教案的編寫應(yīng)當(dāng)充分考慮到不同學(xué)生的差異和個體差異。教案的編寫要結(jié)合教學(xué)目標(biāo)，設(shè)計符合學(xué)生認(rèn)知水平的教學(xué)活動和任務(wù)。https://example.com/教案5
奧爾夫音樂教學(xué)法教案篇一
游戲是幼兒最感興趣的活動，鋼琴教師可以使游戲穿插到鋼琴教學(xué)當(dāng)中，讓幼兒通過游戲?qū)W習(xí)枯燥無味的識譜、感受鋼琴的發(fā)音原理以及鋼琴的不同音區(qū)的音色特點(diǎn)。例如：
教師可以換一種教學(xué)方式采用游戲的教學(xué)方式。在學(xué)習(xí)五線譜的五條線之初，教師可以讓幼兒左手伸出五個手指，代表五條線，大指代表五線譜中的第一條線，食指代表第二條線，中指代表第三條線等等；大指與食指間隔代表第一條間，食指與中指的間隔代表第二條間等等。當(dāng)教師說道“五線譜，五條線，四個間，我們找找第三間時”，幼兒迅速的伸出右手食指點(diǎn)在中指與無名指之間；當(dāng)教師說道“五線譜，四個間，我們找找第五線”。幼兒迅速的'伸出右手食指點(diǎn)在無名指上，如此反復(fù)的利用游戲進(jìn)行教學(xué)，能夠提高幼兒的興趣，使幼兒從枯燥難懂的理論中解放出來。
教師也可以利用游戲教學(xué)法進(jìn)行快樂教學(xué)，讓學(xué)生把鋼琴的琴鍵想象成“小釘子”，而彈奏的手指想象成“小錘子”，鋼琴的手指運(yùn)動可以想象成是“小錘子釘小釘子”的動作，而鋼琴叮叮咚咚的發(fā)生可以想象成“小錘子釘小釘子的奏樂”當(dāng)學(xué)生在彈奏鋼琴時聲音太“砸”時，教師可以說“小錘子失控了，釘出來的聲音太硬了，不好聽”。而當(dāng)學(xué)生彈奏鋼琴感覺聲音發(fā)“虛”時，教師可以引導(dǎo)學(xué)生說“小錘子沒有釘?shù)叫♂斪拥闹醒耄斊恕本枚弥?，教師以這種形象生動的游戲教學(xué)方式，可以使幼兒早日找到手指觸鍵的感覺。
教師可以讓幼兒在低音區(qū)模仿大象走路的聲音，看看如果在高音區(qū)，大象走路的形象是否還能表現(xiàn)出來；可以在中音區(qū)用鋼琴聲音模仿小兔跳跳的聲音，看看在高音區(qū)與低音區(qū)做出的效果是否一樣；可以在高音區(qū)模仿小鳥歌唱的聲音，看看在低音區(qū)與中音區(qū)模仿小鳥歌唱的聲音是否動聽等等，教師還可以通過其他的日常生活中的實(shí)例來進(jìn)行鋼琴音區(qū)的游戲教學(xué)，通過這種形象生動的音區(qū)教學(xué)，幼兒可以很快的找到手位，區(qū)分各音區(qū)的音色。
奧爾夫認(rèn)為一切音樂的基礎(chǔ)便是節(jié)奏，節(jié)奏是音樂的重要組成部分。教師要讓幼兒明確節(jié)奏的含義：在固定時長中形成的脈動類型，就叫節(jié)奏。幼兒往往在學(xué)琴之初掌握不好節(jié)奏，不是演奏快了就是慢了，拍子與拍子的連接不準(zhǔn)確。在學(xué)習(xí)演奏樂曲之前，教師可以讓幼兒先把樂曲的節(jié)奏抽象出來，進(jìn)行節(jié)奏訓(xùn)練，待樂曲的節(jié)奏熟練了之后，在配上音高，進(jìn)行練習(xí)。學(xué)生通過一系列的節(jié)奏練習(xí)之后，掌握了音樂的骨架，再學(xué)習(xí)鋼琴演奏就會起到事半功倍的效果。
聲勢是奧爾夫音樂教學(xué)法的一大亮點(diǎn)，是以人體為天然樂器通過拍、打、跺、捻、捶、搓等發(fā)出不同力度的聲響。聲勢通常是和節(jié)奏連在一起的。它通過拍手、拍腿、跺腳、捻指等學(xué)生易學(xué)易做的方法做一些單聲部或多聲部的節(jié)奏訓(xùn)練。
在幼兒鋼琴的學(xué)習(xí)過程中，隨著學(xué)習(xí)程度的加深，會逐步出現(xiàn)音樂多聲部的概念，尤其在學(xué)習(xí)巴赫的復(fù)調(diào)樂曲中，幾乎每首樂曲都是多聲部練習(xí)。在學(xué)習(xí)之初，教師可以運(yùn)用奧爾夫音樂教學(xué)法來進(jìn)行聲部訓(xùn)練，在讓學(xué)生明確復(fù)調(diào)的主題、對題、答題之后，可以通過拍、打、捻、捶等進(jìn)行訓(xùn)練。例如：主調(diào)的主題我們可以用“拍”手來進(jìn)行唱念；復(fù)調(diào)的對題我們可以運(yùn)用“捻指”來進(jìn)行唱念；復(fù)調(diào)的答題可以用“拍腿”來進(jìn)行唱念區(qū)分，如果兩聲部同時出現(xiàn)，我們可以同時拍兩個部位來讓學(xué)生體會多聲部的概念，建立起學(xué)生的縱向空間感。
奧爾夫音樂教學(xué)法教案篇二
奧爾夫音樂教育體系是當(dāng)今世界最著名、影響最廣泛的三大音樂教育體系之一。奧爾夫的音樂教育原理，即是原本性的音樂教育。原本的音樂是和動作、舞蹈、語言緊密結(jié)合在一起的；它是一種人們必須自己參與的音樂，即人們不是作為聽眾，而是作為演奏者參與其間；它是先于智力的，它不用什么大型的形式，不用結(jié)構(gòu)；它帶來的是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。原本的音樂是接近土壤的、自然的、機(jī)體的、能為每個人學(xué)會和體驗的、是適合于兒童的。
1、綜合性。
呢？原本的音樂決不是單純的音樂，它是和動作、舞蹈語言緊密結(jié)合在一起的。這是人類本來的狀況，是原始的，也是最接近人心靈的，因此可以說音樂是綜合的藝術(shù)。
2、創(chuàng)造性(或者稱即興性)。
孩子的生活經(jīng)驗沒有受太多的社會影響而定型，因此他們天然的具有對音樂的創(chuàng)造性。在看到一幅圖畫后，他們可以根據(jù)自己的理解用音樂去表達(dá)，通過簡單的樂器即興演奏、即興表演，使孩子也從事藝術(shù)家的工作，用音樂去挖掘、去創(chuàng)作、去發(fā)揮想像力。當(dāng)沒有樂器時，他們能用手、腳、筷子、報紙等代替音樂進(jìn)行演奏，充分體現(xiàn)對樂器的創(chuàng)造性。
3、親自參與、訴諸感性、回歸人本。
情商是人們智力發(fā)展的一個重要因素，以往人們不知道通過何種途徑去培養(yǎng)，現(xiàn)在奧爾夫就是一個培養(yǎng)情商的好方法。通過孩子的視、聽、觸、嗅，最大限度地調(diào)動孩子各個方面的能力，開發(fā)孩子的潛能。原本的音樂是一種人們必須自己參與的音樂。音樂在這里的作用在于，它使人們成為一個主動者參與其間，而不僅僅是一個聆聽者。當(dāng)音樂響起，你可以用身體動作表達(dá)，就像有的小孩子，聽到電視里面唱歌或者跳舞，也扭動小屁股跳起來，嘴里也哼唱起來。這種自娛自樂的音樂形式有助于情感的抒發(fā)與宣泄。
4、從本土文化出發(fā)。
奧爾夫的音樂教育思想及其教學(xué)方法，呈現(xiàn)一種開放性，這使得奧爾夫音樂教育體系在任何一個國家、民族的傳播必然形成本土化。
奧爾夫音樂重在理念，它沒有規(guī)定一個標(biāo)準(zhǔn)的示范課程，他鼓勵人們依照本國的文化，將他的音樂理念融入其中，這樣雖然給教學(xué)帶來一定難度，但也給各國的奧爾夫教育工作者提供了一個無限發(fā)展的空間。
從本土出發(fā)，中國的奧爾夫結(jié)合了本民族的文化、語言、民歌、童謠甚至是方言。這種音樂更被人們熟知，更為人們所接受，具有通俗性，人們更易懂。因此，各國的奧爾夫理念相同，卻在具體內(nèi)容上不同，不會使奧爾夫局限在某一時代、某一國家，而是不斷創(chuàng)新，世世代代發(fā)展下去。
5、從兒童出發(fā)。
音樂不是精英人才的專利品，在七種智能學(xué)說里面，提到可以通過藝術(shù)渠道對人進(jìn)行培養(yǎng)。有些家長認(rèn)為孩子沒有音樂細(xì)胞，沒必要對孩子進(jìn)行音樂教育，這就大錯特錯了。藝術(shù)是每個人的本能。每個孩子都能感受和體驗。
到音樂世界中來，用他們肢體、語言、樂器自由地演繹，以獨(dú)特的方式抒發(fā)內(nèi)心世界。當(dāng)音樂成為孩子自身的需求，孩子對樂理、樂感、表演、演奏以及語言文化的掌握自然輕松快速，而且根深蒂固。同時強(qiáng)調(diào)創(chuàng)造精神的塑造，在課堂上，孩子用蛙鳴筒摩仿秋夜的蛙聲，用腕鈴描繪春江細(xì)雨，用語言與拍打肢體來演繹節(jié)奏，尤其一群孩子一起表演不同聲部時，一部悅耳動人的交響樂就在孩子們中誕生了。奧爾夫音樂給孩子發(fā)展個性提供了無限的空間，也在集體表演中給了孩子集體意識與合作精神，在課堂中還讓家長參與課程，父母與孩子一道學(xué)習(xí)、表演，讓課程更有樂趣和意義。
奧爾夫音樂不是學(xué)習(xí)高深的音樂技能，它重在開發(fā)人的潛能，可以說奧爾夫是關(guān)于音樂的啟蒙，是學(xué)習(xí)其它音樂的起步。
原本的音樂是指人們不是作為聽眾，而是作為演奏者參與其間，把動作、舞蹈、語言緊密結(jié)合在一起，是一種人們必需自己參與的音樂；原本的音樂是接近自然，源于生活，能為每個人學(xué)會和體驗的，非常適合于兒童的。
它形式簡潔，它不用什么大的形式，不用結(jié)構(gòu)；是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。
1、即興性；
2、綜合性；
3、參與性；
4、自然性；
5、民族性。
6、大眾性。
其中即興是奧爾夫音樂教育體系最核心、最吸引人的構(gòu)成部分。奧爾夫音樂教育的可貴之處在于：
1、音樂教育不再是個別的，而是讓每一個孩子都有了機(jī)會來感受，表現(xiàn)音樂的豐富性。
2、讓孩子們擺脫了琴凳琴弦的束縛，也不再只是被動地聆聽。
沒有枯燥乏味的技巧訓(xùn)練，即可讓孩子進(jìn)入表現(xiàn)音樂的階段，使學(xué)習(xí)音樂不再那么“boring”。
3、孩子不再是一直被動地學(xué)習(xí)固化的東西，而有了自己廣泛的即興創(chuàng)作的空間。
4、把孩子從單純的個體化的練聲，練琴帶入了合作的天地，讓他們早早地開始學(xué)習(xí)如何協(xié)作、服從、領(lǐng)導(dǎo)與被領(lǐng)導(dǎo)。
奧爾夫教學(xué)法是一種先進(jìn)而獨(dú)特的音樂教學(xué)法。它用兒童喜聞樂見的形式如說兒歌、拍手、做游戲、講故事、唱歌等，培養(yǎng)兒童的樂感，尤其是節(jié)奏感和聽力，使兒童能夠感受音樂帶來的快樂，熱愛音樂。
奧爾夫教學(xué)法的創(chuàng)建者卡爾·奧爾夫(1895-1982)是一位卓有成績的德國作曲家，音樂作品在全世界經(jīng)常上演。他同時也是位音樂教育改革先驅(qū)。他的音樂教育體系在全世界廣為流傳，教材被翻譯成二十多種文字。他認(rèn)為，傳統(tǒng)音樂教學(xué)法舍本求末，過度強(qiáng)調(diào)技巧，卻忽略了音樂的生命、創(chuàng)造和表達(dá)。
勃勃地參與音樂活動，而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。
奧爾夫教學(xué)法鼓勵兒童的創(chuàng)新精神。音樂活動中有大量機(jī)會讓孩子即興創(chuàng)作，創(chuàng)新求異。特制的奧爾夫樂器使兒童能迅速在樂器上表述音樂的構(gòu)想，享受創(chuàng)作的樂趣。
奧爾夫教學(xué)法強(qiáng)調(diào)本土化。奧爾夫的教育思想能與當(dāng)?shù)匚幕z產(chǎn)完美結(jié)合，這也是奧爾夫教學(xué)法能迅速傳遍世界的重要原因之一。在進(jìn)行奧爾夫教學(xué)的同時使兒童繼承本民族的文化遺產(chǎn)，這一設(shè)想有美好的前景。
幼兒手指小肌肉尚未發(fā)育完全，此時最需要發(fā)展的不是技巧，而是樂感的培養(yǎng)和對音樂的熱愛。奧爾夫教學(xué)法恰能滿足這一需要。
奧爾夫音樂教學(xué)法教案篇三
近年來，隨著藝術(shù)教育在我國幼兒教育中的普及，越來越多的家長在孩子小小的年紀(jì)就想把他們領(lǐng)進(jìn)藝術(shù)的大門。通常情況下家長會讓孩子進(jìn)行一種或多種樂器的學(xué)習(xí)，但在孩子學(xué)習(xí)的過程中，往往會產(chǎn)生厭煩的情緒，甚至抵觸的情緒，就是這種負(fù)面情緒的產(chǎn)生反而耽誤了孩子的藝術(shù)教育，而并沒有讓孩子進(jìn)入藝術(shù)的大門，而成為過客。那么作為教育者，我們到底為什么要進(jìn)行音樂教育？應(yīng)當(dāng)如何進(jìn)行音樂教育？隨著奧爾夫音樂教學(xué)法傳入中國，越來越多的老師從奧爾夫音樂教學(xué)法中找到了答案，越來越多的孩子能夠主動積極的越快的從中獲得相關(guān)的藝術(shù)經(jīng)驗。
卡爾·奧爾夫——德國作曲家、杰出的音樂教育家，受達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動和現(xiàn)代舞蹈的啟迪，二十世紀(jì)三十年代出版《音樂教程》一書，力圖“引導(dǎo)人民走向音樂的原本力量和原本形式”。同時，考慮把教學(xué)經(jīng)驗用于兒童音樂教育實(shí)驗。在奧爾夫音樂課程中要求幼兒“動”起來，用“綜合式、即興式”的方法學(xué)習(xí)音樂，幼兒在學(xué)習(xí)中必須動腦、動手、動腳，全身心地感受和表現(xiàn)音樂。在不知不覺地接受著音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調(diào)統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓(xùn)練。
我認(rèn)為奧爾夫音樂教學(xué)法之所以能夠廣為流傳，從根本上來看，他是符合幼兒的年齡發(fā)展特的，幼兒在學(xué)齡前時期只具抽象邏輯思維還沒有發(fā)育完全，無論是感知、記憶、想象能力很低，興趣愛好和特長也不明顯，對事物的判斷能力和應(yīng)變能力較低，日常幼兒在課堂中表現(xiàn)出非常好動，喜歡游戲的特點(diǎn)，所以要求教師為幼兒傳射的學(xué)習(xí)環(huán)境必須要符合幼兒的心理年齡特點(diǎn)。
舉例來說，針對幼兒園剛?cè)雸@的小班幼兒來說，入園困難是幼兒、家長與教師最頭痛的問題，為了緩解幼兒的分離焦慮，幫助幼兒盡快適應(yīng)幼兒園的生活，就可以運(yùn)用奧爾夫教學(xué)法中的方法與幼兒進(jìn)行音樂互動，以《小松鼠上學(xué)校》的故事帶入，進(jìn)行主題式的音樂活動。
我認(rèn)為奧爾夫音樂教學(xué)法是十分適合作幼兒，既能幫助幼兒在藝術(shù)技能上有所習(xí)得，更重要的是能激發(fā)幼兒對音樂的情感激發(fā)和體驗，培養(yǎng)幼兒在藝術(shù)學(xué)習(xí)中的主體性、主動性、個性和創(chuàng)造性。不追求結(jié)果而更加注重過程的奧爾夫音樂教學(xué)法，使我們得到許多有益的啟示。
奧爾夫音樂教學(xué)法教案篇四
奧爾夫音樂教法的內(nèi)容很多，這里簡要說出了其中的要點(diǎn)，有興趣的同行可以看看：
奧爾夫音樂教學(xué)法，是當(dāng)今世界影響最大的音樂教育體系之一，特別是它充分體現(xiàn)了我們所推行的素質(zhì)教育中“面向全體學(xué)生”、“全面發(fā)展”和“讓學(xué)生主動發(fā)展”的三個基本要素，強(qiáng)調(diào)對學(xué)生“創(chuàng)造力的開發(fā)”。因此，探討奧爾夫音樂教育思想，系統(tǒng)研究奧爾夫音樂教學(xué)法，借鑒其精華，促進(jìn)我們音樂教育的改革和發(fā)展，深化素質(zhì)教育，顯然是很有必要的。奧爾夫音樂教學(xué)法不是一種具體的方法，而是一種思想。一種對待音樂教育的態(tài)度。奧爾夫的音樂教育思想形成于本世紀(jì)30年代，在深入研究世界各國的音樂教學(xué)法、取眾家之長的基礎(chǔ)上，形成了自己獨(dú)到的教育思想觀念和教育體系。在長期的教育實(shí)踐中不但證明了它的科學(xué)性，而且逐漸得以發(fā)展、成熟和完善。其教育體系包括它的音樂教育思想理論、元素性音樂教育觀點(diǎn)、音樂教學(xué)育人目的等。
一、節(jié)奏為先導(dǎo)。
節(jié)奏本身能獨(dú)立地表現(xiàn)一定的音樂意義，又是音樂、舞蹈和語言共同的基因，從節(jié)奏入手，可以通向三者中的任何一方，也可以把三者貫通起來，溶為一體?！肮?jié)奏先導(dǎo)”不是一條原則或一個公式，而是一種具體的方法。對于基礎(chǔ)音樂教育，節(jié)奏訓(xùn)練顯然占有著許多獨(dú)特的優(yōu)勢，節(jié)奏活動與孩子們的生理、心理節(jié)律有著直接的聯(lián)系，它比較單純，直感強(qiáng)，可以不借助于任何器具，僅用“肢體活動”來表現(xiàn)，易于著手，易于被感受和領(lǐng)會。使孩子們參與音樂活動的技術(shù)難度降至最低的限度。節(jié)奏為先導(dǎo)，具體在每節(jié)音樂課，常以節(jié)奏開始，其內(nèi)容大都是兒歌（如：“小老鼠，上燈臺……”、“小白兔，去趕集，買個蘿卜當(dāng)鴨梨……”等），或與該課主要內(nèi)容相一致的節(jié)奏內(nèi)容，作為其后教學(xué)的前引。一般先是進(jìn)行朗讀與拍手同節(jié)奏的類型，進(jìn)一步發(fā)展為朗讀與拍手，朗讀與踏腳，拍手與踏腳節(jié)奏互補(bǔ)的二重聲部節(jié)奏類型，最后可再發(fā)展為朗讀、拍手與踏腳的三重聲部節(jié)奏類型。節(jié)奏的訓(xùn)練，很少用譜，讓學(xué)生直接隨教師一起做聲勢動作，再配合接近人體的樂器（打擊樂器）的使用，讓學(xué)生在多次反復(fù)中記住它。同時為了培養(yǎng)合作協(xié)調(diào)等“非音樂”的素質(zhì)，或是為了使教學(xué)氣氛輕松活潑，也使用一些不是直接為本課的后續(xù)教學(xué)作引導(dǎo)的節(jié)奏內(nèi)容。
二、邊玩邊學(xué)。
按照奧爾夫元素性音樂教育的觀點(diǎn)，音樂教育首先是“育人”，要求在音樂教學(xué)中著重培養(yǎng)學(xué)生的素質(zhì)，教材中的內(nèi)容不僅是簡易的、易被孩子們所接受的，并且最好帶游戲性，不能用成人性的，專業(yè)的尺度去要求和衡量。根據(jù)這一特點(diǎn)，結(jié)合現(xiàn)行教材，在教學(xué)過程中引入奧爾夫體系中大量的與培養(yǎng)音樂素質(zhì)有關(guān)的游戲，如：“我是集體的一部分”（進(jìn)行包括空間感、協(xié)調(diào)性和聽覺的多項訓(xùn)練）、“聲音的傳遞”（由最初的聲音模仿到多聲部和聲的合唱訓(xùn)練，以及高度的思想專注、反應(yīng)敏捷性和集體協(xié)作等多項訓(xùn)練）、“老子與兒子散步”（通過左右手拍擊不同的節(jié)奏，進(jìn)行雙手平衡、相互協(xié)調(diào)和二重節(jié)奏的多項訓(xùn)練）等，（具體的游戲內(nèi)容和方法可參看秦德祥所著的《元素性音樂教育》一書），使音樂教學(xué)不限于音樂學(xué)科本身，也不限于只是智力因素的開發(fā)，而是注重于想象力、創(chuàng)造力、空間感、結(jié)構(gòu)感、美感、敏感反應(yīng)能力、注意力的集中與合理分散能力、平衡能力、記憶能力、協(xié)調(diào)合作能力等非智力因素的能力訓(xùn)練，特別明顯的是由于把教材內(nèi)容載入游戲之中進(jìn)行教學(xué)，將教學(xué)內(nèi)容進(jìn)行分解，降低了難度，使學(xué)生在興趣濃厚的游戲中邊玩邊學(xué)，大大提高了學(xué)生在音樂課堂教學(xué)過程中的參與意識和參與能力，增強(qiáng)了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣和自信。
