在總結中，我們可以發(fā)現(xiàn)問題的根源，找到解決問題的方法和策略。在總結的過程中，我們要注重客觀評價，客觀地陳述自己的觀點和看法。下面是一些相關領域的總結范文，供大家參考學習。
聲樂教學總結篇一
摘要：真假混合聲具有明亮、清脆、流暢、甜美的聲音特點，它始終保持在高位置上的感覺，上下聲區(qū)貫通，是民族聲樂教學所追求的，只有經(jīng)過科學的訓練才能有效拓展其音域、音量,美化其音色，大大增強聲音的藝術表現(xiàn)力。
關鍵詞：民族聲樂教學真假混合聲訓練
混合聲是真聲和假聲的混合，它既有真聲的結實、明亮，又有假聲的柔和、圓潤和高位置。這種聲音上下自如統(tǒng)一，音色甜美明亮，給人以親切真實的美感。它不存在由于換聲而出現(xiàn)的音色不統(tǒng)一現(xiàn)象，又克服了真聲唱不上去，假聲唱不下來的困難,是當今普遍公認的一種科學的唱法。
人聲本來就有真聲(聲帶的全振)和假聲(聲帶的邊緣振動)兩個機能的存在，恰恰是這兩個機能的混合，我們才獲得了寬廣的音域，這音域大大地超越了生活語言所需要的范圍。
真聲和假聲兩者的混合聲音,其發(fā)聲狀態(tài)為：從低聲區(qū)開始就使聲帶邊緣變薄，摻入少量假聲，隨著聲音的上行，假聲成分逐漸增多,但仍不失少量真聲。中聲區(qū)真假聲相伴，混合共鳴較好?；旌下暤囊粲蚪y(tǒng)一連貫，無明顯的換聲區(qū)。這種聲音的效果是“真中有假，假中有真，真假難分，真聲不炸，假聲不虛，混在一起”。一般說來唱高音時假聲成分多些，頭腔共鳴就豐富，唱低音時真聲成分多些，胸腔共鳴成分就越多。這種混聲的發(fā)聲是充分運用共鳴器官來配合聲帶振動變化為依據(jù)產(chǎn)生的混合共鳴。
混合聲具有明亮、清脆、流暢、甜美的聲音特點。由于它具有真聲色彩，比較接近我們的語言，容易吐字清楚，聲音上下貫通又比較方便，所以它符合中國觀眾的欣賞習慣?；旌下曇驯辉絹碓蕉嗟拿褡宄ǜ璩咚捎?。其實，在我國傳統(tǒng)戲曲、曲藝、民歌中，混合聲早已有應用，只不過由于各自有著不同的劇種風格、語言和地方欣賞習慣，所使用的真假聲比例不同而已。民族唱法的自然混合聲必須經(jīng)過科學的訓練才能獲得，更是初學者所不容易掌握而又必須付出相當大的精力和耐心來雕琢的。所以在教學中，筆者把混合聲的訓練作為重點來教授。筆者根據(jù)多年的聲樂教學經(jīng)驗，總結出行之有效的訓練方法，收到了非常明顯的效果。
哼鳴是初學者乃至學習有成者練聲的極好方法，是獲得聲音高位置的良好手段，有利于體驗頭腔共鳴和聲音靠前的效果。這種訓練非常必要又容易掌握，練習閉口哼鳴時要注意:
1.身體自然直立，胸部自然擴張，兩肩放松，吸進適量氣息并注意保持吸氣的姿勢，找呼吸支點。
2.嘴唇微閉，舌頭自然放平，舌尖輕靠著下牙根，下腭和頸部肌肉放松,上下牙稍分開不要咬緊。
3.哼唱時頜關節(jié)向上打開，鼻道打開，感到聲音集中在鼻腔上方，兩眉之間感到明顯振動，像擤鼻涕時的感覺，找哼鳴焦點，哼在“氣上”。不論音的高低，都始終保持這種高位置的感覺,這對上下聲區(qū)的統(tǒng)一很有益處。
高音開始的下行音階容易找到頭腔、鼻腔的共振感覺，一般說來下行音階要比上行音階容易些，氣息比較易于控制，聲音容易哼得連貫。音階下行第一個音較高，發(fā)聲器官的肌肉處于比較緊張的狀態(tài)。隨著音高的降低，肌肉隨之逐漸放松，而逐漸放松比逐漸緊張要容易控制，初練時在自然聲區(qū)練習，不要哼高音，因為哼高音對初學者來說極易形成喉頭上提，造成聲音擠壓。哼鳴是哼出來的，不是唱出來的，聲音應無任何振動感。用深的呼吸支點，輕輕推出氣息，音量不大但很松弛，很集中。
動作，而不影響聲音的進行，如若不影響，就說明方法對了。這樣，用哼鳴方法練唱時，嘴巴在做咬字動作和做表情動作時，就不會影響聲音。所以哼鳴練習對呼吸支點的體會和真假混合都有很好的效果。
喊嗓子本是戲曲演員從祖輩沿襲下來的傳統(tǒng)練聲方法。它之所以能流傳那么久、那么廣，必然有它存在的道理，這道理是有其科學性的。多年來筆者在教學中始終保留了“喊嗓子”的傳統(tǒng)。需要說明的是，這種喊嗓子決不是一般人認為的“扯著脖子喊叫”而是科學的訓練，它首先強調的是打開喉嚨，使其處于自然放松的狀態(tài)。然后由弱到強，由低到高地“喊”。簡單地說就是一句話：“打開喉嚨喊嗓子”。卡魯索的夫人在《卡魯索的一生》的書中寫到：“卡魯索常常對著鏡子練聲。他把口張得特別大，把舌頭伸得很長，像要給醫(yī)生檢查喉嚨那樣，然后發(fā)很尖銳而?位置?很高的高音來做練習?！蔽覈晿方逃疑蛳娼淌谠f過：“打開喉嚨喊嗓子是最科學的發(fā)聲方法?！笔聦嵶C明只有在最佳狀態(tài)下喊嗓子才能做到如下幾點。
1.打開喉嚨喊嗓子，使鼻腔張開，口腔中口蓋抬起，積極收縮成拱形，咽腔中會厭卷起，咽壁直立，喉頭放在深呼吸的自然位置，這樣發(fā)聲通道才能暢通無阻。在這條管道中喊嗓子，才能體會到這個管子不僅僅是一個肌肉組成的管子，它像銅管樂的金屬管道一樣堅實有力，只有這樣才能喊出金屬般的穿透力強的鏗鏘之聲。打開喉嚨喊嗓子，使口、鼻、咽、喉各器官張開，金屬般的通暢管道使歌者能獲得人體各個腔體的共鳴，聲音上下無阻，高高低低、強強弱弱，使真假聲混合得不露痕跡，使假聲不虛不空，中低聲區(qū)胸腔共鳴自然混著高位安放的頭腔共鳴，真聲區(qū)自然混著假聲，使真聲不白不橫，做到真中有假、假中有真、虛虛實實、渾然一體。
2.打開喉嚨喊嗓子，使所謂“沒嗓子的變成好嗓子”。打開喉嚨形成“金屬管道”使演唱者越喊管道越通。音質、音量、音色也就會有明顯的改變。
唱u母音時唇微閉成“撮口”，喉嚨打開放松，上下暢通好似一根管子，口腔形成膛大口小的共鳴箱，呼氣出聲引起頭腔、口腔、咽腔、胸腔的共振，容易找到混合共鳴的感覺。
唱u母音時，上唇要攏住，唇尖用力。如果攏不住，有的人還會出現(xiàn)上唇抖動，這不但會影響共鳴效果，使聲音不能到位，還會造成u母音的發(fā)音不純正。從高音開始的下行音階練習，比較容易找到高位置，體會到頭腔、口腔、咽腔、胸腔形成上下相通的共鳴的感覺。隨著音高的變化，要保持聲音的上下一致，做到“松”“通”“空”。
“松”是指聲音松弛，不擠不壓，喉嚨打開，放松，在深深的氣息的支持下，將聲音推出，圓潤、豐滿、渾厚。“通”是指聲音從下腹部(即丹田)涌出，至胸腔通過喉直達頭頂，上下如同一根管狀通道，上通下達，聲區(qū)統(tǒng)一，氣息流暢，音量不大卻有明顯的上下一體的振動感。“空”是指聲音的流動的空間感，“四不靠”即不蹭嗓子，沒有明顯的著力點。總之，練好u母音是打開頭腔共鳴，獲得高位置，打開喉嚨形成管道上下一致,真假混合聲的有力手段，是帶動其他母音練習的好辦法，可以說是發(fā)聲練習的“敲門磚”。
在學習歌唱的過程中,經(jīng)常會聽到聲音要高位置的要求。最能體會高位置的聲音是假聲,唱假聲的時候,喉嚨一般都是打開的,松弛的,氣息也不僵,上下容易連成一條垂直的氣柱,所以聲音比較柔和圓潤,通暢統(tǒng)一,演唱也相當省力。根據(jù)假聲的特點和音色,可以在保持假聲演唱的狀態(tài)下把聲音放出來,以增加聲帶的張力,并摻入真聲成分,就會形成明亮圓潤的混合聲效果,同時音域也得到了擴展。
位置,從上向下,保持位置來帶聲音,一直唱到低音時仍然是假聲位置的感覺,加上氣息的配合,便能得到混合聲的效果。
母音是語言和歌唱發(fā)音的主要因素,因此,唱好母音對于歌唱來說非常重要。聲樂訓練的母音是a、e、i、o、u,這些母音的發(fā)音有寬有窄,有暗有亮,位置有前有后。為了使歌唱的發(fā)音統(tǒng)一,音色統(tǒng)一,符合民族唱法的聲音要求,而且便于咬字,在教學中,筆者采用混合母音練聲收到明顯效果。
混合母音,也叫母音變形唱法,即在一個母音里混入一定量的另一個母音的成分,以達到使口腔內部的調節(jié)以適應某種發(fā)音的需要,而獲得高位置聲音的方法。如在a母音里混入適量的o母音,在i母音里混入適量u母音使喉、口、咽等腔體從橫轉向豎,從窄到內開。把兩個母音混為一個音,在發(fā)聲時,同時吸收了兩個母音的優(yōu)點,彌補了發(fā)單個母音的不足,這樣可使喉頭逐漸放開,發(fā)聲管道豎起,聲音流暢，對真假混合聲的訓練非常有效。
實踐證明,用以上這套教學方法,經(jīng)過師生的共同努力,一段時間后絕大多數(shù)學生都能做到氣息暢通，音色明亮、圓潤,真假混合聲統(tǒng)一。只要不斷堅持科學的發(fā)聲訓練,不僅對提高學生的自身素質和技能有幫助,而且會對以后的歌唱藝術實踐大有裨益。真假混合聲的訓練,是教學工作中一項長期的艱苦而耐心細致的工作,仍有不少問題值得進一步探討。本文謹以筆者多年來教學實踐中的感受就教于同仁,以期引起對此問題的充分關注和思考。
參考文獻:
[1]金鐵霖.《民族聲樂的學習與訓練》，黃河音像出版社.
[2]沈湘.《美聲區(qū)別于其他唱法的最主要特點》，中國音樂網(wǎng).
[3]譚萍.《打開喉嚨喊嗓子》，《中國音樂》，20xx年第1期.
[4]韓勛國.《送你一副金嗓子》，湖北人民出版社.
[5]徐青茹.《聲樂教程》，山東文藝出版社.
聲樂教學總結篇二
教學目標。
1、要求每個學生上臺做自我介紹，通過簡短的自我介紹初步認識學生，并鍛煉學生登臺的膽量，使之為以后的表演做好心理準備。
2、把學生兩兩分組，即興演唱。這個演唱既要有獨唱的部分，也要有合唱的部分。通過這個表演，進一步了解每個學生的嗓音條件，并記錄在冊，便于以后因材施教，為不同嗓音條件的學生打造最適合的發(fā)聲練習，從而能在今后的合唱排練中準確地為學生分好適合她們的聲部。而此表演還能讓學生對獨唱、合唱的區(qū)別有一個初步的認識。
3、重新進行基礎樂理知識的學習。通過游戲的方式強化音、音階在學生腦子里的概念，整理學生已學的樂理知識，做一些簡單節(jié)奏型的訓練，為下一節(jié)課的作品學習打好基礎。
教學重點：
學生即興演唱、整理基礎樂理知識。
教學難點：
強調音準問題，如何進行趣味教學，使學生愿意唱音階，記住每個音高音位，從而在以后的聲樂作品學習中做到不走音，不跑調。
教學準備：
課件：鋼琴。
教學過程：
一、導入。
要求學生逐一做自我介紹。先自己做自我介紹示范，做表率帶動學生。（師：今天我們的第一節(jié)聲樂課，我們彼此還不熟悉對方，那么讓老師先來做個自我介紹吧……）提示學生可以多說些什么，鼓勵學生大膽大聲地說話。（師：大家可以聊聊自己的興趣愛好，為什么來參加聲樂小組，除了聲樂，還有沒有特別喜歡的樂器，一定要大膽大聲地說出來）。
二、即興演唱。
安排學生兩人一組進行即興演唱，要求必須有獨唱和合唱兩種形式。（師：同學們，做完簡短的自我介紹，老師知道了你們美麗的名字，接下來，我們來進行一個即興演唱，讓老師聽聽大家動聽的聲音好嗎？）。
學生分組演唱完畢以后，予以表揚和鼓勵，并作出點評。（師：同學們唱得真好真美，老師太開心了，大家的樂感都這么好，不過呢美中不足的是，一些小的節(jié)奏型和音準上還有一些小問題，稍后我們大家把這些小瑕疵一一處理干凈好嗎？）。
三、
音準、節(jié)奏練習。
首先復習已學的基礎樂理知識，比如說音符，音值，音。
高，節(jié)奏型。通過做游戲的方式來練習，使學生覺得有趣味，從而愿意學習原本枯燥的基礎樂理知識。比如說，音高音準練習，（師：我們首先來玩一個游戲，大家排成一排，飾演七個小矮人，每個小矮人都代表一個音高，dorelmifasollasi挨個排好，老師說開始每個小矮人要大聲的說出自己的名字，并且像小兔子一樣蹦出隊伍，大家明白了嗎？）剛開始做這個游戲，可以按照音階順序逐一唱出來，接著，讓學生記住自己所代表音的音高，由老師點名，學生唱音高，如此讓學生在游戲歡樂的氣氛中解決音高音準問題，同時還拉近了老師與學生的距離。
四、小結。
同學們，一節(jié)課很快就結束了，老師很開心與大家邊做游戲邊做練習，希望大家也喜歡這個方式，老師準備了下節(jié)課的歌譜，同學們一人拿一張回家，下堂課，我們著重練習此首作品，好了下課。
教學反思：
聲樂教學總結篇三
作為聲樂教師已有一個學期了，現(xiàn)將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
堅持以審美教育為核心，注重培養(yǎng)學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)學生內在潛能與追求。
經(jīng)過老師和同學們的共同努力，從基礎抓起，從個別抓起。在培養(yǎng)孩子們獨立完成演唱歌曲的基礎上，加強對孩子互相協(xié)作、互相配合能力的培養(yǎng)，使孩子們在演唱合唱曲目方面能力有了較大的提高。
在培養(yǎng)孩子們提高聲樂演唱水平的同時，老師還對孩子們進行思想品德的教育，使孩子們在思想上、學習態(tài)度上、精神面貌上有了一個較大的'提高。
聲樂教學總結篇四
混合聲是真聲和假聲的混合，它既有真聲的結實、明亮，又有假聲的柔和、圓潤和高位置。這種聲音上下自如統(tǒng)一，音色甜美明亮，給人以親切真實的美感。它不存在由于換聲而出現(xiàn)的音色不統(tǒng)一現(xiàn)象，又克服了真聲唱不上去，假聲唱不下來的困難,是當今普遍公認的一種科學的唱法。
人聲本來就有真聲(聲帶的全振)和假聲(聲帶的邊緣振動)兩個機能的存在，恰恰是這兩個機能的混合，我們才獲得了寬廣的音域，這音域大大地超越了生活語言所需要的范圍。
真聲和假聲兩者的混合聲音,其發(fā)聲狀態(tài)為：從低聲區(qū)開始就使聲帶邊緣變薄，摻入少量假聲，隨著聲音的上行，假聲成分逐漸增多,但仍不失少量真聲。中聲區(qū)真假聲相伴，混合共鳴較好。混合聲的音域統(tǒng)一連貫，無明顯的換聲區(qū)。這種聲音的效果是“真中有假，假中有真，真假難分，真聲不炸，假聲不虛，混在一起”。一般說來唱高音時假聲成分多些，頭腔共鳴就豐富，唱低音時真聲成分多些，胸腔共鳴成分就越多。這種混聲的發(fā)聲是充分運用共鳴器官來配合聲帶振動變化為依據(jù)產(chǎn)生的混合共鳴。
混合聲具有明亮、清脆、流暢、甜美的聲音特點。由于它具有真聲色彩，比較接近我們的語言，容易吐字清楚，聲音上下貫通又比較方便，所以它符合中國觀眾的欣賞習慣?；旌下曇驯辉絹碓蕉嗟拿褡宄ǜ璩咚捎?。其實，在我國傳統(tǒng)戲曲、曲藝、民歌中，混合聲早已有應用，只不過由于各自有著不同的劇種風格、語言和地方欣賞習慣，所使用的真假聲比例不同而已。民族唱法的自然混合聲必須經(jīng)過科學的訓練才能獲得，更是初學者所不容易掌握而又必須付出相當大的精力和耐心來雕琢的。所以在教學中，筆者把混合聲的訓練作為重點來教授。筆者根據(jù)多年的聲樂教學經(jīng)驗，總結出行之有效的訓練方法，收到了非常明顯的效果。
一、用“哼鳴”唱法訓練混合聲。
哼鳴是初學者乃至學習有成者練聲的極好方法，是獲得聲音高位置的良好手段，有利于體驗頭腔共鳴和聲音靠前的效果。這種訓練非常必要又容易掌握，練習閉口哼鳴時要注意:。
1.身體自然直立，胸部自然擴張，兩肩放松，吸進適量氣息并注意保持吸氣的姿勢，找呼吸支點。
2.嘴唇微閉，舌頭自然放平，舌尖輕靠著下牙根，下腭和頸部肌肉放松,上下牙稍分開不要咬緊。
3.哼唱時頜關節(jié)向上打開，鼻道打開，感到聲音集中在鼻腔上方，兩眉之間感到明顯振動，像擤鼻涕時的感覺，找哼鳴焦點，哼在“氣上”。不論音的高低，都始終保持這種高位置的感覺,這對上下聲區(qū)的統(tǒng)一很有益處。
高音開始的下行音階容易找到頭腔、鼻腔的共振感覺，一般說來下行音階要比上行音階容易些，氣息比較易于控制，聲音容易哼得連貫。音階下行第一個音較高，發(fā)聲器官的肌肉處于比較緊張的狀態(tài)。隨著音高的降低，肌肉隨之逐漸放松，而逐漸放松比逐漸緊張要容易控制，初練時在自然聲區(qū)練習，不要哼高音，因為哼高音對初學者來說極易形成喉頭上提，造成聲音擠壓。哼鳴是哼出來的，不是唱出來的，聲音應無任何振動感。用深的呼吸支點，輕輕推出氣息，音量不大但很松弛，很集中。
練習哼鳴時，方法一定要正確，如若不正確，發(fā)出的聲音又緊又僵，帶出來的聲音就不會有好的效果。哼唱正確了，帶出來的聲音才會好。檢驗哼鳴的對錯，可以在哼鳴時看嘴巴能否隨便動作，而不影響聲音的進行，如若不影響，就說明方法對了。這樣，用哼鳴方法練唱時，嘴巴在做咬字動作和做表情動作時，就不會影響聲音。所以哼鳴練習對呼吸支點的體會和真假混合都有很好的效果。
二、用打開喉嚨喊嗓子的方法訓練混合聲。
喊嗓子本是戲曲演員從祖輩沿襲下來的傳統(tǒng)練聲方法。它之所以能流傳那么久、那么廣，必然有它存在的道理，這道理是有其科學性的。多年來筆者在教學中始終保留了“喊嗓子”的傳統(tǒng)。需要說明的是，這種喊嗓子決不是一般人認為的“扯著脖子喊叫”而是科學的訓練，它首先強調的是打開喉嚨，使其處于自然放松的狀態(tài)。然后由弱到強，由低到高地“喊”。簡單地說就是一句話：“打開喉嚨喊嗓子”?？斔鞯姆蛉嗽凇犊斔鞯囊簧返臅袑懙剑骸翱斔鞒３χR子練聲。他把口張得特別大，把舌頭伸得很長，像要給醫(yī)生檢查喉嚨那樣，然后發(fā)很尖銳而?位置?很高的高音來做練習?！蔽覈晿方逃疑蛳娼淌谠f過：“打開喉嚨喊嗓子是最科學的發(fā)聲方法?！笔聦嵶C明只有在最佳狀態(tài)下喊嗓子才能做到如下幾點。
1.打開喉嚨喊嗓子，使鼻腔張開，口腔中口蓋抬起，積極收縮成拱形，咽腔中會厭卷起，咽壁直立，喉頭放在深呼吸的自然位置，這樣發(fā)聲通道才能暢通無阻。在這條管道中喊嗓子，才能體會到這個管子不僅僅是一個肌肉組成的管子，它像銅管樂的金屬管道一樣堅實有力，只有這樣才能喊出金屬般的穿透力強的鏗鏘之聲。打開喉嚨喊嗓子，使口、鼻、咽、喉各器官張開，金屬般的通暢管道使歌者能獲得人體各個腔體的共鳴，聲音上下無阻，高高低低、強強弱弱，使真假聲混合得不露痕跡，使假聲不虛不空，中低聲區(qū)胸腔共鳴自然混著高位安放的頭腔共鳴，真聲區(qū)自然混著假聲，使真聲不白不橫，做到真中有假、假中有真、虛虛實實、渾然一體。
