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        悲劇誕生讀書心得10篇

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            以下內(nèi)容“悲劇誕生讀書心得”為欄目小編收集整理,敬請瀏覽本文內(nèi)容。當(dāng)我們在工作中有了新的想法,此時可以將內(nèi)心的真實感悟撰寫成心得體會。一般來說,心得體會是我們將學(xué)習(xí)到的東西合理并且靈活運用的過程。
            悲劇誕生讀書心得 篇1
            昨天戴老師布置了一樣比登天還難的作業(yè),就是抄一至四單元的重點段落。這可不是輕松的活,有兩課是全部要抄的??!唉,誰讓我們這次的期中考試考得這么差呢!很多同學(xué)試卷上的按課文內(nèi)容填空都錯了,只有楊妤霏幸免于難,因為她是年級第一。想到老師布置的作業(yè),我現(xiàn)在的心情真可以用一句網(wǎng)絡(luò)流行語來形容藍(lán)瘦香菇。
            放學(xué)來到晚輔導(dǎo)班,我馬上拿出水筆開始抄,我還是挺有耐心,抄啊抄啊,可是我抄到一半,手就感覺要廢了。實在太多了,我能完成嗎?看著已抄得密密麻麻的本子,想到還有一半沒抄,我真是欲哭無淚??墒枪终l呢?誰讓我自己考試不認(rèn)真呢?現(xiàn)在后悔也沒用了。我扭頭看看其他同學(xué),他們也皺著眉頭,不停地抄著,有人不時地揉揉發(fā)酸的手腕,教室里安靜極了,只聽到一片沙沙沙的寫字聲。一直到了晚上九點多,我們還沒抄好。家教老師發(fā)信息問戴老師,這么多沒抄好怎么辦。戴老師居然回:孩子們自己定。這下我們樂開了花,一個個開始收拾書包準(zhǔn)備回家了。陳若文還懊悔地說:唉,早知道這樣,我剛才就抄慢一點了,手都快斷了。只有潘鑫悅還坐在那里抄著。我也背起書包,如風(fēng)一樣飛回了家。
            第二天戴老師居然問我們:你們抄書都抄了嗎?什么?不是讓我們自己定嗎?我的心像靜止了一樣,呆若木雞。戴老師生氣地說:我就是要看看你們有沒有自覺。沒抄的人全給我補起來。我默默地拿出水筆開抄了。老師還給我們設(shè)陷阱?誰讓我們不自覺呢?
            這悲劇的兩天,我可憐的手??!看來以后一定要自覺完成作業(yè),不能再心存僥幸了。
            悲劇誕生讀書心得 篇2
            尼采的《悲劇的誕生》不急不慢地看完兩遍,有人說看尼采的著作有強烈的快感,這本書尤其如此。因為激情的掙扎而充滿熱血,有非常鮮明的青春印記,觀點尖銳獨到,不,是驚世駭俗,當(dāng)然還有意氣風(fēng)發(fā)和作為尼采第一本著作的生澀。但這也是他思想的開始,以后的論斷都源于這部著作,或改變,或變形,或擴大,或深化
            在尼采的世界觀里,世界的真理是無常和殘酷的,任誰見了都了無生趣。但是,不同于叔本華停留于悲觀主義,尼采以滿腔的勇氣要超越悲觀主義,尋找生的意義。他把眼光放在了所有民族的典范古希臘文化,攫取了日神與酒神兩種藝術(shù)形態(tài),并把酒神奉為最高的神祗。在他看來日神和酒神兩種沖動都源于世界的真理,但是日神是希臘人用來掩蓋殘忍現(xiàn)實的美好形象,因為靠著日神的幻影保護,才免于直視血琳琳的真相,才能引誘人有活著的強烈欲望。但酒神卻直接映出赤裸裸的事實。在酒神精神里的人,個體化原理崩潰,無生存意志,處于無意識的極大痛苦及無比快樂中。
            而悲劇的誕生就在日神與酒神的碰撞中,日神的月桂碰了醉酒者,讓他的無意識感受得于形象化、概念化,而他才得于看見。所以,希臘悲劇開始只是歌隊,酒神的信徒們沉溺在酒神精神里,主角酒神只是被假設(shè)在場。后來酒神才被具體化為形象出現(xiàn)在舞臺,而歌隊則改為用于隔絕外部世界的屏障,但仍保留酒神信徒的性質(zhì)。只是后來,酒神精神被驅(qū)逐后,歌隊就退化為無關(guān)緊要的陪襯。
            尼采驚世駭俗的言論在于悲劇的破滅解釋,日神與酒神的觀點只能算是獨特視角。本來日神與酒神精神都直接來源于大自然的感受,無關(guān)個人知識和經(jīng)驗,是大自然的回響。但是當(dāng)科學(xué)觀歷史觀追究因果關(guān)系和證據(jù)的時候,神話就破滅了。酒神賴以生存的樂土也就被毀了。
            酒神精神被蘇格拉底的理解然后美,被世人無窮的求知欲和貪念逼到了黑暗的深淵。反抗酒神的結(jié)果也斷送了日神藝術(shù),之后所追求的藝術(shù)都是無生命的仿造品。這完全是反理性,反科學(xué),反學(xué)術(shù)的極端態(tài)度。此話一講,思想界學(xué)術(shù)界的極端憤怒使它對尼采這部得意之作保持沉默3個月之久,才爆發(fā)了浩蕩的聲討。
