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素描基礎心得體會篇一
素描是藝術(shù)創(chuàng)作中的一種重要表現(xiàn)方式，通過細致的線條和陰影的描繪，能夠準確地表達物體的形態(tài)與結(jié)構(gòu)，展現(xiàn)出藝術(shù)家的想象力與觀察力。對于剛剛接觸素描的初學者來說，掌握基礎技巧是非常關鍵的。在我的素描基礎學習中，我有了一些體會和心得，接下來我將從素描的起步、形態(tài)把握、陰影處理、比例掌握和練習方法五個方面來談一談我的學習心得。
首先，學習素描需要一個良好的起步。對于剛剛開始學習素描的初學者來說，最好選擇一些簡單的對象進行練習。常見的如水果、鮮花、簡單的人物形象等都是非常適合初學者練習的對象。通過這些簡單的對象，可以讓初學者逐步掌握素描的基本技巧，如線條的運用、明暗的處理等。同時，對于起步階段的練習，多做幾次，重復練習是非常必要的，只有通過不斷地實踐和經(jīng)驗積累，才能夠更好地掌握素描的基本技巧。
其次，形態(tài)的把握是素描中非常重要的一環(huán)。把握好對象形態(tài)的關鍵在于觀察，只有用心去觀察，才能夠準確地表達出對象的形態(tài)特征。在觀察的過程中，注意細節(jié)是非常重要的，如物體的輪廓線、凹凸的部分等。此外，對于一些復雜的形態(tài)，可以使用線條表達法來進行勾勒，將整個形態(tài)分解成一組簡單的線條，再逐漸加以豐富和完善，這樣可以更加準確地表達出對象的形態(tài)特征。
再次，陰影的處理是素描中的重要一環(huán)。陰影可以使畫面更加豐富和生動，同時也是表現(xiàn)物體形態(tài)的關鍵因素之一。在處理陰影時，要注意陰影的明暗度和層次感。要根據(jù)光源的位置和物體的形態(tài)來確定陰影的位置和明暗度，并通過適當?shù)慕徊婢€和涂抹來表現(xiàn)出陰影的層次感。在處理陰影時，可以借助一些輔助工具來進行，如鉛筆刷、卷筆刀等，通過修正和潤色來提高陰影的逼真度和層次感。
比例的掌握也是素描中的重要要素。準確的比例可以使繪畫作品更具立體感和逼真度。在比例的掌握上，要注意物體的長度和寬度的相對比例。可以通過觀察物體的邊際線、參考點和投影來確定比例關系。此外，還可以通過投影比較法、分割比較法等方法來確定物體的比例關系。在練習比例時，可以多畫一些簡單的幾何圖形，通過反復的實踐和比較，來提高自己的比例感。
最后，練習方法也是學習素描的關鍵。沒有好的練習方法，再好的天賦也是徒勞。在我的學習中，我發(fā)現(xiàn)反復的練習是最有效的方法之一。通過不斷地反復練習，可以鞏固基本技巧，提高素描的準確度和逼真度。同時，還可以通過模仿大師的作品來學習和提高。從大師的作品中，可以學習到不同風格和表現(xiàn)手法的理念和實踐經(jīng)驗，有助于自己的藝術(shù)探索和創(chuàng)作。
總之，素描是一門非常有趣和有挑戰(zhàn)性的藝術(shù)形式。通過對素描基礎的學習和實踐，我逐漸從一名初學者發(fā)展成為一名有一定素描基礎的愛好者。在學習的過程中，我深刻體會到，準確觀察和細致描繪是素描的核心要素，良好的起步、形態(tài)的把握、陰影的處理、比例的掌握和科學的練習方法是掌握素描基礎的關鍵。只有通過不斷的學習和實踐，才能夠在素描創(chuàng)作中有更多的自由和創(chuàng)造力。
素描基礎心得體會篇二
素描是繪畫的基礎，是從零開始展開藝術(shù)創(chuàng)作之旅的必修課程。素描的基礎實踐是每個繪畫愛好者必須經(jīng)歷的過程，通過多次的實踐與反思，我發(fā)現(xiàn)將繪畫的要素融入到素描實踐中，是提高畫技的重要途徑。因此，今天我想與大家分享一下我的素描基礎實踐心得體會，希望能夠給各位繪畫愛好者帶來一些啟發(fā)與幫助。
第二段：基礎實踐的重要性
在素描的實踐中，我意識到基礎的重要性。首先，繪畫基礎是手藝的根本，它決定著未來創(chuàng)作的可能性和發(fā)展方向。其次，繪畫基礎是技術(shù)的支撐，只有掌握了基礎，才能在藝術(shù)創(chuàng)作中自如地表現(xiàn)想要表達的情感和形象。最后，繪畫基礎是不斷進步的必要條件，只有不斷地做基礎實踐，才能在以后的創(chuàng)作中更加自信和自如地掌握畫筆。
第三段：繪畫要素在實踐中的應用
在素描的基礎實踐中，我發(fā)現(xiàn)將繪畫要素融入到素描實踐中是提高畫技的重要途徑。例如，線條是構(gòu)成素描畫面的重要元素之一，通過畫線時手勢的把握，我們能夠掌握線條的質(zhì)感和節(jié)奏，從而表現(xiàn)出畫面的動態(tài)感；而對于明暗關系的處理則需要掌握形體的光影變化，掌握正確的光影處理方法，才能將畫面表現(xiàn)的更加真實、有逼力。因此，將繪畫要素靈活運用到素描實踐中，能夠幫助我們更好地掌握基礎技巧，提升畫面表現(xiàn)力。
第四段：不斷調(diào)整，打好基礎
在素描實踐中，我也發(fā)現(xiàn)在不斷的實踐中調(diào)整自己的畫風與技巧更加重要。尤其是對于初學者來說，剛開始可能會存在一些誤區(qū)，第一次畫出想象中的畫面固然讓人開心，但回頭仔細觀察會發(fā)現(xiàn)許多問題，這時候就需要不斷地調(diào)整，重新審視自己的作品，重復練習，不斷地打好基礎。對于形體結(jié)構(gòu)、身體比例、遠近背景等問題，多做練習，多觀察實景，才能夠在基礎上加強自己的表現(xiàn)力。
第五段：總結(jié)
總的來說，素描基礎實踐是每個繪畫愛好者必須經(jīng)歷的重要環(huán)節(jié)，做好基礎練習是藝術(shù)創(chuàng)造的第一步。通過將繪畫要素融入到素描實踐中，不斷調(diào)整自己的畫風與技巧，打好基礎，提升畫面表現(xiàn)力，我們才能在藝術(shù)之路上更加游刃有余。同時，深刻意識到基礎練習的重要性，我們也能夠在日常的學習中注重素描基礎的訓練，更加自信地掌握畫筆，拓展自己的創(chuàng)作空間。
素描基礎心得體會篇三
素描是繪畫的基礎，也是藝術(shù)創(chuàng)作中必不可少的一環(huán)。在學習素描的過程中，我們不僅需要學習基本的繪畫技巧和理論知識，更需要實踐和不斷地摸索，才能獲得實際的進步和提高。
第二段：素描基礎實踐的重要性
在素描基礎實踐中，我們通過大量的畫圖練習和觀察實物的過程中，逐漸掌握了把三維物體轉(zhuǎn)化為二維平面的方法，學習了光影的處理和視角的應用。這些基礎原理不僅僅是繪畫技巧的基礎，更是我們進一步探索和創(chuàng)作的基礎。
第三段：實踐中遇到的困難
在實踐的過程中，我們也會遇到很多困難。例如，顏料、紙張、筆等工具的選擇，都會對素描作品的成敗產(chǎn)生巨大的影響。同時，實踐中我們也會遇到各種三維物體的形態(tài)、顏色、質(zhì)感等方面的挑戰(zhàn)，這都需要我們不斷地調(diào)整和嘗試來解決。
第四段：心得
在經(jīng)過長期的實踐和磨礪之后，我深刻感受到素描基礎實踐對我繪畫能力的提升和影響。在實踐中，我逐漸發(fā)現(xiàn)了自己繪畫的風格和特點，并加以完善和充實。在繪畫作品的過程中，我也更加注重細節(jié)處理和色彩運用，讓作品更加細膩和生動。
第五段：總結(jié)
素描基礎實踐是一個漫長而繁瑣的過程，需要我們耐心、毅力和不斷的學習和實踐。但是，通過這一過程，我們能夠掌握藝術(shù)繪畫的基本技能和理論知識，提升藝術(shù)層次，為今后更進一步的創(chuàng)作奠定良好的基礎。因此，我們必須重視素描基礎實踐，不斷地實踐和探索，以求更好的進步和提高。
素描基礎心得體會篇四
素描是繪畫的基礎之一，是藝術(shù)家掌握繪畫技法的必修課程。雖然學習素描需要不斷地進行練習，但是不少人在素描基礎實踐中遇到了各種問題。在這篇文章中，我將分享我學習素描基礎實踐時的心得體會，希望能為初學者提供一些幫助。
第一段：選合適的工具
在學習素描時，選用合適的工具是非常重要的。一般來說，我們需要選用硬度較高的鉛筆，這樣能夠減少鉛粉沉積在紙面上的情況。同時，我們還需要選用合適的紙張。如果紙張的粗糙度不夠，將會影響我們的細節(jié)描繪。因此，我們應該選用比較光滑表面的紙張，同時考慮紙張的厚度和韌性。
第二段：建立正確的頭腦和手型
在學習素描的過程中，我們需要建立正確的頭腦和手型。這是非常重要的，因為只有這樣，我們才能真正掌握正確的素描技法。首先，我們需要學會觀察。只有通過觀察，我們才能更好地掌握素描的技法，并不斷地提高我們的繪畫技能。其次，在練習素描時，手部動作也非常關鍵。我們需要嘗試將手腕固定在桌面上，然后通過手指的輕微移動，來實現(xiàn)線條的繪制。這樣能夠更好的控制我們的手部動作，從而提高繪畫的精度。
第三段：注重造型與實際觀察
素描是一門藝術(shù)，強調(diào)的是形態(tài)，因此，在練習素描時，我們需要注重造型。這個過程包括對我們所要描繪的對象進行認真觀察，注意細節(jié)的捕捉。準確的捕捉形態(tài)和透視能力是畫好素描的基礎。同時，在進行練習素描時，我們需要注重實際觀察。只有通過實際觀察，我們才能更好的了解我們所要描繪的對象，從而掌握正確的描繪技巧。
第四段：掌握漸進法和點線法
在實踐素描的過程中，我們還需要掌握漸進法和點線法這兩種基礎的畫線方式。漸進法是一種從深到淺，逐漸增強暗度對比的線條刻畫方式；而點線法則是一種利用點、線來描繪形態(tài)的方法。這兩種方法都有其自身的適用范圍，因此我們需要在練習中選用合適的方法，并不斷進行嘗試，尋找最為適合繪畫對象的技法。
第五段：練習和批判自我
最后，學習素描的最重要的經(jīng)驗，就是不斷的練習和批判自己。學習素描，需要不斷進行練習，通過反復的練習，不斷地修正自己的問題點。同時，我們還需要借鑒別人的優(yōu)秀作品，并進行批判，以此提升自己的素描技法和觀察力。
總之，素描基礎實踐需要長時間的堅持和不斷的練習，雖然學習過程中還會遇到各種問題，但我們可以通過不斷的實踐和修正，掌握素描技法，成為一名真正的藝術(shù)家。
素描基礎心得體會篇五
在高中美術(shù)學習的過程中，我參加了一門基礎素描課程。這門課程不僅僅讓我了解了素描的基本技巧和知識，還讓我的藝術(shù)感覺力得到了鍛煉和提升。通過這門課，我逐漸明白了繪畫的重要性，學會了用鉛筆表達出形態(tài)的美麗和深度。在我看來，基礎素描課程不僅僅是學習繪畫技能，更是一次意義非凡的成長之旅。
首先，在基礎素描課上，老師教會了我們基本的素描技巧。我們從簡單的線條開始練習，逐漸學習了斜線、圓弧和曲線等基本的線條描繪方法。老師還向我們展示了使用透視法來繪制三維物體的技巧。通過不斷地練習和實踐，我逐漸掌握了這些技巧，能夠更加準確地表達出物體的形態(tài)和細節(jié)。
其次，在基礎素描課中，我學會了觀察和感受。老師常常帶我們到戶外進行素描實踐，讓我們觀察自然風景和人物形態(tài)，學會捕捉他們的特點和美感。通過觀察和感受，我開始注意到日常生活中的細節(jié)和平凡之美。我學會了用著重點和線條的變化來捕捉物體的形態(tài)和氛圍。這讓我對世界更加敏感，同時也增強了我的審美能力。
此外，在基礎素描課中，我也學會了欣賞藝術(shù)作品。老師常常會給我們展示一些經(jīng)典的素描作品，讓我們欣賞和品味其中的美。我逐漸了解到每個畫家都有自己獨特的風格和表現(xiàn)手法，他們通過線條的運用和陰暗的處理展現(xiàn)出了不同的情感和意境。這讓我對藝術(shù)的理解更加深入，也為我的創(chuàng)作提供了更多的靈感和想法。
最重要的是，在基礎素描課上，我收獲了對繪畫的熱愛和執(zhí)著。通過不斷地實踐和學習，我的繪畫技巧和表現(xiàn)能力有了顯著的提升，我開始在畫紙上表達自己的思想和情感。我漸漸明白，繪畫不僅僅是一種技能，更是一種表達自我的方式。我發(fā)現(xiàn)在繪畫中，我可以忘卻一切煩惱和困惑，享受到內(nèi)心的寧靜與美好。這讓我更加堅定了追求藝術(shù)夢想的信心和決心。
總而言之，基礎素描課是我高中美術(shù)學習中的一次寶貴經(jīng)歷。通過學習和實踐，在課堂上我獲得了技巧和知識，在素描作品中我鍛煉了藝術(shù)感覺力，在觀察和欣賞中我豐富了審美能力，在對藝術(shù)的熱愛中我發(fā)現(xiàn)了內(nèi)心的真正追求。這門課程讓我不僅在繪畫技能上有所提升，更在心靈的成長與美感的體驗上有了深刻的觸動。我相信這些經(jīng)歷將對我未來的學習和生活產(chǎn)生重要的影響，我將會繼續(xù)努力，追求更高的藝術(shù)成就。
素描基礎心得體會篇六
素描是美術(shù)學習的基礎，它通過簡單的線條勾勒出形體的輪廓和細節(jié)，傳達出物體的形態(tài)、質(zhì)感和空間感。在從事素描實踐的過程中，我深刻體會到了素描基礎對美術(shù)創(chuàng)作的重要性。本文將從素描基礎的必要性、學習過程中的收獲、技法掌握的難點、素描實踐的樂趣以及素描對其他藝術(shù)形式的積極影響等五個方面，分享我對素描基礎的心得體會。
首先，素描基礎對于美術(shù)學習來說是至關重要的。無論是繪畫、雕塑還是設計等各個藝術(shù)領域，素描都是它們的基礎。學好素描基礎可以幫助我們更好地理解和把握形體結(jié)構(gòu)和比例關系，為后續(xù)的藝術(shù)創(chuàng)作打下堅實的基礎。通過不斷地練習素描，我不僅對人體、靜物的結(jié)構(gòu)有了更深入的認識，同時也形成了更敏銳的觀察力和創(chuàng)作思維。素描基礎也為學習其他藝術(shù)形式提供了廣闊的空間。因此，我認為學好素描基礎是成為一名合格藝術(shù)家的必經(jīng)之路。