2.打開喉嚨喊嗓子，使所謂“沒嗓子的變成好嗓子”。打開喉嚨形成“金屬管道”使演唱者越喊管道越通。音質、音量、音色也就會有明顯的改變。
三、u母音訓練混合聲。
唱u母音時唇微閉成“撮口”，喉嚨打開放松，上下暢通好似一根管子，口腔形成膛大口小的共鳴箱，呼氣出聲引起頭腔、口腔、咽腔、胸腔的共振，容易找到混合共鳴的感覺。
唱u母音時，上唇要攏住，唇尖用力。如果攏不住，有的人還會出現(xiàn)上唇抖動，這不但會影響共鳴效果，使聲音不能到位，還會造成u母音的發(fā)音不純正。從高音開始的下行音階練習，比較容易找到高位置，體會到頭腔、口腔、咽腔、胸腔形成上下相通的共鳴的感覺。隨著音高的變化，要保持聲音的上下一致，做到“松”“通”“空”。
“松”是指聲音松弛，不擠不壓，喉嚨打開，放松，在深深的氣息的支持下，將聲音推出，圓潤、豐滿、渾厚?！巴ā笔侵嘎曇魪南赂共?即丹田)涌出，至胸腔通過喉直達頭頂，上下如同一根管狀通道，上通下達，聲區(qū)統(tǒng)一，氣息流暢，音量不大卻有明顯的上下一體的振動感。“空”是指聲音的流動的空間感，“四不靠”即不蹭嗓子，沒有明顯的著力點?？傊毢胾母音是打開頭腔共鳴，獲得高位置，打開喉嚨形成管道上下一致,真假混合聲的有力手段，是帶動其他母音練習的好辦法，可以說是發(fā)聲練習的“敲門磚”。
四、假聲位置混合母音訓練。
在學習歌唱的過程中,經(jīng)常會聽到聲音要高位置的要求。最能體會高位置的聲音是假聲,唱假聲的時候,喉嚨一般都是打開的,松弛的,氣息也不僵,上下容易連成一條垂直的氣柱,所以聲音比較柔和圓潤,通暢統(tǒng)一,演唱也相當省力。根據(jù)假聲的特點和音色,可以在保持假聲演唱的狀態(tài)下把聲音放出來,以增加聲帶的張力,并摻入真聲成分,就會形成明亮圓潤的混合聲效果,同時音域也得到了擴展。
也可以這樣理解和體會,就是把假聲放大,變成明亮有力的聲音,但一定要在不改變假聲的歌唱狀態(tài)下發(fā)出聲音,使所有字都統(tǒng)一在假聲的位置上轉換。字的轉換動作要小,而且每個字都是在相同感覺下轉換的。同時也要與氣息配合好,保持氣息深度,否則聲音就會發(fā)虛,反而放不出聲音。注意假聲與呼吸的關系，使用假聲位置的練習，一般從上向下練為合適,因為高音容易找到假聲位置,從上向下,保持位置來帶聲音,一直唱到低音時仍然是假聲位置的感覺,加上氣息的配合,便能得到混合聲的效果。
母音是語言和歌唱發(fā)音的主要因素,因此,唱好母音對于歌唱來說非常重要。聲樂訓練的母音是a、e、i、o、u,這些母音的發(fā)音有寬有窄,有暗有亮,位置有前有后。為了使歌唱的發(fā)音統(tǒng)一,音色統(tǒng)一,符合民族唱法的聲音要求,而且便于咬字,在教學中,筆者采用混合母音練聲收到明顯效果。
混合母音,也叫母音變形唱法,即在一個母音里混入一定量的另一個母音的成分,以達到使口腔內部的調節(jié)以適應某種發(fā)音的需要,而獲得高位置聲音的方法。如在a母音里混入適量的o母音,在i母音里混入適量u母音使喉、口、咽等腔體從橫轉向豎,從窄到內開。把兩個母音混為一個音,在發(fā)聲時,同時吸收了兩個母音的優(yōu)點,彌補了發(fā)單個母音的不足,這樣可使喉頭逐漸放開,發(fā)聲管道豎起,聲音流暢，對真假混合聲的訓練非常有效。
實踐證明,用以上這套教學方法,經(jīng)過師生的共同努力,一段時間后絕大多數(shù)學生都能做到氣息暢通，音色明亮、圓潤,真假混合聲統(tǒng)一。只要不斷堅持科學的發(fā)聲訓練,不僅對提高學生的自身素質和技能有幫助,而且會對以后的歌唱藝術實踐大有裨益。真假混合聲的訓練,是教學工作中一項長期的艱苦而耐心細致的工作,仍有不少問題值得進一步探討。本文謹以筆者多年來教學實踐中的感受就教于同仁,以期引起對此問題的充分關注和思考。
聲樂教學總結篇五
時間過得真快，本學期的聲樂特長課又臨近尾聲，這學期的聲樂特長生比去年增加了不少，由6人變?yōu)榱?6人，故而，我的教學上也增添了許多新的施教方法，總結如下：
1、很多初學專業(yè)唱歌的學生，內心沒有音高，do、re、mi、fa、sol、la、si七個音符他都唱成一個音，實屬佩服的同時，這也跟從小在聽覺上下功夫較少有關系，學習唱歌，從小開始聽音樂，然后模仿唱旋律，都是一個很好的積累音樂元素的過程，音樂元素積累的越多，對專業(yè)聲樂學習者在審美和對歌曲情緒把握上有很大的幫助。
2、很多學生，應該說是我們這個聲樂班所有的學生，唱歌離不了鋼琴的音高，沒有鋼琴輔助就唱不準音高了，一首歌唱下來，沒有伴奏，聲音不知道跑到哪里去了，這樣也是不行的，這也是音樂元素積累太少，唱得太少、聽得太少的原因。
為了讓學生能在以后的歌唱道路上聲線統(tǒng)一不跑調，首先，我教學生唱曲譜，我們統(tǒng)一唱五線譜，在唱五線譜的時候，每節(jié)課都請學生輪流把五線譜改成簡譜，這樣對照著唱，這種方法，學生能學會和具有兩種最實用的識譜能力。
我們的聲樂特長課，目的不僅是學生能唱好歌曲，而是唱好歌曲的基礎上，也能走上舞臺一展歌喉，俗話說：臺下十年功，臺上一分鐘。學生在學唱歌曲的過程中，什么樂句該做什么動作，或是師生、或是生生一起討論，一起煉習，我再做指導，很多同學在邊唱邊表演的練習中還有膽怯和不自然，半學期結束后，很多同學的進步是顯而可見的。
在我們的課堂上，我非常注重學生良好的發(fā)聲習慣和歌唱習慣，一句民間俗語：有理不在聲高，唱歌或演講都是同一個道理，聲情并茂并不只是超大的嗓音就能體現(xiàn)了，長期大嗓音唱歌，第一不利于保護嗓子，第二高音難得唱好。所以我們的練聲方法和歌唱方法是輕聲、半聲，不是大聲和虛聲。同學們都感覺這樣唱歌唱上一天都不會累，而且小聲唱歌的位置和大聲唱歌的位置是同樣的位置。
在我們的課堂上，人數(shù)雖然很多，但我們課堂形式豐富多樣，一個新的練聲方法，我讓學生排隊一一唱歌我聽，聽學生的音色、音準、聲音通道對不對，學習一首新的歌曲，我讓學生兩人一組或三人一組唱給我聽，聽學生對歌曲的情感把握，咬字吐字的音高位置，指導學生把低音放到胸腔部分唱，且會感受到胸腔的震動，把高音放到眉心上方，假裝嘴巴長在眼睛上，把又長又高的樂句，提前深吸一口氣后再唱，會發(fā)現(xiàn)聲音很松弛，氣息柔韌有余。
在我們的課堂上，每個學生都有自己獨特的音色，和獨特的性格，我不能把所有的學生培養(yǎng)成一個人似的，我尊重學會的個性，欣賞他們的獨特之處，有些學生很活潑，我給她們先找了一些適合自己個性的簡單的歌曲學唱，有些學生很內斂，還有的學生羞澀、沉穩(wěn)，我給他們找了一些抒情的歌曲學唱，有3個同學唱歌聲音很小、很虛，那她們就不適合輕聲、半聲歌唱，我讓她們先用大聲的方法，并找了需要大聲演唱的歌曲來提升自己，增加自信心。
但所都歌曲都要從先唱簡單的、輕盈的歌曲再到唱有難度、厚重的歌曲。
總之，聲樂教學課上，我過于注重專業(yè)傳授，而少了興趣的的培養(yǎng)，在以后的教學中，對一首歌曲的學唱過程中，要深深挖掘歌曲，用圖片、視頻、交流的形式增加學生的課堂興趣，或觀看一些有意義的歌唱比賽，如《耳畔中國》、如《新聲代》、如《青歌賽》等等，增加學生想唱好歌的欲望。
聲樂教學總結篇六
在本學期的第二課堂活動中，我擔任聲樂興趣班的輔導老師。通過本學期的活動開展，使同學們掌握了一些基本的音樂知識、歌唱技能。提高了學生學習音樂的興趣，現(xiàn)將本期聲樂興趣班總結如下，以便今后更好的開展工作，彌補不足，精益求精。我的教學工作主要體現(xiàn)在以下幾個方面。
一、注重音樂基礎：
進行了簡單的識譜教學，學生很想自己能夠識譜唱歌，學習時積極性較高；教學了四二拍的節(jié)奏，教學時，選用了低年級教材上的一些旋律節(jié)奏來進行教學，經(jīng)過多次訓練，他們基本上都能正確掌握四二拍的節(jié)奏；教學了休止符、裝飾音等音樂術語和記號。在課堂中巧妙地把音樂基礎知識有機地滲透到音樂藝術的審美體驗中，注重培養(yǎng)學生的學習興趣，充分發(fā)揮音樂藝術的魅力，設計生動、活潑的教學形式，并將學生對音樂的感受和對音樂律動的參與放在重要位置。一方面，上課時注意歌聲美、琴聲美、語言美、教態(tài)美等，讓學生從教師身上體會美的想力，從而使學生喜愛教師，進而喜歡上音樂課。另一方面，通過聆聽音樂、表現(xiàn)音樂、音樂創(chuàng)造等審美活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產(chǎn)生情感的共鳴，使音樂藝術凈化心靈，陶冶情操，啟迪智慧，以利于學生養(yǎng)成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態(tài)度。
二、加強科學發(fā)聲訓練，激發(fā)合唱興趣：
興趣是最好的老師，也是推動學生積極學習的強大動力。只有學生對合唱藝術有了興趣，他們才能自覺、認真地唱好每一個音符，充分領會歌曲所要表達的內容，從而注意各聲部的均衡、和諧，才能體現(xiàn)合唱作品的藝術魅力。在合唱教學中，我常讓學生欣賞一些短孝優(yōu)美的中外優(yōu)秀合唱作品，讓他們細心聆聽各聲部的旋律，訓練學生音樂的耳朵，提高合唱的聽覺能力。讓他們從音樂本身的旋律中體會合唱藝術的美，以此來培養(yǎng)學生合唱的`興趣。
歌唱是以高位置的科學發(fā)聲方法為基礎的。在訓練時，針對學生普遍存在的氣息淺、吸氣抬肩、不會氣息保持等錯誤呼吸方法，我采用了他們能夠理解并完全可以做到的方法進行練習。比如像“聞花香”一樣做深呼吸練習；用半打哈欠的方法來啟發(fā)學生打開喉嚨，放松下巴等等。另外，讓學生將白聲（大本嗓）和有氣息控制的高位置的聲音進行比較、分析、鑒別，以提高學生對聲音的辨別能力，幫助學生建立正確的、科學的發(fā)聲概念。特別是唱高音時，要求學生用假聲帶真聲的方法來歌唱，切忌大喊大叫，因為這樣會損壞聲帶，而且會破壞聲音的美感。在輕聲歌唱時，要求注意音色、節(jié)奏、聲部的和諧，學會有控制地發(fā)自內心的歌唱。
三、加強音準和節(jié)奏訓練，打好合唱基礎。
合唱是集體性的聲音藝術，統(tǒng)一的節(jié)奏、準確的音高是唱好合唱的基礎，在一次次由易到難的練耳與發(fā)聲練習，我發(fā)現(xiàn)孩子們最難掌握的是4、7兩個半音以及有時候氣息的穩(wěn)定也會影響音準，我采用了接龍唱法——一人發(fā)聲后，其余人依次和他發(fā)一個音，但每一個人加入時都不能有明顯的不同，幾人為一組比賽，通過諸如此類的游戲訓練后，孩子們的音準穩(wěn)定性大大提高，同時也形成了有效的激勵機制，孩子們經(jīng)常在一起比試，看誰的氣息長、誰的音準。
合唱生于群體，依賴于群體。這個群體有了共同的創(chuàng)作目標和共同產(chǎn)生協(xié)和之音的心靈素質。會有著真正的團隊精神，集體主義。每個人對群體中的他人所發(fā)揮的聲部支持作用由衷的感激和產(chǎn)生愛意，這是唱好歌曲的重點，也是合唱的精髓。
四、注重自主合作探究的學習方式：
探究式的學習主要是通過提供開放式的音樂學習情景，激發(fā)學生的好奇心和探究愿望。小組合作學習的形式是進行自主、合作、探究學習的一種有效途徑。通過小組學習，學生們從中可挖掘自身的許多潛力，如：組織能力、交際能力、合作意識、團隊精神等。我在上“用音樂編織故事”這一課時，讓學生分組進行創(chuàng)作，每組自己推選一名組長，再由組長來組織、分配備人的創(chuàng)作任務，課前我擔心一年級的學生是否有這樣的組織能力及合作精神，但是最后的結果令我大吃一驚：小組長組織得井井有條，同學們的創(chuàng)作出乎意料地好，有的聲音創(chuàng)作是我根本想不到的，他們的想像力非常豐富，創(chuàng)造能力非常強。這節(jié)課給我的啟示是不要小看自己的學生，要充分相信他們，他們會帶給你意外的驚喜。通過小組合作學習，引導學生積極參與各項音樂活動，提高學生的學習興趣，增強學生音樂表現(xiàn)的自信心，培養(yǎng)良好的合作意識和團隊精神。
五、注重發(fā)展學生的創(chuàng)造性思維。
創(chuàng)造是藝術乃至整個社會歷史發(fā)展的根本動力，是藝術教育功能和價值的重要體現(xiàn)。在教學過程中，設計生動有趣的創(chuàng)造性活動內容、形式和情景，發(fā)展學生的想像力，增強學生的創(chuàng)造意識。以往的音樂課有個誤區(qū)：把創(chuàng)造單純地看成是作曲。我覺得音樂課中的創(chuàng)造可以多種多樣、豐富多彩。如：根據(jù)音樂編動作，創(chuàng)編新詞、用聲音創(chuàng)編故事等等，就連學習鈴鼓也可以讓學生進行創(chuàng)造性學習。我在介紹鈴鼓這一打擊樂器時，讓學生觀察它的結構特點，然后思考怎樣敲擊它可以發(fā)出聲音，請全班每個同學想一種不同的敲擊方法，我覺得這也是一種創(chuàng)造，讓全班同學都來進行創(chuàng)造性學習。
以上就是我在活動中的工作總結，通過這期的學習，小組成員大有收獲，掌握了一些術語和記號，懂得了音的強弱規(guī)律，能識簡單樂譜，在發(fā)聲技巧和表演方面也有很大進步。我深信，有領導的正確指導，有小組成員的不懈努力，我們的興趣小組會越辦越好。
將本文的word文檔下載到電腦，方便收藏和打印。
聲樂教學總結篇七
根據(jù)本校鄉(xiāng)村少年宮工作的要求，開設了電聲樂隊（含電吉他、電貝司、架子鼓）興趣小組，由兩名教師授課，經(jīng)過一學期的教學和實踐，現(xiàn)就電聲樂器教學工作總結如下：
教學采用的是小班化教學。由于小學生年齡較小，因此學生人數(shù)相對較少。教學活動一般都是固定在每周周三下午第三節(jié)課。
關于教學的教材，因為沒有組織統(tǒng)一購買，因為正規(guī)的吉他教程大多適合學員自學或者老師一對一進行教學，所以我們的教材都由教師自己備課，編寫出自己認為比較適合我們學生基本情況的教材。
學生是自愿報名參加的，主要是四、五年級的學生。每周上一節(jié)器樂課，平時課外活動時間訓練。學習器樂是一種很好的藝術實踐，對于小學生來說，學習演奏一些樂器對培養(yǎng)他們的樂感和的審美是大有裨益的。吉他的音域較寬，指法復雜，而且左右手要能諧調配合，才能演奏一首完整的曲子。它不像其它簡單的樂器，不需要太多的技巧，因此學生學習時比較不容易上手。吉他的學習周期相對較長，整體技巧難度大于豎笛等樂器。架子鼓也是一種技巧性較強的樂器，要通過大量的練習才能掌握一定的技能。通過一個學期的學習，因為學生沒有時間練習，現(xiàn)在只能掌握一些最為簡單的左右手指法的技巧，尚不能演奏完整的樂曲。在學習過程中，學生們在學習中互相比較、互相交流，構成一種玩中學、學中玩的愉快學習氛圍。訓練時學生能全身心的融進音樂中，使整個身心都受到熏陶，是一種難得的美感享受，也是一種凝聚力的完美體現(xiàn)。學習過程培養(yǎng)了隊員們的`自信、自律、積極向上的良好品質。通過一學期的學習，同學們在不同方面都有了很大進步。
1、學生音樂基礎差，練習時間不足：
有些學生沒有經(jīng)過一些音樂方面的學習和訓練，音樂基礎差，所以在學習中往往會遇到一些困難，所以再今后的教學工作中，要加強學生音樂素養(yǎng)和樂理方面的學習和培養(yǎng)，從而彌補學生音樂基礎差的問題。還有學生平時的學習太忙，沒有時間去認真系統(tǒng)練習也會影響到學生的吉他學習，其實每天學習累了的時候，練習一會既調整了學習狀態(tài)，也練習了一門技能，何樂而不為呢？主要這個問題主要還是在學生和家長的觀念上。
2、學校的硬件建設還須加強：
希望今后能夠加強各個方面的配備，比如電腦投影多媒體等設施，以及購置部分光盤音像資料、貝司、架子鼓、吉他學習教程書籍等供教師輔助教學和學生參考。
3、自身水平還有待提高：
在今后要多加強自己的專業(yè)技能，多學習，多充電，以提高自己的專業(yè)水平，從而更好的去教授學生更多的知識和技能。
音樂教育是實施德育、美育、進行音樂文化素質教育的必修課。法國大文豪雨果說：“開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙，一把是數(shù)學、一把是文字、一把是音樂?！毙W音樂教育對促進學生德智體美諸方面和諧、主動的發(fā)展有不可替代的作用。把培養(yǎng)學生高尚的情操，健全的人格和良好的審美創(chuàng)造能力作為重點。
通過總結和反思，相信在今后的教學上會更踏實、認真，希望學生在學習過程中，不但學習一門技藝有所收獲，而且也能放松身心、陶冶情操，并為以后人生道路增添光彩。
聲樂教學總結篇八
時光荏苒，光陰匆匆，不知不覺中一學期的工作已接近尾聲?；仡櫼粚W期的聲樂教學工作，有許多值得肯定和發(fā)揚的地方，但也存在一些不足，為了更好的做好以后的聲樂教學工作，讓學生的聲樂演唱達到一定的水平，現(xiàn)將本學期工作總結如下：
這個學期我擔任15秋幼教1班和17春幼教2班和17春幼教3班的聲樂教學任務，經(jīng)過一個學期的訓練，大部分學生的演唱習慣和表現(xiàn)能力都有了較大的進步和提高，能努力按教師的要求完成聲樂作品的學習和演唱，上課積極舉手回答問題，認真學習視唱、節(jié)奏、樂理等，基本上解決了唱歌跑調的問題。同學之間互相幫助，互相學習，互相團結。但個別學生對聲樂歌曲的理解仍不夠透徹，知識的掌握較差，注意力不集中，理解能力較差，不能完整的表現(xiàn)聲樂作品，不能達到聲情并茂的演唱水平，在今后的教學工作中，要注意學生演唱習慣和表演力的培養(yǎng)。