在音樂課堂教學(xué)中進(jìn)行大量的簡單樂器的器樂活動,是奧爾夫音樂教學(xué)法顯著區(qū)別其它教學(xué)法的特點(diǎn)。
1、注重多聲部的音樂：常以卡農(nóng)，分組合奏，大合奏等形式，盡量不搞大齊奏，尤其要重視分組的練習(xí)和演奏?？傮w的演奏效果比較豐富和復(fù)雜，但其中每人的演奏都是比較簡易的，這樣去培養(yǎng)學(xué)生互相合作、配合協(xié)調(diào)的習(xí)慣，同時掌握了常用的歌曲伴奏形式以及較復(fù)雜的打擊樂合奏形式。
2、簡而不陋：簡單的樂器，簡便的演奏，簡樸的樂曲，但是，樂曲的結(jié)構(gòu)，演奏的表現(xiàn)力等諸因素都得到了十分鮮明的體現(xiàn)。
3、由淺入深，融合貫通：由于奧爾夫器樂課堂教學(xué)是從最簡單的肢體活動開始，逐步引伸到接近人體的樂器，再發(fā)展為豎笛吹奏的教學(xué)方式。使學(xué)生在開始器樂學(xué)習(xí)時，接觸的是最易感受和領(lǐng)會的形式，完全消除了學(xué)生的各種學(xué)習(xí)心理壓力和心理負(fù)擔(dān)，并且保證在其后所進(jìn)行的每一項加深內(nèi)容的學(xué)習(xí)，都是在學(xué)生完全熟練掌握前一項的基礎(chǔ)上發(fā)展延續(xù)的，使學(xué)生的學(xué)習(xí)始終處在力所能及的狀況之下，使學(xué)生的參與面達(dá)到百分之一百。目前，學(xué)生無論在校內(nèi)或校外，音樂的學(xué)習(xí)都已成為他們生活中的樂趣之一。
四、創(chuàng)造能力的培養(yǎng)。
音樂教學(xué)中創(chuàng)造能力的培養(yǎng)，除了在一般教學(xué)形式（舞、奏、唱、律動、游戲）中的情感創(chuàng)造外，主要應(yīng)用于音樂創(chuàng)作練習(xí)，借以培養(yǎng)學(xué)生的想象能力、創(chuàng)造能力、個性發(fā)展和增強(qiáng)自尊、自強(qiáng)、自信精神。同時，使孩子們對音樂藝術(shù)的特性，基本表現(xiàn)手法和基本結(jié)構(gòu)原則，形成一定的感性認(rèn)識。在音樂創(chuàng)作練習(xí)中，教師對學(xué)生的創(chuàng)作成果多加鼓勵，關(guān)鍵是要孩子們?nèi)ァ白觥?，至于“做”的怎樣則是無關(guān)緊要的。先是由朗讀入手，讓學(xué)生選出名詞類二字詞組、三字詞組、四字詞組和五字詞組為節(jié)奏原形，進(jìn)行各種節(jié)奏創(chuàng)作練習(xí)，逐步加進(jìn)小節(jié)、節(jié)拍、音調(diào)、旋律的創(chuàng)作練習(xí)，可以是標(biāo)準(zhǔn)的記譜法，也可以是學(xué)生自己創(chuàng)新的記譜形式。在音樂創(chuàng)作教學(xué)中，為了使學(xué)生的創(chuàng)作有明確的出發(fā)點(diǎn)，教師應(yīng)先提出若干的限制和要求。例如：“小節(jié)搬家”的練習(xí)，其中各方面的因素都是規(guī)定了的，只要求在小節(jié)調(diào)換這一點(diǎn)上去展開創(chuàng)造。這樣，給創(chuàng)造留下了天地，這種創(chuàng)作余地的大小，對教學(xué)的成敗是至關(guān)重要的。藝術(shù)本身是靈活多樣的，這正是創(chuàng)造能力自由翱翔的天地，在確定方向、任務(wù)、要求的情況下，要強(qiáng)調(diào)個性化，多樣化，要學(xué)生各走各的路。避免傳統(tǒng)教學(xué)中單一的“順向”和“單向集中性”思維，注意培養(yǎng)和啟動學(xué)生的“逆向”和“多向發(fā)散性”思維。比如：學(xué)生一旦明白了記譜法只是記錄聲音的一種符號后，便創(chuàng)造出了許多具有各自特點(diǎn)的音樂記譜形式，他們用自己創(chuàng)造的樂譜形式，記下了生活中所聽到的自己所喜歡的歌曲或音樂。
奧爾夫音樂教學(xué)法教案篇五
奧爾夫音樂教學(xué)體系是當(dāng)今世界影響最廣泛的三大音樂教學(xué)體系之一，它具有原本性、綜合性參與性，創(chuàng)造性等特點(diǎn)，它將音樂融于。
詩詞。
兒歌律動游戲欣賞之中，啟迪學(xué)生音樂潛能，充分感覺藝術(shù)魅力。
奧爾夫音樂教學(xué)起源于德國，它創(chuàng)始人是德國近代著名的作曲家奧爾夫先生。他所創(chuàng)立的這套兒童藝術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)體系己打破了音樂范疇，廣泛采用各種藝術(shù)表現(xiàn)形式，為孩子打下堅實(shí)的藝術(shù)基礎(chǔ)。實(shí)踐發(fā)現(xiàn)，這種教學(xué)法可激發(fā)孩子們濃厚的學(xué)習(xí)音樂的興趣，而興趣就是孩子們最好的老師，從一開始的父母老師逼著學(xué)，到后來自己主動要求學(xué)，我認(rèn)為這就是奧爾夫教學(xué)法的真諦，真正的把孩子鋼琴凳子上解放下來，讓他們快樂開心的去主動接受音樂知識，真正的做到享受學(xué)習(xí)音樂的過程，而老師帶給孩子們的只是一個學(xué)習(xí)的方法，只是這個方法不同于常規(guī)的枯燥學(xué)習(xí)法，而是用一種游戲的方式在玩中，使他們快樂的掌握所要學(xué)習(xí)的要領(lǐng)，并且記憶深刻。奧爾夫教學(xué)法是將音樂，語言，舞蹈，美術(shù)，戲劇等表現(xiàn)手段結(jié)合在一起的音樂教學(xué)體系，奧爾夫認(rèn)為音樂是人類最自然最原始的行為，人們不是要作為觀眾，而是要作為演奏者參與其中，在參與的過程中感受音樂帶給我們的樂趣。
奧爾夫教學(xué)法讓我們真正的感受到音樂來自于自然，就存在于我們的身邊，甚至我們自身也可以作為樂器發(fā)出美妙的聲音，比如跺腳，拍手，捻指等，配上各種各樣的節(jié)奏就可以發(fā)出美妙的音樂。身邊最簡單的一樣?xùn)|西就可以發(fā)出千變?nèi)f化的聲音，一張最普通的報紙用不同的方式處理就可以發(fā)出千變?nèi)f化的聲音，不同力度的抖動，摩擦，撕碎，拍擊等等就可以制造出刮風(fēng)，下雨，小河淌水，放鞭炮，點(diǎn)禮花等各式各樣的聲音，讓我不得不感嘆奧爾夫音樂的奇妙，報紙一直都存在，卻又有誰想用它就可以制造出奇妙的音樂，讓我們感受到一幅奇幻的畫面。奧爾夫教學(xué)法真正的讓我感受到了音樂就在我們的身邊，我們不能刻意的走進(jìn)音樂，而是應(yīng)該讓音樂自然而然的走向我們。奧爾夫教育法是循序漸進(jìn)的，課例《馬勒第一交響曲》中，我印象比較深刻，我們從兒童熟悉的歌曲《兩只老虎》入手，這是一個由淺入深，循序漸進(jìn)的教學(xué)過程，先從兩只老虎節(jié)奏入手，用手拍出節(jié)奏，讓學(xué)生猜出他們所熟悉的兒歌，在穩(wěn)定節(jié)奏的基礎(chǔ)上，又加入了旋律，在熟悉了旋律的基礎(chǔ)上，分組進(jìn)行經(jīng)典的卡農(nóng)式訓(xùn)練，后來，我們又在此兒歌的基礎(chǔ)上進(jìn)行改變，曲調(diào)不變，改變歌詞，加深學(xué)生對曲調(diào)的理解與熟悉度，從《馬勒第一交響曲》中提煉曲調(diào)元素，再次強(qiáng)調(diào)主旋律，最后進(jìn)行完整音樂賞析，這樣是將動作，語言，音樂有機(jī)的結(jié)合在一起，降低音樂欣賞難度，激發(fā)學(xué)生興趣，通過律動培養(yǎng)孩子的參與性，社會性，和互動性，使孩子體驗到奧爾夫原本性的教學(xué)理念。這節(jié)奧爾夫教學(xué)法課我不僅僅是教會孩子如何循序漸進(jìn)地學(xué)會欣賞音樂，我還用卡農(nóng)的形式進(jìn)行音樂歌曲的排練，并將這種方式運(yùn)用到給某單位的合唱排練中，并獲得良好的效果，給他們排練的曲目是《青春舞曲》，開始的時候以卡農(nóng)形式進(jìn)入，中間加入奧爾夫經(jīng)典的身勢動作，加上單獨(dú)分出來的聲部——人聲伴唱(咚次大次)，效果還是挺好的，可以使人眼前一亮，我覺得這也是奧爾夫教學(xué)法的社會實(shí)踐。
《集中精力聽指揮》的訓(xùn)練，也是我印象比較深刻的，老師拍出的節(jié)奏，學(xué)生要集中全部注意力不斷的跟隨，我覺得這個訓(xùn)練放在一節(jié)音樂課的各個階段都有不同的效果，放在課前，可使學(xué)生集中注意力，把心從剛剛結(jié)束的下課活動中收回來。放在課中，可把孩子們從疲憊走神的狀態(tài)中拉回來。放在課末，可穩(wěn)定孩子急于下課的心。無論放在一節(jié)課的任何階段，我認(rèn)為共同的作用就是可以使孩子集中注意力，而且可以加強(qiáng)節(jié)奏感。在進(jìn)行鋼琴教學(xué)的過程中，我就運(yùn)用過此方法，每次學(xué)生還完上節(jié)課的內(nèi)容，就要進(jìn)行新的知識的學(xué)習(xí)，但是，學(xué)習(xí)新的知識已經(jīng)在課末的階段，孩子的注意力已經(jīng)不是很集中了，所以教起來也是非常費(fèi)力，有次，帶學(xué)生進(jìn)行前附點(diǎn)的學(xué)習(xí)，孩子表現(xiàn)出來的狀態(tài)已是不太配合，我當(dāng)時運(yùn)用了《集中精力聽指揮》這一教學(xué)方法，在鋼琴上從最簡單的平穩(wěn)節(jié)奏開始，讓他不斷跟上我的節(jié)奏，我由淺入深，循序漸進(jìn)的加入了前附點(diǎn)節(jié)奏，是孩子在輕松愉悅的節(jié)奏中很快的掌握了知識點(diǎn)，并且掌握的比較牢固。
在奧爾夫音樂教學(xué)中，老師的話很少，只是提出關(guān)鍵性的問題，給孩子充分發(fā)揮的空間。在課例《彩帶舞》中，孩子們閉上眼睛，老師發(fā)給每位孩子一件禮物(綢帶)，讓孩子通過觸覺來猜是什么，然后逐個請每個孩子用動作表現(xiàn)綢帶的用途和可以怎樣舞動，要求每個人都不同。接下來放一首非常舒緩輕柔的慢板音樂，請孩子用綢帶來表現(xiàn)音樂，然后是兩個人合作用綢帶來表現(xiàn)，最后發(fā)展到集體的創(chuàng)作，成為一個很豐滿的作品?；顒又兴械沫h(huán)節(jié)都是即興的創(chuàng)作，通過一種簡單的道具"綢帶"，讓孩子自由組合自由創(chuàng)作。奧爾夫的教學(xué)實(shí)踐正是通過這種即興性的創(chuàng)造活動開啟了兒童想象力的閘門，把他們放入想象、幻想的自由天際去翱翔、馳騁。
在奧爾夫課上，老師還會經(jīng)常給學(xué)生一些即興創(chuàng)編的機(jī)會，這不僅僅開發(fā)了學(xué)生們的創(chuàng)造力，也使學(xué)生們學(xué)會了團(tuán)體協(xié)作精神，而且也是對學(xué)生們所學(xué)知識的鞏固與加深，也是對音樂教學(xué)的一個探索。在每次創(chuàng)編結(jié)束的自評，互評，師評，都是多自身的一種提高。1自評，也就是自己評價自己，我認(rèn)為創(chuàng)編的成功與否并不是最主要的，最主要的是自己要看清自己，自己要能夠清楚地發(fā)現(xiàn)自己的不足與長處，自己認(rèn)識到的問題，往往也是可以記憶最深刻的，有則改之，無則加勉。2同學(xué)間互評，我認(rèn)為這種互評就是旁觀者清，當(dāng)局者迷。對方就像一面鏡子，也許我們看不到自己身上的問題，但從這面鏡子里發(fā)現(xiàn)的問題，往往也許是我們經(jīng)常犯得，卻又是自己不易發(fā)現(xiàn)的。對方的優(yōu)點(diǎn)優(yōu)勢也是值得我們學(xué)習(xí)的地方，我們要相互學(xué)習(xí)優(yōu)點(diǎn)，改正自身的不足，幫助對方找出問題，并且改正問題;幫助對方發(fā)現(xiàn)，并且發(fā)揚(yáng)他們的有點(diǎn)優(yōu)勢。3最后一步師評，由老師總結(jié)雙方的的優(yōu)點(diǎn)與不足，全方位的對我們進(jìn)行系統(tǒng)分析，從創(chuàng)編到大家相互間的評價，做出最細(xì)致客觀的評價，是我們有了一個明確的尺度與標(biāo)準(zhǔn)，對于老師的肯定與建議我們也是積極的吸取改正。自評，他評，師評，我認(rèn)為是教學(xué)過程中不可或缺的一個重要步驟，可以使學(xué)生全方位的認(rèn)識到自己長處與不足，從而進(jìn)行改正于發(fā)揚(yáng)。
通過對奧爾夫教學(xué)法課程的學(xué)習(xí)，我認(rèn)為任何一種知識的學(xué)習(xí)不能僅僅限于書本與課堂，要把學(xué)到的知識活學(xué)活用到社會實(shí)踐中，也就是教育學(xué)中的田野工作。在教學(xué)以及各種社會實(shí)踐中不斷地進(jìn)行探索，課本上的東西是死的，我們要靈活的把它運(yùn)用到實(shí)踐中，只有在實(shí)踐中，我們才能夠發(fā)現(xiàn)，我們所學(xué)的東西并不是一成不變的，在我們的實(shí)踐中是可以進(jìn)行改變與創(chuàng)新，只有走進(jìn)孩子，走進(jìn)社會才能真正的了解孩子需要的是什么，社會需要的是什么，你才能夠知道你自己到底要去做什么，需要怎樣做，無論是書本還是老師給予我們的只是知識，真正的經(jīng)驗還是要靠自己去實(shí)踐中積累，我認(rèn)為知識的積累與社會實(shí)踐是同樣重要的。奧爾夫課的學(xué)習(xí)教會給了我們一種好的教學(xué)方法，但是還需要我們自己將它運(yùn)用到實(shí)際的教學(xué)中，真正的做到把孩子從鋼琴凳上解放出來，讓更多的孩子快樂輕松的學(xué)習(xí)音樂。
本次參加了中央音樂學(xué)院繼續(xù)教學(xué)學(xué)院舉辦的奧爾夫教學(xué)法培訓(xùn)班的學(xué)習(xí)，授課老師針對中央音樂學(xué)院《奧樂寶貝漫游記》有目的、有層次的進(jìn)行了奧爾夫音樂課程的講解，并開展豐富多彩的奧爾夫韻律活動，使我對奧爾夫教學(xué)法有了更深層次的認(rèn)識，奧爾夫教學(xué)法是一種先進(jìn)而獨(dú)特的音樂教學(xué)法，他的教學(xué)法理念是開發(fā)學(xué)生原本性的教育，它的目的是激發(fā)每一個參與者的生命活力。在奧爾夫教學(xué)法活動中，每一個學(xué)生和教師一起參與，以節(jié)奏為基礎(chǔ)，結(jié)合身體律動，唱、奏、動、聽綜合教學(xué)活動，將動作、舞蹈和語言聯(lián)系在一起。教師盡量使學(xué)生能夠即興地、創(chuàng)造性地自行設(shè)計他們的音樂和動作，喚起學(xué)生對學(xué)習(xí)和音樂的興趣，激發(fā)對生活的情感，培養(yǎng)學(xué)生們與人合作、與人交往以及群體意識，將音樂、律動與其他學(xué)科教學(xué)活動相結(jié)合。奧爾夫教學(xué)法倡導(dǎo)參與，鼓勵想象，在輕松愉快的氣氛中培養(yǎng)學(xué)生的感知反應(yīng)能力、領(lǐng)悟能力、身體各部與心腦的協(xié)調(diào)能力、記憶力、創(chuàng)造力、交流溝通能力等等。
用“聽說法”教說兒歌，并由學(xué)生自編律動幫助記憶，提高學(xué)習(xí)樂趣。這一環(huán)節(jié)體現(xiàn)了奧爾夫教育理念中的“原本性音樂學(xué)習(xí)”。注重人對音樂的最基本的感受、體驗，這種感受和體驗的獲得不是領(lǐng)先外在的知識灌輸、技術(shù)訓(xùn)練，而是要通過人們的親身參與，自發(fā)地、自然地獲得。人人都可以在輕松愉快的情緒中，在沒有困難的壓力下學(xué)習(xí)。奧爾夫指出，“原素性音樂永遠(yuǎn)不是音樂本身，它是同動作、舞蹈和語言聯(lián)系在一起的”，“音樂來自動作，動作來自音樂”。對于處在個體發(fā)展原始或者初級階段的兒童來說，獲得全面、完整的綜合性審美體驗是十分重要的。
聲勢活動發(fā)揮學(xué)生的即興能力。兒歌+拍手、兒歌+跺腳+拍手、兒歌+手拍復(fù)雜節(jié)奏+跺腳。聲勢是幼兒以身體作樂器進(jìn)行節(jié)奏訓(xùn)練，既簡單又有趣的活動，有利于培養(yǎng)幼兒的節(jié)奏感。如展示各種節(jié)奏圖譜請幼兒選擇自己身體能發(fā)出聲音的部位來，拍手、跺腳、捻指頭。由于走與聲勢是人最自然的動作，不需要什么動作技術(shù)訓(xùn)練就可以進(jìn)入節(jié)奏教學(xué)，所以運(yùn)用起來可以有效地發(fā)揮學(xué)生的即興能力。
嗓音的聲響游戲培養(yǎng)創(chuàng)造性能力。模仿小老鼠、貓的叫聲(吱吱吱、喵--)以及想象用自己的嗓聲編配兒歌中的背景聲響(嘰哩咕嚕咚叭)進(jìn)行多聲朗誦。每個人都有一個喉嚨，它本身就是一件樂器，它經(jīng)常可以發(fā)出各種各樣的"聲響作品"，在奧爾夫音樂教育中深受學(xué)生的歡迎。從比較單純、熟悉的聲響如動物叫聲開始，發(fā)展到比較復(fù)雜地聲響的模仿，到對聲響特征的模仿對培養(yǎng)創(chuàng)造性能力是極好的方法。
打擊樂的演奏作為奧爾夫教學(xué)法中獨(dú)特的形式而存在，教師引導(dǎo)幼兒為音樂伴奏，不僅能讓幼兒切身感受音樂的節(jié)奏，還能夠讓幼兒感受到打擊樂器的樂趣，在合奏過程中還能夠培養(yǎng)幼兒協(xié)調(diào)及合作能力。
在本次學(xué)習(xí)中，讓我感受最深的是與幼兒面對面地來感受音樂，當(dāng)你作為一個幼兒教師與幼兒來共同體會音樂的時候，你會發(fā)現(xiàn)音樂的作用遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于語言的功能，這時教師需要站在幼兒的角度來思考，盡可能地讓幼兒全身心地來感受音樂帶來的樂趣，而不是采用模式化的教學(xué)方式來進(jìn)行音樂的教學(xué)，因為這不僅讓音樂失去了本身的魅力，也扼殺了幼兒的想象力，“奧爾夫”音樂法主要不是致力于教會幼兒什么，而是啟迫、發(fā)掘幼兒具有某種習(xí)性，通過游戲式、即興性地奏樂本身，通過自然地、音樂地表露自己的感受、情感，通過語言、動作、表演和音樂的全面有機(jī)結(jié)合，通過提高幼兒的音樂素質(zhì)，去學(xué)會音樂、掌握音樂。
“奧爾夫”音樂給人以輕松，快樂的學(xué)習(xí)環(huán)境，無論是對兒童還是成人，它都會讓你在玩中學(xué)，學(xué)中玩的環(huán)境氛圍中，發(fā)揮自己的潛能，激活自己的思維想法，養(yǎng)成創(chuàng)新能力。以上是我的幾點(diǎn)體會，雖然我學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教法的時間很短，對于其理念和內(nèi)容理解得也非常膚淺，我將繼續(xù)研究并開展奧爾夫音樂教學(xué)，以期待更深刻地掌握這種先進(jìn)的教學(xué)方法，引導(dǎo)孩子們在音樂的世界里自由翱翔。
共
2
頁，當(dāng)前第。
2
頁
1
2
奧爾夫音樂教學(xué)法教案篇六
暑假參加了中國奧爾音樂教學(xué)法的培訓(xùn)，這也是我自大學(xué)畢業(yè)后第一次參加這種教育性質(zhì)的培訓(xùn)，從事音樂教育工作兩年來，自認(rèn)為在音樂教育這條路上才邁開我的第一步。從我第一次上講臺，不知音樂課從何講起，胡亂的東拼西湊完成一節(jié)課，到拿到優(yōu)質(zhì)課的第二名。感覺自己已漸漸步入正軌了，初步了解音樂課的模式。然而，這次學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教學(xué)法課后，卻發(fā)現(xiàn)音樂課的模式遠(yuǎn)不像我想像的`那樣一架鋼琴、一臺錄音機(jī)、老師穩(wěn)站講臺，學(xué)生端正坐好就算是一節(jié)音樂課，這仍然是在傳統(tǒng)音樂課的模式中徘徊，不利于學(xué)生興趣的激發(fā)，禁錮了學(xué)生的創(chuàng)新思維。