其次，素描基礎的學習過程充滿了收獲。初學者可以通過模仿名家作品，從中學習構(gòu)圖和線條的運用；逐漸獨立練習時，可以從觀察中學習如何抓住物體的主要特點；通過素描訓練，我逐漸理解了光影的表現(xiàn)和陰影的構(gòu)成，掌握了透視原理和空間感的表現(xiàn)。這些收獲讓我從中體會到了對藝術(shù)的熱愛和對創(chuàng)作的渴望，也增加了我對藝術(shù)的自信和探索精神。
然而，素描基礎的學習也有不少難點。對于初學者來說，最大的挑戰(zhàn)在于掌握好比例關系。在繪畫中，準確的比例關系是保證畫作逼真度的基礎。繪制人體或靜物時，需要精確地捕捉每個部位的比例和角度。在這個過程中，初學者常常會出現(xiàn)手眼不協(xié)調(diào)、找不準比例等問題，需要通過大量的實踐和反復修正才能逐漸掌握。另外，對于立體物體的表現(xiàn)，初學者也容易遇到一些困惑，如如何處理透視和陰影的關系，如何表現(xiàn)物體的立體感等。這些難點需要不斷地嘗試和摸索才能有所突破。
然而，盡管學習素描基礎存在一些難題，但它帶給我的樂趣卻是無可替代的。素描讓我沉浸在繪畫的世界中，每一次用畫筆在紙上舞動，都是一種享受。通過素描，我能夠用線條和陰影將我對物體的觀察和感受表達出來；我可以自由地構(gòu)建自己的世界，創(chuàng)造出屬于我的藝術(shù)作品。素描的樂趣讓我在學習的過程中感受到了快樂和滿足，也讓我對藝術(shù)創(chuàng)作充滿了熱情，時常沉醉其中。
最后，學習素描基礎對于其他藝術(shù)形式的發(fā)展也有積極的影響。通過素描的訓練，我們可以增強對觀察力和構(gòu)圖能力的培養(yǎng)，提高形象思維的能力，這些都對于學習其他藝術(shù)形式具有重要的幫助。例如，當我們學習繪畫時，已經(jīng)掌握了素描基礎的我們能夠更好地處理構(gòu)圖、陰影和細節(jié)表現(xiàn)，從而創(chuàng)造出更加細膩和富有立體感的畫作。此外，學好素描基礎也有助于我們在雕塑、設計等領域的拓展，為實現(xiàn)更廣闊的創(chuàng)作空間奠定了基礎。
總之，對于每一個從事美術(shù)學習的人來說，素描基礎都是不可或缺的。通過素描的實踐，我深刻體會到它對于美術(shù)創(chuàng)作的重要性和必要性。素描基礎的學習過程雖然充滿了挑戰(zhàn)，但也帶來了無數(shù)的收獲和樂趣。掌握好素描基礎不僅提升了藝術(shù)創(chuàng)作的能力，也為其他藝術(shù)形式的發(fā)展提供了堅實的基礎。盡管學習素描基礎的道路可能會有坎坷，但只要持之以恒，堅定信心，定能在藝術(shù)的旅途上邁步向前，不斷超越自我。
素描基礎心得體會篇七
作為一位藝術(shù)愛好者，我一直渴望能夠提高自己的繪畫技巧。因此，我報名參加了一門基礎素描課程。在這個課程中，我學到了很多關于素描的基本知識和技巧，并且在實踐中逐漸提高了自己的繪畫水平。通過這門課程，我不僅對藝術(shù)有了更深入的了解，也收獲了許多寶貴的體會和心得。
首先，在素描課程中，我學會了觀察和感知。在繪畫過程中，觀察和感知是至關重要的一環(huán)。我學會了仔細觀察對象的形狀、線條和陰影，通過捕捉細節(jié)來表達對象的特征。例如，在畫人物時，我學會了注意人物的五官、肌肉輪廓和頭發(fā)的細節(jié)，通過仔細觀察和感知，我能更準確地描繪出對象的形態(tài)和特點。觀察和感知能夠幫助我更好地理解對象的本質(zhì)，并將其表達出來。
其次，在素描課程中，我學會了運用不同的線條和陰影來表現(xiàn)物體的形態(tài)。線條和陰影是素描的基本元素，運用它們能夠使畫面更加生動和立體。在課程中，我通過練習不同線條的畫法和陰影的渲染，逐漸掌握了線條和陰影的運用技巧。例如，我學會了運用交叉線和斜線來表現(xiàn)物體的紋理和形狀，運用不同的陰影來增強形體的立體感。通過運用不同線條和陰影的組合，我能夠更好地表現(xiàn)物體的形態(tài)和質(zhì)感。
此外，在素描課程中，我還學會了重視構(gòu)圖和比例的重要性。良好的構(gòu)圖和準確的比例是一幅作品成功與否的關鍵。在課程中，我學會了如何通過構(gòu)圖來組織畫面和創(chuàng)造視覺藝術(shù)的效果。我學會了運用對稱、對角線和三分法等構(gòu)圖原則來增強畫面的層次感和動態(tài)感。同時，我也意識到了比例的重要性。準確地捕捉和表達物體的比例能夠使作品更真實、更立體。通過不斷練習和反思，我逐漸提高了自己的構(gòu)圖和比例的能力。
最后，在素描課程中，我學會了耐心和毅力。繪畫是一個需要時間和耐心的過程。在繪畫中，每一筆每一畫都需要細心和耐心地完成。然而，通過一次又一次的練習，我逐漸培養(yǎng)起了耐心和毅力。我學會了與自己的畫面進行對話，逐漸解決問題和適應挑戰(zhàn)。這種耐心和毅力也漸漸滲透到了我的生活中，讓我更加堅定地面對各種困難和挑戰(zhàn)。
通過這門基礎素描課程，我不僅學到了關于素描的基本知識和技巧，也深刻體會到了繪畫對我的影響和意義。通過仔細觀察和感知，我能夠更準確地表達對象的特征；通過運用線條和陰影，我能夠使畫面更加生動和立體；通過重視構(gòu)圖和比例，我的作品能夠更有層次和真實感；通過培養(yǎng)耐心和毅力，我能夠更加堅定地面對困難和挑戰(zhàn)。這些都是我在素描課程中收獲的寶貴的體會和心得。我相信這些經(jīng)驗將在我未來的藝術(shù)探索中起到重要的指導作用。
素描基礎心得體會篇八
作為一門建筑系的專業(yè)課程，素描造型基礎課程在我大學四年的學習生涯中占據(jù)了重要的位置。這門課程旨在培養(yǎng)學生對于物體形態(tài)的觀察和表達能力，通過描繪物體的外形和結(jié)構(gòu)，提升我們的造型能力。在學習這門課程的過程中，我深刻體會到了它的重要性和價值，并且從中獲得了很多啟發(fā)。以下是我對于素描造型基礎課程的心得體會。
首先，素描造型基礎課程幫助我培養(yǎng)了對物體形態(tài)的觀察能力。在課程中，我們要求觀察并描繪各種物體，從簡單的幾何體到復雜的建筑結(jié)構(gòu)。通過仔細觀察和分析，我學會了發(fā)現(xiàn)物體形態(tài)的特點和規(guī)律。我逐漸學會了觀察物體的比例、線條和細節(jié)，以及物體在空間中的位置和關系。這些觀察和分析的能力不僅在素描課程中有所體現(xiàn)，也對于我在日常生活和學習中的其他方面起到了積極的影響。
其次，素描造型基礎課程提高了我的繪畫技巧和表達能力。通過不斷的練習和實踐，我逐漸掌握了使用鉛筆、炭筆和粉筆等繪畫工具的技巧，學會了運用各種線條和陰影表達物體的形態(tài)和質(zhì)感。在課程中，老師還教導我們?nèi)绾芜\用不同的畫法和材質(zhì)表達不同的效果，例如使用交叉線條描繪光影和使用漸變的陰影表現(xiàn)物體的立體感。通過這些技巧和方法的學習，我的繪畫技巧和表達能力得到了顯著提升，使我能夠更好地表達自己的想法和感受。
第三，素描造型基礎課程增強了我對于美學和審美的理解。在課程中，我們不僅僅學習了如何描繪物體的形態(tài)，還學習了如何觀察和欣賞一幅畫作。我們被要求去研究和模仿一些優(yōu)秀的繪畫作品，并且學習分析和理解其中的美學特點和表達方式。通過這些學習和實踐，我逐漸培養(yǎng)出了對于美感的敏感和判斷能力，提高了我的審美觀點和品味。這些對于美學的理解對于我的繪畫和設計能力有著重要的影響，使我能夠更好地表達自己的創(chuàng)意和思想。
此外，素描造型基礎課程提供了一個良好的團隊合作和交流的學習環(huán)境。在課程中，我們經(jīng)常參加小組討論和集體繪畫，與同學們交流和分享我們的觀點和作品。我們互相幫助和鼓勵，在集體合作中共同提高。這種合作和交流的學習環(huán)境不僅提高了我們的學習效果，還培養(yǎng)了我們的團隊合作和溝通能力。這些能力在今后的工作和生活中都非常重要，能夠幫助我們更好地與他人合作和交流。
最后，素描造型基礎課程讓我深刻體會到了繪畫的艱辛和耐心。繪畫是一門需要長期堅持和不斷練習的藝術(shù)，需要投入大量的時間和精力。在學習這門課程中，我常常需要花費數(shù)小時甚至數(shù)天的時間來完成一幅作品，每一次繪畫都需要我的耐心和毅力。然而，當我看到自己作品的進步和提高時，我覺得這樣的付出是值得的。學習素描造型基礎課程讓我更加珍惜繪畫的過程和成果，體會到了繪畫的美妙和樂趣。
總之，素描造型基礎課程對于我的學習和成長起到了重要的推動作用。通過學習這門課程，我培養(yǎng)了對物體形態(tài)的觀察能力，提高了我的繪畫技巧和表達能力，增強了我對美學和審美的理解。同時，這門課程還培養(yǎng)了我的團隊合作和交流能力，并讓我深刻體會到了繪畫的艱辛和耐心。我相信這些經(jīng)驗和收獲將在我的未來工作和生活中發(fā)揮重要作用。
素描基礎心得體會篇九
素描造型基礎課程是我大學生涯中最喜歡的課程之一。這門課為我提供了一個獨特的機會，不僅可以學習繪畫的基本技巧，還可以培養(yǎng)觀察和表達的能力。通過這門課，我對藝術(shù)的理解有了更深刻的認識，同時也提高了自己的藝術(shù)修養(yǎng)。以下是我對這門課程的心得體會。
第一段：課程的開篇
素描造型基礎課程的開篇，我們首先學習了素描的基本知識，包括素描工具的使用、線條的處理和陰影的繪制等。老師引導我們進行簡單的練習，如畫線條、畫簡單的幾何圖形等。這些練習看似簡單，但對于培養(yǎng)我們的觀察力和手部協(xié)調(diào)能力起到了重要作用。在這個階段，我發(fā)現(xiàn)自己對繪畫產(chǎn)生了濃厚的興趣，渴望學到更多的技巧，提高自己的繪畫水平。
第二段：透視的學習
在接下來的課程中，我們開始學習透視的基本原理和應用。透視是素描造型的重要基礎，它可以幫助我們更加準確地表達物體的形態(tài)和空間感。通過學習透視，我學會了畫出遠近關系，讓作品更加立體和真實。在透視練習中，我發(fā)現(xiàn)我能夠通過畫出正確的線條和投影來創(chuàng)造更具深度和逼真感的作品。這讓我對自己的繪畫技巧充滿了信心，并激發(fā)了我更多地探索藝術(shù)的熱情。
第三段：素描人物的挑戰(zhàn)
素描人物是素描造型課程中最具挑戰(zhàn)性的部分之一。通過學習人物的比例、骨骼結(jié)構(gòu)和肌肉構(gòu)造，我們可以更好地描繪人物的形象和動態(tài)。在學習人物素描的過程中，我發(fā)現(xiàn)要真實地表達一個人的形態(tài)和特征是十分困難的，需要我們對人體結(jié)構(gòu)有較深入的了解。我經(jīng)常遇到一些技術(shù)難題，但通過不斷地練習和反思，慢慢地我對人物素描有了更清晰的認識，也能夠更好地表達人物的情感和特征。
第四段：構(gòu)圖的重要性
在素描造型基礎課程的后期，老師強調(diào)了構(gòu)圖的重要性。一個好的構(gòu)圖可以讓作品更有吸引力和體驗感。通過學習構(gòu)圖原則，如對稱、平衡、對比和節(jié)奏等，我學到了如何更好地布置和安排畫面中的元素，以及如何使畫面更有層次感和效果。我開始意識到構(gòu)圖對于一個作品的整體效果和表達意圖的重要性。這對我今后的藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生了積極的影響。
第五段：心得總結(jié)
通過學習素描造型基礎課程，我不僅學到了繪畫的技巧和原理，更重要的是我培養(yǎng)了觀察和表達的能力。我學會了用繪畫來表達自己的情感和思想，通過觀察細節(jié)來捕捉生活的美和真實。這門課程讓我更加熱愛藝術(shù)，并為我今后的藝術(shù)創(chuàng)作奠定了堅實的基礎。我相信素描造型基礎課程將成為我藝術(shù)道路上的重要里程碑，我將繼續(xù)努力學習，不斷提高自己的繪畫水平和表達能力。
總之，素描造型基礎課程對我來說是一次寶貴的學習經(jīng)歷。它不僅提高了我的繪畫技巧，也培養(yǎng)了我的觀察力和表達能力。通過這門課程，我發(fā)現(xiàn)了繪畫的樂趣和創(chuàng)造的快感，也更加明白了藝術(shù)對于個體的影響和意義。我相信這門課程將成為我藝術(shù)道路上的重要里程碑，并將繼續(xù)努力提升自身在藝術(shù)領域的造詣。
素描基礎心得體會篇十
素描造型基礎課程是每位藝術(shù)愛好者都必須經(jīng)歷的一門課程。在這門課上，我不僅學到了如何用鉛筆在紙上描繪物體的形狀和構(gòu)造，還體驗到了細膩和觀察力的重要性。通過這門課程，我深刻認識到素描是繪畫藝術(shù)中的基礎，它幫助我建立了良好的觀察和表達能力。下面是我對這門課程的心得體會。
在課程的第一節(jié)課上，老師向我們介紹了素描的基本知識和技巧。我了解到，素描既是一種繪畫技巧，同時也是一種表達形式。素描依靠線條和明暗來呈現(xiàn)物體的形態(tài)、質(zhì)感和空間感。而要想掌握好素描的技巧，藝術(shù)家需要培養(yǎng)觀察力和手眼協(xié)調(diào)能力。老師還提到，素描的過程是復雜而有趣的，需要我們耐心、細心地觀察物體的形狀、紋理和光影變化，然后用筆畫在紙上。這一段課程為我奠定了日后學習的基礎。
接下來的幾周里，我們進行了許多練習，包括畫靜物、人物素描和建筑物的透視。在畫靜物的過程中，我意識到觀察是素描的關鍵。只有仔細觀察物體的形狀和細節(jié)，我才能準確地把它們表達出來。在畫人物素描時，我學會了觀察人物的姿態(tài)和比例關系，這對于描繪人物的真實感非常重要。而透視則是素描中的重要概念之一，通過學習透視原理，我能夠更準確地表達物體的三維感，增強作品的立體效果。
在課程的中間階段，老師提出了一項挑戰(zhàn)，讓我們嘗試用素描表達情感。這個任務讓我感到困惑，因為我覺得素描好像只是用來描繪物體形態(tài)的。然而，老師鼓勵我們用線條的粗細、紋理的密度和明暗的變化來傳達情感。通過表達的實踐，我逐漸明白了素描可以是一種無聲的語言，它可以傳達出內(nèi)心的思緒和情感。這個任務幫助我把素描從一種技巧變成了一種情感的表達方式，讓我對藝術(shù)的內(nèi)涵有了更深的理解。