1、做好課前準備工作。認真鉆研教材，全面掌握教學目標、了解教材的基本思想、基本概念，了解教材的結構，重點與難點的掌握。為了準確的傳授知識和找出知識傳授的捷徑，我經(jīng)常請教有經(jīng)驗的老師。
2、了解學生原有的知識技能。了解他們的興趣、需要、方法、習慣的不同，采取相應的措施因材施教。
3、教學方法：根據(jù)不同的知識特點用不同的方法把已掌握的教材知識傳授給學生，包括如何組織教材、如何安排每節(jié)課的活動。為了調動學生的積極性采用個別表演等形式，從而激發(fā)學生的演唱興趣。
這一學期，每節(jié)聲樂課我都堅持讓學生有15分鐘的練聲時間，從練聲、練音階到作品，從樂理知識的講解到視唱的練習，讓學生從基礎學習開始，逐步達到對聲樂作品的完整理解、演唱和表現(xiàn)。同時給他們講解每首聲樂作品所表現(xiàn)的情感和意境，讓學生帶著感情演唱歌曲，達到聲情并茂演唱的目的。
主要從聲樂理論，發(fā)聲方法，發(fā)聲技巧，演唱等多方面對學生進行考核，檢驗本學期以來學生對音樂理論的學習情況以及對歌曲演唱方法及理論的實踐運用能力?？荚囉善綍r成績和期末成績兩方面組成，平時成績占30分，從是否按時上下課、是否認真上課、認真學習、積極回答問題、是否認真完成作業(yè)幾方面進行考核。（班干部評、教師評），現(xiàn)場演唱70分，評分標準從音色、音準、節(jié)奏、演唱方法、表演多方面考核?？荚嚫枨蓪W生自選本學期所學的一首聲樂歌曲和一首兒歌進行現(xiàn)場獨唱。
回顧一學期的工作，心中如秋水般清澈平和，精誠合作是我們的行為準則，溝通信任是我們處事的方式，我們用真誠的努力去實踐著我們共同的誓言：為了孩子的明天，我們甘做人梯，甘為儒牛。
聲樂教學總結篇九
當前教育事業(yè)呈現(xiàn)迅猛發(fā)展的態(tài)勢，高校教育的發(fā)展速度越來越快，許多高校教師開始意識到聲樂教學中融入傳統(tǒng)音樂文化的重要性。這就需要聲樂教師在實際教學過程中，積極創(chuàng)新教育理念與教學方法，將傳統(tǒng)音樂文化與現(xiàn)代教育進行有機結合，普及學生傳統(tǒng)音樂文化知識。這樣才能激發(fā)學生對聲樂的學習興趣，提高學生的音樂綜合素質和藝術修養(yǎng)，實現(xiàn)學生的自由全面發(fā)展，推動民族音樂文化的傳承及發(fā)展。
一、傳統(tǒng)音樂文化融入高校聲樂教學的意義。
傳統(tǒng)音樂文化融入高校聲樂教學的意義主要表現(xiàn)為以下幾點：一是推動聲樂教學的發(fā)展。部分高校聲樂教師缺乏創(chuàng)新意識，教學理念落后，過于重視音樂技能與理論知識的講解，而對傳統(tǒng)音樂文化學習加以忽視，影響教學效果。我國作為歷史悠久的大國，擁有豐富的民族音樂文化資源，這就需要教師將傳統(tǒng)音樂文化的作用加以充分發(fā)揮，構建具有特色的音樂教育體系，加強聲樂教學與傳統(tǒng)音樂文化的融合，實現(xiàn)聲樂教學的良好發(fā)展。二是傳承與弘揚民族文化。音樂作為民族文化中的重要內容，是一個民族文學、地理、宗教和歷史等傳承的有效路徑。只有了解一個國家的音樂史，才能了解其歷史發(fā)展脈絡、民俗民風、地理風情、傳統(tǒng)文化等[1]。當前音樂在我國的非物質文化遺產(chǎn)中占據(jù)了很大的比重，代表著民族的文化傳統(tǒng)和文化特色，能夠利用欣賞與傳唱的方式來加以傳遞，易讓人們接受和認同。因此發(fā)展音樂文化有利于發(fā)揚民族精神，傳承與發(fā)展民族文化。三是提高學生綜合素質。學生在音樂學習的過程中，不僅需要把握音樂知識和發(fā)聲技巧，還需要掌握好歷史的精髓，詳細了解中華民族的文化歷史，創(chuàng)造更為完整的音樂，成為全面發(fā)展的高素質人才。可以說，學生通過學習音樂，能夠提高自身的審美情趣與鑒賞能力，增強民族自信心和自豪感，實現(xiàn)自身的自由全面發(fā)展。
（一）運用感知能力。
學生在興趣愛好等方面存在較大的差異性，對民族音樂的感知也有所不同，呈現(xiàn)多樣性的感知，這些都是對美的體驗與享受。對于民族音樂而言，其沒有對美的限制，學生可以結合自身的需要，對民族音樂之美加以體會與感知。當學生欣賞民族音樂之后，可以自身的感悟為依據(jù)提出問題，如民族音樂的文化背景、感情體驗和唱法等，然后進行討論與演唱，在感知和實踐中強化自身的能力與知識[2]。此外，教師在掌握歌曲的氣韻和意境之后，需要引導學生掌握技術要素，如調式、調性、力度、速度、音色、節(jié)奏和音高等，使其更加深入理解音樂的含義，提高學生的文化素質和藝術修養(yǎng)。
（二）運用先進的教學手段。
隨著科技的發(fā)展，教育教學手段越來越豐富與先進，多媒體技術在教育事業(yè)中得到了廣泛的應用，尤其是高校聲樂教學，為其提供了原唱資料。在高校聲樂教學中運用多媒體技術，可以讓學生欣賞原汁原味的音樂，對聲樂作品中的情感與內涵進行深入理解，提高學生的鑒賞能力與審美水平。以《山路十八彎》為例，教師利用多媒體技術播放原唱，設置相應地音樂背景，讓學生欣賞音樂，感受彎彎的山路，體會歌曲中對家鄉(xiāng)的熱愛及對山路的贊美之情。另外，教師在聲樂教學中可借助多媒體技術的視頻、錄音和圖片等功能，將傳統(tǒng)音樂文化進行展示，化抽象為具體，激發(fā)學生的參與興趣，實現(xiàn)理論與實際的結合，強化學生的歌唱技巧與傳統(tǒng)音樂文化水平。
（三）重視情感的融入。
音樂是人們宣泄情感的重要方式，情感作為音樂文化中的核心內容，其傳遞是音樂發(fā)展的重點。教師在開展聲樂教學活動時，需要對音樂文化中蘊含的情感加以重視。引導學生了解聲樂作品的歷史文化與創(chuàng)作背景，使學生能夠從整體上把握作品的情感變化情況，全面了解作品的情感歷程，激發(fā)學生的學習熱情，體驗和感悟作品的情感，感受音樂的魅力，促進聲樂教學效果的提升[3]。如民歌《在那遙遠的地方》，教師可先介紹該首歌曲的創(chuàng)作背景，讓學生對其音樂背景和生活背景具有一定的了解，激發(fā)學習興趣和情感體驗；然后教師可講述民族音樂的唱法，讓學生結合自身的嗓音來進行訓練，演唱出具有自身風格的歌曲，達到良好的教學效果。
結束語。
革新是發(fā)展的前提，一種新的因素能帶來生機與活力，甚至能使一種瀕臨滅亡的事物重新賦予生命。在高校聲樂教學中融入傳統(tǒng)音樂文化時，需要加強感知能力的運用，合理利用先進的教學手段，重視情感的融入，從而激發(fā)學生學習聲樂的興趣，提高學生的綜合素質與藝術修養(yǎng)，促進聲樂教學的創(chuàng)新發(fā)展，實現(xiàn)傳統(tǒng)民族文化的傳承?？傊瑢鹘y(tǒng)音樂文化融入高校聲樂教學，既是對聲樂教學的有益探索，也是對民族文化的培育與傳承，是高校聲樂教學改革中的重要環(huán)節(jié)，需要各方的積極創(chuàng)新和探索。
【參考文獻】。
[2]劉琨.傳統(tǒng)音樂文化在高校聲樂教學中的融入研究[j].黃河之聲,20xx,06:21.
[3]劉小番.淺談高校聲樂教學中傳統(tǒng)音樂文化的融入[j].音樂時空,20xx,10:142.
聲樂教學總結篇十
自我校成立了鄉(xiāng)村少年宮以來，成立了領導小組，具體組織開展日常工作。進一步規(guī)范了管理，健全了工作機制，落實工作人員及職責;加強了輔導教師選聘培訓，提升人才培育水準;努力改善辦宮條件，為鄉(xiāng)村少年宮的發(fā)展打下堅實而良好的基礎。
為了使更多的孩子參與到少年宮組織的活動中來，我們開辟了快樂閱讀、科技活動、體育活動、文化藝術等方面的活動內容，努力拓展少年宮活動時間和空間。按少年宮課表搞好常規(guī)活動項目，保障少年兒童學習活動時間。通過兼用場地開展活動，做到一室多用、一地多用，充分利用可用空間(墻壁、長廊、櫥窗)，作為少年宮活動、作品的展示陣地，處處體現(xiàn)少年宮新面貌，努力打造我?！班l(xiāng)村少年宮”成為全校青少年的教育基地。
一分耕耘，一分收獲。我?！班l(xiāng)村少年宮”，在提高教育教學質量、提高少兒綜合素質等方面，取得了明顯的成績。少年兒童處在各級各類比賽中獲獎外，還在知識技能、道德情感等方面都有很大的提高，學習生活得到了充實。
活動陣地空間狹小，限制和制約了我校“鄉(xiāng)村少年宮”的發(fā)展和壯大。特長教師缺乏，也局限了活動項目的開展。
1.進一步完善鄉(xiāng)村少年宮機制建設，加大工作力度，發(fā)揚艱苦奮斗的精神，把我?！班l(xiāng)村少年宮”建設得更好。
2.加強師資培訓，加強對外學習交流，學習兄弟單位先進經(jīng)驗，把我?！班l(xiāng)村少年宮”工作做得更加完善。
3.繼續(xù)發(fā)展自身的優(yōu)勢，努力創(chuàng)造條件，使我?！班l(xiāng)村少年宮”開展的項目逐漸增多，規(guī)模和氣勢逐漸壯大，真正滿足農(nóng)村少年兒童課外生活的需求。讓農(nóng)村少年兒童真正享受到豐富多彩、形式多樣，寓教于樂的教育活動，實現(xiàn)快樂學習、全面發(fā)展、健康成長。
聲樂教學總結篇十一
摘要 ：真假混合聲具有明亮、清脆、流暢、甜美的聲音特點，它始終保持在高位置上的感覺，上下聲區(qū)貫通，是民族聲樂教學所追求的，只有經(jīng)過科學的訓練才能有效拓展其音域、音量,美化其音色，大大增強聲音的藝術表現(xiàn)力。
關鍵詞 ：民族聲樂教學 真假混合聲 訓練
混合聲是真聲和假聲的混合，它既有真聲的結實、明亮，又有假聲的柔和、圓潤和高位置。這種聲音上下自如統(tǒng)一，音色甜美明亮，給人以親切真實的美感。它不存在由于換聲而出現(xiàn)的音色不統(tǒng)一現(xiàn)象，又克服了真聲唱不上去，假聲唱不下來的困難,是當今普遍公認的一種科學的唱法。
人聲本來就有真聲(聲帶的全振)和假聲(聲帶的邊緣振動)兩個機能的存在，恰恰是這兩個機能的混合，我們才獲得了寬廣的音域，這音域大大地超越了生活語言所需要的范圍。
真聲和假聲兩者的混合聲音,其發(fā)聲狀態(tài)為：從低聲區(qū)開始就使聲帶邊緣變薄，摻入少量假聲，隨著聲音的上行，假聲成分逐漸增多,但仍不失少量真聲。中聲區(qū)真假聲相伴，混合共鳴較好?；旌下暤囊粲蚪y(tǒng)一連貫，無明顯的換聲區(qū)。這種聲音的效果是“真中有假，假中有真，真假難分，真聲不炸，假聲不虛，混在一起”。一般說來唱高音時假聲成分多些，頭腔共鳴就豐富，唱低音時真聲成分多些，胸腔共鳴成分就越多。這種混聲的發(fā)聲是充分運用共鳴器官來配合聲帶振動變化為依據(jù)產(chǎn)生的混合共鳴。
混合聲具有明亮、清脆、流暢、甜美的聲音特點。由于它具有真聲色彩，比較接近我們的語言，容易吐字清楚，聲音上下貫通又比較方便，所以它符合中國觀眾的欣賞習慣。混合聲已被越來越多的民族唱法歌唱者所采用。其實，在我國傳統(tǒng)戲曲、曲藝、民歌中，混合聲早已有應用，只不過由于各自有著不同的劇種風格、語言和地方欣賞習慣，所使用的真假聲比例不同而已。民族唱法的自然混合聲必須經(jīng)過科學的訓練才能獲得，更是初學者所不容易掌握而又必須付出相當大的精力和耐心來雕琢的。所以在教學中，筆者把混合聲的訓練作為重點來教授。筆者根據(jù)多年的聲樂教學經(jīng)驗，總結出行之有效的訓練方法，收到了非常明顯的效果。
哼鳴是初學者乃至學習有成者練聲的極好方法，是獲得聲音高位置的良好手段，有利于體驗頭腔共鳴和聲音靠前的效果。這種訓練非常必要又容易掌握，練習閉口哼鳴時要注意:
1.身體自然直立，胸部自然擴張，兩肩放松，吸進適量氣息并注意保持吸氣的姿勢，找呼吸支點。
2.嘴唇微閉，舌頭自然放平，舌尖輕靠著下牙根，下腭和頸部肌肉放松,上下牙稍分開不要咬緊。
3.哼唱時頜關節(jié)向上打開，鼻道打開，感到聲音集中在鼻腔上方，兩眉之間感到明顯振動，像擤鼻涕時的感覺，找哼鳴焦點，哼在“氣上”。不論音的高低，都始終保持這種高位置的感覺,這對上下聲區(qū)的統(tǒng)一很有益處。
高音開始的下行音階容易找到頭腔、鼻腔的共振感覺，一般說來下行音階要比上行音階容易些，氣息比較易于控制，聲音容易哼得連貫。音階下行第一個音較高，發(fā)聲器官的肌肉處于比較緊張的狀態(tài)。隨著音高的降低，肌肉隨之逐漸放松，而逐漸放松比逐漸緊張要容易控制，初練時在自然聲區(qū)練習，不要哼高音，因為哼高音對初學者來說極易形成喉頭上提，造成聲音擠壓。哼鳴是哼出來的，不是唱出來的，聲音應無任何振動感。用深的呼吸支點，輕輕推出氣息，音量不大但很松弛，很集中。
動作，而不影響聲音的進行，如若不影響，就說明方法對了。這樣，用哼鳴方法練唱時，嘴巴在做咬字動作和做表情動作時，就不會影響聲音。所以哼鳴練習對呼吸支點的體會和真假混合都有很好的效果。
喊嗓子本是戲曲演員從祖輩沿襲下來的傳統(tǒng)練聲方法。它之所以能流傳那么久、那么廣，必然有它存在的道理，這道理是有其科學性的。 多年來筆者在教學中始終保留了“喊嗓子”的傳統(tǒng)。需要說明的是，這種喊嗓子決不是一般人認為的“扯著脖子喊叫”而是科學的訓練，它首先強調的是打開喉嚨，使其處于自然放松的狀態(tài)。然后由弱到強，由低到高地“喊”。簡單地說就是一句話：“打開喉嚨喊嗓子”。卡魯索的夫人在《卡魯索的一生》的書中寫到：“卡魯索常常對著鏡子練聲。他把口張得特別大，把舌頭伸得很長，像要給醫(yī)生檢查喉嚨那樣，然后發(fā)很尖銳而?位置?很高的高音來做練習。”我國著名聲樂教育家沈湘教授曾說過：“打開喉嚨喊嗓子是最科學的發(fā)聲方法?！笔聦嵶C明只有在最佳狀態(tài)下喊嗓子才能做到如下幾點。
1.打開喉嚨喊嗓子，使鼻腔張開，口腔中口蓋抬起，積極收縮成拱形，咽腔中會厭卷起，咽壁直立，喉頭放在深呼吸的自然位置，這樣發(fā)聲通道才能暢通無阻。在這條管道中喊嗓子，才能體會到這個管子不僅僅是一個肌肉組成的管子，它像銅管樂的金屬管道一樣堅實有力，只有這樣才能喊出金屬般的穿透力強的鏗鏘之聲。打開喉嚨喊嗓子，使口、鼻、咽、喉各器官張開，金屬般的通暢管道使歌者能獲得人體各個腔體的共鳴，聲音上下無阻，高高低低、強強弱弱，使真假聲混合得不露痕跡，使假聲不虛不空，中低聲區(qū)胸腔共鳴自然混著高位安放的頭腔共鳴，真聲區(qū)自然混著假聲，使真聲不白不橫，做到真中有假、假中有真、虛虛實實、渾然一體。
2.打開喉嚨喊嗓子，使所謂“沒嗓子的變成好嗓子”。打開喉嚨形成“金屬管道”使演唱者越喊管道越通。音質、音量、音色也就會有明顯的改變。
唱u母音時唇微閉成“撮口”，喉嚨打開放松，上下暢通好似一根管子，口腔形成膛大口小的共鳴箱，呼氣出聲引起頭腔、口腔、咽腔、胸腔的共振，容易找到混合共鳴的感覺。
唱u母音時，上唇要攏住，唇尖用力。如果攏不住，有的人還會出現(xiàn)上唇抖動，這不但會影響共鳴效果，使聲音不能到位，還會造成u母音的發(fā)音不純正。從高音開始的下行音階練習，比較容易找到高位置，體會到頭腔、口腔、咽腔、胸腔形成上下相通的共鳴的感覺。隨著音高的變化，要保持聲音的上下一致，做到“松”“通”“空”。
“松”是指聲音松弛，不擠不壓，喉嚨打開，放松，在深深的氣息的支持下，將聲音推出，圓潤、豐滿、渾厚?！巴ā笔侵嘎曇魪南赂共?即丹田)涌出，至胸腔通過喉直達頭頂，上下如同一根管狀通道，上通下達，聲區(qū)統(tǒng)一，氣息流暢，音量不大卻有明顯的上下一體的振動感?！翱铡笔侵嘎曇舻牧鲃拥目臻g感，“四不靠”即不蹭嗓子，沒有明顯的著力點。總之，練好u母音是打開頭腔共鳴，獲得高位置，打開喉嚨形成管道上下一致,真假混合聲的有力手段，是帶動其他母音練習的好辦法，可以說是發(fā)聲練習的“敲門磚”。
在學習歌唱的過程中,經(jīng)常會聽到聲音要高位置的要求。最能體會高位置的聲音是假聲,唱假聲的時候,喉嚨一般都是打開的,松弛的,氣息也不僵,上下容易連成一條垂直的氣柱,所以聲音比較柔和圓潤,通暢統(tǒng)一,演唱也相當省力。根據(jù)假聲的特點和音色,可以在保持假聲演唱的狀態(tài)下把聲音放出來,以增加聲帶的張力,并摻入真聲成分,就會形成明亮圓潤的混合聲效果,同時音域也得到了擴展。
位置,從上向下,保持位置來帶聲音,一直唱到低音時仍然是假聲位置的感覺,加上氣息的配合,便能得到混合聲的效果。
母音是語言和歌唱發(fā)音的主要因素,因此,唱好母音對于歌唱來說非常重要。聲樂訓練的母音是a、e、i、o、u,這些母音的發(fā)音有寬有窄,有暗有亮,位置有前有后。為了使歌唱的發(fā)音統(tǒng)一,音色統(tǒng)一,符合民族唱法的聲音要求,而且便于咬字,在教學中,筆者采用混合母音練聲收到明顯效果。
混合母音,也叫母音變形唱法,即在一個母音里混入一定量的另一個母音的成分,以達到使口腔內部的調節(jié)以適應某種發(fā)音的需要,而獲得高位置聲音的方法。如在a母音里混入適量的o母音,在i母音里混入適量u母音使喉、口、咽等腔體從橫轉向豎,從窄到內開。把兩個母音混為一個音,在發(fā)聲時,同時吸收了兩個母音的優(yōu)點,彌補了發(fā)單個母音的不足,這樣可使喉頭逐漸放開,發(fā)聲管道豎起,聲音流暢，對真假混合聲的訓練非常有效。
實踐證明,用以上這套教學方法,經(jīng)過師生的共同努力,一段時間后絕大多數(shù)學生都能做到氣息暢通，音色明亮、圓潤,真假混合聲統(tǒng)一。只要不斷堅持科學的發(fā)聲訓練,不僅對提高學生的自身素質和技能有幫助,而且會對以后的歌唱藝術實踐大有裨益。真假混合聲的訓練,是教學工作中一項長期的艱苦而耐心細致的工作,仍有不少問題值得進一步探討。本文謹以筆者多年來教學實踐中的感受就教于同仁,以期引起對此問題的充分關注和思考。
參考文獻 :
[1]金鐵霖.《民族聲樂的學習與訓練》，黃河音像出版社.