奧爾夫音樂教學(xué)法教案篇七
通過尚老師的專項培訓(xùn)，我了解到奧爾夫音樂的材料應(yīng)該是多樣性的，學(xué)習(xí)的方式也應(yīng)該是多樣性，畫面中有節(jié)奏、節(jié)奏中有律動、律動中有欣賞，各種多樣性的結(jié)合，形成了奧爾夫音樂的綜合性，這種綜合性不但培養(yǎng)孩子的感受、欣賞、表現(xiàn)能力，而且還綜合提高孩子們的.語言能力、理解力和表演能力。通過這次培訓(xùn)，我對音樂欣賞課的教學(xué)也有了一些新的想法，可以在欣賞課的教學(xué)中參加奧爾夫的元素，尚老師對《匈牙利舞曲（第五號）》進(jìn)展教學(xué)時，采用情景教學(xué)以小矮人的故事代入音樂，使孩子們更形象的感受音樂，理解音樂；圖譜的欣賞以視覺與聽覺相結(jié)合的方式感受音樂；在與舞曲比照時，分別從情緒、色彩、旋律線來分析音樂。這些方法都是值得學(xué)習(xí)的，在今后的欣賞課中都是可以借鑒的。在音樂課中是可以通過語言、聲勢、律動、旋律、打擊樂器、舞蹈、情景表演等方式來進(jìn)展學(xué)習(xí)的。我認(rèn)為，奧爾夫教學(xué)是一種過程性的教學(xué)，是以孩子們?yōu)橹黧w的教學(xué)，是一種創(chuàng)造性的教學(xué)，你學(xué)會了不一定會教好學(xué)生，它需要教師具備良好的音樂素養(yǎng)以及深厚音樂功底，才能通過嶄新的教充理念和教學(xué)方法給孩子們?nèi)嬗行У?、生動有趣的音樂教育。因此，今后我在音樂教學(xué)上要不斷去實(shí)踐，不斷去探索，進(jìn)一步提高自己的音樂素養(yǎng)，使孩子們感受音樂的魅力并熱愛音樂。
奧爾夫音樂教學(xué)法教案篇八
關(guān)鍵詞:奧爾夫音樂教學(xué)法;我國鋼琴教育教學(xué);啟示奧爾夫音樂教學(xué)法最早來自于德國音樂教育家卡爾奧爾夫,這一音樂教學(xué)法得到了整個世界人民的廣泛認(rèn)可。在教學(xué)形式方面體現(xiàn)為:語言、旋律、動作表演以及教育方式等的全面教育。是將音樂教育教學(xué)內(nèi)容進(jìn)行了全新的拓展,將音樂教學(xué)巧妙地同舞蹈、表演以及語言等聯(lián)系起來,它突破了陳舊的單一的音樂教學(xué)模式,不再局限于簡單的音樂演奏技巧與樂章知識的學(xué)習(xí),而是注重學(xué)生綜合素質(zhì)與能力的教育與培養(yǎng),這其中更加強(qiáng)調(diào)學(xué)生的核心地位,注重挖掘?qū)W生的個性潛能,培養(yǎng)學(xué)生的綜合能力與素質(zhì),調(diào)動學(xué)生音樂學(xué)習(xí)的主體性?，F(xiàn)階段,奧爾夫音樂教學(xué)法已經(jīng)被引入到各種類型音樂教學(xué)中,對于推動鋼琴音樂教學(xué)起到了積極作用。
奧爾夫音樂教學(xué)法被引入到音樂教學(xué)當(dāng)中,為音樂教育工作者提供了很多啟示,給予了他們更多的教學(xué)靈感,創(chuàng)新了教學(xué)方法,然而在鋼琴教學(xué)方面的啟示體現(xiàn)在以下幾個方面:。
(1)綜合素質(zhì)與能力的塑造。很多學(xué)生在學(xué)習(xí)鋼琴時單純重視聽覺的感受,滿意于無雜音、錯音,旋律節(jié)奏正確,卻忽視了思想的聚焦、情感的感知與動作的配合等等,這樣就使得其鋼琴演奏缺乏聲勢,甚至黯然失色,影響了鋼琴教學(xué)質(zhì)量,在奧爾夫綜合能力培養(yǎng)觀念的驅(qū)動下,學(xué)生的綜合能力必然會得到培養(yǎng)和提高。
(2)激發(fā)創(chuàng)新才能。傳統(tǒng)的鋼琴教學(xué)學(xué)生地位相對被動,學(xué)生的潛能和靈感難以被激發(fā)出來。奧爾夫音樂教學(xué)法是以學(xué)生為核心的教學(xué)法,這一教學(xué)理念也應(yīng)該成為鋼琴教育教學(xué)的啟示,其中即興創(chuàng)作就是一個典型的代表,它注重激發(fā)學(xué)生內(nèi)心情感,特別是那些相對年幼的兒童,天生具有本能式的反應(yīng),心底有無限的靈感和創(chuàng)作激情,教師應(yīng)該明確這一點(diǎn),理解他們的年齡特點(diǎn)、思想特征與精神世界,尊重他們自我創(chuàng)新能力的`培養(yǎng)與發(fā)展。
(3)挖掘人本性潛能。興趣是人生成功的真諦,傳統(tǒng)的鋼琴教學(xué)方法卻常常忽略了這一點(diǎn),忽視了不同學(xué)生的特質(zhì),沒能從興趣角度培養(yǎng)學(xué)生。奧爾夫教學(xué)法則關(guān)注了這一點(diǎn),側(cè)重培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,先為學(xué)生營造一個良好的學(xué)習(xí)氛圍,使學(xué)生能夠自主地參與到學(xué)習(xí)活動中去,主動去彈奏、表演、動作、歌唱等等,盡情地陶醉其中抒發(fā)自我情感,培養(yǎng)學(xué)生樂觀向上的人生態(tài)度、正確的價值取向與積極的人生情感,這些都應(yīng)該為鋼琴教學(xué)提供借鑒。
(4)打造原創(chuàng)經(jīng)典之作。奧爾夫教學(xué)法的一大精髓就是珍視創(chuàng)新能力的培養(yǎng)與創(chuàng)造性思維的鍛煉。它鼓勵學(xué)習(xí)者主動去思考、探索、創(chuàng)新,打造出屬于自己原創(chuàng)的藝術(shù)作品,彰顯出自身超凡脫俗的特色,這樣的音樂教學(xué)法應(yīng)該為鋼琴教育提供啟迪性的思考,鋼琴教育教學(xué)要繼承奧爾夫音樂教學(xué)理念,帶領(lǐng)學(xué)生自主去思考、創(chuàng)新,使學(xué)生創(chuàng)作出屬于自身的鋼琴音樂作品,培養(yǎng)學(xué)生的自我創(chuàng)新才能,提高學(xué)生的音樂感受力與鑒賞力,全面優(yōu)化學(xué)生的音樂素質(zhì)與才能,使鋼琴教學(xué)更加深入人心,為更多的學(xué)習(xí)者創(chuàng)造靈感。
(1)融入素質(zhì)教育于鋼琴教學(xué)。奧爾夫音樂教學(xué)法注重學(xué)生綜合能力的培養(yǎng),如語言與動作應(yīng)用、樂樂器演奏、聽力培養(yǎng)等等。總的來看奧爾夫音樂教學(xué)法是一種積極全面的教學(xué)法,試圖培養(yǎng)一大批音樂素質(zhì)高、綜合能力強(qiáng)的人才。這種學(xué)生綜合能力培養(yǎng)理念對現(xiàn)代音樂教學(xué)啟發(fā)很大。在實(shí)際的鋼琴教學(xué)過程中,教師要立足全面、力求廣泛,參照所學(xué)曲目特點(diǎn)從多個角度、多個目標(biāo)進(jìn)行知識拓展。例如,美學(xué)、文學(xué)視角,藝術(shù)文化視角,歷史賞析角度等等。通過旁征博引來讓學(xué)生沐浴在一股濃郁的文化氛圍中,這樣才能促使學(xué)生更好地把握音樂作品涵義,一旦學(xué)生掌握了足夠的音樂之聲,具備了深厚牢固的音樂基礎(chǔ),就具備了一定鋼琴演奏功底,就能夠演奏出更好的鋼琴曲。所以,在奧爾夫音樂教學(xué)法下,鋼琴教學(xué)也伴隨著知識傳授與文化熏陶,并非單純的鋼琴彈奏方法與技巧的訓(xùn)練,而是需要鋼琴教師的引導(dǎo)與教育,促進(jìn)素質(zhì)教育發(fā)展,提升學(xué)生的綜合能力和素質(zhì)。
(2)不斷優(yōu)化完善教學(xué)體系。由于奧爾夫音樂教學(xué)法已經(jīng)形成了相對健全、完備的教學(xué)系統(tǒng),因此鋼琴教育教學(xué)工作也應(yīng)該擅長學(xué)習(xí)和借鑒這些方法,并巧妙結(jié)合現(xiàn)代教育教學(xué)思想極其教學(xué)經(jīng)驗,不斷優(yōu)化完善現(xiàn)代鋼琴教育教學(xué)體系。要想確保鋼琴教育教學(xué)體系的完善發(fā)展,鋼琴教師就要行車全面教學(xué)理念,也就是一方面要向?qū)W生講授鋼琴演奏技術(shù),使學(xué)生掌握扎實(shí)的鋼琴演奏技巧,另一方面也要善于針對音樂作品本身進(jìn)行深入分析。例如,曲目創(chuàng)作背景、內(nèi)容特征以及演繹風(fēng)格等等都應(yīng)該是鋼琴課程學(xué)習(xí)的對象,這樣才能使學(xué)生更加深入地理解曲目,利于學(xué)習(xí),同時試著讓學(xué)生對比學(xué)習(xí)不同時代的知名曲目,通過對比學(xué)習(xí)、深入探究,學(xué)習(xí)才能有所認(rèn)知、有所鑒別、有所收獲。試著采用引導(dǎo)式教學(xué)法,如新的演奏技巧產(chǎn)生時,教師可以根據(jù)學(xué)生的基礎(chǔ)和水平給予提示,讓學(xué)生自行練習(xí)彈奏,然后教師再給出正確示范,這樣學(xué)生通過對比、鑒別分析就會更加深入地理解、掌握新的彈奏方法。
(3)寓即興創(chuàng)作于鋼琴音樂教學(xué)。奧爾夫音樂教學(xué)思想本身就包含即興創(chuàng)作思想,它更加注重學(xué)生個性的自由發(fā)揮、情感的即興宣泄已達(dá)到創(chuàng)作作品的自然呵成,這種以學(xué)生為核心的教學(xué)理念具有一定的科學(xué)性、合理性,它不僅能夠增添學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)興趣與激情,而且也能夠促進(jìn)學(xué)生自我才能的發(fā)揮。因此,鋼琴教師也要善于利用這種教學(xué)思想,為學(xué)生提供自由發(fā)揮的思想空間,革除傳統(tǒng)的全盤托出的教學(xué)方法,而是采用提示、引導(dǎo)、激發(fā)等策略,讓學(xué)生去自由創(chuàng)造、主動發(fā)揮,以此來激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造能力和想象力,培養(yǎng)學(xué)生的音樂感知能力與鑒賞才能。從演奏特點(diǎn)、曲目節(jié)奏特征以及與之相適應(yīng)的形態(tài)表演等都應(yīng)該由學(xué)生去自行創(chuàng)造,這樣才能達(dá)到良好的學(xué)習(xí)效果。
奧爾夫音樂教學(xué)是一種經(jīng)過教育工作者實(shí)際運(yùn)用證明的科學(xué)的音樂教學(xué)法,應(yīng)該被我國的鋼琴教育教學(xué)所采納,鋼琴教育工作者要善于吸收和運(yùn)用奧爾夫音樂教學(xué)的科學(xué)理念,培養(yǎng)學(xué)生積極的學(xué)習(xí)情感,正確的學(xué)習(xí)態(tài)度,這樣才能提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,創(chuàng)造更好的學(xué)習(xí)氛圍。參考文獻(xiàn):。
[1]李妲娜,修海林,尹愛青.奧爾夫音樂教育思想與實(shí)踐[m].上海教育出版社,20xx.
[2]姚艷秋.再談奧爾夫音樂教育思想[j].中國音樂教育,20xx.
[3]李莘.奧爾夫音樂教學(xué)法在音樂教學(xué)中的應(yīng)用研究[j].今日科苑,20xx.
[4]石翠花.推動鋼琴教學(xué)科學(xué)化發(fā)展[j].赤峰學(xué)院學(xué)報(哲學(xué)社會科學(xué)版),20xx(4).
奧爾夫音樂教學(xué)法教案篇九
奧爾夫音樂教學(xué)法以“原本性音樂”作為基本教育理念,要求人們不是作為聽眾,而是作為演奏者參與其間。本文是奧爾夫音樂教學(xué)法的心得，僅供參考。
早就聽說了“奧爾夫音樂”，可對它卻很陌生，這一次，我有幸參加了首屆石嘴山市幼兒教師奧爾夫音樂教學(xué)法的培訓(xùn)，有機(jī)會與幼教的姐妹們一起學(xué)習(xí)、感受“奧爾夫音樂”。雖然，培訓(xùn)的時間很短暫，但形式多樣，有理論學(xué)習(xí)、有教學(xué)觀摩、有親身體驗，使我對“奧爾夫音樂”有了新的認(rèn)識、新的感悟。通過這次培訓(xùn)使我簡單了解了奧爾夫音樂教育的內(nèi)涵與方法，但是一種好的教學(xué)理念要真正在孩子們身上體現(xiàn)那就需要我們長期不斷地探索與實(shí)踐，因此這次學(xué)習(xí)不但給了我科學(xué)、先進(jìn)的理念，也給了我無形的壓力，因為在今后的教學(xué)中要把這種好的東西給孩子們，這需要更大精力去付出，是一個在不斷的摸索中前進(jìn)的過程。
在學(xué)習(xí)過程中我認(rèn)識到奧爾夫音樂的教學(xué)方法是非常貼近幼兒的，它與傳統(tǒng)的注入式教學(xué)不同，是一種大眾式、體藝式的教訓(xùn)方法，集舞、音、美、語于一體用音樂這一主線來貫穿，孩子們通過肢體動作的模仿和創(chuàng)造來想象音樂，表現(xiàn)音樂，即興創(chuàng)作是該教學(xué)的核心和精髓。音樂、語言和舞蹈是人類最原本的表達(dá)。每一個人，包括幼兒、少年、成人的身上都存在著藝術(shù)地表達(dá)自我的能力和愿望。奧爾夫音樂強(qiáng)調(diào)互動教學(xué)活動，通過親身感受、體驗，去領(lǐng)悟、感悟奧爾夫音樂，體驗奧爾夫教學(xué)帶來的無窮樂趣。培訓(xùn)中，郝謝妮老師帶領(lǐng)著我們一起做互動練習(xí)，通過語言的節(jié)奏練習(xí)、分聲部朗誦，到樂器演奏、樂器的分聲部演奏，由易到難，逐層遞進(jìn)，活動氣氛活躍，效果相當(dāng)?shù)淖匀?、和諧。
而市幼兒園的王老師、姜老師展示的奧爾夫教學(xué)活動讓我印象深刻，感受頗豐。它使我深深地認(rèn)識到奧爾夫音樂與我們一般的音樂教學(xué)活動的不同，奧爾夫音樂教學(xué)活動注重交流與放松，通過多種形式的學(xué)習(xí)讓幼兒關(guān)注音樂，在不斷的娛樂中學(xué)習(xí)新技巧和內(nèi)容，活動寬松、自然、豐富、有意義?；顒訒r間雖然長，但整個活動可以由執(zhí)教老師依據(jù)兒童的實(shí)際自由調(diào)控，并不用一樣畫葫蘆，深受孩子們的喜愛。
在學(xué)習(xí)過程中我還認(rèn)識到，奧爾夫音樂的開放性對培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造能力也是很有效的一種途徑。即興是培養(yǎng)創(chuàng)造力與反應(yīng)的能力，即興創(chuàng)作與創(chuàng)造力是合為一體的，讓幼兒更深入地觀察、猜測、任意想象與表現(xiàn)。這次參加培訓(xùn)雖然只有短短的一周時間，但涵括了奧爾夫音樂的理論學(xué)習(xí)、教法中音樂與舞蹈、語言和節(jié)奏等方面的內(nèi)容。如果僅僅依靠這一周的學(xué)習(xí)來實(shí)現(xiàn)自己對音樂教學(xué)活動的提升是不可能的。這還需要在今后的音樂教學(xué)實(shí)踐中進(jìn)行不斷的消化和內(nèi)化所學(xué)，逐漸從培訓(xùn)中提煉出適合本園本班幼兒實(shí)際的內(nèi)容或教學(xué)方法，更好地讓幼兒發(fā)現(xiàn)參與音樂活動的快樂，能在音樂活動中富有個性的表現(xiàn)自己、表達(dá)自己對音樂的獨(dú)特理解。這是我們努力的方向，奧爾夫音樂不是程序、不是模式，而是一種理念，帶著這種理念，做到不盲目運(yùn)用，有效提煉，使自己的音樂教學(xué)更加有效、更加有益。
另外，通過看教材上小中大班奧爾夫音樂活動課例，讓我感觸很深，在我們的教學(xué)中，活動的設(shè)計比較注重的是，對孩子一對一的傳授知識，為的是讓孩子一定要學(xué)會什么。而奧爾夫音樂教學(xué)注重的是學(xué)的過程，讓每個孩子都去動腦筋，去思考。把這個學(xué)知識的主動權(quán)，教給了孩子。而且教師組織教學(xué)輕松自然。每個活動設(shè)計中都有節(jié)奏練習(xí)、創(chuàng)編、演奏，而將這些環(huán)節(jié)聯(lián)系起來的紐帶是游戲，通過游戲讓幼兒在不知不覺中接受音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調(diào)統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓(xùn)練。達(dá)到了讓幼兒在玩中學(xué)，在學(xué)中玩的目的，調(diào)動了幼兒的積極性，激發(fā)了幼兒的學(xué)習(xí)興趣。
通過這一次的學(xué)習(xí)，我對奧爾夫教學(xué)法產(chǎn)生了極大的興趣，又認(rèn)識到了其突出的特點(diǎn)。我相信在課堂教學(xué)的應(yīng)用過程中，會使課堂教學(xué)生動活潑。更重要的是使幼兒對音樂產(chǎn)生極大的興趣。
20xx年3月，我有幸參加了省教廳組織的奧爾夫教學(xué)法培訓(xùn)。認(rèn)真聽取來自臺冰島南娜老師的授課。通過5天的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練，使我從不懂、不了解奧爾夫教學(xué)法，到開始初步了解了奧爾夫音樂教學(xué)體系及它的基本思想觀念，并逐步掌握了一些具體的教學(xué)法，并使用了一些具體的教學(xué)內(nèi)容。對所學(xué)知識達(dá)到從理性到感性的過度。此次學(xué)習(xí)自己收獲頗多，受益匪淺。以下談?wù)勛约旱捏w會。
此次培訓(xùn)主要內(nèi)容為：奧爾夫音樂教育體系介紹、云南民族音樂賞析、云南民族音樂與奧爾夫音樂教育體系及奧爾夫教學(xué)基礎(chǔ)理念。
許明勇老師給我們介紹了當(dāng)代世界著名的3大音樂教育體系，以及奧爾夫教學(xué)法在歐洲應(yīng)用現(xiàn)狀和其教學(xué)法的基礎(chǔ)理念。通過學(xué)習(xí)我認(rèn)識了奧爾夫音樂教學(xué)為何受到世界各國的高度贊譽(yù)，以及為何能在50多個國家廣泛流傳的原因。黃凌飛老師上的“云南民族音樂賞析”，讓我知道我們生活中存在許多音樂素材和民族音樂文化。音樂就在我們身邊，在我們的生活、勞動中。
3、如何讓孩子們保持住穩(wěn)定的氣息感受樂曲中的節(jié)奏，從而提高對節(jié)奏的把握能力;4、通過4—8歲孩子對音樂內(nèi)容或活動主題結(jié)合的學(xué)習(xí)體驗和感受，欣賞音樂中多元素整合，培養(yǎng)孩子對音樂的熱愛、理解音樂無處不在、就在身邊。只要動起來(肢體、五官、樂器)、就可以創(chuàng)造不同的音樂、不同的“樂隊”等等。
南娜老師和示范團(tuán)隊做了一些“游戲”，比如：名字游戲、吹氣球律動、方言兒歌等，讓我們在輕松、愉快中掌握了律動、唱歌、即興創(chuàng)作，樂器合奏和音樂劇表演。雖然聽不懂南娜老師的語言，但在做游戲期間南娜老師用了很多的手勢、樂器、小道具和一些很夸張表情，整個過程我很享受。讓我第一次感受到，原來音樂課還可以這樣上。
