社會變革是時代發(fā)展過程中的必然產(chǎn)物，我們需要適應和引領(lǐng)這種變革。總結(jié)時可以加入個人的思考和建議，具有一定的獨特性。以下是一些經(jīng)典總結(jié)的例子，希望對大家寫作有所啟發(fā)。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇一
我國民族聲樂藝術(shù)是一種具有創(chuàng)造性的綜合藝術(shù)，這種藝術(shù)充分融合了中西方各種不同的藝術(shù)，更是一種在不斷完善中確定存在方式和創(chuàng)造力的意識?！肮艦榻裼?、洋為中用”這句話能夠充分的體現(xiàn)出我國民族聲樂的特點，一方面繼承了傳統(tǒng)，另一方面也吸收了西洋文化，不僅蘊含民族特色，更具有當今時代特征。所謂古為今用就是民族聲樂在審美、創(chuàng)造、演唱等多個方面都有著同傳統(tǒng)當代不一樣的特色，當代的聲樂藝術(shù)是在傳統(tǒng)聲樂中發(fā)展起來的，當代聲樂中很多理論和特征也都是從傳統(tǒng)聲樂中汲取來的。所謂洋為中用就是要積極學習國外先進的演唱形式和方法，要有選擇的融入到我國聲樂藝術(shù)中，把中西結(jié)合的特點充分的體現(xiàn)出來，無論是在聲音的音色上還是聽覺特征上，不僅要體現(xiàn)出我國民族聲樂的特點，還要體現(xiàn)出國外聲樂的特征?！肮艦榻裼?、洋為中用”也體現(xiàn)在了和聲、節(jié)奏、配樂等各個方便?，F(xiàn)如今，我國聲樂藝術(shù)已經(jīng)成為戲曲藝術(shù)和西洋美聲藝術(shù)相融合的一種形式，各種聲樂藝術(shù)在聲樂舞臺上都充分的體現(xiàn)到處了“古為今用、洋為中用”的美學特點，同時也體現(xiàn)了我國音樂的審美思想，展現(xiàn)出了我國人民的創(chuàng)造能力。
二、現(xiàn)代性美學特征。
現(xiàn)代性作為一個重要的概念，如今已經(jīng)滲透到社會的方方面面當中，社會上的任何事物其實都具有自己的現(xiàn)代性特征。藝術(shù)是人類文化的重要組成部分之一，其重要性不言而喻，它是與人類生活緊密聯(lián)系的重要方面，因此現(xiàn)代性的概念自然也與人類社會生活有著非常密切的聯(lián)系。作為藝術(shù)的表現(xiàn)形式之一，聲樂在自身的發(fā)展過程中也在一定程度上具備了社會學的某些性質(zhì)，在人類社會不斷發(fā)展和逐漸變更的'過程中，對聲樂藝術(shù)產(chǎn)生決定性影響的自然就是人為意志。站在社會學的角度去研究音樂美學是馬克思主義音樂美學的重要內(nèi)容之一，音樂與社會存在著某種聯(lián)系，利用社會關(guān)系可以對音樂的本質(zhì)進行解讀，從而揭開時代的本質(zhì)。在現(xiàn)代社會的價值觀念呈多元化的發(fā)展趨勢，改革開放后中國與世界的交往日趨頻繁，國外音樂對國內(nèi)音樂的沖擊和影響，使多元化的音樂發(fā)展成為時代的主旋律，中國的音樂也必然要走向世界。當世界音樂的舞臺上開始出現(xiàn)電子音樂等抽象音樂時，聲樂藝術(shù)就被賦予了非常明顯的時代烙印，在中國聲樂的發(fā)展過程中，傳統(tǒng)與時尚的辨證統(tǒng)一是符合中華民族審美特征的，中國音樂中包含著富有中華民族特色的音樂氣息，這些因素也是中華民族音樂藝術(shù)區(qū)別于其它的本質(zhì)所在。在中華民族音樂的藝術(shù)因素中，主要包括了傳統(tǒng)的演唱、審美和表演等，時尚氣息總體上保持緊密聯(lián)系。
三、總結(jié)。
但在很多情況下，對傳統(tǒng)音樂的改編和演繹仍是中華民族聲樂藝術(shù)受到歡迎的重要因，一些西洋唱法因與中國傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)相結(jié)合，使之符合中國大眾審美標準才被中國人民所受。在聲樂舞臺上，我們既可以聆聽中國傳統(tǒng)的民族民間唱法，又可以傾聽西洋美聲唱法，還可以聽到各種地方語言演唱的通俗唱法，這些都給我們帶來了多方位的現(xiàn)代審美享受，也充分闡釋了中國聲樂藝術(shù)傳統(tǒng)與時尚共存的美學特征。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇二
民族聲樂文化有著悠久的發(fā)展歷史，內(nèi)涵深厚的文化底蘊，是我國精神文明建設(shè)不可缺少的一部分。現(xiàn)在國內(nèi)外交流更加自由與廣泛，我國的民族聲樂在世界這個大環(huán)境下怎樣生存，怎樣把傳統(tǒng)的民族文化傳承下去，這都是現(xiàn)在所需要思考的問題。我國民族聲樂藝術(shù)在不斷的發(fā)展與繼承中改進和完善，傳統(tǒng)的藝術(shù)風格和演唱方式是我國民族聲樂的特色?，F(xiàn)在國內(nèi)外交流更加頻繁，本國的民族音樂走向世界，外來的音樂也來到了中國。想要發(fā)展前進，就不能閉門不出，要學會借鑒國外的優(yōu)點來改進國內(nèi)民族聲樂的不足。上個世紀開始，外國音樂就逐漸滲透到我國的社會音樂生活之中，西方的樂器、音樂理論和創(chuàng)作方法等出現(xiàn)在人們的生活中，對本國的民族聲樂藝術(shù)產(chǎn)生了影響。本國的一些音樂人在發(fā)展自己民族聲樂文化的同時，也吸取西方的音樂文化，最后把中西音樂文化融合在一起變成自己的音樂。著名的音樂作品《長恨歌》、《白毛女》等作品都是在繼承本國的民族聲樂特色的基礎(chǔ)上加入了西方音樂因素，這也是我國民族聲樂與西方聲樂首次的藝術(shù)碰撞，也為后來的民族聲樂發(fā)展奠定了很好的基礎(chǔ)。在西方聲樂文化傳入我國之后，一些作品在選曲和創(chuàng)作上都有了些微改變，這也代表中華民族聲樂從民間聲樂發(fā)展到現(xiàn)代民族聲樂了，這是一種藝術(shù)上的升華。這個時候正是民族聲樂文化的飛速發(fā)展期，一些民族聲樂演唱家在演唱方式上就借鑒了西方的演唱方式，國內(nèi)民族聲樂文化得到了創(chuàng)新和發(fā)展，而且那個時期的諸多作品也頗受歡迎。這些演唱家的風格已經(jīng)與民間歌手有所差別，但是又含有獨特的民族風格，滿足了當時人們對于音樂的需求。
現(xiàn)在我國成立了很多音樂教育機構(gòu)，民族聲樂藝術(shù)被廣泛的傳播，傳統(tǒng)的民族聲樂與西方聲樂藝術(shù)融合達到了更高的高度，中外的聲樂藝術(shù)交流更加頻繁。民族聲樂教育機構(gòu)的教育模式、教育理念以及教育學形式都是借鑒了西方的聲樂教育，西方的聲樂藝術(shù)比我國發(fā)展的要早，因為中西方思想觀念的差異，西方音樂很是灑脫、自由，這也是我國聲樂藝術(shù)所需要借鑒的地方。西洋聲樂的`演唱的方式相比于國內(nèi)也更加系統(tǒng)化，因為我國民族聲樂一直處在民間口口相傳的階段，沒有太過系統(tǒng)的歸納總結(jié)。現(xiàn)在很多民族聲樂演唱家唱歌的方式，口腔震動、氣息的改變和藝術(shù)的表達等很多都是借鑒了西方的演唱方式。
二、總結(jié)。
現(xiàn)代的民族聲樂是在中國傳統(tǒng)民族聲樂基礎(chǔ)上借鑒了西方聲樂的特點發(fā)展起來的，這也是文化發(fā)展的成果，同時具有時代性和歷史性。中華民族聲樂藝術(shù)發(fā)展到了現(xiàn)在已經(jīng)具有其自己的一套體系，繼承了傳統(tǒng)的民族聲樂特色融合西方現(xiàn)代的音樂感。我國傳統(tǒng)的民族音樂有著悠久的歷史文化基礎(chǔ)，美聲唱法則是現(xiàn)代人對于時代的審美需求。想要更好地發(fā)展現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)需要處理好傳統(tǒng)聲樂與西方聲樂的關(guān)系，創(chuàng)建既能體現(xiàn)我國深厚文化基礎(chǔ)又能含有現(xiàn)在特點的能夠滿足現(xiàn)代人對于聲樂審美的需求的民族聲樂。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇三
二十世紀初，西方音樂開始逐漸滲透到中國，如學校的歌曲和舞蹈戲劇等都帶有明顯的西方音樂特點，這催生了一些音樂院校的出現(xiàn)，在一定程度上促進了音樂教育的普及，同時西方音樂形式和方法的傳入也為我國現(xiàn)代聲樂藝術(shù)的發(fā)展增添了更豐富的色彩。
我國民族聲樂藝術(shù)同其他國家和民族的文化相互交流，中華民族聲樂藝術(shù)經(jīng)歷了一個漫長的改革過程，在這一改革發(fā)展過程中，民族聲樂藝術(shù)逐漸打破傳統(tǒng)的束縛，按照現(xiàn)代聲樂標準不斷補充和完善，促進了中華民族聲樂藝術(shù)的科學化發(fā)展。
特別是1927年上海國立音樂院的成立標志著美聲正式作為一種歌唱方法被納入到中國音樂院校教學課程中，這為中國現(xiàn)代聲樂藝術(shù)的發(fā)展增添新鮮的血液，并且在音樂發(fā)展中產(chǎn)生被積極的作用，所以在不同的程度上，通過環(huán)境對民族聲樂的影響是很大的，當然這也有利于促進我國民族聲樂教學體系和教學管理形式的發(fā)展。
同時，隨著受到社會大背景的影響，比如五四運動的爆發(fā)、軍閥混戰(zhàn)和帝國主義的侵略，民族聲樂發(fā)展適應并不斷反映中國社會動蕩的現(xiàn)狀，許多音樂作品切實反映人民群眾的實際生活，帶有很強的批判性和現(xiàn)實性特點，與社會歷史的融合促進了中國現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)的形成。
比如作品《白毛女》就是一個典型代表，這部作品成功塑造出了諸多具有代表性且能反映當時社會生活狀態(tài)的角色，最為典型的角色代表是喜兒的形象，這一典型形象不僅代表了當時處于社會低端深受壓迫和剝削的勞苦大眾，同時這一角色也具有極強的反抗剝削和壓迫的色彩。
所以這一作品具有極其鮮明的時代特點，代表了當時社會生活的現(xiàn)實。
此外，類似的音樂作品還有歌曲《黃河頌》，這部作品是由光未然作詞，冼星海譜曲，這部作品的旋律極為激昂，具有音域壯闊、氣勢磅礴的特點，通過這部作品充分表現(xiàn)了黃河兒女的無畏的英雄氣概和不屈不撓的頑強精神。
改革開放以來，日本、香港、臺灣和南洋等地的流行音樂開始蔓延，也為中國現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展帶來了新的元素，為民族聲樂的審美情趣增添了新的內(nèi)容。
通過獨奏音樂會等新形式的出現(xiàn)，促進了不同演唱風格的形成，這為中國現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展提供了許多有價值的理論和聲樂作品，為我國民族聲樂的進一步發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。
由此可見，經(jīng)過多年的發(fā)展，分析中國現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)的特色可以發(fā)現(xiàn)主要有以下兩大特征：一是我國現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)的地域特色鮮明。
這受到我國土地遼闊，人口眾多的國情所影響，每個地區(qū)都有各自不同的文化特征，這也就決定了音樂藝術(shù)特色的不同。
比如《結(jié)下終身的緣分》、《喜馬拉雅》和《珠穆朗瑪》等歌曲作品表現(xiàn)出了藏民族所獨有的音樂藝術(shù)特色;《獵場》等作品是典型的鄂倫春族音樂作品，這首歌曲語調(diào)抑揚頓挫，形象生動真實，具有明顯的特色。
二是在音樂風格上，南北之間的差異較大。
由于我國的地域環(huán)境南北分明，自然氣候條件差異很大，在不同環(huán)境下所形成的聲樂藝術(shù)，其特色也就明顯不同。
比如四川《康定情歌》，不僅歌詞含蓄內(nèi)斂，而且旋律婉轉(zhuǎn)流暢，是南方歌曲的典型代表，而西北民歌《信天游》的旋律高亢遼闊、起伏較大，具有典型的北方音樂的特點。
二、結(jié)語。
總而言之，各方面因素的共同作用促進了中華民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展，促進民族聲樂藝術(shù)演唱水平和技能的提高，不僅豐富了中國現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)的風格特點，而且也促進我國民族聲樂的演唱教學體系和教學管理形式的發(fā)展，這都有利于促進我國民族音樂藝術(shù)的整體發(fā)展水平的提高。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇四
眾所周知，民族聲樂在理論與技術(shù)方面都對美聲唱法有所借鑒，并取得了驕人的成績。美聲唱法的引入，對我國聲樂教學理念、演唱技藝、教學科研等產(chǎn)生了巨大的影響。本文從民族聲樂教學中在演唱技術(shù)、理論方面對美聲唱法的融合與借鑒；民族聲樂教學中在科研方面對美聲唱法的融合與借鑒兩大方面淺析了民族聲樂教學中對美聲唱法的融合與借鑒。
在民族聲樂教學實踐活動中，學生首先進行深呼吸，然后借助橫膈膜保持氣息，利用肌肉群之間的對抗給氣息以支撐，進而在確保氣息持續(xù)、勻速、連貫流動。就傳統(tǒng)聲樂技術(shù)而言，其大都采用小氣口來斷句，也就是人們所說的“以氣唱情”。這種氣息技術(shù)，有助于表達、訴說情感。近年來，花腔技術(shù)在流行歌曲中有所體現(xiàn)?；ㄇ患夹g(shù)歸屬于美聲唱法，是一種很好的演唱技術(shù)。氣息在演唱中發(fā)揮著重要的作用，因此，在開展民族聲樂教學時，教師應加大對學生氣息的訓練，使其更好地演唱。氣息的使用并非一成不變，不同歌曲，情感、基調(diào)不同，使用的氣息技術(shù)自然也不同，這就表明在教學過程中應特別注重氣息的運用。
（二）對共鳴演唱技術(shù)的融合與借鑒。
空腔共鳴技術(shù)在我國民間唱法中較為常見，其注重局部共鳴。在實際民族教學中，美聲唱法中的混合共鳴技藝被廣泛運用?；旌瞎缠Q技術(shù)，即通過調(diào)動、調(diào)節(jié)各種共鳴腔體（口腔、胸腔、口咽腔、頭腔），對聲音圓潤度、音色進行加工，從而實現(xiàn)真假聲的轉(zhuǎn)換、運用。例如：在演唱《沁園春雪》、《中國大舞臺》等種類歌曲時，混合共鳴經(jīng)常被應用，其能夠把宏大的氣勢表現(xiàn)出來。
基于意大利民族語言的西洋美聲唱法被應用于民族聲樂教學時，經(jīng)常出現(xiàn)字音不清、聲音不暢現(xiàn)象。自從將美聲唱法引入到民族聲樂教學，咬字技術(shù)得到了明顯提高，與之相關(guān)的理論研究也逐漸被完善。談及咬字技術(shù)，金鐵霖教授表示：在演唱過程中，字的種類主要包括寬、窄、團、尖。其中，發(fā)音通道對寬、窄音沒有影響，保持在后通道即可，在咬字時做到動作小、巧，就能順利、完美演唱歌曲。將此通道與我國以往的咬字技巧、風格有機結(jié)合，就能促使咬字準確、自然，進而將民族聲樂的親切感表現(xiàn)出來。
提及美聲唱法，首先映入大家腦海的必定是真假聲混合唱法。真假聲混合唱法作為美聲唱法不可或缺的組成部分，其對演唱者綜合素養(yǎng)具有很高的要求：結(jié)實有力、通暢自如的氣息；圓潤明亮、寬松豐滿的聲音等；音質(zhì)、音量、音域等。較其他唱法而言，美聲唱法最大的特點是混聲區(qū)唱法，也就是說，根據(jù)音高比例將真假音混合應用。從共鳴角度來看，真假音混合唱法可將所有共鳴腔調(diào)動起來。西洋混聲唱法的有機結(jié)合主要體現(xiàn)為頭聲區(qū)、中聲區(qū)、胸聲區(qū)，將人體機能的科學唱法展現(xiàn)的淋漓盡致。美聲唱法真假聲混合唱法存在著不可比擬的優(yōu)勢：其將真聲、假聲完美融合，在聲帶輕重技能調(diào)動的時候不會出現(xiàn)破裂音現(xiàn)象，進而達到演唱聲區(qū)的高度統(tǒng)一。美聲唱法真假聲混合唱法對三個聲區(qū)進行有機結(jié)合，產(chǎn)生整體共鳴，促使演唱者聲音變得圓潤、更富色彩。與此同時，演唱者聲音柔和又沒，具有強烈的穿透力。這些事民族聲樂所欠缺的。在借鑒、融合過程中，不能盲目，須充分考慮作品的風格、難易程度等。此外，須搞清楚真假聲音高比例，對其進行科學、合理改編。例如：在演唱過程中，若以假聲為主，高音演唱就相對簡單，低音演唱有難度，這種唱法往往導致聲音、聲帶缺乏可觀的張力，適于演唱較為柔和的歌曲，不適合演唱曲風較為強勁有力的歌曲。在演唱過程中，若以真聲為主，且摻入少量假聲，這個類型的聲音，可將呼吸、氣息、共鳴等有機結(jié)合，促使演唱者聲更加圓潤、明亮、富有表現(xiàn)力等。
經(jīng)調(diào)查研究發(fā)現(xiàn)，美聲唱法對聲部進行了詳細劃分，其認為每個演唱者的聲帶在長短、厚度、寬度三各方面存在著很大的差異性。此外，其共鳴腔體、整體演唱素養(yǎng)等亦區(qū)別很大。因此，不同演唱者形成的音色、音域等也不同。由此可見，在實際教學過程中，教師應充分考慮教學主體，為其提供適宜的教學內(nèi)容，進而提高民族聲樂教學成效。對于民族聲樂而言，其在聲部劃分層面存在著不足之處。美國唱法對聲部的劃分，對改善、提升演唱者歌唱綜合水平、能力等具有不可替代的作用。在某種意義上，其存在著共性、個性。其中，共性指的是演唱者不論唱哪種聲部，其都得參與一般聲樂技術(shù)的學習，比如：氣息、發(fā)聲等。個性指的是，繼劃分聲部之后，教師可以學生的歌唱器官為參考依據(jù)，規(guī)劃、制定科學合理的教學目標、內(nèi)容、方式，有對性的對其開展教學活動。在教學實踐中，教師應遵循因材施教、深入挖掘、開發(fā)學生潛力等原則。聲部劃分是美聲唱法的重要組成部分，民族唱法在這個方面較為欠缺。因此，民族聲樂教學應加大對其的重視力度。民族聲樂教學可以借鑒、融合美聲唱法，并不意味著必須進行男女高、中、低音劃分，而是汲取其的優(yōu)點。
一直以來，民族聲樂教學都忽略了對各種歌唱器官生理構(gòu)造的研究。翻閱民族聲樂理論，筆者發(fā)現(xiàn)其內(nèi)容涉及氣息、咬字技術(shù)等，但唯獨欠缺了對歌唱器官生理構(gòu)造的研究。不可否認，這種現(xiàn)象的產(chǎn)生，在很大程度上與我國文化背景等存在著密切聯(lián)系。在美聲唱法中，其對各個發(fā)聲器官生理構(gòu)造、功能、特征等進行了詳細論述。除了介紹器官名字，還對其功能、如何協(xié)調(diào)發(fā)聲作了充分的解釋說明。例如：歌唱發(fā)聲涉及到的器官有哪些？每個歌唱發(fā)聲器官是怎樣產(chǎn)生作用的？換句話說，歌唱者應明確自身的歌唱器官，并對其科學、合理應用該，使其發(fā)揮出應有的價值。民族聲樂在這方面嚴重匱乏，幾乎是空白的。演唱者在演唱過程中主要依托思考、想象去進行領(lǐng)會、揣摩以提升歌唱水平、技巧。
縱觀聲樂理論發(fā)展史，我國擁有大量關(guān)于聲樂研究的著作。其中，元代的《唱論》記述了關(guān)于演唱技巧、方法的內(nèi)容；明代的《曲律》論述了學唱方法、學習聲樂步驟、學習內(nèi)容等。清代的《樂府傳聲》淺析了演唱過程中的氣息、聲音運用技巧。這些理論著作，從不同角度對歌唱技術(shù)、發(fā)聲原理等進行了探究。與此同時，我國民族聲樂特點也得到了充分的體現(xiàn)。民族聲樂他正主要包含以下內(nèi)容：在演繹歌曲時，要注意咬字技術(shù)、掌握音準、控制情感等。然而，很多著作都是依據(jù)經(jīng)驗創(chuàng)作的，不具備科學原理性。
（二）國外美聲唱法研究。
17世紀，巴西雷總歸納總結(jié)了聲樂教學的技巧與方法，其關(guān)于聲樂理論、教學的概述為以后的聲樂研究奠定了堅實的基礎(chǔ)。19世紀，隨著現(xiàn)代科技的不斷發(fā)展，美聲唱法相關(guān)研究理論與自然科學有機結(jié)合，加強了對教學理論、演唱方法研究的力度。此外，其亦對物理、生物學等方面進行了深入研究。其中，德國醫(yī)生曼德爾在生物學方面取得了一定的成績：提出了隔膜呼吸法。其的研究，在鞏固美聲唱法發(fā)聲基礎(chǔ)方面發(fā)揮著巨大的作用。通過一系列研究，古典美聲發(fā)聲方法應運而生，進而催生出古典聲樂派。此外，由于科技的發(fā)展，很多人投入到對共鳴腔體的研究中。很多知名教育者對演唱者的面部表情、口腔位置等進行了探究、分析。這些有創(chuàng)意的研究，對推動聲樂教學頗有益處。
（三）我國民族聲樂教學對美聲唱法理論研究的借鑒。
時代不斷變遷、發(fā)展，聲樂教學平穩(wěn)有序的開展著，我國在聲樂理論研究方面取得了優(yōu)異的成績。就某種意義而言，聲樂理論研究及其他領(lǐng)域理論研究存在著一定的共性。隨著科學技術(shù)的'不斷發(fā)展，科學儀器、科學手段得到了豐富，在聲樂理論研究方面也取得了實質(zhì)性的進步。目前，我國各所高校關(guān)于聲樂理論研究的論文著作數(shù)量不斷攀升，研究范疇也極大地得到了拓展。與此同時，某些研究室亦開始加大對聲樂理論研究總結(jié)的力度，在研究、選擇課題時也更加趨于精細、廣泛。此外，我國聲樂理論研究對國外聲樂理論研究著作進行了傳承，并以其為基礎(chǔ)，促使民族聲樂教學與國外聲樂研究更好的融合。如今，世界的文化已近朝著多元化的方向在迅速的發(fā)展，在不斷地文化融合和文化借鑒當中，形成多元化的文化?？v觀當前的歌唱方法，盡管每一種唱法都有其重點和特點，但卻沒有一種完全相同的歌唱方法，這些不同的歌唱方法也為當前的文化融合提供了參考的依據(jù)。長期以來，美聲唱法以及民族唱法已經(jīng)被很多的歌唱家所融合，且在表演的過程中，也受到了觀眾和歌唱藝術(shù)家的一致好評，將演唱者的歌唱水平迅速的提高。當下，我們不僅要將這一優(yōu)秀的唱法始終堅持下去，還需要將目光放的更加長遠，將世界上所有秀秀的歌唱方法都進行融合和借鑒，融合成為獨具特色的新唱法。本文對民族唱法借鑒美聲唱法的唱歌技巧進行分析，希望能夠引起更多的人對歌唱方法進行思考和融合，促進歌唱的多元化發(fā)展。
參考文獻：
[5]鮑雯羚.試論民族聲樂教學對美聲唱法的借鑒與融合[j].新課程(下),2011,12:115.
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇五
中國傳統(tǒng)民族聲樂植根于中華文化，本身就蘊含著濃厚的民族韻味。
經(jīng)過多年的發(fā)展，傳統(tǒng)聲樂早已形成了一套完整的發(fā)聲與表演系統(tǒng)。
傳統(tǒng)唱法中關(guān)于行腔咬字、舞臺表演、情感表達等方面的經(jīng)驗，對現(xiàn)代民族聲樂的發(fā)展具有很好的指導意義。
傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)是勞動人民智慧的結(jié)晶，具有很強的活力。
傳統(tǒng)民間歌曲中的方言、真假聲等表現(xiàn)方式具有很強的地方特色，對于豐富現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)具有很強的參考價值。
只有立足于傳統(tǒng)聲樂文化，才能進一步駕馭外來聲樂文化，為本民族聲樂發(fā)展注入新鮮的血液。
當前一些聲樂藝術(shù)過分強調(diào)西方標準，顯然與傳統(tǒng)背道而馳，面對這種現(xiàn)象，我們必須保持清醒的頭腦。
傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)是現(xiàn)代民族聲樂發(fā)展的源泉。
民族聲樂只有扎根于傳統(tǒng)民族藝術(shù)，才能固其根本，走上健康發(fā)展的道路。
著名聲樂藝術(shù)家王昆就認為，民歌是民族的，需要繼承和發(fā)展。
因此，現(xiàn)代民族聲樂的發(fā)展，不能背離傳統(tǒng)聲樂，必須繼承傳統(tǒng)聲樂文化的精髓。
二、各種唱法相互借鑒與融合。
中國是個多民族國家，每個地區(qū)的民樂都有不同的色彩，各地的民樂生動地反映著當?shù)厝藗兊膶徝狼槿づc心理狀態(tài)。
毋庸置疑，每一種民族唱法都有其特色和優(yōu)點，因此，各種唱法相互借鑒有利于現(xiàn)代民族聲樂的進一步發(fā)展。
過去由于經(jīng)濟不發(fā)達，各地區(qū)、各民族民樂交流與融合的.機會較少。
當前，世界一體化的進程不斷推進，各地區(qū)交流變得更加便利。
各種唱法在堅持自身特點的同時，相互交流、借鑒，可以創(chuàng)造出更多的風格。
如今在民歌唱法中產(chǎn)生了一些新的現(xiàn)象，有的演唱者在原有民歌唱法的基礎(chǔ)上增添了部分流行元素，將歌曲演唱得更加時尚，深受廣大民眾的歡迎。
當然，各種唱法的交流不應該只是停留在展示的層面，還要進一步深入，在呼吸、吐字、發(fā)聲等具體的演唱技術(shù)出發(fā)，相互進行對比。
深入的借鑒與融合能萌發(fā)藝術(shù)靈感，有利于創(chuàng)作者創(chuàng)作出更新穎、活潑的聲樂作品，讓民族聲樂的發(fā)展出現(xiàn)新思路。
三、堅持多元化審美標準。
審美活動具有鮮明的個性色彩，審美感受存在個性差異。
在中西文化交融的時代，原汁原味的傳統(tǒng)民族聲樂已經(jīng)難以被當代人接受。
民族聲樂要增強競爭力，必須承認審美個體的特殊性。
審美感受的個體差異存在于歷史的各個時期，在現(xiàn)代人面前尤其明顯。
有的觀眾喜愛美聲唱法，有的觀眾喜愛民族唱法，還有的觀眾喜愛原汁原味的民族歌曲，更有大批年輕人喜愛歐美流行歌曲。
隨著生活水平的不斷提高，人們選擇聲樂更加自由，多元化的審美觀會越來越明顯。
要迎合大眾的興趣，民族聲樂要在原有審美理念的基礎(chǔ)上，堅持多元化的審美標準。
多元化的審美觀可以讓各種聲樂藝術(shù)相互借鑒，增強民族聲樂的個性，進而增強競爭力。
對于外來聲樂文化，我們應該以開放的心態(tài)來面對，取其精華，去其糟粕。
民族聲樂的發(fā)展，要做到兼容并蓄，實現(xiàn)民族風格與科學方法完美結(jié)合，讓民族聲樂既具有鮮明的民族風格，又不失科學性與合理性。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇六
摘要：注重因材施教，對不同情況的學生采取不同的教學方法，面對不同的學生，我們所要制定的教學方案也應該各有不同，世界上沒有完全相同的兩片樹葉，就像我們所要教授的，也沒有成長環(huán)境、個性特點、生理特征完全一樣的學生。因此，教師應注重因材施教，對不同的受教者施以不同的教育，強調(diào)對不同情況的學生采取不同的教學方法。
關(guān)鍵詞：聲樂教學；因材施教。
作為一名高校聲樂教學的青年教師，本人在工作的9年來，從一名稚嫩的聲樂學習者，慢慢在不斷的學習與實踐中，轉(zhuǎn)變?yōu)橐晃宦晿方逃?，這期間，在對于教與學的不斷碰撞下，也有一些自己對聲樂教學的理解與總結(jié)，就聲樂教學中的因材施教這一點，想跟廣大的聲樂工作者以及聲樂愛好者進行一些探討學習。
“因材施教”是我國古代著名的思想家、教育家、哲學家孔子在長期教育實踐中首創(chuàng)的一個經(jīng)典教育原則，這一原則的核心思想是對不同的受教者施以不同的教育，強調(diào)對不同情況的學生采取不同的教學方法，正是這一光輝思想，使孔子在教育實踐中取得了巨大的成功，不但對我國古代教育的發(fā)展產(chǎn)生的深遠的影響，而且對我們當今教育也具有十分重要的啟示作用，我認為特別對我們的聲樂教育這一特殊的藝術(shù)學習課程，有著非常關(guān)鍵的指導意義。
在現(xiàn)如今中華民族聲樂迅速發(fā)展的時期，我們這一代聲樂工作者是幸運的，這都要感謝老一輩藝術(shù)家們?yōu)槲覀兘裉爝@一欣欣向榮，百花齊放的民族聲樂發(fā)展付出的艱辛努力。
面對不同的學生，我們所要制定的教學方案也應該的各有不同的，當然，聲樂技巧的訓練對每一位學生來講，都是聲樂學習的必要功課。世界上沒有完全相同的兩片樹葉，就像我們所要教授的，也沒有成長環(huán)境、個性特點、生理特征完全一樣的學生。
在民族聲樂教學中，我們遇到的每一位學生都有自己獨特的個性與嗓音條件，這就要求我們做老師的根據(jù)每一位學生的個性給她們制定不一樣的學習計劃，針對各自的嗓音特點首先要在選曲上加以斟酌，為她們選擇最適合的曲目并加以練習。曾經(jīng)有一位老前輩來我們學校講學的時候說過，對于不同性格的學生，一定要用不同的方法來對其教學，我們所遇到的學生中，有的性格比較內(nèi)向，這就要求在練習過程中多給她們找一些歡快明朗的歌曲，努力讓她們在歌唱中積極一點，靈動一點，這時候一定要讓學生樹立自己的自信心，并鼓勵她們大方得體的表達歌曲的內(nèi)容，把歌曲的情感夸張的流露出來；而對于一些性格比較張揚的學生，我們則需要在鼓勵她們正確詮釋歌曲內(nèi)容的同時，盡量不要太外在的表露出自己對歌曲內(nèi)容的理解，這時候就一定要引導學生多理解歌曲真正要表達的情感，從內(nèi)心深處去演繹，事實上，有的'時候歌唱者一味的夸張演繹歌曲，而觀眾卻并不是與之有特別的共鳴。
在對于聲樂教學上的種種方法的總結(jié)，在我看來，讓歌曲唱得合理，其實是需要我們大家共同研究探討的，婉約的歌曲何必一定要那么輝煌的去演唱，號召和平的歌曲何必一定要唱得那么悲涼，歌曲理解的偏差，直接導致我們在審美上的誤區(qū)，對于這一點，作為教師的我們更應該把這個理念傳遞給我們的學生。
在我剛剛工作不久的時候，曾經(jīng)遇到一個學生，嗓音條件特別的好，但演唱程度相對較低，卻又異常的自信，在本科一年級的時候，總是自己找一些難度很大，技巧要求極高的聲樂作品，因為沒有練好的發(fā)聲體系，一味的只是拼嗓子亂叫一通，一首“鳥兒在風中歌唱”硬生生的被唱得無比凄慘、猙獰。而實際上，這首歌曲是描寫了我們?nèi)祟悓ΜF(xiàn)在生存環(huán)境的破壞，通過把鳥比喻成人的擬人手法來呼吁大家要保護環(huán)境，熱愛大自然。這樣的演唱沒有藝術(shù)性，沒有音樂性，是不應該被鼓勵的，作為老師就要及時的發(fā)現(xiàn)問題，解決問題。首先，對于這樣條件好的學生，作為老師是要好好培養(yǎng)的，遇到一顆好的苗子不容易，一定要細心呵護，當我提出讓她先從一些程度較淺的歌曲開始練習，打好基礎(chǔ)時，學生是拒絕的，明明可以演唱自己喜歡又彰顯實力的歌曲，為什么要去唱一些沒有難度，沒有高音的練習曲，這可能是我們所有聲樂老師都會遇上的學生類型，任之由之必將失去一個聲樂演唱的好苗子，沒有科學的發(fā)生方法，演唱的壽命也會是短暫的，要在肯定學生良好的歌唱條件的前提下，正確的引導學生，不讓她有挫敗感的同時，樹立正確發(fā)聲用嗓聲的科學理念，先從基礎(chǔ)歌曲練習開始，逐步去演唱有難度的歌曲，并準確的理解作者所要表達的音樂思想，一步一個腳印的帶領(lǐng)學生走上聲樂學習的新階段。
在教學的過程中，也總會遇到一些自身條件不是那么優(yōu)秀的學生，沒有自來高音，沒有良好的外在形象，也許她們永遠也走不上音樂殿堂里最高的象牙塔頂，對于這類學生，我們更應該不厭其煩的對其鼓勵與支持，也許她們會走上教師崗位，教授一群熱愛聲樂，滿懷激情的中學生，也許她們會在某一個基層文化團體服務(wù)于最樸實的百姓大眾，而我們傳遞給她們的聲樂理念，科學方法，無疑將會影響著不可預知的一大部分群體。
不能膚淺的認為沒有優(yōu)秀的嗓音條件就唱不出優(yōu)美動聽的歌曲，更不能武斷的判定沒有漂亮的外形就會讓美好的聲音沒有吸引力。其實，每一種音色，都有著自身獨有的魅力，沒有聲音音色的好與壞，只有每一種音色下塑造出并傳遞給我們或許安靜，或許激情，或許溫柔，或許潑辣的聲音個性和人物形象。對這一類的學生，我們在教學過程中除了對她們進行系統(tǒng)的發(fā)聲訓練，在對她們所選歌曲的選曲上，一定要多下功夫，選擇適合她們性格特點，嗓音特色的歌曲，訓練她們用科學的發(fā)聲方法，通過聲音這一載體把音樂的思想內(nèi)容傳遞給聽者大眾。我們要正面樹立她們的自信心，多一些鼓勵，讓她們忽略聲音上的瑕疵，真正做到用心去歌唱，在不同的歌曲里塑造不同的聲音形象，感受音樂的美好。
在聲樂教學這條道路上，必定會遇上許多困難與挫折，感謝單位的領(lǐng)導和老前輩們對我的幫助與指導，讓我們這樣的青年教師在摸索前進中，有了堅強的后盾和學習的榜樣，讓我們少走了很多彎路，避開了許多障礙。
我們是幸福的，在這樣一個文化大繁榮的大時代里，在追求個性與共性并存，百花齊放的民族聲樂美好前景下，我們這一代青年教師更應該努力提高自身的業(yè)務(wù)水平、綜合素質(zhì)還有教學能力，不斷學習進步，為培養(yǎng)出更多的聲樂人才貢獻出自己微薄的力量。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇七
摘要：聲樂技能是基礎(chǔ)教育音樂教師很實用的教學手段，基礎(chǔ)教育音樂教師的教學水平主要取決于高校的聲樂教學水平。在基礎(chǔ)教育課程改革的當今，民族地方高校作為培養(yǎng)基礎(chǔ)教育音樂師資的一個基地，應該積極探究基礎(chǔ)教育音樂新課程對音樂教師的聲樂專業(yè)技能要求，培養(yǎng)適應基礎(chǔ)教育的音樂師資人才。
關(guān)鍵詞：基礎(chǔ)教育音樂師資知識結(jié)構(gòu)聲樂教學改革。
培養(yǎng)基礎(chǔ)教育音樂師資是音樂教育發(fā)展的重要課題，民族地方高校聲樂教學改革應該基于教師職業(yè)能力標準，圍繞教師職業(yè)能力要求，明確基礎(chǔ)音樂教育教師應該具備的職業(yè)能力，培養(yǎng)學生的專業(yè)意識和教學作風。
一、概述及研究意義。
民族地方高校聲樂教學自從民族地方高校開設(shè)音樂專業(yè)以來，在教學上一直沿襲專業(yè)院校的模式，課程設(shè)置和教學手段由于跟不上新形勢發(fā)展的要求，無形中暴露出一些不適應時代發(fā)展的問題。特別是在培養(yǎng)基礎(chǔ)教育音樂師資方面，采用“一對一”的授課模式，按照培養(yǎng)聲樂表演專業(yè)人才“精、尖”的規(guī)格和要求來培養(yǎng)基礎(chǔ)教育音樂師資人才，以聲樂表演專業(yè)人才的培養(yǎng)標準確定音樂教育專業(yè)學生的聲樂發(fā)展目標，一定程度上忽略了音樂教育專業(yè)學生的師范性，導致一些學生走上基礎(chǔ)教育崗位后，很難適應社會的發(fā)展需要。
2.社會需要的基礎(chǔ)教育音樂師資知識結(jié)構(gòu)概述。
社會需要的基礎(chǔ)教育音樂師資知識結(jié)構(gòu)是指在新課程標準的要求下，基礎(chǔ)教育音樂師資應該具備的音樂專業(yè)知識的總稱。略去其政治、文化等方面的修養(yǎng)不談，其音樂專業(yè)知識結(jié)構(gòu)應具備如下要求：基礎(chǔ)教育音樂教師不僅要能夠教授音樂課（包括樂理、視唱練耳、音樂常識和音樂欣賞等課程，在教學中要求能示范演唱、自彈自唱、指揮等），還要能夠組織、領(lǐng)導課外音樂活動（包括組織合唱隊、聲樂小組、民樂隊等全校性的音樂活動）。這些基礎(chǔ)音樂教育活動體現(xiàn)了基礎(chǔ)教育音樂教師要有一專多能的特點，一專多能是基礎(chǔ)教育音樂教師應該具備的職業(yè)能力。
民族地方高校聲樂教學與基礎(chǔ)教育音樂師資知識結(jié)構(gòu)的概念不同，但對基礎(chǔ)教育音樂活動都有著直接或間接的重要意義，對兩者之間的關(guān)系做深入的剖析，闡明其內(nèi)涵和本質(zhì)，對促進民族地方高校聲樂教學改革和優(yōu)化基礎(chǔ)教育音樂師資知識結(jié)構(gòu)以及對提高基礎(chǔ)音樂教育都具有重要的價值和意義。
二、二者比較以及由此引發(fā)的思考。
在新課程標準的要求下，基礎(chǔ)教育教師的知識結(jié)構(gòu)要扎實、豐富，音樂教育專業(yè)聲樂教學的.目標應該是：培養(yǎng)的基礎(chǔ)音樂師資不僅能唱，還要能講、能組織等，還要有教育能力、科研能力、實踐能力和創(chuàng)新能力等。但是長期以來，一些民族地方高校的聲樂教學只注重聲樂技能、技巧的傳授，只教授學生建立正確的歌唱狀態(tài)，掌握科學的發(fā)聲方法，注重聲樂的舞臺表現(xiàn)力，出現(xiàn)了“重技巧、輕理論、輕實踐、輕師范性”的現(xiàn)象，使得音樂教育專業(yè)聲樂教學效果不佳。一些學生畢業(yè)后走上基礎(chǔ)音樂教育崗位，就會暴露出能力單一、知識不夠豐富的弊端。
應正確認識音樂教育專業(yè)的聲樂教學是培養(yǎng)合格的基礎(chǔ)教育音樂教師，而不是培養(yǎng)歌唱家，也不是培養(yǎng)登上舞臺的表演人才。音樂教育專業(yè)聲樂教學不僅要強調(diào)聲樂技能技巧的訓練，還應該開發(fā)學生的音樂審美能力，更應該在聲樂教學過程中突出“師范性”，體現(xiàn)師范教育的特點。通過聲樂教學，注重培養(yǎng)學生的基礎(chǔ)教育音樂教師職業(yè)能力，包括基礎(chǔ)教育理論知識能力、聲樂專業(yè)知識能力、聲樂相關(guān)領(lǐng)域知識能力。
1.教育理論知識能力的培養(yǎng)。
作為一名基礎(chǔ)教育音樂教師，應當懂得運用教育學原理和方法，有效達到教學目的。在聲樂教學中融入教育理論知識，讓學生全面掌握教育理論知識，有利于學生踏入基礎(chǔ)教育崗位后，運用教育理論知識指導教學活動。在實際基礎(chǔ)教育、教學中，學生都有自己的個性，他們來自不同的家庭，能力各異，因此必須因材施教。比如，有些學生不喜歡上音樂課，音樂教師就應該懂得運用教育理論知識對這些學生循循善誘，逐步引導他們產(chǎn)生學習音樂的興趣。
2.聲樂專業(yè)知識能力的培養(yǎng)。
