通過心得體會，我們可以更深入地了解自己的成長和進步。心得體會的寫作要有邏輯性，按照時間順序或主題順序進行。以下是小編為大家收集的心得體會范文，希望能給大家一些參考和啟示。
音樂拍子心得體會拍子篇一
在上海學習了兩個月，深刻體會到上海作為一個國際大都市，從、經(jīng)濟、教育教學理念、課堂實踐等方面，都走在了全國的最前言，有著自己非常鮮明的色，甚至許多方面還引領(lǐng)著中國的課改走向。
我這次作為唯一一名音樂學科的教師，被分配到了復旦實驗中學。復旦實驗是一所區(qū)重點中學。學校給我配備的指導教師是位年輕的、但非常富有才華和專業(yè)功底深厚的高級教師易雪蓮老師。在她的精心安排和指導下，我在上海的學習成果斐然，每天非常忙碌充實。
我們不僅平時跟上海老師一起按學校要求正常作息，而且每天都安排了聽指導老師的課。在聽課之前，指導教師提前跟我一起備課，設(shè)計教學的各個環(huán)節(jié)，然后她再上課實踐。課后我們一起總結(jié)反思上課的存在的問題和不足，總結(jié)優(yōu)缺點，總結(jié)反思后她再上課，完后我們再一起總結(jié)反思。直到每節(jié)課都達到幾乎完美程度，充分體現(xiàn)出了上海老師的敬業(yè)精神。
因為我們學科的特殊性，在指導教師的安排下和引薦下，我還聽了多節(jié)美術(shù)課，了解上海美術(shù)課堂教學課改走向和方法。我每周還跟隨老師一起參加她們的音樂教研活動，通過教研活動了解楊浦區(qū)音樂學科的整體水平和發(fā)展方向，獲得了許多重要的信息和知識點。
不僅如此，為了整體把握上海在新課改中藝術(shù)教育課堂教學的先進方法，在指導老師的幫助下，我還跨區(qū)到別的學校去感受、體驗、學習別的區(qū)學校藝術(shù)學科課堂教學的先進經(jīng)驗。尤其是聆聽了在上海比較有名的好學校的聽課，對自己啟發(fā)很大，受益匪淺。
不僅如此，我還利用周六周天去聽專家們的現(xiàn)場授課（專家們的授課都是要錢的，一次250元），每節(jié)課都近三四個小時，收獲非常大，對自己的專業(yè)提升有非常大的幫助，使自己在藝術(shù)學科上又有了新的飛躍。
利用周六周天的休息日，我聽了有上海著名的指揮家曹通一教授的“合唱指揮現(xiàn)場授課”多節(jié)，有上海師范大學音樂學院楊巧云教授的“鋼琴即興伴奏現(xiàn)場授課”多節(jié)，有楊蒲區(qū)特級音樂教師陸亞芳專家的“中小學生合唱訓練課”多節(jié)，聽了有楊蒲區(qū)特級音樂教師曹建輝老師的“民樂合奏現(xiàn)場排練課”多節(jié)，還有楊蒲區(qū)少年宮多位老師的排練課，有舞蹈、有聲樂、有器樂多節(jié)課等等。利用各種渠道，現(xiàn)場觀摩了多節(jié)市級別的公開課或研究課，使我受益匪淺，不僅長了很多見識，而且從專業(yè)角度來說，提升很大，對今后克拉瑪依的藝術(shù)實踐也有了自己比較清楚的認識與想法。
藝術(shù)學科，有其特殊的教育規(guī)律和發(fā)展成長性。為了更加深入學習、了解、研究上海二期課改中小學藝術(shù)學科的教學先進經(jīng)驗，我利用各種渠道，收集資料，現(xiàn)場考察，虛心請教，尤其是在上海市在落實國家新課改 “以人為本，以學生全面發(fā)展”為核心的理念的一些具體實施方法和經(jīng)驗，如課堂教學的三個維度（情感態(tài)度與價值觀、知識與技能、過程與方法三維目標）在二期課改中建立三類主干課程結(jié)構(gòu)：基礎(chǔ)型課程、拓展型課程和研究（探究）型課程為主干的課程結(jié)構(gòu)在具體做法中抓好基礎(chǔ)教育的同時積極、有效地拓展型、研究型課程，如藝術(shù)教學的校本課程開發(fā)與研究，在拓展型課程中把合唱、舞蹈、器樂、戲劇、歌唱融入到平時的教學之中，形成真正意義上的校本課程，從而創(chuàng)設(shè)藝術(shù)教育的特色學校打下良好的基礎(chǔ)，這方面，尤其是給我感悟深刻，啟發(fā)很大。
通過我自己的認識，總體上說上海中小學藝術(shù)教育可以歸納成兩個層面來體現(xiàn):
1, 把握一個重心：基礎(chǔ)型（學校的課堂教學重心）。
1）．教學目標――看課堂的教學目標是否符合音樂藝術(shù)教育的要求
2）．教學內(nèi)容――能正確地吃透教材，并根據(jù)不同年級、不同性格和不同程度的學生，按照自己的風格，合理的、靈活的富有創(chuàng)造性的運用教材，不要一味的依附于課標與相關(guān)的教學輔導用書和現(xiàn)成的教案，去象卡拉ok式的套用模仿和照本宣科，而是要將教學內(nèi)容進行藝術(shù)性的二度創(chuàng)作；教學內(nèi)容安排應(yīng)針對教學目標，合理恰當。
3）．教學策略與方法――主要是研究設(shè)計課堂教學策略和追求高效率的課堂教學過程。采取激勵性教學策略，使學生主動學習；采取自主性教學策略，使學生學會學習；采取探究性教學策略，鼓勵學生的大膽提問與發(fā)表個人觀點，并重視他們的疑問與觀點，在課堂教學中通過討論、交流來解決他們心中的疑團。
4）．音樂教師專業(yè)素養(yǎng)――新型音樂教育教師不同于其他教師，要求更加完備、全面，并在課堂教學中得以體現(xiàn)。其基本素養(yǎng)主要有：音樂基礎(chǔ)知識、演奏、演唱、創(chuàng)作、作品鑒賞分析以及音樂美學、音樂批評、藝術(shù)史等基本功與一定的文藝理論水平和人文修養(yǎng)；有一定的教育教學理論水平和課堂教學的基本功，如語言的表達能力、課堂駕馭能力與實踐操作能力等；具有現(xiàn)代教師的觀念，如高尚的人格魅力、關(guān)愛與尊重學生，民主平等的作風和在實踐中善于思考，掌握現(xiàn)代化的教學設(shè)備，不斷地收集信息，分析和做出反思性思考，包括音樂教育科研意識與能力及時地改進和提高自己的教學水平。
5）．教學結(jié)果――是教師教學的綜合能力與水平的反映，是衡量是否達到教學目標的終極目的與標準。教學評價的目的是為檢查學生的學習效果，使師生得到及時反饋，以矯正教學、提高教學效果和達到教學目的。也就是說“評價過程在本質(zhì)上是一個確定課程與教學計劃實際達到教學目標的程度過程”。通過教學評價，使教師和教學管理者全面地、系統(tǒng)地學習音樂教育教學知識、理念、方法，提升教學和評價能力，為音樂教育教學總結(jié)經(jīng)驗、改進措施、規(guī)范管理、科學決策和提高、改進教學提供有效依據(jù)，使音樂藝術(shù)教學有目標的、規(guī)范、科學、良性的發(fā)展。
2， 拓展型課程（興趣活動組，社團以及大型的學校的藝術(shù)團隊）
1）納入正常的教學工作（學生：時間的保證；教師：工作量的納入）
2）課外的訓練（根據(jù)不同層次不同愛好的需求進行能力的培養(yǎng)）
3）社會藝術(shù)實踐活動（展示和發(fā)展）
1．以學生發(fā)展為本 重視學生的音樂實踐過程――聽、動、玩、賞、創(chuàng)
2．加強創(chuàng)新意識 培養(yǎng)創(chuàng)造能力――在音樂課堂上要讓學生們樂于創(chuàng)造、敢于創(chuàng)造、學會創(chuàng)造。
4．加強信息技術(shù)與學科整合深化課堂教學改革――轉(zhuǎn)變觀念，推進信息技術(shù)與學科整合；構(gòu)建平臺，突出音樂學科特征；整合資源，促進音樂教學最優(yōu)化。
5．學習訓練
基本原則：發(fā)展性原則、整體性原則
基本方法：開啟訓練思路――創(chuàng)設(shè)訓練模式；探索訓練途徑――倡導學習訓練方式
基本要求：在感知、表現(xiàn)、鑒賞、創(chuàng)造四個主題中，按年段分別提出要求。
1，克拉瑪依中小學課堂教學現(xiàn)狀分析
2，克拉瑪依中小學藝術(shù)教育的課堂課外狀況分析
3，有哪些好的方法和經(jīng)驗值得借鑒與整合利用
1）明確學校課堂教學是我們的主陣地，在課堂教學的每一個環(huán)節(jié)多下功夫，在汲取別的地方好的教學方法和先進經(jīng)驗上，結(jié)合自身優(yōu)勢，努力學習，大膽探究，使我們的藝術(shù)課堂教學的有效性，教學質(zhì)量得到全面提升。
2） 潛心鉆研業(yè)務(wù)利用所學知識開發(fā)音樂校本課程教研
3）利用各種渠道提升自己的專業(yè)能力，科學地規(guī)劃自己的成長方向
（一）合唱教學的拓展型課程探究
拓展型課程為學生選擇自己喜歡的課程，拓展知識范圍創(chuàng)造了條件，有利于拓展學生的知識基礎(chǔ)、發(fā)展學生的各種才能，可以從多角度、多層次、多交叉，在深度、廣度上加以拓展。它體現(xiàn)了對學生知識發(fā)展的拓展、對學生各種能力的拓展，對學生興趣的拓展，有利于學生對學科學習范圍和綜合能力發(fā)展的需求，是學生終身學習和發(fā)展的需要，也是學生掌握學習方法、提高能力的重要載體。拓展型課程在功能上，著眼于對學生基礎(chǔ)學力和發(fā)展性學力的培養(yǎng)，更注重發(fā)展學生各種不同的特殊能力，在培養(yǎng)學生的個性，兼顧學生創(chuàng)造性學力的方面的培養(yǎng)是種非常好的成長方式。
通過拓展和探究型的課程實施，著重培養(yǎng)學生掌握知識的能力，以及創(chuàng)造性學力。培養(yǎng)學生廣泛的興趣愛好，激發(fā)學生對知識的好奇心和求知欲；讓學生通過拓展課的學習和親身體驗，初步感知學習基本過程，掌握基本的學習方法；探究意識和社會實踐能力；同時在學習中培養(yǎng)學生良好的心理素質(zhì)、團結(jié)合作精神、公民意識和社會責任感，逐步形成健康的人格。
（二）器樂教學的課堂教學探究
樂器教學是學生學習音樂的一種最有效的方式之一
（三）開發(fā)具有本土化的音樂校本課程
新疆是個多民族省份，有著豐富的資源，但縱觀全疆，開發(fā)本土（地方特色的校本課程這個領(lǐng)域還是個空白，有非常大的挖掘潛力。
音樂拍子心得體會拍子篇二
1、教師基本的音樂素養(yǎng)比較好。音樂課首先是實施美育，通過課件的展示，各位教師言談舉止間流露出美，教師自身氣質(zhì)深深的吸引了我們，讓人感覺到有種賞心悅目。以情感人，以美育人，具備了沒的使者的氣質(zhì)。
2、課件設(shè)計方面。教師的備課可操作性更強，課件更加重視實效性，每一環(huán)節(jié)的設(shè)計能夠緊扣主題，步步為教學目標服務(wù)，摒棄了那些形式化的.東西及作秀的環(huán)節(jié)，并且也能充分體現(xiàn)學生學習的主體性，注重學習的情感體驗與培養(yǎng)。
在課件中發(fā)現(xiàn)，教師們都注重學生在潛移默化中資助的學唱歌曲，課件的制作都是豐富多彩，有針對的根據(jù)不同年級進行各個課件的制作。
“學科綜合”的理念要求教師全面提高素質(zhì)，拓寬知識面，有機會合理的進行各學科知識的穿插。
