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        美術(shù)教育教學論文小學范文(18篇)

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            在學習中總結(jié)經(jīng)驗和教訓,可以提高學習效果,增加知識的積累。怎樣打造一個生動有趣且令人印象深刻的總結(jié)?%20以下是小編為大家收集的總結(jié)范文,僅供參考,大家一起來看看吧。
            美術(shù)教育教學論文小學篇一
            美術(shù)教學的內(nèi)容是學生潛移默化接受審美教育的過程,美術(shù)教學活動是學生動手能力與發(fā)散思維能力的訓練過程,美術(shù)教學的最終目標是激發(fā)學生的創(chuàng)新潛能。
            美術(shù)教育是進行美育的重要途徑,是實施素質(zhì)教育不可忽視的組成部分。
            美術(shù)教育對學生的影響不僅表現(xiàn)在審美觀、價值觀、世界觀等多維度品質(zhì)上,更重要的是,美術(shù)教育對學生創(chuàng)新思維的啟發(fā)、創(chuàng)新能力的養(yǎng)成、創(chuàng)新人格的培育具有不可忽視的作用。
            但是,目前美術(shù)教學過程中存在著教學模式僵化、技能至上、唯教師傾向等問題,忽視了學生的主觀能動性,“綁架”了學生的思維,嚴重背離了培養(yǎng)學生創(chuàng)新素質(zhì)的目標。
            創(chuàng)新教育必須通過教學理念、教學方式的創(chuàng)新,改革傳統(tǒng)的教育教學模式,構(gòu)建以創(chuàng)新為導向的新型人才培養(yǎng)體系,才能實現(xiàn)創(chuàng)新人才的培養(yǎng)目標。
            換句話說,教育的創(chuàng)新是以課堂教學改革為依托,培養(yǎng)學生創(chuàng)新素質(zhì)的過程。
            因此,要想給美術(shù)教學“松綁”,成為學生創(chuàng)新素質(zhì)的培養(yǎng)園地,美術(shù)創(chuàng)新性教學模式的實施將成為必由之路。
            美術(shù)創(chuàng)新性教學模式是針對美術(shù)教學模式僵化的弊端,以創(chuàng)新理論、建構(gòu)主義學習理論、多元智能理論為指導,以培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識、創(chuàng)新能力、創(chuàng)新品質(zhì)為目標,關(guān)注學生在美術(shù)課堂上知識的主動建構(gòu)、關(guān)注學生差異,以達到建構(gòu)開放多元的美術(shù)教學模式的目的。
            一、美術(shù)創(chuàng)新性教學模式的價值所在。
            主要體現(xiàn)在課時安排較少、對美術(shù)課堂教學不重視,甚至還時常出現(xiàn)美術(shù)課堂被占用的現(xiàn)象,美術(shù)教學呈現(xiàn)出“邊緣化”的態(tài)勢。
            另一方面,傳統(tǒng)美術(shù)教育的方式,使學生的主體性受到壓抑,限制了學生的思維,使學生成為美術(shù)技能的“接收器”,逐漸對美術(shù)課堂產(chǎn)生“怠慢”情緒。
            來自學校以及美術(shù)課堂教學自身局限性的雙重壓力呼喚美術(shù)教學模式的變革。
            美術(shù)教學與創(chuàng)新有著天然的聯(lián)系,美術(shù)教學不僅是美術(shù)技能訓練的體力勞動,更是培養(yǎng)學生聯(lián)想、想象、手腦協(xié)作等創(chuàng)新能力的腦力活動。
            (二)學生創(chuàng)新素質(zhì)培養(yǎng)行之有效的途徑。
            從根本意義上來說,教育對人的培養(yǎng)是通過教育本身的創(chuàng)造性實踐活動實現(xiàn)對人的創(chuàng)造性培養(yǎng),進而創(chuàng)造社會,推進社會發(fā)展。
            換句話說,教育的最終目的是培養(yǎng)創(chuàng)新型人才,帶動社會的創(chuàng)新發(fā)展。
            創(chuàng)新是個體實現(xiàn)自我價值的重要表現(xiàn),學生個體社會化的過程,實質(zhì)上就是體現(xiàn)學生創(chuàng)新性實踐能力的過程。
            創(chuàng)新精神、創(chuàng)新能力、創(chuàng)新人格已然成為學生個體社會化過程中的必備素質(zhì)。
            雖然每個學生都具有創(chuàng)新的潛能,但并不是每個學生都具有挖掘創(chuàng)新潛能的能力,借助外力的刺激以及他人的引導是激發(fā)創(chuàng)新潛能的重要途徑。
            美術(shù)創(chuàng)新性教學模式就是通過教師這一關(guān)鍵人物,啟發(fā)誘導學生的自主創(chuàng)新能力,借助教學過程中學生主體地位的確立、多元的教學形式、多樣化的教學手段,成為激發(fā)學生創(chuàng)新素質(zhì)的“藥引”。
            (三)實現(xiàn)學校創(chuàng)新性變革的重要環(huán)節(jié)。
            創(chuàng)新人才的培養(yǎng)是時代賦予學校變革的重要課題,學校要想擔起創(chuàng)新性變革這一重責,僅從制度更新、領(lǐng)導能力提升、組織機構(gòu)改組等外部因素變革是遠遠不夠的。
            課堂教學是學校工作的“重中之重”,學校創(chuàng)新性變革的關(guān)鍵環(huán)節(jié)在于課堂教學的創(chuàng)新。
            以往的課堂教學變革中,美術(shù)課堂教學通常被遺忘。
            美術(shù)創(chuàng)新性教學模式不僅可以使學生在教學過程中“感受美”,還可以讓學生在創(chuàng)新的美術(shù)課堂教學環(huán)境中“創(chuàng)造美”,培養(yǎng)學生的創(chuàng)新素質(zhì)。
            只要在美術(shù)課堂教學中合理運用與創(chuàng)新相關(guān)的教育學理論知識,大膽革新,同樣可以帶動學校整體的創(chuàng)新性變革。
            教學模式的系統(tǒng)要素說認為,教學模式是一個系統(tǒng)的整體,不僅是一種結(jié)構(gòu)或流程,完整的教學模式至少包括理論基礎(chǔ)、教學目標、教學程序、輔助條件、評價標準五個要素。
            美術(shù)創(chuàng)新性教學模式是以教育創(chuàng)新理論、多元智能理論、建構(gòu)主義學習理論為基礎(chǔ)進行建構(gòu)。
            “每個模式都有一個內(nèi)在的理論基礎(chǔ)。
            換言之,它們的創(chuàng)造者向我們提供了一個說明我們?yōu)槭裁雌谕鼈儗崿F(xiàn)預期目標的原則。
            ”第一,創(chuàng)新理論在美術(shù)創(chuàng)新性教學模式中的體現(xiàn)。
            依據(jù)創(chuàng)新性教學理論,在美術(shù)創(chuàng)新性教學模式中,首先,教師要相信每位學生都具有創(chuàng)新的品質(zhì)。
            其次,教師應“信奉”美術(shù)教學過程具有創(chuàng)造性,將自身的創(chuàng)新意識帶進課堂,進行美術(shù)教學方式、教學技巧的創(chuàng)新,以課堂的創(chuàng)新引領(lǐng)學生創(chuàng)新意識的提升。
            最后,教師在教學過程中要具有一定調(diào)控能力、創(chuàng)新能力,對美術(shù)創(chuàng)新性教學計劃實施過程的“不適”進行不斷地“修正”。
            第二,多元智能理論在美術(shù)創(chuàng)新性教學模式中的體現(xiàn)。
            教師在創(chuàng)新性美術(shù)教學模式中要注意:首先,不以技能定高低,論成敗。
            美術(shù)教師應更加注重對學生進行多維的過程性評價,避免“一刀切”的技能終結(jié)性評價。
            其次,教師在教學過程中應具有“存異性”意識。
            多元智能理論認為,學生間的智能存在普遍差異,應該容許和鼓勵差異的存在。
            最后,利用綜合教學,引導學生自我智能優(yōu)勢的發(fā)掘。
            綜合利用音樂、數(shù)學、語文等多學科的知識與美術(shù)教學融合;綜合開發(fā)學生的觀察力、審美力、邏輯思維能力、音感以及語言發(fā)展能力,為創(chuàng)新素質(zhì)的培養(yǎng)提供多維的智能準備。
            第三,建構(gòu)主義學習理論在美術(shù)創(chuàng)新性教學模式中的體現(xiàn)。
            建構(gòu)主義學習理論在美術(shù)創(chuàng)新性教學中的`體現(xiàn)如下:首先,學生課堂“主人翁”地位的確立。
            學生對知識建構(gòu)的過程本身就是探究的過程,只有通過探究精神的培養(yǎng)才能養(yǎng)成創(chuàng)新的精神。
            其次,創(chuàng)新性情境教學活動的設(shè)立。
            創(chuàng)新性情境教學活動包括課堂教學環(huán)境的創(chuàng)設(shè)和課外教學活動情境的創(chuàng)設(shè)。
            在課堂教學活動中,教師可以使用音頻、視頻等現(xiàn)代化教學設(shè)備,進行教學情境的創(chuàng)設(shè),全面刺激學生的感官。
            創(chuàng)新來源于實踐,來源于體驗,只有帶著學生“走出去”,學生才能找到創(chuàng)新的源泉。
            課外情境教學活動的創(chuàng)設(shè)重點在于課外教學活動地點的選取。
            美術(shù)創(chuàng)新性教學模式的教學目標為3×3,即知識與技能、過程與方法、情感態(tài)度價值觀與創(chuàng)新精神、創(chuàng)新能力、創(chuàng)新人格的有機融合,其具體內(nèi)容如右表。
            (三)美術(shù)創(chuàng)新性教學模式的教學程序。
            美術(shù)創(chuàng)新性教學模式的教學程序包括三大環(huán)節(jié)九個步驟,三大環(huán)節(jié)是教學準備階段、教學實施階段和課后提升階段,九個步驟會在下文中逐一闡述。
            三大環(huán)節(jié)緊密相連,九大步驟環(huán)環(huán)相扣。
            課前階段,通過挖掘美術(shù)教材中能帶動學生創(chuàng)新的知識點,進行創(chuàng)新教學設(shè)計。
            課中實施階段,教師要創(chuàng)設(shè)問題情境,引導學生運用已有的知識結(jié)構(gòu)對新知識進行“適應”“同化”,讓學生主動探究,尋找自己的興趣點和創(chuàng)新點,順著學生的思路進行經(jīng)驗總結(jié)。
            課后階段,即是理論知識實踐化的關(guān)鍵時期,鼓勵學生通過課后作業(yè)的完成,加強知識的內(nèi)化和創(chuàng)新意識的提升。
            下圖是美術(shù)創(chuàng)新性教學模式的教學程序中三大環(huán)節(jié)和九大步驟結(jié)構(gòu)圖。
            (四)美術(shù)創(chuàng)新性教學模式的支持條件。
            第一,美術(shù)創(chuàng)新性教學的教師支持條件。
            美術(shù)創(chuàng)新性教學模式對教師個人能力的要求較高。
            首先,美術(shù)教師要具有創(chuàng)新的教育理念。
            轉(zhuǎn)變“教技能、教基礎(chǔ)”的教學觀念,以“教創(chuàng)新、創(chuàng)新教”為立足點,充分挖掘?qū)W生創(chuàng)新能力。
            其次,美術(shù)教師要具有一定的教育學知識,在充分認識學生認知發(fā)展規(guī)律的基礎(chǔ)上,充分利用最近發(fā)展區(qū)理論,對學生的教學內(nèi)容進行適當?shù)摹鞍胃摺薄?BR>    再次,與學生對話交流,弱化教師的權(quán)威形象。
            教師要靠近學生,在交流與對話中引導學生樹立質(zhì)疑精神、批判精神,讓學生敢于向教師“發(fā)難”。
            最后,教師要能容得下學生差異。
            對于學生創(chuàng)作的畫作或手工作品,教師不應將學生創(chuàng)新的萌芽扼殺在搖籃中,對于美術(shù)作品欣賞過程中的不同聲音亦應給予相應的尊重。
            第二,美術(shù)創(chuàng)新性教學的課堂教學環(huán)境支持條件。
            教學環(huán)境包括教學的物理環(huán)境、教學的心理環(huán)境和人文環(huán)境。
            教學的物理環(huán)境是指真實存在、人眼可見的物品,其中包括:黑板、多媒體教學設(shè)備、課桌、教學模具等。
            這些物品的放置空間、設(shè)計結(jié)構(gòu)等條件都對課堂教學產(chǎn)生了一定的影響。
            例如,在教授人物肖像繪畫時,人物石膏模型的擺放就應該是可移動的,并且允許學生走近模型。
            這種教學過程中的“可移動”大大增加了學生的自主性,亦能產(chǎn)生不同觀察角度的作品,提升學生創(chuàng)作的空間。
            教學的心理環(huán)境是指教師通過課堂教學氛圍的營造,學生產(chǎn)生的愉悅、放松、安全等積極的心理影響,刺激思維的活躍。
            例如,在美術(shù)欣賞課時,教師可以挑選適合本節(jié)課主題的音樂,讓學生在聲和美的感受中進行欣賞和聯(lián)想。
            教學的人文環(huán)境是指在課堂上的師生關(guān)系,關(guān)注師生的平等、對話、理解。
            第三,美術(shù)創(chuàng)新性教學的學校支持條件。
            學校對美術(shù)創(chuàng)新性教學模式的支持在物質(zhì)建設(shè)層面上表現(xiàn)為學校要給美術(shù)課堂配備相應的教具、教學媒體、配置專門的“美術(shù)創(chuàng)新實驗室”。
            專業(yè)、齊全的教學硬件是美術(shù)課堂創(chuàng)新的基礎(chǔ),避免“巧婦無米”的尷尬。
            學校對美術(shù)創(chuàng)新性教學模式的支持在制度建設(shè)層面上表現(xiàn)為:首先,學校要建立相應的美術(shù)教師繼續(xù)教育制度,教師只有不斷通過培訓學習才能不斷地充電,為課堂教學的創(chuàng)新儲備能量。
            其次,學校要引導和鼓勵美術(shù)教師做課堂變革。
            課堂的變革是學校整體變革的基礎(chǔ),美術(shù)教育作為學校重要的課堂教學部分,理應與語、數(shù)、外等教學放在同等重要的位置。
            學校對美術(shù)創(chuàng)新性課堂教學的支持條件在文化建設(shè)層面上體現(xiàn)在學校應樹立創(chuàng)新性的教學理念,將創(chuàng)新性校園文化建設(shè)作為學校文化建設(shè)的目標,讓創(chuàng)新的精神彌漫在校園內(nèi),與美術(shù)課堂創(chuàng)新性教學相得益彰。
            美術(shù)創(chuàng)新性教學模式的評價標準是以學生創(chuàng)新性素質(zhì)發(fā)展為起點的評價標準,包括以學生為主體的評價標準和以教師為主體的評價標準。
            以學生為主體的評價標準分為學生自我評價、學生間的互相評價、學生對教師的評價。
            首先,學生自我評價可通過建立“畫家日記”的方式,讓學生自主地將美術(shù)資料的收集、美術(shù)作業(yè)的創(chuàng)意構(gòu)想、創(chuàng)新性美術(shù)作業(yè)等一一記錄在日記里。
            還可以通過畫家成長記錄袋、美術(shù)創(chuàng)意展覽會等多樣的自我評價形式來實現(xiàn)學生的自我評價。
            學生通過自我評價可以有效提升創(chuàng)新的自主性,增進學生在美術(shù)創(chuàng)作中的自信。
            其次,學生間的相互評價可以通過建立“創(chuàng)意美編”“美編記者”等形式來收集同學間認為有創(chuàng)意、創(chuàng)新的作品進行匯編,并對認為最有創(chuàng)意的同學進行采訪,請教創(chuàng)意的來源、技巧和知識等。
            同輩群體間的評價更能以相近的認知水平審視學生的作品,避免教師以自我的“視界”否定的學生創(chuàng)新。
            最后,學生對教師的評價可通過問卷進行統(tǒng)一評價,也可以通過教師評價手冊來實現(xiàn)學生對教師的評價。
            學生對教師的評價可以使美術(shù)教師通過學生的反饋,不斷對教學做出符合教育規(guī)律的教學調(diào)整和自我反思,提升美術(shù)教學的水平。
            以教師為主體評價標準分為教師的自我評價和教師對學生的評價。
