寫心得體會可以讓我們更加深刻地認識自我,找到自己的優(yōu)勢和潛力,為自己建立正確的定位和目標。寫心得體會時,有哪些常見的錯誤需要避免?接下來是一些關于心得體會的范文,希望可以給大家提供一些參考和借鑒。
美術展心得體會及感悟篇一
美術教學一直是教育教學中不可少的一環(huán)。作為一名美術教師,我深深體會到教學工作的重要性,也深度理解到這個過程中的難點和挑戰(zhàn)。在這篇文章中,我將分享我的美術教學心得,以及在工作中的感悟和體會。
段落一:教學心得
在我的教學經(jīng)驗中,我發(fā)現(xiàn)了一些非常有效的策略,使學生更容易學習和吸收知識。第一,我經(jīng)常使用視覺教學,使用幻燈片、視頻、圖片等多種視覺工具,使學生能夠在真實的場景中學習和聯(lián)想,并幫助學生更好地理解更具體的概念。第二,我經(jīng)常鼓勵學生學習和創(chuàng)造,倡導學生自己探索和實踐,在學習過程中自己發(fā)現(xiàn)和解決問題,從而更深入的理解和探索美術的奧秘。第三,我也嘗試使用研究性學習方法,讓學生更深入的了解主題和問題背景,從更全面的角度探索和研究問題。
段落二:學生特點
了解不同學生的特點和需求,針對性的進行教學,是很重要的。我發(fā)現(xiàn),在教學中,快速建立密切關系和互信,使學生更容易進入學習狀態(tài)和增強學習的興趣。特別是在學習成長較快期的初、高中學生中,更要注重注重個性化教學,適度挑戰(zhàn)學生,并引導他們自主學習和創(chuàng)新,激發(fā)少年兒童們的創(chuàng)造力和探索精神。
段落三:教學挑戰(zhàn)
在美術教育中,以創(chuàng)造和藝術為核心,使教育過程變得復雜和具有挑戰(zhàn)性,教師需要不斷尋找方法來突破和解決教學過程中的困難和障礙。最大的挑戰(zhàn)之一是如何教授藝術創(chuàng)作的技巧和個人風格,以及如何培養(yǎng)學生表達自己的能力。每個人都有自己的特點和風格,因此學生需要與教師密切合作,因所以作為教師,我們需要了解并關注每個學生的學習需求,與學生溝通,調(diào)整教學策略。
段落四:教師職業(yè)態(tài)度
作為一名教師,深深地明白自己肩負著更大的責任和使命。教師必須有責任心和使命感,不斷提高自身和學生的素質(zhì),以更好地為學生服務和成長貢獻力量。為了更好地教授和幫助學生,教師需要不斷也學習和更新知識,關注時代變化和時代需求,并根據(jù)這些變化對教育理念和教學策略進行改進,更好地適應學生成長環(huán)境。
段落五:教育的目標
教育的目標不僅僅是傳輸知識,更重要的是培養(yǎng)學生的綜合素質(zhì)和能力。美術教學就是在這個全面的目標下發(fā)揮著重要的作用。通過美術教學,可以培養(yǎng)學生的審美、想象和表達能力,同時也可以讓學生掌握藝術創(chuàng)作的基本技能和方法,并在哲學、社會、心理等方面得到更新的認識。通過全面的教育和培養(yǎng),每個學生都可以發(fā)掘自己的潛力,并在未來的道路上找到自己的位置。
總之,美術教學的重要性和挑戰(zhàn)性都是顯而易見的。但是,只要教師具備專業(yè)精神和務實的態(tài)度,擁抱探索和變革,在科學的理論和靈活的方法中,適應學生、明確目標和高標準的要求,就一定可以實現(xiàn)高質(zhì)量的教育,為每個學生創(chuàng)造一個美好的未來。
美術展心得體會及感悟篇二
作為2020年全國兩會的重要內(nèi)容,醞釀多年的民法典草案提請十三屆全國人大三次會議審議。即將生效的《民法典》體例科學、結構嚴謹、規(guī)范合理,內(nèi)容協(xié)調(diào)一致。
《民法典》共七編,依次為總則編、物權編、合同編、人格權編、婚姻家庭編、繼承編、侵權責任編以及附則,共計1260條。
《民法典》正式頒布實施后,我們耳熟能詳?shù)摹痘橐龇ā?、《繼承法》、《民法通則》、《收養(yǎng)法》、《擔保法》、《合同法》、《物權法》、《侵權責任法》將廢止,退出現(xiàn)行有效的法律體系。
《中華人民共和國民法典》是新中國第一部以法典命名的法律,是新中國截至目前體量最為龐大的法律,被譽為“社會生活的百科全書”。
我國《民法典》是保護公民私權利的法律匯總,從某種意義上講,《民法典》就是公民民事權利的宣言書和保障書,作為事關每個公民“從胎兒到身故后五十年”漫長歲月切身利益保障的法律,《民法典》與每個人的生活工作休戚相關。大到國家所有制、土地制度、小到普通百姓的鄰里糾紛、婚姻家庭、生產(chǎn)經(jīng)營、個人信息保護、私有財產(chǎn)權利保護都可以《民法典》中找到依據(jù)。
《民法典》不僅能統(tǒng)一民事法律規(guī)范,消除法律之間的矛盾和沖突,而且可以助力國家治理能力的提升。
本部民法典頒布生效以后,訴訟離婚的難度將會進一步增加,法官判離會更加審慎,訴訟周期會變得更長。其中冷靜期的設置,意在讓雙方強化經(jīng)營的意識,更加冷靜理智的對待婚姻當中的矛盾。筆者提醒大家,遇到婚姻中的小“病”小“傷”不要輕易棄療,要雙方配合、耐心修復婚姻系統(tǒng)的防火墻。
“百年修得同船渡,千年修得共枕眠”,婚姻是一場兩人共同成長彼此扶持的旅程,不在于配置多豪華,路線多奇幻,關鍵在互相配合、一致行動、在取經(jīng)的路上共同戰(zhàn)斗,最終斬妖除魔、修成正果。
在這個過程中可能會誤解彼此的方向,看不懂對方的信號,經(jīng)歷各種心傷。別怕,這些坎坷都將見證你破繭成蝶的成長。當你看到一路走來自己的成長、對方的成長,你們婚姻之樹由青青幼苗變得果實累累,一切的痛苦都是值得的。
美術展心得體會及感悟篇三
美術課堂是學生展示和發(fā)展自己創(chuàng)造力的重要平臺。作為美術課堂中的教師,我時刻保持對美術的熱愛與鉆研,并從教學實踐中收獲了許多寶貴的心得體會。在這篇文章中,我想和大家分享一些關于美術課堂的感悟與思考。
第二段:培養(yǎng)創(chuàng)造力
在美術課堂中,我經(jīng)常鼓勵學生充分發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力。每個人都有自己獨特的審美觀和表達方式,我相信每個學生都有無盡的創(chuàng)作潛力。因此,我注重培養(yǎng)學生的獨立思考能力,并提供多樣化的美術素材和技巧,以激發(fā)他們的創(chuàng)造力。在教學過程中,我經(jīng)常以啟發(fā)性的問題引導學生思考,并讓他們從不同角度去理解作品,使他們在創(chuàng)作中能夠突破固有的思維模式,體驗到自由創(chuàng)作的樂趣。
第三段:培養(yǎng)審美素養(yǎng)
審美素養(yǎng)是美術教育中至關重要的一環(huán)。在美術課堂中,我注重培養(yǎng)學生對藝術作品的欣賞能力和批判思維。我鼓勵學生多觀察、多思考作品背后的意義和藝術手法,并通過分析討論的方式,幫助他們學會理解和欣賞不同風格、不同藝術家的作品。同時,我也鼓勵學生嘗試從自身的生活經(jīng)驗中去尋找創(chuàng)作靈感,培養(yǎng)他們的審美眼光和判斷力。通過這樣的教學方法,我相信學生的審美能力和理解力會得到有效的提高。
第四段:培養(yǎng)團隊合作精神
美術課堂不僅是個體創(chuàng)作的舞臺,也是培養(yǎng)學生團隊合作能力的場所。在作品創(chuàng)作過程中,我鼓勵學生相互合作,共同完成作品。通過學生之間的討論和合作,他們可以互相交流創(chuàng)意和技巧,相互激發(fā)靈感。我也教導學生欣賞他人的作品,學會從中獲得啟發(fā)和幫助。培養(yǎng)學生的團隊合作精神,不僅能夠提高作品的質(zhì)量,更能夠讓學生在集體中學會尊重和傾聽他人,培養(yǎng)團隊合作的重要價值觀。
第五段:關注個體需求
每個學生都是獨特的個體,他們在美術課堂中面臨著不同的問題和困擾。作為美術教師,我注重關注每個學生的需求,傾聽他們的聲音,并盡力提供個性化的教學方法。我與學生建立良好的師生關系,尊重學生的個性和創(chuàng)作意愿,幫助他們找到適合自己的藝術表達方式。同時,我也鼓勵學生互相尊重和理解他人,共同創(chuàng)造一個和諧的學習氛圍。只有關注個體需求,才能真正激發(fā)學生的學習興趣和創(chuàng)作潛力,使每個學生在美術課堂中都能找到屬于自己的成就感和樂趣。
總結:
美術課堂是學生展示和發(fā)展自己創(chuàng)造力的重要平臺,作為美術課堂中的教師,我們應該注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力、審美素養(yǎng)以及團隊合作精神,并關注每個學生的個體需求。通過這份堅持與付出,我們可以幫助學生綻放精彩的藝術之花,讓美術課堂成為他們施展才華的舞臺。
美術展心得體會及感悟篇四
美術是一門獨特的藝術形式,通過畫筆和色彩表達藝術家的內(nèi)心世界。視覺藝術的創(chuàng)作不僅僅只是畫出一張靜態(tài)的畫面,而是將藝術家的情感、思想和靈感傳達給觀眾。多年來,我一直對美術充滿興趣并深入研究,通過自己的實踐和觀察,我對美術創(chuàng)作有了更深刻的理解和體會。
首先,美術創(chuàng)作是一種表達情感的途徑。每個人都有自己的情感和體驗,而美術則是藝術家表達這些情感的方式之一。藝術家可以通過畫筆、色彩和構圖等手法來營造一種獨特的情感氛圍,觀眾在欣賞作品時也能夠感受到其中蘊含的情感。例如,一幅以暗色調(diào)為主的畫作可以讓人感到憂郁和沉思,而明亮、鮮艷的色彩則會給人帶來快樂和活力。通過美術的表達,藝術家能夠?qū)⒆约旱那楦信c觀眾分享,實現(xiàn)心靈的交流。
其次,美術創(chuàng)作是一種思想的表達方式。在美術中,藝術家可以通過畫面中的符號、象征和隱喻來傳達自己的思考和觀點。藝術家的作品常常蘊含著對社會和人生意義的思考,通過繪畫的形式將這些思想傳達給觀眾。例如,一幅描繪貧困和不公的畫作可以引起觀眾對社會問題的思考,一幅展現(xiàn)人與自然和諧的畫作可以喚起人們對環(huán)保和自然保護的意識。通過美術創(chuàng)作思考問題,藝術家可以喚起觀眾思考和探究生活的意義。
再次,美術創(chuàng)作是一種靈感的傳遞方式。藝術創(chuàng)作需要藝術家深入思考和獨立創(chuàng)作,但靈感往往來自于身邊的一切。藝術家可以從日常生活、自然景色、人與人之間的互動中獲得靈感。例如,我曾經(jīng)看到一幅用油畫創(chuàng)作的城市夜景,其中燈光散發(fā)出燦爛的光芒,讓我感受到了城市的繁忙與活力。這樣的創(chuàng)作可以激發(fā)觀眾的聯(lián)想和想象,讓觀眾通過作品感受到藝術家的靈感和創(chuàng)造力。
此外,美術創(chuàng)作還能夠給觀眾帶來美的享受。美術作品往往給人以美的感受和視覺上的享受。色彩的運用、畫面的構圖和細節(jié)的處理都能夠讓觀眾欣賞到藝術家的審美追求和才華。例如,一幅用詩意的筆觸描繪的山水畫可以給人以寧靜和恬淡的美感,一幅用寫實主義手法創(chuàng)作的人物畫可以給人以真實和立體的美感。藝術家通過對美的追求和表達,讓觀眾在作品中找到美的享受,陶冶心靈。
綜上所述,美術是一門獨特的藝術形式,通過畫筆和色彩表達藝術家的內(nèi)心世界。美術創(chuàng)作不僅僅是一種情感的表達方式,更是一種思想的傳遞和靈感的分享。美術作品不僅讓觀眾感受藝術家的情感和思想,還能給觀眾帶來美的享受和心靈的安慰。通過對美術創(chuàng)作的深入研究和思考,我對美術的意義和價值有了更加深刻的理解和體會。我相信,美術將在未來的發(fā)展中繼續(xù)影響并豐富人們的生活,讓人們感受藝術的力量。
美術展心得體會及感悟篇五
美術,在我們生活中處處韻味盎然。從絢麗多彩的油畫到簡約流暢的設計,無不展現(xiàn)出人類的智慧和美感。在我接觸美術的過程中,不僅從中獲得了藝術技巧,更在靜心欣賞中受益匪淺。在這篇文章中,我將分享我對美術的感悟和心得體會。
首先,美術給我?guī)砹艘曈X的享受。每當我第一次接觸到一幅精美的藝術品時,無論是繪畫、雕塑還是攝影,都能讓我仿佛置身于一個美妙的世界。作品所營造的光線、顏色和線條,組合成了一個完美的畫面。我可以從中感受到藝術家的情感和思想,也能夠從中找到對自己心靈的療愈。這種視覺上的享受讓我更能夠真正地感受到生活中的美好,并對美的追求產(chǎn)生更深的興趣。
其次,美術讓我學會了用不同的角度看待事物。在美術作品中,藝術家往往會選擇一種特定的視角來表達他們的情感和主題。這樣的處理方式讓我明白了,同樣的事物,只需以不同的角度來觀察,就可能有不同的理解和感受。我開始嘗試從不同的視角來看待生活中的問題,發(fā)現(xiàn)了一些以往未曾注意到的細節(jié)和可能性。這種靈活的思維方式在解決問題和處理人際關系時也很有幫助,讓我變得更加包容和理解他人的立場。
第三,美術教會了我耐心和毅力。創(chuàng)作一幅美術作品需要反復的嘗試和修正,有時候還需要花費很長的時間。在最初學習繪畫時,我總是急于求成,希望一蹴而就。然而,經(jīng)歷了一次又一次失敗和挫折后,我終于明白了藝術需要耐心和毅力的重要性。在不斷的嘗試中,我學會了觀察和掌握細節(jié)、耐心等待和堅持。這些品質(zhì)的培養(yǎng)在日常生活中也同樣有用,教會了我怎樣克服困難和追求長期目標。
第四,美術給了我一個表達情感的途徑。在生活中,我們經(jīng)常會遇到一些難以用語言表達的情感和感受。美術作品通過色彩、線條、形狀等元素來表達,給了我一個抒發(fā)內(nèi)心情感的方式。當我面臨困難和痛苦時,我會選擇用畫筆表達自己內(nèi)心的情感,并逐漸找到了一種宣泄的方式。通過創(chuàng)作美術作品,我能夠更好地認識自己、理解自己,并深入思考自己的情緒和感受。
