感悟是人們在面對困境和挑戰(zhàn)時深思熟慮后得出的心得和體悟。寫感悟時，我們應該如何表達出自己的觀點和立場，同時保持客觀和真實？讀完這些感悟范文，或許會讓你有不同的思考和對生活的感悟。
美術(shù)體會與感悟篇一
提要：賞析《人物御龍帛畫》與《簪花仕女圖》。兩幅出于不同時代的畫作，在某一程度上說明了中國藝術(shù)的進程，從古人的畫作中我們能了解到當時的社會環(huán)境，宗教信仰等。
藝術(shù)差異表現(xiàn)方式
長37.5，寬28厘米，于1973年出土于長沙子彈庫一號墓，現(xiàn)藏于湖南省博物館。
根據(jù)楚人喪葬制度和傳統(tǒng)，認為人死后，附在人身的魂魄要與尸體離散。離散以后，成了野鬼，人便享受不到后人的祭祀，還會驚擾后人。因此，必須想方設法使離散的魂魄能夠回來附于尸體入葬墓內(nèi)，葬制上叫做招魂復魄。而帛畫就是此祭祀程序里面重要的一件物品，古人會把墓主人的形象畫在帛上，出殯時，舉在柩前，一路引導到葬地，經(jīng)過祭祀告別儀式后，帛畫就會被覆蓋在棺上，隨著下葬，這樣，魂隨著幡，魄隨著棺，一同進入了墓內(nèi)。招回的魂，得以升天，魄就能入地為安，完成了后人的心愿。這種喪葬習俗，至今還有所遺留。
帛畫是用以祭祀，但是卻有著極為濃厚的藝術(shù)性。
從構(gòu)圖上看，畫中人物比例相當準確，其中對鯉魚、仙鶴、巨龍的運用恰到好處。畫面正中繪的是一個戴著高帽子、穿著薄袍、佩戴長劍的男子，此人想必是墓主人的形象。他側(cè)著身體站著，手扶著長劍，立于巨龍的身上，頭頂上方有一華蓋，龍昂首卷尾，弓這身體形成一舟的形狀，舟尾立了一只仙鶴，舟旁還有一鯉魚隨行。
從技法上看，《人物御龍帛畫》基本上運用白描手法，但也有地方使用平涂，人物則略施彩色。畫面布局精當，比例準確。線條流暢，想像豐富，是迄今發(fā)現(xiàn)用此畫法的最早作品，這樣很好地表現(xiàn)了楚藝術(shù)譎怪莫測的獨特風格。人物衣著的飄帶、華蓋的垂穗都表示了風動的方向，可見龍舟迎風前進的態(tài)勢，富有動感。
從帛畫上我們能夠看出古人祭祀的的制度，且形象而具體帛畫是一種繪畫藝術(shù)，帛畫的出現(xiàn)，說明戰(zhàn)國時期楚國的繪畫藝術(shù)無論是從畫技、著色還是布局看，都已經(jīng)達到了超高的水平。帛畫一般都以線條為主，而古人卻能用如此簡單的線條表現(xiàn)出生動形象的人物，這使它成為了中國最早期肖像畫的杰出代表，人們將其與《人物御鳳帛畫》一起成為先秦繪畫中的雙壁。
《簪花仕女圖》為唐代畫家周昉的作品，縱為46厘米，橫是180厘米，現(xiàn)收藏于遼寧省博物館。
唐朝是中國封建社會的鼎盛時期，藝術(shù)同樣非常繁榮，當時以人物畫為主，名家輩出，周昉就是當時以人物畫馳名的畫家。他的藝術(shù)成就一部分就體現(xiàn)在他表現(xiàn)宮廷生活和貴族仕女的題材中。簪花仕女圖就取材于宮廷貴族婦人們百般無聊的富貴生活。
周昉的簪花仕女圖描繪了仕女們的現(xiàn)實生活。從整體構(gòu)圖上看，整幅圖不做過分的概括，仕女、白鶴、小犬幾乎做等距安排，卻又安排一仕女在遠處，卷首與卷尾中的宮女均做回首顧盼寵物的姿態(tài)，這讓通卷的人物活動收攏歸一。整幅圖比例協(xié)調(diào)，又有一侍女小與其他仕女，遵守“主大從小”的規(guī)則。畫面線條精細，卻又略帶高古，虛實把握極為到位。從色彩上看，作者在手臂上的輕紗敷染淡色，深于露膚而淡于紗，恰到好處地再現(xiàn)了滑如凝脂的肌膚和透明的薄紗，傳達出柔和、恬靜的美感。畫面色彩層次分明，面部的暈色，衣著的裝飾，都做得非常到位。
右手第一位仕女，身披深色外衣，神態(tài)閑適，手持拂塵回首逗引小犬，其姿態(tài)與左首第一位仕女回顧的姿態(tài)相呼應，將通卷的人物活動收攏歸一。仕女衣紋線條簡潔，裙與頭飾花的線條收放有度，嚴謹而又活潑。
右手第二位仕女發(fā)髻高聳，頭簪紅花，內(nèi)著紅色團花長裙，外罩紗羅薄衣，披帛自胸前向后圍去，右手向后整理衣領(lǐng)，似乎在感覺著天氣的變化。人物線條和衣紋線條粗細有別，用筆靈動。持扇的侍女表情恬靜，重心下垂，造型沉穩(wěn)而用色協(xié)調(diào)。面部的粉妝和衣下的肌膚變化自然，衣下透出肌膚的質(zhì)感，很是寫實，紗衣的輕柔感也表現(xiàn)得很到位。侍女的線條較仕女要短，整體形象也小于仕女，這是古代繪畫中“主大從小”規(guī)則的體現(xiàn)?！稓v代帝王圖》是這一規(guī)則體現(xiàn)的典型代表。
中間的仕女，內(nèi)著紅色長裙，外罩白色紗質(zhì)羅衫，衣下端打結(jié)，顯出別致情調(diào)。深色的披帛以及披帛上流動的圖案增加了整個衣飾的動感。發(fā)髻上新荷高聳，與仕女的姿勢形成呼應。仕女似在吟詩，贊美手中的紅花。衣服的長線頗具韻律感，使仕女看上去態(tài)度安然閑適。
左起第二位仕女，雙眸平視，雙手相交直立，神色端莊。這位仕女的比例比較小，但是與仕女“主大從小”的規(guī)則不同，這里使用的是“近大遠小”的規(guī)則，服飾線條和服裝圖案樸實簡練，而細節(jié)卻與人物簡潔的外形和線條相和諧。圖中的鶴姿態(tài)靈動，欲飛欲舞，有其精彩的是鶴的頂部與頭部，黑白紅相間，在不經(jīng)意處卻顯得極為精致。鶴的線條流暢、圓潤，使羽毛看起來輕柔、光潔。兩只小犬外形的運筆肯定穩(wěn)健，毛發(fā)輕松飄逸，顯出活潑的姿態(tài)。
雖然《人物御龍帛畫》與《簪花仕女圖》出于不同的時代，但是從兩幅畫看來，我們能知道，古人的藝術(shù)造詣之深。古人能用非常簡練的線條勾勒出生動的形象，就如《人物御龍帛畫》里面的風吹的方向，由此還表明了龍的前進方向，再看《簪花仕女圖》，拋開其色彩不說，它的線條也是非常簡練的，而人物確實如此的豐潤生動。同樣的，在色彩方面另幅畫也做得非常巧妙。
當然兩幅作品也存在著很多不不同：首先，我們可以從題材方面分析，《人物御龍帛畫》是戰(zhàn)國時期的的，有這濃厚的神秘色彩，而帛畫最初的用途也是屬于一種迷信。人物動物等在畫面的位置都是比較不實際的，再而作者所用的元素本來也不都是真實存在的，比如巨龍在飛，人站在龍的身體上，頂上還有一華蓋，這些在現(xiàn)實生活中是不會出現(xiàn)的，而該作品卻把他們安排在一起了。這也說明了古人的想象力之豐富。而《簪花仕女圖》則與《人物御龍帛畫》相反，畫面上出現(xiàn)的都取材于生活，或者說完全就是生活的寫照，是有一定得記實性質(zhì)的，就如：婦人、狗、鶴等形象，雖然幾乎是紀實，但是由于作者巧妙的藝術(shù)手法，讓畫面在符合實際的同時又有強烈的藝術(shù)效果?，F(xiàn)在我們來看看兩幅作品在用線著色方面的不同：雖然兩者線條都極為流暢，但前者的線條較為粗獷，后者則細膩，這與作品所處時代以及作品用途有一定的聯(lián)系，前者所處的是戰(zhàn)國，畫作用于葬禮，必然也就給人一種粗狂之感，而后者處于唐代，唐代人物造型由粗獷轉(zhuǎn)向精細，外型描畫準確生動，男子外貌雍容，女子體態(tài)豐肥，艷麗多姿。菩薩像，端莊文靜，溫柔親切。其次是從色彩方面，《人物御龍帛畫》在著色后依然能清晰的看見線條，而《簪花仕女圖》則讓人幾乎不會留意到上面的線條，造成這樣的區(qū)別，一是用線的不同，二是帛畫不最求線面合一，而后者則看得出極力追求線面合一的效果。再而可以從人物及動物的造型方面分析，前者用極簡單有力的線條把主要的人物動物勾勒出來即可，幾乎不加任何裝飾；而后者到處可見裝飾的影子，如衣服的色彩斑斕，頭飾的金光閃閃，由此我們又可以看出唐代較戰(zhàn)國更加奢華；總的來說前者的追求的是一種簡練而有力量的畫面，而后者則追求一種華麗優(yōu)雅的畫面。不同的社會環(huán)境，不同的追求，以及經(jīng)濟政治等各方面的差異，藝術(shù)的發(fā)展方向發(fā)展程度也會有著一定得區(qū)別。
美術(shù)體會與感悟篇二
20__—20__學年第學期美術(shù)教學工作已經(jīng)展開，為做好本學期的教學工作特作如下計劃。美術(shù)學科是教育階段必修的藝術(shù)文化課程。它在實施以培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神和實踐能力為重點的素質(zhì)教育中，承擔著對學生進行審美教育和培養(yǎng)學生的美術(shù)知識及初步的美術(shù)技能的任務。美術(shù)學科的特點和功能決定了它具有激發(fā)和強化人的創(chuàng)造沖動，培養(yǎng)和發(fā)展人的審美直覺和想象力的獨特作用。本學期美術(shù)課本著教學過程的情趣性、表現(xiàn)活動的自由性和評價標準的多樣性的原則，提供創(chuàng)造活動最適宜的環(huán)境。在美術(shù)教學活動中，提高學生對美術(shù)作品的鑒賞能力是作為本學期重要的內(nèi)容和目標。
一、加強學習，不斷提高思想業(yè)務素質(zhì)。
“學海無涯，教無止境”，只有不斷充電，才能維持教學的青春和活力。所以，一直以來我都積極學習。本學期，結(jié)合第八次課程改革，確立的學習重點是新課程標準及相關(guān)理論。利用書籍、網(wǎng)絡認真學習美術(shù)新課程標準、藝術(shù)教育新課程標準，以及相關(guān)的文章如《教育的轉(zhuǎn)型與教師角色的轉(zhuǎn)換》、《教師怎樣與新課程同行》等。通過學習新課程標準讓自己樹立先進的教學理念，也明確了今后教學努力的方向。隨著社會的發(fā)展，知識的更新，也催促著我不斷學習。
二、教學目標：
1、創(chuàng)新精神培養(yǎng)目標
(1)初步理解創(chuàng)新對人的發(fā)展及國家振興的重大意義。理解美術(shù)的表現(xiàn)和創(chuàng)造是對客觀的能動反映，創(chuàng)造是美術(shù)的生命。
(2)具有在美術(shù)活動中不墨守成規(guī)，敢于創(chuàng)新，通過探討各種不同的藝術(shù)表現(xiàn)手法及創(chuàng)作方式，表現(xiàn)自己審美感受的意識。
(3)逐步提高獨立思考能力，能夠?qū)W習中產(chǎn)生的疑問大膽質(zhì)詢并提出個人見解。具有初步的獨立構(gòu)思、表現(xiàn)主題與內(nèi)容的能力。能初步有通過各種藝術(shù)形式展現(xiàn)自己的特質(zhì)并能自我評析的能力。
(4)初步具有在美術(shù)活動中進行富有新意的構(gòu)思與設計，并運用新媒材、新手法進行造型表現(xiàn)的能力。
(5)逐步養(yǎng)成形象思維能力，提高綜合思維水平。
2、實踐能力培養(yǎng)目標
(1)初步掌握臨摹、寫生等基本造型技能和色彩、構(gòu)圖、透視等基礎知識，以及繪制圖案、進行平面和立體設計、工藝制作等美術(shù)學習的必要技能。
(2)初步將所學的美術(shù)知識和技能與其他學科綜合，找到不同知識之間的關(guān)聯(lián)。
(3)能初步將習得的美術(shù)知識及技能運用到社會生活實際之中，解決具體問題。
(4)初步養(yǎng)成欣賞各種美術(shù)作品和利用現(xiàn)代信息技術(shù)手段搜集視覺信息的習慣，以發(fā)展審美感知和獲取視覺信息。
(5)積極參加美術(shù)課外活動，在活動中能運用積累的知識和經(jīng)驗完成任務。
三、教學重點難點：
充分認識美術(shù)學科在培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神和實踐能力方面不可替代的作用，切實發(fā)揮其培養(yǎng)學生個體創(chuàng)造心理品質(zhì)、形成和諧健全的個性人格方面具有的獨到的教育功能，作為美術(shù)學科教學應達成的重要目標來實現(xiàn)。
四、主要教學原則
(一)全面性原則
(二)主體性原則
(三)實踐性原則
(四)發(fā)展性原則
(五)民主性原則
(六)開放性原則
五、教學內(nèi)容進度：
高一：期中授完美術(shù)教科書美術(shù)鑒賞1單元，美術(shù)鑒賞2單元1——3課;
期末授完美術(shù)教科書美術(shù)鑒賞第2單元4——7課;
高二：期中授完美術(shù)基本知識透視和簡單幾何形體;
期末授完美術(shù)基本幾何形體組合及簡單靜物;
高三：完成半身像和水粉教學任務
美術(shù)體會與感悟篇三
美術(shù)是一門絢麗多彩的藝術(shù)形式，通過創(chuàng)作和欣賞美術(shù)作品，我們能夠領(lǐng)略到藝術(shù)家們的獨特視角和創(chuàng)造力。在這個過程中，我逐漸領(lǐng)悟到美術(shù)給我?guī)淼纳羁谈形蚝蛦⑹?。下面我將分享一些個人體會和心得。
第二段：用心去觀察
在美術(shù)的世界里，觀察是一個非常重要的能力。藝術(shù)家們通過認真觀察生活中的人、物、景觀等來獲取靈感，然后進行創(chuàng)作。通過看到別人看不到的細節(jié)和特點，我逐漸培養(yǎng)了一種“用心去觀察”的能力。當我在街頭巷尾行走時，我會留意到一些常人忽略的美好，比如一只在陽光下舞動的蝴蝶、一朵盛開的花朵，這些微小的美麗溫暖了我的心靈。
第三段：感悟生活的美
通過繪畫和雕塑等創(chuàng)作，藝術(shù)家們能夠表達自己對生活的獨特理解和感受。站在觀眾的角度，我們能夠通過欣賞這些作品，感受到藝術(shù)家想要傳達的情感和思想。在欣賞藝術(shù)作品的過程中，我深深被藝術(shù)家們對生活的熱愛和認同所感染。他們用自己的作品詮釋了生活的美麗和意義，給了我積極向上的向往和動力。
第四段：發(fā)覺自我價值
美術(shù)成為了我發(fā)掘自我的方式之一。每次在創(chuàng)作中，當我表達出自己的觀點、情感和個性時，我感到自己的存在與價值。這種創(chuàng)作的過程培養(yǎng)了我的自信心，讓我認識到自己的潛力和可能性。通過藝術(shù)表達自我，我學會了尊重并展示自己的獨特性，同時也能更好地理解和欣賞他人的作品。
第五段：與他人交流與分享
美術(shù)作品是藝術(shù)家的情感和思想的呈現(xiàn)，也是與觀眾之間的橋梁。在美術(shù)創(chuàng)作和欣賞的過程中，我漸漸發(fā)現(xiàn)與他人交流與分享對于拓寬視野和豐富心靈的重要性。與他人共同欣賞一幅作品，我們可以分享各自的感受和理解，這無疑加深了我對作品的理解和認識。通過與他人交流，我不僅學到了新的觀點和見解，也結(jié)交到了許多志同道合的朋友。