            首先,教師的自我評價是以教師的課堂教學反思為出發(fā)點。
            美術(shù)教師可在課堂教學結(jié)束后反思教學準備階段、教學過程中不合理、教學效果不理想之處。
            反思自我是否限制了學生的創(chuàng)新精神、能否通過教學提升學生的創(chuàng)新能力、能否在一定程度上磨練學生的創(chuàng)新品格。
            其次,教師對學生的評價則要求教師更加注重美術(shù)教學的過程性評價和診斷性評價。
            教師對學生的評價應該在美術(shù)作業(yè)評價的基礎(chǔ)上,突出學生學習過程中探究態(tài)度、創(chuàng)新性的學習能力、合作性的學習意識等學習過程中的表現(xiàn)進行評價。
            總之,教師對學生的評價應以肯定為主,鼓勵學生差異,鼓勵學生創(chuàng)新,引導學生獲得創(chuàng)新帶來的積極情感體驗。
            【2】淺議如何評價幼兒美術(shù)作品。
            對幼兒繪畫作品欣賞、評價,對于教師來講是對幼兒繪畫作品進行分析講解和提出看法的一種美術(shù)教學方法,它既是對本次作業(yè)的總結(jié),又是對下次作業(yè)的指導。
            美術(shù)教育教學論文小學篇二
            相對于功利性的美術(shù)教育而言,還有另一種極端是對美術(shù)教育的不重視。
            在一些學生家長眼中,美術(shù)是一門“副課”,不能當做孩子學習的重點和方向,學習美術(shù)會耽誤其他功課的學習,因此對美術(shù)完全不重視。
            在這種思想的影響下,學生容易出現(xiàn)美術(shù)學習可有可無的思想。
            同時,在非美術(shù)專業(yè)的班級中,美術(shù)課的時間常常被用于學生自習或是做作業(yè),并沒有進行相應的美術(shù)教育;部分高中的美術(shù)課形同虛設(shè)。
            這些都對美術(shù)教育的發(fā)展十分不利。
            二、新課程改革下如何改進高中美術(shù)教育。
            過去的高中美術(shù)教育延續(xù)的是教師教、學生學的固有理念,不注重培養(yǎng)學生的自主精神,在這種模式下,學生經(jīng)歷的是一種被動的學習過程。
            新課程改革的一個重要的教育理念就是以人為本,具體來說是以學生為中心,教師在教學中要針對學生存在的問題找出具體的應對措施,要積極關(guān)心學生,對學生要加強引導,改變其不正確的學習觀點或者認識,培養(yǎng)學生對美術(shù)的興趣,激發(fā)學生學習美術(shù)的熱情。
            這種觀念的改變還體現(xiàn)在師生地位上,要遵循新課改的目標,就必須摒棄之前教師高高在上的教育觀念,教師應積極融入學生。
            2.注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。
            創(chuàng)新能力的培養(yǎng)是美術(shù)教育的精髓和核心,也是新課程改革對教育的要求。
            美術(shù)教育不僅是一種技能的沿襲,更是一種創(chuàng)造,學生在模仿教師或其他作品的過程中逐漸形成了自己的理解,將之加入美術(shù)創(chuàng)作。
            而此時的創(chuàng)造是一種無意識的、不成系統(tǒng)的、具有隨意性的創(chuàng)造。
            教師培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的方式是通過情境創(chuàng)設(shè),讓學生在特定的環(huán)境中通過自己的加工創(chuàng)作一幅能夠表達自己思想或意義的作品。
            在這個過程中,教師需要注意訓練學生的發(fā)散思維,對學生進行適量的頭腦風暴訓練,以培養(yǎng)其創(chuàng)新能力。
            美術(shù)教育作為一種專業(yè)性較強的教育,能夠培養(yǎng)學生對美術(shù)的感知力、對美術(shù)技能的熟練度,然而這些對于新課改的要求來說還遠遠不夠。
            以往的美術(shù)教育只是在技能教育的過程中形成學生對美術(shù)的鑒賞力,而沒有直接地加強這方面的培養(yǎng)。
            新課改要求不僅要培養(yǎng)學生的基本繪畫技能,還要讓學生學會鑒賞,培養(yǎng)學生的藝術(shù)感知力。
            因此,在教學中,教師在傳授學生繪畫技巧的同時,還應加強對學生繪畫理論、藝術(shù)史、藝術(shù)鑒賞類的教育,培養(yǎng)學生的美術(shù)綜合能力。
            具體的措施有:帶領(lǐng)學生參觀美術(shù)館,讓學生了解藝術(shù)發(fā)展史;開設(shè)藝術(shù)欣賞課程,讓學生能夠見識到來自古今中外的美術(shù)作品等。
            通過這樣的方法,讓學生逐漸形成自己的美術(shù)鑒賞能力。
            三、結(jié)語。
            高中美術(shù)作為具有專業(yè)性和綜合性的教育課程,對學生專業(yè)能力的形成和綜合素質(zhì)的培養(yǎng)有著重要的作用。
            以往的教育理念和教育模式已經(jīng)不符合時代的發(fā)展需要,教師應當在新課程標準下,遵循以人為本的教育理念,通過改變美術(shù)教育的觀念、注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力、在美術(shù)教育中加強對學生藝術(shù)鑒賞能力的培養(yǎng)等措施,全面培養(yǎng)學生的美術(shù)能力。
            筆者認為,美術(shù)教育不論是作為專業(yè)性教育培養(yǎng)學生的技能,還是作為綜合教育培養(yǎng)學生的綜合素質(zhì),都應該改變原有的教育理念,發(fā)揮美術(shù)教育發(fā)展人、培養(yǎng)人的作用。
            一、城鄉(xiāng)結(jié)合部學生美術(shù)素質(zhì)的特點。
            城郊結(jié)合部面積較大,生源復雜,學校教學條件落后。
            對于城郊的初中生而言,他們雖然和市區(qū)的學生一樣已形成了基本的價值觀和審美觀,但他們的形象觀仍來自于好奇和興趣,局限在物體的表面和局部上,難以全面認識和領(lǐng)悟藝術(shù)形象的生動和美妙。
            因此,學生美術(shù)素質(zhì)低,大部分城郊的學生繪畫能力較弱。
            針對位于城郊的學校所處的政治、經(jīng)濟、文化環(huán)境具有地域廣、多元化、多層面、較復雜等特點,導致學校教學環(huán)境差和相對復雜。
            城鄉(xiāng)結(jié)合部的人群在其經(jīng)濟生活城市化的同時,但其生活方式、思維習慣及禮儀素養(yǎng)還相對滯后,處于城市與鄉(xiāng)村、市民與農(nóng)民城鄉(xiāng)接軌轉(zhuǎn)化造新的過渡型時期,初中生的教育凸現(xiàn)出較多亟待解決的問題。
            面對這種情況,教師要科學編排教學內(nèi)容、合理運用教學手段、重視教學評價,才能提高初中學生美術(shù)修養(yǎng)和素質(zhì)。
            二、初中美術(shù)教學深化素質(zhì)教育的建議。
            (一)科學編排教學內(nèi)容,培養(yǎng)和提高學生的美術(shù)修養(yǎng)與審美能力。
            初中美術(shù)教學的一個基本內(nèi)容,是要培養(yǎng)學生對美術(shù)作品的欣賞能力和鑒別能力。
            要有效引導、訓練學生對美術(shù)形態(tài)的感性認識,強化對學生美術(shù)造型感覺的培養(yǎng)訓練,也就是感知能力。
            對美術(shù)作品等典型藝術(shù)美的有效欣賞,完全取決于他所掌握的科學文化知識水平的情況。
            在欣賞美術(shù)作品的過程中,需要欣賞者有較強的直觀感知、判斷、想象美術(shù)作品的能力。
            1、結(jié)合學生特點,突出郊區(qū)特色。
            源遠流長的人類發(fā)展史給我們留下了無數(shù)藝術(shù)瑰寶。
            中學期間很難全面了解,只有結(jié)合學生的年齡特點,突出重點,選擇代表性作品,以點帶面,才能完成教學預期任務(wù)。
            在教學中,我有針對性地加入具有當?shù)靥厣拿佬g(shù)作品,使學生有親切感、認同感。
            比如,我校地處城郊結(jié)合部,聞名遐邇的白云山就在學校附近。
            廣州白云山為南粵名山,自古就有“羊城第一秀”之稱。
            位于白云山飛鵝嶺游覽區(qū)內(nèi)廣州雕塑公園,是一個體現(xiàn)廣州大都市富有時代氣息的市級公園,也是國內(nèi)最大的雕塑公園。
            整個公園按照雕塑與園林、觀賞與教育、藝術(shù)與歷史相結(jié)合的原則進行規(guī)劃建設(shè)。
            分為羊城史雕塑區(qū)、中華史雕區(qū)、雕塑大觀園景區(qū)和森林景區(qū)等4個功能區(qū),首期的羊城史雕塑區(qū)于12月起建成開放。
            主要景點有:華夏柱、雕塑廣場、古城輝煌、雕塑館、南洲風采。
            這給我們的教學提供了豐富的教學素材,我在教學中適當增加一些雕塑藝術(shù)方面的欣賞內(nèi)容,這極大地提高了學生的學習興趣。
            2、少講授多啟發(fā),突出學生主體。
            為了調(diào)動學生學習的積極性,提高參與意識,我改變了傳統(tǒng)的以講授為主的教學方法,多用討論式和問答式。
            由于給了學生極大的自由,學生參與教學的積極性很高。
            例如,在中國畫花鳥美術(shù)作品的欣賞課教學中。
            課前,給學生布置任務(wù),搜集有關(guān)著名代表畫家的生平、作品介紹等。
            如,廣州當?shù)禺嫾谊P(guān)山月的作品。
            先組織學生到***參觀,上課時再把把有關(guān)的作品及學生搜集到的作品掛在課堂,讓學生自由發(fā)言討論作品有什么特點?創(chuàng)作背景?用唯物的觀點,站在現(xiàn)實的角度進行分析,再根據(jù)學生的討論情況,結(jié)合中國山水花鳥畫的歷史、特點、發(fā)展變化進行總結(jié)。
            最后,通過提問、析疑,把中國花鳥畫各個朝代的作品進行對比講解,學生感受就很深刻,能初步掌握有關(guān)作品的基本特征和內(nèi)涵。
            3、活躍學習氛圍,進行藝術(shù)欣賞。
            如何在教學過程中創(chuàng)造生動、活潑的學習氛圍呢?以初中美術(shù)教材第*冊《********》和《*****》畫的教學為例,前者我讓學生結(jié)合所學的語文課文去理解,后者我先講解了其創(chuàng)作背景。
            **********的生活。
            美術(shù)欣賞不應局限于課堂,大自然、生活中的美是最動人的。
            我們不光要欣賞藝術(shù)作品,還要啟發(fā)學生善于發(fā)現(xiàn)生活中的美好事物,無論風景、靜物、人物,樹木、花草、甚至果蔬……只要是美的、動人的。
            另外,我還帶學生去位于越秀山鎮(zhèn)海樓東側(cè)的廣州美術(shù)館參觀,假期讓讓學生到陶瓷之鄉(xiāng)佛山瓷藝作坊體驗陶瓷制作過程,這些都提高了學生的審美能力。
            美術(shù)教育教學論文小學篇三
            【論文摘要】農(nóng)村中小學美術(shù)教育的發(fā)展迫在眉睫,從整體上看,應從加強教育監(jiān)管、建立健全教育機制,加強教育投入、改善辦學條件,加強師資隊伍建設(shè)、提升師資力量,改變傳統(tǒng)教學模式、開發(fā)美術(shù)教學資源等方面入手,切實重視、解決農(nóng)村中小學美術(shù)教育發(fā)展過程中所遇到的各種問題,從而使農(nóng)村中小學美術(shù)教育健康發(fā)展。
            《全國學校藝術(shù)教育發(fā)展規(guī)劃》的頒布,使長期被冷落的中小學美術(shù)教育得到了一定程度的重視,也使越來越多的人認識到了美術(shù)教育在提高與完善人的素質(zhì)方面所具有的獨特作用。但由于種種歷史和現(xiàn)實的原因,農(nóng)村中小學美術(shù)教育目前仍是基礎(chǔ)教育中最為薄弱的環(huán)節(jié),存在著很多制約因素,影響了美術(shù)教育的發(fā)展,而這些問題的解決,需要社會、學校、教師的多方努力,方可達成。
            (一)加強教育監(jiān)管,建立健全教育機制。
            要改變農(nóng)村中小學美術(shù)教育嚴重滯后的現(xiàn)狀,首先就要提高各級教育主管部門和中小學領(lǐng)導對美術(shù)教育在中小學素質(zhì)教育中的重要地位與作用的認識,使其明確美術(shù)教育是對學生實施美育的重要內(nèi)容和途徑,是陶冶學生情操,促使學生智力和身心健康發(fā)展的有力手段,作為學校教育的重要組成部分,具有其它學科不可替代的特殊作用。其次,各級教育主管部門和學校領(lǐng)導應從農(nóng)村教育實際出發(fā),端正藝術(shù)教育思想,擺正藝術(shù)教育位置,切實轉(zhuǎn)變教育觀念,樹立全面的科學育人觀,并通過各種途徑和方式支持農(nóng)村藝術(shù)教育事業(yè),對農(nóng)村中小學美術(shù)教育給予足夠的重視,使美術(shù)課真正成為一門不可取代的必修課。再次,各級教育主管部門應根據(jù)農(nóng)村中小學美術(shù)教育現(xiàn)狀,制定相應措施,加強對農(nóng)村中小學美術(shù)教育工作的監(jiān)督檢查,改革舊的教育評價體系,消除學科間的主、副之分,建立健全教育機制,盡早制定出一套操作性較強的、科學合理的評價機制,以引導和促使學校教育朝著素質(zhì)教育方向邁進。
            (二)加強教育投入,改善辦學條件。
            教學設(shè)施是保障學校教學活動得以順利開展的基礎(chǔ),針對農(nóng)村中小學辦學條件不足、教學活動無法正常開展的現(xiàn)狀,各級主管部門和學校應切實重視,把美術(shù)教育與主科等同對待,逐年增加對美術(shù)學科的經(jīng)費投入,從實際行動上消除主、副學科差異,并根據(jù)《新課程》要求,按普九標準配齊美術(shù)教學所需的各種教學設(shè)備,改變以往教師僅以粉筆和黑板進行教學的落后狀態(tài),從根本上改善農(nóng)村中小學美術(shù)教學辦學條件,使美術(shù)教學活動在農(nóng)村中小學得以順利開展。
            教育主管部門也要充分發(fā)揮其監(jiān)管職能,對各學校器材配備使用情況進行檢查落實。而對于那些受客觀條件限制的,一時難以按標準要求配齊各種教學設(shè)備的偏遠、貧困地區(qū)學校來說,也應根據(jù)自身條件,想辦法改變過去那種一窮二白的現(xiàn)象,逐步提高美術(shù)教育設(shè)施,因地制宜地創(chuàng)造相對較好的美術(shù)教學環(huán)境,為美術(shù)教育的發(fā)展提供一定的物質(zhì)基礎(chǔ)和教學保障。當然,由于各地區(qū)在經(jīng)濟、文化、歷史等因素上的發(fā)展的不平衡,導致了各地辦學條件的差異性很大,要想在一夕之間讓所有學校都改善辦學條件,配齊學科所需設(shè)施,顯然是不現(xiàn)實的,但也不能以此為借口,就此無所作為。
            (三)加強師資隊伍建設(shè),提升師資力量。
            針對農(nóng)村中小學美術(shù)師資力量薄弱問題,首先,各級部「1要加大教育投入力度,改善農(nóng)村中小學校辦學條件,大力吸收畢業(yè)于各高校的、受過專業(yè)培訓的美術(shù)專業(yè)人才來擔任美術(shù)教學工作。對于那些暫時無力引進人才的學校,也應根據(jù)自身條件,培養(yǎng)一些在職的、有美術(shù)專長的非專業(yè)教師兼任美術(shù)教學工作,以彌補美術(shù)教師匾乏現(xiàn)狀,保證美術(shù)教學活動的順利開展。其次,應大力加強師資培訓工作,提升師資水平。各級教育主管部門和學校應根據(jù)師資情況,有計劃地對農(nóng)村中小學美術(shù)教師進行必要的崗位培訓,并以請進來、走出去的方式,組織多種形式的教學研討活動,引進先進的教學方法和理念,加強農(nóng)村中小學間的校際交流,從而提高教師的業(yè)務(wù)水平和對新課程的適應能力,以加快美術(shù)師資隊伍建設(shè),進一步提高美術(shù)師資力量。再次,美術(shù)教師也應從自身做起,加強自修學習,努力提高自己的教學能力和整體素質(zhì),以更好的適應其教學工作。
            (四)改變傳統(tǒng)教學模式,開發(fā)美術(shù)教學資源。