在聽南娜老師的奧爾夫音樂培訓(xùn)活動中可以看到，她所呈現(xiàn)出來的教學(xué)方法不是單一的，而平時我們的活動就只有一個目標(biāo)，讓孩子唱會歌，填鴨式的教孩子唱歌。聆聽這次活動，使我有機(jī)會領(lǐng)略到：作為音樂而言，它的材料也應(yīng)是多樣的，畫面中有節(jié)奏，節(jié)奏中有律動，律動中有欣賞，在有機(jī)整合中，讓兒童在音樂中記憶、感知、注意、體驗等，這將會是我今后努力的方向。奧爾夫教學(xué)非常的生活化，讓人有一種輕松、快樂的感覺。我越來越覺得這種教學(xué)可以把比較枯燥的音樂知識，通過精心的設(shè)計運(yùn)用舞蹈，游戲、情景教學(xué)等方式使孩子們在輕松的氛圍中掌握這些音樂知識。
音樂是審美和育人的教育。奧爾夫教學(xué)法強(qiáng)調(diào)藝術(shù)教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學(xué)相結(jié)合，通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演情景小劇、等多種形式，使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動，而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。
但對于教師而言，奧爾夫教學(xué)法要求教師要具有更高的音樂教育素質(zhì)和扎實(shí)的音樂功底。在今后的音樂教學(xué)過程中，我將會把奧爾夫教學(xué)法逐步運(yùn)用到課堂中去。帶領(lǐng)孩子結(jié)合本土文化和自身情況，在音樂課上去探索和實(shí)踐奧爾夫教學(xué)。
共
2
頁，當(dāng)前第。
1
頁
1
2
奧爾夫音樂教學(xué)法教案篇十
1、培養(yǎng)幼兒對音樂的興趣。奧爾夫音樂帶有自娛的特性，這就吸引了兒童參加進(jìn)來，讓孩子在玩樂中懂得音樂，不是為了學(xué)音樂而學(xué)音樂，而是為了讓孩子在還不懂得什么是音樂的年齡，就開始音樂的實(shí)地演習(xí)。
2、培養(yǎng)幼兒的專注力和協(xié)調(diào)能力。由于在上課時，幼兒耳朵要聽、眼睛要看、嘴中要學(xué)唱、還要配合各種動作，調(diào)動了幼兒各個器官都要參與音樂的表現(xiàn)，從而使幼兒注意力集中，學(xué)習(xí)得非?？?。同時也鍛煉了各器官的'協(xié)調(diào)能力。
3、培養(yǎng)幼兒的情感。由于這種活動輕松、愉快，幼兒一學(xué)就會，不給幼兒帶來壓力，因此幼兒情緒飽滿、興奮，有利于幼兒通過這種途徑使情緒得到抒發(fā)。
總之奧爾夫教學(xué)法強(qiáng)調(diào)藝術(shù)教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學(xué)相結(jié)合，通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演小劇、演奏奧爾夫樂器等多種形式，使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動，而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。今后我在教學(xué)上要積極學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教學(xué)法，帶著孩子學(xué)習(xí)探索，積極進(jìn)取。
奧爾夫音樂教學(xué)法教案篇十一
1、欣賞樂曲，引導(dǎo)幼兒感受樂曲鮮明的形象、內(nèi)容、情感，喜歡用動作創(chuàng)造性的表現(xiàn)。
2、培養(yǎng)幼兒創(chuàng)編動作的興趣與能力。
3、使幼兒體驗在音樂創(chuàng)編活動中的快樂。
磁帶、頭飾、積木
嘗試感受創(chuàng)編——重現(xiàn)欣賞——交流討論——聯(lián)想創(chuàng)作
一、活動指導(dǎo)過程：
1、舞蹈〈快樂恰恰恰〉，小朋友一起跟著音樂做動作。
2、教師以蝴蝶仙子的角色進(jìn)入游戲。
二、欣賞活動：
（一）、嘗試創(chuàng)編活動：1、幼兒建設(shè)花園：“蝴蝶仙子最喜歡去哪兒玩呢？”（花園------）“那的花園在哪兒呢？你們快快來幫造個美麗的大花園吧？”——幼兒在音樂背景中造大花園。教師共同參與。
2、“這么美麗的花園，一只蝴蝶玩，真孤單?！薄白寕冸S著音樂一起到花園里玩吧！”——放音樂錄音，音樂中，幼兒隨音樂的性質(zhì)自由表演。
（二）重現(xiàn)欣賞：蝴蝶仙子給小朋友準(zhǔn)備了一首很好聽的曲子，小朋友一起來聽。
（三）交流討論：1、了解：這首曲子名字叫〈化蝶〉，是中國的名曲，在世界上非常有名，外國人也都喜歡。一般都喜歡用小提琴、鋼琴演奏。
2、聽了這首曲子你有什么感覺？
3、音樂中講了一件什么事呢？——幼兒討論，放背景音樂。
（四）聯(lián)想創(chuàng)作1、幼兒編故事（春天的早晨，蝴蝶蘇醒了，她出門去找花姐姐們玩，突然發(fā)生了（------），后面速度快了，聽上去歡快地，她看她們勝利了，歡快地在一起玩了。結(jié)尾部分又慢慢靜下來，好象太陽下了，她們休息了。）
2、分段聽音樂表演
3、再次創(chuàng)編表演：幼兒根據(jù)故事分配角色，選頭飾聽音樂表演。比比哪個小朋友最會聽音樂表演，要求根據(jù)音樂的故事發(fā)展，動作隨意，注意不碰總碰撞其他同伴。
三、歌表演〈蝴蝶找花〉花都要休息了，蝴蝶仙子送你們回家，邊聽音樂表演邊離開活動室。
奧爾夫音樂教學(xué)法教案篇十二
1、通過歌曲律動讓幼兒做出各種心情表情。
2、聽辨音色，查找出樂器。
掛圖圣誕帽一個手搖鈴沙球。
一、故事引導(dǎo)：圣誕節(jié)快到了，大家都很興奮，只有圣誕老公公愁眉苦臉，原來…。
二、歌曲律動。
情感表達(dá)：練習(xí)各種表情的＇變化。難過、生氣、歡樂、擔(dān)憂……。
聽語詞律動：慢板：聽到慢的語詞時，幼兒坐著左右搖擺，做出難過、難過、無奈的表情。
快板：聽到快的歌曲節(jié)奏時，幼兒站立快樂的拍手、轉(zhuǎn)圈。
三、樂器聽辨，交換語詞。
道具：手搖鈴。
〔1〕手搖鈴：教師將手搖鈴藏于衣服里，讓同學(xué)聽辨。
猜一猜是什么樂器的聲音？
慢板：教師將手搖鈴藏在口袋里，讓幼兒查找音源。
快板：教師拿出手搖鈴跟著音樂搖動，幼兒跟著拍手交換語詞唱歌。
〔2〕沙球。
沙球：教師將沙球藏于袋中，讓幼兒聽辨。
猜猜是什么聲音？
慢板：教師將沙球藏在袋中，讓幼兒查找音源。
快板：教師拿出沙球跟隨音樂搖擺，幼兒跟著拍手交換語詞唱歌。
四、聽找嬉戲。
道具：觸摸袋手搖鈴沙球。
觸摸袋嬉戲。
〔1〕教師：將手搖鈴與沙球放觸摸袋里，教師敲奏其中一樣樂器。
同學(xué)：請幼兒聽辨音色并著出袋子內(nèi)的樂器。
〔2〕圣誕老公公送禮物。
教師戴上圣誕帽扮演圣誕老公公，請幼兒閉上眼睛，將樂器分給幼兒人手一份。
慢板：背著袋子漸漸走，結(jié)尾時將其中一樣樂器放在幼兒邊上。
快板：請幼兒真開眼拿起樂器敲奏，并跟隨音樂唱歌。
奧爾夫音樂教學(xué)法教案篇十三
奧爾夫音樂教學(xué)法是當(dāng)今世界公認(rèn)的著名音樂教學(xué)法之一，為當(dāng)代德國作曲家、音樂教育家奧爾夫首創(chuàng)，后經(jīng)許多專家繼承和發(fā)展而形成。奧爾夫的音樂教育原理，或曰“理念”用一句話概括既是原本性的音樂教育。他老人家強(qiáng)調(diào)音樂教學(xué)要以本民族傳統(tǒng)文化和本土文化為基礎(chǔ)，以孩子熟悉的歌謠、山歌、民間歌曲為素材，讓學(xué)生在優(yōu)秀的文化氛圍中感受音樂、欣賞音樂、創(chuàng)造音樂。
旬陽地處邊遠(yuǎn)山區(qū)，由于歷史的原因和地理條件的限制，這里的經(jīng)濟(jì)條件和音樂教育條件長期徘徊于我省農(nóng)村的平均水平以下。在旬陽農(nóng)村學(xué)校，花幾百元、千把元買架國產(chǎn)電子琴已算奢侈，要組建歌團(tuán)舞隊、達(dá)到管弦絲竹的盛狀更是“天方夜譚”。從師資力量來看，專職音樂教師屬鳳毛麟角，多數(shù)情況是其他科目的教師“教完算術(shù)領(lǐng)歌唱，剖罷青蛙踩風(fēng)琴”。對于普通的農(nóng)村孩子而言，所謂音樂就是哼幾首流行歌子解解悶兒。老師湊合著教，學(xué)生對付著學(xué)，之所以開音樂課只是應(yīng)付上面的要求和檢查。然而回到現(xiàn)實(shí)中，情況又不一樣。悠久的民族文化積淀使得這里的音樂素材俯拾皆是，美不勝收。旬陽民歌是旬陽傳統(tǒng)文化的一種極富特色的表現(xiàn)形式，它的演唱方法簡單，演唱形式多樣，加之曲調(diào)優(yōu)美，內(nèi)容寬泛，深受廣大人民群眾喜愛，一度在旬陽大地廣為流傳，活躍著、繁榮著這塊沸騰的熱土。其實(shí)，音樂就在孩子們的身邊，離他們并不遙遠(yuǎn)。
音樂教育的根本目的是通過審美教育培養(yǎng)高尚、完美的人。奧爾夫音樂教學(xué)法的靈魂是真、善、美，重視、尊重每個民族的文化。奧爾夫強(qiáng)調(diào)要以本民族本土傳統(tǒng)文化為基礎(chǔ)，以少年兒童熟悉的謎語、歌謠、田間對歌、山間小調(diào)、民間舞蹈等各種藝術(shù)形式為素材，讓孩子們在優(yōu)秀的文化氣氛中去感受音樂、欣賞音樂、創(chuàng)造音樂。他利用孩子們與生俱來的本能和強(qiáng)烈鮮明的可塑性在千變?nèi)f化的合奏、不同類型的組合中培養(yǎng)孩子們的群體精神，既體現(xiàn)了集體宏大的.壯美，又有個人表演的優(yōu)美，在充滿和諧的音樂氣氛中，融音樂與其他藝術(shù)為一體，以達(dá)到健全人格的教育，創(chuàng)造豐富美好的人生。
旬陽農(nóng)村的孩子在生活中感受著音樂，這里沒有勉為其難的成分，因為他們所聽到的、所感受到的與他們的生活息息相關(guān)。因此，在旬陽的特殊環(huán)境下，對音樂課程作點(diǎn)改革，融入一些地方特色，既能扭轉(zhuǎn)長期以來該地方音樂教育形同虛設(shè)的尷尬局面，又能因勢利導(dǎo)塑造更健全美好的人格，因該是種不錯的嘗試。
（一）創(chuàng)造一個學(xué)習(xí)地方音樂的美好環(huán)境。
按照“保護(hù)為主、搶救第一、合理利用、傳承發(fā)展”的中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)方針，為了進(jìn)一步加強(qiáng)對旬陽縣非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)、傳承、弘揚(yáng)工作，推進(jìn)旬陽民歌普及，實(shí)施民歌進(jìn)機(jī)關(guān)、進(jìn)企業(yè)、進(jìn)校園、進(jìn)農(nóng)村工作，不斷豐富活躍城鄉(xiāng)人民精神文化生活，使沉靜的旬陽鄉(xiāng)村靈動起來。我所在的學(xué)校組建了師生合唱團(tuán)、曲藝隊、器樂隊等，班班有興趣小組，周周有課外活動，月月有大型文藝演出活動，學(xué)校精選10首學(xué)生必唱歌曲（其中四首為旬陽民歌）。政府和學(xué)校為我們創(chuàng)造了這么好的學(xué)習(xí)地方音樂的有利條件，我們應(yīng)義不容辭。
（二）因地制宜地確定音樂校本課程的內(nèi)容。
盡管奧爾夫教學(xué)法質(zhì)樸自如，引人入勝，也具有較強(qiáng)的可操作性，但它畢竟產(chǎn)生發(fā)展于德國，如果在我們的教學(xué)中生搬硬套，反而使孩子們產(chǎn)生一種陌生感。因此，奧爾夫教學(xué)法必須與我國民族文化結(jié)合起來，特別是與廣大農(nóng)村的古老文化與現(xiàn)實(shí)生活結(jié)合起來。旬陽人是能歌善舞的人，其音樂源于生活，源于歷史。反映出獨(dú)特的人們的生活習(xí)慣、思想感情、語言特點(diǎn)、歷史文化。在旬陽流傳的民歌、民舞、民曲等等，也都是很豐富的音樂素材。選擇教學(xué)內(nèi)容時，應(yīng)該著重把民歌民舞作為重點(diǎn)。
1、把旬陽民歌引入到課堂。奧爾夫音樂教學(xué)法強(qiáng)調(diào)本民族的傳統(tǒng)音樂，也非常重視從生活中體驗音樂。把旬陽民歌引入課堂，將是非常好的嘗試。如表現(xiàn)廣大農(nóng)民終年辛苦勞作，卻過著貧困交加生活的《長工調(diào)》、《受折磨》;有表現(xiàn)漢江船工水上勞動的各類《船工號子》，也有抒發(fā)他們對不平等社會制度悲憤控訴的《五更吃酒》；有描寫趕山腳夫生活和情感的《桑木扁擔(dān)》、《想姐想的不耐煩》；也有表現(xiàn)多種田野勞動生活的《進(jìn)竹林》、《采茶》等等，貼近生活，應(yīng)有盡有，真可謂“世事皆入調(diào)，見景意交融”。當(dāng)然表達(dá)勞動人民向往辛福生活，追求愛情自由的情歌在旬陽民歌中占有相當(dāng)比重的，有大膽追求自由愛情的《十寫》、《姐兒們前一樹槐》，也有感悟世態(tài)炎涼，終結(jié)人生經(jīng)驗的《打秋千》、《蘭草花》等。不管是奧爾夫教學(xué)法還是我國的音樂教育，他們的目的都是使孩子們在音樂中感受美的熏陶。對于旬陽流傳的民歌，農(nóng)村的孩子從小耳濡目染，把它作為音樂課的教學(xué)內(nèi)容之一，可以使他們更好的了解本民族的優(yōu)秀文化。
2、把旬陽民舞引入課堂。奧爾夫研究原始人類及少年兒童的成長，發(fā)現(xiàn)音樂、動作、舞蹈是緊密結(jié)合在一起的。音樂是人的本能的反映，隨著社會的發(fā)展，人的這種本能、本性被扭曲，以至喪失。對于教育來說，融音樂、動作、舞蹈為一爐的“原本”音樂，真是達(dá)到這種目的的方法之一。具有旬陽特色的舞蹈有；已編排的《漢江號子舞》、還有正在創(chuàng)編的《太極舞》、《漢水游女舞》等等。他們都最能表現(xiàn)人類生命力和自強(qiáng)不息、生生不息特征的一種舞蹈。這些舞蹈體現(xiàn)出太極文化的精神，“走平水，走下水，過險灘”是動靜、陰陽的對立統(tǒng)一，是哲學(xué)思想的體現(xiàn)。
奧爾夫音樂教學(xué)法教案篇十四
1、在原來音樂課唱歌習(xí)慣的基礎(chǔ)上，再次強(qiáng)調(diào)正確的唱歌姿勢，加強(qiáng)培養(yǎng)良好的唱歌習(xí)慣。
2、以提高全民族的音樂素質(zhì)為目標(biāo)，極力加強(qiáng)民族性與世界性的綜合，刻意追求思想性與藝術(shù)性的統(tǒng)一。
3、在音樂課的教育教學(xué)中，力求把“唱”、“聽”、“認(rèn)”“寫”、“動”等欄目貫穿于其中，提高音樂素質(zhì)。
4、繼續(xù)培養(yǎng)學(xué)生正確的練聲習(xí)慣，力求發(fā)言準(zhǔn)確而且清晰。
1、表現(xiàn)要素：a對自然界和生活的各種音響感到好奇和有趣，能夠用自己的聲音或樂器進(jìn)行模仿。能隨著熟悉的歌曲或樂曲哼唱，或在體態(tài)上作出反應(yīng);b能聽辨不同類型的女聲和男聲。知道常見的中華民族樂器和西洋樂器，并能聽辨其音色;c在感知音樂節(jié)奏和旋律的過程中，能夠初步辨別節(jié)拍的不同，能夠聽辨旋律的高低、快慢、強(qiáng)弱。d能夠感知音樂主題、樂句和段落的變化，并能夠運(yùn)用體態(tài)或線條、色彩作出相應(yīng)的反應(yīng)。
2、情緒與情感：a聽辨不同的音樂，能用語言作簡單描述;b能夠體驗并簡述音樂情緒的變化。
3、體裁與形式：a聆聽少年兒童歌曲、頌歌、抒情歌曲、敘事歌曲、藝術(shù)歌曲、通俗歌曲等各種體裁和類別的歌曲，能夠隨著歌曲輕聲哼唱或默唱;b聆聽不同體裁和類別的器樂曲，能夠通過律動或打擊樂對所聽音樂作出反應(yīng)。c能夠區(qū)別齊唱與合唱、齊奏與合奏。d能夠初步分辨小型的音樂體裁與形式，能夠聆聽音樂主題說出曲名。
(一)唱歌部分。
1、緊摳教材、大綱，教唱書本上的歌曲。
2、遵循每節(jié)課前先教10分鐘樂理知識，再教唱歌曲。
3、教唱歌曲遵循先聽錄音范唱，再由教師教譜，教1-2遍詞，然后教師彈琴生聽音高自學(xué)，直到正確為止。
4、每學(xué)一支歌曲，下一節(jié)課應(yīng)該進(jìn)行檢查，讓個別學(xué)生起來演唱，若有不正確的地方師及時進(jìn)行教正。
5、有學(xué)習(xí)有記載，有學(xué)習(xí)有考試。使學(xué)生真正體會到學(xué)習(xí)音樂課的意義。
(二)發(fā)聲訓(xùn)練部分：
在氣息的控制下，逐步擴(kuò)展高音;運(yùn)用不同的力度、速度、音色表現(xiàn);唱保持音時，聲音要飽滿;學(xué)習(xí)二聲部合唱，注意音量的均衡，音色的協(xié)調(diào)。
(三)欣賞部分：
1、認(rèn)知目標(biāo)：a認(rèn)識四二拍，四四拍的拍號及其強(qiáng)弱……。
2、欣賞：雷鳴電閃波爾卡綜合訓(xùn)練：西洋樂器介紹(四)2十五復(fù)習(xí)1—8課歌曲復(fù)習(xí)1—8課綜合訓(xùn)練2十六音樂考核。
奧爾夫音樂教學(xué)法教案篇十五
節(jié)奏問好：
寶寶早上、下午好。
律動：b1/同一首歌。
曲目與操作：
小青蛙。
毛絨青蛙一只，手偶青蛙一只，上玄青蛙若干只，頭飾若干只。
雙響筒。
3、引題：
有一只小動物，它穿著綠衣裳，喜歡生活在池塘里，還呱呱呱的唱著歌呢，
寶寶知道他是誰嗎？
4、串講歌詞。
老師把小青蛙的故事配上了音樂，我們一起來聽聽吧！
為了專心的聽歌曲，我們一起把大眼睛閉上。
5、閉眼聽一遍曲目。
6、念唱歌曲：
跟著音樂拍手念一遍，再唱一遍，四拍節(jié)奏：
好，請睜開眼睛，我們一起來來唱一遍歌曲。
手起，注意間奏時，手不打拍，輕輕搖動身體。（老師對寶寶提示語：搖頭），
尾奏時繼續(xù)拍完（老師提示語：繼續(xù)）。
5、拿出雙響筒，介紹雙響筒的使用方法（符點(diǎn)節(jié)奏）。
6、教師做青蛙跳的動作。
7、寶寶聽音樂做動作。
8、寶寶跟教師做青蛙跳水的表演。
9、總結(jié)：寶寶坐回自己的位置，
老師總結(jié)：小青蛙的歌曲我們會唱了，也學(xué)習(xí)了用樂器給這首歌伴奏，還做了小青蛙的表演，小青蛙是我們最好的朋友。
我們現(xiàn)在把小青蛙畫出來，帶回家，在家里讓小青蛙和我們一起唱歌，出示青蛙圖，提示圖上小青蛙穿著漂亮的衣服，請寶寶給空白的小青蛙涂色，要注意涂色要均勻，涂在線內(nèi)，注意保持畫的整潔。
請寶寶上前取畫，并放在媽媽的身后，在位置上坐好，手放在膝蓋上。
11、拍手再見。
奧爾夫音樂教學(xué)法教案篇十六
3、感受利用肢體表現(xiàn)休止符的樂趣。
大鼓、小鼓各五個，鈴鼓人手一個，軟墊人手一份，配套圖片、cd
一、故事導(dǎo)入
寶寶很乖的睡著了，小精靈想試試寶寶是不是真的睡著了，他演奏起了動動鼓……
二、音色聽辯，暖身
1、完整欣賞兒謠一遍后提問
有哪些樂器？
2、介紹大鼓、小鼓、鈴鼓及感知三種樂器的音色，并且為每種樂器制定一個動作。
3、第二遍欣賞兒謠，拍膝念語詞一遍，“敲三下”時根據(jù)音色做指定動作。
4、音色聽辯游戲
定動作做回應(yīng)“小××小××沒睡著！”
三、感應(yīng)× × × o 的節(jié)奏
1、肢體律動，感應(yīng)節(jié)奏
（1）來了哪些動物呢？誰會學(xué)他們的叫聲和動作？
（2） 配合語詞，作出動物的動作，并將語詞替換成動物的叫聲，空拍處做不發(fā)聲，躲起來狀。
2、道具操作，感應(yīng)節(jié)奏
聲狀。
大鼓：軟墊直立，手臂敲奏
小鼓：軟墊平放，雙手輪奏
鈴鼓：一手拿軟墊一手拍奏
3、樂器演奏，感應(yīng)節(jié)奏
分三種角色按語詞節(jié)奏演奏三種鼓，空拍處抱住樂器。
四、皮質(zhì)樂器音色探索
1、音色模擬與創(chuàng)編
人手一只鈴鼓，師幼共同討論如何模擬演奏出三種動物的叫聲，幼兒創(chuàng)編出后教師進(jìn)行總結(jié)。
2、根據(jù)上一環(huán)節(jié)中創(chuàng)編的音色為兒謠伴奏
