計劃不僅需要我們有思考和規(guī)劃的能力，還需要我們有執(zhí)行和落實的能力。執(zhí)行計劃之前，我們需要明確目標，確定想要達到的成果和效果。以下是一些成功人士的計劃分享，值得我們借鑒和學習。
表演課教學計劃篇一
綠茶是我國歷史最悠久、品種最多、產量最高、消費面最廣的茶類。這套茶藝師的共有十一道程序：
1.冰心去凡塵。
茶是至清至潔，天涵地育的靈物，泡茶要求所用的器皿也必需至清至潔。用開水再燙洗一遍茶杯，做到冰清玉結，一塵不染。
2.玉壺養(yǎng)太和。
綠茶屬芽茶類，茶芽細嫩，若用滾燙的開水直接沖泡，則會破壞茶中的維生素并造成熟湯失味，所以將水溫降至80攝氏度左右再進行沖泡，用這樣的水泡出的茶才會不溫不火、恰到好處，泡出的茶色、香、味具佳.
3.清宮迎佳人。
蘇東坡有詩云：“戲作小詩君勿笑，從來佳茗似佳人”。他把優(yōu)質的茶比喻成讓人一見傾心的絕代佳人?！扒鍖m迎佳人”即用茶匙將茶葉傾置入冰清玉潔的玻璃杯中。
4.甘露潤蓮心。
好的綠茶外觀嫩如蓮心，清代乾隆皇帝曾把茶葉稱為“潤心蓮”?！案事稘櫳徯摹奔词窃陂_泡前向杯中注入少許熱水，起到潤茶的作用.
5.鳳凰三點頭。
沖泡綠茶時也講究高沖水。在沖水時水壺有節(jié)奏的三起三落，猶如鳳凰向各位嘉賓點頭致意。
6.碧玉沉清江。
沖入熱水后，綠茶先是浮在水面，而后慢慢沉入杯底，將這一景象稱之為“碧玉沉清江”。
7.觀音捧玉瓶。
佛教故事中傳說觀世音菩薩常捧著一個白玉凈瓶，凈瓶中的甘露可消災祛病，救苦救難。現(xiàn)將泡好的茶敬奉給各位，意在祝福好人一生平安。
8.春波展旗槍。
杯中的熱水如春波蕩漾，在熱水的浸泡下，茶芽慢慢地舒展開來，千姿百態(tài)的茶芽在杯中隨波晃動，栩栩如生宛如春蘭初綻，又似有生命的綠精靈在舞蹈，十分生動趣味。
9.慧心悟茶香。
品綠茶要一看、二聞、三品味。在欣賞了“春波展旗槍”之后，再聞一聞茶香。綠茶與花茶和烏龍茶有所不一樣，綠茶的茶香更加清幽淡雅，所以必須要用心靈去感悟，才能聞到綠茶那種春天的氣息，以及清純悠遠，難以言傳的生命之香。
10.淡中品至味。
綠茶的茶湯清純甘鮮，淡而有味，它不像紅茶那樣濃艷醇厚，也不像烏龍茶那樣茶韻醉人。只要用心去品，就必須能從這淡淡的綠茶湯中品出天地間至清、至醇、至真、至美的韻味來。
11.自斟樂無窮。
品茶有三樂：一曰“獨品得神”，一個人應對著青山綠水或置身于一個高雅的茶室，經過品茗，心馳宏宇，神交自然，物我兩忘，此為一樂;二曰“對品得趣”，即兩個知心的朋友相對品茗，無需多言即心有靈犀一點通，或推心置腹傾訴衷腸，此亦一樂也。三曰“眾品得慧”眾人相聚品茗，相互溝通，相互啟迪，能夠學到書本中所學不到的知識，這同樣是一大樂事。在品了頭道茶之后，各位嘉賓可親自實踐。從茶事活動中感受修身養(yǎng)性，品味人生的無窮樂趣!
表演課教學計劃篇二
影視表演和戲劇表演存在著較多的共同性，但是也存在著美學特征、表演藝術、創(chuàng)作原則以及方法上的不同。隨著攝影設備和錄音設備的先進化，影視表演和戲劇表演的差別越來越明顯，戲劇演員在表演中與觀眾存在著互動性，觀眾的鼓勵能夠給戲劇演員帶來無限的動力。而影視表演中要求演員可以實現(xiàn)情景的再現(xiàn)，演員可以暫時放下自己的身份，感受一下觀眾的內心，這樣才可以讓觀眾在屏幕前面產生強烈的情感共鳴。對于影視作品而言，所處的環(huán)境一般都是多種多樣的，而且隨時都有可能變換，在不同的情景，不同的視角展現(xiàn)不同的表演；而喜劇表演只有舞臺這個唯一的環(huán)境，觀眾的視角也是固定的，這對于戲劇演員的要求就更高了。
一、影視表演和戲劇表演的藝術特征。
（一）順序特征。在戲劇表演中，演員從上臺到走下舞臺，這整個過程都是連續(xù)的，甚至包括化妝和換裝的時間都是緊密安排。對于影視演員而言，則會輕松很多，他們是在攝像鏡頭下表演的，不會直接面對觀眾，會根據(jù)不同的情況調整拍攝的順序，雖然其中會有各種不確定因素打斷順序，但是通過后期的剪輯還是可以讓整個故事按順序呈現(xiàn)出來，達到更好的效果。
（二）觀演特征。觀演特征的不同是由于影視表演和戲劇表演所處環(huán)境的不同導致的。影視表演可以靈活地運用各種數(shù)字設備，影視演員在整個的創(chuàng)造過程中，觀眾都是不可見的，所以觀眾不能直接感受到角色的變化，而需要通過科技的幫助。而在戲劇表演中，觀眾和演員是面對面的，身體上的感官非常的直觀，能夠更快地進入到狀態(tài)中，感受肯定是大不相同的。
（三）美學特征。在影視作品中對于現(xiàn)實社會的描述與戲劇作品相比較是更加的真實，影視作品的直接記錄方式可以很好地還原出現(xiàn)實的環(huán)境，屬于一種紀實性的美學特征。
二、影視表演和戲劇表演演員的表演特征。
（一）連續(xù)性。戲劇演員和觀眾存在于相同的時空，因此我們可以認為戲劇表演是連續(xù)性的，觀眾在這種不間斷的表演中更好地融入到故事情節(jié)中，直接感受到表演角色的各種復雜心理變化，能夠更好地觀賞戲劇的情節(jié)。影視演員是在鏡頭前表演故事情節(jié)，一次沒有拍好可以重來，這對于戲劇演員來說是不可能的。而且影視作品還存在后期的制作編輯，所以對于影視表演來說，表演絕不是連續(xù)性的。
（二）時空性。在戲劇表演中，由于觀眾與演員是同在一個環(huán)境下，面對面地交流，因此戲劇表演的故事情節(jié)發(fā)生的時間和空間與觀眾看到的時間與空間是一致的。這種同時間和同空間的`特征，讓觀眾可以更好地感受到角色，視覺感受、聽覺感受以及心靈感受受到的沖擊肯定是比較強烈的。在這樣的情感交流中，就會要求戲劇演員具有更加細膩的情感，呈現(xiàn)出更好的作品。而影視演員需要幾個月甚至幾年的時間拍攝一部作品，在觀眾看到作品時，和演員存在時間和空間上的差異，觀眾需要在整個的作品完成之后才能欣賞影視劇中的角色，才可以慢慢地與這個影視作品產生情感上的交流。
（三）表演性。戲劇表演的環(huán)境存在較大的特殊性，演員在表演的過程中有時會呈現(xiàn)出相對較為浮夸的動作，這種夸張的表演形式主要是對于現(xiàn)實生活的放大，也能夠照顧到觀眾的感受。在舞臺上，由于這種面對面的交流，舞臺上面的演員需要時刻關注觀眾的反應和現(xiàn)場的一些狀況，做出適當?shù)恼{整，通過這種形式來與當前的環(huán)境完美結合在一起，雖然存在著夸張，但這種夸張一定需要用真實作為前提。影視演員所處的環(huán)境一般都是時刻發(fā)生著變化，這種靈活的環(huán)境變化就要求影視表演具有更高的真實性。目前很多的影視作品中都會出現(xiàn)一些特寫的鏡頭，這就要求影視演員具有更加細膩的情緒，更加注重面部表情的變化，這種通過局部特寫來表現(xiàn)影視角色心理的變化，也可以說是一種放大角色感受的表現(xiàn)形式。
三、戲劇表演和影視表演的共同發(fā)展。
戲劇表演和影視表演慢慢走進人們的生活，逐漸與人們的生活聯(lián)系在一起，影響著人們的生活。這兩者在呈現(xiàn)的形式上有著各自的手段，但它們都是屬于表演藝術，對于演員的素質要求是高度一致的。演員創(chuàng)作出能夠打動觀眾心靈的作品，對于感興趣的觀眾來說，這就是一種無與倫比的美麗，從而給予演員更多的創(chuàng)作動力，促進影視表演和戲劇表演的不斷進步。
參考文獻：
[1]唐衍歡.淺談戲劇表演與影視劇表演的差異性[j].戲劇之家（上半月），（05）.
[2]周菊花.戲劇表演創(chuàng)作中演員與觀眾的共鳴[j].戲劇之家（上半月），2014（03）.
[3]王瑤.創(chuàng)新開啟戲劇表演的時代發(fā)展之路[j].藝術科技，（06）.
表演課教學計劃篇三
一、培養(yǎng)目標。
本專業(yè)培養(yǎng)為社會主義現(xiàn)代化建設所需要的德、智、體、美全面發(fā)展的，能在藝術團體、普通學校、文化館、青少年宮等從事影視戲劇表演與播音主持及輔導工作的藝術應用型專門人才。同時向各藝術類大學輸送優(yōu)秀“影、播”專業(yè)學生。
二、培養(yǎng)規(guī)格。
本專業(yè)需要掌握影視專業(yè)必須的基礎理論和專業(yè)知識，了解所學專業(yè)的新成就和新發(fā)展。具有所修專業(yè)的理論與實踐技能；具有一定的自學能力和解決實際問題的`能力；受到科學和系統(tǒng)的訓練；基本掌握一門外國語。
三、專業(yè)能力分解。
四、學制：全日制三年。
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五、主要課程。
(一)主要課程名稱。
樂理、影視戲劇表演、影視作品鑒賞、臺詞、聲樂、民族民間舞、舞蹈基本功訓練。
(二)部分主干課程內容概要。
1、樂理：主要講授音符、節(jié)拍、節(jié)奏、調式調性等音樂基本知識；
2、聲樂：掌握科學的方法運用氣息演唱歌曲。
3、影視戲劇表演：掌握“斯坦尼夫斯基”表演基本理論，話劇表演“五感受、三要素”
4、臺詞：掌握普通話訓練基本功，散文、詩歌、臺詞獨白稿。
5、基本功：掌握芭蕾舞基本功體態(tài)，中華民族民間舞身韻。
6、民間舞：掌握各民族民間舞基礎。
7、影視戲劇作品鑒賞：掌握中外戲劇史，對優(yōu)秀影視戲劇作品進行欣賞、分析。
四川現(xiàn)代藝術學校。
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表演課教學計劃篇四
隨著傳媒業(yè)的發(fā)展，媒體對表演類人才的需求量更是逐年劇增，影視表演畢業(yè)生就業(yè)呈較為靈活的特點。近年來迅猛發(fā)展的文化產業(yè)，電影、電視劇、廣告等事業(yè)為影視表演專業(yè)的人才提供了各種各樣的崗位，使影視表演人才在選擇崗位時有了較大的選擇空間，就業(yè)前景非常廣闊。與其他普通專業(yè)相比，就業(yè)起點較高，收入豐厚。本專業(yè)畢業(yè)生可以在電影制片廠、電視劇制作中心、電視臺、各單位劇院或者劇團、國家機關、宣傳文教部門、企事業(yè)單位和高校從事表演，宣傳，教學與科研等工作。表演專業(yè)工資待遇：截止到月24日，36725位表演專業(yè)畢業(yè)生中10年以上工資1000元，應屆畢業(yè)生工資2999元，3-5年工資3985元，0-2年工資4049元。
據(jù)統(tǒng)計，表演專業(yè)就業(yè)前景最好的地區(qū)有：1、上海、2、北京、3、鄭州、4、廣州、5、深圳、6、武漢、7、杭州、8、廈門、9、朝陽、10、福州，平均薪酬在3834元。
表演課教學計劃篇五
[摘要]影視動畫中的表演，是一種區(qū)別于影視(戲劇)表演的特殊藝術形式，它主要由兩個重要的方面組成：一是動畫借鑒影視(戲劇)的“影視性”表演，二是角色表現(xiàn)動畫的“動畫性”表演。前者是動畫表演不可忽視的重要因素，后者則是動畫表演的靈魂和根本所在，，其創(chuàng)作主要通過動畫人物設定、畫面分鏡臺本和動畫角色帶有動畫性的表演來實現(xiàn)。
[關鍵詞]動畫表演影視表演影視性動畫性動畫創(chuàng)作。
引言。
動畫，作為一個具有巨大發(fā)展?jié)摿Φ漠a業(yè)正在日益崛起，且延伸到現(xiàn)代社會人們日常生活的各個領域之中：影院動畫、電視動畫、網絡動畫、游戲動畫、建筑動畫、手機動畫等等。影院動畫、電視動畫，及部分網絡動畫等都屬于影視動畫的范疇，在探討影視動畫創(chuàng)作時，不可回避的會遇到一個重要命題――表演，影視動畫表演!
商業(yè)動畫公司投入大量資金制作影視動畫作品，最終目的是為了獲得更大的經濟利潤。而實現(xiàn)這一點，前提是要有消費者愿意花錢去看這些作品。如何讓這些作品做到好看、耐看、值得看，這就要依靠動畫角色的”表演”了。首先，通過導演所設計的動畫角色生動個性的表演，如人物的形象、角色的動作和語言，以此來吸引觀眾，引起觀眾的共鳴，進而引發(fā)觀眾的思考。其次，表演的核心是實現(xiàn)演員與觀眾的互動，對應到影視動畫中，就是動畫角色與動畫觀眾的之間互動，即思想、意識、情感與觀念之間的交流。
一、影視動畫表演的“影視性”與“動畫性”
影視動畫表演既要有影視性的表演(重要因素)，也要有動畫性的表演(靈魂)。前者是與影視(戲劇)表演較為相似的方面。
影視動畫的表演歸根到底還是為了敘述故事，依賴的仍是畫面和聲音，即視聽元素。如果創(chuàng)作者掌握不好影視基本的視覺如景別、機位、視角、構圖、照明、色彩、運動及軸線，聽覺如對白、音樂及音效等對于作品連貫與節(jié)奏的營造，就會導致影視動畫作品視聽語言單調而缺少變化。自然也就不能“控制住”觀眾觀賞時的“呼吸”，使觀眾被吸引在影視動畫作品的情節(jié)發(fā)展中，更不能給觀眾帶來強烈的視聽沖擊。沒有動畫角色類似實拍影視中演員的真實、鮮活、個性的表演，以及對此表演恰當?shù)挠耙暬暵牨憩F(xiàn)，會讓觀眾的觀賞期待落空，并失去對動畫作品的觀賞興趣。因此，動畫的影視性表演是影視動畫表演不可缺少的重要組成部分。
(2)動畫性表演。
影視動畫的動畫性表演，是要通過動畫人物角色的動作和語言來展示與實現(xiàn)的。動畫角色的動作設計來源于對角色性格的透徹理解與運動時間的；隹確控制。對時間的把握和控制，是動作表演真實性的靈魂所在。而角色在動作表演中所產生出來的質量感，是賦予動畫角色真實生命力和存在說服力的關鍵。動畫人物角色的語言表演主要通過配音實現(xiàn)，因此，配音也是影視動畫表演的重要因素之一。
一個合格的動畫導演，必須具有駕馭以上兩種表演的能力，兩者缺一不可。今敏和宮崎駿都是當代日本的著名動畫導演，他們在影視動畫的表演上都有自己的建樹與成就。
今敏的強項就是動畫的影視性表演，強調的是動畫的影視節(jié)奏，即機位、構圖、景別、色彩、光效等。他所設計的畫面分鏡臺本極其的細致準確，以致于后來公映的成片和他所繪制的畫面分鏡臺本幾乎沒有什么出入。據(jù)說他在創(chuàng)作動畫片《紅辣椒》時，就曾花費了一年半的時間來構思和繪制該片的畫面分鏡臺本。當然，他也很重視配音及其所產生的效果。
而宮崎駿的側重點在于動畫角色帶有動畫性的表演，他對動畫時間的把握和由角色內心所引起的外化動作的表演把握得十分到位。在保證角色動作流暢的同時，他非常注重角色的動作所反映出的性格和情緒。其動畫角色人物的動作都是經過精心設計過的，要求動作的設計既要真實使觀眾信服、產生共鳴，又要有所夸張，體現(xiàn)動畫角色動畫性的表演。
二、影視動畫表演的創(chuàng)作方法與流程步驟。
在動畫創(chuàng)作過程中，前期創(chuàng)意階段對于動畫表演起著主要的影響作用。前期創(chuàng)意要確定動畫作品的美術風格，人物、場景和道具的設定以及畫面分鏡臺本的設計。動畫的美術風格、場景和道具設計，尤其是人物設定為后面動畫角色的動畫性表演打下了基礎；而畫面分鏡臺本的設計則直接為動畫的影視性表演來服務。
(1)動畫人物設定。
動畫的美術風格主要體現(xiàn)在動畫場景設計上，而動畫人物設定則是動畫表演的前提和基礎。如果你的動畫人物設定是隨意、草率的，沒有經過反復推敲，那么你的動畫角色將極可能會是“紙片人”似的沒有性格、沒有情緒。將來你設計的人物在表演的時候，即使動作再真實、再流暢，也不會為觀眾所認可并產生共鳴。動畫表演不同于真人表演，它是“畫”或“做”出來的角色在表演。因此，首先要使人物變得鮮活，要賦予其性格和情緒，使其成為一個“活生生的人”。
(2)畫面分鏡臺本。
好的畫面分鏡頭臺本，是動畫表演關鍵性的一步，這要求創(chuàng)作者巧妙地運用視聽語言元素來“講故事”。
如何創(chuàng)作出好的畫面分鏡頭臺本呢?