聲樂專業(yè)知識是衡量基礎(chǔ)教育音樂教師職業(yè)能力的重要指標，也是體現(xiàn)基礎(chǔ)教育音樂教師能力的關(guān)鍵因素。聲樂教學不僅應該向?qū)W生傳授聲樂專業(yè)知識，還應該提高學生的綜合素質(zhì)。要想成為一名優(yōu)秀的基礎(chǔ)教育音樂教師，就應該具備良好的聲樂理論知識、歌曲分析處理能力、聲樂示范演唱能力。第一，聲樂理論知識能力的培養(yǎng)。聲樂理論知識是歌唱練習的科學依據(jù)，要讓基礎(chǔ)教育聲樂專業(yè)學生系統(tǒng)地、有步驟地學習歌唱發(fā)聲的原理和方法，要求學生有意識地對發(fā)聲器官進行生理機能的操作與控制，這對學生準確掌握歌唱的技巧、姿態(tài)、呼吸方法、發(fā)聲機能及共鳴腔體的調(diào)節(jié)運用等非常重要，能使學生歌唱的聲音更美妙、更動聽，進而激發(fā)學生學習音樂的興趣和激情。第二，注重示范演唱能力的培養(yǎng)。示范演唱能力在基礎(chǔ)音樂教育中是不可忽視的重要因素，是基礎(chǔ)教育音樂教師的必備能力。教師在示范演唱時用正確的歌唱方法表現(xiàn)出音樂作品的節(jié)奏、節(jié)拍、高音及風格等，通過運用正確的聲樂技能，表達真摯的情感，（轉(zhuǎn)第112頁）（接第81頁）能夠充分激發(fā)、調(diào)動學生的參與意識和學習興趣，使其受到美的陶冶?；A(chǔ)音樂教學是師生共同參與的活動，是互相交流感情的活動。教師的示范演唱在學生心目中是最親切的，容易增進師生間的感情。因此，基礎(chǔ)教育音樂教師要有一定的藝術(shù)修養(yǎng)，藝術(shù)視野要開闊，藝術(shù)感情要豐富，這樣才能繪聲繪色地完成示范演唱，激發(fā)學生學習歌唱的興趣。第三，要加強歌曲分析及處理能力的培養(yǎng)?；A(chǔ)教育音樂教師要有歌曲分析及處理能力，在聲樂教學中對學生進行綜合技能和綜合素質(zhì)的培養(yǎng)，引導學生能夠正確理解、分析歌曲的內(nèi)容、風格、調(diào)式、結(jié)構(gòu)、感情、速度的關(guān)系。通過歌曲分析及處理，把音樂分析理論、歌曲藝術(shù)處理、聲樂技巧的掌握等融為一體，如歌曲的基本結(jié)構(gòu)、曲式、調(diào)性、高潮的布局以及節(jié)奏、速度、節(jié)拍、風格等音樂組織方式與內(nèi)容情緒之間的關(guān)系進行詮釋。同時，根據(jù)歌曲所表現(xiàn)的意境，對聲音色彩、技巧進行合理的布局和搭配，如音色的明暗、力度的大小等技巧，呼吸上的快慢疾緩以及換氣等特殊技法的運用。通過正確的歌曲分析及處理，教師的示范演唱會更具有藝術(shù)表現(xiàn)力，這樣能使學生喜愛音樂，積極主動學習音樂。
3.聲樂相關(guān)領(lǐng)域知識和能力的培養(yǎng)。
隨著社會快速向前發(fā)展，社會迫切需要大批優(yōu)秀的基礎(chǔ)教育音樂師資，他們不僅要有扎實的聲樂專業(yè)能力，還要有聲樂相關(guān)領(lǐng)域知識和能力，如節(jié)奏感與聽覺能力、多聲部能力、讀譜能力、音樂創(chuàng)造能力、音樂合作能力、兒童聲樂訓練能力等。要想很好地勝任基礎(chǔ)音樂教育工作，就必須掌握這些知識結(jié)構(gòu)。民族地方高校音樂教育專業(yè)在聲樂教學改革中，首先要認識到培養(yǎng)的人才是未來的教師。要積極為學生創(chuàng)設(shè)教學情境，使他們提早進入教師角色，讓學生參與聲樂教學改革，使學生感到自己既是學生又是未來的教師，引導學生向教師專業(yè)方向角色發(fā)展。其次，不僅讓學生掌握聲樂技能知識，還要培養(yǎng)學生良好的人格和道德。設(shè)置的課程必須具有合理性、科學性，各門課程、各類課程之間要形成最佳組合和系統(tǒng)化。聲樂教學應該以演唱技能為基礎(chǔ)，加強聲樂理論課程的學習，同時還要開設(shè)聲樂演唱與教學課程，內(nèi)容可包括歌唱基礎(chǔ)理論、發(fā)聲知識、歌唱心理、嗓音保健、聲樂表演與欣賞、中外聲樂發(fā)展史，聲樂教學法、中小學音樂教材教法、優(yōu)秀課例評析等相關(guān)領(lǐng)域課程，增強學生聲樂相關(guān)領(lǐng)域的知識和能力。
結(jié)語。
基礎(chǔ)音樂教育面向的對象是全體學生，要讓每一個中、小學生的音樂潛能都得到開發(fā)，是師生共同體驗、發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)造、表現(xiàn)和享受音樂美的過程。所以，音樂教育專業(yè)的聲樂教學要貼近基礎(chǔ)音樂新課程，不要把目光放在單純的聲樂技能、技巧的教學上，而應放在培養(yǎng)合格的基礎(chǔ)教育音樂師資上，放在培養(yǎng)全面發(fā)展的基礎(chǔ)教育音樂師資上。
參考文獻：
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民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇八
中國聲樂藝術(shù)實現(xiàn)了美聲唱法與民族唱法的有機融合，選取更加恰當?shù)穆曇襞c形式，實現(xiàn)藝術(shù)作品的呈現(xiàn)。
由于借鑒了美聲唱法的優(yōu)勢，使得民族唱法更顯完美。
為此，要全面分析美聲唱法對我國民族聲樂藝術(shù)的影響。
在20世紀初期，美聲唱法進入我國。
在發(fā)展初期，出現(xiàn)水土不服，凸顯不適應。
隨著不斷發(fā)展，逐漸與民族音樂藝術(shù)實現(xiàn)積極融合，成為發(fā)展趨勢。
美聲流派對我國的歌唱事業(yè)發(fā)展起到了積極的推動作用，在諸多業(yè)內(nèi)人士的積極努力下，我國的歌唱事業(yè)得到全面發(fā)展，進入新的發(fā)展時期。
對于美聲與民族音樂而言，二者存在一定的差異，因此，需要彼此進行交流與借鑒。
二者都具有各自的優(yōu)勢和特點，發(fā)生技巧獨特，使得各自實現(xiàn)延續(xù)和發(fā)展，魅力十足。
正是因為二者的獨特魅力，才能實現(xiàn)彼此之間的有價值的借鑒。
將兩種音樂表現(xiàn)形式進行積極融合，在根本上對聲樂藝術(shù)產(chǎn)生不可替代的影響。
美聲唱法傳入我國之后，對聲樂的傳統(tǒng)觀念進行了改變，使得人們更加注重對民族音樂的思考，更加注重訓練的科學性，促進指導的合理性，突破經(jīng)驗積累的單一需求，這充分體現(xiàn)了我國聲樂藝術(shù)的進步。
當前，在聲樂領(lǐng)域，取得了顯著的進步，很多優(yōu)秀的選手在一些國際比賽中獲得榮譽，得到世界的認可，極大地提升了我國聲樂在國際上的地位。
同時，在美聲唱法的影響下，民族音樂取得跨越式的發(fā)展和進步。
為此，為了實現(xiàn)民族音樂更快的發(fā)展，必須重視美聲藝術(shù)的研究。
一、對美聲唱法的全面介紹。
對于美聲唱法而言，其發(fā)源于西方的歌劇，主要發(fā)展于文藝復興時期的意大利。
在歌劇的發(fā)展初期，男女具有一致的唱法，但是，在聲部上具有差異，分為高聲部和低聲部。
男生部由女中音演唱，閹人復雜女聲。
隨著歌劇的不斷發(fā)展，鑒于劇情表達的需要，閹人的作用逐漸減小，通過不斷變遷，在歌唱家的不斷努力下，一種更加華麗的唱法誕生，這種唱法更加豐滿，色彩明麗，展現(xiàn)金屬的意味，也就是如今的美聲唱法。
這種唱法除了聲音的重視，其之所以被接受和認可，主要是其能夠?qū)崿F(xiàn)聲音與情感的綜合，達到了聲音與感情的融合，這一點與我國的民族唱法異曲同工。
當前我們所提到的唱法是經(jīng)過長期發(fā)展、不斷完善而形成的，彰顯藝術(shù)沉淀的效果，達到了一定的藝術(shù)高度。
美聲唱法具有自身的特點，主要是混合聲區(qū)唱法。
其實，這種唱法是真假聲的搭配，有效調(diào)動所有的共鳴腔體，效果更加明顯和獨到。
美聲唱法更加關(guān)注演唱者對高音的控制和掌握能力，力求喉嚨使用時的穩(wěn)定性，擴展音域，促使音色更加優(yōu)美，形成流暢的腔調(diào)，實現(xiàn)對發(fā)聲器官良好的控制，這些都是美聲唱法的基本形成因素。
為此，美聲唱法發(fā)展迅速，科學性更強，在中國也備受歡迎。
二、對民族唱法的介紹。
民族聲樂藝術(shù)是藝術(shù)的結(jié)晶，在我國文化歷史中占據(jù)重要地位，是藝術(shù)的瑰寶，其發(fā)展于勞動中，主要在狩獵中得以體現(xiàn)，后期被應用在祭祀等活動中。
隨著時代的不斷發(fā)展，形成了當前的音樂形式。
鑒于文化和審美的效果，民族唱法獨顯完美性。
在我國的民族音樂藝術(shù)中，主要包含戲劇、民歌以及說唱藝術(shù)等。
在現(xiàn)代，民族唱法更加注重氣息，追求有力的呼吸效果和支持，要維護喉嚨的穩(wěn)定性，保證收放自如的效果。
要重視頭腔共鳴的實現(xiàn)，其它共鳴發(fā)揮輔助的作用。
當前的.民族音樂很大程度上借鑒了美聲唱法和演唱技巧，風格彰顯自然和清新，深入喜愛。
三、對美聲唱法與民族唱法區(qū)別的分析。
對于美聲唱法和民族唱法，其植根于不同的音樂和文化土壤，表現(xiàn)形式存在差異。
但是，在本質(zhì)上，二者都是借助聲音這種方式，實現(xiàn)對情感的深切表達。
二者的區(qū)別主要體現(xiàn)在兩個方面，即唱法和共鳴上。
在唱法上，二者在嗓子的發(fā)力、真假聲的比重以及混合層次上具有不同。
在共鳴上，民族只是體現(xiàn)了一部分共鳴，而美聲唱法更加多樣，實現(xiàn)了混合共鳴、混合聲區(qū)、真假混合等，共鳴發(fā)揮了關(guān)鍵性的作用，是主要的元素。
四、深入分析美聲唱法對民族聲樂產(chǎn)生的影響。
對于藝術(shù)的發(fā)展，是在不斷交流與相互借鑒中實現(xiàn)進步的，因此，要注重對先進文化的學習和滲透，只有這樣，才能促進文化水平的提升。
在我國，聲樂藝術(shù)還存在不足，需要積極借鑒外來文化，進行補充。
因此，為了更好地完善民族音樂，對于西方歌唱的借鑒具有重要意義。
美聲唱法在進入我國之后，深刻地影響了民族唱法。
立足不同的文化和審美，美聲并沒有被各個層次的人群接受，因此，兩種唱法需要相互借鑒。
隨著社會的不斷發(fā)展，出現(xiàn)了大批音樂藝術(shù)家，他們在繼承本土音樂傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，積極吸收國外唱法和技巧，引入美聲唱法，積極改進民族唱法，實現(xiàn)了美聲唱法在我國的大規(guī)模發(fā)展。
民族音樂與美聲唱法擁有獨立的體現(xiàn)，特點不同，需要相互借鑒，共同發(fā)展。
由此可見，美聲唱法對民族聲樂藝術(shù)的影響十分深遠。
五、結(jié)束語。
綜上，隨著社會的不斷發(fā)展和進步，國家之間的交流更加廣泛，音樂上也開展了積極的合作。
借助不的渠道，實現(xiàn)相互學習與借鑒，實現(xiàn)對本民族音樂的改進。
隨著音樂需求的不斷增強，民族音樂的發(fā)展具有了更大的空間，需要借鑒美聲唱法的優(yōu)勢，與自身音樂進行合理融合，實現(xiàn)情操的陶冶，推動文化不斷發(fā)展。
參考文獻。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇九
美妙的歌喉，圓潤的嗓音，除了先天的嗓音條件外，更離不開后天的刻苦訓練。而后天的刻苦訓練，與唱歌方法密切相關(guān)。方法正確、合理、符合科學性，才能促使藝術(shù)嗓音的早日、順利形成，如果方法不正確，會給藝術(shù)嗓音的形成帶來許多麻煩，甚至產(chǎn)生病變。因此，在聲樂訓練學習中掌握科學的發(fā)聲方法來保護嗓音尤為重要。
一、科學的發(fā)聲。
1.良好的呼吸狀態(tài)。
物理振動產(chǎn)生音波。人生的產(chǎn)生也不例外，同樣是由于氣息的流動振擊喉部的聲帶而發(fā)聲。迄今為止，有關(guān)聲帶振動發(fā)生的理論眾說紛紜。多數(shù)學者認為是人在大腦神經(jīng)的支配控制下，聲帶振源體受力于肺內(nèi)氣息的推動作用而發(fā)聲?；谶@樣的認識，那么科學的發(fā)聲是在積極地思維控制下，良好的呼吸狀態(tài)支持著人體的發(fā)生動作。早在唐代我們的祖先就已經(jīng)認識到氣息在人體發(fā)聲過程中的重要作用了。唐段安節(jié)在《樂府雜錄》中說：“善歌者，必先調(diào)其氣?！背刨t精萃的論斷外，今天又有了許多新鮮的體會。我國著名表演藝術(shù)家程硯秋先生說“氣覺丹田，頭頂虛空，全憑腰轉(zhuǎn)，兩肩輕松?！睂ρ莩粑鼊幼鞯牟课?、狀態(tài)、感覺、方法做了全面的概述。德國著名歌唱家雷莉.列曼總結(jié)自己幾十年的歌唱經(jīng)驗時說：“吸氣時我把腹部和膈肌縮進，胸部挺起，借助于肋骨來保持氣息。
縱覽優(yōu)秀的演唱藝術(shù)，凡是好的發(fā)音方法，在呼吸問題上都是通過小腹肌肉收縮的力量，對腹腔內(nèi)器官的推沖作用將力量自下而上傳導到隔肌，使它作用于肺底，把儲存在肺內(nèi)、支氣管內(nèi)的空氣形成支持發(fā)生的動力。由于隔肌的運動張力，兩翼肋下同時有向外擴張的支持力量，這樣的呼吸狀態(tài)，是呼吸的氣流在作用于發(fā)聲器官的時候，容易產(chǎn)生“貝諾利氏”的聲學效應，宜于聲帶、咽喉、氣管以及發(fā)聲器官肌肉、軟骨之間的動作的協(xié)調(diào)，從而氣息流暢、平穩(wěn)、聲音豐潤柔美，剛?cè)嵯酀哂猩炜s性，富有表現(xiàn)力。
2.合理的練習發(fā)聲。
每個人的聲音條件不一樣，聲音的強度、寬度、聲色的明暗度都各有不同，應根據(jù)個人的聲音特點，因材施教。開始練聲時間不宜過長，音域不要太寬，聲音力度不要過強，不要過早唱太大、太難的作品，要多練習唱柔和、連貫的曲調(diào)，以求得韌性的喉肌動作和平穩(wěn)的氣息控制，以及兩者協(xié)調(diào)配合的動作狀態(tài)，要在自然聲區(qū)內(nèi)做靈活輕巧的發(fā)聲練習，按要求發(fā)聲，克服訓聲中的盲目性，強調(diào)自覺性，不要奢求短期內(nèi)聲音能力的提高，而要注重循序漸進的發(fā)聲動作內(nèi)在的協(xié)調(diào)功力。人體的發(fā)聲功能于聽覺有著密切的聯(lián)系。初學唱歌時一定要注意聽覺訓練，在聽覺記憶中樹立起正確的聲音概念，這是人生訓練的基礎(chǔ)。
二、生活保健。
生活保健是預防嗓音疾病的`重要措施，它對延長藝術(shù)生命，增強嗓音能力都有著密切的關(guān)系。在生活中保護嗓子的問題上，有以下幾個面需要注意。
1.要有健康的體質(zhì)。
健康的體質(zhì)是歌唱的物質(zhì)基礎(chǔ)，具備健康的身體才會有宏亮的歌聲，另外，人體機能發(fā)揮作用受約于人的心理因素，人的情緒波動通過交感神經(jīng)對嗓子發(fā)生影響，心情舒暢則交感神經(jīng)興奮，對消除嗓子的疲勞有積極作用，所以，平時要注意加強對個人心理意識上的鍛煉，注重品行道德的修養(yǎng)，不斷提高文化知識水平，培養(yǎng)健康的精神氣質(zhì)。
2.預防感冒。
傷風流感是常見病，在生活中發(fā)病率極高。在生活中除常參加體育鍛煉外，還要注重環(huán)境衛(wèi)生。氣溫變化注意增減衣服，身上有汗注意不要經(jīng)風著涼。
3.生活要有規(guī)律。
生活中的工作、休息、飲食、睡眠要有序有節(jié)。每天練唱定時進行，不要間斷，根據(jù)嗓音的能力逐漸增加練唱時間，勞逸相當，不能過量，休息要合理。原則是既要保證嗓音的健康，又要使嗓音得到必要鍛煉。飲食要定量，演唱前不能吃太飽，以免影響到膈肌的運動。睡眠可使疲勞的身體得到恢復，更可以使工作后的嗓子得到休息，所以，對歌唱者來說充足的的睡眠是十分重要的。
4.注意飲食衛(wèi)生。
不要貪酒吸煙，過冷過熱的飲料，辣椒、芥末、生蔥生蒜、油膩食品對咽喉粘膜刺激很大，可根據(jù)個人的適應情況注意少用或不用。
5.變聲期的嗓音保護。
三、積極防治。
1.加強鍛煉。
聲門是人體中一個小小的生理器官，周身的健康狀況直接影響著嗓音的好壞，因此平時要注意鍛煉身體，提高防病抗病的能力。根據(jù)個人的身體狀況選擇適當?shù)倪\動項目，如散步、打球、游泳等。體育運動與嗓音訓練不要連接的太近，防止因運動充血而造成聲帶的疲勞。
鍛煉要按部就班，循序漸進，持之以恒，但也要隨時注意保護，不可大意，在保護嗓子健康的情況下，不斷地、穩(wěn)步的提高歌唱發(fā)音能力。
2.精心治療。
嗓音疾病治療大致上有三種方法：局部治療、全省調(diào)節(jié)和發(fā)聲矯治。具體做法如下：
（1）禁聲。根據(jù)嗓音的情況，各分別采取:。
a．絕對禁聲；
b．少量輕聲，
c．一般講話（注意時間控制）；
d．自然聲區(qū)發(fā)聲練習。
e．一般歌唱（注意時間、聲音強度的控制）等不同程度的禁聲練習。
（2）藥物治療。分內(nèi)服和局部點敷兩種形式。內(nèi)服：對充血、水腫、分泌物增多等急性炎癥實施內(nèi)服或注射抗菌消炎鎮(zhèn)痛藥物。局部點敷：是通過吸入器，將藥物直接吸入咽喉部病灶部位，到達消炎、止痛、潤化的作用，此外還可用點滴以及含服的方法把藥物熬于患處。
（3）手術(shù)治療。這是喉部患有增殖性病變所采取的治療方法，如：治愈聲帶小結(jié)、息肉等疾病可采取此種方法。
（4）中醫(yī)治療。包括藥物、針灸、耳針、按摩等。
（5）物理療法。通過理療器械，應用物理因子，指作用于患者體表，或患病部位，促進體液反應，調(diào)動神經(jīng)作用，達到防病治療的目的。
學習聲樂的朋友，一定要注意在發(fā)聲訓練中，對發(fā)聲方法的正確掌握，讓自己的發(fā)聲器官在發(fā)生動作中合理的活動。這樣才能使自己的演唱水平得到不斷提高。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇十
摘要：茶文化在民族聲樂教學中的運用，不僅有利于提升民族聲樂教學成效，而且有助于提升學生所具有的綜合素養(yǎng)。本文在對民族聲樂教學中存在的問題做出分析與論述的基礎(chǔ)上，對茶文化在民族聲樂教學中的運用價值與運用策略進行了研究與探討。
關(guān)鍵詞：茶文化；民族聲樂；問題；運用價值；運用策略。
從1956年至今，雖然我國高校民族聲樂教育僅僅具有60多年的發(fā)展歷史，但是卻取得了有目共睹的豐碩成就。在此過程中，我國高校民族聲樂教育工作不僅培養(yǎng)出了大批優(yōu)秀的民族聲樂人才，而且在師資力量、教學資源、教學專業(yè)性等方面都呈現(xiàn)出了現(xiàn)代化、專業(yè)化的特征。在新的時期，茶文化在民族聲樂教學中的運用，能夠在提升民族聲樂教學專業(yè)人才培養(yǎng)水平方面發(fā)揮出不容忽視的助力作用，而對茶文化在民族聲樂教學中的運用價值及其運用策略做出探索，則是高校民族聲樂教育工作者需要關(guān)注的重要內(nèi)容。
任何一個事物的發(fā)展總會面臨曲折，在我國高校民族聲樂教育發(fā)展過程中，也逐漸暴露出了一些亟待改善的問題，如在多元化文化的沖擊下，民族聲樂唱法呈現(xiàn)出逐漸西化并且傳統(tǒng)韻味逐漸弱化的傾向。我國高校民族聲樂教育面對這一發(fā)展瓶頸，必須重視對教學過程中存在的問題及其具體表現(xiàn)做出全面、清晰的認知，并對這一瓶頸的突破策略做出探索。當前，我國民族聲樂教學發(fā)展中存在的問題主要體現(xiàn)在以下幾個方面。
1.1我國民族聲樂教學在發(fā)展過程中呈現(xiàn)出了對西方進行盲目崇拜的問題。
在文化多元化發(fā)展的背景下，我國民族聲樂教育在追求西方文化等新鮮事物的過程中，我國傳統(tǒng)文化所占據(jù)的主導地位受到了不容忽視的沖擊。雖然很多民族聲樂教育工作者希望能夠在保留我國民族聲樂傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上對西方美聲唱法做出借鑒，但是在不少人的潛意識中，認為中華民族聲樂唱法相對于西方美聲唱法而言具有不規(guī)范、不科學等缺陷，在此背景下，我國高校民族聲樂教學中的“學院派”逐漸出現(xiàn)，即重視在民族聲樂教學中針對發(fā)聲技巧進行教育，而忽略了對人物個性、歌曲風格的探索，因此，我國高校民族聲樂教育走入了一個追求“技術(shù)至上”的時代，如在青歌賽中，雖然民族聲樂選手所具有的技巧在不斷提升、所表演的曲目難度也在不斷加大，但是不同選手、不同曲目之間的風格卻呈現(xiàn)出了同質(zhì)化的缺陷。而事實上，我國傳統(tǒng)美學強調(diào)美所具有的個性化特征，如“聲一無聽，物一無聞”等美學思想，都認為不同的作品都需要呈現(xiàn)出不同的風格，不同的人都可以對藝術(shù)做出不同的理解，只有如此，藝術(shù)才能夠帶給社會大眾多樣化的審美感受。雖然對西方樂理以及教學方法的借鑒有助于推動我國民族聲樂教育的進步，但是在沒有對傳統(tǒng)文化做出深入理解的前提下所出現(xiàn)的盲目崇拜傾向，也必然會導致我國民族聲樂走入誤區(qū)，呈現(xiàn)出千人一面的缺陷。為此，在我國高校民族聲樂教學過程中，有必要在尊重傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上審視教學現(xiàn)狀、找出教學問題，并在唱法選擇、教學方法選擇方面體現(xiàn)出個性化與多元化的特征。
當前，我國高校民族聲樂教學所使用的教學模式呈現(xiàn)出了可重復性的特征，即在民族聲樂教學工作中，教師采用一對多的方式開展教學活動，而學生對我國傳統(tǒng)藝術(shù)的學習，建立在對西方樂理知識以及音樂演唱方法進行學習的基礎(chǔ)之上，與此同時，開展民族聲樂教學活動的教師群體，也是在這種教學模式中進行教育與培養(yǎng)的。在這種教學模式中，無論是學生還是教師都以高校為主要的學習環(huán)境，學生所接受的內(nèi)容局限為教師所傳授的內(nèi)容，而在教師、學生都與民間文化、民間藝術(shù)欠缺接觸機會的背景下，教師與學生也自然難以對民間文化、民間藝術(shù)產(chǎn)生感悟，這對教師與學生對我國傳統(tǒng)民族聲樂文化的理論與風格做出深入的了解產(chǎn)生著不容忽視的制約作用。與此同時，師生與民間藝術(shù)的隔離，也導致了師生無法對民間藝術(shù)具有的風格做出體驗，從而產(chǎn)生我國高校民族聲樂教育方向和社會大眾審美需求脫節(jié)的現(xiàn)象。顯然，關(guān)起門來搞教學以及對“罐頭式”人才的培養(yǎng)，既是我國高校民族聲樂教育的悲哀，也讓我國許多優(yōu)秀的民間藝術(shù)不得不面臨著傳承困境。在此背景下，這些優(yōu)秀的民間藝術(shù)被高校民族聲樂專業(yè)學生逐漸遺忘，與此同時，這些民間藝術(shù)所具有的營養(yǎng)也難以助推我國高校民族聲樂人才的培養(yǎng)，因此，在我國高校民族聲樂教學工作中，需要重視為學生提供接觸傳統(tǒng)文化、民間文化的機會，并通過引導學生開展民間學習采風等活動，促使學生對我國優(yōu)秀的民間藝術(shù)進行了解與體驗，從而深化對我國民族聲樂風格的理解。在此要求下，我國高校民族聲樂教育工作者，需要重塑高校民族聲樂教學理念、重新定位民族聲樂教學方向，通過強調(diào)我國高校民族聲樂人才培養(yǎng)與傳統(tǒng)文化傳承之間的.緊密關(guān)聯(lián)，促使我國高校民族聲樂教學根植于我國文化傳統(tǒng)，從而為我國民族聲樂教育以及我國民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展奠定良好的基礎(chǔ)。
1.3我國高校民族聲樂教學重視“育才”而忽略“育人”
當前，我國高校民族聲樂教學在學生專業(yè)能力發(fā)展方向給予了較高的重視，而在提高學生綜合素質(zhì)發(fā)展方面所做出的努力仍舊具有一定的提升空間。具體而言，我國高校民族聲樂教育在教學方法、教學模式、教學評價等方面已經(jīng)逐漸形成了完善的體系，這對于民族聲樂人才的培養(yǎng)發(fā)揮著不容忽視的指導作用。然而，在學生專業(yè)能力發(fā)展具備良好保障的背景下，我國高校民族聲樂教育工作者對學生文化素養(yǎng)、道德素養(yǎng)的發(fā)展所給予的關(guān)注卻并不能夠滿足學生文化素養(yǎng)與道德素養(yǎng)發(fā)展的需求。如學生是否對我國傳統(tǒng)文化有全面深入的了解，是否能夠在多元化文化背景下具備較高的文化自信與文化自覺，是否具備較高的社會責任感、歷史使命感以及良好的人際交往能力、禮儀素養(yǎng)等，都關(guān)乎我國高校民族聲樂專業(yè)學生的成長成材，這些內(nèi)容同時也是我國高校民族聲樂教育工作者在“育才”過程中需要更加關(guān)注的內(nèi)容，只有如此，我國高校民族聲樂專業(yè)所培養(yǎng)出的人才才能夠成為民族聲樂領(lǐng)域中合格的藝術(shù)工匠乃至藝術(shù)家。為此，在高校民族聲樂人才培養(yǎng)中，教育工作者需要重視關(guān)注學生專業(yè)素養(yǎng)與其他素養(yǎng)的綜合發(fā)展，通過引入更為豐富的教學內(nèi)容，推動民族聲樂專業(yè)學生更好的成長成材。
無論是民族聲樂文化還是茶文化，都是我國傳統(tǒng)文化體系中不可或缺的組成部分，與此同時，無論是民族聲樂文化的發(fā)展還是茶文化的發(fā)展，都與社會發(fā)展、社會大眾審美趣味的發(fā)展具有緊密的關(guān)系。茶文化在民族聲樂教學中的滲透價值及其滲透策略，主要體現(xiàn)在兩個方面。一方面，我國茶文化具有多樣化的外顯形式，其中，采茶戲、采茶歌、采茶舞以及茶藝表演等藝術(shù)形式，都可以作為民族聲樂教學中的內(nèi)容，并在提升學生專業(yè)水平方面發(fā)揮出不容忽視的作用。以采茶戲為例，采茶戲這種藝術(shù)根植于我國傳統(tǒng)文化以及我國社會大眾生活當中，盛行于湖北省、江西省贛南等地區(qū)。憑借豐富的藝術(shù)種類以及鮮明的地域特色，采茶戲在2006年經(jīng)國務(wù)院批準列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。采茶戲不僅是我國茶文化體系中極其重要的藝術(shù)表現(xiàn)形式，而且與地方戲曲文化之間具有著緊密的關(guān)系，因此，采茶戲可以說是我國茶文化與我國戲曲文化相融合的燦爛文化。將采茶戲滲透到我國高校民族聲樂教學體系當中，能夠促使我國民族聲樂的教學內(nèi)容呈現(xiàn)出更為濃郁的民族風格與民族特色，在多元化文化背景下，這種發(fā)展特點對于彰顯出我國民族聲樂教學的民族化、本土化特色具有重要意義。與此同時，我國采茶戲的發(fā)展具有海納百川的特點，歷代采茶戲藝人通過對不同戲種藝術(shù)特點的借鑒和創(chuàng)新，促使采茶戲形成了成熟的藝術(shù)體系和獨特的演唱風格，因此，在我國高校民族聲樂教學中對采茶戲做的發(fā)聲、吐字、行腔等做出全面的展示，引導學生對我國采茶戲藝術(shù)的風格做出深入的了解，對于推動我國高校民族聲樂教學的個性化發(fā)展以及個性化民族聲樂人才的培養(yǎng)都能夠發(fā)揮出重要的作用。當然，采茶戲在我國高校民族聲樂教學中的滲透，不僅有利于我國高校民族聲樂教學的發(fā)展，而且也有利于我國采茶戲藝術(shù)的傳承，因此，采茶戲在我國高校民族聲樂教學中的滲透，能夠為采茶戲與我國高校民族聲樂教學開創(chuàng)雙贏局面，而對于采茶歌、采茶舞、茶藝表演等茶文化藝術(shù)形式也同樣如此。另一方面，我國茶文化在我國高校民族聲樂教學中的滲透，對于學生綜合素質(zhì)的發(fā)展以及成長成材而言意義重大。我國茶文化與我國傳統(tǒng)哲學文化、文人文化具有緊密的關(guān)系，如在我國茶文化的形成過程中，儒釋道文化產(chǎn)生了深刻的影響，與此同時，我國古代文人強調(diào)修身律己，這些文化也逐漸成為了茶文化中重要的組成部分。在此背景下，我國茶文化對茶人所應當具有的行為規(guī)范、思想追求等提出了嚴格的要求，而這些要求在當今人才培養(yǎng)中仍舊具有著極高的教育價值。與此同時，由于我國社會中的茶事活動、飲茶習俗對我國茶文化體系的完善發(fā)揮著不容忽視的推動作用，因此，我國茶文化又是社會文化、生活文化、民俗文化中不可或缺的組成部分。如我國婚禮習俗以及人際交往過程中，都能夠看到茶文化在禮儀領(lǐng)域所發(fā)揮的重要作用，與此同時，我國茶道文化中涉及到的各個步驟，也都具有明確的禮儀要求。在當今人才培養(yǎng)工作中，重視挖掘茶文化所蘊含的這些內(nèi)容，對于提升人才的禮儀素養(yǎng)以及社交能力都具有重要意義。在將茶文化滲透到我國高校民族聲樂教學的過程中，我國高校民族聲樂教學工作者可以以茶文化為切入點，引導學生對我國傳統(tǒng)文化做出了解，從而有效提升學生的文化素養(yǎng)、強化學生文化自覺與文化自信。與此同時，我國高校民族聲樂教學工作者，可以對我國茶文化中的茶德思想、禮儀思想等進行挖掘，在引導學生對這些內(nèi)容做出認知的基礎(chǔ)上，提升學生的道德素養(yǎng)以及人際交往能力，繼而強化學生的社會適應能力，為學生成長成材奠定良好的基礎(chǔ)。茶文化在民族聲樂教學中的滲透方式主要分為兩類，一類為直接滲透。如將茶文化中的采茶戲等藝術(shù)表現(xiàn)形式直接融入民族聲樂教學體系當中，從而有效豐富民族聲樂教學內(nèi)容、促使民族聲樂教學彰顯出民族特色；另一類為間接滲透。如在對茶文化中的茶德思想進行挖掘的基礎(chǔ)上，通過選修課程、校園文化建設(shè)等方式，充分發(fā)揮茶德思想在育人方面的熏陶感染作用。從提升民族聲樂教學水平以及提升民族聲樂專業(yè)學生綜合素養(yǎng)角度來看，在民族聲樂教學過程當中，有必要對這兩種茶文化滲透方式進行綜合運用，從而確保茶文化在民族聲樂教學中取得最好的滲透成效并最大化的體現(xiàn)出相應價值。
3結(jié)語。
當前，我國民族聲樂教學面臨著一些亟待解決的問題，這樣傳統(tǒng)文化與民間藝術(shù)的滲透成為了我國民族聲樂教學發(fā)展的重要方向。為此，我國民族聲樂教學工作者可以將茶文化中的藝術(shù)形式融入到民族聲樂教學體系當中，也可以通過充分挖掘我國茶文化內(nèi)涵，以茶文化為切入點引導學生提升自身傳統(tǒng)文化素養(yǎng)、道德素養(yǎng)以及禮儀素養(yǎng)，從而為民族聲樂專業(yè)人才培養(yǎng)成效的提升奠定良好基礎(chǔ)。
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民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇十一
【內(nèi)容摘要】常思思的演唱融合了中國傳統(tǒng)民族聲樂和西洋美聲唱法的優(yōu)點，將中國聲樂作品演繹得委婉動聽、真摯感人。
文章對常思思的藝術(shù)成長道路與演唱風格進行了系統(tǒng)的介紹，重點探究了常思思中西唱法相結(jié)合的聲樂藝術(shù)新理念，以期引發(fā)對當前中華民族聲樂藝術(shù)發(fā)展的思考。
新中國成立后，我國的民族聲樂藝術(shù)在繼承民族聲樂傳統(tǒng)與借鑒國外聲樂唱法之間展開了“土洋之爭”，爭論的結(jié)果是促進了我國聲樂演唱藝術(shù)的發(fā)展和完善。
新中國成立60多年來，我國的`民族聲樂藝術(shù)在不斷的創(chuàng)新和發(fā)展中取得了顯著的成績。
以金鐵霖為代表的聲樂教育專家，創(chuàng)建了一套較為科學、系統(tǒng)的聲樂教學體系，為我國培養(yǎng)了一大批優(yōu)秀的民族聲樂歌唱家。
其中，青年歌手常思思是中西融合的聲樂理論的踐行者，她屢次將美聲唱法中的花腔技巧成功融入中華民族聲樂演唱中，形成獨特的抒情花腔女高音，一度引起了國內(nèi)聲樂界人士和聲樂愛好者的關(guān)注。
本文通過介紹常思思的藝術(shù)成長道路及演唱風格，對常思思中西結(jié)合歌唱理念和方法進行探索研究，以期引發(fā)對中國聲樂藝術(shù)發(fā)展趨勢的思考。
一、常思思的藝術(shù)成就與演唱風格。
常思思16歲開始師從金鐵霖及其助教、中國音樂學院民族聲樂教研室主任劉暢學習聲樂，經(jīng)過嚴格的聲樂訓練，于以專業(yè)第一名的成績考入中國音樂學院，繼續(xù)師從金鐵霖與劉暢。
常思思在中國音樂學院的學習中，始終保持著優(yōu)異的成績。
指導教師在教學中發(fā)現(xiàn)，常思思的音域、音色與其他聲樂學生有很大的不同，因此，指導教師在民族唱法教學的同時，著力開發(fā)常思思的美聲演唱能力，力求使其得到更加廣泛的發(fā)展。
常思思代表海政文工團參加第13屆cctv青年歌手電視大獎賽參賽曲目是由胡廷江改編的哈薩克族民歌《瑪依拉變奏曲》。
該曲鮮明的民族風格旋律，巧妙融合了美聲唱法的花腔技巧，讓常思思的藝術(shù)表現(xiàn)力得到了充分的發(fā)揮，給觀眾留下了深刻的印象，使常思思在眾多參賽選手中脫穎而出，榮獲第13屆“青歌賽”的銅獎。
該曲也成為了常思思的代表作。
此外，常思思還榮獲第6屆、第7屆中國音樂金鐘獎民族唱法銀獎，第8屆中國音樂金鐘獎民族唱法金獎，第8屆文化部全國聲樂比賽銅獎，全軍文藝匯演表演二等獎等。
從開始，常思思連續(xù)三年參加中央電視臺春節(jié)聯(lián)歡晚會的演出。
8月，常思思在第26屆世界大學生運動會開幕式上演唱主題曲《不一樣的精彩》。
常思思先后錄制音樂電視片十部、出版演唱專輯《春天的芭蕾》和《紅》。
203月，常思思在北京音樂廳舉辦畢業(yè)音樂會“思源，思愿——常思思獨唱音樂會”。
207月，常思思在國家大劇院成功舉辦碩士研究生學習匯報獨唱音樂會“春天的芭蕾”。
其精湛的演唱、豐富的舞臺表現(xiàn)折服了現(xiàn)場的觀眾，在社會上產(chǎn)生了較大的影響。
在這兩場音樂會上，常思思演繹的曲目風格迥異、跨度很大，將技巧駕馭得恰到好處，贏得了觀眾的贊揚。
有藝術(shù)家這樣評價常思思：“她的唱法既有女高音的靈巧，也有抒情女高音的秀麗，更有戲劇女高音的張力。
”常思思巧妙地將民族唱法和美聲唱法的特點相結(jié)合，演唱聲音位置高，吐字靠前，音域?qū)拸V，可以自如地掌控音量和音質(zhì)的變化。
常思思在演唱中非常注重氣息的支持，聲音連貫、流暢，吐字清晰，字正腔圓，嗓音靈活，音色柔美、純凈。
其演唱既有美聲唱法技巧豐富的藝術(shù)表現(xiàn)力，又有濃郁的民族韻味，雅俗共賞，個性鮮明。
二、中西結(jié)合的聲樂藝術(shù)新理念。
從我國民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展中可以看出，我國的聲樂藝術(shù)一直在受西方聲樂藝術(shù)的影響。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇十二
摘要：中華民族聲樂藝術(shù)的產(chǎn)生與發(fā)展，是建立在傳統(tǒng)文化、戲曲、民族等基礎(chǔ)上，大膽借鑒西洋唱法融合而成的音樂藝術(shù)，其內(nèi)容豐富多彩，形式多種多樣，而且呈現(xiàn)出多元化特點。本文從高校民族聲樂教學現(xiàn)狀出發(fā)，對高校民族聲樂教學的多元化發(fā)展策略進行分析與探討，旨在提高高校民族聲樂發(fā)展水平。
關(guān)鍵詞：高校教育;民族聲樂;教學發(fā)展;多元化發(fā)展。
聲樂藝術(shù)作為我國藝術(shù)領(lǐng)域中的一個重要部分，正朝著穩(wěn)定健康的軌跡發(fā)展。民族聲樂一般指的是一個地域內(nèi)在共同語言基礎(chǔ)、生活習慣以及文化積淀上所形成的族群音樂，比如漢族音樂、蒙族音樂、藏族音樂等，民族聲樂是民族文化的體現(xiàn)，由于不同的民族有不同的文化底蘊和發(fā)展歷史，所以不同的民族聲樂也體現(xiàn)出不同的特點。民族聲樂教學是高校課程中的重要部分，加強民族聲樂教學，不僅有助于培養(yǎng)人們的民族自豪感，豐富人們的精神文化生活，而且有助于國家和民族文化的繁榮發(fā)展。高校是藝術(shù)人才培養(yǎng)的重要平臺，必須要積極加強對高校民族聲樂教育的重視，順應時代的步伐和社會藝術(shù)發(fā)展的多元化要求，不斷改進教學模式、教學理念，推動民族聲樂發(fā)展，為社會培養(yǎng)出更多更優(yōu)秀的民族聲樂人才，發(fā)揮高校的藝術(shù)教育陣地作用。
近年來有很多音樂界人士以及群眾都對高校民族聲樂教學提出了質(zhì)疑，認為高校民族聲樂應該是風格多樣、豐富多彩的民族唱法，但是在教學過程中卻出現(xiàn)丟失了民族聲樂的“民族化”和“個性化”，逐漸趨于“標準化”的現(xiàn)象，顯得單一和單調(diào)，在民族聲樂演唱過程中，聲音的共性多了，個性少了。高校民族聲樂教學是培養(yǎng)聲樂人才的主要途徑，我國高校的民族聲樂教學已經(jīng)有半個多世紀，但是當前依舊沒有形成完善的、符合中華民族聲樂發(fā)展的教學體系，也缺乏配套的教材，對高校民族聲樂教學水平的提升有很大影響。當前高校民族聲樂教學過程中面臨的問題主要有以下幾個方面。
（一）教學理念和方法的問題。教師是高校民族聲樂教學過程中的重要角色，是對大學生進行引導教育的主要力量，大學生學習水平的提升離不開教師的指引。大學生的思維是發(fā)散的，他們往往具有十分豐富的想象力，而想象力又是大學生進行學習的基礎(chǔ)，在教學過程中應該要應用這種想象力，不能對學生的想象力進行扼殺。在傳統(tǒng)的教學過程中，教師對民族聲樂的理論知識講解較多，給學生實踐練習的機會較少，從而使得學生成長為缺乏自主思考能力的人。另外，有的學生的個人基礎(chǔ)能力較差，對專業(yè)的聲樂知識的掌握不夠扎實，因此在民族聲樂教學過程中出現(xiàn)較多問題。
（二）素材較少。素材是民族聲樂教育過程中的重要內(nèi)容，通過豐富的素材，可以引導學生欣賞更多不同類別的民族聲樂作品。但是在當前的音樂教學過程中，很多教師給學生提供的學習素材不夠豐富，一般是根據(jù)大綱教材給學生提供學習素材，極大地影響了學生的學習積極性，學生所接受的音樂素材也比較單一，對學生的民族聲樂能力的提升并沒有多大幫助。
二、中華民族聲樂多元化發(fā)展形成的原因。
中華民族聲樂的發(fā)展，是結(jié)合文化、歷史等多種元素的，而且必須要站在歷史和文化的視角上去看待問題，去審視問題，理清思路，探討全新的發(fā)展路徑，才能促進民族聲樂進一步傳承、發(fā)展。在世界文化多元化發(fā)展的時代，我國民族聲樂也必須要實現(xiàn)多元化發(fā)展，將多種藝術(shù)元素融合起來，并且實現(xiàn)中西方融合，促進文化繁榮。我國民族聲樂呈現(xiàn)出多元化發(fā)展特點，其原因如下。
（一）中華民族聲樂多元化發(fā)展的歷史條件。我國是一個古老文明的國度，有著十分悠久的歷史和燦爛文化，各個地區(qū)、各個民族的`勞動人民在長期生活過程中形成了民歌、戲曲等多種傳統(tǒng)聲樂形式。受到不同歷史時期的政治和文化因素的影響，逐漸形成了風格各異、形式多樣的聲樂藝術(shù)，而且也是當代聲樂藝術(shù)發(fā)展的基礎(chǔ)，對當代民族聲樂多元化發(fā)展產(chǎn)生一定影響。
（二）中西結(jié)合為民族聲樂多元化發(fā)展創(chuàng)造條件。中西方聲樂藝術(shù)的融合主要體現(xiàn)在演唱技巧上，在技術(shù)上相互融合的同時又保持我國民族聲樂的優(yōu)點，比如演唱過程中的靈活、輕快、明亮的特色應該要保留下來。同時由于西方美聲唱法是一種比較科學的演唱方法，例如在發(fā)聲的時候運用技巧可以使得發(fā)聲過程變得更加輕松，在對美聲唱法的技巧進行應用的時候也促進我國民族聲樂藝術(shù)得到拓展。
高校是培養(yǎng)藝術(shù)人才的重要陣地，根據(jù)當前我國民族聲樂多元化發(fā)展趨勢，高校的聲樂藝術(shù)人才培養(yǎng)也應該要逐漸實現(xiàn)多元化發(fā)展，這不僅符合事物發(fā)展的多樣性規(guī)律，也適應世界文化的發(fā)展趨勢。在高校民族聲樂教學過程中可以從以下幾個方面著手，實現(xiàn)多元化發(fā)展。