            農(nóng)村中小學美術(shù)教育的發(fā)展,首先應突破各種瓶頸限制,以學生實際為基礎(chǔ),勇于創(chuàng)新,靈活運用現(xiàn)有教材,大膽改革教學方法,根據(jù)學生興趣特點與認識規(guī)律,努力為學生創(chuàng)設(shè)一個富于趣味的、輕松愉快的學習環(huán)境和學習氛圍。其次,教師在教學中應充分體現(xiàn)《新課程》理念,針對農(nóng)村中小學美術(shù)教育現(xiàn)狀,擺脫傳統(tǒng)教材的束縛,發(fā)揮當?shù)刭Y源優(yōu)勢,因地制宜地開發(fā)利用民族民間鄉(xiāng)土資源,以豐富教學內(nèi)容,彰顯美術(shù)教育的區(qū)域性特征,使學生在熟悉的環(huán)境、事物和活動中,充分感受民族精神,了解民族文化,以此增強學生對家鄉(xiāng)的情感,提高學生的實踐感悟能力和創(chuàng)造能力,讓學生在更為直觀和形象有趣的教學活動中,接受教育,增強學習興趣,使教與學更好地融為一體。此做法既可豐富和彌補原有教材在農(nóng)村中小學教學中適應性不足的特點,又可解決學生因經(jīng)濟條件限制而無力購買學具的情況,使學生在無需投入太多財力的情況下,即可愉快地利用身邊隨處可見的、豐富多彩的資源來接受美術(shù)教育,進行經(jīng)濟實用的美術(shù)教學活動。
            在《新課程》中明確指出:美術(shù)課程具有人文性質(zhì),是學校進行美育的主要途徑,是九年義務(wù)教育階段全體學生必修的藝術(shù)課程,在實施素質(zhì)教育的過程中具有不可替代的作用。而作為基礎(chǔ)教育中最為薄弱的環(huán)節(jié),農(nóng)村中小學美術(shù)教育的發(fā)展,任重而道遠,只有在真正認識到美術(shù)教育在素質(zhì)教育中的重要作用,并切實重視和解決好影響農(nóng)村中小學美術(shù)教育發(fā)展的各種制約因素,才能真正促使農(nóng)村中小學美術(shù)教育不斷朝著素質(zhì)化方向邁進,得到健康發(fā)展。
            美術(shù)教育教學論文小學篇四
            一、中國古代較少純粹的雕塑藝術(shù)品,這是一般人不重視中國古代雕塑的主要原因。西方雕塑發(fā)源于古代希臘,古希臘人重視人體,將神塑造成完美的有血有肉的人。他們崇拜神,也崇拜和神一般完美的英雄――戰(zhàn)士與運動家。為他們塑造供人膜拜瞻仰的偶像和紀念像。如此形成傳統(tǒng),在西方世代相傳,成為一種純粹的雕塑藝術(shù)。中國古代社會的制度、文化、哲學與宗教,都不同于古代希臘。中國遠古時期重禮教,尊鬼神,藝術(shù)重心傾向于工藝美術(shù),在禮器、祭器上發(fā)揮藝術(shù)天才,并且同樣也形成傳統(tǒng),影響深遠。從陶器、青銅器、玉器及漆器等工藝品發(fā)展出以裝飾功能為主的實用性雕塑,在歷代都占有主流地位。它們分為兩大類,一類是純粹的工藝品,例如象形器皿和供擺設(shè)的小型工藝雕刻。一類為建筑(包括陵墓)裝飾雕刻,例如一般欣賞教材中都會列舉的南朝王陵石刻辟邪和唐代順陵石獅。實用性除反映在裝飾雕刻上以外,還反映在明器藝術(shù)與宗教造像上。明器是隨葬用品,其中雕塑品占有重要地位,主要是俑和動物雕塑,一般教材都舉秦始皇陵陪葬坑兵馬俑和唐三彩俑、馬為例。俑是人殉的取代物,動物雕塑也用來代替活體陪葬,它們的實用性很強,并非純粹的雕塑藝術(shù)品。宗教造像也是如此,它們是供信徒頂禮膜拜所用的,以佛教造像最有代表性。
            欣賞教材多以南北朝和唐代的作品為例,因為這些時代的佛教造像藝術(shù)水平普遍較高。宋元和明清也有好作品。佛教造像有宗教上特殊的造型要求,它們和古希臘那種以人為范本的真實自然的神象有所區(qū)別,在欣賞時需要了解經(jīng)規(guī)儀軌的種種規(guī)定,如佛象兩耳垂肩,手長過膝等等,否則很容易認為比例不準確,解剖有錯誤而加以否定。純粹的雕塑一般以紀念性雕塑為代表。中國古代重視繪畫藝術(shù),紀念性人物和事件,通常以繪畫來表現(xiàn)而極少使用雕塑,例如漢唐功臣和歷代帝王像,都是畫在壁畫和卷軸畫里。紀念性雕刻在帝王上大夫染指繪畫之前的西漢時代偶有創(chuàng)作,最著名的例子就是欣賞教材都有介紹的霍去病墓石刻“馬踏匈奴”。此外,東漢四川都江堰李冰像和五代前蜀主王建坐像,也是現(xiàn)存的古代紀念性雕刻,實屬鳳毛麟角。中國有中國的歷史和文化特殊性,也有其藝術(shù)的特殊性。我們不能因為純雕塑品少就不承認帶實用性的雕塑品,也屬于雕塑藝術(shù)而拒絕認識它們、理解它們和欣賞它們。
            二、出于上述原因,中國古代雕塑的裝飾性相當突出。這是它孕育于工藝美術(shù)所帶來的胎記,無論是人物還是動物,也無論是明器藝術(shù)、宗教造像還是建筑裝飾雕刻,都普遍反映著傳統(tǒng)悠久的裝飾趣味。最顯著的例子是欣賞教材中云崗北魏露天坐佛,南朝的辟邪和唐代的石獅。佛像的對稱式坐姿和圖案化的袈裟衣紋處理,使之顯出濃厚的裝飾性。和寫實的西方宗教神像相比,中國佛像因裝飾性的虛擬成分,更帶有一種非人間性的神秘,但又包含一種藹人的親切,因為裝飾性既不同于生活真實,卻又是中國人在生活中無處不在司空見慣的藝術(shù)真實,所以有此效果。同時,裝飾性對于增強佛像所要求表現(xiàn)的莊嚴肅穆氣氛,也十分有效。辟邪石獅的整體造形,完全經(jīng)過裝飾化變形,猶如青銅器或玉器上的某個裝飾部件。身上更有線刻圖案來加強這種裝飾品格。裝飾性的變形處理是夸張概括的手法之一。經(jīng)過這樣處理過的石獸,往往比寫實的雕刻石獸更威風、更勇猛,且更神圣不可侵犯,能更好地發(fā)揮它們作為建筑裝飾的功能。(辟邪和石獅多為陵墓的儀衛(wèi)性裝飾品,用途在于顯示墓主的權(quán)威。)。
            三、中國古代雕塑具有明顯的繪畫性。中國古代雕塑和繪畫是一對同胞兄弟,都孕育于原始工藝美術(shù)。從彩陶時代起,塑繪便互相補充、緊密結(jié)合。到二者都成熟之后,仍然“塑形繪質(zhì)”,在雕塑上加彩(專業(yè)術(shù)語稱作“妝鑾”)以提高雕塑的表現(xiàn)能力?,F(xiàn)存的歷代雕塑,有許多就是妝鑾過的泥塑、石刻和木雕。今天的雕塑藝術(shù)完全西化了,不再加彩,但民間雕塑仍保持妝鑾傳統(tǒng)。西方古代雕塑也有加彩,到文藝復興以后,除宗教神像為求逼真效果,大多繼續(xù)加彩外,一般雕塑不再加彩。中國塑繪不分家,導致了雕塑與繪畫審美要求的一致性。在中國古代,繪畫受到比雕塑高得多的重視。雕塑始終由工匠從事,文人士大夫極少參與。早期繪畫的作者也只有工匠,但從東漢晚期開始,文人士大夫乃至帝王參與了繪畫創(chuàng)作,從此成為中國古代繪畫創(chuàng)作隊伍的骨干力量。他們是國家、社會及文化的統(tǒng)治者,自然也統(tǒng)治了繪畫,使繪畫地位高高凌駕在雕塑之上,并以其藝術(shù)觀念影響雕塑,因而雕塑染上了明顯的繪畫性。其繪畫性表現(xiàn)為不是注意雕塑的體積、空間和塊面,而是注意輪廓線與身體衣紋線條的節(jié)奏和韻律。這些線條都象繪畫線條一樣,經(jīng)過高度推敲概括提練加工而成,和西方古典雕塑以塊面和空間的豐富變化來體現(xiàn)輪廓與衣紋的形狀完全異趣。后者體積感強,前者只有大的體積關(guān)系,局部大多平面性很強。有時在平面上運用陰刻線條來表現(xiàn)肌膚和衣服的皺褶,仍然沒有立體感,只有繪畫的平面效果。因此,通常雕塑表面光滑,沒有西方雕塑那么多明暗起伏的細微變化。這種特點,在教材最常引用的漢唐陶俑、敦煌莫高窟唐塑和麥積山石窟宋塑佛教造像,以及太原晉祠宋塑侍女,大同下華嚴寺遼塑菩薩、平遙雙林寺明塑和昆明筇竹寺清塑羅漢像等等作品上都可見到。中國雕塑從這一特點歷代相沿,至今民間匠師仍然大都先勾人物線描草稿,象人物畫白描一般,再復制成雕塑。也有人直接在硬質(zhì)材料上勾線描稿,再雕而刻之。這樣創(chuàng)作雕塑,帶有繪畫性就可以理解了。中國古代雕塑繪畫性強,自有一種東方趣味,符合中國古人的欣賞習慣,他們是從繪畫藝術(shù)的角度去看待雕塑藝術(shù)的。今天我們欣賞古代雕塑,也需要借用中國畫的審美眼光,才能把握美感要點。如果只用西方古典雕塑的藝術(shù)標準來指摘中國古代雕塑缺乏雕塑性,那無異于為適履而削足。
            四、中國古代雕塑的另一個特點是意象性。西方雕塑從古希臘時期起,就努力摹仿再現(xiàn)自然,寫實性極強。中國雕塑和繪畫很遲才脫離工藝美術(shù)的母體而獨立門戶。在漫長的幾千年間,它們只是工藝美術(shù)品的兩種裝飾手段,這是塑繪不分的主要原因,也是線刻和平面性浮雕――畫刻高度結(jié)合的中國式造型方法特別發(fā)達與持久的主要原因。裝飾不求再現(xiàn),只追求表現(xiàn)物象,因此發(fā)育出中國雕塑與繪畫的共同品格――不求肖似(高度寫實地再現(xiàn)自然),形成了高度的`意象性特點。中國畫無論工筆還是寫意,都不象西洋畫那樣精確地寫生刻畫對象,而是主要依據(jù)觀察體驗所得印象,再加上想象,經(jīng)過主觀加工美化而成藝術(shù)形象,和客觀對象保有相當距離。中國畫不畫光影(這是表現(xiàn)主體感真實感的重要因素),色彩只表現(xiàn)固有色(所以寫實性有限),造形與畫面效果的平面性很強。背景一般為紙、絹的空白,不求空間深度,而把注意力放在物象的“神韻”表現(xiàn)上。
            因此,若按西洋畫的解剖、比例、透視和色彩等等準確度很高的科學化標準來衡量中國古代繪畫,便會覺得一無是處。但若理解中國藝術(shù)自成體系、自有追求,便懂得和喜歡品味中國畫的美感。中國雕塑也是如此,它和中國畫觀念是一致的,而且貫穿了整個古代雕塑史。秦始皇陵兵馬俑雖然表現(xiàn)出高于其他時代的寫實性,但那也僅僅集中在俑的頭部刻劃上,而且形象也只是分為幾種類型,不是每一件都各不相同,身體部分則無一例外是十分寫意的。就是比較寫實的頭部,也不能和西方雕塑同日而語,它只是象中國畫有工筆一樣,比較深入細微而已,本質(zhì)上依然屬于意象性造型。其他漢唐陶俑、霍去病墓石刻、歷代宗教造像無不顯示意象性特點。它們和中國畫一樣,追求神韻,不求肖似。如果用西方古典雕塑的標準來看待它們,就能挑剔出解剖、比例不夠準確,質(zhì)感塑造不夠充分等等不足,造成欣賞上的障礙。我們必須換一種眼光,使用我們自己民族的藝術(shù)標準和審美習慣,來欣賞中國古代雕塑“以形寫神”的藝術(shù)效果。這樣,當我們從敦煌菩薩,晉祠侍女、筇竹寺羅漢塑像上體會到“栩栩如生”這一句成語的含義時,就不是象欣賞西方古代著名雕刻,如欣賞教材常會介紹的擲鐵餅者、拉奧孔群像和奧古斯都像等等那樣,是個從形到神都準確得象真人一般的概念,而只是感受到一個藝術(shù)品所傳達的人的生命力、精神狀態(tài)和宗教境界等等形而上的東西。
            五、中國古代雕塑語言精練,這是意象性衍生的另一藝術(shù)特點。中國古代雕塑始終沒有發(fā)明西方雕塑的造型術(shù)(modelling)來精確地塑造物象,而多從感覺和理解出發(fā),象中國畫一般運用經(jīng)濟的語言,簡練、明快,以少勝多而又耐人尋味,常常給人運行成風、一氣呵成、痛快爽利的藝術(shù)享受??鋸埬酥磷冃蝸韽娬{(diào)人與動物的神韻,是普遍運用的手法,漢代四川說唱俑和霍去病墓石獸最有代表性。這些作品只是服從作者對物象的感覺和理解,他們所關(guān)心的不是準確比例和真實效果,而是說唱者眉飛色舞,手舞足蹈的表演神情以及虎、象、馬、牛、野豬等動物的不同習性和旺盛活力。這樣必須有所取舍,有所夸張變形甚至抽象,其效果更突出對象的特征,更具有藝術(shù)感染力,給人的印象更特殊而深刻。這一點和西方近現(xiàn)代雕塑有相似之處。西方近現(xiàn)代雕塑一反傳統(tǒng)的寫實為變形,追求雕塑語言的多變性和雕塑空間的自由性,不被客觀物象所役,使藝術(shù)創(chuàng)造更純粹。中國古代雕塑實際上也是達到雕塑語言的多變性和雕塑空間的自由性這種藝術(shù)境界的?;羧ゲ∧故F采取“因勢象形”的手法,充分利用巖石,自然的令人聯(lián)想接近某種動物的形狀,只進行最低限度的藝術(shù)加工,使石獸的造形顯出空間的自由而不斤斤計較于形似。加工的語言有圓雕、有浮雕、也有線刻,是根據(jù)巖石形狀與動物形象的雙重需要加以多變性運用的。這種圓、浮、線雕并施的語言,在漢唐陶俑、歷代石獸以及佛教造像中均可見到。它們使中國雕塑在精練中塊面更整體,因而有時更具雕塑感甚至建筑感,例如云崗北魏露天坐佛和龍門奉先寺唐代大佛,就是杰出代表。
            六、中國古代雕塑既然是意象性的,注重“以形寫神”,必然也象中國繪畫一樣,注重頭部的刻劃。中國古人認為“頭者精明之主也”。(《黃帝素問》)“頭者,神所居,上圓象天?!保ā洞呵镌罚脑紩r代起,人面或人頭,在工藝裝飾中就受到特別重視,這應是中國古代造型藝術(shù)發(fā)展為特別重視傳神的原因之一。這種重視貫穿了幾千年,直到今天,在民間雕塑和農(nóng)民畫中,頭部仍是藝術(shù)家首要表現(xiàn)的部分。頭部以外的人體部分,便被看作是從屬的,較為次要的。這樣,在中國古代雕塑和繪畫中,頭大身小逐漸變成一種習慣造型,一旦頭身關(guān)系處理不好,在視覺上便難免造成不舒服的特點,這是不必為古人護短的。然而優(yōu)秀的作品常常把人們的注意力,從缺點中吸引轉(zhuǎn)移集中到刻劃精彩的頭部來。這些頭部看似沒有西方雕塑深入,可是結(jié)構(gòu)十分嚴謹。搞過雕塑的人都有體會,臨摹西方雕塑易,臨摹中國古代雕塑的頭部卻相當困難。它們不如西方雕塑結(jié)構(gòu)準確分明,卻另有一種完美性,神完氣足,很不易臨摹到那種境界。在頭部以外,又用充滿韻律的身體衣紋線條來發(fā)揮美感,使人受感染的不是比例結(jié)構(gòu)的準確本事,而是傳神美化的功夫。龍門奉先寺大佛、服侍菩薩與天主力士像都嚴重頭大身小,但依然很美,非常典型地說明了中國古代雕塑的這一特點。
            七、中國古代以“溫柔敦厚”為詩之旨,這和中華民族的氣質(zhì)、生活條件、地理環(huán)境、哲學思想、倫理道德觀念及其他文化因素密切相關(guān)。另的藝術(shù)也如此追求,表現(xiàn)在造型藝術(shù)上便是含蓄美、內(nèi)在美。雕塑亦然,中國古代雕塑給人的感覺不象西方古典雕塑那樣一覽之下、歷歷在目,而是神龍露首不露尾、含不盡之意于象外。沒有劍拔弩張,向外張揚的火氣,而是象中國書畫用筆藏鋒那樣將力量包裹在內(nèi)部,給人更多品嘗的余味。例如嚴陣以待的秦始皇陵兵馬俑、載歌載舞的漢唐女俑、孔武威風的唐代天王力士,乃至雄強猛厲的南北朝辟邪和唐代石獅,都有這種效果。比較一下擲鐵餅者力量的緊張迸發(fā)和拉奧孔群象情緒的激烈發(fā)泄,就能夠領(lǐng)會中國古代雕塑含而不發(fā)的美感特點。它是與其他中國古代藝術(shù)的審美理想相一致的,就象西方雕塑與繪畫的審美理想也相一致一樣。欣賞中國雕塑時也許會覺得不如西方雕塑痛快順溜,這就象喝釅茶和喝咖啡不同一樣,不能相題并論。喝茶需要品味,如若不諳茶道,便永遠進不了茶的境界。
            八、中國古代雕塑風格往往體現(xiàn)了中國古代哲學精神。儒家哲學尊天命,受其影響,中國藝術(shù)反映為崇高、莊嚴、壯麗、重穆、典雅等等風格。道家哲學崇自然,在藝術(shù)上則表現(xiàn)為飄逸、雄渾、淳厚、古樸、淡泊、天真、稚拙等等風格。中國畫和雕塑都具備這兩個系統(tǒng)的風格特征,例如佛教造像和陵墓儀衛(wèi)性雕刻,一般具備前一系統(tǒng)的風格,龍門奉先寺大佛最為典型。它是唐代武則天出資修造的,寓有帝王的精神氣度,風格上必然強調(diào)崇高、莊嚴、重穆和典雅。明器藝術(shù)中的俑和動物雕塑多屬后一系統(tǒng)的風格,它們和生活關(guān)系密切,風格上追求自然,樸拙可愛。兩者各異其趣,各有千秋。西方古典雕塑風格比較接近前一系統(tǒng),卻少有后一系統(tǒng)的風格特征。希臘古風時期的古拙是藝術(shù)技巧幼稚階段的自然產(chǎn)物,不是刻意追求的風格。中國畫和雕塑卻有意返樸歸真、退熟回生,追求一種內(nèi)在美,一種原始美,一種大巧若拙的哲學精神境界。這些追求是難于站在西方藝術(shù)角度來理解的,所以一般習慣欣賞寫實性雕塑的人,欣賞中國古代雕塑總有障礙。這就需要提高中國傳統(tǒng)文化修養(yǎng),從根本上來認識中國藝術(shù),否則欣賞也好,創(chuàng)作也好,都很難進入堂奧。
            九、中國古代雕塑遺產(chǎn)大量屬于佛教造像,佛教美術(shù)有其特殊的經(jīng)規(guī)儀軌,形成自己的特點。佛教美術(shù)源于古代印度,中國的佛教雕塑源自古印度的犍陀羅、馬土臘和芨多等地區(qū)與時代的佛教雕塑。中國藝術(shù)家在學習摹仿過程中,逐步將它們加以改造,使其既保存了某些原產(chǎn)地的樣式,又更多地體現(xiàn)出中國特色。
            上述各種特點,都不是孤立的,它們互相關(guān)連。我們在欣賞中國古代雕塑時,需要綜合各個特點來認識,才可能得出比較合理的結(jié)論,承認它們確實還有不少好處。特點不一定就是優(yōu)點。但有了特點,一種藝術(shù)就有了它存在與發(fā)展的理由和價值。中國藝術(shù),包括中國雕塑之所以能一枝獨秀地屹立在世界藝術(shù)之林,全在于它有著與眾不同的許多特點。這些特點是世界所承認和尊重的。當許多中國人奔赴西方學習雕塑時,西方雕塑家也來中國借鑒中國古代雕塑。有位美國雕塑家曾對中國美術(shù)學院的雕塑系學生說過:“你們不要捧著金飯碗要飯?!边@句話是我當?shù)袼苁费芯可鷷r親耳聽到的,我把它當作一顆定心丸擺在本文的結(jié)尾,送給對中國古代雕塑的“好在哪里”尚有懷疑,不敢在欣賞課中理直氣壯教學的同行,但愿有點用處。
            美術(shù)教育教學論文小學篇五
            內(nèi)容摘要:
            隨著新課程標準的實施,我們逐漸認識到美術(shù)課程改革并非完全拋棄知識與技能,也并非過于強調(diào)美術(shù)學科本位的做法,而是降低了知識和技能的難度和要求,鼓勵教師根據(jù)學生發(fā)展的需要,從生活美術(shù)的角度而不是從技術(shù)性美術(shù)的角度組織教學。
            關(guān)鍵詞:
            美術(shù)教育;生活美術(shù);審美定位。
            隨著物質(zhì)文明與精神文明的迅速發(fā)展,教育也日益重要?,F(xiàn)在,我國實行九年制義務(wù)教育,要求德、智、體、美、勞全面發(fā)展。這中,美育就是美術(shù)教育,其本質(zhì)也轉(zhuǎn)向培養(yǎng)受教育者的藝術(shù)審美和創(chuàng)造能力,促進其全面和諧地發(fā)展。