(3)動畫角色表演。
動畫角色表演是動畫表演的創(chuàng)意關鍵與直觀反映。有了滿意的動畫角色，就需要解決其如何“表演”的問題了。
與電影真人表演不同，動畫角色和形象是“畫”或“做”出來的，所以首先要解決其“動起來”、“動得對”的問題，即角色的動作要符合基本的運動規(guī)律，動作要流暢自然。在此基礎上，就可進入動畫表演的核心――動畫角色的動畫性表演。將這種動畫性很好地表現(xiàn)出來則需要動畫角色帶有夸張性的表演，即通過豐富的表情和夸張的動作來塑造動畫角色的性格和情緒。除了在動畫角色的造型上設計的夸張外，還需要下大工夫在其動作設計和人物表情上。當然，動畫的時間掌握就顯得尤為重要。通過對時間的掌握和控制可以很好地表現(xiàn)人物的性格和情緒、人物動作的力度和物體的質感。利用對時間、張數(shù)、間隔距離、速率之間的調控，可以控制好動畫角色表演的節(jié)奏。
需要注意的是，夸張并不意味著角色動作幅度的無限放大，而是經過反復推敲之后所挑選出來的能夠精彩傳遞角色性格、情緒的.動作。這才是動畫角色表演的精髓。
三、影視動畫表演案倒《名偵探柯南》等分析。
下面，以動畫片《名偵探柯南》和《幽靈公主為例進行影視動畫表演創(chuàng)作的分析。
系列動畫片《柯南》是風靡日本、東亞乃至全世界的經典動漫作品，其成功之處甚多，在此僅從動畫“影視性”表演與“動畫性”表演方面進行闡述：
首先，人物設定：主角江戶川?柯南名字的來源是著名的推理小說家江戶川?亂步和柯南?道爾的“結合體”。性格正直、冷靜，給人的感覺是外冷內熱。其次，道具設定：阿笠博士發(fā)明了許多經典的道具，方便他破案，例如：變聲蝴蝶結可以模仿聲音，這就有了“沉睡的小五郎”，而追蹤眼鏡則可以對目標進行定位追蹤。第三，臺詞和動作設定：柯南有很多的經典動作、姿勢和經典臺詞。例如：他在說經典臺詞“真相只有一個”時的動作，在每部劇場版的片頭都有出現(xiàn)。還有，他從皮帶里“擠出”一個足球，然后踢向犯人等。
作者青山剛昌在進行人物設定時把主角定成七歲的柯南，重要的一點就是柯南比工藤新一更適合動畫表演?？履鲜切『ⅲ瑒幼骺梢钥鋸堊冃蔚姆纫h大于接近成人的工藤新一，適合更自然地進行夸張的、非常態(tài)的表演。而成人非常態(tài)的表演則會讓人感到十分的不自然。另外一個原因是柯南可以讓小朋友們更愛看，而讓工藤新一作為“幕后主角”則會吸引青、中年觀眾，擴大了受眾的范圍。
以《柯南》2005年劇場版《水平線上的陰謀》中的片段為例。影片開頭有三個相連的鏡頭：鏡頭一是八代英人(人名)坐在車上用手拉安全帶，鏡頭二是俯拍移鏡頭，在山路上移到一個冒煙的地方，鏡頭三是從冒煙的地方往下移到一輛墜落山下的轎車。通過這三個鏡頭，巧妙地完成了時空的跳躍。我們知道是剛才那輛車墜落山下，無需再“表演”這輛車是怎么墜落的。鏡頭之間的銜接產生時空跳躍，這種跳躍是完全合情合理的。接下來的鏡頭是一個慢推鏡頭，推向這輛轎車里掛著的一個裝飾物，而此時我們還不知道這一裝飾物代表什么意思，但是下一個鏡頭馬上就揭示了答案。通過這一裝飾物轉場，轉到一艘大客輪的甲板上(印著上個鏡頭出現(xiàn)的裝飾物)。很巧妙地完成了跨時空的轉場：一個是半年前、山上，一個是現(xiàn)在、海上的大客輪。影視語言在這里得到了智慧的運用。
而宮崎駿導演的動畫片《幽靈公主》開頭的一個片段完美地體現(xiàn)了動畫性表演。男主角在塔樓上射出箭的一瞬間，導演安排了一幀整體膨脹效果的畫。箭的變形，很好地外化表現(xiàn)出當時男主角的心情。這一幀的加入就使得整個動作“活”了起來。動畫角色表演所體現(xiàn)出來的動畫性，也就被很好地表現(xiàn)了出來。同時，這一動作有了預知性。雖然真實情況下箭是不可能變形的，但在這里，這一幀對動畫角色表演所產生的影響是顯著的。
四、結語。
做好一部影視動畫作品，重要且關鍵的一步就是要解決好動畫表演的問題。
運用影視意識和影視思維來設計和安排劇情!通過畫面分鏡頭臺本的設計使動畫的戲劇沖突加強、故事情節(jié)流暢，增強影視性!而借助對時間、張數(shù)、間隔距離、速率之間的調整來控制動畫角色表演的節(jié)奏，提高動畫性這些都是需要動畫創(chuàng)作者們細細考慮并學習的，只有徹底地理解和運用它們，才能夠創(chuàng)作出既富有藝術個性，又為廣大觀眾喜聞樂見的影視動畫作品。
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表演課教學計劃篇六
小學自主合作舞蹈教學模式就是在課外音樂活動中以教師為主導，學生為主體，合作創(chuàng)編為主線，讓學生在掌握必須舞蹈基本動作和初步具備對音樂的感受本事后，根據(jù)自我對音樂的理解和感受，經過小組討論、組際交流的形式，集思廣益共同為歌曲或音樂形象較鮮明的樂曲創(chuàng)編動作及隊形。使學生在自主愉悅的氣氛中，聞樂而動，聞歌起舞，在“練中逐步感知音樂語言，在“樂”中掌握基礎知識、基本技能，在“動”中發(fā)展身體各個部位之間的協(xié)調性。經過熱烈活躍、自主合作的教學活動，使學生的視覺、聽覺、膚覺，運動得到充分協(xié)調均衡的發(fā)展，這部僅有利于培養(yǎng)學生膚覺運動得到協(xié)調均衡的發(fā)展對舞蹈的興趣，還進一步增強了群體協(xié)作的意識，促進學生對音樂的感受力，開發(fā)學生的想象力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造本事，全面整體性地提高學生舞蹈藝術素質。
1.培養(yǎng)學生對音樂舞蹈的興趣和節(jié)奏感。
2.發(fā)展學生的感受力，記憶力.想象力和表現(xiàn)力。
3.能隨音樂協(xié)調地做形體動作，明白其名稱。
4.培養(yǎng)學生與同伴友好相處。
四、學情分析：
我所帶領的舞蹈班是低年級，舞蹈基礎一般，身體協(xié)調性及舞蹈表現(xiàn)力均差，所以，我所設計的教學環(huán)節(jié)以先調動學生的積極性為主，僅有學生先參與進來，才能實現(xiàn)教學的有效性，在此基礎上，弱化動作知識點，強化舞蹈感覺，突出重點。在整個教學過程中以學生看、練、想、跳為主，教師的示范、激發(fā)、啟發(fā)、點撥為輔，充分體現(xiàn)學生的主體地位，使學生獲得本我的學習體會和本事。
五、教學目標：
1、知識與技能：使學生掌握舞蹈的基本體態(tài)、基本動作。
2、了解舞蹈藝術的基本特點，引導學生對舞蹈藝術產生濃厚興趣開發(fā)發(fā)學生對舞蹈藝術的熱情。
3、經過舞種介紹芭蕾古典舞蹈爵士舞種類，依據(jù)學生情景歸納教學活動，感受舞蹈魅力，了解舞蹈發(fā)展，提高學生藝術修養(yǎng)。
4、經過舞蹈讓眼睛會說話提高學生自信。
六、教學重點：
1.舞蹈基訓技巧的掌握。
2.動作的協(xié)調性。
3.舞蹈的表現(xiàn)力。
七、教學難點：
1.舞蹈眼睛眼神流動與舞姿的協(xié)調。
2.對歌曲情緒的理解和舞蹈動作的表現(xiàn)力。
表演課教學計劃篇七
藝術媒介決定論”是電影學原理四大基本內容的第一要義。它的核心思想是兩個層次：第一個層次，各門類藝術以各自的表現(xiàn)媒介形成根本區(qū)別，電影藝術的表現(xiàn)媒介是“運動的聲畫影像”;第二個層次，藝術媒介的特性決定了各門類藝術的根本任務和根本創(chuàng)作方法。
電影表演和戲劇表演在創(chuàng)作思路和方法上一脈相承，有很多相同點，但又有各自的特點，因為電影與戲劇這兩種藝術形式在藝術特點以及美學方面的藝術評定標準不一樣。
一、藝術媒介與藝術材料。
在《電影學原理》一書中曾經提到，是古希臘哲學家亞里士多德“第一次在藝術理論層面意義上使用了藝術媒介這個范疇；亞里士多德沒有對藝術媒介這個范疇進行形而上的定義，但已經隱含了藝術媒介構成各門類藝術之間的區(qū)別的思想萌芽”.除亞里士多德之外，萊辛也在其著作《拉奧孔》當中論述了關于藝術媒介的“符號化”定義。
其實，《電影學原理》中早就通過嚴謹?shù)那笞C和推論，為我們提供了藝術媒介的定義。藝術媒介，“即藝術的表現(xiàn)媒介，是存在于藝術作品中的一種抽象的形式表現(xiàn)，是藝術材料在藝術作品中的感性呈現(xiàn)，是某種具體類別的藝術作品的全體對象所構成的集合的總特征”.電影藝術的媒介是“運動的聲畫影像”,戲劇藝術的.媒介是“語言和外部形體動作”.藝術材料即藝術作品是由什么物質材料構成的。稍微寬泛一點的定義是：藝術材料是指用于藝術創(chuàng)作的物質材料。藝術材料是藝術媒介的物質載體，藝術媒介要通過藝術材料才能得到體現(xiàn)。從表演的角度來講，無論是戲劇藝術還是電影藝術，期間有一種藝術材料是共同作用于兩種藝術形式的，那就是演員本身。
戲劇與影視本來就是一脈相承的，在其中演員都充當著三方面的作用，作為創(chuàng)作主體的同時還具備工具材料以及被創(chuàng)作對象的作用，劇本提供的人物形象的創(chuàng)作通過表演這個過程來進行表現(xiàn)，創(chuàng)作過程也結合了演員本人的一些個人感情與個人氣質，也就是所謂的三位一體，無論是哪一種形式的表演，演員都同時充當著“創(chuàng)造者”“創(chuàng)作素材”以及“表演的最終呈現(xiàn)者”三個角色。
對于演員的培養(yǎng)來說，不管是影視還是戲劇都必須注重基本的素質訓練，只有功底扎實了才能走得更遠。對于技巧方面的培養(yǎng)來說，現(xiàn)在有一種類似于“無為而治”的觀點，認為將生活中的人物原型搬到屏幕或舞臺上來就行，不要刻意對演員進行技巧培訓。雖然現(xiàn)在流行的一種對演員成功判讀的標準很正確，即一個成功的演員創(chuàng)作的人物形象往往會讓觀眾忽略了他是在演戲，并高度評價這種演員的表演水平。然而，不能說他們的演技與表演本身無關，這種說法是對演員的不尊重，而且違背了哲學原理，錯把對自然的真實反映當成自然了。
在《電影表演基礎研究》一書中，著名影視研究學者齊士龍先生強調了組織行動對于表演技巧的重要性。因為在表演藝術創(chuàng)作過程中，組織行動貫穿始終，從被動的培養(yǎng)到自我組織表演，最后到完整的組織人物角色扮演。
除此之外，臺詞的創(chuàng)作也不能局限于劇本，而是應該隨著表演藝術創(chuàng)作過程的進行不斷更新，融合自己的情感創(chuàng)作出更有感染力的臺詞，甚至整個作品。在表演過程中時刻記住“行動三要素”--做什么、為什么做、怎么做。而對于我們要研究的表演藝術，節(jié)奏的影響同樣存在。這里的節(jié)奏即劇本本身的角色在劇情中的節(jié)奏和演員表演過程中表現(xiàn)出來的節(jié)奏。前者需要演員整體把握演出角色的節(jié)奏，對于后者演員在表演的時候就應該處理好表現(xiàn)的力度和展現(xiàn)角色速度的問題。因為演員在表演創(chuàng)作過程中表現(xiàn)出來的肢體語言的幅度大小、頻率、快慢都是一個固有的節(jié)奏，節(jié)奏掌握得越好，表現(xiàn)效果也就相應地越好。
由此可見，節(jié)奏包括演員內心和肢體方面的動作強弱、持續(xù)時間等，它體現(xiàn)在整個表演藝術創(chuàng)作的全過程中。不管是戲劇還是影視藝術作品，劇本塑造的人物個性以及各角色之間的關系，和劇本敘事的進展共同構成了作品的整體節(jié)奏，體現(xiàn)著作品的發(fā)展速度。一個好的作品總是節(jié)奏抑揚頓挫，長短交替，動作表現(xiàn)強弱恰當結合，這些節(jié)奏與人物的表演共同構成了作品的有機的節(jié)奏感受。節(jié)奏可以說是一部作品的生命力的體現(xiàn)。
三、結論。
從理論上講，任何一種物質材料都可以用于藝術創(chuàng)作，從而進入藝術材料的范疇，但是演員作為兩種藝術形式所共有的藝術材料，我個人認為，有必要在“表演”層面上簡單論述一下“藝術媒介決定論”思想在引領我們進入藝術世界時的重要作用。也正是因為有了“藝術媒介決定論”思想，才使得表演在兩種藝術形式當中的作用日漸重要起來。
參考文獻：
[1]徐平，常莉.演員藝術語言基本技巧[m].北京：文化藝術出版社，2002.
[2]梁伯龍，李月.戲劇表演基礎[m].北京：中國戲劇出版社，2009.
表演課教學計劃篇八
影視表演專業(yè)有很多的學習方向，表演專業(yè)學生主要學習戲劇、戲曲、影視、舞蹈、音樂等方面表演藝術基本知識、基本理論和基本技能。影視表演專業(yè)培養(yǎng)具有一定的馬克思主義基本理論素養(yǎng)，并具備和掌握表演藝術的基本理論和基本技巧，能夠在戲劇、戲曲、電影、電視和舞蹈等表演中獨立完成不同人物形象創(chuàng)作的高級專門人才。
影視表演專業(yè)就業(yè)前景不錯，畢業(yè)生可在全國各電視臺、電視劇制作中心、各影視制作公司、劇組、文藝表演團體、教研單位、各單位黨政共團、文化傳播公司等從事表演、管理、策劃、組織等工作。
影視表演專業(yè)學生畢業(yè)后可畢業(yè)生就業(yè)去向為：文藝團體、電視臺、電影廠、影視制作公司、文化管理機構、宣傳文教部及大型企事業(yè)單位從事表演、編導、公共關系以及在藝術院校從事教學科研。
影視表演專業(yè)就業(yè)就業(yè)崗位包括：幼兒教師、茶藝師、講師、主持人、幼兒小學教師、叁維動畫師、maya動畫師、少兒英語教師、幼師、幼兒教材銷售代理商、英語教師、動畫師等等。
隨著傳媒業(yè)的發(fā)展，媒體對表演類人才的需求量更是逐年劇增，影視表演畢業(yè)生就業(yè)呈較為靈活的特點。近年來迅猛發(fā)展的文化產業(yè)，電影、電視劇、廣告等事業(yè)為影視表演專業(yè)的人才提供了各種各樣的崗位，使影視表演人才在選擇崗位時有了較大的選擇空間，就業(yè)前景非常廣闊。與其他普通專業(yè)相比，就業(yè)起點較高，收入豐厚。本專業(yè)畢業(yè)生可以在電影制片廠、電視劇制作中心、電視臺、各單位劇院或者劇團、國家機關、宣傳文教部門、企事業(yè)單位和高校從事表演，宣傳，教學與科研等工作。表演專業(yè)工資待遇：截止到12月24日，36725位表演專業(yè)畢業(yè)生中以上工資1000元，應屆畢業(yè)生工資2999元，3-5年工資3985元，0-2年工資4049元。
據(jù)統(tǒng)計，影視表演專業(yè)就業(yè)前景最好的地區(qū)有：1、上海、2、北京、3、鄭州、4、廣州、5、深圳、6、武漢、7、杭州、8、廈門、9、朝陽、10、福州。平均薪酬在3834元以上。
表演課教學計劃篇九
姓名：
性別：女。
身高：170cm。
婚姻狀況：未婚。
籍貫：山東。
政治面貌：團員。
目前所在地：山東。
聯(lián)系方式。
電話：***********。
e-mail：***@***.com。
求職意向。
期望職位：總經理秘書/高級秘書。
職位類型：全職。
工作地點：山東。
工資待遇：面議。
工作經驗。
-11—-6：**娛樂傳媒。
策劃：策劃人。
負責公司一切活動;同時也簽約了本公司。
教育背景。
最高學歷：本科畢業(yè)院校：山東藝術學院。
英語：一般計算機能力：普通。
自我評價。
在校期間，本人勤奮好學，學習成績一直較好;多次參加志愿者活動，有良好的個人作風和融洽的人際關系;生活中，個性隨和，有很強的團隊精神，勇于接受艱苦的工作任務，個人簡歷模板，挑戰(zhàn)自我。
表演課教學計劃篇十
學制：全日制半年班、一年班、周末班、晚上班、少兒班、中老年模特班、白領氣質禮儀提升班。藝術高考類（模特專業(yè)通過培訓可參加北京服裝學院、天津工業(yè)大學、東華大學、浙江大學、沈陽音樂學院等的統(tǒng)一考試）。
招生對象：普通高中畢業(yè)生、中等職業(yè)學校畢業(yè)生、社會青年年滿18歲專業(yè)要求合格者。
二、專業(yè)培養(yǎng)目標。
本專業(yè)培養(yǎng)具有思想素質高，專業(yè)技能強，具有良好的職業(yè)精神和創(chuàng)新精神。適應市場需求設計師、編導，經紀人，優(yōu)秀模特、及模特相關行業(yè)管理工作等崗位的高素質技能型專門人才。使學生在具有必備的理論知識和專業(yè)知識的基礎上，重點掌握模特行業(yè)所必備的基本知識和技能，具有較強的分析與解決現(xiàn)場問題的能力、創(chuàng)新能力和可持續(xù)發(fā)展的能力，使學生既能進服裝表演又能進行編導，服裝設計，及模特行業(yè)相關工作的技術應用性人才。
三、職業(yè)面向。
本專業(yè)畢業(yè)生面向國內、外模特經紀公司，文化公司，廣告公司，模特培訓機構，影視機構等專業(yè)方向：
（1）優(yōu)秀模特經紀從事專業(yè)模特工作發(fā)展方向。（2）模特經紀公司從事相關管理工作方向。（3）服裝設計公司設計方向。（4）模特編導方向。
（5）模特培訓機構工作人員方向。（6）影視表演方向演職人員方向。
四、開班詳情。
周末班：48課時，三月一期，周六周日全天授課。
（時裝表演技巧、形體、鏡前表演、服裝發(fā)展概論、優(yōu)秀模特展演賞析）。
晚上班：84課時，三月一期，周一至周日晚授課。
（時裝表演技巧、形體、鏡前表演、服裝發(fā)展概論、優(yōu)秀模特展演賞析）。
一月班：40課時，一月一期，周一至周五全天授課。
（時裝表演技巧、形體、鏡前表演、服裝發(fā)展概論、優(yōu)秀模特展演賞析）。
三月班：120課時，三月一期，周一至周五全天授課。
（時裝表演技巧、形體、鏡前表演、演出現(xiàn)場實用技巧、模特從業(yè)技巧、模特職業(yè)道德與心理素質）。
半年班：240課時，半年一期，周一至周五全天授課。
（時裝表演技巧、健身、形體、鏡前表演、影視表演、演出現(xiàn)場實用技巧、模特從業(yè)技巧、模特職業(yè)道德與心理素質）。
一年班：480課時，一年一期，周一至周五全天授課。（藝考班）。
（時裝表演技巧、健身、形體、鏡前表演、影視表演、演出現(xiàn)場實用技巧、模特從業(yè)技巧、模特職業(yè)道德與心理素質）。
另有不定期“名模示范課程”、“名師指導課程”。
報名地址：貴陽市中華中路南國花錦·凱都大廈12層·一路星光（貴陽）藝術培訓中心。
表演課教學計劃篇十一
首先根據(jù)本學期學生年齡參差不齊的情況特制定不同的朗誦、表演、等不同的教學內容，讓不同階段的學生都有所收獲。
另外從以往經驗看最難得莫過于即興說話了，所以在本學期每節(jié)課都要安排即興說話的環(huán)節(jié)，并從特定話題到連詞成句，從各種祝福到各抒己見的發(fā)表自己的見解。采用循序漸進的形式進行訓練。
首先，為不同年齡段的學生設計不同的朗誦內容，并安排年齡較大的學生為小學員講課，從而讓不同年齡段的學生在每個環(huán)境都有所收獲。
另外培養(yǎng)學生的即興說話的`能力培養(yǎng)。在這個環(huán)節(jié)中首先讓學生明白什么是即興說話，并讓學生知道即興說話要掌握的要領。要求學生背過所學繞口令，不僅能熟練的背誦并能很好的表演。讓學生進一步掌握詩歌、散文、寓言、古詩、的朗讀方法并讓學生學習十篇文稿的朗誦。在此基礎上讓學生能生動的講故事。
具體目標：
九月、十月份，讓學員敢于在大眾場合表現(xiàn)自己，新學員能很好的演繹詩歌，并了解詩歌朗誦的方法;年齡較大的學員為小學員在擔任“小老師”為大家講課。
十一月份，讓新學員、小學員敢于在大眾面前當“小老師”;大學員在此基礎上能即興說話。
十二月份，小學員能夠初步了解表演、朗誦的的要素，并大膽展示。
元月份，在了解快板表演的基礎上人人參與表演，在表演中鍛煉自己的自信心和語言組織能力以及臨場發(fā)揮的能力。
方法措施：
一、讓學生在朗誦的展示中提高舞臺感知能力和自信心。朗誦的學習是借助以往的教學模式，先讓學生熟悉內容找出文稿的基調和每句話中的重音，并分析用怎樣的方法去才處理，自己體會朗讀教師指導。
另外，每天都要進行基本功練習，對學生的形體、表情、氣息做相應的練習與要求，在教學與練習進程中讓學生培養(yǎng)形體美得意識，對學員的體態(tài)、表情、眼神等進行訓練。來全面提高孩子的朗誦和表現(xiàn)能力。在授課的過程中創(chuàng)設情境激發(fā)興趣，、在教學中可根據(jù)學生不同調整教學內容和做不同的要求。為了讓學生不厭倦在計劃的實施過程中相互滲透，共同提高。
表演課教學計劃篇十二
１、主動積極的學習意識，性格變得開朗，勇敢，主動上臺進行表演，變得自信、大方；具有一定的合作能力。
２、培養(yǎng)少兒面部表情豐富大方、注意表現(xiàn)力的重要性；
３、投入到形臺聲表中形象表演，說話大聲洪亮、動作協(xié)調、表情豐富；
４、在游戲中激發(fā)孩子的興趣，體會學習影視表演的樂趣。
1、表演的基本元素（八大塊）；
2、舞臺表現(xiàn)要素；
3、基本面部表情和動物基本特征的兒歌；
4、簡單唱、跳、語言、表演游戲、釋放天性訓練等。
教材安排：以下四種類型的組合各教3到4個。
1、歌曲組合：
3、語言組合：
4、舞蹈組合：
表演課教學計劃篇十三
根據(jù)幼兒園工作計劃，結合新《綱要》的要求及本班幼兒的`年齡特點，確立發(fā)展目標。在實際工作中，重點是要培養(yǎng)幼兒初步的傾聽能力和使用普通話交流。將以故事欣賞的形式為主，幫助幼兒掌握規(guī)范、標準的普通話。
1、培養(yǎng)傾聽行為。
學會安靜地聽同伴說話，不隨便插嘴，喜歡與同伴交流，愿意在集體目前講話。
2、發(fā)展表述行為。
表述是以一定的語言內容，語言形式以及語言運用方式表達和交流個人觀點行為。
3、欣賞文學作品行為。
喜歡欣賞文學作品，愿意參加文學活動，對文學作品語言感興趣。
4、早期閱讀行為培養(yǎng)。
小班早期閱讀目標是：喜歡看書，知道看書的基本方法，能初步看懂單幅圖畫書的主要內容。
培養(yǎng)幼兒初步的傾聽能力和語言表達能力。
活動1兒歌：開學啦；
活動2兒歌：畫媽媽；
活動3看圖講述：我是媽媽的小助手；
活動4看圖講述：做客；
活動5兒歌：數(shù)星星；
活動6詞匯練習：廚房里的聲音；
活動7談話：樣樣東西都有用；
活動8看圖講述：我會聽故事；
活動9討論：說一說為我們服務的人；
活動10兒歌：大忙人；
活動11謎語：猜一猜；
活動12談話：我家人的東西；
活動13繞口令：雞咯咯。
活動14看圖講述：熱鬧的游泳池；
活動15詞匯練習：快樂的六一兒童節(jié)；
活動16看圖講述：誰還沒睡；
活動17：復述故事。
1、操作與游戲。
小班幼兒語言活動，所選擇作品多數(shù)是兒歌，一邊玩游戲，一邊學兒歌做動作，便于掌握兒歌內容，同時增加趣味性。
2、談話與講述。
小班幼兒的理解水平比較低，對故事情節(jié)，作品主題理解會出現(xiàn)困難，集體討論等方式能夠加強幼兒對作品的理解。
3、戲劇表演。
幼兒學習文學作品，還可以通過戲劇表演來感知理解和表達作品，來感受表演的愉悅，體驗角色扮演的樂趣。
4、前閱讀和前識字。
有些作品適合進行閱讀前識字，并通過這種活動加深對作品的理解與感知。
按每周兩課時進行。
表演課教學計劃篇十四
２、培養(yǎng)幼兒按指令行動、注意傾聽的態(tài)度和習慣；
３、投入到兒歌中形象表演，說話大聲洪亮、動作協(xié)調、表情豐富；４、在游戲中激發(fā)孩子的興趣，體會學習兒歌的樂趣。
1、基本自我介紹；
2、基本的站姿，坐姿，指令練習；
3、12——13首基本面部表情和動物基本特征的兒歌；
4、簡單語言游戲、釋放天性訓練等。
教材安排：
兒歌：《小星星》、《拉大鋸》、《木頭人》、《做早操》、《偷蛋糕》、《鴕鳥怪》、《小老鼠吃辣椒》、《小蚱蜢學跳高》、《小嬌嬌》、《數(shù)鴨子》、《照鏡子》、《青蛙種豆》、《小豬踢皮球》。
1、做到語氣逼真、表情形象、動作協(xié)調、夸張地上臺表演；
2、對兒歌能夠吐字清晰地進行表演；
3、能理解兒歌或者故事的意思，懂得其中的道理，培養(yǎng)良好的性情；
1、12——13首篇幅稍長、表演豐富的兒歌；
3、語言游戲、反應練習等輔助練習。
教材安排：
一、兒歌：《小白眼和小黑眼》、《老鼠和貓》、《胖娃娃》、《阿寶的耳。
蛐蛐吹牛皮》、《奇怪的耳朵》。
二、小故事。
《鵝大哥出門》、《三只熊》、《猴子、狗熊和狐貍》、《選美比賽》。
1、通過表演實踐消除膽怯心理，增強勇氣和信心；
2、規(guī)范發(fā)音，提高語言表達能力和組織能力；
3、在故事表演中體會角色，理解角色。
2、2——3首兒童詩歌；
3、拼音知識——聲母；
4、情景表演訓練、模仿練習等。
教材安排：
一、小故事：《烏鴉喝水》、《交通事故》、《鵝》、《聰明的烏龜》、《狼來了》；
二、兒童詩：《期盼》、《小白船》、《環(huán)保好寶寶》、《春雨》；
三、聲母口訣。教學目標：
1、初步具備舞臺語言表演需要的心理素質；
2、能完整、獨立地進行兒歌、故事、兒童詩等表演；
3、表演時做到聲情并茂、自信、大方。