（一）轉(zhuǎn)變高校民族聲樂教學理念。提高民族聲樂教學水平、完善高校民族聲樂教學體系，首先必須要轉(zhuǎn)變觀念，高校必須要從單一的聲樂文化視野中脫離出來，走向多元化發(fā)展道路，積極探尋傳統(tǒng)與現(xiàn)代、西方與民族之間的內(nèi)在聯(lián)系，并且對中國傳統(tǒng)演唱技巧進行分析，總結(jié)出科學合理的演唱技巧，善于對西方的科學的演唱技巧進行借鑒和應用，拓展學生的眼界，不斷提高學生的聲樂藝術(shù)水平。與此同時，由于民族聲樂是我國民族文化中的重要組成部分，是國家文化精髓，所以在開展民族聲樂教學的時候必須要堅持以“我”為中心，融合世界聲樂藝術(shù)文化的精華，兩者之間相互融合，也要保持一定的距離，堅持民族性和世界性。
（二）繼承傳統(tǒng)聲樂文化元素。傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)是當代民族聲樂藝術(shù)的組成部分，傳統(tǒng)文化更是民族聲樂藝術(shù)中不可或缺的內(nèi)容。高校在開展民族聲樂人才培養(yǎng)的過程中，應該要繼承傳統(tǒng)民族聲樂文化元素，在對民族文化進行了解的基礎(chǔ)上，豐富民族聲樂教學和演唱方法。一方面要重視原生態(tài)，原生態(tài)民歌是民族聲樂藝術(shù)中的耀眼明珠，在民族聲樂發(fā)展過程中占有十分重要的地位，這些原生態(tài)民歌中往往包含著十分濃厚的民俗文化，所以在教學過程中應該要加強對原生態(tài)民歌的發(fā)掘，以原生態(tài)民歌為基礎(chǔ)，對這些民歌的演唱技巧和蘊含的意義進行分析，從而使得學生加深對民族藝術(shù)的了解。另一方面，還可以聘請一些民族歌手作為講師，開創(chuàng)民族聲樂教學新局面。為了傳承文化，讓原生態(tài)民歌得到保護，必須要拓寬眼界，讓教學過程變得更加靈活。選聘一些民族歌手作為講師，在對學生進行教育的時候，可以從更加實際的角度出發(fā)，對學生開展實踐教育，而且還能讓學生受到長期的文化熏陶和藝術(shù)熏陶，不斷培養(yǎng)學生的藝術(shù)細胞。
（三）培養(yǎng)學生的情感體驗。情感是聲樂演唱過程中的一種重要基礎(chǔ)，帶著情感去演唱，才能更好地演繹音樂作品，讓觀眾與演唱者在情感上產(chǎn)生共鳴。聲樂作品的作曲家、作詞家在創(chuàng)作的時候融入了自己的情感，在進行演唱的時候，必須要帶著情感。但是當前在教學過程中發(fā)現(xiàn)，有的學生在演唱時缺乏情感，沒有真正融入到音樂作品的意境中，把握不好這個關(guān)鍵的度，從而使得學生的演唱水平不高。對此，在聲樂教學過程中，必須要培養(yǎng)學生形成良好的情感體驗。為了更好地融入情感，在進行演唱之前，需要對歌曲進行深入分析，包括歌曲的曲調(diào)分析，比如曲式結(jié)構(gòu)、節(jié)拍、速度、伴奏等，對歌詞的內(nèi)容進行理解，包括作品的創(chuàng)作背景、歌詞的內(nèi)容、歌詞的音調(diào)等。了解好歌曲的背景之后才能對音樂作品的藝術(shù)形象進行分析，比如作品的情緒變化、音樂形象的角色體現(xiàn)、音樂形象的表達等。在這些基礎(chǔ)上，演唱者再借助自己的演唱經(jīng)驗，對作品進行藝術(shù)加工，比如在作品咬字吐字的時候?qū)庀⑦M行控制，對語音音色進行把握，對發(fā)音速度進行變化等，從而將一首音樂作品完美地呈現(xiàn)出來。教師可以給學生提供多種類型的民族聲樂作品，引導學生學會對這些作品進行分析，拿到一首作品，不急著去學習譜子，首先要對歌曲的背景進行了解，分析作品的主題、演唱風格、發(fā)聲特點等要素，然后再進行綜合演唱，提高學生的聲樂演唱專業(yè)水平。
四、結(jié)語。
綜上所述，現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)是對傳統(tǒng)演唱藝術(shù)精髓進行繼承和發(fā)揚的過程，隨著我國與西方國家的文化交流越來越頻繁，我國的文化藝術(shù)得到快速發(fā)展。在當代藝術(shù)思潮的劇烈沖擊下，我國的民族聲樂藝術(shù)發(fā)展一方面要保護傳統(tǒng)的藝術(shù)理念，另一方面又要逐漸打破傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)的限制，逐漸走向多元化發(fā)展。高校是培養(yǎng)聲樂藝術(shù)人才的主要陣地，在聲樂藝術(shù)教學過程中，應該要建立多元化聲樂教學體系，對民族元素進行保護的同時，也要應用西方聲樂藝術(shù)的元素，將民族聲樂的發(fā)展和時代潮流配合起來，促進民族聲樂教學質(zhì)量不斷提升。
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民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇十三
摘要：目前，我國音樂的課程改革正在不斷深入開展，和聲學在音樂教學中起著不可低估的作用。因此，音樂教師不僅是教給學生如何歌唱，關(guān)鍵是讓同學們用一對聰慧的耳朵聆聽美妙的音樂，感悟音樂的復合元素在音樂中的具體體現(xiàn)。在教學中，把音樂和聲意識進行不斷滲透于和聲教學內(nèi)容中，這對高校音樂教學及實踐具有很大的促進作用，亦為學生將來走向社會奠定良好的樂理基礎(chǔ)。
關(guān)鍵詞：和聲學；改革創(chuàng)新；學生主體；實踐；音樂音響。
伴隨著高校音樂教育事業(yè)的迅猛發(fā)展，音樂學界不斷探討音樂產(chǎn)生與構(gòu)成因素、和弦連接與相關(guān)理論。因此，單一的教學形式遠未能適應新時期音樂高素質(zhì)人才需求。教育部于11月頒發(fā)了《全國普通高等學校音樂學教學指導綱要》，為當代高校和聲音樂專業(yè)教學指引了光明前程。高校和聲音樂教學是音樂專業(yè)課教學的重要課程，在音樂教育中具有主導作用。筆者根據(jù)自身教學實踐，并對和聲教學狀況進行膚淺分析，有幾點見解如下：
一、和聲課是音樂專業(yè)課的主要基礎(chǔ)課程。
和聲之所以被稱為音樂的血肉，因其是多聲部音樂的音高組織形態(tài)；它與旋律的體現(xiàn)形式是兩種以上或一系列音符同時鳴奏的和弦之聲。一支和聲不存在的旋律，就如同人類無陽光、生物沒生命，圖畫失去了色彩一樣……在音樂教學中讓學生學會用耳朵聆聽音樂，感受大自然；體驗音樂中的旋律變化、音色美感、節(jié)奏快慢、和聲特點等等在音樂中的狀態(tài)；學生們從音樂中自身受到感染和激勵、啟發(fā)和熏陶，這些正是和聲在諸多音樂課程元素中的重要體現(xiàn)。
和聲是音樂專業(yè)課的“基本功”，起著舉足輕重的重要作用。學好和聲課，就意味著學好了音樂欣賞及鋼琴伴奏課，亦學會了電腦音樂制作、（?。逢牼幣乓约昂铣膭?chuàng)作改編等。學好和聲（與視唱練耳）課程，學生的音樂整體素質(zhì)就能產(chǎn)生新的跨越。
二、高校音樂和聲課的某些不足現(xiàn)狀有待改進。
當前教學評價機制存在一些不好現(xiàn)象，個別教師用“規(guī)則性”評判權(quán)威人士的注目，在和聲教學方案和內(nèi)容上選用學生作業(yè)（專業(yè)考試題目）的內(nèi)容單一，只有四部和聲寫作題，卻少有關(guān)于和聲分析和聽覺訓練方面的課題；在音樂教學中認為無違規(guī)現(xiàn)象的做法就正確，而缺乏創(chuàng)新改革精神。
仍按書本四部和聲寫作為主體的教學模式，僅關(guān)注知識層面的教育，輕視了同學們實際操作過程。這樣，音樂教師在授課時頗感單調(diào)，不能滿懷激情地給學生上課。此現(xiàn)象已影響了高校音樂和聲教學專業(yè)的發(fā)展，制約了音樂和聲教學質(zhì)量的進一步提高。
就目前看，不少高校的音樂教師不能徹底轉(zhuǎn)換教學理念，不能正確運用音樂觀點，使學生增強不了創(chuàng)新意識，更理解不了和聲在音樂教學課程中的重要地位；個別和聲課程教學內(nèi)容不能擺脫傳統(tǒng)教學的束縛，教學方式較繁瑣，這導致學生感到音樂課枯燥乏味，缺乏新奇感，不能增強學習積極性，影響了音樂和聲學的教學質(zhì)量和效果。音樂和聲課的音樂表現(xiàn)形式導致老師授課辛勞，學生學習苦累的況狀，因之，高校音樂教學的首要任務(wù)是關(guān)于和聲教學措施的改進。
三、以學生為主體，注重綜合素質(zhì)和實踐培養(yǎng)。
有關(guān)鍵盤和聲的.教程素材說明，和聲學是一理論性教程。我們在教學中應多研究如何與和聲教學聯(lián)系，反對理論和實踐脫節(jié)的灌輸式教學法。鍵盤和聲對學聲樂的學生來講非常重要，要掌握健盤和聲理論。音樂教學要以學生為本，鍵盤和聲不能與和聲理論的教學同期開展，應從三和弦的連接上適當加人四部和聲的有關(guān)內(nèi)容，啟發(fā)學生由淺入深學習，這樣更有助于學生的鍵盤操作，高超的音樂技能正是由鍵盤和聲練習得來。
音樂頗具特定的固化美，它不需任何外部裝飾，審美體驗建立于有關(guān)的理論基礎(chǔ)上。學習和聲，就是有效提高學生音樂素質(zhì)的教育方式，利用學生的聽覺系統(tǒng)認知感覺特殊運動的不同音響，不用死板的意識脫離音響，全面掌握理論知識，感受音樂的實際意義和效果。加強音響感知訓練，使和聲學教學方式更生動和貼近生活，充分發(fā)揮學生的和聲學功能，增強色彩的感應和想象力，調(diào)動學生的學習熱情，提倡連接規(guī)則、音響感知并重的教學方式，讓學生在實際音響中認識、掌握、感知和聲語言的魅力。
高校音樂教學改革措施已在教學實踐中取得成效，和聲教學改革的有關(guān)問題亦愈加增多，理想的音樂教育就是讓學生體悟和研究音響，熟知、感覺、體會此特殊運動的音響效果。音樂研究的對象是音響感受與反映過程，它屬于聽的藝術(shù)感覺。學和聲可說是學音樂的音響，而實質(zhì)上和聲就是音響。我們采取有力的教學方式，充分發(fā)揮一切積極因素，增強學生的創(chuàng)新性，讓學生從音響中受到鼓舞。
加強學生的音樂分析能力，有益于培養(yǎng)現(xiàn)代化的音樂人才；結(jié)合音樂風格特征，提倡以音樂技法與音樂欣賞法結(jié)合的民族和聲教學方案；教師要重視分析和聲的素質(zhì)培養(yǎng)，多做些有關(guān)練習，和聲學在理論方面要不斷完善。我們只有具備了和聲專業(yè)的理論知識，才能對音樂素材進行全方位之分析。
四、教師須切實轉(zhuǎn)變教學理念，弘揚創(chuàng)新精神。
（一）近年高校和聲音樂作曲理論課通過優(yōu)化課程設(shè)置后，分成和聲學、復調(diào)音樂基礎(chǔ)、曲式作品分析、小樂隊配器等授課內(nèi)容，它的授課方式由多人分別擔任或一人任教。新課程標準傳承原來的先進成果，吸取了經(jīng)驗教訓，發(fā)揚了開拓進取的創(chuàng)新精神，改變教學方法模式，在一定程度上調(diào)動學生學習的積極因素，活躍了課堂氣氛。教師將特色民歌作為教學研究的對象，把民族調(diào)式和聲理論與實際音樂曲目相聯(lián)系，彈奏美妙樂章，即興演奏樂曲，提高了音樂教學水平。
（二）音樂教師都應牢固掌握音樂學基礎(chǔ)理論知識，順應新時期高校和聲音樂教學的發(fā)展要求，適應新科技信息時代需要；音樂課程建設(shè)應結(jié)合新形勢和應試需求，將原來的作曲技術(shù)理論“四大件”融合于多聲部音樂中去，注重素質(zhì)教育教學；音樂教學應與高深層次的課程設(shè)置相匹配，進行音樂理論與實踐相統(tǒng)一的教學。我國民族性的調(diào)式和聲內(nèi)容已漸引到高校的和聲教學中來，成為學和聲不可缺少的部分，理論與實際結(jié)合，于實踐運用中才使理論得以發(fā)揚光大。
（三）音樂教育者于教學中，應將和聲意識貫穿于音樂教學的始終，運用各種感官功能深刻領(lǐng)會及體驗和聲，如通過在器樂演奏中、娛樂活動中、賞析講評中感受審視和聲的規(guī)則。利用合唱、合奏及在樂曲創(chuàng)作編導伴奏演譯的形式展示和聲的和諧美。豐富多彩的表現(xiàn)形式能增強學生對音樂的感知，使同學們深刻體會聲樂、器樂作品中和聲的豐富內(nèi)涵和多姿多彩、變幻無窮的美感。
總之，高校音樂教育的和聲學教學應強化學生的音響感知能力，不斷增強和聲分析素質(zhì)的培養(yǎng)鍛練，強化對音樂作品的和聲分析能力，并積極投身于實踐和創(chuàng)新活動中去；作為音樂教育者將要在教育部課改方針的引領(lǐng)下，運用正確的教學方法，探索出一條適合新時代要求的音樂金道，大力培養(yǎng)具有高音樂素質(zhì)的社會人才，切實全面提升學生的綜合素質(zhì)、音樂素養(yǎng)及生活品位。
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民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇十四
處于小學的學生本身具有活潑好動的性格特點，而且他們的理解思維能力，自主學習能力上都存在著很大的欠缺。這些共同的因素決定了教師必須做好學生的引導學習工作。而在課堂上，對學生進行恰當?shù)奶釂枱o疑是一個非常有效的辦法。并且，課堂的提問實質(zhì)上依然是教師的知識傳授。同時，又能夠在師生的交流中完成彼此之間的情感交互，具有非常重要的價值。當然，這種價值的最終實現(xiàn)需要借助于教師在提問中所使用的語言藝術(shù)。小學數(shù)學課堂提問的語言藝術(shù)內(nèi)涵，具體表現(xiàn)在以下幾個方面。首先，提問能夠完成學生的智力和非智力因素的綜合。對于小學生來講，其課堂的注意力本就容易分散，而數(shù)學課程又是令學生頭疼的一門科目。因而，在數(shù)學課程的學習上更容易出現(xiàn)開小差、注意力不集中等問題。而課堂的提問顯然能夠解決這一問題。在這種形式之下，學生的注意力得到集中，學習效率也會提高，從而慢慢進入數(shù)學學習的正常軌道之上。而一旦學生能夠以正常的心態(tài)進入學習的狀態(tài)，學生的數(shù)學學習熱情也會被激發(fā)出來。這樣一個良性循環(huán)的過程，對于小學生的數(shù)學學習具有非常大的幫助。其次，提高學生的活動熱情。課堂本身是具有很強的嚴肅性的。這種嚴肅性雖然能夠讓學生對課程的學習產(chǎn)生重視。但是同樣，過于單調(diào)的氛圍卻讓學生慢慢進入數(shù)學學習的疲軟狀態(tài)。而課堂提問卻能夠召喚學生進入良性活動的狀態(tài)中來。而且，當這種互動具備了穩(wěn)定性之后，學生會形成提問或者詢問的習慣，并慢慢促使他們在數(shù)學的學習中表現(xiàn)自己真實的情感。而這種情感的活動，也必然會增強學生之間的交流，這對于幫助小學生解決人際交往的問題具有很重要的意義。最后，提問能夠維持課堂的正常秩序。在小學課堂中，由于小學生的自主學習能力和自控能力較差。因此，在面對他們所不喜歡甚至不適應的數(shù)學課堂中，很容易出現(xiàn)開小差和交頭接耳的現(xiàn)象。而如果教師能夠在課堂中安排提問的環(huán)節(jié)，看似令一學生措手不及，實際上卻也是讓學生始終保持注意力集中的方法。這樣一來，不僅數(shù)學課堂的秩序得到正常的維護，學生的數(shù)學學習效率也會得到相應的提高。由此可見，教師必須正確認識小學數(shù)學課堂提問環(huán)節(jié)的價值，也要真正理解提問的語言藝術(shù)內(nèi)涵，這樣才能夠保證課堂提問效用的最大化發(fā)揮，也才能真正達到提升小學數(shù)學教學效果的目的。
二、明確目的，確定提問順序。
相關(guān)研究證明，教師在提問環(huán)節(jié)如果能夠完成連續(xù)的提問，具有兩方面的意義。一方面，如果問題得以以有序地方式進行有效提問，那么就能夠使學生從一個全新的視角來認識問題。另一方面，連續(xù)的提問能夠進一步提升學生回答問題的質(zhì)量，同時也會讓教師與學生之間形成一個更深層次的互動。由此可見，教師如果能夠有一個明確的提問順序，對于教師和學生來說都具有很重要的意義。而要真正完成這一具有完整意義的連續(xù)提問，教師就必須注重兩大問題：問題的重點以及問題的層次。換句話說，教師必須完成一個具備目的性的，有核心的連續(xù)發(fā)問。當然，這一核心問題的存在價值并不是讓學生形成客觀的記憶，而是幫助教師逐步引導學生進行課堂內(nèi)容的回憶和理解。這就要求教師必須以認真的態(tài)度精心設(shè)計核心問題，同時要保證問題求解的有序性。需要注意的一點就是，核心問題必須與教學目標相一致，并能夠達到激發(fā)學生思維和討論欲望的目的。把握問題切入點教師在進行課堂提問環(huán)節(jié)時，應當準確把握問題的切入點。這就需要教師對課堂的節(jié)奏有一個準確的把握，而要達到這種精確把握，教師可以豐富設(shè)計問題的方法。
其一，設(shè)計生活情境問題。例如，在學習《加減法》這一章節(jié)時，教師可以為學生拋出這樣一個問題：在體育課上，小明發(fā)現(xiàn)自己的前面有6個人，而自己的后面有4個人，那么請問小明所在的這一豎排一共有幾個人？在學習《乘法分配律》時，教師可以同樣以設(shè)置情境的方式，讓學生理解乘法分配的規(guī)律。具體的情境內(nèi)容如下：“有學生a、b一同去看望教師c，（a+b）*c，然后這兩個學生分別同教師握手可以得到：ac+bc，那么請問教師c握兩次手的做法正確嗎？如果學生a先伸手，教師c卻先于學生b握手，即結(jié)果是a+bc，那么請問教師的這種做法對嗎？結(jié)果很顯然，在后一個情境當中，教師c的.做法是錯誤的。這時，教師可以引導學生給出自己認為正確的答案，并用式子表示出來。對于初學乘法分配律的小學生來講，其意義和結(jié)果都是很難掌握的，但是通過教師對這一式子進行情境的加工設(shè)置之后，很顯然能夠幫助學生理解分配的“內(nèi)涵”。由此可見，在這樣一個貼近學生生活，又在學生理解范圍之內(nèi)的情境問題設(shè)置，不僅能夠簡化教師講解的任務(wù)，同時還能夠幫助學生對乘法分配律形成完整的認識。
其二，以教材知識為切入重點。在傳統(tǒng)的數(shù)學課堂上，教師陷入了提問的誤區(qū)，在這種誤區(qū)之內(nèi)，教師過于頻繁地向?qū)W生發(fā)出提問，不僅讓學生產(chǎn)生過度的緊張而形成排斥心理，同時可能因為問題過多和過雜，讓學生對于章節(jié)內(nèi)容的學習形不成主次印象，造成課堂的無重點。而且，高密度的提問，會造成教師成為課堂的完全主導，而學生卻成為被動的回答，長此以往的發(fā)展下去，學生的思維勢必受到激發(fā)的限制。因此，教師必須掌握好問題的提問數(shù)量。尤其是，在知識日益增長的今天，教師必須有一個問題提問的標準。而這一標準實際上就是教材。教師可以以逆向思維的方式，讓學生明確自己需要掌握到的重點。這樣教師才能夠保證教學任務(wù)的完成和學生對知識的消化。豐富問題特性任何一個問題的設(shè)置都必須具備鮮明的特點，這既是小學數(shù)學課堂提問中語言藝術(shù)的要求，同時也是讓學生對問題印象深刻的必然。因此，教師要想提升問題的效能，就應當豐富所設(shè)置問題的特性。一般來講，問題可以具備以下幾個特性。
其一，聚焦性。教師在提出問題后，如果學生沒能夠正確回答問題時，教師就可以利用重新聚焦的方式對學生的回答進行陳述，以告訴學生他們的回答不正確的原因。例如，在學習《質(zhì)數(shù)與合數(shù)》這一單元時，教師可以先問學生“四個相同的正方形能夠拼成幾個不同的長方形？”當學生回答是一個時，教師也可以繼續(xù)深入解釋，四個小正方形能拼出的這一個長方形其長和寬分別是多少？對此，學生可能會提出疑問，為什們只能是一個長為4寬為1的長方形？而不是邊長都為2的正方形？這時，教師就要告訴學生，正方形也是特殊的長方形。之后，教師就可以繼續(xù)重復問出這一個問題。毫無疑問，在這種情況下，學生就能夠給出一個正確的答案了。
其二，解釋性。這種性質(zhì)的提問一般是教師需要學生對自己的解答方式進行進一步的解釋的時候，以幫助學生了解更多的問題解法。例如，在學習《兩位數(shù)加一位數(shù)的加法》中，對于25+8=？學生會使用計算器、數(shù)小棒等方式，教師就可以提問是否還有用別的計算方法計算的同學。例如，學生說使用分加：先將25分成5和20，然后讓5和8先加，算出結(jié)果是13，再計算13+20=33。在數(shù)學中，一道計算題往往會有多種計算方法，所以，教師可以以提問的方式讓學生說出更多的計算方法，并讓學生對自己的問題進行解釋。這種提問方式不僅能夠開闊學生的眼界，同時還能夠形成學生之間的良好互動，是一種不可多得的教學方法。小學數(shù)學課堂應當本著適應時代發(fā)展的教學理念，不斷豐富課堂提問的語言藝術(shù)特性，以幫助教師提升數(shù)學教學的效果，同時也能夠幫助學生克服數(shù)學學習的障礙，并對數(shù)學學習產(chǎn)生濃厚的興趣。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇十五
對于初中學生而言，物理是一門相對較難的學科，所以在物理課堂教學過程中存在著各種各樣的實效性困難。目前影響課堂教學實效性的最大困難是教師的教學思路與學生的學習欲望存在著很大的脫節(jié)，從而出現(xiàn)教師與學生步調(diào)不一致的現(xiàn)狀。因此在課堂教學的各個環(huán)節(jié)中，銜接藝術(shù)非常重要。那么如何利用銜接藝術(shù)呢，我認為應從以下四方面入手：
1.課堂教學新課的`引入。
課堂教學是學生接受知識最重要的環(huán)節(jié)。因此在課堂教學中，我們應因地制宜地結(jié)合教材實際內(nèi)容和特點以及已學的物理知識點做好課堂教學新課的引入，從而激發(fā)學生學習物理的興趣。我們在引入新課時可以用生動有趣的故事引入，也可以通過有趣的物理小實驗等引入。例如，在講“摩擦力”內(nèi)容時，我們可以讓一位身強力壯的男學生穿上滑冰鞋和一位柔弱的女學生進行拔河比賽，通過意想不到的實驗效果，從而調(diào)動學生的學習興趣，并順其自然的引入摩擦力的概念。在講“浮力”內(nèi)容時，我們可以利用“死海不死”的故事引入新課題等，來激發(fā)學生的學習興趣。
2.從一個知識點到另一個知識點的過渡。
課堂教學就像一部電視劇，每個知識點就是故事中的一個角色，每個角色的出場都要順理成章。因此我們在講完一個知識點后，必須通過合理的過渡性語言，過渡到下一個知識點。例如，在學習“功”的知識后，我們可以引發(fā)學生思考：使用簡單機械可以省力，那么有沒有機械在省力的同時也省距離呢？如果有的話，使用這類機械就可以兩全其美，就可以省功了。從而自然有趣的引入到功的原理的知識點的探究。
3.知識點和練習題的銜接。
常言道：“文科要多動口，理科要多動手”。學習物理也要進行適當?shù)木毩?，練習恰當可以使學生將所學的知識點掌握的更牢固、更透徹。我們要做好講完一個知識點、一個公式后，立即穿插兩個試題進行及時的練習鞏固；更要注意講完一節(jié)課后做好相應的作業(yè)布置和充分的習題練習。只有這樣做，才能使學生將所學的知識進行靈活運用。
4.物理知識與生活實際的銜接。
新課標告訴我們“物理來源于生活，來源于社會”，我們也要讓物理服務(wù)于生活，回歸于社會。我們要教育學生：要善于利用生活知識來思考物理現(xiàn)象，也要利用生活用品多做物理小實驗，做到勤于動手，善于動腦。更要學會利用物理知識去解釋生活現(xiàn)象，去解決生活中的一些問題，做到勤于動腦，學以致用。
總之，只要我們注意物理教學中銜接的藝術(shù)，就會使我們的物理課堂變得生動有趣，易于學生理解接受。讓學生喜歡物理，對物理充滿濃厚的興趣，從而輕松自如的學好物理。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇十六
提問是課堂教學的重要環(huán)節(jié)，提問要講究藝術(shù)。教師要鉆研教材、了解學生，所提的問題應該能夠激發(fā)學生的學習欲望，啟迪思維，能有助于實現(xiàn)教學過程中各個具體目標。如果從以下幾個方面進行提問，可以取得較好的教學效果：
一、提問要有針對性。
提問是為教學要求服務(wù)的，所以課堂提問應根據(jù)學生的學習目標，扣住重點，抓住難點，從學生的角度思考問題。教師在備課時就要明確提問的目標：為引出新課、為突出重點、為突破難點、為引起學生興趣、為促進學生思維、為總結(jié)歸納等等。要盡可能剔除可有可無、目標模糊的提問，保留目標明確、有實際意義的提問。提問不能隨意、沒有針對性，不能過于簡單。如問學生“是不是”、“對不對”等，學生齊答了事，根本沒有動腦筋，這樣的提問是沒有意義的。
二、提問要科學準確。
課堂提問的語言要科學、準確、具體，切忌含混不清、模棱兩可。不管學生能否做出正確的回答，都應該讓學生清楚問題的實質(zhì)是什么。例如湘教版第三章第二節(jié)《氣溫和降水》中有一幅“世界年降水量分布”圖，此圖常被地理教師設(shè)計成若干問題讓學生思考回答，借以得出世界年降水量的分布規(guī)律。如果問題設(shè)計不科學，學生會無從下手。讓我們比較以下這些提問：
1、閱讀此圖，你們可以獲得哪些信息？――問題太大，不知所云。
2、閱讀此圖，有沒有發(fā)現(xiàn)降水的什么規(guī)律？――問題雖進一步縮小，但涉及范圍仍然較大。
――這樣的提問，簡明具體，學生能積極地投入到捕捉正確答案的思維活動中去，最終做出正確的回答。
三、提問要有創(chuàng)新性。
一是提問角度要創(chuàng)新。教師選擇一個較好的切入點來提問，往往會收到意想不到的效果。例如在復習中國地理《遼闊的疆域》時，我設(shè)計了這樣的問題：你能用課本中出現(xiàn)的數(shù)字來歸納一下本節(jié)課的主要內(nèi)容嗎？問題一拋出，學生們都表現(xiàn)出極大的興趣，積極地討論起來：我國有960萬平方千米的陸地領(lǐng)土，居世界第3位；我國有14個陸上鄰國，隔海相望的國家有6個；我國東部的4大沿海是渤海、黃海、東海和南海，我國管轄的海域面積約為300萬平方千米，是世界上為數(shù)不多的海洋大國之一……通過列舉這些數(shù)字，本章的知識點就一目了然了。
二是提問內(nèi)容要創(chuàng)新。一個好的提問最好能包容幾個相關(guān)的知識點，既體現(xiàn)出一定的'綜合性，也要有一定的梯度和難度，這樣才能調(diào)動大多數(shù)學生積極思維，推動師生互動。例如學完《四大區(qū)域的劃分》后，我國四大區(qū)域劃分的依據(jù)、內(nèi)容和各分區(qū)的特征部分比較簡單，可以讓那些成績一般的同學來回答；而對于《四大分區(qū)》的界限和主導因素則可以讓那些成績較好的同學來回答。
四、提問的難度要適宜。
面向全體學生是新課改的基本要求。要實現(xiàn)這一基本要求，就要做到因人而異，所提問題要難易適中，以中等水平學生的接收能力為主，適當兼顧優(yōu)差生，使每個學生都能積極思考，通過回答問題有所收獲。如講授《日本》一節(jié)時可這樣設(shè)計問題：日本是一個多火山和地震的國家，誰能給大家解釋一下其中的原因？這個問題簡單，適合向中等生提問――日本處在環(huán)太平洋火山地震帶上，地殼活動頻繁，所以多火山和地震。問題到此似乎已經(jīng)解決，但一些學生也可能想進一步了解其中的原因：為什么這里的地殼活動頻繁呢？這個問題本身難度大些，為了照顧大多數(shù)學生，我把這個問題拋出來，并給予了提示：仔細看課本，注意兩大板塊的運動方向。通過教師的引導，學生對日本多火山地震的原因有了更深的理解，同時對板塊運動學說有了更進一步的認識。
五、提問要留有余地。
在課堂上，如果對某個你還算感興趣的課題，當教師設(shè)置了2個問題時，你會饒有興趣地去積極尋求問題的答案；然而當教師在屏幕上唰地閃出5個問題時，相信你會頓時失去探究下去的欲望，這就是一種認知超載的表現(xiàn)。因此，我們提問一定要善于掌握好火候和分寸，做到恰到好處。我們經(jīng)?？吹竭@樣一些課堂提問現(xiàn)象：教師剛把問題公布出來，就立即指名某個學生站起來回答；學生就某一問題討論剛進入狀態(tài)，教師便宣布討論完畢，急著讓學生匯報成果；一個學生剛回答完，有不同見解的其他學生還躍躍欲試，教師已匆忙將自己早已備好的標準答案公布出來……這種節(jié)奏的提問把學生鮮活的思想、靈動的個性、生動的體驗全然壓縮掉了。所以，教師提出問題后，不要急于要學生回答，留給學生一定的思考時間。
六、提問后要激勵評價。
在提問時，教師要自始至終細心觀察學生的反應，慎重處理學生的回答，以不同的方式評價學生的回答，及時矯正其認識缺陷。在評價學生的回答時，要堅持表揚為主，時刻給學生以鼓勵，即使回答完全錯誤，也應聽他說完，再給予評價，或許他的這種思路在全班具有一定的代表性。教師在評價過程中要公正、熱情、恰如其分。在評價學生回答時，教師也要有民主作風，讓學生有插話、提問和發(fā)表不同意見的機會，形成一種和諧、寬松的教學氛圍。
當然，課堂提問是教師教學基本功的體現(xiàn)，具有很強的技巧性和可操作性。在教學中，只要認真鉆研教材，研讀學生，抓準教學過程中的難點和重點，巧妙科學地設(shè)計課堂提問，就一定能激發(fā)學生的學習興趣，獲得有效的教學效果。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇十七
摘要：新課改倡導“以生為本”的精神，提出了過程性目標，這就要求教師為學生創(chuàng)設(shè)自主活動的時空，并耐心地等待過程的完成。為了使學生的主體活動富有實效，教師在等待時要充分發(fā)揮點撥引領(lǐng)的作用。為此我們提出了“等待”的教學策略，使主體地位和主導作用達到辯證平衡。
關(guān)鍵詞：小學數(shù)學新課程耐心等待。
在數(shù)學課堂上往往會看到這樣的現(xiàn)象：有些教師為了盡快完成教案中設(shè)計的任務(wù)，不顧及大多數(shù)學生的學習情況就急著進入下一個教學環(huán)節(jié)，甚至在學生沒有回答出問題的時候，沒有經(jīng)過耐心等待，就干脆自己把標準答案和盤托出。針對這種現(xiàn)象，我們提出了數(shù)學課堂上的“等待”教學策略。所謂等待，是指根據(jù)教學流程和教學內(nèi)容的特點，在恰當?shù)牡胤浇o學生創(chuàng)設(shè)合適的活動時空，耐心地等待大多數(shù)學生完成任務(wù)，充分凸顯學生的主體地位。
下面從以下幾個切入點談?wù)剶?shù)學課堂上“等待”時機與適時的點撥策略。
一、在“了解起點”時等待——先聽后教，先試后導。
為了提高教學的針對性，真正體現(xiàn)“以生為本”的思想，教師在課前或上課伊始，要對學生的學習基礎(chǔ)逐一了解，弄清學生對所學新知知道的程度以及可能會遇到的障礙?，F(xiàn)代教學論提出了“找準起點并順著學生的思路來組織教學”的理念。為了找到學生真實的起點，教師要安排一定的時間，讓學生先對要學習的“課題”說說自己已經(jīng)知道了什么，或者讓學生對例題嘗試著做一做，教師則耐心地“等待”，在學生充分暴露頭腦中的“原始資料”后，再采取有針對性的點撥引導措施，根據(jù)大多數(shù)學生的實際情況拉開新知教學的帷幕。
二、在“自主探究”時等待——提綱引路，放得真心。
在數(shù)學學習中，并不是每節(jié)課都要學生探究，也并不是所有的內(nèi)容都適合用發(fā)現(xiàn)式來學習。但那些具有探索價值的內(nèi)容，數(shù)學教師要為學生提供探究的時空，放手讓他們?nèi)ジ兄屠斫鈹?shù)學知識產(chǎn)生和發(fā)展的過程，完成富有個人特色的探究任務(wù)，獲得結(jié)果性目標與過程性目標的雙豐收。探究性學習是需要時間的，教師要耐心地等待：學生“觀察——歸納”、“操作——感悟”、“猜想——驗證”、“實驗——發(fā)現(xiàn)”等活動的完成。
為了提高學生探究活動的有效性，教師要充分發(fā)揮點撥啟發(fā)作用，精心設(shè)計“探究提綱”，讓學生在提綱的引路下，能在有限時間內(nèi)較好地完成探索性學習的任務(wù)。
三、在“出現(xiàn)錯誤”時等待——延遲評價，因勢利導。
在數(shù)學課上，當有些學生的回答出現(xiàn)錯誤時，不少教師總是很快地將他的回答打斷，做出對錯評價，并叫其他同學或教師自己予以及時的糾正。從表面看，這似乎是為了減少錯誤痕跡在學生頭腦中停留的時間。但仔細思考會發(fā)現(xiàn)這樣做的后果：一方面沒有弄清學生的真實想法，另一方面由于沒有暴露思維過程，不利于弄清出錯的原因，使糾正錯誤浮于表面。因此，面對學生的錯誤，教師要等一等，延遲評價，耐心地等待學生講清他的想法，等待學生把思考問題的過程展現(xiàn)出來，讓學生經(jīng)過思維的`碰撞，對已有的結(jié)論進行批判性的再思考，以獲得新的認識。同時加上教師的因勢利導，讓學生找到解決問題的正確方法，深刻地反思錯誤。
四、在“質(zhì)疑問難”時等待——暴露思維，適時點撥。
數(shù)學新課改非常注重對學生質(zhì)疑問難能力的培養(yǎng)，認為質(zhì)疑問難能力的高低是衡量學生創(chuàng)新意識和能力的重要標志。因為疑問是思維走向深刻的開始，有疑才有思考，有思考才有發(fā)現(xiàn)，有發(fā)現(xiàn)才有創(chuàng)新。因此，作為數(shù)學老師要創(chuàng)造條件，多給學生質(zhì)疑的機會，鼓勵學生主動發(fā)問、大膽質(zhì)疑。學生對問題的發(fā)現(xiàn)和表達是需要一定時間的，老師要耐心地等待，一旦學生有問題提出了，則要仔細地傾聽，如果發(fā)現(xiàn)該問題有展開的價值，要將該問題作為后續(xù)教學的內(nèi)容，運用追問等手段，充分暴露學生的思維，并進行適時點撥，將他們的思維不斷引向深入。
五、在“反思總結(jié)”時等待——回顧梳理，提煉升華。
當一節(jié)新知學習任務(wù)將要結(jié)束時，教師要引領(lǐng)學生對本節(jié)所學知識進行回顧與梳理，并對自己的學習過程和結(jié)果展示總結(jié)與反思。數(shù)學新課標明確提出：在義務(wù)教育階段，要使學生初步形成評價與反思的意識。只有學會反思，學生才能在探索知識的過程中真正成為學習的主人，才能自覺管理、調(diào)控自己的學習，不斷了解自己的學習過程，改進自己的學習策略和方法，提高學習效率，達到對所學新知意義建構(gòu)的目的。因此，數(shù)學教師要在每節(jié)課程每段知識學習結(jié)束前，給學生留出一定的反思總結(jié)時間，耐心地等待他們對所學知識和方法進行提煉概括、反思升華，進而完善認知結(jié)構(gòu)。
學生就像小花小草，我們教師要做的就是“等待”每一朵花、每一棵草充分汲取養(yǎng)分，“等待”他們盡情舒枝展葉，“等待”他們絢麗綻放的那天，數(shù)學教師要學會“等待”，這不僅是教學技藝，更是理念的變革。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇十八
民族聲樂藝術(shù)是形、神的完美結(jié)合，不僅能夠達到神設(shè)，還能做到神以形傳，從而將感情淋漓盡致地表現(xiàn)出來，展現(xiàn)了我國民族聲樂的獨特的藝術(shù)價值。
我國的民族聲樂藝術(shù)在我國的藝術(shù)領(lǐng)域有著不可替代的作用，它具有獨特的藝術(shù)風貌，它完美地展現(xiàn)了形神之間的和諧關(guān)系，通過聲樂、器樂、以及舞蹈的有機結(jié)合。
民族聲樂是聲樂藝術(shù)領(lǐng)域不可忽視的藝術(shù)形式，它是我國人民智慧的結(jié)晶，具有我國獨特的魅力。
民族聲樂藝術(shù)之所以是形神兼?zhèn)涞?，這與其具體的表現(xiàn)形式是離不開的，它的表現(xiàn)形式主要有三種，即聲樂、舞蹈和器樂。
(一)聲樂。
對于民族聲樂藝術(shù)來說，聲樂是核心部分，是民族聲樂藝術(shù)表達部分的重要環(huán)節(jié)，是其關(guān)鍵本體。
每一個欣賞者有著不同的年齡、性別、社會地位、身份、以及生活經(jīng)歷、情感經(jīng)歷，但是民族聲樂藝術(shù)卻總能引起人們的共鳴，感受到民族聲樂藝術(shù)的魅力。
(二)舞蹈。
除了聲樂，在民族聲樂藝術(shù)中舞蹈也是一個重要的表現(xiàn)形式，它是民族聲樂藝術(shù)中最常用的一個表達方式，它在民族聲樂的神的傳達中占據(jù)著重要的地位，起著重要的輔助與烘托的作用。
舞蹈不是單一的，而是建立在聲樂的基礎(chǔ)上的，以聲樂為背景，通過肢體動作來展現(xiàn)，從而表達民族聲樂藝術(shù)中的“形”，使民族聲樂藝術(shù)達到了形神兼?zhèn)涞木辰?，舞蹈與聲樂相輔相成，舞蹈主要是為了襯托聲樂而存在的，正是它的存在為民族聲樂藝術(shù)營造了氣氛，帶來了豐富的視覺效果。
聲樂與舞蹈都是優(yōu)秀的音樂作品中不可缺少的因素，聲樂給欣賞者帶來聽覺感官的滿足，舞蹈滿足了欣賞者的視覺感官，使民族聲樂藝術(shù)作品具有豐富的內(nèi)涵，給人們帶來了藝術(shù)享受，感受到了藝術(shù)的魅力。
(三)器樂。
民族聲樂藝術(shù)就不會成為真正的藝術(shù)，猶如空中樓閣沒了基礎(chǔ)，雖然美好，但是卻沒有長期流轉(zhuǎn)的理由和動力。
對于民族聲樂藝術(shù)來說，器樂和聲樂有著同等重要的地位，雖然表現(xiàn)形式不同，但是在本質(zhì)上都是一樣的。
只有將聲樂和器樂完美地結(jié)合在一起，才能演繹出優(yōu)美的曲子，展現(xiàn)出民族聲樂藝術(shù)的真正魅力。
對于我國的民族聲樂藝術(shù)來說，形神兼?zhèn)?、聲情并茂是其重要的特征和獨特的魅力所在，形神兼?zhèn)涞奶卣髟谖覈暮芏嗨囆g(shù)形式中都存在，比如說我國的傳統(tǒng)戲曲，在塑造人物形象的時候，不僅追求人物的神似，更追求人物的形似，形似中包含著神似，神似中包含著形似這也就是我國傳統(tǒng)戲曲中的人物塑造的最高境界。
形與神之間的融匯貫通對于民族聲樂藝術(shù)來講是很重要的。
民族聲樂藝術(shù)的形神合一離不開聲樂以及舞蹈的輔助，它們對于民族聲樂藝術(shù)的形神和諧有著重要的聯(lián)接以及烘托作用。
形神合一是建立在民族聲樂藝術(shù)中的旋律、節(jié)拍、舞蹈等多種元素的基礎(chǔ)上的，是其內(nèi)在情感以及神韻的載體，在多種元素的共同構(gòu)成下，通過多種多樣的形式來傳遞和表達情感，從而促進欣賞者以及創(chuàng)作者和演唱者之間的情感的交流與溝通。
旋律、舞蹈等因素是民族聲樂藝術(shù)形神統(tǒng)一的內(nèi)在的神韻的符號，民族聲樂藝術(shù)要想達到形神合一的境界就要加大其藝術(shù)化，使其情感表達效果不斷增值。
把握整個聲樂藝術(shù)作品的精神，從而將其情感和內(nèi)涵在合理的“形”的輔助下淋漓盡致地展現(xiàn)出來，傳遞給欣賞者，只有完美地演繹，才能營造出完美的意境效果，才能吸引欣賞者的眼球和目光，使其感受到民族聲樂藝術(shù)的巨大魅力和獨特的美感，從而得到人們的喜愛。
形神兼?zhèn)?、聲情并茂是我國民族聲樂藝術(shù)追求的最高境界，也是我國民族聲樂藝術(shù)最為獨特的藝術(shù)價值，聲樂、器樂、舞蹈是民族聲樂藝術(shù)作品達到形神合一的重要載體，只有形神兼?zhèn)洳拍苷宫F(xiàn)出聲樂作品的巨大魅力，給欣賞者帶來美妙的感官享受，帶來美妙絕倫的視聽盛宴。
【注釋參考】。
[1]孟影.論民族聲樂藝術(shù)之“聲、情、美、韻”[d].沈陽師范大學,.