老鼠：點(diǎn)點(diǎn)點(diǎn)——吱吱吱
花貓：抓抓抓——喵喵喵
小狗：搥搥搥——旺旺旺
奧爾夫音樂教學(xué)法教案篇一
游戲是幼兒最感興趣的活動，鋼琴教師可以使游戲穿插到鋼琴教學(xué)當(dāng)中，讓幼兒通過游戲?qū)W習(xí)枯燥無味的識譜、感受鋼琴的發(fā)音原理以及鋼琴的不同音區(qū)的音色特點(diǎn)。例如：
教師可以換一種教學(xué)方式采用游戲的教學(xué)方式。在學(xué)習(xí)五線譜的五條線之初，教師可以讓幼兒左手伸出五個手指，代表五條線，大指代表五線譜中的第一條線，食指代表第二條線，中指代表第三條線等等；大指與食指間隔代表第一條間，食指與中指的間隔代表第二條間等等。當(dāng)教師說道“五線譜，五條線，四個間，我們找找第三間時”，幼兒迅速的伸出右手食指點(diǎn)在中指與無名指之間；當(dāng)教師說道“五線譜，四個間，我們找找第五線”。幼兒迅速的'伸出右手食指點(diǎn)在無名指上，如此反復(fù)的利用游戲進(jìn)行教學(xué)，能夠提高幼兒的興趣，使幼兒從枯燥難懂的理論中解放出來。
教師也可以利用游戲教學(xué)法進(jìn)行快樂教學(xué)，讓學(xué)生把鋼琴的琴鍵想象成“小釘子”，而彈奏的手指想象成“小錘子”，鋼琴的手指運(yùn)動可以想象成是“小錘子釘小釘子”的動作，而鋼琴叮叮咚咚的發(fā)生可以想象成“小錘子釘小釘子的奏樂”當(dāng)學(xué)生在彈奏鋼琴時聲音太“砸”時，教師可以說“小錘子失控了，釘出來的聲音太硬了，不好聽”。而當(dāng)學(xué)生彈奏鋼琴感覺聲音發(fā)“虛”時，教師可以引導(dǎo)學(xué)生說“小錘子沒有釘?shù)叫♂斪拥闹醒耄斊恕本枚弥?，教師以這種形象生動的游戲教學(xué)方式，可以使幼兒早日找到手指觸鍵的感覺。
教師可以讓幼兒在低音區(qū)模仿大象走路的聲音，看看如果在高音區(qū)，大象走路的形象是否還能表現(xiàn)出來；可以在中音區(qū)用鋼琴聲音模仿小兔跳跳的聲音，看看在高音區(qū)與低音區(qū)做出的效果是否一樣；可以在高音區(qū)模仿小鳥歌唱的聲音，看看在低音區(qū)與中音區(qū)模仿小鳥歌唱的聲音是否動聽等等，教師還可以通過其他的日常生活中的實(shí)例來進(jìn)行鋼琴音區(qū)的游戲教學(xué)，通過這種形象生動的音區(qū)教學(xué)，幼兒可以很快的找到手位，區(qū)分各音區(qū)的音色。
奧爾夫認(rèn)為一切音樂的基礎(chǔ)便是節(jié)奏，節(jié)奏是音樂的重要組成部分。教師要讓幼兒明確節(jié)奏的含義：在固定時長中形成的脈動類型，就叫節(jié)奏。幼兒往往在學(xué)琴之初掌握不好節(jié)奏，不是演奏快了就是慢了，拍子與拍子的連接不準(zhǔn)確。在學(xué)習(xí)演奏樂曲之前，教師可以讓幼兒先把樂曲的節(jié)奏抽象出來，進(jìn)行節(jié)奏訓(xùn)練，待樂曲的節(jié)奏熟練了之后，在配上音高，進(jìn)行練習(xí)。學(xué)生通過一系列的節(jié)奏練習(xí)之后，掌握了音樂的骨架，再學(xué)習(xí)鋼琴演奏就會起到事半功倍的效果。
聲勢是奧爾夫音樂教學(xué)法的一大亮點(diǎn)，是以人體為天然樂器通過拍、打、跺、捻、捶、搓等發(fā)出不同力度的聲響。聲勢通常是和節(jié)奏連在一起的。它通過拍手、拍腿、跺腳、捻指等學(xué)生易學(xué)易做的方法做一些單聲部或多聲部的節(jié)奏訓(xùn)練。
在幼兒鋼琴的學(xué)習(xí)過程中，隨著學(xué)習(xí)程度的加深，會逐步出現(xiàn)音樂多聲部的概念，尤其在學(xué)習(xí)巴赫的復(fù)調(diào)樂曲中，幾乎每首樂曲都是多聲部練習(xí)。在學(xué)習(xí)之初，教師可以運(yùn)用奧爾夫音樂教學(xué)法來進(jìn)行聲部訓(xùn)練，在讓學(xué)生明確復(fù)調(diào)的主題、對題、答題之后，可以通過拍、打、捻、捶等進(jìn)行訓(xùn)練。例如：主調(diào)的主題我們可以用“拍”手來進(jìn)行唱念；復(fù)調(diào)的對題我們可以運(yùn)用“捻指”來進(jìn)行唱念；復(fù)調(diào)的答題可以用“拍腿”來進(jìn)行唱念區(qū)分，如果兩聲部同時出現(xiàn)，我們可以同時拍兩個部位來讓學(xué)生體會多聲部的概念，建立起學(xué)生的縱向空間感。
奧爾夫音樂教學(xué)法教案篇二
奧爾夫音樂教育體系是當(dāng)今世界最著名、影響最廣泛的三大音樂教育體系之一。奧爾夫的音樂教育原理，即是原本性的音樂教育。原本的音樂是和動作、舞蹈、語言緊密結(jié)合在一起的；它是一種人們必須自己參與的音樂，即人們不是作為聽眾，而是作為演奏者參與其間；它是先于智力的，它不用什么大型的形式，不用結(jié)構(gòu)；它帶來的是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。原本的音樂是接近土壤的、自然的、機(jī)體的、能為每個人學(xué)會和體驗的、是適合于兒童的。
1、綜合性。
呢？原本的音樂決不是單純的音樂，它是和動作、舞蹈語言緊密結(jié)合在一起的。這是人類本來的狀況，是原始的，也是最接近人心靈的，因此可以說音樂是綜合的藝術(shù)。
2、創(chuàng)造性(或者稱即興性)。
孩子的生活經(jīng)驗沒有受太多的社會影響而定型，因此他們天然的具有對音樂的創(chuàng)造性。在看到一幅圖畫后，他們可以根據(jù)自己的理解用音樂去表達(dá)，通過簡單的樂器即興演奏、即興表演，使孩子也從事藝術(shù)家的工作，用音樂去挖掘、去創(chuàng)作、去發(fā)揮想像力。當(dāng)沒有樂器時，他們能用手、腳、筷子、報紙等代替音樂進(jìn)行演奏，充分體現(xiàn)對樂器的創(chuàng)造性。
3、親自參與、訴諸感性、回歸人本。
情商是人們智力發(fā)展的一個重要因素，以往人們不知道通過何種途徑去培養(yǎng)，現(xiàn)在奧爾夫就是一個培養(yǎng)情商的好方法。通過孩子的視、聽、觸、嗅，最大限度地調(diào)動孩子各個方面的能力，開發(fā)孩子的潛能。原本的音樂是一種人們必須自己參與的音樂。音樂在這里的作用在于，它使人們成為一個主動者參與其間，而不僅僅是一個聆聽者。當(dāng)音樂響起，你可以用身體動作表達(dá)，就像有的小孩子，聽到電視里面唱歌或者跳舞，也扭動小屁股跳起來，嘴里也哼唱起來。這種自娛自樂的音樂形式有助于情感的抒發(fā)與宣泄。
4、從本土文化出發(fā)。
奧爾夫的音樂教育思想及其教學(xué)方法，呈現(xiàn)一種開放性，這使得奧爾夫音樂教育體系在任何一個國家、民族的傳播必然形成本土化。
奧爾夫音樂重在理念，它沒有規(guī)定一個標(biāo)準(zhǔn)的示范課程，他鼓勵人們依照本國的文化，將他的音樂理念融入其中，這樣雖然給教學(xué)帶來一定難度，但也給各國的奧爾夫教育工作者提供了一個無限發(fā)展的空間。
從本土出發(fā)，中國的奧爾夫結(jié)合了本民族的文化、語言、民歌、童謠甚至是方言。這種音樂更被人們熟知，更為人們所接受，具有通俗性，人們更易懂。因此，各國的奧爾夫理念相同，卻在具體內(nèi)容上不同，不會使奧爾夫局限在某一時代、某一國家，而是不斷創(chuàng)新，世世代代發(fā)展下去。
5、從兒童出發(fā)。
音樂不是精英人才的專利品，在七種智能學(xué)說里面，提到可以通過藝術(shù)渠道對人進(jìn)行培養(yǎng)。有些家長認(rèn)為孩子沒有音樂細(xì)胞，沒必要對孩子進(jìn)行音樂教育，這就大錯特錯了。藝術(shù)是每個人的本能。每個孩子都能感受和體驗。
到音樂世界中來，用他們肢體、語言、樂器自由地演繹，以獨(dú)特的方式抒發(fā)內(nèi)心世界。當(dāng)音樂成為孩子自身的需求，孩子對樂理、樂感、表演、演奏以及語言文化的掌握自然輕松快速，而且根深蒂固。同時強(qiáng)調(diào)創(chuàng)造精神的塑造，在課堂上，孩子用蛙鳴筒摩仿秋夜的蛙聲，用腕鈴描繪春江細(xì)雨，用語言與拍打肢體來演繹節(jié)奏，尤其一群孩子一起表演不同聲部時，一部悅耳動人的交響樂就在孩子們中誕生了。奧爾夫音樂給孩子發(fā)展個性提供了無限的空間，也在集體表演中給了孩子集體意識與合作精神，在課堂中還讓家長參與課程，父母與孩子一道學(xué)習(xí)、表演，讓課程更有樂趣和意義。
奧爾夫音樂不是學(xué)習(xí)高深的音樂技能，它重在開發(fā)人的潛能，可以說奧爾夫是關(guān)于音樂的啟蒙，是學(xué)習(xí)其它音樂的起步。
原本的音樂是指人們不是作為聽眾，而是作為演奏者參與其間，把動作、舞蹈、語言緊密結(jié)合在一起，是一種人們必需自己參與的音樂；原本的音樂是接近自然，源于生活，能為每個人學(xué)會和體驗的，非常適合于兒童的。
它形式簡潔，它不用什么大的形式，不用結(jié)構(gòu)；是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。
1、即興性；
2、綜合性；
3、參與性；
4、自然性；
5、民族性。
6、大眾性。
其中即興是奧爾夫音樂教育體系最核心、最吸引人的構(gòu)成部分。奧爾夫音樂教育的可貴之處在于：
1、音樂教育不再是個別的，而是讓每一個孩子都有了機(jī)會來感受，表現(xiàn)音樂的豐富性。
2、讓孩子們擺脫了琴凳琴弦的束縛，也不再只是被動地聆聽。
沒有枯燥乏味的技巧訓(xùn)練，即可讓孩子進(jìn)入表現(xiàn)音樂的階段，使學(xué)習(xí)音樂不再那么“boring”。
3、孩子不再是一直被動地學(xué)習(xí)固化的東西，而有了自己廣泛的即興創(chuàng)作的空間。
4、把孩子從單純的個體化的練聲，練琴帶入了合作的天地，讓他們早早地開始學(xué)習(xí)如何協(xié)作、服從、領(lǐng)導(dǎo)與被領(lǐng)導(dǎo)。
奧爾夫教學(xué)法是一種先進(jìn)而獨(dú)特的音樂教學(xué)法。它用兒童喜聞樂見的形式如說兒歌、拍手、做游戲、講故事、唱歌等，培養(yǎng)兒童的樂感，尤其是節(jié)奏感和聽力，使兒童能夠感受音樂帶來的快樂，熱愛音樂。
奧爾夫教學(xué)法的創(chuàng)建者卡爾·奧爾夫(1895-1982)是一位卓有成績的德國作曲家，音樂作品在全世界經(jīng)常上演。他同時也是位音樂教育改革先驅(qū)。他的音樂教育體系在全世界廣為流傳，教材被翻譯成二十多種文字。他認(rèn)為，傳統(tǒng)音樂教學(xué)法舍本求末，過度強(qiáng)調(diào)技巧，卻忽略了音樂的生命、創(chuàng)造和表達(dá)。
勃勃地參與音樂活動，而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。
奧爾夫教學(xué)法鼓勵兒童的創(chuàng)新精神。音樂活動中有大量機(jī)會讓孩子即興創(chuàng)作，創(chuàng)新求異。特制的奧爾夫樂器使兒童能迅速在樂器上表述音樂的構(gòu)想，享受創(chuàng)作的樂趣。
奧爾夫教學(xué)法強(qiáng)調(diào)本土化。奧爾夫的教育思想能與當(dāng)?shù)匚幕z產(chǎn)完美結(jié)合，這也是奧爾夫教學(xué)法能迅速傳遍世界的重要原因之一。在進(jìn)行奧爾夫教學(xué)的同時使兒童繼承本民族的文化遺產(chǎn)，這一設(shè)想有美好的前景。
幼兒手指小肌肉尚未發(fā)育完全，此時最需要發(fā)展的不是技巧，而是樂感的培養(yǎng)和對音樂的熱愛。奧爾夫教學(xué)法恰能滿足這一需要。
奧爾夫音樂教學(xué)法教案篇三
近年來，隨著藝術(shù)教育在我國幼兒教育中的普及，越來越多的家長在孩子小小的年紀(jì)就想把他們領(lǐng)進(jìn)藝術(shù)的大門。通常情況下家長會讓孩子進(jìn)行一種或多種樂器的學(xué)習(xí)，但在孩子學(xué)習(xí)的過程中，往往會產(chǎn)生厭煩的情緒，甚至抵觸的情緒，就是這種負(fù)面情緒的產(chǎn)生反而耽誤了孩子的藝術(shù)教育，而并沒有讓孩子進(jìn)入藝術(shù)的大門，而成為過客。那么作為教育者，我們到底為什么要進(jìn)行音樂教育？應(yīng)當(dāng)如何進(jìn)行音樂教育？隨著奧爾夫音樂教學(xué)法傳入中國，越來越多的老師從奧爾夫音樂教學(xué)法中找到了答案，越來越多的孩子能夠主動積極的越快的從中獲得相關(guān)的藝術(shù)經(jīng)驗。
卡爾·奧爾夫——德國作曲家、杰出的音樂教育家，受達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動和現(xiàn)代舞蹈的啟迪，二十世紀(jì)三十年代出版《音樂教程》一書，力圖“引導(dǎo)人民走向音樂的原本力量和原本形式”。同時，考慮把教學(xué)經(jīng)驗用于兒童音樂教育實(shí)驗。在奧爾夫音樂課程中要求幼兒“動”起來，用“綜合式、即興式”的方法學(xué)習(xí)音樂，幼兒在學(xué)習(xí)中必須動腦、動手、動腳，全身心地感受和表現(xiàn)音樂。在不知不覺地接受著音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調(diào)統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓(xùn)練。
我認(rèn)為奧爾夫音樂教學(xué)法之所以能夠廣為流傳，從根本上來看，他是符合幼兒的年齡發(fā)展特的，幼兒在學(xué)齡前時期只具抽象邏輯思維還沒有發(fā)育完全，無論是感知、記憶、想象能力很低，興趣愛好和特長也不明顯，對事物的判斷能力和應(yīng)變能力較低，日常幼兒在課堂中表現(xiàn)出非常好動，喜歡游戲的特點(diǎn)，所以要求教師為幼兒傳射的學(xué)習(xí)環(huán)境必須要符合幼兒的心理年齡特點(diǎn)。
舉例來說，針對幼兒園剛?cè)雸@的小班幼兒來說，入園困難是幼兒、家長與教師最頭痛的問題，為了緩解幼兒的分離焦慮，幫助幼兒盡快適應(yīng)幼兒園的生活，就可以運(yùn)用奧爾夫教學(xué)法中的方法與幼兒進(jìn)行音樂互動，以《小松鼠上學(xué)校》的故事帶入，進(jìn)行主題式的音樂活動。
我認(rèn)為奧爾夫音樂教學(xué)法是十分適合作幼兒，既能幫助幼兒在藝術(shù)技能上有所習(xí)得，更重要的是能激發(fā)幼兒對音樂的情感激發(fā)和體驗，培養(yǎng)幼兒在藝術(shù)學(xué)習(xí)中的主體性、主動性、個性和創(chuàng)造性。不追求結(jié)果而更加注重過程的奧爾夫音樂教學(xué)法，使我們得到許多有益的啟示。
奧爾夫音樂教學(xué)法教案篇四
奧爾夫音樂教法的內(nèi)容很多，這里簡要說出了其中的要點(diǎn)，有興趣的同行可以看看：
奧爾夫音樂教學(xué)法，是當(dāng)今世界影響最大的音樂教育體系之一，特別是它充分體現(xiàn)了我們所推行的素質(zhì)教育中“面向全體學(xué)生”、“全面發(fā)展”和“讓學(xué)生主動發(fā)展”的三個基本要素，強(qiáng)調(diào)對學(xué)生“創(chuàng)造力的開發(fā)”。因此，探討奧爾夫音樂教育思想，系統(tǒng)研究奧爾夫音樂教學(xué)法，借鑒其精華，促進(jìn)我們音樂教育的改革和發(fā)展，深化素質(zhì)教育，顯然是很有必要的。奧爾夫音樂教學(xué)法不是一種具體的方法，而是一種思想。一種對待音樂教育的態(tài)度。奧爾夫的音樂教育思想形成于本世紀(jì)30年代，在深入研究世界各國的音樂教學(xué)法、取眾家之長的基礎(chǔ)上，形成了自己獨(dú)到的教育思想觀念和教育體系。在長期的教育實(shí)踐中不但證明了它的科學(xué)性，而且逐漸得以發(fā)展、成熟和完善。其教育體系包括它的音樂教育思想理論、元素性音樂教育觀點(diǎn)、音樂教學(xué)育人目的等。
一、節(jié)奏為先導(dǎo)。
節(jié)奏本身能獨(dú)立地表現(xiàn)一定的音樂意義，又是音樂、舞蹈和語言共同的基因，從節(jié)奏入手，可以通向三者中的任何一方，也可以把三者貫通起來，溶為一體?！肮?jié)奏先導(dǎo)”不是一條原則或一個公式，而是一種具體的方法。對于基礎(chǔ)音樂教育，節(jié)奏訓(xùn)練顯然占有著許多獨(dú)特的優(yōu)勢，節(jié)奏活動與孩子們的生理、心理節(jié)律有著直接的聯(lián)系，它比較單純，直感強(qiáng)，可以不借助于任何器具，僅用“肢體活動”來表現(xiàn)，易于著手，易于被感受和領(lǐng)會。使孩子們參與音樂活動的技術(shù)難度降至最低的限度。節(jié)奏為先導(dǎo)，具體在每節(jié)音樂課，常以節(jié)奏開始，其內(nèi)容大都是兒歌（如：“小老鼠，上燈臺……”、“小白兔，去趕集，買個蘿卜當(dāng)鴨梨……”等），或與該課主要內(nèi)容相一致的節(jié)奏內(nèi)容，作為其后教學(xué)的前引。一般先是進(jìn)行朗讀與拍手同節(jié)奏的類型，進(jìn)一步發(fā)展為朗讀與拍手，朗讀與踏腳，拍手與踏腳節(jié)奏互補(bǔ)的二重聲部節(jié)奏類型，最后可再發(fā)展為朗讀、拍手與踏腳的三重聲部節(jié)奏類型。節(jié)奏的訓(xùn)練，很少用譜，讓學(xué)生直接隨教師一起做聲勢動作，再配合接近人體的樂器（打擊樂器）的使用，讓學(xué)生在多次反復(fù)中記住它。同時為了培養(yǎng)合作協(xié)調(diào)等“非音樂”的素質(zhì)，或是為了使教學(xué)氣氛輕松活潑，也使用一些不是直接為本課的后續(xù)教學(xué)作引導(dǎo)的節(jié)奏內(nèi)容。
二、邊玩邊學(xué)。
按照奧爾夫元素性音樂教育的觀點(diǎn)，音樂教育首先是“育人”，要求在音樂教學(xué)中著重培養(yǎng)學(xué)生的素質(zhì)，教材中的內(nèi)容不僅是簡易的、易被孩子們所接受的，并且最好帶游戲性，不能用成人性的，專業(yè)的尺度去要求和衡量。根據(jù)這一特點(diǎn)，結(jié)合現(xiàn)行教材，在教學(xué)過程中引入奧爾夫體系中大量的與培養(yǎng)音樂素質(zhì)有關(guān)的游戲，如：“我是集體的一部分”（進(jìn)行包括空間感、協(xié)調(diào)性和聽覺的多項訓(xùn)練）、“聲音的傳遞”（由最初的聲音模仿到多聲部和聲的合唱訓(xùn)練，以及高度的思想專注、反應(yīng)敏捷性和集體協(xié)作等多項訓(xùn)練）、“老子與兒子散步”（通過左右手拍擊不同的節(jié)奏，進(jìn)行雙手平衡、相互協(xié)調(diào)和二重節(jié)奏的多項訓(xùn)練）等，（具體的游戲內(nèi)容和方法可參看秦德祥所著的《元素性音樂教育》一書），使音樂教學(xué)不限于音樂學(xué)科本身，也不限于只是智力因素的開發(fā)，而是注重于想象力、創(chuàng)造力、空間感、結(jié)構(gòu)感、美感、敏感反應(yīng)能力、注意力的集中與合理分散能力、平衡能力、記憶能力、協(xié)調(diào)合作能力等非智力因素的能力訓(xùn)練，特別明顯的是由于把教材內(nèi)容載入游戲之中進(jìn)行教學(xué)，將教學(xué)內(nèi)容進(jìn)行分解，降低了難度，使學(xué)生在興趣濃厚的游戲中邊玩邊學(xué)，大大提高了學(xué)生在音樂課堂教學(xué)過程中的參與意識和參與能力，增強(qiáng)了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣和自信。