最后,美術讓我明白了審美的重要性。審美是一種對美的感知和欣賞能力,通過審美的活動,我能夠提高自己的審美品味和鑒賞能力。我開始更加關注細節(jié),培養(yǎng)自己的審美觀點,擁有對美的獨特理解。這種對美的追求和理解也對我的生活產(chǎn)生了積極的影響。我更加善于發(fā)現(xiàn)身邊的美,欣賞自然的風景、賞析藝術品,使生活更加充實和有趣。
總而言之,美術不僅僅是一門技術或一種藝術形式,它更是一種對美的追求和理解。通過接觸和學習美術,我不僅獲得了視覺的享受和技術的提升,更拓展了思維方式和審美觀點,能夠更加深入地思考和理解自己和生活。美術給了我一個抒發(fā)情感和表達思想的方式,讓我更加熱愛生活。我相信,在未來的道路上,美術將一直伴隨著我,成為我人生中的一份珍貴財富。
美術展心得體會及感悟篇六
作為一名美術課堂教師,從事教育事業(yè)已有多年。在這段時間里,我不斷地思考、總結和體驗,逐漸形成了自己獨特的教學理念和方法。在美術課堂中,我深深地感悟到了許多道理和體會,并將其應用于實踐中。以下是我對美術課堂教學的心得體會,希望能與大家分享。
首先,我認為美術課堂教學不只是傳授技巧和知識,更重要的是培養(yǎng)學生的審美能力和創(chuàng)造力。美術作為一門綜合性學科,應該注重培養(yǎng)學生對美的感知能力和對藝術作品的欣賞能力。因此,我常常引導學生觀察身邊的事物、感受大自然、了解藝術家的創(chuàng)作理念,以激發(fā)學生的創(chuàng)造力和熱愛藝術的情感。在課堂上,我更注重培養(yǎng)學生獨立思考和自我表達的能力,鼓勵他們嘗試不同的藝術表現(xiàn)手法,找到適合自己的創(chuàng)作方式。
其次,我發(fā)現(xiàn)培養(yǎng)學生正確的藝術觀念非常重要。美術不僅僅是圖畫和色彩的展示,更是一種藝術的語言和表達方式。因此,我在課堂上注重啟發(fā)學生對藝術作品的觀察、思考和理解。我會引導學生欣賞各種類型和風格的藝術作品,通過對比分析和討論,讓學生明白每一種藝術形式都是有其表達意圖和內(nèi)涵的。在學生構思作品時,我也會引導他們思考作品的表達目的和寓意,使其在表現(xiàn)形式上更加準確和精煉。
第三,我認為美術課堂教學應該注重培養(yǎng)學生的團隊合作精神和創(chuàng)新意識。藝術是一種交流和合作的方式,多數(shù)藝術作品都是團隊合作的結果。因此,我常常組織學生進行小組討論、合作創(chuàng)作,讓他們通過交流和合作互相借鑒、互相啟發(fā),培養(yǎng)團隊合作的能力。同時,我鼓勵學生敢于嘗試新的創(chuàng)作方式和表現(xiàn)形式,勇于表達自己的想法和獨特的藝術風格。在鼓勵學生創(chuàng)新的過程中,我也會提供各種資源和支持,幫助他們充分展示自己的創(chuàng)造力。
第四,在美術課堂教學過程中,我認為重要的一點是注重學生的情感體驗和情感表達。美術是一門富有情感的學科,通過藝術作品,學生可以將自己的情感、心情和思想表達出來。因此,我常常引導學生自由涂鴉、畫風景、描繪自己內(nèi)心的情感,讓他們通過繪畫的方式釋放自己的情感,體驗到藝術帶來的快樂和滿足。在學生作品展示的過程中,我注重傾聽學生對作品的解讀和內(nèi)心的感受,激發(fā)他們對美的感知和創(chuàng)造力的進一步發(fā)展。
最后,我認為美術課堂教學是一個相互學習和交流的過程。作為教師,我不僅僅是傳遞知識和技能的人,更是學生們的良師益友。在課堂上,我常常與學生一起探索藝術的奧秘,分享藝術的樂趣。我愿意傾聽學生的想法和建議,從他們身上尋找靈感和創(chuàng)意。與此同時,我也不斷自我學習和提升,不斷激發(fā)自己的藝術創(chuàng)作激情和教學熱情。只有保持學習的狀態(tài),才能更好地滿足學生的需求,引領他們在美術的領域中獲得更多的成長和進步。
總之,美術課堂教學是一門獨特而有趣的學科。通過多年的教學實踐,我體會到了美術課堂的獨特魅力和教育價值。我相信,只有注重培養(yǎng)學生的審美能力和創(chuàng)造力,培養(yǎng)正確的藝術觀念,注重學生的情感體驗和情感表達,培養(yǎng)團隊合作精神和創(chuàng)新意識,與學生相互學習和交流,才能真正引領學生走進藝術的殿堂,發(fā)現(xiàn)自己的藝術潛能,實現(xiàn)自身的價值。這就是我對美術課堂教學的心得體會,也是我一直以來堅持的教育理念。
美術展心得體會及感悟篇七
參加xx全國教室成長學院以后,很多幼兒美術教師都有自己的心得體會,讓我們大家一起來看看這位教師的想法吧。
1、這次培訓解決了一直以來讓我困惑的問題:在教學活動中怎樣才能做到不出現(xiàn)示范畫,而又讓孩子能畫、愿意畫——物象分析法。脫離“示范—模仿”的傳統(tǒng)繪畫教學方式,要求孩子要通過自己的眼睛看、腦子想、用手畫來完成創(chuàng)作。孩子畫不出形來,這是因為他沒有很好的觀察事物。
如:學生畫樹時常常把樹干畫成一個長方形,老師可以帶幼兒觀察一顆真的大樹,摸一摸樹干、看一看樹枝的樣子。當然,這需要教師掌握一定的美術技能知識,收集大量的相關資料,要掌握所教內(nèi)容的足夠多的知識,知識儲備量要求比較大,要巧妙機智的激趣、培趣,引領孩子有興趣的去探索去思考。這樣才能巧妙的利用物象分析法引導孩子觀察,思考,并獨立的創(chuàng)作。
2、在教學活動中,如何確立4至6歲的孩子的教學內(nèi)容和教學要求?一直知道不同年齡段的孩子教育教學中要有不同,可是具體的有什么不同,怎樣的不同,如何處理不同,是我的困惑。
現(xiàn)在逐漸的明白要遵循孩子的年齡特點,同樣是畫小魚,小班就可以粘貼小魚添畫泡泡;中班可以畫我是魚王,大班則可以表達奇妙的海底世界……4歲的孩子只要求能用線描的方法畫出他想畫的事物并涂上五顏六色;同容要求是可愛的簡單的動物和感性的經(jīng)常經(jīng)歷的事件。5歲的孩子可以采用突出主題的方法,顏色要求用到冷暖、亮暗色的搭配。6歲的孩子要求創(chuàng)作有主題的畫面,色彩要求有突出的特點,內(nèi)容要求更豐富,表現(xiàn)的更細致。
3、把握孩子的興趣點要成為我教育教學的重點。這就要求我平時做有心人,從孩子感興趣的問題入手,吸引孩子,興趣是孩子入門的第一把鑰匙,從而更好的對孩子進行美術教育。
通過學習,深深地體會到教無定法,只要有好的理念作基礎,平時教學多動腦、多摸索,相信會越教越好!
美術展心得體會及感悟篇八
一切從實際出發(fā),聯(lián)系學校實際,結合學生的實際情況,立足小學美術新課標,以新的思想、新的知識、新的技術來扎實小學美術老師的基本功,為小學美術校本研修的開展打下基礎。
二、研修目標
(一)師德方面:
繼續(xù)認真學習《中小學教師職業(yè)道德規(guī)范》,爭取做一名具備良好的師德、廣博的知識、對學生寬容有愛心和責任心、以人格力量去感染和影響學生的優(yōu)秀教師。熱愛教育事業(yè),認真學習、貫徹黨的教育方針,愛崗敬業(yè)。熱愛學生,關心學生的學習和生活,尊重學生的人格,用愛心去包容、感染、教育學生,以自己的言行為學生樹立榜樣,嚴于律己,為人師表。具備強烈的事業(yè)心和責任心。
(二)教育教學方面:
不斷學習新的觀點和理念,積累一定的理論學識和教學經(jīng)驗,把“學習與思考”當成自己的一個習慣,持之以恒,努力充實自己,爭取在美術教育理論和專業(yè)知識、教育能力和教學行為、個人素養(yǎng)和教育科研能力等方面有所提高。
三、具體實施方案
1、實現(xiàn)終身學習,尋求自身的發(fā)展,訂閱美術教育期刊,每學讀二本教育理論書籍,并撰寫。
2、提高美術教師的多媒體教育技術,做到能夠獨立制作適用多媒體進行教學。
3、和其他教師共同提高,互相聽課、評課,做好診斷記錄,積極參與學校、中心校和教育局組織的教研活動,每學期聽課不少于18節(jié),并寫出自己的聽課感想。
4、堅持參加教師教育研修計劃,及時撰寫自主學習筆記。
5、堅持參加各項培訓學習,認真完成布置的各項作業(yè),利用網(wǎng)絡進行學習提高并寫教學日志,在不斷的反思中進步。
美術展心得體會及感悟篇九
引導語:心得體會是指一種讀書、實踐后所寫的感受性文字。語言類讀書心得同數(shù)學札記相近;體會是指將學習的東西運用到實踐中去,下面是小編為你帶來的美術心得體會,希望對你有所幫助。
古語說:“水至清則無魚,文至直則無味”。我認為課至平則無趣。那么,什么樣的課才能吸引學生呢?才是一節(jié)好的美術課呢?俗話說:“良好的開端是成功的一半”。一本好書,一部電影,要吸引住讀者、觀眾,精彩的開頭是必不可少的,上課也同樣如此,沒有精彩的開場白如何吸引學生呢?所以,一堂好課的導語設計是至關重要的。導語設計得好,先聲奪人,就能激發(fā)情趣,創(chuàng)設意境,激起學生強烈的“樂知樂學”的欲望,就會對教學產(chǎn)生積極作用。我們常說的“寓教于樂”,這“教”就是審美教育。美育是一種運用藝術美和現(xiàn)實美來影響、感染、教育學生,使他們具有感受美、欣賞美、評價美和創(chuàng)造美的知識和能力的教育活動。美術是一種高雅的藝術,是一門充滿美的魅力的藝術。而審美過程是人們用感覺器官耳、眼感受客體的過程。所以,我們在設計教學導語時,可以讓學生通過視覺、聽覺去感受美的造型、美的線條、美的色彩、美的構圖、美的聲音,從而喚起一種審美的快感。我認為,可以通過三個方面達到目的。
“百聞不如一見”。運用直觀形象的插圖、掛圖、畫像、范畫等圖片材料導入新課,可激發(fā)學生濃厚的學習興趣。這是我在教學過程中常用的方法。通過直觀的圖片投影,豐富多彩的圖片很容易吸引學生的注意力,從而將學生引入課堂教學。
心理學研究證明:“最大最持久的學習動機,是學生對學科內(nèi)容的內(nèi)在興趣”,只有這種“內(nèi)在興趣”才能激發(fā)學生的求知欲。激發(fā)學生興趣的方法很多,從以下幾個方面可以調(diào)動學生的積極性:
實物是最直觀的,也是最有效的教學工具之一。有時,千言萬語的,不如一覽實物,它可以使任何繁瑣復雜的事物變得簡單明了,把實物運用到課堂上,不僅可以使內(nèi)容變得通俗易懂,也可以激發(fā)學生的興趣,加深他們的印象。我在上《標志設計》這一課時,我取出學生常見的標志給學生看,發(fā)現(xiàn)他們的注意力一下子集中起來,變得非常興,課堂氣氛立即活躍起來。
生活中沒幽默是乏味的,同樣美術課上沒有幽默則是枯燥的。美國保羅韋地博士曾對9萬名學生進行過調(diào)查,從中得出結論:學生最喜歡具有幽默感的老師。在美術課教學中,如能運用詼諧幽默的語言,教學過程會更輕松、更有效。一下子拉近了師生間的距離,使師生形成心理上的相容,共同投入新的教學情境之中。
兒童喜歡聽故事,他們一聽故事,會興致勃勃,注意力高度集中,引述與上課內(nèi)容有關的故事導入新課,將會激發(fā)學生學習的興趣。
黑格爾曾說過:“真正的創(chuàng)造就是藝術想象的活動”,但真正的想象是需要有情感體驗的,沒有情感的作用,想象就成了無源之水,無本之木了,想象的內(nèi)容是自由的、寬廣的,所以,我們在美術教學中,可通過各種方法,如生動的語法描述,音樂的欣賞,畫面的展示,學生的表演等作為導入,為學生創(chuàng)設情境,從而提高的想象力。另外,一節(jié)好的美術課除了要有好的導入,教師在開展美術活動過程還需充分調(diào)動學生的創(chuàng)造熱情,讓學生了解美,學會創(chuàng)造美的能力。
要想讓美術活動開展得生動、活潑而有效,首先要讓學生從內(nèi)心深處有一種渴望去表現(xiàn)的情感,有一種想畫的沖動。
1、 展示優(yōu)秀的同齡學生美術作品,激發(fā)創(chuàng)造意識。
在美術活動中,我收集了許多優(yōu)秀的學生作品,利用這些來激勵學生。那一幅幅生動的美術作品,雖不是十分完美的藝術品,然而在與他們同齡學生的眼里,這就是美,美的感受會使他們從心底萌發(fā)出也想試一試的念頭,甚至是想超越的愿望。
2、創(chuàng)設情境,激發(fā)興趣
美術的內(nèi)容在身邊隨處可見,訓練中我根據(jù)不同的內(nèi)容或采用學生講自己的故事、或?qū)嵨锿队盎蛴秒娊淌侄魏嫱袣夥?,?chuàng)設情境,以此激發(fā)學生的學習興趣,使他們產(chǎn)生強烈的創(chuàng)作激情。此外,安排些有意外效果的作業(yè),有意識地多鼓勵、表揚,都是使他們學習興趣濃厚并能長期保持下去的好方法。
對初中學生來說.美術創(chuàng)作有著一定的難度。傳統(tǒng)的以臨摹為主的教學方式嚴重束縛學生的創(chuàng)造意識,繪畫中的勇于表現(xiàn)自我,從某種意義方法上說就是一種成功。因此,教師要設法消除學生的膽怯心理,幫助他們增強創(chuàng)作的勇氣與自信心。在教學中注意激發(fā)和保護學生的學習興趣,引導他們積極的進行學習和探索,培養(yǎng)勇于探索的精神、大膽創(chuàng)造的精神。教師在教學中還要注意發(fā)揮成功的激勵作用。
在學生創(chuàng)作中,教師要善于發(fā)現(xiàn)每個學生各自的才能,引導他們把創(chuàng)新的意識表現(xiàn)在紙上;課堂教學中,我經(jīng)常喜歡提問學生,及時了解他們的構思想法,引導他們將之表現(xiàn)在創(chuàng)作中。評價時,盡量地在學生作品中找閃光點,加以表揚,使他們有一種成功感。切不可以用成人的眼光去判別一張畫的優(yōu)劣,以免使學生的心理上產(chǎn)生陰影,形成繪畫障礙。