            尼采看到悲劇文化的毀滅留下了巨大的空白,但他當(dāng)時有完全的信心預(yù)告此精神將在德國高貴性格中再生。而被寄予希望者是當(dāng)時與他有熱烈友情的音樂家瓦格納,他的音樂體現(xiàn)了世界的聲音,召喚神話,喚醒沉睡的悲劇文化,到達(dá)歌德、席勒等都未達(dá)到的地方,接過古希臘人的文化旗幟。
            他認(rèn)為從日神、酒神、蘇格拉底延伸出三種人:一種人被蘇格拉底式的求知欲束縛住,妄想知識可以治愈生存的永恒創(chuàng)傷;另一種人被眼前飄展的誘人藝術(shù)美之幻幕包圍?。坏谌N人求助于形而上的慰藉,相信永恒生命在現(xiàn)象的漩渦下川流不息,他們借此對意志隨時準(zhǔn)備好更普遍甚至更有力的幻影保持沉默。當(dāng)然他說這三個等級屬于天賦較高的人,他們懷著深深的厭惡感覺到生存的重負(fù),于是挑選一種興奮劑來使自己忘掉這厭惡。
            尼采說《悲劇的誕生》是一部年青人勇氣和年青人的憂傷的青年之作,即使似乎折服于一個權(quán)威并表現(xiàn)出真誠敬意的地方,也仍然毫不盲從,傲然獨立。他是一個可愛的叛逆者,這權(quán)威可以說是瓦格納,也適合叔本華。崇拜偶像卻個性倔強地保持自己的獨特性,真心崇拜,真心迷戀,可也是真心叛逆。后來尼采與瓦格納友情破裂,與寫《悲劇的誕生》迷戀心境不同的是,后來他頻頻抨擊瓦格納,不但不把最高藝術(shù)形態(tài)悲劇文化的希望寄托在他身上,還稱他為浪漫主義的虛弱者,而且認(rèn)為錯識瓦格納是本書最大的錯誤。當(dāng)然他與叔本華也決裂了,還有他大學(xué)時代不惜轉(zhuǎn)學(xué)追隨的導(dǎo)師李契爾因為對此書與社會一同沉默,讓他難于接受,反應(yīng)亦異常激烈,發(fā)出了一封語氣傲慢的信。
            如果說,古希臘人永遠(yuǎn)是孩子,尼采也是個孩子。
            悲劇誕生讀書心得 篇3
            尼采的第一本書,看完不禁感嘆,他確實是一位天才。這份才不僅僅是哲學(xué)上的造詣,還有他文學(xué)上的造詣。他的文字洋溢著狂熱的味道,撲面而來。字里行間包含著專屬于他的純真,盡管此時的他已經(jīng)認(rèn)清世界在形而上的悲劇結(jié)局,可是他毫不老道,鞭辟入里卻又瘋狂忘我。
            世界在形而上的悲劇結(jié)局是必然的,這一點他與叔本華的想法是一致的。但是與后者不同的是,他認(rèn)為我們還可以有所追求,他認(rèn)為我們還能在世界上找尋到美的存在,并為之度過不凡的一生。
            在本書中他介紹了日神精神和酒神精神。
            日神精神則象征著,人類發(fā)現(xiàn)美,并認(rèn)識到自己是宇宙美的一個原子,在緣起緣滅中參與宇宙這宏大的劇目,把自己的生命看成輕盈的一抹色彩,直面真實,直面結(jié)局,直面虛無,反而擺脫了俗世的種種枷鎖,在精神上高度愉悅,從而無畏死亡。
            酒神精神則象征著,人類發(fā)現(xiàn)美,并認(rèn)識到自己是宇宙美的一個原子,在緣起緣滅中參與宇宙這宏大的劇目,把自己的生命看成輕盈的一抹色彩,直面真實,直面結(jié)局,直面虛無,反而擺脫了俗世的種種枷鎖,在精神上高度愉悅,從而無畏死亡。
            在這次閱讀中,帶給我最大反思的是,尼采對于蘇格拉底式的求學(xué)派的否定??茖W(xué)不能夠解決人生的虛無,科學(xué)的邊界清晰可見,它不會是人類的出路。是啊,自詡通過知識改變命運的我們,到底是在改變什么命運,它改變了我們的外觀,我們衣冠楚楚,它改變了我們的歷史,現(xiàn)在的我們在科技爆炸中忙碌,愈來愈加重了對于知識的焦慮,因為知識和階級掛鉤。我們始終不幸福,也始終找不到人生的意義。我們無法找到能打破形而上的意義虛無,因為我們始終不能跨越造物主,成為造物主?!疤斓夭蝗?,以萬物為芻狗?!闭缋献铀?。
            悲劇誕生讀書心得 篇4
            音樂已死。這宇宙與世界的底色調(diào)早在世人的漠然中為雜色所染。他本是酒神的靈魂,是這眾生是這世界是這宇宙的靈魂,可從文藝復(fù)興時期的歌劇開始,靈魂就不斷被更深地褻瀆;他本是宇宙大爆炸的伴奏,有了他才會孕育出現(xiàn)實,之后才是對于現(xiàn)實的描述,模仿與概念,而他們,那些所謂的藝術(shù)家,竟用音樂去模仿濫俗的情感,去模仿蒼白的文字,去帶上諂媚的嘴臉刻意營造空洞渙散的娛樂效果!音樂本是這世間的神,而無知而自大的人卻令神去模仿自己。在過去的近百年中,巴赫猶能窺見神的一角,貝多芬用苦難與靈魂譜出的音符恍若千年前希臘的神諭,但百年以后的今天呢?貝多芬已死,巴赫已死,,音樂已死,灰也不剩。
