情感體驗是一種主觀的感知體驗，會因個人差異而有所不同。"完美的總結(jié)應(yīng)該包含自己的成長經(jīng)歷、學(xué)習(xí)收獲以及遇到的困難和解決方法等方面。"下面是一些優(yōu)秀總結(jié)的案例，供大家參考和借鑒。
繪畫展覽心得篇一
課前準(zhǔn)備工作：
1、每課的學(xué)具材料和范作等準(zhǔn)備充分，必須自己練過，胸有成竹再授課。
2、內(nèi)容不可太難，針對不同層次的孩子，寧愿降低主題難度使之自信，技法可在課中滲透。
3、虛心吸取兒童書籍插圖和畫報的美術(shù)創(chuàng)想。不斷補(bǔ)充調(diào)整自己的教學(xué)思路。
4、讓孩子看到自己的作品被肯定，例如舉辦展覽和網(wǎng)站等展現(xiàn)形式。授課時教師要穩(wěn)定，可借課前檢查桌面擺放來穩(wěn)定學(xué)生情緒。（例可以教孩子怎樣按照左右手的規(guī)律和同桌方便的原理擺放物品。）
1、導(dǎo)入要趣味。開頭吸引孩子注意力的方法，用猜謎，講故事來導(dǎo)入（孩子情緒不可太激動）。確定宣布主題后，可讓學(xué)生建議畫什么形象教師示范畫出（可借題發(fā)揮的）。教學(xué)內(nèi)容可有童話色彩，有趣味性、哲理性。
2、作業(yè)不怕丑。范畫后讓孩子畫畫試試，教師適當(dāng)教學(xué)技法。學(xué)生作業(yè)時，教師巡回指導(dǎo)多表揚(yáng)少指責(zé)，多示范少說教。對有畏難情緒的、沒有基礎(chǔ)的學(xué)生，教師示范適當(dāng)補(bǔ)充畫面，或一點睛之筆構(gòu)一下圖。讓兒童把作品主題形象畫大些，容易出效果。
3、作品要完整。借助小幫手。最后要引導(dǎo)孩子把畫面畫完，添背景什么的?？梢宰屆佬g(shù)優(yōu)秀生做小老師，結(jié)對子幫助那些年齡小的，或沒有耐心的孩子畫完。還可讓先完成的進(jìn)行分組繪畫比賽（為老師畫完范作也可）。
4、展示很必要最后最能有效帶動孩子完成作品的方法是找個固定的地方作為展示區(qū)：展評和講評他們的作業(yè)。
孩子學(xué)完你這一課，會自己想再畫、能畫變化的，聽了你的引導(dǎo)有想法，這說明你這一課就是相當(dāng)成功了。所以作為教師盡量要做好課前準(zhǔn)備。
繪畫展覽心得篇二
今天又是一次繪畫課，有點感觸，來說幾句。
我發(fā)現(xiàn)家長們來接孩子的時候，第一句話就說：“看看你畫的？沒老師畫的好看啊~”
實際上，我覺得“畫的象不象”只是家長們對孩子繪畫作品中形象的一種評判，俗話說：“照貓畫貓，照虎畫虎”，其實說的是一種模仿和觀察力。由于幼兒的認(rèn)知、思維的局限，在觀察事物時不可能很全面，也許只抓住自己看到的某個特征，這時大人們就會覺得不象，但是在孩子看來，她看到的事物就是這個樣子的。只要孩子捕捉到了事物的基本特征，那么我們就不能單純的從象與不象來評判孩子的繪畫作品。
孩子不是為了繪畫的結(jié)果而畫的，對于他們而言，并不計較畫得象不象，而是他們在畫、在涂，他們沉浸在這個過程中，在這個過程中思維，在這個過程中成長。繪畫就是他們自我表達(dá)的一種語言。我們應(yīng)該多支持多鼓勵孩孩子。
我們老師在選擇幼兒繪畫題材的時候，就已經(jīng)考慮到了是否適合孩子的年齡。
在孩子繪畫過程中，有時候孩子畫錯了怎么辦？通常我們的做法是讓他們干脆換張紙。但有時我們也會將錯就錯，鼓勵孩子另辟新徑。
繪畫的過程也是孩子在想象的過程、思維的過程、表達(dá)的過程。所以當(dāng)看到孩子畫出我們難以理解的“怪物”時，或看到畫面上互不相干的事物時，我們不必驚訝，因為孩子眼中的世界原不同于我們成人眼中的世界。
你可以請孩子解釋一下，或許你會有很多驚喜的發(fā)現(xiàn)——孩子的想象原來這樣豐富，孩子的思維原來這樣有趣，你可以從中了解孩子的世界。同時孩子在解說過程中，大腦經(jīng)過記憶改造、表象重構(gòu)等過程，這將促進(jìn)他抽象思維的發(fā)展。
一次繪畫課，我發(fā)現(xiàn)妍妍左顧右盼遲遲不肯動筆。問她怎么了，她低著頭小聲說：“上次畫的畫，媽媽說我畫得亂七八糟，一點也不象?！边@位媽媽的“心直口快”竟使孩子駐筆不前。不要輕易否定孩子，尤其在不了解孩子所思所想的情況下。孩子是從別人的眼中認(rèn)識自己的，如果他得到的總是否定的信息，漸漸地，他對自己也會持同樣的否定態(tài)度，而一個人地自我意識將影響他整個人生。所以當(dāng)孩子向你展示他地作品時，認(rèn)真地看待他地工作成果，鼓勵他，講出自己地真實感受，與他討論。孩子在成人認(rèn)真聆聽和注視下也感受到一種成就感，受到重視的成就感。
每個孩子都有她的優(yōu)點和不足，不要拿別人的長處和你孩子的短處去比較，那樣只會傷害孩子，多給孩子重視，興趣是可以慢慢培養(yǎng)的，在她并不反感的前提下。遇到有什么疑難的問題可以和我們老師及時的溝通，只要我們一起想辦法，問題會解決的。
現(xiàn)在我們班的繪畫課，我上課的時候也成為了一種享受，感覺就想是你找到了懂你的知音，你說什么，孩子們能立馬給你回應(yīng)，真的很欣慰，現(xiàn)在每次繪畫課結(jié)束后，家長們來接，都會有這么一句話：“這是你畫的??？老師沒幫忙??？真不錯，有進(jìn)步”
孩子們的點滴進(jìn)步都是我們老師和家長感到最幸福，開心的事，您說，我說的對嗎？
繪畫展覽心得篇三
通過這次人文專題課程——中國繪畫藝術(shù)欣賞幾次課的學(xué)習(xí)，雖然時間并不長，但是對于自己來說還是有一定的收獲的。雖然之前并沒有任何繪畫藝術(shù)知識的學(xué)習(xí)，但是繪畫藝術(shù)作為從古至今的一種藝術(shù)形式，作為承載人類社會與自然社會燦爛文化的藝術(shù)載體，是具有非常重要的意義與價值。作為一個從小畫畫就不好的工科女來講，當(dāng)時選這門課程時的確也不清楚這門課程到底是講些什么內(nèi)容，對自己的知識體系是否會有所提升，不過在我完成這幾次課程之后，對于中國古代繪畫藝術(shù)有了一個大體的認(rèn)識，填補(bǔ)了之前這方面知識的空白。同時，之所以為欣賞課程，我想并不是要我們深入地去研究去理解中國古代繪畫藝術(shù)，只要能對于古人的繪畫藝術(shù)、繪畫形式以及畫家想傳達(dá)的繪畫思想有一個大體的認(rèn)識就可以了。在欣賞和學(xué)習(xí)的過程中，提高自己的藝術(shù)欣賞能力，陶冶自己的情操，這些對于我們這樣一直接受理性教育的工科生來說，提高自己的藝術(shù)欣賞能力絕對算是一種感性教育，更是對自己創(chuàng)造性思維的另一種激發(fā)與培養(yǎng)的方式。
課程中，老師利用五次課程分別介紹了中國近古五大時期的美術(shù)繪畫藝術(shù)，分別是：原始社會至秦漢時期、魏晉南北朝時期、隋唐五代時期、宋遼金元時期和明清時期。每一個時期，都有各自不同的繪畫藝術(shù)形式與特點，也體現(xiàn)了不同時期社會生活與人們意識的不同形態(tài)。在這五個時期里，我對于唐代時期的繪畫藝術(shù)是最感興趣的。
唐朝作為中國古代國力最為強(qiáng)勢，社會生活最為安定，思想最為開放的朝代，也隨之孕育出了繁盛的唐代藝術(shù)形式，而其中的繪畫藝術(shù)也是中國封建繪畫的鼎盛時期。唐代的歷史也是我了解最多的一個朝代，唐代國力強(qiáng)盛，文化繁榮，唐太宗“柔懷萬國”，貞觀之治為鄰近列國所仰慕。由于唐代具有對各種文化藝術(shù)兼容并蓄的非凡氣度，儒、釋、道“三教”并立，詩文、樂舞、書法、繪畫以及文論莫不昌盛。唐代的繪畫作為盛唐氣象的重要組成部份，為中國美術(shù)史留下了璀璨的一筆，繪畫名家輩出，見于史冊者就達(dá)二百余人。唐代張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中評價初盛唐的作品是“燦爛而求備”，指繪畫精神、美學(xué)追求、藝術(shù)表現(xiàn)和包括構(gòu)圖、造型、筆墨、色彩等技術(shù)因素在內(nèi)的完美統(tǒng)一，這也是對整個唐代繪畫風(fēng)貌的概括。