            在一次美術(shù)學習情況調(diào)查中發(fā)現(xiàn),近七成以上的同學認為,學習美術(shù)就是能畫畫,標準就是像不像,接受美術(shù)學習的目的是將來吃美術(shù)專業(yè)這門飯或成為一名畫家,或者是學生自感缺少繪畫這種“天賦”,他們對美術(shù)課感到迷茫和困惑,總是哀嘆自己畫得一團糟,固執(zhí)地聲稱沒有“美術(shù)細胞”。導致這樣的調(diào)查結(jié)果是什么原因呢?長期以來,由于美術(shù)課程的發(fā)展和人們在接受美術(shù)教育的過程中,常常會出現(xiàn)一種過于突出美術(shù)學科本位主義,導致學生及家長認為,學習美術(shù)就是關(guān)注和強調(diào)美術(shù)技能的學習和傳授,而忽略了學生自己的生活經(jīng)驗與美術(shù)學科的聯(lián)系和構(gòu)建,甚至我們一些美術(shù)教師也希望每個學生和自己一樣熱愛美術(shù),片面地關(guān)注和掌握美術(shù)的技能和技法,以美術(shù)應試為中心,部分學校在評估美術(shù)教學時,把學生參加美展與競賽獲獎多少作為教學業(yè)績,迫使美術(shù)教師熱衷于對少數(shù)學生進行技術(shù)訓練,以求顯效,從而引起學校和社會的關(guān)注。家長和學生認為培養(yǎng)美術(shù)興趣愛好,就是偏重于如何畫畫,對孩子掌握一技之能存在著虛榮與期盼,認為這就是所謂的“素質(zhì)”。同時,由于美術(shù)教育過于注重技術(shù),脫離了學生生活,缺乏綜合性和多樣性,使學生喪失美術(shù)學習的自信心,學生難以體驗到學習美術(shù)的興趣。
            隨著新課程標準的實施,我們逐漸認識到美術(shù)課程改革并非完全拋棄知識與技能,也并非過于強調(diào)美術(shù)學科本位的做法,而是降低了知識和技能的難度和要求,鼓勵教師根據(jù)學生發(fā)展的需要,從生活美術(shù)的角度而不是從技術(shù)性美術(shù)的角度組織教學。
            新課改十分關(guān)注學生的情感生活和情感體驗及學生的道德生活和人格培養(yǎng),努力使教學過程成為學生一種愉悅的情感生活和積極的情感體驗。例如:在風景畫的教學時,讓學生認識到繪畫藝術(shù)的內(nèi)容是與人類關(guān)系最為密切的事物,從而引發(fā)學生注意觀察生活和提高在生活中發(fā)現(xiàn)繪畫題材的能力,引導學生對家鄉(xiāng)、對祖國山河的熱愛;在動物畫的教學時,讓學生在畫中蘊含著對人類的朋友——動物的關(guān)愛,它們和人類一起生活在地球上,擁有共同的家園;在人物畫的教學時,使學生在畫中能寄托對師長、朋友、同學及親人的深情,以情帶畫,讓學生學習美術(shù)就不再是任務(wù),是一種樂趣和享受。在靜物畫的教學時,使學生通過靜物畫的欣賞、練習,去感悟物質(zhì)的生命存在,其靜物的內(nèi)容還是以學生經(jīng)常能接觸到的、易于表現(xiàn)的,并具有一定情趣的物品,如花卉、水果、餐具等。
            初中美術(shù)教育同樣隸屬于基礎(chǔ)教育,從現(xiàn)狀來看,初中生不可能將主要的精力放在學習美術(shù)上,將來從事美術(shù)作為終身職業(yè)的也很少,但也不能就此拋棄美術(shù)區(qū)別于其他學科的主要特征,就是有很強專業(yè)性的技能、技巧。因此,初中美術(shù)教學既要重視素質(zhì)教育感受美術(shù)文化,同時也要掌握一定的美術(shù)技能、技巧,兩方面都要得到發(fā)展的話,還是讓我們從生活美術(shù)教育的角度進行美術(shù)教學。
            一、發(fā)展中小學學生生活美術(shù)教育。
            1、生活美術(shù)教育,更接近于學生的生活,有利于學生感受美術(shù)、體驗美術(shù)。美源自于生活,所以,我們所學的美術(shù)也要源于生活。生活中不乏美的事物,缺少的卻是發(fā)現(xiàn)美的眼睛。在美術(shù)教學的過程中,注重美術(shù)課程與學生生活經(jīng)驗緊密關(guān)聯(lián),注重呈現(xiàn)出學習活動的綜合性和多樣性,使學生在積極的情感體驗中提高想象力和創(chuàng)造力,增強對大自然和人類社會的熱愛及責任感,發(fā)展創(chuàng)造美好生活的愿望和能力。美術(shù)這堂課,要學的不僅僅是畫畫,還要有一雙善于發(fā)現(xiàn)美的眼睛。作為學生,最好的美術(shù)題材莫過于從生活中發(fā)現(xiàn)美。所以美術(shù)無論是“教”還是“學”都可以從生活和學生的`感受出發(fā),教師創(chuàng)設(shè)生活情景進入課堂教學,讓學生在非常輕松的狀態(tài)下學習和體驗,學生的個性得到充分、自由的發(fā)揮,所學的知識不但“活”、“牢”,而且能“用”。
            2、生活美術(shù)教育,有利于培養(yǎng)學生學習美術(shù)的興趣。學生的興趣在學習活動中起著十分重要的作用,培養(yǎng)興趣是美術(shù)教學的首要任務(wù)。如果教師考慮到學生的生活經(jīng)驗,將教學與學生日常生活中感興趣的、熟悉的事物緊密結(jié)合,抓住學生“好奇”的心理特征去引導,激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣,讓學生從課的一開始便充滿興趣,并讓學生將所學的知識技能應用于與學生有關(guān)的學習生活美術(shù)創(chuàng)造,以趣樂學,讓學生處于一個自己要做,促進自己做好的一種狀態(tài)。對此,我個人有深刻的經(jīng)驗。興趣是打開學習大門的鑰匙。比起壓力、家長的鼓勵等元素更加有效。曾經(jīng),我對畫素描靜物很討厭,也很害怕。因為素描基礎(chǔ)不好,對于形、明暗關(guān)系、透視等都不會把握。為此,我對學習素描靜物很逃避。后來,老師發(fā)現(xiàn)了,他叫我畫色彩靜物。比起素描,色彩對于形的把握少了。同時,由于我個人對于色彩還是挺有感覺的。所以,漸漸的我喜歡上了色彩靜物。老師再叫我由色彩靜物畫色彩靜物。因為有了興趣,消除了不自信,畫起來還挺得心應手。
            3、生活美術(shù)教育,有利于學生未來生活,有利于他們健康成長。教學過程也是師生的生活過程,是教學不可分割的一部分。生活中也蘊含著豐富的教育因素,學生在校內(nèi)外的生活是學好美術(shù)的豐富資源,教師應盡可能多地帶給學生有助他們成長和發(fā)展地活動所能開發(fā)利用的材料和素材,如圖書材料、音響材料、風俗習慣、文史掌故、名勝古跡、自然風光、與眾不同的人和事等等。教師要善于引導學生主動地走進現(xiàn)實生活,了解具體的人,了解生活是需要、愿望、情感和體驗相聯(lián)系的,所以教育必須建基于學生的生活,關(guān)注學生的生活,當然也意味著關(guān)注有完整的生命表現(xiàn)的人的存在,使得人得以完整地發(fā)展。于中國論文下載中心生活美術(shù),是學生可以接觸到的最真實的美。對于這個,學生應該要善于去發(fā)現(xiàn)自己身邊存在的美。或許只是路邊的一朵野花,或許是腳下的一塊石頭,再或許是身邊吃飯的碗。身邊不乏美的事物存在,只是要善于去發(fā)現(xiàn)。當學生們發(fā)現(xiàn)自己身邊存在著那么多“美”,他們對于生活,對于學習有更高的熱情度,從而激發(fā)他們對生活的向往和熱愛,有利于身心健康發(fā)展。
            二、發(fā)展中小學學生美術(shù)教育的審美定位。
            1、中小學美術(shù)教育的目的可簡單概括為審美教育、智力開發(fā)與美術(shù)知識技能培養(yǎng)三項。目的總是依賴于過程。如果說美術(shù)表現(xiàn)與創(chuàng)造活動是一種行為藝術(shù)的話,那么這種行為本身就是智能、情緒、道德、知覺、美感、社會感與創(chuàng)造性等不斷成長提高的過程,而中小學美術(shù)教材也正從形式與內(nèi)容上整體地表現(xiàn)出了這種發(fā)展性,并要求通過繪畫、欣賞、圖案、手工等課題予以實施,加強學生的動手和實際操作能力。
            2、美術(shù)學科具有其自身的特點,即教學的直觀性、形象的審美性、美術(shù)的創(chuàng)造性及制作的技能性。教學必須以直觀性前提,以技能性為條件,運用審美性方法,追求創(chuàng)造性目的。故而要求不斷為學生創(chuàng)設(shè)感受環(huán)境、提供審美對象、教授表現(xiàn)與創(chuàng)作方法,提高其美術(shù)的創(chuàng)造能力(美化生活的能力、美化環(huán)境的能力及藝術(shù)的綜合創(chuàng)造力),這就體現(xiàn)了美術(shù)審美教育功能的特殊性--通過形體、色彩、材質(zhì)、空間等方面直接感性的視覺審美能力的提高,發(fā)展學生對視覺對象的欣賞、表現(xiàn)與創(chuàng)造能力。
            3、美術(shù)教育的現(xiàn)代化與發(fā)展隨著國家素質(zhì)教育體制的完善與對藝術(shù)教育的不斷重視,現(xiàn)代美術(shù)教育已突破了學校教育的范疇,成為一種以美術(shù)智能和審美素質(zhì)教育為核心的社會活動,旨在培養(yǎng)人高度的創(chuàng)造性,這就要求中小學美術(shù)教育首先要強化美術(shù)教育意識,轉(zhuǎn)變以往囿于學科內(nèi)的美育思想,放眼整個社會生活空間,發(fā)掘并利用藝術(shù)、自然和社會中的一切審美因素進行全面的審美教育。其次要加強美術(shù)教育的改革與研究,以適應社會主義商品經(jīng)濟的要求,適應二十一世紀對人才、素質(zhì)的要求。再次,在新知識、新技術(shù)不斷涌現(xiàn)的今天,傳統(tǒng)的教學內(nèi)容、方法與手段已不能適應時代要求,故而引進新的教學內(nèi)容、運用現(xiàn)代化教學手段也是美術(shù)教育的基本要求。
            三、發(fā)展中小學學生審美教育的實施。
            1、樹立“大美術(shù)”觀念,將審美教育融注于一切美術(shù)教育活動之中。采用開放式的素質(zhì)教育,以廣義的美育思想指導學校、家庭和社會的美育活動,發(fā)揮多種美術(shù)教育要素、形態(tài)和范圍的綜合作用,形成美育的總體效應。
            2、加強美術(shù)教研,促進美術(shù)教改。面向未來和世界,著眼于全面發(fā)展,廣泛深入地研究中小學美術(shù)教育的內(nèi)外因素,結(jié)合時代與學生主體特征因材施教;加大教改力度,探索出一條適應個體與社會、有特色的中小學美育新路。
            3、優(yōu)化內(nèi)容,改進方法,注重過程。首先以基儲應用和審美為前提,刪縮一些功能單一、難度不適的重復、生僻的教學內(nèi)容,發(fā)揮地方教材優(yōu)勢,增設(shè)一些作用顯著、有時代特色的新內(nèi)容。其次,教學方法力忌盲目隨意的純技術(shù)教育與純欣賞教育,而求講練結(jié)合、欣賞與創(chuàng)作結(jié)合、理論與實踐結(jié)合,提倡現(xiàn)代化教學手段的綜合運用。另外,要使整個教學活動有美有術(shù),使學生的眼、手、腦都協(xié)調(diào)運用,對美術(shù)行為過程和結(jié)果(作品)都感興趣,培養(yǎng)其綜合素質(zhì)。
            4、建立并完善中小學美術(shù)教育過程和結(jié)果的評量標準與展賽機制。教育過程與結(jié)果的評量與展賽,是衡量教育成效的重要手段,并能由此促進教育目標的實現(xiàn)。不能僅僅采用忽略主體創(chuàng)造和審美情意表現(xiàn)的、強調(diào)美術(shù)學科智能的外在的規(guī)范性評量規(guī)則,也不能只注重片面合混的、強調(diào)自我表現(xiàn)的內(nèi)在的感覺式評量規(guī)則,而應建立一套以學生全面均衡發(fā)展為價值取向并兼顧形式、內(nèi)容、思想、藝術(shù)與主體因素的,從自覺性、審美能力與造型能力三方面進行評量的標準與實施機制,以促進美術(shù)之審美教育的健康發(fā)展??偠灾?,美術(shù)教育對于學生的一生都有著至關(guān)重要的作用。改變傳統(tǒng)美術(shù)教育是迫在眉睫。作為新一代的美術(shù)老師,我覺得在加強自我文化修養(yǎng)和實際動手能力的同時,要更加關(guān)注學生對于美術(shù)這一門課程的態(tài)度和觀點,還要與時俱進,與生活所聯(lián)系。
            參考文獻:
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            美術(shù)教育教學論文小學篇六
            內(nèi)容摘要:美術(shù)教育應提倡人文教育,由于種種原因,職業(yè)教育美術(shù)教學中的人文性在逐漸削弱。通過對現(xiàn)狀的分析,對職業(yè)教育美術(shù)教學實行人文精神教育的必要性、迫切性和如何實施提出自己的看法,得出中職美術(shù)教育應強調(diào)人文精神的培養(yǎng)。
            關(guān)鍵詞:教育的誤區(qū)???專業(yè)技術(shù)與人文精神的結(jié)合。
            伴隨著教育改革的大環(huán)境,改革美術(shù)教育迎來了最佳時期。在對素質(zhì)教育和人文精神的強調(diào)中,美術(shù)教育的重要性得到了前所未有的肯定。以往那種純技能的教學模式和教學方法上的“由技入道”已不能適應新的形勢,傳統(tǒng)的審美也暴露出許多不足?,F(xiàn)在人們對以前重視技能而忽視人文精神所帶來的影響開始反思,在其他學科中也開始注意到滲入人文思想。
            所謂人文精神,指的是一種高度重視人和人的價值觀的思想態(tài)度。它關(guān)注人存在的意義、尊嚴、價值、道德、文化傳統(tǒng),關(guān)注人的自由與平等,人與社會、自然之間的和諧等,也就是通常人們所說的“終極關(guān)懷”。中華民族傳統(tǒng)文化中向來存在著一以貫之的人文精神,即以人為核心,融天地萬物與人為一體,把人的倫理精神、道德情操的提升與超越放在首位。
            職業(yè)教育與社會發(fā)展更為密切,應該責無旁貸的把人文精神作為培養(yǎng)目標。筆者在職業(yè)學校美術(shù)專業(yè)任教多年,現(xiàn)就中等職業(yè)學校美術(shù)教育與人文精神談一些看法。
            科技在發(fā)展,社會在進步。人類的物質(zhì)需求在不斷滿足的同時,精神世界正面臨著空前的挑戰(zhàn),最突出的就是人文精神的危機。反映在學生身上,有其明顯的特點,如:沒有崇高的信念和理想;沒有社會責任心;沒有創(chuàng)新意識和能力;而偏激、極端是青少年學生中常見的心理問題。不敢想象,這些學生日后如何肩負起國家民族的重任?這里有社會的原因,但也是教育無法推卸的責任。人文精神的忽視已成為學校教育的一個問題,也是一些中等職業(yè)學校美術(shù)教育中令人擔憂的現(xiàn)實。
            (一)教學過程的誤區(qū)。
            中等職業(yè)學校美術(shù)專業(yè)的教學模式有兩種,其一是以培養(yǎng)美術(shù)高校預科生為目的升學教學模式;其二是以培養(yǎng)從事美術(shù)專業(yè)技術(shù)工人為目的就業(yè)教學模式。在具體操作時應種種原因一些學校將人文精神的培養(yǎng)冷落淡忘了。
            1、在升學教學模式下,家長、學生和教師的目光都盯著高考升學這一最終的目標。于是,本來極具人文精神的美術(shù)知識技能在這里完全體現(xiàn)了工具性,削弱了人文性。教學成了冷冰冰的工作,學生獲取知識技能的過程也缺少了應有的樂趣。教學內(nèi)容完全迎合考試的要求。簡單的素描、色彩、速寫等幾門課程,并且通過考核這幾門課的成績作為衡量學生健康成長的標準和結(jié)果。而忽略了學生個體綜合素質(zhì)的培養(yǎng)。學生在這個過程逐漸喪失了自我,成為知識的附屬物,更無瑕關(guān)注社會,體驗社會的廣博和溫暖。
            2、在就業(yè)教學模式下,一些學校崇尚技術(shù)至上的理念,相信掌握一門專業(yè)技術(shù)就可以走遍天下的觀點,以專業(yè)學習代替一切,而忽視了綜合職業(yè)能力的培養(yǎng),使學生缺乏全面的素質(zhì)和可持續(xù)發(fā)展的后勁與潛力,而人文精神正是綜合職業(yè)能力的核心。
            在具體的教學過程中,有一些學校教師還是忽視學生的主體地位,缺乏對現(xiàn)代教學理念和方法的探索。用傳統(tǒng)的、有些甚至較為落后的觀念指導著教學工作。教學方法單一,往往用大量簡單重復的訓練使學生掌握一門專業(yè)技術(shù)。沒有給學生創(chuàng)設(shè)自主學習的空間。嚴重抑制了學生的創(chuàng)新意識和個性發(fā)展,這對于美術(shù)專業(yè)的學生來說是致命的。
            (二)教育管理的誤區(qū)。
            1、學校教育導向問題。
            準軍事化管理,體現(xiàn)管理的嚴格性和統(tǒng)一規(guī)范性,排斥個性發(fā)展。學生想稍微表現(xiàn)一下個性、自我,一旦與管理條例有沖突,將受到嚴厲的“制裁”,恨不得能運用部隊的懲罰措施,如:關(guān)禁閉,罰跑步,甚至拳大腳踢等。學生若不能適應,最后只能落得被開除的下場。這樣的管理到底想把我們的學生培養(yǎng)成為什么樣的人?某校曾有一位女生落水,旁邊男生看到了,不是馬上跳入河中將她救起,而是先請示老師,能不能去救她?學生逐漸成為學校教師意志的附屬物,他能獨立思考、獨立決斷嗎?好象是不能的,或者是養(yǎng)成了雙重的人格,當面一套,背后另一套。學校里可能是個“乖學生”,一出校門立馬與社會上的小混混勾搭在一起,去搶劫,去敲詐??杀慕逃?,可憐的學生。
            2、管理越來越所謂的“完善”,缺乏人性化。