            詩已死。這基于“音樂情緒”的情感釋放,文字只不過是承擔(dān)的載體以及使情感含蓄的通道。那些源自本性的原始呼喊,那些日神光影下的夢境形象,卻被這些當(dāng)代詩人張牙舞爪的筆,矯揉做作的字符(已不配稱為文字),牢牢地釘在冰冷的紙上。屈子行吟于澤畔,唱的是不屈的調(diào)子;太白斗酒詩百篇,書的是靈魂的交響。他們自是人生的英雄,是希臘式悲劇的主角,而那些詩篇正是他們在臺上用生命吼出的唱詞,是人生悲劇的表達(dá)與模仿。而屈原投江,詩仙捉月,詩也便追隨去了水月之間,因為人間再無詩人,因為人間已是符號的天下。
            藝術(shù)已死。當(dāng)人世間的審美者得意洋洋地認(rèn)為藝術(shù)是在自己手上誕生時,是否便意味著人世間已無人懂得藝術(shù)的真正面貌?我們只不過也是真正創(chuàng)作者的另一件藝術(shù)品罷了,而一件不懂得站在正確角度欣賞自己的藝術(shù)品,終究只有被砸爛的下場。
            此時,作為最高形式藝術(shù)的希臘悲劇,那日神與酒神執(zhí)筆共同揮灑出的悲劇,那詩與音樂編織交響而成的悲劇,又怎能茍活于這不懂本質(zhì),沒有靈魂,任憑欲望、自大、個體意識肆虐的瘋狂的人世間?!
            所以悲劇已死。
            而在不見帷幕的戲臺上,在迷霧重重的人世間,我們又將何去何從?
            悲劇誕生讀書心得 篇5
            在這本書里尼采開門見山的解釋了希臘悲劇產(chǎn)生的內(nèi)在機制。指出,是阿波羅精神和狄俄尼索斯精神。即日神和酒神。所謂日神精神就是沉湎于外觀的幻覺,反對追究本體,日神的光輝使萬物呈現(xiàn)出美的外觀,制造一種幻覺,日神精神的潛臺詞是:就算人生是個夢,我們要有滋有味地做這個夢,不要失掉了夢的情致和樂趣。;所謂酒神象征著情緒的放縱,它的一種狀態(tài)是一種痛苦與狂喜交織的顛狂狀態(tài)。酒神精神要破除外觀的幻覺,與本體溝通融合。酒神精神的潛臺詞是:就算人生是幕悲劇,我們要有聲有色地演這幕悲劇,不要失掉了悲劇的壯麗和快慰。前者用美麗的面紗遮蓋人生的悲劇面目,后者揭開面紗,直視人生悲劇。前者教人不放棄人生的歡樂,后者教人不回避人生的痛苦。前者迷戀瞬時,后者向往永恒。
            我們都很喜歡聽音樂,而音樂正是日神與酒神精神的一種綜合情緒的表露。尼采把悲劇看作是阿波羅精神與狄俄尼索斯精神而這的合成物。但是從實質(zhì)上他更欣賞狄俄尼索斯精神。這也就是他所說的音樂精神。尼采認(rèn)為,看悲劇時,一種形而上的慰藉使我們暫時逃脫世態(tài)變遷的紛擾,通過個性的毀滅,我們反而感覺到世界生命意志的豐盈和不可毀滅,于是生出快感?,F(xiàn)實的苦難化作了審美的快樂,人生的悲劇化作了世界的喜劇,肯定生命,連同它必然包含的痛苦與毀滅,與痛苦相嬉戲,從人生的悲劇性中獲得審美快感。這就是尼采所提倡的審美人生態(tài)度的真實含義。其結(jié)果是造成普遍的罪惡感和自我壓抑,審美的人生要求我們擺脫這種罪惡感,超于善惡之外,享受心靈的自由和生命的歡樂?!彼阅岵捎羞@樣兩句話:“藝術(shù)是生命的最高使命和生命本來的形而上活動”,“只有作為一種審美現(xiàn)象,人生和世界才顯得是有充足理由的。”
            《悲劇的誕生》主體部分又可以分為兩大板塊,前十五章為尼采文藝?yán)碚摰年U釋部分,十六章到最后則是將前文提出的文學(xué)、美學(xué)思想在德意志文藝復(fù)興中的方法論應(yīng)用,故而下面的內(nèi)容概括以第一板塊為主,后十章的內(nèi)容與前文多有重復(fù),可以用于對前面概念的佐證和解釋。而由上文可見,尼采《悲劇的誕生》存在著兩個層次,首先是對古希臘悲劇起源的探討以及由此生發(fā)的對現(xiàn)代理性主義的批判,另一層則是潛藏在這些討論背后的、真正的內(nèi)核——審美對于人的存在之意義的決定作用,即所謂“重估一切價值的嘗試”的最初形式。后者是尼采美學(xué)的核心,是我們理解其日神-酒神理論的基點,是貫穿全書的一條線索。