中國傳統(tǒng)繪畫中的各個門類，在這個時期都以獨立的姿態(tài)立于畫壇。通過課程和文獻(xiàn)了解，唐代的繪畫已經(jīng)分人物、山水、花鳥等科，技法可分工筆和寫意。國畫傳統(tǒng)的核心是“意境”，“形神兼?zhèn)洹?、“氣韻生動”都是意境的?nèi)涵素質(zhì)，其藝術(shù)魅力就是畫已盡而意不止，筆雖止，但意無窮。不單單在于用筆，技法，更重要的在于作者要表達(dá)的思想境界。畫家們的藝術(shù)審美思想和審美取向，皆取源于以儒釋道為代表的傳統(tǒng)文化。唐代繪畫折射著儒釋道思想的精髓，追求“天人合一”之境。佛、道理論不僅為繪畫藝術(shù)提供了一個超越時空的廣闊的創(chuàng)造空間，而且直接促進(jìn)畫者思想境界的提升。儒家在于對社會理想人格的塑造，在把繪畫作為修身養(yǎng)性的手段的同時，指出其“成教化、助人倫”的道德教化作用。唐代張璪總結(jié)的“外師造化，中得心源”一直為后人所奉行，指出繪畫是一種心靈化的藝術(shù)，造化和心源的凝合。唐代的畫論、畫史著作亦顯示了唐代美學(xué)理論的深度，與當(dāng)朝繪畫創(chuàng)作一道共同譜寫了大唐繪畫的輝煌樂章，完善了民族繪畫體系。
唐代的諸多著名畫家中，我最喜歡的一位是閻立本，可能是因為我和他同姓，所以在看他的畫作時，總有一種親切感。閻立本以人物肖像畫著名。他的作品用線勁健堅實，顯示出剛勁的鐵線描，有豐富的表現(xiàn)力，古雅的設(shè)色沉著而又變化，在人物塑造上不僅重視形貌的描寫，而且十分著意人物心理與細(xì)節(jié)的刻畫，造型準(zhǔn)確生動，因而被譽(yù)為“丹青神化”而為“天下取則”，在繪畫史上具有重要地位。他畫的《凌煙閣二十四功臣圖》，由唐太宗親自為每一位功臣寫了贊語。他還畫了唐太宗肖像《太宗真容》、《唐太宗納諫圖》等。他畫的《步輦圖》，描繪了貞觀十五年唐太宗會見吐蕃使祿東贊的重大歷史事件，唐太宗雍容大度有氣魄，祿東贊的謙卑有禮又自信的神態(tài)皆刻畫的生動傳神，氣氛隆重而融洽。歌頌了唐太宗的英明睿智，記錄了漢、蕃兩族的友好。他畫的《職貢圖》描繪了南洋的婆利國、羅剎二國的使節(jié)前來朝貢，途中又與林邑國結(jié)隊，全幅共二十七人，畫中人馬各自成組，由右往左前行。描繪出初唐時“萬國來朝、百蠻朝貢”的情景。
人物畫是以人物形象為主體的繪畫之通稱，在唐代繪畫中仍占主要地位，大體分為道釋畫、肖像畫、仕女畫、風(fēng)俗畫、歷史故事畫等，取得了極高的成就，無論是吳道子、閻立本、周昉、張萱還是帶有西域畫風(fēng)的尉遲乙僧等，均對后世產(chǎn)生了重大的影響。唐代道釋畫興盛，重要人物畫家皆擅佛道壁畫，當(dāng)時宮殿、衙署、廳堂、寺觀、石窟都有壁畫裝飾，氣勢恢宏，色彩燦爛，塑造的佛道故事中佛、菩薩、神仙等栩栩如生的形象，飛天凌空飛舞，表現(xiàn)天國世界的美好，畫面的繁復(fù)與盛大既給人敬畏與向往，又給人以美感與享受。壁畫藝術(shù)水平也非常高超，外型描畫準(zhǔn)確而生動。唐代卷軸畫也開始興起，并因便于創(chuàng)作、收藏、觀賞而逐漸流行。
在課程的結(jié)束，對自己的課程進(jìn)行一個總結(jié)，梳理了一下課程內(nèi)容以及課件知識，又自己在網(wǎng)上找了一些關(guān)于閻立本、吳道子的繪畫評價，雖然對于同一畫作也有不同的藝術(shù)評價，但大都也是對于表現(xiàn)手法的一些分歧，主題的脈絡(luò)都是一樣的。在我看來，藝術(shù)對于不同的人來說本來就有不同的理解，只不過在我們接受了一些藝術(shù)欣賞的指導(dǎo)和熏陶，對于理解和欣賞藝術(shù)作品就更為深入與細(xì)致，也能逐漸體會到作品所體現(xiàn)出來的創(chuàng)作者的思想與靈魂，我認(rèn)為這就是學(xué)習(xí)欣賞藝術(shù)的真諦所在。最后，感謝李老師這幾次課程的悉心指導(dǎo)與耐心講解，在課程結(jié)束時讓我有所收獲有所提高。
繪畫展覽心得篇四
近日，我有幸參觀了一次醫(yī)學(xué)繪畫展覽，對此深感震撼。這次展覽展示的不僅是醫(yī)學(xué)上的知識，更是藝術(shù)上的魅力。本文將就此談?wù)勎业男牡皿w會。
第一段：展覽的特點和解讀
這次展覽的特別之處在于，所有作品都是融合了醫(yī)學(xué)知識和藝術(shù)審美的。觀賞者可以在欣賞美麗的圖畫之余，深入了解人體結(jié)構(gòu)、生物學(xué)知識、醫(yī)療器械等相關(guān)信息。因此，我認(rèn)為這次展覽并不僅僅是藝術(shù)品的展示，而更是一次獨特的醫(yī)學(xué)教育體驗。
第二段：藝術(shù)性的呈現(xiàn)
作品的藝術(shù)性非常出色。首先，作者們運用了豐富的色彩和線條，給觀眾呈現(xiàn)出諸多細(xì)膩之處。其次，之所以作品很有趣，是因為它非常易于觀賞。即使你對醫(yī)學(xué)無知，你也能理解和欣賞其中的美麗與深度，以及對人體的呈現(xiàn)。而對于專業(yè)醫(yī)學(xué)人員，更能在作品中找到自己需要的知識。
第三段：知識性的呈現(xiàn)
本次醫(yī)學(xué)繪畫展覽不同之處就在于，它不僅僅展現(xiàn)美麗的藝術(shù)，同時也啟發(fā)了我們的學(xué)習(xí)。這些作品通常都特別細(xì)致、精準(zhǔn)，同時精準(zhǔn)呈現(xiàn)了人體各個系統(tǒng)的構(gòu)造。尤其是那些認(rèn)真繪制的橫斷面和內(nèi)部組成—-可以讓觀者更加深入了解人體結(jié)構(gòu)，了解醫(yī)學(xué)知識，同時也讓我們對醫(yī)學(xué)的理解更加具體。
第四段：個人收獲
深入體驗這場展覽，我學(xué)到了很多醫(yī)學(xué)方面的知識，也對不同作品的意義有了一定的了解。開闊了自己的視野，也清晰了自己的專業(yè)方向。此外更感觸深刻的是，熱愛繪畫并不意味著只能是藝術(shù)品作者，也可以在學(xué)習(xí)醫(yī)學(xué)的道路上更進(jìn)一步。
第五段：領(lǐng)會與展示
最后，我們可以從中學(xué)習(xí)到的不僅僅是醫(yī)學(xué)知識，還有如何將藝術(shù)和醫(yī)學(xué)知識有機(jī)結(jié)合。正如本次展覽一樣，更好的創(chuàng)作和展示需要對不同領(lǐng)域的知識做出深刻的把握。此外，本次展覽也啟發(fā)我多方面地發(fā)掘人類的內(nèi)在、外部的一些特點，將這些特點融入到我的創(chuàng)作中，從而更好地展示出我作品的價值。把握學(xué)習(xí)這些有用的特點和細(xì)節(jié)，以及深入領(lǐng)會它們展示的道理原理，才能在未來的創(chuàng)作與醫(yī)療與實踐中更進(jìn)一步。
總之，本次醫(yī)學(xué)繪畫展覽為我提供了豐富的知識和藝術(shù)，深刻影響了我的思考與發(fā)展。我深信，這將對我以后的創(chuàng)作和學(xué)習(xí)產(chǎn)生重要的正向影響。
繪畫展覽心得篇五
幼兒繪畫是一種把立體空間關(guān)系表現(xiàn)在平面的紙上的藝術(shù)活動，幼兒操作繪畫時，其構(gòu)圖與造型能力與他的空間知覺能力有密切的關(guān)系。我們觀察孩子的繪畫作品會發(fā)現(xiàn)：他們繪畫的立體感大多只能注意一些明顯的前后位置的差別，不能察覺細(xì)微的變化，在一些物體間的透視不明顯，或前后關(guān)系比較復(fù)雜時，會顧此失彼或用過去的形象來補(bǔ)充或調(diào)整，錯誤大大增加；盡管孩子繪畫的立體感不成熟，但已開始萌芽，我們應(yīng)該引導(dǎo)培養(yǎng)孩子繪畫的積極性。
為此，按照由易到難的原則，排列了以下的課時活動，有步驟的培養(yǎng)幼兒的空間知覺能力，使幼兒掌握一些簡單的繪畫技能，讓畫面具有初步的立體感。
準(zhǔn)備一只較大的盤子，將幼兒熟悉的水果：如蘋果、香蕉、葡萄等隨意放置在盤中，引導(dǎo)幼兒觀察盤中水果的前后位置，注意后面的水果某些部分被前面的水果遮住，在繪畫時，先畫前面的水果，然后逐漸向后畫，被遮擋的部分不用畫出來。
在天安門圖片的前面，放置幾個民族娃娃，以各民族娃娃在天安門前拍照為題，引導(dǎo)幼兒觀察：幼兒可以看到娃娃的腳的位置，比天安門城腳的位置要低，墻角越高，天安門離娃娃就越遠(yuǎn)；教幼兒用兩條線畫出娃娃和天安門的前后位置，先畫娃娃，后畫天安門。
結(jié)合國慶活動，引導(dǎo)幼兒觀察周圍的行人、彩燈或圖片：它們置于無數(shù)個遠(yuǎn)近不同的點上，離我們近的位置低，遠(yuǎn)的位置高；作畫時，教幼兒從低的下部逐漸向上畫，并繼續(xù)啟發(fā)幼兒在畫人群時，適當(dāng)?shù)漠嫵銮昂笾g的遮擋，使畫面顯得生動熱鬧。