[2]沈湘.《美聲區(qū)別于其他唱法的最主要特點》，中國音樂網(wǎng).
[3]譚萍.《打開喉嚨喊嗓子》，《中國音樂》，20xx年第1期.
[4]韓勛國.《送你一副金嗓子》，湖北人民出版社.
[5]徐青茹.《聲樂教程》，山東文藝出版社.
聲樂教學總結篇十二
1、很多初學專業(yè)唱歌的學生，內心沒有音高，do、re、mi、fa、sol、la、si七個音符他都唱成一個音，實屬佩服的同時，這也跟從小在聽覺上下功夫較少有關系，學習唱歌，從小開始聽音樂，然后模仿唱旋律，都是一個很好的積累音樂元素的過程，音樂元素積累的越多，對專業(yè)聲樂學習者在審美和對歌曲情緒把握上有很大的幫助。
2、很多學生，應該說是我們這個聲樂班所有的學生，唱歌離不了鋼琴的音高，沒有鋼琴輔助就唱不準音高了，一首歌唱下來，沒有伴奏，聲音不知道跑到哪里去了，這樣也是不行的，這也是音樂元素積累太少，唱得太少、聽得太少的原因。
為了讓學生能在以后的歌唱道路上聲線統(tǒng)一不跑調，首先，我教學生唱曲譜，我們統(tǒng)一唱五線譜，在唱五線譜的時候，每節(jié)課都請學生輪流把五線譜改成簡譜，這樣對照著唱，這種方法，學生能學會和具有兩種最實用的識譜能力。
聲樂教學總結篇十三
不知不覺中，一學期又過去了，在工作之余我不斷學習，勇于創(chuàng)新，大膽實踐，努力更新自己的教育觀念，做到與時俱進。我這學期的教學工作主要體現(xiàn)在以下四個方面。
我在每節(jié)課的教學設計中都比較注意以音樂審美為核心的這個基礎理念，這一理念常貫穿于音樂教學的全過程，在潛移默化中培養(yǎng)學生美好的情操和健全的人格。在課堂中巧妙地把音樂基礎知識有機地滲透到音樂藝術的審美體驗中，注重培養(yǎng)學生的學習興趣，充分發(fā)揮音樂藝術的魅力，設計生動、活潑的教學形式，并將學生對音樂的感受和對音樂律動的參與放在重要位置。
首先，我從自身的點滴做起，一方面，上課時注意歌聲美、琴聲美、語言美、教態(tài)美、服飾美等，讓學生從教師身上體會美的想力，從而使學生喜愛教師，進而喜歡上音樂課。另一方面，通過聆聽音樂、表現(xiàn)音樂、音樂創(chuàng)造等審美活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產(chǎn)生情感的共鳴，使音樂藝術凈化心靈，陶冶情操，啟迪智慧，以利于學生養(yǎng)成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態(tài)度。
在教學過程中，我每節(jié)課至少要留出五分鐘時間，讓學生表現(xiàn)自己，鼓勵學生在他人面前自信地表演，樹立學生的自信心。每節(jié)課還設計一些值得研究、可討論的問題，讓學生創(chuàng)造性地思考回答。注重發(fā)展學生的發(fā)散思維，并且從不用教師的思維定勢去約束學生，應尊重學生對音樂的感受及理解，讓學生充分發(fā)揮自己的想像力。
自主、合作、探究式的學習主要是通過提供開放式的音樂學習情景，激發(fā)學生的好奇心和探究愿望。小組合作學習的形式是進行自主、合作、探究學習的一種有效途徑。通過小組學習，學生們從中可挖掘自身的許多潛力，如：組織能力、交際能力、合作意識、團隊精神等。
創(chuàng)造是藝術乃至整個社會歷史發(fā)展的根本動力，是藝術教育功能和價值的重要體現(xiàn)。在教學過程中，設計生動有趣的創(chuàng)造性活動內容、形式和情景，發(fā)展學生的想像力，增強學生的創(chuàng)造意識。以往的音樂課有個誤區(qū)：把創(chuàng)造單純地看成是作曲。我覺得音樂課中的創(chuàng)造可以多種多樣、豐富多彩。
以上就是我在活動中的工作總結，在很多方面還有待進一步提高，望各級領導、教師多多指導，我會不斷完善，爭取做得更好。
聲樂教學總結篇十四
一學期的時間很快就過去了，現(xiàn)將這一學期的聲樂教學工作總結如下，以便為今后能更好地開展聲樂教學，取之長處，精益求精。
在課堂上，堅持以審美教育為核心，注重培養(yǎng)學生對音樂的興趣、愛好及情感。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯(lián)想、想象及律動）中，主動地去發(fā)現(xiàn)、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現(xiàn)音樂，并在一定基礎上創(chuàng)造音樂。并在課程中加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛煉。
不足之處是側重了情感、興趣的培養(yǎng)，稍微忽略了對學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
為了使學生能輕松、愉快地上聲樂課，多用鼓勵的方式使學生表現(xiàn)出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。
不足：對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現(xiàn)。所以給他們的環(huán)境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。
增加給學生展示的舞臺，使學生有展現(xiàn)自己機會，在展示過程中能有不斷學習與鍛煉的機會。
為了使聲樂測試不流于老套、死板，使學生能更自然地表現(xiàn)音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的了解，這學期的音樂測試我采用了：讓學生選擇一種表演方式，即唱、舞等來表現(xiàn)。每人寫一篇500字左右的文章，內容是關于對聲樂的理解認識等。
我經(jīng)常利用休息時間去收集各種關于聲樂資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優(yōu)秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。此外，我還很注意自身的學習。如：參加音樂教研活動；練習專業(yè)技能；閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志；上英特網(wǎng)里上的教育工作站與各地的中學教師進行交流。但做得不足之處是聽課太少，使我失掉了很多直接學習的機會。自覺做事還算細心，并且能充分運用學生會的力量開展活動。凡事都要有計劃，重要的是做詳細計劃。
總之，回顧一學期的教育教學工作，取得了一點成績，但還有許多不足，在今后的工作要積極努力提高。
聲樂教學總結篇十五
在本期的興趣小組活動中，我擔任聲樂興趣小組的輔導老師。通過本學期的活動開展，使同學們掌握了一些基本的音樂知識、歌唱技能。提高了學生學習音樂的興趣，現(xiàn)將本期聲樂興趣小組活動總結如下，以便今后更好的開展工作，彌補不足，精益求精。我這半年的教學工作主要體現(xiàn)在以下四個方面。
一、注重音樂基礎。
進行了簡單的識譜教學，學生很想自己能夠識譜唱歌，學習時積極性較高；教學了四二拍的節(jié)奏，教學時，選用了低年級教材上的一些旋律節(jié)奏來進行教學，經(jīng)過多次訓練，他們基本上都能正確掌握四二拍的節(jié)奏；教學了休止符、裝飾音等音樂術語和記號。在課堂中巧妙地把音樂基礎知識有機地滲透到音樂藝術的審美體驗中，注重培養(yǎng)學生的學習興趣，充分發(fā)揮音樂藝術的魅力，設計生動、活潑的教學形式，并將學生對音樂的感受和對音樂律動的參與放在重要位置。一方面，上課時注意歌聲美、琴聲美、語言美、教態(tài)美等，讓學生從教師身上體會美的想力，從而使學生喜愛教師，進而喜歡上音樂課。另一方面，通過聆聽音樂、表現(xiàn)音樂、音樂創(chuàng)造等審美活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產(chǎn)生情感的共鳴，使音樂藝術凈化心靈，陶冶情操，啟迪智慧，以利于學生養(yǎng)成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態(tài)度。
二、加強科學發(fā)聲訓練，激發(fā)合唱興趣。
歌唱是以高位置的科學發(fā)聲方法為基礎的。在訓練時，針對學生普遍存在的氣息淺、吸氣抬肩、不會氣息保持等錯誤呼吸方法，我采用了他們能夠理解并完全可以做到的方法進行練習。比如像“聞花香”一樣做深呼吸練習；用半打哈欠的方法來啟發(fā)學生打開喉嚨，放松下巴等等。另外，讓學生將白聲（大本嗓）和有氣息控制的高位置的聲音進行比較、分析、鑒別，以提高學生對聲音的辨別能力，幫助學生建立正確的、科學的發(fā)聲概念。特別是唱高音時，要求學生用假聲帶真聲的方法來歌唱，切忌大喊大叫，因為這樣會損壞聲帶，而且會破壞聲音的美感。在輕聲歌唱時，要求注意音色、節(jié)奏、聲部的和諧，學會有控制地發(fā)自內心的歌唱。
三、注重自主、合作、探究的學習方式。
自主、合作、探究式的學習主要是通過提供開放式的音樂學習情景，激發(fā)學生的好奇心和探究愿望。小組合作學習的形式是進行自主、合作、探究學習的一種有效途徑。通過小組學習，學生們從中可挖掘自身的許多潛力，如：組織能力、交際能力、合作意識、團隊精神等。我在上“用音樂編織故事”這一課時，讓學生分組進行創(chuàng)作，每組自己推選一名組長，再由組長來組織、分配備人的創(chuàng)作任務，課前我擔心一年級的學生是否有這樣的組織能力及合作精神，但是最后的結果令我大吃一驚：小組長組織得井井有條，同學們的創(chuàng)作出乎意料地好，有的聲音創(chuàng)作是我根本想不到的，他們的想像力非常豐富，創(chuàng)造能力非常強。這節(jié)課給我的啟示是不要小看自己的學生，要充分相信他們，他們會帶給你意外的驚喜。通過小組合作學習，引導學生積極參與各項音樂活動，提高學生的學習興趣，增強學生音樂表現(xiàn)的自信心，培養(yǎng)良好的合作意識和團隊精神。
四、注重發(fā)展學生的創(chuàng)造性思維。
創(chuàng)造是藝術乃至整個社會歷史發(fā)展的根本動力，是藝術教育功能和價值的重要體現(xiàn)。在教學過程中，設計生動有趣的創(chuàng)造性活動內容、形式和情景，發(fā)展學生的想像力，增強學生的創(chuàng)造意識。以往的音樂課有個誤區(qū)：把創(chuàng)造單純地看成是作曲。我覺得音樂課中的創(chuàng)造可以多種多樣、豐富多彩。如：根據(jù)音樂編動作，創(chuàng)編新詞、用聲音創(chuàng)編故事等等，就連學習鈴鼓也可以讓學生進行創(chuàng)造性學習。我在介紹鈴鼓這一打擊樂器時，讓學生觀察它的結構特點，然后思考怎樣敲擊它可以發(fā)出聲音，請全班每個同學想一種不同的敲擊方法，我覺得這也是一種創(chuàng)造，讓全班同學都來進行創(chuàng)造性學習。
以上就是我在活動中的工作總結，通過這期的學習，小組成員大有收獲，掌握了一些術語和記號，懂得了音的強弱規(guī)律，能識簡單樂譜，在發(fā)聲技巧和表演方面也有很大進步。我深信，有領導的正確指導，有小組成員的不懈努力，我們的興趣小組會越辦越好。
聲樂教學總結篇十六
通過本學期的活動開展，培養(yǎng)了同學們學習聲樂的濃厚興趣，也使同學們掌握了一些必備的音樂基礎知識和歌唱的基本技能。為了下學期能更好地開展活動，特將這一學期來的活動情況總結如下，以便今后能做到取長補短，有所提高。
一、重視基本功訓練。
初次參加聲樂活動的同學對聲樂學習都有濃厚的興趣，但同時由于沒有進行過系統(tǒng)的、專業(yè)的學習和訓練，他們的聲樂基礎普遍都比較薄弱，再加上聲樂的學習和練習比較單調和枯燥，見效慢，使學生產(chǎn)生了畏難情緒，這也進一步影響到學生的學習興趣和動力。所以，在本學期的活動中，我一直比較重視學生音樂基礎知識的學習和音樂基本技能的練習。
在活動中，我不僅安排了基本樂理知識的學習，還安排了視唱練耳、發(fā)聲練習和歌唱練習，為學生系統(tǒng)地學習音樂知識，提高學生的音樂素養(yǎng)打下了堅實的基礎。
二、以唱代練，重塑自信。
學生在參加聲樂活動之處只是憑著對聲樂表演的一腔熱情，以為聲樂活動只要能跟著大家唱就不錯了，卻不管唱得好不好，唱得對不對；而一旦嘗試到了訓練的枯燥和艱辛，覺得付出的辛勞和成果不符合期望后，學生的興趣和熱情都會受到一定的打擊，自信心會嚴重受挫。所以，在活動中，我一直重視展示和表現(xiàn)，并對學生點滴的進步進行鼓勵和表揚，以期激發(fā)和提高學生的興趣，重塑學生的自信心。通過采取以唱為主、以唱代練、積極參加學校和班級的各種表演等方式，激發(fā)和滿足大家的成就感，使大家不再是被動的歌唱，而是變成主動的演唱。
我還從歌唱姿勢、正確的呼吸方法、自然圓潤的發(fā)聲、清晰的吐字、咬字及音高、節(jié)奏等方面，加以系統(tǒng)地訓練，通過聆聽、比較、討論等方法，引導學生感受、體驗。而且，我還通過教師的范唱，不同學生的演唱比較，為學生樹立參照和樣板，并根據(jù)每個學生的不同條件和發(fā)聲特點采用“嚴格要求”和“因材施教”相結合的原則進行教學，使他們打下良好的基礎，并自然的運用到歌曲的演唱當中。
三、積極參加各種活動，注重學生的個性發(fā)展。
為了滿足學校內外組織的各種文藝活動需要，給學生們一個鍛煉、展示自我風采的機會，培養(yǎng)學生對演唱歌曲的興趣，我針對學生不同的音樂基礎，不同的音色特點，有意識地培養(yǎng)學生的個性發(fā)展。
在活動中，我除了要求達到音高準確、節(jié)奏正確、聲音連貫、歌曲完整外，還要求學生應注意正確的分句，做好氣息的保持以及音量的控制，并指導學生多聆聽感受歌曲音樂。為了更好地表現(xiàn)歌曲的內容，我們還針對不同的學生的演唱特點和水平，及時地作了藝術處理。
四、問題與不足。
這是我第一次指導聲樂活動，由于個人水平有限，工作中難免會產(chǎn)生失誤和不足。比方說，由于本人專業(yè)性不強，導致有時候在唱譜子的時候唱錯；在示范發(fā)聲練習時，高音也上不去或者產(chǎn)生破音；由于自己本身不擅長鍵盤樂器，造成練習時沒有伴奏，或伴奏音樂單一，影響了學生的學習；學生家長擔心孩子參加了聲樂活動會耽誤文化課的學習而不予配合；一周一次的短時間的聲樂練習，使得聲樂訓練和學習的效果難以保證，等等。但是，不經(jīng)歷風雨，難見彩虹。面對著種種不足，我會努力向前進。
聲樂教學總結篇十七
音樂教師首先應該明確音樂教育的目的是培養(yǎng)學生對音樂的感悟，以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。我認為，在教學中，要使學生先對音樂產(chǎn)生濃厚的興趣，感受、體驗和表現(xiàn)音樂中豐富的情感內涵。只有這樣，學生才會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的了解。
在音樂課教學上，通過豐富多彩的音樂教學形式，激發(fā)學生學習音樂的興趣和愛好。在音樂欣賞課上，有些樂曲可以利用學?，F(xiàn)有的樂器，結合大綱要求，給學生示范演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美能力。利用多媒體、電視、音響等不同教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品，讓學生進一步了解和感受音樂。()課堂上，讓學生上臺演唱，培養(yǎng)他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。在熟唱歌曲后，學生還可以集體舞的創(chuàng)編活動，讓學生在愉悅的課堂氛圍中邊歌邊舞，感受音樂的無限魅力。
聲樂教學總結篇十八
一、課外活動的課堂教學：
堅持以審美教育為核心，注重培養(yǎng)學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯(lián)想、想象及律動）中，主動地去發(fā)現(xiàn)、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現(xiàn)音樂，并在一定基礎上創(chuàng)造音樂。
不足之處是側重了情感、興趣的培養(yǎng)，稍微忽略了對學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
二、課外活動的課堂管理：
為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現(xiàn)出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。
不足：對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠?？傄詾閷W生不是惡意，只是不成熟的表現(xiàn)。所以給他們的環(huán)境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。還有，幽默力量運用不夠。
三、考試：
為了音樂考試不流于老套、死板，使學生能更自然地表現(xiàn)音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的了解，這1學期的音樂考試我采用了兩種方式：一是學生作自我測評，教師抽查；二是讓學生選擇一種表演方式，即唱、奏等來表現(xiàn)。