            關(guān)于尼采《悲劇的誕生》,學(xué)者周國平有過一段概括:“關(guān)于《悲劇的誕生》的主旨,尼采原來一再點明,是在于為人生創(chuàng)造一種純粹審美的評價,審美價值是該書承認(rèn)的唯一價值,‘全然非思辨、非道德的藝術(shù)家之神’是該書承認(rèn)的唯一的‘神’。他還明確指出,人生的審美評價是與人生的宗教、道德評價以及科學(xué)評價根本對立的?!髞碛种赋觯骸覀兊淖诮獭⒌赖潞驼軐W(xué)是人的頹廢形式。相反的運動:藝術(shù)?!梢?,‘重估’的標(biāo)準(zhǔn)是廣義藝術(shù),其實質(zhì)是以審美的人生態(tài)度反對倫理的人生態(tài)度和功利(科學(xué))的人生態(tài)度。”
            尼采在寫作《悲劇的誕生》時還出在叔本華哲學(xué)思想的影響之下。尼采在本書第五節(jié)中,應(yīng)用叔本華音樂哲學(xué)的觀點,說道:“我希望我是在他自己的意志下認(rèn)識他的。”在第四節(jié)中顯示提出一個概念——“永在痛苦和矛盾的`原始太一’”,又稱“存在的基礎(chǔ)”這與叔本華的把宇宙看作是意志的表象觀點十分相似了。果然在第十六章中,他就明確的提出“我們可以稱世界為具體的音樂,正如我們稱它為具體表現(xiàn)的意志”,暴露出了他的唯意志論的觀點。后來提出“權(quán)力意志”的命題已經(jīng)在此顯現(xiàn)出了端倪。而能夠?qū)崿F(xiàn)權(quán)利意志的所謂的“超人”,即“有藝術(shù)才能的專制君主,”他們是歷史的創(chuàng)造者,也是奴役群眾。這種超人哲學(xué)也在本書中也有眉目。在第十八節(jié)中,尼采呼喚“一個具有大無畏眼光,具有指向那未經(jīng)發(fā)掘的世界之勇敢沖力的新興一代”,這是些非理性的“天才人物”是否認(rèn)科學(xué)的普遍有效性和達(dá)到普遍目的的主張,并且開始打破所謂人類可借因果關(guān)系而探索宇宙的那種信心。這就是說超人在行動時無需理性的指導(dǎo)和制約,只需要抽象的意志和原始的本能。
            綜合上述,我們可以看到尼采已經(jīng)在《悲劇的誕生》中構(gòu)造出他在哲學(xué)、社會、歷史方面的唯意志論。悲觀主義。原始復(fù)歸主義、超人哲學(xué)的雛形。他想世人宣揚的是一整套令人震驚的思想,如:自覺的歌頌惡而排斥善,認(rèn)為追求善行是一種錯誤;真正的美德與傳統(tǒng)的美德是相反的并只有少數(shù)人擁有;高等人向庶民開戰(zhàn),抵制時代的民主傾向;意志的力量高于一切,為了具有加害人的能力和忍受痛苦,要執(zhí)行斯巴達(dá)式的紀(jì)律,更充滿痛苦;男人應(yīng)當(dāng)訓(xùn)練來戰(zhàn)爭,女人應(yīng)當(dāng)訓(xùn)練來供戰(zhàn)士娛樂等等……
            悲劇誕生讀書心得 篇6
            尼采的第一部著作是《悲劇的誕生》,他提出了日神精神和酒神精神。日神的光輝使萬物呈現(xiàn)出美的外觀,制造一種幻覺,酒神象征著情緒的放縱,它的一種狀態(tài)是一種痛苦與狂喜交織的顛狂狀態(tài)。我們都很喜歡聽音樂,而音樂正是日神與酒神精神的一種綜合情緒的表露。尼采認(rèn)為,看悲劇時,一種形而上的慰藉使我們暫時逃脫世態(tài)變遷的紛擾,通過個性的毀滅,我們反而感覺到世界生命意志的豐盈和不可毀滅,于是生出快感。現(xiàn)實的苦難化作了審美的快樂,人生的悲劇化作了世界的喜劇,肯定生命,連同它必然包含的痛苦與毀滅,與痛苦相嬉戲,從人生的悲劇性中獲得審美快感。這就是酒神精神的要義。
            日神精神就是沉湎于外觀的幻覺,反對追究本體,酒神精神卻要破除外觀的幻覺,與本體溝通融合。前者用美麗的面紗遮蓋人生的悲劇面目,后者揭開面紗,直視人生悲劇。前者教人不放棄人生的歡樂,后者教人不回避人生的痛苦。前者迷戀瞬時,后者向往永恒。日神精神的潛臺詞:就算人生是個夢。我們也要有滋有味地做這個夢。不要失掉了夢的情致和樂趣;酒神精神的潛臺詞是:就算人生是幕悲劇,我們也要有聲有色的演這幕悲劇,不要失掉悲劇的壯麗和快慰。
            尼采認(rèn)為權(quán)力是生命意志的最高目標(biāo),人生就是強弱權(quán)力意志的較量過程。這種權(quán)力意志實際上就是用酒神精神改造過的生命意志,征服異已,使之成為自己生存,發(fā)展的工具,這是生命的原則。因此他將人分為天才和流氓。一個能否對人和持審美的態(tài)度,是肯定人生還是否定人生,歸根到底取決于內(nèi)在生命的強成衰弱。他還宣稱上帝死了,號召打破偶象,破壞陳腐的傳統(tǒng)觀念,提倡狂放不羈的酒神精神。