2、2——3首趣味繞口令；
3、2——3首兒童詩；
4、拼音知識——韻母；
5、簡單的表演基礎訓練等。
教材安排：
三、趣味繞口令：《爸爸抱寶寶》、《數(shù)棗》；
教學目標與內容：通過各種形式的朗讀訓練，站姿訓練，演講訓練等方式提高學生的朗讀水平，增強學生自我表達的信心，掌握一定的語言表達技巧，從而提升學生的語言表達能力。
具體教學內容安排：
第一期：自信心訓練，有趣的手指操與唇部操，繞口令練習《貓鼻子》《八百標兵》，兒歌朗讀《小山羊》《小鴨子》，故事表演《金蛋》《鵝的新房子》，演講《介紹我自己》。第二期：學生作業(yè)展示，表情練習，繞口令練習《媽媽騎馬》《兔子》，兒歌朗讀《我的鞋子真好笑》《小刺猬》，快口練習《我是導游》，雙口相聲《烏鴉與麻雀》。
第三期：學生作業(yè)展示，繞口令練習《面鋪》《洞庭》等，快口練習《蹦蹦床》《不相讓》等，基礎氣息練習《出東門》《望夜空》等。第四期：形體練習：上場、站立、移位、下場當中靜坐、站立、行走、行動、表演，《字音練習》舌尖前音zcs，繞口令練習《子、詞、絲》，古詩詞誦讀《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》，美文誦讀《走過綠森林的老樹》，主持詞練習。
第五期：學生作業(yè)展示，《字音練習》舌尖中音dtnl繞口令練習《腿和嘴》《貓鬧鳥》，古詩詞朗誦《涼州詞》，詩表演《我想》。主持詞練習。
第六期：學生作業(yè)展示，復習前兩期的字音練習，繞口令練習《牛牛與妞妞》《小禮與小麗》，詩歌朗讀《今晚我獨自在家》，故事詩《烏鴉受騙》。
第七期：學生作業(yè)展示，字音練習雙唇音，繞口令練習《缸和筐》，古詩詞朗誦《望廬山瀑布》，美文誦讀《語言》，主持詞練習。
第八期：：學生作業(yè)展示，字音練習舌尖后音繞口令練習《學時事》《濕字紙》，古詩詞朗誦《漁歌子》，美文誦讀《望團圓》，主持詞練習。第九期：學生作業(yè)展示，鞏固字音練習，兒童詩朗讀《獻給老師的歌》，集體詩朗誦《我是中國人》。
第十期：學生作業(yè)展示，字音練習舌面音，繞口令練習《九與酒》《漆匠與錫匠》，古詩詞朗誦《秋夜將曉出籬門有感》，美文誦讀《鄉(xiāng)情童話》，主持詞練習。
第十一期：學生作業(yè)展示，鞏固字音練習，故事《知道爸爸很累》，《青蛙的苦惱》。主持詞練習《我們的節(jié)日》。第十二期：學生作業(yè)展示，形體表情練習，相聲表演《四不離》，兒童詩《珍惜》。第十三期：學生作業(yè)展示，字音練習舌根音，繞口令練習《瓜換花》《哥哥和姑姑》，古詩詞朗誦《飲湖上初晴后雨》，美文誦讀《鄉(xiāng)愁》，主持詞練習。
第十四期：學生作業(yè)展示，鞏固字音練習，相聲表演《如此雙簧》，詩歌朗讀《手指謠》《十二月花歌》。
第十五期：集體表演匯報課篇三：語言表演中級班教學計劃(1)第一周自我介紹語言表演中級班教學計劃（上學期）。
通過自我介紹讓教師與幼兒、幼兒與幼兒之間相互認識，也讓教師初步了解幼兒的性格，為更好的開展活動作基礎。（要求：幼兒大膽介紹自己，培養(yǎng)幼兒自信）。
第二周語音訓練ou狗和猴。
橋東走來一條狗（伸右拇指）。
橋西走來一只猴（伸左拇指）。
行到橋心相碰頭（兩拇指相對而碰）。
彼此匆匆跑回頭（兩拇指快速分開掉頭）。
猴跑幾步望望狗（左拇指朝右拇指兩下）。
狗跑幾步望望猴（右拇指朝左拇指兩下）。
夜，靜悄悄。一只大老虎從洞里跑出來找吃的。趕趕咐咐，趕趕咐咐，樹叢里有聲音。咦，有團黑影。大老虎很高興，哈，這下我有吃的啦！它悄悄跑過去，大吼一聲：“啊――嗚，我要吃了你！”
“你吃吧，大老虎！”那黑影發(fā)出聲音。
嘿，碰到一個傻瓜！大老虎撲過去，“啊嗚”一大口。
“哎喲，哎喲，嘴巴痛死了！哎??哎??你是誰呀？”大老虎痛得叫起來。
“哈，誰讓你嘴饞，我是刺猬?！?BR> “哎喲，哎喲，我找錯人了。”大老虎歪著嘴走了。她知道刺猬身上有尖尖的硬刺。
大老虎一步一步往前走。趕趕咐咐，趕趕咐咐，草叢里有聲音。咦，又有團黑影。它悄悄跑過去，大吼一聲：“你是刺猬嗎？”“不是。”“啊――嗚，我要吃了你！”“你吃吧，大老虎！”那黑影發(fā)出聲音。嘿，又碰到一個傻瓜！大老虎撲過去，“啊嗚”一大口?！鞍眩?，嘴巴痛死了！哎??哎??你是誰呀？”“哈，誰讓你嘴饞，你只知道刺猬，還不知道有針鼴吧！”“哎喲，哎喲，我又找錯人了?！贝罄匣⑦种彀妥吡恕Ｋ泪橗B身上布滿了刺，可不好惹。大老虎一步一步往前走。趕趕咐咐，趕趕咐咐，山坡下有聲音。咦，又出現(xiàn)一團黑影。大老虎悄悄跑過去，大吼一聲：“你是刺猬嗎？”“不是?！薄澳闶轻橗B嗎？”“不是?！薄昂?，啊――嗚，我要吃了你！”“你吃吧，大老虎！”那黑影發(fā)出聲音。嘿，這又是一個傻瓜！大老虎撲過去，“啊――嗚”一大口?！鞍?，哎喲，你是誰呀？”大老虎痛得大叫起來。“哈哈，你只知道針鼴、刺猬，怎么不想想豪豬也有刺呀！”那黑影大笑著說?！鞍?，唉，搞了半天兒，我自己才是一個大傻瓜，怎么把豪豬也忘了?！边@時，天快亮了，大老虎只好餓著肚子，咧著嘴巴回到洞里睡覺去了。（帶領幼兒學習故事，引導幼兒自己復述故事）。
第四周故事表演《大老虎找吃的》（要求幼兒大膽地講述故事，并給予肯定）。
第五周童謠《屬相歌》。
一個人有一個,每家都有好幾個,數(shù)起來十二個,小朋友猜猜是什么?小老鼠排第一,個子不大真神氣,老牛第二虎第三,兔子第四跑得歡,龍第五蛇第六,馬是老七不落后,羊第八猴第九,十是公雞跟著走,狗排十一汪汪叫,老豬最后來報到,猜一猜,想一想,十二屬相不一樣。到底你屬哪一種,爸爸媽媽對你講。（帶領幼兒學習童謠，知道里面有哪些動物）第六周故事《拔蘿卜》老公公種了個蘿卜，他對蘿卜說：“長吧，長吧，蘿卜啊，長得甜吶！長吧，長吧，蘿卜啊，長得大啊！”蘿卜越長越大，大得不得了。
老公公就去拔蘿卜。他拉住蘿卜的葉子，“嗨喲，嗨喲”拔呀拔，拔不動。老公公喊：“老婆婆，老婆婆，快來幫忙拔蘿卜！”“唉！來了，來了?！?BR> 老婆婆拉著老公公，老公公拉著蘿卜葉子，一起拔蘿卜?！班藛眩藛选卑窝桨?，還是拔不動。老婆婆喊：“小姑娘，小姑娘，快來幫忙拔蘿卜！”“唉！來了，來了?！毙」媚锢掀牌?，老婆婆拉著老公公，老公公拉著蘿卜葉子，一起拔蘿卜?！班藛?，嗨喲”拔呀拔，還是拔不動。小姑娘喊。“小狗兒，小狗兒，快來幫忙拔蘿卜！”“汪汪汪！來了，來了?！?BR> 小狗兒拉著小姑娘，小姑娘拉老婆婆，老婆婆拉著老公公，老公公拉著蘿卜葉子，一起拔蘿卜?！班藛?，嗨喲”拔呀拔，還是拔不動。小狗兒喊：“小花貓，小花貓，快來幫忙拔蘿卜！”“喵喵喵！來了，來了。”
小花貓拉著小狗兒，小狗兒拉著小姑娘，小姑娘拉著老婆婆，老婆婆拉著老公公，老公公拉著蘿卜葉子，一起拔蘿卜。“嗨喲，嗨喲”拔呀拔，還是拔不動。小花貓喊：“小耗子，小耗子，快來幫忙拔蘿卜！”“吱吱吱！來了，來了?！毙『淖永』ㄘ?，小花貓拉著小狗兒，小狗兒拉著小姑娘，小姑娘拉著老婆婆，老婆婆拉著老公公，老公公拉著蘿卜葉子，一起拔蘿卜?！班藛眩藛选卑窝桨?，大蘿卜有點動了，再用力地拔呀拔，大蘿卜拔出來啦！他們高高興興地把大蘿卜抬回家去了。（帶領幼兒學習故事，引導幼兒自己復述故事）。
第七周故事表演《拔蘿卜》（要求幼兒大膽地講述、表演故事，并給予肯定）。
得三春暉。（帶領幼兒理解古詩內容，體會古詩意境，學習有感情地朗讀古詩，要求幼兒大膽地上臺展示自己）。
調能力第十一周兒歌表演《數(shù)九歌》。
一九二九不出手.三九四九冰上走.五九六九沿河看柳.七九河開.八九燕來.九九加一九.耕牛遍地走.（要求幼兒學習兒歌，理解兒歌，鼓勵幼兒大膽地上臺朗讀兒歌）。
第十二周故事表演《小豬發(fā)脾氣》。
小豬胖胖在外婆家認識了很多朋友，有小兔、小羊和小鴨。他們玩得可高興了。分別的時候，小豬胖胖請朋友們明天到他家去玩。他們高興地答應一定去。
第二天，小兔、小羊和小鴨互相約好，一起來到小豬胖胖的家。剛要敲門，忽然聽到胖胖正在大吵大鬧：“媽媽，你賠我蛋糕！”“好乖乖，昨天你表弟把蛋糕吃了，明天我再給你買?！薄安恍?！不行！你憑什么給他吃！”“媽媽并沒錯，你不該發(fā)脾氣。”“就發(fā)，就發(fā)脾氣，你不賠蛋糕，我就鬧！哇——哇——”小豬胖胖大哭大鬧。篤！篤！篤！小鴨在敲門。小豬見了朋友，忙擦干眼淚說：“你們真準時，咱們在一起玩吧。”“豬媽媽，您好！”朋友們先有禮貌地向豬媽媽打過招呼，然后一齊對小豬胖胖說：“我們是來和你告別的。不尊敬媽媽的孩子，也不會尊重朋友的。你還是自己玩吧?！闭f完，他們扭過頭，手拉手一蹦一跳地走了。小豬胖胖看著朋友們遠去的背影，低著頭對媽媽說：“媽媽，我錯了?！保◣ьI幼兒學習故事，知道其中的道理，引導幼兒自己復述故事）。
第十三周兒歌表演《問答歌》。
誰在水里穿裙子？誰在天上推剪子？誰在草叢扯鋸子？誰在屋角織網子？
金魚水里穿裙子。燕子天上推剪子。螳螂草叢扯鋸子。蜘蛛屋角織網子。
（帶領幼兒學習兒歌，并嘗試著讓幼兒去創(chuàng)編類似的問答兒歌）。
第十四周主持訓練。
1.訓練幼兒吐字及語氣方式2.鼓勵幼兒上臺表演，增強幼兒自信心3..內容：我又大一歲啦！
一、課程編號：（鶴）07513001。
二、課程性質與特點：
語言表演課是藝術領域當中的必修課。它具有較強的系統(tǒng)性，規(guī)律性和科學性。本課程的任務是語言表演的基礎訓練開始，通過不同的教學階段，對不同年齡段的孩子采用不同的訓練項目，培養(yǎng)學生的想象力，信念感，感受力，表現(xiàn)力，觀察力以及從生活中吸取創(chuàng)作素材并在創(chuàng)作中進行提煉的能力，掌握語言表演藝術的基本理論知識和內外部技巧。舞臺行動的規(guī)律，在充分開掘，錘煉學生語言表演創(chuàng)作基本素質的同時，牢固的掌握臺詞的發(fā)聲方法，人物的創(chuàng)作方法，并在有限的課時內初步形成自身的創(chuàng)作型，最終最大限度的獨立完成劇本當中賦予的角色。
四、教學目的語言表演作為一種創(chuàng)作藝術，必須建立在一定的生活積累和文化底蘊的基礎上。鑒于授課學生的年齡普遍偏小。故授課老師應該傾注更多的愛心，更多的信心，以及對孩子無盡的愛和關懷。從而更大限度的發(fā)揮學生的潛能。掌握學生在家長面前不善于表露的“閃光點”。最大限度的讓“在知識里游戲”的方針發(fā)揮作用。在語言表演課的教學中要堅持培養(yǎng)學生良好的品質、敬業(yè)精神、豐富的生活積累和厚實的文化底蘊。
五、教學方法。
以實踐為主，理論將手為輔。教學時間內容包括單人雙人小品練習，觀察生活小品練習，元素訓練小品，兒童文學作品改編，兒童戲劇片段表演訓練，中外童話排演。實習劇目（原創(chuàng)兒童?。┭莩?。
六、考核方式。
采用平時成績與每學期期末成績相結合的方式。
具體比例如下：
七、教材及主要參考書目。
（一）教材《表演基礎》呂明編著，遼寧師范大學出版社2008年版。
（二）參考資料。
第一章：回歸本真——解放天性。
教學目的與要求：
解放孩子的創(chuàng)作天性，掌握行動的基本規(guī)律，掌握臺詞的基本發(fā)聲方法，在任課教師的幫助下，從自我出發(fā)。能在自己創(chuàng)造的規(guī)定情境中真實，有機，自如的行動。著重挖掘孩子（在舞臺假定環(huán)境中的）想象力，感受力，創(chuàng)造力。培養(yǎng)孩子善于觀察生活，捕捉生活中人物性格特征的能力。培養(yǎng)孩子從生活中吸取素材的良好習慣。
教學方法：
課堂講授與訓練，組織單人小品，雙人小品，師生同臺小品，元素綜合訓練。
小品，觀察生活小品進行訓練。
教學重點：
把孩子的天性解放出來，從虛偽的面子中解放出來，恢復人的本體天性?；菊莆瘴枧_的行動規(guī)律以及臺詞的基本發(fā)聲方法。
第一節(jié)解放天性即興練習游戲式訓練（有機行動的準備）。
一、客觀阻力控制人的形體感覺。
二、五覺訓練。
三、心靈敏捷反應訓練。
第二節(jié)動物模擬。
一、心理欲望展示。
二、喚回人的模仿天性。
第三節(jié)吐字歸音訓練。
一、口腔基本狀態(tài)訓練。
二、氣泡音發(fā)聲訓練。
三、吐字歸音基礎訓練。
考核方式：
本章節(jié)的考核內容為單人有言小品或者為觀察生活小品訓練（師生同臺）。
第二章演員的心理技術——表演元素。
教學目的與要求：
本單元在孩子已經基本掌握臺詞的基本技能以及有機行動訓練的基礎上，以教師命題由學生結合熟悉的現(xiàn)實生活，自行組織表演訓練。通過單人，雙人，多人的交流小品訓練。更加熟練的掌握舞臺上的語言和生活中的說話存在的潛移默化的區(qū)別和聯(lián)系。使孩子們認識人與人的思想，情感的相互給予，刺激，影響，適應的重要意義，掌握舞臺的真摯的有機的交流方法。
教學方法：
課堂講授與訓練相結合，采用單人，雙人，多人以及師生同臺的訓練方式進行授課。
教學重點：
中國語言表演教程計劃語言是思維的外殼，是人與人之間交流的第一工具，似為“人的第二張臉”。每個場合環(huán)境都需要用口說話、以聲達意、以音傳情。在追求高效率的社會里，口語使用的場合越來越多，使用的頻率也越來高。為了更好的完善教學，特制定了以下的教學計劃：
一、普通話語音訓練。
1、聲母的正確發(fā)音訓練聲母的發(fā)音有7個部位，分別是：雙唇音、唇齒音、舌尖中音、舌根音、舌面音、舌尖后音、舌尖前音。聲母的發(fā)音方法有5種，分別是：塞音、鼻音、擦音、邊音、塞擦音，其中又有清、濁和送氣、不送氣的區(qū)別。
2、韻母的正確發(fā)音訓練。
韻母由單韻母、復韻母和鼻韻母組成，各韻母的發(fā)音位置，聲帶震顫都有所不同，通過詞語發(fā)音練習，區(qū)別其不同發(fā)音。
3、聲調練習。
二、呼吸訓練。
1、呼吸姿態(tài)。
站姿：自然站立，立腰收腹，沉肩垂肘，兩眼平視前方，在視野正前方一個具體的但，并把點看成是有生命的舞臺與之交流。兩臂垂放身體兩側，保持腰、背、頸的挺立和肩、胸、喉的放松。
2、自然呼吸。
3、呼吸練習的幾種方法。
（1）胸腹式呼吸方法（2）聞花練氣（3）氣息數(shù)數(shù)。
三、聲訓練習聲訓練習強調“吐字歸音，彈法有力”，要求學生控制好一個音節(jié)的字頭、字腹、字尾的吐字過程的變化，這樣才能達到字音清晰有力，具有彈性那個，且飽滿圓潤的好效果。
四、作品表演1.通過學習朗誦兒歌，講故事，讓學生了解語言表演與朗誦課文的不同之處，喜愛他，有興趣學習它。2.通過學習糾正學生不正確的讀音，能有感情的流暢的運用比較正確的普通話講故事，朗讀兒歌。
3.能用簡單的態(tài)勢語輔助故事、兒歌的表演。4.通過對經典誦讀的學習，掌握一定的發(fā)聲用氣的方法。
表演課教學計劃篇十五
4、遼寧師范大學-音樂表演(影視表演);。
5、沈陽師范大學-表演(戲劇與影視表演方向);。
6、沈陽大學-表演(影視表演藝術方向);。
7、北京聯(lián)合大學-表演(影視表演藝術);。
8、北京城市學院-表演(影視表演、節(jié)目主持、模特表演);。
9、湖南大眾傳媒職業(yè)技術學院-影視表演;。
10、北京吉利大學-表演藝術(影視表演方向);。
11、大連藝術職業(yè)學院-影視表演;。
12、廣東亞視演藝職業(yè)學院-影視表演;。
13、北京師范大學珠海分校-表演(節(jié)目主持人、戲劇影視表演);。
14、重慶師范大學涉外商貿學院-影視表演;。
15、東北大學大連藝術學院-表演(影視表演);。
16、東北師范大學人文學院-表演(戲劇影視表演、歌舞表演);。
17、上海電影藝術職業(yè)學院-影視表演;。
18、廈門演藝職業(yè)學院-影視表演(播音與主持人、戲劇影視表演);。
19、四川音樂學院綿陽藝術學院-表演(影視表演);。
20、廣播電影電視管理干部學院-影視表演;。
21、遼寧文化藝術職工大學-影視表演。
影視表演專業(yè)畢業(yè)生主要在各級各類演出單位從事電影、電視劇的配音、舞臺演出、節(jié)目主持等工作。就業(yè)主要面向全國各電視臺、電視劇制作中心、各影視制作公司、劇組、文藝表演團體、教研單位、各單位黨政共團、文化傳播公司從事表演、管理、策劃、組織等工作。
填報高考志愿的指南。
1.第一志愿很關鍵。
許多考生及家長情結很重，一心想進。高考志愿填報最關鍵、最核心、最重要的，是所報志愿尤其是第一志愿能否拋檔、能否錄取。因為重點的第一志愿錄取率一般都在，要一矢中的。如果你冒險搏高，不留余地，就會導致風險很大。如果將所選擇的學校適當下降一個檔次，還可將所選擇的專業(yè)適當上升一個檔次。
2.了解大學的真實情況。
全面了解學校各方面的情況。如學校的辦學歷史、發(fā)展過程，是屬于本科一批還是本科二批招生，是否屬于“985工程”、“211工程”院校，學校的強勢學科、特色專業(yè)有哪些，是否有重點學科，師資力量如何，總體就業(yè)率怎樣，保送研究生或考研錄取的比例如何，文理科的均衡情況怎樣，等等。
3.尋找適合自己的大學。
要考慮兩點：第一個是由考生平時的學習情況、高考考分情況、思想品德情況、身體健康狀況、家庭經濟情況、其他情況等組成的自身競爭實力。
關于“位次”概念的具體表現(xiàn)為：
1.位次不是名次，而是指考生成績和考生人數(shù)綜合后的綜合排序;。
2.高考分數(shù)的考生“位次”為第一;。
3.相同分數(shù)的考生名次相同，位次不同;。
5.保送生、自主招生和藝術類、體育類招生等類別不適合用位次方法進行參考。
6.在做參考的時候，主要是以省市位次為主。
7.文史類考生按照文科“位次”進行排序，理工類考生按照理科“位次”進行排序。
表演課教學計劃篇十六
２、培養(yǎng)幼兒按指令行動、注意傾聽的態(tài)度和習慣；
３、投入到兒歌中形象表演，說話大聲洪亮、動作協(xié)調、表情豐富；４、在游戲中激發(fā)孩子的興趣，體會學習兒歌的樂趣。
1、基本自我介紹；
2、基本的站姿，坐姿，指令練習；
3、12——13首基本面部表情和動物基本特征的兒歌；
4、簡單語言游戲、釋放天性訓練等。
教材安排：
兒歌：《小星星》、《拉大鋸》、《木頭人》、《做早操》、《偷蛋糕》、《鴕鳥怪》、《小老鼠吃辣椒》、《小蚱蜢學跳高》、《小嬌嬌》、《數(shù)鴨子》、《照鏡子》、《青蛙種豆》、《小豬踢皮球》。
1、做到語氣逼真、表情形象、動作協(xié)調、夸張地上臺表演；
2、對兒歌能夠吐字清晰地進行表演；
3、能理解兒歌或者故事的意思，懂得其中的道理，培養(yǎng)良好的性情；
1、12——13首篇幅稍長、表演豐富的兒歌；
3、語言游戲、反應練習等輔助練習。
教材安排：
一、兒歌：《小白眼和小黑眼》、《老鼠和貓》、《胖娃娃》、《阿寶的耳朵》、《八戒接媳婦》、《猴子抬饅頭》、《大門開、二門開》、《小白兔三瓣嘴》、《小熊過橋》、《小白兔說大話》、《兩只蛐蛐吹牛皮》、《奇怪的耳朵》。
二、小故事。
《鵝大哥出門》、《三只熊》、《猴子、狗熊和狐貍》、《選美比賽》。
1、通過表演實踐消除膽怯心理，增強勇氣和信心；
2、規(guī)范發(fā)音，提高語言表達能力和組織能力；
3、在故事表演中體會角色，理解角色。
2、2——3首兒童詩歌；
3、拼音知識——聲母；
4、情景表演訓練、模仿練習等。
教材安排：
一、小故事：《烏鴉喝水》、《交通事故》、《鵝》、《聰明的烏龜》、《狼來了》；
二、兒童詩：《期盼》、《小白船》、《環(huán)保好寶寶》、《春雨》；
三、聲母口訣。
1、初步具備舞臺語言表演需要的心理素質；
2、能完整、獨立地進行兒歌、故事、兒童詩等表演；
3、表演時做到聲情并茂、自信、大方。
2、2——3首趣味繞口令；
3、2——3首兒童詩；
4、拼音知識——韻母；
5、簡單的表演基礎訓練等。
教材安排：
三、趣味繞口令：《爸爸抱寶寶》、《數(shù)棗》；
四、韻母口訣。
表演課教學計劃篇十七
把興趣愛好、過程與方法、情感態(tài)度價值觀三者有機的'結合起來，重視學生的創(chuàng)新精神、實踐能力和情感表達能力的培養(yǎng)，提高學生對話劇的認知和興趣，增強學生的表現(xiàn)能力，把對學生有利的感興趣的知識編入其中。以新教育為理念，以新課程標準為依據(jù)，以學校教學計劃為依托，在此基礎上訓練學生的表演能力，提高學生的自我創(chuàng)造能力，使其成長為具有自信和堅強心理品質的小演員。
二、學情分析。
每一個孩子都是最具靈性、最純粹的個體。兒童教育是神圣的事業(yè)，而當它與戲劇藝術發(fā)生化合反應，那一定令人驚奇與慨嘆。。但我們孩子年齡小，理解力不夠，不能較好的進入角色。在表演時表情生硬，呆板，動作又很隨意，不能較好的表現(xiàn)出角色的特征。整個劇本表演下來很枯燥，缺乏精彩程度。
三、教材分析。
本教材分為四部分：
1、話劇鑒賞：了解兒童話劇的基本要素，懂得幕、轉場、場面調度、追光、臺詞等專業(yè)名詞。感受戲劇帶來的魅力。
2、臺詞訓練：自我介紹、詩朗誦、講故事、繞口令、即興演講、半命題演講，鍛煉孩子們的膽量。
3、舞臺表演能力訓練：傳授小演員應具備的模仿力、想象力、自主創(chuàng)造能力等。
4、成立小劇組：讓孩子參與編劇，布景，服裝，道具，演員，化妝等每一個環(huán)節(jié)，然后通過自己的工作一步步完成戲劇的創(chuàng)作，最后呈現(xiàn)出一臺孩子們自己主演的兒童舞臺劇，展示給自己的家人和觀眾。
四、教學目標。
1、通過系統(tǒng)科學地培訓，使孩子們在輕松愉快的學習環(huán)境中初步掌握標準的話劇臺詞發(fā)音和隨機應變的現(xiàn)場發(fā)揮能力，提高孩子們的語言組織能力和表達能力。
2、培養(yǎng)孩子良好的表演能力，克服害羞、緊張等情緒，培養(yǎng)孩子們優(yōu)美的體態(tài)、舉止。增強孩子們的表演意識和自信心。
五、課程管理。
(一)教學組織形式。
規(guī)模：一般以低于小學班級規(guī)模的人數(shù)開展教學活動。
人員：以學生自愿選擇組成的興趣小組的方式開展教學活動。
教學：教師指導學生開展教學活動，也鼓勵學生之間相互協(xié)作展開活動。
(二)教學實施原則。
1、教師的主導和學生的自主相結合。
教學活動中，教師的主要任務是給予指導和幫助。教師的作用貫穿于整個活動過程。如：學生實踐前的示范，實踐過程中的點撥與啟發(fā)，實踐后的拓展與延伸。學生在活動中應給予較大的自主權，最大限度地發(fā)揮學生自己的主觀能動性。
2、科學性與趣味性相結合。
在教學活動實施過程中，要針對學生年齡及心理特點，以形象、具體、生動、活潑地形式開展活動，努力設計富有趣味性的教學方式讓學生學有所得、學有所樂，使他們在愉快的氛圍中增長知識與才干。
六、課程評價。
(一)評價原則。
1、發(fā)展原則。評價不僅要檢查學生知識、技能的掌握情況，還要關注他們在掌握知識、技能過程中的學習方法與學習態(tài)度，盡可能地發(fā)揮評價的“激勵”和“改進”功能。
2、自主原則。評價時還要重視學生的自我評價。學生的自我評價，不僅可以幫助學生認識自己的實際情況與目標之間的差距，而且還可以幫助學生逐步學會自我監(jiān)控、自我調整、自我改造和自我完善，不斷提高他們的主體意識和主體行為能力。
3、過程原則。要努力將評價貫穿于教學活動的始終，在學習之前、之中、之后都可以進行，尤其要肯定學生在學習過程中所獲得的寶貴經驗和親身體驗。
(二)評價。
評價方式：自評互評師評。
評價標準：
(1)知識技能：語言表達與表演技巧，自主創(chuàng)作小話劇的能力。
(2)情感態(tài)度：積極參與，并能在話劇鑒賞和表演活動中有所收獲。樂于與同學討論、合作，完成課堂學習。
(3)參與展示：積極參與，能眾人面前表演清楚的表達自己觀點。
說明：
1.定量評價等第設優(yōu)、良、合格三檔開展評價。
2.定性評價指對主要問題或突出問題或某些特長寫出描述性評語。
(三)評價方法：
1、自評與互評。如：生生自評，師生評價，生生互評，家長評價等。這些評價既可以在教學過程中實施，也可在教學后實施。如：當學生在課堂上表演一段節(jié)目時，對她的語言表達是否清晰，舞臺禮儀是否優(yōu)雅、神情是否豐富……等等，這時就可以將學生自評、師生評價結合起來。又如：有部分教學內容要求學生在課外拓展，那就需要家長的監(jiān)督與評價。
2、多種評價方式。評價有書面的，有口頭的，還有游戲式的，要充分運用評價方式來激發(fā)學生最大的學習熱情，從而達到事半功倍的效果。
七、課時安排。
（略）。
表演課教學計劃篇十八
語言表演是少兒校外教育的主要內容，是對組員進行藝術教育的有力手段，更是以藝術為載體實施全面健全人格教育的一項多功能的活動。以活動手段，激發(fā)熱情、培養(yǎng)興趣，消除膽怯心理，提高自信、增強膽量及表現(xiàn)欲;增強記憶力、口頭表達能力、口頭作文能力、表演能力;培養(yǎng)孩子的思維能力、應變能力、組織協(xié)作能力、創(chuàng)造能力;培養(yǎng)活潑、開朗、豁達高尚的性格與情感，最終達到塑造美好心靈的育人目的!