在以上幾次教學(xué)活動的基礎(chǔ)上，課余還有組織室內(nèi)外的幼兒獨立觀察作畫活動，如室內(nèi)畫雨具（傘和套鞋），室外畫房子等建筑物，從畫面效果看，幼兒的立體感都有顯著提高；在幼兒作畫時，應(yīng)該加強(qiáng)個別指導(dǎo)，站在幼兒的位置上，引導(dǎo)他們不斷將觀察的對象與自己的畫面進(jìn)行比較，讓幼兒自己做出判斷，糾正畫面上那些明顯不合理的部分，鼓勵幼兒大膽嘗試，要照顧幼兒的個別差異發(fā)展，切忌用成人的觀察去代替幼兒，勉強(qiáng)他們?nèi)ギ嬆切┧麄儠簳r不理解的東西。
對幼兒畫畫中立體感的培養(yǎng)，是同幼兒對周圍事物的興趣，以及空間知覺能力的發(fā)展緊緊聯(lián)系在一起，相互促進(jìn)的。在教學(xué)活動中，還要多次帶幼兒去公園、超市等實地參觀、觀察，擴(kuò)大幼兒眼界，增長大量感性知識，這就體現(xiàn)出興趣與觀察能力是幼兒繪畫立體感的前提。
繪畫展覽心得篇六
在最近的一次醫(yī)學(xué)繪畫展覽中，我第一次近距離地接觸到了這個領(lǐng)域所涉及的多種繪畫形式，許多展品不僅展現(xiàn)了美麗的視覺效果，而且深入呈現(xiàn)了醫(yī)學(xué)的科學(xué)知識及其應(yīng)用。在參觀這次展覽中，我深受啟發(fā)和感動，同時，也對醫(yī)學(xué)繪畫的發(fā)展和未來充滿期待。以下是我對本次醫(yī)學(xué)繪畫展覽的心得體會。
第一段：展品令人驚嘆。
本次醫(yī)學(xué)繪畫展覽中展出的各種作品，無論是油畫、素描、水彩還是數(shù)字繪畫，都展現(xiàn)了醫(yī)學(xué)繪畫所涉及的多種形式。特別是某些繪畫作品，其色彩濃郁，真實再現(xiàn)了人體器官的細(xì)節(jié)，讓我的思維產(chǎn)生了一種與生俱來的自然意識，又刺激了我對美學(xué)和生物學(xué)的思考。這讓我對醫(yī)學(xué)繪畫產(chǎn)生了濃厚的興趣與熱情。
第二段：了解科學(xué)知識。
光看繪畫作品自然既讓人驚嘆又升華思考，但最為值得贊嘆的卻是其中的知識滲透，課本中看似平實的理論知識，通過展品的展現(xiàn)，變得更加生動形象。通過觀看展品，我了解了很多醫(yī)學(xué)基礎(chǔ)理論知識與科學(xué)信息的深層次應(yīng)用，這使我對醫(yī)學(xué)的前景充滿了新的了解和期待。
第三段：探究人體結(jié)構(gòu)。
另外一些繪畫作品以不同的線條，顏色配合，展現(xiàn)出人體的微妙變化和自然現(xiàn)象。在欣賞這些作品時，我突然發(fā)現(xiàn)身體的一些細(xì)節(jié)，如某個部位的輪廓，某個器官及其位置等，都通過這些畫作得到了深層次的探究，進(jìn)而引發(fā)了我的關(guān)注和思考。
第四段：創(chuàng)新數(shù)字繪畫。
相比于傳統(tǒng)的油畫、素描等繪畫形式，數(shù)字繪畫的展示方式是讓我感到最為震撼的。不僅展示出新技術(shù)帶給繪畫領(lǐng)域的變化，還創(chuàng)造了一種全新的“科幻感”。在數(shù)字繪畫中，人體器官不再是站在紙面上的，而是實際存在于一個3D數(shù)字化的空間中，通過360度視角的呈現(xiàn)，進(jìn)一步增加了人們的觀測視角和思索深度，讓觀眾體驗到了一種全新的畫面效果。
通過本次醫(yī)學(xué)繪畫展覽，我更深入地了解了這個領(lǐng)域的價值和意義，并從中獲得了許多啟示。我對醫(yī)學(xué)繪畫的未來發(fā)展充滿了希望和期待。尤其是隨著科技的不斷發(fā)展，我相信今后醫(yī)學(xué)繪畫將更多的運用VR、AR等新技術(shù)，帶來更加生動、真實、立體的畫面表現(xiàn)，讓人們更深入地了解科技與文化所帶來的影響和改變。
總體而言，參觀本次醫(yī)學(xué)繪畫展覽，讓我受益匪淺，展品種類豐富、風(fēng)格多樣，從繪畫中不僅感受到了美的感動，也學(xué)到了醫(yī)學(xué)的基本理論，深入學(xué)習(xí)與探討生物學(xué)相關(guān)的知識，同時也對該領(lǐng)域的未來發(fā)展充滿了熱切期待。
繪畫展覽心得篇七
醫(yī)學(xué)繪畫是一門獨特的藝術(shù)形式，通過它的表現(xiàn)方式，人們可以更加深入地了解人體的不同器官結(jié)構(gòu)、疾病特征以及醫(yī)學(xué)手術(shù)等相關(guān)知識。近期，我有幸參觀了一場醫(yī)學(xué)繪畫展覽，展場上的優(yōu)美繪畫作品和精彩的講解讓我受益匪淺。接下來，我將根據(jù)我的參觀體驗，就此次展覽做一個簡要的感性體會。
首先，展覽中展出的繪畫作品非常有代表性和實用性。我注意到，展覽中的繪畫作品不僅高度還原了人體器官及其構(gòu)造，同時也詳細(xì)描述了不同疾病的特點和治療方式。比如，一幅描繪心臟內(nèi)部構(gòu)造的繪畫作品，不僅展示了心臟筋肉的層次和血管的分布，還描述了許多常見的心臟病癥和治療方法。通過這些繪畫作品，我更加直觀地了解了人體器官的復(fù)雜構(gòu)造以及醫(yī)生治療疾病的方式。
其次，展覽的輔助說明和導(dǎo)覽服務(wù)非常貼心和專業(yè)。展覽現(xiàn)場，我發(fā)現(xiàn)館內(nèi)都安排了專業(yè)的醫(yī)學(xué)導(dǎo)師，這些導(dǎo)師在講解上面非常細(xì)致入微，迅速地將我們引入到醫(yī)學(xué)研究和醫(yī)學(xué)繪畫的魅力中。同時，展覽還為參觀者準(zhǔn)備了詳細(xì)的展覽宣傳冊，宣傳冊中不僅有各類繪畫作品的介紹，還有不同醫(yī)學(xué)研究領(lǐng)域和醫(yī)學(xué)領(lǐng)域的基礎(chǔ)知識介紹，對于不了解醫(yī)學(xué)繪畫的人們來說，這份宣傳冊非常有用。
再次，展覽的設(shè)計和布置也非常出色。展覽的展示內(nèi)容非常豐富，通過視覺和聽覺展示手段等，讓我們體驗到了醫(yī)學(xué)知識的感性認(rèn)識和體驗。同時，展覽布局也非常合理，不同主題的展區(qū)設(shè)置得十分清晰明了，這讓我有了更隨意的參觀體驗。展區(qū)之間的過渡也非常成功，不同主題之間的銜接恰到好處，游客可以自由地查看不同主題的內(nèi)容。
最后，展覽對于醫(yī)學(xué)知識的普及作用非常值得肯定。展覽宣傳和講解中，我們了解到這些繪畫作品不僅是在科研領(lǐng)域上流傳較廣，還被許多醫(yī)學(xué)高校和醫(yī)療機(jī)構(gòu)引用于教學(xué)目的，同時也被賦予了保留人類文化和歷史記載的重要價值。展覽對于普及醫(yī)學(xué)知識有著不可替代的作用，而醫(yī)學(xué)繪畫作為醫(yī)學(xué)知識的一種載體，更是應(yīng)該得到普及和推廣。
總之，在這次醫(yī)學(xué)繪畫展覽中，我感受到了藝術(shù)和醫(yī)學(xué)的完美結(jié)合。展覽的組織者用心打造了一個觀念先進(jìn)、設(shè)計新穎、服務(wù)貼心的藝術(shù)醫(yī)學(xué)空間，這次展覽讓我對醫(yī)學(xué)繪畫的認(rèn)識更為深刻和全面。我相信這次展覽對廣大醫(yī)學(xué)愛好者，乃至普通游客都有很大的啟示和幫助，在未來的日子里，我也希望有機(jī)會再次來到這樣的展覽中去。
繪畫展覽心得篇八
一直以來，兒童畫都以一種特殊的魅力吸引著我的目光，讓我流連、關(guān)注、投入。雖然這種興趣的起源已無從追溯，但它確實強(qiáng)烈的存在。因為關(guān)注，一直期待了解兒童的繪畫世界，經(jīng)常努力去解讀他們的作品。
美國心理學(xué)家cathy的著作《兒童繪畫與心理治療——解讀兒童畫》，讓我第一次了解到如何剖析兒童繪畫的諸多特征，從心理學(xué)的角度出發(fā)來解讀兒童畫。其中讓我印象深刻的是關(guān)于“美術(shù)發(fā)展黃金時期”的介紹。
