總結是對自己在學習和工作中的付出和收獲進行總結和歸納的一種方式。寫總結時要關注所總結的內(nèi)容的主要問題,并對其進行深入分析。下面是一些寫作總結的技巧和方法,希望對大家有所啟發(fā)。
音樂欣賞課教學工作總結篇一
感受、理解、鑒賞能力以及發(fā)展想象力,豐富感情、陶冶情操的重要途徑與手段。音樂欣賞。
對學生的教育作用是其它任何教學手段所不能替代的,我對近幾年的音樂欣賞的教學談談幾。
點體會。
一、由表及里,由淺入深教學。
音樂欣賞教學程度的提高不是一蹴而就的,而是要經(jīng)過一個由表及里,由淺入深的發(fā)展過程。
必要的作品分析和知識介紹應該主動、精練、富有啟發(fā)性,把學生的注意力吸引到音。
樂上來,通過師生間的討論,聽賞等共同活動,使學生深入體會作品的思想內(nèi)容。
三、對比教學,靈活多變地設計不同課型。
1.以題材為中心設計課型以某一題材為中心,將不同表演形式的音樂、音樂作品組合在一起,進行音樂欣賞教學。
3.以作品曲式與體裁為中心設計課型這一課型將同一曲式結構或樂曲體裁的音樂作品。
組合在一起進行教學。
四、音樂欣賞教學時充分調(diào)動學生的想象,聯(lián)想等能力。
地體驗音樂情感。
總之,新課程理念下的音樂課堂,不是教師自我展現(xiàn)才藝的舞臺、生從師教的課堂,而是以。
學生為主,師生共營的課堂。在教學中,應帶領學生順序漸進,重在參與,重在過程,有良。
好的結果是最好的,如果沒有,應以發(fā)展性評價的方法去促進、完善。千萬不要出現(xiàn)恨鐵不。
成鋼的急切心理。并且在開放式提問題與體驗式教學法的實踐中,一定要以發(fā)展、激勵、發(fā)。
現(xiàn)為指導思想,努力讓學生在音樂課堂中得到快樂,產(chǎn)生學習音樂的興趣,培養(yǎng)能力,陶冶。
性情,從而達到促進學生審美能力的提高。
音樂欣賞課教學工作總結篇二
作為對新教材充滿滿腔熱情的我們來說,若想要讓小學生豎起小耳朵,用愉悅的心情學會聽音樂,一個優(yōu)秀的教師應該花更多的時間來鉆研教材,站在孩子們的角度去看新課程下的音樂欣賞課,統(tǒng)籌安排欣賞曲的教學方法,做好音樂和學生之間的橋梁.在小學低段音樂欣賞課的教學中,我嘗試了以下一些做法:
一、說出你的話。
語言在音樂教學中起著舉足輕重的作用。如果在音樂中失去優(yōu)。
美、生動的語言,就會使其變的枯燥、乏味,失去藝術魅力。俗話說“言為心聲,音為心語”,音樂要借助想象,正因為想象的存在,音樂才會變化無窮。教師在教學時要一往情深,交流的語言、神態(tài)要充滿對音樂的濃厚情趣,同時按照不同的教學內(nèi)容,精心安排好語境,在把握好語感的基礎上,把學生的興趣引到音樂中來,使學生產(chǎn)生高昂和振奮的心理狀態(tài),從而讓學生說出聆聽音樂作品后的感受。如欣賞曲《大海搖籃》,我用語言描繪了月光下碧波相逐的海面;再問學生:“歌曲中的還是美麗、平靜的,可大海永遠都是這么美麗平靜的嗎?我們再聽聽這段音樂,大海發(fā)生了什么變化?你的心情怎么樣?”在初聽了《海上風暴》后,學生就七嘴八舌地議論開了??這就是他們對樂曲的理解,海的另一面直接從音響上給他們深刻地感受,他們要用語言來詮釋對海上風暴的理解。
學生1風很大,有巨浪,還有閃電,大海發(fā)怒了!學生2它發(fā)脾氣了。
聽聽這些孩子的回答你一定發(fā)現(xiàn)他們有著不同凡響的思維,他們不說我們怎么能發(fā)現(xiàn)呢!
二、唱起你的歌音樂是一種善于抒情的藝術,音樂中有著豐富而深刻的感情內(nèi)。
涵,只有當音樂欣賞者的感情活動與音樂作品蘊涵的感情基本相吻合的時候,才能稱之為正確的音樂欣賞。因此,準確、深刻和細致地體驗音樂作品中的感情內(nèi)涵,是音樂欣賞中感情體驗的基本要求。對音樂作品感情內(nèi)涵的體驗,首先表現(xiàn)為感性上的直接體驗。比如,我們在聽到一首樂曲的時候,對這首樂曲所表達的感情(它是快樂的、或是優(yōu)美的、或是慷慨激昂的??等等),憑借自己的感性經(jīng)驗,自然地產(chǎn)生出一種體驗。低段音樂教材中有很多好聽的歌曲,如《小燕子》《嘀哩嘀哩》《春眠》等。在教學欣賞曲《嘀哩嘀哩》時,我想到首先要讓學生感受“春天”體驗“春天”的美,能充分感受春天帶來的暖意,帶來的笑聲,用眼睛抓住春天的美好,學會聆聽大自然的音樂。我在教室里提前布置了以“春”為主題的場景,讓學生走進春天感受氛圍,參與討論春天的種種趣事感受大自然的美好,聽優(yōu)美的歌聲《嘀哩嘀哩》去發(fā)掘春天的美,還可以自己編唱春天的歌曲。經(jīng)過前面的體驗,學生很自然的進入角色,歌曲唱的異常動聽感人,這是他們自己找到的春天的聲音。最后,我們開了以“春”為主題的音樂會,我認為這是對欣賞歌曲最好的理解。
三、跳起你的舞。
音樂和舞蹈是擅長抒情的藝術,舞蹈在創(chuàng)作表演過程中總是離不開音樂的。舞蹈通過動作來表現(xiàn)音樂的形象、情緒、旋律等,它具有可視性,能更直觀地被人感知,能更形象地解釋音樂,使人更容易感受、體驗、理解音樂,從而達到欣賞、感知音樂的目的。動是學生表達自己對音樂感受和理解的最直接、最喜愛的方式。在欣賞樂曲后,給學生創(chuàng)造動的機會,讓他們用自己喜歡的動作來表達自己對樂曲的理解,充分利用他們好動的特點,動靜結合,通過動來激發(fā)他們欣賞音樂的興趣,引導他們加深對音樂形象的聯(lián)想和對樂曲的理解,在參與中得到愉悅和美感。例如在欣賞《鐘表店》時,請學生隨著音樂的第一段有節(jié)奏地模仿各種各樣的鐘做動作,如眨眼的貓頭鷹鐘、點頭的小雞吃米鐘、搖擺身體的不倒翁鐘等,來表現(xiàn)出時鐘均速走動的節(jié)奏。還可以結合故事欣賞音樂,結合音樂來進行情節(jié)性的故事表演。如《龜兔賽跑》等,鮮明的音樂形象、有趣的故事情節(jié)、個性化的音樂主題,使學生能夠自覺主動地走進音樂,喜愛音樂。
四、動起你的筆。
音樂欣賞課不一定只坐在那兒聽,可以適當?shù)刈寣W生動起來。學科綜合是一個讓學生動起來很有效的辦法,包括音樂與美術、音樂與文學語言、音樂與藝術之外的其他學科綜合。在實施過程中,應把握好以音樂為教學主線,用其他學科的內(nèi)容來加強對音樂的感受、體驗,把握好“度”讓它更有效地為音樂欣賞課服務。在我給學生欣賞過一段音樂后,學生會用相應的圖示表現(xiàn)出來,有時書中圖示或者線條已經(jīng)給出,供大家選擇;或者讓學生們根據(jù)自己對音樂的理解創(chuàng)造性地畫出適合音樂情感的線條、圖像、色塊等等,別人猛一看還以為是一節(jié)美術課呢,可是這種教學方式有其獨特的審美教育的作用,比老師講述給學生音樂的內(nèi)涵以及情感更能激發(fā)學生對音樂本身的喜愛,也更能說明學生的內(nèi)心世界對樂曲的理解。例如:我在教學《杜鵑圓舞曲》時,學生初聽時用線條、點和圓圈來表示初次印象。復聽是我給他們講了挪威的森林、圓頂?shù)募忭數(shù)男》孔?、唱歌的杜鵑鳥、清新的空氣??他們的好奇心一下子提了起來,他們的圖紙里多了流動的波浪,他們告訴我這是聽到的在唱歌的杜鵑;多了很多斜紋,這是感覺到田野上有微風吹過;多了小房子里面畫了小鳥,天真的認為杜鵑鳥不小心地闖進小房子里不停地轉圓圈,原來是樂曲在低吟??好美的畫,好豐富的想象。
五、敲起你的樂器。
每個學生都是創(chuàng)造的天才,把一根木棒給他,他絕對能給你即興敲出不同的節(jié)奏,聲響,音色。這是他的潛能,他的興趣,他在探索,他要表現(xiàn),他的自我肯定。教學中,引導學生根據(jù)音樂情緒及不同的音樂形象選擇恰當?shù)拇驌魳菲鳎瑸樾蕾p的歌(樂)曲伴奏,不僅使學生動了起來,更主要的是幫助學生進一步感受到了音樂,加深他們對音樂的理解。例如:欣賞《可愛的動物》,通過描繪的手法,繪聲繪色地表現(xiàn)各類動物的形態(tài)、聲音、動作和習性,在教學中,從分析音樂形象入手,啟發(fā)學生選擇不同的打擊樂器,為這些可愛的動物伴奏,同學們思維活躍,爭先恐后,有的用雙響筒和串鈴模仿馬蹄聲和鈴鐺聲;有的用鈴鼓表現(xiàn)大象走路時的笨重形態(tài);有的用碰鐘、三角鐵表現(xiàn)小貓的機警和靈敏等等。又如在教學《鴨子拌嘴》時,學生聽的比較模糊,我讓每位學生手里都拿支筆在鉛筆盒上根據(jù)音樂的節(jié)奏變化來敲擊感受音樂表達的不同情境,想象鴨子走路、喝水、捉魚、拌嘴時所發(fā)出的不同聲響,用不同的節(jié)奏在表達不同的情節(jié),再由小組合作表現(xiàn)群鴨戲水、吵鬧時的情景,并注意提示學生所采用的節(jié)奏與音樂表現(xiàn)的內(nèi)容相吻合。孩子們有了興趣,就愿意積極、主動地參與到教師組織的活動之中,既感受了音樂的情緒,又加深了對音樂形象的理解。
總之,小學低段音樂欣賞教學是一個由淺入深、逐步提高的過程。教師如何在輕松愉快的氛圍中,讓學生更快地容入體驗音樂的情緒,發(fā)揮想象的空間,能說則說,能舞則舞,能奏則奏??充分發(fā)揮學生專長,張揚學生個性,培養(yǎng)學生音樂興趣,使學生真正成為欣賞課的小主人,是我們每位音樂老師值得深思并努力去探討的課!
音樂欣賞課教學工作總結篇三
"豎笛是步入音樂王國的橋梁豎笛是步入音樂王國的橋梁“音樂課就是唱歌課”的音樂教育觀念是怎樣形成的呢?清末,以康有為、梁啟超為代表的資產(chǎn)階級改良派,極力推行變法維新,主張“遠法德國。近采日本,以完學制”,于1898年上書光緒皇帝,請求廢八股,開學堂。康梁變法雖然失敗了。但在當時世界文化大潮流的沖擊下,科舉制度取消了,學堂興起來了。
學堂中設了唱歌課,稱為“學堂樂歌”。由于種種原因,這種音樂課上只教唱歌的形式一直延續(xù)了90多年,久而久之,人們就把音樂課等同為唱歌課了。其實,這種制度和觀念早已落后了,許多發(fā)達國家中,多年前器樂就進入了課堂,例如在美國和日本,每個中小學生都會演奏一二件樂器。
為什么要“讓器樂進課堂”呢?21世紀是充滿激烈競爭的時代,各國經(jīng)濟、軍事、科技的競爭,歸根到底是人才的競爭。據(jù)研究,人的手、眼、舌、腦等各個器官的運動,能刺激大腦和整個神經(jīng)系統(tǒng),宜于智力開發(fā)。為了這個目的,日本專門有個“筷子中心”,提倡人們使用筷子吃飯,鍛煉手的靈活性。而演奏樂器要比使用筷子復雜的多。演奏樂器并不是簡單的器官體操,因為所演奏的'音樂作品是美的,因此孩子們會在歡悅的音樂體驗中,受到美的陶冶。培養(yǎng)集體主義思想和高尚的情操。
中、小學音樂教學大綱中早已有了“器樂進課堂”的規(guī)定,有些學校已將豎笛、口琴、電子琴、手風琴等樂器引進了課堂,有些學校還成立了民樂團、管樂團、交響樂團。然而就教育整體來說,能占多大比例呢?我粗略調(diào)查過天津市一個區(qū)和郊區(qū)一個縣的情況,市區(qū)的情況還比較好,全校有一個班器樂進課堂的占學校總數(shù)的百分之三十左右;縣的情況就比較令人遺憾了,有器樂活動的學校還占不到總學校數(shù)的百分之五。作為中國三個直轄市之一的天津市情況尚且如此,廣大農(nóng)村的情況則可想而知了。國家教委號召并要求“器樂進課堂”已經(jīng)多年了,為什么進展這樣緩慢呢?原因是多方面的,除了認識方面的原因外,樂器問題是主要原因之一。對于很多家庭來說,買太貴的樂器負擔較沉重。那么什么樂器“進課堂”比較適合當前我們的國情呢?那就是豎笛。當前我國流行的塑料豎笛價錢便宜,造形美觀,用清水沖洗不裂,風吹日曬不變形,笛頭裝有“微調(diào)”,可根據(jù)氣溫冷熱變化調(diào)節(jié)音分。豎笛適合集體齊奏、合奏、重奏,并且坐、立、行走均可演奏。為適應課堂教學,天津市靜??h盛興樂器有限公司開發(fā)研制出系列教學用六孔、八孔、高音、低音塑料豎笛,它發(fā)音流暢,低音渾厚,高音清脆,轉調(diào)離調(diào)符合我國傳統(tǒng)演奏習慣,表達民族音樂很有韻味。在北京。天津的一些小學使用,效果很不錯??梢灶A見,高質(zhì)量的豎笛將成為廣大青少年的親密朋友。
學生通過豎笛可以更廣泛地接觸音樂,如合唱、合奏、管弦樂等。所以國外有些地方把豎笛看作是廣大青少年步入音樂王國的橋梁,是有道理的。在我國改革開放的今天,精神文明建設呼喚著美育,愿“器樂進課堂”盡快發(fā)展,讓艷麗的美育之花結出累累果實。
音樂欣賞課教學工作總結篇四
音樂欣賞是初中音樂教學的重要組成部分,是培養(yǎng)學生音樂興趣,擴大音樂視野,提高音樂感受、理解、鑒賞能力以及發(fā)展想象力,豐富感情、陶冶情操的重要途徑與手段。音樂欣賞對學生的教育作用是其它任何教學手段所不能替代的,我對近幾年的音樂欣賞的教學談談幾點體會。
一、由表及里,由淺入深教學。
音樂欣賞教學程度的提高不是一蹴而就的,而是要經(jīng)過一個由表及里,由淺入深的發(fā)展過程。
必要的作品分析和知識介紹應該主動、精練、富有啟發(fā)性,把學生的注意力吸引到音樂上來,通過師生間的討論,聽賞等共同活動,使學生深入體會作品的思想內(nèi)容。
三、對比教學,靈活多變地設計不同課型。
1、以題材為中心設計課型以某一題材為中心,將不同表演形式的音樂、音樂作品組合在一起,進行音樂欣賞教學。
2、以演唱(奏)形式為中心設計課型這一課型將同一音樂表演形式、內(nèi)容、主題不同的音樂作品組合在一起開展音樂欣賞教學。
3、以作品曲式與體裁為中心設計課型這一課型將同一曲式結構或樂曲體裁的音樂作品組合在一起進行教學。
四、音樂欣賞教學時充分調(diào)動學生的想象,聯(lián)想等能力。
想象和聯(lián)想是音樂欣賞者必然產(chǎn)生的心理現(xiàn)象,是欣賞教學中帶有創(chuàng)造性的心理活動。在欣賞教學中要充分發(fā)揮學生的主觀能動性,啟發(fā)他們對音樂的豐富想象力,引導他們準確地體驗音樂情感。
總之,新課程理念下的音樂課堂,不是教師自我展現(xiàn)才藝的舞臺、生從師教的課堂,而是以學生為主,師生共營的課堂。在教學中,應帶領學生順序漸進,重在參與,重在過程,有良好的結果是最好的,如果沒有,應以發(fā)展性評價的`方法去促進、完善。千萬不要出現(xiàn)恨鐵不成鋼的急切心理。并且在開放式提問題與體驗式教學法的實踐中,一定要以發(fā)展、激勵、發(fā)現(xiàn)為指導思想,努力讓學生在音樂課堂中得到快樂,產(chǎn)生學習音樂的興趣,培養(yǎng)能力,陶冶性情,從而達到促進學生審美能力的提高。從某種意義上來說,音樂是不能“教”的,音樂的非語義性與不確定性決定了其教學機制主要不是依靠講授和詮釋的方式來進行。根據(jù)蘇霍姆林斯基所說:讓學生體驗到一種自己在親身參與掌握知識的情感,乃是喚起青少年特有的對知識的興趣的重要條件。致使我們在音樂欣賞課中必須重視體驗式的教學法,讓學生在參與體驗中,感受到音樂情緒帶給自己的影響,激發(fā)學生學習音樂的興趣與調(diào)動學生參與活動的積極性。
音樂欣賞課作為素質(zhì)教育不可或缺的有機組成部分,具有可靠性、可檢測性、服務性、易操作性,初中階段正是開展音樂教育的'最佳時期,萬萬不可錯過。
將本文的word文檔下載到電腦,方便收藏和打印。
音樂欣賞課教學工作總結篇五
不經(jīng)意間,我隨手打開新一期《中國音樂教育》。北京101中學章連啟老師撰寫的《課評之反思——參與“第四屆全國中小學音樂教學錄象評比”活動有感》一文強烈地震撼著我的心靈。我反復閱讀,細細品匝那字里行間蘊藏的深刻內(nèi)涵。章老師在圍繞“關于不適度地強調(diào)學科綜合的問題”的論述中對當前中小學音樂課的教學實踐及這次評比活動的部分課例談了一些存在的問題。其中有一段話是這樣寫的:“在音樂教學中,學生探究的主要對象不是音樂,而是音樂之外的其他藝術或人文學科——如舞蹈、美術、文學等。音樂成了學習其他學科內(nèi)容的陪襯”。這不由得引發(fā)了我對前不久執(zhí)教的音樂公開課《天鵝》的深層反思。
在那堂課上我將音樂、舞蹈、美術結合起來教學。在欣賞柴科夫斯基的《四小天鵝舞曲》時引導學生學跳芭蕾舞,而在欣賞圣—桑的《天鵝》時引導學生創(chuàng)作音樂想象畫。特別是為了學生能畫好《天鵝》,我還有意請美術老師在美術課上輔導學生畫天鵝,并在公開課上讓學生觀看了一小段天鵝的生活錄象,為的是讓學生在創(chuàng)作音樂想象畫時,能較好地畫出天鵝的各種神態(tài)。的確,學生不負我望,果真創(chuàng)作出栩栩如生的天鵝,有的在戲水,有的在游泳,有的在飛翔,有的在洗澡……最后我還請學生從黑板上張貼的一幅幅天鵝圖中評價出最好地表現(xiàn)樂曲《天鵝》意境的作品。我暗暗竊喜,“音樂與美術的綜合”在這里得到了充分的.體現(xiàn)。
專家們的話深深地啟發(fā)了我。是啊,把音樂與美術結合起來是為了更好地拓展藝術審美空間,增強藝術趣味,培養(yǎng)學生的藝術審美想象力與創(chuàng)造力,從而實現(xiàn)審美教育的目的。而欲達此目的,貴在把二者靈活、巧妙地融合在一起,切不可公式化。要學生把音樂形象描繪下來,教師應啟發(fā)每個學生用各自獨特的畫面構思去表達同一音樂主題。當我們啟發(fā)學生描繪一幅圖景的時候,不應當無形地誘導學生一起去尋找同一種圖解,而要鼓勵他們?nèi)シe極尋找各式各樣的屬于自己的圖解。
通過這次新課程教學研討活動,我真切地意識到我們教師要扎實有成效地開展課改,應深入學習理論,加強實踐,并要學會反思,那樣才能在正確的改革道路上取得優(yōu)異的成績。
音樂欣賞課教學工作總結篇六