結(jié)尾段：總結(jié)與展望
美術(shù)讓我悟到了觀察生活、感悟生活、發(fā)現(xiàn)自我和與他人交流的重要性。通過美術(shù)的啟發(fā)和指引，我能夠更加真切地感受到生活的美好和意義。未來，我將繼續(xù)感悟并延續(xù)這些心得體會，不斷探索美術(shù)帶給我和他人的無限可能性，用美術(shù)來豐富我的生活，同時也希望能夠通過自己的創(chuàng)作與他人分享美的喜悅與感動。
美術(shù)體會與感悟篇四
作為2020年全國兩會的重要內(nèi)容，醞釀多年的民法典草案提請十三屆全國人大三次會議審議。即將生效的《民法典》體例科學、結(jié)構(gòu)嚴謹、規(guī)范合理，內(nèi)容協(xié)調(diào)一致。
《民法典》共七編，依次為總則編、物權(quán)編、合同編、人格權(quán)編、婚姻家庭編、繼承編、侵權(quán)責任編以及附則，共計1260條。
《民法典》正式頒布實施后，我們耳熟能詳?shù)摹痘橐龇ā?、《繼承法》、《民法通則》、《收養(yǎng)法》、《擔保法》、《合同法》、《物權(quán)法》、《侵權(quán)責任法》將廢止,退出現(xiàn)行有效的法律體系。
《中華人民共和國民法典》是新中國第一部以法典命名的法律，是新中國截至目前體量最為龐大的法律，被譽為“社會生活的百科全書”。
我國《民法典》是保護公民私權(quán)利的法律匯總，從某種意義上講，《民法典》就是公民民事權(quán)利的宣言書和保障書，作為事關(guān)每個公民“從胎兒到身故后五十年”漫長歲月切身利益保障的法律，《民法典》與每個人的生活工作休戚相關(guān)。大到國家所有制、土地制度、小到普通百姓的鄰里糾紛、婚姻家庭、生產(chǎn)經(jīng)營、個人信息保護、私有財產(chǎn)權(quán)利保護都可以《民法典》中找到依據(jù)。
《民法典》不僅能統(tǒng)一民事法律規(guī)范，消除法律之間的矛盾和沖突，而且可以助力國家治理能力的提升。
本部民法典頒布生效以后，訴訟離婚的難度將會進一步增加，法官判離會更加審慎，訴訟周期會變得更長。其中冷靜期的設置，意在讓雙方強化經(jīng)營的意識，更加冷靜理智的對待婚姻當中的矛盾。筆者提醒大家，遇到婚姻中的小“病”小“傷”不要輕易棄療，要雙方配合、耐心修復婚姻系統(tǒng)的防火墻。
“百年修得同船渡，千年修得共枕眠”，婚姻是一場兩人共同成長彼此扶持的旅程，不在于配置多豪華，路線多奇幻，關(guān)鍵在互相配合、一致行動、在取經(jīng)的路上共同戰(zhàn)斗，最終斬妖除魔、修成正果。
在這個過程中可能會誤解彼此的方向，看不懂對方的信號，經(jīng)歷各種心傷。別怕，這些坎坷都將見證你破繭成蝶的成長。當你看到一路走來自己的成長、對方的成長，你們婚姻之樹由青青幼苗變得果實累累，一切的痛苦都是值得的。
美術(shù)體會與感悟篇五
各年級學生從繪畫的素質(zhì)上看千差萬別,有先天因素,有后天原因,有因地域不同而不同,造成他們對美術(shù)課興趣的不同,所以,在課堂上的接受能力便有所差別。
每個班的學生繪畫水平參差不齊,優(yōu)秀的可以作為較差的老師。年級差別產(chǎn)生的差距也很大,如年歲、個性等方面都要因其特點加以控制、掌握,去耐心引導、調(diào)動其潛意識及思維的積極性,努力使橫向、縱向所造成的差距縮短,提高每個學生對美術(shù)課的興趣。
二、教學目標
(一)低年級段
1、能夠?qū)ι视羞M一步的認識,并能運用彩筆畫出富有兒童特點的作品。
2、學會簡單的手工制作,培養(yǎng)其動手制作的興趣。
3、能夠從優(yōu)秀的兒童作品中吸收一些營養(yǎng)以補充自己,讓學生自己主動了解作品的題材及內(nèi)容的安排,鍛煉其欣賞能力及水平。
4、能夠嘗試運用不同的繪畫工具進行繪畫創(chuàng)作,從中感受不同的美。
5、讓學生能夠嘗試進行比較喜歡的主題創(chuàng)作畫。
鍛煉學生的想象能力及創(chuàng)作能力,給學生一個自由想象的空間。
(二)中高年級段
1、讓學生自行欣賞中外名作,提高學生的欣賞能力,審美水平,學習優(yōu)秀繪畫技巧及繪畫形式。
2、通過各種形式的繪畫,鍛煉學生的繪畫、技能、表現(xiàn)能力、掌握多種形式的繪畫技巧。
3、掌握國畫基礎用筆并能描繪簡單的小品畫,讓學生更加了解中國傳統(tǒng)繪畫,增強其民族自豪感。
4、對美術(shù)字有一定的認識,對其作用有一定的了解,能夠獨立設計出適合一定主題的板報,鍛煉學生的自主性及創(chuàng)造性、參與意識。
5、創(chuàng)造出更多的機會讓學生直接接觸生活,改造生活,讓美術(shù)真正的與實際生活聯(lián)系起來。
(三)無論是低年級還中高年級,在課堂教學中都要大力提倡學生主動參與,放手給學生,充分調(diào)動學生的積極性,讓學生自覺地去思維、質(zhì)疑,能夠?qū)W會發(fā)現(xiàn)問題、解決問題,發(fā)揮學生自由思維的空間。教師真正的成為學生發(fā)展的助手,參謀與引導者,與學生共同參與教學過程,共同研究、探索、解決疑難。
三、教學措施
1、區(qū)別年級差別,把握學生的審美特點進行引導,因材施教,循序漸進,注重點、面相結(jié)合,以點帶面,共同進步。
2、不斷創(chuàng)設新的教學情境,營造適合學生成長的課堂氛圍,激發(fā)他們用畫筆來描繪出發(fā)自內(nèi)心的感慨,激活他們的思想,充分表達學生對美的向往與追求。
3、每堂課前根據(jù)新課改的要求設計好教學環(huán)節(jié),正確判定教學重點難點,重點突出教材中的美感因素,教法靈活,層次清晰,得當,結(jié)合各年級的學生特點加以把握課堂,讓課堂真正成為學生自由成長的天地。
4、在新課改形式下,教師要轉(zhuǎn)變觀念,努力學習新課改相關(guān)理念,領(lǐng)會課改精神,關(guān)注每一位學生,讓學生通過美術(shù)課的學習得以身心健康的發(fā)展,同時實現(xiàn)教師與新課程的共同成長。
5、注重美術(shù)課程與生活經(jīng)驗緊密聯(lián)系,使學生在積極的情感體驗中提高想象力、創(chuàng)造力,提高審美意識、能力,增強學生對大自然和人類社會的熱愛及責任感,發(fā)展學生創(chuàng)造美好生活的愿意與能力。
6、注意美術(shù)與其他學科的滲透,結(jié)合語文教學,讓學生為課文插圖,為日記作文配圖;
結(jié)合自然、社會、勞動等課程進行描繪、手工制作,布置美術(shù)園地。
美術(shù)體會與感悟篇六
前段時間學習了著作《美術(shù)教育與人的發(fā)展》。這書是一本兒童美術(shù)教學法研究方面的專著，書中具體介紹了通過美術(shù)教育活動對學生進行素質(zhì)教育，促進兒童全面和諧發(fā)展的教學經(jīng)驗，以及通過長期探索而建立的兒童教學體系和教學方法。作者在書中根據(jù)自己切身經(jīng)歷和進行的教育實踐研究，以美術(shù)教育發(fā)展的新觀念，全面系統(tǒng)地分析和論述她對兒童美術(shù)教育的認識和體會。
本書作者楊老師是我國著名的兒童藝術(shù)教育家。具有近四十年的教學實踐經(jīng)歷，以經(jīng)過近二十年對兒童繪畫能力發(fā)展的教學實驗研究，她總結(jié)的教學理論具有很高的學術(shù)價值和倡導意義、作用。楊老師在兒童藝術(shù)教育實踐中一直保持一種開放的心態(tài)，每前進一步，心中都裝著國際藝術(shù)教育變幻的風云，同時也沒有忘記與中國特殊的國情和人情相結(jié)合。
正如楊老師表示的：“我試圖探索一條適合我國國情的兒童美術(shù)教育途徑，我不贊成脫離兒童實際的傳授知識技能為目的的美術(shù)教育學科中心論，反對用模仿的教學方法壓抑兒童創(chuàng)造力。另一方面，我又感到教學內(nèi)容完全從兒童興趣出發(fā)存在不足，它缺乏科學系統(tǒng)的教學體系……致使教育產(chǎn)生放任自流的不良后果……我主張美術(shù)教育依靠發(fā)展兒童知覺、美感和創(chuàng)造性，促進兒童成長。”
楊老師不管對她的理論還是實踐，都浸透著一種愛心，誠如她在書中指出的“愛與尊重是教育的出發(fā)點。”這里不僅有對其從事的藝術(shù)教育事業(yè)的愛，還有對她的教學對象的愛，對兒童作品的愛、對兒童在繪畫中表達的天真爛漫的個性和情感的愛。另外，楊老師的藝術(shù)教育和實踐還具有嚴肅性和認真性。本書洋洋20余萬字，涉及了藝術(shù)教育的方方面面，凝聚著楊老師多年心血的結(jié)晶。
《美術(shù)教育與人的發(fā)展》一書，分為上、下兩篇，上篇是美術(shù)教育與人的發(fā)展，從走進基礎教育天地談起，到具體闡述美術(shù)教育與人的素質(zhì)發(fā)展。從兒童接受美術(shù)教育的心理特征分析，到構(gòu)建開放性教學實踐體系的具體做法。下篇是兒童美術(shù)教學方法研究。具體論述了楊老師的教育觀和教學方法，以及多年來總結(jié)的“教的藝術(shù)”。楊老師通過上下篇理論與實例的論述，讓我們?nèi)轿?、多角度的了解藝術(shù)教育特點，及兒童藝術(shù)教育的一些科學教育方法。
在書中，我特別欣賞的是楊老師提出的“從愛心出發(fā)進行教育”的主張，她在書中指出“在兒童稚嫩的心里最看重教師對他的態(tài)度，教師的愛最具有吸引力，它能激發(fā)兒童的學習熱情。兒童的學習動力常產(chǎn)生在對教師的眷戀。”確實，愛就是力量，它能給人勇氣，它能催人奮進。相信，我們的美術(shù)教育一定能芝麻開花節(jié)節(jié)高，也會培養(yǎng)出更多藝術(shù)的花朵。
這是一本好書，一本可以成為美術(shù)老師辦公桌上的專用書。楊老師以自己的實際行動和理論成果，為藝術(shù)教育開辟了一片凈土。
美術(shù)體會與感悟篇七
美術(shù)是一門獨特的藝術(shù)形式，通過畫筆和色彩表達藝術(shù)家的內(nèi)心世界。視覺藝術(shù)的創(chuàng)作不僅僅只是畫出一張靜態(tài)的畫面，而是將藝術(shù)家的情感、思想和靈感傳達給觀眾。多年來，我一直對美術(shù)充滿興趣并深入研究，通過自己的實踐和觀察，我對美術(shù)創(chuàng)作有了更深刻的理解和體會。
首先，美術(shù)創(chuàng)作是一種表達情感的途徑。每個人都有自己的情感和體驗，而美術(shù)則是藝術(shù)家表達這些情感的方式之一。藝術(shù)家可以通過畫筆、色彩和構(gòu)圖等手法來營造一種獨特的情感氛圍，觀眾在欣賞作品時也能夠感受到其中蘊含的情感。例如，一幅以暗色調(diào)為主的畫作可以讓人感到憂郁和沉思，而明亮、鮮艷的色彩則會給人帶來快樂和活力。通過美術(shù)的表達，藝術(shù)家能夠?qū)⒆约旱那楦信c觀眾分享，實現(xiàn)心靈的交流。
其次，美術(shù)創(chuàng)作是一種思想的表達方式。在美術(shù)中，藝術(shù)家可以通過畫面中的符號、象征和隱喻來傳達自己的思考和觀點。藝術(shù)家的作品常常蘊含著對社會和人生意義的思考，通過繪畫的形式將這些思想傳達給觀眾。例如，一幅描繪貧困和不公的畫作可以引起觀眾對社會問題的思考，一幅展現(xiàn)人與自然和諧的畫作可以喚起人們對環(huán)保和自然保護的意識。通過美術(shù)創(chuàng)作思考問題，藝術(shù)家可以喚起觀眾思考和探究生活的意義。
再次，美術(shù)創(chuàng)作是一種靈感的傳遞方式。藝術(shù)創(chuàng)作需要藝術(shù)家深入思考和獨立創(chuàng)作，但靈感往往來自于身邊的一切。藝術(shù)家可以從日常生活、自然景色、人與人之間的互動中獲得靈感。例如，我曾經(jīng)看到一幅用油畫創(chuàng)作的城市夜景，其中燈光散發(fā)出燦爛的光芒，讓我感受到了城市的繁忙與活力。這樣的創(chuàng)作可以激發(fā)觀眾的聯(lián)想和想象，讓觀眾通過作品感受到藝術(shù)家的靈感和創(chuàng)造力。
此外，美術(shù)創(chuàng)作還能夠給觀眾帶來美的享受。美術(shù)作品往往給人以美的感受和視覺上的享受。色彩的運用、畫面的構(gòu)圖和細節(jié)的處理都能夠讓觀眾欣賞到藝術(shù)家的審美追求和才華。例如，一幅用詩意的筆觸描繪的山水畫可以給人以寧靜和恬淡的美感，一幅用寫實主義手法創(chuàng)作的人物畫可以給人以真實和立體的美感。藝術(shù)家通過對美的追求和表達，讓觀眾在作品中找到美的享受，陶冶心靈。
綜上所述，美術(shù)是一門獨特的藝術(shù)形式，通過畫筆和色彩表達藝術(shù)家的內(nèi)心世界。美術(shù)創(chuàng)作不僅僅是一種情感的表達方式，更是一種思想的傳遞和靈感的分享。美術(shù)作品不僅讓觀眾感受藝術(shù)家的情感和思想，還能給觀眾帶來美的享受和心靈的安慰。通過對美術(shù)創(chuàng)作的深入研究和思考，我對美術(shù)的意義和價值有了更加深刻的理解和體會。我相信，美術(shù)將在未來的發(fā)展中繼續(xù)影響并豐富人們的生活，讓人們感受藝術(shù)的力量。
美術(shù)體會與感悟篇八
終于結(jié)束了，這次“漫長”的實習!說是這樣說，但其是這次的實習，也不過正常的三個月時間。但在我看來，這三個月的時間里我們學到的東西實在是太過飽滿，但是時間卻不夠我們完全的消化。所以，我才會感到實習結(jié)束的這么慢，讓我在如今才有機會好好的分析自己在實習中所收獲的經(jīng)驗。
在仔細的反思了實習的經(jīng)歷之后，我感到自己有了許多的體會和收獲。作為一名美術(shù)老師，我曾想著將自己所知道最重要的部分教導給學生，但在真正的實習之后，我才發(fā)現(xiàn)自己的想法是多么的天真，而且因為自己在思想上的錯誤也犯下了不收的錯誤?，F(xiàn)在，我將自己在這三個月的實習心得整理如下：
一、對自我評價太高
盡管我還是有考慮到自身的經(jīng)驗不足問題，但在實習的初期，我卻還是因為自大犯下了錯誤。在初期做準備的時候，我總以為自己在學校的時候已經(jīng)做了充足的準備，以為在多去考慮也沒有必要。
但是，當真正的開始上課的那一刻我就感到自己錯了。聽著教師同學們期待的歡呼聲，我又感到了一絲膽怯。終于跟隨著同伴們走上了講臺，看著臺下一雙雙充滿期待的嚴謹，我的心中卻出現(xiàn)和慌亂。盡管在后面我努力的控制住了自己，但卻讓我深刻的認識到了，自己的準備并不充分!
