發(fā)展創(chuàng)新精神是推動社會進步的驅(qū)動力之一?？偨Y需要簡明扼要地表達事物的本質(zhì)和特征，不冗長但又不失完整性。以下是一些總結的范文，歡迎大家一起分享和討論。
中學音樂讀書心得篇一
這本書越讀越覺得不像是跟音樂有關的書籍，而像是一本講靈性修行的書籍。書中對于音樂的理解，在很多其它的事物上也都可以找到相同的理念。
本書在開篇時就講到了“我無法教給你任何東西，我只能向你展示”，這句話與我的理解不謀而合，它告訴了我們知識的傳遞的路徑和方式，同一堂課上，不同的學生所學習到的知識和技能是有差別的，這種差別來自于老師嗎？當然不是，區(qū)別在于學生自己這個接收者。曾經(jīng)有一位老師她說她教了我很多東西，但我自己很清楚的知道，如果我沒有自我反省、用心傾聽和理解、不斷改變的實際行為，她什么都教不了我。就像書中所說“知識是無處不在的”，它就在哪里，就看你有沒有想要它的渴望，有沒有能夠看到它的眼睛，你看到汽車在路上跑，鳥兒在空中飛，人們在大聲的說話等等，所有這一切都蘊含了無比豐富的知識，但是你看得多了，就習以為常的忽略了它們的特別，就忘了這些事物背后所蘊含的知識，以及潛藏在這些事物背后的規(guī)則。
書中說“我們學音樂久了，就變得只注重音符，只會彈奏樂器，而忘記了什么是真正的音樂”，其實對于人生中的很多事來說都是如此，走的時間太長，就不知不覺偏離了軌道，忘記了當初為何踏上這條路，忘記了初心，對于現(xiàn)在開始學習音樂的我來說也是如此，腦子里只有拍子、音符等等，而忘了自己是因為喜歡音樂才開始學習，忘記了音樂的美才是我要追求的東西?，F(xiàn)在，我也能夠理解為什么有的職業(yè)音樂家會羨慕那些業(yè)余愛好者，為什么有的音樂學者會說在對于音樂的理解上專業(yè)人士并不見得比業(yè)余愛好者有更深刻，學習了音樂理論也并不見得就能讓你理解音樂的美好之處。
我常常想為什么一段舞蹈在和一段音樂完美結合的時候，你會感覺到一種完美融合的律動感，當我看到書中說“音樂的振動”時，我才明白，這種通過聲音振動頻率與視覺節(jié)奏的同步，能讓人的身體產(chǎn)生一種共振，這種共振會帶來一種律動感，如果你看一段沒有音樂的舞蹈動作，也許你會覺得有些怪異，這時你就能體會出這種差異了，就能感受到音樂對于身體的振動是確確實實存在的。
書中提到了一個理念，就是當你在學習音樂或者演奏音樂時，必須忘記技巧，順其自然，這樣的理念與阿斯湯加瑜伽中的理念不謀而合，阿斯湯加的理念是通過不斷的對于體式、收束法的練習，讓身體徹底熟悉體式動作，從而忘記所有的動作技巧，專注于呼吸與體式的結合、凝視、收束這三者的完美合一，進入那樣一種無我的狀態(tài)，停止思維的干擾，而要實現(xiàn)這個過程就必須順其自然的練習，在控制和不控制之間找一個平衡點，這也與書中所說的既要專注也要不專注是同一個理念。
同時書中也強調(diào)了我們應該更多的關注當下，強調(diào)了傾聽的重要性，強調(diào)了感恩，這其實是我們現(xiàn)代人生活中很多問題的來源，要么一直想著過去，要么一直想著未來，要么總是只想著自己，當你開始嘗試去關注當下，去傾聽他人時，一切就會開始不一樣了。
“成功和失敗，那個對于人們來說更危險？”這是本書放在結尾章節(jié)的一句話，是成功還是失敗都取決于你如何看待，這是一個人生理念的問題，如果說成功和失敗是人生狀態(tài)的兩端，那么中間狀態(tài)才是最佳的，有的人認為人生就應該成功，那么他很可能無法面對失敗，有的人認為人生總是充滿了失敗，那么他很可能無法贏得成功，無論是成功還是失敗，都只是一種外在的標準或者看法，根本不重要，關鍵是這樣的一段經(jīng)歷對于你的人生來說意味著什么？經(jīng)過這樣的一段經(jīng)歷，你是否更加了解自己，了解現(xiàn)實。
中學音樂讀書心得篇二
讀完《音樂之都維也納》，我腦海浮現(xiàn)著那一個個動人的音符，仿佛聽到那優(yōu)美的華爾茲。此時此刻，我沉浸在音樂中無法自拔，那音樂是如此的優(yōu)雅，那旋律是無比的美妙，維也納果真是音樂之都。
維也納是許多音樂家的`作曲地，如海頓、貝多芬、莫扎特等，都來這里創(chuàng)作樂曲，維也納很多地方用音樂家的名字命名，王宮草坪也用鮮花擺出了一個巨大的音符作為裝飾。維也納每天都離不開音樂，它的音樂館星羅棋布，那金色大廳更是它的代表。
我著迷于維也納，現(xiàn)在閉上眼睛想象，我仿佛在音樂廳中，聽著貝多芬的命運交響曲、田園交響曲；莫扎特的第40號交響曲；肖邦的雨滴；披頭士的昨天；貓王的傷心；巴赫的詠嘆調(diào)；柴可夫斯基的天鵝湖；巴德。鮑威爾的埃及艷后之夢。
中學音樂讀書心得篇三
我今天讀了《鼴鼠的音樂》這本書，書里講的是一只小曼鼠獨自住在地下，一天，他在電視里看見一個男人在演奏小提琴，他被這美妙的音樂吸引住，也買把小提琴回來學。剛開始他拉出來的音樂很刺耳，連小鳥都嚇跑了,但是小最鼠并沒有氣餒,堅持每天練習，最后小鼴鼠也能拉出美妙的言東。
我覺得晏鼠有自己的夢想,并且十分努力，最后比音樂家拉的還要好。我要學習小鼴鼠,朝著自己的目標不懈努，有信心、有恒心，一定會成功。
中學音樂讀書心得篇四
在此期間我對巴赫，莫扎特和貝多芬的曲子，大致地聽了一個大略，之后對此三人有如下的感受。
對于巴赫，首先他是一個對先人的集大成者，并且可以看做是一個鼻祖型的人物，西方古典樂在他之后得到壯大，而巴赫打下了一個根基。
在巴赫的《十二平均律》中，我聽到了幾段比較熟悉的旋律，其中一段是在趙曉生老師課堂上聽到的，巴赫對于音樂的熱愛是深沉而嚴肅的，摻有宗教式的虔誠。而他不惜花精力來譜教學用的曲子，這本身似乎就昭示著，他希望自己可以在之后的古典樂起到一個承啟的作用。
對于莫扎特，首先他是一個天才，他本身對于音樂的天賦是人類歷史上無法解釋的現(xiàn)象之一，在他的音樂中似乎聽不到任何的不和諧，換一句話也可以夸張地這樣說，聽過莫扎特的曲子之后，再聽其他作曲者感覺到的都是不和諧。
這種和諧無論是在《長笛協(xié)奏曲》，《費加羅婚禮序曲》，《圣詩》，《土爾其進行曲》，還是在《搖籃曲》，你都可以安靜地聽到。欣賞莫扎特的音樂，仿佛就是在欣賞一件絕美的藝術品，他不會讓你感到憂慮，暴躁和狂野。
對于貝多芬，首先他是一位王者，一方面在音樂上他不屑于其他人甚至王室貴族的非議，一方面在命運上他對于雙耳失聰?shù)拿\頑強抗爭，貝多芬曾經(jīng)想過自殺，但他活了下來，并仍以貝多芬特有的意志力，創(chuàng)造了晚期最為卓越的幾部交響樂。那是雄渾，是閃電，是非洲大草原上風馳電掣的雄獅，是光與熱的集合，奏鳴！
對于音樂本身的和諧與結構追求，我認為自有公論，每個人也都有自己的喜好，而我認為貝多芬之所以至今仍被大眾所稱頌，更多的是因為他的意志與精神，而非純粹的音樂。誰在命運的面前又敢如貝多芬一般奮起反擊呢？力量，是強大的內(nèi)心力量支撐，所以軟弱的人是無論如何也欣賞不了貝多芬的音樂。
簡述了以上三位作曲家之后，這本書是以教科書的姿態(tài)，來統(tǒng)觀全局，所以它不會有所側(cè)重的詳述任何一位作曲家。好處之一是你可以盡量不帶偏見地體會西方音樂的發(fā)展，然而其中還是摻雜了大量的人名，沒有辦法，人的歷史就是由歷史的人來逐一立體式的構成的，我們只能從中窺知一二，以點帶面。
中學音樂讀書心得篇五
《西方文明中的音樂》是美國作家保羅·亨利·朗的作品，它可以被稱之為是一本超越時空的音樂通史經(jīng)典之作。
全書一共二十章，內(nèi)容從古希臘、格里高利藝術與它的影響范圍、古典主義與浪漫主義的交匯，一直到19世紀末的現(xiàn)代音樂的出現(xiàn)，雖目錄是標準的時間軸順序，但內(nèi)容上卻并不完全按照時間，而是采用了一些對比的方法來講述，比如在晚期巴洛克的章節(jié)中，對于意大利歌劇，作者先是講述了“意大利歌劇在德國”，而后一節(jié)則是“意大利歌劇在英國”，通過對比的方式講述了意大利歌劇的一些特點以及在不同國家的發(fā)展。
通讀了這一本西方音樂史學著作后，使我不光對于西方音樂的發(fā)展有了系統(tǒng)化的了解，也對于西方文明的發(fā)展有了淺顯的的知曉。結尾部分作者寫出了自己大半人生中對于音樂的思考以及自己真摯的感想，也使我感悟良多。這本書中包含了大量的音樂術語與樂理知識，對于一些缺少音樂學習背景的讀者來說可能閱讀起來有些細致與晦澀，但若是想要了解西方二十世紀之前的音樂史主體，這本書理應是最值得推薦的書目之一！
中學音樂讀書心得篇六
閱讀本書，說是聽音樂，其實我看到的是許多音樂史和故事，帶著發(fā)現(xiàn)和探索的眼光看待學習，學習就變得快樂有趣的多，而我以前在學習的時候，更多的是外部壓力之下去學習，所以缺少了那種原動力和初心。
讀這本書，讓我明白了許多學習的道理，其中重要的四條是：人天生愛學習、學習使人快樂、帶著發(fā)現(xiàn)的眼光去學習更高效、少量壓力和全部身心的投入會讓學習更加有成果。
人之所以成為人，以前我以為是勞動創(chuàng)造人本身，現(xiàn)在我覺得，學習才是創(chuàng)造了人本身，因為人天生愛學習，才有別于其他動物。襁褓階段，人就愛學習，嬰兒最喜歡整天有人和他玩，在逗著的過程中，人越來越愛笑愛叫，這個過程也算是在不斷學習。