語言、形體、朗誦、表演、欣賞、發(fā)聲練習、綜合
對普通話的要求進一步完善
靈活的運用繞口令
兒歌的朗讀與表演
兒童詩的朗讀與表演
能夠在游戲的情景中初步理解“角色”的含義
培養(yǎng)學生具有初步的舞臺表演意識
體會漢語韻律、節(jié)奏、語音、語氣變化表現(xiàn)不同情緒的作用
各類風格詩歌朗誦
各類風格的故事講述
發(fā)聲訓練
興趣是最好的老師。首先要營造一個熱鬧開心、喜悅非凡的課堂氛圍。要用調節(jié)注意力的手法適當?shù)囊龑?、轉移、控制，從激發(fā)興趣入手選作品，更要注意學生情緒起伏，做到動靜結合。
自信是人生之首。以樹立自信為目的，讓每個孩子都有上臺表演的機會，讓每個孩子都認為“我是最棒的!”指導家長使用表揚技巧，用善良的謊言與教師合作培養(yǎng)自信心較差的孩子。
創(chuàng)新是一個人的靈魂。是一個人能力大少的具體表現(xiàn)，親自示范后在指出：超過教師的學生更優(yōu)秀!創(chuàng)新等于原有知識的重新組全發(fā)展，培養(yǎng)孩子們勤思索、勇攀登的創(chuàng)新意識。
組織協(xié)作能力是一個搞大事業(yè)的人必不可缺少的能力。在活動中要常設置“輪流班長”等方式來培養(yǎng)組織協(xié)作能力。
總之，藝術教育是載體，全面健全的人格教育是目的，兩者是相輔相成的統(tǒng)一整體。
表演課教學計劃篇十九
一、培養(yǎng)目標：
本專業(yè)培養(yǎng)具有一定的馬克思主義基本理論素養(yǎng)，并具備音樂表演方面的能力，能在專業(yè)文藝團體、藝術院校等相關部門、機構從事音樂表演、教學等工作的應用型專門人才。
二、培養(yǎng)要求：
本專業(yè)學生主要學習音樂表演的基本理論和基本知識，接受本專業(yè)嚴格的技能訓練，具有較高的指揮或演唱（奏）的能力。畢業(yè)要求：
1、掌握本專業(yè)的基本理論、基本知識；
2、掌握音樂作品的分析方法；
3、具有演繹不同風格及體裁音樂作品的能力：
4、了解國家的文藝方針、政策和法規(guī)；
5、了解本專業(yè)及相關學科的發(fā)展動態(tài)；
6、掌握文獻、資料查詢的基本方法。
三、修業(yè)年限：三年。
四、學分要求：113學分，其中課堂教學96學分，實踐教學17學分。
五、課程設置與教學時數(shù)安排表。
六、專業(yè)主干課程及簡介。
課程名稱：基本樂理學時：68，學分：4課程目的：
通過本課程的教學，應使學生系統(tǒng)地理解和掌握音樂表現(xiàn)上所必需的基礎理論知識和技能，為學好相關課程和后繼課程、進一步發(fā)展音樂才能打好基礎，以適應音樂教育工作的需要。課程內容：
本課程以五線譜為主進行教學，并結合講授簡譜識譜法，其內容有譜表、譜號、音高、音值、節(jié)拍、拍號、節(jié)奏、節(jié)奏型、各種音符、休止符及組合法、簡譜識譜法、裝飾音、各種常用記號及名詞術語、調號、音程、和弦、調式、調性。教材：《基本樂科教程?樂理卷》，上海音樂出版社，1996年。參考書：
1、李重光編：《簡譜樂理知識》，人民音樂出版社，1981年。
2、譚惠玲編：《樂理問題解答》，湖北教育出版社，1987年。
3、李重光編：《音樂理論基礎》，人民音樂出版社，1962年。
課程名稱：視唱練耳學時：70，學分：2.5課程目的：
樂曲片斷，并能分析一般音樂作品的調式、調性、節(jié)拍、節(jié)奏、音程、和弦、樂句、終止式等要素。課程內容：
材：
1、孫從音、俞平分卷主編：《基本樂科教程?視唱卷》，1996年。
2、孫從音、范建明分卷主編：《基本樂科教程?練耳卷》，上海音樂學院編，1996年。參考書：
1、《視唱教材》（1-4冊），武漢音樂學院編。
2、陳洪編：《視唱教程》，人民音樂出版社。
3、《視唱教程》（法國），人民音樂出版社。
課程名稱：和聲學學時：72，學分：4課程目的：
本課程旨在使學生掌握和聲學的基礎理論知識和一定的寫作彈奏能力，較為系統(tǒng)地理解和聲理論及其運用，提高對多聲部音樂作品分析、理解與欣賞能力，并為編寫歌曲伴奏，小型合唱及學習有關理論作曲技術科目打下基礎。課程內容：
材：《和聲實用基礎教程》，西南師大，1999年。參考書：
1、斯波索賓著（蘇）：《和聲寫作教程》，人民音樂出版社，2000年。
2、楊通八著：《初級和聲學教程》，高等教育出版社，1994年。
3、魯兆璋、黃明編著：《和聲通用教材》，上海音樂出版社，1998年。
課程名稱：歌曲寫作與配器學時：36，學分：2課程目的：
通過學習單聲部歌曲的構成知識和寫作技法，培養(yǎng)學生分析歌曲作品和創(chuàng)作一般歌曲的能力。
課程內容：
材：《歌曲寫作與小樂隊配器》，1996年。參考書：
1、陳國權著：《歌曲寫作教程》，武漢音樂學院。
2、朱敬修主編：《歌曲寫作基礎》，高教出版社，2001年。
課程名稱：聲樂。
學時：124，學分：4.5課程目的：
要求學生掌握聲樂的基礎理論知識，初步建立起正確的聲音概念，掌握正確的發(fā)聲方法并具有一般的演唱技能技巧；能分析處理一般的聲樂作品，有一定的范唱能力。課程內容：
材：
1、《聲樂曲選集》（中外1—6冊），人民音樂出版社，1986年。
2、《聲樂曲選新編300首》，西南師大，1999年。
3、《中國獨唱歌曲集》，西南師大，1999年。
4、胡鐘剛、張友剛編著：《聲樂實用基礎教程》，西南師大，1997年。參考書：
1、沈湘著，《沈湘聲樂教學藝術》，上海音樂出版社，1998年。
2、鄒本初著：《歌唱學——沈湘歌唱學體系研究》，人民音樂出版社，2000年。
課程名稱：鋼琴學時：88，學分：3課程目的：
本課程旨在使學生掌握鋼琴彈奏的正確方法，概念和基本技能，初步熟悉不同類型的鋼琴作品，并能即興配彈一般的伴奏，通過三年的學習使學生演奏水平達到中高級水平，具有較高的藝術表現(xiàn)力。課程內容：
材：
1、《高師鋼琴基本教程》（1—4冊），上海音樂出版社，1983年。
2、《車爾尼練習曲》（59。
9、8。
49、299）等，人民音樂出版社。
3、以及巴赫復調、莫扎特、貝多芬奏鳴曲，中國鋼琴作品等。參考書：
1、徐雅琴編著：《鋼琴實用教程》，江蘇教育出版社，1992年。
2、司徒壁春、陳朗秋編著：《鋼琴教學法》，西南師大，1999年。
3、馮丹、姚純青譯：《鋼琴藝術三百年》，西南師大出版社，1998年。
4、顧于菲著：《鋼琴教學指導》，南京師大出版社，2001年。
課程名稱：器樂。
學時：88，學分：3課程目的：
要求學生掌握一種西洋或者民族樂器的演奏基礎理論與常見技巧技能，較好地演奏中級或高級的樂曲，有一定鑒賞分析和表現(xiàn)作品的能力，能勝任伴奏、合奏，并通過合奏訓練，進一步接觸音樂作品、形式，同時在相互合作、協(xié)調中提高聽音、節(jié)奏等藝術素養(yǎng)。培養(yǎng)合作精神，為參加各種類型的文藝演出以及開展音樂文化活動打好基礎。課程內容：
材：《二胡基礎教程》、《中國二胡考級曲選》、《古箏基礎教程》、《鈴木小提琴教程》、《揚琴基礎教程》。參考書：
1、宋國生著：《二胡演奏藝術》，百花文藝出版社，1982年。
2、林耀基著：《林耀基談小提琴演奏藝術》，國際文化出版公司出版，1997年。
課程名稱：形體與舞蹈學時：68，學分：3課程目的：
通過教學和實踐使學生掌握舞蹈基本知識、技能、基礎理論，具有組織輔導普通中學課外活動的能力。訓練學生掌握正確身體形態(tài)，熟悉一般常用舞蹈語匯，培養(yǎng)節(jié)奏感、運動感，增加表演能力、審美能力，并通過基本舞姿、步伐、跳躍、旋轉等基本功訓練，學習幾組有代表性的舞蹈組合，并逐步了解民族舞蹈的基本風格和表現(xiàn)特點。課程內容：
（一）舞蹈基本功訓練：
1、身體基本形態(tài)，正確的站立，腳的基本位置，手的基本位置，教室八個方位。
2、訓練軀干和腿的基本力量，軟開變，基本舞姿、動作的協(xié)調性包括以上這些內容的全套把桿動作共12個組合。
3、中間動作：1）手臂、腰的配合練（1-3個組合）；2）簡單的舞步和舞姿練習；3）各種小跳；4）綜合性組合練習（2-3）個。
（二）民間舞組合練習：
1、藏族民間舞2個；
2、蒙族民間舞組合2個；
3、維族民間舞組合2個；
4、漢族民間舞組合2個。教。
課程名稱：音樂欣賞學時：32，學分：2課程目的：
通過介紹經典作品、作曲家及成就、古代、近代及現(xiàn)代音樂歷史發(fā)展狀況，概括了解音樂作品的時代背景、主題思想、曲式結構、體裁特征、表現(xiàn)手法等，擴大藝術視野，提高對音樂作品的欣賞能力、理解能力、分析能力以及對音樂的想象思維能力。為今后進一步向專業(yè)深度發(fā)展和擔任中學及其它音樂機構欣賞與輔導工作打下基礎。
課程內容：
1、音樂的基本表現(xiàn)手段及其表現(xiàn)作用；
2、中國民歌；
3、我國的民族器樂曲；
4、音樂作品中常見舞曲；
5、小夜曲與夜曲；
6、無詞歌、船歌；
7、幻想曲、前奏曲；
8、狂想曲；
9、小型體裁器樂、10、樂隊與樂器；
11、標題音樂；
12、歌?。?BR> 13、清唱劇與康塔塔；
14、流行音樂。
教
材：周世斌編著：《音樂欣賞》，西南師大，2000年。參考書：
1、錢仁康：《音樂欣賞講話》。
2、楊民望：《世界名曲欣賞》。
3、周雪石、胡向陽：《音樂欣賞教程》，武漢測繪科大，1999年。
課程名稱：中國音樂史學時：36，學分：2課程目的：通過學習，使學生了解中國音樂上下八千年的發(fā)展史，加深對祖國優(yōu)秀音樂文化的熱愛和繼承。
課程內容：
材：
1、陳四海編著：《中國古代音樂史》，國際文化出版公司，1995年。
2、楊蔭瀏著：《中國古代音樂史稿》，人民音樂出版社，1982年。參考書：
1、吳釗、劉東升編著：《中國音樂史略》，人民音樂出版社。
2、汪毓和編著：《中國近現(xiàn)代音樂史》，人民音樂出版社，1984年。
課程名稱：西方音樂史學時：36，學分：2課程目的：以音樂思維、體裁沿革和演奏媒介、傳播方式的變遷為線索，通過總括性論述與個別性論述，介紹歐美音樂文化的演進過程和成果。課程內容：
材：《西方音樂史》，西南師大，1999年。參考書：
1、張洪島：《歐洲音樂史》。
2、藏藝兵：《西方音樂簡史》。
課程名稱：民族音樂概論學時：36，學分：2。
課程目的：
本課程旨在使學生對我國民族、民間的優(yōu)秀文化有一般認識，培養(yǎng)熱愛民族民間音樂文化審美情趣，加強民族自尊心和自豪感，激發(fā)熱愛祖國音樂文化藝術的思想感情。課程內容：
材：
1、《中華民族音樂概論》，西南師大，1999年。
2、陳四海編著：《中華民族音樂概論》，陜西旅游出版社，2000年。
3、《民族音樂概論》，人民音樂出版社，1982年。參考書：東方音樂學會編：《中華民族音樂大系》，上海音樂出版社。
課程名稱：藝術概論學時：36，學分：2課程目的：
本課程是師范音樂學生必修課之一。在教學中通過對中外藝術作品、創(chuàng)作方法、藝術風格、藝術流派的具體分析，講述藝術與社會生活的關系，藝術自身的特殊性及藝術的形式與結構等，使學生掌握藝術創(chuàng)作與藝術表演的原則及特征，增強藝術欣賞與藝術創(chuàng)作的能力。課程內容：
1、文藝的本質；
2、文藝的形象與典型；
3、文藝作品的構成；
4、文藝的種類；
5、文藝創(chuàng)作過程；
6、文藝的創(chuàng)作方法；
7、文藝的風格、文藝的流派、文藝思潮；
8、文藝欣賞；
9、文藝批評；
10、文藝的發(fā)展；
11、文藝家的職責與修養(yǎng)。教。
材：王宏建主編：《藝術概論》，文化藝術出版社，2000年。參考書：王次召編著：《音樂美學》，高等教育出版社，1994年。
表演課教學計劃篇二十
把興趣愛好、過程與方法、情感態(tài)度價值觀三者有機的結合起來，重視學生的創(chuàng)新精神、實踐能力和情感表達能力的培養(yǎng)，提高學生對話劇的認知和興趣，增強學生的表現(xiàn)能力，把對學生有利的感興趣的知識編入其中。以新教育為理念，以新課程標準為依據(jù)，以學校教學計劃為依托，在此基礎上訓練學生的表演能力，提高學生的自我創(chuàng)造能力，使其成長為具有自信和堅強心理品質的小演員。
每一個孩子都是最具靈性、最純粹的個體。兒童教育是神圣的事業(yè)，而當它與戲劇藝術發(fā)生化合反應，那一定令人驚奇與慨嘆。但我們孩子年齡小，理解力不夠，不能較好的進入角色。在表演時表情生硬，呆板，動作又很隨意，不能較好的表現(xiàn)出角色的特征。整個劇本表演下來很枯燥，缺乏精彩程度。
本教材分為四部分：
1、話劇鑒賞：了解兒童話劇的基本要素，懂得幕、轉場、場面調度、追光、臺詞等專業(yè)名詞。感受戲劇帶來的魅力。
2、臺詞訓練：自我介紹、詩朗誦、講故事、繞口令、即興演講、半命題演講，鍛煉孩子們的膽量。
3、舞臺表演能力訓練：傳授小演員應具備的模仿力、想象力、自主創(chuàng)造能力等。
4、成立小劇組：讓孩子參與編劇，布景，服裝，道具，演員，化妝等每一個環(huán)節(jié)，然后通過自己的工作一步步完成戲劇的創(chuàng)作，最后呈現(xiàn)出一臺孩子們自己主演的兒童舞臺劇，展示給自己的家人和觀眾。
1、通過系統(tǒng)科學地培訓，使孩子們在輕松愉快的學習環(huán)境中初步掌握標準的話劇臺詞發(fā)音和隨機應變的現(xiàn)場發(fā)揮能力，提高孩子們的語言組織能力和表達能力。
2、培養(yǎng)孩子良好的表演能力，克服害羞、緊張等情緒，培養(yǎng)孩子們優(yōu)美的體態(tài)、舉止。增強孩子們的表演意識和自信心。
3、讓孩子自己參與編寫表演創(chuàng)作大戲。最終讓孩子能充滿自信與活力，敢于表現(xiàn)自己，能說會講，敢說、喜歡說、會說，做到大方開朗、語言流暢、有效表達。
(一)教學組織形式
規(guī)模：一般以低于小學班級規(guī)模的人數(shù)開展教學活動。
人員：以學生自愿選擇組成的興趣小組的方式開展教學活動。
教學：教師指導學生開展教學活動，也鼓勵學生之間相互協(xié)作展開活動。
(二)教學實施原則
1、教師的主導和學生的自主相結合
教學活動中，教師的主要任務是給予指導和幫助。教師的作用貫穿于整個活動過程。如：學生實踐前的示范，實踐過程中的點撥與啟發(fā)，實踐后的拓展與延伸。學生在活動中應給予較大的自主權，最大限度地發(fā)揮學生自己的主觀能動性。
2、科學性與趣味性相結合
在教學活動實施過程中，要針對學生年齡及心理特點，以形象、具體、生動、活潑地形式開展活動，努力設計富有趣味性的教學方式讓學生學有所得、學有所樂，使他們在愉快的氛圍中增長知識與才干。
(一)評價原則
1、發(fā)展原則。評價不僅要檢查學生知識、技能的掌握情況，還要關注他們在掌握知識、技能過程中的學習方法與學習態(tài)度，盡可能地發(fā)揮評價的“激勵”和“改進”功能。
2、自主原則。評價時還要重視學生的自我評價。學生的自我評價，不僅可以幫助學生認識自己的實際情況與目標之間的差距，而且還可以幫助學生逐步學會自我監(jiān)控、自我調整、自我改造和自我完善，不斷提高他們的主體意識和主體行為能力。
3、過程原則。要努力將評價貫穿于教學活動的始終，在學習之前、之中、之后都可以進行，尤其要肯定學生在學習過程中所獲得的寶貴經驗和親身體驗。
(二)評價
評價方式：自評、互評、師評
評價標準：
(1)知識技能：語言表達與表演技巧，自主創(chuàng)作小話劇的能力。
(2)情感態(tài)度：積極參與，并能在話劇鑒賞和表演活動中有所收獲。樂于與同學討論、合作，完成課堂學習。
說明：1.定量評價等第設優(yōu)、良、合格三檔開展評價。
2.定性評價指對主要問題或突出問題或某些特長寫出描述性評語。
(三)評價方法：
1、自評與互評。如：生生自評，師生評價，生生互評，家長評價等。這些評價既可以在教學過程中實施，也可在教學后實施。如：當學生在課堂上表演一段節(jié)目時，對她的語言表達是否清晰，舞臺禮儀是否優(yōu)雅、神情是否豐富……等等，這時就可以將學生自評、師生評價結合起來。又如：有部分教學內容要求學生在課外拓展，那就需要家長的監(jiān)督與評價。
2、多種評價方式。評價有書面的，有口頭的，還有游戲式的，要充分運用評價方式來激發(fā)學生最大的學習熱情，從而達到事半功倍的效果。
（略）
表演課教學計劃篇一
綠茶是我國歷史最悠久、品種最多、產量最高、消費面最廣的茶類。這套茶藝師的共有十一道程序：
1.冰心去凡塵。
茶是至清至潔，天涵地育的靈物，泡茶要求所用的器皿也必需至清至潔。用開水再燙洗一遍茶杯，做到冰清玉結，一塵不染。
2.玉壺養(yǎng)太和。
綠茶屬芽茶類，茶芽細嫩，若用滾燙的開水直接沖泡，則會破壞茶中的維生素并造成熟湯失味，所以將水溫降至80攝氏度左右再進行沖泡，用這樣的水泡出的茶才會不溫不火、恰到好處，泡出的茶色、香、味具佳.