[2]王慶爽.中華民族聲樂藝術(shù)魅力[d].中國音樂學院,。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇十九
歌唱的目的是利用熟練的發(fā)聲技巧，生動地表達歌曲作品的思想內(nèi)容，以優(yōu)美的歌聲去感染聽眾，使聽眾獲得藝術(shù)享受。由于大多數(shù)民歌都是經(jīng)過多少代流傳至今，這就需要演唱者對作品進行充分的分析、研究，得到正確的理解。演唱者應有較高的文化修養(yǎng)、豐富的藝術(shù)想象及完美的歌唱技巧，才能有利于恰到好處地表現(xiàn)歌曲的主題思想。
1熟悉了解作品。
要唱好一首民族歌曲，首先要熟悉、了解它，將它唱準確，如果沒有把歌曲唱熟，要想準確的將其風格和內(nèi)容表現(xiàn)出來是不可能的。因此，熟悉了解作品是唱好一首歌的基礎(chǔ)，也是做到“聲情并茂”的前提。
1.1熟讀并分析歌詞。要想唱好一首歌，必須對歌詞進行認真地分析和研究。歌曲的思想感情，雖然是借助于歌詞和旋律共同體現(xiàn)的，然而要掌握歌曲的具體內(nèi)容與情感的細微變化，主要還在于對歌詞的理解、體驗和感受。這是因為語言是思想的直接體現(xiàn)，人物、事物、景物的種種表現(xiàn)，抒情、敘事、詠嘆的種種變化，喜怒哀樂的種種表情等等，無不都是通過語言表達的結(jié)果。因此，通過歌詞的深入分析、感受正是聲樂藝術(shù)表情達意的關(guān)鍵。
1.2對演唱作品的旋律的準確把握。歌曲中的詞作為一種情景的表現(xiàn)，自然是為曲調(diào)的抒情功能奠定基礎(chǔ)的，而旋律則是詞的深化和發(fā)展。演唱者在演唱之前，要結(jié)合曲調(diào)反復視唱，領(lǐng)悟旋律的起伏、節(jié)奏的變化、和聲與伴奏的配置。在視唱過程中，對曲譜的每一結(jié)構(gòu)、每個提示都要做全面的了解，對歌曲有一個客觀完整的形象，這就好象繪畫之初有個輪廓一樣。演唱者必須從紙頁上的曲譜中跳出來，把從文字與音符中獲得的印象，經(jīng)過演唱者本人思想的反復領(lǐng)悟，不斷體驗而受到感動，并激發(fā)起內(nèi)心真切感情的激蕩。置身其中通過自己的形體、手勢、眼神、表情和飽滿的歌聲來感染觀眾，把復雜多變的心情給觀眾交代清楚，才能給觀眾以美的享受。這樣曲譜才能被溶化，歌詞與旋律才能升華為演唱者的樂思和音樂語言，從而在歌聲中真實生動地表現(xiàn)出來。
2深刻理解作品。
情感的表達是通過許多具體的手段體現(xiàn)的。演唱時外部形體的表演是重要的一個方面，但更重要的是內(nèi)心思想感情的`理解與把握。因此，不論是演唱民歌還是民族歌劇中的詠嘆調(diào)，都需要認真分析設(shè)計角色。
2.1我們在演唱民歌或民族歌劇的詠嘆調(diào)前，必須對作品有所了解，弄清時代背景、時間、地點、人物之間的關(guān)系，主要矛盾沖突，每個人物的性格特點以及他們的內(nèi)心活動等做細致的分析。只有這樣才能充分把握所扮演的角色。例如：在演唱民族歌劇《江姐》中《我為共產(chǎn)主義把青春貢獻》一段時，我們應該了解這是江姐被叛徒出賣被俘入獄后，審訊室里敵人對江姐軟硬兼施，用所謂的道德、仁愛勸降，江姐義正詞嚴，視死如歸，敵人無可奈何，拂袖而去。江姐獨自抒發(fā)自己的情懷時唱的一首詠嘆調(diào)。整首歌曲表現(xiàn)了江姐那種視死如歸的革命英雄主義精神，對革命事業(yè)的一片忠心和她那革命的樂觀主義精神。因此，我們在演唱時就要把江姐的這些情感用聲音表現(xiàn)出來。
2.2演唱時應把歌中的角色放在規(guī)定的或設(shè)計的環(huán)境中去。如云南民歌《小河淌水》，這是一首最早流傳于云南地區(qū)的山歌，當?shù)厝朔Q為“彌度山調(diào)子”。這是一首優(yōu)美的抒情歌曲，歌曲通俗生動，很富有詩意。形象化而有富有感情的語言，表達了青年女子對情人阿哥的一片深情。全曲以呼喚的自由延長音“啊”開始，給人以情有盡而意無窮的感覺，三個呼喊歌聲一個比一個熱情。我們可以設(shè)置一個情景：黃昏，鄉(xiāng)村、農(nóng)舍門前，我收拾了干的衣服，喂好雞鴨。這時月亮悄悄升起，阿哥仍未回來。飯已經(jīng)涼了，我心不在焉的繡著花，不住地向阿哥回家必經(jīng)的小道觀望，盼望阿哥快快回來。隨著月亮越升越高思念之情也越來越濃，自然地唱起了這首歌。演唱時要注意月亮、小路、深山、小河之間的空間感。
無論唱什么歌曲，都應該認真分析作品，深刻理解作品，盡量把自己放在一個具體環(huán)境中，這樣會在表現(xiàn)上更加真實，也會給觀眾以身臨其境之感。著名聲樂理論家凱薩利有這樣一段話：“如果歌者獻出足夠的時間和思想來分析他的歌曲，并充分發(fā)揮他的想象力，他將對其結(jié)果感到愉快、驚奇，如果他堅持下去，他將及時發(fā)展出一種敏銳的機能，從而他將能夠進入與作家創(chuàng)作某特定作品時的、多少有些相似的心理狀態(tài)。”
3豐富的生活體驗。
歌唱要感染人，而感染人是離不開生活的。我們不接觸生活，不體驗生活又如何能夠表現(xiàn)歌曲呢？為了豐富生活體驗，我們在接受專業(yè)知識學習的同時，盡量多觀察，多體驗發(fā)生在身邊的各種復雜的人間情感，多了解一些描寫各種人物細膩情感的文學作品、電影、戲劇、電視等。我們平時還要多接觸社會，豐富我們的閱歷和拓寬知識面，應該善于理解他人和接受他人，多學會一些感動，將心比心，愛憎分明，具有積極開朗的心態(tài)、大氣開闊的心胸，能夠感受和體味到喜悅、悲傷、離別、思念、興奮、悠閑、豪放等情感和情緒，并能夠真正地受到感動。一個麻木不仁的人、一個對“美”視而不見的人、一個不容易激動和受感動的人，是絕對不能把歌曲的藝術(shù)內(nèi)涵表現(xiàn)出來的。只有把自己在生活中體驗和感受到的真情實感傾注到所要塑造的形象中去，才可能創(chuàng)造出有血有肉、生動感人的藝術(shù)形象。
4充分運用咬字吐字及行腔技巧表現(xiàn)音樂的內(nèi)涵。
正確的咬字吐字的方法，不僅是演唱的技術(shù)要求，也是良好表現(xiàn)歌曲情感的重要手段之一。對民族唱法尤為重要。演唱時正確的咬字吐字，概括起來說就是四個字“字正腔圓”。在此基礎(chǔ)上，由于歌唱者的風格不同，在演唱時的咬字吐字也各有特色。例如在演唱激昂有力的歌曲時，咬字吐字應結(jié)實有力；演唱節(jié)奏歡快、情緒熱烈的歌曲時，吐字要輕快、敏捷，又要出口分明，字字清晰、不能拖泥帶水；而演唱一些委婉神情的歌曲時，咬字則應柔和、連貫；尤其在演唱地域性很強的一些民歌、山歌，要注意方言唱的是否地道、準確。
5舞臺表演。
一首聲音作品，除了在聲樂技能、咬字吐字等方面著力精雕細琢外，表演技能也是體現(xiàn)作品藝術(shù)效果的重要因素。民族唱法由于受民族文化和民族生活的影響，在藝術(shù)追求上表現(xiàn)出了較強的真實性和現(xiàn)實性，在演唱的表現(xiàn)方式上更加注重表演才能。民族聲樂藝術(shù)的表演歸納起來可分為眼神、手勢、表情、著裝等幾個方面。在聲樂藝術(shù)表演中，無論是眼神、手勢、表情、著裝，在講究美化的前提下，主要應以有利于表現(xiàn)作品的內(nèi)容情節(jié)，突出演出效果，提高藝術(shù)感染力為目標。所以，民族唱法表演技能和風格把握應在繼承傳統(tǒng)的前提下，把聲音美、形象美與內(nèi)容美高度統(tǒng)一起來，達到完美的藝術(shù)效果。
除了以上提到的幾點以外，要想做到“聲情并茂”地表現(xiàn)民族聲樂作品還要不斷地加強自身的文化、藝術(shù)修養(yǎng)。除了對聲樂技巧、歌曲語言、表現(xiàn)能力進行嚴格的訓練外，多學習積累不同風格的聲樂曲目和音樂文獻。同時，對音樂理論、視唱練耳、器樂的學習也必不可少。在做好了充分的準備后，就一定要走出課堂，走進舞臺，走向社會，因為實踐才能真正提高自己的演唱水平和藝術(shù)表現(xiàn)能力。
綜上所述，民族聲樂演唱的藝術(shù)表現(xiàn)，在聲樂學習中具有舉足輕重的地位。藝術(shù)的表現(xiàn)是歌唱的最高境界，一切的技巧訓練都是圍繞如何通過藝術(shù)表現(xiàn)把歌曲的內(nèi)容正確地表達出來。在藝術(shù)表現(xiàn)的同時不可忽視技巧的練習，因為只有精湛的技術(shù)和完美的藝術(shù)表現(xiàn)相結(jié)合，才能做到“聲情并茂”，才能獲得有感染力、有藝術(shù)魅力的歌唱。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇二十
現(xiàn)代教育突出了“以人為本”的教學理念,以學生的發(fā)展為核心,通過探究性和研究性學習活動的開展,達到培養(yǎng)學生學會學習的能力和終身學習的愿望,使學生具有可持續(xù)發(fā)展的能力。因此在教學過程中我們要多關(guān)注學生的主體參與。但長期以來人們只強調(diào)教師的主導作用,忽視了學生的主體地位,其結(jié)果是教學質(zhì)量上不去,影響對人才的培養(yǎng)。本文想就生物教學過程中教師的主導作用和學生的主體地位的最佳結(jié)合談些膚淺的認識,以期拋磚引玉。
一、注重情感,激發(fā)興趣,使師生心理活動最佳結(jié)合。
心理學的研究告訴我們:人的認識活動和情感是緊密聯(lián)系的,任何認識活動都是在一定的情感誘發(fā)下產(chǎn)生的。在教學中,教師首先要培養(yǎng)學生豐富的情感,實現(xiàn)教與學之間情感的交流和融洽,教學中的“情”主要表現(xiàn)在教師對學生的熱愛上,教師熱愛學生,學生也會熱愛教師。這樣,師生之間不僅會產(chǎn)生情感上的共鳴,而且在追求真理上也會達到同步。其次,激發(fā)學生的興趣,是喚起學生心理活動與教師心理活動最佳結(jié)合的又一重要誘因。我在給學生講植物學緒論課時,我便改變以往的教法,決定首先向?qū)W生進行生物學科中包含的美學知識的教育,告訴學生:生物學科中包含的美學知識很豐富、很生動、很形象、很具體。我國的文學、藝術(shù)、軍事等許多方面的知識都是借助生物學科中的美建立起來的,如我國漢字造字的六書之一----象形,就是直接模仿生物美的形象而造成的,如馬、鳥、魚、龜?shù)榷际歉鞣N生物原型美的速寫畫:古代軍事藝術(shù)中的一字長蛇陣:擊首則尾應,擊尾則首應,擊中則首尾相應……,顯然是從蛇的自衛(wèi)戰(zhàn)術(shù)之美得到的啟示;再比如我給學生播放“基因工程”、“生態(tài)農(nóng)業(yè)”等cia課件,讓學生“觸摸”生物前沿研究的“脈搏”……通過這樣講解和演示,好似在學生興趣的平靜海洋里投下一塊大石,激起陣陣波瀾,此時此刻,學生們由于興趣上的滿足而帶來了愉快感覺,注意力就被老師“引人入勝”的講解吸引住了。由此看來,只有做到“寓知于樂,以趣激學”,才能保持學生經(jīng)久不衰的學習熱情和濃厚的學習興趣,這樣師生的心理活動才能達到最佳結(jié)合。
二、教師巧妙設(shè)疑與學生積極解疑的最佳結(jié)合。
俗話說“疑”是思之始,學之由。教學中教師設(shè)“疑”,學生才有“解疑”之需,所以教師的主導作用與學生的主體地位的`最佳結(jié)合還體現(xiàn)在“設(shè)疑”與“解疑”的結(jié)合中。教師設(shè)置的問題必須是能激發(fā)學生興趣的,具有一定思維基礎(chǔ)的,富有啟發(fā)性的問題。往往一個新穎而富有吸引力的問題能撥動全班學生思維的心弦,奏出一曲耐入尋味,甚至被瀾起伏的大合唱。實踐表明,巧妙的設(shè)疑體現(xiàn)在以下幾個關(guān)鍵方面:其一,也是最主要的是在“點子”上設(shè)疑,生物教材內(nèi)容有主次之分,有起決定作用和一般作用之分,有難易之分,教師就應在理解教材的重點,突破難點,解決關(guān)鍵上設(shè)疑,這樣其他內(nèi)容也就容易理解了;其二要在“銜接”處設(shè)疑,生物知識既有它的階段獨立性,又有它的系統(tǒng)連貫性,因此教師要注意在知識的前后銜接上設(shè)疑。其三要在“聯(lián)系”處設(shè)問,學生往往對有聯(lián)系的概念、法則公式和性質(zhì)容易混淆,教師要針對這樣的問題設(shè)問,引導學生動腦筋、想問題,準確地辨別兩者之間的聯(lián)系和區(qū)別,才能獲得正確的認識。如講減數(shù)分裂這一概念時,教師應設(shè)問復習有絲分裂的概念,以便使學生分清楚兩者之間的聯(lián)系和區(qū)別。教師不僅自己要巧設(shè)疑問,更重要的還需要啟發(fā)處于主體地位的學生生疑,讓他們在思想上存在迷惑困惑之點,允許和鼓勵他們質(zhì)疑問難。當質(zhì)疑提出后,教師要冷靜考慮,合理處理,有些較新穎而又帶有普遍性的問題,教師要設(shè)計鍛煉學生思維的過程,組織學生討論,引導大家從不同方面,不同角度,探索一個問題的各種答案,使一些含糊不清的認識得到強化,把正確的認識鞏固起來?？傊?教師這種設(shè)疑----鼓勵質(zhì)疑----引導解疑的過程正是教師主導作用的表現(xiàn);學生這種思考求疑----大膽質(zhì)疑----創(chuàng)造性解疑的過程就是學生主體作用的體現(xiàn)。
三、教師精講與學生動腦、動口、動手最佳結(jié)合。
葉圣陶先生指出:“教師自始即不要多講,而致力于導,使學生逐漸自求得之?！比~老的論述對我們有重要的指導意義。教師要以“導”來發(fā)展學生的智能。但“導”不是說不要教師“講”的形式,而是要“精講”,做到導中有講,講中有導。精講應包括兩個方面,即講的內(nèi)容精和語言精。內(nèi)容精主要指要講教材和學法中的重點、疑點、聯(lián)系點等,重點,就是指在知識的內(nèi)在結(jié)構(gòu)中,那些處于統(tǒng)帥地位,起著支配作用的關(guān)鍵問題和內(nèi)容;疑點,是指那些學生不易理解的內(nèi)容;聯(lián)系點,是指起著知識前后聯(lián)系作用的地方。但具體到教學時,教師應根據(jù)不同章節(jié)生物知識的特點進行“精講”,對不同類型的課也有不同的要求。至于語言精,主要表現(xiàn)在語言的準確、生動、形象、簡練上。教師做到了精講,所占時間少,大部分時間可留給學生動腦、動手、動口,即閱讀、觀察、討論、繪圖、制作教學模型、實驗、做練習題等。但又不要求學生多做題,而是從這節(jié)知識的整體出發(fā)配置題型,用基本題型(包括變式題)分別對這節(jié)知識進行逐層的有限覆蓋,配置問答題,綜合題目,寓各項思維訓練于這些題型之中,這樣,在質(zhì)和量方面都得到了保證。
四、教師鼓勵創(chuàng)造與學生積極探究最佳結(jié)合。
學生主體地位最佳表現(xiàn)就是充分發(fā)揮創(chuàng)造才能;教師主導作用的充分發(fā)揮就在于極大的調(diào)動學生創(chuàng)造精神。在教學過程中,教師要圍繞培養(yǎng)學生創(chuàng)造力而開展創(chuàng)造性教學活動,每設(shè)計一項活動,教師要研究各類學生的智能類型,既要使智能較差的學生跟得上,又要智能好的也有所得,讓各類學生的創(chuàng)造才能得到良好的發(fā)揮。在活動進行過程中,教師要鼓勵學生發(fā)表不同意見,讓他們展開思維的翅膀,從不同的角度提出異議,并鼓勵他們搞小發(fā)明、小創(chuàng)造,同時,在課外活動中注意激發(fā)學生的求異思維,使他們產(chǎn)生思維的聯(lián)想?？傊?教師要遵循創(chuàng)造性思維的規(guī)則和方法,循序漸進,步步深入,把握好思維的方向和類別的時機,不斷地引導學生開拓新的思路,促進學生創(chuàng)造意識的發(fā)展,使教師鼓勵創(chuàng)造與學生自我探索有機結(jié)合起來,讓一代具有創(chuàng)造精神的人才在祖國的大地上涌現(xiàn)。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇二十一
摘要：隨著全球科技化的加速，中國的信息化時代也正走出國門，與世界科技化靠攏腳步。
在信息化社會的到來之際，以計算機網(wǎng)絡(luò)技術(shù)為中心的現(xiàn)代計算機技術(shù)也在飛速發(fā)展，不斷影響到社會生活的方方面面：改變著人們的生活生產(chǎn)方式、出行的方式以及學習的方式。
計算機技術(shù)對整個社會以及個人而言都是有巨大作用，同時作為新中國的棟梁，計算機信息技術(shù)也是我們必須掌握的、能夠運用自如的一門基本技能。
在這樣的背景下，高中計算機課程也相應的受到重視。
為此，如何使學生正確掌握計算機這門課程也是迫在眉睫。
本論文將結(jié)合當下計算機技術(shù)的地位與作用來淺析高中計算機教學的教學對策以便使我國中學計算機教育邁向一個新里程。
關(guān)鍵詞：地位與作用;教學方式;藝術(shù)性教學。
一、高中計算機文化基礎(chǔ)課的地位與作用。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇二十二
摘要：在計算機課的教學中，教師富有哲理和情趣的教學語言，生動形象的比喻，不僅能活躍課堂氣氛，而且能深深地感染和吸引學生，激發(fā)學生的學習興趣，啟迪學生的思維，從而使自己教得輕松，學生學得愉快，收到好的教學效果。
教師在課堂上的一席談吐，對學生的思想、情感、行為以及對知識理解的深度和掌握程度有著不可估量的影響。
教學語言更是一門獨特的藝術(shù)，教師要會運用語言藝術(shù)，捕捉最佳的教學時機，達到完美的教育學生的目的和高效的教學質(zhì)量。
一、設(shè)置懸疑，激發(fā)學生學習興趣。
學生在學習計算機時，往往喜歡上機操作課，對課堂理論性教學感到單調(diào)，尤其是在學習高級語言進行程序設(shè)計時表現(xiàn)較突出。
此時，如果教師只是單純的強調(diào)理論知識的重要性或采取簡單批評指責的方法要求學生注意聽講和積極思考，效果不會很好。
如果采用電視節(jié)目預告中使用的“懸念”手法，來抓住學生的注意力，激發(fā)他們的學習興趣，會得到預期的教學效果。
在講循環(huán)語句時，筆者手舉一張紙，設(shè)其紙厚0.5mm，接著提問世界最高峰珠穆朗瑪峰的高度是多少?此時學生會異口同聲回答出來。
這時學生已經(jīng)產(chǎn)生了一個疑問，一張紙和珠穆朗瑪峰有什么聯(lián)系呢?接下來話峰一轉(zhuǎn)說道，就用這樣的紙，對折若干次后，就可以達到或超過世界最高峰的高度?學生馬上會瞪大了眼睛張開嘴發(fā)出驚訝的聲音。
此時懸念已產(chǎn)生，興趣也調(diào)動起來了，他們會懷著急切的心情要編出程序來驗證一下這個問題。
教師這時恰當?shù)攸c出編這個程序的幾個主要環(huán)節(jié)。
學生會懷著極大的好奇心，一定要把程序編出來驗證一下，預期的教學效果達到了。
二、在輕松幽默中學習知識。
教育家斯維特洛夫說過：“教育家最主要的，也是第一位的助手是幽默?！苯虒W中最高境界的幽默一定是有教學內(nèi)容相關(guān)的，而不是隨意的插科打諢。
教師富有哲理和情趣的幽默，能深深地感染和吸引學生，使自己教得輕松，學生學得愉快。
教師的幽默是贏得學生喜愛、信賴和敬佩的重要條件。
在計算機課的教學中，基本概念和理論性的教學內(nèi)容，往往使教師感到棘手，使學生感到抽象、枯燥，記憶較困難。
在講授時，如果教師運用風趣的語言、適當?shù)谋扔骰蚺c眾不同的思維，就能將繁雜化為簡潔，沉悶化為輕松，使學生在輕松愉快的氣氛中掌握知識。
在講到數(shù)據(jù)庫文件記錄的刪除時，有三個命令：邏輯刪除，物理刪除，恢復刪除。
可巧當時正是7月份，天氣炎熱，又是下午課，有個別同學趴在桌子上昏昏欲睡。
筆者就說被邏輯刪除的記錄并沒有從數(shù)據(jù)庫文件中消失，仍然占有物理位置，只是不能參加集體活動了，就象現(xiàn)在我們?nèi)嗤瑢W大多數(shù)都在聽老師講課，而個別同學在睡覺，老師講的課不能聽了，同學們回答的問題也聽不到了，他自己已經(jīng)把自己delete了，我們是將他pack呢還是recall呢?此時同學們都笑了起來，大聲說：“recall吧?！迸c睡覺學生相鄰的人已經(jīng)將其捅醒了。
醒來的學生不知所措地看著大家笑，一會兒明白了，就不好意思地看著老師。
見此情況，筆者接著說，既然大家都不同意將你pack，你也已經(jīng)被recall了，那么我們?nèi)噙@個數(shù)據(jù)庫繼續(xù)工作。
笑聲把困意都驅(qū)散了，三個命令各自的含義和功能讓同學們在笑聲中理解了。
教學批評，是提高教學質(zhì)量的重要環(huán)節(jié)。
但許多學生由于定勢往往對此充耳不聞、視而不見，使得教學批評收效甚微。
其實，學生在學習中發(fā)生差錯是難免的，此時，教師若厲聲厲語地指責和批評，容易使學生產(chǎn)生逆反心理或者是口服心不服。
如果教師采用溫和含蓄的語言能使學生消除窘態(tài)，緩和氣氛，跳出困境，才真正達到了教育的目的。
一次，在批改作業(yè)時，我發(fā)現(xiàn)有幾個學生抄襲作業(yè)，怎么處理呢?在課上我講了這樣一段話：人們常說，天底下沒有兩片葉子是完全相同的。
可是這次在批改作業(yè)時，我卻發(fā)現(xiàn)了一個奇怪的現(xiàn)象，天工造物，奇妙無比，有好幾個人的面孔是一模一樣的，就像是用克隆技術(shù)克隆出來的一樣，簡直把我驚呆了，難道克隆技術(shù)已經(jīng)普及到我們中學了嗎?請你們幫助我解答這個問題。
開始學生都煞有興趣地聽著，聽著聽著那幾個抄襲作業(yè)的學生表情就顯得緊張起來了，當大多數(shù)學生笑著說“抄”字時，他們的表情就更不自然了。
至此，一個“抄”字正是教師批評的主題，借學生之口點了出來，基本目的已達到了，教師這時就可以順勢而下，點到即可。
自始至終沒有點名批評，也沒有厲聲指責，而是用含蓄的語言開導學生，讓他們在和諧、愉悅的氣氛中認識到自己的錯誤，達到批評教育的目的。
四、在出錯中給學生以啟發(fā)。
心理學家魯賓斯坦說過：“思維通常總是開始于疑問或者問題，開始于驚奇或者疑惑，開始于矛盾?！薄肮叔e”是置疑，制造矛盾，達到引思的一種方式，以此啟迪學生的思維，達到預期的教學效果。
在程序設(shè)計課堂教學講到二個變量值互相交換的問題時，筆者就采用了“故錯”的教學方法。
首先將題目列出，然后讓學生自己先編程序，找一個直接采用a=b：b=a這種錯誤方法的程序展現(xiàn)在黑板上，而后引導學生一起分析程序，當講到這一語句時故意加上停頓給學生思考的時間，至此就會有學生提出質(zhì)疑了，如何解決呢?此時就可將其比喻成二杯飲料，要交換，而飲料不能丟失，學生會馬上說出“再拿一個杯子來?！边@時，必須借助于第三變量問題就提出來了，程序也解決了。
從而引導學生由個別到一般，進行概括、總結(jié)，加深了對知識的理解。
教師通過一個錯誤的語句一步一步啟迪學生的思維，最后達到預期的教學效果。
教師在教學中如果能根據(jù)不同的教材內(nèi)容，根據(jù)中學生好奇心強的特點，采用隨機應變，因勢利導的教學藝術(shù)，運用多樣化的教學語言，不僅能活躍課堂氣氛，引人人勝，而且能激發(fā)學生的學習興趣，啟迪學生科學的思維，深化理智，強化教學內(nèi)容，從而達到高效的教學效果。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇二十三
在民族聲樂演唱中，藝術(shù)表現(xiàn)是不可忽視的重要環(huán)節(jié)。為使演唱的歌曲達到感情真摯動人，扣人心弦，在解決好聲音技巧的同時，不可忽視歌唱的藝術(shù)表現(xiàn)。就演唱藝術(shù)而言，我們必須善于把握各民族的風格特點，從這些歌曲中，創(chuàng)造出它的思想感情最深處生動而激勵人心的音樂形象；必須善于把它其中包含的情感傳達給聽眾。歌唱并非僅僅是正確無誤地表現(xiàn)技巧，也是一種創(chuàng)造性的高度個人化的自我表現(xiàn)。
歌唱的目的是利用熟練的發(fā)聲技巧，生動地表達歌曲作品的思想內(nèi)容，以優(yōu)美的歌聲去感染聽眾，使聽眾獲得藝術(shù)享受。由于大多數(shù)民歌都是經(jīng)過多少代流傳至今，這就需要演唱者對作品進行充分的分析、研究，得到正確的理解。演唱者應有較高的文化修養(yǎng)、豐富的藝術(shù)想象及完美的歌唱技巧，才能有利于恰到好處地表現(xiàn)歌曲的主題思想。
一、熟悉了解作品。
1.要唱好一首民族歌曲，首先要熟悉、了解它，將它唱準確，如果沒有把歌曲唱熟，要想準確的將其風格和內(nèi)容表現(xiàn)出來是不可能的。因此，熟悉了解作品是唱好一首歌的基礎(chǔ)，也是做到“聲情并茂”的前提。
熟讀并分析歌詞。要想唱好一首歌，必須對歌詞進行認真地分析和研究。歌曲的思想感情，雖然是借助于歌詞和旋律共同體現(xiàn)的，然而要掌握歌曲的具體內(nèi)容與情感的細微變化，主要還在于對歌詞的理解、體驗和感受。這是因為語言是思想的直接體現(xiàn)，人物、事物、景物的種種表現(xiàn)，抒情、敘事、詠嘆的種種變化，喜怒哀樂的種種表情等等，無不都是通過語言表達的'結(jié)果。因此，通過歌詞的深入分析、感受正是聲樂藝術(shù)表情達意的關(guān)鍵。
2.對演唱作品的旋律的準確把握。歌曲中的詞作為一種情景的表現(xiàn)，自然是為曲調(diào)的抒情功能奠定基礎(chǔ)的，而旋律則是詞的深化和發(fā)展。演唱者在演唱之前，要結(jié)合曲調(diào)反復視唱，領(lǐng)悟旋律的起伏、節(jié)奏的變化、和聲與伴奏的配置。在視唱過程中，對曲譜的每一結(jié)構(gòu)、每個提示都要做全面的了解，對歌曲有一個客觀完整的形象，這就好象繪畫之初有個輪廓一樣。演唱者必須從紙頁上的曲譜中跳出來，把從文字與音符中獲得的印象，經(jīng)過演唱者本人思想的反復領(lǐng)悟，不斷體驗而受到感動，并激發(fā)起內(nèi)心真切感情的激蕩。
置身其中通過自己的形體、手勢、眼神、表情和飽滿的歌聲來感染觀眾，把復雜多變的心情給觀眾交代清楚，才能給觀眾以美的享受。這樣曲譜才能被溶化，歌詞與旋律才能升華為演唱者的音樂思想和音樂語言，從而在歌聲中真實生動地表現(xiàn)出來。
二、深刻理解作品。
情感的表達是通過許多具體的手段體現(xiàn)的。演唱時外部形體的表演是重要的一個方面，但更重要的是內(nèi)心思想感情的理解與把握。因此，不論是演唱民歌還是民族歌劇中的詠嘆調(diào)，都需要認真分析設(shè)計角色。
1.在演唱民歌曲之前，必須深入的了解作品的內(nèi)容。作品的背景、時間、地點甚至與人物之間的關(guān)系，主要矛盾沖突是什么，人物的性格特點是張揚還是內(nèi)斂，他們的內(nèi)心活動是怎樣的等等，都要做細致的分析。只有這樣才能充分把握所扮演的角色。2.演唱時應把歌中的角色放在規(guī)定的或設(shè)計的環(huán)境中去。如陜北民歌《南泥灣》，這是一首歌頌紅色大生產(chǎn)時期359旅的歌曲，被廣為傳唱是被選入大型歷史舞蹈史詩《東方紅》，由郭蘭英演唱之后，深深地印在了人民群眾心中。這是一首優(yōu)美的贊美歌曲歌曲，歌曲通俗生動，很富有新意。形象化而有富有感情的語言，表達了人們?yōu)殚_發(fā)南泥灣熱火朝天的激情。歌詞把南泥灣的過去和現(xiàn)在進行了形象的對比，細膩的表現(xiàn)了南泥灣在黨的領(lǐng)導下，在軍民齊心協(xié)力的勞作下，一個全新的南泥灣形成的過程和熱愛之情。演唱時要注意荒山、人煙、莊稼、牛羊。要唱出時間與空間的變化感覺。
演唱所有歌曲，都要該認真分析深刻理解作品，盡量讓自己做到情景再現(xiàn)，這在表現(xiàn)上更加細膩和真實，讓觀眾身臨其境。
三、豐富的生活體驗。
任何藝術(shù)作品都是來源于生活，高于生活，作品要想感染人，就要深入的去了解生活，不接觸不體驗生活的藝術(shù)作品是缺乏感染力和真實的，是經(jīng)不起考驗的。如果連歌曲本身的內(nèi)容表現(xiàn)都不了解，又怎么能在演唱時打動觀眾呢？平時的日常生活中要做個有心的人，注意觀察身邊的人和事，在學習專業(yè)知識的同時，多了解人物的內(nèi)心世界和復雜的情感世界，多看一些文學書籍和文學作品，從中提高自己的理解水平，要多接觸社會豐富閱歷，學會一些感動，擁有積極開朗的心態(tài)、感受和體味到喜悅、悲傷、離別、思念、興奮、悠閑、豪放等情感和情緒，并能夠真正地受到感動。只有把自己在生活中體驗和感受到的真情實感傾注到所要塑造的形象中去，才可能創(chuàng)造出有血有肉、生動感人的藝術(shù)形象。
四、運用咬字吐字表現(xiàn)音樂的內(nèi)在。
正確的咬字吐字的方法，是良好表現(xiàn)歌曲情感的重要手段。民族唱法對咬字吐字要求更高。要做到吐字如珠，字正腔圓，演唱時正確的咬字吐字，在此基礎(chǔ)上，由于歌唱者的風格不同，在演唱時還要做到語氣的準確，要把握作品的輕重緩急和抑揚頓挫。如果能夠適當?shù)牧私庖恍┑胤秸Z言，會對自己在演唱時有一定的幫助和理解。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇二十四
在傳統(tǒng)的教學方式中，教師在課堂教學中主要是以教學大綱為主要參考和依照，課堂的教學方式主要以教師對教材進行講解、學生被動接受知識為主，教師很少或是根本不會創(chuàng)設(shè)一些與教學大綱不同的情境，教學過程死板、僵化、乏味。而新課程教學改革從以人為本、回歸生活、注重學生全面發(fā)展的全新教學理念出發(fā)，對教學過程的情境創(chuàng)設(shè)提出了更高要求。教學情境主要是指教師在進行課堂教學的過程中，為了更好地達到教學目標，根據(jù)課堂的教學內(nèi)容與學生的具體情況，利用多種不同的方式來調(diào)動學生們的學習積極性與課堂氛圍，讓學生實現(xiàn)對課堂教學內(nèi)容更好的掌握情況。它是一種以學生為主體的，并且教學內(nèi)容適合學生并最終作用于學生、讓學生對具體的教學內(nèi)容產(chǎn)生一定反應的教學方法，對有效提高學生們的教學質(zhì)量與學習成果具有一定的推動作用。
鑒于數(shù)學情境的創(chuàng)設(shè)對提高數(shù)學的教學成果具有如此重要的作用，數(shù)學教師在進行課堂教學中就更要努力運用好這一教學方法，合理有效地根據(jù)課堂教學內(nèi)容進行情境創(chuàng)設(shè)，掌握好情境創(chuàng)設(shè)這門教學藝術(shù)。
1.利用數(shù)學問題進行數(shù)學教學情境創(chuàng)設(shè)。
數(shù)學教師在教學開始之前，應根據(jù)教學的具體內(nèi)容，預設(shè)出一些精巧、新穎、具有一定目的性和趣味性的數(shù)學問題；進行數(shù)學教學的過程中，數(shù)學教師要挑選恰當?shù)臅r機，根據(jù)課程教學的需要提出一些旨在激發(fā)學生學習興趣、求知能力、探索能力的問題，測試學生們對課堂知識的理解與掌握能力。
2.用數(shù)學史故事創(chuàng)設(shè)數(shù)學情境。
數(shù)學是一門有著悠久發(fā)展歷史的學科，在其發(fā)展與演變過程中，發(fā)生了許多有趣或有一定紀念價值的事件，甚至許多數(shù)學定理的名稱就是一段有趣的故事，這為數(shù)學教師進行情境創(chuàng)設(shè)提供了大量依據(jù)。數(shù)學教師可以充分利用這些數(shù)學歷史故事來進行數(shù)學情境的創(chuàng)設(shè)，這種情境創(chuàng)設(shè)不僅可以增強學生們對數(shù)學的理解與認識，還能開闊學生們的視野，提高學生們對數(shù)學知識的研究興趣，鍛煉他們的邏輯思維能力。
3.利用數(shù)學實驗創(chuàng)設(shè)數(shù)學情境。
數(shù)學這門學科是一種十分理性而規(guī)范的學科，但是其內(nèi)容中也不乏形象有趣的知識。例如數(shù)學中就存在大量的數(shù)學平面與空間圖形，這些圖形的變化與特性不僅十分多樣、靈動，并且蘊涵著深厚的數(shù)學原理，是十分有趣的一項知識內(nèi)容。學生在學習過程中的主要特點是喜歡親自動手實踐，對未知的領(lǐng)域進行探索。因此，數(shù)學教師在講授和空間圖形有關(guān)的'知識時，不妨使用數(shù)學實驗的辦法創(chuàng)設(shè)教學情境。比如在數(shù)學教師在講“等高、等半徑的圓柱體和圓錐體體積”時，就可以通過將裝入兩個等半徑、等高的圓柱體與圓錐體里的沙土重量進行比較，得出相應的數(shù)學結(jié)論。
三、結(jié)語。
在我國教育體制改革不斷深化的過程中，情境創(chuàng)設(shè)的教學方法被教師們廣泛運用，并為進一步提高教師的教學水平與學生們的整體教學質(zhì)量產(chǎn)生了極大的推動作用。數(shù)學作為在教育內(nèi)容中占有重要地位的學科，在實際教學過程的開展中具有較大難度，很難調(diào)動起學生對數(shù)學知識學習的積極性。在新課程標準的要求下，提高數(shù)學教師對情境創(chuàng)設(shè)藝術(shù)的掌握與運用，對于有效提高我國數(shù)學教學水平具有重要的意義。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇一
我國民族聲樂藝術(shù)是一種具有創(chuàng)造性的綜合藝術(shù)，這種藝術(shù)充分融合了中西方各種不同的藝術(shù)，更是一種在不斷完善中確定存在方式和創(chuàng)造力的意識?！肮艦榻裼?、洋為中用”這句話能夠充分的體現(xiàn)出我國民族聲樂的特點，一方面繼承了傳統(tǒng)，另一方面也吸收了西洋文化，不僅蘊含民族特色，更具有當今時代特征。所謂古為今用就是民族聲樂在審美、創(chuàng)造、演唱等多個方面都有著同傳統(tǒng)當代不一樣的特色，當代的聲樂藝術(shù)是在傳統(tǒng)聲樂中發(fā)展起來的，當代聲樂中很多理論和特征也都是從傳統(tǒng)聲樂中汲取來的。所謂洋為中用就是要積極學習國外先進的演唱形式和方法，要有選擇的融入到我國聲樂藝術(shù)中，把中西結(jié)合的特點充分的體現(xiàn)出來，無論是在聲音的音色上還是聽覺特征上，不僅要體現(xiàn)出我國民族聲樂的特點，還要體現(xiàn)出國外聲樂的特征?！肮艦榻裼?、洋為中用”也體現(xiàn)在了和聲、節(jié)奏、配樂等各個方便?，F(xiàn)如今，我國聲樂藝術(shù)已經(jīng)成為戲曲藝術(shù)和西洋美聲藝術(shù)相融合的一種形式，各種聲樂藝術(shù)在聲樂舞臺上都充分的體現(xiàn)到處了“古為今用、洋為中用”的美學特點，同時也體現(xiàn)了我國音樂的審美思想，展現(xiàn)出了我國人民的創(chuàng)造能力。
二、現(xiàn)代性美學特征。
現(xiàn)代性作為一個重要的概念，如今已經(jīng)滲透到社會的方方面面當中，社會上的任何事物其實都具有自己的現(xiàn)代性特征。藝術(shù)是人類文化的重要組成部分之一，其重要性不言而喻，它是與人類生活緊密聯(lián)系的重要方面，因此現(xiàn)代性的概念自然也與人類社會生活有著非常密切的聯(lián)系。作為藝術(shù)的表現(xiàn)形式之一，聲樂在自身的發(fā)展過程中也在一定程度上具備了社會學的某些性質(zhì)，在人類社會不斷發(fā)展和逐漸變更的'過程中，對聲樂藝術(shù)產(chǎn)生決定性影響的自然就是人為意志。站在社會學的角度去研究音樂美學是馬克思主義音樂美學的重要內(nèi)容之一，音樂與社會存在著某種聯(lián)系，利用社會關(guān)系可以對音樂的本質(zhì)進行解讀，從而揭開時代的本質(zhì)。在現(xiàn)代社會的價值觀念呈多元化的發(fā)展趨勢，改革開放后中國與世界的交往日趨頻繁，國外音樂對國內(nèi)音樂的沖擊和影響，使多元化的音樂發(fā)展成為時代的主旋律，中國的音樂也必然要走向世界。當世界音樂的舞臺上開始出現(xiàn)電子音樂等抽象音樂時，聲樂藝術(shù)就被賦予了非常明顯的時代烙印，在中國聲樂的發(fā)展過程中，傳統(tǒng)與時尚的辨證統(tǒng)一是符合中華民族審美特征的，中國音樂中包含著富有中華民族特色的音樂氣息，這些因素也是中華民族音樂藝術(shù)區(qū)別于其它的本質(zhì)所在。在中華民族音樂的藝術(shù)因素中，主要包括了傳統(tǒng)的演唱、審美和表演等，時尚氣息總體上保持緊密聯(lián)系。
三、總結(jié)。
但在很多情況下，對傳統(tǒng)音樂的改編和演繹仍是中華民族聲樂藝術(shù)受到歡迎的重要因，一些西洋唱法因與中國傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)相結(jié)合，使之符合中國大眾審美標準才被中國人民所受。在聲樂舞臺上，我們既可以聆聽中國傳統(tǒng)的民族民間唱法，又可以傾聽西洋美聲唱法，還可以聽到各種地方語言演唱的通俗唱法，這些都給我們帶來了多方位的現(xiàn)代審美享受，也充分闡釋了中國聲樂藝術(shù)傳統(tǒng)與時尚共存的美學特征。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇二