在學(xué)校的時候就曾接觸過兒童繪畫發(fā)展水平的理論，也曾經(jīng)在課題研究的過程中運用過這一理論。在這本書中，作者將兒童繪畫的發(fā)展階段與皮亞杰的認(rèn)知發(fā)展理論中的相應(yīng)階段聯(lián)系起來，更加清晰的論述了不同時期兒童繪畫的發(fā)展特征。指出對兒童美術(shù)發(fā)展進(jìn)行過詳細(xì)研究的研究者認(rèn)為：處于6－9歲左右的兒童，他們在這一階段的作品非常具有創(chuàng)造性，不受約束，代表了兒童“美術(shù)發(fā)展黃金時期”。這個時期之后的階段，則更趨于寫實，反而缺少了那種迷人的創(chuàng)造性。對比我所接觸的孩子，他們很多就處于這樣一個美術(shù)發(fā)展的黃金時期，這應(yīng)該就是兒童畫長久以來吸引我的最直接原因吧。也解釋了為什么有時候，我們會覺得幼兒園孩子的繪畫，反而比小學(xué)生的繪畫更加生動、富有感染力的原因。一直讓我印象深刻的藝術(shù)大師畢加索所說的“學(xué)會像一個六歲的孩子一樣作畫，用了我一生的時間?！?，所指代的也應(yīng)該就是這樣一種象孩子一樣，無拘無束、真實、自然的`藝術(shù)追求。
以往對兒童畫的解讀，雖然是建立在對孩子的了解基礎(chǔ)之上的，但往往是憑借著個人的直覺去解釋兒童畫。很多時候成人對兒童畫的點評，也只是源于這種直覺的感知。這本書讓我學(xué)習(xí)從心理學(xué)的角度出發(fā)來解讀兒童畫，更科學(xué)的去解釋、了解了兒童繪畫中的很多現(xiàn)象。正如蒙臺梭利對兒童發(fā)展九大“敏感期”的提出一樣，兒童繪畫的發(fā)展也有著不同的階段特征。而且這種發(fā)展具有不可逆性的，了解這些，讓我能夠更清晰地來理解兒童畫，也為我開展兒童美術(shù)教學(xué)提供了指導(dǎo)與幫助。
英國藝術(shù)家瑞利曾說：藝術(shù)是個人經(jīng)驗和自我外化的一種形式，是可視的思想和情感的投射。兒童畫所包含的因素也是及其豐富的，畫面只是外化的一種形式，解讀兒童畫永遠(yuǎn)是一個值得研究的課題。正如安東尼在《小王子》一書中的描述一樣，成人看不到大蟒吞食大象，因為我們很容易就對兒童畫作出一個簡單的判斷。所以我們所要做的就是少一些判斷，用開放的眼光去理解兒童畫中的多種可能性。
繪畫展覽心得篇九
霍春陽表示，個性存在文野之分，個性價值取決于它的內(nèi)含量，不脫離藝術(shù)境界的靜、淡、松、簡的豐富博大的個性精神，才是永恒的?！肮之悺钡臇|西是短暫的、瞬間的、沒有生命力的。“圓能通，通變則久”，做人與藝術(shù)同出一理。
繪畫展覽心得篇十
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學(xué)聆聽了王中年老師的精彩講座，他的講課條理清晰、生動有序，時常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達(dá)兩個小時的.講座，聽起來一點累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會會員、國家一級美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會主義學(xué)院、中華文化學(xué)院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院，后入廣州美術(shù)學(xué)院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣頗深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個人畫展或講學(xué)。部分作品被人民大會堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
繪畫展覽心得篇十一
霍春陽所具有的簡單平和，虛靜空靈之美，是作者對傳統(tǒng)國畫的領(lǐng)悟。
從平時的生活中去體會繪畫的美，展現(xiàn)了對哲學(xué)思想，對大自然原生態(tài)的領(lǐng)會與潛意識的表達(dá)。
霍春陽悉心去體會生活中純粹的美，吸納傳統(tǒng)，表達(dá)了當(dāng)代人的審美趣味。
繪畫展覽心得篇十二
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學(xué)聆聽了王中年老師的.精彩講座，他的講課條理清晰、生動有序，時常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達(dá)兩個小時的講座，聽起來一點累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會會員、國家一級美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會主義學(xué)院、中華文化學(xué)院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院，后入廣州美術(shù)學(xué)院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣頗深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個人畫展或講學(xué)。部分作品被人民大會堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
繪畫展覽心得篇十三
前段時間我參觀了學(xué)校美術(shù)系的作品展覽，在展覽現(xiàn)場，有很多當(dāng)場畫的作品，這些作品十分的優(yōu)秀，令我無比羨慕，心里一直有個想拿筆畫畫的想法，所以在報選修課的時候，毫不猶豫地選擇了繪畫基礎(chǔ)。
選修的第一節(jié)課迎來了我們和藹可親的崔老師，值得幸運的是，崔老師不同于其他選修課老師，她特別希望我們能學(xué)到些東西，不浪費寶貴的十六周課。崔老師是一位教學(xué)經(jīng)驗十分豐富的老師，她有信心也有能力將我們這些對繪畫知之甚少的孩子們培養(yǎng)出來，在她的指導(dǎo)下，我們逐漸恢復(fù)了自信。
素描作為一門繪畫基礎(chǔ)課，以質(zhì)感、明暗調(diào)子、空間感、虛實處理等方面為重點，研究造型的基本規(guī)律，畫面以視覺藝術(shù)效果為主要目的。崔老師在遵循這些基本規(guī)律的基礎(chǔ)上，以個人的獨特的繪畫技巧讓我們嘗試了從未體驗過的畫法。這種富有強(qiáng)烈層次感的繪畫技巧讓我們尤為贊嘆。
德加說：“素描畫的不是形體，而是對形體的觀察”。崔老師正是本著這樣的理念對我們進(jìn)行超越造型的表現(xiàn)。所以我覺得在這短短的十六周里，我的素描有了一次飛躍式的進(jìn)步。學(xué)會了用眼用腦來畫畫。并且能把這種表現(xiàn)方法運用到我以后的繪畫中。
在此特別感謝為我們辛苦苦付出的崔琳琳老師，并真誠地道一聲：老師，您辛苦了??！
繪畫展覽心得篇十四
CG繪畫以其獨特的視覺效果在近年來受到越來越多的關(guān)注，我也因此開始著迷于這個領(lǐng)域。經(jīng)過一段時間的學(xué)習(xí)和實踐，我深深地感受到CG繪畫的樂趣和挑戰(zhàn)，并從中得到了一些寶貴的體會和心得。
第二段：技巧方面的心得
對于CG繪畫的技巧，我認(rèn)為最重要的是熟練掌握各種繪畫軟件的操作，尤其是圖層、畫筆、選區(qū)等基本功能的使用。此外，需要不斷地學(xué)習(xí)和掌握繪畫的基本原理，包括透視、構(gòu)圖、光影等方面。對于不同的畫面效果，需要靈活地調(diào)整畫筆的色彩、透明度、筆觸粗細(xì)等參數(shù)，以達(dá)到最佳的繪畫效果。
第三段：創(chuàng)意方面的心得
除了技巧，創(chuàng)意也是CG繪畫不可或缺的部分。在創(chuàng)作過程中，需要不斷地開拓思路、挖掘素材，以及尋找靈感。對于想要表達(dá)的主題或情感，需要深入挖掘其內(nèi)涵，并從多個角度進(jìn)行創(chuàng)作，從而創(chuàng)造出有意義、有內(nèi)涵的藝術(shù)作品。
第四段：堅持和自我激勵
CG繪畫需要長時間的學(xué)習(xí)和實踐，需要堅持不懈地練習(xí)和打磨。在學(xué)習(xí)的過程中，需要不斷地調(diào)整自己的心態(tài)，保持積極樂觀的心態(tài)，并為自己設(shè)定明確的目標(biāo)和計劃。同時，也需要定期進(jìn)行自我激勵，可以通過參加繪畫比賽、展覽等方式來激勵自己，增加自信和動力。
第五段：結(jié)語
總之，CG繪畫不僅是一項技能，更是一種藝術(shù)，需要的是不斷地學(xué)習(xí)和實踐，以及保持對藝術(shù)和生活的敏銳感和思考力。對于喜歡CG繪畫的同學(xué)們來說，應(yīng)該堅持不懈地追求自己的夢想和目標(biāo)，去探索和創(chuàng)造屬于自己的藝術(shù)世界。