            一個人的世界,讀懂的時刻,第一次看到過這樣透徹的言論,讓那么多一直以來很模糊的東西變得如此清晰,我變得如此通透,在哲人的面前我是一個透明的靈魂,我好像是與一位哲人在歷史的時光隧道中來了一次撞擊,滿滿的一地,我慌忙地俯身撿拾起的,都是閃爍著哲思的光芒的珠貝或者我是在哲人的窗外,看見他來回踱步時燃起的裊裊煙霧,那是思想的絲縷靈性,我屏息靜氣,心中卻有狂浪翻滾,讓我想跳想叫想哭,為這些年的混沌在瞬間地流瀉,想跳想叫想哭想告訴一個人我的感受,然而,沒有。周圍很靜,蘇說:靜,凈只有我一個人的世界,無比的靜我明白這樣的話的意思。
            有對手才有博弈的樂趣。柔弱的天性將來也可以發(fā)展壯大,因為,思想具備極大的包容性,沒有哪種思想是單而純的,其實人也如此。你中有我,我中有你,每個人都在塑造著別人,同時被別人塑造,不僅是身邊的人,還有穿越時空的閱讀的對話。今后的歲月里,怎樣讓人們在熟悉我的思想的同時,不去追溯我此刻的境況呢,然,在境況中可以更深透地理解我此刻的思想,就像對一部偉大的作品的理解都要聯(lián)系當(dāng)時的時代背景一樣,每個人都是讓人評說的對象,在理解這個詞的誘惑下,我有一種想脫光衣服充分坦誠的沖動,然而我沒有,歷史也不會,所以戲劇誕生,而迷惑的一生就是我的戲劇,遮住了歷史。
            這本書讓我知道,我就是一個奇幻無窮的個體,跟政治無關(guān),跟文化無關(guān),跟道德無關(guān),我不再把自己變成一把直立的刀,單薄,尖刻,沒有靈魂般地游走在混沌的世界里,割破自己,傷害別人。我不再以為是痛苦遮蔽了所有美的東西。依舊采取了一種比較正常的表達(dá)方式:高歌。關(guān)上窗戶,在一個人的世界里高歌,永遠(yuǎn)循著哲人們的韻律
            悲劇誕生讀書心得 篇7
            詩已死。這基于“音樂情緒”的情感釋放,文字只不過是承擔(dān)的載體以及使情感含蓄的通道。那些源自本性的原始呼喊,那些日神光影下的夢境形象,卻被這些當(dāng)代詩人張牙舞爪的筆,矯揉做作的字符(已不配稱為文字),牢牢地釘在冰冷的紙上。屈子行吟于澤畔,唱的是不屈的調(diào)子;太白斗酒詩百篇,書的是靈魂的交響。他們自是人生的英雄,是希臘式悲劇的主角,而那些詩篇正是他們在臺上用生命吼出的唱詞,是人生悲劇的表達(dá)與模仿。而屈原投江,詩仙捉月,詩也便追隨去了水月之間,因為人間再無詩人,因為人間已是符號的天下。
            藝術(shù)已死。當(dāng)人世間的審美者得意洋洋地認(rèn)為藝術(shù)是在自己手上誕生時,是否便意味著人世間已無人懂得藝術(shù)的真正面貌?我們只不過也是真正創(chuàng)作者的另一件藝術(shù)品罷了,而一件不懂得站在正確角度欣賞自己的藝術(shù)品,終究只有被砸爛的下場。
            此時,作為最高形式藝術(shù)的希臘悲劇,那日神與酒神執(zhí)筆共同揮灑出的悲劇,那詩與音樂編織交響而成的悲劇,又怎能茍活于這不懂本質(zhì),沒有靈魂,任憑欲望、自大、個體意識肆虐的瘋狂的人世間?!
            所以悲劇已死。
            而在不見帷幕的戲臺上,在迷霧重重的人世間,我們又將何去何從?
            從來沒有這樣的感覺,認(rèn)為自己已經(jīng)和悲傷說永別了。實質(zhì)上在表面看來是這樣的,我已經(jīng)沒有悲傷的理由了,也沒有時間去悲傷了。六級、考研、司考……以后還得工作賺錢疼老婆樣孩子,再次還得享受生活。悲傷對于一個正常的人來說是一個奢侈品,當(dāng)然包括我在內(nèi)。世界如此美妙、如此多彩、怎么說也不能單用悲傷的眼光去看待,所有美好的東西對與生活積極的我來說都充滿了吸引力。曾幾何時我似乎說過我的好奇新比一般人都要強,對太多的東西都過于渴望了解。不認(rèn)為這是什么錯誤,但我想了解了之后如果是不盡的悲傷,那還是閉上眼睛為好,因為那悲傷的眼神不能讓你得到什么值得珍惜可以珍惜的東西,包括所謂的什么和什么以及什么和什么。
            以下是我暑假在家的幾天寫下的:
            自己對愛情和文學(xué)的雙重愛好,但卻不得不承認(rèn)它們有沖突。愛情和文學(xué)都高深莫測,讓人難以捉摸。但是愛情必須學(xué)會珍惜,而文學(xué)你可以去踐踏,當(dāng)你踐踏文學(xué)沒有超過道德底線沒有讓眾人覺得有什么不合適時,你同樣可以不受干涉的熱愛屬于你自己的文學(xué)。于是我發(fā)現(xiàn)了愛情和文學(xué)之間最大的差別,愛情是兩個人共同擁有的而文學(xué)在你沒有成名成家之前只屬于你自己。我總是喜歡懷疑自己,有時候我認(rèn)為自己對文學(xué)和愛情的雙重喜好必有一種是假的。因為它們一個是給自己享受的,一個是給別人享受的。這樣我就要對自己這兩中愛好進(jìn)行判斷取舍,當(dāng)然取舍不是我一個人的事,所以在這里免談。