            量化考核作為一種科學的考核方法,有它的優(yōu)越性,它使管理更規(guī)范,更有據(jù)可查、更客觀,彌補了主觀評估的隨意性。但一套制度,或是方法一旦操作走上極端,必會帶來很大的弊端。一些學校對班級、班主任的考核往往以量化考核分作為絕對的依據(jù),量化考核的結(jié)果將對班主任老師的利益直接掛鉤。于是,為了考核出成績,班主任不遺余力親歷親為,同時在班級里也實行更細的量化考核,分數(shù)與每個學生的利益息息相關(guān)。在班主任老師的領(lǐng)導下,全體學生開展了“分數(shù)”保衛(wèi)戰(zhàn),為分數(shù)想盡辦法。有些教育者能夠為一分分數(shù)把學生罵得狗血噴頭或者與檢查人員吵得面紅耳赤;也能為一分分數(shù)弄虛作假,托人情、搞關(guān)系。平時“不為三斗米折腰”的老師,這時紛紛將分數(shù)奉為至寶,不顧教師的尊嚴和肩上的育人重擔,在學生面前表演一幕幕新版的“官場現(xiàn)形記”,對學生人格的成長起到了怎樣的師范作用啊?于是,學生也紛紛效仿,極盡公關(guān)、作假之能事。教師對學生的教育往往也是“對癥下藥”。你扣分了,我就找你,只是一個勁兒的從一些瑣碎的事情上要求你“精益求精”,少有真正的從學生身心發(fā)展出發(fā),人性化的給學生有利的輔導和幫助。這與我們學校的育人初衷相去甚遠了。
            3、苛求學生,導致部分學生心理失衡。
            一些學校往往自詡有嚴格的管理,堅信嚴格的管理能出好的人才。但卻忽視了學生管理應嚴而有度,嚴而有情。一味的求全責備,使部分學生養(yǎng)成了苛求自己和苛求他人的心理定勢,失去了最寶貴的平常心,更談不上進取心了。另一部分學生在苛求下,走向反叛的一面,做一些故意違紀的事作為對“苛求”的報復和宣泄。
            在這樣的教育管理下,培養(yǎng)出來的學生的心理是失衡的,人格是殘缺的,甚至是畸形的?;蚴俏ㄎㄖZ諾、謹小慎微,沒有主見;或是陽奉陰違、弄虛作假、獨行專斷。美術(shù)專業(yè)人才更需要正直、獨立的個性,廣博的愛心和大膽的創(chuàng)新精神,更需要健全的人格和全面的人文素養(yǎng)。一些中職美術(shù)教育的現(xiàn)狀已與人文精神背道而馳了。
            無論是從社會、時代發(fā)展的需要,還是從美術(shù)教育自身的學科特點出發(fā),都必須強調(diào)人文精神的培養(yǎng)。根據(jù)當前的實際情況,筆者認為應從以下幾個方面入手:
            (一)旗幟鮮明的把人文精神作為中職美術(shù)教育的目標。
            教育目標的設(shè)置取決于當前社會與學生的需要以及專業(yè)學科本身的特點。學校的一切工作都是為了把學生培養(yǎng)成為社會需要的人。社會需要怎樣的人呢?自然科學技術(shù)的高速發(fā)展,在給人類帶來大量物質(zhì)財富的同時也造成了很多的精神危機,引發(fā)的社會問題也是層出不窮。人類(特別是青少年)的精神無所依托,沒有崇高的理想,人性所具有的優(yōu)良的品質(zhì)在逐漸被漠視,人文思想面臨著前所未有的危機和挑戰(zhàn)。培養(yǎng)人文精神正成為社會健康發(fā)展的需要也是學生自身成長的需要,理應成為大肆宣揚人文的美術(shù)教育的培養(yǎng)目標。我們應該旗幟鮮明的揚起人文的大旗,在美術(shù)教育教學活動中把培養(yǎng)專業(yè)技能和培養(yǎng)人文精神結(jié)合起來。
            (二)提高教師的素質(zhì)。
            教師在教育教學活動中起著主導作用,他們的一言一行無時無刻不在影響著學生。他們素質(zhì)高低直接反映在學生的身上。要培養(yǎng)學生的人文精神,首先的提高教師的人文素養(yǎng)。美術(shù)專業(yè)的教師作為新一代的教育工作者,應解決以下幾個方面問題:
            1、提高教師的現(xiàn)代意識和人文素質(zhì)。
            現(xiàn)代教師應具有現(xiàn)代人應該具有的創(chuàng)新意識、開放意識、競爭意識等。適應未來社會發(fā)展的要求。在思想觀念上,還是知識結(jié)構(gòu)上都要不斷地更新改進?,F(xiàn)在的中學生擁有比任何時代的學生多的多的知識和信息,作為教育者更不應墨守陳規(guī)。另一方面,教師要清楚的認識到人文精神對于人類的重要性,自覺、努力地提高自身的人文素養(yǎng),發(fā)覺人性的閃光點,做人文精神的示范者和哺育者,努力把自己塑造成為人文型、學者型的教師。
            2、培養(yǎng)一顆熱愛學生的心。
            關(guān)心學生、愛護學生是教師義不容辭的職責。具體表現(xiàn)在對學生健康成長的真心關(guān)注和對學生在成長過程中所出現(xiàn)的行為、思想偏差的寬容而又耐心地引導,科學而又真誠的關(guān)心每個學生的健康成長。這就要求我們的教師多些博愛,少些狹隘;多一分真誠,少一些功利。在教師們辛勤的真心付出下,才能培養(yǎng)出同樣具有愛心,學會寬容的學生。這恰恰是美術(shù)類人才必須具備的人格特性。
            3、具有合理的知識結(jié)構(gòu)和精湛的業(yè)務(wù)能力以及對知識、技能孜孜不倦的探索精神。
            教師要想能滿懷信心地走上講臺,傳道解惑,不僅需要具有淵博的專業(yè)知識和教學能力,還需要掌握更廣博的知識和信息,對社會有更多的了解和深入的理解,具備自我發(fā)展的能力。教師不僅要以教書育人為己任,提高社會責任感,不斷鉆研業(yè)務(wù),創(chuàng)新教學方法,還要學習適應未來的能力,成為新時代學習、生活的探索實踐者。只有這樣,才能幫助我們的學生學會生存,學會適應未來,學會真正地、積極地體驗人生。
            4、要有奉獻意識和敬業(yè)精神。
            教師對社會的奉獻和對本職的敬業(yè),本身就是對學生很好的人文示范。教師應該有崇高的人生追求和價值目標,堅定教育信念,認識社會責任感,少一些功利與浮躁,腳踏實地、兢兢業(yè)業(yè)地在本職崗位上,展現(xiàn)新時代教師的崇高形象。
            (三)探索先進的教育管理模式,以人為本,和諧發(fā)展。
            現(xiàn)在學生管理中的考核制度辦法本身是較為科學的,但它需要人性的彌補。特別是考核的理念和內(nèi)容,以及具體的操作實施。對美術(shù)學生的管理。要以美術(shù)專業(yè)學生的健康成長為出發(fā)點,要體現(xiàn)專業(yè)的特點,哪些要強化,哪些要減弱,哪些要細致入微,那些應籠統(tǒng)而留有空間,體現(xiàn)虛實相間,節(jié)奏分明。實施要體現(xiàn)原則性和人文性的完美結(jié)合,使我們的學生在既有一定的規(guī)則,又充滿人性的環(huán)境中成長,培養(yǎng)他們良好的個性,健全的人格和特別的專業(yè)性格。
            (四)以課堂教學為陣地,創(chuàng)新教學觀念,培養(yǎng)人文精神。
            人文精神的培養(yǎng)要把課堂教學作為主要的陣地。這里是教師與學生交流最頻繁的地方。要加強教師的培養(yǎng),更新教育觀念,體現(xiàn)以生為本的教育理念。在課堂上逐步滲透人文思想。
            每位教師要積極投身于課堂教學的改革,重新認識和理解課堂,在課堂教學中融合人文精神。讓課堂成為師生互動、互相對話的場所,而不是教師單獨表演的地方;讓課堂成為教師引導學生的場所,而不是訓練學生的場所;讓課堂成為師生探究知識技能的場所,而不是教師傳授知識技能的場所;課堂教學的內(nèi)容要與學生的生活相聯(lián)系,提高學生學習的主動性。還特別要注意教學評價的多元化。教師要逐漸的轉(zhuǎn)換好自己的角色,由教學的實踐者成為研究者;由教學的管理者成為引導者;由知識的傳授者成為知識的批判性分析者。
            加強對美術(shù)類學生人文學科的教學,注重提高學生全面、綜合的素質(zhì)。重視哲學、歷史和文學等人文學科的教學力度。改變專業(yè)課單一的局面,增設(shè)像中外藝術(shù)史、藝術(shù)欣賞之類的飽含人文思想的課程,適當擴展專業(yè)課的門類,使學生能接觸較為廣泛的知識,積累全面的人文素養(yǎng),為他們一生的藝術(shù)道路打下基礎(chǔ)。
            (五)大力發(fā)展校園文化,宏揚人文精神。
            校園文化對學生人格、品性的養(yǎng)成起著潛移默化的作用,與學生的生活密切相關(guān)。它包括學校的自然環(huán)境和人文環(huán)境。學校要努力營造一種上品位富有特色的校園文化,以正統(tǒng)的、經(jīng)典的文化為主線,百花齊放,百家爭鳴,體現(xiàn)濃厚的學術(shù)氛圍,做文化底蘊的積累??朔@文化過于單一、膚淺的局面。也要加強校園自然環(huán)境的建設(shè),創(chuàng)造一種整潔、有序的教育環(huán)境,使學生在濃厚的人文環(huán)境熏陶下,學會自我教育、學會做人和學習,逐步提高人文素養(yǎng)。
            中等職業(yè)學校美術(shù)教育如何把專業(yè)技能教育和培養(yǎng)人文精神結(jié)合起來,是一個實實在在的問題,也是教育者應該密切關(guān)注和積極探索的課題。讓和煦的人文之風早日吹進學校的大門和學生的心靈。
            美術(shù)教育教學論文小學篇七
            兒童美術(shù)教育是由美術(shù)學、教育學、心理學、美學、藝術(shù)史學、鑒賞等多種學科相融的復雜學科,不是學這個專業(yè)的是很難懂得。下面是小編為大家整理的小學美術(shù)教育隨筆,希望大家喜歡!
            美育在培養(yǎng)全方面發(fā)展的素質(zhì)人才的作用越發(fā)顯得重要。它可以教育學生樹立審美觀念,培養(yǎng)學生審美能力,培養(yǎng)學生認識美,創(chuàng)造美的能力,美育的基本特征是具有示之以形的形象性,動之以情的情感性和寓教于樂的愉悅性,它這一特性是其它教育所不能取代的。
            美術(shù)是一門特別的學科,它能讓學生學到繪畫與制作的本領(lǐng);能培養(yǎng)學生的綜合能力,發(fā)揮學生在各個方面的才華;能使學生感受美;能使學生熱愛學習。如今的美術(shù)課不再是以前那樣,教師在上面畫,學生在下面畫;素質(zhì)教育已進入美術(shù)教學,在課堂中以發(fā)展學生為本,使學生成為學習的主人;在作業(yè)過程中,更注重學生在學習過程中的探究,讓學生學得輕松,學得快樂。美術(shù)課堂就好像一個樂園,讓學生樂在其中。
            在教學過程中,經(jīng)常有其他學科的老師羨慕地對我說:“你們美術(shù)課最好上了,不用從頭講到尾,學生興趣自然有,上課輕松又愉快?!蔽倚σ恍?,心想要是真能讓每一節(jié)美術(shù)課輕松愉快又有良好的效果,這個美術(shù)老師的造詣可不一般了。美術(shù)課要想上好,還真不是那么容易,課前的精心準備,課堂的情景創(chuàng)設(shè)、環(huán)節(jié)安排、個性輔導、多樣評價以及課后的反思等等一樣都不可少,都需要美術(shù)老師下工夫來思考、推敲。
            課程改革給美術(shù)課提出了更高的要求,它不僅僅停留在過去的以學習美術(shù)技能為主的教學模式,而是加入了更多人文性質(zhì)的內(nèi)涵,要達到這樣的目標,需要美術(shù)教師有很高的綜合素養(yǎng)、人文素養(yǎng)。而這,與我對美術(shù)課美術(shù)教師的期望正好吻合。
            我一直在思考:什么樣的美術(shù)課稱得上好?怎樣上好美術(shù)課呢?在思考的同時,我又在一次次實踐的檢驗中尋找答案。為此,通過平時教學工作以及課外的學習探索、實踐與反思,我認為想上好美術(shù)課應注意以下幾個方面:
            一、美術(shù)課前的準備。
            美術(shù)課的準備絕不僅僅是教具的準備,它要有更廣泛的內(nèi)容。比如在《節(jié)日的裝飾》這一課里,教具是制作好的各種各樣的手工裝飾品,為了讓課堂更有氛圍,我試著準備了一些《快樂的節(jié)日》等一些有節(jié)日氣憤的歌曲,這些歌曲在課堂氣氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的課堂資源的準備之外,更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。這得靠老師長期的積累。
            二、美術(shù)課堂教學。
            課堂教學是重點,很多問題都值得深入探討。這里我想談我一直在思考的一個問題:課堂教學的有組織性和引導兒童自由創(chuàng)作可能會出現(xiàn)的無序性的矛盾。課堂教學的有組織性是上好課的保證,這是大多數(shù)教師認可的原則。但有些類型的美術(shù)課往往不需要孩子規(guī)規(guī)矩矩端端正正地作業(yè),比如一些手工課,需要幾個兒童合作完成,小朋友湊在一起難免會各抒己見,不會像成人那樣有克制力,這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調(diào)動孩子的積極性,加入了游戲、舞蹈等活潑的形式,課堂也會顯得雜亂,問題是這樣形式上的“亂”并非無效。國外的老師在上美術(shù)課不需要孩子坐得端端正正,他們給孩子足夠的空間創(chuàng)作,可以畫在桌子上,可以“亂涂亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾說,在丟勒中學,學生作畫時可以戴耳機聽音樂,邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。我想這在國內(nèi)肯定是禁止的。學校要求課堂必須有秩序,但一味的整齊往往會抹殺孩子的個性,限制孩子的創(chuàng)造性。怎樣兼顧呢?那要求教師在組織教學上的收放自如,既不放縱,也不壓制。例如:可以采用開放的教學內(nèi)容。教師可以引導學生走向自然、走向社會,投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活,把公園、田野、村莊等作為學習美術(shù)的大課堂,在大自然中學美術(shù),感受生活中的紅、黃、藍。如手工制作課不妨帶領(lǐng)學生去放飛風箏,去迎風玩一玩小風車,用制作的彩練、掛飾。窗花美化周圍的環(huán)境;結(jié)合繪畫課,可自辦一個課堂小畫展,組織學生參觀發(fā)言,潛移默化培養(yǎng)學生的主動學習能力和學生生活相結(jié)合的能力。
            三、美術(shù)作業(yè)的評價。
            有時候,大人在看孩子的畫時,往往搖頭說:“畫的是什么呀,亂七八糟!”殊不知,兒童繪畫貴在無序、天然童真,去雕飾的浪漫稚拙,而且個性鮮明,想象力豐富。有的孩子喜歡色彩,有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀。所以對于兒童畫的批改、評價應該有多重的標準,要善于發(fā)現(xiàn)兒童畫中閃光的東西。
            課程標準是新的,兒童是新的,在教學中肯定會有更多的新問題新現(xiàn)象新思路值得我們?nèi)ニ伎?,這確實是十分有意思的事情。
            所以我認為:在評價作業(yè)時,可以采用開放的評價標準。例如:李吉林老師認為“老師肯定——學生滿足,樹立自信心、自尊感——需要學習——再肯定、再滿足——渴望學習更新的有難度的東西?!泵佬g(shù)教學評價是美術(shù)教育的重要組成部分,科學全面的美術(shù)教學評價不僅幫助教師掌握學生心智及創(chuàng)造力的成長情況,及時給予學生啟發(fā)和幫助;而且使教師明確學生表現(xiàn)自我時的需要并給與激勵和支持。
            在教學評價時改變傳統(tǒng)用“一個標準”去套學生畫的內(nèi)容、形式,作品評價不作硬性統(tǒng)一,因人而異,實行學生自評、互評,體現(xiàn)主體地位。教師點評時語言要幽默、精彩、風趣,讓學生把你的點評聽進心里去。在優(yōu)秀作業(yè)上寫心靈手巧”、“魔幻色彩”、“獨具匠心”等給學生成功的喜悅;在表現(xiàn)一般的作業(yè)上寫上“別泄氣”、“慢慢來”、“相信下一張會很精彩”等激勵性語言,相信學生的內(nèi)在潛能,從而最大限度地發(fā)揮開放的導向、激勵、反饋、調(diào)節(jié)作用。
            以上所述,為我個人的一些。
            心得體會。
            通過美術(shù)教學活動去喚醒他們對生活的感受,引導他們用基礎(chǔ)的藝術(shù)形式去表現(xiàn)他們內(nèi)心的情感,陶冶情操,提高審美能力,達到認識、操作、情感、創(chuàng)造的整合的道路中,我還有很多的不足,在以后的教學過程中,我會不斷提高美術(shù)素質(zhì)以外,不斷的改進教學方法,上好美術(shù)課讓學生掌握一定的繪畫基礎(chǔ)知識和基本技能技法,培養(yǎng)學生具有一定觀察能力、思維能力、構(gòu)圖能力和辨別、調(diào)色能力的同時,努力為學生創(chuàng)造一個輕松愉快,有趣味的學習環(huán)境和氣氛,消除學生心中的心理障礙,使學生感到學習沒有負擔,是一種享受,一種娛樂。
            1.創(chuàng)造新型的師生雙邊活動。
            作為一個小學美術(shù)教師,我在課堂上,實施了愉快教育這一教學方法,針對低段學生見異思遷、喜新厭舊、缺少韌性心理特征,并根據(jù)兒童心理特點和教材的不同內(nèi)容,采取了適合兒童特點的一些教學方法。所以在上小學美術(shù)課時,我千方百計的為學生創(chuàng)造產(chǎn)生興趣的條件。上課時,利用導入語(常用編故事、編兒歌、猜。
            謎語。
            做游戲、競賽性活動)直觀教具和直觀演示等形式吸引學生的注意力激起學生高漲的情緒和作畫的強烈欲望從中受到美的熏陶。
            2.豐富學生的創(chuàng)造想象力。
            如何讓學生插上想象的翅膀,創(chuàng)造更新、更奇的繪畫作品?作為美術(shù)教師我盡可能地給他們提供豐富的形象資源。在教學中鼓勵和引導學生想象,運用形象化的聲情畫意,設(shè)置情境等手段,激發(fā)學生打開廣闊的想象思維空間。在創(chuàng)作課上強調(diào)每個學生都要表現(xiàn)自己對生活的獨特感受,在構(gòu)思過程中,最為忌諱就是雷同。所以我在課堂教學上大膽放手,讓學生敢于超越自我;讓學生根據(jù)自己對事物的觀察、圖畫資料等進行組合畫面或添畫環(huán)境、情節(jié)的再造現(xiàn)象。