音樂拍子心得體會拍子篇三
這次，我有幸參加省中小學音樂骨干教師的培訓。雖然只是短短幾天時間，但我覺得實充而愉快。這次培訓，我學到了許多課本上學不到的知識，認識了很多優(yōu)秀的老師,使我受益匪淺。
首先，這次培訓，使我從觀念上、理論知識水平上和教學方法與技巧上都有了新的認識與提高，在某些方面有了質(zhì)的進步。
其次，通過這次培訓，促使我深刻的反思自己的音樂教學。古語說：“吾日三省吾身。”是指道德層面，一名教師能成為教學上的能手，不是一蹴而就，而是經(jīng)過長期的磨練，在反思中不斷地成長起來的。過去我對教學中的深層次的思考認識不足，反思不夠。通過培訓，我看到了教師們的嚴謹?shù)慕虒W態(tài)度，授課的專致，看到了同行們的認真鉆研與孜孜不倦的學習勁頭，我看到了自己的不足之處。在今后的教學與學習中，我會對自己每節(jié)課的的教學進行反思，做一名反思型的教師。我要用新的教學理念進行教學，多鉆研，敢創(chuàng)新，在藝術(shù)教育方面作出自己應(yīng)做的貢獻。
第三，通過這次培訓，我對音樂有了更深的認識，在今后的音樂唱歌教學中，我會結(jié)合實際，運用這幾天學習中學到的寶貴知識，盡量按照老師教的方法進行教學。同時還要不斷地創(chuàng)新，使我校的音樂教學上一個新的臺階。
小學音樂教師培訓體會
金秋十月，我非常榮幸地參加了第一期小學音樂教師培訓。此次培訓，雖然時間短暫，但培訓內(nèi)容較為豐富。我們跟著老師從《音樂課程標準》的解讀入手，學習了小學音樂教學的設(shè)計與實施、學校文藝活動的組織與管理、手風琴的初級教程、彝族歌舞和小學合唱教學等內(nèi)容，參加了小學音樂教學實踐活動。豐富的理論知識與多彩的活動使我受益匪淺。
通過十天緊張而有意義的學習，使我對小學音樂教學知識有了一些粗淺的了解，感覺到小學音樂教學與語文、數(shù)學教學的不同，認識到音樂教學的重要意義。因此，在以后的音樂教學中，我將遵循新的課程理念：以音樂審美為核心，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格，讓學生的身體和思維真正地“動”起來。我將根據(jù)學生的年齡特點，開展一些輕松有趣的游戲活動，為學生創(chuàng)設(shè)一個自由、輕松、和諧的學習環(huán)境，讓學生在玩中認識、體驗、創(chuàng)造音樂，培養(yǎng)各種能力。
通過觀摩專業(yè)的音樂教師執(zhí)教的音樂課，讓我對小學音樂教學有了更直觀的認識。在她們身上，我學習到了如何上好小學的音樂課，怎樣做一個合格的小學老師。通過聽課，讓我看到了老師們扎實的基本功，自然而親切的教態(tài)、流暢優(yōu)美極富感染力的語言，為學生插上了想象的翅膀，激發(fā)了學生的學習興趣。老師們良好的課堂調(diào)控能力和敬業(yè)精神深深地打動了我。在今后的工作中，自己也要向她們學習，爭取做一名學生喜歡和熱愛的老師。
我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發(fā)展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習，我深刻的認識到一名教師，應(yīng)該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續(xù)發(fā)展,才能更好的履行自己的職責。教師應(yīng)該緊密結(jié)合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規(guī)律性的認識。我認為可以從以下幾方面努力：
1、終身學習，我們不僅要提升自身的專業(yè)知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關(guān)系，那么相對來說，工作起來就會更得心應(yīng)手。
2、提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經(jīng)驗中獲得一種平和優(yōu)雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優(yōu)秀的小學教師。
3、熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本著對學生對職業(yè)的熱愛，堅決地走下去。
4、不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少不了這個環(huán)節(jié)——不斷的反思、改進。教師職業(yè)沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經(jīng)驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。
十天的時間轉(zhuǎn)迅即逝，此次學習無論是內(nèi)容還是活動，都安排得井井有條，讓我享用了一次精神大餐，經(jīng)歷了一次心靈的洗禮。在這段時間里，我努力學習著怎樣做好一個小學音樂老師，回首這段時間，感覺收獲很多，相信自己在新的工作崗位中一定可以做得更好。我愿意迎接各種挑戰(zhàn)，不斷充實完善自我、熱愛音樂、熱愛教育，為提高全體學生的音樂素質(zhì)，改進音樂教學盡其所能。
音樂拍子心得體會拍子篇四
音樂拍子是音樂的基本元素之一，它規(guī)定了音樂的節(jié)奏與節(jié)拍。在我學習音樂的過程中，我深刻體會到了拍子的重要性以及它給人們帶來的愉悅和音樂表達的力量。下面我將從感受拍子的重要性、拍子給音樂帶來的愉悅和動感、拍子與音樂表達的關(guān)系、改變拍子的效果以及在日常生活中遇到的拍子的運用等方面來闡述我的體會和感受。
首先，我深刻體會到了拍子的重要性。沒有拍子的音樂就像是一張空白的畫布，缺乏了一種排序和節(jié)奏感。拍子給了音樂一個穩(wěn)定的基調(diào)，使音樂更加有條不紊、有層次、有節(jié)奏感。在學習音樂樂理的過程中，我們經(jīng)常通過跟著節(jié)奏敲打樂器或拍打節(jié)拍器的方式來強化對拍子的感覺，這種感覺就像是心跳般持續(xù)而有規(guī)律，讓人感到安心和放松。拍子是音樂的基礎(chǔ)，也是學習音樂的基石，只有掌握了拍子，才能更好地理解、演奏和表達音樂。
其次，拍子給音樂帶來了愉悅和動感。通過拍子，音樂能夠有規(guī)律地展開，讓人們感到愉悅和興奮。當我們聽到有強烈節(jié)奏感的音樂時，不禁會跟著音樂的節(jié)奏一起搖擺起來，腳步也不自覺地隨著音樂的節(jié)拍跳動。這種身體的反應(yīng)是因為拍子給予了我們一種積極的感受，讓人們感到活力四溢。通過拍子，音樂變得有力而有魅力，使人們陶醉其中。
拍子與音樂表達密不可分。不同的拍子可以帶給音樂不同的表達效果。例如，快速的四分音符拍子會使音樂充滿歡快和輕快的感覺，而慢速的拍子則會讓音樂顯得沉靜和深沉。當音樂家演奏的時候，他們會根據(jù)音樂的表達要求來選擇恰當?shù)呐淖?，以達到更好的表達效果。在聽音樂的時候，我們也可以通過感受音樂中的拍子來理解作曲家的意圖，進一步領(lǐng)略音樂所表達的情感和故事。
此外，改變拍子也會帶來不同的效果。有時，作曲家會故意在音樂中插入不規(guī)則的拍子，使音樂充滿驚喜和變化。這種改變拍子的效果會給人們留下深刻的印象，讓音樂更加豐富多樣。有時，我們也可以自己改變拍子，來增強音樂的個性和獨特性。例如，嘗試將一首悲傷的曲子改變成歡快的曲子，或者將一首歡快的曲子改變成悲傷的曲子，這種轉(zhuǎn)變會讓人對音樂有全新的理解和感受。
最后，在日常生活中，我們也可以運用拍子的概念來提高自己的節(jié)奏感和時間管理能力。例如，使用節(jié)拍器來幫助自己更好地安排時間，或者在做事情時保持一定的節(jié)奏和規(guī)律，這都可以讓我們更加高效和有條不紊地完成任務(wù)。此外，我們也可以通過參與音樂演奏或者跳舞等活動來鍛煉自己的拍子感和音樂感，增強自我調(diào)節(jié)能力。
音樂拍子是音樂中一道重要的景觀線，它給予了音樂奇妙的力量和魅力。通過感受拍子的重要性、拍子給音樂帶來的愉悅和動感、拍子與音樂表達的關(guān)系、改變拍子的效果以及在日常生活中遇到的拍子的運用，我更加深刻地理解和體會到了音樂拍子的奧妙之處。掌握了拍子，我們就能更好地理解和欣賞音樂，給予音樂以更深層次的解讀和體會。
音樂拍子心得體會拍子篇五
音樂拍子是音樂中的基本元素之一，它在構(gòu)建和傳遞音樂的節(jié)奏感方面起著至關(guān)重要的作用。在我多年的音樂學習與實踐中，我深深地感受到了音樂拍子的重要性和魅力。下面我將通過五段式的文章，分享我對音樂拍子的心得體會。
第一段：拍子是音樂的靈魂
音樂拍子即是音樂中的時間單位，在一段音樂中起著類似于骨架的作用。它像是一個準確的節(jié)拍器，引領(lǐng)著整個樂曲的進行。正如體內(nèi)的心臟必須堅定地跳動才能保持生命的活力一樣，音樂中的拍子也是樂曲活力與生命力的源泉。只有準確地把握拍子的重點與強弱節(jié)奏，才能使音樂流暢自然地發(fā)展，讓觀眾得到更好的愉悅體驗。
第二段：培養(yǎng)對拍子的敏感度
在日常生活中，我們可能都有聽音樂的習慣，但是要真正理解和感受音樂的節(jié)奏，需要經(jīng)過一段時間的訓練。培養(yǎng)對拍子的敏感度需要我們在音樂中多加留意和練習。可以通過拍手、跳舞或者用唇齒念數(shù)等方式，加強對拍子的感受和理解。通過不斷的訓練，慢慢地我們就能夠準確地把握音樂中的拍子，并能順暢地演奏或欣賞音樂。
第三段：拍子與表達情感
音樂作為一種語言，有著獨特的表達方式。拍子不僅僅是音樂節(jié)奏的基本單位，更是表達情感和意境的媒介。不同的拍子可以帶給人們不同的感覺。比如，快速的拍子能帶來活力和歡快的氛圍，而慢速的拍子則更能表達出柔和和浪漫的情感。在演奏音樂時，我們可以通過準確地把握音樂中的拍子來表達不同的情感，讓樂曲顯得更加生動有趣。
第四段：拍子與樂器演奏
對于音樂學習者來說，掌握音樂拍子的重要性不言而喻。在演奏樂器時，準確地把握拍子的節(jié)奏是非常重要的，它決定了樂器演奏的整體協(xié)調(diào)性。無論是鋼琴、吉他還是小提琴等樂器，都需要通過準確地彈奏每個音符的時值、強弱和停頓，來保持樂曲的整體穩(wěn)定和流暢性。只有在熟練掌握拍子的基礎(chǔ)上，我們才能更好地演繹出樂曲的美妙。
第五段：結(jié)合實際運用拍子
音樂拍子的應(yīng)用不僅僅局限于樂器演奏上，它還可以在日常生活中得到運用。比如，在舞蹈和運動中，準確地把握拍子的節(jié)奏能夠使動作更加協(xié)調(diào)和優(yōu)美；在詩歌朗誦中，合理地運用拍子可以帶給聽眾更好的表達效果。音樂拍子作為一種基本的藝術(shù)元素，它與我們生活的方方面面息息相關(guān)，深入地影響著我們的情感和體驗。