繪畫展覽心得篇一
課前準(zhǔn)備工作：
1、每課的學(xué)具材料和范作等準(zhǔn)備充分，必須自己練過，胸有成竹再授課。
2、內(nèi)容不可太難，針對不同層次的孩子，寧愿降低主題難度使之自信，技法可在課中滲透。
3、虛心吸取兒童書籍插圖和畫報的美術(shù)創(chuàng)想。不斷補(bǔ)充調(diào)整自己的教學(xué)思路。
4、讓孩子看到自己的作品被肯定，例如舉辦展覽和網(wǎng)站等展現(xiàn)形式。授課時教師要穩(wěn)定，可借課前檢查桌面擺放來穩(wěn)定學(xué)生情緒。（例可以教孩子怎樣按照左右手的規(guī)律和同桌方便的原理擺放物品。）
1、導(dǎo)入要趣味。開頭吸引孩子注意力的方法，用猜謎，講故事來導(dǎo)入（孩子情緒不可太激動）。確定宣布主題后，可讓學(xué)生建議畫什么形象教師示范畫出（可借題發(fā)揮的）。教學(xué)內(nèi)容可有童話色彩，有趣味性、哲理性。
2、作業(yè)不怕丑。范畫后讓孩子畫畫試試，教師適當(dāng)教學(xué)技法。學(xué)生作業(yè)時，教師巡回指導(dǎo)多表揚(yáng)少指責(zé)，多示范少說教。對有畏難情緒的、沒有基礎(chǔ)的學(xué)生，教師示范適當(dāng)補(bǔ)充畫面，或一點睛之筆構(gòu)一下圖。讓兒童把作品主題形象畫大些，容易出效果。
3、作品要完整。借助小幫手。最后要引導(dǎo)孩子把畫面畫完，添背景什么的?？梢宰屆佬g(shù)優(yōu)秀生做小老師，結(jié)對子幫助那些年齡小的，或沒有耐心的孩子畫完。還可讓先完成的進(jìn)行分組繪畫比賽（為老師畫完范作也可）。
4、展示很必要最后最能有效帶動孩子完成作品的方法是找個固定的地方作為展示區(qū)：展評和講評他們的作業(yè)。
孩子學(xué)完你這一課，會自己想再畫、能畫變化的，聽了你的引導(dǎo)有想法，這說明你這一課就是相當(dāng)成功了。所以作為教師盡量要做好課前準(zhǔn)備。
繪畫展覽心得篇二
今天又是一次繪畫課，有點感觸，來說幾句。
我發(fā)現(xiàn)家長們來接孩子的時候，第一句話就說：“看看你畫的？沒老師畫的好看啊~”
實際上，我覺得“畫的象不象”只是家長們對孩子繪畫作品中形象的一種評判，俗話說：“照貓畫貓，照虎畫虎”，其實說的是一種模仿和觀察力。由于幼兒的認(rèn)知、思維的局限，在觀察事物時不可能很全面，也許只抓住自己看到的某個特征，這時大人們就會覺得不象，但是在孩子看來，她看到的事物就是這個樣子的。只要孩子捕捉到了事物的基本特征，那么我們就不能單純的從象與不象來評判孩子的繪畫作品。
孩子不是為了繪畫的結(jié)果而畫的，對于他們而言，并不計較畫得象不象，而是他們在畫、在涂，他們沉浸在這個過程中，在這個過程中思維，在這個過程中成長。繪畫就是他們自我表達(dá)的一種語言。我們應(yīng)該多支持多鼓勵孩孩子。
我們老師在選擇幼兒繪畫題材的時候，就已經(jīng)考慮到了是否適合孩子的年齡。
在孩子繪畫過程中，有時候孩子畫錯了怎么辦？通常我們的做法是讓他們干脆換張紙。但有時我們也會將錯就錯，鼓勵孩子另辟新徑。
繪畫的過程也是孩子在想象的過程、思維的過程、表達(dá)的過程。所以當(dāng)看到孩子畫出我們難以理解的“怪物”時，或看到畫面上互不相干的事物時，我們不必驚訝，因為孩子眼中的世界原不同于我們成人眼中的世界。
你可以請孩子解釋一下，或許你會有很多驚喜的發(fā)現(xiàn)——孩子的想象原來這樣豐富，孩子的思維原來這樣有趣，你可以從中了解孩子的世界。同時孩子在解說過程中，大腦經(jīng)過記憶改造、表象重構(gòu)等過程，這將促進(jìn)他抽象思維的發(fā)展。
一次繪畫課，我發(fā)現(xiàn)妍妍左顧右盼遲遲不肯動筆。問她怎么了，她低著頭小聲說：“上次畫的畫，媽媽說我畫得亂七八糟，一點也不象?！边@位媽媽的“心直口快”竟使孩子駐筆不前。不要輕易否定孩子，尤其在不了解孩子所思所想的情況下。孩子是從別人的眼中認(rèn)識自己的，如果他得到的總是否定的信息，漸漸地，他對自己也會持同樣的否定態(tài)度，而一個人地自我意識將影響他整個人生。所以當(dāng)孩子向你展示他地作品時，認(rèn)真地看待他地工作成果，鼓勵他，講出自己地真實感受，與他討論。孩子在成人認(rèn)真聆聽和注視下也感受到一種成就感，受到重視的成就感。
每個孩子都有她的優(yōu)點和不足，不要拿別人的長處和你孩子的短處去比較，那樣只會傷害孩子，多給孩子重視，興趣是可以慢慢培養(yǎng)的，在她并不反感的前提下。遇到有什么疑難的問題可以和我們老師及時的溝通，只要我們一起想辦法，問題會解決的。
現(xiàn)在我們班的繪畫課，我上課的時候也成為了一種享受，感覺就想是你找到了懂你的知音，你說什么，孩子們能立馬給你回應(yīng)，真的很欣慰，現(xiàn)在每次繪畫課結(jié)束后，家長們來接，都會有這么一句話：“這是你畫的??？老師沒幫忙??？真不錯，有進(jìn)步”
孩子們的點滴進(jìn)步都是我們老師和家長感到最幸福，開心的事，您說，我說的對嗎？
繪畫展覽心得篇三
通過這次人文專題課程——中國繪畫藝術(shù)欣賞幾次課的學(xué)習(xí)，雖然時間并不長，但是對于自己來說還是有一定的收獲的。雖然之前并沒有任何繪畫藝術(shù)知識的學(xué)習(xí)，但是繪畫藝術(shù)作為從古至今的一種藝術(shù)形式，作為承載人類社會與自然社會燦爛文化的藝術(shù)載體，是具有非常重要的意義與價值。作為一個從小畫畫就不好的工科女來講，當(dāng)時選這門課程時的確也不清楚這門課程到底是講些什么內(nèi)容，對自己的知識體系是否會有所提升，不過在我完成這幾次課程之后，對于中國古代繪畫藝術(shù)有了一個大體的認(rèn)識，填補(bǔ)了之前這方面知識的空白。同時，之所以為欣賞課程，我想并不是要我們深入地去研究去理解中國古代繪畫藝術(shù)，只要能對于古人的繪畫藝術(shù)、繪畫形式以及畫家想傳達(dá)的繪畫思想有一個大體的認(rèn)識就可以了。在欣賞和學(xué)習(xí)的過程中，提高自己的藝術(shù)欣賞能力，陶冶自己的情操，這些對于我們這樣一直接受理性教育的工科生來說，提高自己的藝術(shù)欣賞能力絕對算是一種感性教育，更是對自己創(chuàng)造性思維的另一種激發(fā)與培養(yǎng)的方式。
課程中，老師利用五次課程分別介紹了中國近古五大時期的美術(shù)繪畫藝術(shù)，分別是：原始社會至秦漢時期、魏晉南北朝時期、隋唐五代時期、宋遼金元時期和明清時期。每一個時期，都有各自不同的繪畫藝術(shù)形式與特點，也體現(xiàn)了不同時期社會生活與人們意識的不同形態(tài)。在這五個時期里，我對于唐代時期的繪畫藝術(shù)是最感興趣的。
唐朝作為中國古代國力最為強(qiáng)勢，社會生活最為安定，思想最為開放的朝代，也隨之孕育出了繁盛的唐代藝術(shù)形式，而其中的繪畫藝術(shù)也是中國封建繪畫的鼎盛時期。唐代的歷史也是我了解最多的一個朝代，唐代國力強(qiáng)盛，文化繁榮，唐太宗“柔懷萬國”，貞觀之治為鄰近列國所仰慕。由于唐代具有對各種文化藝術(shù)兼容并蓄的非凡氣度，儒、釋、道“三教”并立，詩文、樂舞、書法、繪畫以及文論莫不昌盛。唐代的繪畫作為盛唐氣象的重要組成部份，為中國美術(shù)史留下了璀璨的一筆，繪畫名家輩出，見于史冊者就達(dá)二百余人。唐代張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中評價初盛唐的作品是“燦爛而求備”，指繪畫精神、美學(xué)追求、藝術(shù)表現(xiàn)和包括構(gòu)圖、造型、筆墨、色彩等技術(shù)因素在內(nèi)的完美統(tǒng)一，這也是對整個唐代繪畫風(fēng)貌的概括。