            這些就是我的教學心得,在以后的教學中我會使它們更加完善。小學美術(shù)教學的手段多種多樣,這需要根據(jù)學生實際和教材內(nèi)容去選擇和指導,小學生的美術(shù)教育是一個長期的任務(wù),要求我們教師在教學中要認真研究教材,找出切實可行的方法,以便學生在愉快中學習,全面提高學生的素質(zhì).我明白了一個道理:不要讓我們所謂權(quán)威的說教代替了學生的直觀體驗,扼殺了學生探索的自由,要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發(fā)現(xiàn)問題,分析問題,關(guān)注學生的情感,改進教學和組織形式,才能實現(xiàn)教學目標,創(chuàng)設(shè)教學的新境界。
            兒童美術(shù)教育是由美術(shù)學、教育學、心理學、美學、藝術(shù)史學、鑒賞等多種學科相融的復雜學科,不是學這個專業(yè)的是很難懂得。即便是美術(shù)學院畢業(yè)的亦或是書畫名家,如果不懂得兒童心理學,教育學等其他相關(guān)知識是無法成為一名合格的美術(shù)教師的。我從91年開始從事美術(shù)教育工作至今,在這二十余年的教育旅程中,我深切的感悟到作為一名美術(shù)教育工作者,自身的學識與修養(yǎng)和教育觀念及教育的方式方法對教學質(zhì)量起著決定性作用。要想使教學質(zhì)量過硬有能適應社會發(fā)展的需求,在教學方面我總結(jié)出三條經(jīng)驗:
            (一)教學內(nèi)容既要專業(yè)性強,課堂氣氛又要不失生動活潑。
            (二)教學課程既要內(nèi)容豐富寬廣又要有一定的藝術(shù)深度。
            (三)教學進度既要適合學生發(fā)展所需又不能隨波逐流,丟失自己的特色。
            所以藝恒培訓每個學期每個班的教學內(nèi)容安排都必須堅持以上三條原則,要求每位老師根據(jù)自己學生的不同階段精心設(shè)置安排課程進度及教學內(nèi)容,這需要消耗老師很大的精力,因此老師施教的過程看似簡單,其實非常復雜和繁瑣。
            美術(shù)教育教學論文小學篇八
            學生自主探究學習,合作互動學習,強調(diào)情感體驗,注重學習的過程,注重跨學科的綜合學習,改變傳統(tǒng)教法和學法。通過美術(shù)實際活動提高學生的整體素質(zhì),最終使學生學會學習,學會做人,終生受益。美術(shù)課的準備,絕不僅僅是教具的準備,它要有更廣泛的內(nèi)容。教具是制作好的,為了讓課堂更有氛圍,。除了有形的課堂資源的準備之外,更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊,這得靠老師長期的積累。
            素質(zhì)教育與生活緊密相連,激發(fā)了學生的需要強度,并依賴目標誘因的出現(xiàn),提高學生需要的自我意識水平,滿足了學生聯(lián)系生活,美化生活的物質(zhì)和精神需要,從而調(diào)動學生的積極性。
            美術(shù)的傳統(tǒng)教育觀認為,把現(xiàn)有的知識傳遞下去,繼承下去就算完成了教師的職責了,而創(chuàng)新教育觀則認為,教學不應僅僅是復制以前的成果,更重要的是發(fā)展以前的成果。一個創(chuàng)新型老師應有培養(yǎng)學生獨立思考的意識,激發(fā)學生豐富的想象力,培養(yǎng)學生主動學習和活躍的創(chuàng)造精神。
            我感到教學的的確確是一門藝術(shù),常言道:教學相長。有許多新知識,通過師生互動的方式學習效果會更好。課堂上生成的問題需要我們有意識的調(diào)動學生思考積極性,去引導學生共同解決。美術(shù)課堂教學,課堂教學當然是重點,很多問題都值得深入探討。這里我想談我一直在思考的一個問題:課堂教學的有組織性和引導自由創(chuàng)作可能會出現(xiàn)的無序性的矛盾。課堂教學的有組織性是上好課的保證,這是大多數(shù)教師認可的原則。其實我認為教師在組織教學上要懂得收放自如,既不放縱,也不壓制。
            本學期,我特別注重些課堂堂規(guī),無論如何都不會少了課前問好和課后道別這兩個環(huán)節(jié),和以前比起來,上課好把握了許多。以前雖然也做課前問好,但是卻沒有課后道別,導致學生在下課前幾分鐘就蠢蠢欲動,聽到鈴聲就不管老師,自行跑出教室。而這學期以來,由于抓實了課堂堂規(guī),抓嚴了課堂堂規(guī),切切實實讓學生感覺到,我是一個會管的老師,雖然一開始他們有很多怨言,“別的老師都不用這樣,你怎么這么麻煩!”但是后來的幾個星期,他們就能規(guī)規(guī)矩矩的遵守了,只要堅持,我相信一定能抓好,課堂也能有效的把控!在教育的長河中,我們伸手可觸的地方,就是工作中的每一個細微之處。只有把握住每一個細節(jié),我們教育的田野,才會蓬勃著碧綠的春意,喧騰著生活的甜蜜,流淌著生命的魅力。只要我們真心對待每一個學生,收獲得將是一張張笑臉。
            在教學中肯定會有更多的新問題新現(xiàn)象新思路值得我們?nèi)ニ伎迹@確實是十分有意思的事情。
            美術(shù)教育教學論文小學篇九
            美術(shù)學科,它不僅僅能讓學生學到繪畫與制作的本領(lǐng),培養(yǎng)學生的綜合潛力,發(fā)揮學生在各個方面的才華;還能使學生感受身邊的美,體驗生活中美。如今的美術(shù)課不同以往,教師在上面畫,學生在下面畫的形式;素質(zhì)教育已經(jīng)進入美術(shù)教學活動中,在課堂上要以發(fā)展學生為主,使學生真正成為學習的主人;在作業(yè)過程中,更注重學生在學習過程中的探究與合作潛力,讓學生學得簡單,學得快樂。此刻的美術(shù)課堂就好像一個樂園,讓學生樂在其中。
            記得在一節(jié)美術(shù)課上,有個男生美滋滋的來交作業(yè)。我一看他手中的作業(yè),線條很亂,造型也不準,心中有些不高興,心想:畫成這樣還美滋滋的。心里這樣想著就隨口說:“你畫的是什么呀你都沒有認真畫”說著就在他的作業(yè)中改動了幾筆。沒想到他十分不高興,一扭身就回到座位了。看到這情景我心里很不是滋味,回到辦公室我還在想那一幕。我很想把他叫出來,狠狠地訓斥他一頓。但是隨著時間的推移,漸漸的我發(fā)現(xiàn)孩子的繪畫潛力需要培養(yǎng),是在教師的不斷鼓勵和表揚中成長起來的。當孩子們美滋滋的向老師展示作業(yè)時,內(nèi)心需求的并不是指導和挑剔,而是想訴說,想得到老師的肯定。如果我當時不是給學生改作品,而是說,你畫的很好,也很用心,如果線條再流暢一些,或是構(gòu)圖再合理一些會更好。我想,效果肯定是另外一番天地。所以教師要不斷地鼓勵學生,激發(fā)學生的學習用心性,在教學中,我個性注重對學生的綜合評價,在知識的理解與表現(xiàn)中,學生表現(xiàn)參差不齊,為了挖掘每一個學生潛在的潛力,我因材施教,根據(jù)學生個性及作品造型特點的不同,分別進行鼓勵和引導,使每一個學生都得到個性的張揚。教師還要講究語言上的魅力,適當?shù)谋頁P和鼓勵會有意想不到的效果。
            能夠說,語言是課堂教學必備的工具,是一種十分重要的認知媒體。在教學過程中,教師與學生之間超多的信息傳遞和交流都是用語言來實現(xiàn)的。一名合格的教師不僅僅要有較高的知識、道德修養(yǎng),還就應追求恰如其分的課堂教學用語,語文、數(shù)學如此,做為具有美感、具有藝術(shù)性教學資料的美術(shù)課更應如此?!坝盟囆g(shù)的語言來闡述藝術(shù)”,來激發(fā)學生興趣,來啟發(fā)學生思維,來陶冶學生情操,讓學生在藝術(shù)的氛圍中感受美、理解美、鑒賞美、表現(xiàn)美。明白了學生的心理,在課堂上,我在學生交作業(yè)時先給予肯定,而不是隨手就修改。馬克斯·范梅南曾說過:“沉默也是一種機智?!睓C智的沉默是指你認識到有些時候,不發(fā)表自己的意見看法、推薦或任何評論要更加重要些。因此,在教學中出現(xiàn)一些分歧與矛盾時,我們應及時地捕捉,悉心地察辨,要從學生外在與內(nèi)在的變化中去“對癥”,要從學生思維的發(fā)展趨勢和內(nèi)心的實際需求中來“下藥”。
            在對《風景寫生》的講解中,使學生學到了運用速寫的方法繪畫風景畫,學會了如何取景進行繪畫。抓住了事物的結(jié)構(gòu)特征進行描繪。本課,教師透過運用在真實景中繪畫,提高學生的繪畫興趣,感受大自然的美,陶冶了學生的情感。
            美術(shù)教師應把自己看作是特殊的藝術(shù)家,在課堂教學中,不斷用內(nèi)在美的心靈和外顯的教學語言去撥動學生美的心靈,塑造出學生美的心靈,用具有藝術(shù)美感的語言形式,精心設(shè)計能開啟學生心靈和激發(fā)學習熱情的課堂語言,構(gòu)成和諧、生動、活潑、融洽的課堂氛圍。
            這樣我們才能有目的地調(diào)整教學,有針對性地解決教學中的問題,關(guān)于課堂教學,我還需要不斷的學習,只有學習才能不斷的充實自己,在不斷的成熟中才能積累更多的經(jīng)驗,最終使自己的教學水平得到提高。
            美術(shù)教育教學論文小學篇十
            學生自主探究學習,合作互動學習,強調(diào)情感體驗,注重學習的過程,注重跨學科的綜合學習,改變傳統(tǒng)教法和學法。透過美術(shù)實際活動提高學生的整體素質(zhì),最終使學生學會學習,學會做人,終生受益。美術(shù)課的準備,絕不僅僅僅是教具的準備,它要有更廣泛的資料。教具是制作好的,為了讓課堂更有氛圍,。除了有形的課堂資源的準備之外,更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊,這得靠老師長期的積累。
            素質(zhì)教育與生活緊密相連,激發(fā)了學生的需要強度,并依靠目標誘因的出現(xiàn),提高學生需要的自我意識水平,滿足了學生聯(lián)系生活,美化生活的物質(zhì)和精神需要,從而調(diào)動學生的用心性。
            美術(shù)的傳統(tǒng)教育觀認為,把現(xiàn)有的知識傳遞下去,繼承下去就算完成了教師的職責了,而創(chuàng)新教育觀則認為,教學不應僅僅是復制以前的成果,更重要的是發(fā)展以前的成果。一個創(chuàng)新型老師應有培養(yǎng)學生獨立思考的意識,激發(fā)學生豐富的想象力,培養(yǎng)學生主動學習和活躍的創(chuàng)造精神。
            我感到教學的的確確是一門藝術(shù),常言道:教學相長。有許多新知識,透過師生互動的方式學習效果會更好。課堂上生成的問題需要我們有意識的調(diào)動學生思考用心性,去引導學生共同解決。美術(shù)課堂教學,課堂教學當然是重點,很多問題都值得深入探討。那里我想談我一向在思考的一個問題:課堂教學的有組織性和引導自由創(chuàng)作可能會出現(xiàn)的無序性的矛盾。課堂教學的有組織性是上好課的保證,這是大多數(shù)教師認可的原則。其實我認為教師在組織教學上要懂得收放自如,既不放縱,也不壓制。
            本學期,我個性注重些課堂堂規(guī),無論如何都不會少了課前問好和課后道別這兩個環(huán)節(jié),和以前比起來,上課好把握了許多。以前雖然也做課前問好,但是卻沒有課后道別,導致學生在下課前幾分鐘就蠢蠢欲動,聽到鈴聲就不管老師,自行跑出教室。而這學期以來,由于抓實了課堂堂規(guī),抓嚴了課堂堂規(guī),切切實實讓學生感覺到,我是一個會管的老師,雖然一開始他們有很多怨言,“別的老師都不用這樣,你怎樣這么麻煩!”但是之后的幾個星期,他們就能規(guī)規(guī)矩矩的遵守了,只要堅持,我相信必須能抓好,課堂也能有效的把控!在教育的長河中,我們伸手可觸的地方,就是工作中的每一個細微之處。只有把握住每一個細節(jié),我們教育的田野,才會蓬勃著碧綠的春意,喧騰著生活的甜蜜,流淌著生命的魅力。只要我們真心對待每一個學生,收獲得將是一張張笑臉。
            在教學中肯定會有更多的新問題新現(xiàn)象新思路值得我們?nèi)ニ伎?,這確實是十分有意思的事情。
            美術(shù)教育教學論文小學篇十一
            摘要:
            美術(shù)教育應從小學生抓起,尤其是色彩教學,它能引領(lǐng)小學生走進美術(shù)課堂,感知美術(shù)的魅力。對色彩的把握,是小學美術(shù)教學的重點,也是發(fā)現(xiàn)并啟發(fā)學生創(chuàng)新意識、培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的關(guān)鍵。從色彩教學中,教師能了解學生的內(nèi)心世界,從而構(gòu)建良好的美育環(huán)境。
            不同性格的學生對色彩有不同的感知,這為教師開展美術(shù)教學提出了新的挑戰(zhàn)。心理學把色彩與學生的思維建立起關(guān)聯(lián),尤其是色彩的感知、觸覺等方面,來提升學生的審美心理水平,促進學生色彩感知能力。因此,筆者通過對比分析色彩藝術(shù)形態(tài),從色彩的感知與想象力來優(yōu)化小學美術(shù)教育實踐,有效提升了學生的審美意識和情趣。
            一、色彩藝術(shù)的形態(tài)表現(xiàn)。
            色彩是藝術(shù)表現(xiàn)形式之一。在分析色彩時,除了本身的物理色差之外,教師的心理感知也會呈現(xiàn)出一種意象。如紅色的花朵格外引人注目,所以公共場所的一些標志通常是紅色的;橙色具有強烈的色彩意象,所以救生衣、登山服、消防員的服裝多以橙色為主。研究色彩之間的對比關(guān)系之后,筆者發(fā)現(xiàn)有些色彩的組合會顯得更加和諧、統(tǒng)一,令人賞心悅目。如在照相時,選擇冷暖色調(diào)搭配的衣服,能在不同的比例下形成主次分明的色調(diào),以構(gòu)成一個協(xié)調(diào)的整體。色彩與色彩之間的搭配,以臨近色階較為和諧,如綠色與藍色銜接、黃色與橙色銜接。在對比中,不同色相之間會顯得更加突出,如黃色與紫色、橙色與藍紫色、紅色與綠色等,強烈的色彩對比效果更能吸引人的注意力。
            二、色彩與學生心理的關(guān)聯(lián)。
            色彩與心理具有一定的關(guān)系,不同的色彩能反映出不同的心理。如紅色讓人聯(lián)想到火熱的太陽,黃綠色讓人感知到萬物的生機與活力,而黑色則使人感知到不詳、神秘或悲涼。隨著年齡的增長,男生更喜歡冷色系中的藍色或綠色,而女生則喜歡暖色系中的紅色或粉色。學齡期的孩子對色彩的敏感度更高,如偏愛橙色的學生,性格較為外向,心地善良而直率,充滿好奇心;偏愛綠色的學生,求知欲較強,具有較強的協(xié)調(diào)性和包容性,喜歡集體生活,但顯得低調(diào),能夠與周圍同學保持融合的關(guān)系。在小學生美術(shù)課程中進行色彩教學并非易事,由于色彩與學生的感知能力聯(lián)系較為緊密,所以教師應重視教學方法的選擇。對于剛?cè)雽W的學生,教師可以選擇日常生活中的圖形、色彩。如借用橡皮泥、彩紙、彩色畫筆等,讓學生感知到色彩的多樣性。此外,教師還可以利用不同顏色的玩具來增強學生對色彩的感知。如在手工課上,學生可以運用不同色彩的組合,創(chuàng)作出自己的作品,從五彩斑斕的色彩世界中感知微妙的變化。
            色彩教學法對于學生思維的拓展、情感的養(yǎng)成具有重要意義。如在國畫教學中,教師可以從中國畫的色彩運用,來表現(xiàn)傳統(tǒng)繪畫的民族特色。但是,國畫中的技法、筆法教學缺乏趣味性,所以教師可以引入游戲,把典故作為課堂導入的主題,把宣紙置于木板上,利用潑墨方式來進行濃墨勾勒,再調(diào)以淡墨,在紙面形成不同的肌理效果,從而增強了教學的趣味性,強化了學生對水與顏料的感性理解;在水彩畫教學中,水彩的藝術(shù)魅力體現(xiàn)在學生的觀察力上。水是水彩的組成部分之一,清澈、柔和,而色彩則是顏料,五彩斑斕。由于水彩在繪畫實踐中不易把握,所以低年級學生可以先用油畫棒繪畫,從日?;ɑ?、器物、常見用具的臨摹中增強學生對色彩的感知與想象。同時,教師還要重視培養(yǎng)學生的水彩感,訓練學生分辨不同的顏色,從而培養(yǎng)學生敏銳的觀察力??偠灾谏式虒W中,教師需要把豐富的色彩環(huán)境作為學生感知色彩的條件,從色彩感知與心理啟發(fā)中培養(yǎng)學生的美術(shù)思維。小學美術(shù)教育以培養(yǎng)學生的性格、強化學生的德育品格為主,而色彩教學,則讓學生從五彩的畫面世界里感知生活的多姿多彩,從而快樂、自信地成長。
            美術(shù)教育教學論文小學篇十二
            俗話說得好:“巧媳婦難為無米之炊”,我們明白,要讓學生參與美術(shù)的活動,準備工作是務(wù)必的,準備工作會直接影響到美術(shù)課的質(zhì)量,也關(guān)系到能否提高學生學習美術(shù)的用心性,因此這個基本的問題是務(wù)必解決的問題。
            高年級的學生不帶工具的因素有很多,有很多一部分人不帶工具就是因為學生對美術(shù)課堂沒興趣,所以教師要從基本做起,教師能夠從教學資料中,先挑選他們認為感興趣的一課,然后讓他們每個人都參與到美術(shù)活動中來,為以后的教學工作打好基礎(chǔ),學生的學習效率也會隨之提高。此刻的美術(shù)課程中增加了工藝美術(shù)、手工制作這些方面的教學資料,大大增加了美術(shù)與生活的聯(lián)系性。所以花樣美術(shù)也隨之產(chǎn)生。泥雕我們一般都會讓學生帶著橡皮泥進行教學,因為教學感覺到橡皮泥帶起來省事方便,顏色又漂亮,可不知原汁原味的東西才是學生最喜歡的。所以利用本地資源黃膠泥學生必須喜歡。
            以上這些僅僅是我此刻美術(shù)教學的一個環(huán)節(jié),雖然小,但是缺少不了,解決學生的工具攜帶問題,還要和班主任老師的配合,讓他們講明道理,取得學生家長的理解和支持。對于那些有困難的孩子我認為學校也能夠適當進行幫忙,相信時間久了,“無米之炊”也會變成“有米之炊”了吧!