在音樂課堂教學(xué)中進(jìn)行大量的簡單樂器的器樂活動,是奧爾夫音樂教學(xué)法顯著區(qū)別其它教學(xué)法的特點(diǎn)。
1、注重多聲部的音樂：常以卡農(nóng)，分組合奏，大合奏等形式，盡量不搞大齊奏，尤其要重視分組的練習(xí)和演奏?？傮w的演奏效果比較豐富和復(fù)雜，但其中每人的演奏都是比較簡易的，這樣去培養(yǎng)學(xué)生互相合作、配合協(xié)調(diào)的習(xí)慣，同時掌握了常用的歌曲伴奏形式以及較復(fù)雜的打擊樂合奏形式。
2、簡而不陋：簡單的樂器，簡便的演奏，簡樸的樂曲，但是，樂曲的結(jié)構(gòu)，演奏的表現(xiàn)力等諸因素都得到了十分鮮明的體現(xiàn)。
3、由淺入深，融合貫通：由于奧爾夫器樂課堂教學(xué)是從最簡單的肢體活動開始，逐步引伸到接近人體的樂器，再發(fā)展為豎笛吹奏的教學(xué)方式。使學(xué)生在開始器樂學(xué)習(xí)時，接觸的是最易感受和領(lǐng)會的形式，完全消除了學(xué)生的各種學(xué)習(xí)心理壓力和心理負(fù)擔(dān)，并且保證在其后所進(jìn)行的每一項加深內(nèi)容的學(xué)習(xí)，都是在學(xué)生完全熟練掌握前一項的基礎(chǔ)上發(fā)展延續(xù)的，使學(xué)生的學(xué)習(xí)始終處在力所能及的狀況之下，使學(xué)生的參與面達(dá)到百分之一百。目前，學(xué)生無論在校內(nèi)或校外，音樂的學(xué)習(xí)都已成為他們生活中的樂趣之一。
四、創(chuàng)造能力的培養(yǎng)。
音樂教學(xué)中創(chuàng)造能力的培養(yǎng)，除了在一般教學(xué)形式（舞、奏、唱、律動、游戲）中的情感創(chuàng)造外，主要應(yīng)用于音樂創(chuàng)作練習(xí)，借以培養(yǎng)學(xué)生的想象能力、創(chuàng)造能力、個性發(fā)展和增強(qiáng)自尊、自強(qiáng)、自信精神。同時，使孩子們對音樂藝術(shù)的特性，基本表現(xiàn)手法和基本結(jié)構(gòu)原則，形成一定的感性認(rèn)識。在音樂創(chuàng)作練習(xí)中，教師對學(xué)生的創(chuàng)作成果多加鼓勵，關(guān)鍵是要孩子們?nèi)ァ白觥?，至于“做”的怎樣則是無關(guān)緊要的。先是由朗讀入手，讓學(xué)生選出名詞類二字詞組、三字詞組、四字詞組和五字詞組為節(jié)奏原形，進(jìn)行各種節(jié)奏創(chuàng)作練習(xí)，逐步加進(jìn)小節(jié)、節(jié)拍、音調(diào)、旋律的創(chuàng)作練習(xí)，可以是標(biāo)準(zhǔn)的記譜法，也可以是學(xué)生自己創(chuàng)新的記譜形式。在音樂創(chuàng)作教學(xué)中，為了使學(xué)生的創(chuàng)作有明確的出發(fā)點(diǎn)，教師應(yīng)先提出若干的限制和要求。例如：“小節(jié)搬家”的練習(xí)，其中各方面的因素都是規(guī)定了的，只要求在小節(jié)調(diào)換這一點(diǎn)上去展開創(chuàng)造。這樣，給創(chuàng)造留下了天地，這種創(chuàng)作余地的大小，對教學(xué)的成敗是至關(guān)重要的。藝術(shù)本身是靈活多樣的，這正是創(chuàng)造能力自由翱翔的天地，在確定方向、任務(wù)、要求的情況下，要強(qiáng)調(diào)個性化，多樣化，要學(xué)生各走各的路。避免傳統(tǒng)教學(xué)中單一的“順向”和“單向集中性”思維，注意培養(yǎng)和啟動學(xué)生的“逆向”和“多向發(fā)散性”思維。比如：學(xué)生一旦明白了記譜法只是記錄聲音的一種符號后，便創(chuàng)造出了許多具有各自特點(diǎn)的音樂記譜形式，他們用自己創(chuàng)造的樂譜形式，記下了生活中所聽到的自己所喜歡的歌曲或音樂。
奧爾夫音樂教學(xué)法教案篇五
奧爾夫音樂教學(xué)體系是當(dāng)今世界影響最廣泛的三大音樂教學(xué)體系之一，它具有原本性、綜合性參與性，創(chuàng)造性等特點(diǎn)，它將音樂融于。
詩詞。
兒歌律動游戲欣賞之中，啟迪學(xué)生音樂潛能，充分感覺藝術(shù)魅力。
奧爾夫音樂教學(xué)起源于德國，它創(chuàng)始人是德國近代著名的作曲家奧爾夫先生。他所創(chuàng)立的這套兒童藝術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)體系己打破了音樂范疇，廣泛采用各種藝術(shù)表現(xiàn)形式，為孩子打下堅實(shí)的藝術(shù)基礎(chǔ)。實(shí)踐發(fā)現(xiàn)，這種教學(xué)法可激發(fā)孩子們濃厚的學(xué)習(xí)音樂的興趣，而興趣就是孩子們最好的老師，從一開始的父母老師逼著學(xué)，到后來自己主動要求學(xué)，我認(rèn)為這就是奧爾夫教學(xué)法的真諦，真正的把孩子鋼琴凳子上解放下來，讓他們快樂開心的去主動接受音樂知識，真正的做到享受學(xué)習(xí)音樂的過程，而老師帶給孩子們的只是一個學(xué)習(xí)的方法，只是這個方法不同于常規(guī)的枯燥學(xué)習(xí)法，而是用一種游戲的方式在玩中，使他們快樂的掌握所要學(xué)習(xí)的要領(lǐng)，并且記憶深刻。奧爾夫教學(xué)法是將音樂，語言，舞蹈，美術(shù)，戲劇等表現(xiàn)手段結(jié)合在一起的音樂教學(xué)體系，奧爾夫認(rèn)為音樂是人類最自然最原始的行為，人們不是要作為觀眾，而是要作為演奏者參與其中，在參與的過程中感受音樂帶給我們的樂趣。
奧爾夫教學(xué)法讓我們真正的感受到音樂來自于自然，就存在于我們的身邊，甚至我們自身也可以作為樂器發(fā)出美妙的聲音，比如跺腳，拍手，捻指等，配上各種各樣的節(jié)奏就可以發(fā)出美妙的音樂。身邊最簡單的一樣?xùn)|西就可以發(fā)出千變?nèi)f化的聲音，一張最普通的報紙用不同的方式處理就可以發(fā)出千變?nèi)f化的聲音，不同力度的抖動，摩擦，撕碎，拍擊等等就可以制造出刮風(fēng)，下雨，小河淌水，放鞭炮，點(diǎn)禮花等各式各樣的聲音，讓我不得不感嘆奧爾夫音樂的奇妙，報紙一直都存在，卻又有誰想用它就可以制造出奇妙的音樂，讓我們感受到一幅奇幻的畫面。奧爾夫教學(xué)法真正的讓我感受到了音樂就在我們的身邊，我們不能刻意的走進(jìn)音樂，而是應(yīng)該讓音樂自然而然的走向我們。奧爾夫教育法是循序漸進(jìn)的，課例《馬勒第一交響曲》中，我印象比較深刻，我們從兒童熟悉的歌曲《兩只老虎》入手，這是一個由淺入深，循序漸進(jìn)的教學(xué)過程，先從兩只老虎節(jié)奏入手，用手拍出節(jié)奏，讓學(xué)生猜出他們所熟悉的兒歌，在穩(wěn)定節(jié)奏的基礎(chǔ)上，又加入了旋律，在熟悉了旋律的基礎(chǔ)上，分組進(jìn)行經(jīng)典的卡農(nóng)式訓(xùn)練，后來，我們又在此兒歌的基礎(chǔ)上進(jìn)行改變，曲調(diào)不變，改變歌詞，加深學(xué)生對曲調(diào)的理解與熟悉度，從《馬勒第一交響曲》中提煉曲調(diào)元素，再次強(qiáng)調(diào)主旋律，最后進(jìn)行完整音樂賞析，這樣是將動作，語言，音樂有機(jī)的結(jié)合在一起，降低音樂欣賞難度，激發(fā)學(xué)生興趣，通過律動培養(yǎng)孩子的參與性，社會性，和互動性，使孩子體驗到奧爾夫原本性的教學(xué)理念。這節(jié)奧爾夫教學(xué)法課我不僅僅是教會孩子如何循序漸進(jìn)地學(xué)會欣賞音樂，我還用卡農(nóng)的形式進(jìn)行音樂歌曲的排練，并將這種方式運(yùn)用到給某單位的合唱排練中，并獲得良好的效果，給他們排練的曲目是《青春舞曲》，開始的時候以卡農(nóng)形式進(jìn)入，中間加入奧爾夫經(jīng)典的身勢動作，加上單獨(dú)分出來的聲部——人聲伴唱(咚次大次)，效果還是挺好的，可以使人眼前一亮，我覺得這也是奧爾夫教學(xué)法的社會實(shí)踐。
《集中精力聽指揮》的訓(xùn)練，也是我印象比較深刻的，老師拍出的節(jié)奏，學(xué)生要集中全部注意力不斷的跟隨，我覺得這個訓(xùn)練放在一節(jié)音樂課的各個階段都有不同的效果，放在課前，可使學(xué)生集中注意力，把心從剛剛結(jié)束的下課活動中收回來。放在課中，可把孩子們從疲憊走神的狀態(tài)中拉回來。放在課末，可穩(wěn)定孩子急于下課的心。無論放在一節(jié)課的任何階段，我認(rèn)為共同的作用就是可以使孩子集中注意力，而且可以加強(qiáng)節(jié)奏感。在進(jìn)行鋼琴教學(xué)的過程中，我就運(yùn)用過此方法，每次學(xué)生還完上節(jié)課的內(nèi)容，就要進(jìn)行新的知識的學(xué)習(xí)，但是，學(xué)習(xí)新的知識已經(jīng)在課末的階段，孩子的注意力已經(jīng)不是很集中了，所以教起來也是非常費(fèi)力，有次，帶學(xué)生進(jìn)行前附點(diǎn)的學(xué)習(xí)，孩子表現(xiàn)出來的狀態(tài)已是不太配合，我當(dāng)時運(yùn)用了《集中精力聽指揮》這一教學(xué)方法，在鋼琴上從最簡單的平穩(wěn)節(jié)奏開始，讓他不斷跟上我的節(jié)奏，我由淺入深，循序漸進(jìn)的加入了前附點(diǎn)節(jié)奏，是孩子在輕松愉悅的節(jié)奏中很快的掌握了知識點(diǎn)，并且掌握的比較牢固。
在奧爾夫音樂教學(xué)中，老師的話很少，只是提出關(guān)鍵性的問題，給孩子充分發(fā)揮的空間。在課例《彩帶舞》中，孩子們閉上眼睛，老師發(fā)給每位孩子一件禮物(綢帶)，讓孩子通過觸覺來猜是什么，然后逐個請每個孩子用動作表現(xiàn)綢帶的用途和可以怎樣舞動，要求每個人都不同。接下來放一首非常舒緩輕柔的慢板音樂，請孩子用綢帶來表現(xiàn)音樂，然后是兩個人合作用綢帶來表現(xiàn)，最后發(fā)展到集體的創(chuàng)作，成為一個很豐滿的作品?；顒又兴械沫h(huán)節(jié)都是即興的創(chuàng)作，通過一種簡單的道具"綢帶"，讓孩子自由組合自由創(chuàng)作。奧爾夫的教學(xué)實(shí)踐正是通過這種即興性的創(chuàng)造活動開啟了兒童想象力的閘門，把他們放入想象、幻想的自由天際去翱翔、馳騁。
在奧爾夫課上，老師還會經(jīng)常給學(xué)生一些即興創(chuàng)編的機(jī)會，這不僅僅開發(fā)了學(xué)生們的創(chuàng)造力，也使學(xué)生們學(xué)會了團(tuán)體協(xié)作精神，而且也是對學(xué)生們所學(xué)知識的鞏固與加深，也是對音樂教學(xué)的一個探索。在每次創(chuàng)編結(jié)束的自評，互評，師評，都是多自身的一種提高。1自評，也就是自己評價自己，我認(rèn)為創(chuàng)編的成功與否并不是最主要的，最主要的是自己要看清自己，自己要能夠清楚地發(fā)現(xiàn)自己的不足與長處，自己認(rèn)識到的問題，往往也是可以記憶最深刻的，有則改之，無則加勉。2同學(xué)間互評，我認(rèn)為這種互評就是旁觀者清，當(dāng)局者迷。對方就像一面鏡子，也許我們看不到自己身上的問題，但從這面鏡子里發(fā)現(xiàn)的問題，往往也許是我們經(jīng)常犯得，卻又是自己不易發(fā)現(xiàn)的。對方的優(yōu)點(diǎn)優(yōu)勢也是值得我們學(xué)習(xí)的地方，我們要相互學(xué)習(xí)優(yōu)點(diǎn)，改正自身的不足，幫助對方找出問題，并且改正問題;幫助對方發(fā)現(xiàn)，并且發(fā)揚(yáng)他們的有點(diǎn)優(yōu)勢。3最后一步師評，由老師總結(jié)雙方的的優(yōu)點(diǎn)與不足，全方位的對我們進(jìn)行系統(tǒng)分析，從創(chuàng)編到大家相互間的評價，做出最細(xì)致客觀的評價，是我們有了一個明確的尺度與標(biāo)準(zhǔn)，對于老師的肯定與建議我們也是積極的吸取改正。自評，他評，師評，我認(rèn)為是教學(xué)過程中不可或缺的一個重要步驟，可以使學(xué)生全方位的認(rèn)識到自己長處與不足，從而進(jìn)行改正于發(fā)揚(yáng)。
通過對奧爾夫教學(xué)法課程的學(xué)習(xí)，我認(rèn)為任何一種知識的學(xué)習(xí)不能僅僅限于書本與課堂，要把學(xué)到的知識活學(xué)活用到社會實(shí)踐中，也就是教育學(xué)中的田野工作。在教學(xué)以及各種社會實(shí)踐中不斷地進(jìn)行探索，課本上的東西是死的，我們要靈活的把它運(yùn)用到實(shí)踐中，只有在實(shí)踐中，我們才能夠發(fā)現(xiàn)，我們所學(xué)的東西并不是一成不變的，在我們的實(shí)踐中是可以進(jìn)行改變與創(chuàng)新，只有走進(jìn)孩子，走進(jìn)社會才能真正的了解孩子需要的是什么，社會需要的是什么，你才能夠知道你自己到底要去做什么，需要怎樣做，無論是書本還是老師給予我們的只是知識，真正的經(jīng)驗還是要靠自己去實(shí)踐中積累，我認(rèn)為知識的積累與社會實(shí)踐是同樣重要的。奧爾夫課的學(xué)習(xí)教會給了我們一種好的教學(xué)方法，但是還需要我們自己將它運(yùn)用到實(shí)際的教學(xué)中，真正的做到把孩子從鋼琴凳上解放出來，讓更多的孩子快樂輕松的學(xué)習(xí)音樂。
本次參加了中央音樂學(xué)院繼續(xù)教學(xué)學(xué)院舉辦的奧爾夫教學(xué)法培訓(xùn)班的學(xué)習(xí)，授課老師針對中央音樂學(xué)院《奧樂寶貝漫游記》有目的、有層次的進(jìn)行了奧爾夫音樂課程的講解，并開展豐富多彩的奧爾夫韻律活動，使我對奧爾夫教學(xué)法有了更深層次的認(rèn)識，奧爾夫教學(xué)法是一種先進(jìn)而獨(dú)特的音樂教學(xué)法，他的教學(xué)法理念是開發(fā)學(xué)生原本性的教育，它的目的是激發(fā)每一個參與者的生命活力。在奧爾夫教學(xué)法活動中，每一個學(xué)生和教師一起參與，以節(jié)奏為基礎(chǔ)，結(jié)合身體律動，唱、奏、動、聽綜合教學(xué)活動，將動作、舞蹈和語言聯(lián)系在一起。教師盡量使學(xué)生能夠即興地、創(chuàng)造性地自行設(shè)計他們的音樂和動作，喚起學(xué)生對學(xué)習(xí)和音樂的興趣，激發(fā)對生活的情感，培養(yǎng)學(xué)生們與人合作、與人交往以及群體意識，將音樂、律動與其他學(xué)科教學(xué)活動相結(jié)合。奧爾夫教學(xué)法倡導(dǎo)參與，鼓勵想象，在輕松愉快的氣氛中培養(yǎng)學(xué)生的感知反應(yīng)能力、領(lǐng)悟能力、身體各部與心腦的協(xié)調(diào)能力、記憶力、創(chuàng)造力、交流溝通能力等等。
用“聽說法”教說兒歌，并由學(xué)生自編律動幫助記憶，提高學(xué)習(xí)樂趣。這一環(huán)節(jié)體現(xiàn)了奧爾夫教育理念中的“原本性音樂學(xué)習(xí)”。注重人對音樂的最基本的感受、體驗，這種感受和體驗的獲得不是領(lǐng)先外在的知識灌輸、技術(shù)訓(xùn)練，而是要通過人們的親身參與，自發(fā)地、自然地獲得。人人都可以在輕松愉快的情緒中，在沒有困難的壓力下學(xué)習(xí)。奧爾夫指出，“原素性音樂永遠(yuǎn)不是音樂本身，它是同動作、舞蹈和語言聯(lián)系在一起的”，“音樂來自動作，動作來自音樂”。對于處在個體發(fā)展原始或者初級階段的兒童來說，獲得全面、完整的綜合性審美體驗是十分重要的。
聲勢活動發(fā)揮學(xué)生的即興能力。兒歌+拍手、兒歌+跺腳+拍手、兒歌+手拍復(fù)雜節(jié)奏+跺腳。聲勢是幼兒以身體作樂器進(jìn)行節(jié)奏訓(xùn)練，既簡單又有趣的活動，有利于培養(yǎng)幼兒的節(jié)奏感。如展示各種節(jié)奏圖譜請幼兒選擇自己身體能發(fā)出聲音的部位來，拍手、跺腳、捻指頭。由于走與聲勢是人最自然的動作，不需要什么動作技術(shù)訓(xùn)練就可以進(jìn)入節(jié)奏教學(xué)，所以運(yùn)用起來可以有效地發(fā)揮學(xué)生的即興能力。
嗓音的聲響游戲培養(yǎng)創(chuàng)造性能力。模仿小老鼠、貓的叫聲(吱吱吱、喵--)以及想象用自己的嗓聲編配兒歌中的背景聲響(嘰哩咕嚕咚叭)進(jìn)行多聲朗誦。每個人都有一個喉嚨，它本身就是一件樂器，它經(jīng)常可以發(fā)出各種各樣的"聲響作品"，在奧爾夫音樂教育中深受學(xué)生的歡迎。從比較單純、熟悉的聲響如動物叫聲開始，發(fā)展到比較復(fù)雜地聲響的模仿，到對聲響特征的模仿對培養(yǎng)創(chuàng)造性能力是極好的方法。
打擊樂的演奏作為奧爾夫教學(xué)法中獨(dú)特的形式而存在，教師引導(dǎo)幼兒為音樂伴奏，不僅能讓幼兒切身感受音樂的節(jié)奏，還能夠讓幼兒感受到打擊樂器的樂趣，在合奏過程中還能夠培養(yǎng)幼兒協(xié)調(diào)及合作能力。
在本次學(xué)習(xí)中，讓我感受最深的是與幼兒面對面地來感受音樂，當(dāng)你作為一個幼兒教師與幼兒來共同體會音樂的時候，你會發(fā)現(xiàn)音樂的作用遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于語言的功能，這時教師需要站在幼兒的角度來思考，盡可能地讓幼兒全身心地來感受音樂帶來的樂趣，而不是采用模式化的教學(xué)方式來進(jìn)行音樂的教學(xué)，因為這不僅讓音樂失去了本身的魅力，也扼殺了幼兒的想象力，“奧爾夫”音樂法主要不是致力于教會幼兒什么，而是啟迫、發(fā)掘幼兒具有某種習(xí)性，通過游戲式、即興性地奏樂本身，通過自然地、音樂地表露自己的感受、情感，通過語言、動作、表演和音樂的全面有機(jī)結(jié)合，通過提高幼兒的音樂素質(zhì)，去學(xué)會音樂、掌握音樂。
“奧爾夫”音樂給人以輕松，快樂的學(xué)習(xí)環(huán)境，無論是對兒童還是成人，它都會讓你在玩中學(xué)，學(xué)中玩的環(huán)境氛圍中，發(fā)揮自己的潛能，激活自己的思維想法，養(yǎng)成創(chuàng)新能力。以上是我的幾點(diǎn)體會，雖然我學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教法的時間很短，對于其理念和內(nèi)容理解得也非常膚淺，我將繼續(xù)研究并開展奧爾夫音樂教學(xué)，以期待更深刻地掌握這種先進(jìn)的教學(xué)方法，引導(dǎo)孩子們在音樂的世界里自由翱翔。
共
2
頁，當(dāng)前第。
2
頁
1
2
奧爾夫音樂教學(xué)法教案篇六
暑假參加了中國奧爾音樂教學(xué)法的培訓(xùn)，這也是我自大學(xué)畢業(yè)后第一次參加這種教育性質(zhì)的培訓(xùn)，從事音樂教育工作兩年來，自認(rèn)為在音樂教育這條路上才邁開我的第一步。從我第一次上講臺，不知音樂課從何講起，胡亂的東拼西湊完成一節(jié)課，到拿到優(yōu)質(zhì)課的第二名。感覺自己已漸漸步入正軌了，初步了解音樂課的模式。然而，這次學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教學(xué)法課后，卻發(fā)現(xiàn)音樂課的模式遠(yuǎn)不像我想像的`那樣一架鋼琴、一臺錄音機(jī)、老師穩(wěn)站講臺，學(xué)生端正坐好就算是一節(jié)音樂課，這仍然是在傳統(tǒng)音樂課的模式中徘徊，不利于學(xué)生興趣的激發(fā)，禁錮了學(xué)生的創(chuàng)新思維。