中國傳統(tǒng)繪畫中的各個門類，在這個時期都以獨立的姿態(tài)立于畫壇。通過課程和文獻(xiàn)了解，唐代的繪畫已經(jīng)分人物、山水、花鳥等科，技法可分工筆和寫意。國畫傳統(tǒng)的核心是“意境”，“形神兼?zhèn)洹?、“氣韻生動”都是意境的?nèi)涵素質(zhì)，其藝術(shù)魅力就是畫已盡而意不止，筆雖止，但意無窮。不單單在于用筆，技法，更重要的在于作者要表達(dá)的思想境界。畫家們的藝術(shù)審美思想和審美取向，皆取源于以儒釋道為代表的傳統(tǒng)文化。唐代繪畫折射著儒釋道思想的精髓，追求“天人合一”之境。佛、道理論不僅為繪畫藝術(shù)提供了一個超越時空的廣闊的創(chuàng)造空間，而且直接促進(jìn)畫者思想境界的提升。儒家在于對社會理想人格的塑造，在把繪畫作為修身養(yǎng)性的手段的同時，指出其“成教化、助人倫”的道德教化作用。唐代張璪總結(jié)的“外師造化，中得心源”一直為后人所奉行，指出繪畫是一種心靈化的藝術(shù)，造化和心源的凝合。唐代的畫論、畫史著作亦顯示了唐代美學(xué)理論的深度，與當(dāng)朝繪畫創(chuàng)作一道共同譜寫了大唐繪畫的輝煌樂章，完善了民族繪畫體系。
唐代的諸多著名畫家中，我最喜歡的一位是閻立本，可能是因為我和他同姓，所以在看他的畫作時，總有一種親切感。閻立本以人物肖像畫著名。他的作品用線勁健堅實，顯示出剛勁的鐵線描，有豐富的表現(xiàn)力，古雅的設(shè)色沉著而又變化，在人物塑造上不僅重視形貌的描寫，而且十分著意人物心理與細(xì)節(jié)的刻畫，造型準(zhǔn)確生動，因而被譽(yù)為“丹青神化”而為“天下取則”，在繪畫史上具有重要地位。他畫的《凌煙閣二十四功臣圖》，由唐太宗親自為每一位功臣寫了贊語。他還畫了唐太宗肖像《太宗真容》、《唐太宗納諫圖》等。他畫的《步輦圖》，描繪了貞觀十五年唐太宗會見吐蕃使祿東贊的重大歷史事件，唐太宗雍容大度有氣魄，祿東贊的謙卑有禮又自信的神態(tài)皆刻畫的生動傳神，氣氛隆重而融洽。歌頌了唐太宗的英明睿智，記錄了漢、蕃兩族的友好。他畫的《職貢圖》描繪了南洋的婆利國、羅剎二國的使節(jié)前來朝貢，途中又與林邑國結(jié)隊，全幅共二十七人，畫中人馬各自成組，由右往左前行。描繪出初唐時“萬國來朝、百蠻朝貢”的情景。
人物畫是以人物形象為主體的繪畫之通稱，在唐代繪畫中仍占主要地位，大體分為道釋畫、肖像畫、仕女畫、風(fēng)俗畫、歷史故事畫等，取得了極高的成就，無論是吳道子、閻立本、周昉、張萱還是帶有西域畫風(fēng)的尉遲乙僧等，均對后世產(chǎn)生了重大的影響。唐代道釋畫興盛，重要人物畫家皆擅佛道壁畫，當(dāng)時宮殿、衙署、廳堂、寺觀、石窟都有壁畫裝飾，氣勢恢宏，色彩燦爛，塑造的佛道故事中佛、菩薩、神仙等栩栩如生的形象，飛天凌空飛舞，表現(xiàn)天國世界的美好，畫面的繁復(fù)與盛大既給人敬畏與向往，又給人以美感與享受。壁畫藝術(shù)水平也非常高超，外型描畫準(zhǔn)確而生動。唐代卷軸畫也開始興起，并因便于創(chuàng)作、收藏、觀賞而逐漸流行。
在課程的結(jié)束，對自己的課程進(jìn)行一個總結(jié)，梳理了一下課程內(nèi)容以及課件知識，又自己在網(wǎng)上找了一些關(guān)于閻立本、吳道子的繪畫評價，雖然對于同一畫作也有不同的藝術(shù)評價，但大都也是對于表現(xiàn)手法的一些分歧，主題的脈絡(luò)都是一樣的。在我看來，藝術(shù)對于不同的人來說本來就有不同的理解，只不過在我們接受了一些藝術(shù)欣賞的指導(dǎo)和熏陶，對于理解和欣賞藝術(shù)作品就更為深入與細(xì)致，也能逐漸體會到作品所體現(xiàn)出來的創(chuàng)作者的思想與靈魂，我認(rèn)為這就是學(xué)習(xí)欣賞藝術(shù)的真諦所在。最后，感謝李老師這幾次課程的悉心指導(dǎo)與耐心講解，在課程結(jié)束時讓我有所收獲有所提高。
繪畫展覽心得篇四
近日，我有幸參觀了一次醫(yī)學(xué)繪畫展覽，對此深感震撼。這次展覽展示的不僅是醫(yī)學(xué)上的知識，更是藝術(shù)上的魅力。本文將就此談?wù)勎业男牡皿w會。
第一段：展覽的特點和解讀
這次展覽的特別之處在于，所有作品都是融合了醫(yī)學(xué)知識和藝術(shù)審美的。觀賞者可以在欣賞美麗的圖畫之余，深入了解人體結(jié)構(gòu)、生物學(xué)知識、醫(yī)療器械等相關(guān)信息。因此，我認(rèn)為這次展覽并不僅僅是藝術(shù)品的展示，而更是一次獨特的醫(yī)學(xué)教育體驗。
第二段：藝術(shù)性的呈現(xiàn)
作品的藝術(shù)性非常出色。首先，作者們運用了豐富的色彩和線條，給觀眾呈現(xiàn)出諸多細(xì)膩之處。其次，之所以作品很有趣，是因為它非常易于觀賞。即使你對醫(yī)學(xué)無知，你也能理解和欣賞其中的美麗與深度，以及對人體的呈現(xiàn)。而對于專業(yè)醫(yī)學(xué)人員，更能在作品中找到自己需要的知識。
第三段：知識性的呈現(xiàn)
本次醫(yī)學(xué)繪畫展覽不同之處就在于，它不僅僅展現(xiàn)美麗的藝術(shù)，同時也啟發(fā)了我們的學(xué)習(xí)。這些作品通常都特別細(xì)致、精準(zhǔn)，同時精準(zhǔn)呈現(xiàn)了人體各個系統(tǒng)的構(gòu)造。尤其是那些認(rèn)真繪制的橫斷面和內(nèi)部組成—-可以讓觀者更加深入了解人體結(jié)構(gòu)，了解醫(yī)學(xué)知識，同時也讓我們對醫(yī)學(xué)的理解更加具體。
第四段：個人收獲
深入體驗這場展覽，我學(xué)到了很多醫(yī)學(xué)方面的知識，也對不同作品的意義有了一定的了解。開闊了自己的視野，也清晰了自己的專業(yè)方向。此外更感觸深刻的是，熱愛繪畫并不意味著只能是藝術(shù)品作者，也可以在學(xué)習(xí)醫(yī)學(xué)的道路上更進(jìn)一步。
第五段：領(lǐng)會與展示
最后，我們可以從中學(xué)習(xí)到的不僅僅是醫(yī)學(xué)知識，還有如何將藝術(shù)和醫(yī)學(xué)知識有機(jī)結(jié)合。正如本次展覽一樣，更好的創(chuàng)作和展示需要對不同領(lǐng)域的知識做出深刻的把握。此外，本次展覽也啟發(fā)我多方面地發(fā)掘人類的內(nèi)在、外部的一些特點，將這些特點融入到我的創(chuàng)作中，從而更好地展示出我作品的價值。把握學(xué)習(xí)這些有用的特點和細(xì)節(jié)，以及深入領(lǐng)會它們展示的道理原理，才能在未來的創(chuàng)作與醫(yī)療與實踐中更進(jìn)一步。
總之，本次醫(yī)學(xué)繪畫展覽為我提供了豐富的知識和藝術(shù)，深刻影響了我的思考與發(fā)展。我深信，這將對我以后的創(chuàng)作和學(xué)習(xí)產(chǎn)生重要的正向影響。
繪畫展覽心得篇五
幼兒繪畫是一種把立體空間關(guān)系表現(xiàn)在平面的紙上的藝術(shù)活動，幼兒操作繪畫時，其構(gòu)圖與造型能力與他的空間知覺能力有密切的關(guān)系。我們觀察孩子的繪畫作品會發(fā)現(xiàn)：他們繪畫的立體感大多只能注意一些明顯的前后位置的差別，不能察覺細(xì)微的變化，在一些物體間的透視不明顯，或前后關(guān)系比較復(fù)雜時，會顧此失彼或用過去的形象來補(bǔ)充或調(diào)整，錯誤大大增加；盡管孩子繪畫的立體感不成熟，但已開始萌芽，我們應(yīng)該引導(dǎo)培養(yǎng)孩子繪畫的積極性。
為此，按照由易到難的原則，排列了以下的課時活動，有步驟的培養(yǎng)幼兒的空間知覺能力，使幼兒掌握一些簡單的繪畫技能，讓畫面具有初步的立體感。
準(zhǔn)備一只較大的盤子，將幼兒熟悉的水果：如蘋果、香蕉、葡萄等隨意放置在盤中，引導(dǎo)幼兒觀察盤中水果的前后位置，注意后面的水果某些部分被前面的水果遮住，在繪畫時，先畫前面的水果，然后逐漸向后畫，被遮擋的部分不用畫出來。
在天安門圖片的前面，放置幾個民族娃娃，以各民族娃娃在天安門前拍照為題，引導(dǎo)幼兒觀察：幼兒可以看到娃娃的腳的位置，比天安門城腳的位置要低，墻角越高，天安門離娃娃就越遠(yuǎn)；教幼兒用兩條線畫出娃娃和天安門的前后位置，先畫娃娃，后畫天安門。
結(jié)合國慶活動，引導(dǎo)幼兒觀察周圍的行人、彩燈或圖片：它們置于無數(shù)個遠(yuǎn)近不同的點上，離我們近的位置低，遠(yuǎn)的位置高；作畫時，教幼兒從低的下部逐漸向上畫，并繼續(xù)啟發(fā)幼兒在畫人群時，適當(dāng)?shù)漠嫵銮昂笾g的遮擋，使畫面顯得生動熱鬧。