總結(jié)：
音樂拍子在音樂中起著不可忽視的重要作用。通過對音樂拍子的理解與實踐，我們可以更好地把握音樂的節(jié)奏感，感受到音樂帶給我們的愉悅和享受。拍子不僅是音樂的骨架，更是表達情感和意境的媒介。在日常生活中，我們也可以通過運用拍子來提升舞蹈、運動和朗誦的效果。音樂拍子是音樂藝術(shù)中的一顆明珠，它的魅力不斷地吸引著我們?nèi)ヌ剿骱透惺堋?BR> 音樂拍子心得體會拍子篇六
今天，我有幸參加了我們學校組織的青年教師信息化課堂教學與說課大賽。聽了向xx老師的音樂課《xx》，感到受益匪淺。整堂課是那么的充實、快樂。郭老師運用音樂的魔力，讓同學們沉浸在音樂的快樂中。學生們被向老師像磁鐵一樣深深地吸引著、體驗著，連我也身臨其境感受到了快樂。
課堂中，郭老師注意把握每一個教學環(huán)節(jié)，引導學生感受歌曲的節(jié)奏美、旋律美，循序漸進地進行教學。從一開始視頻的導入，接著一步一步引導學生感受旋律、掌握旋律，讓學生感受音樂的美不僅在聽覺效果上，在某種程度上也能改變?nèi)说娜松?，這就是音樂的美的所在。聽了這節(jié)課，我不禁感嘆，郭老師真是一位多才多藝的的音樂老師啊！讓我學到了很多從未接觸過的知識，希望以后能再次聆聽郭老師的課，感受她無窮的教學魅力。
這次聽課，著實給我一次學習、提高的機會。執(zhí)教教師緊緊圍繞歌唱教學，貫徹“以審美為核心”音樂課程理念，突出了音樂課堂的學科特點，以新穎別致的教學方式和活潑有效的學習方式引領(lǐng)學生認識音樂、熟悉音樂、表現(xiàn)音樂、創(chuàng)造音樂。在聽課學習中，收獲不少，感想頗多。使我感受到了音樂老師要想上好一堂課是相當不容易的。新課程理念下的音樂課已不是當初人們印象中的唱歌課，教學目標體現(xiàn)要從學生的表現(xiàn)中得到反饋，對老師提出了更高的要求。在這里談?wù)勛约簠⒓舆@次活動的感想和反思：這次觀摩課，每位教師的課堂設(shè)計、授課風格各具特色，各有各的亮點，都有值得學習與探討的地方。
1、教師基本的音樂素養(yǎng)比較好。音樂課首先也是實施美育的重要的課程之一，因此，音樂教師首先應(yīng)該是美的使者和傳遞者，教師的教學儀態(tài)美、語言美、歌聲美是音樂教師應(yīng)該具備的基本素養(yǎng)。通過聽課，我作為一名音樂教師感到驕傲，這些教師都具備這些良好的音樂素養(yǎng)，言談舉止間流露出美，教師自身氣質(zhì)深深地吸引聽課者的眼球，讓人感覺賞心悅目。以情感人、以美育人，她們具備了美的使者的氣質(zhì)。
2、課的設(shè)計方面。教師的備課可操作性更強了，更加注重實效性，每一環(huán)節(jié)的設(shè)計能夠緊扣主題，步步為教學目標服務(wù)，屏棄了那些形式化的東西及做秀的環(huán)節(jié)，并且，充分體現(xiàn)了學生學習的主體性，注重學生的情感體驗與培養(yǎng)。
充分發(fā)揮了多媒體技術(shù)在音樂課堂教學中的重要作用，更注重實效性，多媒體的運用得恰到好處，能夠做到畫龍點睛而不是畫蛇添足。
1、注重把握學唱歌的“度”。在聽課中發(fā)現(xiàn)，教師注重讓學生在潛移默化中自主的學唱歌曲，這種方法很好，無形中減輕了學生學習新歌的負擔。但在每一遍聽歌曲的過程中，教師一定要緊扣主題提出問題，使學生帶著問題有目的性的聽音樂，如果教師盲目或者目的性不強，只是一味的體現(xiàn)學生自主學習歌曲，我想，這種做法沒能充分體現(xiàn)“自主學習”的真正含義。
2、注重把握教師在課堂上“演員”這一角色的“度”。一節(jié)課的主角是誰？得看師生誰展現(xiàn)的機會多。我覺得音樂課上教師更應(yīng)該注重“厚積薄發(fā)”，教師充當演員的角色只要恰到好處即可，關(guān)鍵是做好導演的工作。尤其是當一堂課接近尾聲時，在驗收學生對所學歌曲是否學會時，教師應(yīng)是一位很好的聆聽者，而不是一位領(lǐng)唱者。如果教師過多地關(guān)注了自己在課堂上自身風采的展示，最終會讓人感覺學生變成了教師的配角，是來配合教師的演唱。
3、把握“學科綜合”的“度”?！皩W科綜合”的理念要求教師全面提高素質(zhì)，拓寬知識面，有機會合理地進行各學科知識的穿插。一個好的音樂教師應(yīng)明確教學目的，把握課堂的時間，有選擇地進行知識穿插，而不是漫無目的，發(fā)散性講解，不能偏離了方向，因為學科綜合應(yīng)體現(xiàn)學科特點，不是本末倒置，而是圍繞教學目的來實施。
音樂拍子心得體會拍子篇七
昨天真是開心呀，不僅去商場血拼了一天，晚上還去看了來自德國青年愛樂樂團的精彩音樂會，可以說讓我從早樂到晚。不是夸張，我是很容易滿足的，而且購物時的那種快感是什么都取代不了的，同樣還有聽音樂會時的享受感。
可能是坐在第一排的緣故，所以更能受到他們的感染。以前看過很多樂團的演奏，但像他們這樣的并不多。他們很善于彼此間的溝通，指揮與樂隊、樂隊成員間不時的動作、微笑、眼神，都很有一種整體感，樂隊本就是一個整體，大家默契的配合才能奏出曲子的多部和聲融為一體的感覺。精湛的技巧不說，那種輕松、愉快的氣氛就可以把我也帶動起來，讓人始終都處在很放松、很享受的環(huán)境中。他們演奏時自己都很享受，而且不論技巧再高的部分，演奏起來也都很輕松，手指非常靈活，一看就有很深的功底，不像以前看本地樂團的演奏，真是從頭到尾都不敢大喘氣，就怕他們失誤，而且他們自己就很緊張，每個人都還忙著找譜子上的音，哪里有空溝通啊，指揮也就像是擺設(shè)一樣，真該注意一下了。
不過還是有不和諧的狀況發(fā)生，這是常事，幾乎我每次看音樂會都會遇到，那就是那些小觀眾?，F(xiàn)在家長們都重視孩子們的素質(zhì)教育，尤其是小三門尤為火爆，所以這么好的一個教育機會，他們當然不會錯過。這沒有什么過錯，但并不是帶來就行了，孩子們在音樂會過程中到處跑著玩，到處叫爸爸媽媽的時候，家長們都去哪了?我坐在第一排，很清楚的看到舞臺上演奏員們異樣的眼神，指揮也幾次在無法忍受時轉(zhuǎn)過身來很禮貌的微笑點頭，示意觀眾要安靜，當時真是丟人，頭皮都發(fā)麻，我真想找個地縫鉆進去!
音樂拍子心得體會拍子篇八
11月10號，我參加了黎族音樂的兩場報告會，讓我感受頗豐，也受益無窮，它給了我一個全新的音樂視野，讓我看到了民間傳承人在重大意義與對傳承的執(zhí)著，現(xiàn)將這次的學習感受表述如下：
1、在聽了何老師在《黎族民歌鑒賞》，我感受到了黎族民歌的歷史悠久和黎族群體的構(gòu)成，何老師又從黎族的社會結(jié)構(gòu)、宗教信仰和婚戀習俗讓我們對黎族有了進一步的了解。
2、何老師從民歌的定義把我們引入了黎族民歌，黎族民歌的種類有兩類，何老師用了優(yōu)美在原汁原味的黎族民歌做了舉例說明，讓我印象深刻。雖然我聽得懂海南方言，但聽了何老師用海南方言演唱的'黎族民歌，我只聽得出來優(yōu)美的旋律，聽不出歌詞大意，看來還得經(jīng)常聽這一類的歌曲，才能聽得出所以然。在講到黎族民歌的句數(shù)和詞匯，他都用那動人在歌聲為我們一一呈現(xiàn)，舉例說明，讓我們更能體會黎族民歌的種類。
3、在講到歌調(diào)，何老師為我們呈現(xiàn)了四親調(diào)、羅尼調(diào)、滾龍調(diào)等用曲調(diào)的襯詞命名在歌調(diào)。具體講了以地名命名的歌調(diào)，其中也講了他的采風經(jīng)歷，每個地方都有每個地方的歌調(diào)，各有特點。
4、因為時間的關(guān)系，何老師結(jié)束了這次講座，通過聆聽這次講座，我覺得我們作為一名音樂教育工作者，對于傳承和發(fā)揚黎族民歌有著義不容辭作用。我們應(yīng)該學習瓊中的黎族民歌走進校園的經(jīng)驗，讓黎族民歌走進?？诘闹行W音樂課堂。
5、第二場是由黎族樂器傳承人黃照安老師給我們做講座。他是黎族地區(qū)唯一身兼黎族樂器的收藏者、制作者、傳承者和演奏者的人。如今在黎族地區(qū)，許多傳統(tǒng)樂器已經(jīng)難得一見，但是黃老師還是給我們帶過來并一一為我們演奏。
6、首先，黃老師給我們介紹了鼻蕭的傳說，接著又現(xiàn)場給我們表演了它。黃老師還給我講述了他的演出經(jīng)歷，人們對黎族器樂的驚奇。黃老師不只演奏，還對樂器改良了，讓它的音色更加的優(yōu)美。黎族樂器八大件，能帶過來的，他都帶來了，并一一給我們講了樂器的結(jié)構(gòu)，還親自示范吹奏。真的是動聽。我們都聽得如癡如醉。
音樂拍子心得體會拍子篇九
音樂，作為一種通俗的藝術(shù)形式，有著深遠的影響力。在我接觸音樂的過程中，我深深地體會到它的魅力。無論是舒緩的古典音樂，還是火熱的搖滾樂，音樂都能帶給人們不同的情感體驗。通過音樂，我們可以感受到生活的美好和藝術(shù)的力量。在這篇文章中，我將分享我對音樂的心得體會。
首先，音樂讓我感受到了情感的力量。有時候，當我心情低落或煩躁不安時，我會選擇聽一些舒緩的音樂來放松自己。音樂能夠觸動我內(nèi)心的柔軟之處，讓我找到平靜和安慰。相比之下，當我感到興奮或愉快時，我喜歡聽一些歡快的節(jié)奏強烈的音樂。它可以激發(fā)我的情緒，讓我更加投入到當下的場景中，感受到快樂和興奮的情感。音樂帶給我情感上的滿足，讓我更加豁達和幸福。
其次，音樂對于塑造個人的性格和品味也有著重要的影響。不同類型的音樂代表了不同的審美和價值觀。當我獨自沉浸在音樂的世界中時，我也在潛移默化地接受這些音樂所傳達的信息和情感。例如，當我聆聽古典音樂時，我能感受到其中的莊嚴和高雅，這也影響了我的性格和品位。音樂能夠開拓我的眼界，讓我更加欣賞不同種類的藝術(shù)形式，從而培養(yǎng)了我對美的追求和審美的鑒賞能力。
另外，音樂在社交中也起著重要的作用。在我參加各種集體活動時，音樂總是不可或缺的一部分。無論是同學聚會還是家庭聚會，音樂都會成為我與他人交流和溝通的橋梁。通過音樂，我能夠與他人分享情感和體驗，通過共同的喜好建立起更深厚的關(guān)系。有時候，我也會選擇與朋友一起演奏樂器或合唱，這不僅讓我提高了音樂技巧，還培養(yǎng)了我與他人合作的能力和團隊精神。音樂不僅是一種藝術(shù)形式，更是一種交流和溝通的工具，能夠讓人們在社交中更加快樂和和諧。
此外，音樂不僅僅存在于我們的生活中，也承載著社會的文化與歷史。通過音樂，我能夠了解到不同國家和不同民族的文化傳統(tǒng)和歷史演變。世界各地的音樂風格獨特而多樣，反映了當?shù)厝嗣竦纳罘绞胶蛢r值觀。通過學習和了解這些音樂形式，我也更能夠欣賞不同文化背景下的嶄新視角和豐富內(nèi)涵。音樂作為一種藝術(shù)傳承的形式，承載著人類智慧和情感的積淀，是我們文化遺產(chǎn)中不可或缺的一部分。