奧爾夫音樂教學(xué)法教案篇七
通過尚老師的專項培訓(xùn)，我了解到奧爾夫音樂的材料應(yīng)該是多樣性的，學(xué)習(xí)的方式也應(yīng)該是多樣性，畫面中有節(jié)奏、節(jié)奏中有律動、律動中有欣賞，各種多樣性的結(jié)合，形成了奧爾夫音樂的綜合性，這種綜合性不但培養(yǎng)孩子的感受、欣賞、表現(xiàn)能力，而且還綜合提高孩子們的.語言能力、理解力和表演能力。通過這次培訓(xùn)，我對音樂欣賞課的教學(xué)也有了一些新的想法，可以在欣賞課的教學(xué)中參加奧爾夫的元素，尚老師對《匈牙利舞曲（第五號）》進(jìn)展教學(xué)時，采用情景教學(xué)以小矮人的故事代入音樂，使孩子們更形象的感受音樂，理解音樂；圖譜的欣賞以視覺與聽覺相結(jié)合的方式感受音樂；在與舞曲比照時，分別從情緒、色彩、旋律線來分析音樂。這些方法都是值得學(xué)習(xí)的，在今后的欣賞課中都是可以借鑒的。在音樂課中是可以通過語言、聲勢、律動、旋律、打擊樂器、舞蹈、情景表演等方式來進(jìn)展學(xué)習(xí)的。我認(rèn)為，奧爾夫教學(xué)是一種過程性的教學(xué)，是以孩子們?yōu)橹黧w的教學(xué)，是一種創(chuàng)造性的教學(xué)，你學(xué)會了不一定會教好學(xué)生，它需要教師具備良好的音樂素養(yǎng)以及深厚音樂功底，才能通過嶄新的教充理念和教學(xué)方法給孩子們?nèi)嬗行У?、生動有趣的音樂教育。因此，今后我在音樂教學(xué)上要不斷去實(shí)踐，不斷去探索，進(jìn)一步提高自己的音樂素養(yǎng)，使孩子們感受音樂的魅力并熱愛音樂。
奧爾夫音樂教學(xué)法教案篇八
關(guān)鍵詞:奧爾夫音樂教學(xué)法;我國鋼琴教育教學(xué);啟示奧爾夫音樂教學(xué)法最早來自于德國音樂教育家卡爾奧爾夫,這一音樂教學(xué)法得到了整個世界人民的廣泛認(rèn)可。在教學(xué)形式方面體現(xiàn)為:語言、旋律、動作表演以及教育方式等的全面教育。是將音樂教育教學(xué)內(nèi)容進(jìn)行了全新的拓展,將音樂教學(xué)巧妙地同舞蹈、表演以及語言等聯(lián)系起來,它突破了陳舊的單一的音樂教學(xué)模式,不再局限于簡單的音樂演奏技巧與樂章知識的學(xué)習(xí),而是注重學(xué)生綜合素質(zhì)與能力的教育與培養(yǎng),這其中更加強(qiáng)調(diào)學(xué)生的核心地位,注重挖掘?qū)W生的個性潛能,培養(yǎng)學(xué)生的綜合能力與素質(zhì),調(diào)動學(xué)生音樂學(xué)習(xí)的主體性?，F(xiàn)階段,奧爾夫音樂教學(xué)法已經(jīng)被引入到各種類型音樂教學(xué)中,對于推動鋼琴音樂教學(xué)起到了積極作用。
奧爾夫音樂教學(xué)法被引入到音樂教學(xué)當(dāng)中,為音樂教育工作者提供了很多啟示,給予了他們更多的教學(xué)靈感,創(chuàng)新了教學(xué)方法,然而在鋼琴教學(xué)方面的啟示體現(xiàn)在以下幾個方面:。
(1)綜合素質(zhì)與能力的塑造。很多學(xué)生在學(xué)習(xí)鋼琴時單純重視聽覺的感受,滿意于無雜音、錯音,旋律節(jié)奏正確,卻忽視了思想的聚焦、情感的感知與動作的配合等等,這樣就使得其鋼琴演奏缺乏聲勢,甚至黯然失色,影響了鋼琴教學(xué)質(zhì)量,在奧爾夫綜合能力培養(yǎng)觀念的驅(qū)動下,學(xué)生的綜合能力必然會得到培養(yǎng)和提高。
(2)激發(fā)創(chuàng)新才能。傳統(tǒng)的鋼琴教學(xué)學(xué)生地位相對被動,學(xué)生的潛能和靈感難以被激發(fā)出來。奧爾夫音樂教學(xué)法是以學(xué)生為核心的教學(xué)法,這一教學(xué)理念也應(yīng)該成為鋼琴教育教學(xué)的啟示,其中即興創(chuàng)作就是一個典型的代表,它注重激發(fā)學(xué)生內(nèi)心情感,特別是那些相對年幼的兒童,天生具有本能式的反應(yīng),心底有無限的靈感和創(chuàng)作激情,教師應(yīng)該明確這一點(diǎn),理解他們的年齡特點(diǎn)、思想特征與精神世界,尊重他們自我創(chuàng)新能力的`培養(yǎng)與發(fā)展。
(3)挖掘人本性潛能。興趣是人生成功的真諦,傳統(tǒng)的鋼琴教學(xué)方法卻常常忽略了這一點(diǎn),忽視了不同學(xué)生的特質(zhì),沒能從興趣角度培養(yǎng)學(xué)生。奧爾夫教學(xué)法則關(guān)注了這一點(diǎn),側(cè)重培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,先為學(xué)生營造一個良好的學(xué)習(xí)氛圍,使學(xué)生能夠自主地參與到學(xué)習(xí)活動中去,主動去彈奏、表演、動作、歌唱等等,盡情地陶醉其中抒發(fā)自我情感,培養(yǎng)學(xué)生樂觀向上的人生態(tài)度、正確的價值取向與積極的人生情感,這些都應(yīng)該為鋼琴教學(xué)提供借鑒。
(4)打造原創(chuàng)經(jīng)典之作。奧爾夫教學(xué)法的一大精髓就是珍視創(chuàng)新能力的培養(yǎng)與創(chuàng)造性思維的鍛煉。它鼓勵學(xué)習(xí)者主動去思考、探索、創(chuàng)新,打造出屬于自己原創(chuàng)的藝術(shù)作品,彰顯出自身超凡脫俗的特色,這樣的音樂教學(xué)法應(yīng)該為鋼琴教育提供啟迪性的思考,鋼琴教育教學(xué)要繼承奧爾夫音樂教學(xué)理念,帶領(lǐng)學(xué)生自主去思考、創(chuàng)新,使學(xué)生創(chuàng)作出屬于自身的鋼琴音樂作品,培養(yǎng)學(xué)生的自我創(chuàng)新才能,提高學(xué)生的音樂感受力與鑒賞力,全面優(yōu)化學(xué)生的音樂素質(zhì)與才能,使鋼琴教學(xué)更加深入人心,為更多的學(xué)習(xí)者創(chuàng)造靈感。
(1)融入素質(zhì)教育于鋼琴教學(xué)。奧爾夫音樂教學(xué)法注重學(xué)生綜合能力的培養(yǎng),如語言與動作應(yīng)用、樂樂器演奏、聽力培養(yǎng)等等。總的來看奧爾夫音樂教學(xué)法是一種積極全面的教學(xué)法,試圖培養(yǎng)一大批音樂素質(zhì)高、綜合能力強(qiáng)的人才。這種學(xué)生綜合能力培養(yǎng)理念對現(xiàn)代音樂教學(xué)啟發(fā)很大。在實(shí)際的鋼琴教學(xué)過程中,教師要立足全面、力求廣泛,參照所學(xué)曲目特點(diǎn)從多個角度、多個目標(biāo)進(jìn)行知識拓展。例如,美學(xué)、文學(xué)視角,藝術(shù)文化視角,歷史賞析角度等等。通過旁征博引來讓學(xué)生沐浴在一股濃郁的文化氛圍中,這樣才能促使學(xué)生更好地把握音樂作品涵義,一旦學(xué)生掌握了足夠的音樂之聲,具備了深厚牢固的音樂基礎(chǔ),就具備了一定鋼琴演奏功底,就能夠演奏出更好的鋼琴曲。所以,在奧爾夫音樂教學(xué)法下,鋼琴教學(xué)也伴隨著知識傳授與文化熏陶,并非單純的鋼琴彈奏方法與技巧的訓(xùn)練,而是需要鋼琴教師的引導(dǎo)與教育,促進(jìn)素質(zhì)教育發(fā)展,提升學(xué)生的綜合能力和素質(zhì)。
(2)不斷優(yōu)化完善教學(xué)體系。由于奧爾夫音樂教學(xué)法已經(jīng)形成了相對健全、完備的教學(xué)系統(tǒng),因此鋼琴教育教學(xué)工作也應(yīng)該擅長學(xué)習(xí)和借鑒這些方法,并巧妙結(jié)合現(xiàn)代教育教學(xué)思想極其教學(xué)經(jīng)驗,不斷優(yōu)化完善現(xiàn)代鋼琴教育教學(xué)體系。要想確保鋼琴教育教學(xué)體系的完善發(fā)展,鋼琴教師就要行車全面教學(xué)理念,也就是一方面要向?qū)W生講授鋼琴演奏技術(shù),使學(xué)生掌握扎實(shí)的鋼琴演奏技巧,另一方面也要善于針對音樂作品本身進(jìn)行深入分析。例如,曲目創(chuàng)作背景、內(nèi)容特征以及演繹風(fēng)格等等都應(yīng)該是鋼琴課程學(xué)習(xí)的對象,這樣才能使學(xué)生更加深入地理解曲目,利于學(xué)習(xí),同時試著讓學(xué)生對比學(xué)習(xí)不同時代的知名曲目,通過對比學(xué)習(xí)、深入探究,學(xué)習(xí)才能有所認(rèn)知、有所鑒別、有所收獲。試著采用引導(dǎo)式教學(xué)法,如新的演奏技巧產(chǎn)生時,教師可以根據(jù)學(xué)生的基礎(chǔ)和水平給予提示,讓學(xué)生自行練習(xí)彈奏,然后教師再給出正確示范,這樣學(xué)生通過對比、鑒別分析就會更加深入地理解、掌握新的彈奏方法。
(3)寓即興創(chuàng)作于鋼琴音樂教學(xué)。奧爾夫音樂教學(xué)思想本身就包含即興創(chuàng)作思想,它更加注重學(xué)生個性的自由發(fā)揮、情感的即興宣泄已達(dá)到創(chuàng)作作品的自然呵成,這種以學(xué)生為核心的教學(xué)理念具有一定的科學(xué)性、合理性,它不僅能夠增添學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)興趣與激情,而且也能夠促進(jìn)學(xué)生自我才能的發(fā)揮。因此,鋼琴教師也要善于利用這種教學(xué)思想,為學(xué)生提供自由發(fā)揮的思想空間,革除傳統(tǒng)的全盤托出的教學(xué)方法,而是采用提示、引導(dǎo)、激發(fā)等策略,讓學(xué)生去自由創(chuàng)造、主動發(fā)揮,以此來激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造能力和想象力,培養(yǎng)學(xué)生的音樂感知能力與鑒賞才能。從演奏特點(diǎn)、曲目節(jié)奏特征以及與之相適應(yīng)的形態(tài)表演等都應(yīng)該由學(xué)生去自行創(chuàng)造,這樣才能達(dá)到良好的學(xué)習(xí)效果。
奧爾夫音樂教學(xué)是一種經(jīng)過教育工作者實(shí)際運(yùn)用證明的科學(xué)的音樂教學(xué)法,應(yīng)該被我國的鋼琴教育教學(xué)所采納,鋼琴教育工作者要善于吸收和運(yùn)用奧爾夫音樂教學(xué)的科學(xué)理念,培養(yǎng)學(xué)生積極的學(xué)習(xí)情感,正確的學(xué)習(xí)態(tài)度,這樣才能提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,創(chuàng)造更好的學(xué)習(xí)氛圍。參考文獻(xiàn):。
[1]李妲娜,修海林,尹愛青.奧爾夫音樂教育思想與實(shí)踐[m].上海教育出版社,20xx.
[2]姚艷秋.再談奧爾夫音樂教育思想[j].中國音樂教育,20xx.
[3]李莘.奧爾夫音樂教學(xué)法在音樂教學(xué)中的應(yīng)用研究[j].今日科苑,20xx.
[4]石翠花.推動鋼琴教學(xué)科學(xué)化發(fā)展[j].赤峰學(xué)院學(xué)報(哲學(xué)社會科學(xué)版),20xx(4).
奧爾夫音樂教學(xué)法教案篇九
奧爾夫音樂教學(xué)法以“原本性音樂”作為基本教育理念,要求人們不是作為聽眾,而是作為演奏者參與其間。本文是奧爾夫音樂教學(xué)法的心得，僅供參考。
早就聽說了“奧爾夫音樂”，可對它卻很陌生，這一次，我有幸參加了首屆石嘴山市幼兒教師奧爾夫音樂教學(xué)法的培訓(xùn)，有機(jī)會與幼教的姐妹們一起學(xué)習(xí)、感受“奧爾夫音樂”。雖然，培訓(xùn)的時間很短暫，但形式多樣，有理論學(xué)習(xí)、有教學(xué)觀摩、有親身體驗，使我對“奧爾夫音樂”有了新的認(rèn)識、新的感悟。通過這次培訓(xùn)使我簡單了解了奧爾夫音樂教育的內(nèi)涵與方法，但是一種好的教學(xué)理念要真正在孩子們身上體現(xiàn)那就需要我們長期不斷地探索與實(shí)踐，因此這次學(xué)習(xí)不但給了我科學(xué)、先進(jìn)的理念，也給了我無形的壓力，因為在今后的教學(xué)中要把這種好的東西給孩子們，這需要更大精力去付出，是一個在不斷的摸索中前進(jìn)的過程。
在學(xué)習(xí)過程中我認(rèn)識到奧爾夫音樂的教學(xué)方法是非常貼近幼兒的，它與傳統(tǒng)的注入式教學(xué)不同，是一種大眾式、體藝式的教訓(xùn)方法，集舞、音、美、語于一體用音樂這一主線來貫穿，孩子們通過肢體動作的模仿和創(chuàng)造來想象音樂，表現(xiàn)音樂，即興創(chuàng)作是該教學(xué)的核心和精髓。音樂、語言和舞蹈是人類最原本的表達(dá)。每一個人，包括幼兒、少年、成人的身上都存在著藝術(shù)地表達(dá)自我的能力和愿望。奧爾夫音樂強(qiáng)調(diào)互動教學(xué)活動，通過親身感受、體驗，去領(lǐng)悟、感悟奧爾夫音樂，體驗奧爾夫教學(xué)帶來的無窮樂趣。培訓(xùn)中，郝謝妮老師帶領(lǐng)著我們一起做互動練習(xí)，通過語言的節(jié)奏練習(xí)、分聲部朗誦，到樂器演奏、樂器的分聲部演奏，由易到難，逐層遞進(jìn)，活動氣氛活躍，效果相當(dāng)?shù)淖匀?、和諧。
而市幼兒園的王老師、姜老師展示的奧爾夫教學(xué)活動讓我印象深刻，感受頗豐。它使我深深地認(rèn)識到奧爾夫音樂與我們一般的音樂教學(xué)活動的不同，奧爾夫音樂教學(xué)活動注重交流與放松，通過多種形式的學(xué)習(xí)讓幼兒關(guān)注音樂，在不斷的娛樂中學(xué)習(xí)新技巧和內(nèi)容，活動寬松、自然、豐富、有意義?；顒訒r間雖然長，但整個活動可以由執(zhí)教老師依據(jù)兒童的實(shí)際自由調(diào)控，并不用一樣畫葫蘆，深受孩子們的喜愛。
在學(xué)習(xí)過程中我還認(rèn)識到，奧爾夫音樂的開放性對培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造能力也是很有效的一種途徑。即興是培養(yǎng)創(chuàng)造力與反應(yīng)的能力，即興創(chuàng)作與創(chuàng)造力是合為一體的，讓幼兒更深入地觀察、猜測、任意想象與表現(xiàn)。這次參加培訓(xùn)雖然只有短短的一周時間，但涵括了奧爾夫音樂的理論學(xué)習(xí)、教法中音樂與舞蹈、語言和節(jié)奏等方面的內(nèi)容。如果僅僅依靠這一周的學(xué)習(xí)來實(shí)現(xiàn)自己對音樂教學(xué)活動的提升是不可能的。這還需要在今后的音樂教學(xué)實(shí)踐中進(jìn)行不斷的消化和內(nèi)化所學(xué)，逐漸從培訓(xùn)中提煉出適合本園本班幼兒實(shí)際的內(nèi)容或教學(xué)方法，更好地讓幼兒發(fā)現(xiàn)參與音樂活動的快樂，能在音樂活動中富有個性的表現(xiàn)自己、表達(dá)自己對音樂的獨(dú)特理解。這是我們努力的方向，奧爾夫音樂不是程序、不是模式，而是一種理念，帶著這種理念，做到不盲目運(yùn)用，有效提煉，使自己的音樂教學(xué)更加有效、更加有益。
另外，通過看教材上小中大班奧爾夫音樂活動課例，讓我感觸很深，在我們的教學(xué)中，活動的設(shè)計比較注重的是，對孩子一對一的傳授知識，為的是讓孩子一定要學(xué)會什么。而奧爾夫音樂教學(xué)注重的是學(xué)的過程，讓每個孩子都去動腦筋，去思考。把這個學(xué)知識的主動權(quán)，教給了孩子。而且教師組織教學(xué)輕松自然。每個活動設(shè)計中都有節(jié)奏練習(xí)、創(chuàng)編、演奏，而將這些環(huán)節(jié)聯(lián)系起來的紐帶是游戲，通過游戲讓幼兒在不知不覺中接受音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調(diào)統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓(xùn)練。達(dá)到了讓幼兒在玩中學(xué)，在學(xué)中玩的目的，調(diào)動了幼兒的積極性，激發(fā)了幼兒的學(xué)習(xí)興趣。
通過這一次的學(xué)習(xí)，我對奧爾夫教學(xué)法產(chǎn)生了極大的興趣，又認(rèn)識到了其突出的特點(diǎn)。我相信在課堂教學(xué)的應(yīng)用過程中，會使課堂教學(xué)生動活潑。更重要的是使幼兒對音樂產(chǎn)生極大的興趣。
20xx年3月，我有幸參加了省教廳組織的奧爾夫教學(xué)法培訓(xùn)。認(rèn)真聽取來自臺冰島南娜老師的授課。通過5天的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練，使我從不懂、不了解奧爾夫教學(xué)法，到開始初步了解了奧爾夫音樂教學(xué)體系及它的基本思想觀念，并逐步掌握了一些具體的教學(xué)法，并使用了一些具體的教學(xué)內(nèi)容。對所學(xué)知識達(dá)到從理性到感性的過度。此次學(xué)習(xí)自己收獲頗多，受益匪淺。以下談?wù)勛约旱捏w會。
此次培訓(xùn)主要內(nèi)容為：奧爾夫音樂教育體系介紹、云南民族音樂賞析、云南民族音樂與奧爾夫音樂教育體系及奧爾夫教學(xué)基礎(chǔ)理念。
許明勇老師給我們介紹了當(dāng)代世界著名的3大音樂教育體系，以及奧爾夫教學(xué)法在歐洲應(yīng)用現(xiàn)狀和其教學(xué)法的基礎(chǔ)理念。通過學(xué)習(xí)我認(rèn)識了奧爾夫音樂教學(xué)為何受到世界各國的高度贊譽(yù)，以及為何能在50多個國家廣泛流傳的原因。黃凌飛老師上的“云南民族音樂賞析”，讓我知道我們生活中存在許多音樂素材和民族音樂文化。音樂就在我們身邊，在我們的生活、勞動中。
3、如何讓孩子們保持住穩(wěn)定的氣息感受樂曲中的節(jié)奏，從而提高對節(jié)奏的把握能力;4、通過4—8歲孩子對音樂內(nèi)容或活動主題結(jié)合的學(xué)習(xí)體驗和感受，欣賞音樂中多元素整合，培養(yǎng)孩子對音樂的熱愛、理解音樂無處不在、就在身邊。只要動起來(肢體、五官、樂器)、就可以創(chuàng)造不同的音樂、不同的“樂隊”等等。
南娜老師和示范團(tuán)隊做了一些“游戲”，比如：名字游戲、吹氣球律動、方言兒歌等，讓我們在輕松、愉快中掌握了律動、唱歌、即興創(chuàng)作，樂器合奏和音樂劇表演。雖然聽不懂南娜老師的語言，但在做游戲期間南娜老師用了很多的手勢、樂器、小道具和一些很夸張表情，整個過程我很享受。讓我第一次感受到，原來音樂課還可以這樣上。
在聽南娜老師的奧爾夫音樂培訓(xùn)活動中可以看到，她所呈現(xiàn)出來的教學(xué)方法不是單一的，而平時我們的活動就只有一個目標(biāo)，讓孩子唱會歌，填鴨式的教孩子唱歌。聆聽這次活動，使我有機(jī)會領(lǐng)略到：作為音樂而言，它的材料也應(yīng)是多樣的，畫面中有節(jié)奏，節(jié)奏中有律動，律動中有欣賞，在有機(jī)整合中，讓兒童在音樂中記憶、感知、注意、體驗等，這將會是我今后努力的方向。奧爾夫教學(xué)非常的生活化，讓人有一種輕松、快樂的感覺。我越來越覺得這種教學(xué)可以把比較枯燥的音樂知識，通過精心的設(shè)計運(yùn)用舞蹈，游戲、情景教學(xué)等方式使孩子們在輕松的氛圍中掌握這些音樂知識。