音樂是一門聽覺藝術,音樂形象通過節(jié)奏、節(jié)拍、曲調(diào)、調(diào)式、調(diào)性、和聲、曲式等音樂要素來塑造音樂所表達出的思想感情,通過人的聽覺器官而引起各種各樣的情感反應。因此,對音響的感受是一切音樂活動的基礎,通過不同形式與手段對學生進行音樂感受能力的培養(yǎng)尤為重要。大千世界的音響有著豐富的表現(xiàn)力,如風雨聲、雷電聲、鳥鳴、狗吠、馬嘶、獅吼、濤聲、流水聲、機器馬達的轟鳴聲、戰(zhàn)場上的槍炮聲、抑揚頓挫的叫賣聲……作曲家們?yōu)楸憩F(xiàn)這些豐富音響和自身感受而創(chuàng)作了大量的'音樂作品,來表現(xiàn)不同的音樂形象及情感,如《動物狂歡節(jié)》《雷電波爾卡》《騎兵進行曲》《十面埋伏》《野蜂飛舞》《百鳥朝鳳》等中外名曲。教學中,有的音樂教師指導學生聆聽這些作品,讓學生感知音樂與大千世界的密切關系,感知大千世界豐富的音響和音樂所富有的特殊的表現(xiàn)力和感染力。在此基礎上再引導學生打開想象的心窗,利用各種生活物品,自己動手制作模擬大千世界音響的“樂器”進行表演。在教師的啟發(fā)、鼓勵下,有的學生將塑料紙揉成團,放在掌心里揉搓,使其發(fā)出“刷刷刷”的聲音,用來模擬瀟瀟細雨的聲音;有的學生手握塑料飲料瓶發(fā)出“咔吧、咔吧”聲,模擬雷聲;有的拿來一節(jié)竹子做成竹哨,吹出美妙的鳥叫聲;有的用空易拉罐裝進沙粒,用膠布封口,代替沙罐搖出“沙沙”的節(jié)奏;還有學生用倒扣的小塑料桶或空蛋糕盒子來代替“架子鼓”敲擊出不同的節(jié)奏;也有學生用碗或茶杯深淺不一地裝上水,用筷子敲擊出簡單的樂句……這些信手拈來的普普通通的生活物品,被孩子們的想象力和創(chuàng)造力賦予了新的概念,雖然簡單、沒有固定音高,但卻在孩子們的音樂啟蒙中起到了“潤物細無聲”的作用。
引導學生欣賞音樂,啟發(fā)他們豐富的想象力,培養(yǎng)學生語言表達能力。
音樂具有“有聲無形”的藝術特點,人們對音樂內(nèi)涵的感知比較抽象。但是,音樂的各種要素組合起來,所表現(xiàn)的內(nèi)容、塑造的形象、表達的情緒,總是能被人們所感知,這就是音樂的魅力。在這一方面,有的教師充分利用音樂的各種表現(xiàn)手段,啟發(fā)學生利用想象力將所聽到的音樂用語言描述出來,同時也描述出了自己對音樂的感受。
音樂欣賞課教學工作總結篇七
音樂欣賞是初中音樂教學的重要組成部分,是培養(yǎng)學生音樂興趣,擴大音樂視野,提高音樂感受、理解、鑒賞能力以及發(fā)展想象力,豐富感情、陶冶情操的重要途徑與手段。音樂欣賞對學生的教育作用是其它任何教學手段所不能替代的,我對近幾年的音樂欣賞的教學談談幾點體會。
一、由表及里,由淺入深教學。
音樂欣賞教學程度的提高不是一蹴而就的,而是要經(jīng)過一個由表及里,由淺入深的發(fā)展過程。
必要的作品分析和知識介紹應該主動、精練、富有啟發(fā)性,把學生的注意力吸引到音樂上來,通過師生間的討論,聽賞等共同活動,使學生深入體會作品的思想內(nèi)容。
三、對比教學,靈活多變地設計不同課型。
1.以題材為中心設計課型以某一題材為中心,將不同表演形式的音樂、音樂作品組合在一起,進行音樂欣賞教學。
2.以演唱(奏)形式為中心設計課型這一課型將同一音樂表演形式、內(nèi)容、主題不同的音樂作品組合在一起開展音樂欣賞教學。
3.以作品曲式與體裁為中心設計課型這一課型將同一曲式結構或樂曲體裁的音樂作品組合在一起進行教學。
四、音樂欣賞教學時充分調(diào)動學生的想象,聯(lián)想等能力。
想象和聯(lián)想是音樂欣賞者必然產(chǎn)生的心理現(xiàn)象,是欣賞教學中帶有創(chuàng)造性的心理活動。在欣賞教學中要充分發(fā)揮學生的主觀能動性,啟發(fā)他們對音樂的豐富想象力,引導他們準確地體驗音樂情感。
總之,新課程理念下的音樂課堂,不是教師自我展現(xiàn)才藝的舞臺、生從師教的課堂,而是以學生為主,師生共營的課堂。在教學中,應帶領學生順序漸進,重在參與,重在過程,有良好的結果是最好的,如果沒有,應以發(fā)展性評價的方法去促進、完善。千萬不要出現(xiàn)恨鐵不成鋼的急切心理。并且在開放式提問題與體驗式教學法的實踐中,一定要以發(fā)展、激勵、發(fā)現(xiàn)為指導思想,努力讓學生在音樂課堂中得到快樂,產(chǎn)生學習音樂的興趣,培養(yǎng)能力,陶冶性情,從而達到促進學生審美能力的提高。
音樂欣賞課教學工作總結篇八
感受與鑒賞”是音樂新課程的一個重要學習領域,是整個音樂學習活動的基礎,是培養(yǎng)學生音樂審美能力的有效途徑。同時音樂心理學家研究表明:任何一種音樂能力,都是在音樂感受能力基礎上發(fā)展起來的。因此,在教學中應想方設法激發(fā)學生聽賞音樂的興趣,激勵學生對所聽音樂發(fā)表有獨立的感受與見解,通過多種形式引導學生積極參與音樂體驗,盡可能地為學生樹立終生學習和享受音樂的目標奠定基礎。
一、重開放式,輕關閉式。
在這里的“開放”,本人詮釋為問題的答案范圍寬;而“關閉”則是局限在某個具體的小范圍問題去思考。
二、重體驗式,輕講解式。
從某種意義上來說,音樂是不能“教”的,音樂的非語義性與不確定性決定了其教學機制主要不是依靠講授和詮釋的方式來進行。根據(jù)蘇霍姆林斯基所說:讓學生體驗到一種自己在親身參與掌握知識的情感,乃是喚起青少年特有的對知識的興趣的重要條件。致使我們在音樂欣賞課中必須重視體驗式的教學法,讓學生在參與體驗中,感受到音樂情緒帶給自己的影響,激發(fā)學生學習音樂的興趣與調(diào)動學生參與活動的積極性。
音樂欣賞課教學工作總結篇九
培養(yǎng)學生音樂審美能力的有效途徑之一就是“感受與鑒賞”,也是音樂新課程的一個重要學習領域,是整個音樂學習活動的基礎。在教學中應想方設法激發(fā)學生聽賞音樂的興趣,激勵學生對所聽音樂發(fā)表有獨立的感受與見解,通過多種形式引導學生積極參與音樂體驗,盡可能地為學生樹立終生學習和享受音樂的目標奠定基礎。
一、重開放式,輕關閉式。
在音樂欣賞課堂中,應根據(jù)學生的具體情況去偏重開放式地提問題,讓學生通過多方面、多層次的思考與感受發(fā)表自己個性化見解,從而達到激發(fā)學生學習的興趣和提高學生感受音樂的能力。學生是教學最有用而廣泛的資源,我們應從多方面去開發(fā)他、塑造他,如果把學生引入一種思維或關在一個“峽谷”,以我個人的實踐來看,會出現(xiàn)三種結果:
1、不適應或這種思維較弱的學生對課堂產(chǎn)生厭感,甚至恐懼感;
3、整個課堂會很冷清,因為它不是面向全體學生,不注重四面鮮花齊放的創(chuàng)設。我做了以下的教學嘗試:
因此,為學生創(chuàng)設一個開放、自由的課堂,對激發(fā)學生學習音樂的興趣是最有效的途徑,對提高學生音樂感受能力是最容易的環(huán)節(jié)。
二、重體驗式,輕講解式。
從某種意義上來說,音樂是不能“教”的,音樂的非語義性與不確定性決定了其教學機制主要不是依靠講授和詮釋的方式來進行。根據(jù)蘇霍姆林斯基所說:讓學生體驗到一種自己在親身參與掌握知識的情感,乃是喚起青少年特有的對知識的興趣的重要條件。致使我們在音樂欣賞課中必須重視體驗式的教學法,讓學生在參與體驗中,感受到音樂情緒帶給自己的影響,激發(fā)學生學習音樂的興趣與調(diào)動學生參與活動的積極性。
臨河十中:郭英2017/10/16。
音樂欣賞課教學工作總結篇十
音樂欣賞是人類訴諸于聽覺的感性活動,它能喚醒人的音樂感覺。那么,怎樣在中學音樂欣賞課中喚醒學生的音樂感覺呢?這就要*中學音樂教師按照新的課程理念,充分調(diào)動學生的耳、眼、手等感官來感受音樂(如:用懂音樂的耳朵來聆聽世界萬物之聲;用聰慧的眼睛來捕捉人類、大自然乃至宇宙的美的瞬間;用稚嫩的雙手描繪出心中充滿童真的音樂的藍圖。),從而引導出學生豐富的敏感性。那么,作為音樂教育者如何上好音樂欣賞課呢?我認為要從課內(nèi)外多方面啟迪學生感受音樂、產(chǎn)生情感共鳴并引導學生探究音樂作品內(nèi)涵。
從課外,可以鼓勵學生在日常生活中收集與課本欣賞課題相關的各種資料(音像、圖片、與音樂相關的實物等),也可以鼓勵學生自己動手錄下各種美妙的聲音,配上自己的解說,制作成一個有關音樂專題的片斷。這樣可以大大提高學生對音樂欣賞的興趣,讓學生在親身實踐中來體驗音樂,同時也拓展了學生的知識面。
從課內(nèi),切忌音樂教師把音樂欣賞課上成政治理論課,應該讓“樂、情”始終貫穿整個音樂課堂。
首先用這堂課的主題音樂把學生的注意力引入音樂課堂,讓學生產(chǎn)生一種神圣、奇妙的殿堂般的'感受。教師緊接著再趁熱打鐵,讓學生隨心所欲地用各種方式來表達展現(xiàn)心中的最原始的情緒體驗。表達的形式可以多種多樣,不拘一格。如此引導后的效果如下:學生們有用彩色的畫筆繪出抽象的線條、不規(guī)則的圖形或具體形象的實物實景來表達的;也有用樸實或華麗的文字語言————詩歌、散文的形式來表達的;還有躍躍欲試想用舞蹈形體動作來表達展現(xiàn)的……教師只需微笑地帶著欣賞肯定的目光投向您的每一位學生,并對他們的表達方式作出一定的評價,您的第一個想要激發(fā)學生的審美欲望的目的就已經(jīng)在自然而然中達到了。
音樂欣賞課教學工作總結篇十一
教學目標:
1、聆聽音樂,感受樂曲的情緒。
2、熟悉主題,培養(yǎng)音樂記憶能力。
3、了解樂曲的曲式結構。
4、師生合作創(chuàng)作新的《森林狂想曲》。
教學重點:
1、感受樂曲,培養(yǎng)學生的音樂記憶力和想象力。
2、師生合作創(chuàng)作新的《森林狂想曲》。
教學難點:在教師啟發(fā)、指引下,創(chuàng)作“新”的《森林狂想曲》。
教學用具:電子琴、字母圖片、打擊樂器、樂曲主題旋律譜等。
教學過程:
一、導入:
播放課件:欣賞一組美麗的風景。
師:一組美麗的風景把我們帶進了綠色的世界,誰能說一說你眼中的綠色是什么樣的?
生:……(森林)。
師:森林?同學們你們到過原始森林嗎?
如果能讓我們親身去感受原始森林的神奇,親耳傾聽大森林的聲響,那一定很美!可是我想同學們包括老師在內(nèi),恐怕這個機會都不多。今天為了彌補這個小小的遺憾,老師特地為大家準備了一首樂曲《森林狂想曲》,希望這首樂曲能給大家一種身處原始大森林的神奇感受。下面就讓我們一起在音樂聲中走進美麗的大森林!
播放課件:《森林狂想曲》。
師:誰能告訴老師剛才你聽到了哪些動物的叫聲?
生:……(青蛙.小鳥.知了.貓頭鷹.蟋蟀……)。
播放課件:5種動物。
師:誰能模仿一下它們的叫聲?
生:……。
播放課件:樂曲與作者的簡介。
師:《森林狂想曲》這是一首數(shù)碼音樂作品,采用清新明快的民歌旋律為主題,加入森林中各種鳥鳴,構成一部有現(xiàn)代意味的森林狂想曲。鳥蟲的鳴叫,動物的聲息是在原始森林中采錄的。臺灣作曲家吳金黛利用自然之聲的創(chuàng)作,使音樂獲得自然之靈性。
師:下面我們再來回憶一下,這首樂曲的主要演奏樂器有哪些?
生:……(笛子.小提琴.吉他)。
播放課件:3種樂器。
生:……。
播放課件:樂器的分類。
音樂欣賞課教學工作總結篇十二
1.了解樂曲的曲式結構。
2.熟悉樂曲各部分的主題旋律,培養(yǎng)學生的音樂記憶能力。
3.了解民族樂器曲笛,進一步了解小提琴音色,感受樂器音色的豐富表現(xiàn)力。
4.通過對優(yōu)秀藝術作品的體驗、感受,能用深情、和諧的歌聲、樂聲表達人類與動物和諧相處“一起生活多愉快”的歡樂心情。并用自己的理解方式,創(chuàng)造和諧的樂聲——《森林狂想曲》。
感受樂曲的情緒,培養(yǎng)學生的音樂記憶力和想象力。
分辨主題旋律出現(xiàn)的順序,在了解曲式結構的基礎上創(chuàng)作新的《森林狂想曲》。
一、組織教學
導人。
階段目標:開門見山導入,激發(fā)學生的學習興趣。
二、完整聽賞全曲
1、與森林共賞:
今天我們要隨著這首樂曲來一次奇妙的森林音樂之旅。
播放《森林的歌聲》的音樂
師:聽的時候,你可以用點手心的方式感受樂曲的速度。
并思考問題:
樂曲給你什么感受?你聽到一個怎樣的森林?
生:樂曲輕快、流暢
生:一個熱鬧的歡樂的森林。
師:從始至終都很熱鬧嗎?安靜—熱鬧—安靜
2、與森林共奏:
師:樂曲中你都聽到了那些聲音?(動物聲、樂器的聲音)
師:樂曲中主要用到了三種樂器,請同學們聽一聽第一種、第二種……?
生:笛子、小提琴、吉他
播放:笛子、小提琴、吉他的音色,并用動作模仿演奏姿勢。
三、分析樂曲:
與森林共舞——聽樂曲結構
能模仿吹笛子的姿勢并跟著音樂用du聲模唱。
這就是樂曲的第一主題部分。哦對了你除了聽到樂曲中樂器的音色外還有沒有其他聲音?
學生:有還有小動物的聲音。那么你感覺小動物的聲音加在什么地方合適?加什么
呱呱加在第一樂句和第二樂句的結尾部分。
那么我們來試試(分組一組唱旋律,一組配小動物的呱呱聲?;蛘叻帜信?
最后我們把音樂情緒加上再來一遍。
2、請同學們再來體會一下樂曲的第二段主旋律。
在聆聽的時候你又聽到了什么樂器在演奏?音樂情緒怎樣?
學生:是小提琴的聲音情緒是優(yōu)美抒情的。
能模仿拉小提琴的姿勢并跟著音樂用li聲模唱。
這是樂曲的第二主題部分。你們也一定發(fā)現(xiàn)了除了樂器音色外還一小動物的叫聲。我們不妨加進蛐蛐和鴨子的叫聲好嗎?(吱吱嘎嘎)分別加到什么地方合適?學生小組合作完成。
小組展示。
師:(現(xiàn)在我們正在積極運動的不只有手還有大腦,更包括身體其它部分的積極配合,音樂欣賞,就是要在或歡樂或激動或憂傷的情緒中,培養(yǎng)我們的音樂素養(yǎng),同學們會在不知不覺中就有了鑒別音樂,感悟音樂的能力。)
3、請同學們體會第三段旋律:3段是最熱鬧的一段,聆聽時請注意:這段旋律是很強還是很弱?是一種樂器演奏,還是多種樂器合起來演奏?合奏(因為是多種樂器的合奏,音樂色彩很豐富)那么1、2是一種樂器單獨演奏,就是?——獨奏(音樂色彩就相對單一)、1、2、3的演奏形式不一樣,所以音樂色彩也發(fā)生了變化。我們可以用la來模唱。揮舞手臂。
4、旋律3通過樂器的多樣加入和演奏形式由獨奏到合奏的轉變,聲音逐漸加強,音樂色彩也變得豐富起來。
同學們,我們剛才分析的這一段,就整首樂曲而言,只是第一部分,整首樂曲是以小動物的叫聲為引子,然后演奏121231作為樂曲的第一部分,又以動物的叫聲為間奏,然后重復演奏121231作為樂曲的第二部分,最后以動物的叫聲作為尾聲,結束全曲的。
與森林共唱--感受音效的伴奏
跟著音樂邊輕拍節(jié)拍邊模唱。
與森林共歡樂——合作表現(xiàn)
表現(xiàn)全曲:
師:讓我們和小動物們一起完整的演繹一遍。按照121231的排列順序,盡情表現(xiàn)。
指導學生完整表現(xiàn)121231。
四、介紹樂曲:
師:同學們喜歡這曲子么?讓我們感謝曲子的制作者。
師介紹:
今天我們欣賞的這首樂曲《森林的歌聲》是《森林狂想曲》其中的一首,它是由荒野探險家徐仁修、自然錄音專家劉義驊等5人經(jīng)過耗時5年的制作,深入全臺灣森林實地錄音,共收集臺灣鳥類、蛙類、蟬類、蟲類、溪流…等近100種自然聲音;他們的目的宣傳環(huán)保,愛護動物。
但是同學們,現(xiàn)實的問題卻是我們國家每年有接近50余種動植物瀕臨滅絕,如果,我們剛才聽到的美妙聲音就此不再重現(xiàn),如果像白鰭豚、華南虎、東北虎亞洲象等人類的好朋友在5年或10年以后,我們再也見不到了,那么我們應該怎么做呢?(學生討論)
音樂欣賞課教學工作總結篇十三
一課時。
1、了解樂曲的曲式結構。
2、熟悉樂曲各部分的主題旋律,培養(yǎng)學生的音樂記憶能力。
3、了解民族樂器曲笛,進一步了解小提琴音色,感受樂器音色的豐富表現(xiàn)力。
4、通過對優(yōu)秀藝術作品的體驗、感受,能用深情、和諧的歌聲、樂聲表達人類與動物和諧相處“一起生活多愉快”的歡樂心情。并用自己的理解方式,創(chuàng)造和諧的樂聲——《森林狂想曲》。
感受樂曲的情緒,培養(yǎng)學生的音樂記憶力和想象力。
分辨主題旋律出現(xiàn)的順序,在了解曲式結構的基礎上創(chuàng)作新的《森林狂想曲》。
一、組織教學。
導人。
階段目標:開門見山導入,激發(fā)學生的學習興趣。
二、完整聽賞全曲。
1、與森林共賞:
今天我們要隨著這首樂曲來一次奇妙的森林音樂之旅。
播放《森林的.歌聲》的音樂。
師:聽的時候,你可以用點手心的方式感受樂曲的速度。
并思考問題:
樂曲給你什么感受?你聽到一個怎樣的森林?
生:樂曲輕快、流暢。
生:一個熱鬧的歡樂的森林。
師:從始至終都很熱鬧嗎?安靜—熱鬧—安靜。
2、與森林共奏:
師:樂曲中你都聽到了那些聲音?(動物聲、樂器的聲音)。
師:樂曲中主要用到了三種樂器,請同學們聽一聽第一種、第二種……?
生:笛子、小提琴、吉他。
播放:笛子、小提琴、吉他的音色,并用動作模仿演奏姿勢。
三、分析樂曲:
與森林共舞——聽樂曲結構。
能模仿吹笛子的姿勢并跟著音樂用du聲模唱。
這就是樂曲的第一主題部分。哦對了你除了聽到樂曲中樂器的音色外還有沒有其他聲音?
學生:有還有小動物的聲音。那么你感覺小動物的聲音加在什么地方合適?加什么。
呱呱加在第一樂句和第二樂句的結尾部分。
那么我們來試試(分組一組唱旋律,一組配小動物的呱呱聲。或者分男女生)。
最后我們把音樂情緒加上再來一遍。
2、請同學們再來體會一下樂曲的第二段主旋律。
在聆聽的時候你又聽到了什么樂器在演奏?音樂情緒怎樣?