3.清宮迎佳人。
蘇東坡有詩云：“戲作小詩君勿笑，從來佳茗似佳人”。他把優(yōu)質的茶比喻成讓人一見傾心的絕代佳人?！扒鍖m迎佳人”即用茶匙將茶葉傾置入冰清玉潔的玻璃杯中。
4.甘露潤蓮心。
好的綠茶外觀嫩如蓮心，清代乾隆皇帝曾把茶葉稱為“潤心蓮”?！案事稘櫳徯摹奔词窃陂_泡前向杯中注入少許熱水，起到潤茶的作用.
5.鳳凰三點頭。
沖泡綠茶時也講究高沖水。在沖水時水壺有節(jié)奏的三起三落，猶如鳳凰向各位嘉賓點頭致意。
6.碧玉沉清江。
沖入熱水后，綠茶先是浮在水面，而后慢慢沉入杯底，將這一景象稱之為“碧玉沉清江”。
7.觀音捧玉瓶。
佛教故事中傳說觀世音菩薩常捧著一個白玉凈瓶，凈瓶中的甘露可消災祛病，救苦救難。現(xiàn)將泡好的茶敬奉給各位，意在祝福好人一生平安。
8.春波展旗槍。
杯中的熱水如春波蕩漾，在熱水的浸泡下，茶芽慢慢地舒展開來，千姿百態(tài)的茶芽在杯中隨波晃動，栩栩如生宛如春蘭初綻，又似有生命的綠精靈在舞蹈，十分生動趣味。
9.慧心悟茶香。
品綠茶要一看、二聞、三品味。在欣賞了“春波展旗槍”之后，再聞一聞茶香。綠茶與花茶和烏龍茶有所不一樣，綠茶的茶香更加清幽淡雅，所以必須要用心靈去感悟，才能聞到綠茶那種春天的氣息，以及清純悠遠，難以言傳的生命之香。
10.淡中品至味。
綠茶的茶湯清純甘鮮，淡而有味，它不像紅茶那樣濃艷醇厚，也不像烏龍茶那樣茶韻醉人。只要用心去品，就必須能從這淡淡的綠茶湯中品出天地間至清、至醇、至真、至美的韻味來。
11.自斟樂無窮。
品茶有三樂：一曰“獨品得神”，一個人應對著青山綠水或置身于一個高雅的茶室，經過品茗，心馳宏宇，神交自然，物我兩忘，此為一樂;二曰“對品得趣”，即兩個知心的朋友相對品茗，無需多言即心有靈犀一點通，或推心置腹傾訴衷腸，此亦一樂也。三曰“眾品得慧”眾人相聚品茗，相互溝通，相互啟迪，能夠學到書本中所學不到的知識，這同樣是一大樂事。在品了頭道茶之后，各位嘉賓可親自實踐。從茶事活動中感受修身養(yǎng)性，品味人生的無窮樂趣!
表演課教學計劃篇二
影視表演和戲劇表演存在著較多的共同性，但是也存在著美學特征、表演藝術、創(chuàng)作原則以及方法上的不同。隨著攝影設備和錄音設備的先進化，影視表演和戲劇表演的差別越來越明顯，戲劇演員在表演中與觀眾存在著互動性，觀眾的鼓勵能夠給戲劇演員帶來無限的動力。而影視表演中要求演員可以實現(xiàn)情景的再現(xiàn)，演員可以暫時放下自己的身份，感受一下觀眾的內心，這樣才可以讓觀眾在屏幕前面產生強烈的情感共鳴。對于影視作品而言，所處的環(huán)境一般都是多種多樣的，而且隨時都有可能變換，在不同的情景，不同的視角展現(xiàn)不同的表演；而喜劇表演只有舞臺這個唯一的環(huán)境，觀眾的視角也是固定的，這對于戲劇演員的要求就更高了。
一、影視表演和戲劇表演的藝術特征。
（一）順序特征。在戲劇表演中，演員從上臺到走下舞臺，這整個過程都是連續(xù)的，甚至包括化妝和換裝的時間都是緊密安排。對于影視演員而言，則會輕松很多，他們是在攝像鏡頭下表演的，不會直接面對觀眾，會根據(jù)不同的情況調整拍攝的順序，雖然其中會有各種不確定因素打斷順序，但是通過后期的剪輯還是可以讓整個故事按順序呈現(xiàn)出來，達到更好的效果。
（二）觀演特征。觀演特征的不同是由于影視表演和戲劇表演所處環(huán)境的不同導致的。影視表演可以靈活地運用各種數(shù)字設備，影視演員在整個的創(chuàng)造過程中，觀眾都是不可見的，所以觀眾不能直接感受到角色的變化，而需要通過科技的幫助。而在戲劇表演中，觀眾和演員是面對面的，身體上的感官非常的直觀，能夠更快地進入到狀態(tài)中，感受肯定是大不相同的。
（三）美學特征。在影視作品中對于現(xiàn)實社會的描述與戲劇作品相比較是更加的真實，影視作品的直接記錄方式可以很好地還原出現(xiàn)實的環(huán)境，屬于一種紀實性的美學特征。
二、影視表演和戲劇表演演員的表演特征。
（一）連續(xù)性。戲劇演員和觀眾存在于相同的時空，因此我們可以認為戲劇表演是連續(xù)性的，觀眾在這種不間斷的表演中更好地融入到故事情節(jié)中，直接感受到表演角色的各種復雜心理變化，能夠更好地觀賞戲劇的情節(jié)。影視演員是在鏡頭前表演故事情節(jié)，一次沒有拍好可以重來，這對于戲劇演員來說是不可能的。而且影視作品還存在后期的制作編輯，所以對于影視表演來說，表演絕不是連續(xù)性的。
（二）時空性。在戲劇表演中，由于觀眾與演員是同在一個環(huán)境下，面對面地交流，因此戲劇表演的故事情節(jié)發(fā)生的時間和空間與觀眾看到的時間與空間是一致的。這種同時間和同空間的`特征，讓觀眾可以更好地感受到角色，視覺感受、聽覺感受以及心靈感受受到的沖擊肯定是比較強烈的。在這樣的情感交流中，就會要求戲劇演員具有更加細膩的情感，呈現(xiàn)出更好的作品。而影視演員需要幾個月甚至幾年的時間拍攝一部作品，在觀眾看到作品時，和演員存在時間和空間上的差異，觀眾需要在整個的作品完成之后才能欣賞影視劇中的角色，才可以慢慢地與這個影視作品產生情感上的交流。
（三）表演性。戲劇表演的環(huán)境存在較大的特殊性，演員在表演的過程中有時會呈現(xiàn)出相對較為浮夸的動作，這種夸張的表演形式主要是對于現(xiàn)實生活的放大，也能夠照顧到觀眾的感受。在舞臺上，由于這種面對面的交流，舞臺上面的演員需要時刻關注觀眾的反應和現(xiàn)場的一些狀況，做出適當?shù)恼{整，通過這種形式來與當前的環(huán)境完美結合在一起，雖然存在著夸張，但這種夸張一定需要用真實作為前提。影視演員所處的環(huán)境一般都是時刻發(fā)生著變化，這種靈活的環(huán)境變化就要求影視表演具有更高的真實性。目前很多的影視作品中都會出現(xiàn)一些特寫的鏡頭，這就要求影視演員具有更加細膩的情緒，更加注重面部表情的變化，這種通過局部特寫來表現(xiàn)影視角色心理的變化，也可以說是一種放大角色感受的表現(xiàn)形式。
三、戲劇表演和影視表演的共同發(fā)展。
戲劇表演和影視表演慢慢走進人們的生活，逐漸與人們的生活聯(lián)系在一起，影響著人們的生活。這兩者在呈現(xiàn)的形式上有著各自的手段，但它們都是屬于表演藝術，對于演員的素質要求是高度一致的。演員創(chuàng)作出能夠打動觀眾心靈的作品，對于感興趣的觀眾來說，這就是一種無與倫比的美麗，從而給予演員更多的創(chuàng)作動力，促進影視表演和戲劇表演的不斷進步。
參考文獻：
[1]唐衍歡.淺談戲劇表演與影視劇表演的差異性[j].戲劇之家（上半月），（05）.
[2]周菊花.戲劇表演創(chuàng)作中演員與觀眾的共鳴[j].戲劇之家（上半月），2014（03）.
[3]王瑤.創(chuàng)新開啟戲劇表演的時代發(fā)展之路[j].藝術科技，（06）.
表演課教學計劃篇三
一、培養(yǎng)目標。
本專業(yè)培養(yǎng)為社會主義現(xiàn)代化建設所需要的德、智、體、美全面發(fā)展的，能在藝術團體、普通學校、文化館、青少年宮等從事影視戲劇表演與播音主持及輔導工作的藝術應用型專門人才。同時向各藝術類大學輸送優(yōu)秀“影、播”專業(yè)學生。
二、培養(yǎng)規(guī)格。
本專業(yè)需要掌握影視專業(yè)必須的基礎理論和專業(yè)知識，了解所學專業(yè)的新成就和新發(fā)展。具有所修專業(yè)的理論與實踐技能；具有一定的自學能力和解決實際問題的`能力；受到科學和系統(tǒng)的訓練；基本掌握一門外國語。
三、專業(yè)能力分解。
四、學制：全日制三年。
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五、主要課程。
(一)主要課程名稱。
樂理、影視戲劇表演、影視作品鑒賞、臺詞、聲樂、民族民間舞、舞蹈基本功訓練。
(二)部分主干課程內容概要。
1、樂理：主要講授音符、節(jié)拍、節(jié)奏、調式調性等音樂基本知識；
2、聲樂：掌握科學的方法運用氣息演唱歌曲。
3、影視戲劇表演：掌握“斯坦尼夫斯基”表演基本理論，話劇表演“五感受、三要素”
4、臺詞：掌握普通話訓練基本功，散文、詩歌、臺詞獨白稿。
5、基本功：掌握芭蕾舞基本功體態(tài)，中華民族民間舞身韻。
6、民間舞：掌握各民族民間舞基礎。
7、影視戲劇作品鑒賞：掌握中外戲劇史，對優(yōu)秀影視戲劇作品進行欣賞、分析。
四川現(xiàn)代藝術學校。
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表演課教學計劃篇四
隨著傳媒業(yè)的發(fā)展，媒體對表演類人才的需求量更是逐年劇增，影視表演畢業(yè)生就業(yè)呈較為靈活的特點。近年來迅猛發(fā)展的文化產業(yè)，電影、電視劇、廣告等事業(yè)為影視表演專業(yè)的人才提供了各種各樣的崗位，使影視表演人才在選擇崗位時有了較大的選擇空間，就業(yè)前景非常廣闊。與其他普通專業(yè)相比，就業(yè)起點較高，收入豐厚。本專業(yè)畢業(yè)生可以在電影制片廠、電視劇制作中心、電視臺、各單位劇院或者劇團、國家機關、宣傳文教部門、企事業(yè)單位和高校從事表演，宣傳，教學與科研等工作。表演專業(yè)工資待遇：截止到月24日，36725位表演專業(yè)畢業(yè)生中10年以上工資1000元，應屆畢業(yè)生工資2999元，3-5年工資3985元，0-2年工資4049元。
據(jù)統(tǒng)計，表演專業(yè)就業(yè)前景最好的地區(qū)有：1、上海、2、北京、3、鄭州、4、廣州、5、深圳、6、武漢、7、杭州、8、廈門、9、朝陽、10、福州，平均薪酬在3834元。
表演課教學計劃篇五
[摘要]影視動畫中的表演，是一種區(qū)別于影視(戲劇)表演的特殊藝術形式，它主要由兩個重要的方面組成：一是動畫借鑒影視(戲劇)的“影視性”表演，二是角色表現(xiàn)動畫的“動畫性”表演。前者是動畫表演不可忽視的重要因素，后者則是動畫表演的靈魂和根本所在，，其創(chuàng)作主要通過動畫人物設定、畫面分鏡臺本和動畫角色帶有動畫性的表演來實現(xiàn)。
[關鍵詞]動畫表演影視表演影視性動畫性動畫創(chuàng)作。
引言。
動畫，作為一個具有巨大發(fā)展?jié)摿Φ漠a業(yè)正在日益崛起，且延伸到現(xiàn)代社會人們日常生活的各個領域之中：影院動畫、電視動畫、網絡動畫、游戲動畫、建筑動畫、手機動畫等等。影院動畫、電視動畫，及部分網絡動畫等都屬于影視動畫的范疇，在探討影視動畫創(chuàng)作時，不可回避的會遇到一個重要命題――表演，影視動畫表演!
商業(yè)動畫公司投入大量資金制作影視動畫作品，最終目的是為了獲得更大的經濟利潤。而實現(xiàn)這一點，前提是要有消費者愿意花錢去看這些作品。如何讓這些作品做到好看、耐看、值得看，這就要依靠動畫角色的”表演”了。首先，通過導演所設計的動畫角色生動個性的表演，如人物的形象、角色的動作和語言，以此來吸引觀眾，引起觀眾的共鳴，進而引發(fā)觀眾的思考。其次，表演的核心是實現(xiàn)演員與觀眾的互動，對應到影視動畫中，就是動畫角色與動畫觀眾的之間互動，即思想、意識、情感與觀念之間的交流。
一、影視動畫表演的“影視性”與“動畫性”
影視動畫表演既要有影視性的表演(重要因素)，也要有動畫性的表演(靈魂)。前者是與影視(戲劇)表演較為相似的方面。
影視動畫的表演歸根到底還是為了敘述故事，依賴的仍是畫面和聲音，即視聽元素。如果創(chuàng)作者掌握不好影視基本的視覺如景別、機位、視角、構圖、照明、色彩、運動及軸線，聽覺如對白、音樂及音效等對于作品連貫與節(jié)奏的營造，就會導致影視動畫作品視聽語言單調而缺少變化。自然也就不能“控制住”觀眾觀賞時的“呼吸”，使觀眾被吸引在影視動畫作品的情節(jié)發(fā)展中，更不能給觀眾帶來強烈的視聽沖擊。沒有動畫角色類似實拍影視中演員的真實、鮮活、個性的表演，以及對此表演恰當?shù)挠耙暬暵牨憩F(xiàn)，會讓觀眾的觀賞期待落空，并失去對動畫作品的觀賞興趣。因此，動畫的影視性表演是影視動畫表演不可缺少的重要組成部分。
(2)動畫性表演。
影視動畫的動畫性表演，是要通過動畫人物角色的動作和語言來展示與實現(xiàn)的。動畫角色的動作設計來源于對角色性格的透徹理解與運動時間的；隹確控制。對時間的把握和控制，是動作表演真實性的靈魂所在。而角色在動作表演中所產生出來的質量感，是賦予動畫角色真實生命力和存在說服力的關鍵。動畫人物角色的語言表演主要通過配音實現(xiàn)，因此，配音也是影視動畫表演的重要因素之一。
一個合格的動畫導演，必須具有駕馭以上兩種表演的能力，兩者缺一不可。今敏和宮崎駿都是當代日本的著名動畫導演，他們在影視動畫的表演上都有自己的建樹與成就。
今敏的強項就是動畫的影視性表演，強調的是動畫的影視節(jié)奏，即機位、構圖、景別、色彩、光效等。他所設計的畫面分鏡臺本極其的細致準確，以致于后來公映的成片和他所繪制的畫面分鏡臺本幾乎沒有什么出入。據(jù)說他在創(chuàng)作動畫片《紅辣椒》時，就曾花費了一年半的時間來構思和繪制該片的畫面分鏡臺本。當然，他也很重視配音及其所產生的效果。
而宮崎駿的側重點在于動畫角色帶有動畫性的表演，他對動畫時間的把握和由角色內心所引起的外化動作的表演把握得十分到位。在保證角色動作流暢的同時，他非常注重角色的動作所反映出的性格和情緒。其動畫角色人物的動作都是經過精心設計過的，要求動作的設計既要真實使觀眾信服、產生共鳴，又要有所夸張，體現(xiàn)動畫角色動畫性的表演。
二、影視動畫表演的創(chuàng)作方法與流程步驟。
在動畫創(chuàng)作過程中，前期創(chuàng)意階段對于動畫表演起著主要的影響作用。前期創(chuàng)意要確定動畫作品的美術風格，人物、場景和道具的設定以及畫面分鏡臺本的設計。動畫的美術風格、場景和道具設計，尤其是人物設定為后面動畫角色的動畫性表演打下了基礎；而畫面分鏡臺本的設計則直接為動畫的影視性表演來服務。
(1)動畫人物設定。
動畫的美術風格主要體現(xiàn)在動畫場景設計上，而動畫人物設定則是動畫表演的前提和基礎。如果你的動畫人物設定是隨意、草率的，沒有經過反復推敲，那么你的動畫角色將極可能會是“紙片人”似的沒有性格、沒有情緒。將來你設計的人物在表演的時候，即使動作再真實、再流暢，也不會為觀眾所認可并產生共鳴。動畫表演不同于真人表演，它是“畫”或“做”出來的角色在表演。因此，首先要使人物變得鮮活，要賦予其性格和情緒，使其成為一個“活生生的人”。
(2)畫面分鏡臺本。
好的畫面分鏡頭臺本，是動畫表演關鍵性的一步，這要求創(chuàng)作者巧妙地運用視聽語言元素來“講故事”。
如何創(chuàng)作出好的畫面分鏡頭臺本呢?