蹣跚學步中，是小孩子最淘氣的階段，也是最愛學習的階段，如果過多的束縛，就會妨礙孩子的健康成長，幼兒階段，如果玩得好，那這個孩子將來一定非常聰明。隨著進入學校學習，孩子們越來越不愛學習，沒有了初心，這個情況，我們教師難道沒有責任嗎？我長得比較幼稚，心理也不太成熟，也為之吃過不少苦頭，但我從沒放下熱愛學習的初心，導致我在教學過程中，經(jīng)常挺費勁，這也許是很多的不合時宜，導致我的內(nèi)心比較苦悶。
讀《聆聽音樂》，我把許多樂曲不求甚解地讀下去了，雖然年紀大了，連皮毛都學不到，但學的過程還是挺有趣的。讀完這本書，還在繼續(xù)復讀，因為里面有許多內(nèi)容，讓我愛上學習音樂，外行看熱鬧，這個熱鬧里，有我許多未知，很想搞明白。也許我理科思維比較濃，對書本內(nèi)容總是有不少自己的想法，看著看著，書本里留下了許多我的鉛筆字。
讀這本書的時候，心情很愉快，首先沒有心理負擔，反正我不能是音樂家，能夠看懂一點就是一點，用陶淵明的話來說，不求甚解欣然忘食。帶著耳朵讀書，也是挺有趣的一件事情，書本要求不斷掃二維碼，把描述的音樂聽一遍，體會作者的音樂意圖。這本書伴隨我的暑假，讓我睡眠質(zhì)量很高，在床頭一看就有想睡覺的意思，白天看著看著，耳機戴著就在瞌睡了，挺開心的。
看這本書的過程中，我發(fā)現(xiàn)這本書內(nèi)容最豐富的部分是古典和巴洛克時代的音樂。這個歷史時期，音樂家的人數(shù)眾多，他們才華橫溢，創(chuàng)作量巨大，最杰出的當然是貝多芬。我看過貝多芬傳，還有約翰克里斯多夫這兩部作品，對貝多芬的了解還是挺多的。本書從音樂的角度闡述了貝多芬的偉大貢獻，在我的手機里，收藏了貝多芬的優(yōu)秀音樂作品《命運交響曲》，百聽不厭，在《聆聽音樂》書中，講解很到位，把每一段樂曲都進行了詳細的解說，他的方式是從第幾秒到第幾分幾秒，這樣的敘述，也容易讓我們這樣的外行搞明白，這個作品的意圖是什么，使用的樂器有哪些！我發(fā)現(xiàn)這部書對流行音樂也進行了詳細的解說，不同于有些“陽春白雪”式的教科書，這本書對流行音樂評價中肯，對鄉(xiāng)村音樂評價還很高。
由于沒有學習壓力，看這本書還使我明白，讀書最好稍有壓力，并且容易上手，還有些許鼓勵的階梯性課程，可能使學習者的成果更大些。這本書的內(nèi)容，由古代音樂到現(xiàn)代音樂，歷史進程很清晰，但學習的難度卻是慢慢深入的，慢慢給到難度，讓讀者慢慢喜歡，漸漸深入，很適合初學者漸進式深入學習。
我們小時候讀書，主要有老師和父母的嚴厲管教，初中讀書可能是為了逃離繁重心酸的農(nóng)業(yè)生產(chǎn)勞動，到師范里讀書就沒了壓力，動力也不太足，到工作以后的學習都是隨大流，跟著走，學習的目的性也沒有，完全不合章法，毅力也根本沒有，學習成效很差。大概到了45歲以后，我突然很愛學習了，也不管名利和壓力，純粹是喜歡學一點自己感興趣的東西，而愛上了學習，這使得學習效果令人驚奇得好。比如做小神農(nóng)課程，從自己喜歡并且擅長的種植活動中，我學習中慢慢用到教學中，使得小神農(nóng)課程變得有內(nèi)容，學生喜歡，教師容易教的狀態(tài)。前年開始琢磨顯微鏡，慢慢也形成了許多顯微鏡教學的好案例，對于材料的開發(fā)和視頻拍攝有了很多小成果。今年初開始學習書法，每天寫呀寫，越寫越開心，學習更讓我明白，要讓人喜歡學習，才能夠?qū)W得快，學得好！這個道理我明白，但具體到課堂教學中，我碰到了許許多多的掣肘，還需要自己再努力琢磨透，才能夠用到教學中。
不管是跟著《聆聽音樂》學習音樂欣賞，還是跟著字帖學書法，我覺得學習之間都是相通的，只要我們熱愛學習，學得快樂，那就是最美好的體驗。
中學音樂讀書心得篇七
今天我和媽媽一起閱讀了《鼴鼠的音樂》的繪本，故事講述了一只鼴鼠愛上了拉小提琴，一開始練習的時候，連小鳥都被它的琴聲嚇飛了，樹也快被它的琴聲給枯死了！但鼴鼠先生被沒有放棄，它堅持不斷的練習著，終于能夠拉出美妙的樂曲，得到了所有人的喜愛。這個故事告訴我們，只有不斷的堅持，才能實現(xiàn)自己的夢想。
中學音樂讀書心得篇八
這個晚上鼴鼠坐在沙發(fā)上邊看電視邊吃晚餐，他生活很不錯、就是覺得少了點什么！有一天晚上鼴鼠看到電視上有個男人在拉小提琴，他也想演奏那么美妙的音樂。于是他白天挖地道晚上練習小提琴。一開始他拉的音樂把小樹上鳥兒都嚇跑了，他還是堅持練習，從一個音符到一首曲子的練習，一年又一年練習著小樹苗都長成大樹了，大樹上住著好多鳥兒們都是被鼴鼠的音樂吸引來的。我要像鼴鼠學習他做事的堅持！??！
中學音樂讀書心得篇九
教師首先是一個完整的人,他們應該有自己的精神空間,他們也要享受生活……這樣的觀點就把教師從“圣人”的位置上拉了下來.教師不可能人人成為“圣人”,也沒有那個必要.要做一個成功的教師,必須首先學會做一個成功的普通人.做自己的主人絕不僅限于做自己肉身的主人,而是指以下一個完整的過程:一是認識自己,對自己的專長和優(yōu)缺點要心知肚明,那有做自己主人卻不認識自己的?特別是我們這些年輕教師,更應該明白自己的優(yōu)缺點.二是要自己選擇,如果教師這個行當是你自己選擇的,就要無怨無悔的做下去,而且要盡自己的努力做得更好.三是按自己的方式教書,本來就“教無定法”的,只要你守著教學的基本規(guī)范,剩下的空間都是你的,在完成教學目標任務的前提下,你可以這樣教也可以那樣教,教出你“自己”來.四是自己評價自己,自己教的好不好自己要總結,只有善于總結才會去學習提高.
中學音樂讀書心得篇十
《三只耳朵聽音樂》這本書是在溫州書城買的。那次我陪我兒子到溫州書城看書時，不經(jīng)意間看到《三只耳朵聽音樂》這本書，很好奇也很想知道《三只耳朵聽音樂》這本書到底講什么？于是便買下它，回到家就認真地看起來。莎士比亞說過：“讀一本好書，就像是和高尚的人談話?！睍械墓适骂Ｖ嵌?jīng)典，引人深思，發(fā)人深省，讓人受益匪淺。
作者陳鋼，1935年出生于上海，著名作曲家。原來出身音樂世家的陳鋼以他飽滿的熱情和豐富的閱歷講述了一個又一個的關于音樂和音樂人的故事，從他父親——陳歌辛的《玫瑰玫瑰我愛你》變成美國家喻戶曉的民歌，到丁善德的“走火入魔”，從傅雷對傅聰?shù)恼佌伣陶d到他自己不能和心愛的女子在一起的“梁?！敝梗腿珀愪撟约核f：人聲是一曲長歌，它是由弓弦相撞、迸發(fā)而生的生命火花編織成的樂章。
中國很早在書畫藝術上很講究留白，就是給人無盡的想象空間，給作品增加墨筆以外的書畫美。同樣音樂也需要留白，在音樂的世界里，你可以走流行路線，在噪雜的世界里找到本我。可以走古典路線，心與心可以相互溝通，給人貼心的安慰。可以走現(xiàn)代路線，隨著時尚風向，與時俱進，勇往直前。因此，我們要用一只耳朵聽古典，一只耳朵聽流行，還有一只耳朵聽現(xiàn)代，這樣才能演繹、傳播、接受美妙音響世界的浩繁信息。懂音樂的音樂人或音樂家們這樣，正在成長路上需要學習音樂的學生們更要如此。音樂有它自由不受羈絆的靈魂，我想這也是更多喜愛、追逐音樂的人渴求與想要受其陶冶的內(nèi)在。平時，我們教育那些在追求與喜歡流行、現(xiàn)代音樂的學生，努力學習與欣賞流行現(xiàn)代音樂的同時，千萬記得學習古典音樂，只有古典音樂是永恒的！
三只耳朵聽音樂，一只耳朵聽古典音樂，一只耳朵聽流行音樂，一只耳朵聽現(xiàn)代音樂。希望我們有機會欣賞更多的音樂，讀到更多的知識，乘著音樂的翅膀越飛越高！
中學音樂讀書心得篇十一
音樂和讀書是兩種完全不同的藝術形式，但是它們卻有著一些相通之處。兩者都需要花費大量的時間和精力去學習、理解和感受，從而呈現(xiàn)出內(nèi)涵豐富的魅力。在我看來，學習音樂和閱讀書籍的過程可以互相輔助，幫助我們更好地理解和感知這個世界。以下是我對“音樂讀書心得體會”的探討。
音樂和讀書都需要投入大量的時間和精力才能學成.無論是學習樂理還是理解不同樂器的特點，都需要耐心和持久的研究。同樣的，閱讀也需要花費時間和心力。讀書需要專注，理解每一個單詞，理解每一段的意義和文章自身的內(nèi)涵。然而，盡管學習曲線很陡峭，學會音樂和讀書還是很值得的，因為它們都是無盡的源泉，永遠充滿無限的潛力。
第二段：音樂和讀書都需要深刻的理解與感受。
音樂和讀書都是表達情感和理解世界的方式。音樂通過音符和節(jié)奏傳達情感，書籍則通過文字和情景描寫表現(xiàn)世界。因此，我們需要深刻理解音樂和書籍背后的含義和情感。音樂和讀書都需要全神貫注，以幫助我們在聽與讀的過程中更好地感受和理解創(chuàng)作者的情感。
學習音樂和閱讀書籍可以增強我們的想象力和創(chuàng)造力。音樂需要我們創(chuàng)造旋律、調(diào)式和節(jié)奏，同樣的,閱讀書籍也可以啟發(fā)我們的創(chuàng)造力。我們可以通過讀書來學習如何構思情節(jié)，創(chuàng)造角色和探索新的想法。兩者都可以從不同的角度來看待世界，開拓我們獨特的視角。
音樂和讀書都可以幫助我們更好地與人溝通。無論是在音樂界還是在文學圈,都需要有人與人之間的聯(lián)系和交流。共同欣賞音樂和文學作品的人可以更容易地構建語言和思想的橋梁，以更好的方式溝通交流。音樂和讀書也可以鼓勵我們更加開放，更加容易地了解不同文化和背景的人們。
第五段：音樂和讀書可以給我們帶來內(nèi)心的平靜和寧靜。
最后，音樂和讀書都可以帶給我們內(nèi)心的平靜和寧靜。當我們沉浸在音樂的旋律之中或是閱讀書籍時，可以暫時拋開周圍的喧囂和煩惱，專注于當下。更何況，音樂和讀書都可以給予我們力量和勇氣去應對人生道路上的挑戰(zhàn)，以及取得成功所需要的所有品質(zhì)。
總之，學習音樂和閱讀書籍可以相互促進和支持，兩者都是優(yōu)秀的藝術形式，以其獨特的方式幫助我們更好地理解和理解這個世界。無論是在創(chuàng)造性還是審美方面，音樂和讀書都可以激發(fā)我們內(nèi)在的能量，讓我們成為更好的社會人。
中學音樂讀書心得篇十二
音樂和讀書是我生活中不可或缺的兩部分。它們既能陶冶性情，又能開闊眼界。音樂時而激蕩悲傷，時而流淌快樂；讀書時而引領思考，時而擴展視野。將音樂和讀書相結合，不僅僅是一種享受，更是一種學習方式。在過去的幾年里，我通過音樂讀書的方式，獲得了許多心得體會。
首先，音樂讀書可以增強專注力。讀書需要我們有足夠的耐心和專注力去理解和吸收知識。而音樂可以幫助我們進入一種忘我的狀態(tài)，在悠揚的樂曲中沉浸，減少外界干擾。這樣，我們就可以更專心地閱讀，深入思考。比如，在我讀書時刻意選擇一些舒緩而富有節(jié)奏感的音樂，如古典樂或輕音樂，這些音樂既能為我營造一個安靜的氛圍，又能激發(fā)我的創(chuàng)造力和思考能力。
其次，音樂讀書可以增進理解力。音樂和文字一樣，都是人類思想和情感的表達方式。當我在讀一本小說或是哲學作品時，有時會覺得無從下手，感覺作者的思想和情感與自己產(chǎn)生了隔閡。而通過配合相應的音樂，可以幫助我融入作者的思想世界。比如，當我讀《魔山》這本書時，我選擇了一些神秘和懸疑的音樂，讓自己更好地感受到書中黑暗和詭異的氛圍，進而更好地理解作者的用意。
第三，音樂讀書可以拓展想象力。音樂和文學一樣，都是一種藝術創(chuàng)作，都能夠喚起我們的想象力。通過將音樂與讀書結合，可以激發(fā)我們的創(chuàng)造力和想象力。比如，在閱讀科幻小說時，我會選擇一些充滿未來感的音樂，如電子樂或環(huán)球音樂，這樣可以更加深入地感受到書中的未來科技和異域風情，進而激發(fā)自己的想象力，嘗試去構想一種未來的世界。
第四，音樂讀書可以豐富情感體驗。音樂和讀書都具有情感交流的功能，它們可以喚起我們內(nèi)心深處的情感共鳴。通過將音樂與讀書相結合，可以讓我們更加深刻地感受到作品中所蘊含的情感。比如，在讀一本愛情小說時，我會選擇一些浪漫而柔情的音樂，如鋼琴曲或是爵士樂，這些音樂會讓我更好地體會到書中人物之間深刻而真摯的感情，進而賦予我對愛情的更加深刻的理解。
最后，音樂讀書是一種享受。音樂和讀書都是一種心靈的享受，它們能夠帶給我們愉悅和滿足。當音樂和讀書相互融合時，可以創(chuàng)造出一種獨特的體驗。當我在沉浸在美妙的音樂中，心情愉悅的時候，再讀一本喜愛的書，就能夠達到心靈的滿足。這種滿足既來自于美妙的音樂，也來自于文字的啟迪和思考。
綜上所述，音樂讀書是一種既有趣又有效的學習方式。通過音樂的陪伴，我們能夠更好地專心致志、加深理解、拓展想象力、豐富情感體驗，并享受學習的過程。希望從今以后，我們能夠更多地將音樂與讀書相結合，體驗到音樂讀書的樂趣和益處。
中學音樂讀書心得篇十三
一個小男孩很喜歡音樂但親人認為一個音樂白癡在們聽起來小男孩拉小夜曲就像鋸桌腿聲音但并不沮喪于找一片樹林悄悄地、偷偷地練習開始拉并不好甚至詛咒自己個白癡后來一位極瘦老人來到這片安靜林.小男孩認為打攪了一位老人安寧生活感到抱歉老人似乎看出了這些便撒了一個美麗謊言說自己而聾希望不要介意于便放下心來拉起了曲.對著這唯一聽眾小男孩顯得很努力很投入拉完后老人對說：“真不錯我心感受到了謝謝你小伙.小男孩興奮極了這有史以來第一次聽到別人夸音樂便努力拉奏但親人把這音樂當作一種折磨有一天妹妹聽到拉奏不在像以往那樣使吃驚哥哥演奏怎么變好聽起來纏著問便把事情告訴了妹妹她不信仿佛在講天方夜譚……一直珍藏著一位老人美好心靈也感謝著唯一聽眾永遠。
從這篇文章中,我看到：一位慈祥、和藹老人靜靜地坐在木椅上面帶微笑指點著陽光透過茂盛樹葉照在她灰白色頭發(fā)上顯得她格外蒼老額頭上皺紋記載著多年來風風雨雨我了解到：老人讓小男孩走出了自卑陰影對關心、支持和幫助使自信對待每件事同時我也“聽”到：一支優(yōu)美曲.在林間流淌美妙音符從你我身旁閃過它就像太陽溫暖著倆它也像潺潺溪水滋潤著大地此刻沉默勝過千言萬語最后小男孩還以平靜心情拉奏一支優(yōu)美曲.感到了什么真正音樂：音樂能溝通人與人間感情使雙方心靈得到交流。
作為教師,我想到自己不正可以做一個這樣傾聽者嗎?不吝嗇自己鼓勵和微笑,讓我學生們從我這里得到滿足和自信,讓們快樂健康長大!
中學音樂讀書心得篇十四
音樂是怡情悅性的藝術、學生學習音樂、不論是學音樂知識技能、音樂欣賞、還是從事音樂表演和創(chuàng)作、心理活動都很活躍。音樂教師對學生學習的心理狀態(tài)、應當密切注意、才能選擇適當?shù)慕虒W方法和教學模式、以提高教學效率。
第一、對音樂的興趣就產(chǎn)生在追求音樂美的過程中。美的事物不僅使人獲得美感、而且是產(chǎn)生興趣的源泉。比如當你聆聽美妙的歌曲時、你是否會跟著輕聲哼唱、想去學習它、自己也能演唱呢?這是音樂本身就具有的美、它是激起學生強烈興趣的重要因素。
第二、興趣就在探索和創(chuàng)造的過程中。興趣和創(chuàng)造是兩個相互作用的因素、比如兒童在對各種物體的敲敲打打中就會產(chǎn)生興趣。兒童對音樂的興趣也是從對不同的聲音探索開始。音樂課程標準提出讓學生從探索生活中的聲音開始、培養(yǎng)學生對音樂的興趣和對聲音的感知、正符合兒童的這種音樂接受心理的特點。
第三、音樂的興趣就在愿望和獲取成功的過程中。興趣首先是從求知的愿望中產(chǎn)生、比如、我在教三年級的學生吹豎笛時、孩子們剛認識豎笛、別提興趣多高漲了、雖然吹的不成調(diào)、但這就是學習的愿望。當他們經(jīng)過學習能夠演奏一首小曲時、獲得了成功的喜悅、進一步鞏固了興趣。根據(jù)兒童的心理、他們很容易得到滿足、滿足的同時又進一步產(chǎn)生了興趣。因此、在音樂教學中、不能讓學生感到高不可攀、喪失興趣、要讓學生經(jīng)常獲得成功的喜悅、在音樂實踐中逐步培養(yǎng)學生的興趣。
另外在兒童時期、兒童的認知和思維能力有限、不可能對某一事物作出理性的判斷、不能像成人那樣為了某種需要去做。他們只能憑自己的興趣、而且這種興趣還是不持久的、很容易發(fā)生變化。對音樂的興趣也是如此、因此要深入對音樂的學習就必須始終引發(fā)學生的學習興趣。
1、組織學生體驗、感受音樂。
在音樂學習中、堅持體驗性、是音樂審美教育始終具有獨特的感情色彩、便成為音樂學習的重要特點。音樂課的學習首先要通過聆聽、體驗和感受音樂來完成。如何把學生這種看不見、摸不著的對音樂的初次體驗變成可監(jiān)控的狀態(tài)、就需要教師在學生初聽之前設計一些簡單的提問、如“請同學們根據(jù)樂曲的情緒或內(nèi)容為樂曲命名?！薄澳阍谶@首樂曲中聽到了哪種動物的叫聲?”“聽著歌曲好像把我們帶到了什么地方?”等等。這樣、學生帶著問題聽、聽的目的明確了、在聽的過程中就會全神貫注、積極思考、認真聽辨、根據(jù)自己的體驗和感受努力從音樂中找到答案、最后用自己的語言總結出來、這樣的思考過程充分發(fā)揮了學生的學習主動性。
2、組織學生參與音樂實踐活動。
在學習中、活動是知行協(xié)調(diào)的過程、它是學生身心協(xié)調(diào)地成長、發(fā)展各種能力、學習各種知識和技能的最重要、最自然、最有效的途徑。在音樂學習中、學生對音樂的體驗主要還是來自于參與音樂實踐活動。如小小豎笛使學生們找到了演奏家的感覺、每個學生根據(jù)自身條件分別演奏難度不同的曲子、“課堂教學要面向每一個孩子”、在演奏豎笛的實踐活動中已不是一句空話。歌舞表演是學生們最喜愛的了、學生們在這一項實踐活動中充分釋放情感、展示自我、表現(xiàn)自我。我在這項活動中、經(jīng)常讓學生根據(jù)自身的條件、選擇適合自己的表現(xiàn)方式。如有的學生肢體協(xié)調(diào)能力確實不夠好、但是他能唱、于是他就可以選擇邊拍手邊唱歌、不一定要求他必須學會表演。通過積極參與一些音樂實踐活動、學生在體驗著音樂美帶給它們的快樂、享受著成功的喜悅。同時音樂是一種具有豐富情感的藝術、在培養(yǎng)兒童情感方面是其他藝術形式不可替代的、例如、獨奏(唱)或合奏(唱)對兒童的個性形成很有意義、獨奏(唱)使兒童充滿自信、合奏(唱)使兒童學會了與他人合作等等。
3、進行以學生為主體的教學方式。
以教師為主體的教學雖然有利于知識的傳授、但不利于學生生動、主動、獨立的發(fā)展、影響了學生學習的興趣。提倡以學生為主體的教學方式就是要建立和諧、民主、平等的師生關系、尊重、發(fā)揮學生的主體作用、讓學生生動、活潑、主動地發(fā)展。
在教學中我嘗試著用先學后教法。這種方法是對先教后學或是只教不練的教學方法的改革、就是把學習的主動權交給學生、先讓學生自學、用已有的知識解決問題、在這個過程中、教師與學生一起學習、并為學生解決難點。這種方法的一般模式為：提出問題——教師引導(為學生提供必要的條件)——探索討論(發(fā)揮學生的主體)——結論評價。其中探索討論是中心環(huán)節(jié)、是學生運用已有的知識解決問題的過程。
例如在教人教版四年級上冊《牧童》這一課的時候、我就采用了先教后學法。在聽了大約三遍歌曲后、學生對歌曲的旋律有了初步的印象、我就讓學生拿出豎笛、自己練習吹奏歌曲。(當然這些四年級的學生是我從三年級帶上來的、已經(jīng)學習了一年的豎笛、已經(jīng)掌握了一些音樂基礎知識和一定的豎笛演奏技能技巧。)學生大約吹奏了十五分鐘、程度好一些的學生已經(jīng)能夠完整的吹奏出來了。不過如我料想的一樣、在曲譜中有幾處大附點、學生吹奏的時值都不夠準確。于是我就把大附點單獨提出、帶領學生進行討論吹奏不準確的原因以及采取的改進措施。由此收到的效果不錯、學生學習興趣高漲而且印象深刻。
以上是我在閱讀《音樂學習與教學心理》這本書的一些心得與體會、為貫徹新的音樂教育理念、我們必須根據(jù)兒童的音樂學習心理改革教學方法、為學生提供豐富的教學內(nèi)容、用靈活多樣的形式和豐富有趣的方法、提高學生的綜合素質(zhì)、培養(yǎng)學生健康的人格、促進學生的全面發(fā)展。
中學音樂讀書心得篇十五
伴隨著新課程改革，各種新的理念、方法成為教師的追求。在追逐的過程中很多人覺得有“亂花漸欲迷人眼”的感覺，甚至有人感嘆“語文教學像霧、像雨、又像風。”面對種.種困惑和疑問，作為一名一線的語文教師，伴隨對新課標的深入解讀。我覺得上簡單的語文課是正確的選擇。
一、簡單明確的教學目標。
教師在實施教學任務前必須有目標意識，目標就是要求，目標就是方向。因此，教學目標要簡明。在一堂語文課上我究竟要讓學生獲得什么知識、提高什么能力、關注什么情感體驗，教學目標中要明確體現(xiàn)。充分發(fā)揮目標在教學中的導向、調(diào)控、檢測的功能，讓目標貫穿于教學的全過程。
二、簡潔明了的課堂教學。
“語文課堂要有一條線而不是一大片”。誠然語文教學聽、說、讀、寫，字、詞、句、篇，積累運用千頭萬緒，“工具性”與“人文性”爭論不休。但扎扎實實的語文課堂就如同張慶老師講的“讀讀寫寫，寫寫讀讀”。落實在教學設計上就是一個實字，讓語文課上講語文的東西，不要出現(xiàn)關于語文和非語文的東西。
三、簡約明晰的評價。
教學評價是教學的重要環(huán)節(jié)。新課程改革要求評價的方式多樣，形成性評價和終結評價結合，在語文教學中認識到教學評價不是一個純技術性的問題是對被評價對象的價值或特點做出判斷。應該有一個教學目標相對應的評價。
語文教學方法多樣，形式各異。不管用什么樣的方法，不能脫離語文教學的基本規(guī)律，語文應該姓“語”。在簡單中看到復雜，于平淡中體現(xiàn)神奇。
中學音樂讀書心得篇十六
教學基本功是教師從事教學工作必需掌握的基本技能，是教師專業(yè)成長的重要標志，關注教師教學基本功的修煉，可以幫助教師實現(xiàn)專業(yè)發(fā)展，促進教學質(zhì)量的`全面提高。在學校認真組織下，我利用假期的時間，認真學習了《教師教學基本功的新修煉》這本書。通過學習，使我更深刻地體會到：教師要加強學習，提高認識，努力提高理論修養(yǎng)，自覺加強業(yè)務的鍛煉，以教學基本功的修煉為鏡子，時刻對照自己的教學行為，更好的服務于學生。通過學習，我開闊了眼界，對教育教學常規(guī)有了更深刻的理解新修煉的學習，不僅告訴我作為教師如何作好自己的“教”，更使我懂得怎樣才能引導學生更好的學，扮好課堂組織者的角色。
通過學習我對教師的基本功有了一個較為全面而深入地理解，從備課、上課、作業(yè)的確定、學生的輔導、評價等需要教師科學的設計，才能使教育教學達到最優(yōu)化。所以我覺得學習真是及時啊，深刻體會到教學基本功的修煉不僅是教師必備的一種技能，更是轉(zhuǎn)變教師教學理念的有效途徑?；竟Φ男逕挷皇嵌嘤嗟模鞘直匾?，勢在必行的。只有修煉好基本功，才能很好的使用，指導自己的教學，才會取得良好的教育教學效果。
音樂技術基本功實際就是音樂學科的理論和技術水平，是一個合格音樂教師的基礎和前提，具體說來就是大中專學校音樂教育專業(yè)所開設的幾門課程：如聲樂，鋼琴，舞蹈，合唱與指揮，視唱，練耳，樂理，欣賞，音樂史，教學法……還有層次高一點的和聲，曲式，分析，作曲，配器等等音樂理論和技術課程，這對于今天的中小學音樂老師來說，不存在主課和副課，主修和選修的要求了，即使在讀書期間由于種種原因沒有選修的課程今天也不得不補上這些必備的科目。
舞臺演藝基本功本來是對職業(yè)演藝員的要求，但對于“新課標”要求下的中小學音樂教師來說應該是必備的，否則“音樂表現(xiàn)能力”這一教學價值教師無法很好地實施。表現(xiàn)是實踐性很強地音樂學習領域，是學習音樂的基礎性內(nèi)容，教學中培養(yǎng)學生自信的演唱，演奏能力及綜合性藝術表演能力，發(fā)展學生的表演潛能及創(chuàng)造性潛能，使學生能用音樂的形式表達個人的情感并與他人溝通，融洽感情，在音樂時間活動中使學生受到美的愉悅，受到情感的陶冶。盡管發(fā)達的現(xiàn)代傳媒可以把世界上最高最強最好的藝術形象瞬間展現(xiàn)在學生眼前，但學生依然感到遙遠，仿佛不是人為的，因為那是電子的，虛擬的，缺乏足夠的感染力，沒有活生生的人的表演來得親切和自然，這個重要的教學實施應該是我們音樂老師盡可能的職責，所以音樂老師應該具備一定的演藝能力，即歌唱表演能力，樂器演奏能力，舞蹈表演能力等舞臺演藝基本功。
音樂老師妙筆生花，樂不可言。另一方面，課堂教學中表現(xiàn)出來的創(chuàng)意和靈性，被傳統(tǒng)的教學模式禁錮了很久很久。音樂，是具有抽象性，多解性和模糊性的藝術，它的特征給人們對音樂的理解與演繹提供了想象、聯(lián)想的廣闊空間。長期以來，教師習慣于把學生當作教學的對象，知識的承載體。在音樂課堂上，一味的強求學生進行枯燥的知識訓練，不厭其煩的、長時間的講解樂理知識，要學生記住大量音樂家的生辰年月，代表作品等。這種做法，極大的損害了學生的主觀能動性和創(chuàng)造積極性，影響了學生個性的發(fā)展。因此，老師首先要重新調(diào)整自己的位置，變支配者、管理者為協(xié)助者，確立學生的主體地位。營造和諧、民主的教學氛圍，通過組織、點撥，引導學生參與到活動中來，拓寬學生的音樂文化視野，提高學生健康的審美意識，為學生創(chuàng)設一個高度自由的想象與創(chuàng)造的空間，通過對音樂的創(chuàng)造和再創(chuàng)造(音樂表現(xiàn))更充分地理解音樂，熱愛音樂。例如音樂教學中的即興創(chuàng)作與即興創(chuàng)造：可以是節(jié)奏、旋律的即興問答、接龍、重組等，也可以是滲透在音樂教學的各個環(huán)節(jié)：為歌曲配節(jié)奏，樂句填空，為旋律即興填詞，命題創(chuàng)作、為歌曲、樂曲編配新的演唱、演奏形式及為歌曲、樂曲配伴奏，音樂小制作，為詩歌朗涌選配音樂，為舞蹈表演選配音樂等。在創(chuàng)作活動中培養(yǎng)學生敏銳的聽覺;迅速的反應;富有表現(xiàn)力的節(jié)奏感;對音樂結構、形式的感知;對音樂的形象、表現(xiàn)的理解與表達;高度的集中注意力和默契的相互配合。也就是說，音樂課中“創(chuàng)造”并不是過分偏重于理論的指導，也不是有些人所理解的“學作曲”，以學生作了多少“曲”作為“創(chuàng)造性”的標志。這一切都要求教師本身所具備的創(chuàng)造基本功來完成。
中學音樂讀書心得篇十七
讀書和音樂都是我們生活中不可或缺的一部分，它們有著無窮的樂趣和無盡的啟示。讀書可以讓我們開闊眼界，積累人生經(jīng)驗，而音樂則可以撫慰我們的心靈，激勵我們追求更高的目標。今天，我想分享一下我在閱讀中體會到的音樂之美。
第二段：音樂與文學的共通之處。
文學和音樂有很多共通之處。音樂可以表達情感和情緒，而文學同樣可以通過文字傳遞相同的信息。兩者都有著節(jié)奏感，用不同的手法來運用并控制語言或音符的流動。明白了這一點，我開始把讀書和音樂聯(lián)系了起來。
第三段：感官的體驗。
有時，在閱讀特定的書籍時，我會聯(lián)想到音樂。對我來說，書中的節(jié)奏、韻律和語氣都會影響我的感受，創(chuàng)造一種獨特的音樂氛圍。這種感官體驗讓我更好地理解了作者所要表達的思想，并深入了解書中角色的情感和歷程。
第四段：從音樂中獲得靈感。
同樣的，音樂也可以給我?guī)黹喿x中無法獲得的靈感。在聽一首音樂時，我可能會創(chuàng)造出自己的故事情節(jié)，并從中探究出新的思路和啟示。比如，在聽一首富有節(jié)奏感的歌曲時，我想到一個情節(jié)，一個好的角色構建，或是一個動人的描述。這些靈感不僅使我的寫作得到了提升，而且也為我的思考帶來了新的思路和想法。
第五段：總結。
讀書和音樂是美妙的藝術表達形式，它們相互交織，相互啟發(fā)。在音樂中獲得的體驗和靈感同樣可以被應用到讀書的體驗中，并通過這種方式不斷提高自己的文學創(chuàng)作水平。同時，使用音樂來深化閱讀體驗可以帶來充實而愉悅的閱讀時間。我們應該更積極地探索這兩種藝術，從中領悟到生活中美好的一面。
中學音樂讀書心得篇一
這本書越讀越覺得不像是跟音樂有關的書籍，而像是一本講靈性修行的書籍。書中對于音樂的理解，在很多其它的事物上也都可以找到相同的理念。
本書在開篇時就講到了“我無法教給你任何東西，我只能向你展示”，這句話與我的理解不謀而合，它告訴了我們知識的傳遞的路徑和方式，同一堂課上，不同的學生所學習到的知識和技能是有差別的，這種差別來自于老師嗎？當然不是，區(qū)別在于學生自己這個接收者。曾經(jīng)有一位老師她說她教了我很多東西，但我自己很清楚的知道，如果我沒有自我反省、用心傾聽和理解、不斷改變的實際行為，她什么都教不了我。就像書中所說“知識是無處不在的”，它就在哪里，就看你有沒有想要它的渴望，有沒有能夠看到它的眼睛，你看到汽車在路上跑，鳥兒在空中飛，人們在大聲的說話等等，所有這一切都蘊含了無比豐富的知識，但是你看得多了，就習以為常的忽略了它們的特別，就忘了這些事物背后所蘊含的知識，以及潛藏在這些事物背后的規(guī)則。
書中說“我們學音樂久了，就變得只注重音符，只會彈奏樂器，而忘記了什么是真正的音樂”，其實對于人生中的很多事來說都是如此，走的時間太長，就不知不覺偏離了軌道，忘記了當初為何踏上這條路，忘記了初心，對于現(xiàn)在開始學習音樂的我來說也是如此，腦子里只有拍子、音符等等，而忘了自己是因為喜歡音樂才開始學習，忘記了音樂的美才是我要追求的東西?，F(xiàn)在，我也能夠理解為什么有的職業(yè)音樂家會羨慕那些業(yè)余愛好者，為什么有的音樂學者會說在對于音樂的理解上專業(yè)人士并不見得比業(yè)余愛好者有更深刻，學習了音樂理論也并不見得就能讓你理解音樂的美好之處。
我常常想為什么一段舞蹈在和一段音樂完美結合的時候，你會感覺到一種完美融合的律動感，當我看到書中說“音樂的振動”時，我才明白，這種通過聲音振動頻率與視覺節(jié)奏的同步，能讓人的身體產(chǎn)生一種共振，這種共振會帶來一種律動感，如果你看一段沒有音樂的舞蹈動作，也許你會覺得有些怪異，這時你就能體會出這種差異了，就能感受到音樂對于身體的振動是確確實實存在的。
書中提到了一個理念，就是當你在學習音樂或者演奏音樂時，必須忘記技巧，順其自然，這樣的理念與阿斯湯加瑜伽中的理念不謀而合，阿斯湯加的理念是通過不斷的對于體式、收束法的練習，讓身體徹底熟悉體式動作，從而忘記所有的動作技巧，專注于呼吸與體式的結合、凝視、收束這三者的完美合一，進入那樣一種無我的狀態(tài)，停止思維的干擾，而要實現(xiàn)這個過程就必須順其自然的練習，在控制和不控制之間找一個平衡點，這也與書中所說的既要專注也要不專注是同一個理念。
同時書中也強調(diào)了我們應該更多的關注當下，強調(diào)了傾聽的重要性，強調(diào)了感恩，這其實是我們現(xiàn)代人生活中很多問題的來源，要么一直想著過去，要么一直想著未來，要么總是只想著自己，當你開始嘗試去關注當下，去傾聽他人時，一切就會開始不一樣了。
“成功和失敗，那個對于人們來說更危險？”這是本書放在結尾章節(jié)的一句話，是成功還是失敗都取決于你如何看待，這是一個人生理念的問題，如果說成功和失敗是人生狀態(tài)的兩端，那么中間狀態(tài)才是最佳的，有的人認為人生就應該成功，那么他很可能無法面對失敗，有的人認為人生總是充滿了失敗，那么他很可能無法贏得成功，無論是成功還是失敗，都只是一種外在的標準或者看法，根本不重要，關鍵是這樣的一段經(jīng)歷對于你的人生來說意味著什么？經(jīng)過這樣的一段經(jīng)歷，你是否更加了解自己，了解現(xiàn)實。
中學音樂讀書心得篇二
讀完《音樂之都維也納》，我腦海浮現(xiàn)著那一個個動人的音符，仿佛聽到那優(yōu)美的華爾茲。此時此刻，我沉浸在音樂中無法自拔，那音樂是如此的優(yōu)雅，那旋律是無比的美妙，維也納果真是音樂之都。
維也納是許多音樂家的`作曲地，如海頓、貝多芬、莫扎特等，都來這里創(chuàng)作樂曲，維也納很多地方用音樂家的名字命名，王宮草坪也用鮮花擺出了一個巨大的音符作為裝飾。維也納每天都離不開音樂，它的音樂館星羅棋布，那金色大廳更是它的代表。
我著迷于維也納，現(xiàn)在閉上眼睛想象，我仿佛在音樂廳中，聽著貝多芬的命運交響曲、田園交響曲；莫扎特的第40號交響曲；肖邦的雨滴；披頭士的昨天；貓王的傷心；巴赫的詠嘆調(diào)；柴可夫斯基的天鵝湖；巴德。鮑威爾的埃及艷后之夢。
中學音樂讀書心得篇三
我今天讀了《鼴鼠的音樂》這本書，書里講的是一只小曼鼠獨自住在地下，一天，他在電視里看見一個男人在演奏小提琴，他被這美妙的音樂吸引住，也買把小提琴回來學。剛開始他拉出來的音樂很刺耳，連小鳥都嚇跑了,但是小最鼠并沒有氣餒,堅持每天練習，最后小鼴鼠也能拉出美妙的言東。
我覺得晏鼠有自己的夢想,并且十分努力，最后比音樂家拉的還要好。我要學習小鼴鼠,朝著自己的目標不懈努，有信心、有恒心，一定會成功。
中學音樂讀書心得篇四
在此期間我對巴赫，莫扎特和貝多芬的曲子，大致地聽了一個大略，之后對此三人有如下的感受。
對于巴赫，首先他是一個對先人的集大成者，并且可以看做是一個鼻祖型的人物，西方古典樂在他之后得到壯大，而巴赫打下了一個根基。
在巴赫的《十二平均律》中，我聽到了幾段比較熟悉的旋律，其中一段是在趙曉生老師課堂上聽到的，巴赫對于音樂的熱愛是深沉而嚴肅的，摻有宗教式的虔誠。而他不惜花精力來譜教學用的曲子，這本身似乎就昭示著，他希望自己可以在之后的古典樂起到一個承啟的作用。
對于莫扎特，首先他是一個天才，他本身對于音樂的天賦是人類歷史上無法解釋的現(xiàn)象之一，在他的音樂中似乎聽不到任何的不和諧，換一句話也可以夸張地這樣說，聽過莫扎特的曲子之后，再聽其他作曲者感覺到的都是不和諧。
這種和諧無論是在《長笛協(xié)奏曲》，《費加羅婚禮序曲》，《圣詩》，《土爾其進行曲》，還是在《搖籃曲》，你都可以安靜地聽到。欣賞莫扎特的音樂，仿佛就是在欣賞一件絕美的藝術品，他不會讓你感到憂慮，暴躁和狂野。
對于貝多芬，首先他是一位王者，一方面在音樂上他不屑于其他人甚至王室貴族的非議，一方面在命運上他對于雙耳失聰?shù)拿\頑強抗爭，貝多芬曾經(jīng)想過自殺，但他活了下來，并仍以貝多芬特有的意志力，創(chuàng)造了晚期最為卓越的幾部交響樂。那是雄渾，是閃電，是非洲大草原上風馳電掣的雄獅，是光與熱的集合，奏鳴！
對于音樂本身的和諧與結構追求，我認為自有公論，每個人也都有自己的喜好，而我認為貝多芬之所以至今仍被大眾所稱頌，更多的是因為他的意志與精神，而非純粹的音樂。誰在命運的面前又敢如貝多芬一般奮起反擊呢？力量，是強大的內(nèi)心力量支撐，所以軟弱的人是無論如何也欣賞不了貝多芬的音樂。
簡述了以上三位作曲家之后，這本書是以教科書的姿態(tài)，來統(tǒng)觀全局，所以它不會有所側(cè)重的詳述任何一位作曲家。好處之一是你可以盡量不帶偏見地體會西方音樂的發(fā)展，然而其中還是摻雜了大量的人名，沒有辦法，人的歷史就是由歷史的人來逐一立體式的構成的，我們只能從中窺知一二，以點帶面。
中學音樂讀書心得篇五
《西方文明中的音樂》是美國作家保羅·亨利·朗的作品，它可以被稱之為是一本超越時空的音樂通史經(jīng)典之作。
全書一共二十章，內(nèi)容從古希臘、格里高利藝術與它的影響范圍、古典主義與浪漫主義的交匯，一直到19世紀末的現(xiàn)代音樂的出現(xiàn)，雖目錄是標準的時間軸順序，但內(nèi)容上卻并不完全按照時間，而是采用了一些對比的方法來講述，比如在晚期巴洛克的章節(jié)中，對于意大利歌劇，作者先是講述了“意大利歌劇在德國”，而后一節(jié)則是“意大利歌劇在英國”，通過對比的方式講述了意大利歌劇的一些特點以及在不同國家的發(fā)展。
通讀了這一本西方音樂史學著作后，使我不光對于西方音樂的發(fā)展有了系統(tǒng)化的了解，也對于西方文明的發(fā)展有了淺顯的的知曉。結尾部分作者寫出了自己大半人生中對于音樂的思考以及自己真摯的感想，也使我感悟良多。這本書中包含了大量的音樂術語與樂理知識，對于一些缺少音樂學習背景的讀者來說可能閱讀起來有些細致與晦澀，但若是想要了解西方二十世紀之前的音樂史主體，這本書理應是最值得推薦的書目之一！
中學音樂讀書心得篇六
閱讀本書，說是聽音樂，其實我看到的是許多音樂史和故事，帶著發(fā)現(xiàn)和探索的眼光看待學習，學習就變得快樂有趣的多，而我以前在學習的時候，更多的是外部壓力之下去學習，所以缺少了那種原動力和初心。
讀這本書，讓我明白了許多學習的道理，其中重要的四條是：人天生愛學習、學習使人快樂、帶著發(fā)現(xiàn)的眼光去學習更高效、少量壓力和全部身心的投入會讓學習更加有成果。
人之所以成為人，以前我以為是勞動創(chuàng)造人本身，現(xiàn)在我覺得，學習才是創(chuàng)造了人本身，因為人天生愛學習，才有別于其他動物。襁褓階段，人就愛學習，嬰兒最喜歡整天有人和他玩，在逗著的過程中，人越來越愛笑愛叫，這個過程也算是在不斷學習。
蹣跚學步中，是小孩子最淘氣的階段，也是最愛學習的階段，如果過多的束縛，就會妨礙孩子的健康成長，幼兒階段，如果玩得好，那這個孩子將來一定非常聰明。隨著進入學校學習，孩子們越來越不愛學習，沒有了初心，這個情況，我們教師難道沒有責任嗎？我長得比較幼稚，心理也不太成熟，也為之吃過不少苦頭，但我從沒放下熱愛學習的初心，導致我在教學過程中，經(jīng)常挺費勁，這也許是很多的不合時宜，導致我的內(nèi)心比較苦悶。
讀《聆聽音樂》，我把許多樂曲不求甚解地讀下去了，雖然年紀大了，連皮毛都學不到，但學的過程還是挺有趣的。讀完這本書，還在繼續(xù)復讀，因為里面有許多內(nèi)容，讓我愛上學習音樂，外行看熱鬧，這個熱鬧里，有我許多未知，很想搞明白。也許我理科思維比較濃，對書本內(nèi)容總是有不少自己的想法，看著看著，書本里留下了許多我的鉛筆字。
讀這本書的時候，心情很愉快，首先沒有心理負擔，反正我不能是音樂家，能夠看懂一點就是一點，用陶淵明的話來說，不求甚解欣然忘食。帶著耳朵讀書，也是挺有趣的一件事情，書本要求不斷掃二維碼，把描述的音樂聽一遍，體會作者的音樂意圖。這本書伴隨我的暑假，讓我睡眠質(zhì)量很高，在床頭一看就有想睡覺的意思，白天看著看著，耳機戴著就在瞌睡了，挺開心的。
看這本書的過程中，我發(fā)現(xiàn)這本書內(nèi)容最豐富的部分是古典和巴洛克時代的音樂。這個歷史時期，音樂家的人數(shù)眾多，他們才華橫溢，創(chuàng)作量巨大，最杰出的當然是貝多芬。我看過貝多芬傳，還有約翰克里斯多夫這兩部作品，對貝多芬的了解還是挺多的。本書從音樂的角度闡述了貝多芬的偉大貢獻，在我的手機里，收藏了貝多芬的優(yōu)秀音樂作品《命運交響曲》，百聽不厭，在《聆聽音樂》書中，講解很到位，把每一段樂曲都進行了詳細的解說，他的方式是從第幾秒到第幾分幾秒，這樣的敘述，也容易讓我們這樣的外行搞明白，這個作品的意圖是什么，使用的樂器有哪些！我發(fā)現(xiàn)這部書對流行音樂也進行了詳細的解說，不同于有些“陽春白雪”式的教科書，這本書對流行音樂評價中肯，對鄉(xiāng)村音樂評價還很高。
由于沒有學習壓力，看這本書還使我明白，讀書最好稍有壓力，并且容易上手，還有些許鼓勵的階梯性課程，可能使學習者的成果更大些。這本書的內(nèi)容，由古代音樂到現(xiàn)代音樂，歷史進程很清晰，但學習的難度卻是慢慢深入的，慢慢給到難度，讓讀者慢慢喜歡，漸漸深入，很適合初學者漸進式深入學習。
我們小時候讀書，主要有老師和父母的嚴厲管教，初中讀書可能是為了逃離繁重心酸的農(nóng)業(yè)生產(chǎn)勞動，到師范里讀書就沒了壓力，動力也不太足，到工作以后的學習都是隨大流，跟著走，學習的目的性也沒有，完全不合章法，毅力也根本沒有，學習成效很差。大概到了45歲以后，我突然很愛學習了，也不管名利和壓力，純粹是喜歡學一點自己感興趣的東西，而愛上了學習，這使得學習效果令人驚奇得好。比如做小神農(nóng)課程，從自己喜歡并且擅長的種植活動中，我學習中慢慢用到教學中，使得小神農(nóng)課程變得有內(nèi)容，學生喜歡，教師容易教的狀態(tài)。前年開始琢磨顯微鏡，慢慢也形成了許多顯微鏡教學的好案例，對于材料的開發(fā)和視頻拍攝有了很多小成果。今年初開始學習書法，每天寫呀寫，越寫越開心，學習更讓我明白，要讓人喜歡學習，才能夠?qū)W得快，學得好！這個道理我明白，但具體到課堂教學中，我碰到了許許多多的掣肘，還需要自己再努力琢磨透，才能夠用到教學中。
不管是跟著《聆聽音樂》學習音樂欣賞，還是跟著字帖學書法，我覺得學習之間都是相通的，只要我們熱愛學習，學得快樂，那就是最美好的體驗。
中學音樂讀書心得篇七
今天我和媽媽一起閱讀了《鼴鼠的音樂》的繪本，故事講述了一只鼴鼠愛上了拉小提琴，一開始練習的時候，連小鳥都被它的琴聲嚇飛了，樹也快被它的琴聲給枯死了！但鼴鼠先生被沒有放棄，它堅持不斷的練習著，終于能夠拉出美妙的樂曲，得到了所有人的喜愛。這個故事告訴我們，只有不斷的堅持，才能實現(xiàn)自己的夢想。
中學音樂讀書心得篇八
這個晚上鼴鼠坐在沙發(fā)上邊看電視邊吃晚餐，他生活很不錯、就是覺得少了點什么！有一天晚上鼴鼠看到電視上有個男人在拉小提琴，他也想演奏那么美妙的音樂。于是他白天挖地道晚上練習小提琴。一開始他拉的音樂把小樹上鳥兒都嚇跑了，他還是堅持練習，從一個音符到一首曲子的練習，一年又一年練習著小樹苗都長成大樹了，大樹上住著好多鳥兒們都是被鼴鼠的音樂吸引來的。我要像鼴鼠學習他做事的堅持！??！
中學音樂讀書心得篇九
教師首先是一個完整的人,他們應該有自己的精神空間,他們也要享受生活……這樣的觀點就把教師從“圣人”的位置上拉了下來.教師不可能人人成為“圣人”,也沒有那個必要.要做一個成功的教師,必須首先學會做一個成功的普通人.做自己的主人絕不僅限于做自己肉身的主人,而是指以下一個完整的過程:一是認識自己,對自己的專長和優(yōu)缺點要心知肚明,那有做自己主人卻不認識自己的?特別是我們這些年輕教師,更應該明白自己的優(yōu)缺點.二是要自己選擇,如果教師這個行當是你自己選擇的,就要無怨無悔的做下去,而且要盡自己的努力做得更好.三是按自己的方式教書,本來就“教無定法”的,只要你守著教學的基本規(guī)范,剩下的空間都是你的,在完成教學目標任務的前提下,你可以這樣教也可以那樣教,教出你“自己”來.四是自己評價自己,自己教的好不好自己要總結,只有善于總結才會去學習提高.
中學音樂讀書心得篇十
《三只耳朵聽音樂》這本書是在溫州書城買的。那次我陪我兒子到溫州書城看書時，不經(jīng)意間看到《三只耳朵聽音樂》這本書，很好奇也很想知道《三只耳朵聽音樂》這本書到底講什么？于是便買下它，回到家就認真地看起來。莎士比亞說過：“讀一本好書，就像是和高尚的人談話?！睍械墓适骂Ｖ嵌?jīng)典，引人深思，發(fā)人深省，讓人受益匪淺。
作者陳鋼，1935年出生于上海，著名作曲家。原來出身音樂世家的陳鋼以他飽滿的熱情和豐富的閱歷講述了一個又一個的關于音樂和音樂人的故事，從他父親——陳歌辛的《玫瑰玫瑰我愛你》變成美國家喻戶曉的民歌，到丁善德的“走火入魔”，從傅雷對傅聰?shù)恼佌伣陶d到他自己不能和心愛的女子在一起的“梁?！敝梗腿珀愪撟约核f：人聲是一曲長歌，它是由弓弦相撞、迸發(fā)而生的生命火花編織成的樂章。
中國很早在書畫藝術上很講究留白，就是給人無盡的想象空間，給作品增加墨筆以外的書畫美。同樣音樂也需要留白，在音樂的世界里，你可以走流行路線，在噪雜的世界里找到本我。可以走古典路線，心與心可以相互溝通，給人貼心的安慰。可以走現(xiàn)代路線，隨著時尚風向，與時俱進，勇往直前。因此，我們要用一只耳朵聽古典，一只耳朵聽流行，還有一只耳朵聽現(xiàn)代，這樣才能演繹、傳播、接受美妙音響世界的浩繁信息。懂音樂的音樂人或音樂家們這樣，正在成長路上需要學習音樂的學生們更要如此。音樂有它自由不受羈絆的靈魂，我想這也是更多喜愛、追逐音樂的人渴求與想要受其陶冶的內(nèi)在。平時，我們教育那些在追求與喜歡流行、現(xiàn)代音樂的學生，努力學習與欣賞流行現(xiàn)代音樂的同時，千萬記得學習古典音樂，只有古典音樂是永恒的！
三只耳朵聽音樂，一只耳朵聽古典音樂，一只耳朵聽流行音樂，一只耳朵聽現(xiàn)代音樂。希望我們有機會欣賞更多的音樂，讀到更多的知識，乘著音樂的翅膀越飛越高！
中學音樂讀書心得篇十一
音樂和讀書是兩種完全不同的藝術形式，但是它們卻有著一些相通之處。兩者都需要花費大量的時間和精力去學習、理解和感受，從而呈現(xiàn)出內(nèi)涵豐富的魅力。在我看來，學習音樂和閱讀書籍的過程可以互相輔助，幫助我們更好地理解和感知這個世界。以下是我對“音樂讀書心得體會”的探討。
音樂和讀書都需要投入大量的時間和精力才能學成.無論是學習樂理還是理解不同樂器的特點，都需要耐心和持久的研究。同樣的，閱讀也需要花費時間和心力。讀書需要專注，理解每一個單詞，理解每一段的意義和文章自身的內(nèi)涵。然而，盡管學習曲線很陡峭，學會音樂和讀書還是很值得的，因為它們都是無盡的源泉，永遠充滿無限的潛力。
第二段：音樂和讀書都需要深刻的理解與感受。
音樂和讀書都是表達情感和理解世界的方式。音樂通過音符和節(jié)奏傳達情感，書籍則通過文字和情景描寫表現(xiàn)世界。因此，我們需要深刻理解音樂和書籍背后的含義和情感。音樂和讀書都需要全神貫注，以幫助我們在聽與讀的過程中更好地感受和理解創(chuàng)作者的情感。
學習音樂和閱讀書籍可以增強我們的想象力和創(chuàng)造力。音樂需要我們創(chuàng)造旋律、調(diào)式和節(jié)奏，同樣的,閱讀書籍也可以啟發(fā)我們的創(chuàng)造力。我們可以通過讀書來學習如何構思情節(jié)，創(chuàng)造角色和探索新的想法。兩者都可以從不同的角度來看待世界，開拓我們獨特的視角。
音樂和讀書都可以幫助我們更好地與人溝通。無論是在音樂界還是在文學圈,都需要有人與人之間的聯(lián)系和交流。共同欣賞音樂和文學作品的人可以更容易地構建語言和思想的橋梁，以更好的方式溝通交流。音樂和讀書也可以鼓勵我們更加開放，更加容易地了解不同文化和背景的人們。
第五段：音樂和讀書可以給我們帶來內(nèi)心的平靜和寧靜。
最后，音樂和讀書都可以帶給我們內(nèi)心的平靜和寧靜。當我們沉浸在音樂的旋律之中或是閱讀書籍時，可以暫時拋開周圍的喧囂和煩惱，專注于當下。更何況，音樂和讀書都可以給予我們力量和勇氣去應對人生道路上的挑戰(zhàn)，以及取得成功所需要的所有品質(zhì)。
總之，學習音樂和閱讀書籍可以相互促進和支持，兩者都是優(yōu)秀的藝術形式，以其獨特的方式幫助我們更好地理解和理解這個世界。無論是在創(chuàng)造性還是審美方面，音樂和讀書都可以激發(fā)我們內(nèi)在的能量，讓我們成為更好的社會人。
中學音樂讀書心得篇十二
音樂和讀書是我生活中不可或缺的兩部分。它們既能陶冶性情，又能開闊眼界。音樂時而激蕩悲傷，時而流淌快樂；讀書時而引領思考，時而擴展視野。將音樂和讀書相結合，不僅僅是一種享受，更是一種學習方式。在過去的幾年里，我通過音樂讀書的方式，獲得了許多心得體會。
首先，音樂讀書可以增強專注力。讀書需要我們有足夠的耐心和專注力去理解和吸收知識。而音樂可以幫助我們進入一種忘我的狀態(tài)，在悠揚的樂曲中沉浸，減少外界干擾。這樣，我們就可以更專心地閱讀，深入思考。比如，在我讀書時刻意選擇一些舒緩而富有節(jié)奏感的音樂，如古典樂或輕音樂，這些音樂既能為我營造一個安靜的氛圍，又能激發(fā)我的創(chuàng)造力和思考能力。
其次，音樂讀書可以增進理解力。音樂和文字一樣，都是人類思想和情感的表達方式。當我在讀一本小說或是哲學作品時，有時會覺得無從下手，感覺作者的思想和情感與自己產(chǎn)生了隔閡。而通過配合相應的音樂，可以幫助我融入作者的思想世界。比如，當我讀《魔山》這本書時，我選擇了一些神秘和懸疑的音樂，讓自己更好地感受到書中黑暗和詭異的氛圍，進而更好地理解作者的用意。
第三，音樂讀書可以拓展想象力。音樂和文學一樣，都是一種藝術創(chuàng)作，都能夠喚起我們的想象力。通過將音樂與讀書結合，可以激發(fā)我們的創(chuàng)造力和想象力。比如，在閱讀科幻小說時，我會選擇一些充滿未來感的音樂，如電子樂或環(huán)球音樂，這樣可以更加深入地感受到書中的未來科技和異域風情，進而激發(fā)自己的想象力，嘗試去構想一種未來的世界。
第四，音樂讀書可以豐富情感體驗。音樂和讀書都具有情感交流的功能，它們可以喚起我們內(nèi)心深處的情感共鳴。通過將音樂與讀書相結合，可以讓我們更加深刻地感受到作品中所蘊含的情感。比如，在讀一本愛情小說時，我會選擇一些浪漫而柔情的音樂，如鋼琴曲或是爵士樂，這些音樂會讓我更好地體會到書中人物之間深刻而真摯的感情，進而賦予我對愛情的更加深刻的理解。
最后，音樂讀書是一種享受。音樂和讀書都是一種心靈的享受，它們能夠帶給我們愉悅和滿足。當音樂和讀書相互融合時，可以創(chuàng)造出一種獨特的體驗。當我在沉浸在美妙的音樂中，心情愉悅的時候，再讀一本喜愛的書，就能夠達到心靈的滿足。這種滿足既來自于美妙的音樂，也來自于文字的啟迪和思考。
綜上所述，音樂讀書是一種既有趣又有效的學習方式。通過音樂的陪伴，我們能夠更好地專心致志、加深理解、拓展想象力、豐富情感體驗，并享受學習的過程。希望從今以后，我們能夠更多地將音樂與讀書相結合，體驗到音樂讀書的樂趣和益處。
中學音樂讀書心得篇十三
一個小男孩很喜歡音樂但親人認為一個音樂白癡在們聽起來小男孩拉小夜曲就像鋸桌腿聲音但并不沮喪于找一片樹林悄悄地、偷偷地練習開始拉并不好甚至詛咒自己個白癡后來一位極瘦老人來到這片安靜林.小男孩認為打攪了一位老人安寧生活感到抱歉老人似乎看出了這些便撒了一個美麗謊言說自己而聾希望不要介意于便放下心來拉起了曲.對著這唯一聽眾小男孩顯得很努力很投入拉完后老人對說：“真不錯我心感受到了謝謝你小伙.小男孩興奮極了這有史以來第一次聽到別人夸音樂便努力拉奏但親人把這音樂當作一種折磨有一天妹妹聽到拉奏不在像以往那樣使吃驚哥哥演奏怎么變好聽起來纏著問便把事情告訴了妹妹她不信仿佛在講天方夜譚……一直珍藏著一位老人美好心靈也感謝著唯一聽眾永遠。
從這篇文章中,我看到：一位慈祥、和藹老人靜靜地坐在木椅上面帶微笑指點著陽光透過茂盛樹葉照在她灰白色頭發(fā)上顯得她格外蒼老額頭上皺紋記載著多年來風風雨雨我了解到：老人讓小男孩走出了自卑陰影對關心、支持和幫助使自信對待每件事同時我也“聽”到：一支優(yōu)美曲.在林間流淌美妙音符從你我身旁閃過它就像太陽溫暖著倆它也像潺潺溪水滋潤著大地此刻沉默勝過千言萬語最后小男孩還以平靜心情拉奏一支優(yōu)美曲.感到了什么真正音樂：音樂能溝通人與人間感情使雙方心靈得到交流。
作為教師,我想到自己不正可以做一個這樣傾聽者嗎?不吝嗇自己鼓勵和微笑,讓我學生們從我這里得到滿足和自信,讓們快樂健康長大!
中學音樂讀書心得篇十四
音樂是怡情悅性的藝術、學生學習音樂、不論是學音樂知識技能、音樂欣賞、還是從事音樂表演和創(chuàng)作、心理活動都很活躍。音樂教師對學生學習的心理狀態(tài)、應當密切注意、才能選擇適當?shù)慕虒W方法和教學模式、以提高教學效率。
第一、對音樂的興趣就產(chǎn)生在追求音樂美的過程中。美的事物不僅使人獲得美感、而且是產(chǎn)生興趣的源泉。比如當你聆聽美妙的歌曲時、你是否會跟著輕聲哼唱、想去學習它、自己也能演唱呢?這是音樂本身就具有的美、它是激起學生強烈興趣的重要因素。
第二、興趣就在探索和創(chuàng)造的過程中。興趣和創(chuàng)造是兩個相互作用的因素、比如兒童在對各種物體的敲敲打打中就會產(chǎn)生興趣。兒童對音樂的興趣也是從對不同的聲音探索開始。音樂課程標準提出讓學生從探索生活中的聲音開始、培養(yǎng)學生對音樂的興趣和對聲音的感知、正符合兒童的這種音樂接受心理的特點。
第三、音樂的興趣就在愿望和獲取成功的過程中。興趣首先是從求知的愿望中產(chǎn)生、比如、我在教三年級的學生吹豎笛時、孩子們剛認識豎笛、別提興趣多高漲了、雖然吹的不成調(diào)、但這就是學習的愿望。當他們經(jīng)過學習能夠演奏一首小曲時、獲得了成功的喜悅、進一步鞏固了興趣。根據(jù)兒童的心理、他們很容易得到滿足、滿足的同時又進一步產(chǎn)生了興趣。因此、在音樂教學中、不能讓學生感到高不可攀、喪失興趣、要讓學生經(jīng)常獲得成功的喜悅、在音樂實踐中逐步培養(yǎng)學生的興趣。
另外在兒童時期、兒童的認知和思維能力有限、不可能對某一事物作出理性的判斷、不能像成人那樣為了某種需要去做。他們只能憑自己的興趣、而且這種興趣還是不持久的、很容易發(fā)生變化。對音樂的興趣也是如此、因此要深入對音樂的學習就必須始終引發(fā)學生的學習興趣。
1、組織學生體驗、感受音樂。
在音樂學習中、堅持體驗性、是音樂審美教育始終具有獨特的感情色彩、便成為音樂學習的重要特點。音樂課的學習首先要通過聆聽、體驗和感受音樂來完成。如何把學生這種看不見、摸不著的對音樂的初次體驗變成可監(jiān)控的狀態(tài)、就需要教師在學生初聽之前設計一些簡單的提問、如“請同學們根據(jù)樂曲的情緒或內(nèi)容為樂曲命名?！薄澳阍谶@首樂曲中聽到了哪種動物的叫聲?”“聽著歌曲好像把我們帶到了什么地方?”等等。這樣、學生帶著問題聽、聽的目的明確了、在聽的過程中就會全神貫注、積極思考、認真聽辨、根據(jù)自己的體驗和感受努力從音樂中找到答案、最后用自己的語言總結出來、這樣的思考過程充分發(fā)揮了學生的學習主動性。
2、組織學生參與音樂實踐活動。
在學習中、活動是知行協(xié)調(diào)的過程、它是學生身心協(xié)調(diào)地成長、發(fā)展各種能力、學習各種知識和技能的最重要、最自然、最有效的途徑。在音樂學習中、學生對音樂的體驗主要還是來自于參與音樂實踐活動。如小小豎笛使學生們找到了演奏家的感覺、每個學生根據(jù)自身條件分別演奏難度不同的曲子、“課堂教學要面向每一個孩子”、在演奏豎笛的實踐活動中已不是一句空話。歌舞表演是學生們最喜愛的了、學生們在這一項實踐活動中充分釋放情感、展示自我、表現(xiàn)自我。我在這項活動中、經(jīng)常讓學生根據(jù)自身的條件、選擇適合自己的表現(xiàn)方式。如有的學生肢體協(xié)調(diào)能力確實不夠好、但是他能唱、于是他就可以選擇邊拍手邊唱歌、不一定要求他必須學會表演。通過積極參與一些音樂實踐活動、學生在體驗著音樂美帶給它們的快樂、享受著成功的喜悅。同時音樂是一種具有豐富情感的藝術、在培養(yǎng)兒童情感方面是其他藝術形式不可替代的、例如、獨奏(唱)或合奏(唱)對兒童的個性形成很有意義、獨奏(唱)使兒童充滿自信、合奏(唱)使兒童學會了與他人合作等等。
3、進行以學生為主體的教學方式。
以教師為主體的教學雖然有利于知識的傳授、但不利于學生生動、主動、獨立的發(fā)展、影響了學生學習的興趣。提倡以學生為主體的教學方式就是要建立和諧、民主、平等的師生關系、尊重、發(fā)揮學生的主體作用、讓學生生動、活潑、主動地發(fā)展。
在教學中我嘗試著用先學后教法。這種方法是對先教后學或是只教不練的教學方法的改革、就是把學習的主動權交給學生、先讓學生自學、用已有的知識解決問題、在這個過程中、教師與學生一起學習、并為學生解決難點。這種方法的一般模式為：提出問題——教師引導(為學生提供必要的條件)——探索討論(發(fā)揮學生的主體)——結論評價。其中探索討論是中心環(huán)節(jié)、是學生運用已有的知識解決問題的過程。
例如在教人教版四年級上冊《牧童》這一課的時候、我就采用了先教后學法。在聽了大約三遍歌曲后、學生對歌曲的旋律有了初步的印象、我就讓學生拿出豎笛、自己練習吹奏歌曲。(當然這些四年級的學生是我從三年級帶上來的、已經(jīng)學習了一年的豎笛、已經(jīng)掌握了一些音樂基礎知識和一定的豎笛演奏技能技巧。)學生大約吹奏了十五分鐘、程度好一些的學生已經(jīng)能夠完整的吹奏出來了。不過如我料想的一樣、在曲譜中有幾處大附點、學生吹奏的時值都不夠準確。于是我就把大附點單獨提出、帶領學生進行討論吹奏不準確的原因以及采取的改進措施。由此收到的效果不錯、學生學習興趣高漲而且印象深刻。
以上是我在閱讀《音樂學習與教學心理》這本書的一些心得與體會、為貫徹新的音樂教育理念、我們必須根據(jù)兒童的音樂學習心理改革教學方法、為學生提供豐富的教學內(nèi)容、用靈活多樣的形式和豐富有趣的方法、提高學生的綜合素質(zhì)、培養(yǎng)學生健康的人格、促進學生的全面發(fā)展。
中學音樂讀書心得篇十五
伴隨著新課程改革，各種新的理念、方法成為教師的追求。在追逐的過程中很多人覺得有“亂花漸欲迷人眼”的感覺，甚至有人感嘆“語文教學像霧、像雨、又像風。”面對種.種困惑和疑問，作為一名一線的語文教師，伴隨對新課標的深入解讀。我覺得上簡單的語文課是正確的選擇。
一、簡單明確的教學目標。
教師在實施教學任務前必須有目標意識，目標就是要求，目標就是方向。因此，教學目標要簡明。在一堂語文課上我究竟要讓學生獲得什么知識、提高什么能力、關注什么情感體驗，教學目標中要明確體現(xiàn)。充分發(fā)揮目標在教學中的導向、調(diào)控、檢測的功能，讓目標貫穿于教學的全過程。
二、簡潔明了的課堂教學。
“語文課堂要有一條線而不是一大片”。誠然語文教學聽、說、讀、寫，字、詞、句、篇，積累運用千頭萬緒，“工具性”與“人文性”爭論不休。但扎扎實實的語文課堂就如同張慶老師講的“讀讀寫寫，寫寫讀讀”。落實在教學設計上就是一個實字，讓語文課上講語文的東西，不要出現(xiàn)關于語文和非語文的東西。
三、簡約明晰的評價。
教學評價是教學的重要環(huán)節(jié)。新課程改革要求評價的方式多樣，形成性評價和終結評價結合，在語文教學中認識到教學評價不是一個純技術性的問題是對被評價對象的價值或特點做出判斷。應該有一個教學目標相對應的評價。
語文教學方法多樣，形式各異。不管用什么樣的方法，不能脫離語文教學的基本規(guī)律，語文應該姓“語”。在簡單中看到復雜，于平淡中體現(xiàn)神奇。
中學音樂讀書心得篇十六
教學基本功是教師從事教學工作必需掌握的基本技能，是教師專業(yè)成長的重要標志，關注教師教學基本功的修煉，可以幫助教師實現(xiàn)專業(yè)發(fā)展，促進教學質(zhì)量的`全面提高。在學校認真組織下，我利用假期的時間，認真學習了《教師教學基本功的新修煉》這本書。通過學習，使我更深刻地體會到：教師要加強學習，提高認識，努力提高理論修養(yǎng)，自覺加強業(yè)務的鍛煉，以教學基本功的修煉為鏡子，時刻對照自己的教學行為，更好的服務于學生。通過學習，我開闊了眼界，對教育教學常規(guī)有了更深刻的理解新修煉的學習，不僅告訴我作為教師如何作好自己的“教”，更使我懂得怎樣才能引導學生更好的學，扮好課堂組織者的角色。
通過學習我對教師的基本功有了一個較為全面而深入地理解，從備課、上課、作業(yè)的確定、學生的輔導、評價等需要教師科學的設計，才能使教育教學達到最優(yōu)化。所以我覺得學習真是及時啊，深刻體會到教學基本功的修煉不僅是教師必備的一種技能，更是轉(zhuǎn)變教師教學理念的有效途徑?；竟Φ男逕挷皇嵌嘤嗟模鞘直匾?，勢在必行的。只有修煉好基本功，才能很好的使用，指導自己的教學，才會取得良好的教育教學效果。
音樂技術基本功實際就是音樂學科的理論和技術水平，是一個合格音樂教師的基礎和前提，具體說來就是大中專學校音樂教育專業(yè)所開設的幾門課程：如聲樂，鋼琴，舞蹈，合唱與指揮，視唱，練耳，樂理，欣賞，音樂史，教學法……還有層次高一點的和聲，曲式，分析，作曲，配器等等音樂理論和技術課程，這對于今天的中小學音樂老師來說，不存在主課和副課，主修和選修的要求了，即使在讀書期間由于種種原因沒有選修的課程今天也不得不補上這些必備的科目。
舞臺演藝基本功本來是對職業(yè)演藝員的要求，但對于“新課標”要求下的中小學音樂教師來說應該是必備的，否則“音樂表現(xiàn)能力”這一教學價值教師無法很好地實施。表現(xiàn)是實踐性很強地音樂學習領域，是學習音樂的基礎性內(nèi)容，教學中培養(yǎng)學生自信的演唱，演奏能力及綜合性藝術表演能力，發(fā)展學生的表演潛能及創(chuàng)造性潛能，使學生能用音樂的形式表達個人的情感并與他人溝通，融洽感情，在音樂時間活動中使學生受到美的愉悅，受到情感的陶冶。盡管發(fā)達的現(xiàn)代傳媒可以把世界上最高最強最好的藝術形象瞬間展現(xiàn)在學生眼前，但學生依然感到遙遠，仿佛不是人為的，因為那是電子的，虛擬的，缺乏足夠的感染力，沒有活生生的人的表演來得親切和自然，這個重要的教學實施應該是我們音樂老師盡可能的職責，所以音樂老師應該具備一定的演藝能力，即歌唱表演能力，樂器演奏能力，舞蹈表演能力等舞臺演藝基本功。
音樂老師妙筆生花，樂不可言。另一方面，課堂教學中表現(xiàn)出來的創(chuàng)意和靈性，被傳統(tǒng)的教學模式禁錮了很久很久。音樂，是具有抽象性，多解性和模糊性的藝術，它的特征給人們對音樂的理解與演繹提供了想象、聯(lián)想的廣闊空間。長期以來，教師習慣于把學生當作教學的對象，知識的承載體。在音樂課堂上，一味的強求學生進行枯燥的知識訓練，不厭其煩的、長時間的講解樂理知識，要學生記住大量音樂家的生辰年月，代表作品等。這種做法，極大的損害了學生的主觀能動性和創(chuàng)造積極性，影響了學生個性的發(fā)展。因此，老師首先要重新調(diào)整自己的位置，變支配者、管理者為協(xié)助者，確立學生的主體地位。營造和諧、民主的教學氛圍，通過組織、點撥，引導學生參與到活動中來，拓寬學生的音樂文化視野，提高學生健康的審美意識，為學生創(chuàng)設一個高度自由的想象與創(chuàng)造的空間，通過對音樂的創(chuàng)造和再創(chuàng)造(音樂表現(xiàn))更充分地理解音樂，熱愛音樂。例如音樂教學中的即興創(chuàng)作與即興創(chuàng)造：可以是節(jié)奏、旋律的即興問答、接龍、重組等，也可以是滲透在音樂教學的各個環(huán)節(jié)：為歌曲配節(jié)奏，樂句填空，為旋律即興填詞，命題創(chuàng)作、為歌曲、樂曲編配新的演唱、演奏形式及為歌曲、樂曲配伴奏，音樂小制作，為詩歌朗涌選配音樂，為舞蹈表演選配音樂等。在創(chuàng)作活動中培養(yǎng)學生敏銳的聽覺;迅速的反應;富有表現(xiàn)力的節(jié)奏感;對音樂結構、形式的感知;對音樂的形象、表現(xiàn)的理解與表達;高度的集中注意力和默契的相互配合。也就是說，音樂課中“創(chuàng)造”并不是過分偏重于理論的指導，也不是有些人所理解的“學作曲”，以學生作了多少“曲”作為“創(chuàng)造性”的標志。這一切都要求教師本身所具備的創(chuàng)造基本功來完成。
中學音樂讀書心得篇十七
讀書和音樂都是我們生活中不可或缺的一部分，它們有著無窮的樂趣和無盡的啟示。讀書可以讓我們開闊眼界，積累人生經(jīng)驗，而音樂則可以撫慰我們的心靈，激勵我們追求更高的目標。今天，我想分享一下我在閱讀中體會到的音樂之美。
第二段：音樂與文學的共通之處。
文學和音樂有很多共通之處。音樂可以表達情感和情緒，而文學同樣可以通過文字傳遞相同的信息。兩者都有著節(jié)奏感，用不同的手法來運用并控制語言或音符的流動。明白了這一點，我開始把讀書和音樂聯(lián)系了起來。
第三段：感官的體驗。
有時，在閱讀特定的書籍時，我會聯(lián)想到音樂。對我來說，書中的節(jié)奏、韻律和語氣都會影響我的感受，創(chuàng)造一種獨特的音樂氛圍。這種感官體驗讓我更好地理解了作者所要表達的思想，并深入了解書中角色的情感和歷程。
第四段：從音樂中獲得靈感。
同樣的，音樂也可以給我?guī)黹喿x中無法獲得的靈感。在聽一首音樂時，我可能會創(chuàng)造出自己的故事情節(jié)，并從中探究出新的思路和啟示。比如，在聽一首富有節(jié)奏感的歌曲時，我想到一個情節(jié)，一個好的角色構建，或是一個動人的描述。這些靈感不僅使我的寫作得到了提升，而且也為我的思考帶來了新的思路和想法。
第五段：總結。
讀書和音樂是美妙的藝術表達形式，它們相互交織，相互啟發(fā)。在音樂中獲得的體驗和靈感同樣可以被應用到讀書的體驗中，并通過這種方式不斷提高自己的文學創(chuàng)作水平。同時，使用音樂來深化閱讀體驗可以帶來充實而愉悅的閱讀時間。我們應該更積極地探索這兩種藝術，從中領悟到生活中美好的一面。