四、社團活動展演：
1、父親。
2、送別。
聲樂教學總結篇一
摘要：真假混合聲具有明亮、清脆、流暢、甜美的聲音特點，它始終保持在高位置上的感覺，上下聲區(qū)貫通，是民族聲樂教學所追求的，只有經(jīng)過科學的訓練才能有效拓展其音域、音量,美化其音色，大大增強聲音的藝術表現(xiàn)力。
關鍵詞：民族聲樂教學真假混合聲訓練
混合聲是真聲和假聲的混合，它既有真聲的結實、明亮，又有假聲的柔和、圓潤和高位置。這種聲音上下自如統(tǒng)一，音色甜美明亮，給人以親切真實的美感。它不存在由于換聲而出現(xiàn)的音色不統(tǒng)一現(xiàn)象，又克服了真聲唱不上去，假聲唱不下來的困難,是當今普遍公認的一種科學的唱法。
人聲本來就有真聲(聲帶的全振)和假聲(聲帶的邊緣振動)兩個機能的存在，恰恰是這兩個機能的混合，我們才獲得了寬廣的音域，這音域大大地超越了生活語言所需要的范圍。
真聲和假聲兩者的混合聲音,其發(fā)聲狀態(tài)為：從低聲區(qū)開始就使聲帶邊緣變薄，摻入少量假聲，隨著聲音的上行，假聲成分逐漸增多,但仍不失少量真聲。中聲區(qū)真假聲相伴，混合共鳴較好?；旌下暤囊粲蚪y(tǒng)一連貫，無明顯的換聲區(qū)。這種聲音的效果是“真中有假，假中有真，真假難分，真聲不炸，假聲不虛，混在一起”。一般說來唱高音時假聲成分多些，頭腔共鳴就豐富，唱低音時真聲成分多些，胸腔共鳴成分就越多。這種混聲的發(fā)聲是充分運用共鳴器官來配合聲帶振動變化為依據(jù)產(chǎn)生的混合共鳴。
混合聲具有明亮、清脆、流暢、甜美的聲音特點。由于它具有真聲色彩，比較接近我們的語言，容易吐字清楚，聲音上下貫通又比較方便，所以它符合中國觀眾的欣賞習慣?；旌下曇驯辉絹碓蕉嗟拿褡宄ǜ璩咚捎?。其實，在我國傳統(tǒng)戲曲、曲藝、民歌中，混合聲早已有應用，只不過由于各自有著不同的劇種風格、語言和地方欣賞習慣，所使用的真假聲比例不同而已。民族唱法的自然混合聲必須經(jīng)過科學的訓練才能獲得，更是初學者所不容易掌握而又必須付出相當大的精力和耐心來雕琢的。所以在教學中，筆者把混合聲的訓練作為重點來教授。筆者根據(jù)多年的聲樂教學經(jīng)驗，總結出行之有效的訓練方法，收到了非常明顯的效果。
哼鳴是初學者乃至學習有成者練聲的極好方法，是獲得聲音高位置的良好手段，有利于體驗頭腔共鳴和聲音靠前的效果。這種訓練非常必要又容易掌握，練習閉口哼鳴時要注意:
1.身體自然直立，胸部自然擴張，兩肩放松，吸進適量氣息并注意保持吸氣的姿勢，找呼吸支點。
2.嘴唇微閉，舌頭自然放平，舌尖輕靠著下牙根，下腭和頸部肌肉放松,上下牙稍分開不要咬緊。
3.哼唱時頜關節(jié)向上打開，鼻道打開，感到聲音集中在鼻腔上方，兩眉之間感到明顯振動，像擤鼻涕時的感覺，找哼鳴焦點，哼在“氣上”。不論音的高低，都始終保持這種高位置的感覺,這對上下聲區(qū)的統(tǒng)一很有益處。
高音開始的下行音階容易找到頭腔、鼻腔的共振感覺，一般說來下行音階要比上行音階容易些，氣息比較易于控制，聲音容易哼得連貫。音階下行第一個音較高，發(fā)聲器官的肌肉處于比較緊張的狀態(tài)。隨著音高的降低，肌肉隨之逐漸放松，而逐漸放松比逐漸緊張要容易控制，初練時在自然聲區(qū)練習，不要哼高音，因為哼高音對初學者來說極易形成喉頭上提，造成聲音擠壓。哼鳴是哼出來的，不是唱出來的，聲音應無任何振動感。用深的呼吸支點，輕輕推出氣息，音量不大但很松弛，很集中。
動作，而不影響聲音的進行，如若不影響，就說明方法對了。這樣，用哼鳴方法練唱時，嘴巴在做咬字動作和做表情動作時，就不會影響聲音。所以哼鳴練習對呼吸支點的體會和真假混合都有很好的效果。
喊嗓子本是戲曲演員從祖輩沿襲下來的傳統(tǒng)練聲方法。它之所以能流傳那么久、那么廣，必然有它存在的道理，這道理是有其科學性的。多年來筆者在教學中始終保留了“喊嗓子”的傳統(tǒng)。需要說明的是，這種喊嗓子決不是一般人認為的“扯著脖子喊叫”而是科學的訓練，它首先強調的是打開喉嚨，使其處于自然放松的狀態(tài)。然后由弱到強，由低到高地“喊”。簡單地說就是一句話：“打開喉嚨喊嗓子”。卡魯索的夫人在《卡魯索的一生》的書中寫到：“卡魯索常常對著鏡子練聲。他把口張得特別大，把舌頭伸得很長，像要給醫(yī)生檢查喉嚨那樣，然后發(fā)很尖銳而?位置?很高的高音來做練習?！蔽覈晿方逃疑蛳娼淌谠f過：“打開喉嚨喊嗓子是最科學的發(fā)聲方法?！笔聦嵶C明只有在最佳狀態(tài)下喊嗓子才能做到如下幾點。
1.打開喉嚨喊嗓子，使鼻腔張開，口腔中口蓋抬起，積極收縮成拱形，咽腔中會厭卷起，咽壁直立，喉頭放在深呼吸的自然位置，這樣發(fā)聲通道才能暢通無阻。在這條管道中喊嗓子，才能體會到這個管子不僅僅是一個肌肉組成的管子，它像銅管樂的金屬管道一樣堅實有力，只有這樣才能喊出金屬般的穿透力強的鏗鏘之聲。打開喉嚨喊嗓子，使口、鼻、咽、喉各器官張開，金屬般的通暢管道使歌者能獲得人體各個腔體的共鳴，聲音上下無阻，高高低低、強強弱弱，使真假聲混合得不露痕跡，使假聲不虛不空，中低聲區(qū)胸腔共鳴自然混著高位安放的頭腔共鳴，真聲區(qū)自然混著假聲，使真聲不白不橫，做到真中有假、假中有真、虛虛實實、渾然一體。
2.打開喉嚨喊嗓子，使所謂“沒嗓子的變成好嗓子”。打開喉嚨形成“金屬管道”使演唱者越喊管道越通。音質、音量、音色也就會有明顯的改變。
唱u母音時唇微閉成“撮口”，喉嚨打開放松，上下暢通好似一根管子，口腔形成膛大口小的共鳴箱，呼氣出聲引起頭腔、口腔、咽腔、胸腔的共振，容易找到混合共鳴的感覺。
唱u母音時，上唇要攏住，唇尖用力。如果攏不住，有的人還會出現(xiàn)上唇抖動，這不但會影響共鳴效果，使聲音不能到位，還會造成u母音的發(fā)音不純正。從高音開始的下行音階練習，比較容易找到高位置，體會到頭腔、口腔、咽腔、胸腔形成上下相通的共鳴的感覺。隨著音高的變化，要保持聲音的上下一致，做到“松”“通”“空”。
“松”是指聲音松弛，不擠不壓，喉嚨打開，放松，在深深的氣息的支持下，將聲音推出，圓潤、豐滿、渾厚。“通”是指聲音從下腹部(即丹田)涌出，至胸腔通過喉直達頭頂，上下如同一根管狀通道，上通下達，聲區(qū)統(tǒng)一，氣息流暢，音量不大卻有明顯的上下一體的振動感。“空”是指聲音的流動的空間感，“四不靠”即不蹭嗓子，沒有明顯的著力點。總之，練好u母音是打開頭腔共鳴，獲得高位置，打開喉嚨形成管道上下一致,真假混合聲的有力手段，是帶動其他母音練習的好辦法，可以說是發(fā)聲練習的“敲門磚”。
在學習歌唱的過程中,經(jīng)常會聽到聲音要高位置的要求。最能體會高位置的聲音是假聲,唱假聲的時候,喉嚨一般都是打開的,松弛的,氣息也不僵,上下容易連成一條垂直的氣柱,所以聲音比較柔和圓潤,通暢統(tǒng)一,演唱也相當省力。根據(jù)假聲的特點和音色,可以在保持假聲演唱的狀態(tài)下把聲音放出來,以增加聲帶的張力,并摻入真聲成分,就會形成明亮圓潤的混合聲效果,同時音域也得到了擴展。
位置,從上向下,保持位置來帶聲音,一直唱到低音時仍然是假聲位置的感覺,加上氣息的配合,便能得到混合聲的效果。
母音是語言和歌唱發(fā)音的主要因素,因此,唱好母音對于歌唱來說非常重要。聲樂訓練的母音是a、e、i、o、u,這些母音的發(fā)音有寬有窄,有暗有亮,位置有前有后。為了使歌唱的發(fā)音統(tǒng)一,音色統(tǒng)一,符合民族唱法的聲音要求,而且便于咬字,在教學中,筆者采用混合母音練聲收到明顯效果。
混合母音,也叫母音變形唱法,即在一個母音里混入一定量的另一個母音的成分,以達到使口腔內部的調節(jié)以適應某種發(fā)音的需要,而獲得高位置聲音的方法。如在a母音里混入適量的o母音,在i母音里混入適量u母音使喉、口、咽等腔體從橫轉向豎,從窄到內開。把兩個母音混為一個音,在發(fā)聲時,同時吸收了兩個母音的優(yōu)點,彌補了發(fā)單個母音的不足,這樣可使喉頭逐漸放開,發(fā)聲管道豎起,聲音流暢，對真假混合聲的訓練非常有效。
實踐證明,用以上這套教學方法,經(jīng)過師生的共同努力,一段時間后絕大多數(shù)學生都能做到氣息暢通，音色明亮、圓潤,真假混合聲統(tǒng)一。只要不斷堅持科學的發(fā)聲訓練,不僅對提高學生的自身素質和技能有幫助,而且會對以后的歌唱藝術實踐大有裨益。真假混合聲的訓練,是教學工作中一項長期的艱苦而耐心細致的工作,仍有不少問題值得進一步探討。本文謹以筆者多年來教學實踐中的感受就教于同仁,以期引起對此問題的充分關注和思考。
參考文獻:
[1]金鐵霖.《民族聲樂的學習與訓練》，黃河音像出版社.
[2]沈湘.《美聲區(qū)別于其他唱法的最主要特點》，中國音樂網(wǎng).
[3]譚萍.《打開喉嚨喊嗓子》，《中國音樂》，20xx年第1期.
[4]韓勛國.《送你一副金嗓子》，湖北人民出版社.
[5]徐青茹.《聲樂教程》，山東文藝出版社.
聲樂教學總結篇二
教學目標。
1、要求每個學生上臺做自我介紹，通過簡短的自我介紹初步認識學生，并鍛煉學生登臺的膽量，使之為以后的表演做好心理準備。
2、把學生兩兩分組，即興演唱。這個演唱既要有獨唱的部分，也要有合唱的部分。通過這個表演，進一步了解每個學生的嗓音條件，并記錄在冊，便于以后因材施教，為不同嗓音條件的學生打造最適合的發(fā)聲練習，從而能在今后的合唱排練中準確地為學生分好適合她們的聲部。而此表演還能讓學生對獨唱、合唱的區(qū)別有一個初步的認識。
3、重新進行基礎樂理知識的學習。通過游戲的方式強化音、音階在學生腦子里的概念，整理學生已學的樂理知識，做一些簡單節(jié)奏型的訓練，為下一節(jié)課的作品學習打好基礎。
教學重點：
學生即興演唱、整理基礎樂理知識。
教學難點：
強調音準問題，如何進行趣味教學，使學生愿意唱音階，記住每個音高音位，從而在以后的聲樂作品學習中做到不走音，不跑調。
教學準備：
課件：鋼琴。
教學過程：
一、導入。
要求學生逐一做自我介紹。先自己做自我介紹示范，做表率帶動學生。（師：今天我們的第一節(jié)聲樂課，我們彼此還不熟悉對方，那么讓老師先來做個自我介紹吧……）提示學生可以多說些什么，鼓勵學生大膽大聲地說話。（師：大家可以聊聊自己的興趣愛好，為什么來參加聲樂小組，除了聲樂，還有沒有特別喜歡的樂器，一定要大膽大聲地說出來）。
二、即興演唱。
安排學生兩人一組進行即興演唱，要求必須有獨唱和合唱兩種形式。（師：同學們，做完簡短的自我介紹，老師知道了你們美麗的名字，接下來，我們來進行一個即興演唱，讓老師聽聽大家動聽的聲音好嗎？）。
學生分組演唱完畢以后，予以表揚和鼓勵，并作出點評。（師：同學們唱得真好真美，老師太開心了，大家的樂感都這么好，不過呢美中不足的是，一些小的節(jié)奏型和音準上還有一些小問題，稍后我們大家把這些小瑕疵一一處理干凈好嗎？）。
三、
音準、節(jié)奏練習。
首先復習已學的基礎樂理知識，比如說音符，音值，音。
高，節(jié)奏型。通過做游戲的方式來練習，使學生覺得有趣味，從而愿意學習原本枯燥的基礎樂理知識。比如說，音高音準練習，（師：我們首先來玩一個游戲，大家排成一排，飾演七個小矮人，每個小矮人都代表一個音高，dorelmifasollasi挨個排好，老師說開始每個小矮人要大聲的說出自己的名字，并且像小兔子一樣蹦出隊伍，大家明白了嗎？）剛開始做這個游戲，可以按照音階順序逐一唱出來，接著，讓學生記住自己所代表音的音高，由老師點名，學生唱音高，如此讓學生在游戲歡樂的氣氛中解決音高音準問題，同時還拉近了老師與學生的距離。
四、小結。
同學們，一節(jié)課很快就結束了，老師很開心與大家邊做游戲邊做練習，希望大家也喜歡這個方式，老師準備了下節(jié)課的歌譜，同學們一人拿一張回家，下堂課，我們著重練習此首作品，好了下課。
教學反思：
聲樂教學總結篇三
作為聲樂教師已有一個學期了，現(xiàn)將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
堅持以審美教育為核心，注重培養(yǎng)學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)學生內在潛能與追求。
經(jīng)過老師和同學們的共同努力，從基礎抓起，從個別抓起。在培養(yǎng)孩子們獨立完成演唱歌曲的基礎上，加強對孩子互相協(xié)作、互相配合能力的培養(yǎng)，使孩子們在演唱合唱曲目方面能力有了較大的提高。
在培養(yǎng)孩子們提高聲樂演唱水平的同時，老師還對孩子們進行思想品德的教育，使孩子們在思想上、學習態(tài)度上、精神面貌上有了一個較大的'提高。
聲樂教學總結篇四
混合聲是真聲和假聲的混合，它既有真聲的結實、明亮，又有假聲的柔和、圓潤和高位置。這種聲音上下自如統(tǒng)一，音色甜美明亮，給人以親切真實的美感。它不存在由于換聲而出現(xiàn)的音色不統(tǒng)一現(xiàn)象，又克服了真聲唱不上去，假聲唱不下來的困難,是當今普遍公認的一種科學的唱法。
人聲本來就有真聲(聲帶的全振)和假聲(聲帶的邊緣振動)兩個機能的存在，恰恰是這兩個機能的混合，我們才獲得了寬廣的音域，這音域大大地超越了生活語言所需要的范圍。
真聲和假聲兩者的混合聲音,其發(fā)聲狀態(tài)為：從低聲區(qū)開始就使聲帶邊緣變薄，摻入少量假聲，隨著聲音的上行，假聲成分逐漸增多,但仍不失少量真聲。中聲區(qū)真假聲相伴，混合共鳴較好。混合聲的音域統(tǒng)一連貫，無明顯的換聲區(qū)。這種聲音的效果是“真中有假，假中有真，真假難分，真聲不炸，假聲不虛，混在一起”。一般說來唱高音時假聲成分多些，頭腔共鳴就豐富，唱低音時真聲成分多些，胸腔共鳴成分就越多。這種混聲的發(fā)聲是充分運用共鳴器官來配合聲帶振動變化為依據(jù)產(chǎn)生的混合共鳴。
混合聲具有明亮、清脆、流暢、甜美的聲音特點。由于它具有真聲色彩，比較接近我們的語言，容易吐字清楚，聲音上下貫通又比較方便，所以它符合中國觀眾的欣賞習慣?；旌下曇驯辉絹碓蕉嗟拿褡宄ǜ璩咚捎?。其實，在我國傳統(tǒng)戲曲、曲藝、民歌中，混合聲早已有應用，只不過由于各自有著不同的劇種風格、語言和地方欣賞習慣，所使用的真假聲比例不同而已。民族唱法的自然混合聲必須經(jīng)過科學的訓練才能獲得，更是初學者所不容易掌握而又必須付出相當大的精力和耐心來雕琢的。所以在教學中，筆者把混合聲的訓練作為重點來教授。筆者根據(jù)多年的聲樂教學經(jīng)驗，總結出行之有效的訓練方法，收到了非常明顯的效果。
一、用“哼鳴”唱法訓練混合聲。
哼鳴是初學者乃至學習有成者練聲的極好方法，是獲得聲音高位置的良好手段，有利于體驗頭腔共鳴和聲音靠前的效果。這種訓練非常必要又容易掌握，練習閉口哼鳴時要注意:。
1.身體自然直立，胸部自然擴張，兩肩放松，吸進適量氣息并注意保持吸氣的姿勢，找呼吸支點。
2.嘴唇微閉，舌頭自然放平，舌尖輕靠著下牙根，下腭和頸部肌肉放松,上下牙稍分開不要咬緊。
3.哼唱時頜關節(jié)向上打開，鼻道打開，感到聲音集中在鼻腔上方，兩眉之間感到明顯振動，像擤鼻涕時的感覺，找哼鳴焦點，哼在“氣上”。不論音的高低，都始終保持這種高位置的感覺,這對上下聲區(qū)的統(tǒng)一很有益處。
高音開始的下行音階容易找到頭腔、鼻腔的共振感覺，一般說來下行音階要比上行音階容易些，氣息比較易于控制，聲音容易哼得連貫。音階下行第一個音較高，發(fā)聲器官的肌肉處于比較緊張的狀態(tài)。隨著音高的降低，肌肉隨之逐漸放松，而逐漸放松比逐漸緊張要容易控制，初練時在自然聲區(qū)練習，不要哼高音，因為哼高音對初學者來說極易形成喉頭上提，造成聲音擠壓。哼鳴是哼出來的，不是唱出來的，聲音應無任何振動感。用深的呼吸支點，輕輕推出氣息，音量不大但很松弛，很集中。
練習哼鳴時，方法一定要正確，如若不正確，發(fā)出的聲音又緊又僵，帶出來的聲音就不會有好的效果。哼唱正確了，帶出來的聲音才會好。檢驗哼鳴的對錯，可以在哼鳴時看嘴巴能否隨便動作，而不影響聲音的進行，如若不影響，就說明方法對了。這樣，用哼鳴方法練唱時，嘴巴在做咬字動作和做表情動作時，就不會影響聲音。所以哼鳴練習對呼吸支點的體會和真假混合都有很好的效果。
二、用打開喉嚨喊嗓子的方法訓練混合聲。
喊嗓子本是戲曲演員從祖輩沿襲下來的傳統(tǒng)練聲方法。它之所以能流傳那么久、那么廣，必然有它存在的道理，這道理是有其科學性的。多年來筆者在教學中始終保留了“喊嗓子”的傳統(tǒng)。需要說明的是，這種喊嗓子決不是一般人認為的“扯著脖子喊叫”而是科學的訓練，它首先強調的是打開喉嚨，使其處于自然放松的狀態(tài)。然后由弱到強，由低到高地“喊”。簡單地說就是一句話：“打開喉嚨喊嗓子”?？斔鞯姆蛉嗽凇犊斔鞯囊簧返臅袑懙剑骸翱斔鞒３χR子練聲。他把口張得特別大，把舌頭伸得很長，像要給醫(yī)生檢查喉嚨那樣，然后發(fā)很尖銳而?位置?很高的高音來做練習?！蔽覈晿方逃疑蛳娼淌谠f過：“打開喉嚨喊嗓子是最科學的發(fā)聲方法?！笔聦嵶C明只有在最佳狀態(tài)下喊嗓子才能做到如下幾點。
1.打開喉嚨喊嗓子，使鼻腔張開，口腔中口蓋抬起，積極收縮成拱形，咽腔中會厭卷起，咽壁直立，喉頭放在深呼吸的自然位置，這樣發(fā)聲通道才能暢通無阻。在這條管道中喊嗓子，才能體會到這個管子不僅僅是一個肌肉組成的管子，它像銅管樂的金屬管道一樣堅實有力，只有這樣才能喊出金屬般的穿透力強的鏗鏘之聲。打開喉嚨喊嗓子，使口、鼻、咽、喉各器官張開，金屬般的通暢管道使歌者能獲得人體各個腔體的共鳴，聲音上下無阻，高高低低、強強弱弱，使真假聲混合得不露痕跡，使假聲不虛不空，中低聲區(qū)胸腔共鳴自然混著高位安放的頭腔共鳴，真聲區(qū)自然混著假聲，使真聲不白不橫，做到真中有假、假中有真、虛虛實實、渾然一體。