學生:是小提琴的聲音情緒是優(yōu)美抒情的。
能模仿拉小提琴的姿勢并跟著音樂用li聲模唱。
這是樂曲的第二主題部分。你們也一定發(fā)現(xiàn)了除了樂器音色外還一小動物的叫聲。我們不妨加進蛐蛐和鴨子的叫聲好嗎?(吱吱嘎嘎)分別加到什么地方合適?學生小組合作完成。
小組展示。
師:(現(xiàn)在我們正在積極運動的不只有手還有大腦,更包括身體其它部分的積極配合,音樂欣賞,就是要在或歡樂或激動或憂傷的情緒中,培養(yǎng)我們的音樂素養(yǎng),同學們會在不知不覺中就有了鑒別音樂,感悟音樂的能力。)。
3、請同學們體會第三段旋律:3段是最熱鬧的一段,聆聽時請注意:這段旋律是很強還是很弱?是一種樂器演奏,還是多種樂器合起來演奏?合奏(因為是多種樂器的合奏,音樂色彩很豐富)那么1、2是一種樂器單獨演奏,就是?——獨奏(音樂色彩就相對單一)、1、2、3的演奏形式不一樣,所以音樂色彩也發(fā)生了變化。我們可以用la來模唱。揮舞手臂。
4、旋律3通過樂器的多樣加入和演奏形式由獨奏到合奏的轉變,聲音逐漸加強,音樂色彩也變得豐富起來。
同學們,我們剛才分析的這一段,就整首樂曲而言,只是第一部分,整首樂曲是以小動物的叫聲為引子,然后演奏121231作為樂曲的第一部分,又以動物的叫聲為間奏,然后重復演奏121231作為樂曲的第二部分,最后以動物的叫聲作為尾聲,結束全曲的。
與森林共唱--感受音效的伴奏。
跟著音樂邊輕拍節(jié)拍邊模唱。
與森林共歡樂——合作表現(xiàn)。
表現(xiàn)全曲:
師:讓我們和小動物們一起完整的演繹一遍。按照121231的排列順序,盡情表現(xiàn)。
指導學生完整表現(xiàn)121231。
四、介紹樂曲:
師:同學們喜歡這曲子么?讓我們感謝曲子的制作者。
師介紹:
今天我們欣賞的這首樂曲《森林的歌聲》是《森林狂想曲》其中的一首,它是由荒野探險家徐仁修、自然錄音專家劉義驊等5人經(jīng)過耗時5年的制作,深入全臺灣森林實地錄音,共收集臺灣鳥類、蛙類、蟬類、蟲類、溪流…等近100種自然聲音;他們的目的宣傳環(huán)保,愛護動物。
但是同學們,現(xiàn)實的問題卻是我們國家每年有接近50余種動植物瀕臨滅絕,如果,我們剛才聽到的美妙聲音就此不再重現(xiàn),如果像白鰭豚、華南虎、東北虎亞洲象等人類的好朋友在5年或10年以后,我們再也見不到了,那么我們應該怎么做呢?(學生討論)。
教師小結:
音樂欣賞課教學工作總結篇十四
摘要:音樂欣賞課是音樂教育中“美”的教育,對于幫助學生建立良好的審美觀有著積極的作用。本文就中小學音樂欣賞課教學中的若干問題提出幾點反思,和學者們共同探討此類問題。
“音樂是一種善于表現(xiàn)和激發(fā)情感的藝術,音樂欣賞是欣賞者對音樂作品的感情內(nèi)涵的體現(xiàn),同時也是欣賞者自己的感情和音樂中表現(xiàn)的感情相互交融發(fā)生的共鳴?!币魳沸蕾p課是音樂教育中“美”的教育,對于幫助學生建立良好的審美觀有著積極的作用。然而在教學實踐過程中,學生經(jīng)常反映出“聽不懂”、“沒興趣”等情況。筆者認為,提高中小學音樂欣賞課教學效果,合理解決學生遇到的各種問題,應該首先從以下四個方面著手。
一、以激發(fā)學生的興趣愛好為前提。
心理學研究:興趣是人對某種事物或從事某種活動中所表現(xiàn)出來的積極、熱情和肯定的心理傾向,是推動人們探求新事物,研究新問題,進而形成一種創(chuàng)新意識與能力的精神力量。托爾斯泰曾經(jīng)指出:“成功的教學所需要的不是強制,而是激發(fā)學生的學習興趣?!痹谝魳沸蕾p課堂中,興趣是一種基本動力,它使學生與音樂之間保持聯(lián)系,不斷了解音樂、聆聽音樂、學習音樂進而享受音樂并且用音樂美化人生。這就要求我們音樂教師在課堂教學的過程當中要擺脫傳統(tǒng)的、灌輸式的教學理念,時刻關注學生的興趣點在哪兒,注重如何將學生的興趣點合理地引導到課堂內(nèi)容當中。
二、以培養(yǎng)學生的綜合鑒賞能力為方向。
有了良好的學習興趣作為前提,音樂欣賞的課堂還需要培養(yǎng)學生的綜合鑒賞能力,以使得學生能夠在課堂上“聽得懂”、在課堂下“懂得聽”。在音樂鑒賞課程當中,我們教師要完成的內(nèi)容有很多。例如:欣賞內(nèi)容的所屬分類、音樂的主題思想、音樂家的平生事跡、音樂創(chuàng)作的背景故事以及獲得更多音樂素材的途徑。使學生理解一首作品是具有豐富的文化內(nèi)涵,能夠表達內(nèi)心思想的藝術。這就要求音樂教師應不斷提高自己的綜合素質(zhì),合理地引導學生如何去鑒賞音樂。在備課的過程中,教師要準備好充分的資料輔助自己的課堂教學。
三、以多媒體設備輔助課堂教學。
科學技術的日漸發(fā)展使得音樂欣賞課的授課形式得以多樣化進行。傳統(tǒng)的板書式、掛件式的材料在現(xiàn)代課堂中所占比例已越來越小。
多媒體的運用不僅使得寫板書的時間大大節(jié)省,而且能夠清晰、高效地表述課堂內(nèi)容,快速調(diào)動學生積極參與課堂的興趣。
在音樂欣賞的課堂上,文字、音頻文件、圖片文件、動畫影像等多種形式的材料都可以充分結合到辦公軟件中。利用網(wǎng)絡資源,教師只要課前認真細致地準備,就可以做一個精美的課件。不僅如此,由人民音樂電子音像出版社發(fā)行、北京艾繆斯軟件技術有限公司設計開發(fā)的電子音樂配套軟件更是為中小學音樂課帶來了極大的便利。該軟件將課本中的歌曲以樂譜(簡線兼?zhèn)洌?、音頻、視頻的形式組合起來。而且還配套了節(jié)拍器、音頻在線移調(diào)等功能,是音樂課堂教學上的一個巨大改革,為教師在音樂欣賞課的前前后后提供了極大的便利??芍^是音樂教師的福音。
四、以本土音樂素材豐富課程內(nèi)容。
“音樂教材是對學生進行音樂基本知識與技能培養(yǎng)、思想教育的基本內(nèi)容。教材的編寫、教師的教學能力與方法、學校的教學環(huán)境與設施等方面都會對學生的學習興趣產(chǎn)生重要影響?!痹谥行W音樂欣賞課堂中不能將課程的內(nèi)容限定于課本之中。應結合本地、本校的資源優(yōu)勢,積極開發(fā)具有本土、本校音樂特色的課程資源,充分運用這些資源,將它們?nèi)谌氲揭魳沸蕾p的課堂之中。音樂欣賞的課程中融入本土音樂的優(yōu)勢體現(xiàn)在以下幾個方面:資料易于搜集、整理;本土音樂大多更容易調(diào)動學生的學習興趣;學習的內(nèi)容更有助于學生將來的生活中得以體驗;等等。
近些年,全國各地學校都在積極配合國家的政策,認真開發(fā)校本課程。這就要求在開發(fā)中對本土音樂素材的充分運用。如若能夠搭配計算機技術,以人民音樂出版社發(fā)行的電子音樂軟件開發(fā)為啟發(fā),建設具有本土音樂特色的電子課件,將對中小學音樂欣賞課的提高有更大的幫助。
五、結語。
以激發(fā)學生的興趣愛好為前提、培養(yǎng)學生的綜合鑒賞能力為方向,結合多媒體設備豐富音樂欣賞的課堂,注重對本土音樂的掌握以及運用。中小學音樂欣賞課中學生所反映的“聽不懂”、“沒興趣”等情況一定能夠得到有效的解決。
參考文獻。
[1]尹愛青當代主要音樂教育體系及教學法[m]。東北師范大學出版杜。
[2]劉斐淺談中學音樂欣賞課中如何調(diào)動學生學習興趣[j]。大舞臺。
[3]王彤中學生音樂興趣的初步研究。西北師范大學,碩士畢業(yè)論文。
[4]杜靜文提高小學音樂欣賞教學效率的策略探析[j]。課程教學研究。
[5]孫麗芻議小學音樂欣賞教學的策略探究[j]。音樂時空。
[6]周媛小學音樂欣賞教學之我見[j]。新課程研究(上旬刊)。
[7]趙治華中小學音樂欣賞教學研究綜述[j]??荚囍芸?。
將本文的word文檔下載到電腦,方便收藏和打印。
音樂欣賞課教學工作總結篇十五
通過自然界豐富的音響世界,培養(yǎng)學生的認識能力與感受能力。
音樂是一門聽覺藝術,音樂形象通過節(jié)奏、節(jié)拍、曲調(diào)、調(diào)式、調(diào)性、和聲、曲式等音樂要素來塑造音樂所表達出的思想感情,通過人的聽覺器官而引起各種各樣的情感反應。因此,對音響的感受是一切音樂活動的基礎,通過不同形式與手段對學生進行音樂感受能力的培養(yǎng)尤為重要。大千世界的音響有著豐富的表現(xiàn)力,如風雨聲、雷電聲、鳥鳴、狗吠、馬嘶、獅吼、濤聲、流水聲、機器馬達的轟鳴聲、戰(zhàn)場上的槍炮聲、抑揚頓挫的叫賣聲……作曲家們?yōu)楸憩F(xiàn)這些豐富音響和自身感受而創(chuàng)作了大量的音樂作品,來表現(xiàn)不同的音樂形象及情感,如《動物狂歡節(jié)》《雷電波爾卡》《騎兵進行曲》《十面埋伏》《野蜂飛舞》《百鳥朝鳳》等中外名曲。教學中,有的音樂教師指導學生聆聽這些作品,讓學生感知音樂與大千世界的密切關系,感知大千世界豐富的音響和音樂所富有的特殊的表現(xiàn)力和感染力。在此基礎上再引導學生打開想象的心窗,利用各種生活物品,自己動手制作模擬大千世界音響的“樂器”進行表演。在教師的.啟發(fā)、鼓勵下,有的學生將塑料紙揉成團,放在掌心里揉搓,使其發(fā)出“刷刷刷”的聲音,用來模擬瀟瀟細雨的聲音;有的學生手握塑料飲料瓶發(fā)出“咔吧、咔吧”聲,模擬雷聲;有的拿來一節(jié)竹子做成竹哨,吹出美妙的鳥叫聲;有的用空易拉罐裝進沙粒,用膠布封口,代替沙罐搖出“沙沙”的節(jié)奏;還有學生用倒扣的小塑料桶或空蛋糕盒子來代替“架子鼓”敲擊出不同的節(jié)奏;也有學生用碗或茶杯深淺不一地裝上水,用筷子敲擊出簡單的樂句……這些信手拈來的普普通通的生活物品,被孩子們的想象力和創(chuàng)造力賦予了新的概念,雖然簡單、沒有固定音高,但卻在孩子們的音樂啟蒙中起到了“潤物細無聲”的作用。
引導學生欣賞音樂,啟發(fā)他們豐富的想象力,培養(yǎng)學生語言表達能力。
音樂具有“有聲無形”的藝術特點,人們對音樂內(nèi)涵的感知比較抽象。但是,音樂的各種要素組合起來,所表現(xiàn)的內(nèi)容、塑造的形象、表達的情緒,總是能被人們所感知,這就是音樂的魅力。在這一方面,有的教師充分利用音樂的各種表現(xiàn)手段,啟發(fā)學生利用想象力將所聽到的音樂用語言描述出來,同時也描述出了自己對音樂的感受。
音樂欣賞課教學工作總結篇十六
小學生尚處于從具體形象思維向抽象邏輯思維的過渡階段,抽象思維能力較差,這是上好小學音樂欣賞課的又一難題。認識困難是為了克服困難。只要我們在教學中采用一些適合小學生掌握的方法,音樂欣賞課是完全可以上好的,是可以達到喚起學生的美感共鳴,開闊視野、陶冶情操、提高音樂素養(yǎng)的目的的。我在在多年的音樂教學實踐中,作了一些嘗試,收到了良好的效果。
一、從具體到抽象進行欣賞。音樂作品可分為聲樂和器樂兩類。聲樂作品有歌詞,其音樂形象比較具體、明確,欣賞時教師稍加點撥,學生便可領會。因此低年級欣賞教學中,應從歌曲入手,如《勞動最光榮》、《鈴兒響叮當》等。器樂作品由于沒有文字的參與,音樂內(nèi)容就比較抽象。在兒童初次欣賞器樂作品階段,可以《龜兔賽跑》、《彼得與狼》等帶解釋詞的音樂童話故事開始,以解釋詞作拐棍,幫助兒童理解;然后再欣賞直接模仿或近似模仿自然音響的作品,例如模仿鐘聲的《在鐘表店里》、模仿鳥叫聲的《百鳥朝鳳》等。這兩種直觀性的聽覺形象,兒童容易理解和接受。通過上述過渡,再逐步引導兒童欣賞純音樂作品,就水到渠成,不為其難了。
二、由近及遠的順序引導欣賞。由于兒童的生活接觸面小,脫離兒童生活實際的作品,兒童往往不易理解。欣賞時應從兒童的日常生活和他們所喜愛的、感興趣的內(nèi)容開始,逐步由近及遠地擴展他們的視野。教學中,常以兒童歌曲入手,逐漸過渡到其他歌曲;由富于兒童情趣的器樂曲擴展到其他方面的器樂曲;由中國的音樂作品擴展到外國的音樂作品,使欣賞教學符合兒童的認識規(guī)律,收到事半功倍的效果。
三、看聽動結合,借助視覺的直觀來幫助聽覺感知,有利于兒童對音樂形象的理解。例如欣賞柴可夫斯基的《小天鵝舞曲》時,可播放芭蕾舞劇《天鵝湖》讓學生邊聽邊看。這種視聽結合的方法,對兒童感知舞曲的形象及情緒頗有裨益。音樂的旋律和節(jié)奏都體現(xiàn)了一定的流動性。讓兒童跟音樂邊聽邊動,有利于兒童對音樂情緒的感受。例如在欣賞嗩吶獨奏曲《百鳥朝鳳》、鋼琴獨奏曲《牧童短笛》時,應鼓勵學生根據(jù)各自的理解自由地律動,允許他們搖頭晃腦,模仿吹奏等動作,并隨樂曲情緒變化作時大時小的擺動,使他們在不知不覺中加深對樂曲的理解。
四、借助聯(lián)想法創(chuàng)造意境,誘發(fā)美感。貝多芬說:“當我作曲時,總是心理描著一幅圖畫,順著那個輪廓前行?!笨梢?音樂作品是與一定的現(xiàn)實形態(tài)聯(lián)系在一起,與人的生理、心理反映聯(lián)系在一起的。在音樂欣賞中讓學生投身其中,誘導他們通過心理活動設身處地地構思,以獲得鮮明生動的意象聯(lián)覺,這就是聯(lián)想法。關鍵是讓學生體驗音樂作品所抒發(fā)的感情,并對作曲家描繪的“音畫”展開想象和聯(lián)想。例如在欣賞約翰〃斯特勞斯的《春之聲》圓舞曲后,教師可告訴學生:這是一首贊美春天的圓舞曲,樂曲把我們帶到了充滿春意的大自然中,你們一定對春天充滿了美好的遐想,腦海中會呈現(xiàn)出怎樣的情景呢?讓學生自己展開想象回答,有的說:“我仿佛在郊外散步,溫暖的陽光照在綠草地上,花兒在點頭,鳥兒在歌唱……”;有的說:“我仿佛看到同學們迎著春天的朝陽,到學校去學習文化知識……”,他們把對大自然的熱愛,對未來的憧憬與希望都表達出來了。大家的想象雖然不同,但又都符合作品標題的含義,都統(tǒng)一在作者塑造的音樂形象中,這就是聯(lián)想產(chǎn)生的創(chuàng)造教育效果。
綜上所述,小學音樂課的欣賞教學,教師應從學生的實際情況出發(fā),積極引導,尋求最恰當?shù)慕虒W途徑,全面提高音樂素質(zhì),積極有效地培養(yǎng)學生對音樂的感受力、理解力、表現(xiàn)力。
音樂欣賞課教學工作總結篇十七
鑒于對新課標的一些認識,我在教學上做了一些嘗試和探索。音樂欣賞課《回憶》是在欣賞音樂劇《貓》的基礎上對劇中最著名的歌曲進行賞析.在第一課時對音樂劇的主要表現(xiàn)要素認知、了解、掌握的基礎上,通過學生較為熟悉的音樂劇《貓》這個載體,在欣賞、體驗的過程中,讓學生更深入地了解音樂劇的主要表現(xiàn)要素對作品的深化作用(例如:對劇中人物形象的塑造及表現(xiàn));同時初步學會綜合運用分析和表現(xiàn)。通過再為《貓》設計一個造型這一探究創(chuàng)作性活動充分發(fā)揮學生的創(chuàng)作能力、團隊合作能力和才藝表現(xiàn)能力。整堂課我運用《貓》中的“開場歌舞”及“memory”作為教學素材,充分挖掘各表現(xiàn)要素的塑造力,提升學生對音樂劇這一新型藝術形式的認同和熱愛。并希望通過學生對新形象的設計和思考,逐步掌握欣賞音樂劇的方法,為學生科學、正確地欣賞音樂劇打好基礎。
教師應對教材有創(chuàng)造性的想法、創(chuàng)造性地使用。在素材的選用上,我選用了教材中所提到的《貓》,這部家喻戶曉的作品,但又不僅僅局限于教材中選用的片段,而是根據(jù)教學目標精選了其中的一些片段作為欣賞素材。不僅充分調(diào)動了學生的學習興趣、學習積極性,而且也使課中需要講到的內(nèi)容得到很好的體現(xiàn)。因此,我認為,每節(jié)課中,教學資源的選用是很重要的,各類教學素材的整合,為教師的教學提供了很好的幫助以及最大的保證。
在教學過程中,良好的課堂氣氛和人際關系是學生主動參與教學活動的前提條件。如果學生在課堂中一直處于緊張狀態(tài),那他主動參與的可能性不會大,參與的質(zhì)量也不會高。不輕易否定學生的不同見解、不符合標準的答案或看似笨拙的方法。對學生的新穎的觀點和想法盡可能給予鼓勵性評價。我鼓勵學生積極思考、質(zhì)疑、提問,發(fā)表不同意見。不指責學生提問的深淺、遠近,鼓勵學生說出自己的想法。例如在視聽賞析環(huán)節(jié),我讓學生思考:魅力貓的出場,演員的肢體表演透露著怎樣的'情緒?一個學生回答時所運用的語言極其準確而簡練,分析得透徹而有深度,甚至有些關注點是我之前在備課中也未曾想到的,足見學生的藝術功底及修養(yǎng)。我在為她鼓掌的同時也思考著:要注重學生的綜合素養(yǎng)的培養(yǎng),了解學生對藝術的不同興趣,激發(fā)他們學習藝術的興奮點。
教材中“探究與實踐”的環(huán)節(jié),其實是學生自主學習、創(chuàng)造學習的最好平臺。在平日的聽課中,我們經(jīng)常會發(fā)現(xiàn)雖然學生已經(jīng)表現(xiàn)得很棒了,但是對于課堂設計來講,還是有所缺陷的。之前的欣賞內(nèi)容鋪墊老師往往還做的太少,因此就造成了學生在創(chuàng)作環(huán)節(jié)創(chuàng)作的目的性不強,對老師所要他們表現(xiàn)的內(nèi)容還不夠明確。比如在這節(jié)課中我注重了學生學習《回憶》這首歌曲的主旋律英文演唱,其實在欣賞課中,采用哼鳴來讓學生熟悉主旋律更貼近學生,能實際。而用英文唱注重了歌曲的唯美,但忽視了欣賞課的目的性。
藝術學科教學評價是指對藝術學科教學過程及教學效果進行評估的過程。通過藝術學科教學評價,可以鑒別學生的學習能力、學業(yè)狀況和發(fā)展水平,了解教師的教學質(zhì)量和教學能力,提供教學的反饋信息,對提高藝術學科教學質(zhì)量有著極大的促進作用。藝術學習評價也有利于學生了解自己在學習上的進步,發(fā)現(xiàn)和發(fā)展自己藝術的潛能,建立藝術學習自信心,促進音樂劇審美能力的進一步提高,以及音樂感受、表現(xiàn)和創(chuàng)造能力的進一步發(fā)展。逐步建立完整的評價體系,要讓每一位學生充分的體驗藝術學習的成功與快樂,為此要重視學習的過程評價。在學生的回答問題中、學生的實踐中,都應尊重學生的自我評價,同時給予及時地點評。通過多角度的評價,能激勵學生藝術學習的主動性、積極性。培養(yǎng)學生的語言表達能力,小組合作意識。使學生更深刻體會課堂內(nèi)容的內(nèi)在精神。
音樂欣賞課教學工作總結篇十八
1、聆聽音樂,感受樂曲的情緒。
2、熟悉主題,培養(yǎng)音樂記憶能力。
3、了解樂曲的曲式結構。
4、師生合作創(chuàng)作新的《森林狂想曲》。
1、感受樂曲,培養(yǎng)學生的音樂記憶力和想象力。
2、師生合作創(chuàng)作新的《森林狂想曲》。
在教師啟發(fā)、指引下,創(chuàng)作“新”的《森林狂想曲》。
一、導入:
播放課件:欣賞一組美麗的風景
師:一組美麗的風景把我們帶進了綠色的世界,誰能說一說你眼中的綠色是什么樣的?