在繪畫的過程中,決不能毫無目的地放任學生自由發(fā)展。那樣會使他們盲目地在原有基礎重復不前。講授必要的技法,如畫面的安排、人物的動作、物品的特征表現(xiàn)等美術基礎造型知識是不可忽視。學生只有掌握一定的技法手段,才能初步體驗到創(chuàng)造成功的快樂,而且能增強他們的'自信,從而放膽去畫,去表現(xiàn)自我個性。
在繪畫活動中,學生只是表現(xiàn)出想畫、敢畫,還是遠遠不夠的,因為這些還不是創(chuàng)作的最終目的。因此,教師要加以正確的引導,幫助他們實現(xiàn)創(chuàng)作成功的目標。
觀察在繪畫中是極為重要的,沒有它作為畫畫的基礎,就談不上藝術的表現(xiàn)。生活中的人、事、物都可作為觀察對象。而明確的觀察任務、正確的觀察方法、良好的觀察習慣等都能逐步提高學生的觀察能力。在觀察寫生的過程中,不斷積累素材,儲存了大量的形象,為創(chuàng)作活動出成效奠定了基礎。
愛好想象是學生的天性。教學中,我常常提出問題并給學生思考想象的空間,啟發(fā)加強想象的豐富性,集中想象的方向性;或用形象的語言描述,激發(fā)他們的表象形成;或用可視的形象資料及聯(lián)系學習、生活中的具體活動進行直觀式的啟發(fā),幫助他們拓寬思路,提高畫面的生動程度。
總而言之,在以后的學習生活中不斷地總結經(jīng)驗,學會運用更多、更好的教學方法,讓學生想畫、敢畫、會畫,并且保持他們繪畫中的天真、質(zhì)樸、充滿趣味想象的藝術風格,提高學生繪畫的質(zhì)量。
[]
美術展心得體會及感悟篇十
歲月如梭,轉眼一個學期過去了?;仡欉@學期所從事的初一美術教學工作,基本上是比較順利地完成任務。當然在工作中我得到收獲喜悅的同時,也在工作中發(fā)現(xiàn)一些問題。對于獲得收獲我會應用于下個學期的工作中,讓工作更加完善,對于發(fā)現(xiàn)的問題我會認真反思改進,避免以后的工作中再次發(fā)生。現(xiàn)將個人在本學期的工作總結如下,以便擇優(yōu)汰劣,取長補短使今后的教學水平更上一層樓。
在本學期初,我認真學習學校工作計劃,明確了學期工作的目標和任務,結合本校美術工作的現(xiàn)狀和特點,按照《初中美術教學大綱》的要求,本學期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學計劃。教學中認真遵照教學大綱要求,認真貫徹黨的教育方針,堅持思想教育和技能教育,大力推廣素質(zhì)教育,按時按質(zhì)地完成了本期的教育教學工作。
1、教學工作情況
教育教學是我們教師工作的首要任務。本學期,我努力將所學的新課程理念應用到課堂教學實踐中,立足“用活新老教材、實踐新理念?!绷η笞屛业拿佬g教學更具特色,形成獨具風格的教學模式,更好地體現(xiàn)素質(zhì)教育的要求,提高美術教學質(zhì)量。
本學期我任教七個班級的美術課。每個班每周一節(jié)課。在日常教學中,我堅持切實做好課堂教學的準備工作。課前認真做好充分準備,精心設計教學,并結合各班的實際,靈活上好每一節(jié)課,盡可能做到課堂內(nèi)容當堂完成,課后仔細批改學生作業(yè),使學生對美術更有興趣,同時提高學生的美術水平,另外,授課根據(jù)得失及時寫反思,目的是為以后的教學積累經(jīng)驗。美術課教學中,我采用系統(tǒng)性階段性相結合的原則,做到每堂課都能讓學生有收獲??傊还茉谡n堂教學,還是在課外教學中,我都以培養(yǎng)學生能力,提高學生的素質(zhì)為目標,增強學生的創(chuàng)新精神,力求讓美術教學對學生的成長和發(fā)展起到更大的作用。
2、教研活動
積極參加學校教研組的教研活動,認真做好聽課、評課,通過教研活動我積極向老教師請教教學中的難題,改善自己的教學水平。
3、興趣小組工作情況
在學校領導的指導下,經(jīng)過多方面的考慮,決定在每周三、四的課外活動時間指導初一學生參加美術興趣小組活動,興趣小組成員也是多次選拔而定的。本學期的課程主要開設了美術基礎課程、石膏幾何素描臨摹,石膏幾何素描寫生,已取得了較好的成績。當然這中間也存在個別問題,在請教老教師的基礎上已經(jīng)把問題一一解決。
在課堂之余,我還認真參加了學校以及教研組組織的各種政治業(yè)務學習。從理論和專業(yè)上提高自己,完善自己。并虛心向其他的一些老教師學習,取人之長,補己之短,從而使自己能更好的進行教育教學工作。
我反思本學期以來的工作,在學生進步的同時,也在思量著自己在工作中的不足,在以后的工作中,爭取有更大的進步,在教學中有更大的創(chuàng)新。不足有以下幾點:
1、對于美術新課程標準的學習還是不夠深入,在新課程的實踐中思考得還不夠多,不能及時將一些教學想法和問題記錄下來,進行反思。
2、教科研方面本學年加大了學習的力度,認真研讀了一些有關教科研方面的理論書籍,但在教學實踐中的應用還不到位,研究做得不夠細和實,沒有達到自己心中的目標。
3、美術教學中有特色,有創(chuàng)意的東西還不夠多,還缺乏個人的教學特色,硬筆書法活動開展總體成績還欠佳。今后還要多學習借鑒,取人之長,補己之短,努力挖掘美術教學的特色點,以不斷提高個人的教學能力。
總之,本學期工作順利圓滿完成,不足之處也是在所難免的,通過總結反思,我將在下一學期的工作中,戒驕戒躁,以飽滿的熱情,取長補短,以待來年教學水平更上一層樓。
美術展心得體會及感悟篇十一
學得第一部分是素描,很多同學嫌麻煩,又覺得以后教教小朋友沒有必要學素描,太難了因為就算學了也用不到,但是我知道學習素描是學習美術的基礎所以說畫好素描是很關鍵的!素描之后還有很多的基礎畫要學習例如速寫,水粉等。
素描是基礎中的基礎,它是訓練你的造型能力為主,好多人認為鋪色調(diào)的就是畫素描。其實塑型才是重點。有了造型能力才能進行下一步色彩的訓練,色彩還是要用到素描的造型,只是重點放在色彩的組合上了。學過素描的人和沒學過素描的人看事物的感受是不同的,學好了素描能看到更細更多。素描主要是讓你理解事物的黑白關系 明暗起伏 是西方畫的最根本基礎個人認為美術是一門學不完的東西當你覺的自己的畫技有提高了以后就會發(fā)現(xiàn)還有很多的東西需要去追求!
與素描不同的風格的簡筆畫,沒有明暗的對比不要小看簡筆畫的作用。孩子們拿著小小的畫筆在紙上畫畫,可以培養(yǎng)孩子的速記能力、概括能力、想像能力,有利于孩子的智力發(fā)展。同時還能掌握物體的大致輪廓。這也可以培養(yǎng)我們的細心,耐心。
學習了色彩構成之后,對色彩的構成也有了一些了解,從茫然無從到能夠主觀的去理解,判斷,處理。知道了一定的色彩能夠反應人的心理,沒有單一的色彩,色彩之間的相互和諧,融洽的形成一幅完整的畫面。自然界色彩豐富,當然色彩的運用也相當?shù)膹V泛,并且存在與人們生活的空間之內(nèi),從古到今都有著對色彩的研究,對色彩發(fā)展史也有了關注,在19世紀產(chǎn)生的印象派,繪畫一創(chuàng)新的姿態(tài)出現(xiàn),反對當時的腐朽古典主義藝術觀念和法則,受到現(xiàn)代光學和色彩學的啟示,注重在繪畫中的關的表現(xiàn),注重了自己的主觀的想法,從而變的不是單一的繪畫方式。在此,我們知道了更多的關于色彩的表現(xiàn)方式,有馬奈,莫奈,德加等等。在他們之后的新印象派{修拉}和后印象派{塞尚,梵高和高更}。梵高的繪畫著力表現(xiàn)自己強烈的情感,色彩明亮,線條奔放。高更具有象征性的寓意和裝飾性的線條和色彩。塞尚繪畫追求幾何形體結構,他是現(xiàn)代藝術之父。到后來的野獸派,現(xiàn)在美國的波普藝術。
學習兒童畫,明白了兒童的思路與成人是不同的,我們不能按照自己的條條框框去給孩子們修改。在兒童繪畫輔導上面,應當保留兒童的天性和個性,在兒童自主創(chuàng)作的時候,不過多限制,讓他們自然的表現(xiàn),自然的流露自己的想法和情感,在兒童的個人思維特點和風格的基礎上,誘導兒童往更好的方向前進,逐漸加強他們的個人特色。學習兒童畫就是為了培養(yǎng)孩子們的創(chuàng)造力和想象力,開發(fā)孩子們的思維,讓他們在美術學習中體驗美,感受到快樂,而不是培養(yǎng)畫家。
刺繡。
首先是構圖,也就是繡圖,其次是配色,最后就是針法。這整個過程,從開始到結束,都是考驗這耐心和細心的活。雖然過程會很累,會煩躁,但是接近結束時看到即將完成的作品會很欣慰,也很佩服自己。
折紙是我國傳統(tǒng)手工藝術之一,也是在幼兒園里的特色活動之一。以前一直以為折紙是很枯燥的活動,但進過學習之后,體會到,原來折紙也是很有好處的。折紙是一種對兒童有益和力所能及的手工勞動,也可以調(diào)節(jié)心情,遇到煩心事時,隨手那張紙,一邊折紙一邊理清思路,讓自己清晰。折紙藝術的千百萬化,發(fā)展了幼兒的創(chuàng)造力,記憶力,想象力等。我認為折紙這一藝術活動也一樣能促進幼兒各方面的發(fā)展。
美術展心得體會及感悟篇十二
通過這次聽課活動,我很受觸動,作課老師在課堂上的表現(xiàn),讓我感受到教師駛馭課堂的能力是隨教學時間的積累而提高的,下面談談我的些許感受。
一、教師的教學風格能感動人。給我印象深刻的是xx的成老師和xx的`張老師,他們在教學的語言表述上很具親和力,能時時吸引學生的注意力。這不能不說他們在平時教學中那種潛心的經(jīng)驗積累。
二、教師的專業(yè)基本功能征服人。教師非常扎實的基本功展示也成了本次優(yōu)質(zhì)課的一道亮麗的風景。河南鄭州的張燕老師,在執(zhí)教《彩墨游戲二》一課時,師生合作展示“撒鹽”法,廣西河池的黃芳敏老師在執(zhí)教《有趣的石頭畫》時,變換石頭方向設計圖案的手法,讓所有聽課師生感受到了美術語言難以抗拒的獨特魅力。
三、教師教學方法及教學活動的創(chuàng)新能啟迪人。每節(jié)優(yōu)質(zhì)課從基層選拔到中南六省的活動中參賽,都有它的獨到之處,即都有其閃光的地方,凸顯智慧的地方,給人啟迪的地方。這些亮點讓我們看到了深鉆教材、析透教材的收益。
這次教學比武觀摩活動,使我對美術課評價的觀點更加鮮明,一節(jié)課是否優(yōu)質(zhì),主要還應該從學生方面來考慮:比如學生是不是學得有興趣,是不是學會了一些知識,是不是掌握了一些技能,是不是從中悟出了一些學習的方法,情感、態(tài)度、價值觀是不是受到了一些的影響。
在分析教師們教學方法的同時,我更感受到了他們極強的敬業(yè)精神,沒有付出哪來成果?一堂課能既要使學生學得有趣,又要讓學生學有多得,教師不僅要有嚴謹?shù)慕虒W態(tài)度,作認真充分的準備,還要有極強的終身學習的意識,苦練自己的專業(yè)技能。我們都應該象這些老師一樣,課上課下多關注學生,才能無愧于那幫可愛的孩子們。
美術展心得體會及感悟篇十三
11月26日我有幸參加了全縣幼兒教師專業(yè)技能的培訓,當接到這個通知,我即激動又擔心,激動是因為能有這次學習的機會,我感到高興,擔心是因為我們這次培訓完后要和全鎮(zhèn)的教師進行交流,這次肩負著領導和老師們的重托,我要做好了思想準備,把握這次學習機會,完成這次培訓任務。
今天我們培訓的是美術教學,雖然天氣炎熱,但絲毫沒減老師們培訓的熱情,老師們帶著相機、電腦、筆記……做好了一切學習的準備。
上午是閆老師的講座“美潤心靈美智成長”,閆老師的精彩講座讓我們了解了現(xiàn)在美術教學的現(xiàn)狀和誤區(qū),讓我們對美術教學有了一個新的認識,新的目標和方向。開始閆老師給我們出示了幾幅畫讓我們看,我們看到的每一幅圖畫中都有房子、小鳥、太陽、花草并且每一幅畫上的這些事物都是一樣的,當閆老師問我們是多大的孩子的畫時,我們感到疑惑,難道這不是幼兒園孩子的畫嗎?接下來閆老師的一席話讓我們驚嘆,這幾幅看似一樣的畫分別是幼兒園、小學、初中的孩子們的畫,孩子的畫已經(jīng)嚴重的模式化、圖案符號化。從幼兒園到初中孩子的想象在畫中已經(jīng)找不到,孩子們已經(jīng)脫離了生活,他們懶于觀察、懶于發(fā)現(xiàn)、懶于創(chuàng)造……我們不禁要問是誰扼殺了孩子們想象力?“一輩子只畫一幅畫”多么可怕的現(xiàn)實,我們恍然大悟,我們該怎么辦?在閆老師的引領下使我們明白了一個道理:“讓孩子畫自己眼中的畫”,讓孩子們親自走進生活,走近自然、去體驗、觸摸、觀察、感受……。。讓他們在繪畫中感受到真正的真善美。
下午是縣園的三位老師的精彩的講座,他們各有千秋,從不同的角度講了怎樣對幼兒進行美術教育?,F(xiàn)在的美術教學并不是單一的用筆畫,而是用各種形式、各種材料、各種方法作畫。通過學習讓我們領略了內(nèi)容豐富、材料多樣、作畫形式獨特的美術活動,創(chuàng)意版畫、流動的色彩、撕貼想象、拓印想象、臨摹寫生、水粉涂鴉、文字想象等,我們身邊的東西都可以作為孩子們作畫的工具,如:土豆、白菜、樹葉、魚等等,在現(xiàn)場我們親自體驗了‘紙漿甩畫’‘實物拓印’從中感受到了那種成功的快樂和新奇,今天我們看到了,只有做一個有心的老師善于去創(chuàng)造、發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)新才能使孩子們在繪畫中找到快樂,找到興趣,找到自信。最后李彥老師給我們講解了各種筆的涂色技巧,讓我們有了一個統(tǒng)一的認識,在教學中應該怎樣的去指導孩子,同時觀看了她們幼兒園舉辦的美術展覽,讓我們大開眼界。
雖然一天的培訓時間短暫,但讓我感觸很深,也收獲很多,不但增長了專業(yè)技能知識,還提升了教學理念,我深刻的體會到,在美術教學中我們要不斷的創(chuàng)新,孩子才能在美術中找到興趣找到快樂,只要我們認真、用心去做,我們的美術教學就會越來越精彩!