在以上幾次教學(xué)活動的基礎(chǔ)上，課余還有組織室內(nèi)外的幼兒獨立觀察作畫活動，如室內(nèi)畫雨具（傘和套鞋），室外畫房子等建筑物，從畫面效果看，幼兒的立體感都有顯著提高；在幼兒作畫時，應(yīng)該加強(qiáng)個別指導(dǎo)，站在幼兒的位置上，引導(dǎo)他們不斷將觀察的對象與自己的畫面進(jìn)行比較，讓幼兒自己做出判斷，糾正畫面上那些明顯不合理的部分，鼓勵幼兒大膽嘗試，要照顧幼兒的個別差異發(fā)展，切忌用成人的觀察去代替幼兒，勉強(qiáng)他們?nèi)ギ嬆切┧麄儠簳r不理解的東西。
對幼兒畫畫中立體感的培養(yǎng)，是同幼兒對周圍事物的興趣，以及空間知覺能力的發(fā)展緊緊聯(lián)系在一起，相互促進(jìn)的。在教學(xué)活動中，還要多次帶幼兒去公園、超市等實地參觀、觀察，擴(kuò)大幼兒眼界，增長大量感性知識，這就體現(xiàn)出興趣與觀察能力是幼兒繪畫立體感的前提。
繪畫展覽心得篇六
在最近的一次醫(yī)學(xué)繪畫展覽中，我第一次近距離地接觸到了這個領(lǐng)域所涉及的多種繪畫形式，許多展品不僅展現(xiàn)了美麗的視覺效果，而且深入呈現(xiàn)了醫(yī)學(xué)的科學(xué)知識及其應(yīng)用。在參觀這次展覽中，我深受啟發(fā)和感動，同時，也對醫(yī)學(xué)繪畫的發(fā)展和未來充滿期待。以下是我對本次醫(yī)學(xué)繪畫展覽的心得體會。
第一段：展品令人驚嘆。
本次醫(yī)學(xué)繪畫展覽中展出的各種作品，無論是油畫、素描、水彩還是數(shù)字繪畫，都展現(xiàn)了醫(yī)學(xué)繪畫所涉及的多種形式。特別是某些繪畫作品，其色彩濃郁，真實再現(xiàn)了人體器官的細(xì)節(jié)，讓我的思維產(chǎn)生了一種與生俱來的自然意識，又刺激了我對美學(xué)和生物學(xué)的思考。這讓我對醫(yī)學(xué)繪畫產(chǎn)生了濃厚的興趣與熱情。
第二段：了解科學(xué)知識。
光看繪畫作品自然既讓人驚嘆又升華思考，但最為值得贊嘆的卻是其中的知識滲透，課本中看似平實的理論知識，通過展品的展現(xiàn)，變得更加生動形象。通過觀看展品，我了解了很多醫(yī)學(xué)基礎(chǔ)理論知識與科學(xué)信息的深層次應(yīng)用，這使我對醫(yī)學(xué)的前景充滿了新的了解和期待。
第三段：探究人體結(jié)構(gòu)。
另外一些繪畫作品以不同的線條，顏色配合，展現(xiàn)出人體的微妙變化和自然現(xiàn)象。在欣賞這些作品時，我突然發(fā)現(xiàn)身體的一些細(xì)節(jié)，如某個部位的輪廓，某個器官及其位置等，都通過這些畫作得到了深層次的探究，進(jìn)而引發(fā)了我的關(guān)注和思考。
第四段：創(chuàng)新數(shù)字繪畫。
相比于傳統(tǒng)的油畫、素描等繪畫形式，數(shù)字繪畫的展示方式是讓我感到最為震撼的。不僅展示出新技術(shù)帶給繪畫領(lǐng)域的變化，還創(chuàng)造了一種全新的“科幻感”。在數(shù)字繪畫中，人體器官不再是站在紙面上的，而是實際存在于一個3D數(shù)字化的空間中，通過360度視角的呈現(xiàn)，進(jìn)一步增加了人們的觀測視角和思索深度，讓觀眾體驗到了一種全新的畫面效果。
通過本次醫(yī)學(xué)繪畫展覽，我更深入地了解了這個領(lǐng)域的價值和意義，并從中獲得了許多啟示。我對醫(yī)學(xué)繪畫的未來發(fā)展充滿了希望和期待。尤其是隨著科技的不斷發(fā)展，我相信今后醫(yī)學(xué)繪畫將更多的運用VR、AR等新技術(shù)，帶來更加生動、真實、立體的畫面表現(xiàn)，讓人們更深入地了解科技與文化所帶來的影響和改變。
總體而言，參觀本次醫(yī)學(xué)繪畫展覽，讓我受益匪淺，展品種類豐富、風(fēng)格多樣，從繪畫中不僅感受到了美的感動，也學(xué)到了醫(yī)學(xué)的基本理論，深入學(xué)習(xí)與探討生物學(xué)相關(guān)的知識，同時也對該領(lǐng)域的未來發(fā)展充滿了熱切期待。
繪畫展覽心得篇七
醫(yī)學(xué)繪畫是一門獨特的藝術(shù)形式，通過它的表現(xiàn)方式，人們可以更加深入地了解人體的不同器官結(jié)構(gòu)、疾病特征以及醫(yī)學(xué)手術(shù)等相關(guān)知識。近期，我有幸參觀了一場醫(yī)學(xué)繪畫展覽，展場上的優(yōu)美繪畫作品和精彩的講解讓我受益匪淺。接下來，我將根據(jù)我的參觀體驗，就此次展覽做一個簡要的感性體會。
首先，展覽中展出的繪畫作品非常有代表性和實用性。我注意到，展覽中的繪畫作品不僅高度還原了人體器官及其構(gòu)造，同時也詳細(xì)描述了不同疾病的特點和治療方式。比如，一幅描繪心臟內(nèi)部構(gòu)造的繪畫作品，不僅展示了心臟筋肉的層次和血管的分布，還描述了許多常見的心臟病癥和治療方法。通過這些繪畫作品，我更加直觀地了解了人體器官的復(fù)雜構(gòu)造以及醫(yī)生治療疾病的方式。
其次，展覽的輔助說明和導(dǎo)覽服務(wù)非常貼心和專業(yè)。展覽現(xiàn)場，我發(fā)現(xiàn)館內(nèi)都安排了專業(yè)的醫(yī)學(xué)導(dǎo)師，這些導(dǎo)師在講解上面非常細(xì)致入微，迅速地將我們引入到醫(yī)學(xué)研究和醫(yī)學(xué)繪畫的魅力中。同時，展覽還為參觀者準(zhǔn)備了詳細(xì)的展覽宣傳冊，宣傳冊中不僅有各類繪畫作品的介紹，還有不同醫(yī)學(xué)研究領(lǐng)域和醫(yī)學(xué)領(lǐng)域的基礎(chǔ)知識介紹，對于不了解醫(yī)學(xué)繪畫的人們來說，這份宣傳冊非常有用。
再次，展覽的設(shè)計和布置也非常出色。展覽的展示內(nèi)容非常豐富，通過視覺和聽覺展示手段等，讓我們體驗到了醫(yī)學(xué)知識的感性認(rèn)識和體驗。同時，展覽布局也非常合理，不同主題的展區(qū)設(shè)置得十分清晰明了，這讓我有了更隨意的參觀體驗。展區(qū)之間的過渡也非常成功，不同主題之間的銜接恰到好處，游客可以自由地查看不同主題的內(nèi)容。
最后，展覽對于醫(yī)學(xué)知識的普及作用非常值得肯定。展覽宣傳和講解中，我們了解到這些繪畫作品不僅是在科研領(lǐng)域上流傳較廣，還被許多醫(yī)學(xué)高校和醫(yī)療機(jī)構(gòu)引用于教學(xué)目的，同時也被賦予了保留人類文化和歷史記載的重要價值。展覽對于普及醫(yī)學(xué)知識有著不可替代的作用，而醫(yī)學(xué)繪畫作為醫(yī)學(xué)知識的一種載體，更是應(yīng)該得到普及和推廣。
總之，在這次醫(yī)學(xué)繪畫展覽中，我感受到了藝術(shù)和醫(yī)學(xué)的完美結(jié)合。展覽的組織者用心打造了一個觀念先進(jìn)、設(shè)計新穎、服務(wù)貼心的藝術(shù)醫(yī)學(xué)空間，這次展覽讓我對醫(yī)學(xué)繪畫的認(rèn)識更為深刻和全面。我相信這次展覽對廣大醫(yī)學(xué)愛好者，乃至普通游客都有很大的啟示和幫助，在未來的日子里，我也希望有機(jī)會再次來到這樣的展覽中去。
繪畫展覽心得篇八
一直以來，兒童畫都以一種特殊的魅力吸引著我的目光，讓我流連、關(guān)注、投入。雖然這種興趣的起源已無從追溯，但它確實強(qiáng)烈的存在。因為關(guān)注，一直期待了解兒童的繪畫世界，經(jīng)常努力去解讀他們的作品。
美國心理學(xué)家cathy的著作《兒童繪畫與心理治療——解讀兒童畫》，讓我第一次了解到如何剖析兒童繪畫的諸多特征，從心理學(xué)的角度出發(fā)來解讀兒童畫。其中讓我印象深刻的是關(guān)于“美術(shù)發(fā)展黃金時期”的介紹。
在學(xué)校的時候就曾接觸過兒童繪畫發(fā)展水平的理論，也曾經(jīng)在課題研究的過程中運用過這一理論。在這本書中，作者將兒童繪畫的發(fā)展階段與皮亞杰的認(rèn)知發(fā)展理論中的相應(yīng)階段聯(lián)系起來，更加清晰的論述了不同時期兒童繪畫的發(fā)展特征。指出對兒童美術(shù)發(fā)展進(jìn)行過詳細(xì)研究的研究者認(rèn)為：處于6－9歲左右的兒童，他們在這一階段的作品非常具有創(chuàng)造性，不受約束，代表了兒童“美術(shù)發(fā)展黃金時期”。這個時期之后的階段，則更趨于寫實，反而缺少了那種迷人的創(chuàng)造性。對比我所接觸的孩子，他們很多就處于這樣一個美術(shù)發(fā)展的黃金時期，這應(yīng)該就是兒童畫長久以來吸引我的最直接原因吧。也解釋了為什么有時候，我們會覺得幼兒園孩子的繪畫，反而比小學(xué)生的繪畫更加生動、富有感染力的原因。一直讓我印象深刻的藝術(shù)大師畢加索所說的“學(xué)會像一個六歲的孩子一樣作畫，用了我一生的時間?！?，所指代的也應(yīng)該就是這樣一種象孩子一樣，無拘無束、真實、自然的`藝術(shù)追求。
以往對兒童畫的解讀，雖然是建立在對孩子的了解基礎(chǔ)之上的，但往往是憑借著個人的直覺去解釋兒童畫。很多時候成人對兒童畫的點評，也只是源于這種直覺的感知。這本書讓我學(xué)習(xí)從心理學(xué)的角度出發(fā)來解讀兒童畫，更科學(xué)的去解釋、了解了兒童繪畫中的很多現(xiàn)象。正如蒙臺梭利對兒童發(fā)展九大“敏感期”的提出一樣，兒童繪畫的發(fā)展也有著不同的階段特征。而且這種發(fā)展具有不可逆性的，了解這些，讓我能夠更清晰地來理解兒童畫，也為我開展兒童美術(shù)教學(xué)提供了指導(dǎo)與幫助。
英國藝術(shù)家瑞利曾說：藝術(shù)是個人經(jīng)驗和自我外化的一種形式，是可視的思想和情感的投射。兒童畫所包含的因素也是及其豐富的，畫面只是外化的一種形式，解讀兒童畫永遠(yuǎn)是一個值得研究的課題。正如安東尼在《小王子》一書中的描述一樣，成人看不到大蟒吞食大象，因為我們很容易就對兒童畫作出一個簡單的判斷。所以我們所要做的就是少一些判斷，用開放的眼光去理解兒童畫中的多種可能性。
繪畫展覽心得篇九
霍春陽表示，個性存在文野之分，個性價值取決于它的內(nèi)含量，不脫離藝術(shù)境界的靜、淡、松、簡的豐富博大的個性精神，才是永恒的?！肮之悺钡臇|西是短暫的、瞬間的、沒有生命力的。“圓能通，通變則久”，做人與藝術(shù)同出一理。
繪畫展覽心得篇十
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學(xué)聆聽了王中年老師的精彩講座，他的講課條理清晰、生動有序，時常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達(dá)兩個小時的.講座，聽起來一點累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會會員、國家一級美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會主義學(xué)院、中華文化學(xué)院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院，后入廣州美術(shù)學(xué)院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣頗深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個人畫展或講學(xué)。部分作品被人民大會堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
繪畫展覽心得篇十一
霍春陽所具有的簡單平和，虛靜空靈之美，是作者對傳統(tǒng)國畫的領(lǐng)悟。
從平時的生活中去體會繪畫的美，展現(xiàn)了對哲學(xué)思想，對大自然原生態(tài)的領(lǐng)會與潛意識的表達(dá)。
霍春陽悉心去體會生活中純粹的美，吸納傳統(tǒng)，表達(dá)了當(dāng)代人的審美趣味。
繪畫展覽心得篇十二
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學(xué)聆聽了王中年老師的.精彩講座，他的講課條理清晰、生動有序，時常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達(dá)兩個小時的講座，聽起來一點累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會會員、國家一級美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會主義學(xué)院、中華文化學(xué)院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院，后入廣州美術(shù)學(xué)院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣頗深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個人畫展或講學(xué)。部分作品被人民大會堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
繪畫展覽心得篇十三
前段時間我參觀了學(xué)校美術(shù)系的作品展覽，在展覽現(xiàn)場，有很多當(dāng)場畫的作品，這些作品十分的優(yōu)秀，令我無比羨慕，心里一直有個想拿筆畫畫的想法，所以在報選修課的時候，毫不猶豫地選擇了繪畫基礎(chǔ)。
選修的第一節(jié)課迎來了我們和藹可親的崔老師，值得幸運的是，崔老師不同于其他選修課老師，她特別希望我們能學(xué)到些東西，不浪費寶貴的十六周課。崔老師是一位教學(xué)經(jīng)驗十分豐富的老師，她有信心也有能力將我們這些對繪畫知之甚少的孩子們培養(yǎng)出來，在她的指導(dǎo)下，我們逐漸恢復(fù)了自信。
素描作為一門繪畫基礎(chǔ)課，以質(zhì)感、明暗調(diào)子、空間感、虛實處理等方面為重點，研究造型的基本規(guī)律，畫面以視覺藝術(shù)效果為主要目的。崔老師在遵循這些基本規(guī)律的基礎(chǔ)上，以個人的獨特的繪畫技巧讓我們嘗試了從未體驗過的畫法。這種富有強(qiáng)烈層次感的繪畫技巧讓我們尤為贊嘆。
德加說：“素描畫的不是形體，而是對形體的觀察”。崔老師正是本著這樣的理念對我們進(jìn)行超越造型的表現(xiàn)。所以我覺得在這短短的十六周里，我的素描有了一次飛躍式的進(jìn)步。學(xué)會了用眼用腦來畫畫。并且能把這種表現(xiàn)方法運用到我以后的繪畫中。
在此特別感謝為我們辛苦苦付出的崔琳琳老師，并真誠地道一聲：老師，您辛苦了??！
繪畫展覽心得篇十四
CG繪畫以其獨特的視覺效果在近年來受到越來越多的關(guān)注，我也因此開始著迷于這個領(lǐng)域。經(jīng)過一段時間的學(xué)習(xí)和實踐，我深深地感受到CG繪畫的樂趣和挑戰(zhàn)，并從中得到了一些寶貴的體會和心得。
第二段：技巧方面的心得
對于CG繪畫的技巧，我認(rèn)為最重要的是熟練掌握各種繪畫軟件的操作，尤其是圖層、畫筆、選區(qū)等基本功能的使用。此外，需要不斷地學(xué)習(xí)和掌握繪畫的基本原理，包括透視、構(gòu)圖、光影等方面。對于不同的畫面效果，需要靈活地調(diào)整畫筆的色彩、透明度、筆觸粗細(xì)等參數(shù)，以達(dá)到最佳的繪畫效果。
第三段：創(chuàng)意方面的心得
除了技巧，創(chuàng)意也是CG繪畫不可或缺的部分。在創(chuàng)作過程中，需要不斷地開拓思路、挖掘素材，以及尋找靈感。對于想要表達(dá)的主題或情感，需要深入挖掘其內(nèi)涵，并從多個角度進(jìn)行創(chuàng)作，從而創(chuàng)造出有意義、有內(nèi)涵的藝術(shù)作品。
第四段：堅持和自我激勵
CG繪畫需要長時間的學(xué)習(xí)和實踐，需要堅持不懈地練習(xí)和打磨。在學(xué)習(xí)的過程中，需要不斷地調(diào)整自己的心態(tài)，保持積極樂觀的心態(tài)，并為自己設(shè)定明確的目標(biāo)和計劃。同時，也需要定期進(jìn)行自我激勵，可以通過參加繪畫比賽、展覽等方式來激勵自己，增加自信和動力。
第五段：結(jié)語
總之，CG繪畫不僅是一項技能，更是一種藝術(shù)，需要的是不斷地學(xué)習(xí)和實踐，以及保持對藝術(shù)和生活的敏銳感和思考力。對于喜歡CG繪畫的同學(xué)們來說，應(yīng)該堅持不懈地追求自己的夢想和目標(biāo)，去探索和創(chuàng)造屬于自己的藝術(shù)世界。