生:……(森林)
師:森林?同學們你們到過原始森林嗎?
如果能讓我們親身去感受原始森林的神奇,親耳傾聽大森林的聲響,那一定很美!可是我想同學們包括老師在內(nèi),恐怕這個機會都不多。今天為了彌補這個小小的遺憾,老師特地為大家準備了一首樂曲《森林狂想曲》,希望這首樂曲能給大家一種身處原始大森林的神奇感受。下面就讓我們一起在音樂聲中走進美麗的大森林!
二、新課教學:
播放課件:《森林狂想曲》
師:誰能告訴老師剛才你聽到了哪些動物的叫聲?
生:……(青蛙.小鳥.知了.貓頭鷹.蟋蟀……)
播放課件:5種動物
師:誰能模仿一下它們的叫聲?
生:……
播放課件:樂曲與作者的簡介
師:《森林狂想曲》這是一首數(shù)碼音樂作品,采用清新明快的民歌旋律為主題,加入森林中各種鳥鳴,構成一部有現(xiàn)代意味的森林狂想曲。鳥蟲的鳴叫,動物的聲息是在原始森林中采錄的。臺灣作曲家吳金黛利用自然之聲的創(chuàng)作,使音樂獲得自然之靈性。
師:下面我們再來回憶一下,這首樂曲的主要演奏樂器有哪些?
生:……(笛子.小提琴.吉他)
播放課件:3種樂器
生:……
播放課件:樂器的分類
音樂欣賞課教學工作總結篇十九
小學音樂欣賞課教學法---聽唱融合教學法的研究.劉輝2014.7小學音樂欣賞教學中常見的問題:一線教師反映音樂欣賞課很難上,課時不夠,學生又沒興趣。實際上教學本身存在著許多弊端如:
1、許多教師過分強調(diào)音樂故事、人物軼事傳聞的介紹,缺少音樂本體,而置“音樂”次要地位。教師只顧自己不關注學生,敘述的語言過多,擔心學生理解不了音樂。結果學生聽了故事、強記了許多數(shù)字,反而對于所欣賞的音樂一無所知。
2、老師一味主觀灌輸樂曲偉大的美名,特意為音樂做解釋,強迫學生按照同一個思路去欣賞,忽視學生親身欣賞的體驗與感受。
3、對樂曲的結構、特色認識不夠,教師未能掌握教學重點,未表現(xiàn)出積極的欣賞態(tài)度,學生當然也不會感興趣。
4、缺乏有效、有趣的教學法:一般所見的欣賞教學不外乎是老師播放音樂,學生正襟危坐,老師不作任何引導,放任學生“神游太虛”
5、視聽設備品質(zhì)不佳:在現(xiàn)今科技發(fā)達,繁榮富裕的社會里,學生到處都可以得到高品質(zhì)的視聽享受。相比之下,學校的設備往往不如家庭設備的品質(zhì),再好的音樂在低劣音響的摧殘之下,怎么會受人喜愛?造成這些問題的原因,主要是沒有好的音樂欣賞教學策略與方法做支撐。
教學方法是教學過程整體結構中的一個重要組成部分,是教學的基本要素之一。它貫穿于教學的全過程,直接關系到教學工作的成敗和教學效率的高低。直接關系到教學目標和任務的完成,關系到把學生培養(yǎng)成什么樣的人。在教學過程中,選擇能夠實現(xiàn)教學目標的教學方法,是教師教學設計必須具備的一項基本功。
音樂欣賞能力往往是一個人的全面文化藝術修養(yǎng)的體現(xiàn),音樂欣賞者在欣賞音樂的瞬間所獲得的審美感受,是其長期積累的知識、觀點、趣味等眾多因素,在一瞬間以感性方式展現(xiàn)出來的結果。理性認識固然不能代替審美經(jīng)驗,知識判斷也不能等同于音樂欣賞,可是我們必須看到音樂欣賞者全面文化藝術修養(yǎng)對提高其音樂欣賞水平有著十分重要的影響。
欣賞所涉及的內(nèi)容與目的,音樂教學的內(nèi)容包括歌唱、器樂、律動、欣賞、創(chuàng)作和音樂基礎知識和基礎技能。音樂教學的目的和內(nèi)容,決定了音樂教學方法的特殊性。我國音樂教育界在音樂教學方法上有一種以審美教育為核心的音樂教學方法的提法,實際上是突出了教學方法的方向性。
通過欣賞教學,學生對大千世界的聲音有敏銳的感受力、觀察力、甚至具有對聲音選擇、篩選的能力。他可以感受大自然中的森林“交響曲”,感受暴風驟雨的驚心動魄的力度、速度,更可以享受浩瀚音樂作品海洋中的“玉液瓊漿”。在聆聽中不斷地把握音樂的分寸感,取得音樂藝術體驗,從而使自己在音響世界中,進入更好的精神境界,成為自主人,音樂的表現(xiàn)力和感受能力是密不可分的。音樂表現(xiàn)除需要有音樂的感知、記憶、想象能力之外,還需要一定的表現(xiàn)音樂的技能。從學習音樂的先后順序上來說,必須先吸收,然后才能有所表現(xiàn);通過欣賞學習音樂是最直接而有效的方法。
預計突破的重點。
音樂教學的基本手段之一就是聆聽,“聽”這個詞是最重要的,它是靠時間積淀的。受課時的限制我們沒有更多的時間去充分地聽,造成欣賞教學達不到預期的效果,而引入“唱”會創(chuàng)設出欣賞教學的新天地。唱歌是教化的第一階段.目前的欣賞教學,據(jù)我觀察所知道的,大多還停留在聽的方法上,沒能進一步介入“唱”的研究,多年實踐發(fā)現(xiàn)聽與唱都應該一同進入欣賞教學,加快速度提高“聽唱融合”教學是燃眉之急。學生聽了作品,要能夠快速地表現(xiàn)出來,首先是解決唱的問題,耳朵聽到是第一感受,嘴上唱出來是內(nèi)化的感受,是音樂的二度創(chuàng)造。唱是為聽服務的,是在聽的基礎上,進一步加深與理解音樂。真正入心是全面的感受與提升!聽唱融合在一起會達到欣賞教學的更高的層次。目前沒有人提過或研究過此問題(創(chuàng)新點),為進一步深化欣賞教學的研究,填補欣賞教學中的美中不足;很有必要做此專題研究,探討欣賞教學新的思維方法與教學思路,提高欣賞教學的效果,解決教學中存在的實際問題。另一個方面就是在新課程理念下創(chuàng)造是無窮的,基礎教育課程改革為我們每個人的發(fā)展提供了廣闊空間。創(chuàng)新理念、創(chuàng)新課堂、創(chuàng)新方法,是今天課堂教學改革深入發(fā)展的需要,也是每個音樂教師應該擔負起的歷史責任。走自己的路,創(chuàng)新自己獨特的教學風格,與眾不同才能發(fā)展、才能進步!
預計突破的難點。
從國外到國內(nèi)眾多的教學方法研究中,我們看到(僅為一家所言)欣賞教學沒有一個具體的、標準的適合小學音樂欣賞教學需要的最好方法。我們要突破的是一個比較適合教學實際的方法,創(chuàng)新一個“聽與唱融合”的新教學方法,解決教師教的問題,學生學的問題。
教學中教師不會教,學生不會學習,沒有好的教法與學法;沒有靈活而又具體的可操作性的方法。突破教學中聽與唱,不能很好的融合這些實際問題。從國外到國內(nèi)眾多的教學方法研究中,我們還未發(fā)現(xiàn)欣賞教學法有我們提出的聽唱融合的方法。我們是首創(chuàng)者,是聽唱融合小學音樂欣賞課教學法的研究者,可以說:此課題的研究可以稱的上“前無古人”的研究。同時會遇到很多難題,會讓我們走出困境,更能夠找到一條適合學生學習又適合教師教學的新路“聽唱融合”小學音樂欣賞課教學法的新型之路。
通過音樂欣賞教學,使學生的音樂之耳,能對大千世界有敏銳的感受力、觀察力、甚至具有對聲音選擇、篩選的能力。它可以感受大自然中的森林“交響曲”,感受暴風驟雨的驚心動魄的力度、速度,更可享受浩瀚音樂作品海洋中的玉液瓊漿。在聆聽中不斷地把握音樂的分寸感,取得音樂藝術的體驗,從而使自己在音樂世界中,進入更高的精神境界,成為自主的人。(具有審美意識的人,觀念的人自己杜撰的想法)。
本課題國內(nèi)外研究現(xiàn)狀述評(批評的角度提出自己的看法,立意在哪里?有什么?他們有利方面不足在哪里?我要超出他人之處是什么?)。
小學音樂欣賞教學是藝術教育的一個門類。音樂欣賞是小學音樂教材中的有機組成部分,它不僅能使學生了解優(yōu)秀的音樂作品,開拓他們的音樂視野,還能豐富并開發(fā)學生的想象力,培養(yǎng)他們的音樂鑒賞力、創(chuàng)造力。音樂培養(yǎng)人高尚的情操和審美情感,美化心靈。從國外看,欣賞教學在每個國家都有所不同。在文獻資料查閱中我們發(fā)現(xiàn):
美國大教育家布魯納提出:“運用概念方法進行音樂教育”并且著書《小學的音樂學習--一種概念的方法》音樂概念的形成要求兒童運用音樂思維。因此,有必要自己去發(fā)現(xiàn)音樂的內(nèi)涵是什么。如果教師向兒童展示的是一些預先確定的事實,那么在所教內(nèi)容與兒童自己從中學到的內(nèi)容之間可能會有一定的距離。但是,如果兒童自己去探索音樂,而他的探索過程又與音樂的基本性質(zhì)保持一致,就不會有這種距離?!睹绹鴩宜囆g教育標準》認為:音樂教育能夠培養(yǎng)完整的人,沒有音樂的教育是不完整的教育。
蘇聯(lián)教育家蘇霍姆林斯基說:“能夠欣賞懂得音樂,這是審美修養(yǎng)的基本標志之一,離開了這一點就談不到完美的教育?!碧K聯(lián)教育家卡洛夫有五部教學法.前蘇聯(lián)著名作曲家、音樂教育家、音樂活動家卡巴列夫斯基,強調(diào)用音樂學科本身的規(guī)律特點來教育學生,他提出了普通學校音樂教育的體系,根據(jù)不同年級設立了音樂教育大綱,重要內(nèi)容為音樂的三大支柱就是“歌曲、舞蹈、進行曲”在此基礎上進一步發(fā)展對不同年級音樂的要求。
瑞士音樂教育家達爾克羅茲,1900年提出了:“體態(tài)律動”教學方法,使音樂回到它的原本性,——律動的節(jié)奏,它的目的在于訓練學生有效地利用聽覺與動作去感受、理解、表現(xiàn)音樂,以身體運動反應與個人內(nèi)心對音樂的獨特情感反應緊密結合來進行音樂學習。整個體系包括三個部分的內(nèi)容:
1、體態(tài)律動。
2、視唱練耳,3、即興演奏。他認為:“努力訓練學生的耳朵之后,我的目標是通過特殊的體操,引發(fā)學生自身的節(jié)奏感,并使他給這種身體本質(zhì)的自發(fā)性表演以節(jié)拍的順序,聲音的節(jié)奏要踩出來,或依靠手勢來獲得;也有必要發(fā)現(xiàn)一種能夠衡量細微的時值差異的記譜系統(tǒng),以便對音樂的要求和個人身體的需要同時作出反應。”在實際教學中,這三方面的內(nèi)容往往是相互交織在一起的,既聽音樂并創(chuàng)造性地即興用身體動作來表現(xiàn)對音樂的感受。同時,這三部分的教學內(nèi)容又都有各自獨立的教學目標及教學方法。瑞士音樂教育家達爾克羅茲認為:在音樂上,凡聲音的強弱、速度的快慢、節(jié)奏的長短、聲音的高低等各種變化的動感,均可以身體的動作予以表現(xiàn),特別是節(jié)奏。凡有節(jié)奏,就有律動;凡律動均有節(jié)奏。個體對音樂的身體反應是直覺的、自然的、即興的。身體能夠對音樂產(chǎn)生動作反應表示個體通過聽、動作、認知對音樂有所感覺與理解。他的“體態(tài)律動”成為世界有名的教學法。
匈牙利作曲家、音樂教育家柯達伊,提出“民族音樂教育”。他認為匈牙利的音樂教育應該設計把歌唱的精神教給所有的人,使所有的人掌握音樂知識,把音樂用于家家戶戶的日常生活和閑暇活動之中,培養(yǎng)出音樂會的聽眾。他所關心的是通過音樂形成創(chuàng)造性和豐富的人的生活,并把所有人的音樂掃盲目標作為實現(xiàn)他理想的第一步。為了這個性和豐富的人的生活,并把所有人的音樂掃盲目標作為實現(xiàn)他理想的第一步。為了這個目的,他深入學校、音樂團體進行音樂教育實驗,編寫獨特風格的音樂教材,創(chuàng)立獨特的教學方法,并且得到巨大成功。他的音樂教育體系,不但已經(jīng)在匈牙利官方規(guī)定的音樂教育中普遍運用,而且在全世界范圍內(nèi)產(chǎn)生了廣泛的影響。他強調(diào)以歌唱教學為主要內(nèi)容,認為歌唱教學可以不受學生發(fā)展水平和客觀物質(zhì)條件的限制;以優(yōu)秀音樂特別是匈牙利本民族的優(yōu)秀音樂為主要教材,認為民族文化是民族精神最完美的表現(xiàn),必須盡快地為全民族所占有;柯達依提出過:“要保護孩子免除沒有好的音樂的荒蕪?!睘檎n程進度安排的主要依據(jù),他還要運用“首調(diào)唱名”、“手勢”、節(jié)奏---時值音節(jié)體系,形成獨特的教學方法。
德國人說:“聽音樂,聽音樂;讓每個孩子不能離開音樂!”強調(diào)聆聽教學法。德國音樂教育家奧爾夫,提出《元素性》教育思想“根據(jù)自然界做一個比喻:原本的音樂、詞和動作、演奏——心靈力量所興起并發(fā)展的一切,構成心靈的包括腐殖質(zhì)的沃土,沒有這種營養(yǎng)滋潤,我們將走向心靈的荒蕪?!边€說“在我們這里,唱歌是教化的第一階段,其他一切都緊接著它,并通過它作為中介、、、、、、所以,我們在一切可以想象到的學科之中,把音樂作為我們教育的基本元素,因為從音樂出發(fā),開拓的均衡的各條道路能通向各個方面伸展。”15世紀文藝復興時期有一句名言:“沒有比音樂更好的東西,能使人身體得到放松,而使精神振奮。”文藝復興時期的偉大戲劇家莎士比亞說過:“賦予我們音樂的目的何在?難道不是在嚴肅的學習和辛勤的工作之后,使我們的心靈為之一爽嗎?”音樂對任何人來說:“不僅使身心得到調(diào)劑和娛樂,而且文化素質(zhì)修養(yǎng)也得到提高?!痹娙烁璧略缭凇锻?、邁士特的漫游年代》中說過:每一個人每一天必需唱一首歌、看一幅畫或朗誦一首詩;這也就是說:別人自己的腦海和心靈被四堵墻局限著,從而導致心靈窒息。
德國奧爾夫(1894~1982)著名作曲家、音樂教育家。目前,奧爾夫音樂教育體系在世界50多個國家廣泛流傳,并深受教師和兒童的喜愛,五卷本《學校音樂教材》被翻譯成幾十種不同文字,“奧爾夫樂器”在世界各地學校的音樂教學中被廣泛采用。奧爾夫教學法的數(shù)學內(nèi)容與方法。
1、節(jié)奏訓練、律動、歌唱、語言節(jié)奏、樂器合奏和即興創(chuàng)作使奧爾夫音樂教育的主要手段。通過這些手段來引導學生體驗、探索音樂,開發(fā)潛在的音樂能力。奧爾夫音樂教育的內(nèi)容分為:
(一)結合語言的節(jié)奏教學。奧爾夫認為,音樂中的節(jié)奏是比旋律更為基本的元素。節(jié)奏可以脫離旋律而存在;旋律則不可以沒有節(jié)奏,節(jié)奏是音樂的生命和動力。而將語言引入音樂教學,是奧爾夫對學校音樂教學的一項偉大的貢獻。奧爾夫在談到他主張的音樂教育方式時曾說:“原本的音樂(eiemente)是什么呢,原本的音樂決不是單獨的音樂,它是和動作、舞蹈、語文緊密結合在一起的”。
奧爾夫在教學中,首先讓學生從順口溜、童謠、詩歌、兒童熟悉的事物名稱中提取最簡單的節(jié)奏單元。這些“單元”的最小規(guī)??梢詢膳幕蛉模ㄒ粋€小節(jié))。最初一般是四分、八分和二分音符時值。這些最簡單的元素性節(jié)奏單元被奧爾夫稱作:“節(jié)奏基石”。
音樂欣賞課教學工作總結篇二十
1.學唱歌曲《小紅帽》,并能有表情地背唱。
2.學習歌曲《小紅帽》歌譜的唱名。
3.引導學生根據(jù)歌詞創(chuàng)編動作進行歌表演。
1.指導學生用急吸緩呼的方式,一句一換氣;練習清晰的咬字吐字,用輕巧的聲音演唱歌曲《小紅帽》。
2.根據(jù)歌詞創(chuàng)編動作進行歌表演。
《小紅帽》是一首巴西兒童歌曲。四二拍,c大調(diào),是由六個樂句構成的一段體。六個樂句中,除第五樂句巧妙地運用了第一樂句的后半句加以變化外,每個樂句均以do、re、mi、fa的級進式旋律開始,給人以深刻的印象。歌曲第一樂句與第三樂句、第二樂句與第四樂句基本相同;而第四、六樂句則完全相同。歌曲旋律以音階式的級進與分解和弦的跳進穿插運用,使音樂形象既統(tǒng)一又有一定變化、既流暢又活潑,是一首流傳很廣的優(yōu)秀少兒歌曲。
教學過程(一份供任課教師參考的完整教案)
一、導入新課
1.教師設問:哪位同學知道《小紅帽》的故事,給同學們講一講?
2.欣賞《小紅帽》動畫,教師向學生講解《小紅帽》童話故事。
教學要求:教師隨多媒體播放進程講解故事,學生認真聆聽,了解故事內(nèi)容。
二、學習歌曲
1.初次聆聽《小紅帽》歌曲(或教師范唱)
教師提出聆聽要求:注意觀察老師范唱時的表情,聽完以后說說你對這首歌曲的初步感受。
2.教師再次有情感地范唱歌曲(或播放范唱音響)
教學要求:教師范唱前要講清楚具體要求,范唱時要聲情并茂。
3.歌詞學習
(1)運用節(jié)奏朗讀法,學生齊讀歌曲的歌詞。(歌詞節(jié)奏朗讀)
例:
2/4
__x|__|__x|__x|
我獨自走在郊外的小路上
(2)教師幫助學生解決歌詞學習中可能出現(xiàn)的難字、生字或復雜的節(jié)奏型。
(3)指導學生分小組根據(jù)歌詞內(nèi)容,有表情地誦讀歌詞。
(4)全班學生再次齊讀歌詞。
(5)教師可讓學生在誦讀中根據(jù)歌詞內(nèi)容,創(chuàng)編動作。
教學要求:教師可先范讀,對復雜的節(jié)奏型給予引導;誦讀歌詞時要注重指導學生用聲音來表現(xiàn)情緒;可讓學生創(chuàng)編簡單動作以增強學習的趣味性。
4.學習歌曲
(1)再次聆聽《小紅帽》歌曲范唱,熟悉歌曲旋律。
(2)學生隨《小紅帽》伴奏(或教師伴奏)小聲地學唱歌曲。
(3)教師用琴指導學生感受八度大跳的音響(學生靜聽—默唱—輕唱,反復多次),教師彈琴學生跟唱。
(4)教師在學生學唱過程中,要注意隨時糾正學生演唱中的不足,不要讓學生的錯誤重復發(fā)生多次以后才糾正,否則會事倍功半。
教學要求:教師要指導學生用自然的聲音輕聲跟琴模唱,對八度大跳要求學生有正確的歌唱方法(呼吸、姿態(tài))與狀態(tài);用力度的變化表現(xiàn)歌曲的情緒:歌曲開始,小紅帽帶著糕點到外婆家,情緒歡快、力度中強;歌曲后兩句表現(xiàn)小紅帽擔心有大灰狼,力度輕柔;最后是輕松歡愉地和媽媽進入夢鄉(xiāng),力度漸弱。
5.鞏固復習
(1)播放《小紅帽》歌曲學習,學生跟唱。
(2)分小組有感情地演唱歌曲,其他小組的同學評價。
(3)學會歌曲以后,學唱唱名。
三、集體創(chuàng)編歌表演
(1)以學習小組為單位指導學生創(chuàng)編歌表演(根據(jù)歌曲提示的場景變化及三個情緒轉換,進行創(chuàng)編,動作可由歌詞提示,也可參照動畫或其他想象情景)。
(2)學生小組表演創(chuàng)編成果。
教學要求:小組創(chuàng)編組織有序,要求清楚;教師在小組創(chuàng)編過程中及時指導,多鼓勵。
四、課堂小結
本節(jié)課我們一起學習了一首非常好聽的歌曲《小紅帽》,通過學習我們還知道了一個童話故事。同學們還能夠對歌曲進行創(chuàng)編表演,希望課后同學們可以創(chuàng)編出更好的表演。
音樂欣賞課教學工作總結篇一
感受、理解、鑒賞能力以及發(fā)展想象力,豐富感情、陶冶情操的重要途徑與手段。音樂欣賞。
對學生的教育作用是其它任何教學手段所不能替代的,我對近幾年的音樂欣賞的教學談談幾。
點體會。
一、由表及里,由淺入深教學。
音樂欣賞教學程度的提高不是一蹴而就的,而是要經(jīng)過一個由表及里,由淺入深的發(fā)展過程。
必要的作品分析和知識介紹應該主動、精練、富有啟發(fā)性,把學生的注意力吸引到音。
樂上來,通過師生間的討論,聽賞等共同活動,使學生深入體會作品的思想內(nèi)容。
三、對比教學,靈活多變地設計不同課型。
1.以題材為中心設計課型以某一題材為中心,將不同表演形式的音樂、音樂作品組合在一起,進行音樂欣賞教學。
3.以作品曲式與體裁為中心設計課型這一課型將同一曲式結構或樂曲體裁的音樂作品。
組合在一起進行教學。
四、音樂欣賞教學時充分調(diào)動學生的想象,聯(lián)想等能力。
地體驗音樂情感。
總之,新課程理念下的音樂課堂,不是教師自我展現(xiàn)才藝的舞臺、生從師教的課堂,而是以。
學生為主,師生共營的課堂。在教學中,應帶領學生順序漸進,重在參與,重在過程,有良。
好的結果是最好的,如果沒有,應以發(fā)展性評價的方法去促進、完善。千萬不要出現(xiàn)恨鐵不。
成鋼的急切心理。并且在開放式提問題與體驗式教學法的實踐中,一定要以發(fā)展、激勵、發(fā)。
現(xiàn)為指導思想,努力讓學生在音樂課堂中得到快樂,產(chǎn)生學習音樂的興趣,培養(yǎng)能力,陶冶。
性情,從而達到促進學生審美能力的提高。
音樂欣賞課教學工作總結篇二
作為對新教材充滿滿腔熱情的我們來說,若想要讓小學生豎起小耳朵,用愉悅的心情學會聽音樂,一個優(yōu)秀的教師應該花更多的時間來鉆研教材,站在孩子們的角度去看新課程下的音樂欣賞課,統(tǒng)籌安排欣賞曲的教學方法,做好音樂和學生之間的橋梁.在小學低段音樂欣賞課的教學中,我嘗試了以下一些做法:
一、說出你的話。
語言在音樂教學中起著舉足輕重的作用。如果在音樂中失去優(yōu)。
美、生動的語言,就會使其變的枯燥、乏味,失去藝術魅力。俗話說“言為心聲,音為心語”,音樂要借助想象,正因為想象的存在,音樂才會變化無窮。教師在教學時要一往情深,交流的語言、神態(tài)要充滿對音樂的濃厚情趣,同時按照不同的教學內(nèi)容,精心安排好語境,在把握好語感的基礎上,把學生的興趣引到音樂中來,使學生產(chǎn)生高昂和振奮的心理狀態(tài),從而讓學生說出聆聽音樂作品后的感受。如欣賞曲《大海搖籃》,我用語言描繪了月光下碧波相逐的海面;再問學生:“歌曲中的還是美麗、平靜的,可大海永遠都是這么美麗平靜的嗎?我們再聽聽這段音樂,大海發(fā)生了什么變化?你的心情怎么樣?”在初聽了《海上風暴》后,學生就七嘴八舌地議論開了??這就是他們對樂曲的理解,海的另一面直接從音響上給他們深刻地感受,他們要用語言來詮釋對海上風暴的理解。
學生1風很大,有巨浪,還有閃電,大海發(fā)怒了!學生2它發(fā)脾氣了。
聽聽這些孩子的回答你一定發(fā)現(xiàn)他們有著不同凡響的思維,他們不說我們怎么能發(fā)現(xiàn)呢!
二、唱起你的歌音樂是一種善于抒情的藝術,音樂中有著豐富而深刻的感情內(nèi)。
涵,只有當音樂欣賞者的感情活動與音樂作品蘊涵的感情基本相吻合的時候,才能稱之為正確的音樂欣賞。因此,準確、深刻和細致地體驗音樂作品中的感情內(nèi)涵,是音樂欣賞中感情體驗的基本要求。對音樂作品感情內(nèi)涵的體驗,首先表現(xiàn)為感性上的直接體驗。比如,我們在聽到一首樂曲的時候,對這首樂曲所表達的感情(它是快樂的、或是優(yōu)美的、或是慷慨激昂的??等等),憑借自己的感性經(jīng)驗,自然地產(chǎn)生出一種體驗。低段音樂教材中有很多好聽的歌曲,如《小燕子》《嘀哩嘀哩》《春眠》等。在教學欣賞曲《嘀哩嘀哩》時,我想到首先要讓學生感受“春天”體驗“春天”的美,能充分感受春天帶來的暖意,帶來的笑聲,用眼睛抓住春天的美好,學會聆聽大自然的音樂。我在教室里提前布置了以“春”為主題的場景,讓學生走進春天感受氛圍,參與討論春天的種種趣事感受大自然的美好,聽優(yōu)美的歌聲《嘀哩嘀哩》去發(fā)掘春天的美,還可以自己編唱春天的歌曲。經(jīng)過前面的體驗,學生很自然的進入角色,歌曲唱的異常動聽感人,這是他們自己找到的春天的聲音。最后,我們開了以“春”為主題的音樂會,我認為這是對欣賞歌曲最好的理解。
三、跳起你的舞。
音樂和舞蹈是擅長抒情的藝術,舞蹈在創(chuàng)作表演過程中總是離不開音樂的。舞蹈通過動作來表現(xiàn)音樂的形象、情緒、旋律等,它具有可視性,能更直觀地被人感知,能更形象地解釋音樂,使人更容易感受、體驗、理解音樂,從而達到欣賞、感知音樂的目的。動是學生表達自己對音樂感受和理解的最直接、最喜愛的方式。在欣賞樂曲后,給學生創(chuàng)造動的機會,讓他們用自己喜歡的動作來表達自己對樂曲的理解,充分利用他們好動的特點,動靜結合,通過動來激發(fā)他們欣賞音樂的興趣,引導他們加深對音樂形象的聯(lián)想和對樂曲的理解,在參與中得到愉悅和美感。例如在欣賞《鐘表店》時,請學生隨著音樂的第一段有節(jié)奏地模仿各種各樣的鐘做動作,如眨眼的貓頭鷹鐘、點頭的小雞吃米鐘、搖擺身體的不倒翁鐘等,來表現(xiàn)出時鐘均速走動的節(jié)奏。還可以結合故事欣賞音樂,結合音樂來進行情節(jié)性的故事表演。如《龜兔賽跑》等,鮮明的音樂形象、有趣的故事情節(jié)、個性化的音樂主題,使學生能夠自覺主動地走進音樂,喜愛音樂。
四、動起你的筆。
音樂欣賞課不一定只坐在那兒聽,可以適當?shù)刈寣W生動起來。學科綜合是一個讓學生動起來很有效的辦法,包括音樂與美術、音樂與文學語言、音樂與藝術之外的其他學科綜合。在實施過程中,應把握好以音樂為教學主線,用其他學科的內(nèi)容來加強對音樂的感受、體驗,把握好“度”讓它更有效地為音樂欣賞課服務。在我給學生欣賞過一段音樂后,學生會用相應的圖示表現(xiàn)出來,有時書中圖示或者線條已經(jīng)給出,供大家選擇;或者讓學生們根據(jù)自己對音樂的理解創(chuàng)造性地畫出適合音樂情感的線條、圖像、色塊等等,別人猛一看還以為是一節(jié)美術課呢,可是這種教學方式有其獨特的審美教育的作用,比老師講述給學生音樂的內(nèi)涵以及情感更能激發(fā)學生對音樂本身的喜愛,也更能說明學生的內(nèi)心世界對樂曲的理解。例如:我在教學《杜鵑圓舞曲》時,學生初聽時用線條、點和圓圈來表示初次印象。復聽是我給他們講了挪威的森林、圓頂?shù)募忭數(shù)男》孔?、唱歌的杜鵑鳥、清新的空氣??他們的好奇心一下子提了起來,他們的圖紙里多了流動的波浪,他們告訴我這是聽到的在唱歌的杜鵑;多了很多斜紋,這是感覺到田野上有微風吹過;多了小房子里面畫了小鳥,天真的認為杜鵑鳥不小心地闖進小房子里不停地轉圓圈,原來是樂曲在低吟??好美的畫,好豐富的想象。
五、敲起你的樂器。
每個學生都是創(chuàng)造的天才,把一根木棒給他,他絕對能給你即興敲出不同的節(jié)奏,聲響,音色。這是他的潛能,他的興趣,他在探索,他要表現(xiàn),他的自我肯定。教學中,引導學生根據(jù)音樂情緒及不同的音樂形象選擇恰當?shù)拇驌魳菲鳎瑸樾蕾p的歌(樂)曲伴奏,不僅使學生動了起來,更主要的是幫助學生進一步感受到了音樂,加深他們對音樂的理解。例如:欣賞《可愛的動物》,通過描繪的手法,繪聲繪色地表現(xiàn)各類動物的形態(tài)、聲音、動作和習性,在教學中,從分析音樂形象入手,啟發(fā)學生選擇不同的打擊樂器,為這些可愛的動物伴奏,同學們思維活躍,爭先恐后,有的用雙響筒和串鈴模仿馬蹄聲和鈴鐺聲;有的用鈴鼓表現(xiàn)大象走路時的笨重形態(tài);有的用碰鐘、三角鐵表現(xiàn)小貓的機警和靈敏等等。又如在教學《鴨子拌嘴》時,學生聽的比較模糊,我讓每位學生手里都拿支筆在鉛筆盒上根據(jù)音樂的節(jié)奏變化來敲擊感受音樂表達的不同情境,想象鴨子走路、喝水、捉魚、拌嘴時所發(fā)出的不同聲響,用不同的節(jié)奏在表達不同的情節(jié),再由小組合作表現(xiàn)群鴨戲水、吵鬧時的情景,并注意提示學生所采用的節(jié)奏與音樂表現(xiàn)的內(nèi)容相吻合。孩子們有了興趣,就愿意積極、主動地參與到教師組織的活動之中,既感受了音樂的情緒,又加深了對音樂形象的理解。
總之,小學低段音樂欣賞教學是一個由淺入深、逐步提高的過程。教師如何在輕松愉快的氛圍中,讓學生更快地容入體驗音樂的情緒,發(fā)揮想象的空間,能說則說,能舞則舞,能奏則奏??充分發(fā)揮學生專長,張揚學生個性,培養(yǎng)學生音樂興趣,使學生真正成為欣賞課的小主人,是我們每位音樂老師值得深思并努力去探討的課!
音樂欣賞課教學工作總結篇三
"豎笛是步入音樂王國的橋梁豎笛是步入音樂王國的橋梁“音樂課就是唱歌課”的音樂教育觀念是怎樣形成的呢?清末,以康有為、梁啟超為代表的資產(chǎn)階級改良派,極力推行變法維新,主張“遠法德國。近采日本,以完學制”,于1898年上書光緒皇帝,請求廢八股,開學堂。康梁變法雖然失敗了。但在當時世界文化大潮流的沖擊下,科舉制度取消了,學堂興起來了。
學堂中設了唱歌課,稱為“學堂樂歌”。由于種種原因,這種音樂課上只教唱歌的形式一直延續(xù)了90多年,久而久之,人們就把音樂課等同為唱歌課了。其實,這種制度和觀念早已落后了,許多發(fā)達國家中,多年前器樂就進入了課堂,例如在美國和日本,每個中小學生都會演奏一二件樂器。
為什么要“讓器樂進課堂”呢?21世紀是充滿激烈競爭的時代,各國經(jīng)濟、軍事、科技的競爭,歸根到底是人才的競爭。據(jù)研究,人的手、眼、舌、腦等各個器官的運動,能刺激大腦和整個神經(jīng)系統(tǒng),宜于智力開發(fā)。為了這個目的,日本專門有個“筷子中心”,提倡人們使用筷子吃飯,鍛煉手的靈活性。而演奏樂器要比使用筷子復雜的多。演奏樂器并不是簡單的器官體操,因為所演奏的'音樂作品是美的,因此孩子們會在歡悅的音樂體驗中,受到美的陶冶。培養(yǎng)集體主義思想和高尚的情操。
中、小學音樂教學大綱中早已有了“器樂進課堂”的規(guī)定,有些學校已將豎笛、口琴、電子琴、手風琴等樂器引進了課堂,有些學校還成立了民樂團、管樂團、交響樂團。然而就教育整體來說,能占多大比例呢?我粗略調(diào)查過天津市一個區(qū)和郊區(qū)一個縣的情況,市區(qū)的情況還比較好,全校有一個班器樂進課堂的占學校總數(shù)的百分之三十左右;縣的情況就比較令人遺憾了,有器樂活動的學校還占不到總學校數(shù)的百分之五。作為中國三個直轄市之一的天津市情況尚且如此,廣大農(nóng)村的情況則可想而知了。國家教委號召并要求“器樂進課堂”已經(jīng)多年了,為什么進展這樣緩慢呢?原因是多方面的,除了認識方面的原因外,樂器問題是主要原因之一。對于很多家庭來說,買太貴的樂器負擔較沉重。那么什么樂器“進課堂”比較適合當前我們的國情呢?那就是豎笛。當前我國流行的塑料豎笛價錢便宜,造形美觀,用清水沖洗不裂,風吹日曬不變形,笛頭裝有“微調(diào)”,可根據(jù)氣溫冷熱變化調(diào)節(jié)音分。豎笛適合集體齊奏、合奏、重奏,并且坐、立、行走均可演奏。為適應課堂教學,天津市靜??h盛興樂器有限公司開發(fā)研制出系列教學用六孔、八孔、高音、低音塑料豎笛,它發(fā)音流暢,低音渾厚,高音清脆,轉調(diào)離調(diào)符合我國傳統(tǒng)演奏習慣,表達民族音樂很有韻味。在北京。天津的一些小學使用,效果很不錯??梢灶A見,高質(zhì)量的豎笛將成為廣大青少年的親密朋友。
學生通過豎笛可以更廣泛地接觸音樂,如合唱、合奏、管弦樂等。所以國外有些地方把豎笛看作是廣大青少年步入音樂王國的橋梁,是有道理的。在我國改革開放的今天,精神文明建設呼喚著美育,愿“器樂進課堂”盡快發(fā)展,讓艷麗的美育之花結出累累果實。
音樂欣賞課教學工作總結篇四
音樂欣賞是初中音樂教學的重要組成部分,是培養(yǎng)學生音樂興趣,擴大音樂視野,提高音樂感受、理解、鑒賞能力以及發(fā)展想象力,豐富感情、陶冶情操的重要途徑與手段。音樂欣賞對學生的教育作用是其它任何教學手段所不能替代的,我對近幾年的音樂欣賞的教學談談幾點體會。
一、由表及里,由淺入深教學。
音樂欣賞教學程度的提高不是一蹴而就的,而是要經(jīng)過一個由表及里,由淺入深的發(fā)展過程。
必要的作品分析和知識介紹應該主動、精練、富有啟發(fā)性,把學生的注意力吸引到音樂上來,通過師生間的討論,聽賞等共同活動,使學生深入體會作品的思想內(nèi)容。
三、對比教學,靈活多變地設計不同課型。
1、以題材為中心設計課型以某一題材為中心,將不同表演形式的音樂、音樂作品組合在一起,進行音樂欣賞教學。
2、以演唱(奏)形式為中心設計課型這一課型將同一音樂表演形式、內(nèi)容、主題不同的音樂作品組合在一起開展音樂欣賞教學。
3、以作品曲式與體裁為中心設計課型這一課型將同一曲式結構或樂曲體裁的音樂作品組合在一起進行教學。
四、音樂欣賞教學時充分調(diào)動學生的想象,聯(lián)想等能力。
想象和聯(lián)想是音樂欣賞者必然產(chǎn)生的心理現(xiàn)象,是欣賞教學中帶有創(chuàng)造性的心理活動。在欣賞教學中要充分發(fā)揮學生的主觀能動性,啟發(fā)他們對音樂的豐富想象力,引導他們準確地體驗音樂情感。
總之,新課程理念下的音樂課堂,不是教師自我展現(xiàn)才藝的舞臺、生從師教的課堂,而是以學生為主,師生共營的課堂。在教學中,應帶領學生順序漸進,重在參與,重在過程,有良好的結果是最好的,如果沒有,應以發(fā)展性評價的`方法去促進、完善。千萬不要出現(xiàn)恨鐵不成鋼的急切心理。并且在開放式提問題與體驗式教學法的實踐中,一定要以發(fā)展、激勵、發(fā)現(xiàn)為指導思想,努力讓學生在音樂課堂中得到快樂,產(chǎn)生學習音樂的興趣,培養(yǎng)能力,陶冶性情,從而達到促進學生審美能力的提高。從某種意義上來說,音樂是不能“教”的,音樂的非語義性與不確定性決定了其教學機制主要不是依靠講授和詮釋的方式來進行。根據(jù)蘇霍姆林斯基所說:讓學生體驗到一種自己在親身參與掌握知識的情感,乃是喚起青少年特有的對知識的興趣的重要條件。致使我們在音樂欣賞課中必須重視體驗式的教學法,讓學生在參與體驗中,感受到音樂情緒帶給自己的影響,激發(fā)學生學習音樂的興趣與調(diào)動學生參與活動的積極性。
音樂欣賞課作為素質(zhì)教育不可或缺的有機組成部分,具有可靠性、可檢測性、服務性、易操作性,初中階段正是開展音樂教育的'最佳時期,萬萬不可錯過。
將本文的word文檔下載到電腦,方便收藏和打印。
音樂欣賞課教學工作總結篇五
不經(jīng)意間,我隨手打開新一期《中國音樂教育》。北京101中學章連啟老師撰寫的《課評之反思——參與“第四屆全國中小學音樂教學錄象評比”活動有感》一文強烈地震撼著我的心靈。我反復閱讀,細細品匝那字里行間蘊藏的深刻內(nèi)涵。章老師在圍繞“關于不適度地強調(diào)學科綜合的問題”的論述中對當前中小學音樂課的教學實踐及這次評比活動的部分課例談了一些存在的問題。其中有一段話是這樣寫的:“在音樂教學中,學生探究的主要對象不是音樂,而是音樂之外的其他藝術或人文學科——如舞蹈、美術、文學等。音樂成了學習其他學科內(nèi)容的陪襯”。這不由得引發(fā)了我對前不久執(zhí)教的音樂公開課《天鵝》的深層反思。
在那堂課上我將音樂、舞蹈、美術結合起來教學。在欣賞柴科夫斯基的《四小天鵝舞曲》時引導學生學跳芭蕾舞,而在欣賞圣—桑的《天鵝》時引導學生創(chuàng)作音樂想象畫。特別是為了學生能畫好《天鵝》,我還有意請美術老師在美術課上輔導學生畫天鵝,并在公開課上讓學生觀看了一小段天鵝的生活錄象,為的是讓學生在創(chuàng)作音樂想象畫時,能較好地畫出天鵝的各種神態(tài)。的確,學生不負我望,果真創(chuàng)作出栩栩如生的天鵝,有的在戲水,有的在游泳,有的在飛翔,有的在洗澡……最后我還請學生從黑板上張貼的一幅幅天鵝圖中評價出最好地表現(xiàn)樂曲《天鵝》意境的作品。我暗暗竊喜,“音樂與美術的綜合”在這里得到了充分的.體現(xiàn)。
專家們的話深深地啟發(fā)了我。是啊,把音樂與美術結合起來是為了更好地拓展藝術審美空間,增強藝術趣味,培養(yǎng)學生的藝術審美想象力與創(chuàng)造力,從而實現(xiàn)審美教育的目的。而欲達此目的,貴在把二者靈活、巧妙地融合在一起,切不可公式化。要學生把音樂形象描繪下來,教師應啟發(fā)每個學生用各自獨特的畫面構思去表達同一音樂主題。當我們啟發(fā)學生描繪一幅圖景的時候,不應當無形地誘導學生一起去尋找同一種圖解,而要鼓勵他們?nèi)シe極尋找各式各樣的屬于自己的圖解。
通過這次新課程教學研討活動,我真切地意識到我們教師要扎實有成效地開展課改,應深入學習理論,加強實踐,并要學會反思,那樣才能在正確的改革道路上取得優(yōu)異的成績。
音樂欣賞課教學工作總結篇六
音樂是一門聽覺藝術,音樂形象通過節(jié)奏、節(jié)拍、曲調(diào)、調(diào)式、調(diào)性、和聲、曲式等音樂要素來塑造音樂所表達出的思想感情,通過人的聽覺器官而引起各種各樣的情感反應。因此,對音響的感受是一切音樂活動的基礎,通過不同形式與手段對學生進行音樂感受能力的培養(yǎng)尤為重要。大千世界的音響有著豐富的表現(xiàn)力,如風雨聲、雷電聲、鳥鳴、狗吠、馬嘶、獅吼、濤聲、流水聲、機器馬達的轟鳴聲、戰(zhàn)場上的槍炮聲、抑揚頓挫的叫賣聲……作曲家們?yōu)楸憩F(xiàn)這些豐富音響和自身感受而創(chuàng)作了大量的'音樂作品,來表現(xiàn)不同的音樂形象及情感,如《動物狂歡節(jié)》《雷電波爾卡》《騎兵進行曲》《十面埋伏》《野蜂飛舞》《百鳥朝鳳》等中外名曲。教學中,有的音樂教師指導學生聆聽這些作品,讓學生感知音樂與大千世界的密切關系,感知大千世界豐富的音響和音樂所富有的特殊的表現(xiàn)力和感染力。在此基礎上再引導學生打開想象的心窗,利用各種生活物品,自己動手制作模擬大千世界音響的“樂器”進行表演。在教師的啟發(fā)、鼓勵下,有的學生將塑料紙揉成團,放在掌心里揉搓,使其發(fā)出“刷刷刷”的聲音,用來模擬瀟瀟細雨的聲音;有的學生手握塑料飲料瓶發(fā)出“咔吧、咔吧”聲,模擬雷聲;有的拿來一節(jié)竹子做成竹哨,吹出美妙的鳥叫聲;有的用空易拉罐裝進沙粒,用膠布封口,代替沙罐搖出“沙沙”的節(jié)奏;還有學生用倒扣的小塑料桶或空蛋糕盒子來代替“架子鼓”敲擊出不同的節(jié)奏;也有學生用碗或茶杯深淺不一地裝上水,用筷子敲擊出簡單的樂句……這些信手拈來的普普通通的生活物品,被孩子們的想象力和創(chuàng)造力賦予了新的概念,雖然簡單、沒有固定音高,但卻在孩子們的音樂啟蒙中起到了“潤物細無聲”的作用。
引導學生欣賞音樂,啟發(fā)他們豐富的想象力,培養(yǎng)學生語言表達能力。
音樂具有“有聲無形”的藝術特點,人們對音樂內(nèi)涵的感知比較抽象。但是,音樂的各種要素組合起來,所表現(xiàn)的內(nèi)容、塑造的形象、表達的情緒,總是能被人們所感知,這就是音樂的魅力。在這一方面,有的教師充分利用音樂的各種表現(xiàn)手段,啟發(fā)學生利用想象力將所聽到的音樂用語言描述出來,同時也描述出了自己對音樂的感受。
音樂欣賞課教學工作總結篇七
音樂欣賞是初中音樂教學的重要組成部分,是培養(yǎng)學生音樂興趣,擴大音樂視野,提高音樂感受、理解、鑒賞能力以及發(fā)展想象力,豐富感情、陶冶情操的重要途徑與手段。音樂欣賞對學生的教育作用是其它任何教學手段所不能替代的,我對近幾年的音樂欣賞的教學談談幾點體會。
一、由表及里,由淺入深教學。
音樂欣賞教學程度的提高不是一蹴而就的,而是要經(jīng)過一個由表及里,由淺入深的發(fā)展過程。
必要的作品分析和知識介紹應該主動、精練、富有啟發(fā)性,把學生的注意力吸引到音樂上來,通過師生間的討論,聽賞等共同活動,使學生深入體會作品的思想內(nèi)容。
三、對比教學,靈活多變地設計不同課型。
1.以題材為中心設計課型以某一題材為中心,將不同表演形式的音樂、音樂作品組合在一起,進行音樂欣賞教學。
2.以演唱(奏)形式為中心設計課型這一課型將同一音樂表演形式、內(nèi)容、主題不同的音樂作品組合在一起開展音樂欣賞教學。
3.以作品曲式與體裁為中心設計課型這一課型將同一曲式結構或樂曲體裁的音樂作品組合在一起進行教學。
四、音樂欣賞教學時充分調(diào)動學生的想象,聯(lián)想等能力。
想象和聯(lián)想是音樂欣賞者必然產(chǎn)生的心理現(xiàn)象,是欣賞教學中帶有創(chuàng)造性的心理活動。在欣賞教學中要充分發(fā)揮學生的主觀能動性,啟發(fā)他們對音樂的豐富想象力,引導他們準確地體驗音樂情感。
總之,新課程理念下的音樂課堂,不是教師自我展現(xiàn)才藝的舞臺、生從師教的課堂,而是以學生為主,師生共營的課堂。在教學中,應帶領學生順序漸進,重在參與,重在過程,有良好的結果是最好的,如果沒有,應以發(fā)展性評價的方法去促進、完善。千萬不要出現(xiàn)恨鐵不成鋼的急切心理。并且在開放式提問題與體驗式教學法的實踐中,一定要以發(fā)展、激勵、發(fā)現(xiàn)為指導思想,努力讓學生在音樂課堂中得到快樂,產(chǎn)生學習音樂的興趣,培養(yǎng)能力,陶冶性情,從而達到促進學生審美能力的提高。
音樂欣賞課教學工作總結篇八
感受與鑒賞”是音樂新課程的一個重要學習領域,是整個音樂學習活動的基礎,是培養(yǎng)學生音樂審美能力的有效途徑。同時音樂心理學家研究表明:任何一種音樂能力,都是在音樂感受能力基礎上發(fā)展起來的。因此,在教學中應想方設法激發(fā)學生聽賞音樂的興趣,激勵學生對所聽音樂發(fā)表有獨立的感受與見解,通過多種形式引導學生積極參與音樂體驗,盡可能地為學生樹立終生學習和享受音樂的目標奠定基礎。
一、重開放式,輕關閉式。
在這里的“開放”,本人詮釋為問題的答案范圍寬;而“關閉”則是局限在某個具體的小范圍問題去思考。
二、重體驗式,輕講解式。
從某種意義上來說,音樂是不能“教”的,音樂的非語義性與不確定性決定了其教學機制主要不是依靠講授和詮釋的方式來進行。根據(jù)蘇霍姆林斯基所說:讓學生體驗到一種自己在親身參與掌握知識的情感,乃是喚起青少年特有的對知識的興趣的重要條件。致使我們在音樂欣賞課中必須重視體驗式的教學法,讓學生在參與體驗中,感受到音樂情緒帶給自己的影響,激發(fā)學生學習音樂的興趣與調(diào)動學生參與活動的積極性。
音樂欣賞課教學工作總結篇九
培養(yǎng)學生音樂審美能力的有效途徑之一就是“感受與鑒賞”,也是音樂新課程的一個重要學習領域,是整個音樂學習活動的基礎。在教學中應想方設法激發(fā)學生聽賞音樂的興趣,激勵學生對所聽音樂發(fā)表有獨立的感受與見解,通過多種形式引導學生積極參與音樂體驗,盡可能地為學生樹立終生學習和享受音樂的目標奠定基礎。
一、重開放式,輕關閉式。
在音樂欣賞課堂中,應根據(jù)學生的具體情況去偏重開放式地提問題,讓學生通過多方面、多層次的思考與感受發(fā)表自己個性化見解,從而達到激發(fā)學生學習的興趣和提高學生感受音樂的能力。學生是教學最有用而廣泛的資源,我們應從多方面去開發(fā)他、塑造他,如果把學生引入一種思維或關在一個“峽谷”,以我個人的實踐來看,會出現(xiàn)三種結果:
1、不適應或這種思維較弱的學生對課堂產(chǎn)生厭感,甚至恐懼感;
3、整個課堂會很冷清,因為它不是面向全體學生,不注重四面鮮花齊放的創(chuàng)設。我做了以下的教學嘗試:
因此,為學生創(chuàng)設一個開放、自由的課堂,對激發(fā)學生學習音樂的興趣是最有效的途徑,對提高學生音樂感受能力是最容易的環(huán)節(jié)。
二、重體驗式,輕講解式。
從某種意義上來說,音樂是不能“教”的,音樂的非語義性與不確定性決定了其教學機制主要不是依靠講授和詮釋的方式來進行。根據(jù)蘇霍姆林斯基所說:讓學生體驗到一種自己在親身參與掌握知識的情感,乃是喚起青少年特有的對知識的興趣的重要條件。致使我們在音樂欣賞課中必須重視體驗式的教學法,讓學生在參與體驗中,感受到音樂情緒帶給自己的影響,激發(fā)學生學習音樂的興趣與調(diào)動學生參與活動的積極性。
臨河十中:郭英2017/10/16。
音樂欣賞課教學工作總結篇十
音樂欣賞是人類訴諸于聽覺的感性活動,它能喚醒人的音樂感覺。那么,怎樣在中學音樂欣賞課中喚醒學生的音樂感覺呢?這就要*中學音樂教師按照新的課程理念,充分調(diào)動學生的耳、眼、手等感官來感受音樂(如:用懂音樂的耳朵來聆聽世界萬物之聲;用聰慧的眼睛來捕捉人類、大自然乃至宇宙的美的瞬間;用稚嫩的雙手描繪出心中充滿童真的音樂的藍圖。),從而引導出學生豐富的敏感性。那么,作為音樂教育者如何上好音樂欣賞課呢?我認為要從課內(nèi)外多方面啟迪學生感受音樂、產(chǎn)生情感共鳴并引導學生探究音樂作品內(nèi)涵。
從課外,可以鼓勵學生在日常生活中收集與課本欣賞課題相關的各種資料(音像、圖片、與音樂相關的實物等),也可以鼓勵學生自己動手錄下各種美妙的聲音,配上自己的解說,制作成一個有關音樂專題的片斷。這樣可以大大提高學生對音樂欣賞的興趣,讓學生在親身實踐中來體驗音樂,同時也拓展了學生的知識面。
從課內(nèi),切忌音樂教師把音樂欣賞課上成政治理論課,應該讓“樂、情”始終貫穿整個音樂課堂。
首先用這堂課的主題音樂把學生的注意力引入音樂課堂,讓學生產(chǎn)生一種神圣、奇妙的殿堂般的'感受。教師緊接著再趁熱打鐵,讓學生隨心所欲地用各種方式來表達展現(xiàn)心中的最原始的情緒體驗。表達的形式可以多種多樣,不拘一格。如此引導后的效果如下:學生們有用彩色的畫筆繪出抽象的線條、不規(guī)則的圖形或具體形象的實物實景來表達的;也有用樸實或華麗的文字語言————詩歌、散文的形式來表達的;還有躍躍欲試想用舞蹈形體動作來表達展現(xiàn)的……教師只需微笑地帶著欣賞肯定的目光投向您的每一位學生,并對他們的表達方式作出一定的評價,您的第一個想要激發(fā)學生的審美欲望的目的就已經(jīng)在自然而然中達到了。
音樂欣賞課教學工作總結篇十一
教學目標:
1、聆聽音樂,感受樂曲的情緒。
2、熟悉主題,培養(yǎng)音樂記憶能力。
3、了解樂曲的曲式結構。
4、師生合作創(chuàng)作新的《森林狂想曲》。
教學重點:
1、感受樂曲,培養(yǎng)學生的音樂記憶力和想象力。
2、師生合作創(chuàng)作新的《森林狂想曲》。
教學難點:在教師啟發(fā)、指引下,創(chuàng)作“新”的《森林狂想曲》。
教學用具:電子琴、字母圖片、打擊樂器、樂曲主題旋律譜等。
教學過程:
一、導入:
播放課件:欣賞一組美麗的風景。
師:一組美麗的風景把我們帶進了綠色的世界,誰能說一說你眼中的綠色是什么樣的?
生:……(森林)。
師:森林?同學們你們到過原始森林嗎?
如果能讓我們親身去感受原始森林的神奇,親耳傾聽大森林的聲響,那一定很美!可是我想同學們包括老師在內(nèi),恐怕這個機會都不多。今天為了彌補這個小小的遺憾,老師特地為大家準備了一首樂曲《森林狂想曲》,希望這首樂曲能給大家一種身處原始大森林的神奇感受。下面就讓我們一起在音樂聲中走進美麗的大森林!
播放課件:《森林狂想曲》。
師:誰能告訴老師剛才你聽到了哪些動物的叫聲?
生:……(青蛙.小鳥.知了.貓頭鷹.蟋蟀……)。
播放課件:5種動物。
師:誰能模仿一下它們的叫聲?
生:……。
播放課件:樂曲與作者的簡介。
師:《森林狂想曲》這是一首數(shù)碼音樂作品,采用清新明快的民歌旋律為主題,加入森林中各種鳥鳴,構成一部有現(xiàn)代意味的森林狂想曲。鳥蟲的鳴叫,動物的聲息是在原始森林中采錄的。臺灣作曲家吳金黛利用自然之聲的創(chuàng)作,使音樂獲得自然之靈性。
師:下面我們再來回憶一下,這首樂曲的主要演奏樂器有哪些?
生:……(笛子.小提琴.吉他)。
播放課件:3種樂器。
生:……。
播放課件:樂器的分類。
音樂欣賞課教學工作總結篇十二
1.了解樂曲的曲式結構。
2.熟悉樂曲各部分的主題旋律,培養(yǎng)學生的音樂記憶能力。
3.了解民族樂器曲笛,進一步了解小提琴音色,感受樂器音色的豐富表現(xiàn)力。
4.通過對優(yōu)秀藝術作品的體驗、感受,能用深情、和諧的歌聲、樂聲表達人類與動物和諧相處“一起生活多愉快”的歡樂心情。并用自己的理解方式,創(chuàng)造和諧的樂聲——《森林狂想曲》。
感受樂曲的情緒,培養(yǎng)學生的音樂記憶力和想象力。
分辨主題旋律出現(xiàn)的順序,在了解曲式結構的基礎上創(chuàng)作新的《森林狂想曲》。
一、組織教學
導人。
階段目標:開門見山導入,激發(fā)學生的學習興趣。
二、完整聽賞全曲
1、與森林共賞:
今天我們要隨著這首樂曲來一次奇妙的森林音樂之旅。
播放《森林的歌聲》的音樂
師:聽的時候,你可以用點手心的方式感受樂曲的速度。
并思考問題:
樂曲給你什么感受?你聽到一個怎樣的森林?
生:樂曲輕快、流暢
生:一個熱鬧的歡樂的森林。
師:從始至終都很熱鬧嗎?安靜—熱鬧—安靜
2、與森林共奏:
師:樂曲中你都聽到了那些聲音?(動物聲、樂器的聲音)
師:樂曲中主要用到了三種樂器,請同學們聽一聽第一種、第二種……?
生:笛子、小提琴、吉他
播放:笛子、小提琴、吉他的音色,并用動作模仿演奏姿勢。
三、分析樂曲:
與森林共舞——聽樂曲結構
能模仿吹笛子的姿勢并跟著音樂用du聲模唱。
這就是樂曲的第一主題部分。哦對了你除了聽到樂曲中樂器的音色外還有沒有其他聲音?
學生:有還有小動物的聲音。那么你感覺小動物的聲音加在什么地方合適?加什么
呱呱加在第一樂句和第二樂句的結尾部分。
那么我們來試試(分組一組唱旋律,一組配小動物的呱呱聲?;蛘叻帜信?
最后我們把音樂情緒加上再來一遍。
2、請同學們再來體會一下樂曲的第二段主旋律。
在聆聽的時候你又聽到了什么樂器在演奏?音樂情緒怎樣?
學生:是小提琴的聲音情緒是優(yōu)美抒情的。
能模仿拉小提琴的姿勢并跟著音樂用li聲模唱。
這是樂曲的第二主題部分。你們也一定發(fā)現(xiàn)了除了樂器音色外還一小動物的叫聲。我們不妨加進蛐蛐和鴨子的叫聲好嗎?(吱吱嘎嘎)分別加到什么地方合適?學生小組合作完成。
小組展示。
師:(現(xiàn)在我們正在積極運動的不只有手還有大腦,更包括身體其它部分的積極配合,音樂欣賞,就是要在或歡樂或激動或憂傷的情緒中,培養(yǎng)我們的音樂素養(yǎng),同學們會在不知不覺中就有了鑒別音樂,感悟音樂的能力。)
3、請同學們體會第三段旋律:3段是最熱鬧的一段,聆聽時請注意:這段旋律是很強還是很弱?是一種樂器演奏,還是多種樂器合起來演奏?合奏(因為是多種樂器的合奏,音樂色彩很豐富)那么1、2是一種樂器單獨演奏,就是?——獨奏(音樂色彩就相對單一)、1、2、3的演奏形式不一樣,所以音樂色彩也發(fā)生了變化。我們可以用la來模唱。揮舞手臂。
4、旋律3通過樂器的多樣加入和演奏形式由獨奏到合奏的轉變,聲音逐漸加強,音樂色彩也變得豐富起來。
同學們,我們剛才分析的這一段,就整首樂曲而言,只是第一部分,整首樂曲是以小動物的叫聲為引子,然后演奏121231作為樂曲的第一部分,又以動物的叫聲為間奏,然后重復演奏121231作為樂曲的第二部分,最后以動物的叫聲作為尾聲,結束全曲的。
與森林共唱--感受音效的伴奏
跟著音樂邊輕拍節(jié)拍邊模唱。
與森林共歡樂——合作表現(xiàn)
表現(xiàn)全曲:
師:讓我們和小動物們一起完整的演繹一遍。按照121231的排列順序,盡情表現(xiàn)。
指導學生完整表現(xiàn)121231。
四、介紹樂曲:
師:同學們喜歡這曲子么?讓我們感謝曲子的制作者。
師介紹:
今天我們欣賞的這首樂曲《森林的歌聲》是《森林狂想曲》其中的一首,它是由荒野探險家徐仁修、自然錄音專家劉義驊等5人經(jīng)過耗時5年的制作,深入全臺灣森林實地錄音,共收集臺灣鳥類、蛙類、蟬類、蟲類、溪流…等近100種自然聲音;他們的目的宣傳環(huán)保,愛護動物。
但是同學們,現(xiàn)實的問題卻是我們國家每年有接近50余種動植物瀕臨滅絕,如果,我們剛才聽到的美妙聲音就此不再重現(xiàn),如果像白鰭豚、華南虎、東北虎亞洲象等人類的好朋友在5年或10年以后,我們再也見不到了,那么我們應該怎么做呢?(學生討論)
音樂欣賞課教學工作總結篇十三
一課時。
1、了解樂曲的曲式結構。
2、熟悉樂曲各部分的主題旋律,培養(yǎng)學生的音樂記憶能力。
3、了解民族樂器曲笛,進一步了解小提琴音色,感受樂器音色的豐富表現(xiàn)力。
4、通過對優(yōu)秀藝術作品的體驗、感受,能用深情、和諧的歌聲、樂聲表達人類與動物和諧相處“一起生活多愉快”的歡樂心情。并用自己的理解方式,創(chuàng)造和諧的樂聲——《森林狂想曲》。
感受樂曲的情緒,培養(yǎng)學生的音樂記憶力和想象力。
分辨主題旋律出現(xiàn)的順序,在了解曲式結構的基礎上創(chuàng)作新的《森林狂想曲》。
一、組織教學。
導人。
階段目標:開門見山導入,激發(fā)學生的學習興趣。
二、完整聽賞全曲。
1、與森林共賞:
今天我們要隨著這首樂曲來一次奇妙的森林音樂之旅。
播放《森林的.歌聲》的音樂。
師:聽的時候,你可以用點手心的方式感受樂曲的速度。
并思考問題:
樂曲給你什么感受?你聽到一個怎樣的森林?
生:樂曲輕快、流暢。
生:一個熱鬧的歡樂的森林。
師:從始至終都很熱鬧嗎?安靜—熱鬧—安靜。
2、與森林共奏:
師:樂曲中你都聽到了那些聲音?(動物聲、樂器的聲音)。
師:樂曲中主要用到了三種樂器,請同學們聽一聽第一種、第二種……?
生:笛子、小提琴、吉他。
播放:笛子、小提琴、吉他的音色,并用動作模仿演奏姿勢。
三、分析樂曲:
與森林共舞——聽樂曲結構。
能模仿吹笛子的姿勢并跟著音樂用du聲模唱。
這就是樂曲的第一主題部分。哦對了你除了聽到樂曲中樂器的音色外還有沒有其他聲音?
學生:有還有小動物的聲音。那么你感覺小動物的聲音加在什么地方合適?加什么。
呱呱加在第一樂句和第二樂句的結尾部分。
那么我們來試試(分組一組唱旋律,一組配小動物的呱呱聲。或者分男女生)。
最后我們把音樂情緒加上再來一遍。
2、請同學們再來體會一下樂曲的第二段主旋律。
在聆聽的時候你又聽到了什么樂器在演奏?音樂情緒怎樣?
學生:是小提琴的聲音情緒是優(yōu)美抒情的。
能模仿拉小提琴的姿勢并跟著音樂用li聲模唱。
這是樂曲的第二主題部分。你們也一定發(fā)現(xiàn)了除了樂器音色外還一小動物的叫聲。我們不妨加進蛐蛐和鴨子的叫聲好嗎?(吱吱嘎嘎)分別加到什么地方合適?學生小組合作完成。
小組展示。
師:(現(xiàn)在我們正在積極運動的不只有手還有大腦,更包括身體其它部分的積極配合,音樂欣賞,就是要在或歡樂或激動或憂傷的情緒中,培養(yǎng)我們的音樂素養(yǎng),同學們會在不知不覺中就有了鑒別音樂,感悟音樂的能力。)。
3、請同學們體會第三段旋律:3段是最熱鬧的一段,聆聽時請注意:這段旋律是很強還是很弱?是一種樂器演奏,還是多種樂器合起來演奏?合奏(因為是多種樂器的合奏,音樂色彩很豐富)那么1、2是一種樂器單獨演奏,就是?——獨奏(音樂色彩就相對單一)、1、2、3的演奏形式不一樣,所以音樂色彩也發(fā)生了變化。我們可以用la來模唱。揮舞手臂。
4、旋律3通過樂器的多樣加入和演奏形式由獨奏到合奏的轉變,聲音逐漸加強,音樂色彩也變得豐富起來。
同學們,我們剛才分析的這一段,就整首樂曲而言,只是第一部分,整首樂曲是以小動物的叫聲為引子,然后演奏121231作為樂曲的第一部分,又以動物的叫聲為間奏,然后重復演奏121231作為樂曲的第二部分,最后以動物的叫聲作為尾聲,結束全曲的。
與森林共唱--感受音效的伴奏。
跟著音樂邊輕拍節(jié)拍邊模唱。
與森林共歡樂——合作表現(xiàn)。
表現(xiàn)全曲:
師:讓我們和小動物們一起完整的演繹一遍。按照121231的排列順序,盡情表現(xiàn)。
指導學生完整表現(xiàn)121231。
四、介紹樂曲:
師:同學們喜歡這曲子么?讓我們感謝曲子的制作者。
師介紹:
今天我們欣賞的這首樂曲《森林的歌聲》是《森林狂想曲》其中的一首,它是由荒野探險家徐仁修、自然錄音專家劉義驊等5人經(jīng)過耗時5年的制作,深入全臺灣森林實地錄音,共收集臺灣鳥類、蛙類、蟬類、蟲類、溪流…等近100種自然聲音;他們的目的宣傳環(huán)保,愛護動物。
但是同學們,現(xiàn)實的問題卻是我們國家每年有接近50余種動植物瀕臨滅絕,如果,我們剛才聽到的美妙聲音就此不再重現(xiàn),如果像白鰭豚、華南虎、東北虎亞洲象等人類的好朋友在5年或10年以后,我們再也見不到了,那么我們應該怎么做呢?(學生討論)。
教師小結:
音樂欣賞課教學工作總結篇十四
摘要:音樂欣賞課是音樂教育中“美”的教育,對于幫助學生建立良好的審美觀有著積極的作用。本文就中小學音樂欣賞課教學中的若干問題提出幾點反思,和學者們共同探討此類問題。
“音樂是一種善于表現(xiàn)和激發(fā)情感的藝術,音樂欣賞是欣賞者對音樂作品的感情內(nèi)涵的體現(xiàn),同時也是欣賞者自己的感情和音樂中表現(xiàn)的感情相互交融發(fā)生的共鳴?!币魳沸蕾p課是音樂教育中“美”的教育,對于幫助學生建立良好的審美觀有著積極的作用。然而在教學實踐過程中,學生經(jīng)常反映出“聽不懂”、“沒興趣”等情況。筆者認為,提高中小學音樂欣賞課教學效果,合理解決學生遇到的各種問題,應該首先從以下四個方面著手。
一、以激發(fā)學生的興趣愛好為前提。
心理學研究:興趣是人對某種事物或從事某種活動中所表現(xiàn)出來的積極、熱情和肯定的心理傾向,是推動人們探求新事物,研究新問題,進而形成一種創(chuàng)新意識與能力的精神力量。托爾斯泰曾經(jīng)指出:“成功的教學所需要的不是強制,而是激發(fā)學生的學習興趣?!痹谝魳沸蕾p課堂中,興趣是一種基本動力,它使學生與音樂之間保持聯(lián)系,不斷了解音樂、聆聽音樂、學習音樂進而享受音樂并且用音樂美化人生。這就要求我們音樂教師在課堂教學的過程當中要擺脫傳統(tǒng)的、灌輸式的教學理念,時刻關注學生的興趣點在哪兒,注重如何將學生的興趣點合理地引導到課堂內(nèi)容當中。
二、以培養(yǎng)學生的綜合鑒賞能力為方向。
有了良好的學習興趣作為前提,音樂欣賞的課堂還需要培養(yǎng)學生的綜合鑒賞能力,以使得學生能夠在課堂上“聽得懂”、在課堂下“懂得聽”。在音樂鑒賞課程當中,我們教師要完成的內(nèi)容有很多。例如:欣賞內(nèi)容的所屬分類、音樂的主題思想、音樂家的平生事跡、音樂創(chuàng)作的背景故事以及獲得更多音樂素材的途徑。使學生理解一首作品是具有豐富的文化內(nèi)涵,能夠表達內(nèi)心思想的藝術。這就要求音樂教師應不斷提高自己的綜合素質(zhì),合理地引導學生如何去鑒賞音樂。在備課的過程中,教師要準備好充分的資料輔助自己的課堂教學。
三、以多媒體設備輔助課堂教學。
科學技術的日漸發(fā)展使得音樂欣賞課的授課形式得以多樣化進行。傳統(tǒng)的板書式、掛件式的材料在現(xiàn)代課堂中所占比例已越來越小。
多媒體的運用不僅使得寫板書的時間大大節(jié)省,而且能夠清晰、高效地表述課堂內(nèi)容,快速調(diào)動學生積極參與課堂的興趣。
在音樂欣賞的課堂上,文字、音頻文件、圖片文件、動畫影像等多種形式的材料都可以充分結合到辦公軟件中。利用網(wǎng)絡資源,教師只要課前認真細致地準備,就可以做一個精美的課件。不僅如此,由人民音樂電子音像出版社發(fā)行、北京艾繆斯軟件技術有限公司設計開發(fā)的電子音樂配套軟件更是為中小學音樂課帶來了極大的便利。該軟件將課本中的歌曲以樂譜(簡線兼?zhèn)洌?、音頻、視頻的形式組合起來。而且還配套了節(jié)拍器、音頻在線移調(diào)等功能,是音樂課堂教學上的一個巨大改革,為教師在音樂欣賞課的前前后后提供了極大的便利??芍^是音樂教師的福音。
四、以本土音樂素材豐富課程內(nèi)容。
“音樂教材是對學生進行音樂基本知識與技能培養(yǎng)、思想教育的基本內(nèi)容。教材的編寫、教師的教學能力與方法、學校的教學環(huán)境與設施等方面都會對學生的學習興趣產(chǎn)生重要影響?!痹谥行W音樂欣賞課堂中不能將課程的內(nèi)容限定于課本之中。應結合本地、本校的資源優(yōu)勢,積極開發(fā)具有本土、本校音樂特色的課程資源,充分運用這些資源,將它們?nèi)谌氲揭魳沸蕾p的課堂之中。音樂欣賞的課程中融入本土音樂的優(yōu)勢體現(xiàn)在以下幾個方面:資料易于搜集、整理;本土音樂大多更容易調(diào)動學生的學習興趣;學習的內(nèi)容更有助于學生將來的生活中得以體驗;等等。
近些年,全國各地學校都在積極配合國家的政策,認真開發(fā)校本課程。這就要求在開發(fā)中對本土音樂素材的充分運用。如若能夠搭配計算機技術,以人民音樂出版社發(fā)行的電子音樂軟件開發(fā)為啟發(fā),建設具有本土音樂特色的電子課件,將對中小學音樂欣賞課的提高有更大的幫助。
五、結語。
以激發(fā)學生的興趣愛好為前提、培養(yǎng)學生的綜合鑒賞能力為方向,結合多媒體設備豐富音樂欣賞的課堂,注重對本土音樂的掌握以及運用。中小學音樂欣賞課中學生所反映的“聽不懂”、“沒興趣”等情況一定能夠得到有效的解決。
參考文獻。
[1]尹愛青當代主要音樂教育體系及教學法[m]。東北師范大學出版杜。
[2]劉斐淺談中學音樂欣賞課中如何調(diào)動學生學習興趣[j]。大舞臺。
[3]王彤中學生音樂興趣的初步研究。西北師范大學,碩士畢業(yè)論文。
[4]杜靜文提高小學音樂欣賞教學效率的策略探析[j]。課程教學研究。
[5]孫麗芻議小學音樂欣賞教學的策略探究[j]。音樂時空。
[6]周媛小學音樂欣賞教學之我見[j]。新課程研究(上旬刊)。
[7]趙治華中小學音樂欣賞教學研究綜述[j]??荚囍芸?。
將本文的word文檔下載到電腦,方便收藏和打印。
音樂欣賞課教學工作總結篇十五
通過自然界豐富的音響世界,培養(yǎng)學生的認識能力與感受能力。
音樂是一門聽覺藝術,音樂形象通過節(jié)奏、節(jié)拍、曲調(diào)、調(diào)式、調(diào)性、和聲、曲式等音樂要素來塑造音樂所表達出的思想感情,通過人的聽覺器官而引起各種各樣的情感反應。因此,對音響的感受是一切音樂活動的基礎,通過不同形式與手段對學生進行音樂感受能力的培養(yǎng)尤為重要。大千世界的音響有著豐富的表現(xiàn)力,如風雨聲、雷電聲、鳥鳴、狗吠、馬嘶、獅吼、濤聲、流水聲、機器馬達的轟鳴聲、戰(zhàn)場上的槍炮聲、抑揚頓挫的叫賣聲……作曲家們?yōu)楸憩F(xiàn)這些豐富音響和自身感受而創(chuàng)作了大量的音樂作品,來表現(xiàn)不同的音樂形象及情感,如《動物狂歡節(jié)》《雷電波爾卡》《騎兵進行曲》《十面埋伏》《野蜂飛舞》《百鳥朝鳳》等中外名曲。教學中,有的音樂教師指導學生聆聽這些作品,讓學生感知音樂與大千世界的密切關系,感知大千世界豐富的音響和音樂所富有的特殊的表現(xiàn)力和感染力。在此基礎上再引導學生打開想象的心窗,利用各種生活物品,自己動手制作模擬大千世界音響的“樂器”進行表演。在教師的.啟發(fā)、鼓勵下,有的學生將塑料紙揉成團,放在掌心里揉搓,使其發(fā)出“刷刷刷”的聲音,用來模擬瀟瀟細雨的聲音;有的學生手握塑料飲料瓶發(fā)出“咔吧、咔吧”聲,模擬雷聲;有的拿來一節(jié)竹子做成竹哨,吹出美妙的鳥叫聲;有的用空易拉罐裝進沙粒,用膠布封口,代替沙罐搖出“沙沙”的節(jié)奏;還有學生用倒扣的小塑料桶或空蛋糕盒子來代替“架子鼓”敲擊出不同的節(jié)奏;也有學生用碗或茶杯深淺不一地裝上水,用筷子敲擊出簡單的樂句……這些信手拈來的普普通通的生活物品,被孩子們的想象力和創(chuàng)造力賦予了新的概念,雖然簡單、沒有固定音高,但卻在孩子們的音樂啟蒙中起到了“潤物細無聲”的作用。
引導學生欣賞音樂,啟發(fā)他們豐富的想象力,培養(yǎng)學生語言表達能力。
音樂具有“有聲無形”的藝術特點,人們對音樂內(nèi)涵的感知比較抽象。但是,音樂的各種要素組合起來,所表現(xiàn)的內(nèi)容、塑造的形象、表達的情緒,總是能被人們所感知,這就是音樂的魅力。在這一方面,有的教師充分利用音樂的各種表現(xiàn)手段,啟發(fā)學生利用想象力將所聽到的音樂用語言描述出來,同時也描述出了自己對音樂的感受。
音樂欣賞課教學工作總結篇十六
小學生尚處于從具體形象思維向抽象邏輯思維的過渡階段,抽象思維能力較差,這是上好小學音樂欣賞課的又一難題。認識困難是為了克服困難。只要我們在教學中采用一些適合小學生掌握的方法,音樂欣賞課是完全可以上好的,是可以達到喚起學生的美感共鳴,開闊視野、陶冶情操、提高音樂素養(yǎng)的目的的。我在在多年的音樂教學實踐中,作了一些嘗試,收到了良好的效果。
一、從具體到抽象進行欣賞。音樂作品可分為聲樂和器樂兩類。聲樂作品有歌詞,其音樂形象比較具體、明確,欣賞時教師稍加點撥,學生便可領會。因此低年級欣賞教學中,應從歌曲入手,如《勞動最光榮》、《鈴兒響叮當》等。器樂作品由于沒有文字的參與,音樂內(nèi)容就比較抽象。在兒童初次欣賞器樂作品階段,可以《龜兔賽跑》、《彼得與狼》等帶解釋詞的音樂童話故事開始,以解釋詞作拐棍,幫助兒童理解;然后再欣賞直接模仿或近似模仿自然音響的作品,例如模仿鐘聲的《在鐘表店里》、模仿鳥叫聲的《百鳥朝鳳》等。這兩種直觀性的聽覺形象,兒童容易理解和接受。通過上述過渡,再逐步引導兒童欣賞純音樂作品,就水到渠成,不為其難了。
二、由近及遠的順序引導欣賞。由于兒童的生活接觸面小,脫離兒童生活實際的作品,兒童往往不易理解。欣賞時應從兒童的日常生活和他們所喜愛的、感興趣的內(nèi)容開始,逐步由近及遠地擴展他們的視野。教學中,常以兒童歌曲入手,逐漸過渡到其他歌曲;由富于兒童情趣的器樂曲擴展到其他方面的器樂曲;由中國的音樂作品擴展到外國的音樂作品,使欣賞教學符合兒童的認識規(guī)律,收到事半功倍的效果。
三、看聽動結合,借助視覺的直觀來幫助聽覺感知,有利于兒童對音樂形象的理解。例如欣賞柴可夫斯基的《小天鵝舞曲》時,可播放芭蕾舞劇《天鵝湖》讓學生邊聽邊看。這種視聽結合的方法,對兒童感知舞曲的形象及情緒頗有裨益。音樂的旋律和節(jié)奏都體現(xiàn)了一定的流動性。讓兒童跟音樂邊聽邊動,有利于兒童對音樂情緒的感受。例如在欣賞嗩吶獨奏曲《百鳥朝鳳》、鋼琴獨奏曲《牧童短笛》時,應鼓勵學生根據(jù)各自的理解自由地律動,允許他們搖頭晃腦,模仿吹奏等動作,并隨樂曲情緒變化作時大時小的擺動,使他們在不知不覺中加深對樂曲的理解。
四、借助聯(lián)想法創(chuàng)造意境,誘發(fā)美感。貝多芬說:“當我作曲時,總是心理描著一幅圖畫,順著那個輪廓前行?!笨梢?音樂作品是與一定的現(xiàn)實形態(tài)聯(lián)系在一起,與人的生理、心理反映聯(lián)系在一起的。在音樂欣賞中讓學生投身其中,誘導他們通過心理活動設身處地地構思,以獲得鮮明生動的意象聯(lián)覺,這就是聯(lián)想法。關鍵是讓學生體驗音樂作品所抒發(fā)的感情,并對作曲家描繪的“音畫”展開想象和聯(lián)想。例如在欣賞約翰〃斯特勞斯的《春之聲》圓舞曲后,教師可告訴學生:這是一首贊美春天的圓舞曲,樂曲把我們帶到了充滿春意的大自然中,你們一定對春天充滿了美好的遐想,腦海中會呈現(xiàn)出怎樣的情景呢?讓學生自己展開想象回答,有的說:“我仿佛在郊外散步,溫暖的陽光照在綠草地上,花兒在點頭,鳥兒在歌唱……”;有的說:“我仿佛看到同學們迎著春天的朝陽,到學校去學習文化知識……”,他們把對大自然的熱愛,對未來的憧憬與希望都表達出來了。大家的想象雖然不同,但又都符合作品標題的含義,都統(tǒng)一在作者塑造的音樂形象中,這就是聯(lián)想產(chǎn)生的創(chuàng)造教育效果。
綜上所述,小學音樂課的欣賞教學,教師應從學生的實際情況出發(fā),積極引導,尋求最恰當?shù)慕虒W途徑,全面提高音樂素質(zhì),積極有效地培養(yǎng)學生對音樂的感受力、理解力、表現(xiàn)力。
音樂欣賞課教學工作總結篇十七
鑒于對新課標的一些認識,我在教學上做了一些嘗試和探索。音樂欣賞課《回憶》是在欣賞音樂劇《貓》的基礎上對劇中最著名的歌曲進行賞析.在第一課時對音樂劇的主要表現(xiàn)要素認知、了解、掌握的基礎上,通過學生較為熟悉的音樂劇《貓》這個載體,在欣賞、體驗的過程中,讓學生更深入地了解音樂劇的主要表現(xiàn)要素對作品的深化作用(例如:對劇中人物形象的塑造及表現(xiàn));同時初步學會綜合運用分析和表現(xiàn)。通過再為《貓》設計一個造型這一探究創(chuàng)作性活動充分發(fā)揮學生的創(chuàng)作能力、團隊合作能力和才藝表現(xiàn)能力。整堂課我運用《貓》中的“開場歌舞”及“memory”作為教學素材,充分挖掘各表現(xiàn)要素的塑造力,提升學生對音樂劇這一新型藝術形式的認同和熱愛。并希望通過學生對新形象的設計和思考,逐步掌握欣賞音樂劇的方法,為學生科學、正確地欣賞音樂劇打好基礎。
教師應對教材有創(chuàng)造性的想法、創(chuàng)造性地使用。在素材的選用上,我選用了教材中所提到的《貓》,這部家喻戶曉的作品,但又不僅僅局限于教材中選用的片段,而是根據(jù)教學目標精選了其中的一些片段作為欣賞素材。不僅充分調(diào)動了學生的學習興趣、學習積極性,而且也使課中需要講到的內(nèi)容得到很好的體現(xiàn)。因此,我認為,每節(jié)課中,教學資源的選用是很重要的,各類教學素材的整合,為教師的教學提供了很好的幫助以及最大的保證。
在教學過程中,良好的課堂氣氛和人際關系是學生主動參與教學活動的前提條件。如果學生在課堂中一直處于緊張狀態(tài),那他主動參與的可能性不會大,參與的質(zhì)量也不會高。不輕易否定學生的不同見解、不符合標準的答案或看似笨拙的方法。對學生的新穎的觀點和想法盡可能給予鼓勵性評價。我鼓勵學生積極思考、質(zhì)疑、提問,發(fā)表不同意見。不指責學生提問的深淺、遠近,鼓勵學生說出自己的想法。例如在視聽賞析環(huán)節(jié),我讓學生思考:魅力貓的出場,演員的肢體表演透露著怎樣的'情緒?一個學生回答時所運用的語言極其準確而簡練,分析得透徹而有深度,甚至有些關注點是我之前在備課中也未曾想到的,足見學生的藝術功底及修養(yǎng)。我在為她鼓掌的同時也思考著:要注重學生的綜合素養(yǎng)的培養(yǎng),了解學生對藝術的不同興趣,激發(fā)他們學習藝術的興奮點。
教材中“探究與實踐”的環(huán)節(jié),其實是學生自主學習、創(chuàng)造學習的最好平臺。在平日的聽課中,我們經(jīng)常會發(fā)現(xiàn)雖然學生已經(jīng)表現(xiàn)得很棒了,但是對于課堂設計來講,還是有所缺陷的。之前的欣賞內(nèi)容鋪墊老師往往還做的太少,因此就造成了學生在創(chuàng)作環(huán)節(jié)創(chuàng)作的目的性不強,對老師所要他們表現(xiàn)的內(nèi)容還不夠明確。比如在這節(jié)課中我注重了學生學習《回憶》這首歌曲的主旋律英文演唱,其實在欣賞課中,采用哼鳴來讓學生熟悉主旋律更貼近學生,能實際。而用英文唱注重了歌曲的唯美,但忽視了欣賞課的目的性。
藝術學科教學評價是指對藝術學科教學過程及教學效果進行評估的過程。通過藝術學科教學評價,可以鑒別學生的學習能力、學業(yè)狀況和發(fā)展水平,了解教師的教學質(zhì)量和教學能力,提供教學的反饋信息,對提高藝術學科教學質(zhì)量有著極大的促進作用。藝術學習評價也有利于學生了解自己在學習上的進步,發(fā)現(xiàn)和發(fā)展自己藝術的潛能,建立藝術學習自信心,促進音樂劇審美能力的進一步提高,以及音樂感受、表現(xiàn)和創(chuàng)造能力的進一步發(fā)展。逐步建立完整的評價體系,要讓每一位學生充分的體驗藝術學習的成功與快樂,為此要重視學習的過程評價。在學生的回答問題中、學生的實踐中,都應尊重學生的自我評價,同時給予及時地點評。通過多角度的評價,能激勵學生藝術學習的主動性、積極性。培養(yǎng)學生的語言表達能力,小組合作意識。使學生更深刻體會課堂內(nèi)容的內(nèi)在精神。
音樂欣賞課教學工作總結篇十八
1、聆聽音樂,感受樂曲的情緒。
2、熟悉主題,培養(yǎng)音樂記憶能力。
3、了解樂曲的曲式結構。
4、師生合作創(chuàng)作新的《森林狂想曲》。
1、感受樂曲,培養(yǎng)學生的音樂記憶力和想象力。
2、師生合作創(chuàng)作新的《森林狂想曲》。
在教師啟發(fā)、指引下,創(chuàng)作“新”的《森林狂想曲》。
一、導入:
播放課件:欣賞一組美麗的風景
師:一組美麗的風景把我們帶進了綠色的世界,誰能說一說你眼中的綠色是什么樣的?
生:……(森林)
師:森林?同學們你們到過原始森林嗎?