2.打開喉嚨喊嗓子，使所謂“沒嗓子的變成好嗓子”。打開喉嚨形成“金屬管道”使演唱者越喊管道越通。音質、音量、音色也就會有明顯的改變。
三、u母音訓練混合聲。
唱u母音時唇微閉成“撮口”，喉嚨打開放松，上下暢通好似一根管子，口腔形成膛大口小的共鳴箱，呼氣出聲引起頭腔、口腔、咽腔、胸腔的共振，容易找到混合共鳴的感覺。
唱u母音時，上唇要攏住，唇尖用力。如果攏不住，有的人還會出現(xiàn)上唇抖動，這不但會影響共鳴效果，使聲音不能到位，還會造成u母音的發(fā)音不純正。從高音開始的下行音階練習，比較容易找到高位置，體會到頭腔、口腔、咽腔、胸腔形成上下相通的共鳴的感覺。隨著音高的變化，要保持聲音的上下一致，做到“松”“通”“空”。
“松”是指聲音松弛，不擠不壓，喉嚨打開，放松，在深深的氣息的支持下，將聲音推出，圓潤、豐滿、渾厚?！巴ā笔侵嘎曇魪南赂共?即丹田)涌出，至胸腔通過喉直達頭頂，上下如同一根管狀通道，上通下達，聲區(qū)統(tǒng)一，氣息流暢，音量不大卻有明顯的上下一體的振動感。“空”是指聲音的流動的空間感，“四不靠”即不蹭嗓子，沒有明顯的著力點?？傊毢胾母音是打開頭腔共鳴，獲得高位置，打開喉嚨形成管道上下一致,真假混合聲的有力手段，是帶動其他母音練習的好辦法，可以說是發(fā)聲練習的“敲門磚”。
四、假聲位置混合母音訓練。
在學習歌唱的過程中,經(jīng)常會聽到聲音要高位置的要求。最能體會高位置的聲音是假聲,唱假聲的時候,喉嚨一般都是打開的,松弛的,氣息也不僵,上下容易連成一條垂直的氣柱,所以聲音比較柔和圓潤,通暢統(tǒng)一,演唱也相當省力。根據(jù)假聲的特點和音色,可以在保持假聲演唱的狀態(tài)下把聲音放出來,以增加聲帶的張力,并摻入真聲成分,就會形成明亮圓潤的混合聲效果,同時音域也得到了擴展。
也可以這樣理解和體會,就是把假聲放大,變成明亮有力的聲音,但一定要在不改變假聲的歌唱狀態(tài)下發(fā)出聲音,使所有字都統(tǒng)一在假聲的位置上轉換。字的轉換動作要小,而且每個字都是在相同感覺下轉換的。同時也要與氣息配合好,保持氣息深度,否則聲音就會發(fā)虛,反而放不出聲音。注意假聲與呼吸的關系，使用假聲位置的練習，一般從上向下練為合適,因為高音容易找到假聲位置,從上向下,保持位置來帶聲音,一直唱到低音時仍然是假聲位置的感覺,加上氣息的配合,便能得到混合聲的效果。
母音是語言和歌唱發(fā)音的主要因素,因此,唱好母音對于歌唱來說非常重要。聲樂訓練的母音是a、e、i、o、u,這些母音的發(fā)音有寬有窄,有暗有亮,位置有前有后。為了使歌唱的發(fā)音統(tǒng)一,音色統(tǒng)一,符合民族唱法的聲音要求,而且便于咬字,在教學中,筆者采用混合母音練聲收到明顯效果。
混合母音,也叫母音變形唱法,即在一個母音里混入一定量的另一個母音的成分,以達到使口腔內部的調節(jié)以適應某種發(fā)音的需要,而獲得高位置聲音的方法。如在a母音里混入適量的o母音,在i母音里混入適量u母音使喉、口、咽等腔體從橫轉向豎,從窄到內開。把兩個母音混為一個音,在發(fā)聲時,同時吸收了兩個母音的優(yōu)點,彌補了發(fā)單個母音的不足,這樣可使喉頭逐漸放開,發(fā)聲管道豎起,聲音流暢，對真假混合聲的訓練非常有效。
實踐證明,用以上這套教學方法,經(jīng)過師生的共同努力,一段時間后絕大多數(shù)學生都能做到氣息暢通，音色明亮、圓潤,真假混合聲統(tǒng)一。只要不斷堅持科學的發(fā)聲訓練,不僅對提高學生的自身素質和技能有幫助,而且會對以后的歌唱藝術實踐大有裨益。真假混合聲的訓練,是教學工作中一項長期的艱苦而耐心細致的工作,仍有不少問題值得進一步探討。本文謹以筆者多年來教學實踐中的感受就教于同仁,以期引起對此問題的充分關注和思考。
聲樂教學總結篇五
時間過得真快，本學期的聲樂特長課又臨近尾聲，這學期的聲樂特長生比去年增加了不少，由6人變?yōu)榱?6人，故而，我的教學上也增添了許多新的施教方法，總結如下：
1、很多初學專業(yè)唱歌的學生，內心沒有音高，do、re、mi、fa、sol、la、si七個音符他都唱成一個音，實屬佩服的同時，這也跟從小在聽覺上下功夫較少有關系，學習唱歌，從小開始聽音樂，然后模仿唱旋律，都是一個很好的積累音樂元素的過程，音樂元素積累的越多，對專業(yè)聲樂學習者在審美和對歌曲情緒把握上有很大的幫助。
2、很多學生，應該說是我們這個聲樂班所有的學生，唱歌離不了鋼琴的音高，沒有鋼琴輔助就唱不準音高了，一首歌唱下來，沒有伴奏，聲音不知道跑到哪里去了，這樣也是不行的，這也是音樂元素積累太少，唱得太少、聽得太少的原因。
為了讓學生能在以后的歌唱道路上聲線統(tǒng)一不跑調，首先，我教學生唱曲譜，我們統(tǒng)一唱五線譜，在唱五線譜的時候，每節(jié)課都請學生輪流把五線譜改成簡譜，這樣對照著唱，這種方法，學生能學會和具有兩種最實用的識譜能力。
我們的聲樂特長課，目的不僅是學生能唱好歌曲，而是唱好歌曲的基礎上，也能走上舞臺一展歌喉，俗話說：臺下十年功，臺上一分鐘。學生在學唱歌曲的過程中，什么樂句該做什么動作，或是師生、或是生生一起討論，一起煉習，我再做指導，很多同學在邊唱邊表演的練習中還有膽怯和不自然，半學期結束后，很多同學的進步是顯而可見的。
在我們的課堂上，我非常注重學生良好的發(fā)聲習慣和歌唱習慣，一句民間俗語：有理不在聲高，唱歌或演講都是同一個道理，聲情并茂并不只是超大的嗓音就能體現(xiàn)了，長期大嗓音唱歌，第一不利于保護嗓子，第二高音難得唱好。所以我們的練聲方法和歌唱方法是輕聲、半聲，不是大聲和虛聲。同學們都感覺這樣唱歌唱上一天都不會累，而且小聲唱歌的位置和大聲唱歌的位置是同樣的位置。
在我們的課堂上，人數(shù)雖然很多，但我們課堂形式豐富多樣，一個新的練聲方法，我讓學生排隊一一唱歌我聽，聽學生的音色、音準、聲音通道對不對，學習一首新的歌曲，我讓學生兩人一組或三人一組唱給我聽，聽學生對歌曲的情感把握，咬字吐字的音高位置，指導學生把低音放到胸腔部分唱，且會感受到胸腔的震動，把高音放到眉心上方，假裝嘴巴長在眼睛上，把又長又高的樂句，提前深吸一口氣后再唱，會發(fā)現(xiàn)聲音很松弛，氣息柔韌有余。
在我們的課堂上，每個學生都有自己獨特的音色，和獨特的性格，我不能把所有的學生培養(yǎng)成一個人似的，我尊重學會的個性，欣賞他們的獨特之處，有些學生很活潑，我給她們先找了一些適合自己個性的簡單的歌曲學唱，有些學生很內斂，還有的學生羞澀、沉穩(wěn)，我給他們找了一些抒情的歌曲學唱，有3個同學唱歌聲音很小、很虛，那她們就不適合輕聲、半聲歌唱，我讓她們先用大聲的方法，并找了需要大聲演唱的歌曲來提升自己，增加自信心。
但所都歌曲都要從先唱簡單的、輕盈的歌曲再到唱有難度、厚重的歌曲。
總之，聲樂教學課上，我過于注重專業(yè)傳授，而少了興趣的的培養(yǎng)，在以后的教學中，對一首歌曲的學唱過程中，要深深挖掘歌曲，用圖片、視頻、交流的形式增加學生的課堂興趣，或觀看一些有意義的歌唱比賽，如《耳畔中國》、如《新聲代》、如《青歌賽》等等，增加學生想唱好歌的欲望。
聲樂教學總結篇六
在本學期的第二課堂活動中，我擔任聲樂興趣班的輔導老師。通過本學期的活動開展，使同學們掌握了一些基本的音樂知識、歌唱技能。提高了學生學習音樂的興趣，現(xiàn)將本期聲樂興趣班總結如下，以便今后更好的開展工作，彌補不足，精益求精。我的教學工作主要體現(xiàn)在以下幾個方面。
一、注重音樂基礎：
進行了簡單的識譜教學，學生很想自己能夠識譜唱歌，學習時積極性較高；教學了四二拍的節(jié)奏，教學時，選用了低年級教材上的一些旋律節(jié)奏來進行教學，經(jīng)過多次訓練，他們基本上都能正確掌握四二拍的節(jié)奏；教學了休止符、裝飾音等音樂術語和記號。在課堂中巧妙地把音樂基礎知識有機地滲透到音樂藝術的審美體驗中，注重培養(yǎng)學生的學習興趣，充分發(fā)揮音樂藝術的魅力，設計生動、活潑的教學形式，并將學生對音樂的感受和對音樂律動的參與放在重要位置。一方面，上課時注意歌聲美、琴聲美、語言美、教態(tài)美等，讓學生從教師身上體會美的想力，從而使學生喜愛教師，進而喜歡上音樂課。另一方面，通過聆聽音樂、表現(xiàn)音樂、音樂創(chuàng)造等審美活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產(chǎn)生情感的共鳴，使音樂藝術凈化心靈，陶冶情操，啟迪智慧，以利于學生養(yǎng)成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態(tài)度。
二、加強科學發(fā)聲訓練，激發(fā)合唱興趣：
興趣是最好的老師，也是推動學生積極學習的強大動力。只有學生對合唱藝術有了興趣，他們才能自覺、認真地唱好每一個音符，充分領會歌曲所要表達的內容，從而注意各聲部的均衡、和諧，才能體現(xiàn)合唱作品的藝術魅力。在合唱教學中，我常讓學生欣賞一些短孝優(yōu)美的中外優(yōu)秀合唱作品，讓他們細心聆聽各聲部的旋律，訓練學生音樂的耳朵，提高合唱的聽覺能力。讓他們從音樂本身的旋律中體會合唱藝術的美，以此來培養(yǎng)學生合唱的`興趣。
歌唱是以高位置的科學發(fā)聲方法為基礎的。在訓練時，針對學生普遍存在的氣息淺、吸氣抬肩、不會氣息保持等錯誤呼吸方法，我采用了他們能夠理解并完全可以做到的方法進行練習。比如像“聞花香”一樣做深呼吸練習；用半打哈欠的方法來啟發(fā)學生打開喉嚨，放松下巴等等。另外，讓學生將白聲（大本嗓）和有氣息控制的高位置的聲音進行比較、分析、鑒別，以提高學生對聲音的辨別能力，幫助學生建立正確的、科學的發(fā)聲概念。特別是唱高音時，要求學生用假聲帶真聲的方法來歌唱，切忌大喊大叫，因為這樣會損壞聲帶，而且會破壞聲音的美感。在輕聲歌唱時，要求注意音色、節(jié)奏、聲部的和諧，學會有控制地發(fā)自內心的歌唱。
三、加強音準和節(jié)奏訓練，打好合唱基礎。
合唱是集體性的聲音藝術，統(tǒng)一的節(jié)奏、準確的音高是唱好合唱的基礎，在一次次由易到難的練耳與發(fā)聲練習，我發(fā)現(xiàn)孩子們最難掌握的是4、7兩個半音以及有時候氣息的穩(wěn)定也會影響音準，我采用了接龍唱法——一人發(fā)聲后，其余人依次和他發(fā)一個音，但每一個人加入時都不能有明顯的不同，幾人為一組比賽，通過諸如此類的游戲訓練后，孩子們的音準穩(wěn)定性大大提高，同時也形成了有效的激勵機制，孩子們經(jīng)常在一起比試，看誰的氣息長、誰的音準。
合唱生于群體，依賴于群體。這個群體有了共同的創(chuàng)作目標和共同產(chǎn)生協(xié)和之音的心靈素質。會有著真正的團隊精神，集體主義。每個人對群體中的他人所發(fā)揮的聲部支持作用由衷的感激和產(chǎn)生愛意，這是唱好歌曲的重點，也是合唱的精髓。
四、注重自主合作探究的學習方式：
探究式的學習主要是通過提供開放式的音樂學習情景，激發(fā)學生的好奇心和探究愿望。小組合作學習的形式是進行自主、合作、探究學習的一種有效途徑。通過小組學習，學生們從中可挖掘自身的許多潛力，如：組織能力、交際能力、合作意識、團隊精神等。我在上“用音樂編織故事”這一課時，讓學生分組進行創(chuàng)作，每組自己推選一名組長，再由組長來組織、分配備人的創(chuàng)作任務，課前我擔心一年級的學生是否有這樣的組織能力及合作精神，但是最后的結果令我大吃一驚：小組長組織得井井有條，同學們的創(chuàng)作出乎意料地好，有的聲音創(chuàng)作是我根本想不到的，他們的想像力非常豐富，創(chuàng)造能力非常強。這節(jié)課給我的啟示是不要小看自己的學生，要充分相信他們，他們會帶給你意外的驚喜。通過小組合作學習，引導學生積極參與各項音樂活動，提高學生的學習興趣，增強學生音樂表現(xiàn)的自信心，培養(yǎng)良好的合作意識和團隊精神。
五、注重發(fā)展學生的創(chuàng)造性思維。
創(chuàng)造是藝術乃至整個社會歷史發(fā)展的根本動力，是藝術教育功能和價值的重要體現(xiàn)。在教學過程中，設計生動有趣的創(chuàng)造性活動內容、形式和情景，發(fā)展學生的想像力，增強學生的創(chuàng)造意識。以往的音樂課有個誤區(qū)：把創(chuàng)造單純地看成是作曲。我覺得音樂課中的創(chuàng)造可以多種多樣、豐富多彩。如：根據(jù)音樂編動作，創(chuàng)編新詞、用聲音創(chuàng)編故事等等，就連學習鈴鼓也可以讓學生進行創(chuàng)造性學習。我在介紹鈴鼓這一打擊樂器時，讓學生觀察它的結構特點，然后思考怎樣敲擊它可以發(fā)出聲音，請全班每個同學想一種不同的敲擊方法，我覺得這也是一種創(chuàng)造，讓全班同學都來進行創(chuàng)造性學習。
以上就是我在活動中的工作總結，通過這期的學習，小組成員大有收獲，掌握了一些術語和記號，懂得了音的強弱規(guī)律，能識簡單樂譜，在發(fā)聲技巧和表演方面也有很大進步。我深信，有領導的正確指導，有小組成員的不懈努力，我們的興趣小組會越辦越好。
將本文的word文檔下載到電腦，方便收藏和打印。
聲樂教學總結篇七
根據(jù)本校鄉(xiāng)村少年宮工作的要求，開設了電聲樂隊（含電吉他、電貝司、架子鼓）興趣小組，由兩名教師授課，經(jīng)過一學期的教學和實踐，現(xiàn)就電聲樂器教學工作總結如下：
教學采用的是小班化教學。由于小學生年齡較小，因此學生人數(shù)相對較少。教學活動一般都是固定在每周周三下午第三節(jié)課。
關于教學的教材，因為沒有組織統(tǒng)一購買，因為正規(guī)的吉他教程大多適合學員自學或者老師一對一進行教學，所以我們的教材都由教師自己備課，編寫出自己認為比較適合我們學生基本情況的教材。
學生是自愿報名參加的，主要是四、五年級的學生。每周上一節(jié)器樂課，平時課外活動時間訓練。學習器樂是一種很好的藝術實踐，對于小學生來說，學習演奏一些樂器對培養(yǎng)他們的樂感和的審美是大有裨益的。吉他的音域較寬，指法復雜，而且左右手要能諧調配合，才能演奏一首完整的曲子。它不像其它簡單的樂器，不需要太多的技巧，因此學生學習時比較不容易上手。吉他的學習周期相對較長，整體技巧難度大于豎笛等樂器。架子鼓也是一種技巧性較強的樂器，要通過大量的練習才能掌握一定的技能。通過一個學期的學習，因為學生沒有時間練習，現(xiàn)在只能掌握一些最為簡單的左右手指法的技巧，尚不能演奏完整的樂曲。在學習過程中，學生們在學習中互相比較、互相交流，構成一種玩中學、學中玩的愉快學習氛圍。訓練時學生能全身心的融進音樂中，使整個身心都受到熏陶，是一種難得的美感享受，也是一種凝聚力的完美體現(xiàn)。學習過程培養(yǎng)了隊員們的`自信、自律、積極向上的良好品質。通過一學期的學習，同學們在不同方面都有了很大進步。
1、學生音樂基礎差，練習時間不足：
有些學生沒有經(jīng)過一些音樂方面的學習和訓練，音樂基礎差，所以在學習中往往會遇到一些困難，所以再今后的教學工作中，要加強學生音樂素養(yǎng)和樂理方面的學習和培養(yǎng)，從而彌補學生音樂基礎差的問題。還有學生平時的學習太忙，沒有時間去認真系統(tǒng)練習也會影響到學生的吉他學習，其實每天學習累了的時候，練習一會既調整了學習狀態(tài)，也練習了一門技能，何樂而不為呢？主要這個問題主要還是在學生和家長的觀念上。
2、學校的硬件建設還須加強：
希望今后能夠加強各個方面的配備，比如電腦投影多媒體等設施，以及購置部分光盤音像資料、貝司、架子鼓、吉他學習教程書籍等供教師輔助教學和學生參考。
3、自身水平還有待提高：
在今后要多加強自己的專業(yè)技能，多學習，多充電，以提高自己的專業(yè)水平，從而更好的去教授學生更多的知識和技能。
音樂教育是實施德育、美育、進行音樂文化素質教育的必修課。法國大文豪雨果說：“開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙，一把是數(shù)學、一把是文字、一把是音樂?！毙W音樂教育對促進學生德智體美諸方面和諧、主動的發(fā)展有不可替代的作用。把培養(yǎng)學生高尚的情操，健全的人格和良好的審美創(chuàng)造能力作為重點。
通過總結和反思，相信在今后的教學上會更踏實、認真，希望學生在學習過程中，不但學習一門技藝有所收獲，而且也能放松身心、陶冶情操，并為以后人生道路增添光彩。
聲樂教學總結篇八
時光荏苒，光陰匆匆，不知不覺中一學期的工作已接近尾聲?；仡櫼粚W期的聲樂教學工作，有許多值得肯定和發(fā)揚的地方，但也存在一些不足，為了更好的做好以后的聲樂教學工作，讓學生的聲樂演唱達到一定的水平，現(xiàn)將本學期工作總結如下：
這個學期我擔任15秋幼教1班和17春幼教2班和17春幼教3班的聲樂教學任務，經(jīng)過一個學期的訓練，大部分學生的演唱習慣和表現(xiàn)能力都有了較大的進步和提高，能努力按教師的要求完成聲樂作品的學習和演唱，上課積極舉手回答問題，認真學習視唱、節(jié)奏、樂理等，基本上解決了唱歌跑調的問題。同學之間互相幫助，互相學習，互相團結。但個別學生對聲樂歌曲的理解仍不夠透徹，知識的掌握較差，注意力不集中，理解能力較差，不能完整的表現(xiàn)聲樂作品，不能達到聲情并茂的演唱水平，在今后的教學工作中，要注意學生演唱習慣和表演力的培養(yǎng)。
1、做好課前準備工作。認真鉆研教材，全面掌握教學目標、了解教材的基本思想、基本概念，了解教材的結構，重點與難點的掌握。為了準確的傳授知識和找出知識傳授的捷徑，我經(jīng)常請教有經(jīng)驗的老師。
2、了解學生原有的知識技能。了解他們的興趣、需要、方法、習慣的不同，采取相應的措施因材施教。
3、教學方法：根據(jù)不同的知識特點用不同的方法把已掌握的教材知識傳授給學生，包括如何組織教材、如何安排每節(jié)課的活動。為了調動學生的積極性采用個別表演等形式，從而激發(fā)學生的演唱興趣。
這一學期，每節(jié)聲樂課我都堅持讓學生有15分鐘的練聲時間，從練聲、練音階到作品，從樂理知識的講解到視唱的練習，讓學生從基礎學習開始，逐步達到對聲樂作品的完整理解、演唱和表現(xiàn)。同時給他們講解每首聲樂作品所表現(xiàn)的情感和意境，讓學生帶著感情演唱歌曲，達到聲情并茂演唱的目的。
主要從聲樂理論，發(fā)聲方法，發(fā)聲技巧，演唱等多方面對學生進行考核，檢驗本學期以來學生對音樂理論的學習情況以及對歌曲演唱方法及理論的實踐運用能力?？荚囉善綍r成績和期末成績兩方面組成，平時成績占30分，從是否按時上下課、是否認真上課、認真學習、積極回答問題、是否認真完成作業(yè)幾方面進行考核。（班干部評、教師評），現(xiàn)場演唱70分，評分標準從音色、音準、節(jié)奏、演唱方法、表演多方面考核?？荚嚫枨蓪W生自選本學期所學的一首聲樂歌曲和一首兒歌進行現(xiàn)場獨唱。
回顧一學期的工作，心中如秋水般清澈平和，精誠合作是我們的行為準則，溝通信任是我們處事的方式，我們用真誠的努力去實踐著我們共同的誓言：為了孩子的明天，我們甘做人梯，甘為儒牛。
聲樂教學總結篇九
當前教育事業(yè)呈現(xiàn)迅猛發(fā)展的態(tài)勢，高校教育的發(fā)展速度越來越快，許多高校教師開始意識到聲樂教學中融入傳統(tǒng)音樂文化的重要性。這就需要聲樂教師在實際教學過程中，積極創(chuàng)新教育理念與教學方法，將傳統(tǒng)音樂文化與現(xiàn)代教育進行有機結合，普及學生傳統(tǒng)音樂文化知識。這樣才能激發(fā)學生對聲樂的學習興趣，提高學生的音樂綜合素質和藝術修養(yǎng)，實現(xiàn)學生的自由全面發(fā)展，推動民族音樂文化的傳承及發(fā)展。
一、傳統(tǒng)音樂文化融入高校聲樂教學的意義。
傳統(tǒng)音樂文化融入高校聲樂教學的意義主要表現(xiàn)為以下幾點：一是推動聲樂教學的發(fā)展。部分高校聲樂教師缺乏創(chuàng)新意識，教學理念落后，過于重視音樂技能與理論知識的講解，而對傳統(tǒng)音樂文化學習加以忽視，影響教學效果。我國作為歷史悠久的大國，擁有豐富的民族音樂文化資源，這就需要教師將傳統(tǒng)音樂文化的作用加以充分發(fā)揮，構建具有特色的音樂教育體系，加強聲樂教學與傳統(tǒng)音樂文化的融合，實現(xiàn)聲樂教學的良好發(fā)展。二是傳承與弘揚民族文化。音樂作為民族文化中的重要內容，是一個民族文學、地理、宗教和歷史等傳承的有效路徑。只有了解一個國家的音樂史，才能了解其歷史發(fā)展脈絡、民俗民風、地理風情、傳統(tǒng)文化等[1]。當前音樂在我國的非物質文化遺產(chǎn)中占據(jù)了很大的比重，代表著民族的文化傳統(tǒng)和文化特色，能夠利用欣賞與傳唱的方式來加以傳遞，易讓人們接受和認同。因此發(fā)展音樂文化有利于發(fā)揚民族精神，傳承與發(fā)展民族文化。三是提高學生綜合素質。學生在音樂學習的過程中，不僅需要把握音樂知識和發(fā)聲技巧，還需要掌握好歷史的精髓，詳細了解中華民族的文化歷史，創(chuàng)造更為完整的音樂，成為全面發(fā)展的高素質人才。可以說，學生通過學習音樂，能夠提高自身的審美情趣與鑒賞能力，增強民族自信心和自豪感，實現(xiàn)自身的自由全面發(fā)展。
（一）運用感知能力。
學生在興趣愛好等方面存在較大的差異性，對民族音樂的感知也有所不同，呈現(xiàn)多樣性的感知，這些都是對美的體驗與享受。對于民族音樂而言，其沒有對美的限制，學生可以結合自身的需要，對民族音樂之美加以體會與感知。當學生欣賞民族音樂之后，可以自身的感悟為依據(jù)提出問題，如民族音樂的文化背景、感情體驗和唱法等，然后進行討論與演唱，在感知和實踐中強化自身的能力與知識[2]。此外，教師在掌握歌曲的氣韻和意境之后，需要引導學生掌握技術要素，如調式、調性、力度、速度、音色、節(jié)奏和音高等，使其更加深入理解音樂的含義，提高學生的文化素質和藝術修養(yǎng)。
（二）運用先進的教學手段。
隨著科技的發(fā)展，教育教學手段越來越豐富與先進，多媒體技術在教育事業(yè)中得到了廣泛的應用，尤其是高校聲樂教學，為其提供了原唱資料。在高校聲樂教學中運用多媒體技術，可以讓學生欣賞原汁原味的音樂，對聲樂作品中的情感與內涵進行深入理解，提高學生的鑒賞能力與審美水平。以《山路十八彎》為例，教師利用多媒體技術播放原唱，設置相應地音樂背景，讓學生欣賞音樂，感受彎彎的山路，體會歌曲中對家鄉(xiāng)的熱愛及對山路的贊美之情。另外，教師在聲樂教學中可借助多媒體技術的視頻、錄音和圖片等功能，將傳統(tǒng)音樂文化進行展示，化抽象為具體，激發(fā)學生的參與興趣，實現(xiàn)理論與實際的結合，強化學生的歌唱技巧與傳統(tǒng)音樂文化水平。
（三）重視情感的融入。
音樂是人們宣泄情感的重要方式，情感作為音樂文化中的核心內容，其傳遞是音樂發(fā)展的重點。教師在開展聲樂教學活動時，需要對音樂文化中蘊含的情感加以重視。引導學生了解聲樂作品的歷史文化與創(chuàng)作背景，使學生能夠從整體上把握作品的情感變化情況，全面了解作品的情感歷程，激發(fā)學生的學習熱情，體驗和感悟作品的情感，感受音樂的魅力，促進聲樂教學效果的提升[3]。如民歌《在那遙遠的地方》，教師可先介紹該首歌曲的創(chuàng)作背景，讓學生對其音樂背景和生活背景具有一定的了解，激發(fā)學習興趣和情感體驗；然后教師可講述民族音樂的唱法，讓學生結合自身的嗓音來進行訓練，演唱出具有自身風格的歌曲，達到良好的教學效果。
結束語。
革新是發(fā)展的前提，一種新的因素能帶來生機與活力，甚至能使一種瀕臨滅亡的事物重新賦予生命。在高校聲樂教學中融入傳統(tǒng)音樂文化時，需要加強感知能力的運用，合理利用先進的教學手段，重視情感的融入，從而激發(fā)學生學習聲樂的興趣，提高學生的綜合素質與藝術修養(yǎng)，促進聲樂教學的創(chuàng)新發(fā)展，實現(xiàn)傳統(tǒng)民族文化的傳承?？傊瑢鹘y(tǒng)音樂文化融入高校聲樂教學，既是對聲樂教學的有益探索，也是對民族文化的培育與傳承，是高校聲樂教學改革中的重要環(huán)節(jié)，需要各方的積極創(chuàng)新和探索。
【參考文獻】。
[2]劉琨.傳統(tǒng)音樂文化在高校聲樂教學中的融入研究[j].黃河之聲,20xx,06:21.
[3]劉小番.淺談高校聲樂教學中傳統(tǒng)音樂文化的融入[j].音樂時空,20xx,10:142.
聲樂教學總結篇十
自我校成立了鄉(xiāng)村少年宮以來，成立了領導小組，具體組織開展日常工作。進一步規(guī)范了管理，健全了工作機制，落實工作人員及職責;加強了輔導教師選聘培訓，提升人才培育水準;努力改善辦宮條件，為鄉(xiāng)村少年宮的發(fā)展打下堅實而良好的基礎。
為了使更多的孩子參與到少年宮組織的活動中來，我們開辟了快樂閱讀、科技活動、體育活動、文化藝術等方面的活動內容，努力拓展少年宮活動時間和空間。按少年宮課表搞好常規(guī)活動項目，保障少年兒童學習活動時間。通過兼用場地開展活動，做到一室多用、一地多用，充分利用可用空間(墻壁、長廊、櫥窗)，作為少年宮活動、作品的展示陣地，處處體現(xiàn)少年宮新面貌，努力打造我?！班l(xiāng)村少年宮”成為全校青少年的教育基地。
一分耕耘，一分收獲。我?！班l(xiāng)村少年宮”，在提高教育教學質量、提高少兒綜合素質等方面，取得了明顯的成績。少年兒童處在各級各類比賽中獲獎外，還在知識技能、道德情感等方面都有很大的提高，學習生活得到了充實。
活動陣地空間狹小，限制和制約了我校“鄉(xiāng)村少年宮”的發(fā)展和壯大。特長教師缺乏，也局限了活動項目的開展。
1.進一步完善鄉(xiāng)村少年宮機制建設，加大工作力度，發(fā)揚艱苦奮斗的精神，把我?！班l(xiāng)村少年宮”建設得更好。
2.加強師資培訓，加強對外學習交流，學習兄弟單位先進經(jīng)驗，把我?！班l(xiāng)村少年宮”工作做得更加完善。
3.繼續(xù)發(fā)展自身的優(yōu)勢，努力創(chuàng)造條件，使我?！班l(xiāng)村少年宮”開展的項目逐漸增多，規(guī)模和氣勢逐漸壯大，真正滿足農(nóng)村少年兒童課外生活的需求。讓農(nóng)村少年兒童真正享受到豐富多彩、形式多樣，寓教于樂的教育活動，實現(xiàn)快樂學習、全面發(fā)展、健康成長。
聲樂教學總結篇十一
摘要 ：真假混合聲具有明亮、清脆、流暢、甜美的聲音特點，它始終保持在高位置上的感覺，上下聲區(qū)貫通，是民族聲樂教學所追求的，只有經(jīng)過科學的訓練才能有效拓展其音域、音量,美化其音色，大大增強聲音的藝術表現(xiàn)力。
關鍵詞 ：民族聲樂教學 真假混合聲 訓練
混合聲是真聲和假聲的混合，它既有真聲的結實、明亮，又有假聲的柔和、圓潤和高位置。這種聲音上下自如統(tǒng)一，音色甜美明亮，給人以親切真實的美感。它不存在由于換聲而出現(xiàn)的音色不統(tǒng)一現(xiàn)象，又克服了真聲唱不上去，假聲唱不下來的困難,是當今普遍公認的一種科學的唱法。
人聲本來就有真聲(聲帶的全振)和假聲(聲帶的邊緣振動)兩個機能的存在，恰恰是這兩個機能的混合，我們才獲得了寬廣的音域，這音域大大地超越了生活語言所需要的范圍。
真聲和假聲兩者的混合聲音,其發(fā)聲狀態(tài)為：從低聲區(qū)開始就使聲帶邊緣變薄，摻入少量假聲，隨著聲音的上行，假聲成分逐漸增多,但仍不失少量真聲。中聲區(qū)真假聲相伴，混合共鳴較好?；旌下暤囊粲蚪y(tǒng)一連貫，無明顯的換聲區(qū)。這種聲音的效果是“真中有假，假中有真，真假難分，真聲不炸，假聲不虛，混在一起”。一般說來唱高音時假聲成分多些，頭腔共鳴就豐富，唱低音時真聲成分多些，胸腔共鳴成分就越多。這種混聲的發(fā)聲是充分運用共鳴器官來配合聲帶振動變化為依據(jù)產(chǎn)生的混合共鳴。
混合聲具有明亮、清脆、流暢、甜美的聲音特點。由于它具有真聲色彩，比較接近我們的語言，容易吐字清楚，聲音上下貫通又比較方便，所以它符合中國觀眾的欣賞習慣。混合聲已被越來越多的民族唱法歌唱者所采用。其實，在我國傳統(tǒng)戲曲、曲藝、民歌中，混合聲早已有應用，只不過由于各自有著不同的劇種風格、語言和地方欣賞習慣，所使用的真假聲比例不同而已。民族唱法的自然混合聲必須經(jīng)過科學的訓練才能獲得，更是初學者所不容易掌握而又必須付出相當大的精力和耐心來雕琢的。所以在教學中，筆者把混合聲的訓練作為重點來教授。筆者根據(jù)多年的聲樂教學經(jīng)驗，總結出行之有效的訓練方法，收到了非常明顯的效果。
哼鳴是初學者乃至學習有成者練聲的極好方法，是獲得聲音高位置的良好手段，有利于體驗頭腔共鳴和聲音靠前的效果。這種訓練非常必要又容易掌握，練習閉口哼鳴時要注意:
1.身體自然直立，胸部自然擴張，兩肩放松，吸進適量氣息并注意保持吸氣的姿勢，找呼吸支點。
2.嘴唇微閉，舌頭自然放平，舌尖輕靠著下牙根，下腭和頸部肌肉放松,上下牙稍分開不要咬緊。
3.哼唱時頜關節(jié)向上打開，鼻道打開，感到聲音集中在鼻腔上方，兩眉之間感到明顯振動，像擤鼻涕時的感覺，找哼鳴焦點，哼在“氣上”。不論音的高低，都始終保持這種高位置的感覺,這對上下聲區(qū)的統(tǒng)一很有益處。
高音開始的下行音階容易找到頭腔、鼻腔的共振感覺，一般說來下行音階要比上行音階容易些，氣息比較易于控制，聲音容易哼得連貫。音階下行第一個音較高，發(fā)聲器官的肌肉處于比較緊張的狀態(tài)。隨著音高的降低，肌肉隨之逐漸放松，而逐漸放松比逐漸緊張要容易控制，初練時在自然聲區(qū)練習，不要哼高音，因為哼高音對初學者來說極易形成喉頭上提，造成聲音擠壓。哼鳴是哼出來的，不是唱出來的，聲音應無任何振動感。用深的呼吸支點，輕輕推出氣息，音量不大但很松弛，很集中。
動作，而不影響聲音的進行，如若不影響，就說明方法對了。這樣，用哼鳴方法練唱時，嘴巴在做咬字動作和做表情動作時，就不會影響聲音。所以哼鳴練習對呼吸支點的體會和真假混合都有很好的效果。
喊嗓子本是戲曲演員從祖輩沿襲下來的傳統(tǒng)練聲方法。它之所以能流傳那么久、那么廣，必然有它存在的道理，這道理是有其科學性的。 多年來筆者在教學中始終保留了“喊嗓子”的傳統(tǒng)。需要說明的是，這種喊嗓子決不是一般人認為的“扯著脖子喊叫”而是科學的訓練，它首先強調的是打開喉嚨，使其處于自然放松的狀態(tài)。然后由弱到強，由低到高地“喊”。簡單地說就是一句話：“打開喉嚨喊嗓子”。卡魯索的夫人在《卡魯索的一生》的書中寫到：“卡魯索常常對著鏡子練聲。他把口張得特別大，把舌頭伸得很長，像要給醫(yī)生檢查喉嚨那樣，然后發(fā)很尖銳而?位置?很高的高音來做練習。”我國著名聲樂教育家沈湘教授曾說過：“打開喉嚨喊嗓子是最科學的發(fā)聲方法?！笔聦嵶C明只有在最佳狀態(tài)下喊嗓子才能做到如下幾點。
1.打開喉嚨喊嗓子，使鼻腔張開，口腔中口蓋抬起，積極收縮成拱形，咽腔中會厭卷起，咽壁直立，喉頭放在深呼吸的自然位置，這樣發(fā)聲通道才能暢通無阻。在這條管道中喊嗓子，才能體會到這個管子不僅僅是一個肌肉組成的管子，它像銅管樂的金屬管道一樣堅實有力，只有這樣才能喊出金屬般的穿透力強的鏗鏘之聲。打開喉嚨喊嗓子，使口、鼻、咽、喉各器官張開，金屬般的通暢管道使歌者能獲得人體各個腔體的共鳴，聲音上下無阻，高高低低、強強弱弱，使真假聲混合得不露痕跡，使假聲不虛不空，中低聲區(qū)胸腔共鳴自然混著高位安放的頭腔共鳴，真聲區(qū)自然混著假聲，使真聲不白不橫，做到真中有假、假中有真、虛虛實實、渾然一體。
2.打開喉嚨喊嗓子，使所謂“沒嗓子的變成好嗓子”。打開喉嚨形成“金屬管道”使演唱者越喊管道越通。音質、音量、音色也就會有明顯的改變。
唱u母音時唇微閉成“撮口”，喉嚨打開放松，上下暢通好似一根管子，口腔形成膛大口小的共鳴箱，呼氣出聲引起頭腔、口腔、咽腔、胸腔的共振，容易找到混合共鳴的感覺。
唱u母音時，上唇要攏住，唇尖用力。如果攏不住，有的人還會出現(xiàn)上唇抖動，這不但會影響共鳴效果，使聲音不能到位，還會造成u母音的發(fā)音不純正。從高音開始的下行音階練習，比較容易找到高位置，體會到頭腔、口腔、咽腔、胸腔形成上下相通的共鳴的感覺。隨著音高的變化，要保持聲音的上下一致，做到“松”“通”“空”。
“松”是指聲音松弛，不擠不壓，喉嚨打開，放松，在深深的氣息的支持下，將聲音推出，圓潤、豐滿、渾厚?！巴ā笔侵嘎曇魪南赂共?即丹田)涌出，至胸腔通過喉直達頭頂，上下如同一根管狀通道，上通下達，聲區(qū)統(tǒng)一，氣息流暢，音量不大卻有明顯的上下一體的振動感?！翱铡笔侵嘎曇舻牧鲃拥目臻g感，“四不靠”即不蹭嗓子，沒有明顯的著力點。總之，練好u母音是打開頭腔共鳴，獲得高位置，打開喉嚨形成管道上下一致,真假混合聲的有力手段，是帶動其他母音練習的好辦法，可以說是發(fā)聲練習的“敲門磚”。
在學習歌唱的過程中,經(jīng)常會聽到聲音要高位置的要求。最能體會高位置的聲音是假聲,唱假聲的時候,喉嚨一般都是打開的,松弛的,氣息也不僵,上下容易連成一條垂直的氣柱,所以聲音比較柔和圓潤,通暢統(tǒng)一,演唱也相當省力。根據(jù)假聲的特點和音色,可以在保持假聲演唱的狀態(tài)下把聲音放出來,以增加聲帶的張力,并摻入真聲成分,就會形成明亮圓潤的混合聲效果,同時音域也得到了擴展。
位置,從上向下,保持位置來帶聲音,一直唱到低音時仍然是假聲位置的感覺,加上氣息的配合,便能得到混合聲的效果。
母音是語言和歌唱發(fā)音的主要因素,因此,唱好母音對于歌唱來說非常重要。聲樂訓練的母音是a、e、i、o、u,這些母音的發(fā)音有寬有窄,有暗有亮,位置有前有后。為了使歌唱的發(fā)音統(tǒng)一,音色統(tǒng)一,符合民族唱法的聲音要求,而且便于咬字,在教學中,筆者采用混合母音練聲收到明顯效果。
混合母音,也叫母音變形唱法,即在一個母音里混入一定量的另一個母音的成分,以達到使口腔內部的調節(jié)以適應某種發(fā)音的需要,而獲得高位置聲音的方法。如在a母音里混入適量的o母音,在i母音里混入適量u母音使喉、口、咽等腔體從橫轉向豎,從窄到內開。把兩個母音混為一個音,在發(fā)聲時,同時吸收了兩個母音的優(yōu)點,彌補了發(fā)單個母音的不足,這樣可使喉頭逐漸放開,發(fā)聲管道豎起,聲音流暢，對真假混合聲的訓練非常有效。
實踐證明,用以上這套教學方法,經(jīng)過師生的共同努力,一段時間后絕大多數(shù)學生都能做到氣息暢通，音色明亮、圓潤,真假混合聲統(tǒng)一。只要不斷堅持科學的發(fā)聲訓練,不僅對提高學生的自身素質和技能有幫助,而且會對以后的歌唱藝術實踐大有裨益。真假混合聲的訓練,是教學工作中一項長期的艱苦而耐心細致的工作,仍有不少問題值得進一步探討。本文謹以筆者多年來教學實踐中的感受就教于同仁,以期引起對此問題的充分關注和思考。
參考文獻 :
[1]金鐵霖.《民族聲樂的學習與訓練》，黃河音像出版社.