            美術(shù)教育教學論文小學篇十三
            小學生的年齡特點是小學藝術(shù)教育中必須重視的要素,在整個小學教學階段,這時學生的興趣還不夠穩(wěn)定,認識興趣以一定的情境性為特征,只有掌握學生年齡特點基礎(chǔ)上,才能了解小學生由于在感知、意識、理解、能力上的高低懸殊,所表現(xiàn)的興趣上不一樣。低年級學生有學前期進入學齡初期由于從松散的家庭生活或者從歡樂的幼兒園生活進入正規(guī)的學校生活,這不同的生活環(huán)境,與前迥異的作息制度,有組織紀律的行為規(guī)范。高年級已經(jīng)有了一定的自覺性。所以,在教學實踐中,我深刻體會到:各個年級學生有著不同的認知能力,應該根據(jù)年齡特點提出相應要求,在教學美術(shù)繪畫課中,那些有趣生動的形象是引起學生的直接興趣的重要原因之一,是促使他們形象思維發(fā)展的主要意象。學生作畫只憑頭腦中記憶的表象作畫,往往大略地看了事物對象后,有個大概的記憶,就開始作畫。針對學生喜歡觀賞一事一物,我在日常的美術(shù)教學中特別注意引導學生有目的地進行觀察,如:形狀、顏色、結(jié)構(gòu)、姿態(tài)等,并注重在觀察中使學生運用多種感官,更好地認識客觀事物。色彩方面則多憑主觀映像。因此,指導兒童觀察和向兒童指出觀察任務(wù)時,首先讓其觀察形狀,當紙面上畫出形狀再考慮著色。觀察能力的提高在于鍛煉,經(jīng)常有目的、有意識的觀察,其觀察能力自然會得到提高。
            常言道:眼明手快、心靈手巧,這說明技能與感知、觀察、記憶、思維等關(guān)系密切。要想低年級學生積極開展美術(shù)活動需調(diào)動他們學習、練習的主觀能動性,其積極性在于興趣的驅(qū)使,興趣的濃厚必然勤練,表現(xiàn)能力自然而然地提高,又帶動興趣遞增,形成一個良性循環(huán)。當然培養(yǎng)小學生的繪畫表現(xiàn)能力,不能操之過急,應依據(jù)學生年齡心理特點施教。好比一株樹苗,使這株樹比其他的樹的生長得更高大,秘訣就在于每個年齡應具備經(jīng)驗常識,在每個年齡必須完成起年輪的正常發(fā)育,然后由下一個年輪延續(xù)。所以以往傳統(tǒng)美術(shù)教育所采取填鴨式方法來督促他們,只會忽略當年所應具備的經(jīng)驗常識,事后再想彌補已使年輪變形,無異于拔苗助長。
            作為一個小學美術(shù)教師,我在課堂上,實施了愉快教育這一教學新方法,又針對低段學生見異思遷、喜新厭舊、缺少韌性心理特征,并根據(jù)兒童心理特點和教材的不同內(nèi)容,采取了適合兒童特點的一些教學方法。所以在上小學美術(shù)課時,我千方百計的為學生創(chuàng)造產(chǎn)生興趣的條件。上課時,利用導入語(常用編故事、編兒歌、猜。
            謎語。
            做游戲、競賽性活動)直觀教具和直觀演示等形式吸引學生的注意力激起學生高漲的情緒和作畫的強烈欲望從中受到美的熏陶。
            如何讓學生插上想象的翅膀,創(chuàng)造更新、更奇的繪畫作品?作為美術(shù)專職教師我盡可能地給他們提供豐富的形象資源。在教學中鼓勵和引導學生想象,運用形象化的聲情畫意,設(shè)置情境等手段,激發(fā)學生打開廣闊的想象思維空間。這些就是我這個月的教學心得,在以后的教學中我會使它們完善。
            小學美術(shù)教學是培養(yǎng)學生審美情趣、開闊視野、發(fā)展想象、探究技法、提高審美能力的重要課目??v觀現(xiàn)行的小學美術(shù)欣賞教學,存在著以教師為中心的“一言堂”、“滿堂灌”的教學模式,難以吊起學生的學習“胃口”,教學中重視審美結(jié)果的獲得,忽視審美過程中師生之間的互動和融入,難以培養(yǎng)學生的審美美理和審美能力,影響了學生對美的事物的感受力和對美好生活追求的熱情。為了改變這—現(xiàn)狀,對欣賞教學進行實踐性的研究,立足改變傳統(tǒng)的教學模式,以生動活潑、靈活多變的教學方式,最大限度地發(fā)揮審美功能,讓童眸映五彩。
            新的教育理念正在興起,它不僅重視教師教材的作用,而更重視學生自我的作用;不僅重模仿,而更重視創(chuàng)新;不僅重視知識,而更重視創(chuàng)造。
            作為一個小學美術(shù)教師,我在課堂上,實施了愉快教育這一教學方法,又針對小學生見異思遷、喜新厭舊、缺少韌性心理特征,并根據(jù)兒童心理特點和教材的不同內(nèi)容,采取了適合兒童特點的一些教學方法。所以給學生上美術(shù)課時,我千方百計的為學生創(chuàng)造產(chǎn)生興趣的條件。上課時,利用導入語(常用編故事、編兒歌、猜謎語,做游戲、競賽性活動)直觀教具和直觀演示等形式,吸引學生的注意力,激起學生高漲的情緒和作畫的強烈欲望,從中受到美的熏陶。
            藝術(shù)并不神秘,就說畫畫吧,這個行為可以使一個普通的孩子,一下子擁有一個自由敘述的途徑,可以無拘無束的進行心靈的秘密對話,甚至先于語言。
            對孩子來說,興趣是如此重要,家長一定要千方百計的保護它,扶植它。孩子總是不容易專注,因為孩子是真正感性的,孩子敏銳的感知著周遭的一切動靜,可是一旦對某種行為發(fā)生了濃厚的興趣,就一下子安靜專注了。孩子精力越集中,創(chuàng)造力就越強。
            美術(shù)課的實質(zhì),除了培養(yǎng)孩子的視覺美感,更要幫助孩子尋找一種特殊的,開放的觀察和解讀世界的角度,最要避免的,是用成年人固有的感受方式,來取代孩子新鮮自由的天性。我們每個人都有過童年,童年總會過去,有些孩提的感受沒有了,但勇氣和本能,還有積極表達的愿望卻是完全可以保留下來的,正像馬蒂斯提倡的那樣,畢生能夠像孩子一樣看世界的勇氣是很可貴的,因為喪失了這種視覺能力就意味著同時也喪失了每一次可能的獨創(chuàng)性的表現(xiàn)。
            總之,美術(shù)教學要通過美術(shù)學科具有情感性的基本特點,注重情感,以情動人,突出感受性,使學生想創(chuàng)新;要鼓勵學生面對美術(shù)作品,善于表達各自的審美體驗,注重內(nèi)涵,突出表現(xiàn)性,使學生敢于創(chuàng)新;通過采用探索性、自主性、發(fā)散式等多種學習方法,讓學生在實踐中突出創(chuàng)造性,使學生會創(chuàng)新。
            美術(shù)教育教學論文小學篇十四
            藝術(shù)源于勞動、源于交流、源于娛樂活動,而興趣的發(fā)現(xiàn)與培養(yǎng)也正是在這中勞動和活動中建立并達成的。所以只有讓學生在自己高高興興地參與實踐中,才能使得他們的思維高度集中,創(chuàng)新的火花迸發(fā),從而在不知不覺中把課堂知識掌握了。
            這學期我又開始教美術(shù)了,這是我的老本行。我把學生們的作品都精心保存著,我能夠在其中感受學生們的成功,孩子們也能夠在那里找到心喜、找到他們感興趣的東西。這些作品就是學生們勞動與活動中收獲,每次學生們看見了自己的作品,都異常興奮。這大大提高了他們的繪畫用心性,上課的紀律更好了,學生們的創(chuàng)作熱情更高了,一幅幅學生作品漸次涌現(xiàn),讓我應接不暇,愛不釋手。
            有一天,一個學生在聽到我給的良好的評價之后,想我提出了一個請求:“老師,我能夠把自己的作品送給我的語文老師嗎”我看了看手中的這個學生的作品,又看了看孩子懇切的眼神,我微笑著把他的作品遞給他:“老師肯定會個性高興的!”學生拿著自己的作品,蹦蹦跳跳地回到座位上。我看著學生的背影,為這個學生感到高興。因為,這個學生體會到的是經(jīng)過自己一番努力之后獲得的成功,而他沒有獨自品味這份成功,而是想著把自己的快樂與幸福與老師分享,這不僅僅是學生的自豪,也是作為美術(shù)老師的我的自豪。我被學生這樣一個小小的舉動而感動,想我們每一個人是不是都就應把自己的成功和人一齊分享。我也感動于自己的一顆敏感的心,能夠從教學生涯中的點滴小事,有所感悟,有所體會,從而不斷完善自己的工作,完善自己的人格,和學生一齊成長、發(fā)展。
            教師要帶著一顆師心而來,師心里面也要有童心、愛心,這樣就會感動學生,感動自己。作為一名美術(shù)教師,我常思考:素質(zhì)的培養(yǎng)在于有創(chuàng)新意識與創(chuàng)新潛力,而創(chuàng)新意識與創(chuàng)新潛力源于興趣,興趣是創(chuàng)造的動力。教師要在教學上利用多種方法激發(fā)學生興趣,把興趣作為點燃智慧火花的導火索,充分發(fā)揮學生內(nèi)在的潛力,使之對學習產(chǎn)生濃厚的興趣。有了學習的動力,才能制作出更多成功的作品,進而激發(fā)出更大的學習潛力,同時更多的鼓勵更能促進學生的學習熱情,我們作為美術(shù)教師應根據(jù)學生的年齡、心理特點,根據(jù)學生自己的需要來設(shè)計美術(shù)課堂的教學,從而使每一個學生都在良好的情緒中透過豐富新穎的教學資料、方法等不斷獲取新知識,創(chuàng)造新作品,把學生帶入美妙的學習樂園。
            美術(shù)教育教學論文小學篇十五
            自信對于兒童來說從小樹立他們的自信心將對他們未來的發(fā)展起到用心的作用。而美術(shù)學科對學生自信心的培養(yǎng)有著其他學科無法的優(yōu)勢。
            在美術(shù)教學中,要處處播撒暖人的話語、露出會心的微笑、用欣賞的眼神使你的美術(shù)課能讓孩子們喜歡。
            上課一開始我讓學生玩了猜猜看的游戲,引導孩子們摸一摸、聞一聞、嘗一嘗的方式導入,并且讓學生了解了水果的特點,還以水果做禮物送給他們以作鼓勵。學生們都爭先恐后的舉手,課堂氣氛十分活躍,當我展開范畫的一瞬,課堂一片嘩然,“哦!”“好漂亮啊!”各種各樣的水果出此刻他們眼前。下面就請你們當小評委,評老師的幾幅畫,說一說好在那里,還有什么地方你認為還需改正。學生在自己評價的過程中找到畫水果的方法,增強了信心,創(chuàng)作思路也出乎意料的廣。
            首先這節(jié)課的課題是《瓜果飄香》,為了能使一年級的孩子有一個更親切、兒童化、生活化的氛圍,是以學生為主體,俯下身來站在兒童的視角來看、來分析,以循序漸進的方式來引導學生觀察。在玩、嘗、看中自然的溝通。在情感上與學生進行不斷地心與心的交流,創(chuàng)設(shè)和諧、寬松的課堂氣氛,寓教于美的享受,寓教于情感的陶冶,從而使學生處于無拘無束、情緒舒暢、情緒振奮的心理狀態(tài)中,學生的思維活動才能真正充分地、深刻地、創(chuàng)造性地展開。
            在一節(jié)學做賀卡的課上,我讓學生在親手做的賀卡上寫上給父母的祝詞,回家送給他們。一下課一個小男孩兒害羞的跑到我的面前,把他親手制作的賀卡遞到我的手上,神秘的說:“等會兒再看”微笑著跑遠了。當我打開那張他親手繪制的賀卡時,一串大大小小的字映入我的眼簾“張老師,您好。我很喜歡你。
            謝謝你讓我喜歡美術(shù)。請回信。”雖然這張賀卡做的很粗糙,畫的也不是十分的精美,但卻是我收到的最漂亮的賀卡。
            于是我回去也做了一張賀卡,寫了一些鼓勵他的話,當作回信送給了他。事后與他的班主任隨意聊天時了解到他拿著我的回信看了三天,學習也比以前更努力了。
            這不禁使我回想起了這個靦腆的小男孩兒剛?cè)雽W時的樣貌。在第一節(jié)繪畫課上,同學都開心地在畫畫。他卻拿著筆不敢畫,我走到他旁邊,用手輕撫著他的頭:“小朋友,你怎樣不畫畫”我問,他說:“我畫不好”,“會寫你的名字嗎寫出來讓老師看看?!彼诩埳蠈懗鲎约旱拿?。“你寫得字很漂亮,會畫圓形嗎”我邊鼓勵邊引導,他又在紙上畫了一個圓形,我問他這個圓形像什么他說像太陽,我啟發(fā)他把圓形添畫成太陽后又因勢利導:你還會畫什么形狀他又畫出了三角形、方形等,在我的耐心啟發(fā)下,他把各種形狀都添畫了出來。
            由于過分膽怯缺乏自信,使得平時的課堂教學中很少聽到他的聲音。于是在美術(shù)課上我經(jīng)常制造機會請他回答問題。當我給予他回答的肯定“說的真棒”時,他露出了開心的微笑。在小組合作制作手工時我也請他做臨時小組長。
            經(jīng)過一段時間的反復輔導和鼓勵,讓他體驗到了成功的喜悅,也慢慢消除了膽怯害怕的心理,克服了他不敢下筆畫畫,不敢大膽發(fā)言的心理障礙。此刻這個小男孩兒已經(jīng)喜歡上畫畫了,也就有了開頭的那幕。
            在教育的長河中,只有把握住每一個細節(jié),我們教育的田野,才會蓬勃著碧綠的春意,喧騰著生活的甜蜜,流淌著生命的魅力。
            美術(shù)教育教學論文小學篇十六
            新時期的小學美術(shù)教育不再是一種單純的技能技巧訓練,而是一種文化學習,更注重培養(yǎng)人文素養(yǎng)與美術(shù)素養(yǎng),因為在整個人類社會歷史中,美術(shù)本來就是一種重要的文化行為,是在情感、思想的表達、交流中產(chǎn)生發(fā)展的;小學美術(shù)教育不同于專業(yè)美術(shù)教育,它為發(fā)展學生整體素質(zhì)服務(wù):以學生發(fā)展為本,注重培養(yǎng)發(fā)展學生審美能力、感知力、想象力、表現(xiàn)力等方面的能力,注重培養(yǎng)創(chuàng)新精神,注重學生的個性發(fā)展和全面發(fā)展。新教育強調(diào)培養(yǎng)學生學習興趣,強調(diào)學生自主探究學習,合作互動學習,強調(diào)情感體驗,注重學習的過程,注重跨學科的綜合學習,改變傳統(tǒng)教法和學法。通過美術(shù)實踐活動提高學生的整體素質(zhì),最終使學生學會學習,學會做人,終身受益。
            一、實踐教學的應用。
            教師在自然環(huán)境中講解速寫,在實踐中教學,為學生設(shè)立情景,讓學生體會大自然給人帶來的視覺的藝術(shù)美感,更能激發(fā)學生的興趣愛好。感受娛樂之中的快樂,陶冶了學生的情感。如對《我的飛機飛上藍天》一課的繪畫講解,使學生學會運用彩紙折疊的方法制作出飛機的形狀。教師先出示飛機的圖片,引發(fā)學生的制作欲望。再讓學生分析飛機的外型及制作的材料,學生說出了飛機的種類及性能。運用教師教的幾種方法制作出多種飛機。最后教師組織學生進行飛機試飛比賽,與學生一起互動,實踐教學增強學生的興趣,培養(yǎng)學生的情感。在對《速寫風景》的講解中,使學生學到了運用速寫的方法繪畫風景畫,學會了如何取景進行繪畫。抓住了事物的結(jié)構(gòu)特征進行描繪。
            本課,教師通過運用在真實景中繪畫,提高學生的繪畫興趣,感受大自然的美,陶冶了學生的情感。在對《速寫游戲活動》的講解中,使學生學到了運用速寫的方法繪畫游戲活動,學會了如何構(gòu)圖進行繪畫。抓住了游戲活動的特點進行描繪。
            二、興趣在課堂教學中的應用。
            通過親自動手,利用自己身邊可以找到的材料,制作一個《童話的城堡》,可以在里面鉆來鉆去,是一件多么另人激動的事!本課就給同學們這樣一個動手圓夢的機會,因為美術(shù)學習不但是知識技能的傳授,而是要貼近兒童的年齡特征與美術(shù)學習的實際水平,從而鼓勵學生積極參與表現(xiàn)活動。學生能夠選擇適合的顏色,剪出建筑的各部的基本形,擺一擺,看一看。在裝飾細節(jié)時注意添加一些有生活情趣的物品,如窗簾、小路等,只要學生在制作過程中體驗到了樂趣就是成功的學習。
            三、培養(yǎng)學生的設(shè)計能力。
            在上完美術(shù)課《名字的設(shè)計》后,學生學會運用不同的形式設(shè)計自己的名字。開始我以我的名字用兩種形式展示給學生,學生選擇他們喜歡的一種形式,導入主題。說出自己的設(shè)計想法,然后開始設(shè)計繪制。
            整節(jié)課,學生的興趣很濃,想象力得到了發(fā)揮。設(shè)計出了多種造型的名字形狀。而且還圖上了美麗的色彩,在筆畫的形狀上學生有多種的造型。如“點”,有的學生用七星瓢蟲,還有的用水珠等表示??傊ㄟ^本節(jié)美術(shù)課的學習,學生的想象力得到了發(fā)揮。
            四、培養(yǎng)學生的速寫能力。
            在上五年級美術(shù)課《手的速寫》后,學生通過觀察手的形狀、結(jié)構(gòu),將手的不同動作畫出來。先由學生說出手的功能、作用,再對照自己的手描繪出手的構(gòu)造。教師先引導學生把自己的手印在紙上,在對照教師的范圖臨摹。最后要求學生將自己的左手的不同造型畫在紙上。
            本節(jié)課教學,我運用循序漸進的方法,逐步培養(yǎng)學生的繪畫能力、造型能力和觀察能力。學生了解手的功能和結(jié)構(gòu),并且將自己的手運用速寫的方法繪畫出來。在對《自行車的速寫》中,也運用了同樣的方法,使同學們了解了什么是寫生,什么是臨摹。講解時,先由學生說出自行車的結(jié)構(gòu)。教師在黑板上畫出。這樣使學生在興趣中掌握繪畫技巧。學生在根據(jù)教師的繪畫步驟畫出他們所見過的自行車。為了增加學生的繪畫興趣,又設(shè)計了一個內(nèi)容。畫出未來的自行車。學生根據(jù)自行車能鍛煉身體,而且還環(huán)保的優(yōu)點,創(chuàng)作出未來的自行車。增強了他們的創(chuàng)作能力。學生的想法很多,有的學生把自行車加上飛機的翅膀,用力蹬就會飛上天空。學生的想象力與繪畫的能力的到培養(yǎng),從中掌握了速寫的知識。提高學生的美感。
            五、培養(yǎng)學生的想象能力。
            我在上低年級美術(shù)《幻想動物》時,開始我以龍來舉例。龍是由:鹿、牛、蛇、鷹等動物組成的動物。并出示龍的圖片,學生分析圖片。他們的興趣被好奇感激發(fā)出來,我再引導他們創(chuàng)作學生心中的怪物。先以牛頭、貓的身體的動物為例,可以由兩個或三個或更多的動物組合。接下來由學生創(chuàng)作,可以運用不同種類的工具制作或繪畫。學生創(chuàng)作出許多有趣的怪物,并為它們起了有趣的名字。
            本節(jié)課,我根據(jù)學生的心理的特點,以龍來激發(fā)學生的靈感,培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力。掌握孩童的心理特點,注重培養(yǎng)學生的想象力和創(chuàng)造能力。
            在《幻想未來的景色》的繪畫中,我通過圖片、故事的結(jié)合,給學生創(chuàng)造一個虛擬的未來。孩子根據(jù)教師的提示,畫出了未來的景色。孩子對未來都充滿希望,因此產(chǎn)生了繪畫的興趣。教師再正確的引導他們創(chuàng)作。由此,也會產(chǎn)生很大的效果。有的學生把未來的房子建在云彩上,能在天空中自由的飛翔。
            本節(jié)課我注重培養(yǎng)學生的想象能力,對現(xiàn)實事物進行再創(chuàng)造。而且還能使學生在愉快的環(huán)境中快樂的學習知識。
            在上美術(shù)課《誰最美》中,學生通過教師講故事和圖片,使學生了解故事。從中學到了美的真正含義。