如果能讓我們親身去感受原始森林的神奇,親耳傾聽大森林的聲響,那一定很美!可是我想同學們包括老師在內(nèi),恐怕這個機會都不多。今天為了彌補這個小小的遺憾,老師特地為大家準備了一首樂曲《森林狂想曲》,希望這首樂曲能給大家一種身處原始大森林的神奇感受。下面就讓我們一起在音樂聲中走進美麗的大森林!
二、新課教學:
播放課件:《森林狂想曲》
師:誰能告訴老師剛才你聽到了哪些動物的叫聲?
生:……(青蛙.小鳥.知了.貓頭鷹.蟋蟀……)
播放課件:5種動物
師:誰能模仿一下它們的叫聲?
生:……
播放課件:樂曲與作者的簡介
師:《森林狂想曲》這是一首數(shù)碼音樂作品,采用清新明快的民歌旋律為主題,加入森林中各種鳥鳴,構成一部有現(xiàn)代意味的森林狂想曲。鳥蟲的鳴叫,動物的聲息是在原始森林中采錄的。臺灣作曲家吳金黛利用自然之聲的創(chuàng)作,使音樂獲得自然之靈性。
師:下面我們再來回憶一下,這首樂曲的主要演奏樂器有哪些?
生:……(笛子.小提琴.吉他)
播放課件:3種樂器
生:……
播放課件:樂器的分類
音樂欣賞課教學工作總結篇十九
小學音樂欣賞課教學法---聽唱融合教學法的研究.劉輝2014.7小學音樂欣賞教學中常見的問題:一線教師反映音樂欣賞課很難上,課時不夠,學生又沒興趣。實際上教學本身存在著許多弊端如:
1、許多教師過分強調(diào)音樂故事、人物軼事傳聞的介紹,缺少音樂本體,而置“音樂”次要地位。教師只顧自己不關注學生,敘述的語言過多,擔心學生理解不了音樂。結果學生聽了故事、強記了許多數(shù)字,反而對于所欣賞的音樂一無所知。
2、老師一味主觀灌輸樂曲偉大的美名,特意為音樂做解釋,強迫學生按照同一個思路去欣賞,忽視學生親身欣賞的體驗與感受。
3、對樂曲的結構、特色認識不夠,教師未能掌握教學重點,未表現(xiàn)出積極的欣賞態(tài)度,學生當然也不會感興趣。
4、缺乏有效、有趣的教學法:一般所見的欣賞教學不外乎是老師播放音樂,學生正襟危坐,老師不作任何引導,放任學生“神游太虛”
5、視聽設備品質(zhì)不佳:在現(xiàn)今科技發(fā)達,繁榮富裕的社會里,學生到處都可以得到高品質(zhì)的視聽享受。相比之下,學校的設備往往不如家庭設備的品質(zhì),再好的音樂在低劣音響的摧殘之下,怎么會受人喜愛?造成這些問題的原因,主要是沒有好的音樂欣賞教學策略與方法做支撐。
教學方法是教學過程整體結構中的一個重要組成部分,是教學的基本要素之一。它貫穿于教學的全過程,直接關系到教學工作的成敗和教學效率的高低。直接關系到教學目標和任務的完成,關系到把學生培養(yǎng)成什么樣的人。在教學過程中,選擇能夠實現(xiàn)教學目標的教學方法,是教師教學設計必須具備的一項基本功。
音樂欣賞能力往往是一個人的全面文化藝術修養(yǎng)的體現(xiàn),音樂欣賞者在欣賞音樂的瞬間所獲得的審美感受,是其長期積累的知識、觀點、趣味等眾多因素,在一瞬間以感性方式展現(xiàn)出來的結果。理性認識固然不能代替審美經(jīng)驗,知識判斷也不能等同于音樂欣賞,可是我們必須看到音樂欣賞者全面文化藝術修養(yǎng)對提高其音樂欣賞水平有著十分重要的影響。
欣賞所涉及的內(nèi)容與目的,音樂教學的內(nèi)容包括歌唱、器樂、律動、欣賞、創(chuàng)作和音樂基礎知識和基礎技能。音樂教學的目的和內(nèi)容,決定了音樂教學方法的特殊性。我國音樂教育界在音樂教學方法上有一種以審美教育為核心的音樂教學方法的提法,實際上是突出了教學方法的方向性。
通過欣賞教學,學生對大千世界的聲音有敏銳的感受力、觀察力、甚至具有對聲音選擇、篩選的能力。他可以感受大自然中的森林“交響曲”,感受暴風驟雨的驚心動魄的力度、速度,更可以享受浩瀚音樂作品海洋中的“玉液瓊漿”。在聆聽中不斷地把握音樂的分寸感,取得音樂藝術體驗,從而使自己在音響世界中,進入更好的精神境界,成為自主人,音樂的表現(xiàn)力和感受能力是密不可分的。音樂表現(xiàn)除需要有音樂的感知、記憶、想象能力之外,還需要一定的表現(xiàn)音樂的技能。從學習音樂的先后順序上來說,必須先吸收,然后才能有所表現(xiàn);通過欣賞學習音樂是最直接而有效的方法。
預計突破的重點。
音樂教學的基本手段之一就是聆聽,“聽”這個詞是最重要的,它是靠時間積淀的。受課時的限制我們沒有更多的時間去充分地聽,造成欣賞教學達不到預期的效果,而引入“唱”會創(chuàng)設出欣賞教學的新天地。唱歌是教化的第一階段.目前的欣賞教學,據(jù)我觀察所知道的,大多還停留在聽的方法上,沒能進一步介入“唱”的研究,多年實踐發(fā)現(xiàn)聽與唱都應該一同進入欣賞教學,加快速度提高“聽唱融合”教學是燃眉之急。學生聽了作品,要能夠快速地表現(xiàn)出來,首先是解決唱的問題,耳朵聽到是第一感受,嘴上唱出來是內(nèi)化的感受,是音樂的二度創(chuàng)造。唱是為聽服務的,是在聽的基礎上,進一步加深與理解音樂。真正入心是全面的感受與提升!聽唱融合在一起會達到欣賞教學的更高的層次。目前沒有人提過或研究過此問題(創(chuàng)新點),為進一步深化欣賞教學的研究,填補欣賞教學中的美中不足;很有必要做此專題研究,探討欣賞教學新的思維方法與教學思路,提高欣賞教學的效果,解決教學中存在的實際問題。另一個方面就是在新課程理念下創(chuàng)造是無窮的,基礎教育課程改革為我們每個人的發(fā)展提供了廣闊空間。創(chuàng)新理念、創(chuàng)新課堂、創(chuàng)新方法,是今天課堂教學改革深入發(fā)展的需要,也是每個音樂教師應該擔負起的歷史責任。走自己的路,創(chuàng)新自己獨特的教學風格,與眾不同才能發(fā)展、才能進步!
預計突破的難點。
從國外到國內(nèi)眾多的教學方法研究中,我們看到(僅為一家所言)欣賞教學沒有一個具體的、標準的適合小學音樂欣賞教學需要的最好方法。我們要突破的是一個比較適合教學實際的方法,創(chuàng)新一個“聽與唱融合”的新教學方法,解決教師教的問題,學生學的問題。
教學中教師不會教,學生不會學習,沒有好的教法與學法;沒有靈活而又具體的可操作性的方法。突破教學中聽與唱,不能很好的融合這些實際問題。從國外到國內(nèi)眾多的教學方法研究中,我們還未發(fā)現(xiàn)欣賞教學法有我們提出的聽唱融合的方法。我們是首創(chuàng)者,是聽唱融合小學音樂欣賞課教學法的研究者,可以說:此課題的研究可以稱的上“前無古人”的研究。同時會遇到很多難題,會讓我們走出困境,更能夠找到一條適合學生學習又適合教師教學的新路“聽唱融合”小學音樂欣賞課教學法的新型之路。
通過音樂欣賞教學,使學生的音樂之耳,能對大千世界有敏銳的感受力、觀察力、甚至具有對聲音選擇、篩選的能力。它可以感受大自然中的森林“交響曲”,感受暴風驟雨的驚心動魄的力度、速度,更可享受浩瀚音樂作品海洋中的玉液瓊漿。在聆聽中不斷地把握音樂的分寸感,取得音樂藝術的體驗,從而使自己在音樂世界中,進入更高的精神境界,成為自主的人。(具有審美意識的人,觀念的人自己杜撰的想法)。
本課題國內(nèi)外研究現(xiàn)狀述評(批評的角度提出自己的看法,立意在哪里?有什么?他們有利方面不足在哪里?我要超出他人之處是什么?)。
小學音樂欣賞教學是藝術教育的一個門類。音樂欣賞是小學音樂教材中的有機組成部分,它不僅能使學生了解優(yōu)秀的音樂作品,開拓他們的音樂視野,還能豐富并開發(fā)學生的想象力,培養(yǎng)他們的音樂鑒賞力、創(chuàng)造力。音樂培養(yǎng)人高尚的情操和審美情感,美化心靈。從國外看,欣賞教學在每個國家都有所不同。在文獻資料查閱中我們發(fā)現(xiàn):
美國大教育家布魯納提出:“運用概念方法進行音樂教育”并且著書《小學的音樂學習--一種概念的方法》音樂概念的形成要求兒童運用音樂思維。因此,有必要自己去發(fā)現(xiàn)音樂的內(nèi)涵是什么。如果教師向兒童展示的是一些預先確定的事實,那么在所教內(nèi)容與兒童自己從中學到的內(nèi)容之間可能會有一定的距離。但是,如果兒童自己去探索音樂,而他的探索過程又與音樂的基本性質(zhì)保持一致,就不會有這種距離?!睹绹鴩宜囆g教育標準》認為:音樂教育能夠培養(yǎng)完整的人,沒有音樂的教育是不完整的教育。
蘇聯(lián)教育家蘇霍姆林斯基說:“能夠欣賞懂得音樂,這是審美修養(yǎng)的基本標志之一,離開了這一點就談不到完美的教育?!碧K聯(lián)教育家卡洛夫有五部教學法.前蘇聯(lián)著名作曲家、音樂教育家、音樂活動家卡巴列夫斯基,強調(diào)用音樂學科本身的規(guī)律特點來教育學生,他提出了普通學校音樂教育的體系,根據(jù)不同年級設立了音樂教育大綱,重要內(nèi)容為音樂的三大支柱就是“歌曲、舞蹈、進行曲”在此基礎上進一步發(fā)展對不同年級音樂的要求。
瑞士音樂教育家達爾克羅茲,1900年提出了:“體態(tài)律動”教學方法,使音樂回到它的原本性,——律動的節(jié)奏,它的目的在于訓練學生有效地利用聽覺與動作去感受、理解、表現(xiàn)音樂,以身體運動反應與個人內(nèi)心對音樂的獨特情感反應緊密結合來進行音樂學習。整個體系包括三個部分的內(nèi)容:
1、體態(tài)律動。
2、視唱練耳,3、即興演奏。他認為:“努力訓練學生的耳朵之后,我的目標是通過特殊的體操,引發(fā)學生自身的節(jié)奏感,并使他給這種身體本質(zhì)的自發(fā)性表演以節(jié)拍的順序,聲音的節(jié)奏要踩出來,或依靠手勢來獲得;也有必要發(fā)現(xiàn)一種能夠衡量細微的時值差異的記譜系統(tǒng),以便對音樂的要求和個人身體的需要同時作出反應。”在實際教學中,這三方面的內(nèi)容往往是相互交織在一起的,既聽音樂并創(chuàng)造性地即興用身體動作來表現(xiàn)對音樂的感受。同時,這三部分的教學內(nèi)容又都有各自獨立的教學目標及教學方法。瑞士音樂教育家達爾克羅茲認為:在音樂上,凡聲音的強弱、速度的快慢、節(jié)奏的長短、聲音的高低等各種變化的動感,均可以身體的動作予以表現(xiàn),特別是節(jié)奏。凡有節(jié)奏,就有律動;凡律動均有節(jié)奏。個體對音樂的身體反應是直覺的、自然的、即興的。身體能夠對音樂產(chǎn)生動作反應表示個體通過聽、動作、認知對音樂有所感覺與理解。他的“體態(tài)律動”成為世界有名的教學法。
匈牙利作曲家、音樂教育家柯達伊,提出“民族音樂教育”。他認為匈牙利的音樂教育應該設計把歌唱的精神教給所有的人,使所有的人掌握音樂知識,把音樂用于家家戶戶的日常生活和閑暇活動之中,培養(yǎng)出音樂會的聽眾。他所關心的是通過音樂形成創(chuàng)造性和豐富的人的生活,并把所有人的音樂掃盲目標作為實現(xiàn)他理想的第一步。為了這個性和豐富的人的生活,并把所有人的音樂掃盲目標作為實現(xiàn)他理想的第一步。為了這個目的,他深入學校、音樂團體進行音樂教育實驗,編寫獨特風格的音樂教材,創(chuàng)立獨特的教學方法,并且得到巨大成功。他的音樂教育體系,不但已經(jīng)在匈牙利官方規(guī)定的音樂教育中普遍運用,而且在全世界范圍內(nèi)產(chǎn)生了廣泛的影響。他強調(diào)以歌唱教學為主要內(nèi)容,認為歌唱教學可以不受學生發(fā)展水平和客觀物質(zhì)條件的限制;以優(yōu)秀音樂特別是匈牙利本民族的優(yōu)秀音樂為主要教材,認為民族文化是民族精神最完美的表現(xiàn),必須盡快地為全民族所占有;柯達依提出過:“要保護孩子免除沒有好的音樂的荒蕪?!睘檎n程進度安排的主要依據(jù),他還要運用“首調(diào)唱名”、“手勢”、節(jié)奏---時值音節(jié)體系,形成獨特的教學方法。
德國人說:“聽音樂,聽音樂;讓每個孩子不能離開音樂!”強調(diào)聆聽教學法。德國音樂教育家奧爾夫,提出《元素性》教育思想“根據(jù)自然界做一個比喻:原本的音樂、詞和動作、演奏——心靈力量所興起并發(fā)展的一切,構成心靈的包括腐殖質(zhì)的沃土,沒有這種營養(yǎng)滋潤,我們將走向心靈的荒蕪?!边€說“在我們這里,唱歌是教化的第一階段,其他一切都緊接著它,并通過它作為中介、、、、、、所以,我們在一切可以想象到的學科之中,把音樂作為我們教育的基本元素,因為從音樂出發(fā),開拓的均衡的各條道路能通向各個方面伸展。”15世紀文藝復興時期有一句名言:“沒有比音樂更好的東西,能使人身體得到放松,而使精神振奮。”文藝復興時期的偉大戲劇家莎士比亞說過:“賦予我們音樂的目的何在?難道不是在嚴肅的學習和辛勤的工作之后,使我們的心靈為之一爽嗎?”音樂對任何人來說:“不僅使身心得到調(diào)劑和娛樂,而且文化素質(zhì)修養(yǎng)也得到提高?!痹娙烁璧略缭凇锻?、邁士特的漫游年代》中說過:每一個人每一天必需唱一首歌、看一幅畫或朗誦一首詩;這也就是說:別人自己的腦海和心靈被四堵墻局限著,從而導致心靈窒息。
德國奧爾夫(1894~1982)著名作曲家、音樂教育家。目前,奧爾夫音樂教育體系在世界50多個國家廣泛流傳,并深受教師和兒童的喜愛,五卷本《學校音樂教材》被翻譯成幾十種不同文字,“奧爾夫樂器”在世界各地學校的音樂教學中被廣泛采用。奧爾夫教學法的數(shù)學內(nèi)容與方法。
1、節(jié)奏訓練、律動、歌唱、語言節(jié)奏、樂器合奏和即興創(chuàng)作使奧爾夫音樂教育的主要手段。通過這些手段來引導學生體驗、探索音樂,開發(fā)潛在的音樂能力。奧爾夫音樂教育的內(nèi)容分為:
(一)結合語言的節(jié)奏教學。奧爾夫認為,音樂中的節(jié)奏是比旋律更為基本的元素。節(jié)奏可以脫離旋律而存在;旋律則不可以沒有節(jié)奏,節(jié)奏是音樂的生命和動力。而將語言引入音樂教學,是奧爾夫對學校音樂教學的一項偉大的貢獻。奧爾夫在談到他主張的音樂教育方式時曾說:“原本的音樂(eiemente)是什么呢,原本的音樂決不是單獨的音樂,它是和動作、舞蹈、語文緊密結合在一起的”。
奧爾夫在教學中,首先讓學生從順口溜、童謠、詩歌、兒童熟悉的事物名稱中提取最簡單的節(jié)奏單元。這些“單元”的最小規(guī)??梢詢膳幕蛉模ㄒ粋€小節(jié))。最初一般是四分、八分和二分音符時值。這些最簡單的元素性節(jié)奏單元被奧爾夫稱作:“節(jié)奏基石”。
音樂欣賞課教學工作總結篇二十
1.學唱歌曲《小紅帽》,并能有表情地背唱。
2.學習歌曲《小紅帽》歌譜的唱名。
3.引導學生根據(jù)歌詞創(chuàng)編動作進行歌表演。
1.指導學生用急吸緩呼的方式,一句一換氣;練習清晰的咬字吐字,用輕巧的聲音演唱歌曲《小紅帽》。
2.根據(jù)歌詞創(chuàng)編動作進行歌表演。
《小紅帽》是一首巴西兒童歌曲。四二拍,c大調(diào),是由六個樂句構成的一段體。六個樂句中,除第五樂句巧妙地運用了第一樂句的后半句加以變化外,每個樂句均以do、re、mi、fa的級進式旋律開始,給人以深刻的印象。歌曲第一樂句與第三樂句、第二樂句與第四樂句基本相同;而第四、六樂句則完全相同。歌曲旋律以音階式的級進與分解和弦的跳進穿插運用,使音樂形象既統(tǒng)一又有一定變化、既流暢又活潑,是一首流傳很廣的優(yōu)秀少兒歌曲。
教學過程(一份供任課教師參考的完整教案)
一、導入新課
1.教師設問:哪位同學知道《小紅帽》的故事,給同學們講一講?
2.欣賞《小紅帽》動畫,教師向學生講解《小紅帽》童話故事。
教學要求:教師隨多媒體播放進程講解故事,學生認真聆聽,了解故事內(nèi)容。
二、學習歌曲
1.初次聆聽《小紅帽》歌曲(或教師范唱)
教師提出聆聽要求:注意觀察老師范唱時的表情,聽完以后說說你對這首歌曲的初步感受。
2.教師再次有情感地范唱歌曲(或播放范唱音響)
教學要求:教師范唱前要講清楚具體要求,范唱時要聲情并茂。
3.歌詞學習
(1)運用節(jié)奏朗讀法,學生齊讀歌曲的歌詞。(歌詞節(jié)奏朗讀)
例:
2/4
__x|__|__x|__x|
我獨自走在郊外的小路上
(2)教師幫助學生解決歌詞學習中可能出現(xiàn)的難字、生字或復雜的節(jié)奏型。
(3)指導學生分小組根據(jù)歌詞內(nèi)容,有表情地誦讀歌詞。
(4)全班學生再次齊讀歌詞。
(5)教師可讓學生在誦讀中根據(jù)歌詞內(nèi)容,創(chuàng)編動作。
教學要求:教師可先范讀,對復雜的節(jié)奏型給予引導;誦讀歌詞時要注重指導學生用聲音來表現(xiàn)情緒;可讓學生創(chuàng)編簡單動作以增強學習的趣味性。
4.學習歌曲
(1)再次聆聽《小紅帽》歌曲范唱,熟悉歌曲旋律。
(2)學生隨《小紅帽》伴奏(或教師伴奏)小聲地學唱歌曲。
(3)教師用琴指導學生感受八度大跳的音響(學生靜聽—默唱—輕唱,反復多次),教師彈琴學生跟唱。
(4)教師在學生學唱過程中,要注意隨時糾正學生演唱中的不足,不要讓學生的錯誤重復發(fā)生多次以后才糾正,否則會事倍功半。
教學要求:教師要指導學生用自然的聲音輕聲跟琴模唱,對八度大跳要求學生有正確的歌唱方法(呼吸、姿態(tài))與狀態(tài);用力度的變化表現(xiàn)歌曲的情緒:歌曲開始,小紅帽帶著糕點到外婆家,情緒歡快、力度中強;歌曲后兩句表現(xiàn)小紅帽擔心有大灰狼,力度輕柔;最后是輕松歡愉地和媽媽進入夢鄉(xiāng),力度漸弱。
5.鞏固復習
(1)播放《小紅帽》歌曲學習,學生跟唱。
(2)分小組有感情地演唱歌曲,其他小組的同學評價。
(3)學會歌曲以后,學唱唱名。
三、集體創(chuàng)編歌表演
(1)以學習小組為單位指導學生創(chuàng)編歌表演(根據(jù)歌曲提示的場景變化及三個情緒轉換,進行創(chuàng)編,動作可由歌詞提示,也可參照動畫或其他想象情景)。
(2)學生小組表演創(chuàng)編成果。
教學要求:小組創(chuàng)編組織有序,要求清楚;教師在小組創(chuàng)編過程中及時指導,多鼓勵。
四、課堂小結
本節(jié)課我們一起學習了一首非常好聽的歌曲《小紅帽》,通過學習我們還知道了一個童話故事。同學們還能夠對歌曲進行創(chuàng)編表演,希望課后同學們可以創(chuàng)編出更好的表演。