綜上所述，音樂對我來說不僅是一種藝術(shù)形式，更是一種情感的表達和體驗。它能夠帶給我快樂和滿足，影響我的性格和品味，幫助我與他人建立更深厚的關(guān)系，并讓我了解不同的文化和歷史。音樂是一種獨特而美妙的語言，它超越了文字和語言的限制，能夠跨越國界和文化，與人們的內(nèi)心進行對話。無論是彈奏樂器、欣賞演唱會還是聽一首播放的歌曲，音樂都能夠帶給我無窮的樂趣和啟迪。通過音樂，我獲得了不僅僅是一種藝術(shù)的享受，更是一種精神的愉悅和啟迪。
音樂拍子心得體會拍子篇十
音樂PBL（Problem-Based Learning）是一種學習方法，通過解決實際問題來發(fā)展學生的批判性思維和解決問題的能力。在音樂PBL的學習過程中，我深刻體會到了音樂的魅力以及解決問題的方法。在這篇文章中，我將分享我在音樂PBL中的經(jīng)歷和體會。
第一段：問題引入和探究
在音樂PBL的開始階段，我們被提出了一個有關(guān)音樂創(chuàng)作的問題：如何通過音樂傳遞情感？這個問題引發(fā)了我對音樂的思考。為了更好地探索這個問題，我們開始研究不同類型音樂的情感表達方式，從古典音樂到流行音樂，從中國民樂到外國樂器，我們都進行了詳細的了解。這個過程讓我發(fā)現(xiàn)不同音樂文化中的情感表達方式的不同之處，也讓我更加熱愛音樂。
第二段：合作交流與實踐探索
在音樂PBL中，合作交流是至關(guān)重要的。我們分成小組，共同進行音樂創(chuàng)作實踐。我所在的小組成員有不同背景和才能，有的擅長演奏，有的擅長作曲，有的擅長編曲。在小組合作中，我們相互學習和借鑒，充分發(fā)揮自己的優(yōu)勢，共同創(chuàng)作出了一首融合不同風格和文化的音樂作品。這個過程中，我學會了傾聽和尊重他人的意見，同時也更加明白了團隊合作的重要性。
第三段：創(chuàng)意和表達方式的探索
在音樂創(chuàng)作中，創(chuàng)意十分重要。我們在音樂PBL中通過學習和探索不同的音樂風格，拓寬了自己的創(chuàng)作思路。我們嘗試使用不同的樂器和節(jié)拍，結(jié)合不同的旋律和音色，來傳遞不同的情感。在這個過程中，我意識到創(chuàng)意的重要性和多樣性。每個人都有自己獨特的創(chuàng)作風格和表達方式，我們可以通過音樂表達自己的情感和思想，同時也可以給予他人以啟迪和感動。
第四段：審美情趣的培養(yǎng)和批判性思維的發(fā)展
在音樂PBL的學習中，我們不僅僅探索了創(chuàng)作方法和技巧，同時也培養(yǎng)了對音樂的審美情趣。我們學習了欣賞音樂的不同維度，如旋律、和聲、節(jié)奏和動態(tài)等。通過分析和評價不同音樂作品的優(yōu)缺點，我們培養(yǎng)了對音樂作品的批判性思維。我們發(fā)現(xiàn)，對于音樂的審美是個人的，每個人有不同的喜好和感受。這樣的體會讓我更加深入地理解音樂的多樣性和包容性。
第五段：總結(jié)和反思
通過音樂PBL的學習，我對音樂的理解和欣賞能力有了很大的提高。我不再把音樂看作是簡單的娛樂方式，而是一門有深度的藝術(shù)。在問題解決的過程中，我學會了合作交流和團隊合作，學會了充分發(fā)揮自己的優(yōu)勢，同時也學會了傾聽和尊重他人的意見。這些經(jīng)驗和體會不僅在音樂PBL中有用，在生活中也能派上用場。通過音樂PBL的學習，我發(fā)現(xiàn)了自己的潛能和興趣，對將來的學習和職業(yè)發(fā)展有了更明確的目標。
總之，音樂PBL的學習過程讓我從多個方面感受到了音樂的魅力和解決問題的方法。通過問題引入和探究，合作交流與實踐探索，創(chuàng)意和表達方式的探索，審美情趣的培養(yǎng)和批判性思維的發(fā)展，我對音樂的理解和欣賞能力有了顯著的提高。我相信，音樂PBL的學習經(jīng)歷將對我未來的學習和人生產(chǎn)生重要的影響。
音樂拍子心得體會拍子篇十一
大綱是依據(jù)學科的內(nèi)容來確定的，要知道教什么，照學科的體系設(shè)計，是教學的依據(jù)；而課程標準卻側(cè)重于按學生所要達到的程度來定，是指學生學什么，是對學生知識、技術(shù)、能力、文化等諸方面應(yīng)達到的程度的要求。
課程標準，擺在我們面前的不是音樂和音樂作品，而是人的各種可塑造的能力。教師要敢于培養(yǎng)自信的學生。不要把生活中的藝術(shù)看成是舞臺上的藝術(shù)，我們不是在培養(yǎng)音樂專業(yè)人才，是要面向全體學生，每一個學生都參與進來關(guān)注自己，讓學生通過音樂學科的學習，能夠在德育、智育、體育、美育方面全面發(fā)展，從中體會快樂，提高他們的生活質(zhì)量。
綜合不等于綜合課，它是一種教育觀念。從單一的發(fā)展到人的全面和諧發(fā)展這叫綜合，使人格的發(fā)展能夠完整。音樂的綜合以后不是專業(yè)體系而是學生需要的學習領(lǐng)域。
1、是以音樂為本的綜合，在使用綜合時不能偏離音樂體驗。
2、音樂各個內(nèi)容的綜合，連音樂課中的音響都有教學的價值。
3、藝術(shù)各門類的綜合：即音美的綜合及與其它學科的綜合，如地理、歷史、社會等學科。
1、注意揭示音樂作品的表現(xiàn)力。
2、音樂學習的主要內(nèi)容是揭示音樂要素在音樂教育中的作用，不能用死記硬背的方式進行。
3、要強調(diào)概念和音響的統(tǒng)一，不要通過文字做記憶。
4、情感體驗貫穿于教學之中，人類所有情感都會在音樂中體現(xiàn)。
通過讀書我對音樂教學的方法和手段都有了新的認識，要實踐新課程標準的新理念就必須改變過去陳舊的教學方法。那么，如何在教學過程中把新的課標理論融入進去呢？這正是需要我們從事一線教學的老師們認真思考的一個問題。一節(jié)新授課，課程標準怎么設(shè)計，教學目標怎么選擇，教學重、難點怎么解決和突破，師生互動怎么處理，課后教學怎么總結(jié)等一切問題我們都要科學全面地考慮到。
另外，不論從事哪一科的教學工作，我們的專業(yè)基本功都要勝任你所教的專業(yè)，不然的話你就會在同學們面前出丑丟人。老師們專業(yè)基本功的訓練在課堂上顯得多么重要，我們要本著學習提高的目的，取他人之長補自己之短。但是，專業(yè)基本功能力的提高不可能通過短期的訓練就能達到，我們非要通過不斷的努力和勤奮練習才能在不自覺中體會到進步的快樂。教師的基本技能我認為應(yīng)該包括教育教學方法，主要指撰寫教案、說課、教法與做學生思想工作的方法；還包括聽、說、唱、寫、做。
唱，我覺得除了聽，說之外，更重要的應(yīng)還是應(yīng)該讓學生多唱，在學生演唱歌曲的過程中，老師邊彈琴邊傾聽學生的歌聲，對于發(fā)聲不準的樂句和節(jié)奏不對的樂句單獨加以練習，要力爭使百分之六十以上的學生學會。在唱歌的基礎(chǔ)上，讓學生感受音樂的情感審美，讓孩子們在美妙的音樂世界里自由的感情流露，這是學習唱歌的最基本靈魂！基本的樂理知識以及唱歌技巧掌握好以后，同學們會在老師悠揚琴聲的伴奏下盡情的歌唱，課堂氣氛也會空前的高漲。這樣一來，師生同樂的教學在老師的引導下同學們既學到了應(yīng)學的音樂知識和歌曲，又使同學們的身心健康得到了極好的發(fā)展。
音樂拍子心得體會拍子篇十二
時間：20xx年6月3日
地點：華中師范大學音樂廳
今天，來聽暢媛學姐的音樂會，是因為我還沒有認真的，仔細地親身聽過一首鋼琴曲。在高中，上音樂課的時候，親眼見過一次鋼琴，也是那時候第一次看老師弾過一小段鋼琴曲，至今沒有了。
說實話，我聽的不是很懂。不知道是不是我自己對鋼琴曲還不太熟悉，或者是演奏者的技術(shù)或曲目不是我熟悉的。由于這個原因，我沒有及時的進入聽音樂的狀態(tài)，從側(cè)面說，也襯托出了鋼琴曲的深奧與高冷了吧。但我沒有因此轉(zhuǎn)身離開，甚至是有部分學生轉(zhuǎn)身離開的`時候，我還是堅持坐著、聽著。老師說，這是對演奏者的尊重，它不僅僅是指在場的時候不要喧嘩、交頭接耳。我也是這樣要求自己的，因此，覺得還是很開心的。也正是因為這樣，我慢慢感覺到所演奏曲目的意思所在。有時候，我還在揣測她到底是表達什么，現(xiàn)在回想，也有點笨，音樂就是不知不覺的催化你的心靈，美化你的思想，何必去揣度太多，正是因為你的思考，才沒有真正地得到清潤。
想想，人生也是如此，有時候順其自然便是了，何必糾結(jié)太多？該明白時自然顯現(xiàn)，該擁有的自然跑不掉。
音樂拍子心得體會拍子篇十三
對于低年級同學來說，他們好動、注意力極易分散，但我抓住小同學愛聽故事，善表現(xiàn)的特點，我采取講故事引入課文內(nèi)容，學會歌唱后，再指導他們根據(jù)詞中內(nèi)容來表演。課堂上，讓學生上臺演唱，培養(yǎng)他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。這時同學們的熱情高漲，慢慢喜歡上音樂課。這樣，每次上音樂課他們都會有一種期待，當然我也會不失時機地將教學音樂基本知識、節(jié)奏、歌曲處理（比如以什么情緒來唱好他）等講授給學生，在一定程度上和學生取得配合，收到了一些效果，教了不少兒童歌曲，為豐富兒童的音樂世界起到了一定的作用。通過豐富多彩的音樂教學形式，激發(fā)學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調(diào)節(jié)情緒，有利于其他課的學習。
通過學習和研究教材，我覺得音樂教材更具備培養(yǎng)孩子們良好品德教育的形象性、優(yōu)越性。我在教學一年級音樂時緊扣教材中的《國歌》等歌曲對學生進行愛國主義教育。對于低年級學生來說，由于我和學生的音樂知識儲備的欠缺，做得不是很好。但是由于主旨明確，也同時取得了一定效果，向他們分別傳授了《月亮》、《小青蛙找家》、《新年聯(lián)歡會》等優(yōu)秀歌曲。
小學生善于模仿，喜好游戲，我們應(yīng)該放開學生的手腳，引導他們把音樂轉(zhuǎn)化成自己情感化的想像世界，用肢體語言去體會音樂的蘊涵。有了參與聽辨音樂的過程，鑒賞音樂就有了一定的基礎(chǔ)，音樂作品的產(chǎn)生，有賴于作曲家創(chuàng)作的情感、情緒體驗與靈感、風格、取材、體裁形式以及時代背景。在音樂欣賞教學中則可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。
用肢體語言的方式參與到欣賞音樂的活動中，我們要盡量創(chuàng)造條件，激發(fā)學生動手參與。課堂教學中我們應(yīng)以學生為主，教師起引導作用，激發(fā)學生的興趣。充分利用小學生活潑好動的特點，讓其主動參與到音樂活動中，從多側(cè)面感受音樂，通過自己對音樂的理解進行創(chuàng)作性的表演，不拘形式，不求統(tǒng)一，只要能啟迪學生們的想像力，都可以進行創(chuàng)作性的表演，這樣不僅給學生提供了表現(xiàn)自己特長的機會，而且鍛煉了大膽、勇敢、活潑的性格，一改原來的音樂課堂呆板拘謹?shù)臍夥?，使學生受到美的感染，得到美的享受。
