作者：夢見烏鴉
大年初一，一天的時間，春節(jié)檔幾部新片，哪部是冠軍，哪部掉隊，就已經(jīng)很清晰了，《西游伏妖篇》首日近4億，幾乎預(yù)定的春節(jié)檔冠軍。
票房好不好其實(shí)跟觀眾，確切的是，跟觀影個人，沒有半毛錢關(guān)系，關(guān)鍵是覺得值回票價，或者，是否自己喜歡。用句俗話來說，開心就好嘛!
喜歡一部電影可以分很多種，舉幾個例子，有的是由于這部電影就是在大眾審美之下的經(jīng)典之作，IMDB評分排名前幾位的都是屬于此類，很多觀眾都會喜歡;有的是喜歡片子的演員，所謂愛屋及烏，也無可厚非，粉絲經(jīng)濟(jì)嘛;有的是喜歡故事，這個故事對自己胃口，當(dāng)然待見;有的是喜歡電影的風(fēng)格，比如法國電影的浪漫，日本電影的小清新，美式科幻的視覺張力，都會成為觀眾心儀的對象。
后三種“喜歡”，真的是因人而異的，因為有的電影，或許有著各種各樣的問題，但只要片子有一項指標(biāo)命中你的G點(diǎn)，你就很可能會喜歡它。反之，則會不喜歡甚至討厭。在這個泛娛樂化的時代，電影成為娛樂休閑的商品，看電影就變成了一件很私人的事情，畢竟觀眾不是某某學(xué)院派的影評家， 不會把蒙太奇藝術(shù)當(dāng)做自己看電影的審美標(biāo)準(zhǔn)，對自己口味，感覺值回票價即可，如果覺得這片自己不喜歡，也就不會再去關(guān)注，或者上網(wǎng)發(fā)布一下怨氣，罵兩句也不是沒有道理。
《西游伏妖篇》我喜歡，完全是因為電影對我胃口，往小了說，是對“服化道”很愛，往大了說，喜歡電影的風(fēng)格。
并不是對“西游”這個題材，也不是針對徐克與周星馳，或許跟片中炫目的特效我也不在乎，所謂營銷手段與個人情感無關(guān)，只是喜歡這個充滿妖氣、暗黑邪魅的世界。哪怕不是西游、不是星爺和老怪，這樣的風(fēng)格我也會喜歡。作為一個脫離了高級趣味的人，偏愛重口味、靈異、魑魅魍魎的邪典愛好者，電影所營造的怪力亂神世界以及美學(xué)成效，很是受用。
既然喜歡，大過年的也沒事干，就要多說兩句，究竟喜歡在哪里。
從電影題材上分析，可以說前作《西游降魔篇》是情懷+顛覆，但《伏妖篇》顛覆的更徹底一些。因為在周星馳一手構(gòu)架起來的西游世界中，加入了徐克的天馬行空。作為對二人都非常熟悉的俺，很明顯能分析出電影中哪部分是周星馳的東西，哪部分是徐克的玩意兒。
星爺扭曲的童話系
周星馳在《西游》系列中的設(shè)定，雖然故事幾乎都是另起爐灶，但在風(fēng)格和世界觀上，有點(diǎn)呈現(xiàn)原著中那“不夾雜主觀情緒”同時“個性化”的神怪世界觀。
星爺?shù)奈饔?ldquo;個性化”，體現(xiàn)在兩點(diǎn)：
★其一為人與妖一視同仁。
魯迅曾在《中國小說史略》中把《西游記》列為神魔小說。神魔之爭,是正邪、真妄、是非、善惡、順逆之爭。不可否認(rèn)86版《西游記》的偉大之處，就是將原著變成了一套老少咸宜、妙趣橫生的魔幻劇。其實(shí)原著關(guān)于重口味場面大多也是一筆帶過，比如《三打白骨精》之后孫悟空回到花果山將欺負(fù)小弟們的獵戶屠殺殆盡，尸橫遍野。但不可忽視原著中有關(guān)妖精的設(shè)定。
周星馳從《降魔篇》開始，就帶給觀眾一個不一樣的西游世界，盡管星爺承認(rèn)從未通讀過《西游記》，但卻堅信每個人心中都有一個惡魔。妖怪，無論是正面角色還是大反派，不再摻雜主觀意識形態(tài)，摘掉了妖怪的有色眼鏡。無論是幻化成美女的蜘蛛精，還是高高在上的九宮真人，乃至唐僧的三個徒弟，在電影的世界觀里，他們?nèi)际茄帧?BR> 既然是一視同仁，那么就跟《大話西游》里“人是人他媽的，妖是妖他媽的”一樣，所有的妖怪都是面目可憎的樣子，破衣爛衫的唐三藏，黑暗變態(tài)的孫悟空，油頭粉臉的豬八戒，奔波兒灞般的沙僧，堪稱史上最臟亂丑取經(jīng)四人組。異端化世界的形象，延續(xù)了《降魔篇》里的基本設(shè)定。
★其二為龐雜與單純的對沖。
這一點(diǎn)在《降魔篇》里就有體現(xiàn)。唐僧的《兒歌三百首》，如來神掌的老梗，用單純?nèi)箯?fù)雜的現(xiàn)實(shí)。這是周星馳烏托邦主題的一貫的作風(fēng)，從《喜劇之王》《少林足球》一直到《西游系列》，都是這樣。主角們?nèi)际桥c所處世界觀格格不入，或而瘋癲無厘頭，或而嗔癡傻乎乎，但他們的內(nèi)心是屬于最純潔的那種。執(zhí)念、固執(zhí)、一條路走到黑、撞了南墻也不回頭。
片中唐僧對如來神掌的執(zhí)念，乃至于對段小姐的情感，不就跟《喜劇之王》的龍?zhí)讐粝耄渡倭肿闱颉穼Ψ虻膱猿忠粯訂?，《美人魚》里主題也是這樣，用單純對抗物欲橫流的世界。
就像電影里的角色，所有的妖怪，都是兩面現(xiàn)身，有人表面是華麗的，內(nèi)心是陰暗的;有人表面猙獰，但內(nèi)心善良。無論你是妖還是人，絕對不會以外表來區(qū)分，而是內(nèi)心。
周星馳的特點(diǎn)，就是在演繹黑暗龐雜世界中的一出童話故事。
盡管這些梗都不新鮮了，還是那一套，都是星爺慣用的手段，你可以不認(rèn)同，也可以覺得老套，但必須要承認(rèn)，星爺新世紀(jì)之后所有主題都是這樣的。再者說，《伏妖篇》是一部續(xù)集，如來神掌、一生所愛這些噱頭，都是上一部中用到的，老套歸老套，出現(xiàn)在本片中是沒有問題的，絕不是“吃老本”、"消費(fèi)情懷"。
徐克的邪魅妖魔道
再來看徐克的世界。
★其一，妖魔眾生
“徐老怪”這個外號絕非浪得虛名，都知道老怪擅長玩技術(shù)，但他當(dāng)年作品中獨(dú)特世界中的獨(dú)特意象，是他慣用的手段。
徐克在電影中，刻畫了妖魔的世界，而極力刻畫的形象也是妖魔。雖言妖魔，其實(shí)是在說人，雖營造的是妖魔世界，實(shí)際上折射的是人間。這是徐克早期電影中的一大特點(diǎn)，這位想象力豐富的導(dǎo)演，似乎特別喜歡混淆鬼與人的世界。從當(dāng)年的《蝶變》《地獄無門》到《倩女幽魂》《青蛇》，直到這部《伏妖篇》。
電影中刻畫的人間，如同一個妖魔的世界，比丘國就是這樣;而真正妖魔的世界中的妖魔，卻又常常有七情六欲俠骨柔情恰似人一般，林允那個角色就是如此?；蛟S這便是徐克電影所要傳達(dá)給我們的：有時候人即妖，妖即人。 這是一個大背景，而這一切，為詮釋徐克電影提供了最原始的土壤。
就像《倩女幽魂2》中的人間，整個人間毫無章法、是非不分。亂世出妖孽，這樣一個人間才為妖魔當(dāng)?shù)捞峁┝似鯔C(jī);亂世也出英雄，于是我們可以預(yù)見到一場即將到來的邪與正的大戰(zhàn)。
★其二，人鬼之情
周星馳可能不會追求人鬼之戀的梗，但徐克會。唐僧與小善，這個改編版的白骨精故事，幾乎就是《倩女幽魂》的翻版，小善與九宮真人，不就是聶小倩與樹妖姥姥之間的關(guān)系嗎?電影中把唐僧對于段小姐的情感，嫁接到林允身上，不管這種感情是以一種什么樣的形式存在的，正是代表著一種人類對于美好愛情的執(zhí)著追求，又出現(xiàn)在道德和情感都喪失的亂世，這份感情又更顯可貴。
現(xiàn)在，知道為什么周星馳與徐克兩位如此強(qiáng)勢的創(chuàng)作者，為什么會合作了吧。因為兩人都“壞”到了一起。
周星馳對妖魔的一視同仁，徐克對妖魔人間的追求，這是一次契合。周星馳對單純內(nèi)心的執(zhí)念，與徐克人鬼之情的刻畫，也形成了統(tǒng)一。而且，兩人在視覺表達(dá)上，都很重口味，這叫“臭味相投”。當(dāng)然，也有一些割裂的地方，就是無厘頭笑料與敘事上的不統(tǒng)一，導(dǎo)致電影節(jié)奏出現(xiàn)了一些問題，打斗的時候節(jié)奏很快，部分情節(jié)過場，有些拖沓，比如吳亦凡失聲那段追逐，還有替身符那段，磨叨，相對有些游離主題之外。
人與妖，皆是眾生
至于電影的故事，只能說一般，不好的地方在于段落化明顯，幕與幕之間銜接不強(qiáng)，但還是有一條清晰的主題。
《西游記》中，唐僧與孫悟空的撕逼是西行之路上的小插曲，包括三打白骨精、真假美猴王等膾炙人口的段落，伴隨著唐僧的虔誠與迂腐，以及孫猴子的頑劣和真性情，師徒二人之間的反目故事，大有文章可做。然而每次的結(jié)果，就是在冰釋之后，關(guān)系更近一層。
不過，在每次師徒反目的過程中，唐僧作為師父，似乎總是站在了“正義的對立面”上，無論是三打還是真假美猴王，唐僧所體現(xiàn)的就是迂腐和輕動，大概所有讀者的立場都在會站在“臭猴子”一邊，只能說，唐僧這個人，太愚昧，竟然讓這個不辨是非的老和尚成佛，可憐了一路打打殺殺的孫悟空。“背黑鍋我來，送死你去”，《大話西游》中的名曲《Only you》唱出了所有人的心聲。
所以，在《西游伏妖篇》中，師徒二人經(jīng)歷了一次帶有原創(chuàng)性質(zhì)的反目。
延續(xù)了《西游降魔篇》的主題，唐僧雖然換了更粉嫩的吳亦凡，但依然是哪個“一萬年太久，只爭朝夕”的情種，而孫悟空，還是那個大鬧天宮，不服管教的野性潑猴。兩人之間的這次反目，與唐僧的“情”有關(guān)，也與唐僧初出茅廬，管教無方有關(guān)。
這里，電影其實(shí)專注了一個叫做“眾生”詞，七情六欲，食色性也，沒有人是完美，都有著各式各樣的缺點(diǎn)。建立在這樣基礎(chǔ)上的“反目”，這是在對原著基礎(chǔ)上的一次相對顛覆性的反目，說白了，讓兩人的撕逼大戰(zhàn)，立場更加平衡了一些。所有的一切都是建立在“眾生”的基礎(chǔ)上。唐僧不懂得如何管教徒弟，甚至被眼前的妖怪蒙蔽了雙眼，因為其心中依然放不下“情”字。
這段內(nèi)容看似顛覆離譜，但意義重大，因為在電影的故事線中，孫悟空還是當(dāng)年大鬧天宮時那個頑劣的猴頭，師徒這次具有代表性的反目之路，這段設(shè)定其實(shí)象征了一個轉(zhuǎn)化的過程。讓孫悟空這個整體就知道打打殺殺的妖怪，體會到了人間“眾生”之情，收斂了身上的氣焰，從而安心輔佐其取經(jīng)。而唐僧呢，也會通過這次不尋常的師徒關(guān)系，心中掛念的人永遠(yuǎn)留在心里，從凡間頓悟出“四大皆空”的禪理，從而安心取經(jīng)。
無論是唐僧還是孫悟空，都是一次自我否定的過程。
港漫邪典風(fēng)
《西游伏妖篇》，其實(shí)是一部cult邪典之作。
電影的風(fēng)格，或許不屬于大眾審美，正如開篇所言，不要求別人喜歡，讓俺這個重口味影迷很中意。
怎么說呢，《西游伏妖》的世界，就像是克里夫·巴克的“扭曲的靈魂”+《愛麗絲：瘋狂回歸》的感覺，陰暗詭異、斑斕奇幻。
包括開場那些“花枝招展”的馬戲團(tuán)，濃妝花衣下，一個個侏儒畸形，整個一克里夫·巴克著名手辦系列“地獄馬戲團(tuán)”的既視感。
五顏六色街道的比丘國，蒸汽朋克效果般的紅孩兒，仿佛讓我穿越到了電腦游戲《愛麗絲：瘋狂回歸》中的魔境。
這樣的效果其實(shí)很港漫化的。熟悉香港漫畫的朋友都了解，包括《天子傳奇》《風(fēng)云》之類的，對比電影的畫面，畫面奔放嫻熟，中國傳統(tǒng)水墨置景的整體，卻采用歐美工業(yè)化的細(xì)節(jié)，在這個具有顛覆性改編的故事基礎(chǔ)上，該片的港式風(fēng)格也體現(xiàn)的淋漓盡致，這里主要體現(xiàn)在特效方面，且電影的特效指導(dǎo)和美術(shù)總監(jiān)一定看過邱玉龍的港漫《大圣王》。電影的特效風(fēng)格，非常的“港漫風(fēng)”，這比《三打白骨精》中的漫畫風(fēng)格要更加極致一些。
比如孫悟空的人設(shè)，就與《大圣王》中“極惡生魔心”的悟空很像，性格暴戾痞氣十足，暗黑夠酷戰(zhàn)斗力強(qiáng)。
電影整體充滿了暗黑漫畫色彩，特效場面好似許多香港漫畫獨(dú)有的武打科幻情節(jié)，比如紅孩兒的三昧真火，幻化出千軍萬馬的火焰場面，大圣旗的囂張的造型與之對應(yīng)，是全片效果最好的一段。徐克充滿妖氣的鬼魅美學(xué)風(fēng)格絕對要記一功的。
同時，徐克一味的追求技術(shù)上的凌厲反而讓作品有些走火入魔，比如《蜀山傳》，乃至后來的《狄仁杰》系列和《智取威虎山》分別招來了陳國富和黃建新作為監(jiān)制，徐克的恣意美學(xué)與兩位監(jiān)制的嚴(yán)謹(jǐn)內(nèi)斂二者原本互相抵觸，但在這兩部電影中我們看到了二者的結(jié)合共同產(chǎn)生達(dá)到了一種互為利益的關(guān)系——即有的放矢的沉穩(wěn)。本片同樣如此，徐克在周星馳的世界體現(xiàn)之下，讓整部電影的特效炫目卻不夸張，滿屏CG卻沒有出格。
PS，能把林允和王麗坤拍得有溝，才是了不起的事情。
PPS，電影的彩蛋，是徐克和周星馳的調(diào)皮，我希望他們再次合作。
PPPS，雖然蜘蛛精的外表在同類作品中都類似，但片中的蜘蛛精讓我想起了《仁王》中的女郎蜘蛛。
作者：夢里詩書
密集的包袱，暗黑的色彩，在《西游伏妖篇》中仍舊可為人所見周星馳那慣以的無厘頭風(fēng)格，而徐克作為導(dǎo)演對古裝特效嫻熟的善用，亦使電影有著尤為驚艷之處，可另一面也不得不說這一次的西游卻選錯了演員，唐僧與悟空令人尷尬的演技，實(shí)難擔(dān)當(dāng)起電影預(yù)想的效果。
固然這一次的周星馳并沒有再如《西游降魔篇》中擔(dān)任導(dǎo)演的角色，讓位于了徐克，但對“西游”這一熱門IP顛覆性的奇想，依舊使電影打上了鮮明的周氏喜劇風(fēng)格，這種尤為精巧的無厘頭幽默，可以說力挽了電影在大體構(gòu)思上斬妖除魔的平鋪直敘，那笑料迭出的段子讓電影一直維系住了讓人為之捧腹的幽默，而在風(fēng)格上其實(shí)電影延續(xù)了《西游降魔篇》中那種略顯暗黑色彩的畫風(fēng)，也正是這種暗黑使電影在歡愉之外亦找到了情感的沉淀。
從特效來看，徐克對其的善用自然不會是如《封神傳奇》之流，尤為驚艷的特效即能為人漸入佳境，也有著凌厲奪目的看點(diǎn)，這種絕然超越《西游降魔篇》的視覺觀感體驗，或許也就是為什么周星馳要卸下導(dǎo)演的擔(dān)子，讓位徐克的原因，但也正是兩位都有著自己鮮明風(fēng)格的人要磨合于一，所以當(dāng)在看這部作品的時候，其實(shí)不難發(fā)現(xiàn)不論是節(jié)奏還是內(nèi)涵上都是是存在一定問題的，使電影在總體的完成度上只能算差強(qiáng)人意。
如果說劇情只是電影的微瑕，那么這一次伏妖篇在選角上是讓人倍感失敗的，吳亦凡演不出電影預(yù)想表達(dá)大智若愚的唐僧，林更新更是對比降魔篇中給人留下很深印象有著精湛演技的黃渤想去甚遠(yuǎn)，演技的蒼白很大程度上使電影的情感表達(dá)變得尤為突兀，毫不夸張的說這部續(xù)作中的主人公甚至還沒有前作給空虛公子抬轎的撒花大媽來的讓人印象深刻，如此這般反讓姚晨飾演的九宮真人有覺成了電影的演技擔(dān)當(dāng)，這也成為了這本自強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)合的電影最為讓人遺憾的所在。
面對特效的精進(jìn)，劇情的中庸，演員的失敗，或許這樣的《西游伏妖篇》會讓不少人為之失望，因為不知何時起，周星馳已然成為了一種過度的期待，但如若以平常心去看這部電影，唯有幽默如故的西游，不禁讓我還是想要為之叫一個“好”字!
個人評分：6.5