如果愛情和文學(xué)必有一假的話,那只可能是愛情。因為我的性格是缺乏安全感的,于是我更不知道珍惜。所以愛情對我來說就像是別人的藝術(shù)品,是我生活中的奢侈品。而文學(xué)則不一樣,他需要懷疑的態(tài)度。中國歷來有很多文人都曾嘗試過做一個愛情和文學(xué)雙重愛好的人,但在我看來,他們無一幸免。他們都成了犧牲品,世俗的愛情的犧牲品。在這里我并沒有詆毀愛情的純潔性意思,只是說當(dāng)愛情和別的東西掛鉤,任何東西包括純潔的文學(xué),就會變質(zhì),變得一文不名。我很愚蠢但我不會再去做這方面的嘗試。所以我對愛情和文學(xué)的愛好都一樣的話,那只可能是一樣的假。人總是善于表演,就算我很世故依然不會在表演天賦上輸給任何人。我想當(dāng)愛情和文學(xué)都成了我生活中的奢侈品時,我的生活將會是什么樣子。
            我的生活不會是充滿了悲傷吧?……無法想象不敢想象毋須想象……仔細(xì)想想當(dāng)然不會是悲傷,因為悲傷在我的觀念里已經(jīng)過時。我早就發(fā)現(xiàn)自己是一個積極的人,悲傷會從何而來呢。計算機二級沒過,我無所謂;四級可能過了可能沒過,我也無所謂;以后的考試什么的會不會順利我都無所謂。我到底在乎什么呢?什么都無所謂是不是表明什么都有所謂呢,后來發(fā)覺不是的,a≠非 ̄a。例如:我不是人才≠人才不是我。(把“才”字去掉也一樣)還是有所謂,比如我怕死怕活得不開心所以一直以來玩命的追求那種感覺。在今年春夏之交的某個下午,我在一個荒田里感受到了。短暫也很永恒,如同煙花一樣的愛情。了解之后應(yīng)該是無盡的歡樂,愛情理應(yīng)也是一樣,所以我現(xiàn)在沒有悲傷的理由了。說到現(xiàn)在,似乎我的悲傷是在追求愛情的過程慢慢體會到的。但事實并非這樣,在悲傷中我也一直在感受著歡樂,也將是永恒的歡樂。那么,所有的悲傷都應(yīng)該歸結(jié)于歡樂的副產(chǎn)品。
            我真的發(fā)現(xiàn)了悲傷的起源了嗎?如果是那我以后就不會悲傷了,因為人是有理性的,可以盡量避免悲傷,至少可以將悲傷降至最低限度。但要是沒了悲傷,那歡樂的副產(chǎn)品將會是什么替代品呢?我又得探索,還的悲傷……但如果,我以上說的都不對,也就是說我還沒有真正發(fā)現(xiàn)悲傷的起源,那我還得悲傷,因為我很好奇,渴望對悲傷的品質(zhì)做徹底的了解。我還得繼續(xù)悲傷。于是我覺得發(fā)現(xiàn)一點意義也沒有,徒增煩惱……
            高中時看尼采的《悲劇的誕生》,沒有弄懂,到現(xiàn)在還是有很多不明白。認(rèn)同的只有一點:悲傷是一種矛盾引起的。至于酒神和日神這樣的事物亦或稱之為詞語是可以替代的。尼采認(rèn)為悲劇是“肯定人生的最高藝術(shù)”。但他自己也承認(rèn)悲劇能給人以快感,這樣悲劇就讓我有所懷疑了。在我看來,悲劇要么是一切事物的起源,要么就根本不存在,只是作為一種虛擬茍存于人們的心間。悲劇很有可能只是一種假象,迷惑了所有人包括聰慧的哲學(xué)家們。能引起悲傷的只能是人的靈魂,那虛擬的靈魂,難以捉摸的靈魂,缺乏安全感的靈魂。實質(zhì)上,很多人不懼怕也根本不排斥悲劇,只是害怕悲劇發(fā)生在他們身上。
            可能說得過于絕對,但我想我自己身上所有的悲劇,已經(jīng)發(fā)生正在發(fā)生和將要發(fā)生的,都是我那脆弱的靈魂導(dǎo)致的。如何讓我自己的靈魂強大起來才是我最大的悲劇。所有的悲傷都源于對悲傷的恐懼,但有相當(dāng)多的悲劇是人所不能避免的,這也更是增加了悲劇存在于人那脆弱的靈魂的可能性。
            對于我來說,暑假已經(jīng)是結(jié)束了。其實我給了自己太長的假期,總是對自己很松懈。今天是七夕,據(jù)說是牛郎織女相會的日子。美麗的傳說總是和恐怖的歷史一樣讓人銘記,但我依然相信這美麗的傳說。相信又怎么樣,我沒看到星星,甚至一直也沒有人告訴我哪顆星是“牛郎”哪顆是“織女”。新的學(xué)期馬上就要開始了,我的為了戰(zhàn)斗而靈魂付體了。我要是到了書簽了的這句話的境界,我想我大概就沒有悲傷了——“世界很遠(yuǎn)很遠(yuǎn),我眼中只有你,我的孩子?!?BR>    悲劇誕生讀書心得 篇8
            “那世間最好的東西,就是不要降生,不要存在,成為虛無。不過還有次好的東西——立刻就死。”這是來自希臘的古老神話,是古希臘人的民間智慧,是大哲筆下希臘悲劇的民間來源。