(3)動畫角色表演。
動畫角色表演是動畫表演的創(chuàng)意關鍵與直觀反映。有了滿意的動畫角色，就需要解決其如何“表演”的問題了。
與電影真人表演不同，動畫角色和形象是“畫”或“做”出來的，所以首先要解決其“動起來”、“動得對”的問題，即角色的動作要符合基本的運動規(guī)律，動作要流暢自然。在此基礎上，就可進入動畫表演的核心――動畫角色的動畫性表演。將這種動畫性很好地表現(xiàn)出來則需要動畫角色帶有夸張性的表演，即通過豐富的表情和夸張的動作來塑造動畫角色的性格和情緒。除了在動畫角色的造型上設計的夸張外，還需要下大工夫在其動作設計和人物表情上。當然，動畫的時間掌握就顯得尤為重要。通過對時間的掌握和控制可以很好地表現(xiàn)人物的性格和情緒、人物動作的力度和物體的質感。利用對時間、張數(shù)、間隔距離、速率之間的調控，可以控制好動畫角色表演的節(jié)奏。
需要注意的是，夸張并不意味著角色動作幅度的無限放大，而是經過反復推敲之后所挑選出來的能夠精彩傳遞角色性格、情緒的.動作。這才是動畫角色表演的精髓。
三、影視動畫表演案倒《名偵探柯南》等分析。
下面，以動畫片《名偵探柯南》和《幽靈公主為例進行影視動畫表演創(chuàng)作的分析。
系列動畫片《柯南》是風靡日本、東亞乃至全世界的經典動漫作品，其成功之處甚多，在此僅從動畫“影視性”表演與“動畫性”表演方面進行闡述：
首先，人物設定：主角江戶川?柯南名字的來源是著名的推理小說家江戶川?亂步和柯南?道爾的“結合體”。性格正直、冷靜，給人的感覺是外冷內熱。其次，道具設定：阿笠博士發(fā)明了許多經典的道具，方便他破案，例如：變聲蝴蝶結可以模仿聲音，這就有了“沉睡的小五郎”，而追蹤眼鏡則可以對目標進行定位追蹤。第三，臺詞和動作設定：柯南有很多的經典動作、姿勢和經典臺詞。例如：他在說經典臺詞“真相只有一個”時的動作，在每部劇場版的片頭都有出現(xiàn)。還有，他從皮帶里“擠出”一個足球，然后踢向犯人等。
作者青山剛昌在進行人物設定時把主角定成七歲的柯南，重要的一點就是柯南比工藤新一更適合動畫表演?？履鲜切『ⅲ瑒幼骺梢钥鋸堊冃蔚姆纫h大于接近成人的工藤新一，適合更自然地進行夸張的、非常態(tài)的表演。而成人非常態(tài)的表演則會讓人感到十分的不自然。另外一個原因是柯南可以讓小朋友們更愛看，而讓工藤新一作為“幕后主角”則會吸引青、中年觀眾，擴大了受眾的范圍。
以《柯南》2005年劇場版《水平線上的陰謀》中的片段為例。影片開頭有三個相連的鏡頭：鏡頭一是八代英人(人名)坐在車上用手拉安全帶，鏡頭二是俯拍移鏡頭，在山路上移到一個冒煙的地方，鏡頭三是從冒煙的地方往下移到一輛墜落山下的轎車。通過這三個鏡頭，巧妙地完成了時空的跳躍。我們知道是剛才那輛車墜落山下，無需再“表演”這輛車是怎么墜落的。鏡頭之間的銜接產生時空跳躍，這種跳躍是完全合情合理的。接下來的鏡頭是一個慢推鏡頭，推向這輛轎車里掛著的一個裝飾物，而此時我們還不知道這一裝飾物代表什么意思，但是下一個鏡頭馬上就揭示了答案。通過這一裝飾物轉場，轉到一艘大客輪的甲板上(印著上個鏡頭出現(xiàn)的裝飾物)。很巧妙地完成了跨時空的轉場：一個是半年前、山上，一個是現(xiàn)在、海上的大客輪。影視語言在這里得到了智慧的運用。
而宮崎駿導演的動畫片《幽靈公主》開頭的一個片段完美地體現(xiàn)了動畫性表演。男主角在塔樓上射出箭的一瞬間，導演安排了一幀整體膨脹效果的畫。箭的變形，很好地外化表現(xiàn)出當時男主角的心情。這一幀的加入就使得整個動作“活”了起來。動畫角色表演所體現(xiàn)出來的動畫性，也就被很好地表現(xiàn)了出來。同時，這一動作有了預知性。雖然真實情況下箭是不可能變形的，但在這里，這一幀對動畫角色表演所產生的影響是顯著的。
四、結語。
做好一部影視動畫作品，重要且關鍵的一步就是要解決好動畫表演的問題。
運用影視意識和影視思維來設計和安排劇情!通過畫面分鏡頭臺本的設計使動畫的戲劇沖突加強、故事情節(jié)流暢，增強影視性!而借助對時間、張數(shù)、間隔距離、速率之間的調整來控制動畫角色表演的節(jié)奏，提高動畫性這些都是需要動畫創(chuàng)作者們細細考慮并學習的，只有徹底地理解和運用它們，才能夠創(chuàng)作出既富有藝術個性，又為廣大觀眾喜聞樂見的影視動畫作品。
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表演課教學計劃篇六
小學自主合作舞蹈教學模式就是在課外音樂活動中以教師為主導，學生為主體，合作創(chuàng)編為主線，讓學生在掌握必須舞蹈基本動作和初步具備對音樂的感受本事后，根據(jù)自我對音樂的理解和感受，經過小組討論、組際交流的形式，集思廣益共同為歌曲或音樂形象較鮮明的樂曲創(chuàng)編動作及隊形。使學生在自主愉悅的氣氛中，聞樂而動，聞歌起舞，在“練中逐步感知音樂語言，在“樂”中掌握基礎知識、基本技能，在“動”中發(fā)展身體各個部位之間的協(xié)調性。經過熱烈活躍、自主合作的教學活動，使學生的視覺、聽覺、膚覺，運動得到充分協(xié)調均衡的發(fā)展，這部僅有利于培養(yǎng)學生膚覺運動得到協(xié)調均衡的發(fā)展對舞蹈的興趣，還進一步增強了群體協(xié)作的意識，促進學生對音樂的感受力，開發(fā)學生的想象力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造本事，全面整體性地提高學生舞蹈藝術素質。
1.培養(yǎng)學生對音樂舞蹈的興趣和節(jié)奏感。
2.發(fā)展學生的感受力，記憶力.想象力和表現(xiàn)力。
3.能隨音樂協(xié)調地做形體動作，明白其名稱。
4.培養(yǎng)學生與同伴友好相處。
四、學情分析：
我所帶領的舞蹈班是低年級，舞蹈基礎一般，身體協(xié)調性及舞蹈表現(xiàn)力均差，所以，我所設計的教學環(huán)節(jié)以先調動學生的積極性為主，僅有學生先參與進來，才能實現(xiàn)教學的有效性，在此基礎上，弱化動作知識點，強化舞蹈感覺，突出重點。在整個教學過程中以學生看、練、想、跳為主，教師的示范、激發(fā)、啟發(fā)、點撥為輔，充分體現(xiàn)學生的主體地位，使學生獲得本我的學習體會和本事。
五、教學目標：
1、知識與技能：使學生掌握舞蹈的基本體態(tài)、基本動作。
2、了解舞蹈藝術的基本特點，引導學生對舞蹈藝術產生濃厚興趣開發(fā)發(fā)學生對舞蹈藝術的熱情。
3、經過舞種介紹芭蕾古典舞蹈爵士舞種類，依據(jù)學生情景歸納教學活動，感受舞蹈魅力，了解舞蹈發(fā)展，提高學生藝術修養(yǎng)。
4、經過舞蹈讓眼睛會說話提高學生自信。
六、教學重點：
1.舞蹈基訓技巧的掌握。
2.動作的協(xié)調性。
3.舞蹈的表現(xiàn)力。
七、教學難點：
1.舞蹈眼睛眼神流動與舞姿的協(xié)調。
2.對歌曲情緒的理解和舞蹈動作的表現(xiàn)力。
表演課教學計劃篇七
藝術媒介決定論”是電影學原理四大基本內容的第一要義。它的核心思想是兩個層次：第一個層次，各門類藝術以各自的表現(xiàn)媒介形成根本區(qū)別，電影藝術的表現(xiàn)媒介是“運動的聲畫影像”;第二個層次，藝術媒介的特性決定了各門類藝術的根本任務和根本創(chuàng)作方法。
電影表演和戲劇表演在創(chuàng)作思路和方法上一脈相承，有很多相同點，但又有各自的特點，因為電影與戲劇這兩種藝術形式在藝術特點以及美學方面的藝術評定標準不一樣。
一、藝術媒介與藝術材料。
在《電影學原理》一書中曾經提到，是古希臘哲學家亞里士多德“第一次在藝術理論層面意義上使用了藝術媒介這個范疇；亞里士多德沒有對藝術媒介這個范疇進行形而上的定義，但已經隱含了藝術媒介構成各門類藝術之間的區(qū)別的思想萌芽”.除亞里士多德之外，萊辛也在其著作《拉奧孔》當中論述了關于藝術媒介的“符號化”定義。
其實，《電影學原理》中早就通過嚴謹?shù)那笞C和推論，為我們提供了藝術媒介的定義。藝術媒介，“即藝術的表現(xiàn)媒介，是存在于藝術作品中的一種抽象的形式表現(xiàn)，是藝術材料在藝術作品中的感性呈現(xiàn)，是某種具體類別的藝術作品的全體對象所構成的集合的總特征”.電影藝術的媒介是“運動的聲畫影像”,戲劇藝術的.媒介是“語言和外部形體動作”.藝術材料即藝術作品是由什么物質材料構成的。稍微寬泛一點的定義是：藝術材料是指用于藝術創(chuàng)作的物質材料。藝術材料是藝術媒介的物質載體，藝術媒介要通過藝術材料才能得到體現(xiàn)。從表演的角度來講，無論是戲劇藝術還是電影藝術，期間有一種藝術材料是共同作用于兩種藝術形式的，那就是演員本身。
戲劇與影視本來就是一脈相承的，在其中演員都充當著三方面的作用，作為創(chuàng)作主體的同時還具備工具材料以及被創(chuàng)作對象的作用，劇本提供的人物形象的創(chuàng)作通過表演這個過程來進行表現(xiàn)，創(chuàng)作過程也結合了演員本人的一些個人感情與個人氣質，也就是所謂的三位一體，無論是哪一種形式的表演，演員都同時充當著“創(chuàng)造者”“創(chuàng)作素材”以及“表演的最終呈現(xiàn)者”三個角色。
對于演員的培養(yǎng)來說，不管是影視還是戲劇都必須注重基本的素質訓練，只有功底扎實了才能走得更遠。對于技巧方面的培養(yǎng)來說，現(xiàn)在有一種類似于“無為而治”的觀點，認為將生活中的人物原型搬到屏幕或舞臺上來就行，不要刻意對演員進行技巧培訓。雖然現(xiàn)在流行的一種對演員成功判讀的標準很正確，即一個成功的演員創(chuàng)作的人物形象往往會讓觀眾忽略了他是在演戲，并高度評價這種演員的表演水平。然而，不能說他們的演技與表演本身無關，這種說法是對演員的不尊重，而且違背了哲學原理，錯把對自然的真實反映當成自然了。
在《電影表演基礎研究》一書中，著名影視研究學者齊士龍先生強調了組織行動對于表演技巧的重要性。因為在表演藝術創(chuàng)作過程中，組織行動貫穿始終，從被動的培養(yǎng)到自我組織表演，最后到完整的組織人物角色扮演。
除此之外，臺詞的創(chuàng)作也不能局限于劇本，而是應該隨著表演藝術創(chuàng)作過程的進行不斷更新，融合自己的情感創(chuàng)作出更有感染力的臺詞，甚至整個作品。在表演過程中時刻記住“行動三要素”--做什么、為什么做、怎么做。而對于我們要研究的表演藝術，節(jié)奏的影響同樣存在。這里的節(jié)奏即劇本本身的角色在劇情中的節(jié)奏和演員表演過程中表現(xiàn)出來的節(jié)奏。前者需要演員整體把握演出角色的節(jié)奏，對于后者演員在表演的時候就應該處理好表現(xiàn)的力度和展現(xiàn)角色速度的問題。因為演員在表演創(chuàng)作過程中表現(xiàn)出來的肢體語言的幅度大小、頻率、快慢都是一個固有的節(jié)奏，節(jié)奏掌握得越好，表現(xiàn)效果也就相應地越好。
由此可見，節(jié)奏包括演員內心和肢體方面的動作強弱、持續(xù)時間等，它體現(xiàn)在整個表演藝術創(chuàng)作的全過程中。不管是戲劇還是影視藝術作品，劇本塑造的人物個性以及各角色之間的關系，和劇本敘事的進展共同構成了作品的整體節(jié)奏，體現(xiàn)著作品的發(fā)展速度。一個好的作品總是節(jié)奏抑揚頓挫，長短交替，動作表現(xiàn)強弱恰當結合，這些節(jié)奏與人物的表演共同構成了作品的有機的節(jié)奏感受。節(jié)奏可以說是一部作品的生命力的體現(xiàn)。
三、結論。
從理論上講，任何一種物質材料都可以用于藝術創(chuàng)作，從而進入藝術材料的范疇，但是演員作為兩種藝術形式所共有的藝術材料，我個人認為，有必要在“表演”層面上簡單論述一下“藝術媒介決定論”思想在引領我們進入藝術世界時的重要作用。也正是因為有了“藝術媒介決定論”思想，才使得表演在兩種藝術形式當中的作用日漸重要起來。
參考文獻：
[1]徐平，常莉.演員藝術語言基本技巧[m].北京：文化藝術出版社，2002.
[2]梁伯龍，李月.戲劇表演基礎[m].北京：中國戲劇出版社，2009.
表演課教學計劃篇八
影視表演專業(yè)有很多的學習方向，表演專業(yè)學生主要學習戲劇、戲曲、影視、舞蹈、音樂等方面表演藝術基本知識、基本理論和基本技能。影視表演專業(yè)培養(yǎng)具有一定的馬克思主義基本理論素養(yǎng)，并具備和掌握表演藝術的基本理論和基本技巧，能夠在戲劇、戲曲、電影、電視和舞蹈等表演中獨立完成不同人物形象創(chuàng)作的高級專門人才。
影視表演專業(yè)就業(yè)前景不錯，畢業(yè)生可在全國各電視臺、電視劇制作中心、各影視制作公司、劇組、文藝表演團體、教研單位、各單位黨政共團、文化傳播公司等從事表演、管理、策劃、組織等工作。
影視表演專業(yè)學生畢業(yè)后可畢業(yè)生就業(yè)去向為：文藝團體、電視臺、電影廠、影視制作公司、文化管理機構、宣傳文教部及大型企事業(yè)單位從事表演、編導、公共關系以及在藝術院校從事教學科研。
影視表演專業(yè)就業(yè)就業(yè)崗位包括：幼兒教師、茶藝師、講師、主持人、幼兒小學教師、叁維動畫師、maya動畫師、少兒英語教師、幼師、幼兒教材銷售代理商、英語教師、動畫師等等。
隨著傳媒業(yè)的發(fā)展，媒體對表演類人才的需求量更是逐年劇增，影視表演畢業(yè)生就業(yè)呈較為靈活的特點。近年來迅猛發(fā)展的文化產業(yè)，電影、電視劇、廣告等事業(yè)為影視表演專業(yè)的人才提供了各種各樣的崗位，使影視表演人才在選擇崗位時有了較大的選擇空間，就業(yè)前景非常廣闊。與其他普通專業(yè)相比，就業(yè)起點較高，收入豐厚。本專業(yè)畢業(yè)生可以在電影制片廠、電視劇制作中心、電視臺、各單位劇院或者劇團、國家機關、宣傳文教部門、企事業(yè)單位和高校從事表演，宣傳，教學與科研等工作。表演專業(yè)工資待遇：截止到12月24日，36725位表演專業(yè)畢業(yè)生中以上工資1000元，應屆畢業(yè)生工資2999元，3-5年工資3985元，0-2年工資4049元。
據(jù)統(tǒng)計，影視表演專業(yè)就業(yè)前景最好的地區(qū)有：1、上海、2、北京、3、鄭州、4、廣州、5、深圳、6、武漢、7、杭州、8、廈門、9、朝陽、10、福州。平均薪酬在3834元以上。
表演課教學計劃篇九
姓名：
性別：女。
身高：170cm。
婚姻狀況：未婚。
籍貫：山東。
政治面貌：團員。
目前所在地：山東。
聯(lián)系方式。
電話：***********。
e-mail：***@***.com。
求職意向。
期望職位：總經理秘書/高級秘書。
職位類型：全職。
工作地點：山東。
工資待遇：面議。
工作經驗。
-11—-6：**娛樂傳媒。
策劃：策劃人。
負責公司一切活動;同時也簽約了本公司。
教育背景。
最高學歷：本科畢業(yè)院校：山東藝術學院。
英語：一般計算機能力：普通。
自我評價。
在校期間，本人勤奮好學，學習成績一直較好;多次參加志愿者活動，有良好的個人作風和融洽的人際關系;生活中，個性隨和，有很強的團隊精神，勇于接受艱苦的工作任務，個人簡歷模板，挑戰(zhàn)自我。
表演課教學計劃篇十
學制：全日制半年班、一年班、周末班、晚上班、少兒班、中老年模特班、白領氣質禮儀提升班。藝術高考類（模特專業(yè)通過培訓可參加北京服裝學院、天津工業(yè)大學、東華大學、浙江大學、沈陽音樂學院等的統(tǒng)一考試）。
招生對象：普通高中畢業(yè)生、中等職業(yè)學校畢業(yè)生、社會青年年滿18歲專業(yè)要求合格者。
二、專業(yè)培養(yǎng)目標。
本專業(yè)培養(yǎng)具有思想素質高，專業(yè)技能強，具有良好的職業(yè)精神和創(chuàng)新精神。適應市場需求設計師、編導，經紀人，優(yōu)秀模特、及模特相關行業(yè)管理工作等崗位的高素質技能型專門人才。使學生在具有必備的理論知識和專業(yè)知識的基礎上，重點掌握模特行業(yè)所必備的基本知識和技能，具有較強的分析與解決現(xiàn)場問題的能力、創(chuàng)新能力和可持續(xù)發(fā)展的能力，使學生既能進服裝表演又能進行編導，服裝設計，及模特行業(yè)相關工作的技術應用性人才。
三、職業(yè)面向。
本專業(yè)畢業(yè)生面向國內、外模特經紀公司，文化公司，廣告公司，模特培訓機構，影視機構等專業(yè)方向：
（1）優(yōu)秀模特經紀從事專業(yè)模特工作發(fā)展方向。（2）模特經紀公司從事相關管理工作方向。（3）服裝設計公司設計方向。（4）模特編導方向。
（5）模特培訓機構工作人員方向。（6）影視表演方向演職人員方向。
四、開班詳情。
周末班：48課時，三月一期，周六周日全天授課。
（時裝表演技巧、形體、鏡前表演、服裝發(fā)展概論、優(yōu)秀模特展演賞析）。
晚上班：84課時，三月一期，周一至周日晚授課。
（時裝表演技巧、形體、鏡前表演、服裝發(fā)展概論、優(yōu)秀模特展演賞析）。
一月班：40課時，一月一期，周一至周五全天授課。
（時裝表演技巧、形體、鏡前表演、服裝發(fā)展概論、優(yōu)秀模特展演賞析）。
三月班：120課時，三月一期，周一至周五全天授課。
（時裝表演技巧、形體、鏡前表演、演出現(xiàn)場實用技巧、模特從業(yè)技巧、模特職業(yè)道德與心理素質）。
半年班：240課時，半年一期，周一至周五全天授課。
（時裝表演技巧、健身、形體、鏡前表演、影視表演、演出現(xiàn)場實用技巧、模特從業(yè)技巧、模特職業(yè)道德與心理素質）。
一年班：480課時，一年一期，周一至周五全天授課。（藝考班）。
（時裝表演技巧、健身、形體、鏡前表演、影視表演、演出現(xiàn)場實用技巧、模特從業(yè)技巧、模特職業(yè)道德與心理素質）。
另有不定期“名模示范課程”、“名師指導課程”。
報名地址：貴陽市中華中路南國花錦·凱都大廈12層·一路星光（貴陽）藝術培訓中心。
表演課教學計劃篇十一
首先根據(jù)本學期學生年齡參差不齊的情況特制定不同的朗誦、表演、等不同的教學內容，讓不同階段的學生都有所收獲。
另外從以往經驗看最難得莫過于即興說話了，所以在本學期每節(jié)課都要安排即興說話的環(huán)節(jié)，并從特定話題到連詞成句，從各種祝福到各抒己見的發(fā)表自己的見解。采用循序漸進的形式進行訓練。
首先，為不同年齡段的學生設計不同的朗誦內容，并安排年齡較大的學生為小學員講課，從而讓不同年齡段的學生在每個環(huán)境都有所收獲。
另外培養(yǎng)學生的即興說話的`能力培養(yǎng)。在這個環(huán)節(jié)中首先讓學生明白什么是即興說話，并讓學生知道即興說話要掌握的要領。要求學生背過所學繞口令，不僅能熟練的背誦并能很好的表演。讓學生進一步掌握詩歌、散文、寓言、古詩、的朗讀方法并讓學生學習十篇文稿的朗誦。在此基礎上讓學生能生動的講故事。
具體目標：
九月、十月份，讓學員敢于在大眾場合表現(xiàn)自己，新學員能很好的演繹詩歌，并了解詩歌朗誦的方法;年齡較大的學員為小學員在擔任“小老師”為大家講課。
十一月份，讓新學員、小學員敢于在大眾面前當“小老師”;大學員在此基礎上能即興說話。
十二月份，小學員能夠初步了解表演、朗誦的的要素，并大膽展示。
元月份，在了解快板表演的基礎上人人參與表演，在表演中鍛煉自己的自信心和語言組織能力以及臨場發(fā)揮的能力。
方法措施：
一、讓學生在朗誦的展示中提高舞臺感知能力和自信心。朗誦的學習是借助以往的教學模式，先讓學生熟悉內容找出文稿的基調和每句話中的重音，并分析用怎樣的方法去才處理，自己體會朗讀教師指導。
另外，每天都要進行基本功練習，對學生的形體、表情、氣息做相應的練習與要求，在教學與練習進程中讓學生培養(yǎng)形體美得意識，對學員的體態(tài)、表情、眼神等進行訓練。來全面提高孩子的朗誦和表現(xiàn)能力。在授課的過程中創(chuàng)設情境激發(fā)興趣，、在教學中可根據(jù)學生不同調整教學內容和做不同的要求。為了讓學生不厭倦在計劃的實施過程中相互滲透，共同提高。
表演課教學計劃篇十二
１、主動積極的學習意識，性格變得開朗，勇敢，主動上臺進行表演，變得自信、大方；具有一定的合作能力。
２、培養(yǎng)少兒面部表情豐富大方、注意表現(xiàn)力的重要性；
３、投入到形臺聲表中形象表演，說話大聲洪亮、動作協(xié)調、表情豐富；
４、在游戲中激發(fā)孩子的興趣，體會學習影視表演的樂趣。
1、表演的基本元素（八大塊）；
2、舞臺表現(xiàn)要素；
3、基本面部表情和動物基本特征的兒歌；
4、簡單唱、跳、語言、表演游戲、釋放天性訓練等。
教材安排：以下四種類型的組合各教3到4個。
1、歌曲組合：
3、語言組合：
4、舞蹈組合：
表演課教學計劃篇十三
根據(jù)幼兒園工作計劃，結合新《綱要》的要求及本班幼兒的`年齡特點，確立發(fā)展目標。在實際工作中，重點是要培養(yǎng)幼兒初步的傾聽能力和使用普通話交流。將以故事欣賞的形式為主，幫助幼兒掌握規(guī)范、標準的普通話。
1、培養(yǎng)傾聽行為。
學會安靜地聽同伴說話，不隨便插嘴，喜歡與同伴交流，愿意在集體目前講話。
2、發(fā)展表述行為。
表述是以一定的語言內容，語言形式以及語言運用方式表達和交流個人觀點行為。
3、欣賞文學作品行為。
喜歡欣賞文學作品，愿意參加文學活動，對文學作品語言感興趣。
4、早期閱讀行為培養(yǎng)。
小班早期閱讀目標是：喜歡看書，知道看書的基本方法，能初步看懂單幅圖畫書的主要內容。
培養(yǎng)幼兒初步的傾聽能力和語言表達能力。
活動1兒歌：開學啦；
活動2兒歌：畫媽媽；
活動3看圖講述：我是媽媽的小助手；
活動4看圖講述：做客；
活動5兒歌：數(shù)星星；
活動6詞匯練習：廚房里的聲音；
活動7談話：樣樣東西都有用；
活動8看圖講述：我會聽故事；
活動9討論：說一說為我們服務的人；
活動10兒歌：大忙人；
活動11謎語：猜一猜；
活動12談話：我家人的東西；
活動13繞口令：雞咯咯。
活動14看圖講述：熱鬧的游泳池；
活動15詞匯練習：快樂的六一兒童節(jié)；
活動16看圖講述：誰還沒睡；
活動17：復述故事。
1、操作與游戲。
小班幼兒語言活動，所選擇作品多數(shù)是兒歌，一邊玩游戲，一邊學兒歌做動作，便于掌握兒歌內容，同時增加趣味性。
2、談話與講述。
小班幼兒的理解水平比較低，對故事情節(jié)，作品主題理解會出現(xiàn)困難，集體討論等方式能夠加強幼兒對作品的理解。
3、戲劇表演。
幼兒學習文學作品，還可以通過戲劇表演來感知理解和表達作品，來感受表演的愉悅，體驗角色扮演的樂趣。
4、前閱讀和前識字。
有些作品適合進行閱讀前識字，并通過這種活動加深對作品的理解與感知。
按每周兩課時進行。
表演課教學計劃篇十四
２、培養(yǎng)幼兒按指令行動、注意傾聽的態(tài)度和習慣；
３、投入到兒歌中形象表演，說話大聲洪亮、動作協(xié)調、表情豐富；４、在游戲中激發(fā)孩子的興趣，體會學習兒歌的樂趣。
1、基本自我介紹；
2、基本的站姿，坐姿，指令練習；
3、12——13首基本面部表情和動物基本特征的兒歌；
4、簡單語言游戲、釋放天性訓練等。
教材安排：
兒歌：《小星星》、《拉大鋸》、《木頭人》、《做早操》、《偷蛋糕》、《鴕鳥怪》、《小老鼠吃辣椒》、《小蚱蜢學跳高》、《小嬌嬌》、《數(shù)鴨子》、《照鏡子》、《青蛙種豆》、《小豬踢皮球》。
1、做到語氣逼真、表情形象、動作協(xié)調、夸張地上臺表演；
2、對兒歌能夠吐字清晰地進行表演；
3、能理解兒歌或者故事的意思，懂得其中的道理，培養(yǎng)良好的性情；
1、12——13首篇幅稍長、表演豐富的兒歌；
3、語言游戲、反應練習等輔助練習。
教材安排：
一、兒歌：《小白眼和小黑眼》、《老鼠和貓》、《胖娃娃》、《阿寶的耳。
蛐蛐吹牛皮》、《奇怪的耳朵》。
二、小故事。
《鵝大哥出門》、《三只熊》、《猴子、狗熊和狐貍》、《選美比賽》。
1、通過表演實踐消除膽怯心理，增強勇氣和信心；
2、規(guī)范發(fā)音，提高語言表達能力和組織能力；
3、在故事表演中體會角色，理解角色。
2、2——3首兒童詩歌；
3、拼音知識——聲母；
4、情景表演訓練、模仿練習等。
教材安排：
一、小故事：《烏鴉喝水》、《交通事故》、《鵝》、《聰明的烏龜》、《狼來了》；
二、兒童詩：《期盼》、《小白船》、《環(huán)保好寶寶》、《春雨》；
三、聲母口訣。教學目標：
1、初步具備舞臺語言表演需要的心理素質；
2、能完整、獨立地進行兒歌、故事、兒童詩等表演；
3、表演時做到聲情并茂、自信、大方。