二、教導上沒有仔細的考慮
我實習的班級是__小學的___班，因為缺乏經(jīng)驗，在初次的教學中，已經(jīng)過了半節(jié)課我才意識到自己講的太過了!作為一名小學的老師，因給以更為簡單，更為有吸引力的方式去教導學生。但我的講解太過死板，甚至難以吸引到同學們的視線和注意力。這使得我非常的慚愧。
但在后的工作中，我積極的改正了自己的教案和計劃，并通和同學們的交流去推進課堂，盡管經(jīng)歷了些困難，但我還是順利的帶動了課堂的氣氛，帶領(lǐng)著同學們領(lǐng)會了美術(shù)的魅力。
三、自我反省
在這次實習中，我初期的時候犯下了不少的錯誤，這都是我沒有做好充足的準備所導致。我非常感謝___老師在實習中給我的幫助，在教導陷入麻煩的時候，___老師總是能在一旁提醒我。并且在聽___老師的課的時候，我深深的感受到老師在教導中所展現(xiàn)出的魅力，他通過豐富的教學手段來吸引同學們的注意，在這方面，我還要多多練習。
這次的實習，給我?guī)淼氖斋@遠不是學校中的學習所能比的。在今后，我們也會真正的“回到”校園，以一名教師的身份!為此，我會在下次的教學前，做好萬全的準備和鍛煉!今后再次踏上講臺的時候，我一定會更加的出色!
美術(shù)體會與感悟篇九
美術(shù)課堂是學生展示和發(fā)展自己創(chuàng)造力的重要平臺。作為美術(shù)課堂中的教師，我時刻保持對美術(shù)的熱愛與鉆研，并從教學實踐中收獲了許多寶貴的心得體會。在這篇文章中，我想和大家分享一些關(guān)于美術(shù)課堂的感悟與思考。
第二段：培養(yǎng)創(chuàng)造力
在美術(shù)課堂中，我經(jīng)常鼓勵學生充分發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力。每個人都有自己獨特的審美觀和表達方式，我相信每個學生都有無盡的創(chuàng)作潛力。因此，我注重培養(yǎng)學生的獨立思考能力，并提供多樣化的美術(shù)素材和技巧，以激發(fā)他們的創(chuàng)造力。在教學過程中，我經(jīng)常以啟發(fā)性的問題引導學生思考，并讓他們從不同角度去理解作品，使他們在創(chuàng)作中能夠突破固有的思維模式，體驗到自由創(chuàng)作的樂趣。
第三段：培養(yǎng)審美素養(yǎng)
審美素養(yǎng)是美術(shù)教育中至關(guān)重要的一環(huán)。在美術(shù)課堂中，我注重培養(yǎng)學生對藝術(shù)作品的欣賞能力和批判思維。我鼓勵學生多觀察、多思考作品背后的意義和藝術(shù)手法，并通過分析討論的方式，幫助他們學會理解和欣賞不同風格、不同藝術(shù)家的作品。同時，我也鼓勵學生嘗試從自身的生活經(jīng)驗中去尋找創(chuàng)作靈感，培養(yǎng)他們的審美眼光和判斷力。通過這樣的教學方法，我相信學生的審美能力和理解力會得到有效的提高。
第四段：培養(yǎng)團隊合作精神
美術(shù)課堂不僅是個體創(chuàng)作的舞臺，也是培養(yǎng)學生團隊合作能力的場所。在作品創(chuàng)作過程中，我鼓勵學生相互合作，共同完成作品。通過學生之間的討論和合作，他們可以互相交流創(chuàng)意和技巧，相互激發(fā)靈感。我也教導學生欣賞他人的作品，學會從中獲得啟發(fā)和幫助。培養(yǎng)學生的團隊合作精神，不僅能夠提高作品的質(zhì)量，更能夠讓學生在集體中學會尊重和傾聽他人，培養(yǎng)團隊合作的重要價值觀。
第五段：關(guān)注個體需求
每個學生都是獨特的個體，他們在美術(shù)課堂中面臨著不同的問題和困擾。作為美術(shù)教師，我注重關(guān)注每個學生的需求，傾聽他們的聲音，并盡力提供個性化的教學方法。我與學生建立良好的師生關(guān)系，尊重學生的個性和創(chuàng)作意愿，幫助他們找到適合自己的藝術(shù)表達方式。同時，我也鼓勵學生互相尊重和理解他人，共同創(chuàng)造一個和諧的學習氛圍。只有關(guān)注個體需求，才能真正激發(fā)學生的學習興趣和創(chuàng)作潛力，使每個學生在美術(shù)課堂中都能找到屬于自己的成就感和樂趣。
總結(jié)：
美術(shù)課堂是學生展示和發(fā)展自己創(chuàng)造力的重要平臺，作為美術(shù)課堂中的教師，我們應該注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力、審美素養(yǎng)以及團隊合作精神，并關(guān)注每個學生的個體需求。通過這份堅持與付出，我們可以幫助學生綻放精彩的藝術(shù)之花，讓美術(shù)課堂成為他們施展才華的舞臺。
美術(shù)體會與感悟篇十
時光如流水，在匆匆忙忙中，又一學期結(jié)束了。半年來，美術(shù)教研組在校領(lǐng)導的支持下、，順利完成了學期初的預定目標，取得了較為令人滿意的成績。為使今后的工作更收一層樓，現(xiàn)將本學期的美術(shù)教研工作總結(jié)如下：
一、成績
(1)輔導學生在路北區(qū)青少年“改革開放三十年”讀書教育活動繪畫比賽獲得一等獎。
(2)輔導學生參加雙龍杯全國少兒書畫比賽。
(3)圓滿完成路北教研室組織的班主任基本功大賽評委及田亞軍老師書法才藝的指導。
二、基本情況概述：
開學初，我們遵照學校工作要求結(jié)合學校實際情況，制訂了切實可行的工作計劃，并盡可能地按計劃開展了豐富多彩的美術(shù)相關(guān)活動：搞好教學常規(guī)和常規(guī)教學，并且組織了諸如聽課、評課、展覽等一系列活動。教師的教學行為日趨規(guī)范，學生學習美術(shù)的興趣日益高漲，校園文化氛圍空前濃厚。
具體工作情況：
1、做好各項日常工作。
首先檢查各項備課、計劃并進行隨堂聽課。平時本教研組人員輪流聽課，吸取經(jīng)驗。認真制訂計劃，認真?zhèn)湔n。做好每堂課的課前準備工作，作業(yè)認真批改。平時互相交流教學經(jīng)驗，使每堂課都能接近生活，接近美。
在備課中就體現(xiàn)出對學生審美的教育，培養(yǎng)學生對自然美、生活美、藝術(shù)美的感受，并培養(yǎng)學生的審美能力和想象能力。
2、抓好本學期的教改教研工作。
本學期，教研組一直把尊重學生主體地位，怎樣發(fā)揮學生的主體作用作為教研重點，平時注意能注重檢查，各位美術(shù)教師能經(jīng)常相互交流，開展互相聽課、評課等課例研討活動。
教師能根據(jù)不同學生的不同年齡特點而采取不同的教學方法，注重發(fā)展學生的應用能力，力爭使每一堂美術(shù)課都能達到優(yōu)化效果，并認真學習新課程標準，使每個學生積極參與美術(shù)學習，努力體現(xiàn)新課程理念，使每個學生在各自的基礎上獲得不同程度的發(fā)展。
三、抓好本學期的教學工作。
上好每一堂美術(shù)課，向?qū)W生傳授淺顯的美術(shù)知識和簡單的造型技能，培養(yǎng)學生健康的審美情趣、愛國主義情感和良好的品德、意志，培養(yǎng)學生的觀察能力、形象記憶能力、想象能力和創(chuàng)造能力。
在美術(shù)學習過程中，激發(fā)創(chuàng)造精神發(fā)展美術(shù)實踐能力，形成美術(shù)素養(yǎng)，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
課堂上要有效的運用創(chuàng)新教育，使學生動手、動腦有機結(jié)合，實現(xiàn)由重知識傳授向重能力和人格培養(yǎng)的轉(zhuǎn)化，在教學中能夠愉快的進行教學，使學生在藝術(shù)教育上能有自己的創(chuàng)新意識，促進了學校藝術(shù)教育的發(fā)展。
認真做到每堂課都能使學生有興趣。并注重在課堂巡視中盡量讓每個學生都能得到輔導，充分發(fā)揮美術(shù)教學情感的功能。
四、認真做好課外興趣小組工作。
每年度都認真組織好專業(yè)課活動，專業(yè)課活動都能做到內(nèi)容、時間、輔導老師三落實?；顒佑袑哟巍⒂兄攸c。低年級組主要學習兒童畫;高年級組主要學習素描，效果明顯。
在專用美術(shù)室中，把學生優(yōu)秀的美術(shù)作品布置在教室內(nèi)，供學生欣賞，并定期更換，提高學生的學習興趣。
總而言之，我們在教學過程中應創(chuàng)立更適合學生年齡特點的教與學的美術(shù)實踐方式，構(gòu)建符合素質(zhì)教育要求，體現(xiàn)創(chuàng)新能力培養(yǎng)的各種課型的美術(shù)教學模式，使學生的創(chuàng)新能力有更好的提高，在美術(shù)教學中能上一個更高的臺階。
美術(shù)體會與感悟篇十一
本學期由于學校實際工作需要，我承當了一年級到四年級四個班的美術(shù)教學工作?，F(xiàn)對一學期的教學工作總結(jié)如下：
一、教學方面
(一)重點在于激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣
興趣是學生學習美術(shù)的基本動力。一年級孩子由于才從幼兒園轉(zhuǎn)入小學，習慣比較差，易失去注意力，所以激發(fā)他們對美術(shù)的學習興趣就非常的重要。比如我在對待學生學習情況進行評價時我從不簡單地否定或無原則地表揚，使這種興趣轉(zhuǎn)化成持久的情感態(tài)度。同時將美術(shù)課程內(nèi)容與學生的生活經(jīng)驗緊密聯(lián)系在一起，使學生在實際生活中領(lǐng)悟美術(shù)的獨特價值。如：充分利用多媒體資源讓學生的學習更加輕松愉快。
(二)使學生形成基本的美術(shù)素養(yǎng)
構(gòu)圖、造型、色彩對比在我的美術(shù)教學中，經(jīng)常面向全體學生進行探討和分析，同時還以學生發(fā)展為本，培養(yǎng)他們的審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們?nèi)姘l(fā)展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的、有利于學生發(fā)展的美術(shù)知識和技能，結(jié)合過程和方法，組成課程的基本內(nèi)容，如;結(jié)合兒童漫畫的教學內(nèi)容先讓學生在開始畫漫畫的時侯先確定構(gòu)圖的大小、主體形象的大小和位置、色彩強烈對比的運用等。長期如此，使他們在美術(shù)學習過程中，逐步體會美術(shù)學習的特征，形成了基本的美術(shù)素養(yǎng)和學習能力，為終身學習奠定基礎。
二、自身素質(zhì)的培養(yǎng)
教學之余，我除認真參加學校的各業(yè)務學習外，還積極參加學校組織的聽課活動(不論是美術(shù)還是其它科目)，積極聽課并認真地填好聽課表，從教學設計、教具、教態(tài)等各方面提高自己，完善自己，取人之長，補己之短。從而使自己更好地在進行教育教學工作上能更快地適應二十一世紀的現(xiàn)代化教學模式。
美術(shù)體會與感悟篇十二
初一美術(shù)教學感悟
十八里鋪中學李霞
時隔一年，轉(zhuǎn)眼又接初一新生。面對這一群來自鄉(xiāng)下農(nóng)村的孩子，有時我上課真不知從何處入手。因為這些學生95%以上在小學階段就沒有上過美術(shù)課，即便個別學生上過美術(shù)課，也是象征性的上過一次或兩次，所以面對這種現(xiàn)狀，我的美術(shù)課就必須從學生的實際情況出發(fā)，結(jié)合實際進行挖掘教材，廣泛收集美術(shù)資料，對學生進行因材施教，因時利導，加強學生的美術(shù)教育，促進學生的健康成長。
鄉(xiāng)鎮(zhèn)中學本身就不把美術(shù)課看在眼里，只有在一些大型的檢查活動中才會重視到美術(shù)課的存在。雖然素質(zhì)教育一直在搞，但是在應試教育的迫使之下，仍然是以文化課為主。在這重重不利的條件下，美術(shù)課要想獲得一席之地，就得全靠美術(shù)教師的上課策略，教師如何駕駑好一節(jié)讓學生喜歡的美術(shù)課，怎樣才能讓學生在美術(shù)課堂中充分施展自己，充分體現(xiàn)自己呢？下面是我的一些感悟，以供大家共鑒。
一、結(jié)合學生實際情況，設計教學內(nèi)容
針對學生美術(shù)基礎差，底子薄的現(xiàn)狀，在初一年級階段我設計了一些兒童創(chuàng)作繪畫作為學生的入門教材，讓學生從易入手，從興趣出發(fā)，學生才會對美術(shù)課產(chǎn)生無限的樂趣，使學生愿意上美術(shù)課，一提美術(shù)課學生就會來興趣，就會非常高興，這樣我就不信學生學不好，因為，興趣是最好的老師。
二、改變教學方法，突出學生主體地位
在以往的教學過程中，都是以教師的演示或示范來進行直觀的教學，在美術(shù)教學中更是較為普遍。這種教學方法既能顯示出教師的基本功扎實，美術(shù)功底深厚，又能讓學生觀而仰之。但這種直觀的教學方法也有它的弊端。因為學生在崇拜你的同時，也對自己充滿了否定，產(chǎn)生一種不相信自己的感覺，恐怕自己畫不好或畫的太差了，不敢讓老師看，怕丟人，這種現(xiàn)象無形中就抹殺了許多學生的創(chuàng)新，為了避免這種狀況的產(chǎn)生，美術(shù)教師先不要急于示范，盡可能的把時間留給學生自己去創(chuàng)造，讓學生大膽的去表現(xiàn)自己，教師可以進行及時指導，正確適時的引導比一味的示范更能讓學生找到自己的`閃光點，充分發(fā)揮學生的想象力和創(chuàng)造力。
三、創(chuàng)造生動活潑的學習氛圍