音樂是審美和育人的教育。奧爾夫教學(xué)法強(qiáng)調(diào)藝術(shù)教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學(xué)相結(jié)合，通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演情景小劇、等多種形式，使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動，而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。
但對于教師而言，奧爾夫教學(xué)法要求教師要具有更高的音樂教育素質(zhì)和扎實(shí)的音樂功底。在今后的音樂教學(xué)過程中，我將會把奧爾夫教學(xué)法逐步運(yùn)用到課堂中去。帶領(lǐng)孩子結(jié)合本土文化和自身情況，在音樂課上去探索和實(shí)踐奧爾夫教學(xué)。
共
2
頁，當(dāng)前第。
1
頁
1
2
奧爾夫音樂教學(xué)法教案篇十
1、培養(yǎng)幼兒對音樂的興趣。奧爾夫音樂帶有自娛的特性，這就吸引了兒童參加進(jìn)來，讓孩子在玩樂中懂得音樂，不是為了學(xué)音樂而學(xué)音樂，而是為了讓孩子在還不懂得什么是音樂的年齡，就開始音樂的實(shí)地演習(xí)。
2、培養(yǎng)幼兒的專注力和協(xié)調(diào)能力。由于在上課時，幼兒耳朵要聽、眼睛要看、嘴中要學(xué)唱、還要配合各種動作，調(diào)動了幼兒各個器官都要參與音樂的表現(xiàn)，從而使幼兒注意力集中，學(xué)習(xí)得非?？?。同時也鍛煉了各器官的'協(xié)調(diào)能力。
3、培養(yǎng)幼兒的情感。由于這種活動輕松、愉快，幼兒一學(xué)就會，不給幼兒帶來壓力，因此幼兒情緒飽滿、興奮，有利于幼兒通過這種途徑使情緒得到抒發(fā)。
總之奧爾夫教學(xué)法強(qiáng)調(diào)藝術(shù)教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學(xué)相結(jié)合，通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演小劇、演奏奧爾夫樂器等多種形式，使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動，而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。今后我在教學(xué)上要積極學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教學(xué)法，帶著孩子學(xué)習(xí)探索，積極進(jìn)取。
奧爾夫音樂教學(xué)法教案篇十一
1、欣賞樂曲，引導(dǎo)幼兒感受樂曲鮮明的形象、內(nèi)容、情感，喜歡用動作創(chuàng)造性的表現(xiàn)。
2、培養(yǎng)幼兒創(chuàng)編動作的興趣與能力。
3、使幼兒體驗在音樂創(chuàng)編活動中的快樂。
磁帶、頭飾、積木
嘗試感受創(chuàng)編——重現(xiàn)欣賞——交流討論——聯(lián)想創(chuàng)作
一、活動指導(dǎo)過程：
1、舞蹈〈快樂恰恰恰〉，小朋友一起跟著音樂做動作。
2、教師以蝴蝶仙子的角色進(jìn)入游戲。
二、欣賞活動：
（一）、嘗試創(chuàng)編活動：1、幼兒建設(shè)花園：“蝴蝶仙子最喜歡去哪兒玩呢？”（花園------）“那的花園在哪兒呢？你們快快來幫造個美麗的大花園吧？”——幼兒在音樂背景中造大花園。教師共同參與。
2、“這么美麗的花園，一只蝴蝶玩，真孤單?！薄白寕冸S著音樂一起到花園里玩吧！”——放音樂錄音，音樂中，幼兒隨音樂的性質(zhì)自由表演。
（二）重現(xiàn)欣賞：蝴蝶仙子給小朋友準(zhǔn)備了一首很好聽的曲子，小朋友一起來聽。
（三）交流討論：1、了解：這首曲子名字叫〈化蝶〉，是中國的名曲，在世界上非常有名，外國人也都喜歡。一般都喜歡用小提琴、鋼琴演奏。
2、聽了這首曲子你有什么感覺？
3、音樂中講了一件什么事呢？——幼兒討論，放背景音樂。
（四）聯(lián)想創(chuàng)作1、幼兒編故事（春天的早晨，蝴蝶蘇醒了，她出門去找花姐姐們玩，突然發(fā)生了（------），后面速度快了，聽上去歡快地，她看她們勝利了，歡快地在一起玩了。結(jié)尾部分又慢慢靜下來，好象太陽下了，她們休息了。）
2、分段聽音樂表演
3、再次創(chuàng)編表演：幼兒根據(jù)故事分配角色，選頭飾聽音樂表演。比比哪個小朋友最會聽音樂表演，要求根據(jù)音樂的故事發(fā)展，動作隨意，注意不碰總碰撞其他同伴。
三、歌表演〈蝴蝶找花〉花都要休息了，蝴蝶仙子送你們回家，邊聽音樂表演邊離開活動室。
奧爾夫音樂教學(xué)法教案篇十二
1、通過歌曲律動讓幼兒做出各種心情表情。
2、聽辨音色，查找出樂器。
掛圖圣誕帽一個手搖鈴沙球。
一、故事引導(dǎo)：圣誕節(jié)快到了，大家都很興奮，只有圣誕老公公愁眉苦臉，原來…。
二、歌曲律動。
情感表達(dá)：練習(xí)各種表情的＇變化。難過、生氣、歡樂、擔(dān)憂……。
聽語詞律動：慢板：聽到慢的語詞時，幼兒坐著左右搖擺，做出難過、難過、無奈的表情。
快板：聽到快的歌曲節(jié)奏時，幼兒站立快樂的拍手、轉(zhuǎn)圈。
三、樂器聽辨，交換語詞。
道具：手搖鈴。
〔1〕手搖鈴：教師將手搖鈴藏于衣服里，讓同學(xué)聽辨。
猜一猜是什么樂器的聲音？
慢板：教師將手搖鈴藏在口袋里，讓幼兒查找音源。
快板：教師拿出手搖鈴跟著音樂搖動，幼兒跟著拍手交換語詞唱歌。
〔2〕沙球。
沙球：教師將沙球藏于袋中，讓幼兒聽辨。
猜猜是什么聲音？
慢板：教師將沙球藏在袋中，讓幼兒查找音源。
快板：教師拿出沙球跟隨音樂搖擺，幼兒跟著拍手交換語詞唱歌。
四、聽找嬉戲。
道具：觸摸袋手搖鈴沙球。
觸摸袋嬉戲。
〔1〕教師：將手搖鈴與沙球放觸摸袋里，教師敲奏其中一樣樂器。
同學(xué)：請幼兒聽辨音色并著出袋子內(nèi)的樂器。
〔2〕圣誕老公公送禮物。
教師戴上圣誕帽扮演圣誕老公公，請幼兒閉上眼睛，將樂器分給幼兒人手一份。
慢板：背著袋子漸漸走，結(jié)尾時將其中一樣樂器放在幼兒邊上。
快板：請幼兒真開眼拿起樂器敲奏，并跟隨音樂唱歌。
奧爾夫音樂教學(xué)法教案篇十三
奧爾夫音樂教學(xué)法是當(dāng)今世界公認(rèn)的著名音樂教學(xué)法之一，為當(dāng)代德國作曲家、音樂教育家奧爾夫首創(chuàng)，后經(jīng)許多專家繼承和發(fā)展而形成。奧爾夫的音樂教育原理，或曰“理念”用一句話概括既是原本性的音樂教育。他老人家強(qiáng)調(diào)音樂教學(xué)要以本民族傳統(tǒng)文化和本土文化為基礎(chǔ)，以孩子熟悉的歌謠、山歌、民間歌曲為素材，讓學(xué)生在優(yōu)秀的文化氛圍中感受音樂、欣賞音樂、創(chuàng)造音樂。
旬陽地處邊遠(yuǎn)山區(qū)，由于歷史的原因和地理條件的限制，這里的經(jīng)濟(jì)條件和音樂教育條件長期徘徊于我省農(nóng)村的平均水平以下。在旬陽農(nóng)村學(xué)校，花幾百元、千把元買架國產(chǎn)電子琴已算奢侈，要組建歌團(tuán)舞隊、達(dá)到管弦絲竹的盛狀更是“天方夜譚”。從師資力量來看，專職音樂教師屬鳳毛麟角，多數(shù)情況是其他科目的教師“教完算術(shù)領(lǐng)歌唱，剖罷青蛙踩風(fēng)琴”。對于普通的農(nóng)村孩子而言，所謂音樂就是哼幾首流行歌子解解悶兒。老師湊合著教，學(xué)生對付著學(xué)，之所以開音樂課只是應(yīng)付上面的要求和檢查。然而回到現(xiàn)實(shí)中，情況又不一樣。悠久的民族文化積淀使得這里的音樂素材俯拾皆是，美不勝收。旬陽民歌是旬陽傳統(tǒng)文化的一種極富特色的表現(xiàn)形式，它的演唱方法簡單，演唱形式多樣，加之曲調(diào)優(yōu)美，內(nèi)容寬泛，深受廣大人民群眾喜愛，一度在旬陽大地廣為流傳，活躍著、繁榮著這塊沸騰的熱土。其實(shí)，音樂就在孩子們的身邊，離他們并不遙遠(yuǎn)。
音樂教育的根本目的是通過審美教育培養(yǎng)高尚、完美的人。奧爾夫音樂教學(xué)法的靈魂是真、善、美，重視、尊重每個民族的文化。奧爾夫強(qiáng)調(diào)要以本民族本土傳統(tǒng)文化為基礎(chǔ)，以少年兒童熟悉的謎語、歌謠、田間對歌、山間小調(diào)、民間舞蹈等各種藝術(shù)形式為素材，讓孩子們在優(yōu)秀的文化氣氛中去感受音樂、欣賞音樂、創(chuàng)造音樂。他利用孩子們與生俱來的本能和強(qiáng)烈鮮明的可塑性在千變?nèi)f化的合奏、不同類型的組合中培養(yǎng)孩子們的群體精神，既體現(xiàn)了集體宏大的.壯美，又有個人表演的優(yōu)美，在充滿和諧的音樂氣氛中，融音樂與其他藝術(shù)為一體，以達(dá)到健全人格的教育，創(chuàng)造豐富美好的人生。
旬陽農(nóng)村的孩子在生活中感受著音樂，這里沒有勉為其難的成分，因為他們所聽到的、所感受到的與他們的生活息息相關(guān)。因此，在旬陽的特殊環(huán)境下，對音樂課程作點(diǎn)改革，融入一些地方特色，既能扭轉(zhuǎn)長期以來該地方音樂教育形同虛設(shè)的尷尬局面，又能因勢利導(dǎo)塑造更健全美好的人格，因該是種不錯的嘗試。
（一）創(chuàng)造一個學(xué)習(xí)地方音樂的美好環(huán)境。
按照“保護(hù)為主、搶救第一、合理利用、傳承發(fā)展”的中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)方針，為了進(jìn)一步加強(qiáng)對旬陽縣非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)、傳承、弘揚(yáng)工作，推進(jìn)旬陽民歌普及，實(shí)施民歌進(jìn)機(jī)關(guān)、進(jìn)企業(yè)、進(jìn)校園、進(jìn)農(nóng)村工作，不斷豐富活躍城鄉(xiāng)人民精神文化生活，使沉靜的旬陽鄉(xiāng)村靈動起來。我所在的學(xué)校組建了師生合唱團(tuán)、曲藝隊、器樂隊等，班班有興趣小組，周周有課外活動，月月有大型文藝演出活動，學(xué)校精選10首學(xué)生必唱歌曲（其中四首為旬陽民歌）。政府和學(xué)校為我們創(chuàng)造了這么好的學(xué)習(xí)地方音樂的有利條件，我們應(yīng)義不容辭。
（二）因地制宜地確定音樂校本課程的內(nèi)容。
盡管奧爾夫教學(xué)法質(zhì)樸自如，引人入勝，也具有較強(qiáng)的可操作性，但它畢竟產(chǎn)生發(fā)展于德國，如果在我們的教學(xué)中生搬硬套，反而使孩子們產(chǎn)生一種陌生感。因此，奧爾夫教學(xué)法必須與我國民族文化結(jié)合起來，特別是與廣大農(nóng)村的古老文化與現(xiàn)實(shí)生活結(jié)合起來。旬陽人是能歌善舞的人，其音樂源于生活，源于歷史。反映出獨(dú)特的人們的生活習(xí)慣、思想感情、語言特點(diǎn)、歷史文化。在旬陽流傳的民歌、民舞、民曲等等，也都是很豐富的音樂素材。選擇教學(xué)內(nèi)容時，應(yīng)該著重把民歌民舞作為重點(diǎn)。
1、把旬陽民歌引入到課堂。奧爾夫音樂教學(xué)法強(qiáng)調(diào)本民族的傳統(tǒng)音樂，也非常重視從生活中體驗音樂。把旬陽民歌引入課堂，將是非常好的嘗試。如表現(xiàn)廣大農(nóng)民終年辛苦勞作，卻過著貧困交加生活的《長工調(diào)》、《受折磨》;有表現(xiàn)漢江船工水上勞動的各類《船工號子》，也有抒發(fā)他們對不平等社會制度悲憤控訴的《五更吃酒》；有描寫趕山腳夫生活和情感的《桑木扁擔(dān)》、《想姐想的不耐煩》；也有表現(xiàn)多種田野勞動生活的《進(jìn)竹林》、《采茶》等等，貼近生活，應(yīng)有盡有，真可謂“世事皆入調(diào)，見景意交融”。當(dāng)然表達(dá)勞動人民向往辛福生活，追求愛情自由的情歌在旬陽民歌中占有相當(dāng)比重的，有大膽追求自由愛情的《十寫》、《姐兒們前一樹槐》，也有感悟世態(tài)炎涼，終結(jié)人生經(jīng)驗的《打秋千》、《蘭草花》等。不管是奧爾夫教學(xué)法還是我國的音樂教育，他們的目的都是使孩子們在音樂中感受美的熏陶。對于旬陽流傳的民歌，農(nóng)村的孩子從小耳濡目染，把它作為音樂課的教學(xué)內(nèi)容之一，可以使他們更好的了解本民族的優(yōu)秀文化。
2、把旬陽民舞引入課堂。奧爾夫研究原始人類及少年兒童的成長，發(fā)現(xiàn)音樂、動作、舞蹈是緊密結(jié)合在一起的。音樂是人的本能的反映，隨著社會的發(fā)展，人的這種本能、本性被扭曲，以至喪失。對于教育來說，融音樂、動作、舞蹈為一爐的“原本”音樂，真是達(dá)到這種目的的方法之一。具有旬陽特色的舞蹈有；已編排的《漢江號子舞》、還有正在創(chuàng)編的《太極舞》、《漢水游女舞》等等。他們都最能表現(xiàn)人類生命力和自強(qiáng)不息、生生不息特征的一種舞蹈。這些舞蹈體現(xiàn)出太極文化的精神，“走平水，走下水，過險灘”是動靜、陰陽的對立統(tǒng)一，是哲學(xué)思想的體現(xiàn)。
奧爾夫音樂教學(xué)法教案篇十四
1、在原來音樂課唱歌習(xí)慣的基礎(chǔ)上，再次強(qiáng)調(diào)正確的唱歌姿勢，加強(qiáng)培養(yǎng)良好的唱歌習(xí)慣。
2、以提高全民族的音樂素質(zhì)為目標(biāo)，極力加強(qiáng)民族性與世界性的綜合，刻意追求思想性與藝術(shù)性的統(tǒng)一。
3、在音樂課的教育教學(xué)中，力求把“唱”、“聽”、“認(rèn)”“寫”、“動”等欄目貫穿于其中，提高音樂素質(zhì)。
4、繼續(xù)培養(yǎng)學(xué)生正確的練聲習(xí)慣，力求發(fā)言準(zhǔn)確而且清晰。
1、表現(xiàn)要素：a對自然界和生活的各種音響感到好奇和有趣，能夠用自己的聲音或樂器進(jìn)行模仿。能隨著熟悉的歌曲或樂曲哼唱，或在體態(tài)上作出反應(yīng);b能聽辨不同類型的女聲和男聲。知道常見的中華民族樂器和西洋樂器，并能聽辨其音色;c在感知音樂節(jié)奏和旋律的過程中，能夠初步辨別節(jié)拍的不同，能夠聽辨旋律的高低、快慢、強(qiáng)弱。d能夠感知音樂主題、樂句和段落的變化，并能夠運(yùn)用體態(tài)或線條、色彩作出相應(yīng)的反應(yīng)。
2、情緒與情感：a聽辨不同的音樂，能用語言作簡單描述;b能夠體驗并簡述音樂情緒的變化。
3、體裁與形式：a聆聽少年兒童歌曲、頌歌、抒情歌曲、敘事歌曲、藝術(shù)歌曲、通俗歌曲等各種體裁和類別的歌曲，能夠隨著歌曲輕聲哼唱或默唱;b聆聽不同體裁和類別的器樂曲，能夠通過律動或打擊樂對所聽音樂作出反應(yīng)。c能夠區(qū)別齊唱與合唱、齊奏與合奏。d能夠初步分辨小型的音樂體裁與形式，能夠聆聽音樂主題說出曲名。
(一)唱歌部分。
1、緊摳教材、大綱，教唱書本上的歌曲。
2、遵循每節(jié)課前先教10分鐘樂理知識，再教唱歌曲。
3、教唱歌曲遵循先聽錄音范唱，再由教師教譜，教1-2遍詞，然后教師彈琴生聽音高自學(xué)，直到正確為止。
4、每學(xué)一支歌曲，下一節(jié)課應(yīng)該進(jìn)行檢查，讓個別學(xué)生起來演唱，若有不正確的地方師及時進(jìn)行教正。
5、有學(xué)習(xí)有記載，有學(xué)習(xí)有考試。使學(xué)生真正體會到學(xué)習(xí)音樂課的意義。
(二)發(fā)聲訓(xùn)練部分：
在氣息的控制下，逐步擴(kuò)展高音;運(yùn)用不同的力度、速度、音色表現(xiàn);唱保持音時，聲音要飽滿;學(xué)習(xí)二聲部合唱，注意音量的均衡，音色的協(xié)調(diào)。
(三)欣賞部分：
1、認(rèn)知目標(biāo)：a認(rèn)識四二拍，四四拍的拍號及其強(qiáng)弱……。
2、欣賞：雷鳴電閃波爾卡綜合訓(xùn)練：西洋樂器介紹(四)2十五復(fù)習(xí)1—8課歌曲復(fù)習(xí)1—8課綜合訓(xùn)練2十六音樂考核。
奧爾夫音樂教學(xué)法教案篇十五
節(jié)奏問好：
寶寶早上、下午好。
律動：b1/同一首歌。
曲目與操作：
小青蛙。
毛絨青蛙一只，手偶青蛙一只，上玄青蛙若干只，頭飾若干只。
雙響筒。
3、引題：
有一只小動物，它穿著綠衣裳，喜歡生活在池塘里，還呱呱呱的唱著歌呢，
寶寶知道他是誰嗎？
4、串講歌詞。
老師把小青蛙的故事配上了音樂，我們一起來聽聽吧！
為了專心的聽歌曲，我們一起把大眼睛閉上。
5、閉眼聽一遍曲目。
6、念唱歌曲：
跟著音樂拍手念一遍，再唱一遍，四拍節(jié)奏：
好，請睜開眼睛，我們一起來來唱一遍歌曲。
手起，注意間奏時，手不打拍，輕輕搖動身體。（老師對寶寶提示語：搖頭），
尾奏時繼續(xù)拍完（老師提示語：繼續(xù)）。
5、拿出雙響筒，介紹雙響筒的使用方法（符點(diǎn)節(jié)奏）。
6、教師做青蛙跳的動作。
7、寶寶聽音樂做動作。
8、寶寶跟教師做青蛙跳水的表演。
9、總結(jié)：寶寶坐回自己的位置，
老師總結(jié)：小青蛙的歌曲我們會唱了，也學(xué)習(xí)了用樂器給這首歌伴奏，還做了小青蛙的表演，小青蛙是我們最好的朋友。
我們現(xiàn)在把小青蛙畫出來，帶回家，在家里讓小青蛙和我們一起唱歌，出示青蛙圖，提示圖上小青蛙穿著漂亮的衣服，請寶寶給空白的小青蛙涂色，要注意涂色要均勻，涂在線內(nèi)，注意保持畫的整潔。
請寶寶上前取畫，并放在媽媽的身后，在位置上坐好，手放在膝蓋上。
11、拍手再見。
奧爾夫音樂教學(xué)法教案篇十六
3、感受利用肢體表現(xiàn)休止符的樂趣。
大鼓、小鼓各五個，鈴鼓人手一個，軟墊人手一份，配套圖片、cd
一、故事導(dǎo)入
寶寶很乖的睡著了，小精靈想試試寶寶是不是真的睡著了，他演奏起了動動鼓……
二、音色聽辯，暖身
1、完整欣賞兒謠一遍后提問
有哪些樂器？
2、介紹大鼓、小鼓、鈴鼓及感知三種樂器的音色，并且為每種樂器制定一個動作。
3、第二遍欣賞兒謠，拍膝念語詞一遍，“敲三下”時根據(jù)音色做指定動作。
4、音色聽辯游戲
定動作做回應(yīng)“小××小××沒睡著！”
三、感應(yīng)× × × o 的節(jié)奏
1、肢體律動，感應(yīng)節(jié)奏
（1）來了哪些動物呢？誰會學(xué)他們的叫聲和動作？
（2） 配合語詞，作出動物的動作，并將語詞替換成動物的叫聲，空拍處做不發(fā)聲，躲起來狀。
2、道具操作，感應(yīng)節(jié)奏
聲狀。
大鼓：軟墊直立，手臂敲奏
小鼓：軟墊平放，雙手輪奏
鈴鼓：一手拿軟墊一手拍奏
3、樂器演奏，感應(yīng)節(jié)奏
分三種角色按語詞節(jié)奏演奏三種鼓，空拍處抱住樂器。
四、皮質(zhì)樂器音色探索
1、音色模擬與創(chuàng)編
人手一只鈴鼓，師幼共同討論如何模擬演奏出三種動物的叫聲，幼兒創(chuàng)編出后教師進(jìn)行總結(jié)。
2、根據(jù)上一環(huán)節(jié)中創(chuàng)編的音色為兒謠伴奏
老鼠：點(diǎn)點(diǎn)點(diǎn)——吱吱吱
花貓：抓抓抓——喵喵喵
小狗：搥搥搥——旺旺旺