幼兒藝術課心得體會3我們百花藝術幼兒園自從1995年開始就舉辦了幼兒的藝術教育活動,起先是從每個星期的一、三、五這三天的下午進行幼兒的藝術教育活動,再到后來的每個下午的一節(jié)課時間開展的藝術教育活動,可見,我們幼兒園對幼兒藝術教育方面的重視和深入實施。每年的六一節(jié),我們百花藝術幼兒園對舉辦了各種不同形式的幼兒藝術才藝的展示,讓幼兒有一個展示自己才藝的舞臺,同時也向社會各界宣傳了我們幼兒園的藝術教育成果。這些年來,我們幼兒園的藝術教育特色得到了社會各界和教育界領導和同仁的認可和贊賞。
但是藝術是流動的、是不斷向前發(fā)展的,因此,我們所有的藝術教學的老師都不能在思想上、情感上、教學的方法上原地踏步、舉步不前。作為一名藝術幼兒園的老師,根據(jù)自己在教學時的一些感受,有幾點不成熟的感想。
(一)營造寬松的氛圍
幼兒好奇心強,對新鮮的事物表現(xiàn)出很大的興趣和熱情。教師應用欣賞的眼光鼓勵他們,敏感的捕捉孩子們的“閃光點”,給予表揚鼓勵,使幼兒增加了自信心。
(二)運用有趣的教具
如果說孩子有一百種語言,教師就應有一百種表現(xiàn)方式,教師應大膽地
將游戲融入繪畫活動中,孩子們開心的游戲時達到了活動的目的。
(三)建立平等寬松的師幼關系
教師要學會營造寬松的活動氣氛,讓幼兒展開想象的翅膀,畫自己想畫的,做自己想做的,說自己想說的,不要過分強調(diào)寫實和表現(xiàn)技巧,不能用成人的眼光去看待兒童的作品,他們有自己獨特的思維方式和想象力,好的作品往往來自想象和靈感。盡量啟發(fā)幼兒表達自己作品的構思并耐心傾聽,善于發(fā)現(xiàn)他們的進步和獨特之處,從而增強幼兒的自信心,萌發(fā)幼兒自由創(chuàng)作的愿望。
(四)資源共享,相互借鑒
建立同科目平行班教師之間的資源共享,這樣可以使每一位老師在教學時都能拓展視野,獲得別人的成功經(jīng)驗,促進教學的不斷提高。
美術展心得體會及感悟篇十四
通過《美術教學中的創(chuàng)新探索》的閱讀和學習,使我了解到:新課程改革的今天,一名美術教師在教學中應該如何進行創(chuàng)新。在美術教學中應該如何進行創(chuàng)新呢?主要從四點入手:
文中說:“強化與培養(yǎng)教師的創(chuàng)新意識,不僅在于提高教師的創(chuàng)新思維和創(chuàng)新能力,更重要的在于通過教師強烈的創(chuàng)新意識,感染與培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識?!蔽以诮虒W中也是深有體會,師生之間應該是和諧、民主、平等的,要建立新型的師生關系,這是邁出創(chuàng)新的第一步。將單一的老師講解示范變?yōu)橹v解、討論、示范、觀摩、互評等多向交流的形式。這樣既營造了輕松和諧、熱烈平等的課堂氛圍,又發(fā)展了學生的個性,使學生的思想得到了充分的表現(xiàn)。
在美術教育中要注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)新?!皯撟⒁獗Wo學生的獨特的個性,并給與學生發(fā)揮個性的自由。把激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力緊密聯(lián)系起來。要激活學生已有的知識儲存,嘗試相關知識的綜合運用?!蔽揖桶l(fā)現(xiàn)我們的學生在遇到困難時,解決難題的能力欠缺,要培養(yǎng)學生克服困難的意志品質(zhì),在美術教育中要注重培養(yǎng)學生的主動創(chuàng)新。
使學生的探究性學習有展開的空間,改變灌輸教材知識的局面,讓學生學會學習。教學過程中要使學生的探究性學習有展開的空間,改變灌輸教材知識的局面,讓學生學會學習。
第四教學空間的創(chuàng)新。
選擇合適的教學內(nèi)容,帶領學生到美術教室或?qū)I(yè)教室進行活動;用第二課堂的時間,帶領學生走出學校,參觀學校附近的美術書法活動。如:少兒中心舉辦的各類美術活動等。
美術展心得體會及感悟篇十五
學習美術欣賞的心得體會
美術欣賞,顧名思義就是指一種特殊的復雜的精神活動,是人們在接受美術作品過程中經(jīng)過玩味、領略,產(chǎn)生喜悅,愛好的過程。學習美術欣賞有助于提高人的藝術素養(yǎng),陶冶人的情操,開闊視野,擴大知識領域,經(jīng)過這個學期的學習,我得到了一些心得體會。
我記得美術欣賞的前兩節(jié)課欣賞的是齊白石和徐悲鴻的作品,對我印象最深的是齊白石老爺爺?shù)淖髌?。齊白石老爺爺曾經(jīng)是中國美術家協(xié)會主席,中央文史館研究館員,北京中國畫研究會主席,北京中國畫院名譽院長。曾經(jīng)當選第一屆全國人大代表。擅長中國畫、書法、篆刻和詩歌。齊爺爺一生作了無數(shù)畫作,留下了大量詩、書、畫、印作品。傳世的畫作有《墨蝦》、《牧牛圖》、《蛙聲十里出山泉》。著有《白石詩草》、《白石老人自傳》等;出版的畫冊有《齊白石作品選集》、《齊白石山水畫選》等。其中我最喜歡的作品就是齊爺爺?shù)摹赌r》。
齊白石老爺爺經(jīng)過十多年的藝術探索,了解到畫家必須能夠把握對象活的形貌、質(zhì)量感、運動方式、環(huán)境關系及個性特征,否則畫得再似,也形同死物。他畫蝦就是通過畢生的觀察,力求深入表現(xiàn)它們的形神特征。齊老爺爺從小就生活在水塘邊,常釣蝦玩;青年時期開始著手畫蝦;大約40歲后臨摹過徐渭、李復堂等明清畫家畫的蝦;63歲時他畫蝦已經(jīng)非常相似,但還不夠“活”,于是就在碗里養(yǎng)了幾只長臂蝦,放置在畫案上,每天都仔細觀察,畫蝦的手法也因此改變,他畫的蝦也成為他代表性的藝術符號之一。白石爺爺89歲時,他畫蝦已經(jīng)出神入化,在簡括的筆墨中表現(xiàn)了游弋于水中的群蝦。粗壯、濃厚的茨菇,與群蝦的透明、輕靈纖細形成了鮮明的對比,體現(xiàn)出晚年的齊白石畫畫藝術的成熟。畫蝦這幅圖表現(xiàn)了蝦的形態(tài),活潑、靈敏、機警,有生命力。因為他掌握了蝦的特征,所以畫起來得心應手。蝦頭上的三筆,有墨色的深淺濃淡,表現(xiàn)出了一種動感。左右一對濃墨眼睛,腦袋中間用一點焦墨,左右二筆淡墨,于是使蝦的頭部變化多端。硬殼透明,由深到淺。蝦的腰部,一筆一節(jié),連續(xù)數(shù)筆,體現(xiàn)出了蝦腰由粗到細。用筆的變化,使蝦的腰部呈現(xiàn)各種異態(tài),有直腰游蕩的。也有彎腰爬行的。蝦的尾部也是三筆,既有彈力,又有透明感。蝦的一對前爪,由細而粗,形似鉗子,有開有合。蝦的觸須用數(shù)條淡墨線畫出??此迫菀祝瑢崉t極難:畫得活,則蝦之生命自出;畫得僵硬了,也就失去了生命。蝦須的線條似柔實剛,似斷實連,直中有曲,紙上之蝦似在水中嬉戲游動,觸須也像似動非動。欣賞畫的同時體會到了齊老爺爺作畫時的認真與細膩,不得不佩服他的耐心和毅力。也因為這樣我覺得自己漸漸的喜歡上了美術欣賞這門課,不但是因為輕松,能欣賞到很多名人的畫作,同時可以知道他們背后的故事,感受到他們作畫時的心態(tài),覺得是一種享受。我覺得美術欣賞是美術活動中重要的組成方面,是美術創(chuàng)作和美術作品實現(xiàn)其價值和意義的基本環(huán)節(jié)和途徑。如果說美術欣賞是創(chuàng)造美術價值的活動,美術作品是美術價值的載體,那么美術欣賞和接受則是實現(xiàn)美術價值的活動,同時又是反作用于美術創(chuàng)作的活動。在本質(zhì)意義上,美術家精心創(chuàng)造各種美術作品的目的,絕對不是純粹的個人娛樂行為,而是通過美術欣賞將自己的審美情感和審美認識傳達給人們。從而引起人們的認同和共鳴,使作品達到產(chǎn)生一定社會審美效應的目的。所以說沒有美術欣賞活動,美術創(chuàng)作和美術產(chǎn)品就不能實現(xiàn)自身的價值,最后完成自己的使命。
我們生活中離不開審美活動的過程,即感受美、理解美或?qū)徝赖陌l(fā)現(xiàn)、藝術的構思、情感的表達。美術欣賞具有調(diào)節(jié)精神與情緒的節(jié)奏,豐富學習的內(nèi)容能使人賞心悅目,心曠神怡,還能進化我們的生活。這里表達的意思就是說一些沒話生活促進學生動手能力的表現(xiàn)。
中國的教育到目前為止還是應試教育與,導致大部分學生只會做試卷,表達能力非常欠缺,因此對美術欣賞更不可能有很深的了解,最多的了解也只是限于一周一次的美術課,了解到的也只不過好似幾幅畫作而已,不要說了解畫家背后的故事,更別提說美術欣賞和創(chuàng)作了。因此經(jīng)過這次美術欣賞課程的學習,我對美術欣賞有了一個比較系統(tǒng)的了解,了解到了國內(nèi)外的一些美術知識,也能夠知道了一些美術作品創(chuàng)作的理念??偟膩碚f就是初步的鑒賞能力,但是說到精通的畫那就是天壤之別了。不過值得高興的就是至少已經(jīng)能初步了解了。
我覺得這次美術欣賞的學習對我個人的影響很大,比如說我覺得個人修養(yǎng)和美術知識都得到了很大程度的提高,也改變了我一直以來對于美術以及美術欣賞的一些觀念。記得以前我老覺得美術和美術欣賞都是在浪費時間,還不如把這些時間用來學習其他的知識,覺得這方面的知識學與不學,了解不了解都是一樣的,可有可無,考試也不會考,干嘛要浪費時間呢,只有專門學習美術的人才需要認識美術了解美術,現(xiàn)在才知道自己的想法是多么的幼稚,才發(fā)現(xiàn)美術其實不是畫畫那么簡單,其實美術可以表現(xiàn)很多內(nèi)容,盡管大多數(shù)情況我自己也看不懂。
雖然一個學期的時間很快就過去了,美術欣賞的內(nèi)容也不是特別多,但是我覺得我學到了很多的東西,讓我受益匪淺,所以我覺得什么東西都不能只看表面,要了解它的實質(zhì),才能對它做出客觀的評價。
讀《美術新課標》心得體會
楊玉枝
如何培養(yǎng)學生的“設計?應用”能力是我們每一個美術教師面臨的重要課題。“設計?應用”學習領域的活動方式既強調(diào)體現(xiàn)設計的創(chuàng)造意識,又具有特定的功能性特點,這特點決定了該學習領域所涉及的內(nèi)容較為廣泛,同時又與生活緊密相關?!霸O計?應用”學習領域由現(xiàn)代設計基礎、傳統(tǒng)工藝美術兩部分組成。設置“設計?應用”學習領域在于培養(yǎng)學生形成設計意識和一定的動手實踐能力。因此,作為美術教師在進行教學設計的時候就一定要注意多從學生實際生活出發(fā),讓他們參與那些自己的生活經(jīng)驗和實際感受有聯(lián)系的活動,并要求學生將所學的知識、技能應用與對這些事物的感知、理解和表現(xiàn)之中。美術課不等于畫課,這個觀點已經(jīng)被越來越多的人接受。應當從小培養(yǎng)學生的設計意識,在孩子們的早期生活時,教會他們按照美的規(guī)律去設計,學會自己布置房間,合理的布局構成美感,生活中處處需要設計。讓從小學會動手做,十分重要。讓學生接觸材料,接觸工具,動手做出簡單的器物來,對生活物品進行配置,為生活創(chuàng)造方便與舒適。對與“設計?應用”這一學習領域,應當強調(diào)設計是與人類的造物活動和發(fā)明創(chuàng)造密不可分的,從小培養(yǎng)學生的設計意識,對于提高未來人才素質(zhì),培養(yǎng)創(chuàng) 新精神和實踐能力具有重要意義。
“欣賞?評述”這一學習領域的提出,能更好的讓學生通過感受,欣賞和表達等活動的方式,內(nèi)化知識,形成審美心理結構。欣賞與評述是形成基本的美術素養(yǎng)的重要途徑,從素質(zhì)教育的角度指出了人的發(fā)展所不可缺的一個重要部分。當代藝術的發(fā)展,它呈現(xiàn)出與生活的聯(lián)系日益密切的態(tài)勢,每一個兒童將來都會接觸到藝術,從某種意義上說,理解和欣賞藝術的能力對兒童將來的發(fā)展來說是更重要的,至少,在兒童應具有的藝術素養(yǎng)結構中它不應是被忽略的一塊,當然藝術創(chuàng)作與欣賞又是不可分的,欣賞本身就是藝術創(chuàng)造的一部分,而在我們新的《美術課程標準》中,正是針對我國美術教育中一些薄弱的環(huán)節(jié)做了全新的改革。其中,“欣賞?評述”學習領域就是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述,加強美學修養(yǎng),逐步形成審美趣味和提高美術作品等視覺世界的感受,認識和理解,通過“欣賞?評述”領域的學習活動,學生可以多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質(zhì),形式和內(nèi)容特征,了解中外美術發(fā)展的概況,形成健康的審美情趣,發(fā)展審美能力。
“綜合?探索”這一全新的學習領域,是對美術教育教學觀念、教學目標和教學方式的一種突破,從跨學科的角度,拓展學生的知識面,彌補各科課程的不足,加大了教育內(nèi)容的深度和廣度,提高了學生綜合運用的能力,并有效地運用各科課程資源,充分發(fā)揮了美術教育在素質(zhì)教育中的作用。要求教師在設計教學方案時應加強跨學科教學的研究,尋找美術各門類,美術與其他學科,美術與現(xiàn)代社會之間的連接點,樹立新的美術教育觀和人文為本的學生觀,依據(jù)新課程標準的精神大膽改革創(chuàng)新,及時總結反思,設計出富有新意和深層次文化內(nèi)涵的綜合探索課。
我覺得上述四個學習領域的劃分是相對的,每一學習領域各具有側重,又互相交融,緊密相關,形成一個具有開放性的美術結構。教師要明確把握課堂教學的學習領域,這樣才能在課堂中有目標,有計劃地完成一節(jié)課的教學任務,使學生在輕松,愉悅中學習美術。掌握用美術表達自己情感思想和對生活理解的方法??偠灾?,美術課堂要貫徹新課程標準的思想,把美術課上“新”上“活”。
美術講座心得體會
這次美術專家講座,對于我們非美術專業(yè)老師來說,是一次非常難得的學習機會.時間雖短,但感收獲頗豐.在講座中,專家拿出了很多范畫,再用一些,用直觀的比較,讓我們較深理解了,自由繪畫對于孩子來說是多么的重要!讓孩子自由的創(chuàng)作,學會去認真傾聽孩子們的美妙聲音,從而發(fā)展幼兒的創(chuàng)想能力.幼兒的美術活動中我們隨處可以看見幼兒的創(chuàng)造。這些不經(jīng)意的“創(chuàng)造”就象是陽光的斑點,只要稍不留神,他們就可能一閃而過。教師要善于捕捉幼兒在繪畫過程中出現(xiàn)的這些“跳動光斑”。成人怎樣看待幼兒的這些創(chuàng)造,將直接影響到幼兒對作品的看法。幼兒的畫在成人的眼里也許并不怎么樣,但幼兒自己卻很滿意。消極的評論幼兒畫的“不像”,對幼兒來說是很難理解的,同時也會損害幼兒的自尊心、自信心,使發(fā)展對美術活動失去興趣。
所以:我們一定要用心靜靜聽聽孩子的心聲,聽聽在孩子心中那幅畫有多美!
美術展心得體會及感悟篇一
美術教學一直是教育教學中不可少的一環(huán)。作為一名美術教師,我深深體會到教學工作的重要性,也深度理解到這個過程中的難點和挑戰(zhàn)。在這篇文章中,我將分享我的美術教學心得,以及在工作中的感悟和體會。
段落一:教學心得
在我的教學經(jīng)驗中,我發(fā)現(xiàn)了一些非常有效的策略,使學生更容易學習和吸收知識。第一,我經(jīng)常使用視覺教學,使用幻燈片、視頻、圖片等多種視覺工具,使學生能夠在真實的場景中學習和聯(lián)想,并幫助學生更好地理解更具體的概念。第二,我經(jīng)常鼓勵學生學習和創(chuàng)造,倡導學生自己探索和實踐,在學習過程中自己發(fā)現(xiàn)和解決問題,從而更深入的理解和探索美術的奧秘。第三,我也嘗試使用研究性學習方法,讓學生更深入的了解主題和問題背景,從更全面的角度探索和研究問題。
段落二:學生特點
了解不同學生的特點和需求,針對性的進行教學,是很重要的。我發(fā)現(xiàn),在教學中,快速建立密切關系和互信,使學生更容易進入學習狀態(tài)和增強學習的興趣。特別是在學習成長較快期的初、高中學生中,更要注重注重個性化教學,適度挑戰(zhàn)學生,并引導他們自主學習和創(chuàng)新,激發(fā)少年兒童們的創(chuàng)造力和探索精神。
段落三:教學挑戰(zhàn)
在美術教育中,以創(chuàng)造和藝術為核心,使教育過程變得復雜和具有挑戰(zhàn)性,教師需要不斷尋找方法來突破和解決教學過程中的困難和障礙。最大的挑戰(zhàn)之一是如何教授藝術創(chuàng)作的技巧和個人風格,以及如何培養(yǎng)學生表達自己的能力。每個人都有自己的特點和風格,因此學生需要與教師密切合作,因所以作為教師,我們需要了解并關注每個學生的學習需求,與學生溝通,調(diào)整教學策略。
段落四:教師職業(yè)態(tài)度
作為一名教師,深深地明白自己肩負著更大的責任和使命。教師必須有責任心和使命感,不斷提高自身和學生的素質(zhì),以更好地為學生服務和成長貢獻力量。為了更好地教授和幫助學生,教師需要不斷也學習和更新知識,關注時代變化和時代需求,并根據(jù)這些變化對教育理念和教學策略進行改進,更好地適應學生成長環(huán)境。
段落五:教育的目標
教育的目標不僅僅是傳輸知識,更重要的是培養(yǎng)學生的綜合素質(zhì)和能力。美術教學就是在這個全面的目標下發(fā)揮著重要的作用。通過美術教學,可以培養(yǎng)學生的審美、想象和表達能力,同時也可以讓學生掌握藝術創(chuàng)作的基本技能和方法,并在哲學、社會、心理等方面得到更新的認識。通過全面的教育和培養(yǎng),每個學生都可以發(fā)掘自己的潛力,并在未來的道路上找到自己的位置。
總之,美術教學的重要性和挑戰(zhàn)性都是顯而易見的。但是,只要教師具備專業(yè)精神和務實的態(tài)度,擁抱探索和變革,在科學的理論和靈活的方法中,適應學生、明確目標和高標準的要求,就一定可以實現(xiàn)高質(zhì)量的教育,為每個學生創(chuàng)造一個美好的未來。
美術展心得體會及感悟篇二
作為2020年全國兩會的重要內(nèi)容,醞釀多年的民法典草案提請十三屆全國人大三次會議審議。即將生效的《民法典》體例科學、結構嚴謹、規(guī)范合理,內(nèi)容協(xié)調(diào)一致。
《民法典》共七編,依次為總則編、物權編、合同編、人格權編、婚姻家庭編、繼承編、侵權責任編以及附則,共計1260條。
《民法典》正式頒布實施后,我們耳熟能詳?shù)摹痘橐龇ā?、《繼承法》、《民法通則》、《收養(yǎng)法》、《擔保法》、《合同法》、《物權法》、《侵權責任法》將廢止,退出現(xiàn)行有效的法律體系。
《中華人民共和國民法典》是新中國第一部以法典命名的法律,是新中國截至目前體量最為龐大的法律,被譽為“社會生活的百科全書”。
我國《民法典》是保護公民私權利的法律匯總,從某種意義上講,《民法典》就是公民民事權利的宣言書和保障書,作為事關每個公民“從胎兒到身故后五十年”漫長歲月切身利益保障的法律,《民法典》與每個人的生活工作休戚相關。大到國家所有制、土地制度、小到普通百姓的鄰里糾紛、婚姻家庭、生產(chǎn)經(jīng)營、個人信息保護、私有財產(chǎn)權利保護都可以《民法典》中找到依據(jù)。
《民法典》不僅能統(tǒng)一民事法律規(guī)范,消除法律之間的矛盾和沖突,而且可以助力國家治理能力的提升。
本部民法典頒布生效以后,訴訟離婚的難度將會進一步增加,法官判離會更加審慎,訴訟周期會變得更長。其中冷靜期的設置,意在讓雙方強化經(jīng)營的意識,更加冷靜理智的對待婚姻當中的矛盾。筆者提醒大家,遇到婚姻中的小“病”小“傷”不要輕易棄療,要雙方配合、耐心修復婚姻系統(tǒng)的防火墻。
“百年修得同船渡,千年修得共枕眠”,婚姻是一場兩人共同成長彼此扶持的旅程,不在于配置多豪華,路線多奇幻,關鍵在互相配合、一致行動、在取經(jīng)的路上共同戰(zhàn)斗,最終斬妖除魔、修成正果。
在這個過程中可能會誤解彼此的方向,看不懂對方的信號,經(jīng)歷各種心傷。別怕,這些坎坷都將見證你破繭成蝶的成長。當你看到一路走來自己的成長、對方的成長,你們婚姻之樹由青青幼苗變得果實累累,一切的痛苦都是值得的。
美術展心得體會及感悟篇三
美術課堂是學生展示和發(fā)展自己創(chuàng)造力的重要平臺。作為美術課堂中的教師,我時刻保持對美術的熱愛與鉆研,并從教學實踐中收獲了許多寶貴的心得體會。在這篇文章中,我想和大家分享一些關于美術課堂的感悟與思考。
第二段:培養(yǎng)創(chuàng)造力
在美術課堂中,我經(jīng)常鼓勵學生充分發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力。每個人都有自己獨特的審美觀和表達方式,我相信每個學生都有無盡的創(chuàng)作潛力。因此,我注重培養(yǎng)學生的獨立思考能力,并提供多樣化的美術素材和技巧,以激發(fā)他們的創(chuàng)造力。在教學過程中,我經(jīng)常以啟發(fā)性的問題引導學生思考,并讓他們從不同角度去理解作品,使他們在創(chuàng)作中能夠突破固有的思維模式,體驗到自由創(chuàng)作的樂趣。
第三段:培養(yǎng)審美素養(yǎng)
審美素養(yǎng)是美術教育中至關重要的一環(huán)。在美術課堂中,我注重培養(yǎng)學生對藝術作品的欣賞能力和批判思維。我鼓勵學生多觀察、多思考作品背后的意義和藝術手法,并通過分析討論的方式,幫助他們學會理解和欣賞不同風格、不同藝術家的作品。同時,我也鼓勵學生嘗試從自身的生活經(jīng)驗中去尋找創(chuàng)作靈感,培養(yǎng)他們的審美眼光和判斷力。通過這樣的教學方法,我相信學生的審美能力和理解力會得到有效的提高。
第四段:培養(yǎng)團隊合作精神
美術課堂不僅是個體創(chuàng)作的舞臺,也是培養(yǎng)學生團隊合作能力的場所。在作品創(chuàng)作過程中,我鼓勵學生相互合作,共同完成作品。通過學生之間的討論和合作,他們可以互相交流創(chuàng)意和技巧,相互激發(fā)靈感。我也教導學生欣賞他人的作品,學會從中獲得啟發(fā)和幫助。培養(yǎng)學生的團隊合作精神,不僅能夠提高作品的質(zhì)量,更能夠讓學生在集體中學會尊重和傾聽他人,培養(yǎng)團隊合作的重要價值觀。
第五段:關注個體需求
每個學生都是獨特的個體,他們在美術課堂中面臨著不同的問題和困擾。作為美術教師,我注重關注每個學生的需求,傾聽他們的聲音,并盡力提供個性化的教學方法。我與學生建立良好的師生關系,尊重學生的個性和創(chuàng)作意愿,幫助他們找到適合自己的藝術表達方式。同時,我也鼓勵學生互相尊重和理解他人,共同創(chuàng)造一個和諧的學習氛圍。只有關注個體需求,才能真正激發(fā)學生的學習興趣和創(chuàng)作潛力,使每個學生在美術課堂中都能找到屬于自己的成就感和樂趣。
總結:
美術課堂是學生展示和發(fā)展自己創(chuàng)造力的重要平臺,作為美術課堂中的教師,我們應該注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力、審美素養(yǎng)以及團隊合作精神,并關注每個學生的個體需求。通過這份堅持與付出,我們可以幫助學生綻放精彩的藝術之花,讓美術課堂成為他們施展才華的舞臺。
美術展心得體會及感悟篇四
美術是一門獨特的藝術形式,通過畫筆和色彩表達藝術家的內(nèi)心世界。視覺藝術的創(chuàng)作不僅僅只是畫出一張靜態(tài)的畫面,而是將藝術家的情感、思想和靈感傳達給觀眾。多年來,我一直對美術充滿興趣并深入研究,通過自己的實踐和觀察,我對美術創(chuàng)作有了更深刻的理解和體會。
首先,美術創(chuàng)作是一種表達情感的途徑。每個人都有自己的情感和體驗,而美術則是藝術家表達這些情感的方式之一。藝術家可以通過畫筆、色彩和構圖等手法來營造一種獨特的情感氛圍,觀眾在欣賞作品時也能夠感受到其中蘊含的情感。例如,一幅以暗色調(diào)為主的畫作可以讓人感到憂郁和沉思,而明亮、鮮艷的色彩則會給人帶來快樂和活力。通過美術的表達,藝術家能夠?qū)⒆约旱那楦信c觀眾分享,實現(xiàn)心靈的交流。
其次,美術創(chuàng)作是一種思想的表達方式。在美術中,藝術家可以通過畫面中的符號、象征和隱喻來傳達自己的思考和觀點。藝術家的作品常常蘊含著對社會和人生意義的思考,通過繪畫的形式將這些思想傳達給觀眾。例如,一幅描繪貧困和不公的畫作可以引起觀眾對社會問題的思考,一幅展現(xiàn)人與自然和諧的畫作可以喚起人們對環(huán)保和自然保護的意識。通過美術創(chuàng)作思考問題,藝術家可以喚起觀眾思考和探究生活的意義。
再次,美術創(chuàng)作是一種靈感的傳遞方式。藝術創(chuàng)作需要藝術家深入思考和獨立創(chuàng)作,但靈感往往來自于身邊的一切。藝術家可以從日常生活、自然景色、人與人之間的互動中獲得靈感。例如,我曾經(jīng)看到一幅用油畫創(chuàng)作的城市夜景,其中燈光散發(fā)出燦爛的光芒,讓我感受到了城市的繁忙與活力。這樣的創(chuàng)作可以激發(fā)觀眾的聯(lián)想和想象,讓觀眾通過作品感受到藝術家的靈感和創(chuàng)造力。
此外,美術創(chuàng)作還能夠給觀眾帶來美的享受。美術作品往往給人以美的感受和視覺上的享受。色彩的運用、畫面的構圖和細節(jié)的處理都能夠讓觀眾欣賞到藝術家的審美追求和才華。例如,一幅用詩意的筆觸描繪的山水畫可以給人以寧靜和恬淡的美感,一幅用寫實主義手法創(chuàng)作的人物畫可以給人以真實和立體的美感。藝術家通過對美的追求和表達,讓觀眾在作品中找到美的享受,陶冶心靈。
綜上所述,美術是一門獨特的藝術形式,通過畫筆和色彩表達藝術家的內(nèi)心世界。美術創(chuàng)作不僅僅是一種情感的表達方式,更是一種思想的傳遞和靈感的分享。美術作品不僅讓觀眾感受藝術家的情感和思想,還能給觀眾帶來美的享受和心靈的安慰。通過對美術創(chuàng)作的深入研究和思考,我對美術的意義和價值有了更加深刻的理解和體會。我相信,美術將在未來的發(fā)展中繼續(xù)影響并豐富人們的生活,讓人們感受藝術的力量。
美術展心得體會及感悟篇五
美術,在我們生活中處處韻味盎然。從絢麗多彩的油畫到簡約流暢的設計,無不展現(xiàn)出人類的智慧和美感。在我接觸美術的過程中,不僅從中獲得了藝術技巧,更在靜心欣賞中受益匪淺。在這篇文章中,我將分享我對美術的感悟和心得體會。
首先,美術給我?guī)砹艘曈X的享受。每當我第一次接觸到一幅精美的藝術品時,無論是繪畫、雕塑還是攝影,都能讓我仿佛置身于一個美妙的世界。作品所營造的光線、顏色和線條,組合成了一個完美的畫面。我可以從中感受到藝術家的情感和思想,也能夠從中找到對自己心靈的療愈。這種視覺上的享受讓我更能夠真正地感受到生活中的美好,并對美的追求產(chǎn)生更深的興趣。
其次,美術讓我學會了用不同的角度看待事物。在美術作品中,藝術家往往會選擇一種特定的視角來表達他們的情感和主題。這樣的處理方式讓我明白了,同樣的事物,只需以不同的角度來觀察,就可能有不同的理解和感受。我開始嘗試從不同的視角來看待生活中的問題,發(fā)現(xiàn)了一些以往未曾注意到的細節(jié)和可能性。這種靈活的思維方式在解決問題和處理人際關系時也很有幫助,讓我變得更加包容和理解他人的立場。
第三,美術教會了我耐心和毅力。創(chuàng)作一幅美術作品需要反復的嘗試和修正,有時候還需要花費很長的時間。在最初學習繪畫時,我總是急于求成,希望一蹴而就。然而,經(jīng)歷了一次又一次失敗和挫折后,我終于明白了藝術需要耐心和毅力的重要性。在不斷的嘗試中,我學會了觀察和掌握細節(jié)、耐心等待和堅持。這些品質(zhì)的培養(yǎng)在日常生活中也同樣有用,教會了我怎樣克服困難和追求長期目標。
第四,美術給了我一個表達情感的途徑。在生活中,我們經(jīng)常會遇到一些難以用語言表達的情感和感受。美術作品通過色彩、線條、形狀等元素來表達,給了我一個抒發(fā)內(nèi)心情感的方式。當我面臨困難和痛苦時,我會選擇用畫筆表達自己內(nèi)心的情感,并逐漸找到了一種宣泄的方式。通過創(chuàng)作美術作品,我能夠更好地認識自己、理解自己,并深入思考自己的情緒和感受。
最后,美術讓我明白了審美的重要性。審美是一種對美的感知和欣賞能力,通過審美的活動,我能夠提高自己的審美品味和鑒賞能力。我開始更加關注細節(jié),培養(yǎng)自己的審美觀點,擁有對美的獨特理解。這種對美的追求和理解也對我的生活產(chǎn)生了積極的影響。我更加善于發(fā)現(xiàn)身邊的美,欣賞自然的風景、賞析藝術品,使生活更加充實和有趣。
總而言之,美術不僅僅是一門技術或一種藝術形式,它更是一種對美的追求和理解。通過接觸和學習美術,我不僅獲得了視覺的享受和技術的提升,更拓展了思維方式和審美觀點,能夠更加深入地思考和理解自己和生活。美術給了我一個抒發(fā)情感和表達思想的方式,讓我更加熱愛生活。我相信,在未來的道路上,美術將一直伴隨著我,成為我人生中的一份珍貴財富。
美術展心得體會及感悟篇六
作為一名美術課堂教師,從事教育事業(yè)已有多年。在這段時間里,我不斷地思考、總結和體驗,逐漸形成了自己獨特的教學理念和方法。在美術課堂中,我深深地感悟到了許多道理和體會,并將其應用于實踐中。以下是我對美術課堂教學的心得體會,希望能與大家分享。
首先,我認為美術課堂教學不只是傳授技巧和知識,更重要的是培養(yǎng)學生的審美能力和創(chuàng)造力。美術作為一門綜合性學科,應該注重培養(yǎng)學生對美的感知能力和對藝術作品的欣賞能力。因此,我常常引導學生觀察身邊的事物、感受大自然、了解藝術家的創(chuàng)作理念,以激發(fā)學生的創(chuàng)造力和熱愛藝術的情感。在課堂上,我更注重培養(yǎng)學生獨立思考和自我表達的能力,鼓勵他們嘗試不同的藝術表現(xiàn)手法,找到適合自己的創(chuàng)作方式。
其次,我發(fā)現(xiàn)培養(yǎng)學生正確的藝術觀念非常重要。美術不僅僅是圖畫和色彩的展示,更是一種藝術的語言和表達方式。因此,我在課堂上注重啟發(fā)學生對藝術作品的觀察、思考和理解。我會引導學生欣賞各種類型和風格的藝術作品,通過對比分析和討論,讓學生明白每一種藝術形式都是有其表達意圖和內(nèi)涵的。在學生構思作品時,我也會引導他們思考作品的表達目的和寓意,使其在表現(xiàn)形式上更加準確和精煉。
第三,我認為美術課堂教學應該注重培養(yǎng)學生的團隊合作精神和創(chuàng)新意識。藝術是一種交流和合作的方式,多數(shù)藝術作品都是團隊合作的結果。因此,我常常組織學生進行小組討論、合作創(chuàng)作,讓他們通過交流和合作互相借鑒、互相啟發(fā),培養(yǎng)團隊合作的能力。同時,我鼓勵學生敢于嘗試新的創(chuàng)作方式和表現(xiàn)形式,勇于表達自己的想法和獨特的藝術風格。在鼓勵學生創(chuàng)新的過程中,我也會提供各種資源和支持,幫助他們充分展示自己的創(chuàng)造力。
第四,在美術課堂教學過程中,我認為重要的一點是注重學生的情感體驗和情感表達。美術是一門富有情感的學科,通過藝術作品,學生可以將自己的情感、心情和思想表達出來。因此,我常常引導學生自由涂鴉、畫風景、描繪自己內(nèi)心的情感,讓他們通過繪畫的方式釋放自己的情感,體驗到藝術帶來的快樂和滿足。在學生作品展示的過程中,我注重傾聽學生對作品的解讀和內(nèi)心的感受,激發(fā)他們對美的感知和創(chuàng)造力的進一步發(fā)展。
最后,我認為美術課堂教學是一個相互學習和交流的過程。作為教師,我不僅僅是傳遞知識和技能的人,更是學生們的良師益友。在課堂上,我常常與學生一起探索藝術的奧秘,分享藝術的樂趣。我愿意傾聽學生的想法和建議,從他們身上尋找靈感和創(chuàng)意。與此同時,我也不斷自我學習和提升,不斷激發(fā)自己的藝術創(chuàng)作激情和教學熱情。只有保持學習的狀態(tài),才能更好地滿足學生的需求,引領他們在美術的領域中獲得更多的成長和進步。
總之,美術課堂教學是一門獨特而有趣的學科。通過多年的教學實踐,我體會到了美術課堂的獨特魅力和教育價值。我相信,只有注重培養(yǎng)學生的審美能力和創(chuàng)造力,培養(yǎng)正確的藝術觀念,注重學生的情感體驗和情感表達,培養(yǎng)團隊合作精神和創(chuàng)新意識,與學生相互學習和交流,才能真正引領學生走進藝術的殿堂,發(fā)現(xiàn)自己的藝術潛能,實現(xiàn)自身的價值。這就是我對美術課堂教學的心得體會,也是我一直以來堅持的教育理念。
美術展心得體會及感悟篇七
參加xx全國教室成長學院以后,很多幼兒美術教師都有自己的心得體會,讓我們大家一起來看看這位教師的想法吧。
1、這次培訓解決了一直以來讓我困惑的問題:在教學活動中怎樣才能做到不出現(xiàn)示范畫,而又讓孩子能畫、愿意畫——物象分析法。脫離“示范—模仿”的傳統(tǒng)繪畫教學方式,要求孩子要通過自己的眼睛看、腦子想、用手畫來完成創(chuàng)作。孩子畫不出形來,這是因為他沒有很好的觀察事物。
如:學生畫樹時常常把樹干畫成一個長方形,老師可以帶幼兒觀察一顆真的大樹,摸一摸樹干、看一看樹枝的樣子。當然,這需要教師掌握一定的美術技能知識,收集大量的相關資料,要掌握所教內(nèi)容的足夠多的知識,知識儲備量要求比較大,要巧妙機智的激趣、培趣,引領孩子有興趣的去探索去思考。這樣才能巧妙的利用物象分析法引導孩子觀察,思考,并獨立的創(chuàng)作。
2、在教學活動中,如何確立4至6歲的孩子的教學內(nèi)容和教學要求?一直知道不同年齡段的孩子教育教學中要有不同,可是具體的有什么不同,怎樣的不同,如何處理不同,是我的困惑。
現(xiàn)在逐漸的明白要遵循孩子的年齡特點,同樣是畫小魚,小班就可以粘貼小魚添畫泡泡;中班可以畫我是魚王,大班則可以表達奇妙的海底世界……4歲的孩子只要求能用線描的方法畫出他想畫的事物并涂上五顏六色;同容要求是可愛的簡單的動物和感性的經(jīng)常經(jīng)歷的事件。5歲的孩子可以采用突出主題的方法,顏色要求用到冷暖、亮暗色的搭配。6歲的孩子要求創(chuàng)作有主題的畫面,色彩要求有突出的特點,內(nèi)容要求更豐富,表現(xiàn)的更細致。
3、把握孩子的興趣點要成為我教育教學的重點。這就要求我平時做有心人,從孩子感興趣的問題入手,吸引孩子,興趣是孩子入門的第一把鑰匙,從而更好的對孩子進行美術教育。
通過學習,深深地體會到教無定法,只要有好的理念作基礎,平時教學多動腦、多摸索,相信會越教越好!
美術展心得體會及感悟篇八
一切從實際出發(fā),聯(lián)系學校實際,結合學生的實際情況,立足小學美術新課標,以新的思想、新的知識、新的技術來扎實小學美術老師的基本功,為小學美術校本研修的開展打下基礎。
二、研修目標
(一)師德方面:
繼續(xù)認真學習《中小學教師職業(yè)道德規(guī)范》,爭取做一名具備良好的師德、廣博的知識、對學生寬容有愛心和責任心、以人格力量去感染和影響學生的優(yōu)秀教師。熱愛教育事業(yè),認真學習、貫徹黨的教育方針,愛崗敬業(yè)。熱愛學生,關心學生的學習和生活,尊重學生的人格,用愛心去包容、感染、教育學生,以自己的言行為學生樹立榜樣,嚴于律己,為人師表。具備強烈的事業(yè)心和責任心。
(二)教育教學方面:
不斷學習新的觀點和理念,積累一定的理論學識和教學經(jīng)驗,把“學習與思考”當成自己的一個習慣,持之以恒,努力充實自己,爭取在美術教育理論和專業(yè)知識、教育能力和教學行為、個人素養(yǎng)和教育科研能力等方面有所提高。
三、具體實施方案
1、實現(xiàn)終身學習,尋求自身的發(fā)展,訂閱美術教育期刊,每學讀二本教育理論書籍,并撰寫。
2、提高美術教師的多媒體教育技術,做到能夠獨立制作適用多媒體進行教學。
3、和其他教師共同提高,互相聽課、評課,做好診斷記錄,積極參與學校、中心校和教育局組織的教研活動,每學期聽課不少于18節(jié),并寫出自己的聽課感想。
4、堅持參加教師教育研修計劃,及時撰寫自主學習筆記。
5、堅持參加各項培訓學習,認真完成布置的各項作業(yè),利用網(wǎng)絡進行學習提高并寫教學日志,在不斷的反思中進步。
美術展心得體會及感悟篇九
引導語:心得體會是指一種讀書、實踐后所寫的感受性文字。語言類讀書心得同數(shù)學札記相近;體會是指將學習的東西運用到實踐中去,下面是小編為你帶來的美術心得體會,希望對你有所幫助。
古語說:“水至清則無魚,文至直則無味”。我認為課至平則無趣。那么,什么樣的課才能吸引學生呢?才是一節(jié)好的美術課呢?俗話說:“良好的開端是成功的一半”。一本好書,一部電影,要吸引住讀者、觀眾,精彩的開頭是必不可少的,上課也同樣如此,沒有精彩的開場白如何吸引學生呢?所以,一堂好課的導語設計是至關重要的。導語設計得好,先聲奪人,就能激發(fā)情趣,創(chuàng)設意境,激起學生強烈的“樂知樂學”的欲望,就會對教學產(chǎn)生積極作用。我們常說的“寓教于樂”,這“教”就是審美教育。美育是一種運用藝術美和現(xiàn)實美來影響、感染、教育學生,使他們具有感受美、欣賞美、評價美和創(chuàng)造美的知識和能力的教育活動。美術是一種高雅的藝術,是一門充滿美的魅力的藝術。而審美過程是人們用感覺器官耳、眼感受客體的過程。所以,我們在設計教學導語時,可以讓學生通過視覺、聽覺去感受美的造型、美的線條、美的色彩、美的構圖、美的聲音,從而喚起一種審美的快感。我認為,可以通過三個方面達到目的。
“百聞不如一見”。運用直觀形象的插圖、掛圖、畫像、范畫等圖片材料導入新課,可激發(fā)學生濃厚的學習興趣。這是我在教學過程中常用的方法。通過直觀的圖片投影,豐富多彩的圖片很容易吸引學生的注意力,從而將學生引入課堂教學。
心理學研究證明:“最大最持久的學習動機,是學生對學科內(nèi)容的內(nèi)在興趣”,只有這種“內(nèi)在興趣”才能激發(fā)學生的求知欲。激發(fā)學生興趣的方法很多,從以下幾個方面可以調(diào)動學生的積極性:
實物是最直觀的,也是最有效的教學工具之一。有時,千言萬語的,不如一覽實物,它可以使任何繁瑣復雜的事物變得簡單明了,把實物運用到課堂上,不僅可以使內(nèi)容變得通俗易懂,也可以激發(fā)學生的興趣,加深他們的印象。我在上《標志設計》這一課時,我取出學生常見的標志給學生看,發(fā)現(xiàn)他們的注意力一下子集中起來,變得非常興,課堂氣氛立即活躍起來。
生活中沒幽默是乏味的,同樣美術課上沒有幽默則是枯燥的。美國保羅韋地博士曾對9萬名學生進行過調(diào)查,從中得出結論:學生最喜歡具有幽默感的老師。在美術課教學中,如能運用詼諧幽默的語言,教學過程會更輕松、更有效。一下子拉近了師生間的距離,使師生形成心理上的相容,共同投入新的教學情境之中。
兒童喜歡聽故事,他們一聽故事,會興致勃勃,注意力高度集中,引述與上課內(nèi)容有關的故事導入新課,將會激發(fā)學生學習的興趣。
黑格爾曾說過:“真正的創(chuàng)造就是藝術想象的活動”,但真正的想象是需要有情感體驗的,沒有情感的作用,想象就成了無源之水,無本之木了,想象的內(nèi)容是自由的、寬廣的,所以,我們在美術教學中,可通過各種方法,如生動的語法描述,音樂的欣賞,畫面的展示,學生的表演等作為導入,為學生創(chuàng)設情境,從而提高的想象力。另外,一節(jié)好的美術課除了要有好的導入,教師在開展美術活動過程還需充分調(diào)動學生的創(chuàng)造熱情,讓學生了解美,學會創(chuàng)造美的能力。
要想讓美術活動開展得生動、活潑而有效,首先要讓學生從內(nèi)心深處有一種渴望去表現(xiàn)的情感,有一種想畫的沖動。
1、 展示優(yōu)秀的同齡學生美術作品,激發(fā)創(chuàng)造意識。
在美術活動中,我收集了許多優(yōu)秀的學生作品,利用這些來激勵學生。那一幅幅生動的美術作品,雖不是十分完美的藝術品,然而在與他們同齡學生的眼里,這就是美,美的感受會使他們從心底萌發(fā)出也想試一試的念頭,甚至是想超越的愿望。
2、創(chuàng)設情境,激發(fā)興趣
美術的內(nèi)容在身邊隨處可見,訓練中我根據(jù)不同的內(nèi)容或采用學生講自己的故事、或?qū)嵨锿队盎蛴秒娊淌侄魏嫱袣夥?,?chuàng)設情境,以此激發(fā)學生的學習興趣,使他們產(chǎn)生強烈的創(chuàng)作激情。此外,安排些有意外效果的作業(yè),有意識地多鼓勵、表揚,都是使他們學習興趣濃厚并能長期保持下去的好方法。
對初中學生來說.美術創(chuàng)作有著一定的難度。傳統(tǒng)的以臨摹為主的教學方式嚴重束縛學生的創(chuàng)造意識,繪畫中的勇于表現(xiàn)自我,從某種意義方法上說就是一種成功。因此,教師要設法消除學生的膽怯心理,幫助他們增強創(chuàng)作的勇氣與自信心。在教學中注意激發(fā)和保護學生的學習興趣,引導他們積極的進行學習和探索,培養(yǎng)勇于探索的精神、大膽創(chuàng)造的精神。教師在教學中還要注意發(fā)揮成功的激勵作用。
在學生創(chuàng)作中,教師要善于發(fā)現(xiàn)每個學生各自的才能,引導他們把創(chuàng)新的意識表現(xiàn)在紙上;課堂教學中,我經(jīng)常喜歡提問學生,及時了解他們的構思想法,引導他們將之表現(xiàn)在創(chuàng)作中。評價時,盡量地在學生作品中找閃光點,加以表揚,使他們有一種成功感。切不可以用成人的眼光去判別一張畫的優(yōu)劣,以免使學生的心理上產(chǎn)生陰影,形成繪畫障礙。
在繪畫的過程中,決不能毫無目的地放任學生自由發(fā)展。那樣會使他們盲目地在原有基礎重復不前。講授必要的技法,如畫面的安排、人物的動作、物品的特征表現(xiàn)等美術基礎造型知識是不可忽視。學生只有掌握一定的技法手段,才能初步體驗到創(chuàng)造成功的快樂,而且能增強他們的'自信,從而放膽去畫,去表現(xiàn)自我個性。
在繪畫活動中,學生只是表現(xiàn)出想畫、敢畫,還是遠遠不夠的,因為這些還不是創(chuàng)作的最終目的。因此,教師要加以正確的引導,幫助他們實現(xiàn)創(chuàng)作成功的目標。
觀察在繪畫中是極為重要的,沒有它作為畫畫的基礎,就談不上藝術的表現(xiàn)。生活中的人、事、物都可作為觀察對象。而明確的觀察任務、正確的觀察方法、良好的觀察習慣等都能逐步提高學生的觀察能力。在觀察寫生的過程中,不斷積累素材,儲存了大量的形象,為創(chuàng)作活動出成效奠定了基礎。
愛好想象是學生的天性。教學中,我常常提出問題并給學生思考想象的空間,啟發(fā)加強想象的豐富性,集中想象的方向性;或用形象的語言描述,激發(fā)他們的表象形成;或用可視的形象資料及聯(lián)系學習、生活中的具體活動進行直觀式的啟發(fā),幫助他們拓寬思路,提高畫面的生動程度。
總而言之,在以后的學習生活中不斷地總結經(jīng)驗,學會運用更多、更好的教學方法,讓學生想畫、敢畫、會畫,并且保持他們繪畫中的天真、質(zhì)樸、充滿趣味想象的藝術風格,提高學生繪畫的質(zhì)量。
[]
美術展心得體會及感悟篇十
歲月如梭,轉眼一個學期過去了?;仡欉@學期所從事的初一美術教學工作,基本上是比較順利地完成任務。當然在工作中我得到收獲喜悅的同時,也在工作中發(fā)現(xiàn)一些問題。對于獲得收獲我會應用于下個學期的工作中,讓工作更加完善,對于發(fā)現(xiàn)的問題我會認真反思改進,避免以后的工作中再次發(fā)生。現(xiàn)將個人在本學期的工作總結如下,以便擇優(yōu)汰劣,取長補短使今后的教學水平更上一層樓。
在本學期初,我認真學習學校工作計劃,明確了學期工作的目標和任務,結合本校美術工作的現(xiàn)狀和特點,按照《初中美術教學大綱》的要求,本學期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學計劃。教學中認真遵照教學大綱要求,認真貫徹黨的教育方針,堅持思想教育和技能教育,大力推廣素質(zhì)教育,按時按質(zhì)地完成了本期的教育教學工作。
1、教學工作情況
教育教學是我們教師工作的首要任務。本學期,我努力將所學的新課程理念應用到課堂教學實踐中,立足“用活新老教材、實踐新理念?!绷η笞屛业拿佬g教學更具特色,形成獨具風格的教學模式,更好地體現(xiàn)素質(zhì)教育的要求,提高美術教學質(zhì)量。
本學期我任教七個班級的美術課。每個班每周一節(jié)課。在日常教學中,我堅持切實做好課堂教學的準備工作。課前認真做好充分準備,精心設計教學,并結合各班的實際,靈活上好每一節(jié)課,盡可能做到課堂內(nèi)容當堂完成,課后仔細批改學生作業(yè),使學生對美術更有興趣,同時提高學生的美術水平,另外,授課根據(jù)得失及時寫反思,目的是為以后的教學積累經(jīng)驗。美術課教學中,我采用系統(tǒng)性階段性相結合的原則,做到每堂課都能讓學生有收獲??傊还茉谡n堂教學,還是在課外教學中,我都以培養(yǎng)學生能力,提高學生的素質(zhì)為目標,增強學生的創(chuàng)新精神,力求讓美術教學對學生的成長和發(fā)展起到更大的作用。
2、教研活動
積極參加學校教研組的教研活動,認真做好聽課、評課,通過教研活動我積極向老教師請教教學中的難題,改善自己的教學水平。
3、興趣小組工作情況
在學校領導的指導下,經(jīng)過多方面的考慮,決定在每周三、四的課外活動時間指導初一學生參加美術興趣小組活動,興趣小組成員也是多次選拔而定的。本學期的課程主要開設了美術基礎課程、石膏幾何素描臨摹,石膏幾何素描寫生,已取得了較好的成績。當然這中間也存在個別問題,在請教老教師的基礎上已經(jīng)把問題一一解決。
在課堂之余,我還認真參加了學校以及教研組組織的各種政治業(yè)務學習。從理論和專業(yè)上提高自己,完善自己。并虛心向其他的一些老教師學習,取人之長,補己之短,從而使自己能更好的進行教育教學工作。
我反思本學期以來的工作,在學生進步的同時,也在思量著自己在工作中的不足,在以后的工作中,爭取有更大的進步,在教學中有更大的創(chuàng)新。不足有以下幾點:
1、對于美術新課程標準的學習還是不夠深入,在新課程的實踐中思考得還不夠多,不能及時將一些教學想法和問題記錄下來,進行反思。
2、教科研方面本學年加大了學習的力度,認真研讀了一些有關教科研方面的理論書籍,但在教學實踐中的應用還不到位,研究做得不夠細和實,沒有達到自己心中的目標。
3、美術教學中有特色,有創(chuàng)意的東西還不夠多,還缺乏個人的教學特色,硬筆書法活動開展總體成績還欠佳。今后還要多學習借鑒,取人之長,補己之短,努力挖掘美術教學的特色點,以不斷提高個人的教學能力。
總之,本學期工作順利圓滿完成,不足之處也是在所難免的,通過總結反思,我將在下一學期的工作中,戒驕戒躁,以飽滿的熱情,取長補短,以待來年教學水平更上一層樓。
美術展心得體會及感悟篇十一
學得第一部分是素描,很多同學嫌麻煩,又覺得以后教教小朋友沒有必要學素描,太難了因為就算學了也用不到,但是我知道學習素描是學習美術的基礎所以說畫好素描是很關鍵的!素描之后還有很多的基礎畫要學習例如速寫,水粉等。
素描是基礎中的基礎,它是訓練你的造型能力為主,好多人認為鋪色調(diào)的就是畫素描。其實塑型才是重點。有了造型能力才能進行下一步色彩的訓練,色彩還是要用到素描的造型,只是重點放在色彩的組合上了。學過素描的人和沒學過素描的人看事物的感受是不同的,學好了素描能看到更細更多。素描主要是讓你理解事物的黑白關系 明暗起伏 是西方畫的最根本基礎個人認為美術是一門學不完的東西當你覺的自己的畫技有提高了以后就會發(fā)現(xiàn)還有很多的東西需要去追求!
與素描不同的風格的簡筆畫,沒有明暗的對比不要小看簡筆畫的作用。孩子們拿著小小的畫筆在紙上畫畫,可以培養(yǎng)孩子的速記能力、概括能力、想像能力,有利于孩子的智力發(fā)展。同時還能掌握物體的大致輪廓。這也可以培養(yǎng)我們的細心,耐心。
學習了色彩構成之后,對色彩的構成也有了一些了解,從茫然無從到能夠主觀的去理解,判斷,處理。知道了一定的色彩能夠反應人的心理,沒有單一的色彩,色彩之間的相互和諧,融洽的形成一幅完整的畫面。自然界色彩豐富,當然色彩的運用也相當?shù)膹V泛,并且存在與人們生活的空間之內(nèi),從古到今都有著對色彩的研究,對色彩發(fā)展史也有了關注,在19世紀產(chǎn)生的印象派,繪畫一創(chuàng)新的姿態(tài)出現(xiàn),反對當時的腐朽古典主義藝術觀念和法則,受到現(xiàn)代光學和色彩學的啟示,注重在繪畫中的關的表現(xiàn),注重了自己的主觀的想法,從而變的不是單一的繪畫方式。在此,我們知道了更多的關于色彩的表現(xiàn)方式,有馬奈,莫奈,德加等等。在他們之后的新印象派{修拉}和后印象派{塞尚,梵高和高更}。梵高的繪畫著力表現(xiàn)自己強烈的情感,色彩明亮,線條奔放。高更具有象征性的寓意和裝飾性的線條和色彩。塞尚繪畫追求幾何形體結構,他是現(xiàn)代藝術之父。到后來的野獸派,現(xiàn)在美國的波普藝術。
學習兒童畫,明白了兒童的思路與成人是不同的,我們不能按照自己的條條框框去給孩子們修改。在兒童繪畫輔導上面,應當保留兒童的天性和個性,在兒童自主創(chuàng)作的時候,不過多限制,讓他們自然的表現(xiàn),自然的流露自己的想法和情感,在兒童的個人思維特點和風格的基礎上,誘導兒童往更好的方向前進,逐漸加強他們的個人特色。學習兒童畫就是為了培養(yǎng)孩子們的創(chuàng)造力和想象力,開發(fā)孩子們的思維,讓他們在美術學習中體驗美,感受到快樂,而不是培養(yǎng)畫家。
刺繡。
首先是構圖,也就是繡圖,其次是配色,最后就是針法。這整個過程,從開始到結束,都是考驗這耐心和細心的活。雖然過程會很累,會煩躁,但是接近結束時看到即將完成的作品會很欣慰,也很佩服自己。
折紙是我國傳統(tǒng)手工藝術之一,也是在幼兒園里的特色活動之一。以前一直以為折紙是很枯燥的活動,但進過學習之后,體會到,原來折紙也是很有好處的。折紙是一種對兒童有益和力所能及的手工勞動,也可以調(diào)節(jié)心情,遇到煩心事時,隨手那張紙,一邊折紙一邊理清思路,讓自己清晰。折紙藝術的千百萬化,發(fā)展了幼兒的創(chuàng)造力,記憶力,想象力等。我認為折紙這一藝術活動也一樣能促進幼兒各方面的發(fā)展。
美術展心得體會及感悟篇十二
通過這次聽課活動,我很受觸動,作課老師在課堂上的表現(xiàn),讓我感受到教師駛馭課堂的能力是隨教學時間的積累而提高的,下面談談我的些許感受。
一、教師的教學風格能感動人。給我印象深刻的是xx的成老師和xx的`張老師,他們在教學的語言表述上很具親和力,能時時吸引學生的注意力。這不能不說他們在平時教學中那種潛心的經(jīng)驗積累。
二、教師的專業(yè)基本功能征服人。教師非常扎實的基本功展示也成了本次優(yōu)質(zhì)課的一道亮麗的風景。河南鄭州的張燕老師,在執(zhí)教《彩墨游戲二》一課時,師生合作展示“撒鹽”法,廣西河池的黃芳敏老師在執(zhí)教《有趣的石頭畫》時,變換石頭方向設計圖案的手法,讓所有聽課師生感受到了美術語言難以抗拒的獨特魅力。
三、教師教學方法及教學活動的創(chuàng)新能啟迪人。每節(jié)優(yōu)質(zhì)課從基層選拔到中南六省的活動中參賽,都有它的獨到之處,即都有其閃光的地方,凸顯智慧的地方,給人啟迪的地方。這些亮點讓我們看到了深鉆教材、析透教材的收益。
這次教學比武觀摩活動,使我對美術課評價的觀點更加鮮明,一節(jié)課是否優(yōu)質(zhì),主要還應該從學生方面來考慮:比如學生是不是學得有興趣,是不是學會了一些知識,是不是掌握了一些技能,是不是從中悟出了一些學習的方法,情感、態(tài)度、價值觀是不是受到了一些的影響。
在分析教師們教學方法的同時,我更感受到了他們極強的敬業(yè)精神,沒有付出哪來成果?一堂課能既要使學生學得有趣,又要讓學生學有多得,教師不僅要有嚴謹?shù)慕虒W態(tài)度,作認真充分的準備,還要有極強的終身學習的意識,苦練自己的專業(yè)技能。我們都應該象這些老師一樣,課上課下多關注學生,才能無愧于那幫可愛的孩子們。
美術展心得體會及感悟篇十三
11月26日我有幸參加了全縣幼兒教師專業(yè)技能的培訓,當接到這個通知,我即激動又擔心,激動是因為能有這次學習的機會,我感到高興,擔心是因為我們這次培訓完后要和全鎮(zhèn)的教師進行交流,這次肩負著領導和老師們的重托,我要做好了思想準備,把握這次學習機會,完成這次培訓任務。
今天我們培訓的是美術教學,雖然天氣炎熱,但絲毫沒減老師們培訓的熱情,老師們帶著相機、電腦、筆記……做好了一切學習的準備。
上午是閆老師的講座“美潤心靈美智成長”,閆老師的精彩講座讓我們了解了現(xiàn)在美術教學的現(xiàn)狀和誤區(qū),讓我們對美術教學有了一個新的認識,新的目標和方向。開始閆老師給我們出示了幾幅畫讓我們看,我們看到的每一幅圖畫中都有房子、小鳥、太陽、花草并且每一幅畫上的這些事物都是一樣的,當閆老師問我們是多大的孩子的畫時,我們感到疑惑,難道這不是幼兒園孩子的畫嗎?接下來閆老師的一席話讓我們驚嘆,這幾幅看似一樣的畫分別是幼兒園、小學、初中的孩子們的畫,孩子的畫已經(jīng)嚴重的模式化、圖案符號化。從幼兒園到初中孩子的想象在畫中已經(jīng)找不到,孩子們已經(jīng)脫離了生活,他們懶于觀察、懶于發(fā)現(xiàn)、懶于創(chuàng)造……我們不禁要問是誰扼殺了孩子們想象力?“一輩子只畫一幅畫”多么可怕的現(xiàn)實,我們恍然大悟,我們該怎么辦?在閆老師的引領下使我們明白了一個道理:“讓孩子畫自己眼中的畫”,讓孩子們親自走進生活,走近自然、去體驗、觸摸、觀察、感受……。。讓他們在繪畫中感受到真正的真善美。
下午是縣園的三位老師的精彩的講座,他們各有千秋,從不同的角度講了怎樣對幼兒進行美術教育?,F(xiàn)在的美術教學并不是單一的用筆畫,而是用各種形式、各種材料、各種方法作畫。通過學習讓我們領略了內(nèi)容豐富、材料多樣、作畫形式獨特的美術活動,創(chuàng)意版畫、流動的色彩、撕貼想象、拓印想象、臨摹寫生、水粉涂鴉、文字想象等,我們身邊的東西都可以作為孩子們作畫的工具,如:土豆、白菜、樹葉、魚等等,在現(xiàn)場我們親自體驗了‘紙漿甩畫’‘實物拓印’從中感受到了那種成功的快樂和新奇,今天我們看到了,只有做一個有心的老師善于去創(chuàng)造、發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)新才能使孩子們在繪畫中找到快樂,找到興趣,找到自信。最后李彥老師給我們講解了各種筆的涂色技巧,讓我們有了一個統(tǒng)一的認識,在教學中應該怎樣的去指導孩子,同時觀看了她們幼兒園舉辦的美術展覽,讓我們大開眼界。
雖然一天的培訓時間短暫,但讓我感觸很深,也收獲很多,不但增長了專業(yè)技能知識,還提升了教學理念,我深刻的體會到,在美術教學中我們要不斷的創(chuàng)新,孩子才能在美術中找到興趣找到快樂,只要我們認真、用心去做,我們的美術教學就會越來越精彩!
幼兒藝術課心得體會3我們百花藝術幼兒園自從1995年開始就舉辦了幼兒的藝術教育活動,起先是從每個星期的一、三、五這三天的下午進行幼兒的藝術教育活動,再到后來的每個下午的一節(jié)課時間開展的藝術教育活動,可見,我們幼兒園對幼兒藝術教育方面的重視和深入實施。每年的六一節(jié),我們百花藝術幼兒園對舉辦了各種不同形式的幼兒藝術才藝的展示,讓幼兒有一個展示自己才藝的舞臺,同時也向社會各界宣傳了我們幼兒園的藝術教育成果。這些年來,我們幼兒園的藝術教育特色得到了社會各界和教育界領導和同仁的認可和贊賞。
但是藝術是流動的、是不斷向前發(fā)展的,因此,我們所有的藝術教學的老師都不能在思想上、情感上、教學的方法上原地踏步、舉步不前。作為一名藝術幼兒園的老師,根據(jù)自己在教學時的一些感受,有幾點不成熟的感想。
(一)營造寬松的氛圍
幼兒好奇心強,對新鮮的事物表現(xiàn)出很大的興趣和熱情。教師應用欣賞的眼光鼓勵他們,敏感的捕捉孩子們的“閃光點”,給予表揚鼓勵,使幼兒增加了自信心。
(二)運用有趣的教具
如果說孩子有一百種語言,教師就應有一百種表現(xiàn)方式,教師應大膽地
將游戲融入繪畫活動中,孩子們開心的游戲時達到了活動的目的。
(三)建立平等寬松的師幼關系
教師要學會營造寬松的活動氣氛,讓幼兒展開想象的翅膀,畫自己想畫的,做自己想做的,說自己想說的,不要過分強調(diào)寫實和表現(xiàn)技巧,不能用成人的眼光去看待兒童的作品,他們有自己獨特的思維方式和想象力,好的作品往往來自想象和靈感。盡量啟發(fā)幼兒表達自己作品的構思并耐心傾聽,善于發(fā)現(xiàn)他們的進步和獨特之處,從而增強幼兒的自信心,萌發(fā)幼兒自由創(chuàng)作的愿望。
(四)資源共享,相互借鑒
建立同科目平行班教師之間的資源共享,這樣可以使每一位老師在教學時都能拓展視野,獲得別人的成功經(jīng)驗,促進教學的不斷提高。
美術展心得體會及感悟篇十四
通過《美術教學中的創(chuàng)新探索》的閱讀和學習,使我了解到:新課程改革的今天,一名美術教師在教學中應該如何進行創(chuàng)新。在美術教學中應該如何進行創(chuàng)新呢?主要從四點入手:
文中說:“強化與培養(yǎng)教師的創(chuàng)新意識,不僅在于提高教師的創(chuàng)新思維和創(chuàng)新能力,更重要的在于通過教師強烈的創(chuàng)新意識,感染與培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識?!蔽以诮虒W中也是深有體會,師生之間應該是和諧、民主、平等的,要建立新型的師生關系,這是邁出創(chuàng)新的第一步。將單一的老師講解示范變?yōu)橹v解、討論、示范、觀摩、互評等多向交流的形式。這樣既營造了輕松和諧、熱烈平等的課堂氛圍,又發(fā)展了學生的個性,使學生的思想得到了充分的表現(xiàn)。
在美術教育中要注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)新?!皯撟⒁獗Wo學生的獨特的個性,并給與學生發(fā)揮個性的自由。把激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力緊密聯(lián)系起來。要激活學生已有的知識儲存,嘗試相關知識的綜合運用?!蔽揖桶l(fā)現(xiàn)我們的學生在遇到困難時,解決難題的能力欠缺,要培養(yǎng)學生克服困難的意志品質(zhì),在美術教育中要注重培養(yǎng)學生的主動創(chuàng)新。
使學生的探究性學習有展開的空間,改變灌輸教材知識的局面,讓學生學會學習。教學過程中要使學生的探究性學習有展開的空間,改變灌輸教材知識的局面,讓學生學會學習。
第四教學空間的創(chuàng)新。
選擇合適的教學內(nèi)容,帶領學生到美術教室或?qū)I(yè)教室進行活動;用第二課堂的時間,帶領學生走出學校,參觀學校附近的美術書法活動。如:少兒中心舉辦的各類美術活動等。
美術展心得體會及感悟篇十五
學習美術欣賞的心得體會
美術欣賞,顧名思義就是指一種特殊的復雜的精神活動,是人們在接受美術作品過程中經(jīng)過玩味、領略,產(chǎn)生喜悅,愛好的過程。學習美術欣賞有助于提高人的藝術素養(yǎng),陶冶人的情操,開闊視野,擴大知識領域,經(jīng)過這個學期的學習,我得到了一些心得體會。
我記得美術欣賞的前兩節(jié)課欣賞的是齊白石和徐悲鴻的作品,對我印象最深的是齊白石老爺爺?shù)淖髌?。齊白石老爺爺曾經(jīng)是中國美術家協(xié)會主席,中央文史館研究館員,北京中國畫研究會主席,北京中國畫院名譽院長。曾經(jīng)當選第一屆全國人大代表。擅長中國畫、書法、篆刻和詩歌。齊爺爺一生作了無數(shù)畫作,留下了大量詩、書、畫、印作品。傳世的畫作有《墨蝦》、《牧牛圖》、《蛙聲十里出山泉》。著有《白石詩草》、《白石老人自傳》等;出版的畫冊有《齊白石作品選集》、《齊白石山水畫選》等。其中我最喜歡的作品就是齊爺爺?shù)摹赌r》。
齊白石老爺爺經(jīng)過十多年的藝術探索,了解到畫家必須能夠把握對象活的形貌、質(zhì)量感、運動方式、環(huán)境關系及個性特征,否則畫得再似,也形同死物。他畫蝦就是通過畢生的觀察,力求深入表現(xiàn)它們的形神特征。齊老爺爺從小就生活在水塘邊,常釣蝦玩;青年時期開始著手畫蝦;大約40歲后臨摹過徐渭、李復堂等明清畫家畫的蝦;63歲時他畫蝦已經(jīng)非常相似,但還不夠“活”,于是就在碗里養(yǎng)了幾只長臂蝦,放置在畫案上,每天都仔細觀察,畫蝦的手法也因此改變,他畫的蝦也成為他代表性的藝術符號之一。白石爺爺89歲時,他畫蝦已經(jīng)出神入化,在簡括的筆墨中表現(xiàn)了游弋于水中的群蝦。粗壯、濃厚的茨菇,與群蝦的透明、輕靈纖細形成了鮮明的對比,體現(xiàn)出晚年的齊白石畫畫藝術的成熟。畫蝦這幅圖表現(xiàn)了蝦的形態(tài),活潑、靈敏、機警,有生命力。因為他掌握了蝦的特征,所以畫起來得心應手。蝦頭上的三筆,有墨色的深淺濃淡,表現(xiàn)出了一種動感。左右一對濃墨眼睛,腦袋中間用一點焦墨,左右二筆淡墨,于是使蝦的頭部變化多端。硬殼透明,由深到淺。蝦的腰部,一筆一節(jié),連續(xù)數(shù)筆,體現(xiàn)出了蝦腰由粗到細。用筆的變化,使蝦的腰部呈現(xiàn)各種異態(tài),有直腰游蕩的。也有彎腰爬行的。蝦的尾部也是三筆,既有彈力,又有透明感。蝦的一對前爪,由細而粗,形似鉗子,有開有合。蝦的觸須用數(shù)條淡墨線畫出??此迫菀祝瑢崉t極難:畫得活,則蝦之生命自出;畫得僵硬了,也就失去了生命。蝦須的線條似柔實剛,似斷實連,直中有曲,紙上之蝦似在水中嬉戲游動,觸須也像似動非動。欣賞畫的同時體會到了齊老爺爺作畫時的認真與細膩,不得不佩服他的耐心和毅力。也因為這樣我覺得自己漸漸的喜歡上了美術欣賞這門課,不但是因為輕松,能欣賞到很多名人的畫作,同時可以知道他們背后的故事,感受到他們作畫時的心態(tài),覺得是一種享受。我覺得美術欣賞是美術活動中重要的組成方面,是美術創(chuàng)作和美術作品實現(xiàn)其價值和意義的基本環(huán)節(jié)和途徑。如果說美術欣賞是創(chuàng)造美術價值的活動,美術作品是美術價值的載體,那么美術欣賞和接受則是實現(xiàn)美術價值的活動,同時又是反作用于美術創(chuàng)作的活動。在本質(zhì)意義上,美術家精心創(chuàng)造各種美術作品的目的,絕對不是純粹的個人娛樂行為,而是通過美術欣賞將自己的審美情感和審美認識傳達給人們。從而引起人們的認同和共鳴,使作品達到產(chǎn)生一定社會審美效應的目的。所以說沒有美術欣賞活動,美術創(chuàng)作和美術產(chǎn)品就不能實現(xiàn)自身的價值,最后完成自己的使命。
我們生活中離不開審美活動的過程,即感受美、理解美或?qū)徝赖陌l(fā)現(xiàn)、藝術的構思、情感的表達。美術欣賞具有調(diào)節(jié)精神與情緒的節(jié)奏,豐富學習的內(nèi)容能使人賞心悅目,心曠神怡,還能進化我們的生活。這里表達的意思就是說一些沒話生活促進學生動手能力的表現(xiàn)。
中國的教育到目前為止還是應試教育與,導致大部分學生只會做試卷,表達能力非常欠缺,因此對美術欣賞更不可能有很深的了解,最多的了解也只是限于一周一次的美術課,了解到的也只不過好似幾幅畫作而已,不要說了解畫家背后的故事,更別提說美術欣賞和創(chuàng)作了。因此經(jīng)過這次美術欣賞課程的學習,我對美術欣賞有了一個比較系統(tǒng)的了解,了解到了國內(nèi)外的一些美術知識,也能夠知道了一些美術作品創(chuàng)作的理念??偟膩碚f就是初步的鑒賞能力,但是說到精通的畫那就是天壤之別了。不過值得高興的就是至少已經(jīng)能初步了解了。
我覺得這次美術欣賞的學習對我個人的影響很大,比如說我覺得個人修養(yǎng)和美術知識都得到了很大程度的提高,也改變了我一直以來對于美術以及美術欣賞的一些觀念。記得以前我老覺得美術和美術欣賞都是在浪費時間,還不如把這些時間用來學習其他的知識,覺得這方面的知識學與不學,了解不了解都是一樣的,可有可無,考試也不會考,干嘛要浪費時間呢,只有專門學習美術的人才需要認識美術了解美術,現(xiàn)在才知道自己的想法是多么的幼稚,才發(fā)現(xiàn)美術其實不是畫畫那么簡單,其實美術可以表現(xiàn)很多內(nèi)容,盡管大多數(shù)情況我自己也看不懂。
雖然一個學期的時間很快就過去了,美術欣賞的內(nèi)容也不是特別多,但是我覺得我學到了很多的東西,讓我受益匪淺,所以我覺得什么東西都不能只看表面,要了解它的實質(zhì),才能對它做出客觀的評價。
讀《美術新課標》心得體會
楊玉枝
如何培養(yǎng)學生的“設計?應用”能力是我們每一個美術教師面臨的重要課題。“設計?應用”學習領域的活動方式既強調(diào)體現(xiàn)設計的創(chuàng)造意識,又具有特定的功能性特點,這特點決定了該學習領域所涉及的內(nèi)容較為廣泛,同時又與生活緊密相關?!霸O計?應用”學習領域由現(xiàn)代設計基礎、傳統(tǒng)工藝美術兩部分組成。設置“設計?應用”學習領域在于培養(yǎng)學生形成設計意識和一定的動手實踐能力。因此,作為美術教師在進行教學設計的時候就一定要注意多從學生實際生活出發(fā),讓他們參與那些自己的生活經(jīng)驗和實際感受有聯(lián)系的活動,并要求學生將所學的知識、技能應用與對這些事物的感知、理解和表現(xiàn)之中。美術課不等于畫課,這個觀點已經(jīng)被越來越多的人接受。應當從小培養(yǎng)學生的設計意識,在孩子們的早期生活時,教會他們按照美的規(guī)律去設計,學會自己布置房間,合理的布局構成美感,生活中處處需要設計。讓從小學會動手做,十分重要。讓學生接觸材料,接觸工具,動手做出簡單的器物來,對生活物品進行配置,為生活創(chuàng)造方便與舒適。對與“設計?應用”這一學習領域,應當強調(diào)設計是與人類的造物活動和發(fā)明創(chuàng)造密不可分的,從小培養(yǎng)學生的設計意識,對于提高未來人才素質(zhì),培養(yǎng)創(chuàng) 新精神和實踐能力具有重要意義。
“欣賞?評述”這一學習領域的提出,能更好的讓學生通過感受,欣賞和表達等活動的方式,內(nèi)化知識,形成審美心理結構。欣賞與評述是形成基本的美術素養(yǎng)的重要途徑,從素質(zhì)教育的角度指出了人的發(fā)展所不可缺的一個重要部分。當代藝術的發(fā)展,它呈現(xiàn)出與生活的聯(lián)系日益密切的態(tài)勢,每一個兒童將來都會接觸到藝術,從某種意義上說,理解和欣賞藝術的能力對兒童將來的發(fā)展來說是更重要的,至少,在兒童應具有的藝術素養(yǎng)結構中它不應是被忽略的一塊,當然藝術創(chuàng)作與欣賞又是不可分的,欣賞本身就是藝術創(chuàng)造的一部分,而在我們新的《美術課程標準》中,正是針對我國美術教育中一些薄弱的環(huán)節(jié)做了全新的改革。其中,“欣賞?評述”學習領域就是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述,加強美學修養(yǎng),逐步形成審美趣味和提高美術作品等視覺世界的感受,認識和理解,通過“欣賞?評述”領域的學習活動,學生可以多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質(zhì),形式和內(nèi)容特征,了解中外美術發(fā)展的概況,形成健康的審美情趣,發(fā)展審美能力。
“綜合?探索”這一全新的學習領域,是對美術教育教學觀念、教學目標和教學方式的一種突破,從跨學科的角度,拓展學生的知識面,彌補各科課程的不足,加大了教育內(nèi)容的深度和廣度,提高了學生綜合運用的能力,并有效地運用各科課程資源,充分發(fā)揮了美術教育在素質(zhì)教育中的作用。要求教師在設計教學方案時應加強跨學科教學的研究,尋找美術各門類,美術與其他學科,美術與現(xiàn)代社會之間的連接點,樹立新的美術教育觀和人文為本的學生觀,依據(jù)新課程標準的精神大膽改革創(chuàng)新,及時總結反思,設計出富有新意和深層次文化內(nèi)涵的綜合探索課。
我覺得上述四個學習領域的劃分是相對的,每一學習領域各具有側重,又互相交融,緊密相關,形成一個具有開放性的美術結構。教師要明確把握課堂教學的學習領域,這樣才能在課堂中有目標,有計劃地完成一節(jié)課的教學任務,使學生在輕松,愉悅中學習美術。掌握用美術表達自己情感思想和對生活理解的方法??偠灾?,美術課堂要貫徹新課程標準的思想,把美術課上“新”上“活”。
美術講座心得體會
這次美術專家講座,對于我們非美術專業(yè)老師來說,是一次非常難得的學習機會.時間雖短,但感收獲頗豐.在講座中,專家拿出了很多范畫,再用一些,用直觀的比較,讓我們較深理解了,自由繪畫對于孩子來說是多么的重要!讓孩子自由的創(chuàng)作,學會去認真傾聽孩子們的美妙聲音,從而發(fā)展幼兒的創(chuàng)想能力.幼兒的美術活動中我們隨處可以看見幼兒的創(chuàng)造。這些不經(jīng)意的“創(chuàng)造”就象是陽光的斑點,只要稍不留神,他們就可能一閃而過。教師要善于捕捉幼兒在繪畫過程中出現(xiàn)的這些“跳動光斑”。成人怎樣看待幼兒的這些創(chuàng)造,將直接影響到幼兒對作品的看法。幼兒的畫在成人的眼里也許并不怎么樣,但幼兒自己卻很滿意。消極的評論幼兒畫的“不像”,對幼兒來說是很難理解的,同時也會損害幼兒的自尊心、自信心,使發(fā)展對美術活動失去興趣。
所以:我們一定要用心靜靜聽聽孩子的心聲,聽聽在孩子心中那幅畫有多美!