2、2——3首趣味繞口令；
3、2——3首兒童詩；
4、拼音知識——韻母；
5、簡單的表演基礎訓練等。
教材安排：
三、趣味繞口令：《爸爸抱寶寶》、《數(shù)棗》；
教學目標與內容：通過各種形式的朗讀訓練，站姿訓練，演講訓練等方式提高學生的朗讀水平，增強學生自我表達的信心，掌握一定的語言表達技巧，從而提升學生的語言表達能力。
具體教學內容安排：
第一期：自信心訓練，有趣的手指操與唇部操，繞口令練習《貓鼻子》《八百標兵》，兒歌朗讀《小山羊》《小鴨子》，故事表演《金蛋》《鵝的新房子》，演講《介紹我自己》。第二期：學生作業(yè)展示，表情練習，繞口令練習《媽媽騎馬》《兔子》，兒歌朗讀《我的鞋子真好笑》《小刺猬》，快口練習《我是導游》，雙口相聲《烏鴉與麻雀》。
第三期：學生作業(yè)展示，繞口令練習《面鋪》《洞庭》等，快口練習《蹦蹦床》《不相讓》等，基礎氣息練習《出東門》《望夜空》等。第四期：形體練習：上場、站立、移位、下場當中靜坐、站立、行走、行動、表演，《字音練習》舌尖前音zcs，繞口令練習《子、詞、絲》，古詩詞誦讀《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》，美文誦讀《走過綠森林的老樹》，主持詞練習。
第五期：學生作業(yè)展示，《字音練習》舌尖中音dtnl繞口令練習《腿和嘴》《貓鬧鳥》，古詩詞朗誦《涼州詞》，詩表演《我想》。主持詞練習。
第六期：學生作業(yè)展示，復習前兩期的字音練習，繞口令練習《牛牛與妞妞》《小禮與小麗》，詩歌朗讀《今晚我獨自在家》，故事詩《烏鴉受騙》。
第七期：學生作業(yè)展示，字音練習雙唇音，繞口令練習《缸和筐》，古詩詞朗誦《望廬山瀑布》，美文誦讀《語言》，主持詞練習。
第八期：：學生作業(yè)展示，字音練習舌尖后音繞口令練習《學時事》《濕字紙》，古詩詞朗誦《漁歌子》，美文誦讀《望團圓》，主持詞練習。第九期：學生作業(yè)展示，鞏固字音練習，兒童詩朗讀《獻給老師的歌》，集體詩朗誦《我是中國人》。
第十期：學生作業(yè)展示，字音練習舌面音，繞口令練習《九與酒》《漆匠與錫匠》，古詩詞朗誦《秋夜將曉出籬門有感》，美文誦讀《鄉(xiāng)情童話》，主持詞練習。
第十一期：學生作業(yè)展示，鞏固字音練習，故事《知道爸爸很累》，《青蛙的苦惱》。主持詞練習《我們的節(jié)日》。第十二期：學生作業(yè)展示，形體表情練習，相聲表演《四不離》，兒童詩《珍惜》。第十三期：學生作業(yè)展示，字音練習舌根音，繞口令練習《瓜換花》《哥哥和姑姑》，古詩詞朗誦《飲湖上初晴后雨》，美文誦讀《鄉(xiāng)愁》，主持詞練習。
第十四期：學生作業(yè)展示，鞏固字音練習，相聲表演《如此雙簧》，詩歌朗讀《手指謠》《十二月花歌》。
第十五期：集體表演匯報課篇三：語言表演中級班教學計劃(1)第一周自我介紹語言表演中級班教學計劃（上學期）。
通過自我介紹讓教師與幼兒、幼兒與幼兒之間相互認識，也讓教師初步了解幼兒的性格，為更好的開展活動作基礎。（要求：幼兒大膽介紹自己，培養(yǎng)幼兒自信）。
第二周語音訓練ou狗和猴。
橋東走來一條狗（伸右拇指）。
橋西走來一只猴（伸左拇指）。
行到橋心相碰頭（兩拇指相對而碰）。
彼此匆匆跑回頭（兩拇指快速分開掉頭）。
猴跑幾步望望狗（左拇指朝右拇指兩下）。
狗跑幾步望望猴（右拇指朝左拇指兩下）。
夜，靜悄悄。一只大老虎從洞里跑出來找吃的。趕趕咐咐，趕趕咐咐，樹叢里有聲音。咦，有團黑影。大老虎很高興，哈，這下我有吃的啦！它悄悄跑過去，大吼一聲：“啊――嗚，我要吃了你！”
“你吃吧，大老虎！”那黑影發(fā)出聲音。
嘿，碰到一個傻瓜！大老虎撲過去，“啊嗚”一大口。
“哎喲，哎喲，嘴巴痛死了！哎??哎??你是誰呀？”大老虎痛得叫起來。
“哈，誰讓你嘴饞，我是刺猬?！?BR> “哎喲，哎喲，我找錯人了。”大老虎歪著嘴走了。她知道刺猬身上有尖尖的硬刺。
大老虎一步一步往前走。趕趕咐咐，趕趕咐咐，草叢里有聲音。咦，又有團黑影。它悄悄跑過去，大吼一聲：“你是刺猬嗎？”“不是。”“啊――嗚，我要吃了你！”“你吃吧，大老虎！”那黑影發(fā)出聲音。嘿，又碰到一個傻瓜！大老虎撲過去，“啊嗚”一大口?！鞍眩?，嘴巴痛死了！哎??哎??你是誰呀？”“哈，誰讓你嘴饞，你只知道刺猬，還不知道有針鼴吧！”“哎喲，哎喲，我又找錯人了?！贝罄匣⑦种彀妥吡恕Ｋ泪橗B身上布滿了刺，可不好惹。大老虎一步一步往前走。趕趕咐咐，趕趕咐咐，山坡下有聲音。咦，又出現(xiàn)一團黑影。大老虎悄悄跑過去，大吼一聲：“你是刺猬嗎？”“不是?！薄澳闶轻橗B嗎？”“不是?！薄昂?，啊――嗚，我要吃了你！”“你吃吧，大老虎！”那黑影發(fā)出聲音。嘿，這又是一個傻瓜！大老虎撲過去，“啊――嗚”一大口?！鞍?，哎喲，你是誰呀？”大老虎痛得大叫起來。“哈哈，你只知道針鼴、刺猬，怎么不想想豪豬也有刺呀！”那黑影大笑著說?！鞍?，唉，搞了半天兒，我自己才是一個大傻瓜，怎么把豪豬也忘了?！边@時，天快亮了，大老虎只好餓著肚子，咧著嘴巴回到洞里睡覺去了。（帶領幼兒學習故事，引導幼兒自己復述故事）。
第四周故事表演《大老虎找吃的》（要求幼兒大膽地講述故事，并給予肯定）。
第五周童謠《屬相歌》。
一個人有一個,每家都有好幾個,數(shù)起來十二個,小朋友猜猜是什么?小老鼠排第一,個子不大真神氣,老牛第二虎第三,兔子第四跑得歡,龍第五蛇第六,馬是老七不落后,羊第八猴第九,十是公雞跟著走,狗排十一汪汪叫,老豬最后來報到,猜一猜,想一想,十二屬相不一樣。到底你屬哪一種,爸爸媽媽對你講。（帶領幼兒學習童謠，知道里面有哪些動物）第六周故事《拔蘿卜》老公公種了個蘿卜，他對蘿卜說：“長吧，長吧，蘿卜啊，長得甜吶！長吧，長吧，蘿卜啊，長得大啊！”蘿卜越長越大，大得不得了。
老公公就去拔蘿卜。他拉住蘿卜的葉子，“嗨喲，嗨喲”拔呀拔，拔不動。老公公喊：“老婆婆，老婆婆，快來幫忙拔蘿卜！”“唉！來了，來了?！?BR> 老婆婆拉著老公公，老公公拉著蘿卜葉子，一起拔蘿卜?！班藛眩藛选卑窝桨?，還是拔不動。老婆婆喊：“小姑娘，小姑娘，快來幫忙拔蘿卜！”“唉！來了，來了?！毙」媚锢掀牌?，老婆婆拉著老公公，老公公拉著蘿卜葉子，一起拔蘿卜?！班藛?，嗨喲”拔呀拔，還是拔不動。小姑娘喊。“小狗兒，小狗兒，快來幫忙拔蘿卜！”“汪汪汪！來了，來了?！?BR> 小狗兒拉著小姑娘，小姑娘拉老婆婆，老婆婆拉著老公公，老公公拉著蘿卜葉子，一起拔蘿卜?！班藛?，嗨喲”拔呀拔，還是拔不動。小狗兒喊：“小花貓，小花貓，快來幫忙拔蘿卜！”“喵喵喵！來了，來了。”
小花貓拉著小狗兒，小狗兒拉著小姑娘，小姑娘拉著老婆婆，老婆婆拉著老公公，老公公拉著蘿卜葉子，一起拔蘿卜。“嗨喲，嗨喲”拔呀拔，還是拔不動。小花貓喊：“小耗子，小耗子，快來幫忙拔蘿卜！”“吱吱吱！來了，來了?！毙『淖永』ㄘ?，小花貓拉著小狗兒，小狗兒拉著小姑娘，小姑娘拉著老婆婆，老婆婆拉著老公公，老公公拉著蘿卜葉子，一起拔蘿卜?！班藛眩藛选卑窝桨?，大蘿卜有點動了，再用力地拔呀拔，大蘿卜拔出來啦！他們高高興興地把大蘿卜抬回家去了。（帶領幼兒學習故事，引導幼兒自己復述故事）。
第七周故事表演《拔蘿卜》（要求幼兒大膽地講述、表演故事，并給予肯定）。
得三春暉。（帶領幼兒理解古詩內容，體會古詩意境，學習有感情地朗讀古詩，要求幼兒大膽地上臺展示自己）。
調能力第十一周兒歌表演《數(shù)九歌》。
一九二九不出手.三九四九冰上走.五九六九沿河看柳.七九河開.八九燕來.九九加一九.耕牛遍地走.（要求幼兒學習兒歌，理解兒歌，鼓勵幼兒大膽地上臺朗讀兒歌）。
第十二周故事表演《小豬發(fā)脾氣》。
小豬胖胖在外婆家認識了很多朋友，有小兔、小羊和小鴨。他們玩得可高興了。分別的時候，小豬胖胖請朋友們明天到他家去玩。他們高興地答應一定去。
第二天，小兔、小羊和小鴨互相約好，一起來到小豬胖胖的家。剛要敲門，忽然聽到胖胖正在大吵大鬧：“媽媽，你賠我蛋糕！”“好乖乖，昨天你表弟把蛋糕吃了，明天我再給你買?！薄安恍?！不行！你憑什么給他吃！”“媽媽并沒錯，你不該發(fā)脾氣。”“就發(fā)，就發(fā)脾氣，你不賠蛋糕，我就鬧！哇——哇——”小豬胖胖大哭大鬧。篤！篤！篤！小鴨在敲門。小豬見了朋友，忙擦干眼淚說：“你們真準時，咱們在一起玩吧。”“豬媽媽，您好！”朋友們先有禮貌地向豬媽媽打過招呼，然后一齊對小豬胖胖說：“我們是來和你告別的。不尊敬媽媽的孩子，也不會尊重朋友的。你還是自己玩吧?！闭f完，他們扭過頭，手拉手一蹦一跳地走了。小豬胖胖看著朋友們遠去的背影，低著頭對媽媽說：“媽媽，我錯了?！保◣ьI幼兒學習故事，知道其中的道理，引導幼兒自己復述故事）。
第十三周兒歌表演《問答歌》。
誰在水里穿裙子？誰在天上推剪子？誰在草叢扯鋸子？誰在屋角織網子？
金魚水里穿裙子。燕子天上推剪子。螳螂草叢扯鋸子。蜘蛛屋角織網子。
（帶領幼兒學習兒歌，并嘗試著讓幼兒去創(chuàng)編類似的問答兒歌）。
第十四周主持訓練。
1.訓練幼兒吐字及語氣方式2.鼓勵幼兒上臺表演，增強幼兒自信心3..內容：我又大一歲啦！
一、課程編號：（鶴）07513001。
二、課程性質與特點：
語言表演課是藝術領域當中的必修課。它具有較強的系統(tǒng)性，規(guī)律性和科學性。本課程的任務是語言表演的基礎訓練開始，通過不同的教學階段，對不同年齡段的孩子采用不同的訓練項目，培養(yǎng)學生的想象力，信念感，感受力，表現(xiàn)力，觀察力以及從生活中吸取創(chuàng)作素材并在創(chuàng)作中進行提煉的能力，掌握語言表演藝術的基本理論知識和內外部技巧。舞臺行動的規(guī)律，在充分開掘，錘煉學生語言表演創(chuàng)作基本素質的同時，牢固的掌握臺詞的發(fā)聲方法，人物的創(chuàng)作方法，并在有限的課時內初步形成自身的創(chuàng)作型，最終最大限度的獨立完成劇本當中賦予的角色。
四、教學目的語言表演作為一種創(chuàng)作藝術，必須建立在一定的生活積累和文化底蘊的基礎上。鑒于授課學生的年齡普遍偏小。故授課老師應該傾注更多的愛心，更多的信心，以及對孩子無盡的愛和關懷。從而更大限度的發(fā)揮學生的潛能。掌握學生在家長面前不善于表露的“閃光點”。最大限度的讓“在知識里游戲”的方針發(fā)揮作用。在語言表演課的教學中要堅持培養(yǎng)學生良好的品質、敬業(yè)精神、豐富的生活積累和厚實的文化底蘊。
五、教學方法。
以實踐為主，理論將手為輔。教學時間內容包括單人雙人小品練習，觀察生活小品練習，元素訓練小品，兒童文學作品改編，兒童戲劇片段表演訓練，中外童話排演。實習劇目（原創(chuàng)兒童?。┭莩?。
六、考核方式。
采用平時成績與每學期期末成績相結合的方式。
具體比例如下：
七、教材及主要參考書目。
（一）教材《表演基礎》呂明編著，遼寧師范大學出版社2008年版。
（二）參考資料。
第一章：回歸本真——解放天性。
教學目的與要求：
解放孩子的創(chuàng)作天性，掌握行動的基本規(guī)律，掌握臺詞的基本發(fā)聲方法，在任課教師的幫助下，從自我出發(fā)。能在自己創(chuàng)造的規(guī)定情境中真實，有機，自如的行動。著重挖掘孩子（在舞臺假定環(huán)境中的）想象力，感受力，創(chuàng)造力。培養(yǎng)孩子善于觀察生活，捕捉生活中人物性格特征的能力。培養(yǎng)孩子從生活中吸取素材的良好習慣。
教學方法：
課堂講授與訓練，組織單人小品，雙人小品，師生同臺小品，元素綜合訓練。
小品，觀察生活小品進行訓練。
教學重點：
把孩子的天性解放出來，從虛偽的面子中解放出來，恢復人的本體天性?；菊莆瘴枧_的行動規(guī)律以及臺詞的基本發(fā)聲方法。
第一節(jié)解放天性即興練習游戲式訓練（有機行動的準備）。
一、客觀阻力控制人的形體感覺。
二、五覺訓練。
三、心靈敏捷反應訓練。
第二節(jié)動物模擬。
一、心理欲望展示。
二、喚回人的模仿天性。
第三節(jié)吐字歸音訓練。
一、口腔基本狀態(tài)訓練。
二、氣泡音發(fā)聲訓練。
三、吐字歸音基礎訓練。
考核方式：
本章節(jié)的考核內容為單人有言小品或者為觀察生活小品訓練（師生同臺）。
第二章演員的心理技術——表演元素。
教學目的與要求：
本單元在孩子已經基本掌握臺詞的基本技能以及有機行動訓練的基礎上，以教師命題由學生結合熟悉的現(xiàn)實生活，自行組織表演訓練。通過單人，雙人，多人的交流小品訓練。更加熟練的掌握舞臺上的語言和生活中的說話存在的潛移默化的區(qū)別和聯(lián)系。使孩子們認識人與人的思想，情感的相互給予，刺激，影響，適應的重要意義，掌握舞臺的真摯的有機的交流方法。
教學方法：
課堂講授與訓練相結合，采用單人，雙人，多人以及師生同臺的訓練方式進行授課。
教學重點：
中國語言表演教程計劃語言是思維的外殼，是人與人之間交流的第一工具，似為“人的第二張臉”。每個場合環(huán)境都需要用口說話、以聲達意、以音傳情。在追求高效率的社會里，口語使用的場合越來越多，使用的頻率也越來高。為了更好的完善教學，特制定了以下的教學計劃：
一、普通話語音訓練。
1、聲母的正確發(fā)音訓練聲母的發(fā)音有7個部位，分別是：雙唇音、唇齒音、舌尖中音、舌根音、舌面音、舌尖后音、舌尖前音。聲母的發(fā)音方法有5種，分別是：塞音、鼻音、擦音、邊音、塞擦音，其中又有清、濁和送氣、不送氣的區(qū)別。
2、韻母的正確發(fā)音訓練。
韻母由單韻母、復韻母和鼻韻母組成，各韻母的發(fā)音位置，聲帶震顫都有所不同，通過詞語發(fā)音練習，區(qū)別其不同發(fā)音。
3、聲調練習。
二、呼吸訓練。
1、呼吸姿態(tài)。
站姿：自然站立，立腰收腹，沉肩垂肘，兩眼平視前方，在視野正前方一個具體的但，并把點看成是有生命的舞臺與之交流。兩臂垂放身體兩側，保持腰、背、頸的挺立和肩、胸、喉的放松。
2、自然呼吸。
3、呼吸練習的幾種方法。
（1）胸腹式呼吸方法（2）聞花練氣（3）氣息數(shù)數(shù)。
三、聲訓練習聲訓練習強調“吐字歸音，彈法有力”，要求學生控制好一個音節(jié)的字頭、字腹、字尾的吐字過程的變化，這樣才能達到字音清晰有力，具有彈性那個，且飽滿圓潤的好效果。
四、作品表演1.通過學習朗誦兒歌，講故事，讓學生了解語言表演與朗誦課文的不同之處，喜愛他，有興趣學習它。2.通過學習糾正學生不正確的讀音，能有感情的流暢的運用比較正確的普通話講故事，朗讀兒歌。
3.能用簡單的態(tài)勢語輔助故事、兒歌的表演。4.通過對經典誦讀的學習，掌握一定的發(fā)聲用氣的方法。
表演課教學計劃篇十五
4、遼寧師范大學-音樂表演(影視表演);。
5、沈陽師范大學-表演(戲劇與影視表演方向);。
6、沈陽大學-表演(影視表演藝術方向);。
7、北京聯(lián)合大學-表演(影視表演藝術);。
8、北京城市學院-表演(影視表演、節(jié)目主持、模特表演);。
9、湖南大眾傳媒職業(yè)技術學院-影視表演;。
10、北京吉利大學-表演藝術(影視表演方向);。
11、大連藝術職業(yè)學院-影視表演;。
12、廣東亞視演藝職業(yè)學院-影視表演;。
13、北京師范大學珠海分校-表演(節(jié)目主持人、戲劇影視表演);。
14、重慶師范大學涉外商貿學院-影視表演;。
15、東北大學大連藝術學院-表演(影視表演);。
16、東北師范大學人文學院-表演(戲劇影視表演、歌舞表演);。
17、上海電影藝術職業(yè)學院-影視表演;。
18、廈門演藝職業(yè)學院-影視表演(播音與主持人、戲劇影視表演);。
19、四川音樂學院綿陽藝術學院-表演(影視表演);。
20、廣播電影電視管理干部學院-影視表演;。
21、遼寧文化藝術職工大學-影視表演。
影視表演專業(yè)畢業(yè)生主要在各級各類演出單位從事電影、電視劇的配音、舞臺演出、節(jié)目主持等工作。就業(yè)主要面向全國各電視臺、電視劇制作中心、各影視制作公司、劇組、文藝表演團體、教研單位、各單位黨政共團、文化傳播公司從事表演、管理、策劃、組織等工作。
填報高考志愿的指南。
1.第一志愿很關鍵。
許多考生及家長情結很重，一心想進。高考志愿填報最關鍵、最核心、最重要的，是所報志愿尤其是第一志愿能否拋檔、能否錄取。因為重點的第一志愿錄取率一般都在，要一矢中的。如果你冒險搏高，不留余地，就會導致風險很大。如果將所選擇的學校適當下降一個檔次，還可將所選擇的專業(yè)適當上升一個檔次。
2.了解大學的真實情況。
全面了解學校各方面的情況。如學校的辦學歷史、發(fā)展過程，是屬于本科一批還是本科二批招生，是否屬于“985工程”、“211工程”院校，學校的強勢學科、特色專業(yè)有哪些，是否有重點學科，師資力量如何，總體就業(yè)率怎樣，保送研究生或考研錄取的比例如何，文理科的均衡情況怎樣，等等。
3.尋找適合自己的大學。
要考慮兩點：第一個是由考生平時的學習情況、高考考分情況、思想品德情況、身體健康狀況、家庭經濟情況、其他情況等組成的自身競爭實力。
關于“位次”概念的具體表現(xiàn)為：
1.位次不是名次，而是指考生成績和考生人數(shù)綜合后的綜合排序;。
2.高考分數(shù)的考生“位次”為第一;。
3.相同分數(shù)的考生名次相同，位次不同;。
5.保送生、自主招生和藝術類、體育類招生等類別不適合用位次方法進行參考。
6.在做參考的時候，主要是以省市位次為主。
7.文史類考生按照文科“位次”進行排序，理工類考生按照理科“位次”進行排序。
表演課教學計劃篇十六
２、培養(yǎng)幼兒按指令行動、注意傾聽的態(tài)度和習慣；
３、投入到兒歌中形象表演，說話大聲洪亮、動作協(xié)調、表情豐富；４、在游戲中激發(fā)孩子的興趣，體會學習兒歌的樂趣。
1、基本自我介紹；
2、基本的站姿，坐姿，指令練習；
3、12——13首基本面部表情和動物基本特征的兒歌；
4、簡單語言游戲、釋放天性訓練等。
教材安排：
兒歌：《小星星》、《拉大鋸》、《木頭人》、《做早操》、《偷蛋糕》、《鴕鳥怪》、《小老鼠吃辣椒》、《小蚱蜢學跳高》、《小嬌嬌》、《數(shù)鴨子》、《照鏡子》、《青蛙種豆》、《小豬踢皮球》。
1、做到語氣逼真、表情形象、動作協(xié)調、夸張地上臺表演；
2、對兒歌能夠吐字清晰地進行表演；
3、能理解兒歌或者故事的意思，懂得其中的道理，培養(yǎng)良好的性情；
1、12——13首篇幅稍長、表演豐富的兒歌；
3、語言游戲、反應練習等輔助練習。
教材安排：
一、兒歌：《小白眼和小黑眼》、《老鼠和貓》、《胖娃娃》、《阿寶的耳朵》、《八戒接媳婦》、《猴子抬饅頭》、《大門開、二門開》、《小白兔三瓣嘴》、《小熊過橋》、《小白兔說大話》、《兩只蛐蛐吹牛皮》、《奇怪的耳朵》。
二、小故事。
《鵝大哥出門》、《三只熊》、《猴子、狗熊和狐貍》、《選美比賽》。
1、通過表演實踐消除膽怯心理，增強勇氣和信心；
2、規(guī)范發(fā)音，提高語言表達能力和組織能力；
3、在故事表演中體會角色，理解角色。
2、2——3首兒童詩歌；
3、拼音知識——聲母；
4、情景表演訓練、模仿練習等。
教材安排：
一、小故事：《烏鴉喝水》、《交通事故》、《鵝》、《聰明的烏龜》、《狼來了》；
二、兒童詩：《期盼》、《小白船》、《環(huán)保好寶寶》、《春雨》；
三、聲母口訣。
1、初步具備舞臺語言表演需要的心理素質；
2、能完整、獨立地進行兒歌、故事、兒童詩等表演；
3、表演時做到聲情并茂、自信、大方。
2、2——3首趣味繞口令；
3、2——3首兒童詩；
4、拼音知識——韻母；
5、簡單的表演基礎訓練等。
教材安排：
三、趣味繞口令：《爸爸抱寶寶》、《數(shù)棗》；
四、韻母口訣。
表演課教學計劃篇十七
把興趣愛好、過程與方法、情感態(tài)度價值觀三者有機的'結合起來，重視學生的創(chuàng)新精神、實踐能力和情感表達能力的培養(yǎng)，提高學生對話劇的認知和興趣，增強學生的表現(xiàn)能力，把對學生有利的感興趣的知識編入其中。以新教育為理念，以新課程標準為依據(jù)，以學校教學計劃為依托，在此基礎上訓練學生的表演能力，提高學生的自我創(chuàng)造能力，使其成長為具有自信和堅強心理品質的小演員。
二、學情分析。
每一個孩子都是最具靈性、最純粹的個體。兒童教育是神圣的事業(yè)，而當它與戲劇藝術發(fā)生化合反應，那一定令人驚奇與慨嘆。。但我們孩子年齡小，理解力不夠，不能較好的進入角色。在表演時表情生硬，呆板，動作又很隨意，不能較好的表現(xiàn)出角色的特征。整個劇本表演下來很枯燥，缺乏精彩程度。
三、教材分析。
本教材分為四部分：
1、話劇鑒賞：了解兒童話劇的基本要素，懂得幕、轉場、場面調度、追光、臺詞等專業(yè)名詞。感受戲劇帶來的魅力。
2、臺詞訓練：自我介紹、詩朗誦、講故事、繞口令、即興演講、半命題演講，鍛煉孩子們的膽量。
3、舞臺表演能力訓練：傳授小演員應具備的模仿力、想象力、自主創(chuàng)造能力等。
4、成立小劇組：讓孩子參與編劇，布景，服裝，道具，演員，化妝等每一個環(huán)節(jié)，然后通過自己的工作一步步完成戲劇的創(chuàng)作，最后呈現(xiàn)出一臺孩子們自己主演的兒童舞臺劇，展示給自己的家人和觀眾。
四、教學目標。
1、通過系統(tǒng)科學地培訓，使孩子們在輕松愉快的學習環(huán)境中初步掌握標準的話劇臺詞發(fā)音和隨機應變的現(xiàn)場發(fā)揮能力，提高孩子們的語言組織能力和表達能力。
2、培養(yǎng)孩子良好的表演能力，克服害羞、緊張等情緒，培養(yǎng)孩子們優(yōu)美的體態(tài)、舉止。增強孩子們的表演意識和自信心。
五、課程管理。
(一)教學組織形式。
規(guī)模：一般以低于小學班級規(guī)模的人數(shù)開展教學活動。
人員：以學生自愿選擇組成的興趣小組的方式開展教學活動。
教學：教師指導學生開展教學活動，也鼓勵學生之間相互協(xié)作展開活動。
(二)教學實施原則。
1、教師的主導和學生的自主相結合。
教學活動中，教師的主要任務是給予指導和幫助。教師的作用貫穿于整個活動過程。如：學生實踐前的示范，實踐過程中的點撥與啟發(fā)，實踐后的拓展與延伸。學生在活動中應給予較大的自主權，最大限度地發(fā)揮學生自己的主觀能動性。
2、科學性與趣味性相結合。
在教學活動實施過程中，要針對學生年齡及心理特點，以形象、具體、生動、活潑地形式開展活動，努力設計富有趣味性的教學方式讓學生學有所得、學有所樂，使他們在愉快的氛圍中增長知識與才干。
六、課程評價。
(一)評價原則。
1、發(fā)展原則。評價不僅要檢查學生知識、技能的掌握情況，還要關注他們在掌握知識、技能過程中的學習方法與學習態(tài)度，盡可能地發(fā)揮評價的“激勵”和“改進”功能。
2、自主原則。評價時還要重視學生的自我評價。學生的自我評價，不僅可以幫助學生認識自己的實際情況與目標之間的差距，而且還可以幫助學生逐步學會自我監(jiān)控、自我調整、自我改造和自我完善，不斷提高他們的主體意識和主體行為能力。
3、過程原則。要努力將評價貫穿于教學活動的始終，在學習之前、之中、之后都可以進行，尤其要肯定學生在學習過程中所獲得的寶貴經驗和親身體驗。
(二)評價。
評價方式：自評互評師評。
評價標準：
(1)知識技能：語言表達與表演技巧，自主創(chuàng)作小話劇的能力。
(2)情感態(tài)度：積極參與，并能在話劇鑒賞和表演活動中有所收獲。樂于與同學討論、合作，完成課堂學習。
(3)參與展示：積極參與，能眾人面前表演清楚的表達自己觀點。
說明：
1.定量評價等第設優(yōu)、良、合格三檔開展評價。
2.定性評價指對主要問題或突出問題或某些特長寫出描述性評語。
(三)評價方法：
1、自評與互評。如：生生自評，師生評價，生生互評，家長評價等。這些評價既可以在教學過程中實施，也可在教學后實施。如：當學生在課堂上表演一段節(jié)目時，對她的語言表達是否清晰，舞臺禮儀是否優(yōu)雅、神情是否豐富……等等，這時就可以將學生自評、師生評價結合起來。又如：有部分教學內容要求學生在課外拓展，那就需要家長的監(jiān)督與評價。
2、多種評價方式。評價有書面的，有口頭的，還有游戲式的，要充分運用評價方式來激發(fā)學生最大的學習熱情，從而達到事半功倍的效果。
七、課時安排。
（略）。
表演課教學計劃篇十八
語言表演是少兒校外教育的主要內容，是對組員進行藝術教育的有力手段，更是以藝術為載體實施全面健全人格教育的一項多功能的活動。以活動手段，激發(fā)熱情、培養(yǎng)興趣，消除膽怯心理，提高自信、增強膽量及表現(xiàn)欲;增強記憶力、口頭表達能力、口頭作文能力、表演能力;培養(yǎng)孩子的思維能力、應變能力、組織協(xié)作能力、創(chuàng)造能力;培養(yǎng)活潑、開朗、豁達高尚的性格與情感，最終達到塑造美好心靈的育人目的!