[2]沈湘.《美聲區(qū)別于其他唱法的最主要特點》，中國音樂網(wǎng).
[3]譚萍.《打開喉嚨喊嗓子》，《中國音樂》，20xx年第1期.
[4]韓勛國.《送你一副金嗓子》，湖北人民出版社.
[5]徐青茹.《聲樂教程》，山東文藝出版社.
聲樂教學總結篇十二
1、很多初學專業(yè)唱歌的學生，內心沒有音高，do、re、mi、fa、sol、la、si七個音符他都唱成一個音，實屬佩服的同時，這也跟從小在聽覺上下功夫較少有關系，學習唱歌，從小開始聽音樂，然后模仿唱旋律，都是一個很好的積累音樂元素的過程，音樂元素積累的越多，對專業(yè)聲樂學習者在審美和對歌曲情緒把握上有很大的幫助。
2、很多學生，應該說是我們這個聲樂班所有的學生，唱歌離不了鋼琴的音高，沒有鋼琴輔助就唱不準音高了，一首歌唱下來，沒有伴奏，聲音不知道跑到哪里去了，這樣也是不行的，這也是音樂元素積累太少，唱得太少、聽得太少的原因。
為了讓學生能在以后的歌唱道路上聲線統(tǒng)一不跑調，首先，我教學生唱曲譜，我們統(tǒng)一唱五線譜，在唱五線譜的時候，每節(jié)課都請學生輪流把五線譜改成簡譜，這樣對照著唱，這種方法，學生能學會和具有兩種最實用的識譜能力。
聲樂教學總結篇十三
不知不覺中，一學期又過去了，在工作之余我不斷學習，勇于創(chuàng)新，大膽實踐，努力更新自己的教育觀念，做到與時俱進。我這學期的教學工作主要體現(xiàn)在以下四個方面。
我在每節(jié)課的教學設計中都比較注意以音樂審美為核心的這個基礎理念，這一理念常貫穿于音樂教學的全過程，在潛移默化中培養(yǎng)學生美好的情操和健全的人格。在課堂中巧妙地把音樂基礎知識有機地滲透到音樂藝術的審美體驗中，注重培養(yǎng)學生的學習興趣，充分發(fā)揮音樂藝術的魅力，設計生動、活潑的教學形式，并將學生對音樂的感受和對音樂律動的參與放在重要位置。
首先，我從自身的點滴做起，一方面，上課時注意歌聲美、琴聲美、語言美、教態(tài)美、服飾美等，讓學生從教師身上體會美的想力，從而使學生喜愛教師，進而喜歡上音樂課。另一方面，通過聆聽音樂、表現(xiàn)音樂、音樂創(chuàng)造等審美活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產(chǎn)生情感的共鳴，使音樂藝術凈化心靈，陶冶情操，啟迪智慧，以利于學生養(yǎng)成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態(tài)度。
在教學過程中，我每節(jié)課至少要留出五分鐘時間，讓學生表現(xiàn)自己，鼓勵學生在他人面前自信地表演，樹立學生的自信心。每節(jié)課還設計一些值得研究、可討論的問題，讓學生創(chuàng)造性地思考回答。注重發(fā)展學生的發(fā)散思維，并且從不用教師的思維定勢去約束學生，應尊重學生對音樂的感受及理解，讓學生充分發(fā)揮自己的想像力。
自主、合作、探究式的學習主要是通過提供開放式的音樂學習情景，激發(fā)學生的好奇心和探究愿望。小組合作學習的形式是進行自主、合作、探究學習的一種有效途徑。通過小組學習，學生們從中可挖掘自身的許多潛力，如：組織能力、交際能力、合作意識、團隊精神等。
創(chuàng)造是藝術乃至整個社會歷史發(fā)展的根本動力，是藝術教育功能和價值的重要體現(xiàn)。在教學過程中，設計生動有趣的創(chuàng)造性活動內容、形式和情景，發(fā)展學生的想像力，增強學生的創(chuàng)造意識。以往的音樂課有個誤區(qū)：把創(chuàng)造單純地看成是作曲。我覺得音樂課中的創(chuàng)造可以多種多樣、豐富多彩。
以上就是我在活動中的工作總結，在很多方面還有待進一步提高，望各級領導、教師多多指導，我會不斷完善，爭取做得更好。
聲樂教學總結篇十四
一學期的時間很快就過去了，現(xiàn)將這一學期的聲樂教學工作總結如下，以便為今后能更好地開展聲樂教學，取之長處，精益求精。
在課堂上，堅持以審美教育為核心，注重培養(yǎng)學生對音樂的興趣、愛好及情感。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯(lián)想、想象及律動）中，主動地去發(fā)現(xiàn)、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現(xiàn)音樂，并在一定基礎上創(chuàng)造音樂。并在課程中加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛煉。
不足之處是側重了情感、興趣的培養(yǎng)，稍微忽略了對學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
為了使學生能輕松、愉快地上聲樂課，多用鼓勵的方式使學生表現(xiàn)出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。
不足：對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現(xiàn)。所以給他們的環(huán)境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。
增加給學生展示的舞臺，使學生有展現(xiàn)自己機會，在展示過程中能有不斷學習與鍛煉的機會。
為了使聲樂測試不流于老套、死板，使學生能更自然地表現(xiàn)音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的了解，這學期的音樂測試我采用了：讓學生選擇一種表演方式，即唱、舞等來表現(xiàn)。每人寫一篇500字左右的文章，內容是關于對聲樂的理解認識等。
我經(jīng)常利用休息時間去收集各種關于聲樂資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優(yōu)秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。此外，我還很注意自身的學習。如：參加音樂教研活動；練習專業(yè)技能；閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志；上英特網(wǎng)里上的教育工作站與各地的中學教師進行交流。但做得不足之處是聽課太少，使我失掉了很多直接學習的機會。自覺做事還算細心，并且能充分運用學生會的力量開展活動。凡事都要有計劃，重要的是做詳細計劃。
總之，回顧一學期的教育教學工作，取得了一點成績，但還有許多不足，在今后的工作要積極努力提高。
聲樂教學總結篇十五
在本期的興趣小組活動中，我擔任聲樂興趣小組的輔導老師。通過本學期的活動開展，使同學們掌握了一些基本的音樂知識、歌唱技能。提高了學生學習音樂的興趣，現(xiàn)將本期聲樂興趣小組活動總結如下，以便今后更好的開展工作，彌補不足，精益求精。我這半年的教學工作主要體現(xiàn)在以下四個方面。
一、注重音樂基礎。
進行了簡單的識譜教學，學生很想自己能夠識譜唱歌，學習時積極性較高；教學了四二拍的節(jié)奏，教學時，選用了低年級教材上的一些旋律節(jié)奏來進行教學，經(jīng)過多次訓練，他們基本上都能正確掌握四二拍的節(jié)奏；教學了休止符、裝飾音等音樂術語和記號。在課堂中巧妙地把音樂基礎知識有機地滲透到音樂藝術的審美體驗中，注重培養(yǎng)學生的學習興趣，充分發(fā)揮音樂藝術的魅力，設計生動、活潑的教學形式，并將學生對音樂的感受和對音樂律動的參與放在重要位置。一方面，上課時注意歌聲美、琴聲美、語言美、教態(tài)美等，讓學生從教師身上體會美的想力，從而使學生喜愛教師，進而喜歡上音樂課。另一方面，通過聆聽音樂、表現(xiàn)音樂、音樂創(chuàng)造等審美活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產(chǎn)生情感的共鳴，使音樂藝術凈化心靈，陶冶情操，啟迪智慧，以利于學生養(yǎng)成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態(tài)度。
二、加強科學發(fā)聲訓練，激發(fā)合唱興趣。
歌唱是以高位置的科學發(fā)聲方法為基礎的。在訓練時，針對學生普遍存在的氣息淺、吸氣抬肩、不會氣息保持等錯誤呼吸方法，我采用了他們能夠理解并完全可以做到的方法進行練習。比如像“聞花香”一樣做深呼吸練習；用半打哈欠的方法來啟發(fā)學生打開喉嚨，放松下巴等等。另外，讓學生將白聲（大本嗓）和有氣息控制的高位置的聲音進行比較、分析、鑒別，以提高學生對聲音的辨別能力，幫助學生建立正確的、科學的發(fā)聲概念。特別是唱高音時，要求學生用假聲帶真聲的方法來歌唱，切忌大喊大叫，因為這樣會損壞聲帶，而且會破壞聲音的美感。在輕聲歌唱時，要求注意音色、節(jié)奏、聲部的和諧，學會有控制地發(fā)自內心的歌唱。
三、注重自主、合作、探究的學習方式。
自主、合作、探究式的學習主要是通過提供開放式的音樂學習情景，激發(fā)學生的好奇心和探究愿望。小組合作學習的形式是進行自主、合作、探究學習的一種有效途徑。通過小組學習，學生們從中可挖掘自身的許多潛力，如：組織能力、交際能力、合作意識、團隊精神等。我在上“用音樂編織故事”這一課時，讓學生分組進行創(chuàng)作，每組自己推選一名組長，再由組長來組織、分配備人的創(chuàng)作任務，課前我擔心一年級的學生是否有這樣的組織能力及合作精神，但是最后的結果令我大吃一驚：小組長組織得井井有條，同學們的創(chuàng)作出乎意料地好，有的聲音創(chuàng)作是我根本想不到的，他們的想像力非常豐富，創(chuàng)造能力非常強。這節(jié)課給我的啟示是不要小看自己的學生，要充分相信他們，他們會帶給你意外的驚喜。通過小組合作學習，引導學生積極參與各項音樂活動，提高學生的學習興趣，增強學生音樂表現(xiàn)的自信心，培養(yǎng)良好的合作意識和團隊精神。
四、注重發(fā)展學生的創(chuàng)造性思維。
創(chuàng)造是藝術乃至整個社會歷史發(fā)展的根本動力，是藝術教育功能和價值的重要體現(xiàn)。在教學過程中，設計生動有趣的創(chuàng)造性活動內容、形式和情景，發(fā)展學生的想像力，增強學生的創(chuàng)造意識。以往的音樂課有個誤區(qū)：把創(chuàng)造單純地看成是作曲。我覺得音樂課中的創(chuàng)造可以多種多樣、豐富多彩。如：根據(jù)音樂編動作，創(chuàng)編新詞、用聲音創(chuàng)編故事等等，就連學習鈴鼓也可以讓學生進行創(chuàng)造性學習。我在介紹鈴鼓這一打擊樂器時，讓學生觀察它的結構特點，然后思考怎樣敲擊它可以發(fā)出聲音，請全班每個同學想一種不同的敲擊方法，我覺得這也是一種創(chuàng)造，讓全班同學都來進行創(chuàng)造性學習。
以上就是我在活動中的工作總結，通過這期的學習，小組成員大有收獲，掌握了一些術語和記號，懂得了音的強弱規(guī)律，能識簡單樂譜，在發(fā)聲技巧和表演方面也有很大進步。我深信，有領導的正確指導，有小組成員的不懈努力，我們的興趣小組會越辦越好。
聲樂教學總結篇十六
通過本學期的活動開展，培養(yǎng)了同學們學習聲樂的濃厚興趣，也使同學們掌握了一些必備的音樂基礎知識和歌唱的基本技能。為了下學期能更好地開展活動，特將這一學期來的活動情況總結如下，以便今后能做到取長補短，有所提高。
一、重視基本功訓練。
初次參加聲樂活動的同學對聲樂學習都有濃厚的興趣，但同時由于沒有進行過系統(tǒng)的、專業(yè)的學習和訓練，他們的聲樂基礎普遍都比較薄弱，再加上聲樂的學習和練習比較單調和枯燥，見效慢，使學生產(chǎn)生了畏難情緒，這也進一步影響到學生的學習興趣和動力。所以，在本學期的活動中，我一直比較重視學生音樂基礎知識的學習和音樂基本技能的練習。
在活動中，我不僅安排了基本樂理知識的學習，還安排了視唱練耳、發(fā)聲練習和歌唱練習，為學生系統(tǒng)地學習音樂知識，提高學生的音樂素養(yǎng)打下了堅實的基礎。
二、以唱代練，重塑自信。
學生在參加聲樂活動之處只是憑著對聲樂表演的一腔熱情，以為聲樂活動只要能跟著大家唱就不錯了，卻不管唱得好不好，唱得對不對；而一旦嘗試到了訓練的枯燥和艱辛，覺得付出的辛勞和成果不符合期望后，學生的興趣和熱情都會受到一定的打擊，自信心會嚴重受挫。所以，在活動中，我一直重視展示和表現(xiàn)，并對學生點滴的進步進行鼓勵和表揚，以期激發(fā)和提高學生的興趣，重塑學生的自信心。通過采取以唱為主、以唱代練、積極參加學校和班級的各種表演等方式，激發(fā)和滿足大家的成就感，使大家不再是被動的歌唱，而是變成主動的演唱。
我還從歌唱姿勢、正確的呼吸方法、自然圓潤的發(fā)聲、清晰的吐字、咬字及音高、節(jié)奏等方面，加以系統(tǒng)地訓練，通過聆聽、比較、討論等方法，引導學生感受、體驗。而且，我還通過教師的范唱，不同學生的演唱比較，為學生樹立參照和樣板，并根據(jù)每個學生的不同條件和發(fā)聲特點采用“嚴格要求”和“因材施教”相結合的原則進行教學，使他們打下良好的基礎，并自然的運用到歌曲的演唱當中。
三、積極參加各種活動，注重學生的個性發(fā)展。
為了滿足學校內外組織的各種文藝活動需要，給學生們一個鍛煉、展示自我風采的機會，培養(yǎng)學生對演唱歌曲的興趣，我針對學生不同的音樂基礎，不同的音色特點，有意識地培養(yǎng)學生的個性發(fā)展。
在活動中，我除了要求達到音高準確、節(jié)奏正確、聲音連貫、歌曲完整外，還要求學生應注意正確的分句，做好氣息的保持以及音量的控制，并指導學生多聆聽感受歌曲音樂。為了更好地表現(xiàn)歌曲的內容，我們還針對不同的學生的演唱特點和水平，及時地作了藝術處理。
四、問題與不足。
這是我第一次指導聲樂活動，由于個人水平有限，工作中難免會產(chǎn)生失誤和不足。比方說，由于本人專業(yè)性不強，導致有時候在唱譜子的時候唱錯；在示范發(fā)聲練習時，高音也上不去或者產(chǎn)生破音；由于自己本身不擅長鍵盤樂器，造成練習時沒有伴奏，或伴奏音樂單一，影響了學生的學習；學生家長擔心孩子參加了聲樂活動會耽誤文化課的學習而不予配合；一周一次的短時間的聲樂練習，使得聲樂訓練和學習的效果難以保證，等等。但是，不經(jīng)歷風雨，難見彩虹。面對著種種不足，我會努力向前進。
聲樂教學總結篇十七
音樂教師首先應該明確音樂教育的目的是培養(yǎng)學生對音樂的感悟，以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。我認為，在教學中，要使學生先對音樂產(chǎn)生濃厚的興趣，感受、體驗和表現(xiàn)音樂中豐富的情感內涵。只有這樣，學生才會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的了解。
在音樂課教學上，通過豐富多彩的音樂教學形式，激發(fā)學生學習音樂的興趣和愛好。在音樂欣賞課上，有些樂曲可以利用學?，F(xiàn)有的樂器，結合大綱要求，給學生示范演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美能力。利用多媒體、電視、音響等不同教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品，讓學生進一步了解和感受音樂。()課堂上，讓學生上臺演唱，培養(yǎng)他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。在熟唱歌曲后，學生還可以集體舞的創(chuàng)編活動，讓學生在愉悅的課堂氛圍中邊歌邊舞，感受音樂的無限魅力。
聲樂教學總結篇十八
一、課外活動的課堂教學：
堅持以審美教育為核心，注重培養(yǎng)學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯(lián)想、想象及律動）中，主動地去發(fā)現(xiàn)、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現(xiàn)音樂，并在一定基礎上創(chuàng)造音樂。
不足之處是側重了情感、興趣的培養(yǎng)，稍微忽略了對學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
二、課外活動的課堂管理：
為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現(xiàn)出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。
不足：對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠?？傄詾閷W生不是惡意，只是不成熟的表現(xiàn)。所以給他們的環(huán)境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。還有，幽默力量運用不夠。
三、考試：
為了音樂考試不流于老套、死板，使學生能更自然地表現(xiàn)音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的了解，這1學期的音樂考試我采用了兩種方式：一是學生作自我測評，教師抽查；二是讓學生選擇一種表演方式，即唱、奏等來表現(xiàn)。
四、社團活動展演：
1、父親。
2、送別。