民族聲樂文化有著悠久的發(fā)展歷史，內(nèi)涵深厚的文化底蘊，是我國精神文明建設(shè)不可缺少的一部分。現(xiàn)在國內(nèi)外交流更加自由與廣泛，我國的民族聲樂在世界這個大環(huán)境下怎樣生存，怎樣把傳統(tǒng)的民族文化傳承下去，這都是現(xiàn)在所需要思考的問題。我國民族聲樂藝術(shù)在不斷的發(fā)展與繼承中改進和完善，傳統(tǒng)的藝術(shù)風格和演唱方式是我國民族聲樂的特色?，F(xiàn)在國內(nèi)外交流更加頻繁，本國的民族音樂走向世界，外來的音樂也來到了中國。想要發(fā)展前進，就不能閉門不出，要學會借鑒國外的優(yōu)點來改進國內(nèi)民族聲樂的不足。上個世紀開始，外國音樂就逐漸滲透到我國的社會音樂生活之中，西方的樂器、音樂理論和創(chuàng)作方法等出現(xiàn)在人們的生活中，對本國的民族聲樂藝術(shù)產(chǎn)生了影響。本國的一些音樂人在發(fā)展自己民族聲樂文化的同時，也吸取西方的音樂文化，最后把中西音樂文化融合在一起變成自己的音樂。著名的音樂作品《長恨歌》、《白毛女》等作品都是在繼承本國的民族聲樂特色的基礎(chǔ)上加入了西方音樂因素，這也是我國民族聲樂與西方聲樂首次的藝術(shù)碰撞，也為后來的民族聲樂發(fā)展奠定了很好的基礎(chǔ)。在西方聲樂文化傳入我國之后，一些作品在選曲和創(chuàng)作上都有了些微改變，這也代表中華民族聲樂從民間聲樂發(fā)展到現(xiàn)代民族聲樂了，這是一種藝術(shù)上的升華。這個時候正是民族聲樂文化的飛速發(fā)展期，一些民族聲樂演唱家在演唱方式上就借鑒了西方的演唱方式，國內(nèi)民族聲樂文化得到了創(chuàng)新和發(fā)展，而且那個時期的諸多作品也頗受歡迎。這些演唱家的風格已經(jīng)與民間歌手有所差別，但是又含有獨特的民族風格，滿足了當時人們對于音樂的需求。
現(xiàn)在我國成立了很多音樂教育機構(gòu)，民族聲樂藝術(shù)被廣泛的傳播，傳統(tǒng)的民族聲樂與西方聲樂藝術(shù)融合達到了更高的高度，中外的聲樂藝術(shù)交流更加頻繁。民族聲樂教育機構(gòu)的教育模式、教育理念以及教育學形式都是借鑒了西方的聲樂教育，西方的聲樂藝術(shù)比我國發(fā)展的要早，因為中西方思想觀念的差異，西方音樂很是灑脫、自由，這也是我國聲樂藝術(shù)所需要借鑒的地方。西洋聲樂的`演唱的方式相比于國內(nèi)也更加系統(tǒng)化，因為我國民族聲樂一直處在民間口口相傳的階段，沒有太過系統(tǒng)的歸納總結(jié)。現(xiàn)在很多民族聲樂演唱家唱歌的方式，口腔震動、氣息的改變和藝術(shù)的表達等很多都是借鑒了西方的演唱方式。
二、總結(jié)。
現(xiàn)代的民族聲樂是在中國傳統(tǒng)民族聲樂基礎(chǔ)上借鑒了西方聲樂的特點發(fā)展起來的，這也是文化發(fā)展的成果，同時具有時代性和歷史性。中華民族聲樂藝術(shù)發(fā)展到了現(xiàn)在已經(jīng)具有其自己的一套體系，繼承了傳統(tǒng)的民族聲樂特色融合西方現(xiàn)代的音樂感。我國傳統(tǒng)的民族音樂有著悠久的歷史文化基礎(chǔ)，美聲唱法則是現(xiàn)代人對于時代的審美需求。想要更好地發(fā)展現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)需要處理好傳統(tǒng)聲樂與西方聲樂的關(guān)系，創(chuàng)建既能體現(xiàn)我國深厚文化基礎(chǔ)又能含有現(xiàn)在特點的能夠滿足現(xiàn)代人對于聲樂審美的需求的民族聲樂。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇三
二十世紀初，西方音樂開始逐漸滲透到中國，如學校的歌曲和舞蹈戲劇等都帶有明顯的西方音樂特點，這催生了一些音樂院校的出現(xiàn)，在一定程度上促進了音樂教育的普及，同時西方音樂形式和方法的傳入也為我國現(xiàn)代聲樂藝術(shù)的發(fā)展增添了更豐富的色彩。
我國民族聲樂藝術(shù)同其他國家和民族的文化相互交流，中華民族聲樂藝術(shù)經(jīng)歷了一個漫長的改革過程，在這一改革發(fā)展過程中，民族聲樂藝術(shù)逐漸打破傳統(tǒng)的束縛，按照現(xiàn)代聲樂標準不斷補充和完善，促進了中華民族聲樂藝術(shù)的科學化發(fā)展。
特別是1927年上海國立音樂院的成立標志著美聲正式作為一種歌唱方法被納入到中國音樂院校教學課程中，這為中國現(xiàn)代聲樂藝術(shù)的發(fā)展增添新鮮的血液，并且在音樂發(fā)展中產(chǎn)生被積極的作用，所以在不同的程度上，通過環(huán)境對民族聲樂的影響是很大的，當然這也有利于促進我國民族聲樂教學體系和教學管理形式的發(fā)展。
同時，隨著受到社會大背景的影響，比如五四運動的爆發(fā)、軍閥混戰(zhàn)和帝國主義的侵略，民族聲樂發(fā)展適應并不斷反映中國社會動蕩的現(xiàn)狀，許多音樂作品切實反映人民群眾的實際生活，帶有很強的批判性和現(xiàn)實性特點，與社會歷史的融合促進了中國現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)的形成。
比如作品《白毛女》就是一個典型代表，這部作品成功塑造出了諸多具有代表性且能反映當時社會生活狀態(tài)的角色，最為典型的角色代表是喜兒的形象，這一典型形象不僅代表了當時處于社會低端深受壓迫和剝削的勞苦大眾，同時這一角色也具有極強的反抗剝削和壓迫的色彩。
所以這一作品具有極其鮮明的時代特點，代表了當時社會生活的現(xiàn)實。
此外，類似的音樂作品還有歌曲《黃河頌》，這部作品是由光未然作詞，冼星海譜曲，這部作品的旋律極為激昂，具有音域壯闊、氣勢磅礴的特點，通過這部作品充分表現(xiàn)了黃河兒女的無畏的英雄氣概和不屈不撓的頑強精神。
改革開放以來，日本、香港、臺灣和南洋等地的流行音樂開始蔓延，也為中國現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展帶來了新的元素，為民族聲樂的審美情趣增添了新的內(nèi)容。
通過獨奏音樂會等新形式的出現(xiàn)，促進了不同演唱風格的形成，這為中國現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展提供了許多有價值的理論和聲樂作品，為我國民族聲樂的進一步發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。
由此可見，經(jīng)過多年的發(fā)展，分析中國現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)的特色可以發(fā)現(xiàn)主要有以下兩大特征：一是我國現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)的地域特色鮮明。
這受到我國土地遼闊，人口眾多的國情所影響，每個地區(qū)都有各自不同的文化特征，這也就決定了音樂藝術(shù)特色的不同。
比如《結(jié)下終身的緣分》、《喜馬拉雅》和《珠穆朗瑪》等歌曲作品表現(xiàn)出了藏民族所獨有的音樂藝術(shù)特色;《獵場》等作品是典型的鄂倫春族音樂作品，這首歌曲語調(diào)抑揚頓挫，形象生動真實，具有明顯的特色。
二是在音樂風格上，南北之間的差異較大。
由于我國的地域環(huán)境南北分明，自然氣候條件差異很大，在不同環(huán)境下所形成的聲樂藝術(shù)，其特色也就明顯不同。
比如四川《康定情歌》，不僅歌詞含蓄內(nèi)斂，而且旋律婉轉(zhuǎn)流暢，是南方歌曲的典型代表，而西北民歌《信天游》的旋律高亢遼闊、起伏較大，具有典型的北方音樂的特點。
二、結(jié)語。
總而言之，各方面因素的共同作用促進了中華民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展，促進民族聲樂藝術(shù)演唱水平和技能的提高，不僅豐富了中國現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)的風格特點，而且也促進我國民族聲樂的演唱教學體系和教學管理形式的發(fā)展，這都有利于促進我國民族音樂藝術(shù)的整體發(fā)展水平的提高。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇四
眾所周知，民族聲樂在理論與技術(shù)方面都對美聲唱法有所借鑒，并取得了驕人的成績。美聲唱法的引入，對我國聲樂教學理念、演唱技藝、教學科研等產(chǎn)生了巨大的影響。本文從民族聲樂教學中在演唱技術(shù)、理論方面對美聲唱法的融合與借鑒；民族聲樂教學中在科研方面對美聲唱法的融合與借鑒兩大方面淺析了民族聲樂教學中對美聲唱法的融合與借鑒。
在民族聲樂教學實踐活動中，學生首先進行深呼吸，然后借助橫膈膜保持氣息，利用肌肉群之間的對抗給氣息以支撐，進而在確保氣息持續(xù)、勻速、連貫流動。就傳統(tǒng)聲樂技術(shù)而言，其大都采用小氣口來斷句，也就是人們所說的“以氣唱情”。這種氣息技術(shù)，有助于表達、訴說情感。近年來，花腔技術(shù)在流行歌曲中有所體現(xiàn)?；ㄇ患夹g(shù)歸屬于美聲唱法，是一種很好的演唱技術(shù)。氣息在演唱中發(fā)揮著重要的作用，因此，在開展民族聲樂教學時，教師應加大對學生氣息的訓練，使其更好地演唱。氣息的使用并非一成不變，不同歌曲，情感、基調(diào)不同，使用的氣息技術(shù)自然也不同，這就表明在教學過程中應特別注重氣息的運用。
（二）對共鳴演唱技術(shù)的融合與借鑒。
空腔共鳴技術(shù)在我國民間唱法中較為常見，其注重局部共鳴。在實際民族教學中，美聲唱法中的混合共鳴技藝被廣泛運用?；旌瞎缠Q技術(shù)，即通過調(diào)動、調(diào)節(jié)各種共鳴腔體（口腔、胸腔、口咽腔、頭腔），對聲音圓潤度、音色進行加工，從而實現(xiàn)真假聲的轉(zhuǎn)換、運用。例如：在演唱《沁園春雪》、《中國大舞臺》等種類歌曲時，混合共鳴經(jīng)常被應用，其能夠把宏大的氣勢表現(xiàn)出來。
基于意大利民族語言的西洋美聲唱法被應用于民族聲樂教學時，經(jīng)常出現(xiàn)字音不清、聲音不暢現(xiàn)象。自從將美聲唱法引入到民族聲樂教學，咬字技術(shù)得到了明顯提高，與之相關(guān)的理論研究也逐漸被完善。談及咬字技術(shù)，金鐵霖教授表示：在演唱過程中，字的種類主要包括寬、窄、團、尖。其中，發(fā)音通道對寬、窄音沒有影響，保持在后通道即可，在咬字時做到動作小、巧，就能順利、完美演唱歌曲。將此通道與我國以往的咬字技巧、風格有機結(jié)合，就能促使咬字準確、自然，進而將民族聲樂的親切感表現(xiàn)出來。
提及美聲唱法，首先映入大家腦海的必定是真假聲混合唱法。真假聲混合唱法作為美聲唱法不可或缺的組成部分，其對演唱者綜合素養(yǎng)具有很高的要求：結(jié)實有力、通暢自如的氣息；圓潤明亮、寬松豐滿的聲音等；音質(zhì)、音量、音域等。較其他唱法而言，美聲唱法最大的特點是混聲區(qū)唱法，也就是說，根據(jù)音高比例將真假音混合應用。從共鳴角度來看，真假音混合唱法可將所有共鳴腔調(diào)動起來。西洋混聲唱法的有機結(jié)合主要體現(xiàn)為頭聲區(qū)、中聲區(qū)、胸聲區(qū)，將人體機能的科學唱法展現(xiàn)的淋漓盡致。美聲唱法真假聲混合唱法存在著不可比擬的優(yōu)勢：其將真聲、假聲完美融合，在聲帶輕重技能調(diào)動的時候不會出現(xiàn)破裂音現(xiàn)象，進而達到演唱聲區(qū)的高度統(tǒng)一。美聲唱法真假聲混合唱法對三個聲區(qū)進行有機結(jié)合，產(chǎn)生整體共鳴，促使演唱者聲音變得圓潤、更富色彩。與此同時，演唱者聲音柔和又沒，具有強烈的穿透力。這些事民族聲樂所欠缺的。在借鑒、融合過程中，不能盲目，須充分考慮作品的風格、難易程度等。此外，須搞清楚真假聲音高比例，對其進行科學、合理改編。例如：在演唱過程中，若以假聲為主，高音演唱就相對簡單，低音演唱有難度，這種唱法往往導致聲音、聲帶缺乏可觀的張力，適于演唱較為柔和的歌曲，不適合演唱曲風較為強勁有力的歌曲。在演唱過程中，若以真聲為主，且摻入少量假聲，這個類型的聲音，可將呼吸、氣息、共鳴等有機結(jié)合，促使演唱者聲更加圓潤、明亮、富有表現(xiàn)力等。
經(jīng)調(diào)查研究發(fā)現(xiàn)，美聲唱法對聲部進行了詳細劃分，其認為每個演唱者的聲帶在長短、厚度、寬度三各方面存在著很大的差異性。此外，其共鳴腔體、整體演唱素養(yǎng)等亦區(qū)別很大。因此，不同演唱者形成的音色、音域等也不同。由此可見，在實際教學過程中，教師應充分考慮教學主體，為其提供適宜的教學內(nèi)容，進而提高民族聲樂教學成效。對于民族聲樂而言，其在聲部劃分層面存在著不足之處。美國唱法對聲部的劃分，對改善、提升演唱者歌唱綜合水平、能力等具有不可替代的作用。在某種意義上，其存在著共性、個性。其中，共性指的是演唱者不論唱哪種聲部，其都得參與一般聲樂技術(shù)的學習，比如：氣息、發(fā)聲等。個性指的是，繼劃分聲部之后，教師可以學生的歌唱器官為參考依據(jù)，規(guī)劃、制定科學合理的教學目標、內(nèi)容、方式，有對性的對其開展教學活動。在教學實踐中，教師應遵循因材施教、深入挖掘、開發(fā)學生潛力等原則。聲部劃分是美聲唱法的重要組成部分，民族唱法在這個方面較為欠缺。因此，民族聲樂教學應加大對其的重視力度。民族聲樂教學可以借鑒、融合美聲唱法，并不意味著必須進行男女高、中、低音劃分，而是汲取其的優(yōu)點。
一直以來，民族聲樂教學都忽略了對各種歌唱器官生理構(gòu)造的研究。翻閱民族聲樂理論，筆者發(fā)現(xiàn)其內(nèi)容涉及氣息、咬字技術(shù)等，但唯獨欠缺了對歌唱器官生理構(gòu)造的研究。不可否認，這種現(xiàn)象的產(chǎn)生，在很大程度上與我國文化背景等存在著密切聯(lián)系。在美聲唱法中，其對各個發(fā)聲器官生理構(gòu)造、功能、特征等進行了詳細論述。除了介紹器官名字，還對其功能、如何協(xié)調(diào)發(fā)聲作了充分的解釋說明。例如：歌唱發(fā)聲涉及到的器官有哪些？每個歌唱發(fā)聲器官是怎樣產(chǎn)生作用的？換句話說，歌唱者應明確自身的歌唱器官，并對其科學、合理應用該，使其發(fā)揮出應有的價值。民族聲樂在這方面嚴重匱乏，幾乎是空白的。演唱者在演唱過程中主要依托思考、想象去進行領(lǐng)會、揣摩以提升歌唱水平、技巧。
縱觀聲樂理論發(fā)展史，我國擁有大量關(guān)于聲樂研究的著作。其中，元代的《唱論》記述了關(guān)于演唱技巧、方法的內(nèi)容；明代的《曲律》論述了學唱方法、學習聲樂步驟、學習內(nèi)容等。清代的《樂府傳聲》淺析了演唱過程中的氣息、聲音運用技巧。這些理論著作，從不同角度對歌唱技術(shù)、發(fā)聲原理等進行了探究。與此同時，我國民族聲樂特點也得到了充分的體現(xiàn)。民族聲樂他正主要包含以下內(nèi)容：在演繹歌曲時，要注意咬字技術(shù)、掌握音準、控制情感等。然而，很多著作都是依據(jù)經(jīng)驗創(chuàng)作的，不具備科學原理性。
（二）國外美聲唱法研究。
17世紀，巴西雷總歸納總結(jié)了聲樂教學的技巧與方法，其關(guān)于聲樂理論、教學的概述為以后的聲樂研究奠定了堅實的基礎(chǔ)。19世紀，隨著現(xiàn)代科技的不斷發(fā)展，美聲唱法相關(guān)研究理論與自然科學有機結(jié)合，加強了對教學理論、演唱方法研究的力度。此外，其亦對物理、生物學等方面進行了深入研究。其中，德國醫(yī)生曼德爾在生物學方面取得了一定的成績：提出了隔膜呼吸法。其的研究，在鞏固美聲唱法發(fā)聲基礎(chǔ)方面發(fā)揮著巨大的作用。通過一系列研究，古典美聲發(fā)聲方法應運而生，進而催生出古典聲樂派。此外，由于科技的發(fā)展，很多人投入到對共鳴腔體的研究中。很多知名教育者對演唱者的面部表情、口腔位置等進行了探究、分析。這些有創(chuàng)意的研究，對推動聲樂教學頗有益處。
（三）我國民族聲樂教學對美聲唱法理論研究的借鑒。
時代不斷變遷、發(fā)展，聲樂教學平穩(wěn)有序的開展著，我國在聲樂理論研究方面取得了優(yōu)異的成績。就某種意義而言，聲樂理論研究及其他領(lǐng)域理論研究存在著一定的共性。隨著科學技術(shù)的'不斷發(fā)展，科學儀器、科學手段得到了豐富，在聲樂理論研究方面也取得了實質(zhì)性的進步。目前，我國各所高校關(guān)于聲樂理論研究的論文著作數(shù)量不斷攀升，研究范疇也極大地得到了拓展。與此同時，某些研究室亦開始加大對聲樂理論研究總結(jié)的力度，在研究、選擇課題時也更加趨于精細、廣泛。此外，我國聲樂理論研究對國外聲樂理論研究著作進行了傳承，并以其為基礎(chǔ)，促使民族聲樂教學與國外聲樂研究更好的融合。如今，世界的文化已近朝著多元化的方向在迅速的發(fā)展，在不斷地文化融合和文化借鑒當中，形成多元化的文化?？v觀當前的歌唱方法，盡管每一種唱法都有其重點和特點，但卻沒有一種完全相同的歌唱方法，這些不同的歌唱方法也為當前的文化融合提供了參考的依據(jù)。長期以來，美聲唱法以及民族唱法已經(jīng)被很多的歌唱家所融合，且在表演的過程中，也受到了觀眾和歌唱藝術(shù)家的一致好評，將演唱者的歌唱水平迅速的提高。當下，我們不僅要將這一優(yōu)秀的唱法始終堅持下去，還需要將目光放的更加長遠，將世界上所有秀秀的歌唱方法都進行融合和借鑒，融合成為獨具特色的新唱法。本文對民族唱法借鑒美聲唱法的唱歌技巧進行分析，希望能夠引起更多的人對歌唱方法進行思考和融合，促進歌唱的多元化發(fā)展。
參考文獻：
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民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇五
中國傳統(tǒng)民族聲樂植根于中華文化，本身就蘊含著濃厚的民族韻味。
經(jīng)過多年的發(fā)展，傳統(tǒng)聲樂早已形成了一套完整的發(fā)聲與表演系統(tǒng)。
傳統(tǒng)唱法中關(guān)于行腔咬字、舞臺表演、情感表達等方面的經(jīng)驗，對現(xiàn)代民族聲樂的發(fā)展具有很好的指導意義。
傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)是勞動人民智慧的結(jié)晶，具有很強的活力。
傳統(tǒng)民間歌曲中的方言、真假聲等表現(xiàn)方式具有很強的地方特色，對于豐富現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)具有很強的參考價值。
只有立足于傳統(tǒng)聲樂文化，才能進一步駕馭外來聲樂文化，為本民族聲樂發(fā)展注入新鮮的血液。
當前一些聲樂藝術(shù)過分強調(diào)西方標準，顯然與傳統(tǒng)背道而馳，面對這種現(xiàn)象，我們必須保持清醒的頭腦。
傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)是現(xiàn)代民族聲樂發(fā)展的源泉。
民族聲樂只有扎根于傳統(tǒng)民族藝術(shù)，才能固其根本，走上健康發(fā)展的道路。
著名聲樂藝術(shù)家王昆就認為，民歌是民族的，需要繼承和發(fā)展。
因此，現(xiàn)代民族聲樂的發(fā)展，不能背離傳統(tǒng)聲樂，必須繼承傳統(tǒng)聲樂文化的精髓。
二、各種唱法相互借鑒與融合。
中國是個多民族國家，每個地區(qū)的民樂都有不同的色彩，各地的民樂生動地反映著當?shù)厝藗兊膶徝狼槿づc心理狀態(tài)。
毋庸置疑，每一種民族唱法都有其特色和優(yōu)點，因此，各種唱法相互借鑒有利于現(xiàn)代民族聲樂的進一步發(fā)展。
過去由于經(jīng)濟不發(fā)達，各地區(qū)、各民族民樂交流與融合的.機會較少。
當前，世界一體化的進程不斷推進，各地區(qū)交流變得更加便利。
各種唱法在堅持自身特點的同時，相互交流、借鑒，可以創(chuàng)造出更多的風格。
如今在民歌唱法中產(chǎn)生了一些新的現(xiàn)象，有的演唱者在原有民歌唱法的基礎(chǔ)上增添了部分流行元素，將歌曲演唱得更加時尚，深受廣大民眾的歡迎。
當然，各種唱法的交流不應該只是停留在展示的層面，還要進一步深入，在呼吸、吐字、發(fā)聲等具體的演唱技術(shù)出發(fā)，相互進行對比。
深入的借鑒與融合能萌發(fā)藝術(shù)靈感，有利于創(chuàng)作者創(chuàng)作出更新穎、活潑的聲樂作品，讓民族聲樂的發(fā)展出現(xiàn)新思路。
三、堅持多元化審美標準。
審美活動具有鮮明的個性色彩，審美感受存在個性差異。
在中西文化交融的時代，原汁原味的傳統(tǒng)民族聲樂已經(jīng)難以被當代人接受。
民族聲樂要增強競爭力，必須承認審美個體的特殊性。
審美感受的個體差異存在于歷史的各個時期，在現(xiàn)代人面前尤其明顯。
有的觀眾喜愛美聲唱法，有的觀眾喜愛民族唱法，還有的觀眾喜愛原汁原味的民族歌曲，更有大批年輕人喜愛歐美流行歌曲。
隨著生活水平的不斷提高，人們選擇聲樂更加自由，多元化的審美觀會越來越明顯。
要迎合大眾的興趣，民族聲樂要在原有審美理念的基礎(chǔ)上，堅持多元化的審美標準。
多元化的審美觀可以讓各種聲樂藝術(shù)相互借鑒，增強民族聲樂的個性，進而增強競爭力。
對于外來聲樂文化，我們應該以開放的心態(tài)來面對，取其精華，去其糟粕。
民族聲樂的發(fā)展，要做到兼容并蓄，實現(xiàn)民族風格與科學方法完美結(jié)合，讓民族聲樂既具有鮮明的民族風格，又不失科學性與合理性。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇六
摘要：注重因材施教，對不同情況的學生采取不同的教學方法，面對不同的學生，我們所要制定的教學方案也應該各有不同，世界上沒有完全相同的兩片樹葉，就像我們所要教授的，也沒有成長環(huán)境、個性特點、生理特征完全一樣的學生。因此，教師應注重因材施教，對不同的受教者施以不同的教育，強調(diào)對不同情況的學生采取不同的教學方法。
關(guān)鍵詞：聲樂教學；因材施教。
作為一名高校聲樂教學的青年教師，本人在工作的9年來，從一名稚嫩的聲樂學習者，慢慢在不斷的學習與實踐中，轉(zhuǎn)變?yōu)橐晃宦晿方逃?，這期間，在對于教與學的不斷碰撞下，也有一些自己對聲樂教學的理解與總結(jié)，就聲樂教學中的因材施教這一點，想跟廣大的聲樂工作者以及聲樂愛好者進行一些探討學習。
“因材施教”是我國古代著名的思想家、教育家、哲學家孔子在長期教育實踐中首創(chuàng)的一個經(jīng)典教育原則，這一原則的核心思想是對不同的受教者施以不同的教育，強調(diào)對不同情況的學生采取不同的教學方法，正是這一光輝思想，使孔子在教育實踐中取得了巨大的成功，不但對我國古代教育的發(fā)展產(chǎn)生的深遠的影響，而且對我們當今教育也具有十分重要的啟示作用，我認為特別對我們的聲樂教育這一特殊的藝術(shù)學習課程，有著非常關(guān)鍵的指導意義。
在現(xiàn)如今中華民族聲樂迅速發(fā)展的時期，我們這一代聲樂工作者是幸運的，這都要感謝老一輩藝術(shù)家們?yōu)槲覀兘裉爝@一欣欣向榮，百花齊放的民族聲樂發(fā)展付出的艱辛努力。
面對不同的學生，我們所要制定的教學方案也應該的各有不同的，當然，聲樂技巧的訓練對每一位學生來講，都是聲樂學習的必要功課。世界上沒有完全相同的兩片樹葉，就像我們所要教授的，也沒有成長環(huán)境、個性特點、生理特征完全一樣的學生。
在民族聲樂教學中，我們遇到的每一位學生都有自己獨特的個性與嗓音條件，這就要求我們做老師的根據(jù)每一位學生的個性給她們制定不一樣的學習計劃，針對各自的嗓音特點首先要在選曲上加以斟酌，為她們選擇最適合的曲目并加以練習。曾經(jīng)有一位老前輩來我們學校講學的時候說過，對于不同性格的學生，一定要用不同的方法來對其教學，我們所遇到的學生中，有的性格比較內(nèi)向，這就要求在練習過程中多給她們找一些歡快明朗的歌曲，努力讓她們在歌唱中積極一點，靈動一點，這時候一定要讓學生樹立自己的自信心，并鼓勵她們大方得體的表達歌曲的內(nèi)容，把歌曲的情感夸張的流露出來；而對于一些性格比較張揚的學生，我們則需要在鼓勵她們正確詮釋歌曲內(nèi)容的同時，盡量不要太外在的表露出自己對歌曲內(nèi)容的理解，這時候就一定要引導學生多理解歌曲真正要表達的情感，從內(nèi)心深處去演繹，事實上，有的'時候歌唱者一味的夸張演繹歌曲，而觀眾卻并不是與之有特別的共鳴。
在對于聲樂教學上的種種方法的總結(jié)，在我看來，讓歌曲唱得合理，其實是需要我們大家共同研究探討的，婉約的歌曲何必一定要那么輝煌的去演唱，號召和平的歌曲何必一定要唱得那么悲涼，歌曲理解的偏差，直接導致我們在審美上的誤區(qū)，對于這一點，作為教師的我們更應該把這個理念傳遞給我們的學生。
在我剛剛工作不久的時候，曾經(jīng)遇到一個學生，嗓音條件特別的好，但演唱程度相對較低，卻又異常的自信，在本科一年級的時候，總是自己找一些難度很大，技巧要求極高的聲樂作品，因為沒有練好的發(fā)聲體系，一味的只是拼嗓子亂叫一通，一首“鳥兒在風中歌唱”硬生生的被唱得無比凄慘、猙獰。而實際上，這首歌曲是描寫了我們?nèi)祟悓ΜF(xiàn)在生存環(huán)境的破壞，通過把鳥比喻成人的擬人手法來呼吁大家要保護環(huán)境，熱愛大自然。這樣的演唱沒有藝術(shù)性，沒有音樂性，是不應該被鼓勵的，作為老師就要及時的發(fā)現(xiàn)問題，解決問題。首先，對于這樣條件好的學生，作為老師是要好好培養(yǎng)的，遇到一顆好的苗子不容易，一定要細心呵護，當我提出讓她先從一些程度較淺的歌曲開始練習，打好基礎(chǔ)時，學生是拒絕的，明明可以演唱自己喜歡又彰顯實力的歌曲，為什么要去唱一些沒有難度，沒有高音的練習曲，這可能是我們所有聲樂老師都會遇上的學生類型，任之由之必將失去一個聲樂演唱的好苗子，沒有科學的發(fā)生方法，演唱的壽命也會是短暫的，要在肯定學生良好的歌唱條件的前提下，正確的引導學生，不讓她有挫敗感的同時，樹立正確發(fā)聲用嗓聲的科學理念，先從基礎(chǔ)歌曲練習開始，逐步去演唱有難度的歌曲，并準確的理解作者所要表達的音樂思想，一步一個腳印的帶領(lǐng)學生走上聲樂學習的新階段。
在教學的過程中，也總會遇到一些自身條件不是那么優(yōu)秀的學生，沒有自來高音，沒有良好的外在形象，也許她們永遠也走不上音樂殿堂里最高的象牙塔頂，對于這類學生，我們更應該不厭其煩的對其鼓勵與支持，也許她們會走上教師崗位，教授一群熱愛聲樂，滿懷激情的中學生，也許她們會在某一個基層文化團體服務(wù)于最樸實的百姓大眾，而我們傳遞給她們的聲樂理念，科學方法，無疑將會影響著不可預知的一大部分群體。
不能膚淺的認為沒有優(yōu)秀的嗓音條件就唱不出優(yōu)美動聽的歌曲，更不能武斷的判定沒有漂亮的外形就會讓美好的聲音沒有吸引力。其實，每一種音色，都有著自身獨有的魅力，沒有聲音音色的好與壞，只有每一種音色下塑造出并傳遞給我們或許安靜，或許激情，或許溫柔，或許潑辣的聲音個性和人物形象。對這一類的學生，我們在教學過程中除了對她們進行系統(tǒng)的發(fā)聲訓練，在對她們所選歌曲的選曲上，一定要多下功夫，選擇適合她們性格特點，嗓音特色的歌曲，訓練她們用科學的發(fā)聲方法，通過聲音這一載體把音樂的思想內(nèi)容傳遞給聽者大眾。我們要正面樹立她們的自信心，多一些鼓勵，讓她們忽略聲音上的瑕疵，真正做到用心去歌唱，在不同的歌曲里塑造不同的聲音形象，感受音樂的美好。
在聲樂教學這條道路上，必定會遇上許多困難與挫折，感謝單位的領(lǐng)導和老前輩們對我的幫助與指導，讓我們這樣的青年教師在摸索前進中，有了堅強的后盾和學習的榜樣，讓我們少走了很多彎路，避開了許多障礙。
我們是幸福的，在這樣一個文化大繁榮的大時代里，在追求個性與共性并存，百花齊放的民族聲樂美好前景下，我們這一代青年教師更應該努力提高自身的業(yè)務(wù)水平、綜合素質(zhì)還有教學能力，不斷學習進步，為培養(yǎng)出更多的聲樂人才貢獻出自己微薄的力量。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇七
摘要：聲樂技能是基礎(chǔ)教育音樂教師很實用的教學手段，基礎(chǔ)教育音樂教師的教學水平主要取決于高校的聲樂教學水平。在基礎(chǔ)教育課程改革的當今，民族地方高校作為培養(yǎng)基礎(chǔ)教育音樂師資的一個基地，應該積極探究基礎(chǔ)教育音樂新課程對音樂教師的聲樂專業(yè)技能要求，培養(yǎng)適應基礎(chǔ)教育的音樂師資人才。
關(guān)鍵詞：基礎(chǔ)教育音樂師資知識結(jié)構(gòu)聲樂教學改革。
培養(yǎng)基礎(chǔ)教育音樂師資是音樂教育發(fā)展的重要課題，民族地方高校聲樂教學改革應該基于教師職業(yè)能力標準，圍繞教師職業(yè)能力要求，明確基礎(chǔ)音樂教育教師應該具備的職業(yè)能力，培養(yǎng)學生的專業(yè)意識和教學作風。
一、概述及研究意義。
民族地方高校聲樂教學自從民族地方高校開設(shè)音樂專業(yè)以來，在教學上一直沿襲專業(yè)院校的模式，課程設(shè)置和教學手段由于跟不上新形勢發(fā)展的要求，無形中暴露出一些不適應時代發(fā)展的問題。特別是在培養(yǎng)基礎(chǔ)教育音樂師資方面，采用“一對一”的授課模式，按照培養(yǎng)聲樂表演專業(yè)人才“精、尖”的規(guī)格和要求來培養(yǎng)基礎(chǔ)教育音樂師資人才，以聲樂表演專業(yè)人才的培養(yǎng)標準確定音樂教育專業(yè)學生的聲樂發(fā)展目標，一定程度上忽略了音樂教育專業(yè)學生的師范性，導致一些學生走上基礎(chǔ)教育崗位后，很難適應社會的發(fā)展需要。
2.社會需要的基礎(chǔ)教育音樂師資知識結(jié)構(gòu)概述。
社會需要的基礎(chǔ)教育音樂師資知識結(jié)構(gòu)是指在新課程標準的要求下，基礎(chǔ)教育音樂師資應該具備的音樂專業(yè)知識的總稱。略去其政治、文化等方面的修養(yǎng)不談，其音樂專業(yè)知識結(jié)構(gòu)應具備如下要求：基礎(chǔ)教育音樂教師不僅要能夠教授音樂課（包括樂理、視唱練耳、音樂常識和音樂欣賞等課程，在教學中要求能示范演唱、自彈自唱、指揮等），還要能夠組織、領(lǐng)導課外音樂活動（包括組織合唱隊、聲樂小組、民樂隊等全校性的音樂活動）。這些基礎(chǔ)音樂教育活動體現(xiàn)了基礎(chǔ)教育音樂教師要有一專多能的特點，一專多能是基礎(chǔ)教育音樂教師應該具備的職業(yè)能力。
民族地方高校聲樂教學與基礎(chǔ)教育音樂師資知識結(jié)構(gòu)的概念不同，但對基礎(chǔ)教育音樂活動都有著直接或間接的重要意義，對兩者之間的關(guān)系做深入的剖析，闡明其內(nèi)涵和本質(zhì)，對促進民族地方高校聲樂教學改革和優(yōu)化基礎(chǔ)教育音樂師資知識結(jié)構(gòu)以及對提高基礎(chǔ)音樂教育都具有重要的價值和意義。
二、二者比較以及由此引發(fā)的思考。
在新課程標準的要求下，基礎(chǔ)教育教師的知識結(jié)構(gòu)要扎實、豐富，音樂教育專業(yè)聲樂教學的.目標應該是：培養(yǎng)的基礎(chǔ)音樂師資不僅能唱，還要能講、能組織等，還要有教育能力、科研能力、實踐能力和創(chuàng)新能力等。但是長期以來，一些民族地方高校的聲樂教學只注重聲樂技能、技巧的傳授，只教授學生建立正確的歌唱狀態(tài)，掌握科學的發(fā)聲方法，注重聲樂的舞臺表現(xiàn)力，出現(xiàn)了“重技巧、輕理論、輕實踐、輕師范性”的現(xiàn)象，使得音樂教育專業(yè)聲樂教學效果不佳。一些學生畢業(yè)后走上基礎(chǔ)音樂教育崗位，就會暴露出能力單一、知識不夠豐富的弊端。
應正確認識音樂教育專業(yè)的聲樂教學是培養(yǎng)合格的基礎(chǔ)教育音樂教師，而不是培養(yǎng)歌唱家，也不是培養(yǎng)登上舞臺的表演人才。音樂教育專業(yè)聲樂教學不僅要強調(diào)聲樂技能技巧的訓練，還應該開發(fā)學生的音樂審美能力，更應該在聲樂教學過程中突出“師范性”，體現(xiàn)師范教育的特點。通過聲樂教學，注重培養(yǎng)學生的基礎(chǔ)教育音樂教師職業(yè)能力，包括基礎(chǔ)教育理論知識能力、聲樂專業(yè)知識能力、聲樂相關(guān)領(lǐng)域知識能力。
1.教育理論知識能力的培養(yǎng)。
作為一名基礎(chǔ)教育音樂教師，應當懂得運用教育學原理和方法，有效達到教學目的。在聲樂教學中融入教育理論知識，讓學生全面掌握教育理論知識，有利于學生踏入基礎(chǔ)教育崗位后，運用教育理論知識指導教學活動。在實際基礎(chǔ)教育、教學中，學生都有自己的個性，他們來自不同的家庭，能力各異，因此必須因材施教。比如，有些學生不喜歡上音樂課，音樂教師就應該懂得運用教育理論知識對這些學生循循善誘，逐步引導他們產(chǎn)生學習音樂的興趣。
2.聲樂專業(yè)知識能力的培養(yǎng)。
聲樂專業(yè)知識是衡量基礎(chǔ)教育音樂教師職業(yè)能力的重要指標，也是體現(xiàn)基礎(chǔ)教育音樂教師能力的關(guān)鍵因素。聲樂教學不僅應該向?qū)W生傳授聲樂專業(yè)知識，還應該提高學生的綜合素質(zhì)。要想成為一名優(yōu)秀的基礎(chǔ)教育音樂教師，就應該具備良好的聲樂理論知識、歌曲分析處理能力、聲樂示范演唱能力。第一，聲樂理論知識能力的培養(yǎng)。聲樂理論知識是歌唱練習的科學依據(jù)，要讓基礎(chǔ)教育聲樂專業(yè)學生系統(tǒng)地、有步驟地學習歌唱發(fā)聲的原理和方法，要求學生有意識地對發(fā)聲器官進行生理機能的操作與控制，這對學生準確掌握歌唱的技巧、姿態(tài)、呼吸方法、發(fā)聲機能及共鳴腔體的調(diào)節(jié)運用等非常重要，能使學生歌唱的聲音更美妙、更動聽，進而激發(fā)學生學習音樂的興趣和激情。第二，注重示范演唱能力的培養(yǎng)。示范演唱能力在基礎(chǔ)音樂教育中是不可忽視的重要因素，是基礎(chǔ)教育音樂教師的必備能力。教師在示范演唱時用正確的歌唱方法表現(xiàn)出音樂作品的節(jié)奏、節(jié)拍、高音及風格等，通過運用正確的聲樂技能，表達真摯的情感，（轉(zhuǎn)第112頁）（接第81頁）能夠充分激發(fā)、調(diào)動學生的參與意識和學習興趣，使其受到美的陶冶?；A(chǔ)音樂教學是師生共同參與的活動，是互相交流感情的活動。教師的示范演唱在學生心目中是最親切的，容易增進師生間的感情。因此，基礎(chǔ)教育音樂教師要有一定的藝術(shù)修養(yǎng)，藝術(shù)視野要開闊，藝術(shù)感情要豐富，這樣才能繪聲繪色地完成示范演唱，激發(fā)學生學習歌唱的興趣。第三，要加強歌曲分析及處理能力的培養(yǎng)?；A(chǔ)教育音樂教師要有歌曲分析及處理能力，在聲樂教學中對學生進行綜合技能和綜合素質(zhì)的培養(yǎng)，引導學生能夠正確理解、分析歌曲的內(nèi)容、風格、調(diào)式、結(jié)構(gòu)、感情、速度的關(guān)系。通過歌曲分析及處理，把音樂分析理論、歌曲藝術(shù)處理、聲樂技巧的掌握等融為一體，如歌曲的基本結(jié)構(gòu)、曲式、調(diào)性、高潮的布局以及節(jié)奏、速度、節(jié)拍、風格等音樂組織方式與內(nèi)容情緒之間的關(guān)系進行詮釋。同時，根據(jù)歌曲所表現(xiàn)的意境，對聲音色彩、技巧進行合理的布局和搭配，如音色的明暗、力度的大小等技巧，呼吸上的快慢疾緩以及換氣等特殊技法的運用。通過正確的歌曲分析及處理，教師的示范演唱會更具有藝術(shù)表現(xiàn)力，這樣能使學生喜愛音樂，積極主動學習音樂。
3.聲樂相關(guān)領(lǐng)域知識和能力的培養(yǎng)。
隨著社會快速向前發(fā)展，社會迫切需要大批優(yōu)秀的基礎(chǔ)教育音樂師資，他們不僅要有扎實的聲樂專業(yè)能力，還要有聲樂相關(guān)領(lǐng)域知識和能力，如節(jié)奏感與聽覺能力、多聲部能力、讀譜能力、音樂創(chuàng)造能力、音樂合作能力、兒童聲樂訓練能力等。要想很好地勝任基礎(chǔ)音樂教育工作，就必須掌握這些知識結(jié)構(gòu)。民族地方高校音樂教育專業(yè)在聲樂教學改革中，首先要認識到培養(yǎng)的人才是未來的教師。要積極為學生創(chuàng)設(shè)教學情境，使他們提早進入教師角色，讓學生參與聲樂教學改革，使學生感到自己既是學生又是未來的教師，引導學生向教師專業(yè)方向角色發(fā)展。其次，不僅讓學生掌握聲樂技能知識，還要培養(yǎng)學生良好的人格和道德。設(shè)置的課程必須具有合理性、科學性，各門課程、各類課程之間要形成最佳組合和系統(tǒng)化。聲樂教學應該以演唱技能為基礎(chǔ)，加強聲樂理論課程的學習，同時還要開設(shè)聲樂演唱與教學課程，內(nèi)容可包括歌唱基礎(chǔ)理論、發(fā)聲知識、歌唱心理、嗓音保健、聲樂表演與欣賞、中外聲樂發(fā)展史，聲樂教學法、中小學音樂教材教法、優(yōu)秀課例評析等相關(guān)領(lǐng)域課程，增強學生聲樂相關(guān)領(lǐng)域的知識和能力。
結(jié)語。
基礎(chǔ)音樂教育面向的對象是全體學生，要讓每一個中、小學生的音樂潛能都得到開發(fā)，是師生共同體驗、發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)造、表現(xiàn)和享受音樂美的過程。所以，音樂教育專業(yè)的聲樂教學要貼近基礎(chǔ)音樂新課程，不要把目光放在單純的聲樂技能、技巧的教學上，而應放在培養(yǎng)合格的基礎(chǔ)教育音樂師資上，放在培養(yǎng)全面發(fā)展的基礎(chǔ)教育音樂師資上。
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民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇八
中國聲樂藝術(shù)實現(xiàn)了美聲唱法與民族唱法的有機融合，選取更加恰當?shù)穆曇襞c形式，實現(xiàn)藝術(shù)作品的呈現(xiàn)。
由于借鑒了美聲唱法的優(yōu)勢，使得民族唱法更顯完美。
為此，要全面分析美聲唱法對我國民族聲樂藝術(shù)的影響。
在20世紀初期，美聲唱法進入我國。
在發(fā)展初期，出現(xiàn)水土不服，凸顯不適應。
隨著不斷發(fā)展，逐漸與民族音樂藝術(shù)實現(xiàn)積極融合，成為發(fā)展趨勢。
美聲流派對我國的歌唱事業(yè)發(fā)展起到了積極的推動作用，在諸多業(yè)內(nèi)人士的積極努力下，我國的歌唱事業(yè)得到全面發(fā)展，進入新的發(fā)展時期。
對于美聲與民族音樂而言，二者存在一定的差異，因此，需要彼此進行交流與借鑒。
二者都具有各自的優(yōu)勢和特點，發(fā)生技巧獨特，使得各自實現(xiàn)延續(xù)和發(fā)展，魅力十足。
正是因為二者的獨特魅力，才能實現(xiàn)彼此之間的有價值的借鑒。
將兩種音樂表現(xiàn)形式進行積極融合，在根本上對聲樂藝術(shù)產(chǎn)生不可替代的影響。
美聲唱法傳入我國之后，對聲樂的傳統(tǒng)觀念進行了改變，使得人們更加注重對民族音樂的思考，更加注重訓練的科學性，促進指導的合理性，突破經(jīng)驗積累的單一需求，這充分體現(xiàn)了我國聲樂藝術(shù)的進步。
當前，在聲樂領(lǐng)域，取得了顯著的進步，很多優(yōu)秀的選手在一些國際比賽中獲得榮譽，得到世界的認可，極大地提升了我國聲樂在國際上的地位。
同時，在美聲唱法的影響下，民族音樂取得跨越式的發(fā)展和進步。
為此，為了實現(xiàn)民族音樂更快的發(fā)展，必須重視美聲藝術(shù)的研究。
一、對美聲唱法的全面介紹。
對于美聲唱法而言，其發(fā)源于西方的歌劇，主要發(fā)展于文藝復興時期的意大利。
在歌劇的發(fā)展初期，男女具有一致的唱法，但是，在聲部上具有差異，分為高聲部和低聲部。
男生部由女中音演唱，閹人復雜女聲。
隨著歌劇的不斷發(fā)展，鑒于劇情表達的需要，閹人的作用逐漸減小，通過不斷變遷，在歌唱家的不斷努力下，一種更加華麗的唱法誕生，這種唱法更加豐滿，色彩明麗，展現(xiàn)金屬的意味，也就是如今的美聲唱法。
這種唱法除了聲音的重視，其之所以被接受和認可，主要是其能夠?qū)崿F(xiàn)聲音與情感的綜合，達到了聲音與感情的融合，這一點與我國的民族唱法異曲同工。
當前我們所提到的唱法是經(jīng)過長期發(fā)展、不斷完善而形成的，彰顯藝術(shù)沉淀的效果，達到了一定的藝術(shù)高度。
美聲唱法具有自身的特點，主要是混合聲區(qū)唱法。
其實，這種唱法是真假聲的搭配，有效調(diào)動所有的共鳴腔體，效果更加明顯和獨到。
美聲唱法更加關(guān)注演唱者對高音的控制和掌握能力，力求喉嚨使用時的穩(wěn)定性，擴展音域，促使音色更加優(yōu)美，形成流暢的腔調(diào)，實現(xiàn)對發(fā)聲器官良好的控制，這些都是美聲唱法的基本形成因素。
為此，美聲唱法發(fā)展迅速，科學性更強，在中國也備受歡迎。
二、對民族唱法的介紹。
民族聲樂藝術(shù)是藝術(shù)的結(jié)晶，在我國文化歷史中占據(jù)重要地位，是藝術(shù)的瑰寶，其發(fā)展于勞動中，主要在狩獵中得以體現(xiàn)，后期被應用在祭祀等活動中。
隨著時代的不斷發(fā)展，形成了當前的音樂形式。
鑒于文化和審美的效果，民族唱法獨顯完美性。
在我國的民族音樂藝術(shù)中，主要包含戲劇、民歌以及說唱藝術(shù)等。
在現(xiàn)代，民族唱法更加注重氣息，追求有力的呼吸效果和支持，要維護喉嚨的穩(wěn)定性，保證收放自如的效果。
要重視頭腔共鳴的實現(xiàn)，其它共鳴發(fā)揮輔助的作用。
當前的.民族音樂很大程度上借鑒了美聲唱法和演唱技巧，風格彰顯自然和清新，深入喜愛。
三、對美聲唱法與民族唱法區(qū)別的分析。
對于美聲唱法和民族唱法，其植根于不同的音樂和文化土壤，表現(xiàn)形式存在差異。
但是，在本質(zhì)上，二者都是借助聲音這種方式，實現(xiàn)對情感的深切表達。
二者的區(qū)別主要體現(xiàn)在兩個方面，即唱法和共鳴上。
在唱法上，二者在嗓子的發(fā)力、真假聲的比重以及混合層次上具有不同。
在共鳴上，民族只是體現(xiàn)了一部分共鳴，而美聲唱法更加多樣，實現(xiàn)了混合共鳴、混合聲區(qū)、真假混合等，共鳴發(fā)揮了關(guān)鍵性的作用，是主要的元素。
四、深入分析美聲唱法對民族聲樂產(chǎn)生的影響。
對于藝術(shù)的發(fā)展，是在不斷交流與相互借鑒中實現(xiàn)進步的，因此，要注重對先進文化的學習和滲透，只有這樣，才能促進文化水平的提升。
在我國，聲樂藝術(shù)還存在不足，需要積極借鑒外來文化，進行補充。
因此，為了更好地完善民族音樂，對于西方歌唱的借鑒具有重要意義。
美聲唱法在進入我國之后，深刻地影響了民族唱法。
立足不同的文化和審美，美聲并沒有被各個層次的人群接受，因此，兩種唱法需要相互借鑒。
隨著社會的不斷發(fā)展，出現(xiàn)了大批音樂藝術(shù)家，他們在繼承本土音樂傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，積極吸收國外唱法和技巧，引入美聲唱法，積極改進民族唱法，實現(xiàn)了美聲唱法在我國的大規(guī)模發(fā)展。
民族音樂與美聲唱法擁有獨立的體現(xiàn)，特點不同，需要相互借鑒，共同發(fā)展。
由此可見，美聲唱法對民族聲樂藝術(shù)的影響十分深遠。
五、結(jié)束語。
綜上，隨著社會的不斷發(fā)展和進步，國家之間的交流更加廣泛，音樂上也開展了積極的合作。
借助不的渠道，實現(xiàn)相互學習與借鑒，實現(xiàn)對本民族音樂的改進。
隨著音樂需求的不斷增強，民族音樂的發(fā)展具有了更大的空間，需要借鑒美聲唱法的優(yōu)勢，與自身音樂進行合理融合，實現(xiàn)情操的陶冶，推動文化不斷發(fā)展。
參考文獻。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇九
美妙的歌喉，圓潤的嗓音，除了先天的嗓音條件外，更離不開后天的刻苦訓練。而后天的刻苦訓練，與唱歌方法密切相關(guān)。方法正確、合理、符合科學性，才能促使藝術(shù)嗓音的早日、順利形成，如果方法不正確，會給藝術(shù)嗓音的形成帶來許多麻煩，甚至產(chǎn)生病變。因此，在聲樂訓練學習中掌握科學的發(fā)聲方法來保護嗓音尤為重要。
一、科學的發(fā)聲。
1.良好的呼吸狀態(tài)。
物理振動產(chǎn)生音波。人生的產(chǎn)生也不例外，同樣是由于氣息的流動振擊喉部的聲帶而發(fā)聲。迄今為止，有關(guān)聲帶振動發(fā)生的理論眾說紛紜。多數(shù)學者認為是人在大腦神經(jīng)的支配控制下，聲帶振源體受力于肺內(nèi)氣息的推動作用而發(fā)聲?；谶@樣的認識，那么科學的發(fā)聲是在積極地思維控制下，良好的呼吸狀態(tài)支持著人體的發(fā)生動作。早在唐代我們的祖先就已經(jīng)認識到氣息在人體發(fā)聲過程中的重要作用了。唐段安節(jié)在《樂府雜錄》中說：“善歌者，必先調(diào)其氣?！背刨t精萃的論斷外，今天又有了許多新鮮的體會。我國著名表演藝術(shù)家程硯秋先生說“氣覺丹田，頭頂虛空，全憑腰轉(zhuǎn)，兩肩輕松?！睂ρ莩粑鼊幼鞯牟课?、狀態(tài)、感覺、方法做了全面的概述。德國著名歌唱家雷莉.列曼總結(jié)自己幾十年的歌唱經(jīng)驗時說：“吸氣時我把腹部和膈肌縮進，胸部挺起，借助于肋骨來保持氣息。
縱覽優(yōu)秀的演唱藝術(shù)，凡是好的發(fā)音方法，在呼吸問題上都是通過小腹肌肉收縮的力量，對腹腔內(nèi)器官的推沖作用將力量自下而上傳導到隔肌，使它作用于肺底，把儲存在肺內(nèi)、支氣管內(nèi)的空氣形成支持發(fā)生的動力。由于隔肌的運動張力，兩翼肋下同時有向外擴張的支持力量，這樣的呼吸狀態(tài)，是呼吸的氣流在作用于發(fā)聲器官的時候，容易產(chǎn)生“貝諾利氏”的聲學效應，宜于聲帶、咽喉、氣管以及發(fā)聲器官肌肉、軟骨之間的動作的協(xié)調(diào)，從而氣息流暢、平穩(wěn)、聲音豐潤柔美，剛?cè)嵯酀哂猩炜s性，富有表現(xiàn)力。
2.合理的練習發(fā)聲。
每個人的聲音條件不一樣，聲音的強度、寬度、聲色的明暗度都各有不同，應根據(jù)個人的聲音特點，因材施教。開始練聲時間不宜過長，音域不要太寬，聲音力度不要過強，不要過早唱太大、太難的作品，要多練習唱柔和、連貫的曲調(diào)，以求得韌性的喉肌動作和平穩(wěn)的氣息控制，以及兩者協(xié)調(diào)配合的動作狀態(tài)，要在自然聲區(qū)內(nèi)做靈活輕巧的發(fā)聲練習，按要求發(fā)聲，克服訓聲中的盲目性，強調(diào)自覺性，不要奢求短期內(nèi)聲音能力的提高，而要注重循序漸進的發(fā)聲動作內(nèi)在的協(xié)調(diào)功力。人體的發(fā)聲功能于聽覺有著密切的聯(lián)系。初學唱歌時一定要注意聽覺訓練，在聽覺記憶中樹立起正確的聲音概念，這是人生訓練的基礎(chǔ)。
二、生活保健。
生活保健是預防嗓音疾病的`重要措施，它對延長藝術(shù)生命，增強嗓音能力都有著密切的關(guān)系。在生活中保護嗓子的問題上，有以下幾個面需要注意。
1.要有健康的體質(zhì)。
健康的體質(zhì)是歌唱的物質(zhì)基礎(chǔ)，具備健康的身體才會有宏亮的歌聲，另外，人體機能發(fā)揮作用受約于人的心理因素，人的情緒波動通過交感神經(jīng)對嗓子發(fā)生影響，心情舒暢則交感神經(jīng)興奮，對消除嗓子的疲勞有積極作用，所以，平時要注意加強對個人心理意識上的鍛煉，注重品行道德的修養(yǎng)，不斷提高文化知識水平，培養(yǎng)健康的精神氣質(zhì)。
2.預防感冒。
傷風流感是常見病，在生活中發(fā)病率極高。在生活中除常參加體育鍛煉外，還要注重環(huán)境衛(wèi)生。氣溫變化注意增減衣服，身上有汗注意不要經(jīng)風著涼。
3.生活要有規(guī)律。
生活中的工作、休息、飲食、睡眠要有序有節(jié)。每天練唱定時進行，不要間斷，根據(jù)嗓音的能力逐漸增加練唱時間，勞逸相當，不能過量，休息要合理。原則是既要保證嗓音的健康，又要使嗓音得到必要鍛煉。飲食要定量，演唱前不能吃太飽，以免影響到膈肌的運動。睡眠可使疲勞的身體得到恢復，更可以使工作后的嗓子得到休息，所以，對歌唱者來說充足的的睡眠是十分重要的。
4.注意飲食衛(wèi)生。
不要貪酒吸煙，過冷過熱的飲料，辣椒、芥末、生蔥生蒜、油膩食品對咽喉粘膜刺激很大，可根據(jù)個人的適應情況注意少用或不用。
5.變聲期的嗓音保護。
三、積極防治。
1.加強鍛煉。
聲門是人體中一個小小的生理器官，周身的健康狀況直接影響著嗓音的好壞，因此平時要注意鍛煉身體，提高防病抗病的能力。根據(jù)個人的身體狀況選擇適當?shù)倪\動項目，如散步、打球、游泳等。體育運動與嗓音訓練不要連接的太近，防止因運動充血而造成聲帶的疲勞。
鍛煉要按部就班，循序漸進，持之以恒，但也要隨時注意保護，不可大意，在保護嗓子健康的情況下，不斷地、穩(wěn)步的提高歌唱發(fā)音能力。
2.精心治療。
嗓音疾病治療大致上有三種方法：局部治療、全省調(diào)節(jié)和發(fā)聲矯治。具體做法如下：
（1）禁聲。根據(jù)嗓音的情況，各分別采取:。
a．絕對禁聲；
b．少量輕聲，
c．一般講話（注意時間控制）；
d．自然聲區(qū)發(fā)聲練習。
e．一般歌唱（注意時間、聲音強度的控制）等不同程度的禁聲練習。
（2）藥物治療。分內(nèi)服和局部點敷兩種形式。內(nèi)服：對充血、水腫、分泌物增多等急性炎癥實施內(nèi)服或注射抗菌消炎鎮(zhèn)痛藥物。局部點敷：是通過吸入器，將藥物直接吸入咽喉部病灶部位，到達消炎、止痛、潤化的作用，此外還可用點滴以及含服的方法把藥物熬于患處。
（3）手術(shù)治療。這是喉部患有增殖性病變所采取的治療方法，如：治愈聲帶小結(jié)、息肉等疾病可采取此種方法。
（4）中醫(yī)治療。包括藥物、針灸、耳針、按摩等。
（5）物理療法。通過理療器械，應用物理因子，指作用于患者體表，或患病部位，促進體液反應，調(diào)動神經(jīng)作用，達到防病治療的目的。
學習聲樂的朋友，一定要注意在發(fā)聲訓練中，對發(fā)聲方法的正確掌握，讓自己的發(fā)聲器官在發(fā)生動作中合理的活動。這樣才能使自己的演唱水平得到不斷提高。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇十
摘要：茶文化在民族聲樂教學中的運用，不僅有利于提升民族聲樂教學成效，而且有助于提升學生所具有的綜合素養(yǎng)。本文在對民族聲樂教學中存在的問題做出分析與論述的基礎(chǔ)上，對茶文化在民族聲樂教學中的運用價值與運用策略進行了研究與探討。
關(guān)鍵詞：茶文化；民族聲樂；問題；運用價值；運用策略。
從1956年至今，雖然我國高校民族聲樂教育僅僅具有60多年的發(fā)展歷史，但是卻取得了有目共睹的豐碩成就。在此過程中，我國高校民族聲樂教育工作不僅培養(yǎng)出了大批優(yōu)秀的民族聲樂人才，而且在師資力量、教學資源、教學專業(yè)性等方面都呈現(xiàn)出了現(xiàn)代化、專業(yè)化的特征。在新的時期，茶文化在民族聲樂教學中的運用，能夠在提升民族聲樂教學專業(yè)人才培養(yǎng)水平方面發(fā)揮出不容忽視的助力作用，而對茶文化在民族聲樂教學中的運用價值及其運用策略做出探索，則是高校民族聲樂教育工作者需要關(guān)注的重要內(nèi)容。
任何一個事物的發(fā)展總會面臨曲折，在我國高校民族聲樂教育發(fā)展過程中，也逐漸暴露出了一些亟待改善的問題，如在多元化文化的沖擊下，民族聲樂唱法呈現(xiàn)出逐漸西化并且傳統(tǒng)韻味逐漸弱化的傾向。我國高校民族聲樂教育面對這一發(fā)展瓶頸，必須重視對教學過程中存在的問題及其具體表現(xiàn)做出全面、清晰的認知，并對這一瓶頸的突破策略做出探索。當前，我國民族聲樂教學發(fā)展中存在的問題主要體現(xiàn)在以下幾個方面。
1.1我國民族聲樂教學在發(fā)展過程中呈現(xiàn)出了對西方進行盲目崇拜的問題。
在文化多元化發(fā)展的背景下，我國民族聲樂教育在追求西方文化等新鮮事物的過程中，我國傳統(tǒng)文化所占據(jù)的主導地位受到了不容忽視的沖擊。雖然很多民族聲樂教育工作者希望能夠在保留我國民族聲樂傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上對西方美聲唱法做出借鑒，但是在不少人的潛意識中，認為中華民族聲樂唱法相對于西方美聲唱法而言具有不規(guī)范、不科學等缺陷，在此背景下，我國高校民族聲樂教學中的“學院派”逐漸出現(xiàn)，即重視在民族聲樂教學中針對發(fā)聲技巧進行教育，而忽略了對人物個性、歌曲風格的探索，因此，我國高校民族聲樂教育走入了一個追求“技術(shù)至上”的時代，如在青歌賽中，雖然民族聲樂選手所具有的技巧在不斷提升、所表演的曲目難度也在不斷加大，但是不同選手、不同曲目之間的風格卻呈現(xiàn)出了同質(zhì)化的缺陷。而事實上，我國傳統(tǒng)美學強調(diào)美所具有的個性化特征，如“聲一無聽，物一無聞”等美學思想，都認為不同的作品都需要呈現(xiàn)出不同的風格，不同的人都可以對藝術(shù)做出不同的理解，只有如此，藝術(shù)才能夠帶給社會大眾多樣化的審美感受。雖然對西方樂理以及教學方法的借鑒有助于推動我國民族聲樂教育的進步，但是在沒有對傳統(tǒng)文化做出深入理解的前提下所出現(xiàn)的盲目崇拜傾向，也必然會導致我國民族聲樂走入誤區(qū)，呈現(xiàn)出千人一面的缺陷。為此，在我國高校民族聲樂教學過程中，有必要在尊重傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上審視教學現(xiàn)狀、找出教學問題，并在唱法選擇、教學方法選擇方面體現(xiàn)出個性化與多元化的特征。
當前，我國高校民族聲樂教學所使用的教學模式呈現(xiàn)出了可重復性的特征，即在民族聲樂教學工作中，教師采用一對多的方式開展教學活動，而學生對我國傳統(tǒng)藝術(shù)的學習，建立在對西方樂理知識以及音樂演唱方法進行學習的基礎(chǔ)之上，與此同時，開展民族聲樂教學活動的教師群體，也是在這種教學模式中進行教育與培養(yǎng)的。在這種教學模式中，無論是學生還是教師都以高校為主要的學習環(huán)境，學生所接受的內(nèi)容局限為教師所傳授的內(nèi)容，而在教師、學生都與民間文化、民間藝術(shù)欠缺接觸機會的背景下，教師與學生也自然難以對民間文化、民間藝術(shù)產(chǎn)生感悟，這對教師與學生對我國傳統(tǒng)民族聲樂文化的理論與風格做出深入的了解產(chǎn)生著不容忽視的制約作用。與此同時，師生與民間藝術(shù)的隔離，也導致了師生無法對民間藝術(shù)具有的風格做出體驗，從而產(chǎn)生我國高校民族聲樂教育方向和社會大眾審美需求脫節(jié)的現(xiàn)象。顯然，關(guān)起門來搞教學以及對“罐頭式”人才的培養(yǎng)，既是我國高校民族聲樂教育的悲哀，也讓我國許多優(yōu)秀的民間藝術(shù)不得不面臨著傳承困境。在此背景下，這些優(yōu)秀的民間藝術(shù)被高校民族聲樂專業(yè)學生逐漸遺忘，與此同時，這些民間藝術(shù)所具有的營養(yǎng)也難以助推我國高校民族聲樂人才的培養(yǎng)，因此，在我國高校民族聲樂教學工作中，需要重視為學生提供接觸傳統(tǒng)文化、民間文化的機會，并通過引導學生開展民間學習采風等活動，促使學生對我國優(yōu)秀的民間藝術(shù)進行了解與體驗，從而深化對我國民族聲樂風格的理解。在此要求下，我國高校民族聲樂教育工作者，需要重塑高校民族聲樂教學理念、重新定位民族聲樂教學方向，通過強調(diào)我國高校民族聲樂人才培養(yǎng)與傳統(tǒng)文化傳承之間的.緊密關(guān)聯(lián)，促使我國高校民族聲樂教學根植于我國文化傳統(tǒng)，從而為我國民族聲樂教育以及我國民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展奠定良好的基礎(chǔ)。
1.3我國高校民族聲樂教學重視“育才”而忽略“育人”
當前，我國高校民族聲樂教學在學生專業(yè)能力發(fā)展方向給予了較高的重視，而在提高學生綜合素質(zhì)發(fā)展方面所做出的努力仍舊具有一定的提升空間。具體而言，我國高校民族聲樂教育在教學方法、教學模式、教學評價等方面已經(jīng)逐漸形成了完善的體系，這對于民族聲樂人才的培養(yǎng)發(fā)揮著不容忽視的指導作用。然而，在學生專業(yè)能力發(fā)展具備良好保障的背景下，我國高校民族聲樂教育工作者對學生文化素養(yǎng)、道德素養(yǎng)的發(fā)展所給予的關(guān)注卻并不能夠滿足學生文化素養(yǎng)與道德素養(yǎng)發(fā)展的需求。如學生是否對我國傳統(tǒng)文化有全面深入的了解，是否能夠在多元化文化背景下具備較高的文化自信與文化自覺，是否具備較高的社會責任感、歷史使命感以及良好的人際交往能力、禮儀素養(yǎng)等，都關(guān)乎我國高校民族聲樂專業(yè)學生的成長成材，這些內(nèi)容同時也是我國高校民族聲樂教育工作者在“育才”過程中需要更加關(guān)注的內(nèi)容，只有如此，我國高校民族聲樂專業(yè)所培養(yǎng)出的人才才能夠成為民族聲樂領(lǐng)域中合格的藝術(shù)工匠乃至藝術(shù)家。為此，在高校民族聲樂人才培養(yǎng)中，教育工作者需要重視關(guān)注學生專業(yè)素養(yǎng)與其他素養(yǎng)的綜合發(fā)展，通過引入更為豐富的教學內(nèi)容，推動民族聲樂專業(yè)學生更好的成長成材。
無論是民族聲樂文化還是茶文化，都是我國傳統(tǒng)文化體系中不可或缺的組成部分，與此同時，無論是民族聲樂文化的發(fā)展還是茶文化的發(fā)展，都與社會發(fā)展、社會大眾審美趣味的發(fā)展具有緊密的關(guān)系。茶文化在民族聲樂教學中的滲透價值及其滲透策略，主要體現(xiàn)在兩個方面。一方面，我國茶文化具有多樣化的外顯形式，其中，采茶戲、采茶歌、采茶舞以及茶藝表演等藝術(shù)形式，都可以作為民族聲樂教學中的內(nèi)容，并在提升學生專業(yè)水平方面發(fā)揮出不容忽視的作用。以采茶戲為例，采茶戲這種藝術(shù)根植于我國傳統(tǒng)文化以及我國社會大眾生活當中，盛行于湖北省、江西省贛南等地區(qū)。憑借豐富的藝術(shù)種類以及鮮明的地域特色，采茶戲在2006年經(jīng)國務(wù)院批準列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。采茶戲不僅是我國茶文化體系中極其重要的藝術(shù)表現(xiàn)形式，而且與地方戲曲文化之間具有著緊密的關(guān)系，因此，采茶戲可以說是我國茶文化與我國戲曲文化相融合的燦爛文化。將采茶戲滲透到我國高校民族聲樂教學體系當中，能夠促使我國民族聲樂的教學內(nèi)容呈現(xiàn)出更為濃郁的民族風格與民族特色，在多元化文化背景下，這種發(fā)展特點對于彰顯出我國民族聲樂教學的民族化、本土化特色具有重要意義。與此同時，我國采茶戲的發(fā)展具有海納百川的特點，歷代采茶戲藝人通過對不同戲種藝術(shù)特點的借鑒和創(chuàng)新，促使采茶戲形成了成熟的藝術(shù)體系和獨特的演唱風格，因此，在我國高校民族聲樂教學中對采茶戲做的發(fā)聲、吐字、行腔等做出全面的展示，引導學生對我國采茶戲藝術(shù)的風格做出深入的了解，對于推動我國高校民族聲樂教學的個性化發(fā)展以及個性化民族聲樂人才的培養(yǎng)都能夠發(fā)揮出重要的作用。當然，采茶戲在我國高校民族聲樂教學中的滲透，不僅有利于我國高校民族聲樂教學的發(fā)展，而且也有利于我國采茶戲藝術(shù)的傳承，因此，采茶戲在我國高校民族聲樂教學中的滲透，能夠為采茶戲與我國高校民族聲樂教學開創(chuàng)雙贏局面，而對于采茶歌、采茶舞、茶藝表演等茶文化藝術(shù)形式也同樣如此。另一方面，我國茶文化在我國高校民族聲樂教學中的滲透，對于學生綜合素質(zhì)的發(fā)展以及成長成材而言意義重大。我國茶文化與我國傳統(tǒng)哲學文化、文人文化具有緊密的關(guān)系，如在我國茶文化的形成過程中，儒釋道文化產(chǎn)生了深刻的影響，與此同時，我國古代文人強調(diào)修身律己，這些文化也逐漸成為了茶文化中重要的組成部分。在此背景下，我國茶文化對茶人所應當具有的行為規(guī)范、思想追求等提出了嚴格的要求，而這些要求在當今人才培養(yǎng)中仍舊具有著極高的教育價值。與此同時，由于我國社會中的茶事活動、飲茶習俗對我國茶文化體系的完善發(fā)揮著不容忽視的推動作用，因此，我國茶文化又是社會文化、生活文化、民俗文化中不可或缺的組成部分。如我國婚禮習俗以及人際交往過程中，都能夠看到茶文化在禮儀領(lǐng)域所發(fā)揮的重要作用，與此同時，我國茶道文化中涉及到的各個步驟，也都具有明確的禮儀要求。在當今人才培養(yǎng)工作中，重視挖掘茶文化所蘊含的這些內(nèi)容，對于提升人才的禮儀素養(yǎng)以及社交能力都具有重要意義。在將茶文化滲透到我國高校民族聲樂教學的過程中，我國高校民族聲樂教學工作者可以以茶文化為切入點，引導學生對我國傳統(tǒng)文化做出了解，從而有效提升學生的文化素養(yǎng)、強化學生文化自覺與文化自信。與此同時，我國高校民族聲樂教學工作者，可以對我國茶文化中的茶德思想、禮儀思想等進行挖掘，在引導學生對這些內(nèi)容做出認知的基礎(chǔ)上，提升學生的道德素養(yǎng)以及人際交往能力，繼而強化學生的社會適應能力，為學生成長成材奠定良好的基礎(chǔ)。茶文化在民族聲樂教學中的滲透方式主要分為兩類，一類為直接滲透。如將茶文化中的采茶戲等藝術(shù)表現(xiàn)形式直接融入民族聲樂教學體系當中，從而有效豐富民族聲樂教學內(nèi)容、促使民族聲樂教學彰顯出民族特色；另一類為間接滲透。如在對茶文化中的茶德思想進行挖掘的基礎(chǔ)上，通過選修課程、校園文化建設(shè)等方式，充分發(fā)揮茶德思想在育人方面的熏陶感染作用。從提升民族聲樂教學水平以及提升民族聲樂專業(yè)學生綜合素養(yǎng)角度來看，在民族聲樂教學過程當中，有必要對這兩種茶文化滲透方式進行綜合運用，從而確保茶文化在民族聲樂教學中取得最好的滲透成效并最大化的體現(xiàn)出相應價值。
3結(jié)語。
當前，我國民族聲樂教學面臨著一些亟待解決的問題，這樣傳統(tǒng)文化與民間藝術(shù)的滲透成為了我國民族聲樂教學發(fā)展的重要方向。為此，我國民族聲樂教學工作者可以將茶文化中的藝術(shù)形式融入到民族聲樂教學體系當中，也可以通過充分挖掘我國茶文化內(nèi)涵，以茶文化為切入點引導學生提升自身傳統(tǒng)文化素養(yǎng)、道德素養(yǎng)以及禮儀素養(yǎng)，從而為民族聲樂專業(yè)人才培養(yǎng)成效的提升奠定良好基礎(chǔ)。
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民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇十一
【內(nèi)容摘要】常思思的演唱融合了中國傳統(tǒng)民族聲樂和西洋美聲唱法的優(yōu)點，將中國聲樂作品演繹得委婉動聽、真摯感人。
文章對常思思的藝術(shù)成長道路與演唱風格進行了系統(tǒng)的介紹，重點探究了常思思中西唱法相結(jié)合的聲樂藝術(shù)新理念，以期引發(fā)對當前中華民族聲樂藝術(shù)發(fā)展的思考。
新中國成立后，我國的民族聲樂藝術(shù)在繼承民族聲樂傳統(tǒng)與借鑒國外聲樂唱法之間展開了“土洋之爭”，爭論的結(jié)果是促進了我國聲樂演唱藝術(shù)的發(fā)展和完善。
新中國成立60多年來，我國的`民族聲樂藝術(shù)在不斷的創(chuàng)新和發(fā)展中取得了顯著的成績。
以金鐵霖為代表的聲樂教育專家，創(chuàng)建了一套較為科學、系統(tǒng)的聲樂教學體系，為我國培養(yǎng)了一大批優(yōu)秀的民族聲樂歌唱家。
其中，青年歌手常思思是中西融合的聲樂理論的踐行者，她屢次將美聲唱法中的花腔技巧成功融入中華民族聲樂演唱中，形成獨特的抒情花腔女高音，一度引起了國內(nèi)聲樂界人士和聲樂愛好者的關(guān)注。
本文通過介紹常思思的藝術(shù)成長道路及演唱風格，對常思思中西結(jié)合歌唱理念和方法進行探索研究，以期引發(fā)對中國聲樂藝術(shù)發(fā)展趨勢的思考。
一、常思思的藝術(shù)成就與演唱風格。
常思思16歲開始師從金鐵霖及其助教、中國音樂學院民族聲樂教研室主任劉暢學習聲樂，經(jīng)過嚴格的聲樂訓練，于以專業(yè)第一名的成績考入中國音樂學院，繼續(xù)師從金鐵霖與劉暢。
常思思在中國音樂學院的學習中，始終保持著優(yōu)異的成績。
指導教師在教學中發(fā)現(xiàn)，常思思的音域、音色與其他聲樂學生有很大的不同，因此，指導教師在民族唱法教學的同時，著力開發(fā)常思思的美聲演唱能力，力求使其得到更加廣泛的發(fā)展。
常思思代表海政文工團參加第13屆cctv青年歌手電視大獎賽參賽曲目是由胡廷江改編的哈薩克族民歌《瑪依拉變奏曲》。
該曲鮮明的民族風格旋律，巧妙融合了美聲唱法的花腔技巧，讓常思思的藝術(shù)表現(xiàn)力得到了充分的發(fā)揮，給觀眾留下了深刻的印象，使常思思在眾多參賽選手中脫穎而出，榮獲第13屆“青歌賽”的銅獎。
該曲也成為了常思思的代表作。
此外，常思思還榮獲第6屆、第7屆中國音樂金鐘獎民族唱法銀獎，第8屆中國音樂金鐘獎民族唱法金獎，第8屆文化部全國聲樂比賽銅獎，全軍文藝匯演表演二等獎等。
從開始，常思思連續(xù)三年參加中央電視臺春節(jié)聯(lián)歡晚會的演出。
8月，常思思在第26屆世界大學生運動會開幕式上演唱主題曲《不一樣的精彩》。
常思思先后錄制音樂電視片十部、出版演唱專輯《春天的芭蕾》和《紅》。
203月，常思思在北京音樂廳舉辦畢業(yè)音樂會“思源，思愿——常思思獨唱音樂會”。
207月，常思思在國家大劇院成功舉辦碩士研究生學習匯報獨唱音樂會“春天的芭蕾”。
其精湛的演唱、豐富的舞臺表現(xiàn)折服了現(xiàn)場的觀眾，在社會上產(chǎn)生了較大的影響。
在這兩場音樂會上，常思思演繹的曲目風格迥異、跨度很大，將技巧駕馭得恰到好處，贏得了觀眾的贊揚。
有藝術(shù)家這樣評價常思思：“她的唱法既有女高音的靈巧，也有抒情女高音的秀麗，更有戲劇女高音的張力。
”常思思巧妙地將民族唱法和美聲唱法的特點相結(jié)合，演唱聲音位置高，吐字靠前，音域?qū)拸V，可以自如地掌控音量和音質(zhì)的變化。
常思思在演唱中非常注重氣息的支持，聲音連貫、流暢，吐字清晰，字正腔圓，嗓音靈活，音色柔美、純凈。
其演唱既有美聲唱法技巧豐富的藝術(shù)表現(xiàn)力，又有濃郁的民族韻味，雅俗共賞，個性鮮明。
二、中西結(jié)合的聲樂藝術(shù)新理念。
從我國民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展中可以看出，我國的聲樂藝術(shù)一直在受西方聲樂藝術(shù)的影響。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇十二
摘要：中華民族聲樂藝術(shù)的產(chǎn)生與發(fā)展，是建立在傳統(tǒng)文化、戲曲、民族等基礎(chǔ)上，大膽借鑒西洋唱法融合而成的音樂藝術(shù)，其內(nèi)容豐富多彩，形式多種多樣，而且呈現(xiàn)出多元化特點。本文從高校民族聲樂教學現(xiàn)狀出發(fā)，對高校民族聲樂教學的多元化發(fā)展策略進行分析與探討，旨在提高高校民族聲樂發(fā)展水平。
關(guān)鍵詞：高校教育;民族聲樂;教學發(fā)展;多元化發(fā)展。
聲樂藝術(shù)作為我國藝術(shù)領(lǐng)域中的一個重要部分，正朝著穩(wěn)定健康的軌跡發(fā)展。民族聲樂一般指的是一個地域內(nèi)在共同語言基礎(chǔ)、生活習慣以及文化積淀上所形成的族群音樂，比如漢族音樂、蒙族音樂、藏族音樂等，民族聲樂是民族文化的體現(xiàn)，由于不同的民族有不同的文化底蘊和發(fā)展歷史，所以不同的民族聲樂也體現(xiàn)出不同的特點。民族聲樂教學是高校課程中的重要部分，加強民族聲樂教學，不僅有助于培養(yǎng)人們的民族自豪感，豐富人們的精神文化生活，而且有助于國家和民族文化的繁榮發(fā)展。高校是藝術(shù)人才培養(yǎng)的重要平臺，必須要積極加強對高校民族聲樂教育的重視，順應時代的步伐和社會藝術(shù)發(fā)展的多元化要求，不斷改進教學模式、教學理念，推動民族聲樂發(fā)展，為社會培養(yǎng)出更多更優(yōu)秀的民族聲樂人才，發(fā)揮高校的藝術(shù)教育陣地作用。
近年來有很多音樂界人士以及群眾都對高校民族聲樂教學提出了質(zhì)疑，認為高校民族聲樂應該是風格多樣、豐富多彩的民族唱法，但是在教學過程中卻出現(xiàn)丟失了民族聲樂的“民族化”和“個性化”，逐漸趨于“標準化”的現(xiàn)象，顯得單一和單調(diào)，在民族聲樂演唱過程中，聲音的共性多了，個性少了。高校民族聲樂教學是培養(yǎng)聲樂人才的主要途徑，我國高校的民族聲樂教學已經(jīng)有半個多世紀，但是當前依舊沒有形成完善的、符合中華民族聲樂發(fā)展的教學體系，也缺乏配套的教材，對高校民族聲樂教學水平的提升有很大影響。當前高校民族聲樂教學過程中面臨的問題主要有以下幾個方面。
（一）教學理念和方法的問題。教師是高校民族聲樂教學過程中的重要角色，是對大學生進行引導教育的主要力量，大學生學習水平的提升離不開教師的指引。大學生的思維是發(fā)散的，他們往往具有十分豐富的想象力，而想象力又是大學生進行學習的基礎(chǔ)，在教學過程中應該要應用這種想象力，不能對學生的想象力進行扼殺。在傳統(tǒng)的教學過程中，教師對民族聲樂的理論知識講解較多，給學生實踐練習的機會較少，從而使得學生成長為缺乏自主思考能力的人。另外，有的學生的個人基礎(chǔ)能力較差，對專業(yè)的聲樂知識的掌握不夠扎實，因此在民族聲樂教學過程中出現(xiàn)較多問題。
（二）素材較少。素材是民族聲樂教育過程中的重要內(nèi)容，通過豐富的素材，可以引導學生欣賞更多不同類別的民族聲樂作品。但是在當前的音樂教學過程中，很多教師給學生提供的學習素材不夠豐富，一般是根據(jù)大綱教材給學生提供學習素材，極大地影響了學生的學習積極性，學生所接受的音樂素材也比較單一，對學生的民族聲樂能力的提升并沒有多大幫助。
二、中華民族聲樂多元化發(fā)展形成的原因。
中華民族聲樂的發(fā)展，是結(jié)合文化、歷史等多種元素的，而且必須要站在歷史和文化的視角上去看待問題，去審視問題，理清思路，探討全新的發(fā)展路徑，才能促進民族聲樂進一步傳承、發(fā)展。在世界文化多元化發(fā)展的時代，我國民族聲樂也必須要實現(xiàn)多元化發(fā)展，將多種藝術(shù)元素融合起來，并且實現(xiàn)中西方融合，促進文化繁榮。我國民族聲樂呈現(xiàn)出多元化發(fā)展特點，其原因如下。
（一）中華民族聲樂多元化發(fā)展的歷史條件。我國是一個古老文明的國度，有著十分悠久的歷史和燦爛文化，各個地區(qū)、各個民族的`勞動人民在長期生活過程中形成了民歌、戲曲等多種傳統(tǒng)聲樂形式。受到不同歷史時期的政治和文化因素的影響，逐漸形成了風格各異、形式多樣的聲樂藝術(shù)，而且也是當代聲樂藝術(shù)發(fā)展的基礎(chǔ)，對當代民族聲樂多元化發(fā)展產(chǎn)生一定影響。
（二）中西結(jié)合為民族聲樂多元化發(fā)展創(chuàng)造條件。中西方聲樂藝術(shù)的融合主要體現(xiàn)在演唱技巧上，在技術(shù)上相互融合的同時又保持我國民族聲樂的優(yōu)點，比如演唱過程中的靈活、輕快、明亮的特色應該要保留下來。同時由于西方美聲唱法是一種比較科學的演唱方法，例如在發(fā)聲的時候運用技巧可以使得發(fā)聲過程變得更加輕松，在對美聲唱法的技巧進行應用的時候也促進我國民族聲樂藝術(shù)得到拓展。
高校是培養(yǎng)藝術(shù)人才的重要陣地，根據(jù)當前我國民族聲樂多元化發(fā)展趨勢，高校的聲樂藝術(shù)人才培養(yǎng)也應該要逐漸實現(xiàn)多元化發(fā)展，這不僅符合事物發(fā)展的多樣性規(guī)律，也適應世界文化的發(fā)展趨勢。在高校民族聲樂教學過程中可以從以下幾個方面著手，實現(xiàn)多元化發(fā)展。
（一）轉(zhuǎn)變高校民族聲樂教學理念。提高民族聲樂教學水平、完善高校民族聲樂教學體系，首先必須要轉(zhuǎn)變觀念，高校必須要從單一的聲樂文化視野中脫離出來，走向多元化發(fā)展道路，積極探尋傳統(tǒng)與現(xiàn)代、西方與民族之間的內(nèi)在聯(lián)系，并且對中國傳統(tǒng)演唱技巧進行分析，總結(jié)出科學合理的演唱技巧，善于對西方的科學的演唱技巧進行借鑒和應用，拓展學生的眼界，不斷提高學生的聲樂藝術(shù)水平。與此同時，由于民族聲樂是我國民族文化中的重要組成部分，是國家文化精髓，所以在開展民族聲樂教學的時候必須要堅持以“我”為中心，融合世界聲樂藝術(shù)文化的精華，兩者之間相互融合，也要保持一定的距離，堅持民族性和世界性。
（二）繼承傳統(tǒng)聲樂文化元素。傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)是當代民族聲樂藝術(shù)的組成部分，傳統(tǒng)文化更是民族聲樂藝術(shù)中不可或缺的內(nèi)容。高校在開展民族聲樂人才培養(yǎng)的過程中，應該要繼承傳統(tǒng)民族聲樂文化元素，在對民族文化進行了解的基礎(chǔ)上，豐富民族聲樂教學和演唱方法。一方面要重視原生態(tài)，原生態(tài)民歌是民族聲樂藝術(shù)中的耀眼明珠，在民族聲樂發(fā)展過程中占有十分重要的地位，這些原生態(tài)民歌中往往包含著十分濃厚的民俗文化，所以在教學過程中應該要加強對原生態(tài)民歌的發(fā)掘，以原生態(tài)民歌為基礎(chǔ)，對這些民歌的演唱技巧和蘊含的意義進行分析，從而使得學生加深對民族藝術(shù)的了解。另一方面，還可以聘請一些民族歌手作為講師，開創(chuàng)民族聲樂教學新局面。為了傳承文化，讓原生態(tài)民歌得到保護，必須要拓寬眼界，讓教學過程變得更加靈活。選聘一些民族歌手作為講師，在對學生進行教育的時候，可以從更加實際的角度出發(fā)，對學生開展實踐教育，而且還能讓學生受到長期的文化熏陶和藝術(shù)熏陶，不斷培養(yǎng)學生的藝術(shù)細胞。
（三）培養(yǎng)學生的情感體驗。情感是聲樂演唱過程中的一種重要基礎(chǔ)，帶著情感去演唱，才能更好地演繹音樂作品，讓觀眾與演唱者在情感上產(chǎn)生共鳴。聲樂作品的作曲家、作詞家在創(chuàng)作的時候融入了自己的情感，在進行演唱的時候，必須要帶著情感。但是當前在教學過程中發(fā)現(xiàn)，有的學生在演唱時缺乏情感，沒有真正融入到音樂作品的意境中，把握不好這個關(guān)鍵的度，從而使得學生的演唱水平不高。對此，在聲樂教學過程中，必須要培養(yǎng)學生形成良好的情感體驗。為了更好地融入情感，在進行演唱之前，需要對歌曲進行深入分析，包括歌曲的曲調(diào)分析，比如曲式結(jié)構(gòu)、節(jié)拍、速度、伴奏等，對歌詞的內(nèi)容進行理解，包括作品的創(chuàng)作背景、歌詞的內(nèi)容、歌詞的音調(diào)等。了解好歌曲的背景之后才能對音樂作品的藝術(shù)形象進行分析，比如作品的情緒變化、音樂形象的角色體現(xiàn)、音樂形象的表達等。在這些基礎(chǔ)上，演唱者再借助自己的演唱經(jīng)驗，對作品進行藝術(shù)加工，比如在作品咬字吐字的時候?qū)庀⑦M行控制，對語音音色進行把握，對發(fā)音速度進行變化等，從而將一首音樂作品完美地呈現(xiàn)出來。教師可以給學生提供多種類型的民族聲樂作品，引導學生學會對這些作品進行分析，拿到一首作品，不急著去學習譜子，首先要對歌曲的背景進行了解，分析作品的主題、演唱風格、發(fā)聲特點等要素，然后再進行綜合演唱，提高學生的聲樂演唱專業(yè)水平。
四、結(jié)語。
綜上所述，現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)是對傳統(tǒng)演唱藝術(shù)精髓進行繼承和發(fā)揚的過程，隨著我國與西方國家的文化交流越來越頻繁，我國的文化藝術(shù)得到快速發(fā)展。在當代藝術(shù)思潮的劇烈沖擊下，我國的民族聲樂藝術(shù)發(fā)展一方面要保護傳統(tǒng)的藝術(shù)理念，另一方面又要逐漸打破傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)的限制，逐漸走向多元化發(fā)展。高校是培養(yǎng)聲樂藝術(shù)人才的主要陣地，在聲樂藝術(shù)教學過程中，應該要建立多元化聲樂教學體系，對民族元素進行保護的同時，也要應用西方聲樂藝術(shù)的元素，將民族聲樂的發(fā)展和時代潮流配合起來，促進民族聲樂教學質(zhì)量不斷提升。
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民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇十三
摘要：目前，我國音樂的課程改革正在不斷深入開展，和聲學在音樂教學中起著不可低估的作用。因此，音樂教師不僅是教給學生如何歌唱，關(guān)鍵是讓同學們用一對聰慧的耳朵聆聽美妙的音樂，感悟音樂的復合元素在音樂中的具體體現(xiàn)。在教學中，把音樂和聲意識進行不斷滲透于和聲教學內(nèi)容中，這對高校音樂教學及實踐具有很大的促進作用，亦為學生將來走向社會奠定良好的樂理基礎(chǔ)。
關(guān)鍵詞：和聲學；改革創(chuàng)新；學生主體；實踐；音樂音響。
伴隨著高校音樂教育事業(yè)的迅猛發(fā)展，音樂學界不斷探討音樂產(chǎn)生與構(gòu)成因素、和弦連接與相關(guān)理論。因此，單一的教學形式遠未能適應新時期音樂高素質(zhì)人才需求。教育部于11月頒發(fā)了《全國普通高等學校音樂學教學指導綱要》，為當代高校和聲音樂專業(yè)教學指引了光明前程。高校和聲音樂教學是音樂專業(yè)課教學的重要課程，在音樂教育中具有主導作用。筆者根據(jù)自身教學實踐，并對和聲教學狀況進行膚淺分析，有幾點見解如下：
一、和聲課是音樂專業(yè)課的主要基礎(chǔ)課程。
和聲之所以被稱為音樂的血肉，因其是多聲部音樂的音高組織形態(tài)；它與旋律的體現(xiàn)形式是兩種以上或一系列音符同時鳴奏的和弦之聲。一支和聲不存在的旋律，就如同人類無陽光、生物沒生命，圖畫失去了色彩一樣……在音樂教學中讓學生學會用耳朵聆聽音樂，感受大自然；體驗音樂中的旋律變化、音色美感、節(jié)奏快慢、和聲特點等等在音樂中的狀態(tài)；學生們從音樂中自身受到感染和激勵、啟發(fā)和熏陶，這些正是和聲在諸多音樂課程元素中的重要體現(xiàn)。
和聲是音樂專業(yè)課的“基本功”，起著舉足輕重的重要作用。學好和聲課，就意味著學好了音樂欣賞及鋼琴伴奏課，亦學會了電腦音樂制作、（?。逢牼幣乓约昂铣膭?chuàng)作改編等。學好和聲（與視唱練耳）課程，學生的音樂整體素質(zhì)就能產(chǎn)生新的跨越。
二、高校音樂和聲課的某些不足現(xiàn)狀有待改進。
當前教學評價機制存在一些不好現(xiàn)象，個別教師用“規(guī)則性”評判權(quán)威人士的注目，在和聲教學方案和內(nèi)容上選用學生作業(yè)（專業(yè)考試題目）的內(nèi)容單一，只有四部和聲寫作題，卻少有關(guān)于和聲分析和聽覺訓練方面的課題；在音樂教學中認為無違規(guī)現(xiàn)象的做法就正確，而缺乏創(chuàng)新改革精神。
仍按書本四部和聲寫作為主體的教學模式，僅關(guān)注知識層面的教育，輕視了同學們實際操作過程。這樣，音樂教師在授課時頗感單調(diào)，不能滿懷激情地給學生上課。此現(xiàn)象已影響了高校音樂和聲教學專業(yè)的發(fā)展，制約了音樂和聲教學質(zhì)量的進一步提高。
就目前看，不少高校的音樂教師不能徹底轉(zhuǎn)換教學理念，不能正確運用音樂觀點，使學生增強不了創(chuàng)新意識，更理解不了和聲在音樂教學課程中的重要地位；個別和聲課程教學內(nèi)容不能擺脫傳統(tǒng)教學的束縛，教學方式較繁瑣，這導致學生感到音樂課枯燥乏味，缺乏新奇感，不能增強學習積極性，影響了音樂和聲學的教學質(zhì)量和效果。音樂和聲課的音樂表現(xiàn)形式導致老師授課辛勞，學生學習苦累的況狀，因之，高校音樂教學的首要任務(wù)是關(guān)于和聲教學措施的改進。
三、以學生為主體，注重綜合素質(zhì)和實踐培養(yǎng)。
有關(guān)鍵盤和聲的.教程素材說明，和聲學是一理論性教程。我們在教學中應多研究如何與和聲教學聯(lián)系，反對理論和實踐脫節(jié)的灌輸式教學法。鍵盤和聲對學聲樂的學生來講非常重要，要掌握健盤和聲理論。音樂教學要以學生為本，鍵盤和聲不能與和聲理論的教學同期開展，應從三和弦的連接上適當加人四部和聲的有關(guān)內(nèi)容，啟發(fā)學生由淺入深學習，這樣更有助于學生的鍵盤操作，高超的音樂技能正是由鍵盤和聲練習得來。
音樂頗具特定的固化美，它不需任何外部裝飾，審美體驗建立于有關(guān)的理論基礎(chǔ)上。學習和聲，就是有效提高學生音樂素質(zhì)的教育方式，利用學生的聽覺系統(tǒng)認知感覺特殊運動的不同音響，不用死板的意識脫離音響，全面掌握理論知識，感受音樂的實際意義和效果。加強音響感知訓練，使和聲學教學方式更生動和貼近生活，充分發(fā)揮學生的和聲學功能，增強色彩的感應和想象力，調(diào)動學生的學習熱情，提倡連接規(guī)則、音響感知并重的教學方式，讓學生在實際音響中認識、掌握、感知和聲語言的魅力。
高校音樂教學改革措施已在教學實踐中取得成效，和聲教學改革的有關(guān)問題亦愈加增多，理想的音樂教育就是讓學生體悟和研究音響，熟知、感覺、體會此特殊運動的音響效果。音樂研究的對象是音響感受與反映過程，它屬于聽的藝術(shù)感覺。學和聲可說是學音樂的音響，而實質(zhì)上和聲就是音響。我們采取有力的教學方式，充分發(fā)揮一切積極因素，增強學生的創(chuàng)新性，讓學生從音響中受到鼓舞。
加強學生的音樂分析能力，有益于培養(yǎng)現(xiàn)代化的音樂人才；結(jié)合音樂風格特征，提倡以音樂技法與音樂欣賞法結(jié)合的民族和聲教學方案；教師要重視分析和聲的素質(zhì)培養(yǎng)，多做些有關(guān)練習，和聲學在理論方面要不斷完善。我們只有具備了和聲專業(yè)的理論知識，才能對音樂素材進行全方位之分析。
四、教師須切實轉(zhuǎn)變教學理念，弘揚創(chuàng)新精神。
（一）近年高校和聲音樂作曲理論課通過優(yōu)化課程設(shè)置后，分成和聲學、復調(diào)音樂基礎(chǔ)、曲式作品分析、小樂隊配器等授課內(nèi)容，它的授課方式由多人分別擔任或一人任教。新課程標準傳承原來的先進成果，吸取了經(jīng)驗教訓，發(fā)揚了開拓進取的創(chuàng)新精神，改變教學方法模式，在一定程度上調(diào)動學生學習的積極因素，活躍了課堂氣氛。教師將特色民歌作為教學研究的對象，把民族調(diào)式和聲理論與實際音樂曲目相聯(lián)系，彈奏美妙樂章，即興演奏樂曲，提高了音樂教學水平。
（二）音樂教師都應牢固掌握音樂學基礎(chǔ)理論知識，順應新時期高校和聲音樂教學的發(fā)展要求，適應新科技信息時代需要；音樂課程建設(shè)應結(jié)合新形勢和應試需求，將原來的作曲技術(shù)理論“四大件”融合于多聲部音樂中去，注重素質(zhì)教育教學；音樂教學應與高深層次的課程設(shè)置相匹配，進行音樂理論與實踐相統(tǒng)一的教學。我國民族性的調(diào)式和聲內(nèi)容已漸引到高校的和聲教學中來，成為學和聲不可缺少的部分，理論與實際結(jié)合，于實踐運用中才使理論得以發(fā)揚光大。
（三）音樂教育者于教學中，應將和聲意識貫穿于音樂教學的始終，運用各種感官功能深刻領(lǐng)會及體驗和聲，如通過在器樂演奏中、娛樂活動中、賞析講評中感受審視和聲的規(guī)則。利用合唱、合奏及在樂曲創(chuàng)作編導伴奏演譯的形式展示和聲的和諧美。豐富多彩的表現(xiàn)形式能增強學生對音樂的感知，使同學們深刻體會聲樂、器樂作品中和聲的豐富內(nèi)涵和多姿多彩、變幻無窮的美感。
總之，高校音樂教育的和聲學教學應強化學生的音響感知能力，不斷增強和聲分析素質(zhì)的培養(yǎng)鍛練，強化對音樂作品的和聲分析能力，并積極投身于實踐和創(chuàng)新活動中去；作為音樂教育者將要在教育部課改方針的引領(lǐng)下，運用正確的教學方法，探索出一條適合新時代要求的音樂金道，大力培養(yǎng)具有高音樂素質(zhì)的社會人才，切實全面提升學生的綜合素質(zhì)、音樂素養(yǎng)及生活品位。
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民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇十四
處于小學的學生本身具有活潑好動的性格特點，而且他們的理解思維能力，自主學習能力上都存在著很大的欠缺。這些共同的因素決定了教師必須做好學生的引導學習工作。而在課堂上，對學生進行恰當?shù)奶釂枱o疑是一個非常有效的辦法。并且，課堂的提問實質(zhì)上依然是教師的知識傳授。同時，又能夠在師生的交流中完成彼此之間的情感交互，具有非常重要的價值。當然，這種價值的最終實現(xiàn)需要借助于教師在提問中所使用的語言藝術(shù)。小學數(shù)學課堂提問的語言藝術(shù)內(nèi)涵，具體表現(xiàn)在以下幾個方面。首先，提問能夠完成學生的智力和非智力因素的綜合。對于小學生來講，其課堂的注意力本就容易分散，而數(shù)學課程又是令學生頭疼的一門科目。因而，在數(shù)學課程的學習上更容易出現(xiàn)開小差、注意力不集中等問題。而課堂的提問顯然能夠解決這一問題。在這種形式之下，學生的注意力得到集中，學習效率也會提高，從而慢慢進入數(shù)學學習的正常軌道之上。而一旦學生能夠以正常的心態(tài)進入學習的狀態(tài)，學生的數(shù)學學習熱情也會被激發(fā)出來。這樣一個良性循環(huán)的過程，對于小學生的數(shù)學學習具有非常大的幫助。其次，提高學生的活動熱情。課堂本身是具有很強的嚴肅性的。這種嚴肅性雖然能夠讓學生對課程的學習產(chǎn)生重視。但是同樣，過于單調(diào)的氛圍卻讓學生慢慢進入數(shù)學學習的疲軟狀態(tài)。而課堂提問卻能夠召喚學生進入良性活動的狀態(tài)中來。而且，當這種互動具備了穩(wěn)定性之后，學生會形成提問或者詢問的習慣，并慢慢促使他們在數(shù)學的學習中表現(xiàn)自己真實的情感。而這種情感的活動，也必然會增強學生之間的交流，這對于幫助小學生解決人際交往的問題具有很重要的意義。最后，提問能夠維持課堂的正常秩序。在小學課堂中，由于小學生的自主學習能力和自控能力較差。因此，在面對他們所不喜歡甚至不適應的數(shù)學課堂中，很容易出現(xiàn)開小差和交頭接耳的現(xiàn)象。而如果教師能夠在課堂中安排提問的環(huán)節(jié)，看似令一學生措手不及，實際上卻也是讓學生始終保持注意力集中的方法。這樣一來，不僅數(shù)學課堂的秩序得到正常的維護，學生的數(shù)學學習效率也會得到相應的提高。由此可見，教師必須正確認識小學數(shù)學課堂提問環(huán)節(jié)的價值，也要真正理解提問的語言藝術(shù)內(nèi)涵，這樣才能夠保證課堂提問效用的最大化發(fā)揮，也才能真正達到提升小學數(shù)學教學效果的目的。
二、明確目的，確定提問順序。
相關(guān)研究證明，教師在提問環(huán)節(jié)如果能夠完成連續(xù)的提問，具有兩方面的意義。一方面，如果問題得以以有序地方式進行有效提問，那么就能夠使學生從一個全新的視角來認識問題。另一方面，連續(xù)的提問能夠進一步提升學生回答問題的質(zhì)量，同時也會讓教師與學生之間形成一個更深層次的互動。由此可見，教師如果能夠有一個明確的提問順序，對于教師和學生來說都具有很重要的意義。而要真正完成這一具有完整意義的連續(xù)提問，教師就必須注重兩大問題：問題的重點以及問題的層次。換句話說，教師必須完成一個具備目的性的，有核心的連續(xù)發(fā)問。當然，這一核心問題的存在價值并不是讓學生形成客觀的記憶，而是幫助教師逐步引導學生進行課堂內(nèi)容的回憶和理解。這就要求教師必須以認真的態(tài)度精心設(shè)計核心問題，同時要保證問題求解的有序性。需要注意的一點就是，核心問題必須與教學目標相一致，并能夠達到激發(fā)學生思維和討論欲望的目的。把握問題切入點教師在進行課堂提問環(huán)節(jié)時，應當準確把握問題的切入點。這就需要教師對課堂的節(jié)奏有一個準確的把握，而要達到這種精確把握，教師可以豐富設(shè)計問題的方法。
其一，設(shè)計生活情境問題。例如，在學習《加減法》這一章節(jié)時，教師可以為學生拋出這樣一個問題：在體育課上，小明發(fā)現(xiàn)自己的前面有6個人，而自己的后面有4個人，那么請問小明所在的這一豎排一共有幾個人？在學習《乘法分配律》時，教師可以同樣以設(shè)置情境的方式，讓學生理解乘法分配的規(guī)律。具體的情境內(nèi)容如下：“有學生a、b一同去看望教師c，（a+b）*c，然后這兩個學生分別同教師握手可以得到：ac+bc，那么請問教師c握兩次手的做法正確嗎？如果學生a先伸手，教師c卻先于學生b握手，即結(jié)果是a+bc，那么請問教師的這種做法對嗎？結(jié)果很顯然，在后一個情境當中，教師c的.做法是錯誤的。這時，教師可以引導學生給出自己認為正確的答案，并用式子表示出來。對于初學乘法分配律的小學生來講，其意義和結(jié)果都是很難掌握的，但是通過教師對這一式子進行情境的加工設(shè)置之后，很顯然能夠幫助學生理解分配的“內(nèi)涵”。由此可見，在這樣一個貼近學生生活，又在學生理解范圍之內(nèi)的情境問題設(shè)置，不僅能夠簡化教師講解的任務(wù)，同時還能夠幫助學生對乘法分配律形成完整的認識。
其二，以教材知識為切入重點。在傳統(tǒng)的數(shù)學課堂上，教師陷入了提問的誤區(qū)，在這種誤區(qū)之內(nèi)，教師過于頻繁地向?qū)W生發(fā)出提問，不僅讓學生產(chǎn)生過度的緊張而形成排斥心理，同時可能因為問題過多和過雜，讓學生對于章節(jié)內(nèi)容的學習形不成主次印象，造成課堂的無重點。而且，高密度的提問，會造成教師成為課堂的完全主導，而學生卻成為被動的回答，長此以往的發(fā)展下去，學生的思維勢必受到激發(fā)的限制。因此，教師必須掌握好問題的提問數(shù)量。尤其是，在知識日益增長的今天，教師必須有一個問題提問的標準。而這一標準實際上就是教材。教師可以以逆向思維的方式，讓學生明確自己需要掌握到的重點。這樣教師才能夠保證教學任務(wù)的完成和學生對知識的消化。豐富問題特性任何一個問題的設(shè)置都必須具備鮮明的特點，這既是小學數(shù)學課堂提問中語言藝術(shù)的要求，同時也是讓學生對問題印象深刻的必然。因此，教師要想提升問題的效能，就應當豐富所設(shè)置問題的特性。一般來講，問題可以具備以下幾個特性。
其一，聚焦性。教師在提出問題后，如果學生沒能夠正確回答問題時，教師就可以利用重新聚焦的方式對學生的回答進行陳述，以告訴學生他們的回答不正確的原因。例如，在學習《質(zhì)數(shù)與合數(shù)》這一單元時，教師可以先問學生“四個相同的正方形能夠拼成幾個不同的長方形？”當學生回答是一個時，教師也可以繼續(xù)深入解釋，四個小正方形能拼出的這一個長方形其長和寬分別是多少？對此，學生可能會提出疑問，為什們只能是一個長為4寬為1的長方形？而不是邊長都為2的正方形？這時，教師就要告訴學生，正方形也是特殊的長方形。之后，教師就可以繼續(xù)重復問出這一個問題。毫無疑問，在這種情況下，學生就能夠給出一個正確的答案了。
其二，解釋性。這種性質(zhì)的提問一般是教師需要學生對自己的解答方式進行進一步的解釋的時候，以幫助學生了解更多的問題解法。例如，在學習《兩位數(shù)加一位數(shù)的加法》中，對于25+8=？學生會使用計算器、數(shù)小棒等方式，教師就可以提問是否還有用別的計算方法計算的同學。例如，學生說使用分加：先將25分成5和20，然后讓5和8先加，算出結(jié)果是13，再計算13+20=33。在數(shù)學中，一道計算題往往會有多種計算方法，所以，教師可以以提問的方式讓學生說出更多的計算方法，并讓學生對自己的問題進行解釋。這種提問方式不僅能夠開闊學生的眼界，同時還能夠形成學生之間的良好互動，是一種不可多得的教學方法。小學數(shù)學課堂應當本著適應時代發(fā)展的教學理念，不斷豐富課堂提問的語言藝術(shù)特性，以幫助教師提升數(shù)學教學的效果，同時也能夠幫助學生克服數(shù)學學習的障礙，并對數(shù)學學習產(chǎn)生濃厚的興趣。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇十五
對于初中學生而言，物理是一門相對較難的學科，所以在物理課堂教學過程中存在著各種各樣的實效性困難。目前影響課堂教學實效性的最大困難是教師的教學思路與學生的學習欲望存在著很大的脫節(jié)，從而出現(xiàn)教師與學生步調(diào)不一致的現(xiàn)狀。因此在課堂教學的各個環(huán)節(jié)中，銜接藝術(shù)非常重要。那么如何利用銜接藝術(shù)呢，我認為應從以下四方面入手：
1.課堂教學新課的`引入。
課堂教學是學生接受知識最重要的環(huán)節(jié)。因此在課堂教學中，我們應因地制宜地結(jié)合教材實際內(nèi)容和特點以及已學的物理知識點做好課堂教學新課的引入，從而激發(fā)學生學習物理的興趣。我們在引入新課時可以用生動有趣的故事引入，也可以通過有趣的物理小實驗等引入。例如，在講“摩擦力”內(nèi)容時，我們可以讓一位身強力壯的男學生穿上滑冰鞋和一位柔弱的女學生進行拔河比賽，通過意想不到的實驗效果，從而調(diào)動學生的學習興趣，并順其自然的引入摩擦力的概念。在講“浮力”內(nèi)容時，我們可以利用“死海不死”的故事引入新課題等，來激發(fā)學生的學習興趣。
2.從一個知識點到另一個知識點的過渡。
課堂教學就像一部電視劇，每個知識點就是故事中的一個角色，每個角色的出場都要順理成章。因此我們在講完一個知識點后，必須通過合理的過渡性語言，過渡到下一個知識點。例如，在學習“功”的知識后，我們可以引發(fā)學生思考：使用簡單機械可以省力，那么有沒有機械在省力的同時也省距離呢？如果有的話，使用這類機械就可以兩全其美，就可以省功了。從而自然有趣的引入到功的原理的知識點的探究。
3.知識點和練習題的銜接。
常言道：“文科要多動口，理科要多動手”。學習物理也要進行適當?shù)木毩?，練習恰當可以使學生將所學的知識點掌握的更牢固、更透徹。我們要做好講完一個知識點、一個公式后，立即穿插兩個試題進行及時的練習鞏固；更要注意講完一節(jié)課后做好相應的作業(yè)布置和充分的習題練習。只有這樣做，才能使學生將所學的知識進行靈活運用。
4.物理知識與生活實際的銜接。
新課標告訴我們“物理來源于生活，來源于社會”，我們也要讓物理服務(wù)于生活，回歸于社會。我們要教育學生：要善于利用生活知識來思考物理現(xiàn)象，也要利用生活用品多做物理小實驗，做到勤于動手，善于動腦。更要學會利用物理知識去解釋生活現(xiàn)象，去解決生活中的一些問題，做到勤于動腦，學以致用。
總之，只要我們注意物理教學中銜接的藝術(shù)，就會使我們的物理課堂變得生動有趣，易于學生理解接受。讓學生喜歡物理，對物理充滿濃厚的興趣，從而輕松自如的學好物理。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇十六
提問是課堂教學的重要環(huán)節(jié)，提問要講究藝術(shù)。教師要鉆研教材、了解學生，所提的問題應該能夠激發(fā)學生的學習欲望，啟迪思維，能有助于實現(xiàn)教學過程中各個具體目標。如果從以下幾個方面進行提問，可以取得較好的教學效果：
一、提問要有針對性。
提問是為教學要求服務(wù)的，所以課堂提問應根據(jù)學生的學習目標，扣住重點，抓住難點，從學生的角度思考問題。教師在備課時就要明確提問的目標：為引出新課、為突出重點、為突破難點、為引起學生興趣、為促進學生思維、為總結(jié)歸納等等。要盡可能剔除可有可無、目標模糊的提問，保留目標明確、有實際意義的提問。提問不能隨意、沒有針對性，不能過于簡單。如問學生“是不是”、“對不對”等，學生齊答了事，根本沒有動腦筋，這樣的提問是沒有意義的。
二、提問要科學準確。
課堂提問的語言要科學、準確、具體，切忌含混不清、模棱兩可。不管學生能否做出正確的回答，都應該讓學生清楚問題的實質(zhì)是什么。例如湘教版第三章第二節(jié)《氣溫和降水》中有一幅“世界年降水量分布”圖，此圖常被地理教師設(shè)計成若干問題讓學生思考回答，借以得出世界年降水量的分布規(guī)律。如果問題設(shè)計不科學，學生會無從下手。讓我們比較以下這些提問：
1、閱讀此圖，你們可以獲得哪些信息？――問題太大，不知所云。
2、閱讀此圖，有沒有發(fā)現(xiàn)降水的什么規(guī)律？――問題雖進一步縮小，但涉及范圍仍然較大。
――這樣的提問，簡明具體，學生能積極地投入到捕捉正確答案的思維活動中去，最終做出正確的回答。
三、提問要有創(chuàng)新性。
一是提問角度要創(chuàng)新。教師選擇一個較好的切入點來提問，往往會收到意想不到的效果。例如在復習中國地理《遼闊的疆域》時，我設(shè)計了這樣的問題：你能用課本中出現(xiàn)的數(shù)字來歸納一下本節(jié)課的主要內(nèi)容嗎？問題一拋出，學生們都表現(xiàn)出極大的興趣，積極地討論起來：我國有960萬平方千米的陸地領(lǐng)土，居世界第3位；我國有14個陸上鄰國，隔海相望的國家有6個；我國東部的4大沿海是渤海、黃海、東海和南海，我國管轄的海域面積約為300萬平方千米，是世界上為數(shù)不多的海洋大國之一……通過列舉這些數(shù)字，本章的知識點就一目了然了。
二是提問內(nèi)容要創(chuàng)新。一個好的提問最好能包容幾個相關(guān)的知識點，既體現(xiàn)出一定的'綜合性，也要有一定的梯度和難度，這樣才能調(diào)動大多數(shù)學生積極思維，推動師生互動。例如學完《四大區(qū)域的劃分》后，我國四大區(qū)域劃分的依據(jù)、內(nèi)容和各分區(qū)的特征部分比較簡單，可以讓那些成績一般的同學來回答；而對于《四大分區(qū)》的界限和主導因素則可以讓那些成績較好的同學來回答。
四、提問的難度要適宜。
面向全體學生是新課改的基本要求。要實現(xiàn)這一基本要求，就要做到因人而異，所提問題要難易適中，以中等水平學生的接收能力為主，適當兼顧優(yōu)差生，使每個學生都能積極思考，通過回答問題有所收獲。如講授《日本》一節(jié)時可這樣設(shè)計問題：日本是一個多火山和地震的國家，誰能給大家解釋一下其中的原因？這個問題簡單，適合向中等生提問――日本處在環(huán)太平洋火山地震帶上，地殼活動頻繁，所以多火山和地震。問題到此似乎已經(jīng)解決，但一些學生也可能想進一步了解其中的原因：為什么這里的地殼活動頻繁呢？這個問題本身難度大些，為了照顧大多數(shù)學生，我把這個問題拋出來，并給予了提示：仔細看課本，注意兩大板塊的運動方向。通過教師的引導，學生對日本多火山地震的原因有了更深的理解，同時對板塊運動學說有了更進一步的認識。
五、提問要留有余地。
在課堂上，如果對某個你還算感興趣的課題，當教師設(shè)置了2個問題時，你會饒有興趣地去積極尋求問題的答案；然而當教師在屏幕上唰地閃出5個問題時，相信你會頓時失去探究下去的欲望，這就是一種認知超載的表現(xiàn)。因此，我們提問一定要善于掌握好火候和分寸，做到恰到好處。我們經(jīng)?？吹竭@樣一些課堂提問現(xiàn)象：教師剛把問題公布出來，就立即指名某個學生站起來回答；學生就某一問題討論剛進入狀態(tài)，教師便宣布討論完畢，急著讓學生匯報成果；一個學生剛回答完，有不同見解的其他學生還躍躍欲試，教師已匆忙將自己早已備好的標準答案公布出來……這種節(jié)奏的提問把學生鮮活的思想、靈動的個性、生動的體驗全然壓縮掉了。所以，教師提出問題后，不要急于要學生回答，留給學生一定的思考時間。
六、提問后要激勵評價。
在提問時，教師要自始至終細心觀察學生的反應，慎重處理學生的回答，以不同的方式評價學生的回答，及時矯正其認識缺陷。在評價學生的回答時，要堅持表揚為主，時刻給學生以鼓勵，即使回答完全錯誤，也應聽他說完，再給予評價，或許他的這種思路在全班具有一定的代表性。教師在評價過程中要公正、熱情、恰如其分。在評價學生回答時，教師也要有民主作風，讓學生有插話、提問和發(fā)表不同意見的機會，形成一種和諧、寬松的教學氛圍。
當然，課堂提問是教師教學基本功的體現(xiàn)，具有很強的技巧性和可操作性。在教學中，只要認真鉆研教材，研讀學生，抓準教學過程中的難點和重點，巧妙科學地設(shè)計課堂提問，就一定能激發(fā)學生的學習興趣，獲得有效的教學效果。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇十七
摘要：新課改倡導“以生為本”的精神，提出了過程性目標，這就要求教師為學生創(chuàng)設(shè)自主活動的時空，并耐心地等待過程的完成。為了使學生的主體活動富有實效，教師在等待時要充分發(fā)揮點撥引領(lǐng)的作用。為此我們提出了“等待”的教學策略，使主體地位和主導作用達到辯證平衡。
關(guān)鍵詞：小學數(shù)學新課程耐心等待。
在數(shù)學課堂上往往會看到這樣的現(xiàn)象：有些教師為了盡快完成教案中設(shè)計的任務(wù)，不顧及大多數(shù)學生的學習情況就急著進入下一個教學環(huán)節(jié)，甚至在學生沒有回答出問題的時候，沒有經(jīng)過耐心等待，就干脆自己把標準答案和盤托出。針對這種現(xiàn)象，我們提出了數(shù)學課堂上的“等待”教學策略。所謂等待，是指根據(jù)教學流程和教學內(nèi)容的特點，在恰當?shù)牡胤浇o學生創(chuàng)設(shè)合適的活動時空，耐心地等待大多數(shù)學生完成任務(wù)，充分凸顯學生的主體地位。
下面從以下幾個切入點談?wù)剶?shù)學課堂上“等待”時機與適時的點撥策略。
一、在“了解起點”時等待——先聽后教，先試后導。
為了提高教學的針對性，真正體現(xiàn)“以生為本”的思想，教師在課前或上課伊始，要對學生的學習基礎(chǔ)逐一了解，弄清學生對所學新知知道的程度以及可能會遇到的障礙?，F(xiàn)代教學論提出了“找準起點并順著學生的思路來組織教學”的理念。為了找到學生真實的起點，教師要安排一定的時間，讓學生先對要學習的“課題”說說自己已經(jīng)知道了什么，或者讓學生對例題嘗試著做一做，教師則耐心地“等待”，在學生充分暴露頭腦中的“原始資料”后，再采取有針對性的點撥引導措施，根據(jù)大多數(shù)學生的實際情況拉開新知教學的帷幕。
二、在“自主探究”時等待——提綱引路，放得真心。
在數(shù)學學習中，并不是每節(jié)課都要學生探究，也并不是所有的內(nèi)容都適合用發(fā)現(xiàn)式來學習。但那些具有探索價值的內(nèi)容，數(shù)學教師要為學生提供探究的時空，放手讓他們?nèi)ジ兄屠斫鈹?shù)學知識產(chǎn)生和發(fā)展的過程，完成富有個人特色的探究任務(wù)，獲得結(jié)果性目標與過程性目標的雙豐收。探究性學習是需要時間的，教師要耐心地等待：學生“觀察——歸納”、“操作——感悟”、“猜想——驗證”、“實驗——發(fā)現(xiàn)”等活動的完成。
為了提高學生探究活動的有效性，教師要充分發(fā)揮點撥啟發(fā)作用，精心設(shè)計“探究提綱”，讓學生在提綱的引路下，能在有限時間內(nèi)較好地完成探索性學習的任務(wù)。
三、在“出現(xiàn)錯誤”時等待——延遲評價，因勢利導。
在數(shù)學課上，當有些學生的回答出現(xiàn)錯誤時，不少教師總是很快地將他的回答打斷，做出對錯評價，并叫其他同學或教師自己予以及時的糾正。從表面看，這似乎是為了減少錯誤痕跡在學生頭腦中停留的時間。但仔細思考會發(fā)現(xiàn)這樣做的后果：一方面沒有弄清學生的真實想法，另一方面由于沒有暴露思維過程，不利于弄清出錯的原因，使糾正錯誤浮于表面。因此，面對學生的錯誤，教師要等一等，延遲評價，耐心地等待學生講清他的想法，等待學生把思考問題的過程展現(xiàn)出來，讓學生經(jīng)過思維的`碰撞，對已有的結(jié)論進行批判性的再思考，以獲得新的認識。同時加上教師的因勢利導，讓學生找到解決問題的正確方法，深刻地反思錯誤。
四、在“質(zhì)疑問難”時等待——暴露思維，適時點撥。
數(shù)學新課改非常注重對學生質(zhì)疑問難能力的培養(yǎng)，認為質(zhì)疑問難能力的高低是衡量學生創(chuàng)新意識和能力的重要標志。因為疑問是思維走向深刻的開始，有疑才有思考，有思考才有發(fā)現(xiàn)，有發(fā)現(xiàn)才有創(chuàng)新。因此，作為數(shù)學老師要創(chuàng)造條件，多給學生質(zhì)疑的機會，鼓勵學生主動發(fā)問、大膽質(zhì)疑。學生對問題的發(fā)現(xiàn)和表達是需要一定時間的，老師要耐心地等待，一旦學生有問題提出了，則要仔細地傾聽，如果發(fā)現(xiàn)該問題有展開的價值，要將該問題作為后續(xù)教學的內(nèi)容，運用追問等手段，充分暴露學生的思維，并進行適時點撥，將他們的思維不斷引向深入。
五、在“反思總結(jié)”時等待——回顧梳理，提煉升華。
當一節(jié)新知學習任務(wù)將要結(jié)束時，教師要引領(lǐng)學生對本節(jié)所學知識進行回顧與梳理，并對自己的學習過程和結(jié)果展示總結(jié)與反思。數(shù)學新課標明確提出：在義務(wù)教育階段，要使學生初步形成評價與反思的意識。只有學會反思，學生才能在探索知識的過程中真正成為學習的主人，才能自覺管理、調(diào)控自己的學習，不斷了解自己的學習過程，改進自己的學習策略和方法，提高學習效率，達到對所學新知意義建構(gòu)的目的。因此，數(shù)學教師要在每節(jié)課程每段知識學習結(jié)束前，給學生留出一定的反思總結(jié)時間，耐心地等待他們對所學知識和方法進行提煉概括、反思升華，進而完善認知結(jié)構(gòu)。
學生就像小花小草，我們教師要做的就是“等待”每一朵花、每一棵草充分汲取養(yǎng)分，“等待”他們盡情舒枝展葉，“等待”他們絢麗綻放的那天，數(shù)學教師要學會“等待”，這不僅是教學技藝，更是理念的變革。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇十八
民族聲樂藝術(shù)是形、神的完美結(jié)合，不僅能夠達到神設(shè)，還能做到神以形傳，從而將感情淋漓盡致地表現(xiàn)出來，展現(xiàn)了我國民族聲樂的獨特的藝術(shù)價值。
我國的民族聲樂藝術(shù)在我國的藝術(shù)領(lǐng)域有著不可替代的作用，它具有獨特的藝術(shù)風貌，它完美地展現(xiàn)了形神之間的和諧關(guān)系，通過聲樂、器樂、以及舞蹈的有機結(jié)合。
民族聲樂是聲樂藝術(shù)領(lǐng)域不可忽視的藝術(shù)形式，它是我國人民智慧的結(jié)晶，具有我國獨特的魅力。
民族聲樂藝術(shù)之所以是形神兼?zhèn)涞?，這與其具體的表現(xiàn)形式是離不開的，它的表現(xiàn)形式主要有三種，即聲樂、舞蹈和器樂。
(一)聲樂。
對于民族聲樂藝術(shù)來說，聲樂是核心部分，是民族聲樂藝術(shù)表達部分的重要環(huán)節(jié)，是其關(guān)鍵本體。
每一個欣賞者有著不同的年齡、性別、社會地位、身份、以及生活經(jīng)歷、情感經(jīng)歷，但是民族聲樂藝術(shù)卻總能引起人們的共鳴，感受到民族聲樂藝術(shù)的魅力。
(二)舞蹈。
除了聲樂，在民族聲樂藝術(shù)中舞蹈也是一個重要的表現(xiàn)形式，它是民族聲樂藝術(shù)中最常用的一個表達方式，它在民族聲樂的神的傳達中占據(jù)著重要的地位，起著重要的輔助與烘托的作用。
舞蹈不是單一的，而是建立在聲樂的基礎(chǔ)上的，以聲樂為背景，通過肢體動作來展現(xiàn)，從而表達民族聲樂藝術(shù)中的“形”，使民族聲樂藝術(shù)達到了形神兼?zhèn)涞木辰?，舞蹈與聲樂相輔相成，舞蹈主要是為了襯托聲樂而存在的，正是它的存在為民族聲樂藝術(shù)營造了氣氛，帶來了豐富的視覺效果。
聲樂與舞蹈都是優(yōu)秀的音樂作品中不可缺少的因素，聲樂給欣賞者帶來聽覺感官的滿足，舞蹈滿足了欣賞者的視覺感官，使民族聲樂藝術(shù)作品具有豐富的內(nèi)涵，給人們帶來了藝術(shù)享受，感受到了藝術(shù)的魅力。
(三)器樂。
民族聲樂藝術(shù)就不會成為真正的藝術(shù)，猶如空中樓閣沒了基礎(chǔ)，雖然美好，但是卻沒有長期流轉(zhuǎn)的理由和動力。
對于民族聲樂藝術(shù)來說，器樂和聲樂有著同等重要的地位，雖然表現(xiàn)形式不同，但是在本質(zhì)上都是一樣的。
只有將聲樂和器樂完美地結(jié)合在一起，才能演繹出優(yōu)美的曲子，展現(xiàn)出民族聲樂藝術(shù)的真正魅力。
對于我國的民族聲樂藝術(shù)來說，形神兼?zhèn)?、聲情并茂是其重要的特征和獨特的魅力所在，形神兼?zhèn)涞奶卣髟谖覈暮芏嗨囆g(shù)形式中都存在，比如說我國的傳統(tǒng)戲曲，在塑造人物形象的時候，不僅追求人物的神似，更追求人物的形似，形似中包含著神似，神似中包含著形似這也就是我國傳統(tǒng)戲曲中的人物塑造的最高境界。
形與神之間的融匯貫通對于民族聲樂藝術(shù)來講是很重要的。
民族聲樂藝術(shù)的形神合一離不開聲樂以及舞蹈的輔助，它們對于民族聲樂藝術(shù)的形神和諧有著重要的聯(lián)接以及烘托作用。
形神合一是建立在民族聲樂藝術(shù)中的旋律、節(jié)拍、舞蹈等多種元素的基礎(chǔ)上的，是其內(nèi)在情感以及神韻的載體，在多種元素的共同構(gòu)成下，通過多種多樣的形式來傳遞和表達情感，從而促進欣賞者以及創(chuàng)作者和演唱者之間的情感的交流與溝通。
旋律、舞蹈等因素是民族聲樂藝術(shù)形神統(tǒng)一的內(nèi)在的神韻的符號，民族聲樂藝術(shù)要想達到形神合一的境界就要加大其藝術(shù)化，使其情感表達效果不斷增值。
把握整個聲樂藝術(shù)作品的精神，從而將其情感和內(nèi)涵在合理的“形”的輔助下淋漓盡致地展現(xiàn)出來，傳遞給欣賞者，只有完美地演繹，才能營造出完美的意境效果，才能吸引欣賞者的眼球和目光，使其感受到民族聲樂藝術(shù)的巨大魅力和獨特的美感，從而得到人們的喜愛。
形神兼?zhèn)?、聲情并茂是我國民族聲樂藝術(shù)追求的最高境界，也是我國民族聲樂藝術(shù)最為獨特的藝術(shù)價值，聲樂、器樂、舞蹈是民族聲樂藝術(shù)作品達到形神合一的重要載體，只有形神兼?zhèn)洳拍苷宫F(xiàn)出聲樂作品的巨大魅力，給欣賞者帶來美妙的感官享受，帶來美妙絕倫的視聽盛宴。
【注釋參考】。
[1]孟影.論民族聲樂藝術(shù)之“聲、情、美、韻”[d].沈陽師范大學,.