            悲劇如尼采所云,是一種個體生命的本質(zhì),是對再偉大的個體也終將歷經(jīng)苦難而結(jié)束其生命歷程的一聲悲嘆;但它同時也是一種快感,而這悲劇的快感正是從那種認(rèn)識到生命意志的虛幻性的聽天由命感中產(chǎn)生的。因為聽天由命,因為極早地知道了結(jié)局,才會擁有放手一搏的勇氣,才會在有限的人生之中將生命的欲望與強度肆意發(fā)揮到無窮,在世間萬物的本質(zhì)——音樂的驅(qū)駛下把靈魂唱出,竟也壓制住了那駭人的悲嘆,澎湃出了悲劇的主旋律。每當(dāng)個體在瞬間的毀滅中涅槃成為太一世界萬物眾生的一部分,悲劇也便從此刻升華了。
            這古老的悲劇,正是日神與酒神兩位大神的產(chǎn)物,日神沉湎于壯麗的夢境,外觀的幻覺,認(rèn)為這可以令個體在苦難中忘記苦難,在黑暗里發(fā)現(xiàn)光亮。酒神卻總是醉醺醺,瘋癲癲,胡言亂語間便已道破世間一切真理,帶領(lǐng)其追隨者在真理間大醉酩酊,在黑暗中以自己為尺度前進(jìn)向已注定的終點。兩位大神,兩名性格迥異的畫家,終是無法背離音樂的本質(zhì)約束,便在音樂的畫板上各自揮灑。兩種性格雖有爭端卻也在千百年中相互促進(jìn),于是希臘悲劇便擁有了酒神的本質(zhì),日神的語言與形象,以及太初所賦予的音樂靈魂。
            這究竟是上蒼所賜予古希臘人的還是他們民間智慧的歷久沉積?沒有人知道該怎么說,就像沒有人分得清古希臘人與悲劇而言到底是什么關(guān)系一般。他們是觀眾,是演員,是服從于悲劇的歌隊,也是悲劇所述的英雄。也許世界上本沒有看戲與演戲之分,每個人都需在人生的舞臺生表演一出希臘悲劇,區(qū)別只在于有的人不知道,有的人因知道而狂妄,有的人因知道而退縮,因為他們不是古希臘人。只有古希臘人才能把悲劇演繹出日神與酒神的影子,才能在悲劇中窺見宇宙的深處。
            只是古希臘人已不再,酒醒日墜,悲劇已死。
            悲劇誕生讀書心得 篇9
            《悲劇的誕生》是尼采第一部產(chǎn)生重大影響力的哲學(xué)著作,該書涉及的是哲學(xué)中的重要分支美學(xué)。在這一領(lǐng)域,學(xué)術(shù)界一向重視黑格爾、帕克以及后來的本雅明、阿多諾等人的研究成果,尼采的這一著作并沒有得到應(yīng)有的重視。然而,《悲劇的誕生》一書卻一直為藝術(shù)家和詩人們推崇。僅以我們中國為例,魯迅、周國平、郭沫若以及現(xiàn)在的新褲子、超載等搖滾樂隊都曾對這一著作產(chǎn)生過濃厚的興趣。撰寫《悲劇的誕生》時,尼采還是一個意氣風(fēng)發(fā)、初露頭角的青年學(xué)者,然而仔細(xì)閱讀這本書,你會發(fā)現(xiàn)他不僅闡述了西方藝術(shù)的源頭,而且也為他自己的悲劇命運寫好了注腳。也許這本書的問世本身就意味著尼采悲劇命運的開始。
            尼采在書中把西方藝術(shù)的源頭歸結(jié)為日神情結(jié)和酒神情結(jié),而尼采尤為推崇后者。酒神情結(jié)即迪奧尼索斯情結(jié),此后一直為眾多學(xué)者和藝術(shù)家關(guān)注,比如王小波就曾以迪奧尼索斯情結(jié)為題寫過多篇雜文。在中國文化中,酒神情結(jié)也在詩人、隱者和失意者中十分流行。中國歷史上最奇特的年代是魏晉南北朝時期,那是一個國家分崩離析、戰(zhàn)火紛飛的年代,那是一個民族矛盾與階級矛盾極度尖銳的年代,那同時也是一個民族大融合、文化交流日益密切的年代。在那個時代,產(chǎn)生過一批令后來人神往無比的隱士。他們或不問世事、一心耕讀,或放浪江湖、蔑視權(quán)貴,或廟堂為官、勤心修身。不管是隱于野的小隱,還是隱于市的中隱,抑或是隱于朝的大隱,他們都有著強烈的迪奧尼索斯情結(jié)。例如著名田園詩人陶淵明(先隱于朝而后隱于野)就是一個喜詩好酒、寄情山水的隱士,迪奧尼索斯情結(jié)在他身上展現(xiàn)無余;更不用說讓無數(shù)文人向往的大隱組合竹林七賢了。在魯迅先生的文章里,魏晉士人,自然可以以竹林七賢為代表,與藥和酒是分不開的。竹林七賢中著名的劉伶(天地為屋,房屋為衣,赤裸終日)、阮籍(猖狂一生,難效長途之哭)以及他們的精神領(lǐng)袖嵇康(越名教而任自然,非湯武而薄周孔)都是終日與酒相伴的狂士。由此可見,酒神情結(jié)和日神情結(jié)的交織在中國文化中同樣可以找到映射,然而耐人尋味的是,在西方,酒神情結(jié)在哲學(xué)家、音樂家、畫家和詩人中都存在,而在中國,似乎主要是詩人鐘情于酒(自然是以酒為命),而像著名畫家吳道子、音樂家李龜年、哲學(xué)家朱熹,我們并沒有聽說過他們好酒的記載,這也許與中國儒家思想的深入影響有著很大關(guān)系??梢?,中西藝術(shù)同中有異,異中有同,用殊而不同而又殊途同歸來概括吧!