每一門學科都有它自身的奧秘等待我們?nèi)ヌ剿魅グl(fā)現(xiàn)，在音樂課堂中還需要不斷的學習。
音樂拍子心得體會拍子篇一
在上海學習了兩個月，深刻體會到上海作為一個國際大都市，從、經(jīng)濟、教育教學理念、課堂實踐等方面，都走在了全國的最前言，有著自己非常鮮明的色，甚至許多方面還引領(lǐng)著中國的課改走向。
我這次作為唯一一名音樂學科的教師，被分配到了復旦實驗中學。復旦實驗是一所區(qū)重點中學。學校給我配備的指導教師是位年輕的、但非常富有才華和專業(yè)功底深厚的高級教師易雪蓮老師。在她的精心安排和指導下，我在上海的學習成果斐然，每天非常忙碌充實。
我們不僅平時跟上海老師一起按學校要求正常作息，而且每天都安排了聽指導老師的課。在聽課之前，指導教師提前跟我一起備課，設(shè)計教學的各個環(huán)節(jié)，然后她再上課實踐。課后我們一起總結(jié)反思上課的存在的問題和不足，總結(jié)優(yōu)缺點，總結(jié)反思后她再上課，完后我們再一起總結(jié)反思。直到每節(jié)課都達到幾乎完美程度，充分體現(xiàn)出了上海老師的敬業(yè)精神。
因為我們學科的特殊性，在指導教師的安排下和引薦下，我還聽了多節(jié)美術(shù)課，了解上海美術(shù)課堂教學課改走向和方法。我每周還跟隨老師一起參加她們的音樂教研活動，通過教研活動了解楊浦區(qū)音樂學科的整體水平和發(fā)展方向，獲得了許多重要的信息和知識點。
不僅如此，為了整體把握上海在新課改中藝術(shù)教育課堂教學的先進方法，在指導老師的幫助下，我還跨區(qū)到別的學校去感受、體驗、學習別的區(qū)學校藝術(shù)學科課堂教學的先進經(jīng)驗。尤其是聆聽了在上海比較有名的好學校的聽課，對自己啟發(fā)很大，受益匪淺。
不僅如此，我還利用周六周天去聽專家們的現(xiàn)場授課（專家們的授課都是要錢的，一次250元），每節(jié)課都近三四個小時，收獲非常大，對自己的專業(yè)提升有非常大的幫助，使自己在藝術(shù)學科上又有了新的飛躍。
利用周六周天的休息日，我聽了有上海著名的指揮家曹通一教授的“合唱指揮現(xiàn)場授課”多節(jié)，有上海師范大學音樂學院楊巧云教授的“鋼琴即興伴奏現(xiàn)場授課”多節(jié)，有楊蒲區(qū)特級音樂教師陸亞芳專家的“中小學生合唱訓練課”多節(jié)，聽了有楊蒲區(qū)特級音樂教師曹建輝老師的“民樂合奏現(xiàn)場排練課”多節(jié)，還有楊蒲區(qū)少年宮多位老師的排練課，有舞蹈、有聲樂、有器樂多節(jié)課等等。利用各種渠道，現(xiàn)場觀摩了多節(jié)市級別的公開課或研究課，使我受益匪淺，不僅長了很多見識，而且從專業(yè)角度來說，提升很大，對今后克拉瑪依的藝術(shù)實踐也有了自己比較清楚的認識與想法。
藝術(shù)學科，有其特殊的教育規(guī)律和發(fā)展成長性。為了更加深入學習、了解、研究上海二期課改中小學藝術(shù)學科的教學先進經(jīng)驗，我利用各種渠道，收集資料，現(xiàn)場考察，虛心請教，尤其是在上海市在落實國家新課改 “以人為本，以學生全面發(fā)展”為核心的理念的一些具體實施方法和經(jīng)驗，如課堂教學的三個維度（情感態(tài)度與價值觀、知識與技能、過程與方法三維目標）在二期課改中建立三類主干課程結(jié)構(gòu)：基礎(chǔ)型課程、拓展型課程和研究（探究）型課程為主干的課程結(jié)構(gòu)在具體做法中抓好基礎(chǔ)教育的同時積極、有效地拓展型、研究型課程，如藝術(shù)教學的校本課程開發(fā)與研究，在拓展型課程中把合唱、舞蹈、器樂、戲劇、歌唱融入到平時的教學之中，形成真正意義上的校本課程，從而創(chuàng)設(shè)藝術(shù)教育的特色學校打下良好的基礎(chǔ)，這方面，尤其是給我感悟深刻，啟發(fā)很大。
通過我自己的認識，總體上說上海中小學藝術(shù)教育可以歸納成兩個層面來體現(xiàn):
1, 把握一個重心：基礎(chǔ)型（學校的課堂教學重心）。
1）．教學目標――看課堂的教學目標是否符合音樂藝術(shù)教育的要求
2）．教學內(nèi)容――能正確地吃透教材，并根據(jù)不同年級、不同性格和不同程度的學生，按照自己的風格，合理的、靈活的富有創(chuàng)造性的運用教材，不要一味的依附于課標與相關(guān)的教學輔導用書和現(xiàn)成的教案，去象卡拉ok式的套用模仿和照本宣科，而是要將教學內(nèi)容進行藝術(shù)性的二度創(chuàng)作；教學內(nèi)容安排應(yīng)針對教學目標，合理恰當。
3）．教學策略與方法――主要是研究設(shè)計課堂教學策略和追求高效率的課堂教學過程。采取激勵性教學策略，使學生主動學習；采取自主性教學策略，使學生學會學習；采取探究性教學策略，鼓勵學生的大膽提問與發(fā)表個人觀點，并重視他們的疑問與觀點，在課堂教學中通過討論、交流來解決他們心中的疑團。
4）．音樂教師專業(yè)素養(yǎng)――新型音樂教育教師不同于其他教師，要求更加完備、全面，并在課堂教學中得以體現(xiàn)。其基本素養(yǎng)主要有：音樂基礎(chǔ)知識、演奏、演唱、創(chuàng)作、作品鑒賞分析以及音樂美學、音樂批評、藝術(shù)史等基本功與一定的文藝理論水平和人文修養(yǎng)；有一定的教育教學理論水平和課堂教學的基本功，如語言的表達能力、課堂駕馭能力與實踐操作能力等；具有現(xiàn)代教師的觀念，如高尚的人格魅力、關(guān)愛與尊重學生，民主平等的作風和在實踐中善于思考，掌握現(xiàn)代化的教學設(shè)備，不斷地收集信息，分析和做出反思性思考，包括音樂教育科研意識與能力及時地改進和提高自己的教學水平。
5）．教學結(jié)果――是教師教學的綜合能力與水平的反映，是衡量是否達到教學目標的終極目的與標準。教學評價的目的是為檢查學生的學習效果，使師生得到及時反饋，以矯正教學、提高教學效果和達到教學目的。也就是說“評價過程在本質(zhì)上是一個確定課程與教學計劃實際達到教學目標的程度過程”。通過教學評價，使教師和教學管理者全面地、系統(tǒng)地學習音樂教育教學知識、理念、方法，提升教學和評價能力，為音樂教育教學總結(jié)經(jīng)驗、改進措施、規(guī)范管理、科學決策和提高、改進教學提供有效依據(jù)，使音樂藝術(shù)教學有目標的、規(guī)范、科學、良性的發(fā)展。
2， 拓展型課程（興趣活動組，社團以及大型的學校的藝術(shù)團隊）
1）納入正常的教學工作（學生：時間的保證；教師：工作量的納入）
2）課外的訓練（根據(jù)不同層次不同愛好的需求進行能力的培養(yǎng)）
3）社會藝術(shù)實踐活動（展示和發(fā)展）
1．以學生發(fā)展為本 重視學生的音樂實踐過程――聽、動、玩、賞、創(chuàng)
2．加強創(chuàng)新意識 培養(yǎng)創(chuàng)造能力――在音樂課堂上要讓學生們樂于創(chuàng)造、敢于創(chuàng)造、學會創(chuàng)造。
4．加強信息技術(shù)與學科整合深化課堂教學改革――轉(zhuǎn)變觀念，推進信息技術(shù)與學科整合；構(gòu)建平臺，突出音樂學科特征；整合資源，促進音樂教學最優(yōu)化。
5．學習訓練
基本原則：發(fā)展性原則、整體性原則
基本方法：開啟訓練思路――創(chuàng)設(shè)訓練模式；探索訓練途徑――倡導學習訓練方式
基本要求：在感知、表現(xiàn)、鑒賞、創(chuàng)造四個主題中，按年段分別提出要求。
1，克拉瑪依中小學課堂教學現(xiàn)狀分析
2，克拉瑪依中小學藝術(shù)教育的課堂課外狀況分析
3，有哪些好的方法和經(jīng)驗值得借鑒與整合利用
1）明確學校課堂教學是我們的主陣地，在課堂教學的每一個環(huán)節(jié)多下功夫，在汲取別的地方好的教學方法和先進經(jīng)驗上，結(jié)合自身優(yōu)勢，努力學習，大膽探究，使我們的藝術(shù)課堂教學的有效性，教學質(zhì)量得到全面提升。
2） 潛心鉆研業(yè)務(wù)利用所學知識開發(fā)音樂校本課程教研
3）利用各種渠道提升自己的專業(yè)能力，科學地規(guī)劃自己的成長方向
（一）合唱教學的拓展型課程探究
拓展型課程為學生選擇自己喜歡的課程，拓展知識范圍創(chuàng)造了條件，有利于拓展學生的知識基礎(chǔ)、發(fā)展學生的各種才能，可以從多角度、多層次、多交叉，在深度、廣度上加以拓展。它體現(xiàn)了對學生知識發(fā)展的拓展、對學生各種能力的拓展，對學生興趣的拓展，有利于學生對學科學習范圍和綜合能力發(fā)展的需求，是學生終身學習和發(fā)展的需要，也是學生掌握學習方法、提高能力的重要載體。拓展型課程在功能上，著眼于對學生基礎(chǔ)學力和發(fā)展性學力的培養(yǎng)，更注重發(fā)展學生各種不同的特殊能力，在培養(yǎng)學生的個性，兼顧學生創(chuàng)造性學力的方面的培養(yǎng)是種非常好的成長方式。
通過拓展和探究型的課程實施，著重培養(yǎng)學生掌握知識的能力，以及創(chuàng)造性學力。培養(yǎng)學生廣泛的興趣愛好，激發(fā)學生對知識的好奇心和求知欲；讓學生通過拓展課的學習和親身體驗，初步感知學習基本過程，掌握基本的學習方法；探究意識和社會實踐能力；同時在學習中培養(yǎng)學生良好的心理素質(zhì)、團結(jié)合作精神、公民意識和社會責任感，逐步形成健康的人格。
（二）器樂教學的課堂教學探究
樂器教學是學生學習音樂的一種最有效的方式之一
（三）開發(fā)具有本土化的音樂校本課程
新疆是個多民族省份，有著豐富的資源，但縱觀全疆，開發(fā)本土（地方特色的校本課程這個領(lǐng)域還是個空白，有非常大的挖掘潛力。
音樂拍子心得體會拍子篇二
1、教師基本的音樂素養(yǎng)比較好。音樂課首先是實施美育，通過課件的展示，各位教師言談舉止間流露出美，教師自身氣質(zhì)深深的吸引了我們，讓人感覺到有種賞心悅目。以情感人，以美育人，具備了沒的使者的氣質(zhì)。
2、課件設(shè)計方面。教師的備課可操作性更強，課件更加重視實效性，每一環(huán)節(jié)的設(shè)計能夠緊扣主題，步步為教學目標服務(wù)，摒棄了那些形式化的.東西及作秀的環(huán)節(jié)，并且也能充分體現(xiàn)學生學習的主體性，注重學習的情感體驗與培養(yǎng)。
在課件中發(fā)現(xiàn)，教師們都注重學生在潛移默化中資助的學唱歌曲，課件的制作都是豐富多彩，有針對的根據(jù)不同年級進行各個課件的制作。
“學科綜合”的理念要求教師全面提高素質(zhì)，拓寬知識面，有機會合理的進行各學科知識的穿插。
音樂拍子心得體會拍子篇三