作為學生，沒有哪位同學喜歡整天板著一副嚴肅面孔的老師，即便你老師講的再好，也總會給學生心理上造成一種壓力。所以作為教師不妨多一點微笑，多一點和藹，盡可能的給學生創(chuàng)設一種寬松的學習環(huán)境，比如說課前放一段輕快活潑的音樂，給學生講一則生活中的小故事、小幽默等等，這些看似簡單，微不足道，有時甚至認為是浪費時間，其實啊，它會讓你的課堂效果進入更佳狀態(tài)。學生心情放松了，學習的積極性和欲望也就上來了。師生之間的融洽關(guān)系，活躍的課堂氣氛是課堂教學成敗的關(guān)鍵。
美術(shù)體會與感悟篇十三
平時由于忙于教學，一直很少有時間能靜下心看看書，有時間也是做一些繪畫之類的練習，自打靜下心看了這兩本書以后，我才覺得光有實踐也不行，還需理論指導，理論很重要，是知道你正確實踐的方向標，因為它是前人總結(jié)出來的文化瑰寶。下面就這本書，結(jié)合平時的教學，談談我個人的一點收獲，因我的水平有限，觀點比較膚淺，還請老師批評指正：
1、正確培養(yǎng)學生的審美觀
美術(shù)的教學一直都是臨摹、寫生創(chuàng)作相結(jié)合進行學習的，而興趣是進行美術(shù)學習的關(guān)鍵，學生沒有美術(shù)興趣，也就談不上學習美術(shù)，所以說興趣是最好的老師，其次再談方法。從古至今，從國內(nèi)到國外，各種不同學習美術(shù)的方法無論是自學還是教學都離不開直接認知與間接認知兩條基本途徑，為我們改革美術(shù)教學選擇教學途徑提供可靠的依據(jù)。
美是客現(xiàn)存在的，現(xiàn)實生活中可以說是無處不在，培養(yǎng)學生生的審美能力和美術(shù)素養(yǎng)是新課程標準中提出來的美術(shù)教學的首要任務。但是，不經(jīng)過美術(shù)學習和培養(yǎng)的人明明生活在“美”的身邊，卻感受不到“美”的存在，其原因就在于缺少美的“發(fā)現(xiàn)”，即審美。美術(shù)教育就是要通過審美活動，培養(yǎng)學生感受美、欣賞美、體現(xiàn)美和創(chuàng)造美的能力。在美術(shù)教學的過程中，審美教育是不可缺少的。特別是現(xiàn)代社會媒體因素的影響，很多學生不知道什么是美，奇裝異服，怪異發(fā)型甚至都覺得是美。我們應該在平時的美術(shù)教學中，努力提高學生的識別水平和鑒賞能力，培養(yǎng)學生健康的、高尚的審美能力。初中學生隨著年齡的增長，身心發(fā)展的速度加快，他們的審美心理也明顯的由低級向高級發(fā)展。但是如果不能正確引導，學生的審美觀將會扭曲向不健康方向去發(fā)展。
2、創(chuàng)造性的使用教材
美術(shù)教學既要遵循教學教法的一般規(guī)律，又要結(jié)合美術(shù)這一學科自身的特征和學生的認知規(guī)律、審美喜好來設計教學的程序和步驟。首先應加強美術(shù)作品的背景知識進行必要介紹外，不要急于從歸納思想內(nèi)容到概括藝術(shù)特征的程式化教法，學生會感到很枯燥而不想聽，更不想再去審美了，也審不出美了?？梢詮淖髌繁旧恚瑥姆治鲆庀?，情節(jié)，造型，色彩，線條到藝術(shù)表象入手，編成故事，啟發(fā)引導學生去探究作品在構(gòu)思與立意上的特點及整體藝術(shù)風格和藝術(shù)表現(xiàn)方面特征，使學生真正學習到美的方法。對于欣賞到的美好景象，可以主動地進行“再創(chuàng)造”，這就要依賴于學生自身的想象能力。想象是一種創(chuàng)造性的思維活動，是審美活動中的一種重要的心理功能?？梢哉f，沒有想象就沒有審美鑒賞和藝術(shù)創(chuàng)造。在具體教學過程中，我常給學生一定的時間，進行獨立觀察的欣賞，讓他們沉浸到欣賞對象中去，運用已知的美術(shù)知識與理論進入到對作品未知的個性特征的探尋。
在教學過程教學中，教師要指導學生學會運用形象思維來分析、研究、綜合、概括事物，也就是對感知材料加以分析、研究綜合，進而提升自己的抽象思維能力，打開自己的想象空間。
3、在感受認識的基礎上培養(yǎng)學生研究問題和分析問題的能力。
教師經(jīng)常組織學生進行討論，讓學生暢所欲言，自主發(fā)表個人的欣賞見解，可以培養(yǎng)學生的自主學習的能力。學生在交流欣賞體會中達到互相啟發(fā)的目的。在培養(yǎng)孩子審美素質(zhì)時，必須使之樹立健康的審美觀，才能辨別美和丑，從而愛美，并接受美的陶冶。教師的審美觀點對他們也起到直接的指導作用，所以，教師要正確地引導學生教其明辨是非，樹立正確的審美觀。如：在繪畫教學的過程中，教師要讓學生能直接看到教師作畫的具體過程，讓他們在掌握繪畫技能的同時，感受教師的每一筆和每一畫所表現(xiàn)的對大自然和社會生活進行審美觀。在教學中，要充分運用這些范例及大師名作來進行講解，感悟作者的審美品質(zhì)。
美術(shù)體會與感悟篇十四
歲月如梭，轉(zhuǎn)眼一個學期過去。在這一個學期中，根據(jù)我校的實際需要，我擔任二年級的美術(shù)課。我對一個學期中的美術(shù)課教學工作總結(jié)如下：
本班的美術(shù)教研工作，以國家教委頒發(fā)的《課程計劃》為指導;堅持全面貫徹國家的教育方針，面向全體學生;以學科教學新大綱、新教材為基礎;以教科研為先導，努力提高教師自身的素質(zhì)。以積極的態(tài)度投入到教學中，在自己的教學領(lǐng)域中用探索的精神努力提高學生的現(xiàn)代素質(zhì)。
一、加強理論學習提升自身素質(zhì)
1、我的理論與專業(yè)兩手抓，兩手都要硬。在這學期中，我們班的同學美術(shù)水平有質(zhì)的飛躍，畫畫水平得到我很大的提高。得到我各位老師的一致好評。
2、學習新大綱，把握教改動向。我認真學習《課程計劃》和修訂后的《教學大綱》，進一步端正教育思想，提高認識，把握教改動向，明確小學美術(shù)學科是全面實施素質(zhì)教育中的重要內(nèi)容。
二、抓好學科教學常規(guī)切實提高教學質(zhì)量
1、我在本學期初便定好學期工作計劃，排出教具、學具及使用日期，平時經(jīng)常對照檢查，督促學生帶好學具。
2、課后，我積極組織開展美術(shù)興趣活動，根據(jù)學生的興趣愛好，組織學生探索新知識，提高學生的繪畫能力、創(chuàng)作能力、欣賞能力，并將學生作品展示出來，激起學生欣賞美、熱愛美、創(chuàng)造美的學習興趣。
3、這學期二年級使用嶺南版美術(shù)教材，在教學中我始終貫徹以人為本、以學生的發(fā)展為本這一新的教育基本理論。通過學習，促使學生觀察生活，關(guān)心社會發(fā)展，熱愛自然、保護自然。在充分相信并尊重每位學生的潛能和個性的基礎上培養(yǎng)良好的審美觀，并幫助學生建立符合各自個性、天賦的視覺思維方式和體驗、感悟美的渠道。
三、建立新的課程理念
1、新的課程理念推出激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣，擯棄那種無視學生興趣，一味追求認知的做法。我在教學中把情意與認知相結(jié)合，以輕松活潑多樣的方式呈現(xiàn)新課程內(nèi)容進行教學，從而激發(fā)學生的學習興趣，并使之成為持久的情感態(tài)度。
2、我在教學中認識到，美術(shù)課程內(nèi)容應與學生的生活保持著密切的聯(lián)系，鼓勵學生用學到的知識技能美化生活，提高生活的質(zhì)量，從學以致用的角度激發(fā)學生學習的動力，努力追求生活藝術(shù)化。
3、鼓勵學生對各種材料、工具的特性進行嘗試和探索。讓學生自己動手，利用多種原材料制作作品，并通過探究與發(fā)展，逐步認識各種材料和工具的特點和性能，再綜合各種的材料進行創(chuàng)造性的解決問題。
經(jīng)過一學期的努力，同學們的審美觀、藝術(shù)能力都得到很大的提高。
美術(shù)體會與感悟篇十五
一、學生基本情景(包括知識、本事、學習態(tài)度、方法、習慣及學業(yè)成績方面的情景等。)
新入學的學生第一次接觸正規(guī)化的美術(shù)課，對一年級學生來說是新奇、趣味、好玩的，并且新生入學前所受的教育各不相同，心理因素也不一樣，在繪畫上、工藝制作上必須有著學生自我的創(chuàng)造思維、想象本事、技法的個性，但這些會造成學習的不一致性、習慣不統(tǒng)一化，給美術(shù)課的課堂帶來不必要的麻煩。一年級學生底子薄，所以要有耐心去教他們，學生由于年齡小對什么都會產(chǎn)生興趣，但興趣和耐心不會太久，所以繪畫對于他們有很大的幫忙，讓他們初步感受美的本事，作畫時培養(yǎng)他們的觀察本事、繪畫本事，培養(yǎng)繪畫想象本事。
二、教材分析(包括知識的前后聯(lián)系、教程的重、難點、德育價值、情感價值、本事價值等。)
本冊教材共18課，安排34課時。本學期美術(shù)共十八課，教材資料充分完全能拓展學生的思維，使他們愉悅的學習美術(shù)課程。一年級學生剛?cè)雽W能夠說基礎很差，根據(jù)美術(shù)課程標準把教學分為四個教學領(lǐng)域，這四個學習領(lǐng)域分別是：“造型?表現(xiàn)”、“設計?應用”、“綜合?探索”、“欣賞?評述”。
造型?表現(xiàn)方面：本領(lǐng)域是讓學生體驗造型樂趣，會利用手中媒材用不一樣方法、手段表達自我的情感和思想的學習領(lǐng)域。
設計?表現(xiàn)方面：本領(lǐng)域是讓學生用必須的材料、手段去體驗創(chuàng)造樂趣，
圍繞必須的用途和目的進行設計與制作的，作品能夠到達傳遞信息、美化生活的作用，培養(yǎng)學生設計本事、動手本事、實踐本事等綜合本事的提高。
綜合?探索方面：資料雖少，但對低年級學生來說也能夠，本身低年級的學生領(lǐng)會本事差，教師能夠以引導為主，引導學生主動探究，經(jīng)過綜合性美術(shù)活動研究、創(chuàng)造以及綜合解決問題的本事。
欣賞?評述方面：本學習領(lǐng)域是讓學生對自然美和作品美在視覺里進行欣賞和評述，用語言去評價，提高審美趣味、美術(shù)欣賞本事。教學重點與難點如下：
(一)重點：
1.認識常用的色彩及形狀，體驗不一樣媒材工具的使用效果。用撕、剪、貼、畫的方法表達自我的想法。
2.探索感知泥性，歸納幾種基本的玩泥方法，語言表達體驗感受。3.欣賞感受剪紙、撕紙、折紙藝術(shù)之美，學習剪紙、撕紙、折紙造型表現(xiàn)的方法。
4.探索用線描的形式表現(xiàn)各種物體。
5.引導學生感知并發(fā)現(xiàn)食物之美，激發(fā)學生對美術(shù)課堂的興趣。(二)難點：
1.學生對感受物體的表象，并用語言來表述物體。
2.引導學生體會不一樣筆觸、不一樣的畫材賦予畫面的不一樣效果，引導學生表現(xiàn)自我的所見所聞。
3.培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神，發(fā)展個性，充分學生對卡通形象的感受，在學習活動中能舉一反三進行探究。
4.領(lǐng)會自然界中的事物與美術(shù)作品中的區(qū)別，讓小朋友們學習觀察藝術(shù)作品，對作品的造型、色彩、情節(jié)予以描述，說出自我的感受。
5.怎樣使合作教學在美術(shù)課堂中更好的發(fā)揮作用。
1.初步認識形、色與肌理等美術(shù)語言，學習使用各種工具，體驗不一樣媒材的效果，經(jīng)過看看、畫畫、做做等方法表現(xiàn)所見所聞、所感所想的事物，激發(fā)豐富的想像力與創(chuàng)造愿望。
2.學習比較與和諧、對稱與均衡等組合原理，了解一些簡易的創(chuàng)意和手工制作的方法，進行簡單的設計和裝飾，感受設計制作與其他美術(shù)活動的區(qū)別。
3.觀賞自然和各種美術(shù)作品的形、色與質(zhì)感，能用口頭或書面語言對欣賞對象進行描述，說出其特色，表達自我的感受。
4.采用造型游戲的方式，結(jié)合語文、音樂等課程資料，進行美術(shù)創(chuàng)作、表演和展示，并發(fā)表自我的創(chuàng)作意圖。
5.經(jīng)過對作品、媒材、工具、制作過程的體驗及探索，培養(yǎng)初步的對藝術(shù)作品的感知本事、造型表現(xiàn)本事及口頭發(fā)表本事。
四、提高學科教學質(zhì)量的主要措施
1.教師聯(lián)系各學科的課堂要求，根據(jù)美術(shù)課的自身特點，明確地向?qū)W生提出正確的學習態(tài)度，逐步培養(yǎng)學生良好的學習習慣。
2.利用課堂教學，充分發(fā)揮教師的直觀性演示，動作要規(guī)范化，給學生以楷模，學習正確作畫方法，充分調(diào)動起學習氣氛。
3.選擇富有兒童情趣的教學資料，采用生動活潑的游戲教學形式并滲透美術(shù)術(shù)語，激發(fā)和培養(yǎng)學生學習美術(shù)的興趣。注意學生的情緒，語言要親切，氣氛要簡便，進取鼓勵學生動腦筋，來培養(yǎng)他們的想象本事，和創(chuàng)造本事。
美術(shù)體會與感悟篇一
提要：賞析《人物御龍帛畫》與《簪花仕女圖》。兩幅出于不同時代的畫作，在某一程度上說明了中國藝術(shù)的進程，從古人的畫作中我們能了解到當時的社會環(huán)境，宗教信仰等。
藝術(shù)差異表現(xiàn)方式
長37.5，寬28厘米，于1973年出土于長沙子彈庫一號墓，現(xiàn)藏于湖南省博物館。
根據(jù)楚人喪葬制度和傳統(tǒng)，認為人死后，附在人身的魂魄要與尸體離散。離散以后，成了野鬼，人便享受不到后人的祭祀，還會驚擾后人。因此，必須想方設法使離散的魂魄能夠回來附于尸體入葬墓內(nèi)，葬制上叫做招魂復魄。而帛畫就是此祭祀程序里面重要的一件物品，古人會把墓主人的形象畫在帛上，出殯時，舉在柩前，一路引導到葬地，經(jīng)過祭祀告別儀式后，帛畫就會被覆蓋在棺上，隨著下葬，這樣，魂隨著幡，魄隨著棺，一同進入了墓內(nèi)。招回的魂，得以升天，魄就能入地為安，完成了后人的心愿。這種喪葬習俗，至今還有所遺留。
帛畫是用以祭祀，但是卻有著極為濃厚的藝術(shù)性。
從構(gòu)圖上看，畫中人物比例相當準確，其中對鯉魚、仙鶴、巨龍的運用恰到好處。畫面正中繪的是一個戴著高帽子、穿著薄袍、佩戴長劍的男子，此人想必是墓主人的形象。他側(cè)著身體站著，手扶著長劍，立于巨龍的身上，頭頂上方有一華蓋，龍昂首卷尾，弓這身體形成一舟的形狀，舟尾立了一只仙鶴，舟旁還有一鯉魚隨行。
從技法上看，《人物御龍帛畫》基本上運用白描手法，但也有地方使用平涂，人物則略施彩色。畫面布局精當，比例準確。線條流暢，想像豐富，是迄今發(fā)現(xiàn)用此畫法的最早作品，這樣很好地表現(xiàn)了楚藝術(shù)譎怪莫測的獨特風格。人物衣著的飄帶、華蓋的垂穗都表示了風動的方向，可見龍舟迎風前進的態(tài)勢，富有動感。
從帛畫上我們能夠看出古人祭祀的的制度，且形象而具體帛畫是一種繪畫藝術(shù)，帛畫的出現(xiàn)，說明戰(zhàn)國時期楚國的繪畫藝術(shù)無論是從畫技、著色還是布局看，都已經(jīng)達到了超高的水平。帛畫一般都以線條為主，而古人卻能用如此簡單的線條表現(xiàn)出生動形象的人物，這使它成為了中國最早期肖像畫的杰出代表，人們將其與《人物御鳳帛畫》一起成為先秦繪畫中的雙壁。
《簪花仕女圖》為唐代畫家周昉的作品，縱為46厘米，橫是180厘米，現(xiàn)收藏于遼寧省博物館。
唐朝是中國封建社會的鼎盛時期，藝術(shù)同樣非常繁榮，當時以人物畫為主，名家輩出，周昉就是當時以人物畫馳名的畫家。他的藝術(shù)成就一部分就體現(xiàn)在他表現(xiàn)宮廷生活和貴族仕女的題材中。簪花仕女圖就取材于宮廷貴族婦人們百般無聊的富貴生活。
周昉的簪花仕女圖描繪了仕女們的現(xiàn)實生活。從整體構(gòu)圖上看，整幅圖不做過分的概括，仕女、白鶴、小犬幾乎做等距安排，卻又安排一仕女在遠處，卷首與卷尾中的宮女均做回首顧盼寵物的姿態(tài)，這讓通卷的人物活動收攏歸一。整幅圖比例協(xié)調(diào)，又有一侍女小與其他仕女，遵守“主大從小”的規(guī)則。畫面線條精細，卻又略帶高古，虛實把握極為到位。從色彩上看，作者在手臂上的輕紗敷染淡色，深于露膚而淡于紗，恰到好處地再現(xiàn)了滑如凝脂的肌膚和透明的薄紗，傳達出柔和、恬靜的美感。畫面色彩層次分明，面部的暈色，衣著的裝飾，都做得非常到位。
右手第一位仕女，身披深色外衣，神態(tài)閑適，手持拂塵回首逗引小犬，其姿態(tài)與左首第一位仕女回顧的姿態(tài)相呼應，將通卷的人物活動收攏歸一。仕女衣紋線條簡潔，裙與頭飾花的線條收放有度，嚴謹而又活潑。
右手第二位仕女發(fā)髻高聳，頭簪紅花，內(nèi)著紅色團花長裙，外罩紗羅薄衣，披帛自胸前向后圍去，右手向后整理衣領(lǐng)，似乎在感覺著天氣的變化。人物線條和衣紋線條粗細有別，用筆靈動。持扇的侍女表情恬靜，重心下垂，造型沉穩(wěn)而用色協(xié)調(diào)。面部的粉妝和衣下的肌膚變化自然，衣下透出肌膚的質(zhì)感，很是寫實，紗衣的輕柔感也表現(xiàn)得很到位。侍女的線條較仕女要短，整體形象也小于仕女，這是古代繪畫中“主大從小”規(guī)則的體現(xiàn)?！稓v代帝王圖》是這一規(guī)則體現(xiàn)的典型代表。
中間的仕女，內(nèi)著紅色長裙，外罩白色紗質(zhì)羅衫，衣下端打結(jié)，顯出別致情調(diào)。深色的披帛以及披帛上流動的圖案增加了整個衣飾的動感。發(fā)髻上新荷高聳，與仕女的姿勢形成呼應。仕女似在吟詩，贊美手中的紅花。衣服的長線頗具韻律感，使仕女看上去態(tài)度安然閑適。
左起第二位仕女，雙眸平視，雙手相交直立，神色端莊。這位仕女的比例比較小，但是與仕女“主大從小”的規(guī)則不同，這里使用的是“近大遠小”的規(guī)則，服飾線條和服裝圖案樸實簡練，而細節(jié)卻與人物簡潔的外形和線條相和諧。圖中的鶴姿態(tài)靈動，欲飛欲舞，有其精彩的是鶴的頂部與頭部，黑白紅相間，在不經(jīng)意處卻顯得極為精致。鶴的線條流暢、圓潤，使羽毛看起來輕柔、光潔。兩只小犬外形的運筆肯定穩(wěn)健，毛發(fā)輕松飄逸，顯出活潑的姿態(tài)。
雖然《人物御龍帛畫》與《簪花仕女圖》出于不同的時代，但是從兩幅畫看來，我們能知道，古人的藝術(shù)造詣之深。古人能用非常簡練的線條勾勒出生動的形象，就如《人物御龍帛畫》里面的風吹的方向，由此還表明了龍的前進方向，再看《簪花仕女圖》，拋開其色彩不說，它的線條也是非常簡練的，而人物確實如此的豐潤生動。同樣的，在色彩方面另幅畫也做得非常巧妙。
當然兩幅作品也存在著很多不不同：首先，我們可以從題材方面分析，《人物御龍帛畫》是戰(zhàn)國時期的的，有這濃厚的神秘色彩，而帛畫最初的用途也是屬于一種迷信。人物動物等在畫面的位置都是比較不實際的，再而作者所用的元素本來也不都是真實存在的，比如巨龍在飛，人站在龍的身體上，頂上還有一華蓋，這些在現(xiàn)實生活中是不會出現(xiàn)的，而該作品卻把他們安排在一起了。這也說明了古人的想象力之豐富。而《簪花仕女圖》則與《人物御龍帛畫》相反，畫面上出現(xiàn)的都取材于生活，或者說完全就是生活的寫照，是有一定得記實性質(zhì)的，就如：婦人、狗、鶴等形象，雖然幾乎是紀實，但是由于作者巧妙的藝術(shù)手法，讓畫面在符合實際的同時又有強烈的藝術(shù)效果?，F(xiàn)在我們來看看兩幅作品在用線著色方面的不同：雖然兩者線條都極為流暢，但前者的線條較為粗獷，后者則細膩，這與作品所處時代以及作品用途有一定的聯(lián)系，前者所處的是戰(zhàn)國，畫作用于葬禮，必然也就給人一種粗狂之感，而后者處于唐代，唐代人物造型由粗獷轉(zhuǎn)向精細，外型描畫準確生動，男子外貌雍容，女子體態(tài)豐肥，艷麗多姿。菩薩像，端莊文靜，溫柔親切。其次是從色彩方面，《人物御龍帛畫》在著色后依然能清晰的看見線條，而《簪花仕女圖》則讓人幾乎不會留意到上面的線條，造成這樣的區(qū)別，一是用線的不同，二是帛畫不最求線面合一，而后者則看得出極力追求線面合一的效果。再而可以從人物及動物的造型方面分析，前者用極簡單有力的線條把主要的人物動物勾勒出來即可，幾乎不加任何裝飾；而后者到處可見裝飾的影子，如衣服的色彩斑斕，頭飾的金光閃閃，由此我們又可以看出唐代較戰(zhàn)國更加奢華；總的來說前者的追求的是一種簡練而有力量的畫面，而后者則追求一種華麗優(yōu)雅的畫面。不同的社會環(huán)境，不同的追求，以及經(jīng)濟政治等各方面的差異，藝術(shù)的發(fā)展方向發(fā)展程度也會有著一定得區(qū)別。
美術(shù)體會與感悟篇二
20__—20__學年第學期美術(shù)教學工作已經(jīng)展開，為做好本學期的教學工作特作如下計劃。美術(shù)學科是教育階段必修的藝術(shù)文化課程。它在實施以培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神和實踐能力為重點的素質(zhì)教育中，承擔著對學生進行審美教育和培養(yǎng)學生的美術(shù)知識及初步的美術(shù)技能的任務。美術(shù)學科的特點和功能決定了它具有激發(fā)和強化人的創(chuàng)造沖動，培養(yǎng)和發(fā)展人的審美直覺和想象力的獨特作用。本學期美術(shù)課本著教學過程的情趣性、表現(xiàn)活動的自由性和評價標準的多樣性的原則，提供創(chuàng)造活動最適宜的環(huán)境。在美術(shù)教學活動中，提高學生對美術(shù)作品的鑒賞能力是作為本學期重要的內(nèi)容和目標。
一、加強學習，不斷提高思想業(yè)務素質(zhì)。
“學海無涯，教無止境”，只有不斷充電，才能維持教學的青春和活力。所以，一直以來我都積極學習。本學期，結(jié)合第八次課程改革，確立的學習重點是新課程標準及相關(guān)理論。利用書籍、網(wǎng)絡認真學習美術(shù)新課程標準、藝術(shù)教育新課程標準，以及相關(guān)的文章如《教育的轉(zhuǎn)型與教師角色的轉(zhuǎn)換》、《教師怎樣與新課程同行》等。通過學習新課程標準讓自己樹立先進的教學理念，也明確了今后教學努力的方向。隨著社會的發(fā)展，知識的更新，也催促著我不斷學習。
二、教學目標：
1、創(chuàng)新精神培養(yǎng)目標
(1)初步理解創(chuàng)新對人的發(fā)展及國家振興的重大意義。理解美術(shù)的表現(xiàn)和創(chuàng)造是對客觀的能動反映，創(chuàng)造是美術(shù)的生命。
(2)具有在美術(shù)活動中不墨守成規(guī)，敢于創(chuàng)新，通過探討各種不同的藝術(shù)表現(xiàn)手法及創(chuàng)作方式，表現(xiàn)自己審美感受的意識。
(3)逐步提高獨立思考能力，能夠?qū)W習中產(chǎn)生的疑問大膽質(zhì)詢并提出個人見解。具有初步的獨立構(gòu)思、表現(xiàn)主題與內(nèi)容的能力。能初步有通過各種藝術(shù)形式展現(xiàn)自己的特質(zhì)并能自我評析的能力。
(4)初步具有在美術(shù)活動中進行富有新意的構(gòu)思與設計，并運用新媒材、新手法進行造型表現(xiàn)的能力。
(5)逐步養(yǎng)成形象思維能力，提高綜合思維水平。
2、實踐能力培養(yǎng)目標
(1)初步掌握臨摹、寫生等基本造型技能和色彩、構(gòu)圖、透視等基礎知識，以及繪制圖案、進行平面和立體設計、工藝制作等美術(shù)學習的必要技能。
(2)初步將所學的美術(shù)知識和技能與其他學科綜合，找到不同知識之間的關(guān)聯(lián)。
(3)能初步將習得的美術(shù)知識及技能運用到社會生活實際之中，解決具體問題。
(4)初步養(yǎng)成欣賞各種美術(shù)作品和利用現(xiàn)代信息技術(shù)手段搜集視覺信息的習慣，以發(fā)展審美感知和獲取視覺信息。
(5)積極參加美術(shù)課外活動，在活動中能運用積累的知識和經(jīng)驗完成任務。
三、教學重點難點：
充分認識美術(shù)學科在培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神和實踐能力方面不可替代的作用，切實發(fā)揮其培養(yǎng)學生個體創(chuàng)造心理品質(zhì)、形成和諧健全的個性人格方面具有的獨到的教育功能，作為美術(shù)學科教學應達成的重要目標來實現(xiàn)。
四、主要教學原則
(一)全面性原則
(二)主體性原則
(三)實踐性原則
(四)發(fā)展性原則
(五)民主性原則
(六)開放性原則
五、教學內(nèi)容進度：
高一：期中授完美術(shù)教科書美術(shù)鑒賞1單元，美術(shù)鑒賞2單元1——3課;
期末授完美術(shù)教科書美術(shù)鑒賞第2單元4——7課;
高二：期中授完美術(shù)基本知識透視和簡單幾何形體;
期末授完美術(shù)基本幾何形體組合及簡單靜物;
高三：完成半身像和水粉教學任務
美術(shù)體會與感悟篇三
美術(shù)是一門絢麗多彩的藝術(shù)形式，通過創(chuàng)作和欣賞美術(shù)作品，我們能夠領(lǐng)略到藝術(shù)家們的獨特視角和創(chuàng)造力。在這個過程中，我逐漸領(lǐng)悟到美術(shù)給我?guī)淼纳羁谈形蚝蛦⑹?。下面我將分享一些個人體會和心得。
第二段：用心去觀察
在美術(shù)的世界里，觀察是一個非常重要的能力。藝術(shù)家們通過認真觀察生活中的人、物、景觀等來獲取靈感，然后進行創(chuàng)作。通過看到別人看不到的細節(jié)和特點，我逐漸培養(yǎng)了一種“用心去觀察”的能力。當我在街頭巷尾行走時，我會留意到一些常人忽略的美好，比如一只在陽光下舞動的蝴蝶、一朵盛開的花朵，這些微小的美麗溫暖了我的心靈。
第三段：感悟生活的美
通過繪畫和雕塑等創(chuàng)作，藝術(shù)家們能夠表達自己對生活的獨特理解和感受。站在觀眾的角度，我們能夠通過欣賞這些作品，感受到藝術(shù)家想要傳達的情感和思想。在欣賞藝術(shù)作品的過程中，我深深被藝術(shù)家們對生活的熱愛和認同所感染。他們用自己的作品詮釋了生活的美麗和意義，給了我積極向上的向往和動力。
第四段：發(fā)覺自我價值
美術(shù)成為了我發(fā)掘自我的方式之一。每次在創(chuàng)作中，當我表達出自己的觀點、情感和個性時，我感到自己的存在與價值。這種創(chuàng)作的過程培養(yǎng)了我的自信心，讓我認識到自己的潛力和可能性。通過藝術(shù)表達自我，我學會了尊重并展示自己的獨特性，同時也能更好地理解和欣賞他人的作品。
第五段：與他人交流與分享
美術(shù)作品是藝術(shù)家的情感和思想的呈現(xiàn)，也是與觀眾之間的橋梁。在美術(shù)創(chuàng)作和欣賞的過程中，我漸漸發(fā)現(xiàn)與他人交流與分享對于拓寬視野和豐富心靈的重要性。與他人共同欣賞一幅作品，我們可以分享各自的感受和理解，這無疑加深了我對作品的理解和認識。通過與他人交流，我不僅學到了新的觀點和見解，也結(jié)交到了許多志同道合的朋友。
結(jié)尾段：總結(jié)與展望
美術(shù)讓我悟到了觀察生活、感悟生活、發(fā)現(xiàn)自我和與他人交流的重要性。通過美術(shù)的啟發(fā)和指引，我能夠更加真切地感受到生活的美好和意義。未來，我將繼續(xù)感悟并延續(xù)這些心得體會，不斷探索美術(shù)帶給我和他人的無限可能性，用美術(shù)來豐富我的生活，同時也希望能夠通過自己的創(chuàng)作與他人分享美的喜悅與感動。
美術(shù)體會與感悟篇四
作為2020年全國兩會的重要內(nèi)容，醞釀多年的民法典草案提請十三屆全國人大三次會議審議。即將生效的《民法典》體例科學、結(jié)構(gòu)嚴謹、規(guī)范合理，內(nèi)容協(xié)調(diào)一致。
《民法典》共七編，依次為總則編、物權(quán)編、合同編、人格權(quán)編、婚姻家庭編、繼承編、侵權(quán)責任編以及附則，共計1260條。
《民法典》正式頒布實施后，我們耳熟能詳?shù)摹痘橐龇ā?、《繼承法》、《民法通則》、《收養(yǎng)法》、《擔保法》、《合同法》、《物權(quán)法》、《侵權(quán)責任法》將廢止,退出現(xiàn)行有效的法律體系。
《中華人民共和國民法典》是新中國第一部以法典命名的法律，是新中國截至目前體量最為龐大的法律，被譽為“社會生活的百科全書”。
我國《民法典》是保護公民私權(quán)利的法律匯總，從某種意義上講，《民法典》就是公民民事權(quán)利的宣言書和保障書，作為事關(guān)每個公民“從胎兒到身故后五十年”漫長歲月切身利益保障的法律，《民法典》與每個人的生活工作休戚相關(guān)。大到國家所有制、土地制度、小到普通百姓的鄰里糾紛、婚姻家庭、生產(chǎn)經(jīng)營、個人信息保護、私有財產(chǎn)權(quán)利保護都可以《民法典》中找到依據(jù)。
《民法典》不僅能統(tǒng)一民事法律規(guī)范，消除法律之間的矛盾和沖突，而且可以助力國家治理能力的提升。
本部民法典頒布生效以后，訴訟離婚的難度將會進一步增加，法官判離會更加審慎，訴訟周期會變得更長。其中冷靜期的設置，意在讓雙方強化經(jīng)營的意識，更加冷靜理智的對待婚姻當中的矛盾。筆者提醒大家，遇到婚姻中的小“病”小“傷”不要輕易棄療，要雙方配合、耐心修復婚姻系統(tǒng)的防火墻。
“百年修得同船渡，千年修得共枕眠”，婚姻是一場兩人共同成長彼此扶持的旅程，不在于配置多豪華，路線多奇幻，關(guān)鍵在互相配合、一致行動、在取經(jīng)的路上共同戰(zhàn)斗，最終斬妖除魔、修成正果。
在這個過程中可能會誤解彼此的方向，看不懂對方的信號，經(jīng)歷各種心傷。別怕，這些坎坷都將見證你破繭成蝶的成長。當你看到一路走來自己的成長、對方的成長，你們婚姻之樹由青青幼苗變得果實累累，一切的痛苦都是值得的。
美術(shù)體會與感悟篇五
各年級學生從繪畫的素質(zhì)上看千差萬別,有先天因素,有后天原因,有因地域不同而不同,造成他們對美術(shù)課興趣的不同,所以,在課堂上的接受能力便有所差別。
每個班的學生繪畫水平參差不齊,優(yōu)秀的可以作為較差的老師。年級差別產(chǎn)生的差距也很大,如年歲、個性等方面都要因其特點加以控制、掌握,去耐心引導、調(diào)動其潛意識及思維的積極性,努力使橫向、縱向所造成的差距縮短,提高每個學生對美術(shù)課的興趣。
二、教學目標
(一)低年級段
1、能夠?qū)ι视羞M一步的認識,并能運用彩筆畫出富有兒童特點的作品。
2、學會簡單的手工制作,培養(yǎng)其動手制作的興趣。
3、能夠從優(yōu)秀的兒童作品中吸收一些營養(yǎng)以補充自己,讓學生自己主動了解作品的題材及內(nèi)容的安排,鍛煉其欣賞能力及水平。
4、能夠嘗試運用不同的繪畫工具進行繪畫創(chuàng)作,從中感受不同的美。
5、讓學生能夠嘗試進行比較喜歡的主題創(chuàng)作畫。
鍛煉學生的想象能力及創(chuàng)作能力,給學生一個自由想象的空間。
(二)中高年級段
1、讓學生自行欣賞中外名作,提高學生的欣賞能力,審美水平,學習優(yōu)秀繪畫技巧及繪畫形式。
2、通過各種形式的繪畫,鍛煉學生的繪畫、技能、表現(xiàn)能力、掌握多種形式的繪畫技巧。
3、掌握國畫基礎用筆并能描繪簡單的小品畫,讓學生更加了解中國傳統(tǒng)繪畫,增強其民族自豪感。
4、對美術(shù)字有一定的認識,對其作用有一定的了解,能夠獨立設計出適合一定主題的板報,鍛煉學生的自主性及創(chuàng)造性、參與意識。
5、創(chuàng)造出更多的機會讓學生直接接觸生活,改造生活,讓美術(shù)真正的與實際生活聯(lián)系起來。
(三)無論是低年級還中高年級,在課堂教學中都要大力提倡學生主動參與,放手給學生,充分調(diào)動學生的積極性,讓學生自覺地去思維、質(zhì)疑,能夠?qū)W會發(fā)現(xiàn)問題、解決問題,發(fā)揮學生自由思維的空間。教師真正的成為學生發(fā)展的助手,參謀與引導者,與學生共同參與教學過程,共同研究、探索、解決疑難。
三、教學措施
1、區(qū)別年級差別,把握學生的審美特點進行引導,因材施教,循序漸進,注重點、面相結(jié)合,以點帶面,共同進步。
2、不斷創(chuàng)設新的教學情境,營造適合學生成長的課堂氛圍,激發(fā)他們用畫筆來描繪出發(fā)自內(nèi)心的感慨,激活他們的思想,充分表達學生對美的向往與追求。
3、每堂課前根據(jù)新課改的要求設計好教學環(huán)節(jié),正確判定教學重點難點,重點突出教材中的美感因素,教法靈活,層次清晰,得當,結(jié)合各年級的學生特點加以把握課堂,讓課堂真正成為學生自由成長的天地。
4、在新課改形式下,教師要轉(zhuǎn)變觀念,努力學習新課改相關(guān)理念,領(lǐng)會課改精神,關(guān)注每一位學生,讓學生通過美術(shù)課的學習得以身心健康的發(fā)展,同時實現(xiàn)教師與新課程的共同成長。
5、注重美術(shù)課程與生活經(jīng)驗緊密聯(lián)系,使學生在積極的情感體驗中提高想象力、創(chuàng)造力,提高審美意識、能力,增強學生對大自然和人類社會的熱愛及責任感,發(fā)展學生創(chuàng)造美好生活的愿意與能力。
6、注意美術(shù)與其他學科的滲透,結(jié)合語文教學,讓學生為課文插圖,為日記作文配圖;
結(jié)合自然、社會、勞動等課程進行描繪、手工制作,布置美術(shù)園地。
美術(shù)體會與感悟篇六
前段時間學習了著作《美術(shù)教育與人的發(fā)展》。這書是一本兒童美術(shù)教學法研究方面的專著，書中具體介紹了通過美術(shù)教育活動對學生進行素質(zhì)教育，促進兒童全面和諧發(fā)展的教學經(jīng)驗，以及通過長期探索而建立的兒童教學體系和教學方法。作者在書中根據(jù)自己切身經(jīng)歷和進行的教育實踐研究，以美術(shù)教育發(fā)展的新觀念，全面系統(tǒng)地分析和論述她對兒童美術(shù)教育的認識和體會。
本書作者楊老師是我國著名的兒童藝術(shù)教育家。具有近四十年的教學實踐經(jīng)歷，以經(jīng)過近二十年對兒童繪畫能力發(fā)展的教學實驗研究，她總結(jié)的教學理論具有很高的學術(shù)價值和倡導意義、作用。楊老師在兒童藝術(shù)教育實踐中一直保持一種開放的心態(tài)，每前進一步，心中都裝著國際藝術(shù)教育變幻的風云，同時也沒有忘記與中國特殊的國情和人情相結(jié)合。
正如楊老師表示的：“我試圖探索一條適合我國國情的兒童美術(shù)教育途徑，我不贊成脫離兒童實際的傳授知識技能為目的的美術(shù)教育學科中心論，反對用模仿的教學方法壓抑兒童創(chuàng)造力。另一方面，我又感到教學內(nèi)容完全從兒童興趣出發(fā)存在不足，它缺乏科學系統(tǒng)的教學體系……致使教育產(chǎn)生放任自流的不良后果……我主張美術(shù)教育依靠發(fā)展兒童知覺、美感和創(chuàng)造性，促進兒童成長。”
楊老師不管對她的理論還是實踐，都浸透著一種愛心，誠如她在書中指出的“愛與尊重是教育的出發(fā)點。”這里不僅有對其從事的藝術(shù)教育事業(yè)的愛，還有對她的教學對象的愛，對兒童作品的愛、對兒童在繪畫中表達的天真爛漫的個性和情感的愛。另外，楊老師的藝術(shù)教育和實踐還具有嚴肅性和認真性。本書洋洋20余萬字，涉及了藝術(shù)教育的方方面面，凝聚著楊老師多年心血的結(jié)晶。
《美術(shù)教育與人的發(fā)展》一書，分為上、下兩篇，上篇是美術(shù)教育與人的發(fā)展，從走進基礎教育天地談起，到具體闡述美術(shù)教育與人的素質(zhì)發(fā)展。從兒童接受美術(shù)教育的心理特征分析，到構(gòu)建開放性教學實踐體系的具體做法。下篇是兒童美術(shù)教學方法研究。具體論述了楊老師的教育觀和教學方法，以及多年來總結(jié)的“教的藝術(shù)”。楊老師通過上下篇理論與實例的論述，讓我們?nèi)轿?、多角度的了解藝術(shù)教育特點，及兒童藝術(shù)教育的一些科學教育方法。
在書中，我特別欣賞的是楊老師提出的“從愛心出發(fā)進行教育”的主張，她在書中指出“在兒童稚嫩的心里最看重教師對他的態(tài)度，教師的愛最具有吸引力，它能激發(fā)兒童的學習熱情。兒童的學習動力常產(chǎn)生在對教師的眷戀。”確實，愛就是力量，它能給人勇氣，它能催人奮進。相信，我們的美術(shù)教育一定能芝麻開花節(jié)節(jié)高，也會培養(yǎng)出更多藝術(shù)的花朵。
這是一本好書，一本可以成為美術(shù)老師辦公桌上的專用書。楊老師以自己的實際行動和理論成果，為藝術(shù)教育開辟了一片凈土。
美術(shù)體會與感悟篇七
美術(shù)是一門獨特的藝術(shù)形式，通過畫筆和色彩表達藝術(shù)家的內(nèi)心世界。視覺藝術(shù)的創(chuàng)作不僅僅只是畫出一張靜態(tài)的畫面，而是將藝術(shù)家的情感、思想和靈感傳達給觀眾。多年來，我一直對美術(shù)充滿興趣并深入研究，通過自己的實踐和觀察，我對美術(shù)創(chuàng)作有了更深刻的理解和體會。
首先，美術(shù)創(chuàng)作是一種表達情感的途徑。每個人都有自己的情感和體驗，而美術(shù)則是藝術(shù)家表達這些情感的方式之一。藝術(shù)家可以通過畫筆、色彩和構(gòu)圖等手法來營造一種獨特的情感氛圍，觀眾在欣賞作品時也能夠感受到其中蘊含的情感。例如，一幅以暗色調(diào)為主的畫作可以讓人感到憂郁和沉思，而明亮、鮮艷的色彩則會給人帶來快樂和活力。通過美術(shù)的表達，藝術(shù)家能夠?qū)⒆约旱那楦信c觀眾分享，實現(xiàn)心靈的交流。
其次，美術(shù)創(chuàng)作是一種思想的表達方式。在美術(shù)中，藝術(shù)家可以通過畫面中的符號、象征和隱喻來傳達自己的思考和觀點。藝術(shù)家的作品常常蘊含著對社會和人生意義的思考，通過繪畫的形式將這些思想傳達給觀眾。例如，一幅描繪貧困和不公的畫作可以引起觀眾對社會問題的思考，一幅展現(xiàn)人與自然和諧的畫作可以喚起人們對環(huán)保和自然保護的意識。通過美術(shù)創(chuàng)作思考問題，藝術(shù)家可以喚起觀眾思考和探究生活的意義。
再次，美術(shù)創(chuàng)作是一種靈感的傳遞方式。藝術(shù)創(chuàng)作需要藝術(shù)家深入思考和獨立創(chuàng)作，但靈感往往來自于身邊的一切。藝術(shù)家可以從日常生活、自然景色、人與人之間的互動中獲得靈感。例如，我曾經(jīng)看到一幅用油畫創(chuàng)作的城市夜景，其中燈光散發(fā)出燦爛的光芒，讓我感受到了城市的繁忙與活力。這樣的創(chuàng)作可以激發(fā)觀眾的聯(lián)想和想象，讓觀眾通過作品感受到藝術(shù)家的靈感和創(chuàng)造力。
此外，美術(shù)創(chuàng)作還能夠給觀眾帶來美的享受。美術(shù)作品往往給人以美的感受和視覺上的享受。色彩的運用、畫面的構(gòu)圖和細節(jié)的處理都能夠讓觀眾欣賞到藝術(shù)家的審美追求和才華。例如，一幅用詩意的筆觸描繪的山水畫可以給人以寧靜和恬淡的美感，一幅用寫實主義手法創(chuàng)作的人物畫可以給人以真實和立體的美感。藝術(shù)家通過對美的追求和表達，讓觀眾在作品中找到美的享受，陶冶心靈。
綜上所述，美術(shù)是一門獨特的藝術(shù)形式，通過畫筆和色彩表達藝術(shù)家的內(nèi)心世界。美術(shù)創(chuàng)作不僅僅是一種情感的表達方式，更是一種思想的傳遞和靈感的分享。美術(shù)作品不僅讓觀眾感受藝術(shù)家的情感和思想，還能給觀眾帶來美的享受和心靈的安慰。通過對美術(shù)創(chuàng)作的深入研究和思考，我對美術(shù)的意義和價值有了更加深刻的理解和體會。我相信，美術(shù)將在未來的發(fā)展中繼續(xù)影響并豐富人們的生活，讓人們感受藝術(shù)的力量。
美術(shù)體會與感悟篇八
終于結(jié)束了，這次“漫長”的實習!說是這樣說，但其是這次的實習，也不過正常的三個月時間。但在我看來，這三個月的時間里我們學到的東西實在是太過飽滿，但是時間卻不夠我們完全的消化。所以，我才會感到實習結(jié)束的這么慢，讓我在如今才有機會好好的分析自己在實習中所收獲的經(jīng)驗。
在仔細的反思了實習的經(jīng)歷之后，我感到自己有了許多的體會和收獲。作為一名美術(shù)老師，我曾想著將自己所知道最重要的部分教導給學生，但在真正的實習之后，我才發(fā)現(xiàn)自己的想法是多么的天真，而且因為自己在思想上的錯誤也犯下了不收的錯誤?，F(xiàn)在，我將自己在這三個月的實習心得整理如下：
一、對自我評價太高
盡管我還是有考慮到自身的經(jīng)驗不足問題，但在實習的初期，我卻還是因為自大犯下了錯誤。在初期做準備的時候，我總以為自己在學校的時候已經(jīng)做了充足的準備，以為在多去考慮也沒有必要。
但是，當真正的開始上課的那一刻我就感到自己錯了。聽著教師同學們期待的歡呼聲，我又感到了一絲膽怯。終于跟隨著同伴們走上了講臺，看著臺下一雙雙充滿期待的嚴謹，我的心中卻出現(xiàn)和慌亂。盡管在后面我努力的控制住了自己，但卻讓我深刻的認識到了，自己的準備并不充分!
二、教導上沒有仔細的考慮
我實習的班級是__小學的___班，因為缺乏經(jīng)驗，在初次的教學中，已經(jīng)過了半節(jié)課我才意識到自己講的太過了!作為一名小學的老師，因給以更為簡單，更為有吸引力的方式去教導學生。但我的講解太過死板，甚至難以吸引到同學們的視線和注意力。這使得我非常的慚愧。
但在后的工作中，我積極的改正了自己的教案和計劃，并通和同學們的交流去推進課堂，盡管經(jīng)歷了些困難，但我還是順利的帶動了課堂的氣氛，帶領(lǐng)著同學們領(lǐng)會了美術(shù)的魅力。
三、自我反省
在這次實習中，我初期的時候犯下了不少的錯誤，這都是我沒有做好充足的準備所導致。我非常感謝___老師在實習中給我的幫助，在教導陷入麻煩的時候，___老師總是能在一旁提醒我。并且在聽___老師的課的時候，我深深的感受到老師在教導中所展現(xiàn)出的魅力，他通過豐富的教學手段來吸引同學們的注意，在這方面，我還要多多練習。
這次的實習，給我?guī)淼氖斋@遠不是學校中的學習所能比的。在今后，我們也會真正的“回到”校園，以一名教師的身份!為此，我會在下次的教學前，做好萬全的準備和鍛煉!今后再次踏上講臺的時候，我一定會更加的出色!
美術(shù)體會與感悟篇九
美術(shù)課堂是學生展示和發(fā)展自己創(chuàng)造力的重要平臺。作為美術(shù)課堂中的教師，我時刻保持對美術(shù)的熱愛與鉆研，并從教學實踐中收獲了許多寶貴的心得體會。在這篇文章中，我想和大家分享一些關(guān)于美術(shù)課堂的感悟與思考。
第二段：培養(yǎng)創(chuàng)造力
在美術(shù)課堂中，我經(jīng)常鼓勵學生充分發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力。每個人都有自己獨特的審美觀和表達方式，我相信每個學生都有無盡的創(chuàng)作潛力。因此，我注重培養(yǎng)學生的獨立思考能力，并提供多樣化的美術(shù)素材和技巧，以激發(fā)他們的創(chuàng)造力。在教學過程中，我經(jīng)常以啟發(fā)性的問題引導學生思考，并讓他們從不同角度去理解作品，使他們在創(chuàng)作中能夠突破固有的思維模式，體驗到自由創(chuàng)作的樂趣。
第三段：培養(yǎng)審美素養(yǎng)
審美素養(yǎng)是美術(shù)教育中至關(guān)重要的一環(huán)。在美術(shù)課堂中，我注重培養(yǎng)學生對藝術(shù)作品的欣賞能力和批判思維。我鼓勵學生多觀察、多思考作品背后的意義和藝術(shù)手法，并通過分析討論的方式，幫助他們學會理解和欣賞不同風格、不同藝術(shù)家的作品。同時，我也鼓勵學生嘗試從自身的生活經(jīng)驗中去尋找創(chuàng)作靈感，培養(yǎng)他們的審美眼光和判斷力。通過這樣的教學方法，我相信學生的審美能力和理解力會得到有效的提高。
第四段：培養(yǎng)團隊合作精神
美術(shù)課堂不僅是個體創(chuàng)作的舞臺，也是培養(yǎng)學生團隊合作能力的場所。在作品創(chuàng)作過程中，我鼓勵學生相互合作，共同完成作品。通過學生之間的討論和合作，他們可以互相交流創(chuàng)意和技巧，相互激發(fā)靈感。我也教導學生欣賞他人的作品，學會從中獲得啟發(fā)和幫助。培養(yǎng)學生的團隊合作精神，不僅能夠提高作品的質(zhì)量，更能夠讓學生在集體中學會尊重和傾聽他人，培養(yǎng)團隊合作的重要價值觀。
第五段：關(guān)注個體需求
每個學生都是獨特的個體，他們在美術(shù)課堂中面臨著不同的問題和困擾。作為美術(shù)教師，我注重關(guān)注每個學生的需求，傾聽他們的聲音，并盡力提供個性化的教學方法。我與學生建立良好的師生關(guān)系，尊重學生的個性和創(chuàng)作意愿，幫助他們找到適合自己的藝術(shù)表達方式。同時，我也鼓勵學生互相尊重和理解他人，共同創(chuàng)造一個和諧的學習氛圍。只有關(guān)注個體需求，才能真正激發(fā)學生的學習興趣和創(chuàng)作潛力，使每個學生在美術(shù)課堂中都能找到屬于自己的成就感和樂趣。
總結(jié)：
美術(shù)課堂是學生展示和發(fā)展自己創(chuàng)造力的重要平臺，作為美術(shù)課堂中的教師，我們應該注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力、審美素養(yǎng)以及團隊合作精神，并關(guān)注每個學生的個體需求。通過這份堅持與付出，我們可以幫助學生綻放精彩的藝術(shù)之花，讓美術(shù)課堂成為他們施展才華的舞臺。
美術(shù)體會與感悟篇十
時光如流水，在匆匆忙忙中，又一學期結(jié)束了。半年來，美術(shù)教研組在校領(lǐng)導的支持下、，順利完成了學期初的預定目標，取得了較為令人滿意的成績。為使今后的工作更收一層樓，現(xiàn)將本學期的美術(shù)教研工作總結(jié)如下：
一、成績
(1)輔導學生在路北區(qū)青少年“改革開放三十年”讀書教育活動繪畫比賽獲得一等獎。
(2)輔導學生參加雙龍杯全國少兒書畫比賽。
(3)圓滿完成路北教研室組織的班主任基本功大賽評委及田亞軍老師書法才藝的指導。
二、基本情況概述：
開學初，我們遵照學校工作要求結(jié)合學校實際情況，制訂了切實可行的工作計劃，并盡可能地按計劃開展了豐富多彩的美術(shù)相關(guān)活動：搞好教學常規(guī)和常規(guī)教學，并且組織了諸如聽課、評課、展覽等一系列活動。教師的教學行為日趨規(guī)范，學生學習美術(shù)的興趣日益高漲，校園文化氛圍空前濃厚。
具體工作情況：
1、做好各項日常工作。
首先檢查各項備課、計劃并進行隨堂聽課。平時本教研組人員輪流聽課，吸取經(jīng)驗。認真制訂計劃，認真?zhèn)湔n。做好每堂課的課前準備工作，作業(yè)認真批改。平時互相交流教學經(jīng)驗，使每堂課都能接近生活，接近美。
在備課中就體現(xiàn)出對學生審美的教育，培養(yǎng)學生對自然美、生活美、藝術(shù)美的感受，并培養(yǎng)學生的審美能力和想象能力。
2、抓好本學期的教改教研工作。
本學期，教研組一直把尊重學生主體地位，怎樣發(fā)揮學生的主體作用作為教研重點，平時注意能注重檢查，各位美術(shù)教師能經(jīng)常相互交流，開展互相聽課、評課等課例研討活動。
教師能根據(jù)不同學生的不同年齡特點而采取不同的教學方法，注重發(fā)展學生的應用能力，力爭使每一堂美術(shù)課都能達到優(yōu)化效果，并認真學習新課程標準，使每個學生積極參與美術(shù)學習，努力體現(xiàn)新課程理念，使每個學生在各自的基礎上獲得不同程度的發(fā)展。
三、抓好本學期的教學工作。
上好每一堂美術(shù)課，向?qū)W生傳授淺顯的美術(shù)知識和簡單的造型技能，培養(yǎng)學生健康的審美情趣、愛國主義情感和良好的品德、意志，培養(yǎng)學生的觀察能力、形象記憶能力、想象能力和創(chuàng)造能力。
在美術(shù)學習過程中，激發(fā)創(chuàng)造精神發(fā)展美術(shù)實踐能力，形成美術(shù)素養(yǎng)，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
課堂上要有效的運用創(chuàng)新教育，使學生動手、動腦有機結(jié)合，實現(xiàn)由重知識傳授向重能力和人格培養(yǎng)的轉(zhuǎn)化，在教學中能夠愉快的進行教學，使學生在藝術(shù)教育上能有自己的創(chuàng)新意識，促進了學校藝術(shù)教育的發(fā)展。
認真做到每堂課都能使學生有興趣。并注重在課堂巡視中盡量讓每個學生都能得到輔導，充分發(fā)揮美術(shù)教學情感的功能。
四、認真做好課外興趣小組工作。
每年度都認真組織好專業(yè)課活動，專業(yè)課活動都能做到內(nèi)容、時間、輔導老師三落實?；顒佑袑哟巍⒂兄攸c。低年級組主要學習兒童畫;高年級組主要學習素描，效果明顯。
在專用美術(shù)室中，把學生優(yōu)秀的美術(shù)作品布置在教室內(nèi)，供學生欣賞，并定期更換，提高學生的學習興趣。
總而言之，我們在教學過程中應創(chuàng)立更適合學生年齡特點的教與學的美術(shù)實踐方式，構(gòu)建符合素質(zhì)教育要求，體現(xiàn)創(chuàng)新能力培養(yǎng)的各種課型的美術(shù)教學模式，使學生的創(chuàng)新能力有更好的提高，在美術(shù)教學中能上一個更高的臺階。
美術(shù)體會與感悟篇十一
本學期由于學校實際工作需要，我承當了一年級到四年級四個班的美術(shù)教學工作?，F(xiàn)對一學期的教學工作總結(jié)如下：
一、教學方面
(一)重點在于激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣
興趣是學生學習美術(shù)的基本動力。一年級孩子由于才從幼兒園轉(zhuǎn)入小學，習慣比較差，易失去注意力，所以激發(fā)他們對美術(shù)的學習興趣就非常的重要。比如我在對待學生學習情況進行評價時我從不簡單地否定或無原則地表揚，使這種興趣轉(zhuǎn)化成持久的情感態(tài)度。同時將美術(shù)課程內(nèi)容與學生的生活經(jīng)驗緊密聯(lián)系在一起，使學生在實際生活中領(lǐng)悟美術(shù)的獨特價值。如：充分利用多媒體資源讓學生的學習更加輕松愉快。
(二)使學生形成基本的美術(shù)素養(yǎng)
構(gòu)圖、造型、色彩對比在我的美術(shù)教學中，經(jīng)常面向全體學生進行探討和分析，同時還以學生發(fā)展為本，培養(yǎng)他們的審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們?nèi)姘l(fā)展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的、有利于學生發(fā)展的美術(shù)知識和技能，結(jié)合過程和方法，組成課程的基本內(nèi)容，如;結(jié)合兒童漫畫的教學內(nèi)容先讓學生在開始畫漫畫的時侯先確定構(gòu)圖的大小、主體形象的大小和位置、色彩強烈對比的運用等。長期如此，使他們在美術(shù)學習過程中，逐步體會美術(shù)學習的特征，形成了基本的美術(shù)素養(yǎng)和學習能力，為終身學習奠定基礎。
二、自身素質(zhì)的培養(yǎng)
教學之余，我除認真參加學校的各業(yè)務學習外，還積極參加學校組織的聽課活動(不論是美術(shù)還是其它科目)，積極聽課并認真地填好聽課表，從教學設計、教具、教態(tài)等各方面提高自己，完善自己，取人之長，補己之短。從而使自己更好地在進行教育教學工作上能更快地適應二十一世紀的現(xiàn)代化教學模式。
美術(shù)體會與感悟篇十二
初一美術(shù)教學感悟
十八里鋪中學李霞
時隔一年，轉(zhuǎn)眼又接初一新生。面對這一群來自鄉(xiāng)下農(nóng)村的孩子，有時我上課真不知從何處入手。因為這些學生95%以上在小學階段就沒有上過美術(shù)課，即便個別學生上過美術(shù)課，也是象征性的上過一次或兩次，所以面對這種現(xiàn)狀，我的美術(shù)課就必須從學生的實際情況出發(fā)，結(jié)合實際進行挖掘教材，廣泛收集美術(shù)資料，對學生進行因材施教，因時利導，加強學生的美術(shù)教育，促進學生的健康成長。
鄉(xiāng)鎮(zhèn)中學本身就不把美術(shù)課看在眼里，只有在一些大型的檢查活動中才會重視到美術(shù)課的存在。雖然素質(zhì)教育一直在搞，但是在應試教育的迫使之下，仍然是以文化課為主。在這重重不利的條件下，美術(shù)課要想獲得一席之地，就得全靠美術(shù)教師的上課策略，教師如何駕駑好一節(jié)讓學生喜歡的美術(shù)課，怎樣才能讓學生在美術(shù)課堂中充分施展自己，充分體現(xiàn)自己呢？下面是我的一些感悟，以供大家共鑒。
一、結(jié)合學生實際情況，設計教學內(nèi)容
針對學生美術(shù)基礎差，底子薄的現(xiàn)狀，在初一年級階段我設計了一些兒童創(chuàng)作繪畫作為學生的入門教材，讓學生從易入手，從興趣出發(fā)，學生才會對美術(shù)課產(chǎn)生無限的樂趣，使學生愿意上美術(shù)課，一提美術(shù)課學生就會來興趣，就會非常高興，這樣我就不信學生學不好，因為，興趣是最好的老師。
二、改變教學方法，突出學生主體地位
在以往的教學過程中，都是以教師的演示或示范來進行直觀的教學，在美術(shù)教學中更是較為普遍。這種教學方法既能顯示出教師的基本功扎實，美術(shù)功底深厚，又能讓學生觀而仰之。但這種直觀的教學方法也有它的弊端。因為學生在崇拜你的同時，也對自己充滿了否定，產(chǎn)生一種不相信自己的感覺，恐怕自己畫不好或畫的太差了，不敢讓老師看，怕丟人，這種現(xiàn)象無形中就抹殺了許多學生的創(chuàng)新，為了避免這種狀況的產(chǎn)生，美術(shù)教師先不要急于示范，盡可能的把時間留給學生自己去創(chuàng)造，讓學生大膽的去表現(xiàn)自己，教師可以進行及時指導，正確適時的引導比一味的示范更能讓學生找到自己的`閃光點，充分發(fā)揮學生的想象力和創(chuàng)造力。
三、創(chuàng)造生動活潑的學習氛圍
作為學生，沒有哪位同學喜歡整天板著一副嚴肅面孔的老師，即便你老師講的再好，也總會給學生心理上造成一種壓力。所以作為教師不妨多一點微笑，多一點和藹，盡可能的給學生創(chuàng)設一種寬松的學習環(huán)境，比如說課前放一段輕快活潑的音樂，給學生講一則生活中的小故事、小幽默等等，這些看似簡單，微不足道，有時甚至認為是浪費時間，其實啊，它會讓你的課堂效果進入更佳狀態(tài)。學生心情放松了，學習的積極性和欲望也就上來了。師生之間的融洽關(guān)系，活躍的課堂氣氛是課堂教學成敗的關(guān)鍵。
美術(shù)體會與感悟篇十三
平時由于忙于教學，一直很少有時間能靜下心看看書，有時間也是做一些繪畫之類的練習，自打靜下心看了這兩本書以后，我才覺得光有實踐也不行，還需理論指導，理論很重要，是知道你正確實踐的方向標，因為它是前人總結(jié)出來的文化瑰寶。下面就這本書，結(jié)合平時的教學，談談我個人的一點收獲，因我的水平有限，觀點比較膚淺，還請老師批評指正：
1、正確培養(yǎng)學生的審美觀
美術(shù)的教學一直都是臨摹、寫生創(chuàng)作相結(jié)合進行學習的，而興趣是進行美術(shù)學習的關(guān)鍵，學生沒有美術(shù)興趣，也就談不上學習美術(shù)，所以說興趣是最好的老師，其次再談方法。從古至今，從國內(nèi)到國外，各種不同學習美術(shù)的方法無論是自學還是教學都離不開直接認知與間接認知兩條基本途徑，為我們改革美術(shù)教學選擇教學途徑提供可靠的依據(jù)。
美是客現(xiàn)存在的，現(xiàn)實生活中可以說是無處不在，培養(yǎng)學生生的審美能力和美術(shù)素養(yǎng)是新課程標準中提出來的美術(shù)教學的首要任務。但是，不經(jīng)過美術(shù)學習和培養(yǎng)的人明明生活在“美”的身邊，卻感受不到“美”的存在，其原因就在于缺少美的“發(fā)現(xiàn)”，即審美。美術(shù)教育就是要通過審美活動，培養(yǎng)學生感受美、欣賞美、體現(xiàn)美和創(chuàng)造美的能力。在美術(shù)教學的過程中，審美教育是不可缺少的。特別是現(xiàn)代社會媒體因素的影響，很多學生不知道什么是美，奇裝異服，怪異發(fā)型甚至都覺得是美。我們應該在平時的美術(shù)教學中，努力提高學生的識別水平和鑒賞能力，培養(yǎng)學生健康的、高尚的審美能力。初中學生隨著年齡的增長，身心發(fā)展的速度加快，他們的審美心理也明顯的由低級向高級發(fā)展。但是如果不能正確引導，學生的審美觀將會扭曲向不健康方向去發(fā)展。
2、創(chuàng)造性的使用教材
美術(shù)教學既要遵循教學教法的一般規(guī)律，又要結(jié)合美術(shù)這一學科自身的特征和學生的認知規(guī)律、審美喜好來設計教學的程序和步驟。首先應加強美術(shù)作品的背景知識進行必要介紹外，不要急于從歸納思想內(nèi)容到概括藝術(shù)特征的程式化教法，學生會感到很枯燥而不想聽，更不想再去審美了，也審不出美了?？梢詮淖髌繁旧恚瑥姆治鲆庀?，情節(jié)，造型，色彩，線條到藝術(shù)表象入手，編成故事，啟發(fā)引導學生去探究作品在構(gòu)思與立意上的特點及整體藝術(shù)風格和藝術(shù)表現(xiàn)方面特征，使學生真正學習到美的方法。對于欣賞到的美好景象，可以主動地進行“再創(chuàng)造”，這就要依賴于學生自身的想象能力。想象是一種創(chuàng)造性的思維活動，是審美活動中的一種重要的心理功能?？梢哉f，沒有想象就沒有審美鑒賞和藝術(shù)創(chuàng)造。在具體教學過程中，我常給學生一定的時間，進行獨立觀察的欣賞，讓他們沉浸到欣賞對象中去，運用已知的美術(shù)知識與理論進入到對作品未知的個性特征的探尋。
在教學過程教學中，教師要指導學生學會運用形象思維來分析、研究、綜合、概括事物，也就是對感知材料加以分析、研究綜合，進而提升自己的抽象思維能力，打開自己的想象空間。
3、在感受認識的基礎上培養(yǎng)學生研究問題和分析問題的能力。
教師經(jīng)常組織學生進行討論，讓學生暢所欲言，自主發(fā)表個人的欣賞見解，可以培養(yǎng)學生的自主學習的能力。學生在交流欣賞體會中達到互相啟發(fā)的目的。在培養(yǎng)孩子審美素質(zhì)時，必須使之樹立健康的審美觀，才能辨別美和丑，從而愛美，并接受美的陶冶。教師的審美觀點對他們也起到直接的指導作用，所以，教師要正確地引導學生教其明辨是非，樹立正確的審美觀。如：在繪畫教學的過程中，教師要讓學生能直接看到教師作畫的具體過程，讓他們在掌握繪畫技能的同時，感受教師的每一筆和每一畫所表現(xiàn)的對大自然和社會生活進行審美觀。在教學中，要充分運用這些范例及大師名作來進行講解，感悟作者的審美品質(zhì)。
美術(shù)體會與感悟篇十四
歲月如梭，轉(zhuǎn)眼一個學期過去。在這一個學期中，根據(jù)我校的實際需要，我擔任二年級的美術(shù)課。我對一個學期中的美術(shù)課教學工作總結(jié)如下：
本班的美術(shù)教研工作，以國家教委頒發(fā)的《課程計劃》為指導;堅持全面貫徹國家的教育方針，面向全體學生;以學科教學新大綱、新教材為基礎;以教科研為先導，努力提高教師自身的素質(zhì)。以積極的態(tài)度投入到教學中，在自己的教學領(lǐng)域中用探索的精神努力提高學生的現(xiàn)代素質(zhì)。
一、加強理論學習提升自身素質(zhì)
1、我的理論與專業(yè)兩手抓，兩手都要硬。在這學期中，我們班的同學美術(shù)水平有質(zhì)的飛躍，畫畫水平得到我很大的提高。得到我各位老師的一致好評。
2、學習新大綱，把握教改動向。我認真學習《課程計劃》和修訂后的《教學大綱》，進一步端正教育思想，提高認識，把握教改動向，明確小學美術(shù)學科是全面實施素質(zhì)教育中的重要內(nèi)容。
二、抓好學科教學常規(guī)切實提高教學質(zhì)量
1、我在本學期初便定好學期工作計劃，排出教具、學具及使用日期，平時經(jīng)常對照檢查，督促學生帶好學具。
2、課后，我積極組織開展美術(shù)興趣活動，根據(jù)學生的興趣愛好，組織學生探索新知識，提高學生的繪畫能力、創(chuàng)作能力、欣賞能力，并將學生作品展示出來，激起學生欣賞美、熱愛美、創(chuàng)造美的學習興趣。
3、這學期二年級使用嶺南版美術(shù)教材，在教學中我始終貫徹以人為本、以學生的發(fā)展為本這一新的教育基本理論。通過學習，促使學生觀察生活，關(guān)心社會發(fā)展，熱愛自然、保護自然。在充分相信并尊重每位學生的潛能和個性的基礎上培養(yǎng)良好的審美觀，并幫助學生建立符合各自個性、天賦的視覺思維方式和體驗、感悟美的渠道。
三、建立新的課程理念
1、新的課程理念推出激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣，擯棄那種無視學生興趣，一味追求認知的做法。我在教學中把情意與認知相結(jié)合，以輕松活潑多樣的方式呈現(xiàn)新課程內(nèi)容進行教學，從而激發(fā)學生的學習興趣，并使之成為持久的情感態(tài)度。
2、我在教學中認識到，美術(shù)課程內(nèi)容應與學生的生活保持著密切的聯(lián)系，鼓勵學生用學到的知識技能美化生活，提高生活的質(zhì)量，從學以致用的角度激發(fā)學生學習的動力，努力追求生活藝術(shù)化。
3、鼓勵學生對各種材料、工具的特性進行嘗試和探索。讓學生自己動手，利用多種原材料制作作品，并通過探究與發(fā)展，逐步認識各種材料和工具的特點和性能，再綜合各種的材料進行創(chuàng)造性的解決問題。
經(jīng)過一學期的努力，同學們的審美觀、藝術(shù)能力都得到很大的提高。
美術(shù)體會與感悟篇十五
一、學生基本情景(包括知識、本事、學習態(tài)度、方法、習慣及學業(yè)成績方面的情景等。)
新入學的學生第一次接觸正規(guī)化的美術(shù)課，對一年級學生來說是新奇、趣味、好玩的，并且新生入學前所受的教育各不相同，心理因素也不一樣，在繪畫上、工藝制作上必須有著學生自我的創(chuàng)造思維、想象本事、技法的個性，但這些會造成學習的不一致性、習慣不統(tǒng)一化，給美術(shù)課的課堂帶來不必要的麻煩。一年級學生底子薄，所以要有耐心去教他們，學生由于年齡小對什么都會產(chǎn)生興趣，但興趣和耐心不會太久，所以繪畫對于他們有很大的幫忙，讓他們初步感受美的本事，作畫時培養(yǎng)他們的觀察本事、繪畫本事，培養(yǎng)繪畫想象本事。
二、教材分析(包括知識的前后聯(lián)系、教程的重、難點、德育價值、情感價值、本事價值等。)
本冊教材共18課，安排34課時。本學期美術(shù)共十八課，教材資料充分完全能拓展學生的思維，使他們愉悅的學習美術(shù)課程。一年級學生剛?cè)雽W能夠說基礎很差，根據(jù)美術(shù)課程標準把教學分為四個教學領(lǐng)域，這四個學習領(lǐng)域分別是：“造型?表現(xiàn)”、“設計?應用”、“綜合?探索”、“欣賞?評述”。
造型?表現(xiàn)方面：本領(lǐng)域是讓學生體驗造型樂趣，會利用手中媒材用不一樣方法、手段表達自我的情感和思想的學習領(lǐng)域。
設計?表現(xiàn)方面：本領(lǐng)域是讓學生用必須的材料、手段去體驗創(chuàng)造樂趣，
圍繞必須的用途和目的進行設計與制作的，作品能夠到達傳遞信息、美化生活的作用，培養(yǎng)學生設計本事、動手本事、實踐本事等綜合本事的提高。
綜合?探索方面：資料雖少，但對低年級學生來說也能夠，本身低年級的學生領(lǐng)會本事差，教師能夠以引導為主，引導學生主動探究，經(jīng)過綜合性美術(shù)活動研究、創(chuàng)造以及綜合解決問題的本事。
欣賞?評述方面：本學習領(lǐng)域是讓學生對自然美和作品美在視覺里進行欣賞和評述，用語言去評價，提高審美趣味、美術(shù)欣賞本事。教學重點與難點如下：
(一)重點：
1.認識常用的色彩及形狀，體驗不一樣媒材工具的使用效果。用撕、剪、貼、畫的方法表達自我的想法。
2.探索感知泥性，歸納幾種基本的玩泥方法，語言表達體驗感受。3.欣賞感受剪紙、撕紙、折紙藝術(shù)之美，學習剪紙、撕紙、折紙造型表現(xiàn)的方法。
4.探索用線描的形式表現(xiàn)各種物體。
5.引導學生感知并發(fā)現(xiàn)食物之美，激發(fā)學生對美術(shù)課堂的興趣。(二)難點：
1.學生對感受物體的表象，并用語言來表述物體。
2.引導學生體會不一樣筆觸、不一樣的畫材賦予畫面的不一樣效果，引導學生表現(xiàn)自我的所見所聞。
3.培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神，發(fā)展個性，充分學生對卡通形象的感受，在學習活動中能舉一反三進行探究。
4.領(lǐng)會自然界中的事物與美術(shù)作品中的區(qū)別，讓小朋友們學習觀察藝術(shù)作品，對作品的造型、色彩、情節(jié)予以描述，說出自我的感受。
5.怎樣使合作教學在美術(shù)課堂中更好的發(fā)揮作用。
1.初步認識形、色與肌理等美術(shù)語言，學習使用各種工具，體驗不一樣媒材的效果，經(jīng)過看看、畫畫、做做等方法表現(xiàn)所見所聞、所感所想的事物，激發(fā)豐富的想像力與創(chuàng)造愿望。
2.學習比較與和諧、對稱與均衡等組合原理，了解一些簡易的創(chuàng)意和手工制作的方法，進行簡單的設計和裝飾，感受設計制作與其他美術(shù)活動的區(qū)別。
3.觀賞自然和各種美術(shù)作品的形、色與質(zhì)感，能用口頭或書面語言對欣賞對象進行描述，說出其特色，表達自我的感受。
4.采用造型游戲的方式，結(jié)合語文、音樂等課程資料，進行美術(shù)創(chuàng)作、表演和展示，并發(fā)表自我的創(chuàng)作意圖。
5.經(jīng)過對作品、媒材、工具、制作過程的體驗及探索，培養(yǎng)初步的對藝術(shù)作品的感知本事、造型表現(xiàn)本事及口頭發(fā)表本事。
四、提高學科教學質(zhì)量的主要措施
1.教師聯(lián)系各學科的課堂要求，根據(jù)美術(shù)課的自身特點，明確地向?qū)W生提出正確的學習態(tài)度，逐步培養(yǎng)學生良好的學習習慣。
2.利用課堂教學，充分發(fā)揮教師的直觀性演示，動作要規(guī)范化，給學生以楷模，學習正確作畫方法，充分調(diào)動起學習氣氛。
3.選擇富有兒童情趣的教學資料，采用生動活潑的游戲教學形式并滲透美術(shù)術(shù)語，激發(fā)和培養(yǎng)學生學習美術(shù)的興趣。注意學生的情緒，語言要親切，氣氛要簡便，進取鼓勵學生動腦筋，來培養(yǎng)他們的想象本事，和創(chuàng)造本事。