            在教學中,我先展示圖片讓學生觀看,要求他們分析出圖片的內(nèi)容。在教師的引導下學生逐步的理解圖片的意義。這時我再把圖片的內(nèi)容編成故事講給他們聽,使學生進入教學情境。并且能發(fā)自真情實感的完成老師留給的繪畫內(nèi)容。
            在美術(shù)教學中,通過圖片和故事來培養(yǎng)學生的品德,對學生進行美育與德育的結(jié)合,是最好的教學方法。
            七、知識與興趣的結(jié)合。
            1、音樂情景激發(fā)興趣。
            音樂是時間與視覺的藝術(shù),他通過旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、曲調(diào)、音色和音質(zhì)、強度和力度等形式,形成一個有機統(tǒng)一的整體。在指導兒童繪畫創(chuàng)作時,有選擇的播放一些音樂,用音樂的和諧美和去感染學生。在其大腦中留下深刻的印象,可以使學生的繪畫創(chuàng)作增強藝術(shù)效果。
            如上創(chuàng)作課《為歌詞配畫》時,先放一遍《春天在哪里》的音樂。造成一種特殊的情景。學生聽完后說出歌詞中的最主要的內(nèi)容,說出春天景物的特征,然后將歌曲在學生繪畫過程中反復播放。使他們增強了對春天里的事物的感受和理解。使學生自己置身于綠色的春天的懷抱之中。
            音樂手段的運用,給學生帶來了心理上的美的感受。促進了新知識的掌握,新技能的形成。
            2、啟發(fā)誘導引起興趣。
            在指導兒童畫創(chuàng)作時,教師可根據(jù)創(chuàng)作主題設(shè)計問題,鼓勵兒童積極思考問題。支持他們大膽的發(fā)表見解。通過自己的見解去發(fā)表問題,從而進入繪畫情景。深化繪畫主題。如命題畫《我和動物交朋友》,通過為什么要和動物交朋友的討論,兒童不知不覺的進入角色,進入描繪的具體情景,于是怎樣和動物交朋友的畫面便展現(xiàn)眼前。
            在《海底世界》一課的教學中,我首先問:你們誰見過大海呀?對于這個問題,有的同學曾說在暑假時和父母一起到海邊去玩,還拾到不少的貝殼。更多的同學則在電視里看到大海。接著我又問:大海里有哪些生物呢?學生們紛紛說出有鯨魚、鯊魚、海豚等動物。接著我出示掛圖,直觀的啟發(fā)學生的思路。然后欣賞書中的畫,講一講科學幻想和童話故事。開拓學生的視野,引起學生的興趣。
            八、欣賞有力于學生繪畫及培養(yǎng)學生的審美能力。
            在上周美術(shù)課上,我在一個班要求學生根據(jù)所定的內(nèi)容繪畫。根據(jù)口述,學生發(fā)揮想象力,但畫面的效果不是很好的。有的學生說不知怎樣畫,針對這種情況我在另一個班教學時,先給他們觀看掛圖,啟發(fā)學生的興趣,在興趣中講授。結(jié)果這個班的學生不但畫的有想象力,富有兒童情趣,而且還能從快樂中學習知識。
            欣賞是小學美術(shù)教育教學的三項內(nèi)容之一。占有很大的比重。它要使學生懂得怎樣欣賞一幅畫,在欣賞中分辨美與丑,評價優(yōu)劣,潛移默化地使學生受到教育。如上述的例子,口述教學與直觀口述教學相比較,后者存在更大的優(yōu)點。
            九、掌握方法應用實際。
            在上《想象畫》這課時,學生根據(jù)要求完成了繪畫內(nèi)容。但是在教學中也出現(xiàn)了一些問題。有的學生對我說畫什么?怎樣畫的問題。還有的學生的想法非常好,但是不敢畫,對此問題,我運用好的方法一一的解決。
            想象畫,首先是提高學生的創(chuàng)作興趣。消除對創(chuàng)作的神秘感或畏懼感。調(diào)動學生創(chuàng)作的積極性,開闊學生的思路,啟發(fā)學生的想象力。想象畫的主題一定要讓孩子感興趣。如學生對兒童畫感興趣。由于這種畫符合學生的心理特點。接近孩子的一般水平。對消除創(chuàng)作中出現(xiàn)的畏懼感,起到抵制的作用。另外及時肯定學生的優(yōu)點。運用正確的方法教育學生,才能優(yōu)化課堂教學。條件決定教學的優(yōu)良。
            條件決定教學的優(yōu)良。記得在上周二年的一節(jié)美術(shù)課上《動畫事物》的講解中,其中一班我運用了電腦等現(xiàn)代技術(shù)教學,用課件、影音動畫、圖片等現(xiàn)代技術(shù)為學生展示了孫悟空、阿頭目、哪吒等學生所喜歡的動畫形象。學生的繪畫興趣非常的濃,畫出的動畫形象非常漂亮。而另一個班,我只用圖片講解,效果與前者比較大有差距。
            十、抓住兒童特點因材施教。
            回答是不能,因為你忽略了兒童的發(fā)展特點,因為兒童還沒有發(fā)育成熟,腕關(guān)節(jié)還掌握不了度,因此不容易畫像,這時教師應細心耐心的指導他們,可以在黑板上畫出范圖,在逐個指導。也可以對畫的有趣的學生給予鼓勵。
            總之,社會在進步,方法在更新。要想與時具進必須不斷的反思過去,從中發(fā)現(xiàn)優(yōu)點進行總結(jié)應用。
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            美術(shù)教育教學論文小學篇十七
            在美術(shù)教學中,我們應以教材內(nèi)容和學生需求出發(fā),有所側(cè)重,既保證體驗學習的實效性又保持體驗學習方式的多樣性,使每一堂課都成為學生對客觀世界意義的領(lǐng)悟,對生命意義的體驗和對生命價值的體驗,使學生全面、和諧、自由地發(fā)展,從而達到德、智、體、美的全面發(fā)展。
            基礎(chǔ)教育課程改革將使我國的中小學教師隊伍發(fā)生一次歷史性的變化。每一位教師都將在這場變革面前實現(xiàn)新的蛻變,新的跨越。中小學美術(shù)新課程標準打破了傳統(tǒng)美術(shù)教學的知識框架,從全新的角度,按學習方式把美術(shù)課程分為欣賞·評述,造型·表現(xiàn),設(shè)計·應用,綜合·探索四大學習領(lǐng)域。從新課標劃分的四個學習領(lǐng)域中,我們可以看出,不論是外化能力、內(nèi)化品質(zhì),還是探索未知,體驗成功與情感,新課標賦予了新教材很多體驗性學習的方式。新課程強調(diào)一切為了學生的發(fā)展,從學生的經(jīng)驗出發(fā),教學要向少年兒童的生活世界回歸。教學方式由被動的接受式轉(zhuǎn)向探究性學習、自主合作學習。
            美術(shù)不是一門獨立的藝術(shù)學科,它有特色,但不孤立,它與許多學科都有著密切的聯(lián)系。比如說許多理念要運用圖像來闡明科學的內(nèi)容,了解事物的本質(zhì)問題,只用語言文字符號是難以表達清楚的,如運用圖像符號則一目了然,而且圖像從視覺上、意識上使學生產(chǎn)生美感,滲透了美的教育。因此,在教育改革過程中,積極主動地配合各科教學,加強與各學科的聯(lián)系,是拓寬審美教育的一條良好方法。由于多年來受應試教育的影響,許多美術(shù)教師也大多固守在自己的思維空間里,千篇一律的上課,這與教師的教法有關(guān)。對于新課程的改革,使教師隨之走進不同以往的課堂氛圍,美術(shù)教師將隨著新課程教學的改變而重新尋找自己的教學方法。所以在上課過程中,我結(jié)合了許多其他課程,涉及到音樂,文學,地理,歷史等方面的知識,讓學生能在美術(shù)這一學科里學到除了畫畫以外的東西。
            促進學生感知覺和形象思維能力的發(fā)展,促進學生創(chuàng)新精神和技術(shù)意識的形成,促進學生的個性形成與全面發(fā)展。課程標準能充分調(diào)動學生的學習積極性。積極性是人的一種心理能動狀態(tài),具有指向性、協(xié)調(diào)性和績效性。它包括認識的活躍、情感的興奮和意志的努力等多種心理成分。學生的積極性不是天生的,它是在需要——動機——目標的推動、引導下產(chǎn)生的。當人的需要具有確實的目標并呈現(xiàn)出實現(xiàn)目標的可能性——目標期望時,需要便轉(zhuǎn)變成動機推動人積極行動。在這一過程中,人對客觀事物的態(tài)度,起著不可忽視的控制和調(diào)節(jié)作用。所以,學生個體積極性結(jié)構(gòu)的心理分析,包括需要、動機、目標、態(tài)度等方面?;谶@幾個方面,教師應采取相應的措施,使之對學生的積極性進行有力的調(diào)動。
            學習的過程是主客體交融的過程,就是學習主體對知識客體融會整合的過程。學生作為學習的主體,具有自主性、能動性和創(chuàng)造性,而教材內(nèi)容則是固定的、靜止的,具有自閉性、被動性,甚至排他性;為學生主體增加了障礙和困難;學習主體與教材客體成了一對矛盾。開展體驗性學習,教師的作用就是使固定的、自閉的、被動的教材內(nèi)容活起來,就是根據(jù)學生的生理、心理特點與教材自身的功能和內(nèi)涵,注入體驗性學習的機制和方式方法,使教學內(nèi)容成為開放的,具有趣味的,充滿活力的各種學習活動。如在“誰畫的魚最大”教學中,創(chuàng)設(shè)學生捉魚的機會,體驗魚的活力與手感;通過觀看海洋熱帶魚的視聽體驗,豐富了學生對各種美麗的熱帶魚的認識;通過動手繪畫漂亮的大魚的體驗,學生獲得了成功的愉悅體驗,口語交流的體驗。有機地創(chuàng)設(shè)體驗學習情景和體驗學習氣氛,體驗學習的契機。使學生對認知活動產(chǎn)生興趣,產(chǎn)生愛意,自主地參與到學習活動中去,去體驗和感悟,能動地擁抱知識,認識知識,學習主體與知識學習活動融為一體,在主客體的交融體驗學習中,知識融入了學生的生命之中,使學生嘗試到每一次學習體驗都是生命意義的升華和對生命價值的體驗,而獲得對學習美術(shù)的持久興趣。
            實踐是認知的基礎(chǔ),實踐是體驗性學習的基本方式,體驗性學習就是通過豐富多彩的實踐活動,充分刺激學生的視覺、觸覺、聽覺,從而獲得感知認識,完成對客體的認知。如在“滾動樂園”教學中,學生在把玩、撫摸水果的過程中,通過手的觸覺,體驗到水果圓的實體,果皮的細嫩、光滑、舒服;通過鼻子對水果的嗅覺體驗,聞到了水果的清秀與芬芳;通過滾動水果的觀察、視覺體驗,不但認識了圓,而且發(fā)現(xiàn)滾動的水果與靜止的水果的區(qū)別;通過動手繪畫體驗,才發(fā)現(xiàn)平面上的圓與生活中的圓有很大的差別,但又互相聯(lián)系。開展體驗性學習活動,是在感知覺體驗認識的基礎(chǔ)上,進一步調(diào)動思維和情感的體驗,逐步獲得對知識的感悟和認知。再通過動手實踐制作的`體驗,檢驗感知覺的認識,校正和提升認知思維,再進一步獲得創(chuàng)造與成功愉悅的體驗。
            在美術(shù)教學中,開展體驗性學習的方式多種多樣。如果按人體的功能可分為感觸覺體驗,視覺學習體驗,動手實踐體驗,思維想象體驗,情感審美體驗。按認知客體內(nèi)容可分為,對物體媒材性能、特征的體驗,對雙基知識的認知過程體驗,對作品塑造的體驗。按體驗性學習的類型可分為:觸摸感覺體驗,視聽情景體驗,活動參與體驗,實踐創(chuàng)造體驗,情感體驗,成功體驗,挫折體驗,評價交流體驗,審美體驗等等。學習的方式是多姿多彩的,只要把教材內(nèi)容融入學生的年齡特點和需求,選擇適當?shù)姆椒ê颓腥朦c,創(chuàng)設(shè)恰當?shù)捏w驗學習情景,讓學生在和諧地學習活動中體驗感悟和認知。如“讓我的飛機上藍天”的教學,教師利用送一件看不見、摸不著的禮物給學生的懸念,吸引學生,創(chuàng)設(shè)了聽聲音猜禮物的體驗,學生從聲音中辨別是飛機,于是進行了動手制作飛機的體驗,最后讓自己做的飛機在藍天上飛翔。在和諧的體驗學習過程中,小學生不僅僅獲得了學習的興趣,還獲得了制作飛機成功的喜悅,當飛機在藍天翱翔時,也放飛了孩子們的理想。身心愉悅,神物交融,這是多么鮮活的生命體驗。
            各種體驗學習方法既是獨立的,又互相聯(lián)系,學習的主體本身就是一個利用視覺、聽覺、手感觸覺和大腦進行學習的復合體和共同體。各個器官的學習功能既不能互相替代,也無法割裂分離。我們在美術(shù)教學中,應從教材內(nèi)容和學生需求出發(fā),有所側(cè)重,既保證體驗學習的實效性又保持體驗學習方式的多樣性,使每一堂課都成為學生對客觀世界意義的領(lǐng)悟,對生命意義的體驗和對生命價值的體驗。提倡素質(zhì)教育,就是要使學生全面、和諧、自由地發(fā)展,從而達到德、智、體、美的全面發(fā)展。新課程的改革使原先存在的一系列問題都得到很好的解決,當然在此過程中也將會有一些困難,我相信我們美術(shù)教育工作者將在新課改中譜寫更美的篇章。
            美術(shù)教育教學論文小學篇十八
            摘要:我國民間玩具的民族文化特征較為突出,不僅具有玩耍、審美的基本特點,而且還有教育、陶冶幼兒情操之功能。幼兒園開展美術(shù)教育,旨在通過美術(shù)作品的欣賞與動手創(chuàng)作來引起幼兒的興趣,進而加強培養(yǎng)其審美能力與美術(shù)藝術(shù)的創(chuàng)作力,最終達到通過審美的教育形式促進幼兒人格發(fā)展的目標。本文就主要針對民間玩具在幼兒美術(shù)教育中的作用進行分析論述,其目的在于我國幼兒美術(shù)教育得到更好的發(fā)展與進步。
            關(guān)鍵詞:幼兒美術(shù)教育;民間玩具;作用。
            一、民間玩具的概述。
            (一)民間玩具審美價值的突出表現(xiàn)。
            1.色彩上的美感。民間玩具在色彩上的設(shè)計多為鮮明之感,具有歡樂、喜慶的基本形態(tài),色彩多采用紅、黃、綠等靚麗的顏色構(gòu)成,即便使用的材料較為簡單,但是在色彩的調(diào)配上基本不會太暗,同時通過色彩的選擇就可以看出,人們在感情上的真情流露。不同地區(qū)會有一定的差異性。2.造型上的美感。民間玩具在設(shè)計的審美理念上,比較傾向于歡樂、祥和與美好的想象,玩具在造型設(shè)計中大部分會呈現(xiàn)較大的主觀性與隨意性,如:泥老虎、風車等民間玩具,自身線條的設(shè)計較為簡潔,在其裝飾與神情上的效果必須要用色彩的勾勒來體現(xiàn)。
            (二)民間玩具信仰與習俗的突出表現(xiàn)。
            1.信奉的習俗。民間玩具的發(fā)展依據(jù)民間藝人自身信奉的精神載體完成創(chuàng)作,如:掛虎、香包等,這一類的作品自身帶有節(jié)日的氛圍,體現(xiàn)辟邪護平安的主題。而在幼兒美術(shù)教育中使用這一類型的民間玩具,可以影響、塑造幼兒的思想與人格的形成。2.象征的寓意。民間玩具所象征與暗示的寓意和普通玩具有所不同,它不僅起到娛樂玩耍作用,同時也表達著中華人民對藝術(shù)情感的傳承,在幼兒美術(shù)教育中進行過應用,可以培養(yǎng)幼兒的民族情懷與自豪感。
            (一)應用民間玩具,調(diào)動幼兒學習美術(shù)的興趣。
            玩具是每個幼兒與生俱來最早產(chǎn)生興趣的物體,他們通過玩具的玩耍、觀賞受到啟發(fā)與聯(lián)想,促進健康成長。興趣是幼兒學習好壞的關(guān)鍵點,它是提高其智力活動積極性的主要因素。幼兒美術(shù)教育可以從民間玩具的深厚歷史背景、審美特點、娛樂功能以及工藝制作流程等具體培養(yǎng)幼兒的興趣。如:布老虎就是我國民間玩具中最具代表性的玩具之一,它充分體現(xiàn)了民間玩具稚氣、質(zhì)樸、簡單有夸張的基本特點,色彩的調(diào)配、造型的制作都充斥著強大的張力。教師可以在美術(shù)課堂中,帶領(lǐng)幼兒進行布老虎的講授與繪畫,讓幼兒了解布老虎的基本形態(tài),在繪畫中激發(fā)幼兒的興趣點,培養(yǎng)其審美能力與認知能力。使幼兒逐步由好奇、到愛好、到求知、再到創(chuàng)作力的發(fā)展,最終培養(yǎng)其熱愛民間傳統(tǒng)文化的民族自豪感。
            (二)利用民間玩具,促進幼兒情感的交流。
            幼兒美術(shù)教育也是情感教育的方式之一,特別對于幼兒來講,美術(shù)教育就是一種情感的交流。這就需要美術(shù)作品的美和情來感染幼兒,只有優(yōu)秀的作品才可充分發(fā)揮藝術(shù)的情感熏陶作用。而我國民間玩具讓幼兒在玩耍中感受到快樂,使得美術(shù)教育真正成為幼兒心靈的受益藝術(shù)。在進行美術(shù)教育的'過程中,首先要著重從情感教育出發(fā),找到其民間玩具的精華之所在,并選擇具有民族特色且真實反應人民積極生活的民間玩具進行美術(shù)系統(tǒng)的教育課程,其目的在于讓幼兒在啟蒙階段就可以受到正面、積極的熏陶與感化。在幼兒的美術(shù)教育中,教師自身要具有積極的情感、正確的教育理念,以身作則,對幼兒引導過程中,潛移默化的培養(yǎng)幼兒的生活樂趣以及對我國傳統(tǒng)文化的熱愛。
            (三)利用民間玩具,加強幼兒的審美能力。
            民間玩具隱藏著民間藝人對世界、大自然與人類的多種感情與全面認知,表達著創(chuàng)造者的美神理想與審美意識形態(tài)。幼兒在各種審美活動中通過對美術(shù)作品色彩與造型的認知,從而產(chǎn)生一定的聯(lián)想,就會不由自主的把自身的情感投入到審美對象上,通過欣賞受到真、善、美的熏陶。因此,利用民間玩具來進行美術(shù)教育可以加強幼兒的審美能力,開闊幼兒的審美視角,加強幼兒對民族特色的文化內(nèi)容與形式的認知與了解,耳濡目染的調(diào)動起幼兒的積極情感,讓幼兒在體驗審美中感受快樂,促進健康成長。
            (四)利用民間玩具,促進健全人格的形成。
            幼兒的美術(shù)教育階段,主要強調(diào)美術(shù)教育中創(chuàng)作美與審美的高度統(tǒng)一,同時也注重幼兒在教育中情感、認知、能力與創(chuàng)作活動的整體效果,甚至于幼兒身心發(fā)展的協(xié)調(diào)性。幼兒階段是人生的開始,發(fā)展其想象力與創(chuàng)作力,培養(yǎng)自信心、自主能力與審美能力,是實施人格教育的重要方式。利用民間玩具來進行幼兒的美術(shù)教育,是實現(xiàn)此目標的重要手段之一。豐富的民間玩具為幼兒提供一種獨特的學習文化意境與氛圍,讓幼兒在學習繪畫技巧的同時感受到民間樸實的智慧,累積對審美和藝術(shù)的主觀感受。
            三、總結(jié)。
            幼兒美術(shù)教育是利用教師為幼兒提供的對美術(shù)作品欣賞與創(chuàng)作的機會,在觀察玩耍中培養(yǎng)其審美能力與創(chuàng)作能力,讓幼兒在潛移默化的過程中養(yǎng)成良好的習慣與認知。本文主要論述了民間玩具的美感、造型等特征以及民間玩具在幼兒美術(shù)教育中的作用,得出利用民間玩具,可以調(diào)動幼兒學習美術(shù)的興趣、促進幼兒情感的交流、加強幼兒的審美能力、促進健全人格的形成等結(jié)論,希望通過在幼兒美術(shù)教育中應用民間玩具來提高幼兒的綜合素質(zhì)。
            參考文獻: