議論是一種通過辯證推理、論證等方式表達(dá)觀點(diǎn)和見解的文字形式，旨在引發(fā)讀者的思考和討論。在總結(jié)中，我們應(yīng)該避免使用模棱兩可的詞語和表達(dá)，以確保觀點(diǎn)的清晰和準(zhǔn)確。下面是一些優(yōu)秀的案例和范文，供大家參考和借鑒。
    奧爾夫音樂教學(xué)法心得篇一
    本次參加了中央音樂學(xué)院繼續(xù)教學(xué)學(xué)院舉辦的奧爾夫教學(xué)法培訓(xùn)班的學(xué)習(xí)，授課老師針對中央音樂學(xué)院《奧樂寶貝漫游記》有目的、有層次的進(jìn)行了奧爾夫音樂課程的講解，并開展豐富多彩的奧爾夫韻律活動(dòng)，使我對奧爾夫教學(xué)法有了更深層次的認(rèn)識(shí)，奧爾夫教學(xué)法是一種先進(jìn)而獨(dú)特的音樂教學(xué)法，他的教學(xué)法理念是開發(fā)學(xué)生原本性的教育，它的目的是激發(fā)每一個(gè)參與者的生命活力。在奧爾夫教學(xué)法活動(dòng)中，每一個(gè)學(xué)生和教師一起參與，以節(jié)奏為基礎(chǔ)，結(jié)合身體律動(dòng)，唱、奏、動(dòng)、聽綜合教學(xué)活動(dòng)，將動(dòng)作、舞蹈和語言聯(lián)系在一起。教師盡量使學(xué)生能夠即興地、創(chuàng)造性地自行設(shè)計(jì)他們的音樂和動(dòng)作，喚起學(xué)生對學(xué)習(xí)和音樂的興趣，激發(fā)對生活的情感，培養(yǎng)學(xué)生們與人合作、與人交往以及群體意識(shí)，將音樂、律動(dòng)與其他學(xué)科教學(xué)活動(dòng)相結(jié)合。奧爾夫教學(xué)法倡導(dǎo)參與，鼓勵(lì)想象，在輕松愉快的氣氛中培養(yǎng)學(xué)生的感知反應(yīng)能力、領(lǐng)悟能力、身體各部與心腦的協(xié)調(diào)能力、記憶力、創(chuàng)造力、交流溝通能力等等。
    用“聽說法”教說兒歌，并由學(xué)生自編律動(dòng)幫助記憶，提高學(xué)習(xí)樂趣。這一環(huán)節(jié)體現(xiàn)了奧爾夫教育理念中的“原本性音樂學(xué)習(xí)”。注重人對音樂的最基本的感受、體驗(yàn)，這種感受和體驗(yàn)的獲得不是領(lǐng)先外在的知識(shí)灌輸、技術(shù)訓(xùn)練，而是要通過人們的親身參與，自發(fā)地、自然地獲得。人人都可以在輕松愉快的情緒中，在沒有困難的壓力下學(xué)習(xí)。奧爾夫指出，“原素性音樂永遠(yuǎn)不是音樂本身，它是同動(dòng)作、舞蹈和語言聯(lián)系在一起的”，“音樂來自動(dòng)作，動(dòng)作來自音樂”。對于處在個(gè)體發(fā)展原始或者初級(jí)階段的兒童來說，獲得全面、完整的綜合性審美體驗(yàn)是十分重要的。
    聲勢活動(dòng)發(fā)揮學(xué)生的即興能力。兒歌+拍手、兒歌+跺腳+拍手、兒歌+手拍復(fù)雜節(jié)奏+跺腳。聲勢是幼兒以身體作樂器進(jìn)行節(jié)奏訓(xùn)練，既簡單又有趣的活動(dòng)，有利于培養(yǎng)幼兒的節(jié)奏感。如展示各種節(jié)奏圖譜請幼兒選擇自己身體能發(fā)出聲音的部位來，拍手、跺腳、捻指頭。由于走與聲勢是人最自然的動(dòng)作，不需要什么動(dòng)作技術(shù)訓(xùn)練就可以進(jìn)入節(jié)奏教學(xué)，所以運(yùn)用起來可以有效地發(fā)揮學(xué)生的即興能力。
    嗓音的聲響游戲培養(yǎng)創(chuàng)造性能力。模仿小老鼠、貓的叫聲(吱吱吱、喵--)以及想象用自己的嗓聲編配兒歌中的背景聲響(嘰哩咕嚕咚叭)進(jìn)行多聲朗誦。每個(gè)人都有一個(gè)喉嚨，它本身就是一件樂器，它經(jīng)常可以發(fā)出各種各樣的“聲響作品”，在奧爾夫音樂教育中深受學(xué)生的歡迎。從比較單純、熟悉的聲響如動(dòng)物叫聲開始，發(fā)展到比較復(fù)雜地聲響的模仿，到對聲響特征的模仿對培養(yǎng)創(chuàng)造性能力是極好的方法。
    打擊樂的演奏作為奧爾夫教學(xué)法中獨(dú)特的形式而存在，教師引導(dǎo)幼兒為音樂伴奏，不僅能讓幼兒切身感受音樂的節(jié)奏，還能夠讓幼兒感受到打擊樂器的樂趣，在合奏過程中還能夠培養(yǎng)幼兒協(xié)調(diào)及合作能力。
    在本次學(xué)習(xí)中，讓我感受最深的是與幼兒面對面地來感受音樂，當(dāng)你作為一個(gè)幼兒教師與幼兒來共同體會(huì)音樂的時(shí)候，你會(huì)發(fā)現(xiàn)音樂的作用遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于語言的功能，這時(shí)教師需要站在幼兒的角度來思考，盡可能地讓幼兒全身心地來感受音樂帶來的樂趣，而不是采用模式化的教學(xué)方式來進(jìn)行音樂的教學(xué)，因?yàn)檫@不僅讓音樂失去了本身的魅力，也扼殺了幼兒的想象力，“奧爾夫”音樂法主要不是致力于教會(huì)幼兒什么，而是啟迫、發(fā)掘幼兒具有某種習(xí)性，通過游戲式、即興性地奏樂本身，通過自然地、音樂地表露自己的感受、情感，通過語言、動(dòng)作、表演和音樂的全面有機(jī)結(jié)合，通過提高幼兒的音樂素質(zhì)，去學(xué)會(huì)音樂、掌握音樂。
    “奧爾夫”音樂給人以輕松，快樂的學(xué)習(xí)環(huán)境，無論是對兒童還是成人，它都會(huì)讓你在玩中學(xué)，學(xué)中玩的環(huán)境氛圍中，發(fā)揮自己的潛能，激活自己的思維想法，養(yǎng)成創(chuàng)新能力。以上是我的幾點(diǎn)體會(huì)，雖然我學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教法的時(shí)間很短，對于其理念和內(nèi)容理解得也非常膚淺，我將繼續(xù)研究并開展奧爾夫音樂教學(xué)，以期待更深刻地掌握這種先進(jìn)的教學(xué)方法，引導(dǎo)孩子們在音樂的世界里自由翱翔。
    參加培訓(xùn)前，我只是簡單了解奧爾夫音樂教學(xué)。在聽蘇老師的奧爾夫音樂培訓(xùn)中我知道了“奧爾夫音樂教學(xué)法”為德國著名音樂家卡爾奧爾(carl·orff1895—1982)所創(chuàng)建。這是一個(gè)獨(dú)創(chuàng)的音樂教育體系，是當(dāng)今世界流傳最廣、影響最大的，被美國同行稱為現(xiàn)代音樂教育三大支柱的世界三大音樂教育體系之一。如今從人學(xué)出發(fā)的奧爾夫音樂教育己經(jīng)從原本主要關(guān)注的兒童世界擴(kuò)展到從胎教到老年的終生教育各個(gè)年令段，并繼“與時(shí)代同步發(fā)展”。它賦予音樂教育以全新的反傳統(tǒng)的觀念和方法，已經(jīng)對許多國家和地區(qū)的音樂教育產(chǎn)生了深刻的影響。奧爾夫音樂的最大特點(diǎn)是關(guān)注對孩子內(nèi)心世界的開發(fā)，在這樣的學(xué)習(xí)中，孩子不會(huì)把學(xué)音樂當(dāng)成一種負(fù)擔(dān)或功利，而會(huì)全心身地投入到音樂世界中來，用他們肢體、語言、樂器自由地演繹，以獨(dú)特的方式抒發(fā)內(nèi)心世界。當(dāng)音樂成為孩子自身的需求，孩子對樂理、樂感、表演、演奏以及語言文化的掌握自然輕松快速，而且根深蒂固。反思我國音樂教育的現(xiàn)狀，仍長期使用著以歌唱、教學(xué)樂理知識(shí)為主體的陳舊模式，忽視學(xué)生對音樂的情感激發(fā)和體驗(yàn)，忽視學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)的主體性、主動(dòng)性、個(gè)性和創(chuàng)造性。奧爾夫原本性音樂教育的原理可以歸納為以下幾點(diǎn)：
    1、即興性;。
    2、綜合性;。
    3、參與性;。
    4、自然性;。
    5、民族性。
    6、大眾性。
    其中即興是奧爾夫音樂教育體系最核心、最吸引人的構(gòu)成部分。
    1、音樂教育不再是個(gè)別的，而是讓每一個(gè)孩子都有了機(jī)會(huì)來感受，表現(xiàn)音樂的豐富性。
    2、讓孩子們擺脫了琴凳琴弦的束縛，也不再只是被動(dòng)地聆聽。沒有枯燥乏味的技巧訓(xùn)練，即可讓孩子進(jìn)入表現(xiàn)音樂的階段，使學(xué)習(xí)音樂不再那“boring”。
    3、孩子不再是一直被動(dòng)地學(xué)習(xí)固化的東西，而有了自己廣泛的即興創(chuàng)作的空間。
    4、把孩子從單純的個(gè)體化的練聲，練琴帶入了合作的天地，讓他們早早地開始學(xué)習(xí)如何協(xié)作、服從、領(lǐng)導(dǎo)與被領(lǐng)導(dǎo)。
    5、在置身于“玩”的過程中去感知音樂的內(nèi)涵，去產(chǎn)生人與人之間的在情感上的溝通與聯(lián)系，在“玩”中增強(qiáng)合作意識(shí)和在群體中的協(xié)調(diào)能力。
    在這一天的課中，蘇老師所呈現(xiàn)出來的東西不是單一的，這是讓我體會(huì)最深的，蘇老師用了很多典型的音樂素材，讓所有老師一起參與由易到難感受訓(xùn)練，老師由始至終沒有教我們?nèi)魏螘嬷R(shí)，上樂器課也沒有叫我們怎樣去使用樂器，而是讓我們在游戲中、創(chuàng)編中學(xué)會(huì)了音樂知識(shí)，這也是我以前從來沒有接受過教育理念。認(rèn)真研究奧爾夫的音樂教育思想和體系，我們會(huì)得到許多有益的啟示。奧爾夫教學(xué)法是一種理念，是一種模式，體系內(nèi)容豐富，教法生動(dòng)活潑，成人也會(huì)情趣盎然，一定會(huì)深受學(xué)生的喜愛。由于自己有了親身體會(huì)我才感覺到，給學(xué)生們上音樂課主要是要從學(xué)生的感覺、興趣出發(fā)，讓孩子們輕松的學(xué)音樂，師生平等合作，寓教于樂。還要給他們大量創(chuàng)新的空間，發(fā)展和挖掘孩子們的音樂潛質(zhì)。而在教學(xué)方法上，其手段、教法更豐富多彩，且“永遠(yuǎn)在發(fā)展中，在形式，在流進(jìn)中”任何一個(gè)教法，一個(gè)教案都只是一種范例，一種模式僅供參考，萬不可硬套。俗稱“條條大道能羅馬”只是要體現(xiàn)奧爾夫理念，鼓勵(lì)獨(dú)創(chuàng)，這點(diǎn)讓我有了很深的啟發(fā)。而平時(shí)我們的活動(dòng)就只有一個(gè)目標(biāo)，讓孩子唱會(huì)歌，填鴨式的教孩子唱歌。聆聽這次活動(dòng)，使我有機(jī)會(huì)領(lǐng)略到：作為音樂而言，它的材料也應(yīng)是多樣的，畫面中有節(jié)奏，節(jié)奏中有律動(dòng)，律動(dòng)中有欣賞，在有機(jī)整合中，讓孩子們在音樂中記憶、感知、注意、體驗(yàn)等，這將會(huì)是我今后努力的方向。蘇老師和我們做了一些音樂游戲，《小雞舞蹈》、《法國舞》、《我和我的小狗》、《土豆》《你說》、《狗相咬》等游戲，做游戲期間蘇老師老師用了很多的手勢、樂器、小道具、一些感嘆詞的提示等，而且蘇老師的表情很夸張，但是做的很自然，在整個(gè)過程老師也很享受。讓我第一次感受到，原來還可以這樣上課，教學(xué)非常的生活化，讓人有一種輕松、快樂的感覺。我越來越覺得這種教學(xué)可以把比較枯燥的音樂知識(shí)，通過精心的設(shè)計(jì)運(yùn)用舞蹈，游戲、情景教學(xué)等方式使幼兒在輕松的氛圍中掌握這些音樂知識(shí)。通過蘇老師培訓(xùn)學(xué)習(xí)的奧爾夫音樂我有以下幾點(diǎn)感受和體會(huì)：
    1.培養(yǎng)幼兒對音樂的興趣。奧爾夫音樂帶有自娛的特性，這就吸引了兒童參加進(jìn)來，讓孩子在玩樂中懂得音樂，不是為了學(xué)音樂而學(xué)音樂，而是為了讓孩子在還不懂得什么是音樂的年齡，就開始音樂的實(shí)地演習(xí)。
    2.培養(yǎng)幼兒的專注力和協(xié)調(diào)能力。由于在上課時(shí)，幼兒耳朵要聽、眼睛要看、嘴中要學(xué)唱、還要配合各種動(dòng)作，調(diào)動(dòng)了幼兒各個(gè)器官都要參與音樂的表現(xiàn)，從而使幼兒注意力集中，學(xué)習(xí)得非常快。同時(shí)也鍛煉了各器官的協(xié)調(diào)能力。
    3.培養(yǎng)幼兒的情感。由于這種活動(dòng)輕松、愉快，幼兒一學(xué)就會(huì)，不給幼兒帶來壓力，因此幼兒情緒飽滿、興奮，有利于幼兒通過這種途徑使情緒得到抒發(fā)。
    總之奧爾夫教學(xué)法強(qiáng)調(diào)藝術(shù)教育的綜合性。它把語言、律動(dòng)和音樂教學(xué)相結(jié)合，通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演小劇、演奏奧爾夫樂器等多種形式，使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動(dòng)，而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。
    在這次培訓(xùn)中使我更深刻懂得幼兒教學(xué)要適合幼兒年齡特征，音樂教學(xué)中應(yīng)該讓孩子多聽、多感受。設(shè)計(jì)一些音樂游戲，讓孩子感興趣，樂于學(xué)音樂。我還應(yīng)該多學(xué)些音樂教學(xué)方法，運(yùn)用于日常音樂教學(xué)中。讓游戲貫穿于教學(xué)中。音樂教學(xué)也是如此，將抽象的音樂轉(zhuǎn)化為形象、直觀、有趣的動(dòng)作、游戲，幼兒一定特別喜歡。蘇老師在領(lǐng)著我們做小游戲時(shí)，我們都特別感興趣。我想孩子們會(huì)更感興趣，回來之后我跟孩子們玩那些音樂小游戲時(shí)，孩子們特別投入也特別開心我想好的音樂教學(xué)應(yīng)該是讓孩子們在音樂中獲得開心、快樂、精神愉悅得到放松，同時(shí)也讓幼兒積極參與活動(dòng)并和小朋友、老師互動(dòng)、合作。今后我在教學(xué)上要積極學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教學(xué)法，帶領(lǐng)孩子學(xué)習(xí)探索，積極進(jìn)取。我會(huì)注重音樂與游戲結(jié)合也會(huì)使音樂動(dòng)作化。音樂教學(xué)對我來說有一定難度。但我相信通過不斷學(xué)習(xí)會(huì)在音樂教學(xué)方面進(jìn)一步提升自己，為了體現(xiàn)學(xué)以致用，我會(huì)在自己的崗位上找到合適的方發(fā)，并且也希望以后傳授給孩子們的，不僅僅是專業(yè)知識(shí)，還能給他們帶來快樂和滿足感，讓他們在不知不覺中感受到音樂的存在，而奧爾夫正是提倡從生活中發(fā)現(xiàn)音樂，從音樂中學(xué)會(huì)生活!
    奧爾夫音樂教學(xué)法心得篇二
    奧爾夫音樂教學(xué)體系是當(dāng)今世界影響最廣泛的三大音樂教學(xué)體系之一，它具有原本性、綜合性參與性，創(chuàng)造性等特點(diǎn)，它將音樂融于。
    詩詞。
    兒歌律動(dòng)游戲欣賞之中，啟迪學(xué)生音樂潛能，充分感覺藝術(shù)魅力。
    奧爾夫音樂教學(xué)起源于德國，它創(chuàng)始人是德國近代著名的作曲家奧爾夫先生。他所創(chuàng)立的這套兒童藝術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)體系己打破了音樂范疇，廣泛采用各種藝術(shù)表現(xiàn)形式，為孩子打下堅(jiān)實(shí)的藝術(shù)基礎(chǔ)。實(shí)踐發(fā)現(xiàn)，這種教學(xué)法可激發(fā)孩子們濃厚的學(xué)習(xí)音樂的興趣，而興趣就是孩子們最好的老師，從一開始的父母老師逼著學(xué)，到后來自己主動(dòng)要求學(xué)，我認(rèn)為這就是奧爾夫教學(xué)法的真諦，真正的把孩子鋼琴凳子上解放下來，讓他們快樂開心的去主動(dòng)接受音樂知識(shí)，真正的做到享受學(xué)習(xí)音樂的過程，而老師帶給孩子們的只是一個(gè)學(xué)習(xí)的方法，只是這個(gè)方法不同于常規(guī)的枯燥學(xué)習(xí)法，而是用一種游戲的方式在玩中，使他們快樂的掌握所要學(xué)習(xí)的要領(lǐng)，并且記憶深刻。奧爾夫教學(xué)法是將音樂，語言，舞蹈，美術(shù)，戲劇等表現(xiàn)手段結(jié)合在一起的音樂教學(xué)體系，奧爾夫認(rèn)為音樂是人類最自然最原始的行為，人們不是要作為觀眾，而是要作為演奏者參與其中，在參與的過程中感受音樂帶給我們的樂趣。
    奧爾夫教學(xué)法讓我們真正的感受到音樂來自于自然，就存在于我們的身邊，甚至我們自身也可以作為樂器發(fā)出美妙的聲音，比如跺腳，拍手，捻指等，配上各種各樣的節(jié)奏就可以發(fā)出美妙的音樂。身邊最簡單的一樣?xùn)|西就可以發(fā)出千變?nèi)f化的聲音，一張最普通的報(bào)紙用不同的方式處理就可以發(fā)出千變?nèi)f化的聲音，不同力度的抖動(dòng)，摩擦，撕碎，拍擊等等就可以制造出刮風(fēng)，下雨，小河淌水，放鞭炮，點(diǎn)禮花等各式各樣的聲音，讓我不得不感嘆奧爾夫音樂的奇妙，報(bào)紙一直都存在，卻又有誰想用它就可以制造出奇妙的音樂，讓我們感受到一幅奇幻的畫面。奧爾夫教學(xué)法真正的讓我感受到了音樂就在我們的身邊，我們不能刻意的走進(jìn)音樂，而是應(yīng)該讓音樂自然而然的走向我們。奧爾夫教育法是循序漸進(jìn)的，課例《馬勒第一交響曲》中，我印象比較深刻，我們從兒童熟悉的歌曲《兩只老虎》入手，這是一個(gè)由淺入深，循序漸進(jìn)的教學(xué)過程，先從兩只老虎節(jié)奏入手，用手拍出節(jié)奏，讓學(xué)生猜出他們所熟悉的兒歌，在穩(wěn)定節(jié)奏的基礎(chǔ)上，又加入了旋律，在熟悉了旋律的基礎(chǔ)上，分組進(jìn)行經(jīng)典的卡農(nóng)式訓(xùn)練，后來，我們又在此兒歌的基礎(chǔ)上進(jìn)行改變，曲調(diào)不變，改變歌詞，加深學(xué)生對曲調(diào)的理解與熟悉度，從《馬勒第一交響曲》中提煉曲調(diào)元素，再次強(qiáng)調(diào)主旋律，最后進(jìn)行完整音樂賞析，這樣是將動(dòng)作，語言，音樂有機(jī)的結(jié)合在一起，降低音樂欣賞難度，激發(fā)學(xué)生興趣，通過律動(dòng)培養(yǎng)孩子的參與性，社會(huì)性，和互動(dòng)性，使孩子體驗(yàn)到奧爾夫原本性的教學(xué)理念。這節(jié)奧爾夫教學(xué)法課我不僅僅是教會(huì)孩子如何循序漸進(jìn)地學(xué)會(huì)欣賞音樂，我還用卡農(nóng)的形式進(jìn)行音樂歌曲的排練，并將這種方式運(yùn)用到給某單位的合唱排練中，并獲得良好的效果，給他們排練的曲目是《青春舞曲》，開始的時(shí)候以卡農(nóng)形式進(jìn)入，中間加入奧爾夫經(jīng)典的身勢動(dòng)作，加上單獨(dú)分出來的聲部——人聲伴唱(咚次大次)，效果還是挺好的，可以使人眼前一亮，我覺得這也是奧爾夫教學(xué)法的社會(huì)實(shí)踐。
    《集中精力聽指揮》的訓(xùn)練，也是我印象比較深刻的，老師拍出的節(jié)奏，學(xué)生要集中全部注意力不斷的跟隨，我覺得這個(gè)訓(xùn)練放在一節(jié)音樂課的各個(gè)階段都有不同的效果，放在課前，可使學(xué)生集中注意力，把心從剛剛結(jié)束的下課活動(dòng)中收回來。放在課中，可把孩子們從疲憊走神的狀態(tài)中拉回來。放在課末，可穩(wěn)定孩子急于下課的心。無論放在一節(jié)課的任何階段，我認(rèn)為共同的作用就是可以使孩子集中注意力，而且可以加強(qiáng)節(jié)奏感。在進(jìn)行鋼琴教學(xué)的過程中，我就運(yùn)用過此方法，每次學(xué)生還完上節(jié)課的內(nèi)容，就要進(jìn)行新的知識(shí)的學(xué)習(xí)，但是，學(xué)習(xí)新的知識(shí)已經(jīng)在課末的階段，孩子的注意力已經(jīng)不是很集中了，所以教起來也是非常費(fèi)力，有次，帶學(xué)生進(jìn)行前附點(diǎn)的學(xué)習(xí)，孩子表現(xiàn)出來的狀態(tài)已是不太配合，我當(dāng)時(shí)運(yùn)用了《集中精力聽指揮》這一教學(xué)方法，在鋼琴上從最簡單的平穩(wěn)節(jié)奏開始，讓他不斷跟上我的節(jié)奏，我由淺入深，循序漸進(jìn)的加入了前附點(diǎn)節(jié)奏，是孩子在輕松愉悅的節(jié)奏中很快的掌握了知識(shí)點(diǎn)，并且掌握的比較牢固。
    在奧爾夫音樂教學(xué)中，老師的話很少，只是提出關(guān)鍵性的問題，給孩子充分發(fā)揮的空間。在課例《彩帶舞》中，孩子們閉上眼睛，老師發(fā)給每位孩子一件禮物(綢帶)，讓孩子通過觸覺來猜是什么，然后逐個(gè)請每個(gè)孩子用動(dòng)作表現(xiàn)綢帶的用途和可以怎樣舞動(dòng)，要求每個(gè)人都不同。接下來放一首非常舒緩輕柔的慢板音樂，請孩子用綢帶來表現(xiàn)音樂，然后是兩個(gè)人合作用綢帶來表現(xiàn)，最后發(fā)展到集體的創(chuàng)作，成為一個(gè)很豐滿的作品?；顒?dòng)中所有的環(huán)節(jié)都是即興的創(chuàng)作，通過一種簡單的道具"綢帶"，讓孩子自由組合自由創(chuàng)作。奧爾夫的教學(xué)實(shí)踐正是通過這種即興性的創(chuàng)造活動(dòng)開啟了兒童想象力的閘門，把他們放入想象、幻想的自由天際去翱翔、馳騁。
    在奧爾夫課上，老師還會(huì)經(jīng)常給學(xué)生一些即興創(chuàng)編的機(jī)會(huì)，這不僅僅開發(fā)了學(xué)生們的創(chuàng)造力，也使學(xué)生們學(xué)會(huì)了團(tuán)體協(xié)作精神，而且也是對學(xué)生們所學(xué)知識(shí)的鞏固與加深，也是對音樂教學(xué)的一個(gè)探索。在每次創(chuàng)編結(jié)束的自評(píng)，互評(píng)，師評(píng)，都是多自身的一種提高。1自評(píng)，也就是自己評(píng)價(jià)自己，我認(rèn)為創(chuàng)編的成功與否并不是最主要的，最主要的是自己要看清自己，自己要能夠清楚地發(fā)現(xiàn)自己的不足與長處，自己認(rèn)識(shí)到的問題，往往也是可以記憶最深刻的，有則改之，無則加勉。2同學(xué)間互評(píng)，我認(rèn)為這種互評(píng)就是旁觀者清，當(dāng)局者迷。對方就像一面鏡子，也許我們看不到自己身上的問題，但從這面鏡子里發(fā)現(xiàn)的問題，往往也許是我們經(jīng)常犯得，卻又是自己不易發(fā)現(xiàn)的。對方的優(yōu)點(diǎn)優(yōu)勢也是值得我們學(xué)習(xí)的地方，我們要相互學(xué)習(xí)優(yōu)點(diǎn)，改正自身的不足，幫助對方找出問題，并且改正問題;幫助對方發(fā)現(xiàn)，并且發(fā)揚(yáng)他們的有點(diǎn)優(yōu)勢。3最后一步師評(píng)，由老師總結(jié)雙方的的優(yōu)點(diǎn)與不足，全方位的對我們進(jìn)行系統(tǒng)分析，從創(chuàng)編到大家相互間的評(píng)價(jià)，做出最細(xì)致客觀的評(píng)價(jià)，是我們有了一個(gè)明確的尺度與標(biāo)準(zhǔn)，對于老師的肯定與建議我們也是積極的吸取改正。自評(píng)，他評(píng)，師評(píng)，我認(rèn)為是教學(xué)過程中不可或缺的一個(gè)重要步驟，可以使學(xué)生全方位的認(rèn)識(shí)到自己長處與不足，從而進(jìn)行改正于發(fā)揚(yáng)。
    通過對奧爾夫教學(xué)法課程的學(xué)習(xí)，我認(rèn)為任何一種知識(shí)的學(xué)習(xí)不能僅僅限于書本與課堂，要把學(xué)到的知識(shí)活學(xué)活用到社會(huì)實(shí)踐中，也就是教育學(xué)中的田野工作。在教學(xué)以及各種社會(huì)實(shí)踐中不斷地進(jìn)行探索，課本上的東西是死的，我們要靈活的把它運(yùn)用到實(shí)踐中，只有在實(shí)踐中，我們才能夠發(fā)現(xiàn)，我們所學(xué)的東西并不是一成不變的，在我們的實(shí)踐中是可以進(jìn)行改變與創(chuàng)新，只有走進(jìn)孩子，走進(jìn)社會(huì)才能真正的了解孩子需要的是什么，社會(huì)需要的是什么，你才能夠知道你自己到底要去做什么，需要怎樣做，無論是書本還是老師給予我們的只是知識(shí)，真正的經(jīng)驗(yàn)還是要靠自己去實(shí)踐中積累，我認(rèn)為知識(shí)的積累與社會(huì)實(shí)踐是同樣重要的。奧爾夫課的學(xué)習(xí)教會(huì)給了我們一種好的教學(xué)方法，但是還需要我們自己將它運(yùn)用到實(shí)際的教學(xué)中，真正的做到把孩子從鋼琴凳上解放出來，讓更多的孩子快樂輕松的學(xué)習(xí)音樂。
    本次參加了中央音樂學(xué)院繼續(xù)教學(xué)學(xué)院舉辦的奧爾夫教學(xué)法培訓(xùn)班的學(xué)習(xí)，授課老師針對中央音樂學(xué)院《奧樂寶貝漫游記》有目的、有層次的進(jìn)行了奧爾夫音樂課程的講解，并開展豐富多彩的奧爾夫韻律活動(dòng)，使我對奧爾夫教學(xué)法有了更深層次的認(rèn)識(shí)，奧爾夫教學(xué)法是一種先進(jìn)而獨(dú)特的音樂教學(xué)法，他的教學(xué)法理念是開發(fā)學(xué)生原本性的教育，它的目的是激發(fā)每一個(gè)參與者的生命活力。在奧爾夫教學(xué)法活動(dòng)中，每一個(gè)學(xué)生和教師一起參與，以節(jié)奏為基礎(chǔ)，結(jié)合身體律動(dòng)，唱、奏、動(dòng)、聽綜合教學(xué)活動(dòng)，將動(dòng)作、舞蹈和語言聯(lián)系在一起。教師盡量使學(xué)生能夠即興地、創(chuàng)造性地自行設(shè)計(jì)他們的音樂和動(dòng)作，喚起學(xué)生對學(xué)習(xí)和音樂的興趣，激發(fā)對生活的情感，培養(yǎng)學(xué)生們與人合作、與人交往以及群體意識(shí)，將音樂、律動(dòng)與其他學(xué)科教學(xué)活動(dòng)相結(jié)合。奧爾夫教學(xué)法倡導(dǎo)參與，鼓勵(lì)想象，在輕松愉快的氣氛中培養(yǎng)學(xué)生的感知反應(yīng)能力、領(lǐng)悟能力、身體各部與心腦的協(xié)調(diào)能力、記憶力、創(chuàng)造力、交流溝通能力等等。
    用“聽說法”教說兒歌，并由學(xué)生自編律動(dòng)幫助記憶，提高學(xué)習(xí)樂趣。這一環(huán)節(jié)體現(xiàn)了奧爾夫教育理念中的“原本性音樂學(xué)習(xí)”。注重人對音樂的最基本的感受、體驗(yàn)，這種感受和體驗(yàn)的獲得不是領(lǐng)先外在的知識(shí)灌輸、技術(shù)訓(xùn)練，而是要通過人們的親身參與，自發(fā)地、自然地獲得。人人都可以在輕松愉快的情緒中，在沒有困難的壓力下學(xué)習(xí)。奧爾夫指出，“原素性音樂永遠(yuǎn)不是音樂本身，它是同動(dòng)作、舞蹈和語言聯(lián)系在一起的”，“音樂來自動(dòng)作，動(dòng)作來自音樂”。對于處在個(gè)體發(fā)展原始或者初級(jí)階段的兒童來說，獲得全面、完整的綜合性審美體驗(yàn)是十分重要的。
    聲勢活動(dòng)發(fā)揮學(xué)生的即興能力。兒歌+拍手、兒歌+跺腳+拍手、兒歌+手拍復(fù)雜節(jié)奏+跺腳。聲勢是幼兒以身體作樂器進(jìn)行節(jié)奏訓(xùn)練，既簡單又有趣的活動(dòng)，有利于培養(yǎng)幼兒的節(jié)奏感。如展示各種節(jié)奏圖譜請幼兒選擇自己身體能發(fā)出聲音的部位來，拍手、跺腳、捻指頭。由于走與聲勢是人最自然的動(dòng)作，不需要什么動(dòng)作技術(shù)訓(xùn)練就可以進(jìn)入節(jié)奏教學(xué)，所以運(yùn)用起來可以有效地發(fā)揮學(xué)生的即興能力。
    嗓音的聲響游戲培養(yǎng)創(chuàng)造性能力。模仿小老鼠、貓的叫聲(吱吱吱、喵--)以及想象用自己的嗓聲編配兒歌中的背景聲響(嘰哩咕嚕咚叭)進(jìn)行多聲朗誦。每個(gè)人都有一個(gè)喉嚨，它本身就是一件樂器，它經(jīng)?？梢园l(fā)出各種各樣的"聲響作品"，在奧爾夫音樂教育中深受學(xué)生的歡迎。從比較單純、熟悉的聲響如動(dòng)物叫聲開始，發(fā)展到比較復(fù)雜地聲響的模仿，到對聲響特征的模仿對培養(yǎng)創(chuàng)造性能力是極好的方法。
    打擊樂的演奏作為奧爾夫教學(xué)法中獨(dú)特的形式而存在，教師引導(dǎo)幼兒為音樂伴奏，不僅能讓幼兒切身感受音樂的節(jié)奏，還能夠讓幼兒感受到打擊樂器的樂趣，在合奏過程中還能夠培養(yǎng)幼兒協(xié)調(diào)及合作能力。
    在本次學(xué)習(xí)中，讓我感受最深的是與幼兒面對面地來感受音樂，當(dāng)你作為一個(gè)幼兒教師與幼兒來共同體會(huì)音樂的時(shí)候，你會(huì)發(fā)現(xiàn)音樂的作用遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于語言的功能，這時(shí)教師需要站在幼兒的角度來思考，盡可能地讓幼兒全身心地來感受音樂帶來的樂趣，而不是采用模式化的教學(xué)方式來進(jìn)行音樂的教學(xué)，因?yàn)檫@不僅讓音樂失去了本身的魅力，也扼殺了幼兒的想象力，“奧爾夫”音樂法主要不是致力于教會(huì)幼兒什么，而是啟迫、發(fā)掘幼兒具有某種習(xí)性，通過游戲式、即興性地奏樂本身，通過自然地、音樂地表露自己的感受、情感，通過語言、動(dòng)作、表演和音樂的全面有機(jī)結(jié)合，通過提高幼兒的音樂素質(zhì)，去學(xué)會(huì)音樂、掌握音樂。
    “奧爾夫”音樂給人以輕松，快樂的學(xué)習(xí)環(huán)境，無論是對兒童還是成人，它都會(huì)讓你在玩中學(xué)，學(xué)中玩的環(huán)境氛圍中，發(fā)揮自己的潛能，激活自己的思維想法，養(yǎng)成創(chuàng)新能力。以上是我的幾點(diǎn)體會(huì)，雖然我學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教法的時(shí)間很短，對于其理念和內(nèi)容理解得也非常膚淺，我將繼續(xù)研究并開展奧爾夫音樂教學(xué)，以期待更深刻地掌握這種先進(jìn)的教學(xué)方法，引導(dǎo)孩子們在音樂的世界里自由翱翔。
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    奧爾夫音樂教學(xué)法心得篇三
    奧爾夫音樂教學(xué)法以“原本性音樂”作為基本教育理念,要求人們不是作為聽眾,而是作為演奏者參與其間。本文是奧爾夫音樂教學(xué)法的心得，僅供參考。
    早就聽說了“奧爾夫音樂”，可對它卻很陌生，這一次，我有幸參加了首屆石嘴山市幼兒教師奧爾夫音樂教學(xué)法的培訓(xùn)，有機(jī)會(huì)與幼教的姐妹們一起學(xué)習(xí)、感受“奧爾夫音樂”。雖然，培訓(xùn)的時(shí)間很短暫，但形式多樣，有理論學(xué)習(xí)、有教學(xué)觀摩、有親身體驗(yàn)，使我對“奧爾夫音樂”有了新的認(rèn)識(shí)、新的感悟。通過這次培訓(xùn)使我簡單了解了奧爾夫音樂教育的內(nèi)涵與方法，但是一種好的教學(xué)理念要真正在孩子們身上體現(xiàn)那就需要我們長期不斷地探索與實(shí)踐，因此這次學(xué)習(xí)不但給了我科學(xué)、先進(jìn)的理念，也給了我無形的壓力，因?yàn)樵诮窈蟮慕虒W(xué)中要把這種好的東西給孩子們，這需要更大精力去付出，是一個(gè)在不斷的摸索中前進(jìn)的過程。
    在學(xué)習(xí)過程中我認(rèn)識(shí)到奧爾夫音樂的教學(xué)方法是非常貼近幼兒的，它與傳統(tǒng)的注入式教學(xué)不同，是一種大眾式、體藝式的教訓(xùn)方法，集舞、音、美、語于一體用音樂這一主線來貫穿，孩子們通過肢體動(dòng)作的模仿和創(chuàng)造來想象音樂，表現(xiàn)音樂，即興創(chuàng)作是該教學(xué)的核心和精髓。音樂、語言和舞蹈是人類最原本的表達(dá)。每一個(gè)人，包括幼兒、少年、成人的身上都存在著藝術(shù)地表達(dá)自我的能力和愿望。奧爾夫音樂強(qiáng)調(diào)互動(dòng)教學(xué)活動(dòng)，通過親身感受、體驗(yàn)，去領(lǐng)悟、感悟奧爾夫音樂，體驗(yàn)奧爾夫教學(xué)帶來的無窮樂趣。培訓(xùn)中，郝謝妮老師帶領(lǐng)著我們一起做互動(dòng)練習(xí)，通過語言的節(jié)奏練習(xí)、分聲部朗誦，到樂器演奏、樂器的分聲部演奏，由易到難，逐層遞進(jìn)，活動(dòng)氣氛活躍，效果相當(dāng)?shù)淖匀?、和諧。
    而市幼兒園的王老師、姜老師展示的奧爾夫教學(xué)活動(dòng)讓我印象深刻，感受頗豐。它使我深深地認(rèn)識(shí)到奧爾夫音樂與我們一般的音樂教學(xué)活動(dòng)的不同，奧爾夫音樂教學(xué)活動(dòng)注重交流與放松，通過多種形式的學(xué)習(xí)讓幼兒關(guān)注音樂，在不斷的娛樂中學(xué)習(xí)新技巧和內(nèi)容，活動(dòng)寬松、自然、豐富、有意義。活動(dòng)時(shí)間雖然長，但整個(gè)活動(dòng)可以由執(zhí)教老師依據(jù)兒童的實(shí)際自由調(diào)控，并不用一樣畫葫蘆，深受孩子們的喜愛。
    在學(xué)習(xí)過程中我還認(rèn)識(shí)到，奧爾夫音樂的開放性對培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造能力也是很有效的一種途徑。即興是培養(yǎng)創(chuàng)造力與反應(yīng)的能力，即興創(chuàng)作與創(chuàng)造力是合為一體的，讓幼兒更深入地觀察、猜測、任意想象與表現(xiàn)。這次參加培訓(xùn)雖然只有短短的一周時(shí)間，但涵括了奧爾夫音樂的理論學(xué)習(xí)、教法中音樂與舞蹈、語言和節(jié)奏等方面的內(nèi)容。如果僅僅依靠這一周的學(xué)習(xí)來實(shí)現(xiàn)自己對音樂教學(xué)活動(dòng)的提升是不可能的。這還需要在今后的音樂教學(xué)實(shí)踐中進(jìn)行不斷的消化和內(nèi)化所學(xué)，逐漸從培訓(xùn)中提煉出適合本園本班幼兒實(shí)際的內(nèi)容或教學(xué)方法，更好地讓幼兒發(fā)現(xiàn)參與音樂活動(dòng)的快樂，能在音樂活動(dòng)中富有個(gè)性的表現(xiàn)自己、表達(dá)自己對音樂的獨(dú)特理解。這是我們努力的方向，奧爾夫音樂不是程序、不是模式，而是一種理念，帶著這種理念，做到不盲目運(yùn)用，有效提煉，使自己的音樂教學(xué)更加有效、更加有益。
    另外，通過看教材上小中大班奧爾夫音樂活動(dòng)課例，讓我感觸很深，在我們的教學(xué)中，活動(dòng)的設(shè)計(jì)比較注重的是，對孩子一對一的傳授知識(shí)，為的是讓孩子一定要學(xué)會(huì)什么。而奧爾夫音樂教學(xué)注重的是學(xué)的過程，讓每個(gè)孩子都去動(dòng)腦筋，去思考。把這個(gè)學(xué)知識(shí)的主動(dòng)權(quán)，教給了孩子。而且教師組織教學(xué)輕松自然。每個(gè)活動(dòng)設(shè)計(jì)中都有節(jié)奏練習(xí)、創(chuàng)編、演奏，而將這些環(huán)節(jié)聯(lián)系起來的紐帶是游戲，通過游戲讓幼兒在不知不覺中接受音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調(diào)統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓(xùn)練。達(dá)到了讓幼兒在玩中學(xué)，在學(xué)中玩的目的，調(diào)動(dòng)了幼兒的積極性，激發(fā)了幼兒的學(xué)習(xí)興趣。
    通過這一次的學(xué)習(xí)，我對奧爾夫教學(xué)法產(chǎn)生了極大的興趣，又認(rèn)識(shí)到了其突出的特點(diǎn)。我相信在課堂教學(xué)的應(yīng)用過程中，會(huì)使課堂教學(xué)生動(dòng)活潑。更重要的是使幼兒對音樂產(chǎn)生極大的興趣。
    20xx年3月，我有幸參加了省教廳組織的奧爾夫教學(xué)法培訓(xùn)。認(rèn)真聽取來自臺(tái)冰島南娜老師的授課。通過5天的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練，使我從不懂、不了解奧爾夫教學(xué)法，到開始初步了解了奧爾夫音樂教學(xué)體系及它的基本思想觀念，并逐步掌握了一些具體的教學(xué)法，并使用了一些具體的教學(xué)內(nèi)容。對所學(xué)知識(shí)達(dá)到從理性到感性的過度。此次學(xué)習(xí)自己收獲頗多，受益匪淺。以下談?wù)勛约旱捏w會(huì)。
    此次培訓(xùn)主要內(nèi)容為：奧爾夫音樂教育體系介紹、云南民族音樂賞析、云南民族音樂與奧爾夫音樂教育體系及奧爾夫教學(xué)基礎(chǔ)理念。
    許明勇老師給我們介紹了當(dāng)代世界著名的3大音樂教育體系，以及奧爾夫教學(xué)法在歐洲應(yīng)用現(xiàn)狀和其教學(xué)法的基礎(chǔ)理念。通過學(xué)習(xí)我認(rèn)識(shí)了奧爾夫音樂教學(xué)為何受到世界各國的高度贊譽(yù)，以及為何能在50多個(gè)國家廣泛流傳的原因。黃凌飛老師上的“云南民族音樂賞析”，讓我知道我們生活中存在許多音樂素材和民族音樂文化。音樂就在我們身邊，在我們的生活、勞動(dòng)中。
    3、如何讓孩子們保持住穩(wěn)定的氣息感受樂曲中的節(jié)奏，從而提高對節(jié)奏的把握能力;4、通過4—8歲孩子對音樂內(nèi)容或活動(dòng)主題結(jié)合的學(xué)習(xí)體驗(yàn)和感受，欣賞音樂中多元素整合，培養(yǎng)孩子對音樂的熱愛、理解音樂無處不在、就在身邊。只要?jiǎng)悠饋?肢體、五官、樂器)、就可以創(chuàng)造不同的音樂、不同的“樂隊(duì)”等等。
    南娜老師和示范團(tuán)隊(duì)做了一些“游戲”，比如：名字游戲、吹氣球律動(dòng)、方言兒歌等，讓我們在輕松、愉快中掌握了律動(dòng)、唱歌、即興創(chuàng)作，樂器合奏和音樂劇表演。雖然聽不懂南娜老師的語言，但在做游戲期間南娜老師用了很多的手勢、樂器、小道具和一些很夸張表情，整個(gè)過程我很享受。讓我第一次感受到，原來音樂課還可以這樣上。
    在聽南娜老師的奧爾夫音樂培訓(xùn)活動(dòng)中可以看到，她所呈現(xiàn)出來的教學(xué)方法不是單一的，而平時(shí)我們的活動(dòng)就只有一個(gè)目標(biāo)，讓孩子唱會(huì)歌，填鴨式的教孩子唱歌。聆聽這次活動(dòng)，使我有機(jī)會(huì)領(lǐng)略到：作為音樂而言，它的材料也應(yīng)是多樣的，畫面中有節(jié)奏，節(jié)奏中有律動(dòng)，律動(dòng)中有欣賞，在有機(jī)整合中，讓兒童在音樂中記憶、感知、注意、體驗(yàn)等，這將會(huì)是我今后努力的方向。奧爾夫教學(xué)非常的生活化，讓人有一種輕松、快樂的感覺。我越來越覺得這種教學(xué)可以把比較枯燥的音樂知識(shí)，通過精心的設(shè)計(jì)運(yùn)用舞蹈，游戲、情景教學(xué)等方式使孩子們在輕松的氛圍中掌握這些音樂知識(shí)。
    音樂是審美和育人的教育。奧爾夫教學(xué)法強(qiáng)調(diào)藝術(shù)教育的綜合性。它把語言、律動(dòng)和音樂教學(xué)相結(jié)合，通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演情景小劇、等多種形式，使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動(dòng)，而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。
    但對于教師而言，奧爾夫教學(xué)法要求教師要具有更高的音樂教育素質(zhì)和扎實(shí)的音樂功底。在今后的音樂教學(xué)過程中，我將會(huì)把奧爾夫教學(xué)法逐步運(yùn)用到課堂中去。帶領(lǐng)孩子結(jié)合本土文化和自身情況，在音樂課上去探索和實(shí)踐奧爾夫教學(xué)。
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    奧爾夫音樂教學(xué)法心得篇四
    近年來，隨著藝術(shù)教育在我國幼兒教育中的普及，越來越多的家長在孩子小小的年紀(jì)就想把他們領(lǐng)進(jìn)藝術(shù)的大門。通常情況下家長會(huì)讓孩子進(jìn)行一種或多種樂器的學(xué)習(xí)，但在孩子學(xué)習(xí)的過程中，往往會(huì)產(chǎn)生厭煩的情緒，甚至抵觸的情緒，就是這種負(fù)面情緒的產(chǎn)生反而耽誤了孩子的藝術(shù)教育，而并沒有讓孩子進(jìn)入藝術(shù)的大門，而成為過客。那么作為教育者，我們到底為什么要進(jìn)行音樂教育？應(yīng)當(dāng)如何進(jìn)行音樂教育？隨著奧爾夫音樂教學(xué)法傳入中國，越來越多的老師從奧爾夫音樂教學(xué)法中找到了答案，越來越多的孩子能夠主動(dòng)積極的越快的從中獲得相關(guān)的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)。
    卡爾·奧爾夫——德國作曲家、杰出的音樂教育家，受達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動(dòng)和現(xiàn)代舞蹈的啟迪，二十世紀(jì)三十年代出版《音樂教程》一書，力圖“引導(dǎo)人民走向音樂的原本力量和原本形式”。同時(shí)，考慮把教學(xué)經(jīng)驗(yàn)用于兒童音樂教育實(shí)驗(yàn)。在奧爾夫音樂課程中要求幼兒“動(dòng)”起來，用“綜合式、即興式”的方法學(xué)習(xí)音樂，幼兒在學(xué)習(xí)中必須動(dòng)腦、動(dòng)手、動(dòng)腳，全身心地感受和表現(xiàn)音樂。在不知不覺地接受著音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調(diào)統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓(xùn)練。
    我認(rèn)為奧爾夫音樂教學(xué)法之所以能夠廣為流傳，從根本上來看，他是符合幼兒的年齡發(fā)展特的，幼兒在學(xué)齡前時(shí)期只具抽象邏輯思維還沒有發(fā)育完全，無論是感知、記憶、想象能力很低，興趣愛好和特長也不明顯，對事物的判斷能力和應(yīng)變能力較低，日常幼兒在課堂中表現(xiàn)出非常好動(dòng)，喜歡游戲的特點(diǎn)，所以要求教師為幼兒傳射的學(xué)習(xí)環(huán)境必須要符合幼兒的心理年齡特點(diǎn)。
    舉例來說，針對幼兒園剛?cè)雸@的小班幼兒來說，入園困難是幼兒、家長與教師最頭痛的問題，為了緩解幼兒的分離焦慮，幫助幼兒盡快適應(yīng)幼兒園的生活，就可以運(yùn)用奧爾夫教學(xué)法中的方法與幼兒進(jìn)行音樂互動(dòng)，以《小松鼠上學(xué)校》的故事帶入，進(jìn)行主題式的音樂活動(dòng)。
    我認(rèn)為奧爾夫音樂教學(xué)法是十分適合作幼兒，既能幫助幼兒在藝術(shù)技能上有所習(xí)得，更重要的是能激發(fā)幼兒對音樂的情感激發(fā)和體驗(yàn)，培養(yǎng)幼兒在藝術(shù)學(xué)習(xí)中的主體性、主動(dòng)性、個(gè)性和創(chuàng)造性。不追求結(jié)果而更加注重過程的奧爾夫音樂教學(xué)法，使我們得到許多有益的啟示。
    奧爾夫音樂教學(xué)法心得篇五
    暑假參加了中國奧爾音樂教學(xué)法的培訓(xùn)，這也是我自大學(xué)畢業(yè)后第一次參加這種教育性質(zhì)的培訓(xùn)，從事音樂教育工作兩年來，自認(rèn)為在音樂教育這條路上才邁開我的第一步。從我第一次上講臺(tái)，不知音樂課從何講起，胡亂的東拼西湊完成一節(jié)課，到拿到優(yōu)質(zhì)課的第二名。感覺自己已漸漸步入正軌了，初步了解音樂課的模式。然而，這次學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教學(xué)法課后，卻發(fā)現(xiàn)音樂課的模式遠(yuǎn)不像我想像的`那樣一架鋼琴、一臺(tái)錄音機(jī)、老師穩(wěn)站講臺(tái)，學(xué)生端正坐好就算是一節(jié)音樂課，這仍然是在傳統(tǒng)音樂課的模式中徘徊，不利于學(xué)生興趣的激發(fā)，禁錮了學(xué)生的創(chuàng)新思維。
    奧爾夫音樂教學(xué)法心得篇六
    開學(xué)前，我初步學(xué)習(xí)了奧爾夫音樂教學(xué)。在聽曹老師的奧爾夫音樂培訓(xùn)活動(dòng)中可以看到，她所呈現(xiàn)出來的東西不是單一的，而平時(shí)我們的活動(dòng)就只有一個(gè)目標(biāo)，讓孩子唱會(huì)歌，填鴨式的教孩子唱歌。聆聽這次活動(dòng)，使我有時(shí)機(jī)領(lǐng)略到：作為音樂而言，它的材料也應(yīng)是多樣的，畫面中有節(jié)奏，節(jié)奏中有律動(dòng)，律動(dòng)中有欣賞，在有機(jī)整合中，讓幼兒在音樂中記憶、感知、注意、體驗(yàn)等，這將會(huì)是我今后努力的方向。下午馬老師和我們做了一些游戲，比方律動(dòng)小跳蚤、找羽毛、還有上海的一個(gè)方言兒歌蚊子咬等，接著又跟我們做了妞妞找毽子、胖廚師的故事游戲等。做游戲期間曹老師用了很多的手勢、樂器、小道具、一些感慨詞的.提示等，而且馬老師的表情很夸張，但是做的很自然，在整個(gè)過程老師也很享受。讓我第一次感受到，原來還可以這樣上課。
    奧爾夫教學(xué)非常的生活化，讓人有一種輕松、快樂的感覺。我越來越覺得這種教學(xué)可以把比較枯燥的音樂知識(shí)，通過精心的設(shè)計(jì)運(yùn)用舞蹈，游戲、情景教學(xué)等方式使幼兒在輕松的氣氛中掌握這些音樂知識(shí)。
    奧爾夫音樂教學(xué)法心得篇七
    今年暑假有幸到寧波進(jìn)行了為期3天的"奧爾夫音樂教學(xué)"培訓(xùn)，使我和奧爾夫音樂有了一次親密接觸。培訓(xùn)中，老師給我們展示的各種活動(dòng)中新穎的形式、教具、輕松的氛圍，深深吸引著我們在座的每一位老師。讓我們近距離感受到了奧爾夫的魅力，體驗(yàn)到了它給我們帶來的快樂，更得到了不少的收獲和啟迪。于是，本學(xué)期我試圖將"奧爾夫音樂教學(xué)"作為班級(jí)的特色教育，學(xué)以致用，希望在自主實(shí)踐中，進(jìn)一步掌握奧爾夫音樂的教學(xué)法、教育理念等，使幼兒在活動(dòng)中初步掌握節(jié)奏、身勢、樂器演奏等音樂知識(shí)。
    因?yàn)榻滩?、磁帶等不到位的緣故，時(shí)隔數(shù)月，終于在12月的一天，我組織幼兒開展了《豐收》這一奧爾夫音樂教學(xué)活動(dòng)。在活動(dòng)中我以故事《小松鼠采栗子》為線索，引出并貫穿整個(gè)活動(dòng)：第一環(huán)節(jié)，我先向幼兒講述故事，并在《小松鼠進(jìn)行曲》的音樂聲中帶來幼兒進(jìn)行采栗子、剝栗子、吃栗子等各種動(dòng)作，大家在教師和音樂的帶來下，輕松、愉悅地做動(dòng)作，通過這一環(huán)節(jié)幼兒的興趣充分地被調(diào)動(dòng)起來了。第二環(huán)節(jié)，是整個(gè)活動(dòng)的重點(diǎn)，我采用了多種形式帶領(lǐng)幼兒進(jìn)行聽音和節(jié)奏練習(xí)。首先，請幼兒聽音樂，聽出"叮叮"的聲音，并在聽到"叮叮"后拍打身體的各個(gè)部位；然后，出示"十六宮格"，讓幼兒認(rèn)真聽音樂，并在"十六宮格"中找出"叮叮"的位置，并進(jìn)行節(jié)奏練習(xí)；最后，出示三角鐵、小鈴，先讓幼兒自主探索兩種樂器的演奏方法，再讓幼兒根據(jù)音樂中"叮叮"的位置和節(jié)奏進(jìn)行演奏；第三環(huán)節(jié)，在《小松鼠進(jìn)行曲》的音樂聲中，進(jìn)行小松鼠狂歡的自主表演，在動(dòng)作、樂器的表演中結(jié)束了本次的活動(dòng)。
    整個(gè)活動(dòng)，因?yàn)橛變旱谝淮谓佑|奧爾夫音樂，而且活動(dòng)中新穎的形式、有趣的音樂內(nèi)容，緊緊抓住了幼兒學(xué)習(xí)興趣。孩子們不時(shí)地被活動(dòng)中聽音找栗子、聽音吃栗子等有趣情境所吸引，發(fā)出"真好玩"、"太有趣了"的感慨。但作為施教者的我，因?yàn)槭堑谝淮螌?shí)踐，所以在感受到孩子們喜歡玩的滿足感后，更多地是活動(dòng)帶給我的困惑：
    1、因?yàn)榕嘤?xùn)時(shí)間少，對奧爾夫音樂教學(xué)的理念和方法只是表面化的、感性認(rèn)識(shí)。因此在自主實(shí)踐中，只能根據(jù)自己在培訓(xùn)中看到的培訓(xùn)老師演示的內(nèi)容進(jìn)行，自己對教材的理性認(rèn)識(shí)和分析不夠，活動(dòng)所要達(dá)到的目標(biāo)比較模糊，導(dǎo)致活動(dòng)比較形式化。
    2、在活動(dòng)中，也使我充分感受到自己音樂功底的薄弱，只有教師具備良好的音樂素養(yǎng)以及深厚音樂功底，才能通過嶄新的教充理念和教學(xué)方法給孩子們?nèi)嬗行У?、生?dòng)有趣的.音樂教育，使幼兒學(xué)到正確、科學(xué)的音樂知識(shí)。
    除此之外，還有很多細(xì)節(jié)上的困惑，如：幼兒園里樂器已經(jīng)老化，種類短缺，如何滿足奧爾夫音樂教學(xué)的需求；從中班才開始奧爾夫音樂教學(xué)，如何根據(jù)幼兒年齡特點(diǎn)進(jìn)行系統(tǒng)性的教學(xué)等等。我們班的奧爾夫音樂教學(xué)才剛剛開始，不管是對幼兒還是教師，都需要在不斷實(shí)踐中去不斷探索、學(xué)習(xí)和創(chuàng)新，作為教師的我將在以后的教育教學(xué)中，加緊對奧爾夫音樂教學(xué)法和理論的學(xué)習(xí)，同時(shí)不斷提高自己的音樂素養(yǎng)。希望通過不斷的探索和實(shí)踐，使我們班的奧爾夫特色教學(xué)越來越繪聲繪色！
    奧爾夫音樂教學(xué)法心得篇八
    雖然我只是一名剛剛上班兩年的小學(xué)音樂教師，不能說有足夠的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，但通過這兩年的自我學(xué)習(xí)與努力，我也總結(jié)了一些本學(xué)科的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)。
    一直以來，音樂課被稱為副科課，特別是在個(gè)別偏遠(yuǎn)的農(nóng)村學(xué)校更認(rèn)為音樂課是可有可無的科目。隨著素質(zhì)教育的不斷深入以及音樂在發(fā)展學(xué)生智力等方面所發(fā)揮的不可估量的重要作用，使人們對音樂課越來越刮目相看。而作為一名音樂教師如何不負(fù)眾望，更好地完成好教學(xué)任務(wù)，最大限度地讓音樂放射出它應(yīng)有的光彩，這是我在這兩年的課堂教學(xué)實(shí)踐中不斷思考與實(shí)驗(yàn)的課題。我發(fā)現(xiàn)影響上好一節(jié)音樂課的因素雖很多，但以下這幾方面更不容忽視。
    一、師生對音樂課的認(rèn)識(shí)態(tài)度是上好一節(jié)課的關(guān)鍵之一。
    常言道：學(xué)生是老師的一面鏡子，有什么樣的老師就有什么樣的學(xué)生。作為老師首先要重視自己的課堂教學(xué)，要自尊自愛，對任何一節(jié)課都要一絲不茍，認(rèn)真負(fù)責(zé)，使學(xué)生無形中受到感染和影響。針對那些態(tài)度不端正的學(xué)生，老師要了解學(xué)生，把握他們的思想脈博。否則，只一味地想怎么設(shè)計(jì)課堂教學(xué)花樣，只能抓住學(xué)生一時(shí)的心，卻不能讓學(xué)生從內(nèi)心深處改變對音樂課的態(tài)度。所以一旦發(fā)現(xiàn)有學(xué)習(xí)不端正的學(xué)生，我就利用上課幾分鐘的時(shí)間讓大家討論：音樂課到底有什么作用?音樂課究竟會(huì)給同學(xué)們帶來什么?沒有音樂課會(huì)怎樣?……同學(xué)們馬上七嘴八舌，大講特講其好處所在。通過這一環(huán)節(jié)，使學(xué)生更進(jìn)一步了解了老師工作的意義，也使他們更多更好地知道學(xué)好這門課的意義，從而自覺自愿的完成學(xué)習(xí)任務(wù)。
    二、課堂上老師的夸獎(jiǎng)與鼓勵(lì)也是一節(jié)課成功與否的關(guān)鍵之一。
    大家都非常熟悉這樣一則事例：某幾位專家學(xué)者到一所學(xué)校做實(shí)驗(yàn)，到某班時(shí)，隨意點(diǎn)出幾個(gè)學(xué)生并很認(rèn)真地對老師們說：“他們幾個(gè)將有很大潛力可以挖掘?！惫黄淙?，幾年之后，本來表現(xiàn)一般的這幾位學(xué)生真的成為了學(xué)校的佼佼者。原因很簡單，專家學(xué)者的暗示轉(zhuǎn)給了老師，老師對這些學(xué)生時(shí)常充滿信心，而正是積極的心理暗示，使他們的情緒始終處于積極向上的亢奮狀態(tài)，所以，結(jié)果就如人們所看到的。
    在實(shí)際工作中，我不止一次地實(shí)驗(yàn)發(fā)現(xiàn)：同樣的班級(jí)，如果這節(jié)課我鼓勵(lì)贊揚(yáng)的話語多了適當(dāng)了，學(xué)生的情緒便會(huì)異常地高漲，他們的行為也會(huì)與我緊密配合默契。相反，我有意將注意力集中在了那幾個(gè)所謂的調(diào)皮學(xué)生身上，批評(píng)多了，學(xué)生唱歌的情緒馬上讓人覺得無精打采，心不在焉。這一點(diǎn)特別是在年齡較小的年級(jí)表現(xiàn)尤其明顯。比如學(xué)習(xí)《四季童趣》這首歌曲，節(jié)奏較難：除了切分節(jié)奏，還有全音符八分音符多次的交替出現(xiàn)。學(xué)生很容易產(chǎn)生厭煩情緒。我除了采用各種教唱的方法之外，重點(diǎn)放在給學(xué)生心理暗示上，激發(fā)他們的學(xué)習(xí)激情。整個(gè)教唱過程中，我時(shí)不時(shí)地贊揚(yáng)激勵(lì)他們：“你們真棒，這么難唱的句子都難不住你們，老師真為你們的聰明能干高興！”“你們的聲音真是太美了，我真想再欣賞一遍！”“你們愿意吸收老師加入你們的合唱隊(duì)嗎?”……一節(jié)課下來，不但不覺得累，反而會(huì)讓你身心愉悅興致更高。無數(shù)次的實(shí)驗(yàn)證明：越是輕松有趣的教學(xué)氛圍，學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性越高，學(xué)習(xí)效果也就越好。當(dāng)然必要的批評(píng)也要有，不過要考慮課堂氣氛及學(xué)生的承受能力，講究語言藝術(shù)。比如唱歌時(shí)，有說話或大聲喊唱的聲音，我就讓學(xué)生自己說說內(nèi)心的感受，讓學(xué)生辨別美與丑，對與錯(cuò)。通過這一環(huán)節(jié)，使那些沒做好的同學(xué)認(rèn)識(shí)到自己的行為是不受歡迎的，并且認(rèn)識(shí)到自己的行為是不美的不文明的。另外，我還在課下和同學(xué)們達(dá)成協(xié)議，課堂上違反紀(jì)律或有不文明言行，老師就用眼神或伸出手指提醒大家，給予改正錯(cuò)誤的機(jī)會(huì)。第三次就在受支扣除平時(shí)成線績的懲罰。這一方法不僅保持了課堂氣氛不被破壞，而且還增進(jìn)師生之間的感情。
    三、音樂老師不僅是普通的教育工作者而且還是美的傳播者。
    在實(shí)際教學(xué)中，我不只一次地發(fā)現(xiàn)：當(dāng)我身體不舒服，精神面貌欠佳時(shí)，學(xué)生上課也是懶洋洋的，歌唱時(shí)很難進(jìn)入狀態(tài)。同樣的班級(jí)，當(dāng)我富有激情地和他們一起活動(dòng)，一起唱時(shí)，學(xué)生不僅學(xué)的快，對作品的理解也到位。同時(shí)，我和其他老師交流中都發(fā)現(xiàn)，學(xué)生把音樂老師當(dāng)成了美的標(biāo)準(zhǔn)。音樂老師會(huì)唱歌，聲音美；音樂老師會(huì)彈琴，很讓人著迷；……老師的一舉一動(dòng)都是他們學(xué)習(xí)模仿的對象。所以，作為音樂老師在課堂教學(xué)中，要充分發(fā)揮自己的優(yōu)勢，使學(xué)生從老師這里不僅能學(xué)到書本知識(shí)，還能感受到美的熏陶。
    成功的上好一節(jié)課所包含的因素還有許許多多，以上幾個(gè)方面只是我在教學(xué)實(shí)踐中的點(diǎn)滴體會(huì)，我將會(huì)在以后的教學(xué)生涯中積極總結(jié)教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，爭取早日成為一名經(jīng)驗(yàn)豐富的音樂教師！
    作為一名音樂教師，我在鋼琴教學(xué)方面還是有著很大的特長的，鋼琴教學(xué)是我最擅長的，在不斷的教學(xué)中，我對鋼琴教學(xué)有了自己比較客觀的認(rèn)識(shí)，我在總結(jié)自己的鋼琴教學(xué)后，有如下心得體會(huì)：
    一、講解作品背景及作者的生平使學(xué)生對樂曲的把握更具表現(xiàn)力。
    在教學(xué)的過程中，盡可能多的介紹一些作者的生平，比如作者出生的年代，在什么情況下創(chuàng)作了該作品，其音樂表現(xiàn)的動(dòng)機(jī)是什么，抒發(fā)一種什么樣的感情，通過這樣生動(dòng)的描述使學(xué)生對該曲目產(chǎn)生一定的興趣，另外，對把握樂曲的性質(zhì)有很重要的作用。
    二、樂感培養(yǎng)是基礎(chǔ)和關(guān)鍵。
    鋼琴的演奏是聽覺的專注、敏感，十個(gè)手指各自獨(dú)立前提下的積極活動(dòng)；這種雙手不同動(dòng)作及全身多種器官的配合運(yùn)用，必須遵循有規(guī)律的、科學(xué)的、恒久性的訓(xùn)練，努力地去理解音樂、表現(xiàn)音樂，才能掌握鋼琴的演奏技藝。
    首先，樂感對于學(xué)習(xí)鋼琴的學(xué)生來說是很重要的。那么，怎樣培養(yǎng)和發(fā)展孩子的樂感？
    在練習(xí)樂曲、音階和練習(xí)曲的時(shí)候可以加入適當(dāng)?shù)谋砬?。如音階，用有力的斷奏來表達(dá)一種威嚴(yán)、憤怒；用較慢的連奏來表示一種憂傷；用快速輕巧的指頭彈奏來表示歡快隨心所欲的情緒等等。這些都是訓(xùn)練孩子帶著表情進(jìn)行彈奏，展示自己表現(xiàn)才能的好辦法；對練習(xí)曲和樂曲中的表情記號(hào)或力度記號(hào)做夸張性的彈奏和練習(xí)。正如李昕老師所講的，比如說教授湯譜森《火車》一課，可以很形象的先告知孩子火車跑的聲音，引起他的興趣后，告訴他全音符、二分音符、四分音符的長短，然后火車是怎樣由慢到快跑起來的，加入形象的說明孩子會(huì)對這一課很感興趣，接下來就是如何彈奏了。
    一般來說，再簡單的樂曲或者練習(xí)曲，都有可能進(jìn)行對比，至于對比是力度上，還是在音色或者情緒上，可以請教老師來進(jìn)行要求；多聽、多看、不放過任何表演的機(jī)會(huì)。要鼓勵(lì)孩子在適當(dāng)?shù)膱龊线M(jìn)行表演，這樣可以使孩子得到更好的鍛煉，自信心會(huì)得到一定的提高。如教師示范、觀摩音樂會(huì)、聽音響資料等方式。通過音樂撥動(dòng)學(xué)生的心弦，豐富學(xué)生的審美感知，得到美的享受，豐富自身情感。通過各種音響和“通感”作用引發(fā)學(xué)生的情感，使學(xué)生全身心地融于音樂作品中，直接強(qiáng)化學(xué)生的鋼琴學(xué)習(xí)行為，從而達(dá)到良好的教學(xué)效果。
    三、科學(xué)的方法提高學(xué)習(xí)的效率。
    1、正誤比較法。教師在正確示范的同時(shí)，還可以適時(shí)地選擇典型的錯(cuò)誤彈奏進(jìn)行演示，目的在于讓學(xué)生通過眼看、耳聽、心想、腦記，對正確的彈奏與錯(cuò)誤的彈奏進(jìn)行比較，以提高學(xué)生的鑒別力和感知力。
    2、銜接法。是遵循節(jié)奏的韻律，將幾個(gè)局部的彈奏技巧連接起來，形成一條整體的、有機(jī)的、連貫的最佳彈奏狀態(tài)。銜接法主要解決音與音、句與句、段與段之間的相互連接。把前一小節(jié)最后一個(gè)音與后一小節(jié)第一個(gè)音按拍子連續(xù)彈奏、反復(fù)練習(xí)，是提高整條曲子彈奏質(zhì)量的有效方法。不少學(xué)生彈奏由各自反復(fù)的兩段組成的樂曲時(shí)，都處理的太隨意，不是銜接過緊，顯得倉促，就是停頓過大，失去整體感。所以銜接法的正確運(yùn)用可以避免彈奏中一些不該出現(xiàn)的錯(cuò)誤發(fā)生。
    3、音樂練習(xí)法。在第二階段，切不可忽視音樂練習(xí)的方法。通過聽所學(xué)曲子的旋律，有助于培養(yǎng)學(xué)生的節(jié)奏感和音樂感，還能激發(fā)學(xué)生內(nèi)在情感的發(fā)現(xiàn)。教學(xué)過程首先要求學(xué)生聽幾編所學(xué)樂曲，使學(xué)生心中有歌，然后采用相應(yīng)的觸鍵方法，結(jié)合彈奏練習(xí)，也就是把如歌的旋律從心中轉(zhuǎn)移到手指上。
    4、興趣法。鋼琴彈奏即是以鋼琴的音樂美為核心，以全身多種器官和肢體的協(xié)調(diào)配合、手指的獨(dú)立運(yùn)用為基礎(chǔ)。由于鋼琴音域?qū)拸V，和聲效果豐富，共鳴體大，所以又是最理想的多聲樂器；因此在學(xué)生彈奏鋼琴之前，應(yīng)向?qū)W生講述鋼琴彈奏的價(jià)值、作用極其特殊魅力。
    5、示范、講解法。是在鋼琴教學(xué)中被普遍采用的有效方法之一。特別是在初學(xué)階段更顯重要，準(zhǔn)確的示范彈奏，使學(xué)生對新樂曲或練習(xí)曲的性質(zhì)、風(fēng)格、技術(shù)類型和特點(diǎn)有一個(gè)初步的印象：優(yōu)美的旋律、嫻熟的技術(shù)，技巧還能提高學(xué)生興趣。所以在此階段中，教師應(yīng)先作詳細(xì)的準(zhǔn)確的彈奏，然后再講解彈奏要領(lǐng)，指出重點(diǎn)的技術(shù)困難之處，教給學(xué)生怎樣克服技術(shù)困難的具體方法，最后根據(jù)旋律調(diào)式調(diào)性的轉(zhuǎn)換和所表現(xiàn)的不同風(fēng)格特點(diǎn)進(jìn)行講解，并選用適當(dāng)?shù)牧Χ?、速度做出示范，進(jìn)行講解。其順序按左右手分別進(jìn)行。使學(xué)生對所學(xué)樂曲、練習(xí)曲彈奏的技術(shù)、技巧有一個(gè)非常清楚的概念。
    優(yōu)秀的音樂教師要敢于創(chuàng)新，通過對音樂的感悟及教學(xué)經(jīng)驗(yàn)的積累，培養(yǎng)即興教學(xué)的能力。同時(shí)，結(jié)合自己的專長，通過各種媒體傳播，發(fā)揮各種才能，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。做一個(gè)優(yōu)秀的音樂教師。
    第一、熱愛自己的專業(yè)。毫無疑問，我們自己的專業(yè)就是“音樂”和“教育”兩個(gè)方面合在一起的專業(yè)。自己愛音樂，用心感悟音樂，才能潛移默化的感染學(xué)生也熱愛音樂，樂于領(lǐng)悟音樂。同時(shí)，最能代表你水平的專長你千萬不要放棄，學(xué)生對你一輩子的尊重或者將來具備某種音樂特長，也許恰恰是因?yàn)榭催^了你哪一次的演奏或演唱。對于教學(xué)方法的領(lǐng)悟以及教育經(jīng)驗(yàn)的積累，會(huì)使你逐步教好你的學(xué)生。如果你自己都不喜歡音樂和討厭你自己的專業(yè)，那么及早改行就是最佳的選擇，免得苦了自己又耽誤了學(xué)生。
    第二、敢于創(chuàng)新，靈活教學(xué)。課堂教學(xué)是我們音樂教育工作的核心，也是我們工作的重點(diǎn)。
    1、要作教育的抉擇者！這是當(dāng)今最新的教育理念，適用于各個(gè)學(xué)科。具體到音樂教學(xué)領(lǐng)域，在浩瀚的音樂文化海洋中，我們音樂教師有根據(jù)課標(biāo)所規(guī)定的教學(xué)目標(biāo)要求自由選擇音樂教學(xué)素材和教學(xué)方式的權(quán)利，如果你和你的學(xué)生一樣不喜歡你手中的音樂教材，我覺得你就應(yīng)該考慮如何重新組織教學(xué)內(nèi)容。
    2、做研究型教師。如果你真正成為了你所任教的班級(jí)的音樂教育的抉擇者，那么面對你重新組合的教學(xué)內(nèi)容，新的問題和收獲肯定源源不斷的出現(xiàn)，你如果抓住里面的閃光點(diǎn)和突發(fā)的感覺，深入實(shí)踐、探討、研究下去，就可以出成果，以你自己的教學(xué)實(shí)踐作出你的理論性文章，也就是所謂的課題研究。如果你按部就班地按照老一套思路苦學(xué)苦教苦備課，那只能永遠(yuǎn)“吃別人嚼過的饃”，失去的將是自我和創(chuàng)新的靈感。
    3、活用教學(xué)法，培養(yǎng)即興教學(xué)能力。在教學(xué)中僅僅是理論上“奧爾夫”“柯達(dá)伊”“啟發(fā)式”“示范法”什么什么的，只會(huì)把自己的思路束縛在某個(gè)范圍，這反而被動(dòng)。怎樣為好呢？一句話，“無招勝有招！”即學(xué)他人之長，補(bǔ)己之短；揚(yáng)己之長，敢創(chuàng)新招。你解決問題的最佳辦法就是隨機(jī)應(yīng)變，滿腹的經(jīng)綸敵不過你在教學(xué)實(shí)踐中一個(gè)奇妙的點(diǎn)子。
    第三、認(rèn)真學(xué)習(xí)科學(xué)發(fā)展觀，樹立終身學(xué)習(xí)的教育理念?！安皇俏也幻靼?，是這世界變化快！”許多人這么驚呼。面對飛速發(fā)展的社會(huì)，各行各業(yè)都在發(fā)生深刻的變化，都在提倡終身學(xué)習(xí)的理念。我們音樂教師對于最新音樂的動(dòng)態(tài)、最新媒體設(shè)備的使用、對學(xué)生喜歡什么都應(yīng)該隨時(shí)關(guān)注，關(guān)注的過程就是我們學(xué)習(xí)的過程，有許多方面的東西我們甚至要和學(xué)生共同學(xué)習(xí)，共同探討。所以，我們不能放松自己各方面的學(xué)習(xí)。只有這樣，才能成為一名優(yōu)秀的音樂教師。
    下面就談一談自己的一些認(rèn)識(shí)。
    一、改變教學(xué)思想理念。
    在音樂課程改革的意義及其背景中指出："音樂課程作為基礎(chǔ)教育的組成部分和必修學(xué)科，多年來在取得長足發(fā)展的同時(shí)，也存在著諸多不適應(yīng)時(shí)代發(fā)展的問題。音樂課程是整個(gè)基礎(chǔ)教育中的薄弱環(huán)節(jié)，其沒有得到根本性的改變，離素質(zhì)教育的要求還有一段距離，難以跟上二十一世紀(jì)社會(huì)經(jīng)濟(jì)和教育發(fā)展的步伐。因此，在音樂教育面臨發(fā)展機(jī)遇和嚴(yán)峻挑戰(zhàn)的今天，如何加強(qiáng)音樂教育自身的建設(shè)，完善音樂教學(xué)體系，推進(jìn)美育的發(fā)展，已成為擺在音樂教育工作者面前的一個(gè)十分緊迫的課題。"這段話確實(shí)道出了長期以來音樂教學(xué)所面臨的問題。記得蘇霍姆林斯基曾說過："音樂教育并不是音樂家的教育，而首先是人的教育。"我們必須切實(shí)轉(zhuǎn)變觀念，樹立全新的教學(xué)觀點(diǎn)。
    二、正確理解課堂紀(jì)律。
    以往的課堂教學(xué)中，教師都非常注重課堂紀(jì)律，忽視學(xué)生的積極參與，始終不忘把學(xué)生的安分守紀(jì)放在第一位，學(xué)生稍有"活動(dòng)"，教師便嚴(yán)加管制。這樣的課壓制了學(xué)生學(xué)習(xí)的主動(dòng)性、積極性和創(chuàng)造性，學(xué)生難以對音樂進(jìn)行有效的感知，難以在音樂學(xué)習(xí)中營造一個(gè)和諧的內(nèi)心世界。也不利于學(xué)生的個(gè)性發(fā)展和自信心的形成。這顯然不符合課改精神，我們必須正確理解課堂紀(jì)律，解放學(xué)生，千方百計(jì)創(chuàng)造條件，讓學(xué)生處于一個(gè)平等、輕松、愉快的學(xué)習(xí)氛圍中，積極主動(dòng)的參與教學(xué)活動(dòng)，做到在玩中學(xué)，在學(xué)中玩。
    三、淡化技能訓(xùn)練、舊的課程標(biāo)準(zhǔn)過于重視知識(shí)傳授，在以往的教學(xué)中，我教唱一首歌曲首先從歌譜入手,給同學(xué)們分析節(jié)拍、節(jié)奏、視唱、旋律，本來一首優(yōu)美動(dòng)聽的歌曲，采用這種單純、強(qiáng)迫性知識(shí)技能的傳授方法，使學(xué)生邊學(xué)邊厭，久而久之，形成惡性循環(huán)。使學(xué)生對音樂課形成厭惡情緒。為此，本學(xué)期我抱著嘗試的心態(tài)對教學(xué)內(nèi)容的重點(diǎn)進(jìn)行調(diào)整。把重點(diǎn)放在音樂的感受上，讓學(xué)生變成演員，給他們表達(dá)情感的機(jī)會(huì)。實(shí)驗(yàn)的結(jié)果非常成功。通過實(shí)踐使我從中感悟到，以前總抱怨學(xué)生不重視音樂課，卻沒有從教學(xué)方法和手段上去考慮存在的問題，忽視學(xué)習(xí)者的情感態(tài)度、學(xué)習(xí)方式和學(xué)習(xí)過程，偏重知識(shí)和技能的傳授。而新課程目標(biāo)強(qiáng)調(diào)學(xué)習(xí)者的情感態(tài)度，讓學(xué)習(xí)者變被動(dòng)為主動(dòng)接受知識(shí)。
    四、注重個(gè)性發(fā)展。
    眾所周知，由于先天遺傳與后天教育環(huán)境的差異，學(xué)生的音樂興趣、潛能也有很大的差異。因而，不同的學(xué)生在掌握知識(shí)和技能上是不一樣的，對音樂的感受、理解與表現(xiàn)也不一樣。作為音樂教師，我們不能以同一標(biāo)準(zhǔn)去對待學(xué)生，因此，尊重學(xué)生個(gè)性差異和潛能的差異，要以學(xué)生的個(gè)性特點(diǎn)為基礎(chǔ)，把全體學(xué)生的參與和發(fā)展不同的個(gè)性因材施教結(jié)合起來，讓每個(gè)學(xué)生都有權(quán)利以自己獨(dú)特的方式學(xué)習(xí)音樂，參與音樂活動(dòng)，表達(dá)個(gè)人情感，充分肯定每一位同學(xué)，讓他們享受音樂的樂趣。
    五、明確了情感的激發(fā).體驗(yàn)是音樂教學(xué)成功的催化劑。
    在音樂教學(xué)中，牢牢把握情感這條主線，通過音樂情緒.情感的這種特質(zhì)，不斷豐富學(xué)生的情感體驗(yàn)，提升學(xué)生的情感強(qiáng)度，使人的情緒情感與音樂的情緒情感和諧的溝通與交流，這是我們追求的目標(biāo)，但要注意的是音樂情緒與情感體驗(yàn)不能僅停留在外化的層面上，更需要內(nèi)心深處的體驗(yàn)，尋求那種動(dòng)人心魄使人忘我的境界。所以在教學(xué)方式上應(yīng)運(yùn)用美術(shù).音樂.舞蹈等綜合手段創(chuàng)設(shè)特定的音樂情境，喚起學(xué)生的審美注意，并且多讓音樂本身面對學(xué)生，用音樂來呼喚學(xué)生的情感，在這個(gè)過程中教師首先要投入，以自己對音樂.對學(xué)生的真情感染學(xué)生，以自己嫻熟的技巧和對作品的激情演繹激發(fā)學(xué)生的情感共鳴。
    五、課堂教學(xué)“活”的把握。
    要讓學(xué)生喜歡上音樂課，就必須想辦法讓一首歌曲教學(xué)變得形式多樣，生動(dòng)活潑.節(jié)奏緊湊.容量充實(shí)，做到歌活、情活、動(dòng)作活、心活，讓學(xué)生有唱.有跳.有聽.有看.有創(chuàng)作，有感情的宣泄。課堂教學(xué)才真正煥發(fā)活力。但同時(shí)要注意活而不亂，收放自如。根椐教學(xué)內(nèi)容的設(shè)計(jì)動(dòng)靜結(jié)合，有張有弛，層次分明。蹦蹦跳跳這種活動(dòng)要但不能太多，師生間的問答.交流互動(dòng)是中層次的活，它能充分調(diào)動(dòng)全體學(xué)生多種感官參與.保持注意力和學(xué)習(xí)積極性，最好的活是教師的語言.情境的創(chuàng)設(shè).情感體驗(yàn)引發(fā)學(xué)生心潮起伏，浮想聯(lián)翩的心動(dòng)，它是創(chuàng)造力最好的源泉和動(dòng)力。各種層次的活動(dòng)在課堂上結(jié)合起來，運(yùn)用得當(dāng)，教學(xué)就會(huì)如魚得水，收放自如。
    六、創(chuàng)作教學(xué)為學(xué)生音樂表現(xiàn)服務(wù)。
    創(chuàng)作教學(xué)包括探索音響與音樂，即興創(chuàng)作，音樂創(chuàng)作，但這些方式不應(yīng)硬搬到每節(jié)課中去，教師要?jiǎng)?chuàng)造性的使用教材，然后根據(jù)每節(jié)課實(shí)際.，學(xué)生的能力水平以及學(xué)生課堂上的反應(yīng)來設(shè)計(jì)創(chuàng)作活動(dòng)，例如：《明日》這節(jié)課中設(shè)計(jì)即興創(chuàng)編旋律短句這種方式，是預(yù)設(shè)到學(xué)生情感表達(dá)的即興性，當(dāng)他們的情感體驗(yàn)達(dá)到一定深度，就有一種情到深處自成曲的氛圍，這時(shí)讓他們憑著對音樂詩歌的理解，即興編唱旋律，難度大大降低，不但讓他們感受到創(chuàng)作活動(dòng)的輕松愉快，體驗(yàn)到創(chuàng)作成功的喜悅和滿足，還可以引導(dǎo)他們將所學(xué)的知識(shí)運(yùn)用到創(chuàng)作中去，把培養(yǎng)創(chuàng)造力真正落到實(shí)處。
    課堂教學(xué)蘊(yùn)含者巨大的生命活力，只有師生的生命活力在課堂教學(xué)中得到有效的發(fā)展，才真正有助于新人的培養(yǎng)和教師的成長，要獲得進(jìn)步，總要經(jīng)歷一定的磨練，新課程實(shí)踐為這種磨練提供舞臺(tái)，新課程視教師的實(shí)踐為資源。新課程課堂教學(xué)實(shí)踐的磨練，促成我觀念上的更新，改變了我認(rèn)識(shí)自己，看待學(xué)生和看待教學(xué)活動(dòng)的思維方式。形成了新的教師觀、學(xué)生觀、教育活動(dòng)觀。更促成了我教學(xué)行為的更新，從教學(xué)的設(shè)計(jì)階段，教學(xué)過程的動(dòng)態(tài)生成階段和教學(xué)方式與重建階段，力求超越每一節(jié)的限制，從學(xué)科的本質(zhì).整體，促進(jìn)學(xué)生發(fā)展方向的潛在價(jià)值有一個(gè)較明確的認(rèn)識(shí)。
    在音樂課程改革大形式下，對于我們音樂教育工作者，既是挑戰(zhàn)也是機(jī)遇，必須全身心投入到音樂教育改革的浪潮中，開拓思想，大膽創(chuàng)新。在教學(xué)過程中，我們在不斷探索如何營造歡樂、和諧、輕松的課堂氣氛，來發(fā)展學(xué)生的非智力因素，提高課堂教學(xué)效益。
    音樂教學(xué)是實(shí)施美育的重要途徑，是啟迪智慧、陶冶情操，培養(yǎng)審美情趣，使用學(xué)生身心健康，提高綜合素質(zhì)的重要學(xué)科。通過對新課標(biāo)的學(xué)習(xí)和研究，結(jié)合在我們學(xué)校一個(gè)學(xué)期來的實(shí)際教學(xué)的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)?，F(xiàn)將音樂教學(xué)心得總結(jié)如下。
    以前音樂教學(xué)存在的突出問題之一就是沒有面向全體學(xué)生，沒有以學(xué)生為本。那么音樂教學(xué)究竟如何體現(xiàn)以學(xué)生為本呢？新課標(biāo)著重強(qiáng)調(diào)應(yīng)在音樂教學(xué)中貫穿素質(zhì)教育的思想，以學(xué)生的發(fā)展為本，并著眼于整體學(xué)生素質(zhì)的提高；應(yīng)體現(xiàn)時(shí)代要求，著眼于使孩子從小喜愛藝術(shù)，重視音樂，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，使學(xué)生全方面得到發(fā)展。
    二、貫徹因材施教。
    由于各學(xué)段的藝術(shù)能力存在著明顯的差異，各種藝術(shù)能力更是因人而異。在教學(xué)中既要面向全體學(xué)生，又要考濾到各級(jí)各類學(xué)生的實(shí)際水平和接受能力，既要滿足藝術(shù)基礎(chǔ)較好的學(xué)生的學(xué)習(xí)要求，又要兼顧基礎(chǔ)較差的學(xué)生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術(shù)能力有某些缺陷的學(xué)生，更要給予幫助和指導(dǎo)，使全體學(xué)生都能積極地、自信地參加各種藝術(shù)活動(dòng)，盡量使全體學(xué)生的身心得到健康的發(fā)展。
    校外藝術(shù)資源具有極廣泛的空間和巨大的影響力，應(yīng)指引學(xué)生常關(guān)注些公共媒體等積極向上的音樂藝術(shù)節(jié)目，甚至可以帶領(lǐng)學(xué)生參加各種有益的藝術(shù)類活動(dòng)。以擴(kuò)大音樂教學(xué)的影響面，藝術(shù)源于生活，也應(yīng)讓學(xué)生從生活是感受到音樂，以提高學(xué)生的學(xué)習(xí)音樂的興趣。
    總之，音樂新課標(biāo)改革提出了更好的教學(xué)理念，實(shí)施新課標(biāo)，這要求我們更善于總結(jié)，經(jīng)?；仡?，以更好地實(shí)施教學(xué)任務(wù)。我們將會(huì)在新課標(biāo)的指引下，結(jié)合實(shí)際情況去更好地開展我們的音樂教學(xué)工作。
    奧爾夫音樂教學(xué)法心得篇九
    奧爾夫音樂教育體系是當(dāng)今世界最著名、影響最廣泛的三大音樂教育體系之一。奧爾夫的音樂教育原理，即是原本性的音樂教育。原本的音樂是和動(dòng)作、舞蹈、語言緊密結(jié)合在一起的；它是一種人們必須自己參與的音樂，即人們不是作為聽眾，而是作為演奏者參與其間；它是先于智力的，它不用什么大型的形式，不用結(jié)構(gòu)；它帶來的是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。原本的音樂是接近土壤的、自然的、機(jī)體的、能為每個(gè)人學(xué)會(huì)和體驗(yàn)的、是適合于兒童的。
    1、綜合性。
    呢？原本的音樂決不是單純的音樂，它是和動(dòng)作、舞蹈語言緊密結(jié)合在一起的。這是人類本來的狀況，是原始的，也是最接近人心靈的，因此可以說音樂是綜合的藝術(shù)。
    2、創(chuàng)造性(或者稱即興性)。
    孩子的生活經(jīng)驗(yàn)沒有受太多的社會(huì)影響而定型，因此他們天然的具有對音樂的創(chuàng)造性。在看到一幅圖畫后，他們可以根據(jù)自己的理解用音樂去表達(dá)，通過簡單的樂器即興演奏、即興表演，使孩子也從事藝術(shù)家的工作，用音樂去挖掘、去創(chuàng)作、去發(fā)揮想像力。當(dāng)沒有樂器時(shí)，他們能用手、腳、筷子、報(bào)紙等代替音樂進(jìn)行演奏，充分體現(xiàn)對樂器的創(chuàng)造性。
    3、親自參與、訴諸感性、回歸人本。
    情商是人們智力發(fā)展的一個(gè)重要因素，以往人們不知道通過何種途徑去培養(yǎng)，現(xiàn)在奧爾夫就是一個(gè)培養(yǎng)情商的好方法。通過孩子的視、聽、觸、嗅，最大限度地調(diào)動(dòng)孩子各個(gè)方面的能力，開發(fā)孩子的潛能。原本的音樂是一種人們必須自己參與的音樂。音樂在這里的作用在于，它使人們成為一個(gè)主動(dòng)者參與其間，而不僅僅是一個(gè)聆聽者。當(dāng)音樂響起，你可以用身體動(dòng)作表達(dá)，就像有的小孩子，聽到電視里面唱歌或者跳舞，也扭動(dòng)小屁股跳起來，嘴里也哼唱起來。這種自娛自樂的音樂形式有助于情感的抒發(fā)與宣泄。
    4、從本土文化出發(fā)。
    奧爾夫的音樂教育思想及其教學(xué)方法，呈現(xiàn)一種開放性，這使得奧爾夫音樂教育體系在任何一個(gè)國家、民族的傳播必然形成本土化。
    奧爾夫音樂重在理念，它沒有規(guī)定一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)的示范課程，他鼓勵(lì)人們依照本國的文化，將他的音樂理念融入其中，這樣雖然給教學(xué)帶來一定難度，但也給各國的奧爾夫教育工作者提供了一個(gè)無限發(fā)展的空間。
    從本土出發(fā)，中國的奧爾夫結(jié)合了本民族的文化、語言、民歌、童謠甚至是方言。這種音樂更被人們熟知，更為人們所接受，具有通俗性，人們更易懂。因此，各國的奧爾夫理念相同，卻在具體內(nèi)容上不同，不會(huì)使奧爾夫局限在某一時(shí)代、某一國家，而是不斷創(chuàng)新，世世代代發(fā)展下去。
    5、從兒童出發(fā)。
    音樂不是精英人才的專利品，在七種智能學(xué)說里面，提到可以通過藝術(shù)渠道對人進(jìn)行培養(yǎng)。有些家長認(rèn)為孩子沒有音樂細(xì)胞，沒必要對孩子進(jìn)行音樂教育，這就大錯(cuò)特錯(cuò)了。藝術(shù)是每個(gè)人的本能。每個(gè)孩子都能感受和體驗(yàn)。
    到音樂世界中來，用他們肢體、語言、樂器自由地演繹，以獨(dú)特的方式抒發(fā)內(nèi)心世界。當(dāng)音樂成為孩子自身的需求，孩子對樂理、樂感、表演、演奏以及語言文化的掌握自然輕松快速，而且根深蒂固。同時(shí)強(qiáng)調(diào)創(chuàng)造精神的塑造，在課堂上，孩子用蛙鳴筒摩仿秋夜的蛙聲，用腕鈴描繪春江細(xì)雨，用語言與拍打肢體來演繹節(jié)奏，尤其一群孩子一起表演不同聲部時(shí)，一部悅耳動(dòng)人的交響樂就在孩子們中誕生了。奧爾夫音樂給孩子發(fā)展個(gè)性提供了無限的空間，也在集體表演中給了孩子集體意識(shí)與合作精神，在課堂中還讓家長參與課程，父母與孩子一道學(xué)習(xí)、表演，讓課程更有樂趣和意義。
    奧爾夫音樂不是學(xué)習(xí)高深的音樂技能，它重在開發(fā)人的潛能，可以說奧爾夫是關(guān)于音樂的啟蒙，是學(xué)習(xí)其它音樂的起步。
    原本的音樂是指人們不是作為聽眾，而是作為演奏者參與其間，把動(dòng)作、舞蹈、語言緊密結(jié)合在一起，是一種人們必需自己參與的音樂；原本的音樂是接近自然，源于生活，能為每個(gè)人學(xué)會(huì)和體驗(yàn)的，非常適合于兒童的。
    它形式簡潔，它不用什么大的形式，不用結(jié)構(gòu)；是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。
    1、即興性；
    2、綜合性；
    3、參與性；
    4、自然性；
    5、民族性。
    6、大眾性。
    其中即興是奧爾夫音樂教育體系最核心、最吸引人的構(gòu)成部分。奧爾夫音樂教育的可貴之處在于：
    1、音樂教育不再是個(gè)別的，而是讓每一個(gè)孩子都有了機(jī)會(huì)來感受，表現(xiàn)音樂的豐富性。
    2、讓孩子們擺脫了琴凳琴弦的束縛，也不再只是被動(dòng)地聆聽。
    沒有枯燥乏味的技巧訓(xùn)練，即可讓孩子進(jìn)入表現(xiàn)音樂的階段，使學(xué)習(xí)音樂不再那么“boring”。
    3、孩子不再是一直被動(dòng)地學(xué)習(xí)固化的東西，而有了自己廣泛的即興創(chuàng)作的空間。
    4、把孩子從單純的個(gè)體化的練聲，練琴帶入了合作的天地，讓他們早早地開始學(xué)習(xí)如何協(xié)作、服從、領(lǐng)導(dǎo)與被領(lǐng)導(dǎo)。
    奧爾夫教學(xué)法是一種先進(jìn)而獨(dú)特的音樂教學(xué)法。它用兒童喜聞樂見的形式如說兒歌、拍手、做游戲、講故事、唱歌等，培養(yǎng)兒童的樂感，尤其是節(jié)奏感和聽力，使兒童能夠感受音樂帶來的快樂，熱愛音樂。
    奧爾夫教學(xué)法的創(chuàng)建者卡爾·奧爾夫(1895-1982)是一位卓有成績的德國作曲家，音樂作品在全世界經(jīng)常上演。他同時(shí)也是位音樂教育改革先驅(qū)。他的音樂教育體系在全世界廣為流傳，教材被翻譯成二十多種文字。他認(rèn)為，傳統(tǒng)音樂教學(xué)法舍本求末，過度強(qiáng)調(diào)技巧，卻忽略了音樂的生命、創(chuàng)造和表達(dá)。
    勃勃地參與音樂活動(dòng)，而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。
    奧爾夫教學(xué)法鼓勵(lì)兒童的創(chuàng)新精神。音樂活動(dòng)中有大量機(jī)會(huì)讓孩子即興創(chuàng)作，創(chuàng)新求異。特制的奧爾夫樂器使兒童能迅速在樂器上表述音樂的構(gòu)想，享受創(chuàng)作的樂趣。
    奧爾夫教學(xué)法強(qiáng)調(diào)本土化。奧爾夫的教育思想能與當(dāng)?shù)匚幕z產(chǎn)完美結(jié)合，這也是奧爾夫教學(xué)法能迅速傳遍世界的重要原因之一。在進(jìn)行奧爾夫教學(xué)的同時(shí)使兒童繼承本民族的文化遺產(chǎn)，這一設(shè)想有美好的前景。
    幼兒手指小肌肉尚未發(fā)育完全，此時(shí)最需要發(fā)展的不是技巧，而是樂感的培養(yǎng)和對音樂的熱愛。奧爾夫教學(xué)法恰能滿足這一需要。
    奧爾夫音樂教學(xué)法心得篇十
    音樂教育是人類文明的標(biāo)志，對音樂的熱愛，是人文的進(jìn)步，是審美的階梯，下面給大家分享奧爾夫音樂教學(xué)反思，歡迎閱讀！奧爾夫音樂教學(xué)反思1。
    奧爾夫音樂教育體系是當(dāng)今世界最著名、影響最廣泛的三大音樂教育體系之一。在奧爾夫的音樂課堂中，孩子們有機(jī)會(huì)進(jìn)入豐富的藝術(shù)世界，音樂不再僅僅是旋律和節(jié)奏，而是與兒歌說白、律動(dòng)、舞蹈、戲劇表演甚至是繪畫、雕塑等視覺藝術(shù)相聯(lián)系。他們可能在老師的引導(dǎo)下去關(guān)注特定的一個(gè)聲源，去傾聽，辨別，想象來自生活和自然界的不同的聲音。
    有人稱奧爾夫教學(xué)為“把孩子從板凳上解放出來的教育”，讓兒童親身參與體驗(yàn)、氣氛活躍的課堂是奧爾夫教學(xué)的特點(diǎn)。但這不是意味融入了奧爾夫節(jié)奏教學(xué)的小學(xué)低段音樂課堂是毫無秩序的一團(tuán)亂糟糟。低段孩子十分活潑好動(dòng)，他們的自控能力相對高段學(xué)生要弱得多，尤其是當(dāng)他們面對著極具吸引力的打擊樂器的時(shí)候，往往會(huì)忍不住摸一摸，搖一搖，玩一玩。有時(shí)，當(dāng)此起彼伏的打擊樂器的聲音占滿了課堂，或者是難以控制的丁丁當(dāng)當(dāng)一片嘈雜，學(xué)生們都光顧著“玩”了。作為引導(dǎo)者的教師，必須要能夠靈活“掌”控課堂，用手勢來輕松有效地掌控課堂無疑是教師明智的選擇。
    在生活中，我們其實(shí)也在運(yùn)用著手勢，比如表示小聲點(diǎn)，我們往往把一根手指放到嘴唇上，這個(gè)意思誰都明白。在音樂課堂上，也需要建立一些讓學(xué)生都明白的特定的手勢指令。當(dāng)然，這也可以設(shè)計(jì)成一個(gè)游戲，讓學(xué)生跟著音樂做律動(dòng)，看著老師“會(huì)說話的雙手”做出各種反應(yīng)。通過游戲以及長期的訓(xùn)練，我讓學(xué)生熟悉了起立、坐下、開始、停止、保持安靜、注意聆聽、用身體樂器做聲勢等等的指揮動(dòng)作。課堂教學(xué)中即使有全體性的活動(dòng)，也更易收放自如了。
    在低段的教學(xué)中融入奧爾夫的教學(xué)的方法還有很多，說白，唱歌，舞蹈，聲勢，音樂與美術(shù)等等都是奧爾夫教學(xué)的主要內(nèi)容，如何有機(jī)整合、合理運(yùn)用，是我們值得思考與研究的，這需要我們在不斷地學(xué)習(xí)實(shí)踐與反思總結(jié)中領(lǐng)悟。各種教學(xué)的方法手段都是為學(xué)生的學(xué)習(xí)服務(wù)的，不論是游戲、打擊樂器，或者是學(xué)生的發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)造都是廣闊的教學(xué)資源。要做到能充分挖掘與利用資源，讓學(xué)生在做中學(xué)，在“玩”中學(xué)，在“樂”中學(xué)，還需要我們教師的自我提高與不斷努力。路漫漫其修遠(yuǎn)兮，吾必將上下而求索。
    班里的小寶貝接觸奧爾夫音樂也有兩個(gè)禮拜了，在這個(gè)兩個(gè)禮拜上他們對奧爾夫音樂課程可以說是興趣盎然。而我在教學(xué)實(shí)踐中，也是感觸良多。
    在這兩個(gè)星期里，我們教了兩個(gè)課程《圍個(gè)小圈圈》和《小企鵝》。在第一節(jié)課《圍個(gè)小圈圈》中，可以說是比較圓滿的達(dá)到教學(xué)目標(biāo)。而在《小企鵝》中涉及到了兒歌的說白節(jié)奏，ab二段式的游戲及二線譜游戲，寶貝們就學(xué)得有點(diǎn)磕磕碰碰了。最先在說白節(jié)奏上，我采用了拍腿和拍膝蓋的形式，穩(wěn)定住了幼兒的說白節(jié)奏，在這一點(diǎn)上，小寶貝們的接受能力還是不錯(cuò)的。在接下來的ab二段式的游戲上，寶貝們就容易出現(xiàn)易受老師b段的影響，出現(xiàn)了跟著老師唱，沒有穩(wěn)住自己的節(jié)奏。在最后的二線譜游戲上，我結(jié)合教具卡和毛線，寶貝們玩得也是盡興，但是還是會(huì)出現(xiàn)有點(diǎn)寶貝會(huì)站在兩條線的同一個(gè)點(diǎn)上，或是分不清第一線和第二線音混亂掉。而在這些時(shí)候就需要來引導(dǎo)幼兒改正，那么怎么來改正呢？我采用情景式的語言來與幼兒溝通和糾正，效果更是事半功倍。而前期存在比較不足的地方是，寶貝們節(jié)奏感和創(chuàng)造性比較弱。而我也需要提高組織能力和需要更加沉穩(wěn)機(jī)智，努力的做到讓孩子快樂的專心，要用寬廣的心去看待每一個(gè)孩子，要包容孩子。因?yàn)楹⒆拥陌l(fā)展水平是不一樣的，每個(gè)孩子又有著與別人不一樣的性格和特點(diǎn)，所以，不可能要求每個(gè)孩子都是一樣的表現(xiàn)，要用愛和寬容去看待孩子的發(fā)展，去面對孩子的表現(xiàn)。奧爾夫曾經(jīng)說過的：“讓孩子自己去找，自己去創(chuàng)造音樂，才是最重要的?！?BR>    我現(xiàn)在還是處在奧爾夫音樂教學(xué)的起跑線上，但是我有信心能夠把它學(xué)得更好，做得更好，因?yàn)槲疑磉呌幸蝗悍浅?yōu)秀的前輩和同伴，前輩是我的領(lǐng)航人，她們創(chuàng)造了比較輕松、愉快的氛圍在教導(dǎo)我們。而我們這些初學(xué)者除了向優(yōu)秀的教師取經(jīng)和吸收經(jīng)驗(yàn)，還會(huì)在教學(xué)中，不斷的實(shí)踐和探索。希望我們能夠繼續(xù)共同進(jìn)步！
    《小松鼠進(jìn)行曲》這個(gè)活動(dòng)是選自小班奧爾夫音樂教材的一個(gè)音樂。第一次在親子班嘗試進(jìn)行奧爾夫音樂教學(xué)，整體是比較成功的。整節(jié)課中以小松鼠老師帶小朋友秋游為線索，進(jìn)行一系列的活動(dòng)。親子班的孩子年齡較小，詞匯量較貧乏，對于“秋游”一詞的理解較為生疏，在以后的教學(xué)活動(dòng)中，應(yīng)該多豐富孩子的詞匯量。這個(gè)活動(dòng)的設(shè)計(jì)分為三個(gè)環(huán)節(jié)：第一個(gè)是肢體律動(dòng)，第二個(gè)是跟隨音樂在教室進(jìn)行爬山、過獨(dú)木橋、鉆山洞的律動(dòng)，最后就是讓孩子使用樂器進(jìn)行集體演奏。
    首先孩子們在進(jìn)行肢體律動(dòng)時(shí)，都能跟隨老師進(jìn)行刷牙、洗臉、照鏡子、穿衣服的動(dòng)作模仿，在模仿過程中，孩子們的積極性很高，因?yàn)檫@些簡單的動(dòng)作都是孩子們生活中經(jīng)常接觸的。每一個(gè)肢體動(dòng)作孩子們都使用固定拍進(jìn)行。
    第二個(gè)活動(dòng)時(shí)，引導(dǎo)孩子們出去玩要經(jīng)過一些什么地方，孩子們的生活經(jīng)驗(yàn)較淺，回答不出老師的問題。最后在老師的幫助下，孩子們集體學(xué)習(xí)爬山、過獨(dú)木橋、鉆山洞的動(dòng)作。在活動(dòng)中，我發(fā)現(xiàn)孩子們的模仿能力非常強(qiáng)，而且很愿意參與這類模仿的活動(dòng)。有些孩子特別在過獨(dú)木橋時(shí)，模仿老師“身體搖搖晃晃”的動(dòng)作時(shí)，活靈活現(xiàn)。
    最后一個(gè)活動(dòng)可以說是一個(gè)嘗試，對于親子班孩子來說也是一個(gè)挑戰(zhàn)——讓孩子們使用樂器集體演奏。很多老師都說小班的孩子在使用樂器時(shí)很麻煩，因?yàn)楹⒆幽挲g小，自制力較弱。總結(jié)去年一年帶小班的經(jīng)驗(yàn)，其實(shí)孩子們是非常愿意參與樂器演奏這個(gè)活動(dòng)的，只要老師提前將活動(dòng)規(guī)則強(qiáng)調(diào)好，并在活動(dòng)中給予提醒的話，活動(dòng)還是很好操作的。于是我在這個(gè)環(huán)節(jié)中，先讓孩子們認(rèn)識(shí)好樂器，然后再強(qiáng)調(diào)使用樂器的規(guī)則，看到孩子們一個(gè)個(gè)瞪得圓溜溜的眼睛時(shí)，我已經(jīng)明白孩子們對這個(gè)活動(dòng)是非常感興趣的。因?yàn)榈谝淮谓佑|樂器，孩子們免不了有些興奮，所以我盡量的滿足好孩子們的需求，首先讓他們隨意的拍、敲、搖，讓樂器發(fā)出聲音。然后再進(jìn)行集體演奏。這個(gè)方法很奏效，孩子們有了嘗試樂器發(fā)聲的經(jīng)驗(yàn)，接下來我鼓勵(lì)他們用自己的方法讓樂器發(fā)出聲音，跟隨老師進(jìn)行集體演奏。在演奏前，我特別強(qiáng)調(diào)讓孩子們一定要看老師的指揮，老師手握拳頭就代表要讓小朋友和樂器“休息”。讓我很欣慰的是這些小家伙操作樂器起來都能按老師的要求進(jìn)行，沒有出現(xiàn)教室里一團(tuán)糟的現(xiàn)象。
    從這個(gè)活動(dòng)中我總結(jié)出：0—3歲是孩子們行為習(xí)慣和規(guī)則意識(shí)培養(yǎng)的關(guān)鍵期，這個(gè)時(shí)候的孩子教什么會(huì)什么。孩子們雖然年紀(jì)小，只要在每個(gè)活動(dòng)中強(qiáng)調(diào)好規(guī)則，進(jìn)行任何一個(gè)活動(dòng)都是很簡單的。這就是我們一直在工作中強(qiáng)調(diào)的學(xué)習(xí)常規(guī)的培養(yǎng)。在以后的活動(dòng)中，我的教學(xué)工作也有了一個(gè)整體的方向，多讓孩子們動(dòng)手，動(dòng)手的同時(shí)又動(dòng)了腦，而且又構(gòu)建了孩子們的規(guī)則意識(shí)。
    伴隨著新的教學(xué)方式的不斷更新，我們幼兒園從去年就越引進(jìn)的這一新的課程——奧爾夫音樂課已近一個(gè)學(xué)期了，隨著這近一個(gè)學(xué)期的教學(xué)實(shí)踐和學(xué)習(xí)，我自己對奧爾夫音樂有了些新了解：
    奧爾夫音樂有很多種形式，包括打擊樂，韻律，歌唱。歌表演等，從小開始培養(yǎng)幼兒傾聽音樂，不但能很好的讓幼兒感知樂曲的節(jié)奏，還可以提高幼兒的藝術(shù)氣質(zhì)，增強(qiáng)藝術(shù)素養(yǎng)。主要目標(biāo)是通過角色扮演角色，等形式讓幼兒熟悉歌曲的歌詞內(nèi)容；引導(dǎo)幼兒通過游戲復(fù)習(xí)音符的時(shí)值；幼兒能在音樂游戲中感知樂曲的節(jié)奏，體驗(yàn)合作帶來的快樂！
    每次課上我按照奧爾夫音樂課程的要求，認(rèn)真地講給孩子聽，和孩子們互動(dòng)游戲，以拍手打節(jié)奏的方式貫穿其中，以便幼兒能很好的掌握各種音符的時(shí)值，和孩子們游戲講述故事理解音樂時(shí)，整體效果表現(xiàn)的不是很好，孩子比較亂，這個(gè)值得我去反思，沒能及時(shí)的抓住幼兒的年齡特點(diǎn)，導(dǎo)致孩子們在做游戲時(shí)表現(xiàn)的不是很守規(guī)則，我會(huì)吸取這次的經(jīng)驗(yàn)，爭取通過努力在以后的教學(xué)過程中盡善盡美。
    幼兒園還專程請奧樂夫音樂課題組專家的老師來我園做教學(xué)指導(dǎo)。我們幼兒園的小、中、大班各進(jìn)行了奧爾夫教學(xué)開放活動(dòng)，最后老師為我們做了精彩的示范課。之后我們?nèi)w聽課教師與老師做了非常深入的課后評(píng)析。老師對我們的教學(xué)活動(dòng)給予了的肯定，同時(shí)也提出了希望與建議。我們在自我反思的基礎(chǔ)上，非常受鼓舞。我做為小班教學(xué)活動(dòng)的執(zhí)教老師，非常高興有這樣的一個(gè)與專家零距離學(xué)習(xí)互動(dòng)、接受指導(dǎo)的的平臺(tái)。正因?yàn)橛羞@樣一個(gè)過程，給了自已全面思考時(shí)間，能清醒的認(rèn)識(shí)到自己的長處與短處，也才能獲得較快的提高與進(jìn)步！很多時(shí)候，我們希望自己能得到提高與進(jìn)步，同時(shí)也很害怕清醒的認(rèn)識(shí)自我，愿我們能平整自己對人對事的心態(tài)，客觀地審視自己與他人！在以后的教學(xué)過程中，我會(huì)認(rèn)真做好每次的課前準(zhǔn)備，對待每個(gè)不同年齡階段的孩子做到因材施教，不盲目，分析每次上課的中出現(xiàn)的問題；認(rèn)真的對待每次公開課的機(jī)會(huì)，讓自己在奧爾夫音樂教學(xué)法的領(lǐng)域中得到提高。
    奧爾夫音樂教學(xué)法心得篇十一
    奧爾夫音樂教學(xué)體系是當(dāng)今世界影響最廣泛的三大音樂教學(xué)體系之一，它具有原本性、綜合性參與性，創(chuàng)造性等特點(diǎn)，它將音樂融于詩詞、兒歌、律動(dòng)、游戲、欣賞之中，啟迪學(xué)生音樂潛能，充分感覺藝術(shù)魅力。
    奧爾夫音樂教學(xué)起源于德國，它創(chuàng)始人是德國近代著名的作曲家奧爾夫先生。他所創(chuàng)立的這套兒童藝術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)體系己打破了音樂范疇，廣泛采用各種藝術(shù)表現(xiàn)形式，為孩子打下堅(jiān)實(shí)的藝術(shù)基礎(chǔ)。
    實(shí)踐發(fā)現(xiàn)，這種教學(xué)法可激發(fā)孩子們濃厚的學(xué)習(xí)音樂的興趣，而興趣就是孩子們最好的老師，從一開始的父母老師逼著學(xué)，到后來自己主動(dòng)要求學(xué)，我認(rèn)為這就是奧爾夫教學(xué)法的真諦，真正的把孩子鋼琴凳子上解放下來，讓他們快樂開心的去主動(dòng)接受音樂知識(shí)，真正的做到享受學(xué)習(xí)音樂的過程，而老師帶給孩子們的只是一個(gè)學(xué)習(xí)的方法，只是這個(gè)方法不同于常規(guī)的枯燥學(xué)習(xí)法，而是用一種游戲的方式在玩中，使他們快樂的掌握所要學(xué)習(xí)的要領(lǐng)，并且記憶深刻。
    奧爾夫教學(xué)法是將音樂，語言，舞蹈，美術(shù)，戲劇等表現(xiàn)手段結(jié)合在一起的音樂教學(xué)體系，奧爾夫認(rèn)為音樂是人類最自然最原始的行為，人們不是要作為觀眾，而是要作為演奏者參與其中，在參與的過程中感受音樂帶給我們的樂趣。
    奧爾夫教學(xué)法讓我們真正的感受到音樂來自于自然，就存在于我們的身邊，甚至我們自身也可以作為樂器發(fā)出美妙的聲音，比如跺腳，拍手，捻指等，配上各種各樣的節(jié)奏就可以發(fā)出美妙的音樂。身邊最簡單的一樣?xùn)|西就可以發(fā)出千變?nèi)f化的聲音，一張最普通的報(bào)紙用不同的方式處理就可以發(fā)出千變?nèi)f化的聲音，不同力度的抖動(dòng)，摩擦，撕碎，拍擊等等就可以制造出刮風(fēng)，下雨，小河淌水，放鞭炮，點(diǎn)禮花等各式各樣的聲音，讓我不得不感嘆奧爾夫音樂的奇妙，報(bào)紙一直都存在，卻又有誰想用它就可以制造出奇妙的音樂，讓我們感受到一幅奇幻的畫面。奧爾夫教學(xué)法真正的讓我感受到了音樂就在我們的身邊，我們不能刻意的走進(jìn)音樂，而是應(yīng)該讓音樂自然而然的走向我們。
    奧爾夫教育法是循序漸進(jìn)的，課例《馬勒第一交響曲》中，我印象比較深刻，我們從兒童熟悉的歌曲《兩只老虎》入手，這是一個(gè)由淺入深，循序漸進(jìn)的教學(xué)過程，先從兩只老虎節(jié)奏入手，用手拍出節(jié)奏，讓學(xué)生猜出他們所熟悉的兒歌，在穩(wěn)定節(jié)奏的基礎(chǔ)上，又加入了旋律，在熟悉了旋律的基礎(chǔ)上，分組進(jìn)行經(jīng)典的卡農(nóng)式訓(xùn)練，后來，我們又在此兒歌的基礎(chǔ)上進(jìn)行改變，曲調(diào)不變，改變歌詞，加深學(xué)生對曲調(diào)的理解與熟悉度，從《馬勒第一交響曲》中提煉曲調(diào)元素，再次強(qiáng)調(diào)主旋律，最后進(jìn)行完整音樂賞析，這樣是將動(dòng)作，語言，音樂有機(jī)的結(jié)合在一起，降低音樂欣賞難度，激發(fā)學(xué)生興趣，通過律動(dòng)培養(yǎng)孩子的參與性，社會(huì)性，和互動(dòng)性，使孩子體驗(yàn)到奧爾夫原本性的教學(xué)理念。這節(jié)奧爾夫教學(xué)法課我不僅僅是教會(huì)孩子如何循序漸進(jìn)地學(xué)會(huì)欣賞音樂，我還用卡農(nóng)的形式進(jìn)行音樂歌曲的排練，并將這種方式運(yùn)用到給某單位的合唱排練中，并獲得良好的效果，給他們排練的曲目是《青春舞曲》，開始的時(shí)候以卡農(nóng)形式進(jìn)入，中間加入奧爾夫經(jīng)典的身勢動(dòng)作，加上單獨(dú)分出來的聲部——人聲伴唱（咚次大次），效果還是挺好的，可以使人眼前一亮，我覺得這也是奧爾夫教學(xué)法的社會(huì)實(shí)踐。
    《集中精力聽指揮》的訓(xùn)練，也是我印象比較深刻的，老師拍出的節(jié)奏，學(xué)生要集中全部注意力不斷的跟隨，我覺得這個(gè)訓(xùn)練放在一節(jié)音樂課的各個(gè)階段都有不同的效果，放在課前，可使學(xué)生集中注意力，把心從剛剛結(jié)束的下課活動(dòng)中收回來。放在課中，可把孩子們從疲憊走神的狀態(tài)中拉回來。放在課末，可穩(wěn)定孩子急于下課的心。無論放在一節(jié)課的任何階段，我認(rèn)為共同的作用就是可以使孩子集中注意力，而且可以加強(qiáng)節(jié)奏感。在進(jìn)行鋼琴教學(xué)的過程中，我就運(yùn)用過此方法，每次學(xué)生還完上節(jié)課的內(nèi)容，就要進(jìn)行新的知識(shí)的學(xué)習(xí)，但是，學(xué)習(xí)新的知識(shí)已經(jīng)在課末的階段，孩子的注意力已經(jīng)不是很集中了，所以教起來也是非常費(fèi)力，有次，帶學(xué)生進(jìn)行前附點(diǎn)的學(xué)習(xí)，孩子表現(xiàn)出來的狀態(tài)已是不太配合，我當(dāng)時(shí)運(yùn)用了《集中精力聽指揮》這一教學(xué)方法，在鋼琴上從最簡單的平穩(wěn)節(jié)奏開始，讓他不斷跟上我的節(jié)奏，我由淺入深，循序漸進(jìn)的加入了前附點(diǎn)節(jié)奏，是孩子在輕松愉悅的節(jié)奏中很快的掌握了知識(shí)點(diǎn)，并且掌握的比較牢固。在奧爾夫音樂教學(xué)中，老師的話很少，只是提出關(guān)鍵性的問題，給孩子充分發(fā)揮的空間。在課例《彩帶舞》中，孩子們閉上眼睛，老師發(fā)給每位孩子一件禮物（綢帶），讓孩子通過觸覺來猜是什么，然后逐個(gè)請每個(gè)孩子用動(dòng)作表現(xiàn)綢帶的用途和可以怎樣舞動(dòng)，要求每個(gè)人都不同。接下來放一首非常舒緩輕柔的慢板音樂，請孩子用綢帶來表現(xiàn)音樂，然后是兩個(gè)人合作用綢帶來表現(xiàn)，最后發(fā)展到集體的創(chuàng)作，成為一個(gè)很豐滿的作品。活動(dòng)中所有的環(huán)節(jié)都是即興的創(chuàng)作，通過一種簡單的道具"綢帶"，讓孩子自由組合自由創(chuàng)作。奧爾夫的教學(xué)實(shí)踐正是通過這種即興性的創(chuàng)造活動(dòng)開啟了兒童想象力的閘門，把他們放入想象、幻想的自由天際去翱翔、馳騁。
    在奧爾夫課上，老師還會(huì)經(jīng)常給學(xué)生一些即興創(chuàng)編的機(jī)會(huì)，這不僅僅開發(fā)了學(xué)生們的創(chuàng)造力，也使學(xué)生們學(xué)會(huì)了團(tuán)體協(xié)作精神，而且也是對學(xué)生們所學(xué)知識(shí)的鞏固與加深，也是對音樂教學(xué)的一個(gè)探索。在每次創(chuàng)編結(jié)束的自評(píng)，互評(píng)，師評(píng)，都是多自身的一種提高。1自評(píng)，也就是自己評(píng)價(jià)自己，我認(rèn)為創(chuàng)編的成功與否并不是最主要的，最主要的是自己要看清自己，自己要能夠清楚地發(fā)現(xiàn)自己的不足與長處，自己認(rèn)識(shí)到的問題，往往也是可以記憶最深刻的，有則改之，無則加勉。2同學(xué)間互評(píng)，我認(rèn)為這種互評(píng)就是旁觀者清，當(dāng)局者迷。對方就像一面鏡子，也許我們看不到自己身上的問題，但從這面鏡子里發(fā)現(xiàn)的問題，往往也許是我們經(jīng)常犯得，卻又是自己不易發(fā)現(xiàn)的。對方的優(yōu)點(diǎn)優(yōu)勢也是值得我們學(xué)習(xí)的地方，我們要相互學(xué)習(xí)優(yōu)點(diǎn)，改正自身的不足，幫助對方找出問題，并且改正問題；幫助對方發(fā)現(xiàn)，并且發(fā)揚(yáng)他們的有點(diǎn)優(yōu)勢。3最后一步師評(píng)，由老師總結(jié)雙方的的優(yōu)點(diǎn)與不足，全方位的對我們進(jìn)行系統(tǒng)分析，從創(chuàng)編到大家相互間的評(píng)價(jià)，做出最細(xì)致客觀的評(píng)價(jià)，是我們有了一個(gè)明確的尺度與標(biāo)準(zhǔn)，對于老師的肯定與建議我們也是積極的吸取改正。自評(píng)，他評(píng)，師評(píng)，我認(rèn)為是教學(xué)過程中不可或缺的一個(gè)重要步驟，可以使學(xué)生全方位的認(rèn)識(shí)到自己長處與不足，從而進(jìn)行改正于發(fā)揚(yáng)。
    通過對奧爾夫教學(xué)法課程的學(xué)習(xí)，我認(rèn)為任何一種知識(shí)的學(xué)習(xí)不能僅僅限于書本與課堂，要把學(xué)到的知識(shí)活學(xué)活用到社會(huì)實(shí)踐中，也就是教育學(xué)中的田野工作。在教學(xué)以及各種社會(huì)實(shí)踐中不斷地進(jìn)行探索，課本上的東西是死的，我們要靈活的把它運(yùn)用到實(shí)踐中，只有在實(shí)踐中，我們才能夠發(fā)現(xiàn)，我們所學(xué)的東西并不是一成不變的，在我們的實(shí)踐中是可以進(jìn)行改變與創(chuàng)新，只有走進(jìn)孩子，走進(jìn)社會(huì)才能真正的了解孩子需要的是什么，社會(huì)需要的是什么，你才能夠知道你自己到底要去做什么，需要怎樣做，無論是書本還是老師給予我們的只是知識(shí)，真正的經(jīng)驗(yàn)還是要靠自己去實(shí)踐中積累，我認(rèn)為知識(shí)的積累與社會(huì)實(shí)踐是同樣重要的。奧爾夫課的學(xué)習(xí)教會(huì)給了我們一種好的教學(xué)方法，但是還需要我們自己將它運(yùn)用到實(shí)際的教學(xué)中，真正的做到把孩子從鋼琴凳上解放出來，讓更多的孩子快樂輕松的學(xué)習(xí)音樂。
    奧爾夫音樂教學(xué)法心得篇十二
    幼兒音樂教育是啟蒙教育階段的重要教育內(nèi)容，也是在學(xué)前教育中貫徹落實(shí)素質(zhì)教育理念的必然路徑。然而，我國幼兒音樂教育偏重于對音樂技能的傳授，忽視幼兒所特有的心理和生理特點(diǎn)，不利于促進(jìn)幼兒綜合素質(zhì)發(fā)展。奧爾夫教學(xué)法作為當(dāng)前先進(jìn)的音樂教學(xué)方法之一，能夠有效改善幼兒音樂教學(xué)現(xiàn)狀，充分尊重幼兒的身心發(fā)展規(guī)律，對推動(dòng)幼兒音樂教育改革，實(shí)現(xiàn)素質(zhì)教育目標(biāo)有著重要作用。本文從闡述奧爾夫音樂教學(xué)法的內(nèi)涵、特色以及現(xiàn)實(shí)意義入手，對幼兒音樂教育中奧爾夫教學(xué)法的應(yīng)用實(shí)踐和應(yīng)用保障措施進(jìn)行探討。
    德國作曲家卡爾奧爾夫提出的奧爾夫音樂教學(xué)法，是對傳統(tǒng)音樂教學(xué)中過于強(qiáng)調(diào)技巧、忽視音樂創(chuàng)造與表達(dá)的改革與轉(zhuǎn)變，現(xiàn)已經(jīng)成為現(xiàn)階段兒童音樂教育領(lǐng)域普遍認(rèn)同的先進(jìn)教學(xué)方法之一。奧爾夫音樂教學(xué)法強(qiáng)調(diào)遵循兒童的身心發(fā)展規(guī)律，在教學(xué)活動(dòng)中將動(dòng)作、舞蹈、語言緊密結(jié)合起來，并通過原本性的音樂進(jìn)行教育，培養(yǎng)兒童對音樂的喜愛。原本音樂是一種回歸自然，以節(jié)奏為載體的音樂，能夠讓兒童親身體驗(yàn)音樂魅力，激發(fā)創(chuàng)造音樂的興趣，使兒童成為音樂的演奏者，從而促進(jìn)兒童綜合素質(zhì)與能力的全面發(fā)展。
    （一）有利于發(fā)揚(yáng)民族音樂文化。重視本土化音樂是奧爾夫音樂教學(xué)法較為突出的特點(diǎn)之一，由此形成了一種文化平等的理念。由于該教學(xué)法對本土音樂十分推崇，從而使其對我國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展具有積極的促進(jìn)作用，將該教學(xué)法用于幼兒音樂教育中，可以我國傳統(tǒng)的民族音樂作為立足點(diǎn)，這對于民族音樂文化的傳承與弘揚(yáng)具有重要意義。各種不同類型的音樂元素是該教學(xué)法的基礎(chǔ)，在運(yùn)用該方法進(jìn)行幼兒音樂教育時(shí)，可對民族音樂、方言、兒歌等進(jìn)行利用，以此來體現(xiàn)奧爾夫音樂教學(xué)法本土化的特點(diǎn)。中華民族有著五千年的悠久文化歷史，在歷史的不斷演進(jìn)中，出現(xiàn)了大量膾炙人口的詩歌和詞曲，還有很多諺語、民謠，這些素材都有著鮮明的地方特色，均可利用到幼兒音樂教育當(dāng)中，由此不但可以使幼兒感受到我國傳統(tǒng)的民族音樂文化，而且還能使這種文化得到發(fā)揚(yáng)。
    （二）有利于推動(dòng)幼兒音樂教育改革。審美的愉悅性是奧爾夫音樂教學(xué)法在情感方式上的基本特征，該特征與我國音樂教育改革的方向相吻合，主要體現(xiàn)在教育理念的高度契合，這也是奧爾夫音樂教學(xué)法能夠在我國幼兒音樂教育中站穩(wěn)腳跟的關(guān)鍵性因素。該教學(xué)法的創(chuàng)始者奧爾夫曾經(jīng)說過，發(fā)自內(nèi)心的喜悅，是幼兒成長過程中至關(guān)重要的因素之一，歌曲、奏樂、舞蹈等音樂表現(xiàn)形式對于幼兒智慧的啟發(fā)具有積極的.促進(jìn)作用。該教學(xué)法強(qiáng)調(diào)學(xué)習(xí)者的積極性與主動(dòng)性，要求他們在學(xué)習(xí)的過程中，要用心去感受音樂，并從學(xué)習(xí)者的角度出發(fā)對其創(chuàng)新思維能力進(jìn)行培養(yǎng)，這符合我國音樂教育改革的思路。奧爾夫教學(xué)法在幼兒音樂教育中的應(yīng)用，給音樂教學(xué)帶來了生機(jī)，沉悶、枯燥的課堂氛圍變得輕松、愉悅，使幼兒從被動(dòng)地接受音樂知識(shí)，轉(zhuǎn)變?yōu)橹鲃?dòng)感悟音樂，有助于幼兒音樂教學(xué)質(zhì)量和效率的提升。
    （三）有利于解決幼兒音樂教育硬件設(shè)施不齊全問題。奧爾夫音樂教學(xué)法對音樂設(shè)施的要求較低，不需要配置各種價(jià)格昂貴的音樂設(shè)備，如鋼琴、電子琴等，由此使其較為適合經(jīng)濟(jì)貧困地區(qū)的音樂教育。就地取材是該教學(xué)法的一大特點(diǎn)，其能夠?qū)γ褡逡魳愤M(jìn)行靈活運(yùn)用，從而完成聲勢、節(jié)奏、律動(dòng)等訓(xùn)練，這樣在不需要過多投入的情況下，便可達(dá)到教學(xué)高收益的目的，有效解決了幼兒音樂教育設(shè)施不齊全的問題。
    （一）日常生活中融入音樂教育。在幼兒音樂教學(xué)中，教師要運(yùn)用奧爾夫音樂教學(xué)法中原本性的教學(xué)理念，引導(dǎo)幼兒在日常生活的自然狀態(tài)下接受音樂教育。教師可以從幼兒熟悉的環(huán)境和事物入手，讓幼兒對音樂活動(dòng)產(chǎn)生濃厚的興趣。如，在節(jié)奏訓(xùn)練時(shí)，教師可將音樂、動(dòng)作、語言等要素融合在一起，采取勻速的鼓點(diǎn)讓幼兒依次說出自己的名字，培養(yǎng)幼兒的自控能力和節(jié)奏感。又如，幼兒生性好動(dòng)，喜歡通過拍手、拍腿、跺腳來表達(dá)自己的情緒，教師可根據(jù)幼兒的這一特點(diǎn)，在《兩只老虎》歌曲學(xué)習(xí)時(shí)，引導(dǎo)幼兒運(yùn)用各自習(xí)慣的肢體語言，拍打出歌曲的節(jié)奏。在此基礎(chǔ)上，還可以讓幼兒與其他人進(jìn)行配合，有的拍手，有的跺腳，形成層次感豐富的拍打效果，既培養(yǎng)幼兒人際溝通能力，又幫助幼兒享受到音樂節(jié)奏的美感。
    （二）開展即興音樂教育。在幼兒音樂教學(xué)中，教師要合理運(yùn)用奧爾夫教學(xué)法所倡導(dǎo)的即興教學(xué)理念，積極開展即興教學(xué)活動(dòng)，發(fā)展幼兒的創(chuàng)造力、表現(xiàn)力和想象力。教師要明確即興教學(xué)的目的，不能將即興教學(xué)誤解為要求幼兒創(chuàng)作出音樂作品，而是要通過即興教學(xué)，給予幼兒更多參與演唱實(shí)踐的機(jī)會(huì)，培養(yǎng)幼兒的音樂創(chuàng)造能力。如，教師在教兒歌時(shí)，可以先配上節(jié)奏自己唱幾遍，吸引幼兒的注意力，而后再引導(dǎo)幼兒說出對兒歌的想法，激發(fā)幼兒學(xué)習(xí)兒歌的興趣。在學(xué)習(xí)兒歌階段，教師要鼓勵(lì)幼兒拍打節(jié)奏，并給予相應(yīng)的動(dòng)作暗示，使幼兒伴隨著歌曲聲調(diào)、韻律的變換，即興拍打出節(jié)奏。這樣一來，不僅能夠?yàn)橛變簩W(xué)習(xí)打擊樂器奠定基礎(chǔ)，而且還能夠培養(yǎng)幼兒的即興表演能力，激發(fā)幼兒的音樂潛能。
    （三）開展綜合性的音樂滲透教育。幼兒習(xí)慣于通過演唱、肢體動(dòng)作來接受音樂教育，感受音樂的情感變化。為此，幼兒音樂教育可以利用奧爾夫教學(xué)法綜合性、創(chuàng)造性的特點(diǎn)，組織綜合性較強(qiáng)的表演活動(dòng)，如合奏、合唱、歌舞表演、小劇表演等，培養(yǎng)幼兒的綜合能力。如，在兒歌《小毛驢》中，教師可以讓幼兒用椅子作為小毛驢，通過椅子的搖晃發(fā)出毛驢走路時(shí)的踢踏聲，這樣便可以使幼兒在表演的過程中創(chuàng)編出節(jié)奏。又如，在兒歌《小烏鴉愛媽媽》中，可插入一些情景表演，通過角色設(shè)計(jì)，讓幼兒分組對動(dòng)作進(jìn)行創(chuàng)編，并在課堂上進(jìn)行表演。此外，可將節(jié)奏聲勢與演唱進(jìn)行有機(jī)結(jié)合，由此可以帶給幼兒一種全新的感覺，更能激發(fā)出他們學(xué)習(xí)音樂的興趣。
    （四）充分發(fā)揮幼兒主體性。在傳統(tǒng)幼兒音樂教育中，教師多采用口傳心授的教學(xué)模式，雖然幼兒能夠記憶歌詞、演唱歌曲，但是卻不能真正體驗(yàn)到歌曲中的情感，享受到音樂學(xué)習(xí)帶來的快樂。而奧爾夫音樂教學(xué)法強(qiáng)調(diào)在教學(xué)中尊重幼兒的主體地位，充分考慮到幼兒的年齡段特點(diǎn)組織教學(xué)活動(dòng)，讓音樂學(xué)習(xí)成為幼兒的興趣，而不是幼兒的學(xué)習(xí)負(fù)擔(dān)，真正實(shí)現(xiàn)玩中學(xué)、樂中學(xué)，給予幼兒表現(xiàn)自我的機(jī)會(huì)。如，在播放《我的身體》歌曲時(shí)，讓幼兒根據(jù)歌曲內(nèi)容用雙手指出頭、肩、胸、腿等身體器官，同時(shí)也可以讓幼兒用雙手模仿身體器官的形態(tài)，不拘一格地讓幼兒展現(xiàn)自己，活躍課堂氛圍。又如，在學(xué)習(xí)《五只猴子吃香蕉》歌曲時(shí)，幼兒難以記住較長的歌詞，這時(shí)教師可以將歌曲學(xué)習(xí)與游戲活動(dòng)結(jié)合起來，讓孩子們分別扮演小猴子的角色，并提供給孩子們香蕉作為道具，讓孩子們在表演中記住歌詞，培養(yǎng)幼兒團(tuán)隊(duì)合作意識(shí)。
    總而言之，奧爾夫音樂教學(xué)法是一種先進(jìn)的、符合我國教育實(shí)際的有效教學(xué)方法。尤其在幼兒音樂教育領(lǐng)域，奧爾夫教學(xué)法能夠凸顯其原本性、綜合性、創(chuàng)造性、實(shí)踐性的教學(xué)優(yōu)勢，充分尊重幼兒的年齡段特點(diǎn)，有助于促進(jìn)幼兒綜合素質(zhì)發(fā)展。為此，幼兒園教師要深入學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教學(xué)理念，靈活運(yùn)用奧爾夫教學(xué)方法組織多樣化的音樂活動(dòng)，確保幼兒音樂教育目標(biāo)的實(shí)現(xiàn)。
    奧爾夫音樂教學(xué)法心得篇十三
    游戲是幼兒最感興趣的活動(dòng)，鋼琴教師可以使游戲穿插到鋼琴教學(xué)當(dāng)中，讓幼兒通過游戲?qū)W習(xí)枯燥無味的識(shí)譜、感受鋼琴的發(fā)音原理以及鋼琴的不同音區(qū)的音色特點(diǎn)。例如：
    教師可以換一種教學(xué)方式采用游戲的教學(xué)方式。在學(xué)習(xí)五線譜的五條線之初，教師可以讓幼兒左手伸出五個(gè)手指，代表五條線，大指代表五線譜中的第一條線，食指代表第二條線，中指代表第三條線等等；大指與食指間隔代表第一條間，食指與中指的間隔代表第二條間等等。當(dāng)教師說道“五線譜，五條線，四個(gè)間，我們找找第三間時(shí)”，幼兒迅速的伸出右手食指點(diǎn)在中指與無名指之間；當(dāng)教師說道“五線譜，四個(gè)間，我們找找第五線”。幼兒迅速的'伸出右手食指點(diǎn)在無名指上，如此反復(fù)的利用游戲進(jìn)行教學(xué)，能夠提高幼兒的興趣，使幼兒從枯燥難懂的理論中解放出來。
    教師也可以利用游戲教學(xué)法進(jìn)行快樂教學(xué)，讓學(xué)生把鋼琴的琴鍵想象成“小釘子”，而彈奏的手指想象成“小錘子”，鋼琴的手指運(yùn)動(dòng)可以想象成是“小錘子釘小釘子”的動(dòng)作，而鋼琴叮叮咚咚的發(fā)生可以想象成“小錘子釘小釘子的奏樂”當(dāng)學(xué)生在彈奏鋼琴時(shí)聲音太“砸”時(shí)，教師可以說“小錘子失控了，釘出來的聲音太硬了，不好聽”。而當(dāng)學(xué)生彈奏鋼琴感覺聲音發(fā)“虛”時(shí)，教師可以引導(dǎo)學(xué)生說“小錘子沒有釘?shù)叫♂斪拥闹醒?，釘偏了”久而久之，教師以這種形象生動(dòng)的游戲教學(xué)方式，可以使幼兒早日找到手指觸鍵的感覺。
    教師可以讓幼兒在低音區(qū)模仿大象走路的聲音，看看如果在高音區(qū)，大象走路的形象是否還能表現(xiàn)出來；可以在中音區(qū)用鋼琴聲音模仿小兔跳跳的聲音，看看在高音區(qū)與低音區(qū)做出的效果是否一樣；可以在高音區(qū)模仿小鳥歌唱的聲音，看看在低音區(qū)與中音區(qū)模仿小鳥歌唱的聲音是否動(dòng)聽等等，教師還可以通過其他的日常生活中的實(shí)例來進(jìn)行鋼琴音區(qū)的游戲教學(xué)，通過這種形象生動(dòng)的音區(qū)教學(xué)，幼兒可以很快的找到手位，區(qū)分各音區(qū)的音色。
    奧爾夫認(rèn)為一切音樂的基礎(chǔ)便是節(jié)奏，節(jié)奏是音樂的重要組成部分。教師要讓幼兒明確節(jié)奏的含義：在固定時(shí)長中形成的脈動(dòng)類型，就叫節(jié)奏。幼兒往往在學(xué)琴之初掌握不好節(jié)奏，不是演奏快了就是慢了，拍子與拍子的連接不準(zhǔn)確。在學(xué)習(xí)演奏樂曲之前，教師可以讓幼兒先把樂曲的節(jié)奏抽象出來，進(jìn)行節(jié)奏訓(xùn)練，待樂曲的節(jié)奏熟練了之后，在配上音高，進(jìn)行練習(xí)。學(xué)生通過一系列的節(jié)奏練習(xí)之后，掌握了音樂的骨架，再學(xué)習(xí)鋼琴演奏就會(huì)起到事半功倍的效果。
    聲勢是奧爾夫音樂教學(xué)法的一大亮點(diǎn)，是以人體為天然樂器通過拍、打、跺、捻、捶、搓等發(fā)出不同力度的聲響。聲勢通常是和節(jié)奏連在一起的。它通過拍手、拍腿、跺腳、捻指等學(xué)生易學(xué)易做的方法做一些單聲部或多聲部的節(jié)奏訓(xùn)練。
    在幼兒鋼琴的學(xué)習(xí)過程中，隨著學(xué)習(xí)程度的加深，會(huì)逐步出現(xiàn)音樂多聲部的概念，尤其在學(xué)習(xí)巴赫的復(fù)調(diào)樂曲中，幾乎每首樂曲都是多聲部練習(xí)。在學(xué)習(xí)之初，教師可以運(yùn)用奧爾夫音樂教學(xué)法來進(jìn)行聲部訓(xùn)練，在讓學(xué)生明確復(fù)調(diào)的主題、對題、答題之后，可以通過拍、打、捻、捶等進(jìn)行訓(xùn)練。例如：主調(diào)的主題我們可以用“拍”手來進(jìn)行唱念；復(fù)調(diào)的對題我們可以運(yùn)用“捻指”來進(jìn)行唱念；復(fù)調(diào)的答題可以用“拍腿”來進(jìn)行唱念區(qū)分，如果兩聲部同時(shí)出現(xiàn)，我們可以同時(shí)拍兩個(gè)部位來讓學(xué)生體會(huì)多聲部的概念，建立起學(xué)生的縱向空間感。
    奧爾夫音樂教學(xué)法心得篇十四
    現(xiàn)今小學(xué)音樂教學(xué)中，兒童對于音樂的欣賞、對于音樂的理解、對于音樂的表現(xiàn)還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，怎樣能讓兒童對抽象的音樂感興趣，使兒童潛在的音樂能力得以開發(fā)呢?奧爾夫音樂教學(xué)法在一定的程度上可以完美的解決這些問題。奧爾夫音樂教學(xué)法就是教師在教學(xué)過程中萌發(fā)兒童的創(chuàng)造力，激發(fā)兒童原始的人性本能，把兒童學(xué)習(xí)音樂的能力和心理調(diào)整到最佳水平，造就兒童學(xué)習(xí)各種音樂技巧的最佳狀態(tài)。最終形成以兒童為主體，老師為學(xué)習(xí)的引導(dǎo)者、誘導(dǎo)者和參與者，兒童愉悅身心與學(xué)習(xí)音樂同時(shí)進(jìn)行，二者相得益彰的課堂教學(xué)。我國小學(xué)音樂教育原來的模式只是以單純地教學(xué)唱歌為主，教材上也是以一首一首的歌曲，再加以少量的器樂學(xué)習(xí)。兒童的學(xué)習(xí)也是被動(dòng)的模仿現(xiàn)有的音樂藝術(shù)作品，教師則是認(rèn)真地按照教材大綱，嚴(yán)厲地對待學(xué)生，一味地追求著“出成果”。人在音樂方面，先天素質(zhì)上客觀的有著明顯的差異，這樣的教學(xué)自然會(huì)讓一些兒童感到一些莫名的壓力和排斥感?！兑魳氛n程標(biāo)準(zhǔn)》指出，音樂教學(xué)要激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，提高對音樂的理解、表達(dá)和創(chuàng)造能力。但就現(xiàn)在的小學(xué)音樂教學(xué)來說，總會(huì)讓一部分兒童對音樂“敬而遠(yuǎn)之”，離教學(xué)目標(biāo)和教學(xué)要求甚遠(yuǎn)，有些教師也束手無策。對此，奧爾夫的教學(xué)理念和體系應(yīng)該能使我們從中得到很多啟示和新的發(fā)現(xiàn)。
    奧爾夫音樂教學(xué)法是前聯(lián)邦德國著名音樂家、教育家卡爾奧爾夫首建。奧爾夫音樂教學(xué)法的創(chuàng)建思想是，自古以來，人類的本能欲望中有著強(qiáng)烈的表達(dá)思想情感和情緒的沖動(dòng)，這種沖動(dòng)會(huì)通過音樂、舞蹈、語言、表情等形式自然地流露出來，這是人類固有的原始本能。音樂教育的基本任務(wù)就是不斷地激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力和表現(xiàn)力，但我們原本傳統(tǒng)的音樂教育則把課堂作為學(xué)習(xí)歌唱和樂理以及相關(guān)的音樂知識(shí)、技巧和能力的手段，目的和眼光只是放在如何學(xué)會(huì)上?！兑魳沸抡n標(biāo)》的基本要求是以審美為核心，教學(xué)的時(shí)候不要太強(qiáng)調(diào)知識(shí)點(diǎn)，注重讓學(xué)生在聽賞過程中參與、體驗(yàn)、探索、感知音樂。
    奧爾夫音樂教學(xué)法的最大特點(diǎn)是關(guān)注對兒童內(nèi)心世界的開發(fā)，其基本的教學(xué)原則包括:一切從兒童出發(fā)、通過親身實(shí)踐，主動(dòng)學(xué)習(xí)音樂、培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力等。教學(xué)的`內(nèi)容基本上可以分為幾塊:。
    1、以與課程相關(guān)的游戲?yàn)殚_始進(jìn)入課堂，這可以拉近與學(xué)生的距離，打開課堂的氣氛，吸引學(xué)生上課的興趣。
    2、故事導(dǎo)入。把所授課程的內(nèi)容編繪成故事，或?qū)ふ遗c之關(guān)聯(lián)的故事，其目的是為了讓兒童能夠充分的融入課堂教學(xué)當(dāng)中來。
    3、節(jié)奏、旋律練習(xí)。從朗誦等活動(dòng)入手，提取基本節(jié)奏、旋律，不斷的強(qiáng)化學(xué)生對這些基本節(jié)奏、旋律的印象。
    4、基本形體動(dòng)作教學(xué)。包括反應(yīng)訓(xùn)練、動(dòng)作訓(xùn)練、動(dòng)作變奏和動(dòng)作組合等。
    5、聯(lián)想、想象。以一些特有樂器等手段，根據(jù)課堂教學(xué)目標(biāo)有目的的引導(dǎo)學(xué)生，充分的激發(fā)學(xué)生們的想象力，以手中的樂器參與到音樂教學(xué)中，通過不同樂器的組合等方法不斷的啟迪學(xué)生的創(chuàng)造力。
    6、總結(jié)。這是整堂教學(xué)的重點(diǎn)，在以上的教學(xué)過程，會(huì)把學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的基本狀態(tài)和心理調(diào)整到了最佳水平。學(xué)生對學(xué)習(xí)目標(biāo)已經(jīng)在潛移默化中有了初步的認(rèn)識(shí)和了解，通過最后的總結(jié)會(huì)很容易的掌握學(xué)習(xí)重點(diǎn)。
    在這樣的學(xué)習(xí)中，學(xué)生不會(huì)把學(xué)音樂當(dāng)成一種負(fù)擔(dān)或功利，不會(huì)敷衍了事或勉強(qiáng)痛苦的被動(dòng)接受。在這樣的學(xué)習(xí)過程中，學(xué)生放下了心理負(fù)擔(dān)和戒備本能唱歌、演奏、舞蹈，全身心地投入到音樂世界中來，用他們肢體、語言、樂器、想象力、創(chuàng)造力自由地演繹，以獨(dú)特的方式走進(jìn)自己的內(nèi)心世界抒發(fā)自己的思想情感和情緒。其實(shí)，本能的唱歌、演奏、舞蹈并不是很難的，甚至可以在一定程度上表現(xiàn)出很好的水平。因?yàn)槌鲇诒灸艿某?、演奏、舞蹈是符合人的本能天性的。在課堂上，孩子們用蛙鳴筒模仿秋夜的蛙聲，用腕鈴沙錘描繪春江細(xì)雨，用語言與拍打肢體來演繹節(jié)奏，尤其是孩子們一起表演不同聲部時(shí)，一部悅耳動(dòng)人的交響樂就在孩子們中誕生了。這種自然流露的形式會(huì)有助于促進(jìn)和萌發(fā)學(xué)生們即興發(fā)揮的想象力和創(chuàng)造力。由于這種想象力和創(chuàng)造力的萌發(fā)和得到激勵(lì)的滿足感和成就感，造就了學(xué)生學(xué)習(xí)各種音樂技巧、知識(shí)和能力的最佳狀態(tài)。當(dāng)音樂學(xué)習(xí)成為孩子自身的需要和需求，孩子對樂理、樂感、表演、演奏等音樂知識(shí)以及語言文化的掌握自然而然的繪輕松快速，而且根深蒂固，同時(shí)強(qiáng)調(diào)集體意識(shí)、合作精神和創(chuàng)造精神的塑造，給孩子發(fā)展個(gè)性提供了無限的空間，教師在這樣的教學(xué)過程中，也會(huì)成為學(xué)生學(xué)習(xí)的引導(dǎo)者、誘導(dǎo)者和參與者。
    奧爾夫音樂教學(xué)法一個(gè)獨(dú)創(chuàng)的音樂教育體系。它賦予音樂教育以全新的觀念和方法，它符合我國新的《音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》的要求。反思我國音樂教育的現(xiàn)狀，仍長期使用著以歌唱、教學(xué)樂理知識(shí)為主體的陳舊模式，忽視學(xué)生對音樂的情感激發(fā)和體驗(yàn)，忽視學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)的主體性、主動(dòng)性、個(gè)性和創(chuàng)造性?！霸V諸感性，回歸人本”認(rèn)真研究奧爾夫的音樂教育思想和體系，我們會(huì)得到許多有益的啟示。
    ［3］杜磊．小學(xué)音樂教學(xué)的50個(gè)經(jīng)典案例［m］．福建教育出版社，20xx。