語言、形體、朗誦、表演、欣賞、發(fā)聲練習、綜合
對普通話的要求進一步完善
靈活的運用繞口令
兒歌的朗讀與表演
兒童詩的朗讀與表演
能夠在游戲的情景中初步理解“角色”的含義
培養(yǎng)學生具有初步的舞臺表演意識
體會漢語韻律、節(jié)奏、語音、語氣變化表現(xiàn)不同情緒的作用
各類風格詩歌朗誦
各類風格的故事講述
發(fā)聲訓練
興趣是最好的老師。首先要營造一個熱鬧開心、喜悅非凡的課堂氛圍。要用調節(jié)注意力的手法適當?shù)囊龑?、轉移、控制，從激發(fā)興趣入手選作品，更要注意學生情緒起伏，做到動靜結合。
自信是人生之首。以樹立自信為目的，讓每個孩子都有上臺表演的機會，讓每個孩子都認為“我是最棒的!”指導家長使用表揚技巧，用善良的謊言與教師合作培養(yǎng)自信心較差的孩子。
創(chuàng)新是一個人的靈魂。是一個人能力大少的具體表現(xiàn)，親自示范后在指出：超過教師的學生更優(yōu)秀!創(chuàng)新等于原有知識的重新組全發(fā)展，培養(yǎng)孩子們勤思索、勇攀登的創(chuàng)新意識。
組織協(xié)作能力是一個搞大事業(yè)的人必不可缺少的能力。在活動中要常設置“輪流班長”等方式來培養(yǎng)組織協(xié)作能力。
總之，藝術教育是載體，全面健全的人格教育是目的，兩者是相輔相成的統(tǒng)一整體。
表演課教學計劃篇十九
一、培養(yǎng)目標：
本專業(yè)培養(yǎng)具有一定的馬克思主義基本理論素養(yǎng)，并具備音樂表演方面的能力，能在專業(yè)文藝團體、藝術院校等相關部門、機構從事音樂表演、教學等工作的應用型專門人才。
二、培養(yǎng)要求：
本專業(yè)學生主要學習音樂表演的基本理論和基本知識，接受本專業(yè)嚴格的技能訓練，具有較高的指揮或演唱（奏）的能力。畢業(yè)要求：
1、掌握本專業(yè)的基本理論、基本知識；
2、掌握音樂作品的分析方法；
3、具有演繹不同風格及體裁音樂作品的能力：
4、了解國家的文藝方針、政策和法規(guī)；
5、了解本專業(yè)及相關學科的發(fā)展動態(tài)；
6、掌握文獻、資料查詢的基本方法。
三、修業(yè)年限：三年。
四、學分要求：113學分，其中課堂教學96學分，實踐教學17學分。
五、課程設置與教學時數(shù)安排表。
六、專業(yè)主干課程及簡介。
課程名稱：基本樂理學時：68，學分：4課程目的：
通過本課程的教學，應使學生系統(tǒng)地理解和掌握音樂表現(xiàn)上所必需的基礎理論知識和技能，為學好相關課程和后繼課程、進一步發(fā)展音樂才能打好基礎，以適應音樂教育工作的需要。課程內容：
本課程以五線譜為主進行教學，并結合講授簡譜識譜法，其內容有譜表、譜號、音高、音值、節(jié)拍、拍號、節(jié)奏、節(jié)奏型、各種音符、休止符及組合法、簡譜識譜法、裝飾音、各種常用記號及名詞術語、調號、音程、和弦、調式、調性。教材：《基本樂科教程?樂理卷》，上海音樂出版社，1996年。參考書：
1、李重光編：《簡譜樂理知識》，人民音樂出版社，1981年。
2、譚惠玲編：《樂理問題解答》，湖北教育出版社，1987年。
3、李重光編：《音樂理論基礎》，人民音樂出版社，1962年。
課程名稱：視唱練耳學時：70，學分：2.5課程目的：
樂曲片斷，并能分析一般音樂作品的調式、調性、節(jié)拍、節(jié)奏、音程、和弦、樂句、終止式等要素。課程內容：
材：
1、孫從音、俞平分卷主編：《基本樂科教程?視唱卷》，1996年。
2、孫從音、范建明分卷主編：《基本樂科教程?練耳卷》，上海音樂學院編，1996年。參考書：
1、《視唱教材》（1-4冊），武漢音樂學院編。
2、陳洪編：《視唱教程》，人民音樂出版社。
3、《視唱教程》（法國），人民音樂出版社。
課程名稱：和聲學學時：72，學分：4課程目的：
本課程旨在使學生掌握和聲學的基礎理論知識和一定的寫作彈奏能力，較為系統(tǒng)地理解和聲理論及其運用，提高對多聲部音樂作品分析、理解與欣賞能力，并為編寫歌曲伴奏，小型合唱及學習有關理論作曲技術科目打下基礎。課程內容：
材：《和聲實用基礎教程》，西南師大，1999年。參考書：
1、斯波索賓著（蘇）：《和聲寫作教程》，人民音樂出版社，2000年。
2、楊通八著：《初級和聲學教程》，高等教育出版社，1994年。
3、魯兆璋、黃明編著：《和聲通用教材》，上海音樂出版社，1998年。
課程名稱：歌曲寫作與配器學時：36，學分：2課程目的：
通過學習單聲部歌曲的構成知識和寫作技法，培養(yǎng)學生分析歌曲作品和創(chuàng)作一般歌曲的能力。
課程內容：
材：《歌曲寫作與小樂隊配器》，1996年。參考書：
1、陳國權著：《歌曲寫作教程》，武漢音樂學院。
2、朱敬修主編：《歌曲寫作基礎》，高教出版社，2001年。
課程名稱：聲樂。
學時：124，學分：4.5課程目的：
要求學生掌握聲樂的基礎理論知識，初步建立起正確的聲音概念，掌握正確的發(fā)聲方法并具有一般的演唱技能技巧；能分析處理一般的聲樂作品，有一定的范唱能力。課程內容：
材：
1、《聲樂曲選集》（中外1—6冊），人民音樂出版社，1986年。
2、《聲樂曲選新編300首》，西南師大，1999年。
3、《中國獨唱歌曲集》，西南師大，1999年。
4、胡鐘剛、張友剛編著：《聲樂實用基礎教程》，西南師大，1997年。參考書：
1、沈湘著，《沈湘聲樂教學藝術》，上海音樂出版社，1998年。
2、鄒本初著：《歌唱學——沈湘歌唱學體系研究》，人民音樂出版社，2000年。
課程名稱：鋼琴學時：88，學分：3課程目的：
本課程旨在使學生掌握鋼琴彈奏的正確方法，概念和基本技能，初步熟悉不同類型的鋼琴作品，并能即興配彈一般的伴奏，通過三年的學習使學生演奏水平達到中高級水平，具有較高的藝術表現(xiàn)力。課程內容：
材：
1、《高師鋼琴基本教程》（1—4冊），上海音樂出版社，1983年。
2、《車爾尼練習曲》（59。
9、8。
49、299）等，人民音樂出版社。
3、以及巴赫復調、莫扎特、貝多芬奏鳴曲，中國鋼琴作品等。參考書：
1、徐雅琴編著：《鋼琴實用教程》，江蘇教育出版社，1992年。
2、司徒壁春、陳朗秋編著：《鋼琴教學法》，西南師大，1999年。
3、馮丹、姚純青譯：《鋼琴藝術三百年》，西南師大出版社，1998年。
4、顧于菲著：《鋼琴教學指導》，南京師大出版社，2001年。
課程名稱：器樂。
學時：88，學分：3課程目的：
要求學生掌握一種西洋或者民族樂器的演奏基礎理論與常見技巧技能，較好地演奏中級或高級的樂曲，有一定鑒賞分析和表現(xiàn)作品的能力，能勝任伴奏、合奏，并通過合奏訓練，進一步接觸音樂作品、形式，同時在相互合作、協(xié)調中提高聽音、節(jié)奏等藝術素養(yǎng)。培養(yǎng)合作精神，為參加各種類型的文藝演出以及開展音樂文化活動打好基礎。課程內容：
材：《二胡基礎教程》、《中國二胡考級曲選》、《古箏基礎教程》、《鈴木小提琴教程》、《揚琴基礎教程》。參考書：
1、宋國生著：《二胡演奏藝術》，百花文藝出版社，1982年。
2、林耀基著：《林耀基談小提琴演奏藝術》，國際文化出版公司出版，1997年。
課程名稱：形體與舞蹈學時：68，學分：3課程目的：
通過教學和實踐使學生掌握舞蹈基本知識、技能、基礎理論，具有組織輔導普通中學課外活動的能力。訓練學生掌握正確身體形態(tài)，熟悉一般常用舞蹈語匯，培養(yǎng)節(jié)奏感、運動感，增加表演能力、審美能力，并通過基本舞姿、步伐、跳躍、旋轉等基本功訓練，學習幾組有代表性的舞蹈組合，并逐步了解民族舞蹈的基本風格和表現(xiàn)特點。課程內容：
（一）舞蹈基本功訓練：
1、身體基本形態(tài)，正確的站立，腳的基本位置，手的基本位置，教室八個方位。
2、訓練軀干和腿的基本力量，軟開變，基本舞姿、動作的協(xié)調性包括以上這些內容的全套把桿動作共12個組合。
3、中間動作：1）手臂、腰的配合練（1-3個組合）；2）簡單的舞步和舞姿練習；3）各種小跳；4）綜合性組合練習（2-3）個。
（二）民間舞組合練習：
1、藏族民間舞2個；
2、蒙族民間舞組合2個；
3、維族民間舞組合2個；
4、漢族民間舞組合2個。教。
課程名稱：音樂欣賞學時：32，學分：2課程目的：
通過介紹經典作品、作曲家及成就、古代、近代及現(xiàn)代音樂歷史發(fā)展狀況，概括了解音樂作品的時代背景、主題思想、曲式結構、體裁特征、表現(xiàn)手法等，擴大藝術視野，提高對音樂作品的欣賞能力、理解能力、分析能力以及對音樂的想象思維能力。為今后進一步向專業(yè)深度發(fā)展和擔任中學及其它音樂機構欣賞與輔導工作打下基礎。
課程內容：
1、音樂的基本表現(xiàn)手段及其表現(xiàn)作用；
2、中國民歌；
3、我國的民族器樂曲；
4、音樂作品中常見舞曲；
5、小夜曲與夜曲；
6、無詞歌、船歌；
7、幻想曲、前奏曲；
8、狂想曲；
9、小型體裁器樂、10、樂隊與樂器；
11、標題音樂；
12、歌?。?BR> 13、清唱劇與康塔塔；
14、流行音樂。
教
材：周世斌編著：《音樂欣賞》，西南師大，2000年。參考書：
1、錢仁康：《音樂欣賞講話》。
2、楊民望：《世界名曲欣賞》。
3、周雪石、胡向陽：《音樂欣賞教程》，武漢測繪科大，1999年。
課程名稱：中國音樂史學時：36，學分：2課程目的：通過學習，使學生了解中國音樂上下八千年的發(fā)展史，加深對祖國優(yōu)秀音樂文化的熱愛和繼承。
課程內容：
材：
1、陳四海編著：《中國古代音樂史》，國際文化出版公司，1995年。
2、楊蔭瀏著：《中國古代音樂史稿》，人民音樂出版社，1982年。參考書：
1、吳釗、劉東升編著：《中國音樂史略》，人民音樂出版社。
2、汪毓和編著：《中國近現(xiàn)代音樂史》，人民音樂出版社，1984年。
課程名稱：西方音樂史學時：36，學分：2課程目的：以音樂思維、體裁沿革和演奏媒介、傳播方式的變遷為線索，通過總括性論述與個別性論述，介紹歐美音樂文化的演進過程和成果。課程內容：
材：《西方音樂史》，西南師大，1999年。參考書：
1、張洪島：《歐洲音樂史》。
2、藏藝兵：《西方音樂簡史》。
課程名稱：民族音樂概論學時：36，學分：2。
課程目的：
本課程旨在使學生對我國民族、民間的優(yōu)秀文化有一般認識，培養(yǎng)熱愛民族民間音樂文化審美情趣，加強民族自尊心和自豪感，激發(fā)熱愛祖國音樂文化藝術的思想感情。課程內容：
材：
1、《中華民族音樂概論》，西南師大，1999年。
2、陳四海編著：《中華民族音樂概論》，陜西旅游出版社，2000年。
3、《民族音樂概論》，人民音樂出版社，1982年。參考書：東方音樂學會編：《中華民族音樂大系》，上海音樂出版社。
課程名稱：藝術概論學時：36，學分：2課程目的：
本課程是師范音樂學生必修課之一。在教學中通過對中外藝術作品、創(chuàng)作方法、藝術風格、藝術流派的具體分析，講述藝術與社會生活的關系，藝術自身的特殊性及藝術的形式與結構等，使學生掌握藝術創(chuàng)作與藝術表演的原則及特征，增強藝術欣賞與藝術創(chuàng)作的能力。課程內容：
1、文藝的本質；
2、文藝的形象與典型；
3、文藝作品的構成；
4、文藝的種類；
5、文藝創(chuàng)作過程；
6、文藝的創(chuàng)作方法；
7、文藝的風格、文藝的流派、文藝思潮；
8、文藝欣賞；
9、文藝批評；
10、文藝的發(fā)展；
11、文藝家的職責與修養(yǎng)。教。
材：王宏建主編：《藝術概論》，文化藝術出版社，2000年。參考書：王次召編著：《音樂美學》，高等教育出版社，1994年。
表演課教學計劃篇二十
把興趣愛好、過程與方法、情感態(tài)度價值觀三者有機的結合起來，重視學生的創(chuàng)新精神、實踐能力和情感表達能力的培養(yǎng)，提高學生對話劇的認知和興趣，增強學生的表現(xiàn)能力，把對學生有利的感興趣的知識編入其中。以新教育為理念，以新課程標準為依據(jù)，以學校教學計劃為依托，在此基礎上訓練學生的表演能力，提高學生的自我創(chuàng)造能力，使其成長為具有自信和堅強心理品質的小演員。
每一個孩子都是最具靈性、最純粹的個體。兒童教育是神圣的事業(yè)，而當它與戲劇藝術發(fā)生化合反應，那一定令人驚奇與慨嘆。但我們孩子年齡小，理解力不夠，不能較好的進入角色。在表演時表情生硬，呆板，動作又很隨意，不能較好的表現(xiàn)出角色的特征。整個劇本表演下來很枯燥，缺乏精彩程度。
本教材分為四部分：
1、話劇鑒賞：了解兒童話劇的基本要素，懂得幕、轉場、場面調度、追光、臺詞等專業(yè)名詞。感受戲劇帶來的魅力。
2、臺詞訓練：自我介紹、詩朗誦、講故事、繞口令、即興演講、半命題演講，鍛煉孩子們的膽量。
3、舞臺表演能力訓練：傳授小演員應具備的模仿力、想象力、自主創(chuàng)造能力等。
4、成立小劇組：讓孩子參與編劇，布景，服裝，道具，演員，化妝等每一個環(huán)節(jié)，然后通過自己的工作一步步完成戲劇的創(chuàng)作，最后呈現(xiàn)出一臺孩子們自己主演的兒童舞臺劇，展示給自己的家人和觀眾。
1、通過系統(tǒng)科學地培訓，使孩子們在輕松愉快的學習環(huán)境中初步掌握標準的話劇臺詞發(fā)音和隨機應變的現(xiàn)場發(fā)揮能力，提高孩子們的語言組織能力和表達能力。
2、培養(yǎng)孩子良好的表演能力，克服害羞、緊張等情緒，培養(yǎng)孩子們優(yōu)美的體態(tài)、舉止。增強孩子們的表演意識和自信心。
3、讓孩子自己參與編寫表演創(chuàng)作大戲。最終讓孩子能充滿自信與活力，敢于表現(xiàn)自己，能說會講，敢說、喜歡說、會說，做到大方開朗、語言流暢、有效表達。
(一)教學組織形式
規(guī)模：一般以低于小學班級規(guī)模的人數(shù)開展教學活動。
人員：以學生自愿選擇組成的興趣小組的方式開展教學活動。
教學：教師指導學生開展教學活動，也鼓勵學生之間相互協(xié)作展開活動。
(二)教學實施原則
1、教師的主導和學生的自主相結合
教學活動中，教師的主要任務是給予指導和幫助。教師的作用貫穿于整個活動過程。如：學生實踐前的示范，實踐過程中的點撥與啟發(fā)，實踐后的拓展與延伸。學生在活動中應給予較大的自主權，最大限度地發(fā)揮學生自己的主觀能動性。
2、科學性與趣味性相結合
在教學活動實施過程中，要針對學生年齡及心理特點，以形象、具體、生動、活潑地形式開展活動，努力設計富有趣味性的教學方式讓學生學有所得、學有所樂，使他們在愉快的氛圍中增長知識與才干。
(一)評價原則
1、發(fā)展原則。評價不僅要檢查學生知識、技能的掌握情況，還要關注他們在掌握知識、技能過程中的學習方法與學習態(tài)度，盡可能地發(fā)揮評價的“激勵”和“改進”功能。
2、自主原則。評價時還要重視學生的自我評價。學生的自我評價，不僅可以幫助學生認識自己的實際情況與目標之間的差距，而且還可以幫助學生逐步學會自我監(jiān)控、自我調整、自我改造和自我完善，不斷提高他們的主體意識和主體行為能力。
3、過程原則。要努力將評價貫穿于教學活動的始終，在學習之前、之中、之后都可以進行，尤其要肯定學生在學習過程中所獲得的寶貴經驗和親身體驗。
(二)評價
評價方式：自評、互評、師評
評價標準：
(1)知識技能：語言表達與表演技巧，自主創(chuàng)作小話劇的能力。
(2)情感態(tài)度：積極參與，并能在話劇鑒賞和表演活動中有所收獲。樂于與同學討論、合作，完成課堂學習。
說明：1.定量評價等第設優(yōu)、良、合格三檔開展評價。
2.定性評價指對主要問題或突出問題或某些特長寫出描述性評語。
(三)評價方法：
1、自評與互評。如：生生自評，師生評價，生生互評，家長評價等。這些評價既可以在教學過程中實施，也可在教學后實施。如：當學生在課堂上表演一段節(jié)目時，對她的語言表達是否清晰，舞臺禮儀是否優(yōu)雅、神情是否豐富……等等，這時就可以將學生自評、師生評價結合起來。又如：有部分教學內容要求學生在課外拓展，那就需要家長的監(jiān)督與評價。
2、多種評價方式。評價有書面的，有口頭的，還有游戲式的，要充分運用評價方式來激發(fā)學生最大的學習熱情，從而達到事半功倍的效果。
（略）