[2]王慶爽.中華民族聲樂藝術(shù)魅力[d].中國音樂學院,。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇十九
歌唱的目的是利用熟練的發(fā)聲技巧，生動地表達歌曲作品的思想內(nèi)容，以優(yōu)美的歌聲去感染聽眾，使聽眾獲得藝術(shù)享受。由于大多數(shù)民歌都是經(jīng)過多少代流傳至今，這就需要演唱者對作品進行充分的分析、研究，得到正確的理解。演唱者應有較高的文化修養(yǎng)、豐富的藝術(shù)想象及完美的歌唱技巧，才能有利于恰到好處地表現(xiàn)歌曲的主題思想。
1熟悉了解作品。
要唱好一首民族歌曲，首先要熟悉、了解它，將它唱準確，如果沒有把歌曲唱熟，要想準確的將其風格和內(nèi)容表現(xiàn)出來是不可能的。因此，熟悉了解作品是唱好一首歌的基礎(chǔ)，也是做到“聲情并茂”的前提。
1.1熟讀并分析歌詞。要想唱好一首歌，必須對歌詞進行認真地分析和研究。歌曲的思想感情，雖然是借助于歌詞和旋律共同體現(xiàn)的，然而要掌握歌曲的具體內(nèi)容與情感的細微變化，主要還在于對歌詞的理解、體驗和感受。這是因為語言是思想的直接體現(xiàn)，人物、事物、景物的種種表現(xiàn)，抒情、敘事、詠嘆的種種變化，喜怒哀樂的種種表情等等，無不都是通過語言表達的結(jié)果。因此，通過歌詞的深入分析、感受正是聲樂藝術(shù)表情達意的關(guān)鍵。
1.2對演唱作品的旋律的準確把握。歌曲中的詞作為一種情景的表現(xiàn)，自然是為曲調(diào)的抒情功能奠定基礎(chǔ)的，而旋律則是詞的深化和發(fā)展。演唱者在演唱之前，要結(jié)合曲調(diào)反復視唱，領(lǐng)悟旋律的起伏、節(jié)奏的變化、和聲與伴奏的配置。在視唱過程中，對曲譜的每一結(jié)構(gòu)、每個提示都要做全面的了解，對歌曲有一個客觀完整的形象，這就好象繪畫之初有個輪廓一樣。演唱者必須從紙頁上的曲譜中跳出來，把從文字與音符中獲得的印象，經(jīng)過演唱者本人思想的反復領(lǐng)悟，不斷體驗而受到感動，并激發(fā)起內(nèi)心真切感情的激蕩。置身其中通過自己的形體、手勢、眼神、表情和飽滿的歌聲來感染觀眾，把復雜多變的心情給觀眾交代清楚，才能給觀眾以美的享受。這樣曲譜才能被溶化，歌詞與旋律才能升華為演唱者的樂思和音樂語言，從而在歌聲中真實生動地表現(xiàn)出來。
2深刻理解作品。
情感的表達是通過許多具體的手段體現(xiàn)的。演唱時外部形體的表演是重要的一個方面，但更重要的是內(nèi)心思想感情的`理解與把握。因此，不論是演唱民歌還是民族歌劇中的詠嘆調(diào)，都需要認真分析設(shè)計角色。
2.1我們在演唱民歌或民族歌劇的詠嘆調(diào)前，必須對作品有所了解，弄清時代背景、時間、地點、人物之間的關(guān)系，主要矛盾沖突，每個人物的性格特點以及他們的內(nèi)心活動等做細致的分析。只有這樣才能充分把握所扮演的角色。例如：在演唱民族歌劇《江姐》中《我為共產(chǎn)主義把青春貢獻》一段時，我們應該了解這是江姐被叛徒出賣被俘入獄后，審訊室里敵人對江姐軟硬兼施，用所謂的道德、仁愛勸降，江姐義正詞嚴，視死如歸，敵人無可奈何，拂袖而去。江姐獨自抒發(fā)自己的情懷時唱的一首詠嘆調(diào)。整首歌曲表現(xiàn)了江姐那種視死如歸的革命英雄主義精神，對革命事業(yè)的一片忠心和她那革命的樂觀主義精神。因此，我們在演唱時就要把江姐的這些情感用聲音表現(xiàn)出來。
2.2演唱時應把歌中的角色放在規(guī)定的或設(shè)計的環(huán)境中去。如云南民歌《小河淌水》，這是一首最早流傳于云南地區(qū)的山歌，當?shù)厝朔Q為“彌度山調(diào)子”。這是一首優(yōu)美的抒情歌曲，歌曲通俗生動，很富有詩意。形象化而有富有感情的語言，表達了青年女子對情人阿哥的一片深情。全曲以呼喚的自由延長音“啊”開始，給人以情有盡而意無窮的感覺，三個呼喊歌聲一個比一個熱情。我們可以設(shè)置一個情景：黃昏，鄉(xiāng)村、農(nóng)舍門前，我收拾了干的衣服，喂好雞鴨。這時月亮悄悄升起，阿哥仍未回來。飯已經(jīng)涼了，我心不在焉的繡著花，不住地向阿哥回家必經(jīng)的小道觀望，盼望阿哥快快回來。隨著月亮越升越高思念之情也越來越濃，自然地唱起了這首歌。演唱時要注意月亮、小路、深山、小河之間的空間感。
無論唱什么歌曲，都應該認真分析作品，深刻理解作品，盡量把自己放在一個具體環(huán)境中，這樣會在表現(xiàn)上更加真實，也會給觀眾以身臨其境之感。著名聲樂理論家凱薩利有這樣一段話：“如果歌者獻出足夠的時間和思想來分析他的歌曲，并充分發(fā)揮他的想象力，他將對其結(jié)果感到愉快、驚奇，如果他堅持下去，他將及時發(fā)展出一種敏銳的機能，從而他將能夠進入與作家創(chuàng)作某特定作品時的、多少有些相似的心理狀態(tài)。”
3豐富的生活體驗。
歌唱要感染人，而感染人是離不開生活的。我們不接觸生活，不體驗生活又如何能夠表現(xiàn)歌曲呢？為了豐富生活體驗，我們在接受專業(yè)知識學習的同時，盡量多觀察，多體驗發(fā)生在身邊的各種復雜的人間情感，多了解一些描寫各種人物細膩情感的文學作品、電影、戲劇、電視等。我們平時還要多接觸社會，豐富我們的閱歷和拓寬知識面，應該善于理解他人和接受他人，多學會一些感動，將心比心，愛憎分明，具有積極開朗的心態(tài)、大氣開闊的心胸，能夠感受和體味到喜悅、悲傷、離別、思念、興奮、悠閑、豪放等情感和情緒，并能夠真正地受到感動。一個麻木不仁的人、一個對“美”視而不見的人、一個不容易激動和受感動的人，是絕對不能把歌曲的藝術(shù)內(nèi)涵表現(xiàn)出來的。只有把自己在生活中體驗和感受到的真情實感傾注到所要塑造的形象中去，才可能創(chuàng)造出有血有肉、生動感人的藝術(shù)形象。
4充分運用咬字吐字及行腔技巧表現(xiàn)音樂的內(nèi)涵。
正確的咬字吐字的方法，不僅是演唱的技術(shù)要求，也是良好表現(xiàn)歌曲情感的重要手段之一。對民族唱法尤為重要。演唱時正確的咬字吐字，概括起來說就是四個字“字正腔圓”。在此基礎(chǔ)上，由于歌唱者的風格不同，在演唱時的咬字吐字也各有特色。例如在演唱激昂有力的歌曲時，咬字吐字應結(jié)實有力；演唱節(jié)奏歡快、情緒熱烈的歌曲時，吐字要輕快、敏捷，又要出口分明，字字清晰、不能拖泥帶水；而演唱一些委婉神情的歌曲時，咬字則應柔和、連貫；尤其在演唱地域性很強的一些民歌、山歌，要注意方言唱的是否地道、準確。
5舞臺表演。
一首聲音作品，除了在聲樂技能、咬字吐字等方面著力精雕細琢外，表演技能也是體現(xiàn)作品藝術(shù)效果的重要因素。民族唱法由于受民族文化和民族生活的影響，在藝術(shù)追求上表現(xiàn)出了較強的真實性和現(xiàn)實性，在演唱的表現(xiàn)方式上更加注重表演才能。民族聲樂藝術(shù)的表演歸納起來可分為眼神、手勢、表情、著裝等幾個方面。在聲樂藝術(shù)表演中，無論是眼神、手勢、表情、著裝，在講究美化的前提下，主要應以有利于表現(xiàn)作品的內(nèi)容情節(jié)，突出演出效果，提高藝術(shù)感染力為目標。所以，民族唱法表演技能和風格把握應在繼承傳統(tǒng)的前提下，把聲音美、形象美與內(nèi)容美高度統(tǒng)一起來，達到完美的藝術(shù)效果。
除了以上提到的幾點以外，要想做到“聲情并茂”地表現(xiàn)民族聲樂作品還要不斷地加強自身的文化、藝術(shù)修養(yǎng)。除了對聲樂技巧、歌曲語言、表現(xiàn)能力進行嚴格的訓練外，多學習積累不同風格的聲樂曲目和音樂文獻。同時，對音樂理論、視唱練耳、器樂的學習也必不可少。在做好了充分的準備后，就一定要走出課堂，走進舞臺，走向社會，因為實踐才能真正提高自己的演唱水平和藝術(shù)表現(xiàn)能力。
綜上所述，民族聲樂演唱的藝術(shù)表現(xiàn)，在聲樂學習中具有舉足輕重的地位。藝術(shù)的表現(xiàn)是歌唱的最高境界，一切的技巧訓練都是圍繞如何通過藝術(shù)表現(xiàn)把歌曲的內(nèi)容正確地表達出來。在藝術(shù)表現(xiàn)的同時不可忽視技巧的練習，因為只有精湛的技術(shù)和完美的藝術(shù)表現(xiàn)相結(jié)合，才能做到“聲情并茂”，才能獲得有感染力、有藝術(shù)魅力的歌唱。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇二十
現(xiàn)代教育突出了“以人為本”的教學理念,以學生的發(fā)展為核心,通過探究性和研究性學習活動的開展,達到培養(yǎng)學生學會學習的能力和終身學習的愿望,使學生具有可持續(xù)發(fā)展的能力。因此在教學過程中我們要多關(guān)注學生的主體參與。但長期以來人們只強調(diào)教師的主導作用,忽視了學生的主體地位,其結(jié)果是教學質(zhì)量上不去,影響對人才的培養(yǎng)。本文想就生物教學過程中教師的主導作用和學生的主體地位的最佳結(jié)合談些膚淺的認識,以期拋磚引玉。
一、注重情感,激發(fā)興趣,使師生心理活動最佳結(jié)合。
心理學的研究告訴我們:人的認識活動和情感是緊密聯(lián)系的,任何認識活動都是在一定的情感誘發(fā)下產(chǎn)生的。在教學中,教師首先要培養(yǎng)學生豐富的情感,實現(xiàn)教與學之間情感的交流和融洽,教學中的“情”主要表現(xiàn)在教師對學生的熱愛上,教師熱愛學生,學生也會熱愛教師。這樣,師生之間不僅會產(chǎn)生情感上的共鳴,而且在追求真理上也會達到同步。其次,激發(fā)學生的興趣,是喚起學生心理活動與教師心理活動最佳結(jié)合的又一重要誘因。我在給學生講植物學緒論課時,我便改變以往的教法,決定首先向?qū)W生進行生物學科中包含的美學知識的教育,告訴學生:生物學科中包含的美學知識很豐富、很生動、很形象、很具體。我國的文學、藝術(shù)、軍事等許多方面的知識都是借助生物學科中的美建立起來的,如我國漢字造字的六書之一----象形,就是直接模仿生物美的形象而造成的,如馬、鳥、魚、龜?shù)榷际歉鞣N生物原型美的速寫畫:古代軍事藝術(shù)中的一字長蛇陣:擊首則尾應,擊尾則首應,擊中則首尾相應……,顯然是從蛇的自衛(wèi)戰(zhàn)術(shù)之美得到的啟示;再比如我給學生播放“基因工程”、“生態(tài)農(nóng)業(yè)”等cia課件,讓學生“觸摸”生物前沿研究的“脈搏”……通過這樣講解和演示,好似在學生興趣的平靜海洋里投下一塊大石,激起陣陣波瀾,此時此刻,學生們由于興趣上的滿足而帶來了愉快感覺,注意力就被老師“引人入勝”的講解吸引住了。由此看來,只有做到“寓知于樂,以趣激學”,才能保持學生經(jīng)久不衰的學習熱情和濃厚的學習興趣,這樣師生的心理活動才能達到最佳結(jié)合。
二、教師巧妙設(shè)疑與學生積極解疑的最佳結(jié)合。
俗話說“疑”是思之始,學之由。教學中教師設(shè)“疑”,學生才有“解疑”之需,所以教師的主導作用與學生的主體地位的`最佳結(jié)合還體現(xiàn)在“設(shè)疑”與“解疑”的結(jié)合中。教師設(shè)置的問題必須是能激發(fā)學生興趣的,具有一定思維基礎(chǔ)的,富有啟發(fā)性的問題。往往一個新穎而富有吸引力的問題能撥動全班學生思維的心弦,奏出一曲耐入尋味,甚至被瀾起伏的大合唱。實踐表明,巧妙的設(shè)疑體現(xiàn)在以下幾個關(guān)鍵方面:其一,也是最主要的是在“點子”上設(shè)疑,生物教材內(nèi)容有主次之分,有起決定作用和一般作用之分,有難易之分,教師就應在理解教材的重點,突破難點,解決關(guān)鍵上設(shè)疑,這樣其他內(nèi)容也就容易理解了;其二要在“銜接”處設(shè)疑,生物知識既有它的階段獨立性,又有它的系統(tǒng)連貫性,因此教師要注意在知識的前后銜接上設(shè)疑。其三要在“聯(lián)系”處設(shè)問,學生往往對有聯(lián)系的概念、法則公式和性質(zhì)容易混淆,教師要針對這樣的問題設(shè)問,引導學生動腦筋、想問題,準確地辨別兩者之間的聯(lián)系和區(qū)別,才能獲得正確的認識。如講減數(shù)分裂這一概念時,教師應設(shè)問復習有絲分裂的概念,以便使學生分清楚兩者之間的聯(lián)系和區(qū)別。教師不僅自己要巧設(shè)疑問,更重要的還需要啟發(fā)處于主體地位的學生生疑,讓他們在思想上存在迷惑困惑之點,允許和鼓勵他們質(zhì)疑問難。當質(zhì)疑提出后,教師要冷靜考慮,合理處理,有些較新穎而又帶有普遍性的問題,教師要設(shè)計鍛煉學生思維的過程,組織學生討論,引導大家從不同方面,不同角度,探索一個問題的各種答案,使一些含糊不清的認識得到強化,把正確的認識鞏固起來?？傊?教師這種設(shè)疑----鼓勵質(zhì)疑----引導解疑的過程正是教師主導作用的表現(xiàn);學生這種思考求疑----大膽質(zhì)疑----創(chuàng)造性解疑的過程就是學生主體作用的體現(xiàn)。
三、教師精講與學生動腦、動口、動手最佳結(jié)合。
葉圣陶先生指出:“教師自始即不要多講,而致力于導,使學生逐漸自求得之?！比~老的論述對我們有重要的指導意義。教師要以“導”來發(fā)展學生的智能。但“導”不是說不要教師“講”的形式,而是要“精講”,做到導中有講,講中有導。精講應包括兩個方面,即講的內(nèi)容精和語言精。內(nèi)容精主要指要講教材和學法中的重點、疑點、聯(lián)系點等,重點,就是指在知識的內(nèi)在結(jié)構(gòu)中,那些處于統(tǒng)帥地位,起著支配作用的關(guān)鍵問題和內(nèi)容;疑點,是指那些學生不易理解的內(nèi)容;聯(lián)系點,是指起著知識前后聯(lián)系作用的地方。但具體到教學時,教師應根據(jù)不同章節(jié)生物知識的特點進行“精講”,對不同類型的課也有不同的要求。至于語言精,主要表現(xiàn)在語言的準確、生動、形象、簡練上。教師做到了精講,所占時間少,大部分時間可留給學生動腦、動手、動口,即閱讀、觀察、討論、繪圖、制作教學模型、實驗、做練習題等。但又不要求學生多做題,而是從這節(jié)知識的整體出發(fā)配置題型,用基本題型(包括變式題)分別對這節(jié)知識進行逐層的有限覆蓋,配置問答題,綜合題目,寓各項思維訓練于這些題型之中,這樣,在質(zhì)和量方面都得到了保證。
四、教師鼓勵創(chuàng)造與學生積極探究最佳結(jié)合。
學生主體地位最佳表現(xiàn)就是充分發(fā)揮創(chuàng)造才能;教師主導作用的充分發(fā)揮就在于極大的調(diào)動學生創(chuàng)造精神。在教學過程中,教師要圍繞培養(yǎng)學生創(chuàng)造力而開展創(chuàng)造性教學活動,每設(shè)計一項活動,教師要研究各類學生的智能類型,既要使智能較差的學生跟得上,又要智能好的也有所得,讓各類學生的創(chuàng)造才能得到良好的發(fā)揮。在活動進行過程中,教師要鼓勵學生發(fā)表不同意見,讓他們展開思維的翅膀,從不同的角度提出異議,并鼓勵他們搞小發(fā)明、小創(chuàng)造,同時,在課外活動中注意激發(fā)學生的求異思維,使他們產(chǎn)生思維的聯(lián)想?？傊?教師要遵循創(chuàng)造性思維的規(guī)則和方法,循序漸進,步步深入,把握好思維的方向和類別的時機,不斷地引導學生開拓新的思路,促進學生創(chuàng)造意識的發(fā)展,使教師鼓勵創(chuàng)造與學生自我探索有機結(jié)合起來,讓一代具有創(chuàng)造精神的人才在祖國的大地上涌現(xiàn)。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇二十一
摘要：隨著全球科技化的加速，中國的信息化時代也正走出國門，與世界科技化靠攏腳步。
在信息化社會的到來之際，以計算機網(wǎng)絡(luò)技術(shù)為中心的現(xiàn)代計算機技術(shù)也在飛速發(fā)展，不斷影響到社會生活的方方面面：改變著人們的生活生產(chǎn)方式、出行的方式以及學習的方式。
計算機技術(shù)對整個社會以及個人而言都是有巨大作用，同時作為新中國的棟梁，計算機信息技術(shù)也是我們必須掌握的、能夠運用自如的一門基本技能。
在這樣的背景下，高中計算機課程也相應的受到重視。
為此，如何使學生正確掌握計算機這門課程也是迫在眉睫。
本論文將結(jié)合當下計算機技術(shù)的地位與作用來淺析高中計算機教學的教學對策以便使我國中學計算機教育邁向一個新里程。
關(guān)鍵詞：地位與作用;教學方式;藝術(shù)性教學。
一、高中計算機文化基礎(chǔ)課的地位與作用。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇二十二
摘要：在計算機課的教學中，教師富有哲理和情趣的教學語言，生動形象的比喻，不僅能活躍課堂氣氛，而且能深深地感染和吸引學生，激發(fā)學生的學習興趣，啟迪學生的思維，從而使自己教得輕松，學生學得愉快，收到好的教學效果。
教師在課堂上的一席談吐，對學生的思想、情感、行為以及對知識理解的深度和掌握程度有著不可估量的影響。
教學語言更是一門獨特的藝術(shù)，教師要會運用語言藝術(shù)，捕捉最佳的教學時機，達到完美的教育學生的目的和高效的教學質(zhì)量。
一、設(shè)置懸疑，激發(fā)學生學習興趣。
學生在學習計算機時，往往喜歡上機操作課，對課堂理論性教學感到單調(diào)，尤其是在學習高級語言進行程序設(shè)計時表現(xiàn)較突出。
此時，如果教師只是單純的強調(diào)理論知識的重要性或采取簡單批評指責的方法要求學生注意聽講和積極思考，效果不會很好。
如果采用電視節(jié)目預告中使用的“懸念”手法，來抓住學生的注意力，激發(fā)他們的學習興趣，會得到預期的教學效果。
在講循環(huán)語句時，筆者手舉一張紙，設(shè)其紙厚0.5mm，接著提問世界最高峰珠穆朗瑪峰的高度是多少?此時學生會異口同聲回答出來。
這時學生已經(jīng)產(chǎn)生了一個疑問，一張紙和珠穆朗瑪峰有什么聯(lián)系呢?接下來話峰一轉(zhuǎn)說道，就用這樣的紙，對折若干次后，就可以達到或超過世界最高峰的高度?學生馬上會瞪大了眼睛張開嘴發(fā)出驚訝的聲音。
此時懸念已產(chǎn)生，興趣也調(diào)動起來了，他們會懷著急切的心情要編出程序來驗證一下這個問題。
教師這時恰當?shù)攸c出編這個程序的幾個主要環(huán)節(jié)。
學生會懷著極大的好奇心，一定要把程序編出來驗證一下，預期的教學效果達到了。
二、在輕松幽默中學習知識。
教育家斯維特洛夫說過：“教育家最主要的，也是第一位的助手是幽默?！苯虒W中最高境界的幽默一定是有教學內(nèi)容相關(guān)的，而不是隨意的插科打諢。
教師富有哲理和情趣的幽默，能深深地感染和吸引學生，使自己教得輕松，學生學得愉快。
教師的幽默是贏得學生喜愛、信賴和敬佩的重要條件。
在計算機課的教學中，基本概念和理論性的教學內(nèi)容，往往使教師感到棘手，使學生感到抽象、枯燥，記憶較困難。
在講授時，如果教師運用風趣的語言、適當?shù)谋扔骰蚺c眾不同的思維，就能將繁雜化為簡潔，沉悶化為輕松，使學生在輕松愉快的氣氛中掌握知識。
在講到數(shù)據(jù)庫文件記錄的刪除時，有三個命令：邏輯刪除，物理刪除，恢復刪除。
可巧當時正是7月份，天氣炎熱，又是下午課，有個別同學趴在桌子上昏昏欲睡。
筆者就說被邏輯刪除的記錄并沒有從數(shù)據(jù)庫文件中消失，仍然占有物理位置，只是不能參加集體活動了，就象現(xiàn)在我們?nèi)嗤瑢W大多數(shù)都在聽老師講課，而個別同學在睡覺，老師講的課不能聽了，同學們回答的問題也聽不到了，他自己已經(jīng)把自己delete了，我們是將他pack呢還是recall呢?此時同學們都笑了起來，大聲說：“recall吧?！迸c睡覺學生相鄰的人已經(jīng)將其捅醒了。
醒來的學生不知所措地看著大家笑，一會兒明白了，就不好意思地看著老師。
見此情況，筆者接著說，既然大家都不同意將你pack，你也已經(jīng)被recall了，那么我們?nèi)噙@個數(shù)據(jù)庫繼續(xù)工作。
笑聲把困意都驅(qū)散了，三個命令各自的含義和功能讓同學們在笑聲中理解了。
教學批評，是提高教學質(zhì)量的重要環(huán)節(jié)。
但許多學生由于定勢往往對此充耳不聞、視而不見，使得教學批評收效甚微。
其實，學生在學習中發(fā)生差錯是難免的，此時，教師若厲聲厲語地指責和批評，容易使學生產(chǎn)生逆反心理或者是口服心不服。
如果教師采用溫和含蓄的語言能使學生消除窘態(tài)，緩和氣氛，跳出困境，才真正達到了教育的目的。
一次，在批改作業(yè)時，我發(fā)現(xiàn)有幾個學生抄襲作業(yè)，怎么處理呢?在課上我講了這樣一段話：人們常說，天底下沒有兩片葉子是完全相同的。
可是這次在批改作業(yè)時，我卻發(fā)現(xiàn)了一個奇怪的現(xiàn)象，天工造物，奇妙無比，有好幾個人的面孔是一模一樣的，就像是用克隆技術(shù)克隆出來的一樣，簡直把我驚呆了，難道克隆技術(shù)已經(jīng)普及到我們中學了嗎?請你們幫助我解答這個問題。
開始學生都煞有興趣地聽著，聽著聽著那幾個抄襲作業(yè)的學生表情就顯得緊張起來了，當大多數(shù)學生笑著說“抄”字時，他們的表情就更不自然了。
至此，一個“抄”字正是教師批評的主題，借學生之口點了出來，基本目的已達到了，教師這時就可以順勢而下，點到即可。
自始至終沒有點名批評，也沒有厲聲指責，而是用含蓄的語言開導學生，讓他們在和諧、愉悅的氣氛中認識到自己的錯誤，達到批評教育的目的。
四、在出錯中給學生以啟發(fā)。
心理學家魯賓斯坦說過：“思維通常總是開始于疑問或者問題，開始于驚奇或者疑惑，開始于矛盾?！薄肮叔e”是置疑，制造矛盾，達到引思的一種方式，以此啟迪學生的思維，達到預期的教學效果。
在程序設(shè)計課堂教學講到二個變量值互相交換的問題時，筆者就采用了“故錯”的教學方法。
首先將題目列出，然后讓學生自己先編程序，找一個直接采用a=b：b=a這種錯誤方法的程序展現(xiàn)在黑板上，而后引導學生一起分析程序，當講到這一語句時故意加上停頓給學生思考的時間，至此就會有學生提出質(zhì)疑了，如何解決呢?此時就可將其比喻成二杯飲料，要交換，而飲料不能丟失，學生會馬上說出“再拿一個杯子來?！边@時，必須借助于第三變量問題就提出來了，程序也解決了。
從而引導學生由個別到一般，進行概括、總結(jié)，加深了對知識的理解。
教師通過一個錯誤的語句一步一步啟迪學生的思維，最后達到預期的教學效果。
教師在教學中如果能根據(jù)不同的教材內(nèi)容，根據(jù)中學生好奇心強的特點，采用隨機應變，因勢利導的教學藝術(shù)，運用多樣化的教學語言，不僅能活躍課堂氣氛，引人人勝，而且能激發(fā)學生的學習興趣，啟迪學生科學的思維，深化理智，強化教學內(nèi)容，從而達到高效的教學效果。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇二十三
在民族聲樂演唱中，藝術(shù)表現(xiàn)是不可忽視的重要環(huán)節(jié)。為使演唱的歌曲達到感情真摯動人，扣人心弦，在解決好聲音技巧的同時，不可忽視歌唱的藝術(shù)表現(xiàn)。就演唱藝術(shù)而言，我們必須善于把握各民族的風格特點，從這些歌曲中，創(chuàng)造出它的思想感情最深處生動而激勵人心的音樂形象；必須善于把它其中包含的情感傳達給聽眾。歌唱并非僅僅是正確無誤地表現(xiàn)技巧，也是一種創(chuàng)造性的高度個人化的自我表現(xiàn)。
歌唱的目的是利用熟練的發(fā)聲技巧，生動地表達歌曲作品的思想內(nèi)容，以優(yōu)美的歌聲去感染聽眾，使聽眾獲得藝術(shù)享受。由于大多數(shù)民歌都是經(jīng)過多少代流傳至今，這就需要演唱者對作品進行充分的分析、研究，得到正確的理解。演唱者應有較高的文化修養(yǎng)、豐富的藝術(shù)想象及完美的歌唱技巧，才能有利于恰到好處地表現(xiàn)歌曲的主題思想。
一、熟悉了解作品。
1.要唱好一首民族歌曲，首先要熟悉、了解它，將它唱準確，如果沒有把歌曲唱熟，要想準確的將其風格和內(nèi)容表現(xiàn)出來是不可能的。因此，熟悉了解作品是唱好一首歌的基礎(chǔ)，也是做到“聲情并茂”的前提。
熟讀并分析歌詞。要想唱好一首歌，必須對歌詞進行認真地分析和研究。歌曲的思想感情，雖然是借助于歌詞和旋律共同體現(xiàn)的，然而要掌握歌曲的具體內(nèi)容與情感的細微變化，主要還在于對歌詞的理解、體驗和感受。這是因為語言是思想的直接體現(xiàn)，人物、事物、景物的種種表現(xiàn)，抒情、敘事、詠嘆的種種變化，喜怒哀樂的種種表情等等，無不都是通過語言表達的'結(jié)果。因此，通過歌詞的深入分析、感受正是聲樂藝術(shù)表情達意的關(guān)鍵。
2.對演唱作品的旋律的準確把握。歌曲中的詞作為一種情景的表現(xiàn)，自然是為曲調(diào)的抒情功能奠定基礎(chǔ)的，而旋律則是詞的深化和發(fā)展。演唱者在演唱之前，要結(jié)合曲調(diào)反復視唱，領(lǐng)悟旋律的起伏、節(jié)奏的變化、和聲與伴奏的配置。在視唱過程中，對曲譜的每一結(jié)構(gòu)、每個提示都要做全面的了解，對歌曲有一個客觀完整的形象，這就好象繪畫之初有個輪廓一樣。演唱者必須從紙頁上的曲譜中跳出來，把從文字與音符中獲得的印象，經(jīng)過演唱者本人思想的反復領(lǐng)悟，不斷體驗而受到感動，并激發(fā)起內(nèi)心真切感情的激蕩。
置身其中通過自己的形體、手勢、眼神、表情和飽滿的歌聲來感染觀眾，把復雜多變的心情給觀眾交代清楚，才能給觀眾以美的享受。這樣曲譜才能被溶化，歌詞與旋律才能升華為演唱者的音樂思想和音樂語言，從而在歌聲中真實生動地表現(xiàn)出來。
二、深刻理解作品。
情感的表達是通過許多具體的手段體現(xiàn)的。演唱時外部形體的表演是重要的一個方面，但更重要的是內(nèi)心思想感情的理解與把握。因此，不論是演唱民歌還是民族歌劇中的詠嘆調(diào)，都需要認真分析設(shè)計角色。
1.在演唱民歌曲之前，必須深入的了解作品的內(nèi)容。作品的背景、時間、地點甚至與人物之間的關(guān)系，主要矛盾沖突是什么，人物的性格特點是張揚還是內(nèi)斂，他們的內(nèi)心活動是怎樣的等等，都要做細致的分析。只有這樣才能充分把握所扮演的角色。2.演唱時應把歌中的角色放在規(guī)定的或設(shè)計的環(huán)境中去。如陜北民歌《南泥灣》，這是一首歌頌紅色大生產(chǎn)時期359旅的歌曲，被廣為傳唱是被選入大型歷史舞蹈史詩《東方紅》，由郭蘭英演唱之后，深深地印在了人民群眾心中。這是一首優(yōu)美的贊美歌曲歌曲，歌曲通俗生動，很富有新意。形象化而有富有感情的語言，表達了人們?yōu)殚_發(fā)南泥灣熱火朝天的激情。歌詞把南泥灣的過去和現(xiàn)在進行了形象的對比，細膩的表現(xiàn)了南泥灣在黨的領(lǐng)導下，在軍民齊心協(xié)力的勞作下，一個全新的南泥灣形成的過程和熱愛之情。演唱時要注意荒山、人煙、莊稼、牛羊。要唱出時間與空間的變化感覺。
演唱所有歌曲，都要該認真分析深刻理解作品，盡量讓自己做到情景再現(xiàn)，這在表現(xiàn)上更加細膩和真實，讓觀眾身臨其境。
三、豐富的生活體驗。
任何藝術(shù)作品都是來源于生活，高于生活，作品要想感染人，就要深入的去了解生活，不接觸不體驗生活的藝術(shù)作品是缺乏感染力和真實的，是經(jīng)不起考驗的。如果連歌曲本身的內(nèi)容表現(xiàn)都不了解，又怎么能在演唱時打動觀眾呢？平時的日常生活中要做個有心的人，注意觀察身邊的人和事，在學習專業(yè)知識的同時，多了解人物的內(nèi)心世界和復雜的情感世界，多看一些文學書籍和文學作品，從中提高自己的理解水平，要多接觸社會豐富閱歷，學會一些感動，擁有積極開朗的心態(tài)、感受和體味到喜悅、悲傷、離別、思念、興奮、悠閑、豪放等情感和情緒，并能夠真正地受到感動。只有把自己在生活中體驗和感受到的真情實感傾注到所要塑造的形象中去，才可能創(chuàng)造出有血有肉、生動感人的藝術(shù)形象。
四、運用咬字吐字表現(xiàn)音樂的內(nèi)在。
正確的咬字吐字的方法，是良好表現(xiàn)歌曲情感的重要手段。民族唱法對咬字吐字要求更高。要做到吐字如珠，字正腔圓，演唱時正確的咬字吐字，在此基礎(chǔ)上，由于歌唱者的風格不同，在演唱時還要做到語氣的準確，要把握作品的輕重緩急和抑揚頓挫。如果能夠適當?shù)牧私庖恍┑胤秸Z言，會對自己在演唱時有一定的幫助和理解。
民族聲樂教學中的唯物辯證法藝術(shù)論文篇二十四
在傳統(tǒng)的教學方式中，教師在課堂教學中主要是以教學大綱為主要參考和依照，課堂的教學方式主要以教師對教材進行講解、學生被動接受知識為主，教師很少或是根本不會創(chuàng)設(shè)一些與教學大綱不同的情境，教學過程死板、僵化、乏味。而新課程教學改革從以人為本、回歸生活、注重學生全面發(fā)展的全新教學理念出發(fā)，對教學過程的情境創(chuàng)設(shè)提出了更高要求。教學情境主要是指教師在進行課堂教學的過程中，為了更好地達到教學目標，根據(jù)課堂的教學內(nèi)容與學生的具體情況，利用多種不同的方式來調(diào)動學生們的學習積極性與課堂氛圍，讓學生實現(xiàn)對課堂教學內(nèi)容更好的掌握情況。它是一種以學生為主體的，并且教學內(nèi)容適合學生并最終作用于學生、讓學生對具體的教學內(nèi)容產(chǎn)生一定反應的教學方法，對有效提高學生們的教學質(zhì)量與學習成果具有一定的推動作用。
鑒于數(shù)學情境的創(chuàng)設(shè)對提高數(shù)學的教學成果具有如此重要的作用，數(shù)學教師在進行課堂教學中就更要努力運用好這一教學方法，合理有效地根據(jù)課堂教學內(nèi)容進行情境創(chuàng)設(shè)，掌握好情境創(chuàng)設(shè)這門教學藝術(shù)。
1.利用數(shù)學問題進行數(shù)學教學情境創(chuàng)設(shè)。
數(shù)學教師在教學開始之前，應根據(jù)教學的具體內(nèi)容，預設(shè)出一些精巧、新穎、具有一定目的性和趣味性的數(shù)學問題；進行數(shù)學教學的過程中，數(shù)學教師要挑選恰當?shù)臅r機，根據(jù)課程教學的需要提出一些旨在激發(fā)學生學習興趣、求知能力、探索能力的問題，測試學生們對課堂知識的理解與掌握能力。
2.用數(shù)學史故事創(chuàng)設(shè)數(shù)學情境。
數(shù)學是一門有著悠久發(fā)展歷史的學科，在其發(fā)展與演變過程中，發(fā)生了許多有趣或有一定紀念價值的事件，甚至許多數(shù)學定理的名稱就是一段有趣的故事，這為數(shù)學教師進行情境創(chuàng)設(shè)提供了大量依據(jù)。數(shù)學教師可以充分利用這些數(shù)學歷史故事來進行數(shù)學情境的創(chuàng)設(shè)，這種情境創(chuàng)設(shè)不僅可以增強學生們對數(shù)學的理解與認識，還能開闊學生們的視野，提高學生們對數(shù)學知識的研究興趣，鍛煉他們的邏輯思維能力。
3.利用數(shù)學實驗創(chuàng)設(shè)數(shù)學情境。
數(shù)學這門學科是一種十分理性而規(guī)范的學科，但是其內(nèi)容中也不乏形象有趣的知識。例如數(shù)學中就存在大量的數(shù)學平面與空間圖形，這些圖形的變化與特性不僅十分多樣、靈動，并且蘊涵著深厚的數(shù)學原理，是十分有趣的一項知識內(nèi)容。學生在學習過程中的主要特點是喜歡親自動手實踐，對未知的領(lǐng)域進行探索。因此，數(shù)學教師在講授和空間圖形有關(guān)的'知識時，不妨使用數(shù)學實驗的辦法創(chuàng)設(shè)教學情境。比如在數(shù)學教師在講“等高、等半徑的圓柱體和圓錐體體積”時，就可以通過將裝入兩個等半徑、等高的圓柱體與圓錐體里的沙土重量進行比較，得出相應的數(shù)學結(jié)論。
三、結(jié)語。
在我國教育體制改革不斷深化的過程中，情境創(chuàng)設(shè)的教學方法被教師們廣泛運用，并為進一步提高教師的教學水平與學生們的整體教學質(zhì)量產(chǎn)生了極大的推動作用。數(shù)學作為在教育內(nèi)容中占有重要地位的學科，在實際教學過程的開展中具有較大難度，很難調(diào)動起學生對數(shù)學知識學習的積極性。在新課程標準的要求下，提高數(shù)學教師對情境創(chuàng)設(shè)藝術(shù)的掌握與運用，對于有效提高我國數(shù)學教學水平具有重要的意義。