課程的最后幾節(jié)是綜合實踐和個人創(chuàng)作。老師讓我們選擇一個自己感興趣的主題，然后用素描進行表達。我選擇了自然風景作為我的題材，因為我熱愛大自然的美麗和神秘。在這個過程中，我逐漸發(fā)現(xiàn)了用素描表達個人情感和思考的樂趣。通過不斷實踐，我發(fā)現(xiàn)素描不僅是一種技術(shù)，更是一種自我表達和思考的方式。
通過這門素描造型基礎課程，我已經(jīng)掌握了一些繪畫的基本技巧。我更加了解了繪畫中觀察和表達的重要性。素描不僅可以幫助我們表達外在世界的事物，還能夠變成一種表達內(nèi)心情感的方式。我將繼續(xù)練習素描，不斷提高自己的技巧，希望通過這門基礎課程的學習，能夠在繪畫的道路上邁出堅實的一步。
素描基礎心得體會篇十一
基礎素描課是繪畫學習的基礎，也是提高藝術(shù)技能的重要一步。我在這門課上學到了很多繪畫的基本技巧和理論知識，培養(yǎng)了觀察和感知的能力。通過學習素描技巧，我可以更準確地表達自己的想法和情感。這門課程的目標是提高我們的繪畫技巧和審美能力，為以后更高級的繪畫課程打下基礎。
第二段：學習過程中的困難和挑戰(zhàn)
在學習素描的過程中，我遇到了一些困難和挑戰(zhàn)。首先是對比度和陰影的掌握。要想畫出逼真的素描作品，我們需要理解光影對立的原理，并能夠運用到實際畫作中。其次是線條的運用和細節(jié)的處理。線條的粗細和方向可以起到很大的表現(xiàn)力，而處理細節(jié)需要我們有耐心和細心的態(tài)度。還有一些特殊形狀和比例的練習，如畫人物的頭部或者某一特定物體的細節(jié)，這些都需要我們不斷去練習和嘗試。
第三段：克服困難的方法和體會
在克服這些困難的過程中，我發(fā)現(xiàn)重點是不斷地練習。素描是需要時間和耐心的藝術(shù)，只有不斷地練習和鍛煉，我們才能提升我們的繪畫技巧。另外，積極參與課堂討論和與同學交流也是很有幫助的。通過分享和傾聽別人的意見，我們可以互相學習和進步。最重要的是要保持樂觀的態(tài)度和對藝術(shù)的熱愛，無論遇到什么困難，都不要放棄。
第四段：學習成果和收獲
經(jīng)過一學期的學習，我取得了一些可喜的成果。我能夠更準確地捕捉事物的形象和細節(jié)，并用線條和陰影表達出來。我也意識到，素描不僅僅是一種繪畫工具，更是一種表達自己思想和情感的方式。在課堂練習和作業(yè)中，我不斷地挑戰(zhàn)自己，嘗試畫不同的題材和風格，這讓我對繪畫產(chǎn)生了更深刻的理解和興趣。
第五段：對未來的展望和總結(jié)
基礎素描課是我藝術(shù)學習的重要一步，它奠定了我繪畫技巧的基礎，提高了我的觀察和表達能力。通過這門課，我也認識到繪畫是一門需要堅持和不斷學習的藝術(shù)，只有不停地練習和探索，我們才能不斷進步。我會繼續(xù)努力學習，提升自己的繪畫能力，希望有一天能夠創(chuàng)造出令人驚嘆的藝術(shù)作品?？傊@門基礎素描課給我?guī)砹撕芏鄦l(fā)和收獲，讓我更加熱愛藝術(shù)，同時也對自己的未來充滿信心。
素描基礎心得體會篇十二
作為學生，經(jīng)常聽到老師講授的基礎知識，其中深基礎和淺基礎成為了關鍵詞。在學習過程中，我體會到了深基礎和淺基礎的不同之處，下面論述我的心得體會。
首先，淺基礎的學習重點在于基本概念的理解和記憶。淺基礎包含各行各業(yè)的基礎知識，如語文中的拼音和詞語解釋，數(shù)學中的加、減、乘、除和小學數(shù)學公式，物理中的牛頓力學和基本電磁知識。這些基礎知識很大程度上決定了我們的學習水平，因此必須牢牢掌握。我在學習數(shù)學基礎知識時，一直重復記憶數(shù)字和公式，并反復練習，直到能夠從容地記憶和運用。
其次，深基礎則要求我們在基礎知識的基礎上深入學習，將其應用到更高深的領域中去。例如在閱讀經(jīng)典文學作品時，語文基礎知識只是基礎，但在深入閱讀分析中，讀者還需要去理解文學作品背后的文化內(nèi)涵和作家的意圖。在學習物理時，學生需要理解牛頓力學和電磁學等基礎知識，進一步探究光學、熱力學和天文領域等方面。在學習過程中，我反復思考和探究，才能理解和掌握深基礎知識。
然后，在深入學習基礎知識的同時，我們也應該關注實際應用。深入學習計算機編程語言時，掌握編程語言本身并不是最終的目標，我們還需要將其應用到實際生產(chǎn)中，實現(xiàn)項目的需求。在我學習編程時，我不僅花時間掌握語法和規(guī)則，還參加了項目實踐，逐漸將學到的知識應用到具體項目中，從而更好地理解和應用深基礎。
此外，對于深基礎的學習，我們需要有正確的學習態(tài)度。深入學習需要大量的時間和精力，但往往結(jié)果并不如我們預期，這是學習過程不可避免的。在學習時，我養(yǎng)成了較強的耐心和樂觀心態(tài)，正確對待挑戰(zhàn)和錯誤，從而在學習過程中保持動力和熱情。
綜上所述，深基礎和淺基礎都是學習過程中的重要部分。淺基礎打好基本功，才能夠進一步深入學習，掌握深基礎知識，加強實際應用，更深刻地理解知識的內(nèi)涵。希望我的心得體會能夠幫助到更多的學生，提高自己的學習水平。
素描基礎心得體會篇十三
【教學目的】1.通過欣賞不同類型的素描圖片，讓學生直觀的感受素描的定義。2.了解和學習素描的工具和繪畫方式。3.通過學習，讓學生掌握素描基礎知識，為上好其他繪畫專業(yè)課奠定造型基礎?！窘虒W重點】1.產(chǎn)生學習素描的興趣，認識素描。2.掌握正確的觀察方法和表現(xiàn)手法。
【教學難點】產(chǎn)生對素描的興趣的同時對線條的重點練習；對形體空間狀態(tài)的理解。
【教學方法】講授法、示范法、圖片展示法 【教學課時】1課時 【教學過程】
一、講授新課
1.導入：我們所看到的世界里物體的外部形態(tài)千變?nèi)f化，但歸納起來，可概括為幾種最為基本的幾何形態(tài)，幾何立方體、圓柱體、圓錐體、球體等，就是千變?nèi)f化物象的形態(tài)概括，比如：人的體態(tài)是千差萬別的，但我們可以用不同的幾何形來概括，這樣看來復雜的物象可以利用這種規(guī)律和觀點進行提煉，所以學習石膏幾何形體寫生能幫助我們盡快地掌握寫實繪畫的規(guī)律，從而使我們自由地去表現(xiàn)我們想要表現(xiàn)的一切。（互動人可以用哪幾種集合體來表現(xiàn)）
2.素描定義：欣賞一系列的素描圖片讓學生總結(jié)你認為的素描是什么？ 總結(jié)：素描，涵指一切單色的繪畫。素描起源于西洋造型能力的培養(yǎng)。
5.素描的構(gòu)成—線條
線的畫法：落筆輕，中間重，收筆輕，一氣呵成，兩頭虛中間實。線組畫法：1.排線時，要方向一致，一筆一筆的畫，疏密適當。2.要輕騎輕收，使線頭兩頭輕，中間重，不要連筆。3.排線主要還是多練習，沒有什么捷徑可尋，抓住明暗交界線，就很容易把物體的層次和立體感表現(xiàn)出來，排線最忌打十字線，要讓線像井字交叉，切記連線，要一筆一筆耐心的畫。
（學生練習線條和由淺入深、由深到淺的線條成組練習）6.素描的色調(diào)：
通常講，物體表面各部分受光角度和強度的不同，會呈現(xiàn)出顏色的深淺以及色彩純度變化。一般歸納為“三大面、五色調(diào)”。
三大面 五色調(diào)（黑、白、灰）
二、簡單幾何體的講解與示范
三、小結(jié)
素描基礎心得體會篇十四
教學內(nèi)容：
球 體 明 暗 調(diào) 子 素 描
教學目的與要求：學習并掌握球體明暗素描的五大調(diào)子變化特點；找準明暗交接線，能較好地表現(xiàn)球體的明暗關系；認識學習球體明暗的重要意義，了解球體飽滿、團實、圓滑的審美特點，體會不同明暗調(diào)子球體素描的審美感受。
教學原則：直觀性原則、實踐性原則、審美性原則等； 教學時間：一教學時
教學準備：
1、寫生物（石膏球體、聚光燈）；
2、示范工具材料；
3、明暗素描范畫及學生作業(yè) ；
4、電子幻燈課件
前面我們已學習了幾何體中方體、柱體、錐體明暗素描。有著“現(xiàn)代藝術(shù)之父”之稱的著名畫家塞尚強調(diào)：生活中所有物體，都可以概括為幾何形體。指出生活中的物體可看作什么幾何體？ 還有許多物品接近球體：
如人頭、水果等。[出示球體] 球體給人以飽滿、團實、運動、柔和的 美感。這說明畫好球體是素描的基礎，對 于高考十分重要！
二、球體明暗光影調(diào)子分析
[ 出示石膏球體，用聚光燈照并變換光照的角度 ] 引導學生觀察并思考：
學生填表，教師補充：
球體表面明暗光影調(diào)子示意表
球面 與光源、光線的關系 明暗 程度 調(diào)子名稱
受光
半球 正對光源，受光最多 亮 亮調(diào)（含高光）
斜對光源，受光較多 灰 次亮調(diào)（灰調(diào)）
背
光
半球 與光線相切，受光的盲點 最暗 明暗交界線
斜背對光源，弱受環(huán)境光影響 次暗 次暗調(diào)
背對光源，受環(huán)境光影響大 弱暗 反光
另外，球體的投影在臺面上
呈橢圓形狀，與光線相對，接
近光源的地方較實些、暗些。
（球體與圓柱體明暗調(diào)子極為相似，這也是物體明暗調(diào)子最基本、最普遍的規(guī)律?。┳⒁猓哼@五大調(diào)中也還有若干調(diào)子細微變化！如亮調(diào)中有高光，物體之外有投影。球面暗交界線調(diào)子最暗，為明暗的分界處，是畫好球體明暗的關鍵所在。
2、改變光照的角度，學生指出球體的明暗交界線；
思考：a、明暗交界線起點、終點的連線與球心聯(lián)系，并指出與光線是什么關系？
光源
圖4
化。但不管怎么變，受光半球與背光半球部分相等。
圖5
b、起點、終點的連線與光線垂直；
c、為狹長的面，其調(diào)子有虛實、明暗變化。
圖6
3、學生分組比較圖4、5、6、球體素描，體會逆光、側(cè)光、正光調(diào)子的審美感受：
逆光調(diào)子深沉厚重，富有張力；側(cè)光調(diào)子層次分明，體積感強，易于表現(xiàn)；正光調(diào)子輕松、明快。
a、整體觀察分析圖6：
光源方位，理解球體明暗交界線所在的位置，明確受光與背光面、光與影的關系；
b、用直線畫出球體的結(jié)構(gòu)輪廓；
（徐悲鴻在素描用線時指出：寧方勿圓。
因為方直線條更有力度。）畫出明暗交界線、投影；
四、[投影儀顯示學生畫球體明暗練習作業(yè) ]學生點評作業(yè)，教師補充、完善；5＇ 注意把握以下問題：
a、灰調(diào)過少或高光位置不對；b、明暗交界線不準；
c、投影不準；d、排線問題；e、反光太亮;f結(jié)構(gòu)線畫得太死。
五、小結(jié)并布置課外作業(yè) 2 ＇
石膏球體素描寫生，鞏固理解球體明暗關系。
素描基礎心得體會篇十五
基礎，是任何事物發(fā)展的起點和核心。無論是學習一門新的技能，還是做任何事情，都需要打好基礎。正是在基礎上，我們才能夠有更加穩(wěn)固的立足點，才能夠更好地突破自己，實現(xiàn)自己的目標。因此，基礎對于我們來說，具有極其重要的意義。在我多年的實踐中，我深刻體會到了基礎的重要性。
第二段：打牢基礎，才能登高遠眺
沒有牢固的基礎，就不可能有高聳入云的大廈。在學習一門新的技能時，如果沒有打好基礎，就很難掌握深入的知識。只有通過反復的練習和實踐，才能夠逐漸加深對基礎知識的理解，并且在此基礎上建立起全面的知識體系。只有構(gòu)建了穩(wěn)固的基礎，我們才有可能登上更高的階梯，望得更遠。
第三段：基礎決定出路
基礎決定出路，這句話并不是空話。在職場中，擁有扎實的基礎知識，才能夠應對變化多端的工作環(huán)境。無論是新的挑戰(zhàn)還是突發(fā)狀況，只有具備扎實的基礎，才能夠應對自如，迎接一切的挑戰(zhàn)。而沒有基礎，只能束手無策，這將嚴重影響個人的發(fā)展和職業(yè)道路。
第四段：基礎是持久成功的必要條件
基礎是我們走向成功的必要條件，這是不以人的意志而改變的客觀規(guī)律。我們常常聽到那些成功人士說，他們能夠取得今天的成就，主要是因為他們有牢固的基礎。只有打好基礎，我們才能夠逐漸積累經(jīng)驗，才能夠在實踐中總結(jié)經(jīng)驗，才能夠從失敗中吸取教訓。只有這樣，我們才能夠堅持不懈地追求自己的目標，并最終獲得成功。
第五段：不斷鞏固和提高基礎
面對基礎的重要性，我們應該有正確的認識，不斷鞏固和提高基礎。我們可以通過不斷學習，提升自己的知識水平；通過不斷實踐，增強自己的經(jīng)驗能力；通過與他人的交流和合作，拓展自己的視野。只有如此，我們才能不斷進步，不斷成長，不斷取得更好的成績。
總結(jié)：
在實踐中，我們應當深刻體會到基礎的重要性?；A決定了我們的成敗，決定了我們的出路。只有打好基礎，我們才能夠立足于未來，望得更遠，實現(xiàn)自己更大的夢想。因此，我們應該注重打牢基礎，不斷鞏固和提高自己的基礎知識，才能夠在競爭激烈的社會中立于不敗之地。
素描基礎心得體會篇十六
作為一個學生，在學習的過程中，基礎是我們賴以發(fā)展的根本。只有打好基礎，我們才能更好地掌握學科知識和技能，才能更好地應對各種挑戰(zhàn)和變化?；A不僅是學習過程中的基石，也是未來發(fā)展的保障。以下是我對基礎學習的一些心得體會。
第一段：基礎學習是學習的基石
基礎學習可以說是我們學習的根本，沒有基礎，很難進行深層次的學習。正如建筑物需要堅實的基礎才能穩(wěn)固地屹立，學習也需要打好基礎才能在知識的大海中游刃有余?；A學習包括課本知識的掌握，基本技能的培養(yǎng)，也包括學習方法的探索和養(yǎng)成。只有打好基礎，我們才能更好地進入后續(xù)學習的階段，更好地理解和掌握更加復雜和深入的知識。
第二段：基礎學習是知識成才的關鍵
無論在哪個學科中，基礎知識都是成才的關鍵。沒有堅實的基礎知識，我們很難在學科中取得好成績，也很難在相關領域中有所作為。基礎知識不僅是進入高級進階知識的門檻，也是我們進一步學習和研究領域的基礎。例如，在數(shù)學中，數(shù)的四則運算是基礎，只有掌握了四則運算，我們才能在代數(shù)、幾何、概率等學科中更好地應用所學知識，解決更加復雜的問題。在其他學科中也是如此，基礎知識是學科發(fā)展的基石。
第三段：基礎學習是未來發(fā)展的保障
一個人的發(fā)展，
往往和基礎有著直接的關系。無論是在學術(shù)研究還是在職場中，基礎都扮演著重要的角色。一個人在學術(shù)領域深造，如果沒有扎實的基礎，那么在學術(shù)研究中就很難有所突破和創(chuàng)新。而在職場中，基礎知識也是求職的砝碼。很多公司在招聘中都會注重一個人的基礎知識和基本技能，這是因為缺乏基礎的人往往在工作中無法勝任，而擁有扎實基礎的人通常更加出色。
第四段：基礎學習需要刻苦鉆研
基礎學習需要我們的堅持和用心。要打好基礎，需要花費一定的時間和精力去學習和練習，需要進行大量的反復操練和鞏固。好的基礎是不斷努力和刻苦鉆研的結(jié)果。并且，基礎學習是一個長期投資的過程，不會一蹴而就。我們需要在不同的階段，根據(jù)自身的情況，合理規(guī)劃學習時間和任務，堅持積累和鞏固，才能逐步打好基礎，取得進步和成就。
第五段：終身學習中的基礎重要性
基礎學習不僅在學生時期重要，終身學習中的基礎也同樣不可忽視。在現(xiàn)代社會快速發(fā)展的背景下，新知識的涌現(xiàn)層出不窮。只有擁有扎實的基礎，我們才能更好地適應這種變化，更好地學習和掌握新知識。終身學習也需要我們不斷地進行基礎學習和基礎知識的更新和鞏固，才能在知識的浪潮中不斷前行。
總結(jié)：
基礎學習是學習的基石，是知識成才的關鍵，也是未來發(fā)展的保障。基礎學習需要刻苦鉆研，也需要我們在終身學習中持續(xù)不斷地進行。所以，我們要認識到基礎學習的重要性，養(yǎng)成良好的學習習慣，持之以恒地進行基礎學習，才能在學習和未來發(fā)展中取得更好的成績和成就。
素描基礎心得體會篇十七
知識目標: 了解素描的相關理論知識
教學難點：要求在實際繪畫過程中能應用到學習的知識點 教學方法：講授法
示范法 教具準備：石膏幾何體 教學過程：
一、導入
學生分組討論并回答問題
目的：
1、讓學生有足夠的勇氣展現(xiàn)自己
2、了解學生的興趣愛好
3、有利于教師在以后的教學中因材施教，提高學生的學習效率
二、講授新課
教師根據(jù)學生的專業(yè)講解學習素描的必要性、以及發(fā)展動態(tài)
（一）素描的基本概念：
在繪畫藝術(shù)中素描是指一切所有的單色繪畫?；痉譃榫€素描和光影素描，線造型素描 是中國繪畫的主要特征，西方繪畫也很講究線的運用，但其特點和中國繪畫有很大的區(qū)別，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬筆和軟筆的區(qū)別。線素描著重表現(xiàn)形體的形狀和結(jié)構(gòu)，光影素描表現(xiàn)形體受光后所產(chǎn)生的形態(tài)，立體空間關系等。
（二）素描的基本分類和學習的意義：、從繪畫風格方面來講，我們把它分為寫實素描和意向素描。一般來說寫實素描是比較尊重客觀實體的特征。意向素描是比較強調(diào)畫家本人的主觀感受和想法。
（讓學生根據(jù)這兩類分別舉出實例展現(xiàn)，說出它們的各自特點，以及它們的優(yōu)缺點）
2、素描是繪畫藝術(shù)造型語言的基礎，除了色彩方面的內(nèi)容外，素描包含了繪畫造型藝術(shù)的一切基本法則、規(guī)律和要素。因而，對造型的基礎訓練來講，素描可提供認識論和方法論的研究內(nèi)容。素描是繪畫領域中一種獨立的表現(xiàn)手段和藝術(shù)樣式，是一個獨立的畫種。寫實素描幫助我們解決造型藝術(shù)中諸多最為基本的問題，告訴我們?nèi)绾萎嫵瞿闼吹降臇|西。也可告訴我們?nèi)绾稳ケ憩F(xiàn)自己想要表現(xiàn)的感人的畫面。
（三）素描的工具材料
鉛筆：軟硬以字母h、b來區(qū)分，h硬，b軟。易著色又易擦易改，柔和細潤，刻畫出深淺和不同層次的豐富調(diào)子，易掌握，由于前的黑度有限，和白對比較弱，畫面有時缺乏力度。
炭筆：芯為碳粉與粘合劑制成，分為軟、硬、中性三種，炭筆質(zhì)地較鉛筆松脆，顏色深重，畫出的效果強烈，表現(xiàn)力豐富，著色強難擦改。
炭精筆：碳粉、膠、動物 的混合物，分黑、棕兩色，他比炭筆更為松軟，色濃重細潤，用筆可粗可細，表現(xiàn)力強，但著色強難擦改。
木炭條：細木枝密封燃燒碳化而成，質(zhì)地松脆，色調(diào)柔潤豐富，但附著力差，已掉色，難深入刻畫。
鋼筆：水之色，表現(xiàn)有局限性，深淺色調(diào)由不同疏密的線條排繪而成，組織線很講究。
橡皮擦：涂改、擦淺、柔滑色調(diào)。
紙筆：用毛邊紙、宣紙卷裹而成，將其前端削尖如筆狀，用以擦、揉色調(diào)，也可借助粘著的顏色，劃出細膩豐富的色調(diào)效果。
紙：專用素描紙，也可根據(jù)個人愛好來選擇不同薄厚、不同粗細面的紙。
三 靜物、石膏幾何形體寫生的目的和意義
透視現(xiàn)象是我們學習寫實素描必須搞明白的內(nèi)容，基本上可分 1、平行透視
2、成角透視
3、傾斜透視
4、圓透視
5、投影透視、6、倒影透視
1、整體觀察
將目光掠過對象的細枝末節(jié)，排除瑣碎的局部信息，抓取一個明確的整體印象。
2、相互比較 把此物與彼物或同一物體的此處與彼處相比較，觀察其造型特點，確切位置，色調(diào)分寸，質(zhì)感特色等，將對象的每一個視覺信息都納入一個相互關照、互為依據(jù)的觀察系統(tǒng)中，而不是孤立片面地理解對象。
3、由表及里 表既物體的外部現(xiàn)象和形態(tài)，里既物體的內(nèi)部構(gòu)造，表面的東西總有其內(nèi)部緣由，而內(nèi)部的構(gòu)造又總是呈現(xiàn)出某種種表面的特征。這是一個分析理解的問題。這種態(tài)度對我們掌握造型規(guī)律是至關重要的。
4、特征意識和節(jié)律意識 六 素描造型的基本要素
1、形與體---星既物體的平面形狀，體既物體的體積。
2、形體與體面---體面既物體外表的面向。體面的方向、性質(zhì)、大 小、銜接、連接。三個以上的體面匯聚交接成尖角，凸起為“高點” 或骨點，凹下去的為“低點”或“伏點”。3、線與面 相生相依的關系。
4、結(jié)構(gòu)與形體 結(jié)構(gòu)是形體的內(nèi)在本質(zhì)，形體是結(jié)構(gòu)的外部呈現(xiàn)。
5、光影調(diào)子 七 寫生的方法步驟
1、起稿：畫面中物象擺放合理并富于美感。輪廓準確，內(nèi)外關照。
2、塑造形體：應在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調(diào)整大的形體關系。
3、邊緣線根據(jù)物體的前后關系與形體轉(zhuǎn)折關系，結(jié)合背景色調(diào)的處理，表現(xiàn)得虛實相映，強弱有致，表現(xiàn)物體的空間效果。
課后查找更多的資料，更好地了解相關素描知識
素描基礎心得體會篇十八
在學習新知識時，經(jīng)常聽到“基礎很重要”的說法。但是，基礎又有深基礎和淺基礎之分，究竟哪種基礎更重要呢？通過長期學習和實踐，我有了一些自己的體會。
第一段：認識深基礎和淺基礎
深基礎和淺基礎是指在某一領域的知識體系中，分別對應著掌握和了解。淺基礎是對知識點的簡單了解，只是皮毛，而深基礎則是對知識點的深刻理解和掌握，可以比較流利地運用和應用于實踐中。在學習的過程中，我們應該既要有淺基礎的了解，更要有深基礎的掌握和理解。
第二段：淺基礎的局限性
淺基礎的了解只能讓我們在某些方面有一定的了解，卻不能完全掌握知識的精髓，更難以進行深入的實踐。我們沒有辦法真正地運用所學到的知識去解決實際的問題。更重要的是，淺基礎只有短期的作用，不具備長期的累積性。如果只對知識了解的皮毛，隨著時間的推移，知識就會逐漸遺忘，難以獲得長期的益處。
第三段：深基礎的重要性
深基礎則是對知識學習的深刻掌握。只有通過深度的學習，我們才能真正地將知識內(nèi)化于自己的思想中，進而在實踐中應用自如。相比淺基礎，深基礎更具有長期的累積性。我們經(jīng)過深度的學習，可以將所學到的知識融合到個人的思想中，形成自己的認知模式，形成自己的知識體系。
第四段：深基礎的同時，要注意淺基礎
深過頭會硬傷自己，過分注重深基礎卻忽略淺基礎，會形成很不均衡的學識體系。深基礎只是一種內(nèi)在的東西，過度追求它會失去對外部實踐的指導，深度的思考和紅色學習下來，沒有與其他領域的知識進行交叉和聯(lián)系，往往會限制我們的思維。
第五段：總結(jié)與展望
總體上說，深基礎和淺基礎需要相互協(xié)調(diào)，在學習的過程中不僅要關注深度的學習，更要關注淺層次的了解，將兩者整合成一個完整的知識體系。隨著社會的發(fā)展，知識的更新速度和知識面的廣度越來越大，對基礎的重視和強化更加凸顯。深淺基礎的雙管齊下，讓我們在面對未知和挑戰(zhàn)的時候，更自如靈活地運用我們所學的知識，迎接未來的每一天。
素描基礎心得體會篇十九
隨著我國經(jīng)濟和城市化的飛速發(fā)展，人們對房屋的基礎要求也越來越高。在房屋建造中，基礎是非常關鍵的一步，是保證房屋穩(wěn)定性的重要因素。而在基礎建設中，深基礎和淺基礎是兩種常見的建筑基礎形式，它們各有優(yōu)缺點，應用場合也各不相同。
第二段：深基礎
深基礎指的是地下深度超過一定范圍的基礎，常見的有樁基、懸吊基、明井基等。深基礎作為支撐建筑物的重要部分，具有承載能力強、穩(wěn)定性好、對地面狀況要求低等特點。但同時，深基礎的建造難度較大，施工周期長，成本也比較高，特別是在地基土層情況不清楚的情況下，需要進行抽土、探孔等工作進行評估。
第三段：淺基礎
淺基礎主要指的是地下深度不超過一定范圍，主要包括帶筋梁的基礎、擴散基礎、墻基等。相對于深基礎而言，淺基礎建造較為簡單、工期短、成本較低。同時，對基礎土層的要求較高，需要對基礎土層進行細致的分析和評估。
第四段：深淺基礎的適用場合
在實際建造中，深淺基礎選擇要根據(jù)工程的具體情況來判斷。例如對于較重的建筑物，為了保證建筑物的穩(wěn)定性和耐久性，就需要采用深基礎。而對于輕型建筑物，則可以選擇相應的淺基礎。此外，建筑物的周邊環(huán)境、地質(zhì)條件、施工周期、建筑物預算等都是影響深淺基礎選擇的重要因素。
第五段：結(jié)論
作為房屋建造中重要的一步，深淺基礎的選擇需要根據(jù)具體情況進行判斷。在選擇時，我們應該充分考慮地基土層情況、工程預算、基礎建造難度等因素，才能選擇出最合適的基礎形式，保證建筑物的穩(wěn)定性與耐久性。同時，我們也需要不斷加強對深淺基礎的研究和實踐，優(yōu)化技術(shù)，提高施工工藝和質(zhì)量，為我國的房屋建造提供更加安全、耐用的基礎保障。
素描基礎心得體會篇二十
學習美術(shù)者，首先解決的問題就是如何觀察的問題，很重要的一點就要認識到“看”和“觀察”的不同。觀察是人的一種有意識的、有目的、有計劃、有組織的知覺活動，是知覺的高級形式。而“看”是除盲之外人人都能做到的最基本的生理能力之一，基于這種生理上的功能，人們知道了太陽是圓的，天空的藍的，世界是豐富多彩、五彩繽紛的。因此，看是一種本能的、無意識的知覺。 “觀察”則是看的高級階段，是看的升華，是對自然進行分析，理解，判斷的過程，是人們了解自然，認識自然的途徑，要想更深入的了解客觀世界，不僅僅需要看，更重要的是觀察。凡在人類文明史上做出杰出貢獻的人，無不是具有準確，敏銳，深刻地觀察力的。
素描是美術(shù)學習的基礎，凡從事美術(shù)者，無不都是從學習素描入手。當我們面對寫生對象的時候，首先面臨就是怎么樣觀察的問題，觀察方法的正確與否，直接決定著學畫者進步的速度和將來的發(fā)展。在素描學習過程中，要充分認識到：物體表面的特征和現(xiàn)象主要是由本質(zhì)的內(nèi)部結(jié)構(gòu)所決定的，缺乏對形象本質(zhì)結(jié)構(gòu)特征和結(jié)構(gòu)的充分認識，包括內(nèi)在的解剖關系的認識，就很容易被物象的表面現(xiàn)象和局部細節(jié)所困擾，陷入盲目地照抄描和摹表面現(xiàn)象的誤區(qū)，出現(xiàn)這樣或那樣的錯誤和問題。比如：我們在刻畫人物形象時，除了要認真表現(xiàn)其外形特征和結(jié)構(gòu)特征外，還要仔細觀察和理解人物的內(nèi)部解剖結(jié)構(gòu)，要有由表及里，有內(nèi)到外的觀察和理解形象的本質(zhì)特征，準確的表現(xiàn)出人物的.表情特點、性格特征、精神面貌等特定環(huán)境下的狀態(tài)，這樣才能不僅把一個人畫像，而且還能畫活，達到形神兼?zhèn)?。如果僅停留在“看”的表象階段，不能夠全面、深入、本質(zhì)的“觀察”形象，是很難取得較為成功的畫面效果的。
努力培養(yǎng)觀察力，要學會用畫家的眼光觀察和分析自然界的一切可視物象，學會比較與鑒別，逐步達到加深對各種形象特征的認識、理解和記憶。要掌握科學的觀察方法，既整體的、比較的、聯(lián)系的、本質(zhì)的觀察方法。在素描學習中，要做到始終從整體出發(fā)觀察和表現(xiàn)形象，始終是局部服從整體特征，表現(xiàn)局部是為了更充分的表現(xiàn)整體。相反，如果只盯著局部，被局部某些細節(jié)特征所吸引，死摳某些局部，將會導致比例失調(diào)，色調(diào)花亂，結(jié)構(gòu)松散等毛病。初學素描者尤其要注意這一點。
素描基礎心得體會篇一
素描是藝術(shù)創(chuàng)作中的一種重要表現(xiàn)方式，通過細致的線條和陰影的描繪，能夠準確地表達物體的形態(tài)與結(jié)構(gòu)，展現(xiàn)出藝術(shù)家的想象力與觀察力。對于剛剛接觸素描的初學者來說，掌握基礎技巧是非常關鍵的。在我的素描基礎學習中，我有了一些體會和心得，接下來我將從素描的起步、形態(tài)把握、陰影處理、比例掌握和練習方法五個方面來談一談我的學習心得。
首先，學習素描需要一個良好的起步。對于剛剛開始學習素描的初學者來說，最好選擇一些簡單的對象進行練習。常見的如水果、鮮花、簡單的人物形象等都是非常適合初學者練習的對象。通過這些簡單的對象，可以讓初學者逐步掌握素描的基本技巧，如線條的運用、明暗的處理等。同時，對于起步階段的練習，多做幾次，重復練習是非常必要的，只有通過不斷地實踐和經(jīng)驗積累，才能夠更好地掌握素描的基本技巧。
其次，形態(tài)的把握是素描中非常重要的一環(huán)。把握好對象形態(tài)的關鍵在于觀察，只有用心去觀察，才能夠準確地表達出對象的形態(tài)特征。在觀察的過程中，注意細節(jié)是非常重要的，如物體的輪廓線、凹凸的部分等。此外，對于一些復雜的形態(tài)，可以使用線條表達法來進行勾勒，將整個形態(tài)分解成一組簡單的線條，再逐漸加以豐富和完善，這樣可以更加準確地表達出對象的形態(tài)特征。
再次，陰影的處理是素描中的重要一環(huán)。陰影可以使畫面更加豐富和生動，同時也是表現(xiàn)物體形態(tài)的關鍵因素之一。在處理陰影時，要注意陰影的明暗度和層次感。要根據(jù)光源的位置和物體的形態(tài)來確定陰影的位置和明暗度，并通過適當?shù)慕徊婢€和涂抹來表現(xiàn)出陰影的層次感。在處理陰影時，可以借助一些輔助工具來進行，如鉛筆刷、卷筆刀等，通過修正和潤色來提高陰影的逼真度和層次感。
比例的掌握也是素描中的重要要素。準確的比例可以使繪畫作品更具立體感和逼真度。在比例的掌握上，要注意物體的長度和寬度的相對比例。可以通過觀察物體的邊際線、參考點和投影來確定比例關系。此外，還可以通過投影比較法、分割比較法等方法來確定物體的比例關系。在練習比例時，可以多畫一些簡單的幾何圖形，通過反復的實踐和比較，來提高自己的比例感。
最后，練習方法也是學習素描的關鍵。沒有好的練習方法，再好的天賦也是徒勞。在我的學習中，我發(fā)現(xiàn)反復的練習是最有效的方法之一。通過不斷地反復練習，可以鞏固基本技巧，提高素描的準確度和逼真度。同時，還可以通過模仿大師的作品來學習和提高。從大師的作品中，可以學習到不同風格和表現(xiàn)手法的理念和實踐經(jīng)驗，有助于自己的藝術(shù)探索和創(chuàng)作。
總之，素描是一門非常有趣和有挑戰(zhàn)性的藝術(shù)形式。通過對素描基礎的學習和實踐，我逐漸從一名初學者發(fā)展成為一名有一定素描基礎的愛好者。在學習的過程中，我深刻體會到，準確觀察和細致描繪是素描的核心要素，良好的起步、形態(tài)的把握、陰影的處理、比例的掌握和科學的練習方法是掌握素描基礎的關鍵。只有通過不斷的學習和實踐，才能夠在素描創(chuàng)作中有更多的自由和創(chuàng)造力。
素描基礎心得體會篇二
素描是繪畫的基礎，是從零開始展開藝術(shù)創(chuàng)作之旅的必修課程。素描的基礎實踐是每個繪畫愛好者必須經(jīng)歷的過程，通過多次的實踐與反思，我發(fā)現(xiàn)將繪畫的要素融入到素描實踐中，是提高畫技的重要途徑。因此，今天我想與大家分享一下我的素描基礎實踐心得體會，希望能夠給各位繪畫愛好者帶來一些啟發(fā)與幫助。
第二段：基礎實踐的重要性
在素描的實踐中，我意識到基礎的重要性。首先，繪畫基礎是手藝的根本，它決定著未來創(chuàng)作的可能性和發(fā)展方向。其次，繪畫基礎是技術(shù)的支撐，只有掌握了基礎，才能在藝術(shù)創(chuàng)作中自如地表現(xiàn)想要表達的情感和形象。最后，繪畫基礎是不斷進步的必要條件，只有不斷地做基礎實踐，才能在以后的創(chuàng)作中更加自信和自如地掌握畫筆。
第三段：繪畫要素在實踐中的應用
在素描的基礎實踐中，我發(fā)現(xiàn)將繪畫要素融入到素描實踐中是提高畫技的重要途徑。例如，線條是構(gòu)成素描畫面的重要元素之一，通過畫線時手勢的把握，我們能夠掌握線條的質(zhì)感和節(jié)奏，從而表現(xiàn)出畫面的動態(tài)感；而對于明暗關系的處理則需要掌握形體的光影變化，掌握正確的光影處理方法，才能將畫面表現(xiàn)的更加真實、有逼力。因此，將繪畫要素靈活運用到素描實踐中，能夠幫助我們更好地掌握基礎技巧，提升畫面表現(xiàn)力。
第四段：不斷調(diào)整，打好基礎
在素描實踐中，我也發(fā)現(xiàn)在不斷的實踐中調(diào)整自己的畫風與技巧更加重要。尤其是對于初學者來說，剛開始可能會存在一些誤區(qū)，第一次畫出想象中的畫面固然讓人開心，但回頭仔細觀察會發(fā)現(xiàn)許多問題，這時候就需要不斷地調(diào)整，重新審視自己的作品，重復練習，不斷地打好基礎。對于形體結(jié)構(gòu)、身體比例、遠近背景等問題，多做練習，多觀察實景，才能夠在基礎上加強自己的表現(xiàn)力。
第五段：總結(jié)
總的來說，素描基礎實踐是每個繪畫愛好者必須經(jīng)歷的重要環(huán)節(jié)，做好基礎練習是藝術(shù)創(chuàng)造的第一步。通過將繪畫要素融入到素描實踐中，不斷調(diào)整自己的畫風與技巧，打好基礎，提升畫面表現(xiàn)力，我們才能在藝術(shù)之路上更加游刃有余。同時，深刻意識到基礎練習的重要性，我們也能夠在日常的學習中注重素描基礎的訓練，更加自信地掌握畫筆，拓展自己的創(chuàng)作空間。
素描基礎心得體會篇三
素描是繪畫的基礎，也是藝術(shù)創(chuàng)作中必不可少的一環(huán)。在學習素描的過程中，我們不僅需要學習基本的繪畫技巧和理論知識，更需要實踐和不斷地摸索，才能獲得實際的進步和提高。
第二段：素描基礎實踐的重要性
在素描基礎實踐中，我們通過大量的畫圖練習和觀察實物的過程中，逐漸掌握了把三維物體轉(zhuǎn)化為二維平面的方法，學習了光影的處理和視角的應用。這些基礎原理不僅僅是繪畫技巧的基礎，更是我們進一步探索和創(chuàng)作的基礎。
第三段：實踐中遇到的困難
在實踐的過程中，我們也會遇到很多困難。例如，顏料、紙張、筆等工具的選擇，都會對素描作品的成敗產(chǎn)生巨大的影響。同時，實踐中我們也會遇到各種三維物體的形態(tài)、顏色、質(zhì)感等方面的挑戰(zhàn)，這都需要我們不斷地調(diào)整和嘗試來解決。
第四段：心得
在經(jīng)過長期的實踐和磨礪之后，我深刻感受到素描基礎實踐對我繪畫能力的提升和影響。在實踐中，我逐漸發(fā)現(xiàn)了自己繪畫的風格和特點，并加以完善和充實。在繪畫作品的過程中，我也更加注重細節(jié)處理和色彩運用，讓作品更加細膩和生動。
第五段：總結(jié)
素描基礎實踐是一個漫長而繁瑣的過程，需要我們耐心、毅力和不斷的學習和實踐。但是，通過這一過程，我們能夠掌握藝術(shù)繪畫的基本技能和理論知識，提升藝術(shù)層次，為今后更進一步的創(chuàng)作奠定良好的基礎。因此，我們必須重視素描基礎實踐，不斷地實踐和探索，以求更好的進步和提高。
素描基礎心得體會篇四
素描是繪畫的基礎之一，是藝術(shù)家掌握繪畫技法的必修課程。雖然學習素描需要不斷地進行練習，但是不少人在素描基礎實踐中遇到了各種問題。在這篇文章中，我將分享我學習素描基礎實踐時的心得體會，希望能為初學者提供一些幫助。
第一段：選合適的工具
在學習素描時，選用合適的工具是非常重要的。一般來說，我們需要選用硬度較高的鉛筆，這樣能夠減少鉛粉沉積在紙面上的情況。同時，我們還需要選用合適的紙張。如果紙張的粗糙度不夠，將會影響我們的細節(jié)描繪。因此，我們應該選用比較光滑表面的紙張，同時考慮紙張的厚度和韌性。
第二段：建立正確的頭腦和手型
在學習素描的過程中，我們需要建立正確的頭腦和手型。這是非常重要的，因為只有這樣，我們才能真正掌握正確的素描技法。首先，我們需要學會觀察。只有通過觀察，我們才能更好地掌握素描的技法，并不斷地提高我們的繪畫技能。其次，在練習素描時，手部動作也非常關鍵。我們需要嘗試將手腕固定在桌面上，然后通過手指的輕微移動，來實現(xiàn)線條的繪制。這樣能夠更好的控制我們的手部動作，從而提高繪畫的精度。
第三段：注重造型與實際觀察
素描是一門藝術(shù)，強調(diào)的是形態(tài)，因此，在練習素描時，我們需要注重造型。這個過程包括對我們所要描繪的對象進行認真觀察，注意細節(jié)的捕捉。準確的捕捉形態(tài)和透視能力是畫好素描的基礎。同時，在進行練習素描時，我們需要注重實際觀察。只有通過實際觀察，我們才能更好的了解我們所要描繪的對象，從而掌握正確的描繪技巧。
第四段：掌握漸進法和點線法
在實踐素描的過程中，我們還需要掌握漸進法和點線法這兩種基礎的畫線方式。漸進法是一種從深到淺，逐漸增強暗度對比的線條刻畫方式；而點線法則是一種利用點、線來描繪形態(tài)的方法。這兩種方法都有其自身的適用范圍，因此我們需要在練習中選用合適的方法，并不斷進行嘗試，尋找最為適合繪畫對象的技法。
第五段：練習和批判自我
最后，學習素描的最重要的經(jīng)驗，就是不斷的練習和批判自己。學習素描，需要不斷進行練習，通過反復的練習，不斷地修正自己的問題點。同時，我們還需要借鑒別人的優(yōu)秀作品，并進行批判，以此提升自己的素描技法和觀察力。
總之，素描基礎實踐需要長時間的堅持和不斷的練習，雖然學習過程中還會遇到各種問題，但我們可以通過不斷的實踐和修正，掌握素描技法，成為一名真正的藝術(shù)家。
素描基礎心得體會篇五
在高中美術(shù)學習的過程中，我參加了一門基礎素描課程。這門課程不僅僅讓我了解了素描的基本技巧和知識，還讓我的藝術(shù)感覺力得到了鍛煉和提升。通過這門課，我逐漸明白了繪畫的重要性，學會了用鉛筆表達出形態(tài)的美麗和深度。在我看來，基礎素描課程不僅僅是學習繪畫技能，更是一次意義非凡的成長之旅。
首先，在基礎素描課上，老師教會了我們基本的素描技巧。我們從簡單的線條開始練習，逐漸學習了斜線、圓弧和曲線等基本的線條描繪方法。老師還向我們展示了使用透視法來繪制三維物體的技巧。通過不斷地練習和實踐，我逐漸掌握了這些技巧，能夠更加準確地表達出物體的形態(tài)和細節(jié)。
其次，在基礎素描課中，我學會了觀察和感受。老師常常帶我們到戶外進行素描實踐，讓我們觀察自然風景和人物形態(tài)，學會捕捉他們的特點和美感。通過觀察和感受，我開始注意到日常生活中的細節(jié)和平凡之美。我學會了用著重點和線條的變化來捕捉物體的形態(tài)和氛圍。這讓我對世界更加敏感，同時也增強了我的審美能力。
此外，在基礎素描課中，我也學會了欣賞藝術(shù)作品。老師常常會給我們展示一些經(jīng)典的素描作品，讓我們欣賞和品味其中的美。我逐漸了解到每個畫家都有自己獨特的風格和表現(xiàn)手法，他們通過線條的運用和陰暗的處理展現(xiàn)出了不同的情感和意境。這讓我對藝術(shù)的理解更加深入，也為我的創(chuàng)作提供了更多的靈感和想法。
最重要的是，在基礎素描課上，我收獲了對繪畫的熱愛和執(zhí)著。通過不斷地實踐和學習，我的繪畫技巧和表現(xiàn)能力有了顯著的提升，我開始在畫紙上表達自己的思想和情感。我漸漸明白，繪畫不僅僅是一種技能，更是一種表達自我的方式。我發(fā)現(xiàn)在繪畫中，我可以忘卻一切煩惱和困惑，享受到內(nèi)心的寧靜與美好。這讓我更加堅定了追求藝術(shù)夢想的信心和決心。
總而言之，基礎素描課是我高中美術(shù)學習中的一次寶貴經(jīng)歷。通過學習和實踐，在課堂上我獲得了技巧和知識，在素描作品中我鍛煉了藝術(shù)感覺力，在觀察和欣賞中我豐富了審美能力，在對藝術(shù)的熱愛中我發(fā)現(xiàn)了內(nèi)心的真正追求。這門課程讓我不僅在繪畫技能上有所提升，更在心靈的成長與美感的體驗上有了深刻的觸動。我相信這些經(jīng)歷將對我未來的學習和生活產(chǎn)生重要的影響，我將會繼續(xù)努力，追求更高的藝術(shù)成就。
素描基礎心得體會篇六
素描是美術(shù)學習的基礎，它通過簡單的線條勾勒出形體的輪廓和細節(jié)，傳達出物體的形態(tài)、質(zhì)感和空間感。在從事素描實踐的過程中，我深刻體會到了素描基礎對美術(shù)創(chuàng)作的重要性。本文將從素描基礎的必要性、學習過程中的收獲、技法掌握的難點、素描實踐的樂趣以及素描對其他藝術(shù)形式的積極影響等五個方面，分享我對素描基礎的心得體會。
首先，素描基礎對于美術(shù)學習來說是至關重要的。無論是繪畫、雕塑還是設計等各個藝術(shù)領域，素描都是它們的基礎。學好素描基礎可以幫助我們更好地理解和把握形體結(jié)構(gòu)和比例關系，為后續(xù)的藝術(shù)創(chuàng)作打下堅實的基礎。通過不斷地練習素描，我不僅對人體、靜物的結(jié)構(gòu)有了更深入的認識，同時也形成了更敏銳的觀察力和創(chuàng)作思維。素描基礎也為學習其他藝術(shù)形式提供了廣闊的空間。因此，我認為學好素描基礎是成為一名合格藝術(shù)家的必經(jīng)之路。
其次，素描基礎的學習過程充滿了收獲。初學者可以通過模仿名家作品，從中學習構(gòu)圖和線條的運用；逐漸獨立練習時，可以從觀察中學習如何抓住物體的主要特點；通過素描訓練，我逐漸理解了光影的表現(xiàn)和陰影的構(gòu)成，掌握了透視原理和空間感的表現(xiàn)。這些收獲讓我從中體會到了對藝術(shù)的熱愛和對創(chuàng)作的渴望，也增加了我對藝術(shù)的自信和探索精神。
然而，素描基礎的學習也有不少難點。對于初學者來說，最大的挑戰(zhàn)在于掌握好比例關系。在繪畫中，準確的比例關系是保證畫作逼真度的基礎。繪制人體或靜物時，需要精確地捕捉每個部位的比例和角度。在這個過程中，初學者常常會出現(xiàn)手眼不協(xié)調(diào)、找不準比例等問題，需要通過大量的實踐和反復修正才能逐漸掌握。另外，對于立體物體的表現(xiàn)，初學者也容易遇到一些困惑，如如何處理透視和陰影的關系，如何表現(xiàn)物體的立體感等。這些難點需要不斷地嘗試和摸索才能有所突破。
然而，盡管學習素描基礎存在一些難題，但它帶給我的樂趣卻是無可替代的。素描讓我沉浸在繪畫的世界中，每一次用畫筆在紙上舞動，都是一種享受。通過素描，我能夠用線條和陰影將我對物體的觀察和感受表達出來；我可以自由地構(gòu)建自己的世界，創(chuàng)造出屬于我的藝術(shù)作品。素描的樂趣讓我在學習的過程中感受到了快樂和滿足，也讓我對藝術(shù)創(chuàng)作充滿了熱情，時常沉醉其中。
最后，學習素描基礎對于其他藝術(shù)形式的發(fā)展也有積極的影響。通過素描的訓練，我們可以增強對觀察力和構(gòu)圖能力的培養(yǎng)，提高形象思維的能力，這些都對于學習其他藝術(shù)形式具有重要的幫助。例如，當我們學習繪畫時，已經(jīng)掌握了素描基礎的我們能夠更好地處理構(gòu)圖、陰影和細節(jié)表現(xiàn)，從而創(chuàng)造出更加細膩和富有立體感的畫作。此外，學好素描基礎也有助于我們在雕塑、設計等領域的拓展，為實現(xiàn)更廣闊的創(chuàng)作空間奠定了基礎。
總之，對于每一個從事美術(shù)學習的人來說，素描基礎都是不可或缺的。通過素描的實踐，我深刻體會到它對于美術(shù)創(chuàng)作的重要性和必要性。素描基礎的學習過程雖然充滿了挑戰(zhàn)，但也帶來了無數(shù)的收獲和樂趣。掌握好素描基礎不僅提升了藝術(shù)創(chuàng)作的能力，也為其他藝術(shù)形式的發(fā)展提供了堅實的基礎。盡管學習素描基礎的道路可能會有坎坷，但只要持之以恒，堅定信心，定能在藝術(shù)的旅途上邁步向前，不斷超越自我。
素描基礎心得體會篇七
作為一位藝術(shù)愛好者，我一直渴望能夠提高自己的繪畫技巧。因此，我報名參加了一門基礎素描課程。在這個課程中，我學到了很多關于素描的基本知識和技巧，并且在實踐中逐漸提高了自己的繪畫水平。通過這門課程，我不僅對藝術(shù)有了更深入的了解，也收獲了許多寶貴的體會和心得。
首先，在素描課程中，我學會了觀察和感知。在繪畫過程中，觀察和感知是至關重要的一環(huán)。我學會了仔細觀察對象的形狀、線條和陰影，通過捕捉細節(jié)來表達對象的特征。例如，在畫人物時，我學會了注意人物的五官、肌肉輪廓和頭發(fā)的細節(jié)，通過仔細觀察和感知，我能更準確地描繪出對象的形態(tài)和特點。觀察和感知能夠幫助我更好地理解對象的本質(zhì)，并將其表達出來。
其次，在素描課程中，我學會了運用不同的線條和陰影來表現(xiàn)物體的形態(tài)。線條和陰影是素描的基本元素，運用它們能夠使畫面更加生動和立體。在課程中，我通過練習不同線條的畫法和陰影的渲染，逐漸掌握了線條和陰影的運用技巧。例如，我學會了運用交叉線和斜線來表現(xiàn)物體的紋理和形狀，運用不同的陰影來增強形體的立體感。通過運用不同線條和陰影的組合，我能夠更好地表現(xiàn)物體的形態(tài)和質(zhì)感。
此外，在素描課程中，我還學會了重視構(gòu)圖和比例的重要性。良好的構(gòu)圖和準確的比例是一幅作品成功與否的關鍵。在課程中，我學會了如何通過構(gòu)圖來組織畫面和創(chuàng)造視覺藝術(shù)的效果。我學會了運用對稱、對角線和三分法等構(gòu)圖原則來增強畫面的層次感和動態(tài)感。同時，我也意識到了比例的重要性。準確地捕捉和表達物體的比例能夠使作品更真實、更立體。通過不斷練習和反思，我逐漸提高了自己的構(gòu)圖和比例的能力。
最后，在素描課程中，我學會了耐心和毅力。繪畫是一個需要時間和耐心的過程。在繪畫中，每一筆每一畫都需要細心和耐心地完成。然而，通過一次又一次的練習，我逐漸培養(yǎng)起了耐心和毅力。我學會了與自己的畫面進行對話，逐漸解決問題和適應挑戰(zhàn)。這種耐心和毅力也漸漸滲透到了我的生活中，讓我更加堅定地面對各種困難和挑戰(zhàn)。
通過這門基礎素描課程，我不僅學到了關于素描的基本知識和技巧，也深刻體會到了繪畫對我的影響和意義。通過仔細觀察和感知，我能夠更準確地表達對象的特征；通過運用線條和陰影，我能夠使畫面更加生動和立體；通過重視構(gòu)圖和比例，我的作品能夠更有層次和真實感；通過培養(yǎng)耐心和毅力，我能夠更加堅定地面對困難和挑戰(zhàn)。這些都是我在素描課程中收獲的寶貴的體會和心得。我相信這些經(jīng)驗將在我未來的藝術(shù)探索中起到重要的指導作用。
素描基礎心得體會篇八
作為一門建筑系的專業(yè)課程，素描造型基礎課程在我大學四年的學習生涯中占據(jù)了重要的位置。這門課程旨在培養(yǎng)學生對于物體形態(tài)的觀察和表達能力，通過描繪物體的外形和結(jié)構(gòu)，提升我們的造型能力。在學習這門課程的過程中，我深刻體會到了它的重要性和價值，并且從中獲得了很多啟發(fā)。以下是我對于素描造型基礎課程的心得體會。
首先，素描造型基礎課程幫助我培養(yǎng)了對物體形態(tài)的觀察能力。在課程中，我們要求觀察并描繪各種物體，從簡單的幾何體到復雜的建筑結(jié)構(gòu)。通過仔細觀察和分析，我學會了發(fā)現(xiàn)物體形態(tài)的特點和規(guī)律。我逐漸學會了觀察物體的比例、線條和細節(jié)，以及物體在空間中的位置和關系。這些觀察和分析的能力不僅在素描課程中有所體現(xiàn)，也對于我在日常生活和學習中的其他方面起到了積極的影響。
其次，素描造型基礎課程提高了我的繪畫技巧和表達能力。通過不斷的練習和實踐，我逐漸掌握了使用鉛筆、炭筆和粉筆等繪畫工具的技巧，學會了運用各種線條和陰影表達物體的形態(tài)和質(zhì)感。在課程中，老師還教導我們?nèi)绾芜\用不同的畫法和材質(zhì)表達不同的效果，例如使用交叉線條描繪光影和使用漸變的陰影表現(xiàn)物體的立體感。通過這些技巧和方法的學習，我的繪畫技巧和表達能力得到了顯著提升，使我能夠更好地表達自己的想法和感受。
第三，素描造型基礎課程增強了我對于美學和審美的理解。在課程中，我們不僅僅學習了如何描繪物體的形態(tài)，還學習了如何觀察和欣賞一幅畫作。我們被要求去研究和模仿一些優(yōu)秀的繪畫作品，并且學習分析和理解其中的美學特點和表達方式。通過這些學習和實踐，我逐漸培養(yǎng)出了對于美感的敏感和判斷能力，提高了我的審美觀點和品味。這些對于美學的理解對于我的繪畫和設計能力有著重要的影響，使我能夠更好地表達自己的創(chuàng)意和思想。
此外，素描造型基礎課程提供了一個良好的團隊合作和交流的學習環(huán)境。在課程中，我們經(jīng)常參加小組討論和集體繪畫，與同學們交流和分享我們的觀點和作品。我們互相幫助和鼓勵，在集體合作中共同提高。這種合作和交流的學習環(huán)境不僅提高了我們的學習效果，還培養(yǎng)了我們的團隊合作和溝通能力。這些能力在今后的工作和生活中都非常重要，能夠幫助我們更好地與他人合作和交流。
最后，素描造型基礎課程讓我深刻體會到了繪畫的艱辛和耐心。繪畫是一門需要長期堅持和不斷練習的藝術(shù)，需要投入大量的時間和精力。在學習這門課程中，我常常需要花費數(shù)小時甚至數(shù)天的時間來完成一幅作品，每一次繪畫都需要我的耐心和毅力。然而，當我看到自己作品的進步和提高時，我覺得這樣的付出是值得的。學習素描造型基礎課程讓我更加珍惜繪畫的過程和成果，體會到了繪畫的美妙和樂趣。
總之，素描造型基礎課程對于我的學習和成長起到了重要的推動作用。通過學習這門課程，我培養(yǎng)了對物體形態(tài)的觀察能力，提高了我的繪畫技巧和表達能力，增強了我對美學和審美的理解。同時，這門課程還培養(yǎng)了我的團隊合作和交流能力，并讓我深刻體會到了繪畫的艱辛和耐心。我相信這些經(jīng)驗和收獲將在我的未來工作和生活中發(fā)揮重要作用。
素描基礎心得體會篇九
素描造型基礎課程是我大學生涯中最喜歡的課程之一。這門課為我提供了一個獨特的機會，不僅可以學習繪畫的基本技巧，還可以培養(yǎng)觀察和表達的能力。通過這門課，我對藝術(shù)的理解有了更深刻的認識，同時也提高了自己的藝術(shù)修養(yǎng)。以下是我對這門課程的心得體會。
第一段：課程的開篇
素描造型基礎課程的開篇，我們首先學習了素描的基本知識，包括素描工具的使用、線條的處理和陰影的繪制等。老師引導我們進行簡單的練習，如畫線條、畫簡單的幾何圖形等。這些練習看似簡單，但對于培養(yǎng)我們的觀察力和手部協(xié)調(diào)能力起到了重要作用。在這個階段，我發(fā)現(xiàn)自己對繪畫產(chǎn)生了濃厚的興趣，渴望學到更多的技巧，提高自己的繪畫水平。
第二段：透視的學習
在接下來的課程中，我們開始學習透視的基本原理和應用。透視是素描造型的重要基礎，它可以幫助我們更加準確地表達物體的形態(tài)和空間感。通過學習透視，我學會了畫出遠近關系，讓作品更加立體和真實。在透視練習中，我發(fā)現(xiàn)我能夠通過畫出正確的線條和投影來創(chuàng)造更具深度和逼真感的作品。這讓我對自己的繪畫技巧充滿了信心，并激發(fā)了我更多地探索藝術(shù)的熱情。
第三段：素描人物的挑戰(zhàn)
素描人物是素描造型課程中最具挑戰(zhàn)性的部分之一。通過學習人物的比例、骨骼結(jié)構(gòu)和肌肉構(gòu)造，我們可以更好地描繪人物的形象和動態(tài)。在學習人物素描的過程中，我發(fā)現(xiàn)要真實地表達一個人的形態(tài)和特征是十分困難的，需要我們對人體結(jié)構(gòu)有較深入的了解。我經(jīng)常遇到一些技術(shù)難題，但通過不斷地練習和反思，慢慢地我對人物素描有了更清晰的認識，也能夠更好地表達人物的情感和特征。
第四段：構(gòu)圖的重要性
在素描造型基礎課程的后期，老師強調(diào)了構(gòu)圖的重要性。一個好的構(gòu)圖可以讓作品更有吸引力和體驗感。通過學習構(gòu)圖原則，如對稱、平衡、對比和節(jié)奏等，我學到了如何更好地布置和安排畫面中的元素，以及如何使畫面更有層次感和效果。我開始意識到構(gòu)圖對于一個作品的整體效果和表達意圖的重要性。這對我今后的藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生了積極的影響。
第五段：心得總結(jié)
通過學習素描造型基礎課程，我不僅學到了繪畫的技巧和原理，更重要的是我培養(yǎng)了觀察和表達的能力。我學會了用繪畫來表達自己的情感和思想，通過觀察細節(jié)來捕捉生活的美和真實。這門課程讓我更加熱愛藝術(shù)，并為我今后的藝術(shù)創(chuàng)作奠定了堅實的基礎。我相信素描造型基礎課程將成為我藝術(shù)道路上的重要里程碑，我將繼續(xù)努力學習，不斷提高自己的繪畫水平和表達能力。
總之，素描造型基礎課程對我來說是一次寶貴的學習經(jīng)歷。它不僅提高了我的繪畫技巧，也培養(yǎng)了我的觀察力和表達能力。通過這門課程，我發(fā)現(xiàn)了繪畫的樂趣和創(chuàng)造的快感，也更加明白了藝術(shù)對于個體的影響和意義。我相信這門課程將成為我藝術(shù)道路上的重要里程碑，并將繼續(xù)努力提升自身在藝術(shù)領域的造詣。
素描基礎心得體會篇十
素描造型基礎課程是每位藝術(shù)愛好者都必須經(jīng)歷的一門課程。在這門課上，我不僅學到了如何用鉛筆在紙上描繪物體的形狀和構(gòu)造，還體驗到了細膩和觀察力的重要性。通過這門課程，我深刻認識到素描是繪畫藝術(shù)中的基礎，它幫助我建立了良好的觀察和表達能力。下面是我對這門課程的心得體會。
在課程的第一節(jié)課上，老師向我們介紹了素描的基本知識和技巧。我了解到，素描既是一種繪畫技巧，同時也是一種表達形式。素描依靠線條和明暗來呈現(xiàn)物體的形態(tài)、質(zhì)感和空間感。而要想掌握好素描的技巧，藝術(shù)家需要培養(yǎng)觀察力和手眼協(xié)調(diào)能力。老師還提到，素描的過程是復雜而有趣的，需要我們耐心、細心地觀察物體的形狀、紋理和光影變化，然后用筆畫在紙上。這一段課程為我奠定了日后學習的基礎。
接下來的幾周里，我們進行了許多練習，包括畫靜物、人物素描和建筑物的透視。在畫靜物的過程中，我意識到觀察是素描的關鍵。只有仔細觀察物體的形狀和細節(jié)，我才能準確地把它們表達出來。在畫人物素描時，我學會了觀察人物的姿態(tài)和比例關系，這對于描繪人物的真實感非常重要。而透視則是素描中的重要概念之一，通過學習透視原理，我能夠更準確地表達物體的三維感，增強作品的立體效果。
在課程的中間階段，老師提出了一項挑戰(zhàn)，讓我們嘗試用素描表達情感。這個任務讓我感到困惑，因為我覺得素描好像只是用來描繪物體形態(tài)的。然而，老師鼓勵我們用線條的粗細、紋理的密度和明暗的變化來傳達情感。通過表達的實踐，我逐漸明白了素描可以是一種無聲的語言，它可以傳達出內(nèi)心的思緒和情感。這個任務幫助我把素描從一種技巧變成了一種情感的表達方式，讓我對藝術(shù)的內(nèi)涵有了更深的理解。
課程的最后幾節(jié)是綜合實踐和個人創(chuàng)作。老師讓我們選擇一個自己感興趣的主題，然后用素描進行表達。我選擇了自然風景作為我的題材，因為我熱愛大自然的美麗和神秘。在這個過程中，我逐漸發(fā)現(xiàn)了用素描表達個人情感和思考的樂趣。通過不斷實踐，我發(fā)現(xiàn)素描不僅是一種技術(shù)，更是一種自我表達和思考的方式。
通過這門素描造型基礎課程，我已經(jīng)掌握了一些繪畫的基本技巧。我更加了解了繪畫中觀察和表達的重要性。素描不僅可以幫助我們表達外在世界的事物，還能夠變成一種表達內(nèi)心情感的方式。我將繼續(xù)練習素描，不斷提高自己的技巧，希望通過這門基礎課程的學習，能夠在繪畫的道路上邁出堅實的一步。
素描基礎心得體會篇十一
基礎素描課是繪畫學習的基礎，也是提高藝術(shù)技能的重要一步。我在這門課上學到了很多繪畫的基本技巧和理論知識，培養(yǎng)了觀察和感知的能力。通過學習素描技巧，我可以更準確地表達自己的想法和情感。這門課程的目標是提高我們的繪畫技巧和審美能力，為以后更高級的繪畫課程打下基礎。
第二段：學習過程中的困難和挑戰(zhàn)
在學習素描的過程中，我遇到了一些困難和挑戰(zhàn)。首先是對比度和陰影的掌握。要想畫出逼真的素描作品，我們需要理解光影對立的原理，并能夠運用到實際畫作中。其次是線條的運用和細節(jié)的處理。線條的粗細和方向可以起到很大的表現(xiàn)力，而處理細節(jié)需要我們有耐心和細心的態(tài)度。還有一些特殊形狀和比例的練習，如畫人物的頭部或者某一特定物體的細節(jié)，這些都需要我們不斷去練習和嘗試。
第三段：克服困難的方法和體會
在克服這些困難的過程中，我發(fā)現(xiàn)重點是不斷地練習。素描是需要時間和耐心的藝術(shù)，只有不斷地練習和鍛煉，我們才能提升我們的繪畫技巧。另外，積極參與課堂討論和與同學交流也是很有幫助的。通過分享和傾聽別人的意見，我們可以互相學習和進步。最重要的是要保持樂觀的態(tài)度和對藝術(shù)的熱愛，無論遇到什么困難，都不要放棄。
第四段：學習成果和收獲
經(jīng)過一學期的學習，我取得了一些可喜的成果。我能夠更準確地捕捉事物的形象和細節(jié)，并用線條和陰影表達出來。我也意識到，素描不僅僅是一種繪畫工具，更是一種表達自己思想和情感的方式。在課堂練習和作業(yè)中，我不斷地挑戰(zhàn)自己，嘗試畫不同的題材和風格，這讓我對繪畫產(chǎn)生了更深刻的理解和興趣。
第五段：對未來的展望和總結(jié)
基礎素描課是我藝術(shù)學習的重要一步，它奠定了我繪畫技巧的基礎，提高了我的觀察和表達能力。通過這門課，我也認識到繪畫是一門需要堅持和不斷學習的藝術(shù)，只有不停地練習和探索，我們才能不斷進步。我會繼續(xù)努力學習，提升自己的繪畫能力，希望有一天能夠創(chuàng)造出令人驚嘆的藝術(shù)作品?？傊@門基礎素描課給我?guī)砹撕芏鄦l(fā)和收獲，讓我更加熱愛藝術(shù)，同時也對自己的未來充滿信心。
素描基礎心得體會篇十二
作為學生，經(jīng)常聽到老師講授的基礎知識，其中深基礎和淺基礎成為了關鍵詞。在學習過程中，我體會到了深基礎和淺基礎的不同之處，下面論述我的心得體會。
首先，淺基礎的學習重點在于基本概念的理解和記憶。淺基礎包含各行各業(yè)的基礎知識，如語文中的拼音和詞語解釋，數(shù)學中的加、減、乘、除和小學數(shù)學公式，物理中的牛頓力學和基本電磁知識。這些基礎知識很大程度上決定了我們的學習水平，因此必須牢牢掌握。我在學習數(shù)學基礎知識時，一直重復記憶數(shù)字和公式，并反復練習，直到能夠從容地記憶和運用。
其次，深基礎則要求我們在基礎知識的基礎上深入學習，將其應用到更高深的領域中去。例如在閱讀經(jīng)典文學作品時，語文基礎知識只是基礎，但在深入閱讀分析中，讀者還需要去理解文學作品背后的文化內(nèi)涵和作家的意圖。在學習物理時，學生需要理解牛頓力學和電磁學等基礎知識，進一步探究光學、熱力學和天文領域等方面。在學習過程中，我反復思考和探究，才能理解和掌握深基礎知識。
然后，在深入學習基礎知識的同時，我們也應該關注實際應用。深入學習計算機編程語言時，掌握編程語言本身并不是最終的目標，我們還需要將其應用到實際生產(chǎn)中，實現(xiàn)項目的需求。在我學習編程時，我不僅花時間掌握語法和規(guī)則，還參加了項目實踐，逐漸將學到的知識應用到具體項目中，從而更好地理解和應用深基礎。
此外，對于深基礎的學習，我們需要有正確的學習態(tài)度。深入學習需要大量的時間和精力，但往往結(jié)果并不如我們預期，這是學習過程不可避免的。在學習時，我養(yǎng)成了較強的耐心和樂觀心態(tài)，正確對待挑戰(zhàn)和錯誤，從而在學習過程中保持動力和熱情。
綜上所述，深基礎和淺基礎都是學習過程中的重要部分。淺基礎打好基本功，才能夠進一步深入學習，掌握深基礎知識，加強實際應用，更深刻地理解知識的內(nèi)涵。希望我的心得體會能夠幫助到更多的學生，提高自己的學習水平。
素描基礎心得體會篇十三
【教學目的】1.通過欣賞不同類型的素描圖片，讓學生直觀的感受素描的定義。2.了解和學習素描的工具和繪畫方式。3.通過學習，讓學生掌握素描基礎知識，為上好其他繪畫專業(yè)課奠定造型基礎?！窘虒W重點】1.產(chǎn)生學習素描的興趣，認識素描。2.掌握正確的觀察方法和表現(xiàn)手法。
【教學難點】產(chǎn)生對素描的興趣的同時對線條的重點練習；對形體空間狀態(tài)的理解。
【教學方法】講授法、示范法、圖片展示法 【教學課時】1課時 【教學過程】
一、講授新課
1.導入：我們所看到的世界里物體的外部形態(tài)千變?nèi)f化，但歸納起來，可概括為幾種最為基本的幾何形態(tài)，幾何立方體、圓柱體、圓錐體、球體等，就是千變?nèi)f化物象的形態(tài)概括，比如：人的體態(tài)是千差萬別的，但我們可以用不同的幾何形來概括，這樣看來復雜的物象可以利用這種規(guī)律和觀點進行提煉，所以學習石膏幾何形體寫生能幫助我們盡快地掌握寫實繪畫的規(guī)律，從而使我們自由地去表現(xiàn)我們想要表現(xiàn)的一切。（互動人可以用哪幾種集合體來表現(xiàn)）
2.素描定義：欣賞一系列的素描圖片讓學生總結(jié)你認為的素描是什么？ 總結(jié)：素描，涵指一切單色的繪畫。素描起源于西洋造型能力的培養(yǎng)。
5.素描的構(gòu)成—線條
線的畫法：落筆輕，中間重，收筆輕，一氣呵成，兩頭虛中間實。線組畫法：1.排線時，要方向一致，一筆一筆的畫，疏密適當。2.要輕騎輕收，使線頭兩頭輕，中間重，不要連筆。3.排線主要還是多練習，沒有什么捷徑可尋，抓住明暗交界線，就很容易把物體的層次和立體感表現(xiàn)出來，排線最忌打十字線，要讓線像井字交叉，切記連線，要一筆一筆耐心的畫。
（學生練習線條和由淺入深、由深到淺的線條成組練習）6.素描的色調(diào)：
通常講，物體表面各部分受光角度和強度的不同，會呈現(xiàn)出顏色的深淺以及色彩純度變化。一般歸納為“三大面、五色調(diào)”。
三大面 五色調(diào)（黑、白、灰）
二、簡單幾何體的講解與示范
三、小結(jié)
素描基礎心得體會篇十四
教學內(nèi)容：
球 體 明 暗 調(diào) 子 素 描
教學目的與要求：學習并掌握球體明暗素描的五大調(diào)子變化特點；找準明暗交接線，能較好地表現(xiàn)球體的明暗關系；認識學習球體明暗的重要意義，了解球體飽滿、團實、圓滑的審美特點，體會不同明暗調(diào)子球體素描的審美感受。
教學原則：直觀性原則、實踐性原則、審美性原則等； 教學時間：一教學時
教學準備：
1、寫生物（石膏球體、聚光燈）；
2、示范工具材料；
3、明暗素描范畫及學生作業(yè) ；
4、電子幻燈課件
前面我們已學習了幾何體中方體、柱體、錐體明暗素描。有著“現(xiàn)代藝術(shù)之父”之稱的著名畫家塞尚強調(diào)：生活中所有物體，都可以概括為幾何形體。指出生活中的物體可看作什么幾何體？ 還有許多物品接近球體：
如人頭、水果等。[出示球體] 球體給人以飽滿、團實、運動、柔和的 美感。這說明畫好球體是素描的基礎，對 于高考十分重要！
二、球體明暗光影調(diào)子分析
[ 出示石膏球體，用聚光燈照并變換光照的角度 ] 引導學生觀察并思考：
學生填表，教師補充：
球體表面明暗光影調(diào)子示意表
球面 與光源、光線的關系 明暗 程度 調(diào)子名稱
受光
半球 正對光源，受光最多 亮 亮調(diào)（含高光）
斜對光源，受光較多 灰 次亮調(diào)（灰調(diào)）
背
光
半球 與光線相切，受光的盲點 最暗 明暗交界線
斜背對光源，弱受環(huán)境光影響 次暗 次暗調(diào)
背對光源，受環(huán)境光影響大 弱暗 反光
另外，球體的投影在臺面上
呈橢圓形狀，與光線相對，接
近光源的地方較實些、暗些。
（球體與圓柱體明暗調(diào)子極為相似，這也是物體明暗調(diào)子最基本、最普遍的規(guī)律?。┳⒁猓哼@五大調(diào)中也還有若干調(diào)子細微變化！如亮調(diào)中有高光，物體之外有投影。球面暗交界線調(diào)子最暗，為明暗的分界處，是畫好球體明暗的關鍵所在。
2、改變光照的角度，學生指出球體的明暗交界線；
思考：a、明暗交界線起點、終點的連線與球心聯(lián)系，并指出與光線是什么關系？
光源
圖4
化。但不管怎么變，受光半球與背光半球部分相等。
圖5
b、起點、終點的連線與光線垂直；
c、為狹長的面，其調(diào)子有虛實、明暗變化。
圖6
3、學生分組比較圖4、5、6、球體素描，體會逆光、側(cè)光、正光調(diào)子的審美感受：
逆光調(diào)子深沉厚重，富有張力；側(cè)光調(diào)子層次分明，體積感強，易于表現(xiàn)；正光調(diào)子輕松、明快。
a、整體觀察分析圖6：
光源方位，理解球體明暗交界線所在的位置，明確受光與背光面、光與影的關系；
b、用直線畫出球體的結(jié)構(gòu)輪廓；
（徐悲鴻在素描用線時指出：寧方勿圓。
因為方直線條更有力度。）畫出明暗交界線、投影；
四、[投影儀顯示學生畫球體明暗練習作業(yè) ]學生點評作業(yè)，教師補充、完善；5＇ 注意把握以下問題：
a、灰調(diào)過少或高光位置不對；b、明暗交界線不準；
c、投影不準；d、排線問題；e、反光太亮;f結(jié)構(gòu)線畫得太死。
五、小結(jié)并布置課外作業(yè) 2 ＇
石膏球體素描寫生，鞏固理解球體明暗關系。
素描基礎心得體會篇十五
基礎，是任何事物發(fā)展的起點和核心。無論是學習一門新的技能，還是做任何事情，都需要打好基礎。正是在基礎上，我們才能夠有更加穩(wěn)固的立足點，才能夠更好地突破自己，實現(xiàn)自己的目標。因此，基礎對于我們來說，具有極其重要的意義。在我多年的實踐中，我深刻體會到了基礎的重要性。
第二段：打牢基礎，才能登高遠眺
沒有牢固的基礎，就不可能有高聳入云的大廈。在學習一門新的技能時，如果沒有打好基礎，就很難掌握深入的知識。只有通過反復的練習和實踐，才能夠逐漸加深對基礎知識的理解，并且在此基礎上建立起全面的知識體系。只有構(gòu)建了穩(wěn)固的基礎，我們才有可能登上更高的階梯，望得更遠。
第三段：基礎決定出路
基礎決定出路，這句話并不是空話。在職場中，擁有扎實的基礎知識，才能夠應對變化多端的工作環(huán)境。無論是新的挑戰(zhàn)還是突發(fā)狀況，只有具備扎實的基礎，才能夠應對自如，迎接一切的挑戰(zhàn)。而沒有基礎，只能束手無策，這將嚴重影響個人的發(fā)展和職業(yè)道路。
第四段：基礎是持久成功的必要條件
基礎是我們走向成功的必要條件，這是不以人的意志而改變的客觀規(guī)律。我們常常聽到那些成功人士說，他們能夠取得今天的成就，主要是因為他們有牢固的基礎。只有打好基礎，我們才能夠逐漸積累經(jīng)驗，才能夠在實踐中總結(jié)經(jīng)驗，才能夠從失敗中吸取教訓。只有這樣，我們才能夠堅持不懈地追求自己的目標，并最終獲得成功。
第五段：不斷鞏固和提高基礎
面對基礎的重要性，我們應該有正確的認識，不斷鞏固和提高基礎。我們可以通過不斷學習，提升自己的知識水平；通過不斷實踐，增強自己的經(jīng)驗能力；通過與他人的交流和合作，拓展自己的視野。只有如此，我們才能不斷進步，不斷成長，不斷取得更好的成績。
總結(jié)：
在實踐中，我們應當深刻體會到基礎的重要性?；A決定了我們的成敗，決定了我們的出路。只有打好基礎，我們才能夠立足于未來，望得更遠，實現(xiàn)自己更大的夢想。因此，我們應該注重打牢基礎，不斷鞏固和提高自己的基礎知識，才能夠在競爭激烈的社會中立于不敗之地。
素描基礎心得體會篇十六
作為一個學生，在學習的過程中，基礎是我們賴以發(fā)展的根本。只有打好基礎，我們才能更好地掌握學科知識和技能，才能更好地應對各種挑戰(zhàn)和變化?；A不僅是學習過程中的基石，也是未來發(fā)展的保障。以下是我對基礎學習的一些心得體會。
第一段：基礎學習是學習的基石
基礎學習可以說是我們學習的根本，沒有基礎，很難進行深層次的學習。正如建筑物需要堅實的基礎才能穩(wěn)固地屹立，學習也需要打好基礎才能在知識的大海中游刃有余?；A學習包括課本知識的掌握，基本技能的培養(yǎng)，也包括學習方法的探索和養(yǎng)成。只有打好基礎，我們才能更好地進入后續(xù)學習的階段，更好地理解和掌握更加復雜和深入的知識。
第二段：基礎學習是知識成才的關鍵
無論在哪個學科中，基礎知識都是成才的關鍵。沒有堅實的基礎知識，我們很難在學科中取得好成績，也很難在相關領域中有所作為。基礎知識不僅是進入高級進階知識的門檻，也是我們進一步學習和研究領域的基礎。例如，在數(shù)學中，數(shù)的四則運算是基礎，只有掌握了四則運算，我們才能在代數(shù)、幾何、概率等學科中更好地應用所學知識，解決更加復雜的問題。在其他學科中也是如此，基礎知識是學科發(fā)展的基石。
第三段：基礎學習是未來發(fā)展的保障
一個人的發(fā)展，
往往和基礎有著直接的關系。無論是在學術(shù)研究還是在職場中，基礎都扮演著重要的角色。一個人在學術(shù)領域深造，如果沒有扎實的基礎，那么在學術(shù)研究中就很難有所突破和創(chuàng)新。而在職場中，基礎知識也是求職的砝碼。很多公司在招聘中都會注重一個人的基礎知識和基本技能，這是因為缺乏基礎的人往往在工作中無法勝任，而擁有扎實基礎的人通常更加出色。
第四段：基礎學習需要刻苦鉆研
基礎學習需要我們的堅持和用心。要打好基礎，需要花費一定的時間和精力去學習和練習，需要進行大量的反復操練和鞏固。好的基礎是不斷努力和刻苦鉆研的結(jié)果。并且，基礎學習是一個長期投資的過程，不會一蹴而就。我們需要在不同的階段，根據(jù)自身的情況，合理規(guī)劃學習時間和任務，堅持積累和鞏固，才能逐步打好基礎，取得進步和成就。
第五段：終身學習中的基礎重要性
基礎學習不僅在學生時期重要，終身學習中的基礎也同樣不可忽視。在現(xiàn)代社會快速發(fā)展的背景下，新知識的涌現(xiàn)層出不窮。只有擁有扎實的基礎，我們才能更好地適應這種變化，更好地學習和掌握新知識。終身學習也需要我們不斷地進行基礎學習和基礎知識的更新和鞏固，才能在知識的浪潮中不斷前行。
總結(jié)：
基礎學習是學習的基石，是知識成才的關鍵，也是未來發(fā)展的保障。基礎學習需要刻苦鉆研，也需要我們在終身學習中持續(xù)不斷地進行。所以，我們要認識到基礎學習的重要性，養(yǎng)成良好的學習習慣，持之以恒地進行基礎學習，才能在學習和未來發(fā)展中取得更好的成績和成就。
素描基礎心得體會篇十七
知識目標: 了解素描的相關理論知識
教學難點：要求在實際繪畫過程中能應用到學習的知識點 教學方法：講授法
示范法 教具準備：石膏幾何體 教學過程：
一、導入
學生分組討論并回答問題
目的：
1、讓學生有足夠的勇氣展現(xiàn)自己
2、了解學生的興趣愛好
3、有利于教師在以后的教學中因材施教，提高學生的學習效率
二、講授新課
教師根據(jù)學生的專業(yè)講解學習素描的必要性、以及發(fā)展動態(tài)
（一）素描的基本概念：
在繪畫藝術(shù)中素描是指一切所有的單色繪畫?；痉譃榫€素描和光影素描，線造型素描 是中國繪畫的主要特征，西方繪畫也很講究線的運用，但其特點和中國繪畫有很大的區(qū)別，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬筆和軟筆的區(qū)別。線素描著重表現(xiàn)形體的形狀和結(jié)構(gòu)，光影素描表現(xiàn)形體受光后所產(chǎn)生的形態(tài)，立體空間關系等。
（二）素描的基本分類和學習的意義：、從繪畫風格方面來講，我們把它分為寫實素描和意向素描。一般來說寫實素描是比較尊重客觀實體的特征。意向素描是比較強調(diào)畫家本人的主觀感受和想法。
（讓學生根據(jù)這兩類分別舉出實例展現(xiàn)，說出它們的各自特點，以及它們的優(yōu)缺點）
2、素描是繪畫藝術(shù)造型語言的基礎，除了色彩方面的內(nèi)容外，素描包含了繪畫造型藝術(shù)的一切基本法則、規(guī)律和要素。因而，對造型的基礎訓練來講，素描可提供認識論和方法論的研究內(nèi)容。素描是繪畫領域中一種獨立的表現(xiàn)手段和藝術(shù)樣式，是一個獨立的畫種。寫實素描幫助我們解決造型藝術(shù)中諸多最為基本的問題，告訴我們?nèi)绾萎嫵瞿闼吹降臇|西。也可告訴我們?nèi)绾稳ケ憩F(xiàn)自己想要表現(xiàn)的感人的畫面。
（三）素描的工具材料
鉛筆：軟硬以字母h、b來區(qū)分，h硬，b軟。易著色又易擦易改，柔和細潤，刻畫出深淺和不同層次的豐富調(diào)子，易掌握，由于前的黑度有限，和白對比較弱，畫面有時缺乏力度。
炭筆：芯為碳粉與粘合劑制成，分為軟、硬、中性三種，炭筆質(zhì)地較鉛筆松脆，顏色深重，畫出的效果強烈，表現(xiàn)力豐富，著色強難擦改。
炭精筆：碳粉、膠、動物 的混合物，分黑、棕兩色，他比炭筆更為松軟，色濃重細潤，用筆可粗可細，表現(xiàn)力強，但著色強難擦改。
木炭條：細木枝密封燃燒碳化而成，質(zhì)地松脆，色調(diào)柔潤豐富，但附著力差，已掉色，難深入刻畫。
鋼筆：水之色，表現(xiàn)有局限性，深淺色調(diào)由不同疏密的線條排繪而成，組織線很講究。
橡皮擦：涂改、擦淺、柔滑色調(diào)。
紙筆：用毛邊紙、宣紙卷裹而成，將其前端削尖如筆狀，用以擦、揉色調(diào)，也可借助粘著的顏色，劃出細膩豐富的色調(diào)效果。
紙：專用素描紙，也可根據(jù)個人愛好來選擇不同薄厚、不同粗細面的紙。
三 靜物、石膏幾何形體寫生的目的和意義
透視現(xiàn)象是我們學習寫實素描必須搞明白的內(nèi)容，基本上可分 1、平行透視
2、成角透視
3、傾斜透視
4、圓透視
5、投影透視、6、倒影透視
1、整體觀察
將目光掠過對象的細枝末節(jié)，排除瑣碎的局部信息，抓取一個明確的整體印象。
2、相互比較 把此物與彼物或同一物體的此處與彼處相比較，觀察其造型特點，確切位置，色調(diào)分寸，質(zhì)感特色等，將對象的每一個視覺信息都納入一個相互關照、互為依據(jù)的觀察系統(tǒng)中，而不是孤立片面地理解對象。
3、由表及里 表既物體的外部現(xiàn)象和形態(tài)，里既物體的內(nèi)部構(gòu)造，表面的東西總有其內(nèi)部緣由，而內(nèi)部的構(gòu)造又總是呈現(xiàn)出某種種表面的特征。這是一個分析理解的問題。這種態(tài)度對我們掌握造型規(guī)律是至關重要的。
4、特征意識和節(jié)律意識 六 素描造型的基本要素
1、形與體---星既物體的平面形狀，體既物體的體積。
2、形體與體面---體面既物體外表的面向。體面的方向、性質(zhì)、大 小、銜接、連接。三個以上的體面匯聚交接成尖角，凸起為“高點” 或骨點，凹下去的為“低點”或“伏點”。3、線與面 相生相依的關系。
4、結(jié)構(gòu)與形體 結(jié)構(gòu)是形體的內(nèi)在本質(zhì)，形體是結(jié)構(gòu)的外部呈現(xiàn)。
5、光影調(diào)子 七 寫生的方法步驟
1、起稿：畫面中物象擺放合理并富于美感。輪廓準確，內(nèi)外關照。
2、塑造形體：應在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調(diào)整大的形體關系。
3、邊緣線根據(jù)物體的前后關系與形體轉(zhuǎn)折關系，結(jié)合背景色調(diào)的處理，表現(xiàn)得虛實相映，強弱有致，表現(xiàn)物體的空間效果。
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素描基礎心得體會篇十八
在學習新知識時，經(jīng)常聽到“基礎很重要”的說法。但是，基礎又有深基礎和淺基礎之分，究竟哪種基礎更重要呢？通過長期學習和實踐，我有了一些自己的體會。
第一段：認識深基礎和淺基礎
深基礎和淺基礎是指在某一領域的知識體系中，分別對應著掌握和了解。淺基礎是對知識點的簡單了解，只是皮毛，而深基礎則是對知識點的深刻理解和掌握，可以比較流利地運用和應用于實踐中。在學習的過程中，我們應該既要有淺基礎的了解，更要有深基礎的掌握和理解。
第二段：淺基礎的局限性
淺基礎的了解只能讓我們在某些方面有一定的了解，卻不能完全掌握知識的精髓，更難以進行深入的實踐。我們沒有辦法真正地運用所學到的知識去解決實際的問題。更重要的是，淺基礎只有短期的作用，不具備長期的累積性。如果只對知識了解的皮毛，隨著時間的推移，知識就會逐漸遺忘，難以獲得長期的益處。
第三段：深基礎的重要性
深基礎則是對知識學習的深刻掌握。只有通過深度的學習，我們才能真正地將知識內(nèi)化于自己的思想中，進而在實踐中應用自如。相比淺基礎，深基礎更具有長期的累積性。我們經(jīng)過深度的學習，可以將所學到的知識融合到個人的思想中，形成自己的認知模式，形成自己的知識體系。
第四段：深基礎的同時，要注意淺基礎
深過頭會硬傷自己，過分注重深基礎卻忽略淺基礎，會形成很不均衡的學識體系。深基礎只是一種內(nèi)在的東西，過度追求它會失去對外部實踐的指導，深度的思考和紅色學習下來，沒有與其他領域的知識進行交叉和聯(lián)系，往往會限制我們的思維。
第五段：總結(jié)與展望
總體上說，深基礎和淺基礎需要相互協(xié)調(diào)，在學習的過程中不僅要關注深度的學習，更要關注淺層次的了解，將兩者整合成一個完整的知識體系。隨著社會的發(fā)展，知識的更新速度和知識面的廣度越來越大，對基礎的重視和強化更加凸顯。深淺基礎的雙管齊下，讓我們在面對未知和挑戰(zhàn)的時候，更自如靈活地運用我們所學的知識，迎接未來的每一天。
素描基礎心得體會篇十九
隨著我國經(jīng)濟和城市化的飛速發(fā)展，人們對房屋的基礎要求也越來越高。在房屋建造中，基礎是非常關鍵的一步，是保證房屋穩(wěn)定性的重要因素。而在基礎建設中，深基礎和淺基礎是兩種常見的建筑基礎形式，它們各有優(yōu)缺點，應用場合也各不相同。
第二段：深基礎
深基礎指的是地下深度超過一定范圍的基礎，常見的有樁基、懸吊基、明井基等。深基礎作為支撐建筑物的重要部分，具有承載能力強、穩(wěn)定性好、對地面狀況要求低等特點。但同時，深基礎的建造難度較大，施工周期長，成本也比較高，特別是在地基土層情況不清楚的情況下，需要進行抽土、探孔等工作進行評估。
第三段：淺基礎
淺基礎主要指的是地下深度不超過一定范圍，主要包括帶筋梁的基礎、擴散基礎、墻基等。相對于深基礎而言，淺基礎建造較為簡單、工期短、成本較低。同時，對基礎土層的要求較高，需要對基礎土層進行細致的分析和評估。
第四段：深淺基礎的適用場合
在實際建造中，深淺基礎選擇要根據(jù)工程的具體情況來判斷。例如對于較重的建筑物，為了保證建筑物的穩(wěn)定性和耐久性，就需要采用深基礎。而對于輕型建筑物，則可以選擇相應的淺基礎。此外，建筑物的周邊環(huán)境、地質(zhì)條件、施工周期、建筑物預算等都是影響深淺基礎選擇的重要因素。
第五段：結(jié)論
作為房屋建造中重要的一步，深淺基礎的選擇需要根據(jù)具體情況進行判斷。在選擇時，我們應該充分考慮地基土層情況、工程預算、基礎建造難度等因素，才能選擇出最合適的基礎形式，保證建筑物的穩(wěn)定性與耐久性。同時，我們也需要不斷加強對深淺基礎的研究和實踐，優(yōu)化技術(shù)，提高施工工藝和質(zhì)量，為我國的房屋建造提供更加安全、耐用的基礎保障。
素描基礎心得體會篇二十
學習美術(shù)者，首先解決的問題就是如何觀察的問題，很重要的一點就要認識到“看”和“觀察”的不同。觀察是人的一種有意識的、有目的、有計劃、有組織的知覺活動，是知覺的高級形式。而“看”是除盲之外人人都能做到的最基本的生理能力之一，基于這種生理上的功能，人們知道了太陽是圓的，天空的藍的，世界是豐富多彩、五彩繽紛的。因此，看是一種本能的、無意識的知覺。 “觀察”則是看的高級階段，是看的升華，是對自然進行分析，理解，判斷的過程，是人們了解自然，認識自然的途徑，要想更深入的了解客觀世界，不僅僅需要看，更重要的是觀察。凡在人類文明史上做出杰出貢獻的人，無不是具有準確，敏銳，深刻地觀察力的。
素描是美術(shù)學習的基礎，凡從事美術(shù)者，無不都是從學習素描入手。當我們面對寫生對象的時候，首先面臨就是怎么樣觀察的問題，觀察方法的正確與否，直接決定著學畫者進步的速度和將來的發(fā)展。在素描學習過程中，要充分認識到：物體表面的特征和現(xiàn)象主要是由本質(zhì)的內(nèi)部結(jié)構(gòu)所決定的，缺乏對形象本質(zhì)結(jié)構(gòu)特征和結(jié)構(gòu)的充分認識，包括內(nèi)在的解剖關系的認識，就很容易被物象的表面現(xiàn)象和局部細節(jié)所困擾，陷入盲目地照抄描和摹表面現(xiàn)象的誤區(qū)，出現(xiàn)這樣或那樣的錯誤和問題。比如：我們在刻畫人物形象時，除了要認真表現(xiàn)其外形特征和結(jié)構(gòu)特征外，還要仔細觀察和理解人物的內(nèi)部解剖結(jié)構(gòu)，要有由表及里，有內(nèi)到外的觀察和理解形象的本質(zhì)特征，準確的表現(xiàn)出人物的.表情特點、性格特征、精神面貌等特定環(huán)境下的狀態(tài)，這樣才能不僅把一個人畫像，而且還能畫活，達到形神兼?zhèn)?。如果僅停留在“看”的表象階段，不能夠全面、深入、本質(zhì)的“觀察”形象，是很難取得較為成功的畫面效果的。
努力培養(yǎng)觀察力，要學會用畫家的眼光觀察和分析自然界的一切可視物象，學會比較與鑒別，逐步達到加深對各種形象特征的認識、理解和記憶。要掌握科學的觀察方法，既整體的、比較的、聯(lián)系的、本質(zhì)的觀察方法。在素描學習中，要做到始終從整體出發(fā)觀察和表現(xiàn)形象，始終是局部服從整體特征，表現(xiàn)局部是為了更充分的表現(xiàn)整體。相反，如果只盯著局部，被局部某些細節(jié)特征所吸引，死摳某些局部，將會導致比例失調(diào)，色調(diào)花亂，結(jié)構(gòu)松散等毛病。初學素描者尤其要注意這一點。