這次，我有幸參加省中小學音樂骨干教師的培訓。雖然只是短短幾天時間，但我覺得實充而愉快。這次培訓，我學到了許多課本上學不到的知識，認識了很多優(yōu)秀的老師,使我受益匪淺。
首先，這次培訓，使我從觀念上、理論知識水平上和教學方法與技巧上都有了新的認識與提高，在某些方面有了質(zhì)的進步。
其次，通過這次培訓，促使我深刻的反思自己的音樂教學。古語說：“吾日三省吾身。”是指道德層面，一名教師能成為教學上的能手，不是一蹴而就，而是經(jīng)過長期的磨練，在反思中不斷地成長起來的。過去我對教學中的深層次的思考認識不足，反思不夠。通過培訓，我看到了教師們的嚴謹?shù)慕虒W態(tài)度，授課的專致，看到了同行們的認真鉆研與孜孜不倦的學習勁頭，我看到了自己的不足之處。在今后的教學與學習中，我會對自己每節(jié)課的的教學進行反思，做一名反思型的教師。我要用新的教學理念進行教學，多鉆研，敢創(chuàng)新，在藝術(shù)教育方面作出自己應(yīng)做的貢獻。
第三，通過這次培訓，我對音樂有了更深的認識，在今后的音樂唱歌教學中，我會結(jié)合實際，運用這幾天學習中學到的寶貴知識，盡量按照老師教的方法進行教學。同時還要不斷地創(chuàng)新，使我校的音樂教學上一個新的臺階。
小學音樂教師培訓體會
金秋十月，我非常榮幸地參加了第一期小學音樂教師培訓。此次培訓，雖然時間短暫，但培訓內(nèi)容較為豐富。我們跟著老師從《音樂課程標準》的解讀入手，學習了小學音樂教學的設(shè)計與實施、學校文藝活動的組織與管理、手風琴的初級教程、彝族歌舞和小學合唱教學等內(nèi)容，參加了小學音樂教學實踐活動。豐富的理論知識與多彩的活動使我受益匪淺。
通過十天緊張而有意義的學習，使我對小學音樂教學知識有了一些粗淺的了解，感覺到小學音樂教學與語文、數(shù)學教學的不同，認識到音樂教學的重要意義。因此，在以后的音樂教學中，我將遵循新的課程理念：以音樂審美為核心，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格，讓學生的身體和思維真正地“動”起來。我將根據(jù)學生的年齡特點，開展一些輕松有趣的游戲活動，為學生創(chuàng)設(shè)一個自由、輕松、和諧的學習環(huán)境，讓學生在玩中認識、體驗、創(chuàng)造音樂，培養(yǎng)各種能力。
通過觀摩專業(yè)的音樂教師執(zhí)教的音樂課，讓我對小學音樂教學有了更直觀的認識。在她們身上，我學習到了如何上好小學的音樂課，怎樣做一個合格的小學老師。通過聽課，讓我看到了老師們扎實的基本功，自然而親切的教態(tài)、流暢優(yōu)美極富感染力的語言，為學生插上了想象的翅膀，激發(fā)了學生的學習興趣。老師們良好的課堂調(diào)控能力和敬業(yè)精神深深地打動了我。在今后的工作中，自己也要向她們學習，爭取做一名學生喜歡和熱愛的老師。
我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發(fā)展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習，我深刻的認識到一名教師，應(yīng)該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續(xù)發(fā)展,才能更好的履行自己的職責。教師應(yīng)該緊密結(jié)合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規(guī)律性的認識。我認為可以從以下幾方面努力：
1、終身學習，我們不僅要提升自身的專業(yè)知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關(guān)系，那么相對來說，工作起來就會更得心應(yīng)手。
2、提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經(jīng)驗中獲得一種平和優(yōu)雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優(yōu)秀的小學教師。
3、熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本著對學生對職業(yè)的熱愛，堅決地走下去。
4、不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少不了這個環(huán)節(jié)——不斷的反思、改進。教師職業(yè)沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經(jīng)驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。
十天的時間轉(zhuǎn)迅即逝，此次學習無論是內(nèi)容還是活動，都安排得井井有條，讓我享用了一次精神大餐，經(jīng)歷了一次心靈的洗禮。在這段時間里，我努力學習著怎樣做好一個小學音樂老師，回首這段時間，感覺收獲很多，相信自己在新的工作崗位中一定可以做得更好。我愿意迎接各種挑戰(zhàn)，不斷充實完善自我、熱愛音樂、熱愛教育，為提高全體學生的音樂素質(zhì)，改進音樂教學盡其所能。
音樂拍子心得體會拍子篇四
音樂拍子是音樂的基本元素之一，它規(guī)定了音樂的節(jié)奏與節(jié)拍。在我學習音樂的過程中，我深刻體會到了拍子的重要性以及它給人們帶來的愉悅和音樂表達的力量。下面我將從感受拍子的重要性、拍子給音樂帶來的愉悅和動感、拍子與音樂表達的關(guān)系、改變拍子的效果以及在日常生活中遇到的拍子的運用等方面來闡述我的體會和感受。
首先，我深刻體會到了拍子的重要性。沒有拍子的音樂就像是一張空白的畫布，缺乏了一種排序和節(jié)奏感。拍子給了音樂一個穩(wěn)定的基調(diào)，使音樂更加有條不紊、有層次、有節(jié)奏感。在學習音樂樂理的過程中，我們經(jīng)常通過跟著節(jié)奏敲打樂器或拍打節(jié)拍器的方式來強化對拍子的感覺，這種感覺就像是心跳般持續(xù)而有規(guī)律，讓人感到安心和放松。拍子是音樂的基礎(chǔ)，也是學習音樂的基石，只有掌握了拍子，才能更好地理解、演奏和表達音樂。
其次，拍子給音樂帶來了愉悅和動感。通過拍子，音樂能夠有規(guī)律地展開，讓人們感到愉悅和興奮。當我們聽到有強烈節(jié)奏感的音樂時，不禁會跟著音樂的節(jié)奏一起搖擺起來，腳步也不自覺地隨著音樂的節(jié)拍跳動。這種身體的反應(yīng)是因為拍子給予了我們一種積極的感受，讓人們感到活力四溢。通過拍子，音樂變得有力而有魅力，使人們陶醉其中。
拍子與音樂表達密不可分。不同的拍子可以帶給音樂不同的表達效果。例如，快速的四分音符拍子會使音樂充滿歡快和輕快的感覺，而慢速的拍子則會讓音樂顯得沉靜和深沉。當音樂家演奏的時候，他們會根據(jù)音樂的表達要求來選擇恰當?shù)呐淖?，以達到更好的表達效果。在聽音樂的時候，我們也可以通過感受音樂中的拍子來理解作曲家的意圖，進一步領(lǐng)略音樂所表達的情感和故事。
此外，改變拍子也會帶來不同的效果。有時，作曲家會故意在音樂中插入不規(guī)則的拍子，使音樂充滿驚喜和變化。這種改變拍子的效果會給人們留下深刻的印象，讓音樂更加豐富多樣。有時，我們也可以自己改變拍子，來增強音樂的個性和獨特性。例如，嘗試將一首悲傷的曲子改變成歡快的曲子，或者將一首歡快的曲子改變成悲傷的曲子，這種轉(zhuǎn)變會讓人對音樂有全新的理解和感受。
最后，在日常生活中，我們也可以運用拍子的概念來提高自己的節(jié)奏感和時間管理能力。例如，使用節(jié)拍器來幫助自己更好地安排時間，或者在做事情時保持一定的節(jié)奏和規(guī)律，這都可以讓我們更加高效和有條不紊地完成任務(wù)。此外，我們也可以通過參與音樂演奏或者跳舞等活動來鍛煉自己的拍子感和音樂感，增強自我調(diào)節(jié)能力。
音樂拍子是音樂中一道重要的景觀線，它給予了音樂奇妙的力量和魅力。通過感受拍子的重要性、拍子給音樂帶來的愉悅和動感、拍子與音樂表達的關(guān)系、改變拍子的效果以及在日常生活中遇到的拍子的運用，我更加深刻地理解和體會到了音樂拍子的奧妙之處。掌握了拍子，我們就能更好地理解和欣賞音樂，給予音樂以更深層次的解讀和體會。
音樂拍子心得體會拍子篇五
音樂拍子是音樂中的基本元素之一，它在構(gòu)建和傳遞音樂的節(jié)奏感方面起著至關(guān)重要的作用。在我多年的音樂學習與實踐中，我深深地感受到了音樂拍子的重要性和魅力。下面我將通過五段式的文章，分享我對音樂拍子的心得體會。
第一段：拍子是音樂的靈魂
音樂拍子即是音樂中的時間單位，在一段音樂中起著類似于骨架的作用。它像是一個準確的節(jié)拍器，引領(lǐng)著整個樂曲的進行。正如體內(nèi)的心臟必須堅定地跳動才能保持生命的活力一樣，音樂中的拍子也是樂曲活力與生命力的源泉。只有準確地把握拍子的重點與強弱節(jié)奏，才能使音樂流暢自然地發(fā)展，讓觀眾得到更好的愉悅體驗。
第二段：培養(yǎng)對拍子的敏感度
在日常生活中，我們可能都有聽音樂的習慣，但是要真正理解和感受音樂的節(jié)奏，需要經(jīng)過一段時間的訓練。培養(yǎng)對拍子的敏感度需要我們在音樂中多加留意和練習。可以通過拍手、跳舞或者用唇齒念數(shù)等方式，加強對拍子的感受和理解。通過不斷的訓練，慢慢地我們就能夠準確地把握音樂中的拍子，并能順暢地演奏或欣賞音樂。
第三段：拍子與表達情感
音樂作為一種語言，有著獨特的表達方式。拍子不僅僅是音樂節(jié)奏的基本單位，更是表達情感和意境的媒介。不同的拍子可以帶給人們不同的感覺。比如，快速的拍子能帶來活力和歡快的氛圍，而慢速的拍子則更能表達出柔和和浪漫的情感。在演奏音樂時，我們可以通過準確地把握音樂中的拍子來表達不同的情感，讓樂曲顯得更加生動有趣。
第四段：拍子與樂器演奏
對于音樂學習者來說，掌握音樂拍子的重要性不言而喻。在演奏樂器時，準確地把握拍子的節(jié)奏是非常重要的，它決定了樂器演奏的整體協(xié)調(diào)性。無論是鋼琴、吉他還是小提琴等樂器，都需要通過準確地彈奏每個音符的時值、強弱和停頓，來保持樂曲的整體穩(wěn)定和流暢性。只有在熟練掌握拍子的基礎(chǔ)上，我們才能更好地演繹出樂曲的美妙。
第五段：結(jié)合實際運用拍子
音樂拍子的應(yīng)用不僅僅局限于樂器演奏上，它還可以在日常生活中得到運用。比如，在舞蹈和運動中，準確地把握拍子的節(jié)奏能夠使動作更加協(xié)調(diào)和優(yōu)美；在詩歌朗誦中，合理地運用拍子可以帶給聽眾更好的表達效果。音樂拍子作為一種基本的藝術(shù)元素，它與我們生活的方方面面息息相關(guān)，深入地影響著我們的情感和體驗。