            尼采在書中對西方藝術(shù)的這一源頭作了深入的闡述,并運用這一論斷對西方歷史以及現(xiàn)實中種種藝術(shù)現(xiàn)象作了較為深入的分析。尼采和著名音樂家瓦格納是好朋友,而在書中他對瓦格納的音樂作了毫不留情的批判;尼采分章節(jié)對希臘、羅馬的各方面的藝術(shù)文化進(jìn)行剖析,提出了自己獨到的看法。盡管與黑格爾、帕克相比,尼采在美學(xué)上沒有建立起自己的理論體系,他的論斷和闡述多有隨意性和主觀性明顯的缺陷,他的文字邏輯性和嚴(yán)密性也有待推敲(這方面的缺陷與傳播學(xué)大師麥克盧漢的經(jīng)典著作《理解媒介:人體的延伸》有相似之處),但是他對西方藝術(shù)的分析,他在書中所體現(xiàn)出來的悲劇人生觀,仍然深深影響了幾代藝術(shù)家和文人。該書中許多看似隨意、漫不經(jīng)心的論斷成為后來許多文人的座右銘或者信奉的箴言。
            在該書的末尾,尼采用悲涼的筆調(diào)寫道:就算人生是夢,我們也要有滋有味地做這場夢,不要失去了夢的情致和樂趣;就算人生是悲劇,我們也要盡情地上演這場悲劇,不要失去了悲劇的壯麗和轟烈。這句話成為許多喜愛尼采的文人、甘于孤獨的斗士的座右銘,而同時似乎也為尼采孤寂而又悲壯的一生埋好了伏筆。尼采靠《悲劇的誕生》而成名,《查拉圖斯特拉如是說》的問世使他成為繼叔本華之后唯意志論的代表人物,而他鼓吹的生命意志、重建偶像的超人哲學(xué)即使他成為德國哲學(xué)的領(lǐng)軍人物,也給他帶來了無數(shù)謾罵和污蔑。也許在他撰寫《悲劇的誕生》時,他就已經(jīng)預(yù)測到自己一生的悲劇命運。在他精神失常后孤苦的日子里,在他郁郁不得志、憤憤而終的時刻,甚至在他的哲學(xué)為俾斯麥和希特勒所所以解釋、肆意篡改的年代,這一悲劇似乎一直在延續(xù)。這已經(jīng)不只是尼采本人的悲劇,也是人類,是這個世界的悲劇。
            悲劇誕生讀書心得 篇10
            痛苦被看成了意志在快樂的創(chuàng)造活動中的必要條件和副產(chǎn)品。
            叔本華認(rèn)為,悲劇是把個體生命的痛苦和毀滅展示給人看,其作用就算使人看穿生命意志的虛幻性,從而放棄生命意志,所以悲劇是”意志的清醒劑“。尼采卻認(rèn)為,悲劇不但沒有因為痛苦和毀滅而否定生命,相反為了肯定生命而肯定痛苦和毀滅,把人生連同其缺陷都神話了,所以稱得上是對人生的”更高的神化,造就了“生存的一種更高的可能性”,是“肯定生命的最高藝術(shù)”。
            日神精神的潛臺詞是:就算人生是個夢,我們要有滋有味地做這個夢,不要失掉了夢的情致和樂趣。酒神精神的潛臺詞是:就算人生是幕悲劇,我們要有聲有色地演這幕悲劇,不要失掉了悲劇的壯麗和快慰。兩者綜合起來,便是尼采所提倡的審美人生態(tài)度。
            為了生存,我們需要謊言
            為了生活而需要謊言,這本身是人生的一個可怕又可疑的特征。
            在這本書里,悲觀主義是被看做‘真理’的,但是真理并非被看做最高的價值標(biāo)準(zhǔn)。這本書甚至是反悲觀主義的,即在這個意義上:它教導(dǎo)了某種比悲觀主義更有力、比真理”更神圣“的東西——藝術(shù)
            藝術(shù)比真理更有價值。
            自蘇格拉底之后,科學(xué)主義世界觀迅速戰(zhàn)勝了由神話、希臘悲劇、前蘇格拉底哲學(xué)所代表的審美世界觀,在歐洲思想中取得了長久的支配地位??茖W(xué)主義世界觀的核心是一種”形而上學(xué)妄念“,即堅信”思想循著因果律的線索可以直達(dá)存在至深的深淵“,憑借邏輯可以把握世界的本質(zhì)。
            科學(xué)主義世界觀的支配產(chǎn)生了極其嚴(yán)重的后果。在生存狀態(tài)上,由于回避人生根本問題,“用概念指導(dǎo)人生“,使現(xiàn)代人的生存具有一種”抽象性質(zhì)“,敷在人生的表面,靈魂空虛,無家可歸。現(xiàn)代人的這種生存狀態(tài)必然反映到文化上,其表現(xiàn)是精神上的貧困和知識上的貪婪。
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