總結(jié)：
音樂拍子在音樂中起著不可忽視的重要作用。通過對音樂拍子的理解與實踐，我們可以更好地把握音樂的節(jié)奏感，感受到音樂帶給我們的愉悅和享受。拍子不僅是音樂的骨架，更是表達情感和意境的媒介。在日常生活中，我們也可以通過運用拍子來提升舞蹈、運動和朗誦的效果。音樂拍子是音樂藝術(shù)中的一顆明珠，它的魅力不斷地吸引著我們?nèi)ヌ剿骱透惺堋?BR> 音樂拍子心得體會拍子篇六
今天，我有幸參加了我們學校組織的青年教師信息化課堂教學與說課大賽。聽了向xx老師的音樂課《xx》，感到受益匪淺。整堂課是那么的充實、快樂。郭老師運用音樂的魔力，讓同學們沉浸在音樂的快樂中。學生們被向老師像磁鐵一樣深深地吸引著、體驗著，連我也身臨其境感受到了快樂。
課堂中，郭老師注意把握每一個教學環(huán)節(jié)，引導學生感受歌曲的節(jié)奏美、旋律美，循序漸進地進行教學。從一開始視頻的導入，接著一步一步引導學生感受旋律、掌握旋律，讓學生感受音樂的美不僅在聽覺效果上，在某種程度上也能改變?nèi)说娜松?，這就是音樂的美的所在。聽了這節(jié)課，我不禁感嘆，郭老師真是一位多才多藝的的音樂老師啊！讓我學到了很多從未接觸過的知識，希望以后能再次聆聽郭老師的課，感受她無窮的教學魅力。
這次聽課，著實給我一次學習、提高的機會。執(zhí)教教師緊緊圍繞歌唱教學，貫徹“以審美為核心”音樂課程理念，突出了音樂課堂的學科特點，以新穎別致的教學方式和活潑有效的學習方式引領(lǐng)學生認識音樂、熟悉音樂、表現(xiàn)音樂、創(chuàng)造音樂。在聽課學習中，收獲不少，感想頗多。使我感受到了音樂老師要想上好一堂課是相當不容易的。新課程理念下的音樂課已不是當初人們印象中的唱歌課，教學目標體現(xiàn)要從學生的表現(xiàn)中得到反饋，對老師提出了更高的要求。在這里談?wù)勛约簠⒓舆@次活動的感想和反思：這次觀摩課，每位教師的課堂設(shè)計、授課風格各具特色，各有各的亮點，都有值得學習與探討的地方。
1、教師基本的音樂素養(yǎng)比較好。音樂課首先也是實施美育的重要的課程之一，因此，音樂教師首先應(yīng)該是美的使者和傳遞者，教師的教學儀態(tài)美、語言美、歌聲美是音樂教師應(yīng)該具備的基本素養(yǎng)。通過聽課，我作為一名音樂教師感到驕傲，這些教師都具備這些良好的音樂素養(yǎng)，言談舉止間流露出美，教師自身氣質(zhì)深深地吸引聽課者的眼球，讓人感覺賞心悅目。以情感人、以美育人，她們具備了美的使者的氣質(zhì)。
2、課的設(shè)計方面。教師的備課可操作性更強了，更加注重實效性，每一環(huán)節(jié)的設(shè)計能夠緊扣主題，步步為教學目標服務(wù)，屏棄了那些形式化的東西及做秀的環(huán)節(jié)，并且，充分體現(xiàn)了學生學習的主體性，注重學生的情感體驗與培養(yǎng)。
充分發(fā)揮了多媒體技術(shù)在音樂課堂教學中的重要作用，更注重實效性，多媒體的運用得恰到好處，能夠做到畫龍點睛而不是畫蛇添足。
1、注重把握學唱歌的“度”。在聽課中發(fā)現(xiàn)，教師注重讓學生在潛移默化中自主的學唱歌曲，這種方法很好，無形中減輕了學生學習新歌的負擔。但在每一遍聽歌曲的過程中，教師一定要緊扣主題提出問題，使學生帶著問題有目的性的聽音樂，如果教師盲目或者目的性不強，只是一味的體現(xiàn)學生自主學習歌曲，我想，這種做法沒能充分體現(xiàn)“自主學習”的真正含義。
2、注重把握教師在課堂上“演員”這一角色的“度”。一節(jié)課的主角是誰？得看師生誰展現(xiàn)的機會多。我覺得音樂課上教師更應(yīng)該注重“厚積薄發(fā)”，教師充當演員的角色只要恰到好處即可，關(guān)鍵是做好導演的工作。尤其是當一堂課接近尾聲時，在驗收學生對所學歌曲是否學會時，教師應(yīng)是一位很好的聆聽者，而不是一位領(lǐng)唱者。如果教師過多地關(guān)注了自己在課堂上自身風采的展示，最終會讓人感覺學生變成了教師的配角，是來配合教師的演唱。
3、把握“學科綜合”的“度”?！皩W科綜合”的理念要求教師全面提高素質(zhì)，拓寬知識面，有機會合理地進行各學科知識的穿插。一個好的音樂教師應(yīng)明確教學目的，把握課堂的時間，有選擇地進行知識穿插，而不是漫無目的，發(fā)散性講解，不能偏離了方向，因為學科綜合應(yīng)體現(xiàn)學科特點，不是本末倒置，而是圍繞教學目的來實施。
音樂拍子心得體會拍子篇七
昨天真是開心呀，不僅去商場血拼了一天，晚上還去看了來自德國青年愛樂樂團的精彩音樂會，可以說讓我從早樂到晚。不是夸張，我是很容易滿足的，而且購物時的那種快感是什么都取代不了的，同樣還有聽音樂會時的享受感。
可能是坐在第一排的緣故，所以更能受到他們的感染。以前看過很多樂團的演奏，但像他們這樣的并不多。他們很善于彼此間的溝通，指揮與樂隊、樂隊成員間不時的動作、微笑、眼神，都很有一種整體感，樂隊本就是一個整體，大家默契的配合才能奏出曲子的多部和聲融為一體的感覺。精湛的技巧不說，那種輕松、愉快的氣氛就可以把我也帶動起來，讓人始終都處在很放松、很享受的環(huán)境中。他們演奏時自己都很享受，而且不論技巧再高的部分，演奏起來也都很輕松，手指非常靈活，一看就有很深的功底，不像以前看本地樂團的演奏，真是從頭到尾都不敢大喘氣，就怕他們失誤，而且他們自己就很緊張，每個人都還忙著找譜子上的音，哪里有空溝通啊，指揮也就像是擺設(shè)一樣，真該注意一下了。
不過還是有不和諧的狀況發(fā)生，這是常事，幾乎我每次看音樂會都會遇到，那就是那些小觀眾?，F(xiàn)在家長們都重視孩子們的素質(zhì)教育，尤其是小三門尤為火爆，所以這么好的一個教育機會，他們當然不會錯過。這沒有什么過錯，但并不是帶來就行了，孩子們在音樂會過程中到處跑著玩，到處叫爸爸媽媽的時候，家長們都去哪了?我坐在第一排，很清楚的看到舞臺上演奏員們異樣的眼神，指揮也幾次在無法忍受時轉(zhuǎn)過身來很禮貌的微笑點頭，示意觀眾要安靜，當時真是丟人，頭皮都發(fā)麻，我真想找個地縫鉆進去!
音樂拍子心得體會拍子篇八
11月10號，我參加了黎族音樂的兩場報告會，讓我感受頗豐，也受益無窮，它給了我一個全新的音樂視野，讓我看到了民間傳承人在重大意義與對傳承的執(zhí)著，現(xiàn)將這次的學習感受表述如下：
1、在聽了何老師在《黎族民歌鑒賞》，我感受到了黎族民歌的歷史悠久和黎族群體的構(gòu)成，何老師又從黎族的社會結(jié)構(gòu)、宗教信仰和婚戀習俗讓我們對黎族有了進一步的了解。
2、何老師從民歌的定義把我們引入了黎族民歌，黎族民歌的種類有兩類，何老師用了優(yōu)美在原汁原味的黎族民歌做了舉例說明，讓我印象深刻。雖然我聽得懂海南方言，但聽了何老師用海南方言演唱的'黎族民歌，我只聽得出來優(yōu)美的旋律，聽不出歌詞大意，看來還得經(jīng)常聽這一類的歌曲，才能聽得出所以然。在講到黎族民歌的句數(shù)和詞匯，他都用那動人在歌聲為我們一一呈現(xiàn)，舉例說明，讓我們更能體會黎族民歌的種類。
3、在講到歌調(diào)，何老師為我們呈現(xiàn)了四親調(diào)、羅尼調(diào)、滾龍調(diào)等用曲調(diào)的襯詞命名在歌調(diào)。具體講了以地名命名的歌調(diào)，其中也講了他的采風經(jīng)歷，每個地方都有每個地方的歌調(diào)，各有特點。
4、因為時間的關(guān)系，何老師結(jié)束了這次講座，通過聆聽這次講座，我覺得我們作為一名音樂教育工作者，對于傳承和發(fā)揚黎族民歌有著義不容辭作用。我們應(yīng)該學習瓊中的黎族民歌走進校園的經(jīng)驗，讓黎族民歌走進?？诘闹行W音樂課堂。
5、第二場是由黎族樂器傳承人黃照安老師給我們做講座。他是黎族地區(qū)唯一身兼黎族樂器的收藏者、制作者、傳承者和演奏者的人。如今在黎族地區(qū)，許多傳統(tǒng)樂器已經(jīng)難得一見，但是黃老師還是給我們帶過來并一一為我們演奏。
6、首先，黃老師給我們介紹了鼻蕭的傳說，接著又現(xiàn)場給我們表演了它。黃老師還給我講述了他的演出經(jīng)歷，人們對黎族器樂的驚奇。黃老師不只演奏，還對樂器改良了，讓它的音色更加的優(yōu)美。黎族樂器八大件，能帶過來的，他都帶來了，并一一給我們講了樂器的結(jié)構(gòu)，還親自示范吹奏。真的是動聽。我們都聽得如癡如醉。
音樂拍子心得體會拍子篇九
音樂，作為一種通俗的藝術(shù)形式，有著深遠的影響力。在我接觸音樂的過程中，我深深地體會到它的魅力。無論是舒緩的古典音樂，還是火熱的搖滾樂，音樂都能帶給人們不同的情感體驗。通過音樂，我們可以感受到生活的美好和藝術(shù)的力量。在這篇文章中，我將分享我對音樂的心得體會。
首先，音樂讓我感受到了情感的力量。有時候，當我心情低落或煩躁不安時，我會選擇聽一些舒緩的音樂來放松自己。音樂能夠觸動我內(nèi)心的柔軟之處，讓我找到平靜和安慰。相比之下，當我感到興奮或愉快時，我喜歡聽一些歡快的節(jié)奏強烈的音樂。它可以激發(fā)我的情緒，讓我更加投入到當下的場景中，感受到快樂和興奮的情感。音樂帶給我情感上的滿足，讓我更加豁達和幸福。
其次，音樂對于塑造個人的性格和品味也有著重要的影響。不同類型的音樂代表了不同的審美和價值觀。當我獨自沉浸在音樂的世界中時，我也在潛移默化地接受這些音樂所傳達的信息和情感。例如，當我聆聽古典音樂時，我能感受到其中的莊嚴和高雅，這也影響了我的性格和品位。音樂能夠開拓我的眼界，讓我更加欣賞不同種類的藝術(shù)形式，從而培養(yǎng)了我對美的追求和審美的鑒賞能力。
另外，音樂在社交中也起著重要的作用。在我參加各種集體活動時，音樂總是不可或缺的一部分。無論是同學聚會還是家庭聚會，音樂都會成為我與他人交流和溝通的橋梁。通過音樂，我能夠與他人分享情感和體驗，通過共同的喜好建立起更深厚的關(guān)系。有時候，我也會選擇與朋友一起演奏樂器或合唱，這不僅讓我提高了音樂技巧，還培養(yǎng)了我與他人合作的能力和團隊精神。音樂不僅是一種藝術(shù)形式，更是一種交流和溝通的工具，能夠讓人們在社交中更加快樂和和諧。
此外，音樂不僅僅存在于我們的生活中，也承載著社會的文化與歷史。通過音樂，我能夠了解到不同國家和不同民族的文化傳統(tǒng)和歷史演變。世界各地的音樂風格獨特而多樣，反映了當?shù)厝嗣竦纳罘绞胶蛢r值觀。通過學習和了解這些音樂形式，我也更能夠欣賞不同文化背景下的嶄新視角和豐富內(nèi)涵。音樂作為一種藝術(shù)傳承的形式，承載著人類智慧和情感的積淀，是我們文化遺產(chǎn)中不可或缺的一部分。
綜上所述，音樂對我來說不僅是一種藝術(shù)形式，更是一種情感的表達和體驗。它能夠帶給我快樂和滿足，影響我的性格和品味，幫助我與他人建立更深厚的關(guān)系，并讓我了解不同的文化和歷史。音樂是一種獨特而美妙的語言，它超越了文字和語言的限制，能夠跨越國界和文化，與人們的內(nèi)心進行對話。無論是彈奏樂器、欣賞演唱會還是聽一首播放的歌曲，音樂都能夠帶給我無窮的樂趣和啟迪。通過音樂，我獲得了不僅僅是一種藝術(shù)的享受，更是一種精神的愉悅和啟迪。
音樂拍子心得體會拍子篇十
音樂PBL（Problem-Based Learning）是一種學習方法，通過解決實際問題來發(fā)展學生的批判性思維和解決問題的能力。在音樂PBL的學習過程中，我深刻體會到了音樂的魅力以及解決問題的方法。在這篇文章中，我將分享我在音樂PBL中的經(jīng)歷和體會。
第一段：問題引入和探究
在音樂PBL的開始階段，我們被提出了一個有關(guān)音樂創(chuàng)作的問題：如何通過音樂傳遞情感？這個問題引發(fā)了我對音樂的思考。為了更好地探索這個問題，我們開始研究不同類型音樂的情感表達方式，從古典音樂到流行音樂，從中國民樂到外國樂器，我們都進行了詳細的了解。這個過程讓我發(fā)現(xiàn)不同音樂文化中的情感表達方式的不同之處，也讓我更加熱愛音樂。
第二段：合作交流與實踐探索
在音樂PBL中，合作交流是至關(guān)重要的。我們分成小組，共同進行音樂創(chuàng)作實踐。我所在的小組成員有不同背景和才能，有的擅長演奏，有的擅長作曲，有的擅長編曲。在小組合作中，我們相互學習和借鑒，充分發(fā)揮自己的優(yōu)勢，共同創(chuàng)作出了一首融合不同風格和文化的音樂作品。這個過程中，我學會了傾聽和尊重他人的意見，同時也更加明白了團隊合作的重要性。
第三段：創(chuàng)意和表達方式的探索
在音樂創(chuàng)作中，創(chuàng)意十分重要。我們在音樂PBL中通過學習和探索不同的音樂風格，拓寬了自己的創(chuàng)作思路。我們嘗試使用不同的樂器和節(jié)拍，結(jié)合不同的旋律和音色，來傳遞不同的情感。在這個過程中，我意識到創(chuàng)意的重要性和多樣性。每個人都有自己獨特的創(chuàng)作風格和表達方式，我們可以通過音樂表達自己的情感和思想，同時也可以給予他人以啟迪和感動。
第四段：審美情趣的培養(yǎng)和批判性思維的發(fā)展
在音樂PBL的學習中，我們不僅僅探索了創(chuàng)作方法和技巧，同時也培養(yǎng)了對音樂的審美情趣。我們學習了欣賞音樂的不同維度，如旋律、和聲、節(jié)奏和動態(tài)等。通過分析和評價不同音樂作品的優(yōu)缺點，我們培養(yǎng)了對音樂作品的批判性思維。我們發(fā)現(xiàn)，對于音樂的審美是個人的，每個人有不同的喜好和感受。這樣的體會讓我更加深入地理解音樂的多樣性和包容性。
第五段：總結(jié)和反思
通過音樂PBL的學習，我對音樂的理解和欣賞能力有了很大的提高。我不再把音樂看作是簡單的娛樂方式，而是一門有深度的藝術(shù)。在問題解決的過程中，我學會了合作交流和團隊合作，學會了充分發(fā)揮自己的優(yōu)勢，同時也學會了傾聽和尊重他人的意見。這些經(jīng)驗和體會不僅在音樂PBL中有用，在生活中也能派上用場。通過音樂PBL的學習，我發(fā)現(xiàn)了自己的潛能和興趣，對將來的學習和職業(yè)發(fā)展有了更明確的目標。
總之，音樂PBL的學習過程讓我從多個方面感受到了音樂的魅力和解決問題的方法。通過問題引入和探究，合作交流與實踐探索，創(chuàng)意和表達方式的探索，審美情趣的培養(yǎng)和批判性思維的發(fā)展，我對音樂的理解和欣賞能力有了顯著的提高。我相信，音樂PBL的學習經(jīng)歷將對我未來的學習和人生產(chǎn)生重要的影響。
音樂拍子心得體會拍子篇十一
大綱是依據(jù)學科的內(nèi)容來確定的，要知道教什么，照學科的體系設(shè)計，是教學的依據(jù)；而課程標準卻側(cè)重于按學生所要達到的程度來定，是指學生學什么，是對學生知識、技術(shù)、能力、文化等諸方面應(yīng)達到的程度的要求。
課程標準，擺在我們面前的不是音樂和音樂作品，而是人的各種可塑造的能力。教師要敢于培養(yǎng)自信的學生。不要把生活中的藝術(shù)看成是舞臺上的藝術(shù)，我們不是在培養(yǎng)音樂專業(yè)人才，是要面向全體學生，每一個學生都參與進來關(guān)注自己，讓學生通過音樂學科的學習，能夠在德育、智育、體育、美育方面全面發(fā)展，從中體會快樂，提高他們的生活質(zhì)量。
綜合不等于綜合課，它是一種教育觀念。從單一的發(fā)展到人的全面和諧發(fā)展這叫綜合，使人格的發(fā)展能夠完整。音樂的綜合以后不是專業(yè)體系而是學生需要的學習領(lǐng)域。
1、是以音樂為本的綜合，在使用綜合時不能偏離音樂體驗。
2、音樂各個內(nèi)容的綜合，連音樂課中的音響都有教學的價值。
3、藝術(shù)各門類的綜合：即音美的綜合及與其它學科的綜合，如地理、歷史、社會等學科。
1、注意揭示音樂作品的表現(xiàn)力。
2、音樂學習的主要內(nèi)容是揭示音樂要素在音樂教育中的作用，不能用死記硬背的方式進行。
3、要強調(diào)概念和音響的統(tǒng)一，不要通過文字做記憶。
4、情感體驗貫穿于教學之中，人類所有情感都會在音樂中體現(xiàn)。
通過讀書我對音樂教學的方法和手段都有了新的認識，要實踐新課程標準的新理念就必須改變過去陳舊的教學方法。那么，如何在教學過程中把新的課標理論融入進去呢？這正是需要我們從事一線教學的老師們認真思考的一個問題。一節(jié)新授課，課程標準怎么設(shè)計，教學目標怎么選擇，教學重、難點怎么解決和突破，師生互動怎么處理，課后教學怎么總結(jié)等一切問題我們都要科學全面地考慮到。
另外，不論從事哪一科的教學工作，我們的專業(yè)基本功都要勝任你所教的專業(yè)，不然的話你就會在同學們面前出丑丟人。老師們專業(yè)基本功的訓練在課堂上顯得多么重要，我們要本著學習提高的目的，取他人之長補自己之短。但是，專業(yè)基本功能力的提高不可能通過短期的訓練就能達到，我們非要通過不斷的努力和勤奮練習才能在不自覺中體會到進步的快樂。教師的基本技能我認為應(yīng)該包括教育教學方法，主要指撰寫教案、說課、教法與做學生思想工作的方法；還包括聽、說、唱、寫、做。
唱，我覺得除了聽，說之外，更重要的應(yīng)還是應(yīng)該讓學生多唱，在學生演唱歌曲的過程中，老師邊彈琴邊傾聽學生的歌聲，對于發(fā)聲不準的樂句和節(jié)奏不對的樂句單獨加以練習，要力爭使百分之六十以上的學生學會。在唱歌的基礎(chǔ)上，讓學生感受音樂的情感審美，讓孩子們在美妙的音樂世界里自由的感情流露，這是學習唱歌的最基本靈魂！基本的樂理知識以及唱歌技巧掌握好以后，同學們會在老師悠揚琴聲的伴奏下盡情的歌唱，課堂氣氛也會空前的高漲。這樣一來，師生同樂的教學在老師的引導下同學們既學到了應(yīng)學的音樂知識和歌曲，又使同學們的身心健康得到了極好的發(fā)展。
音樂拍子心得體會拍子篇十二
時間：20xx年6月3日
地點：華中師范大學音樂廳
今天，來聽暢媛學姐的音樂會，是因為我還沒有認真的，仔細地親身聽過一首鋼琴曲。在高中，上音樂課的時候，親眼見過一次鋼琴，也是那時候第一次看老師弾過一小段鋼琴曲，至今沒有了。
說實話，我聽的不是很懂。不知道是不是我自己對鋼琴曲還不太熟悉，或者是演奏者的技術(shù)或曲目不是我熟悉的。由于這個原因，我沒有及時的進入聽音樂的狀態(tài)，從側(cè)面說，也襯托出了鋼琴曲的深奧與高冷了吧。但我沒有因此轉(zhuǎn)身離開，甚至是有部分學生轉(zhuǎn)身離開的`時候，我還是堅持坐著、聽著。老師說，這是對演奏者的尊重，它不僅僅是指在場的時候不要喧嘩、交頭接耳。我也是這樣要求自己的，因此，覺得還是很開心的。也正是因為這樣，我慢慢感覺到所演奏曲目的意思所在。有時候，我還在揣測她到底是表達什么，現(xiàn)在回想，也有點笨，音樂就是不知不覺的催化你的心靈，美化你的思想，何必去揣度太多，正是因為你的思考，才沒有真正地得到清潤。
想想，人生也是如此，有時候順其自然便是了，何必糾結(jié)太多？該明白時自然顯現(xiàn)，該擁有的自然跑不掉。
音樂拍子心得體會拍子篇十三
對于低年級同學來說，他們好動、注意力極易分散，但我抓住小同學愛聽故事，善表現(xiàn)的特點，我采取講故事引入課文內(nèi)容，學會歌唱后，再指導他們根據(jù)詞中內(nèi)容來表演。課堂上，讓學生上臺演唱，培養(yǎng)他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。這時同學們的熱情高漲，慢慢喜歡上音樂課。這樣，每次上音樂課他們都會有一種期待，當然我也會不失時機地將教學音樂基本知識、節(jié)奏、歌曲處理（比如以什么情緒來唱好他）等講授給學生，在一定程度上和學生取得配合，收到了一些效果，教了不少兒童歌曲，為豐富兒童的音樂世界起到了一定的作用。通過豐富多彩的音樂教學形式，激發(fā)學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調(diào)節(jié)情緒，有利于其他課的學習。
通過學習和研究教材，我覺得音樂教材更具備培養(yǎng)孩子們良好品德教育的形象性、優(yōu)越性。我在教學一年級音樂時緊扣教材中的《國歌》等歌曲對學生進行愛國主義教育。對于低年級學生來說，由于我和學生的音樂知識儲備的欠缺，做得不是很好。但是由于主旨明確，也同時取得了一定效果，向他們分別傳授了《月亮》、《小青蛙找家》、《新年聯(lián)歡會》等優(yōu)秀歌曲。
小學生善于模仿，喜好游戲，我們應(yīng)該放開學生的手腳，引導他們把音樂轉(zhuǎn)化成自己情感化的想像世界，用肢體語言去體會音樂的蘊涵。有了參與聽辨音樂的過程，鑒賞音樂就有了一定的基礎(chǔ)，音樂作品的產(chǎn)生，有賴于作曲家創(chuàng)作的情感、情緒體驗與靈感、風格、取材、體裁形式以及時代背景。在音樂欣賞教學中則可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。
用肢體語言的方式參與到欣賞音樂的活動中，我們要盡量創(chuàng)造條件，激發(fā)學生動手參與。課堂教學中我們應(yīng)以學生為主，教師起引導作用，激發(fā)學生的興趣。充分利用小學生活潑好動的特點，讓其主動參與到音樂活動中，從多側(cè)面感受音樂，通過自己對音樂的理解進行創(chuàng)作性的表演，不拘形式，不求統(tǒng)一，只要能啟迪學生們的想像力，都可以進行創(chuàng)作性的表演，這樣不僅給學生提供了表現(xiàn)自己特長的機會，而且鍛煉了大膽、勇敢、活潑的性格，一改原來的音樂課堂呆板拘謹?shù)臍夥?，使學生受到美的感染，得到美的享受。
每一門學科都有它自身的奧秘等待我們?nèi)ヌ剿魅グl(fā)現(xiàn)，在音樂課堂中還需要不斷的學習。